在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
名画字篇一
;乌克兰政府最近推出一组防疫宣传画，专治“假装看不见”——因为设计得太棒了！这组“防疫名画”由广告公司looma制作，是当地发起的“隔离的艺术”活动之一。
骑着高头大马的拿破仑化身外卖小哥，把人们需要的物资送到家门口，万能的外卖小哥总能温暖千万家。
这幅画源自《拿破仑翻越阿尔卑斯山》（又称《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘道的拿破仑》），是雅克-路易·大卫绘制的5幅油画的统称，它们描绘的都是拿破仑·波拿巴在发动马伦哥战役前越过圣伯纳隘道时的情景。
此画的委托人并不是拿破仑，而是当时的西班牙国王卡洛斯四世。作品陆续完成于1801年至1805年间，其中两幅藏于凡尔赛宫，剩下的3幅分别藏于维也纳美景宫、柏林夏洛滕堡宫和法国的马尔梅松城堡。画中的场景与现实并不完全相符，因为实际上当时拿破仑骑着的是驴而不是马，而当时的天气也并不糟糕。
《最后的晚餐》中的12个门徒走光了，只剩下戴着口罩的耶稣一个人——保持社交距离，咱还是别聚餐了。
《最后的晚餐》由意大利艺术家莱昂纳多·达·芬奇所创作，以《圣经》中耶稣跟12个门徒共进最后一次晚餐为题材。画面中人物的惊恐、愤怒、怀疑等神态，以及手势、眼神和行为，都被刻画得精细入微、惟妙惟肖，是所有以此为主题创作的作品中最著名的一幅。该作品收藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂。
《最后的晚餐》取材于《圣经》。据《圣经·马可福音》记载：耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太教祭司长密谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这时，耶稣的门徒犹大向犹太教祭司长告密说：“我把他交给你们，你们愿意给我多少钱？”犹太教祭司长就给了犹大30枚银币。于是，犹大跟祭司长约好，他亲吻的那个人就是耶稣。逾越节那天，耶稣跟12个门徒坐在一起，共进最后一次晚餐，他忧郁地对12个门徒说：“我实话告诉你们，你们中有一个人要出卖我了！”12个门徒闻言后，或震惊，或愤怒，或激动，或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。
《创造亚当》是米开朗琪罗创作的西斯廷教堂天顶画《创世记》的一部分，创作于1511年至1512年间的文艺复兴全盛期。这幅壁画描绘的是《圣经·创世记》中上帝创造人类始祖亚当的情形，按照事情发展顺序，这是《创世记》天顶画中的第4幅。作为世界名画之一，后世出现了许多《创造亚当》的仿作。
又是一幅达·芬奇名画。女子怀中的银鼠变成了意大利面、大米和杂粮。赶紧囤货吧！少出门，多宅家！
《抱银鼠的女子》是达·芬奇于15世纪末创作的一幅木板油画，现收藏于波兰克拉科夫市恰尔托雷斯基博物馆。
塞西莉亚·加莱拉尼是当时米兰具有极大权力的公爵卢多维科·斯福尔扎最喜爱的情妇。而后者是达·芬奇在米兰居住时的赞助人，创作这幅画时，塞西莉亚只有十五六岁。
《人类之子》是1964年比利时超现实主义画家勒内·马格里特绘制的一幅画作。它是一幅自画像，绘制的是一个戴着圆顶硬礼帽、穿着长大衣的男子形象，背景是云和大海。男子的脸被一个悬空的青苹果挡住了，但他仍从苹果的边缘窥视着观众。男子的左臂诡异地向后弯折。作为一幅有名的超现实主义作品，它出现在后世的许多电影作品中，如《圣山》《偷天游戲》《奇幻人生》。
关于这幅富有神秘色彩的作品，画家自述：（这幅画）很好地遮住了脸，这种事一直都在发生。我们看到的东西总是互相遮蔽，而我们又总想知道被挡住的是什么。这不是一个简单的什么被挡住了、什么没有被挡住的问题，而是一个被挡住的和没被挡住的之间可见性差异的问题。
（小飞侠摘自《北京青年报》2020年5月8日）
相关热词搜索：;名画字篇二
《猎犬图》册页
此图原载《历代名笔集胜册》，画一只猎犬慢步前行状，无背景。犬的形态生动，造型准确，刻画细致入微，毛茸茸的细毛和脚爪清晰可见。画面右上方署有“庆元丁巳岁李迪画”年名款。此图为李迪晚年小幅画精作，犬乃日常习见之物，丝毫苟简不得，而李迪描绘得逼真且活泼可爱，工笔细致带有些许的粗率，是一幅生动写实的绘画精品。
李迪，河阳(今河南孟州)人，南宋院体花鸟画最具影响力的画家。北宋宣和时为画院成忠郎，南宋绍兴时复职为画院副使，历事孝宗、光宗、宁宗三朝(1162-1224年)，活跃于宫廷画院几十年。李迪所处的时代，在宋徽宗之后。徽宗赵佶虽然不是一个好皇帝，但确实是个名符其实的艺术家，他对中国画史的贡献是无人能取代的。他不仅创作、保护并整理了大量传世佳作，其在位时还将画家的地位也提到中国历史上的最高位置。宋徽宗建立了翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多颇具新意的创意佳话。如题目为“山中藏古寺”，许多人画深山寺院飞檐，但得第一名的没有画任何房屋，只画了一个和尚在山溪挑水；另题为“踏花归去马蹄香”，得第一名的没有画任何花卉，只画了一人骑马，有蝴蝶飞绕马蹄间，凡此等等。这些都极大地刺激了中国画意境的发展，使得中国画在艺术上大大超越了唐代。
李迪正是在这样的背景中成长起来的，虽然南宋时期的国力已无法与徽宗时期相比，但却沿袭了北宋尊祟画家的传统，这使得李迪可以自由地发挥其才能。李迪的作品具有典型的.宋代宫廷花鸟画的特征，基本保持北宋工细写实的画风，如注意特定和瞬间的意境和情态的表现，构思新奇、主题鲜明、描绘生动、笔墨精妙、手法多样，给人以清新优雅之感。尤其重视对动植物形象情状的观察研究，他笔下的花草树木，务求生动逼真、合情合理、一丝不苟，反映出宋代宫廷贵族的审美特征。
名画字篇三
今天，我们上课学的是静态观察法。老师让我们来了解一些名画。
在我心目中最欣赏的是《梦》这幅画。
《梦》这幅画是著名画家、雕塑家毕加索画的。这幅画不大，大概三英尺长，两英尺宽吧，整幅画以暖色调为主，分别有红、黑、黄三种颜色，红色是沙发；黑色是墙的花纹；黄色是衣服的主色，造成了人与物的鲜明对比，让人眼前一亮。这幅画画的是一个女孩儿在睡觉，她的神情很安详，微挑的嘴角流露出恬静、淡雅的微笑。
仔细看这幅画，我觉得，这个女孩睡得很舒服，好像在做一个美梦，我猜想她有可能梦到了一桌子的海鲜大餐，有可能她梦到了她拥有着很多的钱，想买什么就买什么，所以她的嘴角挂着幸福的微笑。
听老师说，毕加索让自己心爱的女孩当模特，画出她睡着的样子，有可能是因为这个女孩儿也会画画，她想看一看毕加索的`画技，所以毕加索就把她画出来了。
《梦》是世界著名的画，光是一个打印版就如此令我惊叹，要是看到真的画，那不是更加震撼了？这幅画让我体会到了艺术的魅力。
精彩点评：芷涵文笔流畅，能够简明扼要地描绘细节，让读者仿佛也见到了真画。另外，文章段落间衔接自然，继续保持。如果能联系到毕加索的生平来谈，升华主题，会更好！
一次下课的时候，老师在墙上挂起了一幅画，说让我们观察，下节课就学习描写这幅画。
我瞟了一眼，它立刻吸引了我的注意力。它是知名画家毕加索的名画——《梦》。
我仔细地看了看，第一眼看到的是那白色衣服，白色中隐约点缀着淡黄，背景深红色中又有少许橙色，和冷色调的白色形成鲜明对比。
画中描绘的是一个少女，坐在沙发上睡着了。她头向右倾斜，嘴巴微抿，显得神情安详，又有点高兴，可能是做了一个美好的梦，她可能梦见了许许多多的美食，自己正在“埋头苦吃”呢！不信你看，她嘴角仿佛还留着口水呢！
毕加索想表达什么呢？我猜想可能毕加索十分喜欢这个少女，而她好像又在做梦，也许是毕加索希望她在梦里能梦见自己，想表达自己对她的一种“爱”吧！
我又查阅了这幅画的资料，果然证实了我的猜想。那时候毕加索十分喜欢这个少女，一次，他趁那个少女睡着的时候，偷偷画了这幅画。我还听说，这幅画的原名是《躺在红色沙发上的睡觉的女孩》，后来才改成《梦》。因为毕加索觉得这个女孩正在做一个美好的梦，又十分喜欢这个女孩，希望她在梦里梦见自己，便改名为《梦》。
“叮叮叮……”
上课的铃声响起了，我依依不舍地回到了自己的座位，我凝视着那幅画，沉思着这究竟是一个怎样的女孩，虽然我只观察了几分钟，但《梦》这幅画却永远留在了我的心里，它的色彩，它给我的感觉，使我终身难忘。
精彩点评：泰来有着不错的文字功底，整篇文章结构自然清晰，并且能够有意识地区分口语和书面语，继续保持！可以把画作的内容再写详细些，由画的细节来引申想象，这样会让文章更加充实哦！
名画字篇四
;2010年5月
法国巴黎现代艺术博物馆
毕加索作品《鸽子与豌豆》
马蒂斯作品《田园曲》
布拉克作品《埃斯塔克附近的橄榄树》
莱热作品《熄灭的蜡烛》
莫迪利亚尼作品《持扇的女人》
莫迪利亚尼作品《持扇的女人》
布拉克作品《埃斯塔克附近的橄榄树》
2015年11月
意大利卡斯泰尔韦基奥博物馆
16世纪意大利威尼斯画派著名画家丁托列托、17世纪法兰德斯巴洛克画派早期代表人物彼得·保罗·鲁本斯以及意大利帕多瓦派文艺复兴画家安德烈亚·曼泰尼亚等画家的多幅作品。
皮萨奈罗《 麦当娜和儿童被加冠的两个天使》
鲁本斯《 淑女肖像》
高更的《窗口前的女孩》
2012年10月
荷兰康索现代艺术中心
迈耶·德哈恩的《自画像》
高更的《窗口前的女孩》
莫奈的《伦敦滑铁卢之桥》《伦敦查灵克罗斯桥》
马蒂斯的《穿白黄上衣的读书女孩》
毕加索的《小丑泰德》
卢西安·弗洛伊德的《闭眼的女人》
毕加索的《小丑泰德》
卢西安·弗洛伊德的《闭眼的女人》
梵高作品《罂粟花》
1977年、2010年8月
埃及马哈茂德·哈利勒博物馆
梵高作品《罂粟花》
2010年8月，埃及的哈利勒博物馆开馆后不久，该馆工作人员发现梵高的名作《罂粟花》不翼而飞，但是数小时后被警方找回。
2008年2月10日
瑞士布尔勒收藏展览馆
塞尚的《穿红背心的男孩》
德加的《卢多维克·勒皮克和他的女儿》
梵高的《正在开花的栗树枝》
莫奈的《在维特尼的罂粟花田》
1994年2月、2004年8月
挪威奥斯陆的爱德华·蒙克博物馆
爱德华·蒙克《呐喊》和《麦当娜》
爱德华·蒙克的呐喊想必大家也不会陌生。这个面目模糊扭曲、正在尖叫的人也被当代人恶搞了无数次，但它本身的经历也的确足够令人尖叫了——先后被盗两次！
1994年2月，利勒哈默尔冬奥会开幕当天，4名大盗手持铁锤砸碎了画作前的玻璃，仅花了60秒就将这幅名画运走，甚至还留下了写有“感谢简陋的安保工作”这句讽刺话语的字条。不过仅过了3个月，警方就找回了这幅被盗的画作。
2004年8月，历史再度重演，一伙蒙面持枪者进入奥斯陆的蒙克博物馆，并在众目睽睽之下用枪威胁管理员，盗走了该作，两年才被寻回，但这幅名作已经受损。
“躺枪”的伦勃朗
荷兰史上最伟大的画家伦勃朗的作品在艺术大盗中甚是抢手，据说只要偷过伦勃朗的画，即便被捕，也会被狱友刮目相看。可以说，偷盗伦勃朗画作，简直称得上是盗贼界的成人礼。
在这位以肖像画著称的大师的所有画作中，单单《雅各布三世肖像》（见左图）就被偷过四次，也因此被戏称为“外带伦勃朗”。
伦勃朗被盗的奇闻如此之多，以至于史上最大艺术品盗窃案追查者，伊莎贝拉史都华加纳博物馆保安主任与《波士顿先锋报》编辑还共同合写了一本书，叫《先生，伦勃朗又不见了》，以推理小说的笔触以及论文写作一般缜密的逻辑推理，写了一部关于伦勃朗画作被盗的罪案追查手记。
相关热词搜索：;名画字篇五
目的：
1、通过欣赏名画，让幼儿感受美，并能用较丰富的语言描述自己的想法与感受。
2、让幼儿模仿画面的构图、造型，从而掌握绘画中的一些技巧。
准备：名画课件，幼儿绘画工具。
活动过程：
1、与幼儿回忆画过的人有哪些样子。
2、演示名画《大碗岛的星期天》，引导幼儿欣赏：
（1） 你在画中看到了什么？
（2） 这些人在干什么？他们有些什么样的姿态？你能不能表演一下？
（3） 这是什么季节？你能猜出他们在什么地方？有什么样的风光？
（4） 从画面上你能看出这是在一天中的什么时候？
（6） 画家画这幅画用了哪些颜色？这些颜色在画面上是怎样安排的？
（7） 画家是怎么安排画面的？（前面画了些什么？后面画了些什么？看上去一样大吗？哪个看上去更清楚些？为什么？）
（8） 看完整幅画后，你感觉怎么样？给这幅画起个名字。
（9） 教师配乐朗诵解说词，让幼儿充分感受这幅画的意境。
3、让幼儿模仿这幅画的构图方式绘画〈〈快乐的秋游〉〉。
附解说词：
这是一个阳光明媚的星期天，人们从四面八方来到了风景优美的.大碗岛，这里有绿油油的草地，茂密的树林，兰色的、清澈的河水在四周静静流淌着，河面上荡漾着几叶小舟；这里有各色各样的人，男的、女的、老人、小孩，他们有的坐着轻声交谈，有的躺着休息，有的在河边钓鱼，有的在悠闲地散步……我躺在这片嫩绿的草地上，就象躺在柔软的地毯上，舒服极了；我闭上眼睛，听到风吹过树叶的沙沙声，从树枝上传来小鸟动听的歌声，人们隐隐约约讲话的声音，河面上小船划过水的声音……阳光暖暖地照在我的身上，象妈妈的手轻轻抚摸我的脸，我还闻到了花草淡淡的清香，我全身放松极了，这真是美妙的休息，我想永远逗留在这里。
活动观察记录与反思：
这幅名画所传递的信息非常丰富，因此在欣赏活动中幼儿的对话也很精彩，特别是在分析这幅画的构图时，幼儿找到了许多的对比关系：大的人在前面、小的人在后面，近的人明显、远的人模糊，明暗的对比，（人物）高矮的对比，多少的对比（有的地方人多，有的地方人少），粗细对比，胖瘦对比，直线（地平线）与曲线（河岸线）的对比，绿色和红色的对比……孩子们的观察力和分析能力真令我叹服！
到目前为止，幼儿已进行了六次的名画欣赏活动，开始呈现出不同的发展水平，有的幼儿还只停留在对作品某一个细节的注意，有的能较好地描述画面，有的能对作品进行形式分析（即造型、色彩、构图的分析），有小部分的幼儿甚至能理解作品所蕴含的内在意义。因此，在欣赏活动中，有的幼儿只能维持很短时间的注意，有的幼儿却能自始至终保持很高的热情，实现积极的互动。怎样对不同发展水平的幼儿进行相应的指导，是我在以后的欣赏活动中需要解决的问题。
名画字篇六
;10月9日中央文史馆、中国民主同盟中央委员会宣传部、新世界出版社联合主办:纪念萧乾创办《中国简报》七十周年暨《少年萧乾》出版首发式在中国人民对外友协(友谊馆)隆重召开,首都各界知名人士80余人出席。
萧乾是我的良师益友,也是民盟中德高望重的老前辈。长篇传记小说《少年萧乾》问世了,此书由新世界出版社隆重推出,爱国主义主旋律贯穿书的始终。此书第一页是朱镕基总理写给萧乾的亲笔信。书名由国家图书馆馆长任继愈题写。封面由著名画家张志中教授用国画形式创作了质朴无华的“少年萧乾”形象。萧乾的学友,名冠文坛九十一岁的张中行先生为本书作序。萧乾夫人出任本书顾问。小说作者之一柳琴是光明日报记者,也是民盟中央妇女委员会委员,她一贯尊重老一代学者,潜心为他们办实事,受到广泛的赞誉。她不但成为萧老的忘年交,她还与萧老和夫人文洁若一起考察萧老的出生地,读过私塾的的寺庙,放过羊和织过地毯的母校——今天的21中,还访问了当年的燕京大学校园。柳琴与萧老相识、相知,进而研究他的作品与人生达20余年之久。她在书中对萧乾的成长历程,青少年时代的悲惨命运和坎坷经历,求知与奋斗的史实写得令人感奋。
萧乾先生在国事的巨变中,逐步成长为一名为了中国人民的解放事业,为了世界和平在第二次世界大战中,盟军在诺曼第开辟第二战场前,萧乾是第一个也是唯一的战地记者。他驰骋欧洲战场,亲历腥风血雨,他亲随联军第七军挺进莱茵河畔,攻入柏林后首批进入采访,向国内发回大量的战地报道,极大地鼓舞了中国人民反法西斯的斗志,他目睹了纳粹的灭亡。他采访联合国成立大会、波茨坦会议及纽伦堡对纳粹的审判。柳琴鉴于对萧乾的研究,她把《少年萧乾》出版首发式安排在中国人民对外友协召开,请新闻界与来宾在首发式后参观对外友协藏画,特邀楚图南(对外友协第一任会长、民盟中央名誉主席、人大常委会副委员长)之子楚泽涵教授讲解国宝世界名画《和平颂》成画的过程:楚教授满怀激情地站在展馆内的巨幅国画《和平颂》前说:“1955年6月22日～29日在芬兰首都赫尔辛基,要隆重召开世界和平大会,那时的国际形势发生转机;朝鲜战场停战,我们的新中国以什么样的面貌登上世界舞台,让世界人民了解我国的历史、文化、艺术、思想……。当时廖承志、郭沫若和楚图南一起商定邀请当代具有民族气节的书画名家十四人,合作创作以和平、友谊为主题的国画《和平颂》。由齐白石领衔,他开笔画了笔墨遒劲的石头,由于他年事已高,画过后即送回家中。参加过辛亥革命的老人何香凝画出了古松柏焕发着盎然生机,满族绘画大师于非与李瑞龄、张天翼的工笔翎毛和平鸽,王雪涛的写意牡丹,汪慎生的菊花,马晋的翠竹、徐燕荪的兰草,杨敏的桃花、梅花,吴一舸的蝴蝶兰与溪水,陈半丁的藤萝兼书法,最年青的田世光画了硕大的白玉兰,众名家不拘一格笔墨纵横,精心布局,将画面添画得尽善尽美。当时郭沫若应名家之请,欣然提笔写出“和平颂”。这幅作品通过众名家色彩缤纷的花卉,壮美的苍松翠柏,和平鸽如同飞出画面在大自然中翱翔。这幅画既发挥了每个画家的特长,又完美地取得和谐的效果。在世界和平大会的开幕式上,楚图南当选为和平大会理事,中国代表首次展出我国的2米×3.965米巨幅国画“和平颂”,画面充满祥和、瑞丽、璀璨的中国文化艺术,征服了来自五大洲的爱好和平的人士,会场上爆发出经久不息的掌声。这时楚教授举起手中的文件夹说:这是45年前世界和平大会的文件夹,夹子上角是毕加索画的男人与女人的手,托举着展翅欲飞的和平鸽,1942年在法西斯猖狂的日子里,他画的和平鸽双翅是低垂的,他的原作只有一张报纸大,画面只有简洁的线条,与我们东方富丽堂皇的画风形成鲜明的对比。《和平颂》成功的取得了国际性的轰动效果,凡见到此画的人士无不叹为观止。楚教授接着用激动的口吻背颂起萧乾1940年撰写的《进攻的故事》:“一个伟大岛民遭受的惊心动魄的威迫……历史绝不是定命的……它是有脊骨的人类用血肉写成的……英国在经历了敦克尔克的的困境,1940年以来英国已握起了拳头……更动人的是开始了反攻的声音。”楚教授由衷地说:“萧乾先生早在1947年就主编过英国版画集,他不但将西方艺术介绍到中国,还是艺术品收藏家,有着很高的鉴赏品味,我父亲那一代的人,认为萧乾的功绩,足资出席世界和平代表大会,由于历史的原因直到改革开放的1978年后,他才获得应有的荣誉。”我们今天纪念萧乾早在70年前就与美国友人安澜合作创办英文版《中国简报》,将中国现代文学与作家介绍到海外,楚图南老前辈评价他“开中外文化交流之先河”。朱镕基总理在萧乾先生九十华诞时亲笔写下:“先生毕生勤奋,耕耘文坛,著作等身,为中国之文学、新闻翻译事业做出宝贵贡献。我在中学时期,先生就是我的文学启蒙人之一,受益匪浅。”这足以说明萧乾的作品具有深远的影响,萧乾本人的人格魅力至今不衰。我深知1949年萧乾谢绝英国剑桥大学的聘请,毅然回到祖国的怀抱,以一腔赤子情怀报效祖国。这样的杰出人物与传奇人生引发我深深的思考:《少年萧乾》一书的问世,以其爱国主义的主旋律贯穿始终,即使年长者读后也可从中受益。
江泽民主席要求新闻、出版、影视界为人民和青少年的成长多出好作品。《少年萧乾》的出版恰逢其时,我期待着更多的好作品不断问世。
(《少年萧乾》陈洁伟 柳琴著,新世界出版社2000年10月版,18.00元)
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