音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）

通过写心得体会，我们可以激发自己的学习和思考动力，推动个人的进步和发展。接下来，小编将为大家分享一些心得体会的写作心得和经验，希望能够对大家的写作提供一些建议。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇一

音乐作为一种媒介，可以唤起人们内心深处的情感和思考。在学校教育中，音乐思政教育扮演着重要的角色。我深深感受到了音乐思政教育的独特魅力和价值，使我对人生和社会有了更深的思考。在接受了多年的音乐思政教育之后，我渐渐领悟到音乐思政教育的理念和目标，同时也收获了一些个人体会。

首先，音乐思政教育能够激发学生们的情感和共鸣。音乐有着独特的表达力，它能够鼓舞人们的斗志和激励他们面对困难。通过欣赏音乐，我从中感受到了勇气的力量，明白了自己在生活中应该如何克服困难。例如，当我听到贝多芬的《命运交响曲》时，那种强烈的力量让我明白了生活中无法避免的挫折和困境与人生的坎坷是分不开的。而在面对这些困境时，我们要坚定自己的信念，努力去追求我们的梦想。

其次，音乐思政教育能够培养学生们的审美情趣和艺术素养。音乐是一门艺术，它的美是无法形容的。在学习音乐的过程中，我慢慢发现了不同音乐作品的美妙之处。每一首乐曲都有着独特的表达方式和情感，每一种乐器都有其独特的音色和魅力。通过音乐思政教育，我学会欣赏不同类型的音乐，提高了自己的审美能力。同时，我也通过音乐思政教育了解到了不同国家和民族的音乐文化，丰富了自己的艺术素养。

再次，音乐思政教育能够培养学生们的社会责任感和思考能力。音乐作品中蕴含着丰富的社会思想和评论。通过欣赏和学习这些音乐作品，我对社会问题和价值观念有了更深入的思考。例如，当我听到《江河水》这首歌时，它通过对环境污染的抨击和对爱与关怀的呼唤，引起了我对环境保护的关注。音乐使我思考，思考使我行动，我开始主动参与到社会公益活动中，为保护环境和改善社会做出一份微薄的贡献。

另外，音乐思政教育能够促进学生们的情感沟通和团队合作。音乐是一种集体艺术，需要多个人合作完成。在演奏音乐的过程中，我们需要相互配合，进行情感的沟通和交流。只有真正理解并与他人合作，我们才能完成一首完美的乐曲。通过音乐思政教育，我学会了倾听和关心他人，懂得了合作和团队精神的重要性。这种团队合作的精神在日常生活中同样重要，只有我们能够与他人合作，才能够共同解决问题，推动社会的进步。

最后，音乐思政教育培养了学生们的创造力和想象力。音乐是一种创造性的艺术，通过自己的创作和表演，我们能够发挥自己的想象力和创造力。在参与音乐思政教育的过程中，我通过合唱团、乐队等形式进行音乐创作和表演，提高了自己的创造力和表现力。这种创造力和想象力在解决问题和创新中也同样重要，它能够帮助我们拓宽思路，找到新的解决办法。

综上所述，音乐思政教育不仅能够激发学生们的情感和共鸣，提高他们的审美情趣和艺术素养，而且还能够培养学生们的社会责任感和思考能力，促进他们的情感沟通和团队合作，同时也能够培养学生的创造力和想象力。音乐思政教育力求将学生培养成为有情感、有责任感、有创造力的人，这正是我们所追求的教育目标。我将继续在音乐思政教育的道路上前行，不断提高自己的艺术修养和人生境界，为更美好的社会进步努力奋斗。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇二

第一段：音乐思政课的重要性和意义（200字）。

音乐思政课是一门独特的学科，结合音乐与思想政治教育，旨在培养学生的正确世界观、人生观和价值观。音乐作为一种艺术形式，通过美妙的旋律和动人的音色，能够深入人心，激发人们的情感和思考，与思政教育的目标是高度契合的。通过音乐思政课的学习，我深刻体会到了音乐作为一种灵魂的艺术形式所具有的巨大力量，它能够塑造人们的人格和思维，对于青少年的成长具有深远的影响。

第二段：音乐思政课的教学特点和方法（200字）。

音乐思政课注重学生的体验和参与，采用了多元化的教学方法。比如，通过欣赏音乐作品，使学生在美妙的旋律中感受到思想的力量；通过创作音乐，培养学生的创新意识和创造能力；通过演唱歌曲，传递价值观和精神追求；通过音乐鉴赏，拓宽学生的艺术视野。这些方法都很生动有趣，能够激发学生的学习兴趣和动力，使思政教育在音乐的熏陶下更加深入人心。

音乐思政课的学习不仅仅是培养学生的音乐素养，更是对学生人格和心灵的塑造。音乐的美妙旋律和深邃思想能够激发学生的内心世界，使其更加懂得自尊、感恩和关爱他人。通过音乐思政课的学习，我认识到自己是一个独特的个体，要珍惜生命，追求真理和美好。同时，音乐思政课还培养了我对社会的责任感和公民意识，激励我积极参与社会实践，为社会的发展贡献自己的力量。

第四段：音乐思政课的问题和反思（200字）。

尽管音乐思政课有许多优点，但也存在一些问题。一方面，由于音乐作品的选择和教学方法的局限性，有时难以满足学生的个体需求，教学内容可能显得单一化。另一方面，由于思政课与音乐课的结合，有些学生可能在音乐素养和思政教育的平衡上感到困惑，无法同时取得预期的效果。对于这些问题，我们应该加强教师队伍的培养，提升他们的专业水平和教育理念，并注重学生的个性发展，鼓励他们多样化的表达和思考。

随着社会的发展和需求的变化，音乐思政课也应不断更新和改革。将来的音乐思政课应该更加注重创新与实践，结合当代的音乐形式和思想内容。通过加大音乐技能的培养，引入先进的教育技术和教学手段，音乐思政课可以更好地满足学生的需求和提升教学效果。同时，加强音乐思政课和其他学科的融合，培养学生的综合素质和批判思维能力，打造具有国际视野和中国文化特色的新时代的音乐思政课。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇三

音乐思政教育，是将思想政治教育与音乐教育相结合的一种新型教育模式。它通过音乐这一艺术形式，引导学生思考生活、人生和社会，培养学生正确的价值观和人生观。近年来，音乐思政教育在我国得到了广泛的重视和推广。通过参与音乐思政教育的实践，我深切体会到了其独特的魅力和强大的影响力。以下将从理念教育、思想感悟、学生培养、社会效益以及发展前景五个方面，深入探讨音乐思政教育的理念心得体会。

首先，音乐思政教育的理念非常重要。音乐作为一种文化艺术形式，具有独特的表达力和感染力。音乐思政教育通过将思想政治教育的内容融入音乐表演和创作中，使学生在音乐的艺术享受中获得思想的启迪和情感的熏陶。音乐思政教育不仅可以培养学生对音乐的欣赏能力和审美能力，更重要的是引导学生从音乐中感悟人生、理解社会，培养学生正确的世界观和人生观。

其次，参与音乐思政教育，我深刻感悟到了思想的力量。音乐可以传递情感，也可以表达思想。在音乐表演和创作过程中，学生们通过选择合适的曲目和歌词，传递自己的思考和理念。我曾看到过一场音乐会上，学生们演唱了一首歌曲《青春树》，歌词中包含了对青春的理解和追求。这样的表演引起了观众的共鸣，让人们重新思考自己的人生价值和社会责任。音乐思政教育通过音乐这一媒介，唤起了学生的思想，激发了他们的内在力量。

第三，音乐思政教育对学生的培养非常有益。音乐是一门综合性强的学科，学生在参与音乐思政教育的同时，还能培养音乐技能和艺术修养。音乐需要学生良好的团队合作能力和沟通能力，通过合唱和乐队演奏等活动，学生们能够培养自己的团队意识和协作精神。音乐表演和创作也需要学生良好的创新能力和想象力，通过创作自己的音乐作品，学生们能够培养自己的独立思考能力和创造能力。

第四，在社会层面上，音乐思政教育发挥了重要的作用。音乐的艺术表现力和感染力可以通过传媒的力量影响更多的人。近年来，越来越多的音乐作品以及音乐节目通过表达积极向上的主题和价值观，积极引导社会风尚。例如，一些歌曲通过对传统文化的挖掘和传承，引起了公众对传统文化的关注和热爱。音乐思政教育的影响力已经扩大到了社会层面，促进了社会的进步和发展。

最后，将目光投向未来，音乐思政教育有着广阔的发展前景。随着社会的进步和人们对思想教育的重视，音乐思政教育将会得到更多人的认可和支持。政府和学校应该加大对音乐思政教育的投入和推广力度，为学生提供更多的音乐思政教育机会和平台。同时，音乐教育者也应该不断提高自身的专业素养和教育能力，为学生提供更好的教育体验和艺术成果。

综上所述，音乐思政教育作为一种新型教育模式，具有独特的魅力和强大的影响力。通过参与音乐思政教育，我深切体会到了其对学生思想的培养以及社会效益的重要性。相信在未来，音乐思政教育会在我国教育中发挥越来越重要的作用，为培养具有良好思想道德素质和音乐艺术修养的学生做出更大的贡献。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇四

学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。

如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。

《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国x的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《one night in beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。

音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。

音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。

近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇五

第一段：引言（100字）。

教育是社会进步的动力，教育理念则是教育事业的指导思想。在我多年的从教经历中，我深切体会到了教育理念对学生成长的重要性。本文将从重视学生个体差异、鼓励创新能力培养、构建和谐师生关系、促进学生全面发展以及提高教师专业素养等方面进行探讨和反思。

第二段：重视学生个体差异（250字）。

每个学生都是独一无二的，具有自己独特的兴趣爱好、能力和特长。因此，我们教师在实施教育教学活动时必须重视学生个体差异，尊重并满足每个学生的成长需求。在我教书育人的过程中，我发现正是因为关注学生的个体差异，我才能更好地调动学生的学习积极性和主动性，让他们真正找到学习的乐趣，提高他们的自信心和自尊心，从而促进他们全面发展。

第三段：鼓励创新能力培养（250字）。

现代社会对创新能力的需求越来越强，而这种创新能力是教育的核心目标之一。因此，我们教师应该在教学中注重培养学生的创新思维和实践能力。在实际工作中，我十分重视课堂的互动性和创新性。通过设计富有启发性的教学活动，激发学生的创意和想象力，培养他们的创新思维和解决问题的能力。我注意到，这种创新能力的培养不仅帮助学生在课堂上取得了更好的学习效果，也更好地锻炼了他们的实际应用能力和创业能力。

第四段：构建和谐师生关系（250字）。

师生关系是教育教学活动中的关键环节。只有师生关系良好，教育才能事半功倍。在我的教学实践中，我始终秉持着和谐共生的原则，努力构建和谐的师生关系。我尽力倾听学生的声音，理解他们的困惑和需求，通过积极关心和帮助，加强师生之间的互动和沟通。尊重和信任不仅促进了学生对知识的接受和理解，也培养了学生的责任感和积极性。在良好的师生关系中，学生能够更加坦诚地表达自己的想法和感受，从而真正实现了教育目标。

第五段：提高教师专业素养（250字）。

教育的好坏在很大程度上取决于教师的专业素养。作为一名合格的教师，我们需要不断提高自己的教育素养和教学水平。在我个人的教学实践中，我始终保持着学习的热情和求知欲望。我经常参加各种教育培训，及时更新自己的知识并吸收新的教学理念和方法。通过教育研究和反思，我不断完善自己的教学策略和方法，提高学生学习效果和兴趣。只有不断提高自己的专业素养，才能更好地满足学生的成长需求，完成教育使命。

总结（100字）。

作为一名教师，我深切体会到教育理念对学生成长的重要性。重视学生个体差异、鼓励创新能力培养、构建和谐师生关系、促进学生全面发展以及提高教师专业素养，都是实现教育目标的重要手段。在今后的教育实践中，我将一如既往地坚持这些理念，不断加强自己的专业知识和能力，更好地为学生的成长和发展贡献力量。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇六

在过去的一段时间里，我有幸参加了学校音乐思政课的学习。这门课程不仅为我们提供了音乐欣赏的机会，更重要的是通过音乐这一艺术形式来培养我们的思想情操，引领我们正确的世界观、人生观和价值观。在这个过程中，我深深地感受到了音乐的力量。

第二段：音乐的人文关怀。

在音乐思政课的学习中，我们学习了不同类型的音乐作品，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。这些音乐作品中，蕴含着丰富的人文关怀，传递着深刻的思想意义。比如，在古典音乐中，贝多芬的第九交响曲向人们传递了坚持理想、追求自由的精神。在民族音乐中，著名的《茉莉花》展示了中华民族对美好生活的向往。而在流行音乐中，一些歌曲通过真实的情感表达，触动了人们内心深处的柔软之处。这些音乐作品启发了我对生活、对社会的思考，让我更加懂得如何去关爱他人、关注社会。

第三段：音乐的疗愈力量。

音乐不仅仅是一种艺术，更是一种疗愈的力量。在音乐思政课的学习中，我们学习了音乐疗愈的原理和方法，也亲身体验了音乐对心灵的安抚与治愈。通过聆听音乐、演奏乐器、合唱等形式，我们能够从繁忙的生活中放松心情，减轻压力，让心灵得到放松与舒缓。在这个过程中，我感受到了音乐的魔力，它能够将我们带入一个宁静与美好的境界，让我们摆脱尘世的纷扰，找到心灵的栖息之地。

第四段：音乐的社会影响。

音乐思政课也让我认识到音乐对社会的重要影响。音乐作为一种文化载体，具有传播思想和价值观的能力。通过音乐，我们可以传递积极向上的能量，激发人们的热情和勇气。一些经典的音乐作品，如《国际歌》等，成为了人们追求理想、追求自由的象征。而一些愉悦动听的流行音乐，也能够减轻人们的疲惫和困惑，营造愉快的社交氛围。音乐通过不同的声音、旋律和节奏，唤起人们对美好生活的向往，引领社会的进步与发展。

参加音乐思政课的学习，对我产生了深远的影响。我意识到音乐不仅仅是娱乐，更是一种思想的表达和人文情怀的传递。音乐给予了我新的思考，让我更加关注他人，关注社会，关注人与自然的和谐共处。同时，音乐也为我提供了一种疗愈的方式，在忙碌的学习和生活中，我能够通过音乐找到内心的平静和安慰。我相信，在以后的学习和工作中，音乐思政课所教导的艺术与人文，将伴随着我成长，并帮助我更好地认识世界，塑造自己。

总结：

通过参加音乐思政课的学习，我深深地感受到了音乐的力量，它不仅仅是一种艺术形式，更是一种思想的表达和人文情怀的传递。音乐的疗愈力量和对社会的影响让我深受启发。我将继续学习和欣赏音乐，将音乐的力量融入到自己的生活中去，与社会共同前行。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇七

苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”

我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。

兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。

我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。

教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。

孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。

“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。

达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对 幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。

在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。

在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在《娃娃家》这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。

奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。

其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有 利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。

在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇八

小学音乐教学应着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受简练，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，要努力融音乐基本技能体能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既不断提高学生的学习积极性，又提高了教学效果。

音乐学习的音乐各个万面都包含到听觉的作用，审美生存能力主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础理论，音乐论坛。学谱的基础培养人才也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的颤音再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。

小学生天性好动。借助他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐业务素质，达到育人目的。在优美的旋律中所有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力。

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料同质性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的其优点新授，有时可取得意料之外的效果。

音乐新课标改革提出了更好的理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更多地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展启动我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇九

组办方，你们好，我是xx省一个县级的初中音乐老师xxx。

首先感谢组办方给我们提供這样一次非常难得的机会，能够去学习奥尔夫教育学习方法，让我受益匪浅。通过这次的学习，让我明白了什么样的课程才是真正的音乐课，更让我觉得自己还有很多需要去学习的地方。

在这次培训中也开阔了自己的思想，学到了国内外专家的教育教学方法，了解多元文化艺术，共同交流学习和传播奥尔夫体系的理论方法，通过国内外专家的课程，学习他们的教学方法和理念，来提高自己的教学经验，如何用更好的方法和理念来传承我们的民族艺术，了解世界多元文化艺术，初步懂得了什么是奥尔夫教育学习方法，虽然天气非常的热和路途的遥远，但是觉得一切都非常的值得，因为作为一名教师就是在不断的去进步去学习，去想办法提升自己的教学方法，让孩子们能够因为自己的课程而喜欢上音乐课，让孩子们感受到音乐在生活学习中的重要性，也让我明白了音乐课不是一节课都在讲，我们在教学的过程中应该多设计使用一些奥尔夫教学方法，让孩子们在课堂上真正的动起来，设计一些课堂游戏，让孩子们多多练习，教师讲得少一点，只有让孩子们动起来，用自己的身体去感受音乐多去体验，這样才能达到一定的效果。

音乐课重在让学生参与和体验，我们在设计游戏环节的时候更多的是让学生通过自己的身体去感知音乐，培养学生的创造力，让他们跟着音乐的节奏去动起来，去发挥他们的想象力和空间，启迪他们的智慧。

在这次的学习当中，我还学习到了xx传统乐器安格隆的演奏，和它的正确使用方法，基本的一些演奏方法断奏和连奏的演奏，感受到了安格隆乐器演奏给我们带来的美的享受，如果在有条件的情况下，希望自己能够通过这次的学习之后能够通过自己的力量把别国的传统乐器传到中国，让更多的`孩子吸收到别国的传统乐器，开阔学生的视野，传承本民族文化，了解世界多元文化艺术，开阔学生的视野。

一堂好的音乐课，应该要敢于去尝试，然后不断的改进，在这次的学习中，我也学习到了各种乐器的使用和节奏的使用和设计动作，专家给我们进行了一系列音乐实践活动，让我们用身体去感受音乐，用各种乐器去演奏每一首曲子，我也感受到了专家们上音乐课的趣味性，都说兴趣是最好的老师，我们最为老师更应该把学生的兴趣放在首位，在此次培训中我感受到了专家上课方式的新颖和教师的专业技能，一个好的老师必须是教师专业基础很扎实，才能去给学生传递更好的东西，如果自己专业不够硬，那么你还有什么东西可以很好的传递给学生呢？所以就要求我们教师要有足够的教学经验和方法才能够把课程上好。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇十

为期三天的奥尔夫实践学习即将结束，虽然只有三天时间，但是主办方的认真、努力也让我觉得不虚此行！短短的三天，我接触到了美国专家的奥尔夫初级教学，xx老师的安格隆教学，以及马山的会鼓基本演奏教学。

在这个学习过程中，我很多的是想学习到老师的教学方法与教学模式。这些内容都是灵活的，所以方法和模式对于初学奥尔夫的我来说还是很有必要了解一下的！

我非常推崇美国专家的教学，她就是把知识像剥洋葱一样的教给你，但是在这个过程中，又需要加一点个人的创意，刺激学生发挥学习的主动性。六个小时的授课，教授了七个环节的内容，有利于我们的学习，也让我从中总结教学规律！谢谢！

xx专家从历史、乐器构造入手，扫盲式的进行安格隆的教学，从集体演奏，到音阶演奏，到小组演奏，再到乐曲演奏，从一人一个安格隆，到一人两把安格隆，让我们学会了这个xx乐器的基本演奏方法！也让我感受到了中印乐器的演奏差别。在中国很多乐器可以协奏，更可以独奏，但是这种乐器，独奏的可能性不大，真要独奏，难度还是很大的。这个状态跟民族文化也有很大的'关系，“穷则独善其身，达则兼济天下”。乐器也表现出了文人的思想脉路。

再说马山鼓，我们老祖宗的东西，鼓面有鬃毛，鼓声敲震天。我很想学一些敲鼓的特有节奏！但是，老师采用的教学方法就是一句一句的口传心授，面对近百十来号人，显然，老师很累，我们也听不懂，更多的人在那里摆架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好学习一下会鼓的基本演奏方法，就学了一个小时，右肩膀就扯着筋了，疼了一个晚上。所以学东西一定要得法。

纵观这次学习，收获还是满满的，回去之后，就是要把学习的内容进行实践，从而提高自己音乐教学。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇十一

我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改实践的教育刊物，催化作用对我在以后的教学实践中具有积极推动的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。

以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育工作的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生双胞胎的姐妹，其实质就是要确立好学生在讲课学习中的“主体”地位。

一节课的小孩教学效果与孩子的心理状态有着密不可分的联系。生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能大力推进学生深入思考，而使学生自始至终以积极、转而的态度和旺盛的精力精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生家长不懈地学习。在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的'内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取消除知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。

从目前音乐教学现状看，大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主知识结构能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样教育处与发言权机械接受理解的地位，体会不到参加之乐，思维之趣，成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在或进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的弦乐特点，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎进去做中预备视唱练习，反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会，弊端是学术研究小学生由于预先知道了教学中的重点，课堂气氛很不逐渐活跃，甚至没有兴趣，建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。

音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生，因为它们的正确率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们愈加勤奋，对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，伯粉及时的评价“很不错，以后还要多练。”激发了后进生的自信心，促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下，使以使学生们在不同的起跑线上自我完善。

总之，《中小学音乐教育》以丰富的教学内容形式丰富表达出来，很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并积极探索与实践的结合，特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学，指导教学工作，同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志，让我感触很深，留给我思考问题的也很多。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇十二

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的`情感，提高学生的学习热情。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

1.一堂音乐课，音乐怎么能够形象化？应该做到基本美与辅助美的相结合。要使课堂活跃，首先情境创设要有新意，这样一开始就可以使学生融入到课堂中来。教学过程中的每一个环节要环环相扣，且过渡自然。回忆所听的几堂课，使我印象较深的是曲老师的那堂铃声叮叮当。她着重突出了以学生为中心，在教学实施过程中，通过肢体语言﹑节奏的对比﹑以及小钟和钟爸爸两个角色的巧妙结合，充分激发了学生浓郁的学习兴趣，使学生积极主动参与到音乐实践中来。

2.作为一名专职音乐教师，自身要具备较好的音乐素质。俗话说得好，“要给学生一杯水，教师自身必须要有源源不断地活水。”所以只有自身有了更多的这方面的知识，才能更好地将知识灌输给每一个学生。音乐教师掌握的不仅仅是歌唱上的一些技能，还应具备各种乐器的演奏：于老师悦耳动听地嗓音，生动的模仿大自然中各种各样的声音，刘老师的古筝演示，李老师的小提琴伴奏使爱尔兰的踢踏舞更具节奏感，更有感染力，以及叶老师对于简单乐器制作的简介……教师在学生心目中树立了美好的榜样，因此教师自身的素质也要不断地提高。

3.音乐课堂又不同于其它课堂。一堂音乐课既要体现出同学们的活跃，又要做到动而不乱，这切切实实就要抓好常规。这六堂课下来，每一位老师都能做到这点，使我很佩服，这也是我所要学习的一个方面。学生的一举一动，一堂课下来老师应该时时刻刻关注，不能让学生空下来。老师的一个眼神，一个举动就能告诉学生该干什么？这些都是我们应该学习的。

4.要上好一堂音乐课，并不是只要照本宣科，歌会唱就可以了，而是要教会学生更多的方法。除此之外，教师要准备一些课外资料。利用多媒体，优美的动画再加上动听的音乐，使学生更加有兴趣，使课堂充满更多的活力。

经过这次的学习，我受益匪浅。有些方法是我们应该借鉴与学习的，但更多的还是要靠自己去摸索，去实践。以上只是我个人一点浅薄的体会，有不当之处请各位领导老师提出宝贵意见和建议。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇十三

从事幼教工作以来，对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教育、呵护、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”，不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。但由于每天面对的是一群天真得意的`“调皮包”，学习、饮食、需要充分照看的孩子们来说想让嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的缘由加上说话过多，嗓子常常疼，声音嘶哑，嗓音也不如以前好听了。

鉴于综上所述，好多和我一样的幼教人求医问药，探讨良方，想从根本上医治好嗓子。就连教授、专家对于怎样爱护好嗓子这件“小事”也在当成关注安康的事来探讨，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明显，从根本上也不解决问题，对此我也有同感。

我首先在电子琴上找了一曲节奏快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐；针对给幼儿们发课本逐个叫名子的现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本，令人欣慰的是被“逼”出来的方法受到了成效。

现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”，只要放上一曲“积木曲”孩子们井然有序地整理好积木，换一曲孩子们就入厕、喝水，教师讲完故事放一曲音乐孩子们就去找自己的课本。我内心欣喜，这样的“音乐指挥”法不但削减了我们少讲话，让嗓子略微休息，而且还培育了幼儿的良好行为习惯。

一举两得也可谓“歪打正着”，使我找到了一条爱护嗓子的途径，同时也让我感悟到对于培育幼儿良好行为习惯的形成，音乐有着无法估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和意识，使幼儿在音乐中熏陶中健壮成长。

音乐思政教育理念心得体会（精选14篇）篇十四

很荣幸参加了学习组织的，骨干教师给我们新任教师带来的培训活动。为我们培训的是我们学校优秀的骨干教师王路路老师，她为我们带来的是有关幼儿园的音乐教育活动。虽然半个小时的培训时间有些短暂，但是我的感触颇深，现选取其中的一部分和大家分享一下。

《3～6岁儿童发展指南》中指出，艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式每个幼儿心里都有一颗美的种子，幼儿艺术领域学习的关在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼几学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿更不能为追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的调练，以免据杀其想象与创造的萌芽。

培训过程中，王老师给我们讲述了幼儿园音乐教学活动的总目标及各年龄段幼儿学习音乐的特点，结合教学实际给我们补习了节拍、节奏的音乐知识。重点教会我们幼儿园音乐图谱的.设计与运用。详细讲解什么是幼儿园音乐图谱及音乐图谱的特征、使用原因、功能，还有音乐图谱的设计方法。边讲边举例演示，结合音乐指挥大家读图谱，体会到图谱能帮助幼儿更好地理解、记忆歌词、掌握节奏、感知韵律。

通过这次培训活动，让我知道，原来音乐活动可以上的如此精彩。通过老师的精心设计，通过游戏、情景等方式让幼儿在轻松愉悦的环境中，欣赏音乐，感受音乐活动乐趣，学习音乐知识。

以上就是我这次培训活动的感受，它使我对音乐教学活动有了新的认识。在今后的教育教学活动中，我一定会潜心学习，认真探索，把学到的知识运用到课堂中去，让幼儿真正体会到音乐活动的乐趣。