优秀作文需要有一定的主题和立意，能够给人以启示和思考。在阅读这些优秀作文范文时，可以尝试分析其中的结构和语言运用，从中学习写作技巧。
青云观写景（实用19篇）篇一
跟着十年前最好的朋友一起去看的。看之前期待并不高，单是好奇，为啥李银河推荐，为啥姚晨莫名上热搜，了，为啥男艺人可以讲荤段子，女艺人就得端着，况且骂辣鸡细这很脏么?整部电影看下来，节奏恰到好处，紧抓情绪，分镜好看，镜头里的故事很细腻有趣，剧情有深意，演员张力足，被姚晨圈粉!唯一不满意的是这算的上优秀的电影为啥排片那么少，黄金档基本无。黑色幽默现实主义题材，女性视角，说是女权作品，但是并不寿方认定的大女主玛丽苏剧情。女主再坚强努力也无力挽回任何人生中的挫折，只能在跌倒和跌倒中获得感悟。不再一味的突出女性的特质和权利，用反讽的手法几次借女主的嘴反应出被女性化的无奈，“你一个女的就不应该抱打不平”“你一个女的就应该对权势服软”“你一个女的就得找人照顾”。太过分了。但这也不是女性的特权，这部电影巧妙就巧妙在还有刘光明这么一个即使性别男依旧卑微受压迫的角色，他也抗争不过屈辱和不公平的对待，他也想受人尊重，和女主一样。女性想争得的权利，与性别无关。
非常现实和讽刺的部分许多影评都提到了，这里只记录当时的一点感悟，和经历。
我们是中午十二点半的场，人很少，最佳观影区三四排吧。我们俩隔壁各坐着一个单独来看电影的女性，让我很感动。观影过程中，姚晨表现的形象与传统女性形象相比更中性化，回家后也不像女儿回家后的娇弱，自立自强的一个人，于是在她掏出女士烟消愁时，我前排一个青年男子的话气了我两个小时，他说“这女滴，还真过男滴样啊，还抽烟”。我强忍住踢他椅背大骂，就你男的能抽烟，这女士烟生产给你抽来阳痿么。(我太暴躁了)紧接着讲讲影片结束，我和朋友都沉浸其中，不能平复，眼神交流着“这电影真的不错呀”，这时后面一男的带着女伴迅速离场，边骂骂咧咧“这tm什么烂片啊难怪评分这么低”“节奏太缓慢了中间不晓得在搞么子”“讲的些么子东西啊”。这时候我不气了，和朋友交流着，被商业片惯坏了的观众并不适合这部电影，连讲的啥也看不出来，只适合去看乒乒乓乓的刺激g点的商业大片。
什么中国社会才会对女性性解放呀。
青云观写景（实用19篇）篇二
1.性格是人物行动的因，人物要因性格行动，性格才能产生新的意义，不要表现性格，要诠释性格。不是用烧礼物和半夜起床做仰卧起坐表现性格，也不是反抗表现性格，而是要一个有缺陷(性格、身体)的人反抗使观众对人物的遭遇产生复杂的态度(希望她受虐但又同情她)。
2.故事应该架构在女主对死亡的恐惧和对生活的厌恶之间，这种张力在女主和妈妈和老头的餐桌的争吵中体现了。画面中女主一侧升起了烟雾(青云)，意味着死亡对她一个病患来说既遥远又接近。类似的场景还有电影开场女主倒在马路中间，她看到了青云，然后一直拍青云，上升上升。于是，这就达成了治愈主题的基调：女主起先绝不是青云，但是她一会儿就变成青云了。但我寻思着，这也不对啊，这时候就应该让镜头下降，而不是上升啊，毕竟下一个镜头就是她在医院得知自己得病，导演应该先思考这个问题：超脱到垃圾现实的距离到底是上升还是下降，不然这一切都失去了态度。这也影响到了女主对性的欲望到底是个什么东西，她想做爱到底是因为想死还是因为想活。
3.母亲和女儿的对比在电影里也很明显了，都直接用镜子图像化地表现她们的对立了，但我寻思着对立是一种悬念，比如说：母亲和女儿不一样，所以女儿要干嘛?如果女儿没有行动表现对立的重要性，那只能说母亲和女儿不够对立，或者说，母亲和女儿对不对立都没有意义。其实对立就是一种人物关系的空间描写，悬念由此设置，导演于是邀请观众进来做客。说到悬念，这里导演完全不会设置悬念，有没有悬念和会不会设置悬念是不一样的。这部电影没有悬念也完全不会设置悬念，不会骗观众的导演都不是好导演。
青云观写景（实用19篇）篇三
一直觉得，一个人认清了世间的现实，却又特别理想化，是为难自己的人。
去看《送我上青云》是冲着内心一点点的大女子主义，却好像又去观摩了一个人的真实生活。一个电影能做到部分真实就挺难得了。
陪行的朋友老是在说，这个电影就是作。其实大多数的人都还是作的，只是作的方向不一样，有些人在恋爱中作，在婚姻里作，在工作里作，而电影里的人也大多如此罢了。
盛男的作在于本就生于一个富裕的家庭，却因为看不惯父母亲而自己打拼，为了治病被迫向傻逼的权贵低头，却到头来还是在父母的帮助下做了手术。
看到了出轨的父亲，却又期盼着真爱。作为记者看透了世界的很多猜忌和欺骗，却相信了一个无限装逼只顾用光年粉饰距离的刘光明，期望在有限的时间与自己想象中的这个男人享受爱情的快感。
甚至在求爱失败后希望四毛可以给自己带来最后的享受，却最后还是靠自己解决了。“只有新鲜的身体或挚爱的灵魂才能激发人最强烈的性欲。”实在让人无法反驳，没有欲望，何来高潮。没有爱意，何来欲望。
在《青云》里，你总觉得事情荒诞，却真实。当你用黑色幽默揭开生活的帘子，它便会如此赤裸的展示在你面前。婚姻里的迷失与背叛，名利场里这些白痴却有钱有权的人。即使他离你的生活很远，却离你的世界很近。
我们当一个理想人，却不得不承认这世界的真实。我们看见了被生活折磨的人并不为此感到悲哀，我们被爱情和欲望反复磨砺的时候，也并不为自己感到叹息。我们只是自己为难自己而已。
青云观写景（实用19篇）篇四
女性爱的人往往因为某些片段会被想象得过好。他诗意善良，但和他在现实世界里想要得到俗气的、恶作剧似的尊重并不矛盾，虽然在世俗世界里他那么的可悲可笑。
谁没想睡过这些诗意但不如意的人呢，往往换个面就发现他们的怯懦和窝囊。
女主毫不掩饰她的渴望，这种渴望不是对性的，而是对生的。
一个细节，当女主和男闺蜜终于睡了，结束之后男闺蜜梦到了彩虹，说明他从里面获得了完美的体验，但转头看女主却在zw。他当初夸赞自己的活儿好，却还不如她自己给自己的满足多。结束之后她脸上带着微笑，不知道是满意于自己无需依靠任何人就能生活得美好，还是对生活这些谎言的嘲笑。
她一直用真理呵护着世界，但能依靠的确只有自己。
“我爱你。”
“再说一遍吧。”
“我爱你。”疯子说。
青云观写景（实用19篇）篇五
电影《送我上青云里》的主角盛男，30多岁心高气傲又飒又直的女记者，月光北漂，读到博士仍孑然一身，日子虽然丧而刚，至少还过得去，直到有一天，猝不及防地迎来了她人生的最低谷：
上山采风时被疯子袭击，到医院检查出卵巢癌;。
走出医院，被扒手报复，头部遭重击倒地;向死党借钱，抠门的死党听说是癌症，不肯借;。
强打精神回家，父亲一见面就借钱，而钱的去向是其情妇，盛男中学同学;。
为凑手术费，不得不屈身为自己曾不齿的一个暴发户的父亲写自传;。
从雾霾压抑的北京，到氤氲苍茫的山野，电影就在这样一幕幕压抑与迷茫、现实与幻灭的交错中展开。
1-生活越是操蛋，越要取悦自己。
盛男勇敢表白刘光明，“我想和你做爱”，“手术前我想和喜欢的人做一次”，刘光明却落荒而逃，她赌气去找四毛又遭拒绝，之后又被四毛带着报复和羞辱的姿态，强行要和她发生关系。在这强烈的尴尬和羞辱感中，盛男逃无可逃，从强烈反抗失败，到渐渐投入享受，甚至在四毛没有满足自己后，在四毛身边通过自慰，达到了高潮。
这一段令人震惊且大胆的展现，其实寓意相当深刻。
——操蛋的生活不是要来操我吗?既然我反抗不过，我就tmd主动享受吧!在命运最悲催的时刻，我还可以取悦自己!哪怕这个愉悦是身体层面的，它却可以向世界宣告我对自己的爱，宣告我可以重新爱上生活。
这一刻，在最残酷和幻灭的生活里，盛男身体上的自我解放，也代表着她内心与生活的和解，完成了某种自我救赎。
电影里还有一个非常深刻而有趣的呼应——。
片头，盛男被疯子莫名其妙踹了一脚，因为那狠狠的一脚，她才到医院查出了卵巢癌早期。
片尾，空旷而雾气氤氲的原野，疯子站在盛男旁边，大声说：我爱你，然后头也不回的走掉了。盛男若有所思的看着天上的云彩，面对未知的未来，扬起脸庞，渐渐张开了双臂。
片中这个疯子，象征着生活本身。
生活就是个疯子，你永远无法预料它什么时候会狠狠踢你一脚，让你痛得眼泪倒流，然后突然有一天，你似乎又能感觉到生活在大声告诉它爱你，内心不知何时，已悄然生长出活下去的希望。
结局，画面切换到盛男被推进手术室前，脸上是轻盈坚定的微笑。——生活依然可能会很操蛋，未来依然不可知，但我愿意坚定的带着微笑走下去。
2-真正的勇者，敢于直面惨淡的人生。
剧中，刘光明问盛男，为什么喜欢看人物传记?盛男坦言：因为恐惧，对未知的恐惧，不知道如何过这一生。
而其实，能坦然承认自己恐惧的人，反而是敢于直面现实的人。盛男的魅力，正在于她身上那份难能可贵的真实和勇气。面对命运的残酷，她宁愿在现实的撕裂中勇敢前行，也不愿在远方缥缈的诗意里怯懦躲藏。
相比之下，刘光明怯懦多了。曾经的少年神童，因为不得知的原因入赘暴发户富商家，渴望得到尊重却从来没被尊重过，和周围的人没有共同语言，于是选择逃遁到缥缈的诗意世界里。
他对云的连接胜过对人的连接，对诗词哲学的爱胜过对生活的爱，对公开被羞辱的接纳胜过对自己内在冲突的接纳。
直到盛男的出现，让刘光明如大梦醒悟，羞愧自杀，却连寻死也没成功。自杀未遂的他，在李平父亲的葬礼上，突然冲过去代死者受礼，宣告那个过去浑浑噩噩失去自我的自己，在此刻也死去了。就在这一刻，他忧郁的脸上第一次露出了笑容，与自己完成了最深的和解。
3-生活各有不易，每个人终究要与自己和解。
盛男更是在一路完成她的自我和解。
脸上的伤明明是被歹徒袭击，却对父亲说是打架打的;患了癌症宁可自己扛着，也绝不向父母讲;明明急需手术费，仍然不肯为五斗米折腰;收到李平父亲赠送的书法作品，连句谢谢都说不出口。
——这就是之前的盛男。从不乱搞男女关系，刚硬倔强，愤世嫉俗，穿对勾和牛逼，做自以为正确的事情和了不起的事情，却照样得了卵巢癌。
那时的盛男，内心有很多的拧巴——对父母的拧巴，对世界的拧巴，对自己的拧巴。
而当盛男接下写传记的工作，上山开始，其实就踏上了一个寻找自我、与自己和解的过程。
对母亲，从嫌弃母亲愚蠢，一路拒绝为她拍照，到主动举起相机为她拍照;。
对四毛，从三观不合，到理解了四毛财迷背后的艰难，为他粘合代表从业初心的奖杯;。
对暴发户李平，从像嵇康般作青白眼，各种讽刺和不屑，到为了手术费愿意低头;。
片尾，盛男甚至试着用自己之前嗤之以鼻的“哈哈哈心法”，以近乎滑稽的方式，帮助自己敞开心胸，拥抱生活的阴霾。
原生家庭中爱的表达的缺失，往往是导致一个人拧巴的根源。
父亲向来只关注她有没有赢，母亲关心自己的面子胜过关心她的内心。她在湖边和母亲的那场冲突，发泄了她内心的压抑和委屈，“为什么我努力工作努力生活努力不让你们失望，我还是要死?”当说到“努力不让你们失望”，盛男第一次哭了出来，也是唯一一次在影片中表达对父母爱的渴望。
最后，在进手术室前，盛男的父母终于同时出现，眼神里满守切，而她也终于对父母报以灿烂的微笑。由此，盛男渐渐完成了与原生家庭的和解，与世界的和解，与自己的和解。
4-怎样才能走过人生最低谷?
遗憾的是，影片对于盛男的心路历程转折交代得并不是很清晰和有力，而电影想表达的太多，有些思想传达的较为隐晦，导致神有一点点散。但总体仍不失为一部值得一看的好电影，有幽默有犀利有耐人深省，有如梦似幻的画面之美(许多画面真的是可以定格的摄影意境)，加之每个演员都完全演技在线，作为一部文艺片，已实属难得。
那么，影片引发的千古追问来了：到底怎样走过人生的最低谷?
我们会发现，盛男在发现卵巢癌以后，一路仍在体验各种衰，就这样一路衰过来，似乎并没有某种强烈的正向思想冲击，或是特别大的转折点(除了那段床戏)，最终，她的内心已经比过去的自己有了很多释然与和解。
——关于她到底是怎样穿越人生的最低谷，一方面，可以说影片交代得有些不清晰，但另一方面，或许这正是电影想告诉我们的答案。
在知乎上，有网友提问，大意是：大家都是怎么度过人生低谷的?
而得分最高的回答，基本都是结合自己的经历，表达同样的主题：扛着。接纳。交给时间。时间会给你答案。
提问的那个网友，在知乎上写下这个提问时，27岁，甲状腺癌，工作憋屈，不相信自己可以找到女朋友，觉得自己正在遭遇人生最低谷。有趣的是，一年多后他自己来补答：“感觉老天像在给我开玩笑，就在这一年我过了得病以来最精彩一年，年初同时遇到2个女孩子，都对我有好感;经朋友介绍，去一个学校当兼职老师，发现自己竟然那么适合当老师，也赚了不少外快;做了第二次手术，手术前让麻醉师给自己拍了微笑的照片，也不知为何突然豁然了;年底公司年会中了2个大奖，一个一等奖一个三等奖。不知道今年会比之前精彩还是更糟糕，但是又怎么样呢?老子癌症都得过了，还怕什么呢?哈哈。”
《臣服实验》一书的作者麦克•辛格，曾被命运带至一路青云，从隐居者到上市公司执行长，事业爱情双丰收，再到后来被员工陷害，美国联邦调查局介入起诉他的公司，他面临要坐牢十几年的命运，花了好几亿美元的诉讼金，深受官司之苦。
面临命运的惊涛骇浪，他选择了臣服，内心如如不动，只是该应对的应对，结果命运再次把他带到安全地带——真相和正义最终取得了胜利，他自由了。
整个过程，麦克都在不断实践他的“臣服实验”。麦克所理解的“臣服”，不是简单的消极，他说，真正的臣服，是“勇敢地放开自我，全然拥抱当下的变化，然后，我们会看见生命所安排好的、种.种超乎意料的惊喜。”“一件起初看起来像大灾难的事，最后有了正面结果。”
书的最后，他写道，“不再挣扎，臣服于远超乎你所理解的完美之后，你会得到极度的宁静。最终，甚至连理智都不再抵抗，心灵不再闭锁。喜悦、兴奋和自由来得如此轻易而无法放弃。一旦你觉得要舍弃“自我”，生命会成为你的朋友、你的导师、你的亲密爱人。
是啊。
生命轻如柳絮，时而会遭遇命运大风的席卷，仿佛陷入泥洼，而此刻唯一能做的，就是放弃自我的冲突和挣扎，承认自己的卑微和轻贱。
接纳这个风的到来，不再抗拒改变，而是任由命运之风，把自己从尘埃中席卷，再次轻盈地托举到下一个高处，甚至勇敢主动地享受飞行的快感，“好风凭借力，送我上青云”。
也许，这正是这部电影想告诉我们的，不得知的答案。
青云观写景（实用19篇）篇六
《送我上青云》讲述的是一个独立上进的女性，渴望得到真爱但是还是孑然一身，更糟糕的是天生孤傲的盛男，这次也不得不向生活低头，成年人体面的生活比想象中要难得多，面对自己的生死关头，盛男要用什么方式跟世界和解呢?希望以下影评对您有所帮助!
观后感。
一
电影的步调缓慢有致，出现的人物也都带着这样那样的问题，没有全然的大无畏者，片中的男人都有各种毛病，女人也带着各种问题，很真实很接地气，影片有对女性性爱的一些探讨，这个类型很少出现在国产电影里，是进步。从普通观众的视角看，姚晨这两年演的作品跳出了狗血的框架，类型上丰富，但内核都还是独立坚强的女性。
请好演员多多贡献好作品。
我一直以为这部电影之所以小众是因为她是一部女性电影，但其实看完以后就觉得“女性电影”这个定义太过于狭隘。生与死，性与欲望，亲情与爱情…它想表达的东西其实有很多很多，只不过是随着朦胧的光一点点的向外透罢了。
文艺片最脱不开的永远是对性的描写。而“谈性色变”又仿佛是中国社会一直存在的问题。说好听点，发乎于情止乎于礼，不应该公开讨论。说不好听点，就是大家觉得谈性“庸俗”的同时又很尴尬，所以刻意避讳这个话题。而这部剧让我觉得最难能可贵的地方是对性描写的平铺直叙，就像是一件本应该发生与讨论吃饭天气一样正常的事，盛男急迫于对性的渴求也不过是因为她知道卵巢癌手术后可能会丧失性欲和感觉，是出于追求生理本能的一种反应，所以才会对刚见面两次的刘光明说出那句“我想和你做爱”。其实性本身就应该是一件不需要加以修饰的事。
刘光明在影片里就解读了送我上青云这句话，大观园的最后一次诗会，众人描述柳絮只会感叹他的转瞬即逝，生命短暂，而薛宝钗却作了《临江仙》“好风凭借力，送我上青云。”放在影片中也就是对女主一生的认证了，因患癌而生命短暂，却也想过好自己的一生。
姚晨说某种程度上我们都是失败的理想主义者。的确，无论身在哪个位置，谁又没做过关于未来的梦呢?盛男一心想当好记者，甚至想去当战地记者，却终究一事无成;四毛心心念自己的发财大梦，就算给患癌的盛男介绍工作也不忘抽成20%，依旧碌碌无为;刘光明是个傻好人，有心也有想法，却终究逃不过被人逼着背诵圆周率的尊严扫地。
有缺陷么?当然，而且说实话挺显而易见的。但总的来说，是瑕不掩瑜的，是同档期内为数不多值得一看的电影。
看完了很压抑最直观的回忆就是姚晨喊出“我努力但还是要死”不知道是演技太好了还是什么原因深深印在我脑子里就很震撼又很心疼为了体面更好的生活什么都准备着但没想到生活提前向你发出了终点警告。然后就是食色性也，想要做出弥补，对其症下其药，用一种恰巧的病，说出来女性对于性爱的渴望，更深刻的是对于即将失去的原本认为可以随便拥有性爱的渴望，可以看出患病以后，内心的绝望。女主对父母的隐瞒，是存在对父母多年感情破裂产生的不信任，但也看得出，女主担心父母担心。而一位母亲，需要一个被认同感，所以遇到老人的赞美，才会特别开心;但得知老人去世，我想她当时情绪一定非常复杂，想起了老人时常对她的赞美，联想到自己女儿如今罹患癌症的状况，不可避免的想到了女儿可能也会与老人一样，离她而去，终于一位一直追求体面美丽的母亲，才会在人山人海的马路上控制不住，顾不得自己的颜面，崩溃大哭。
乍看电影名字差点看成送我上青天，还好是青云!非常诗意的一个名字，也对青云二字情有独钟!宁移白首之心，不坠青云之志。青云象征着攀登险峰的志向，人人心中都有着的理想。但是否被现实敲打的残破不堪呢?我害怕听到肯定的回答。可影片传达给我们的有太多太多“不幸而又懦弱的人”向命运屈服于可能之前所不耻的人和事。以下有所剧透，往大家谨慎阅读!剧中女主姚晨扮演的记者一上来就为人物定了基调，因患上卵巢癌而需要大笔资金治疗。让整部剧都在灰蒙蒙的色调中展开。很多时候我们都会以为死亡离我们很远，还有大巴的时间去快活去挥霍。殊不知，一个转身可能就会有下一个意想不到的结局。当直面死亡时，你会如何跟死神对话呢?其实仔细想想，人的一生又何尝不是一出生就注定一个结局，一步步的靠近死亡。跟剧中女主患癌症的区别在于早晚而已。不知生焉知死，恰恰影片的一大主题正是面对死亡，你将何去何从。敢不敢去想，敢不敢去做!女主为了筹措治疗费用先是尝试性的开口问四毛，其实早已经知道结局，四毛为人视财如命，剧中也是典型的渣男一枚，为了所谓的成功而不惜一切代价。正如盛男所说的渴望成功比她的癌症更难治疗，简直是不治之症。无可奈何下回到家里，本想开口找父亲要钱，可万万没想到父亲反将一军张口先问她要起了钱。想想也是唏嘘不已，这样的一个父亲只顾的包养小三。同时也明白了盛楠为何宁愿开口问四毛要钱也不第一时间想到回家。(剧中有几个镜头也是不愿接老妈的电话，最后老妈的出场以及后续的表现简直惊艳到不行)可想而知这个家庭是她从小到大成长的多么大的一个痛，压根不愿提及。一切无果后，死亡之神可不会停下脚步。万般无奈，只能接受李平给老父亲写自传的案子。那怕你再怎么相信灵魂永恒，信仰常在。可人死不能复生，生命只有一次。死亡最终会胁迫一些人改变最初的坚持。影片还谈到理想的终极意义。剧中有两个镜头给到了答案，一是因自传费用问题跟李总的争吵，最终不欢而散。李平代表着一种钱可以摆平一切的心态，不可一世的看待世间万物，貌似一切都标好了价码。想想也是极其低劣不堪俗不可耐。盛楠代表着内心理想的坚持和守护，不容触碰!古有朝得道夕死可矣!二是别墅party上让刘光明背圆周率以供大家取乐子。这赤裸裸的对知识的蔑视，刘光明屈服着妥协着背诵着，显得一切都那么自然。他内心极度渴望得到尊重，在换鞋处贴照片，最后老爷子丧礼上站在人前让别人鞠躬，这些傻乎乎的做法又显得是那么可悲又可笑。这一正一反两个鲜明对比，理想不是口头的之乎者也，而是要用行动去捍卫守护它。不要最终过成了你懂的那么多大道理，却怎么也过不好这一生。命运让你低头屈服，请大声的告诉它“哈哈哈”，没门。好风凭借力，送我上青云!
“当所有的人靠近我的时候，你要我安静从容”是你有利可图。“当所有的人离开我的时候，你劝我耐心等候”有可能是得了癌症，连送炮都没人要。
梁美枝大妈年纪，脑子里一片空白。不用。
自我介绍。
就能推测她年轻的时候就是个花瓶能看上她的男人出轨也是一样的原叫因。只有长相真的能留住另一半吗?当我看到李平的女儿以及和捡来的孩子一样的外孙的时候我人傻了遗传真的是无法通过任何方式改变相貌。真的是能花钱解决的问题都不叫问题。
大师出场，我以为起步耄耋年，生活平淡，还在禁食。直到看见年轻的“小梁”，我也不知道这是什么老年快乐，可能是找回了爱情，暮年的爱，哪怕一次就好。看到大师享年70…难免有些荒唐。
盛男，我一直以为是理论功底扎实，专业水平拔尖，不为五斗米折腰的超理性学者类型。可直到看到“想做爱”的时候，才突然想起来，世界上不存在完全理性的人。无论是美好，还是糟糕，每个人都叙述自己的故事，当受指点或悟透属于自己独有的生命的意义的时候，就会像《杀生》中，医生最终变成了新的牛结实。在我们处的环境下，每个人扮演着特定的角色，只不过，有些人选择适应，有些人可能需要点小小的帮助。
青云观写景（实用19篇）篇七
怎么港，这个片开头基本上是以一种非常刻意的方式侮辱了全人类，出现的每个角色包括路人都是集中了某一种精心挑选的傻逼特色的浓缩型无可救药的傻逼，这一定程度是女主自身心理状态的一种反映。因为女主处于常年被傻逼侮辱损害而与全人类对立的炸毛状态，其中包含与男性角色的对立，如果从性别角度看，我也不是不能理解一些对性别对立比较敏感的男性认为它辱男了(如果性别颠倒我一定会认为辱女了)。后面的发展基本上是女主与傻逼全人类和与自己的和解过程，在对傻逼逐渐宽容的过程中也逐渐降低了有色眼镜对傻逼的渲染，但基本设定摆在那里，傻逼角色还是难以得到救赎。所以主创主观上不是要辱男，但因为设定过于刻意，也很难避免观众的这种解读。
从自己的观感来说，虽然我有信心比主创更讨厌人类，更认为人类整体就是个傻逼坏逼的物种，但我也实在没法喜欢这种两眼一抹黑的渲染。前半小时非常难熬，看得我气急败坏打开微信找基友爆骂，但后面从愤世嫉俗走到疯癫反而好笑起来。文艺青年在葬礼上的表现虽然仍然傻逼，但这种发疯傻逼在我看来就比说教傻逼容易理解多了。个人觉得几近强奸的那场戏的微妙之处处理得挺好的，跟整个故事的处理水平好像不太一致。到结尾的大笑三声简直可以算是温柔了。
撇开一切其它因素，每个演员对角色的表现都挺完美的，让人觉得虽然现在绝大多数片子极烂(这个不算极烂)，但演员储备似乎还是可以的。
青云观写景（实用19篇）篇八
“好风凭借力，送我上青云。”从电影院走出来这句话一直在我脑海中，挥散不去。这首诗中，别人都在赞美山水画，但他却特别提到了柳絮。平凡无奇，随风飞舞，努力向上，韧劲十足，追求更大的自由和舞台。这句话用来形容片中姚晨扮演的女主盛男再贴切不过。正像映后姚晨说的一句话，没有好风的借力，干脆凭自己送自己上青云。电影中我们看到了每个人物的不完美，自我的较量，最后的释然……剧中盛男得了绝症，我们没有看到哭哭啼啼，父母大爱这些催泪的桥段，更没有命运反转。只是看到盛男自己孤身一人，承受着家庭不幸，事业受挫，再加上自己健康出了问题……这悲催的命运已经跌到了谷底，并没有触底反弹，只能在自己有限的生命寻找一些所谓的安慰。影片中看似黑色幽默的部分，更是一边自我嘲讽，一边自我救赎的过程。以一个女性的角度看，这些心理状态是完全真实的。
青云观写景（实用19篇）篇九
片子整体调性立意不错，大姚演出了当代女性生存的困境，“好风凭借力，送我上青云”。片中大姚在床上做仰卧起坐镜头，带入感较强，演出了当代女性的生存现状，工作压力，生活压力，家庭压力，日常生活中压抑天性，彷徨生存，以及对天性释放的渴望。四毛和袁弘饰演的角色塑造的人物丰满，一个想要尊严，一个渴望成功。
青云观写景（实用19篇）篇十
整部电影给我的第一感觉就是节奏很慢主要是因为对景色的镜头加上音乐针对故事本身来说稍微有点拖节奏感并不很强但是对于一些细节的处理个人比较喜欢比如色盲的四毛穿着粉色的西装去参加葬礼陈光明大谈之乎者也生存死亡意义的背后缺是对现实的屈服但最后跳下楼或者接受众人的鞠躬都是他对自尊的一直无力的维护李平的父亲是一个不染世俗的人但是却把事事看的通透对于疾病生死名誉其实他都清楚但他也大多顺其而为盛男就是一个好胜心和自尊都极强的人当然还有她的社会责任感这种力量大多是因为一个不甚完美的家庭不得不让她拥有的因为对性对爱所以她可以说我们做爱吧吓走了懦弱的陈光明和四毛的经历或许不错但是缺少了爱她其实在渴望父爱母爱在渴望伴侣的爱渴望变成一个真正的女人但最后她选择的不过是接受自己站在那个地方听锡兵对自己的公主说我爱你。
青云观写景（实用19篇）篇十一
我是挺希望《送我上青云》能有个好成绩的，欣赏主创的勇敢表达，甚至是在当前的环境下略显激进的姿态，但最重要的，这是一部关注女性真实一面的电影，更是关乎「人」本身的电影。
其实什么是单独拎出来的女性电影呢?归根到底都是探索人类内心的主题，只不过在国内这种注视女性欲望与情感的电影很难走入主流视线，表达在大众面前的失声造成了两种视角在大银幕上长久以来的失衡，这当然是不正常的。(在此我们也可以看看今天那篇关于女性穿衣自由的文章下的评论)。
所以《送我上青云》的存在本身就是值得重视的，我不指望任何一部电影就能扭转什么，更何况是如此积年累月的失衡局面，但只要有人在做，就很ok。
姚晨对于盛男这个角色的拿捏还是挺准的，对当代独立女性刚强的一面驾轻就熟，却也能将另一端的脆弱与迷茫以一种可令观众感同身受的细腻状态展现出来。从苏明玉到盛男，姚晨既抓到了最合适的表演方向，同时也正好吻合了她的表达诉求。
整部片子没少安插灰色幽默，飙起车来也是瞬间提速，作为新人导演的处女作节奏挺稳的，笑点一直压着主题走，不会有那种廉价的迎合感(我是没少傻笑的hhhhh)，而且还没有破坏片子从一开始就带出来的悲伤基调，融合得恰到好处，整个观影过程甚至可以用轻松来形容，思考却没有因此流失。
袁弘零片酬出演的这个角色挺出彩的，把荒诞演绎出了一种无奈的悲壮。
至于台词的话。。。我比较认同姚晨之前说的那种“仪式感”，再加上一切矛盾的收尾方式，这两点的感受估计因人而异喽。上映之后可以看一下!
青云观写景（实用19篇）篇十二
姚晨最近有一部新片，叫《送我上青云》，片名源自曹雪芹的赋《临江仙柳絮》，好风凭借力，送我上青云。别人都在赞美山水画，但他却特别提到了柳絮。平凡无奇，随风飞舞，努力向上，韧劲十足，追求更大的自由和舞台。这句话用来形容片中姚晨扮演的女主盛男再贴切不过。
影片中刻画得盛男这个角色会给女性带来很多认同感。电影一开头盛男在采风的时候被山上的疯子袭击，就体现出了她是一个相当独立的女性，荒郊野外，自己一个人背着双肩包和相机，寻找自己想要的新闻素材。一个独立的职业女性，在某种程度上是不能让自己有性别之分的，所以当这样的女性身处险境的时候，必须自己解决处理问题。
电影对这段戏做了一个含蓄的处理，并没有直接交代姚晨如何脱险，但之后镜头里她脸上的伤，还有她回到朋友身边仿佛不是发生在自己身上的那种见怪不怪的表情，就充分表达出了这个人物的独立和有主见。其实，生活中的不少职业的独立女性都如此，有一份薪水还不错的工作，单身，独居，尤其是在北上广这样的大城市里，他们生活中更多的自我保护，并且也已经习惯了自我保护，比如深夜打车会把路线分享给朋友，不在黑暗的街区走夜路，不随意透露个人信息。
女性的独立当然不只是包含这种生存层面上对人身安全上的预判与保护措施，或是经济上的独立，还包括心灵和思想上的彻底放飞，敢于追求，敢于清楚得认知自己，才是女性真正精神独立的体现。片中女主盛男的.遭遇就像是一把真实的手术刀，直击当代独立女性的痛点。生病不敢告诉父母，只能选择独立承担；对自己的职业虽然有正确认知，但往往遇不对懂的人，这就好比是朋友圈经常转发的那句话职场现状，客户虐我千百遍，我待客户如初恋，这是大部分人选择的一种妥协，但盛男有点不一样，她选择的是怼回去，这也是她更加自我更加直面自己内心更独立的一面。
总的来说，这部电影给所长最大感受是真实贴地，盛男这个角色是当下新女性的一个缩影。可以这么说，如果搁在古代，盛男就是一个女侠，谁也不怕，还会武术，路见不平，侠义心肠，没人能左右她，也没人能推倒她。电影在开头用一段她在街上无声无息就阻止了小偷盗窃的细节赋予了她这种侠义精神。若问这个世界还有没有女侠，所长觉得每一个独立自主，遵从自己内心，不向外力妥协的女性都可成为女侠。
青云观写景（实用19篇）篇十三
至少算是一部挺不错的电影，反正我是这么认为的。虽然点很多，也很散，没什么笑点，也没什么泪点，但仔细品品，又有那么点意思，甚至叫我去二刷我也是愿意的。
为什么选这部电影，因为这是一部描述了性格刚烈的女主罹患癌症，最终选择放下身段与自己与家庭与生活和解的片子，跟最近的生活和想法有契合点，我就想抓住尾巴去看看。
我从虚无中来，终究会回到虚无中去。人活着一定要有意义吗?不管找不找得到答案，都不妨碍我们用“哈”“哈”“哈”三声大笑来面对生活。
人真正的欲望只有两种：食欲和性欲。片中最触动我的片段，就是女主直面她喜欢的男生：“我想和你做爱。”我也幻想着有那么一天，能够对着一个人这么说。
下面说说其他的吧。我自问是个大胆的人，就像今天有个奶奶说：“不要坐这个电梯，这个是拖死人的。”所以呢?大家都在坐，而且方便啊，有什么关系呢?就像换药的时候，大家都不敢看，就我会兜到边上一个个围观。就像那天，我爸说，他都不敢问还能有多久，其实我问了，只是轮到医生不敢讲。但我也有胆小的时候，就是这么久了，我从来没问过我外公，肚子饿不饿?胃都没了，还怎么觉得饿呢?来探病的人倒是经常问，无知者无畏吧。
其实在医院陪着一个人慢慢康复有治愈功能。我的心情从上周外公排气开始，到后来他可以下床，有力气在病房跟我吵嘴，到现在可以吃东西，不用人陪夜，一直都呈上升趋势，每天都情绪高涨。隔壁床的小伙儿也是，手术前总是很悲观的说：“出的出去出不出去还是个问题”，到今天整个病房里的病患和家属全在劝他，可以下来走动走动了，这样恢复的快，于是他总算是下床踏了几步，也算是个喜人的事儿。
只是事物确实是成对出现的，在看到大家慢慢变好的同时，我知道大病理报告要出来了，就是那个终于可以让医生有底气地回答你后续的治疗方案，以及大致可以推断出存活率的东西。这玩意儿又可以在你高兴之余给你当头棒喝。明天，明天我就去问。
这一次的事还狠狠打醒了我。上一次，我选择了放下，看淡所有的一切，我一度以为只要我无所求，我便可以永远躲在我的小小世界。但不是这样的。我最不擅长，也最讨厌人情世故。可想起初被告知时的我，没有慌张，也不惶恐，但我束手无策。我想起听到隔壁床家属说要拿着报告给这个大医院的医生看看，给那个好医院的熟人看看，羡慕之余才发现自己是多么的渺小，无力和没用。
这到底是一个讲金钱和关系的社会，那么我就必须要做出改变，我要去争取。争取当然比放下要难得多，但也不得不这么做，我讨厌无助的自己。
我困了，暂且就这样吧。关于“爱欲是人的生死之门”这句话，目前来讲我没看懂，有机会再深刻体会吧。
青云观写景（实用19篇）篇十四
“送我上青云”这部影片有导演大气不失细腻的拍摄手法，直抒胸臆的剧情，更有演技和流量兼具的姚晨老师的精彩演绎，观影以后很发人深省，对未来更加激起奋斗的勇气和力量。同时，大姚老师十年如一日的美貌和身材也是这部影片专业度的一种体现，演员保持美好的状态本身就是一种职业素养。
这部影片没有圆满的结局，甚至结局画了一个问号，更多是内心的一种升华和归属感，没有三观极正，完美无缺的女主和男主，也没有傻白甜或者霸道总裁爱上我的那种童话，但是姚晨饰演的盛男作为主角，却很鲜活很真实，在她的身上能找到很多在外打拼的职场人的影子，在面临家庭，工作，爱情，或者生病时的状态，提醒大家每一段路的结果都是对之前努力和选择的一种回应，如果想改变，需要尽早规划，凡事预则立，不预则废。
影片对于欲望的追寻不再遮掩，盛男大胆表达自己对于性和其他欲望的渴望，直面欲望是直面人性的表达，性是美好的，但是盛男想到可能手术再也不能美好的去体验，欲望大于情感，甚至只是完成一种仪式的和她的朋友毛毳睡在一起，人性的脆弱和坚强也很生动的表现出来。
这部电影不仅是女性题材的电影，更多的是探讨人性，直击人性的痛点，有压抑，有释放，也有诙谐和幽默，是一部姚晨作为监制和主演的一部力作，看完这部电影之后，相信大家对于生活的方向，未来的选择也会有更多的理解。
青云观写景（实用19篇）篇十五
看完《送我上青云》的第一个念头是：想拉住导演，跟她敬酒，想跟她聊聊她喜欢的电影，听听她对人生的看法。(她听见了我想她开微博的声音!!!我激动哈哈哈哈)。
这样一部院线片的上映体现了华语电影的另一种可能，原来我们可以做到“很轻”。
电影宣传团队一直将着力点放在“女性视觉”、“女性电影”及以“女性”为延展的两场床戏上，凭心而论，观影过程中“女性”因素只是这部电影的一个元素，观众由电影产生的联想并没有因此被制约。“女性”不是影响电影的主要元素，却是宣发的“重要元素”。
初的时候，导演滕丛丛有了写这个剧本的念头。有点人生经历的文艺青年，踏入社会之后发现生活中徒劳难免，很多事不是努力就能完成。在向“成熟的成年人”成长的这段路上，滕丛丛开始写这个剧本了，一写就是三四年。
影片的主角是位独立上进有追求、渴望真爱但人生充满意外的青年记者，一不小心(这也不是小心就能避免的事)患了卵巢癌，她质问医生的同时大概也在质问自己，怎么就把自己推到了正在生活的此时此刻。
梁美枝19岁那年带给世界一个“只想把什么事都做对”的女孩，盛男。梁美枝回忆起年轻时的爱情故事，眼里绽放着属于年轻人的光。
她后悔吗?因为一条牛仔裤产生的爱情。
她幼稚吗?人到中年依然肆意潇洒凭心而活。
她难受吗?事发很久之后才知道丈夫出轨了女儿的同班同学。
电影中若有似无的对立都始于一场19岁的奋不顾身的爱情，身上挂着“母亲”角色牌的梁美枝意识到有什么不对劲时，也只能用“我十九岁生你，我怎么知道如何做父母，你是不是非要我说我这辈子白活了你才高兴?”这种话去让自己好过。
一个年纪轻轻选择结婚、以为自己奉献了一切，“我从生下你，就没离开过家，而你为什么不能体谅大人的辛苦?”
一个说：“那你记得我还是小孩时候的事情吗?你能感受到我的辛苦吗?当意识到自己可能是一个麻烦时，还会敢和你说自己的事吗?”
这样的对白一点也不“电影式”，像极了一幕幕真实生活，不自觉厌恶的同时又产生一股心疼的情绪。影片中的盛男从小被教导要“胜男”，影片外无论男女，我们没有被教过该如何做一个温柔的人、该如何投入一次次美好的恋爱、该如何保持自我的同时融入这社会、该如何面对生离和死别。两代人知道彼此之间有问题、知道问题在哪，可不知道要怎么解决，无法割裂的亲情是永恒的双向性问题，手持不同立场的人只能感知到一种痛苦。
母女关系只是这部电影中一个点到为止的话题，没有灌输，没有不真实，没有不合理的巧合，又激起观众对人生的思考，这是她的“轻”之所在。
生死才是从头贯彻到底的主题，片头出现的那口棺材，片尾又回到那口棺材，导演用一种超脱于现实的魔幻道具引出了刘光明的存在，也点出“爱欲是人的生死之门”。
刘光明的形象来自作家阿乙的短篇小说《北范》，导演给他安排了一场“奇遇式”的恋爱。电影中的他仿佛是“轻”的另一种存在形制，一个用相机只拍云的体面男子，举止言谈都透露着一股“成功人士”的高级但又怀揣悲悯情怀，仿佛他是小县城上方的一片青云。
小县城的图书馆，盛男和刘光明的对话，好像在看洪尚秀，又分明不是同一种情绪。洪尚秀的“男女尬聊”种藏着情绪的暗涌、真实的人生欲望，滕丛丛的“高知对话”则是“看透不说透”。已经陷入生活，那么除了自己主动轻盈，没有其他法子。
刘光明像数往影史中的每一个男人的集合，但他们都不像刘光明。在这个胆小、怯懦、“渴望上青云”的体面男人，在对他有些喜欢的女性面前吐露出圆周率的那一刻，“养成系女婿”的标签被击碎了。
美剧《疑犯追踪》里，haroldfinch讲课时提起的“圆周率蕴含了无限可能”，尽管在数学上这段话并不精准和严谨，但在电影中，刘光明最后的选择也许只是他熟记的圆周率里包含的无限可能之一。
这部看似爱意涌动的电影，美枝盛男母女二人不间断的争执，四毛盛男因工作产生的偏执与纠葛，偶遇刘光明萌生的一阵悸动，不停抱怨亲儿子就是一傻缺的李老，坐在公园坐着看美枝跳舞，这些人都没讲出来的话，被一个头顶“信号接收器”的疯子讲出来了。
疯子对着盛男说“我爱你”，盛男张开双臂对着天空大喊“哈哈哈”。
一句“哈哈哈”仿佛是在回应那句“我爱你”，又仿佛，是李老在盛男体内注入的一种阅尽人生的轻盈。
在南方小镇独有的云雾缭绕里，看了几个人，看了几个故事，导演用荒诞幽默的语气讲述了关于生死的沉重故事，看完只觉惊喜，却毫无意外，这故事早该被讲出来了。用这种方式来讲是恰到好处。
看完之后想写些什么，不是推荐，更像是感谢。这是一部可以让人带着余味审视自己甚至是人生的电影。正如开篇提到的，《送我上青云》告诉了大众华语电影的另一种可能，也希望滕丛丛导演未来的作品充满无限可能和勇敢(但是她好像未来更想做女性爱情片，后话啦，也还是会期待)。
人生蕴含无限可能，电影最后展示的开放式结尾没有给出一个答案。如何和生命和解、如何解决生活中的困扰，它不回答，只是提出。
青云观写景（实用19篇）篇十六
冷漠、淡定、坚毅…近两年来一贯的姚晨风，喜欢、欣赏!
在略显沉郁又不失黑色幽默的气氛中看完这部片子，关于影片永恒的主题人性、爱欲、金钱、尊严…大家已经是仁者见仁、智者见智了。就盛男最终为什么会选择毛毳很多观众不解，我是这样理解的，当一个人没有选择余地的时候，为了追求那份生命的完整，是对自己内心深处最美好期许的一个交代，尽管有着些许的无奈，这跟宁缺毋滥是一种不同的价值观吧，没有孰是孰非的界定。
影片结尾在一空旷的高远处，“哈哈哈”三声仰天大笑，与“好风凭借力、送我上青云”高度契合，李老、毛毳都是盛男的借力，当面对疾病、死亡诸多人生困境的时候依旧作出不懈努力，从而去改变命运让生命达到最大限度的绽放正是我们每个人也要去追寻和努力的。
影片很现实，观后会发人深省，及早规划自己的人生，未雨绸缪，好风凭借力，送我上青云!
青云观写景（实用19篇）篇十七
白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。
蜂团蝶阵乱纷纷。
几曾随逝水?岂必委芳尘?
万缕千丝终不改，任他随聚随分。
韶华休笑本无根。
曹公借以薛宝钗所作诗词，刻画出人物的思想性格特征，电影也从女性视角切入，讲述了女主在爱与欲望、爱情与亲情、家庭与社会等多层面现实问题中的自我救赎，值得深思。
青云观写景（实用19篇）篇十八
上映第一天，2.3%的排片，7.2%的上座率，200多万票房，收局大概千万上下。
然而，来电影院的普通观众，依然会把片名错看成“送我上青天”。
但相反。
和导演滕丛丛这100分钟的聊天，忍痛压缩到7800字自述体文字，是在放浪形骸的大笑声中形成的。
10天前的下午，就在朝阳东风艺术区内的工作室里，我们俩扯东扯西，就好像在反复试炼电影里那句“哈哈哈”梗。
这些“余音缭绕”，我也尽量在文中有所保留。
从小时候为了高考学画画，到北电上学不开窍，再到毕业混剧组混男人堆……。
聊到中途，滕丛丛突然笑着和我讲了一个，没有跟那么多人说过，至少是和媒体从未谈及的秘密。
这个秘密，对于她的前半生来说，是一场被迫的隆重的总结，它关乎生死，准确说，它只关乎死，真实的死亡。
同时，她也把这个秘密改写进《送我上青云》里，植入到姚晨扮演的女记者盛男的身体里。
盛男带着疲惫的身体，遇到形形色色的男人，每个人，都悄然无声地对她的欲望进行挑衅。
“你这事，大姚知道吗?”
“知道，应该知道吧?哈哈哈，你写出来就都知道了。”
一点都不好笑。
这位从中国应试教育第一重镇山东出来的女导演，30多年来一直都在性别压抑中存留，生长环境、工作环境、整个世界对她的看法，都在挤压她作为女人的“女性”。
但她不怨妇，反而还很乐天，为了对得起“处女作即遗作”的无奈，她把原本像《弗兰西丝·哈》那样轻巧的小格局小文艺，改成了现在《送我上青云》这样可以触达社会各个层面的交叉口。
两个剧本的唯一相同之处，可能就是那个——。
“哈”。
看完这篇采访，再二刷《送我上青云》，你会觉得它不那么苛刻了。
当然，第一次导戏，经验不足，固执不听劝，和大姚吵架，又只能服输。
但滕丛丛都无所谓，她现在相信自己会有第二部电影。
彻底告别文艺，她想拥抱这个世界，想多上几趟青云。
01、北电学子：导演是啥?上大三才开窍，终于看完一部侯孝贤。
我考的北京电影学院导演系本科，老师是谢飞，专业是剪辑方向。这是导演系第一次设立剪辑的本科，周新霞老师带的，算实验班，但特别成功!
大多数导演系毕业的，前几年没啥工作，会饿死，哈哈哈。而我们就有“剪辑”这一技之长，有些同学都是很厉害的剪辑师了。
李点石是《七月与安生》《妖猫传》的剪辑指导，朱利赟是《一出好戏》《绣春刀1、2》的剪辑指导。
自从实验成功，导演系就开始每三年排一轮，剪辑方向、故事片方向、纪录片方向。最近好像还有点变，招两个班，一个故事片班，一个剪辑班。
我自己呢，是1985年的，山东人，高考竞争非常激烈。
我当时的分数在一本和二本之间，家里说还是加上美术特长吧，起码考上中央美术学院。“中央”这俩字听起来比较厉害。我想好吧，去学校画画了。因为你让我往前冲，我也学不过我的同学，他们太厉害。
艺考时，老师发给我北京电影学院的简章，想让我看美术系，我就看到第一还是第二个就是导演系，这个东西是干什么的?我得看看。
当时对导演系没概念，也没上过培训班，就看了下考的东西，觉得我都能做到啊。因为我作文挺好的，高中大家闲着没事儿，也都会连载小说嘛，哈哈哈。
我就思考了一下人生。
做画家不是我所梦想的，只是说之前的人生就局限在一个小县城里，将来想做什么，是父母灌输的，来北京学画画后，你发现还有更多选择。
那时候我觉得可以考导演系，还特地去电影学院看了看，很失望的，学校怎么长这样!跟中央美院比差远了!哈哈哈。
跟别人说，带我转转吧。别人就会说，不用，所见即全部，就这么大。那时候塑胶操场还没建起来呢。
我就买了几本参考书，回来突击，大概想了想导演是怎么回事儿。《文艺常识小百科》还背了有一阵子，哈哈哈，感谢应试教育，临阵磨的能力特别强，这对于山东孩子来说非常小菜。
也会考时下的电影知识，唉，我当时很差劲。有一道题，说下面哪个导演是讲相声的，我根本不知道北野武是谁。
面试的老师问，最近最喜欢的电影导演和片子，我说姜文的《阳光灿烂的日子》，很真诚的说了一下。旁边有个人大讲塔可夫斯基……后来我就被录取了，那人没被录取，哈哈。
觉得好在自己没有受过这些“污染”，哈哈哈。老师也不是傻瓜，你是不是吹牛，看得出来。
当时很多同学玩dv，也有家里人是这个行业的，他们进过剧组，知道怎么拍。我不知道，就不断追赶。你们聊的是什么，我得赶紧去看一下。
包括上课，周新霞老师讲剪辑方法，大家来举例，李点石同学讲《时时刻刻》前面的蒙太奇，把三个女人剪在一起。我当时真的没看出什么毛来，到了大三才觉得，哇!这片真好!
《时时刻刻》。
我大一大二全都在看什么《加勒比海盗》，比较被世俗吸引。这些东西一定有量变到质变的过程，有的人比较提前，我比较晚。
那时候老师分析《悲情城市》，我也能睡过去。真的太慢了，看不懂。
大三突然有一天，就开窍了。宿舍有电视，中央六在放《童年往事》，我回头看了两眼，就被吸引了，从头到尾看完，被感动得一塌糊涂。
《童年往事》。
然后就想，天呐!这么慢的片子我都能看进去了，这么好看。
那时候的感情是你可以关联和共鸣的，然后觉得要看一下《悲情城市》，其实还是没看明白，因为你的人生阅历就在那儿。
但就感觉自己不太一样了，我也是一个看完《童年往事》的人了，不一般了!跟去年那个看《加勒比海盗》的人不是同一个人了，哈哈哈哈。
然后就意识到电影技法上的东西，之前永远被剧情吸引着走。像《时时刻刻》，才开始看剪辑多么厉害，包括讲了一个什么样的核心，三个女人生活的片段，冥冥之中守联的。
这种意识流的表达实在太厉害了!共情也很重要。
像冈萨雷斯的片子，你知道它好、反映社会，讲人无法沟通的世界观、人生观，但心里头爱的依然是可以跟你共情的片子。
现在让我回想《巴别塔》的镜头，想不起来了，但我还能想起《时时刻刻》的剪辑，动作和动作的衔接，铃声跟铃声的衔接。
02、跟组生活：场记干不动干剪辑，感谢苏照彬的“大废话”引导我。
毕业，那时候人人都想马上做导演，但没几个人能实现。
市场没那么好，大家都信赖香港导演，要么是第五代。我当时其实也不知道市场是什么样的。
就及时去跟剧组了，没见过，得去看看。一开始跟的是吴宇森，他监制的《剑雨》，吴宇森就来了几次吧，导演是苏照彬。
之前我做过一到两次场记，都是胶片电影，特别麻烦，要尖圈，记镜头数。到了跟《剑雨》，就觉得场记太累、压力大，不干。他们说这部做现场剪辑，我就干了。
那时候现场剪辑在中国不很流行，主要这片有武打戏，很多大演员，有时今天来拍这个场景，下一次可能要三五天、十几天之后再拍，他们想现场看看上次怎么着了。
我们那时候分的ab组，苏照彬我跟了一阵子，主要就去跟董玮，为动作戏那边服务。
感谢苏照彬导演，我跟他没有相处太长时间，没有分ab组之前，我还在他旁边的小桌剪了几天。
苏照彬。
有一天他跟我说，丛丛，你是导演系的，将来想当导演吗?我说想。
他说，告诉你一个秘诀，想当导演，首先得自己去写剧本!
我心里默默想，md这什么秘诀啊?
他接着说，你看我就是因为自己写的剧本，所以可以码到这么大的盘子，这么多大演员都听我的，如果剧本不是我写的，随时可以被开掉。
虽然所有人都这么说，但他告诉我的时候，内心确实觉得太对了!这么大一个盘子里，导演是最不有名的那个，但大家都愿意帮你，投资又那么多。
你亲眼见到这个道理本身，就会印象很深刻。
然后我觉得《剑雨》挺好看的，是被低估了。当时拿到剧本就觉得挺好。后来超期了小一个月，但我们很开心，照样拿钱，无所谓，哈哈哈。
从《剑雨》组里回来，到，这中间不愿意去跟组了，太消耗人。
尤其拍武打戏，半夜12点你在十二月的横店，快冻死了，笔记本电脑冻死机好几次，也不能回宾馆，你回去人家就觉得你不太行，你还要在那儿表示我敬业。
特别感激当时的摄影指导黄永恒给我们电烤扇，帮我把机器烤开，重新工作，哈哈哈哈哈哈哈。
跟组就没有空闲，一睁眼就属于剧组，没法写剧本。我也能开始接一些独立剪辑师的工作了，因为积累了一些资历。
那时候什么片子都剪，有时候会更喜欢剪烂片，因为要求不多，很快就完工，哈哈哈哈。
要求多的片子，动辄几年全进去，还要花很多脑细胞帮他解决问题，钱也不见得更多，因为我剪辑主要是为了赚生活费。
写剧本，先写了一个爱情喜剧，就是因为苏照彬导演的几句话。
写完给谢飞老师一看，他说学校准备做一个研究生的计划，你考上之后参加，青影厂和研究生部大概会给你一百万的启动资金。我就说，好。
对我自己来讲，学历根本没有用，但为了钱，还是去考了，考上了。每年交两万五的学费，投了计划，拿到启动资金的资格。
研究生我上了五年，因为一直没有拍出毕业作品，毕业延期了。特别担心，问老师说需要多交一年学费吗?老师说不用，我就放心了，哈哈哈哈。我是去年才毕业的。
但那个时候我又成熟了，觉得一百万拍这个爱情喜剧，做梦!想太多!
底，就跟谢老师说钱我先不要了，我想写个文艺片，两三百万可以驾驭的。
03、世外险恶：以前稚嫩，自从和社会记者打交道，世界才完整。
我30岁的时候有很多的困惑，怎么什么妖魔鬼怪都能当导演，我却没当上?
为什么我那么努力却总是徒劳，为什么我学了那么多东西，到社会上都不被认可?
尤其在剧组里，很多人会说，你不抽烟不喝酒，连k都不唱，你这样的女的当不了导演，你得把自己变成男人才能当。
谁想跟你称兄道弟啊，我是要这样才能成为导演吗?
有很多人会给你的意见，五花八门，其实他也没做过导演。总之你会开始进入一种迷惑，那时候身体也出了问题，生了一场病。就觉得，我要停下来好好想想。
其实从小到大从来都没人能帮我，这已经成为一种惯性了。
我很小就出来上寄宿学校，大学更是一个人在外。你在北京打拼，爸妈也帮不了什么。
很搞笑的，我考上电影学院，老家的人就问，你爸妈花了多少钱把你塞进去的?但我想是不是可以把这个钱挣回来，因为是我自己考进去的。
《送我上青云》剧本一开始格局小，像小品文。《弗兰西丝·哈》那种，幽默、高级，好像没很多钱就能拍出来，我就想写这样的东西，那是最初的出发点。
《弗兰西丝·哈》。
但我给主角选了一个职业——记者。
我去做了一些记者的调查，然后世界就被打开了。我去接触了欧阳洪亮，他介绍一些报社的资深员工给我，跟了他们两三周。
我还认识一个记者，蒙古人，和他吃了顿饭。他问我剧本写什么的，说等我采风回来可以好好聊聊。我当时特别高兴，还互换了微信。等我采风回来，没多久，他就因为抑郁症从楼上跳下去了，就在他女朋友出去买酱油的时候。
我没有察觉他有任何不对。
这件事对我影响很大，我觉得记者身上有一种很悲壮的美感，记者都有文人情结，内心清高。他的抑郁症就是因为理想受挫，被现实打击，自尊受到伤害。
我为什么说自己成熟了?以前学电影的世界是挺小的，成长环境也挺单纯的。但后来个人体验慢慢扩散出来，就不再是个人体验了。
我认为每个人都事独的，孤独是无法解决的。
哪怕有很多钱，很多朋友，很幸福的家庭，但你人生中总是有一大半的时间事独的。就只能自己跟自己相处，去面对它，确实比较悲凉。
这些都是我在创作剧本的过程中意识到的，为什么写了那么长时间，确实你的思想在不停地改变。
我们是在计划生育下长大的，从小被赋予很多使命，比如取名叫盛男，还有很多同学叫亚男，父母的寓意很简单，计划生育说生男生女都一样，那女儿就要像男孩一样，甚至要比男孩更强。
我爸爸做生意，我妈是家庭主妇，童年很多时候，我的第二性征是被抹掉的，就是你要像男孩一样，考好的大学。穿得稍微漂亮一点，父母会说你不务正业。
这时候内心是纠结的，我们其实还是一个真正的女人，只是成长的过程中没人教育我们如何去做一个女孩，如何柔软，如何和男性相处。
但是这些东西在你大学毕业突然就扑面而来了，你怎么还不谈恋爱?为什么还不结婚?
“剩女”这个词就是妇联自己下的定义，27岁以上的单身女性称为“剩女”，但没有“剩男”这个词。我觉得“00后”可以逃离这个魔爪了。
好吧，下面我爆个料。
这个事儿，我第一次跟人说。
我没有跟其他电影记者说过。
04、人生大坎：得癌了，治吧，从性别压抑里总结我自己。
20考电影学院研究生，体检，校医她用手摸，让我咽口唾液，说你甲状腺里有个结节。
我当时没往心里去，结节嘛，谁乳腺没个增生啊，哈哈。
十一就回家了，满心考虑爱情喜剧是不是要换。结果跟爸妈闲聊的时候说起来，不放心，去看看呗。
市医院就说是癌变，我跟我妈说，放屁，不可能。但心里就打鼓，想是不是真的?
我爸说别听青岛的，咱们去北京三甲医院。我自己就回京了，协和、北医大附中，每个大医院都去看了。最后确诊，确实癌变了，左边的甲状腺。
赶紧去看很多书，看这个病多严重。哈哈，还行，是癌症里面特别“幸福”的一种，不需要化疗。有点像其它器官的良性肿瘤，切掉就好。
这个结节在我身上不知道多少年了，扩散很慢，但确实出现了，那就尽快(做手术)，你不知道什么时候就发散出去了。
这就是为什么我电影里有“生死”。
我就开始看书。有一本很厉害的普利策文学的获奖作品叫《众病之王》，专门研究癌症。
到底病因是什么，就是你内心跟肉体的无法调和，就会生病。起码，我得出一个结论，就是因为我是在第二性征被不停地压制的过程中长大的。
你知道吗，这个病只在女性当中发，90%还是多少，反正非常高。
然后就住院做手术，我把一切安排好之后，才打电话给爸妈。哈哈哈哈，因为第二天做手术需要陪床，实在搞不定了，我爸妈那时候才过来。
我那时候坐在肿瘤医院12楼的落地玻璃窗那儿，外面全是雾霾，就在想，真不能让那部爱情喜剧作为我的遗作，哈哈哈，遗作应该稍微深刻一点。
姚晨知道这事，应该知道吧?哈哈哈哈，你写出来就都知道了。
我从来没跟人讲过这个事情，但我也觉得不怕说，没必要去掩饰。
05、瑕瑜互抵：和大姚闹矛盾，我先道歉!片子有问题，下次提升。
我20去的创投，那会儿剧本大概二稿的样子，自己也不觉得好，一直写到3月份定了稿。
有个朋友叫文文(文宇翔)，之前一直在聊，后来也是我们片子的联合制片人，她是我们制片人顿河(阎云飞)的电影公司的制片人。
那时候她有个别的项目，问我有没有兴趣去导。我说不行，有个剧本差不多可以开机了。文文就说好，等你开机。
结果到7月，我还没开机。她说你在搞什么，把剧本拿过来看看。她看完说我们老板顿河跟姚晨关系挺好的，可以帮忙递。
后来我才知道是顿河挺喜欢剧本，觉得姚晨适合，托文文问我。
我当时觉得，天呐，有这么一个大牌演员愿意来，我有什么好拒绝的?新导演内心一定是先雀跃一下，哈哈哈哈。
他们问我觉得姚晨行不行?我说选择权在我吗?是我要考虑她行不行吗?我说挺合适的。然后大姚没多久也给回复了，很喜欢。
第一次聊就在她们坏兔子公司，公司的策划也在，顿河也在。有一些她的朋友给剧本提了点意见，大概那么一页纸，我也就看了，没改，哈哈哈哈。
李九霄这个角色的原型是我一个朋友的朋友，做金融的，也是成功论者。长得比较帅，身边女人特别多，但他不真心用感情。
每天跟你聊成功，不觉得羞耻，我们当然也不觉得，肆无忌惮的谈野心，很可爱。
姚晨与李九霄。
我也喜欢袁弘的角色，真的会为这样的角色心动。有好几个女性朋友也很爱刘光明，哪怕他最后反转了，有不好的一面，也依然爱。
我觉得有很多看上去坚强能干的女孩，内心很希望有一片白月光，袁弘就是这片月光。我们希望从烦恼中抽离出来，有一个人可以跟你聊聊人生，聊聊哲学，你也不觉得他在装x。
袁弘。
这个人物是我从阿乙的小说中提取出来的，我买了人物的使用权。但他在书里是一个应试教育的失败者，最后人生一落千丈。
我先说这戏的缺陷吧，梁冠华那个角色没能捡回来。
梁冠华。
比如说，最开始疯子出来是先遇到梁老师和四毛，这是记者跟我讲的真事。
他和一个宣传部长，大胖子，每天聊吃喝拉撒的事儿，一起开车去村里，突然有个老疯子蹦出来，这个领导突然就非常利落地、很漂亮地，下车甩门，然后敬礼。
老疯子说首长好，宣传部长说同志好。老疯子说，报告部长，我们现在安全工作已经完毕，没有任何的问题。部长说，同志你辛苦了，去休息吧。老疯子就去休息了。
那个记者就怎么了这是?部长就说，这是我们村一个老疯子，90年代练气功脑子傻了，精神病院一直来抓他，他自残，我就养着他吧，每天过来跟他演两分钟的戏，他特别开心。部长说，这个疯子不疯的时候都没有这么开心。
记者就觉得部长很有人格魅力。这些戏都拍了，后来因为片长就剪掉了。
现在我也看到片子当中有一些问题，真的源于我自己不够有经验。
袁弘妻子那个女演员也是没怎么演过戏，让她演到很好，其实需要你自己有更多技巧。这方面自己有点缺失，有很多这样的问题，都是。
我回来反省了好久，关于这片的视听呈现，尤其自己看完，再回去看看那些你不断拉片的经典，你才明白，你不知道自己上手的时候有多惨烈。
再说不符合男性价值观的事情，顿河拿到剧本就跟我说过，很有可能这个片子出来口碑两极化，一部分女性很喜欢，同样会有一部分男性很讨厌。
我说无所谓。好多人会觉得怎么这里男的没一个好东西，但我内心也很想反一句，这里面的人没有一个完人，盛男和她母亲也不完美。
只是说因为我现在走了女性视角，从盛男的角度来展示，好像我在帮她说话，没有帮那些男的说话。
这是视角的不同产生的视觉误导，就好像我们突然通过录音机听到自己说话，觉得这不是我。你可以不习惯，但你不能说这不是我。
我没有故意去丑化男性，同时我也没有美化盛男和她母亲，只是剧作上还没有那么老练。
如果我现在再去拍，会不一样，但那时候我想不到更好的处理方法。现在每看一遍心里就嘀咕，但老懊恼也不是个事儿，只能说下一部去改进吧，哈哈哈。
其实大姚跟我想的也不太一样，但是她有她自己的体系，因为她是个太老练的演员了，她有太多自己的人生经历，确实也比我大几岁。
大姚也会批评我的，我们也会有一些闹得不愉快的时候，但都是为了角色而争执。我俩不会完全闹掰，我应该会先道歉的，哈哈哈哈哈。
你刚才说我梗都太梗了，哈哈哈，当年看《加勒比海盗》那些恶习还在，热衷取悦观众。我是这样的人，哪怕我后来说不能拍一个商业喜剧作为我的遗作，但我还守心观众的。
我总和你说遗作，其实开玩笑的，我这癌的治愈率很高，五年之内的存活率95%。
每五年要做复查，呀，已经五年了，我要去复查一下了。
所以我接下来不再想拍文艺片了，我没法做那种清高的人，就是我拍我的，你喜欢就喜欢，不喜欢拉倒。
我还是想拍爱情喜剧吧，女性观众太需要了，每年有那么一部两部就很不错了。但我之前那个爱情喜剧都是20的了，好多梗都过时了，无所谓，那都是练手了。
青云观写景（实用19篇）篇十九
嗯，看名字很符合我的喜好。我喜欢的大姚主演，从名字来看不是什么情情爱爱，还带那么点点冷门听起来很有格调。
然后故事缓缓拉开序幕，大姚饰演的是一名记者，淡淡的但是很刚的记者。嗯，是大姚近些年来会接的形象，可以可以，继续看。
（一）。
主角的名字叫盛男。
盛男盛男。大多女生起名“胜男”，寄予女儿希望不输于男子的期望，这部剧里的女主的姓是“盛”，恍若盛开，更有激烈的美感。
盛男生病了，卵巢癌，手术费30w，自己卡里只有3w。
向好友四毛借钱，四毛说，你这病治好了可能也就多活五年，到时候我的钱找谁要。
回家找关系并不是很和睦的爸。爸说，最近怎样，手头还宽裕吗？盛男犹豫着要如何开口向自己爸筹借手术费，然后盛爸就开口，家里房子都做了抵押，今年手头紧，你要是手里宽裕的话先替爸爸还上。我登时有种哭笑不得的难过，当自己面临无法解决的困难想要回家寻求最后港湾的安慰时，却发现哪还有什么港湾。而盛男的第一反应却是担心爸爸的财务状况，自愧不如。
盛男走了，带走了原本要送给盛爸的酒，带走了盛爸给自己的老同学——盛爸长达十年的情妇买的奢侈品包包，在楼下的垃圾桶，淋着酒的包，付之一炬。
（二）。
盛男还是接下了四毛推荐的活，给一位世俗却偏偏有钱的李老板的父亲写自传。妈妈却一定要跟着。因为妈妈要“寻找自我”。
至此双亲无一知盛男的病，无一知她的困难。伸手要钱的爸爸，索求陪伴的妈妈。啊，真的好累，如果你们没办法给我一点点的关心，那请麻烦让我安静点好么？这样的话，怎么舍得对自己的爸妈讲？受着吧，谁让为人子女。
李老见到了盛妈妈，突然就被迷了眼，再入红尘。
这也是非常有意思的情节。李老毫不掩饰对盛妈妈的兴趣，夸赞她年轻，夸赞她美丽。让我吃惊却也觉得莫名自然，也对，世人皆虚伪，你来我往试探，但都到了这把年纪了，还要什么弯弯绕绕。
盛妈妈这种女人，要如何形容呢？没见过太多世面，没太大本事，就是个甜甜的姑娘。这一生，从甜甜的小姑娘变成了甜甜的老姑娘。哈，怎么可能。世事皆苦，怎么可能有人一直甜，只是太清楚自己是要活得自在，哪怕再苦，给别人看到的也只有甜。这样的姑娘，哪怕再过五十年，依旧是每天笑意盈盈像香甜的果子，怎能不招人喜欢。
（三）。
盛男遇到了一个男子，那个男子同她讲哲学、讲灵魂。
盛男却觉得抓住了稻草。
她想和他一起，在她这副皮囊还完整的时候。
那个男的落荒而逃。
在这个时候，我对那个男子的嘲笑和冷意溢满我的胸腔。
看啊，这就是世人，永远是说的轻巧，呵呵。
你在明知对方可能是骗子却依然愿意给她钱，但你面对盛男的请求，你落荒而逃。为什么呢？是因为你有钱但你给不起爱么？呵呵。
恍然间又开始嘲笑自己，看，你自己不也还是站在道德制高点去要求别人么？如果换作是你，你又能如何。世间真难。
盛男为了30w稿费，不得不忍受着李总的蔑视和侮辱，却猛然发现那男子竟是李总的上门女婿，那种被要求在众人面前表演被圆周率仿佛玩物的毫无尊严的女婿。世间真难。
他胆小，他懦弱，他卑躬屈膝，他渴望被尊重。他虚构出一个美好像书中的人物出现在盛男面前，却被现实狠狠的撕下面具，他无措，他倔强，他却还是屈于现实。这一刻我突然明白了他那晚的逃跑，他给不了，他真的给不了。
他跳楼了。
（四）。
李老也死了。
盛妈妈蹲在路边痛哭。又走了，陪着自己的人，又走了。
也许只有孤独才是永恒的。
我曾以为，李老这般心性的人必然可以活的再久一点，但想其实李老也并不在意这些了。棺材来接他，带着他晃晃悠悠的回到他来的那个地方。李老说，“爱欲是人的生死之门，我从哪来，还回哪去”。他很平静，很安详。
生活还要继续，那个懦弱的女婿却只是残疾。我想他是抱着必死的心，但上天偏要留他在这世上，他乘着轮椅停在灵堂李老棺材前，众人鞠躬送李老，他抬起头，颤抖骄矜努力的笑，仿佛被鞠躬的人是他，仿佛他终于得到了尊重。
故事的结局，仿佛每个人都有了自己的归宿。
盛男在爸妈的目送下进了手术室，四毛收到了自己过往的骄傲。
盛男终于听到了有人对她说“我爱你”，是一个疯子说的，说了两遍。
于是就这样结局了。看到最后觉得结尾十分仓促，盛男似乎突然就顿悟，可以开始坦然温柔的面对这世间。生死无岸，也许在经历了这些才明白活着的珍贵，但也不再惧怕死亡，好似万般事如浮云轻轻飘飘，自己也如同柳絮一般，乘风而起，自由自在，无论在哪里，都是在自己的心里。许是永生。
看这部电影我哭了很多次，其实这几天我身体不舒服，两只眼睛也在发炎，我本不应该哭。
我不知道我在哭什么。我在哭什么呢？
我哭，哭盛男的苦，哭我感同身受的苦。
父母的期盼，朋友的要求，领导的刁难。人与人的交织构成这个社会，不同的角色压的我们喘不过气。到了一定的年纪，太多话说不出口，只能自己生生的硬撑着。也许某天撑不下去了，然后就没了。
人，能活的自由一些么？我可以，少承担些责任么？我是懦夫么？
或者，我可以少些孤单么？或者，人生总是孤单的。
我哭，我哭我不知悔改，我哭我对未来的恐惧。
我曾想我这般折腾我的身体我早晚会得重病，那时我该如何。但我并不知收敛。不面对死亡不知敬重生命。太多道理，可能在走到某一步的时候才会突然明白然后刻在心头刻在骨里，而在那之前都只是曾看过的、与圆周率一样对我们日常生活不甚重要的文字而已。
以铜为镜，可以正衣冠；以史为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。但我想我是个俗人，我看再多的故事都不知悔改，甚至跃跃欲试，撞破了脑袋才知道，噢原来流血是这种感受，好的，我以后不这样了。可这世间，有多少事是这辈子无法再经历二次的。
未来飘飘我像行走在云雾中，只可见身边寸土方地。前方究竟有多远，前方是悬崖还是大海，我还要走多久？我不过二十来岁，已经觉得不堪重负，我要如何向前走。
我哭只有从疯子口中听到的“我爱你”。
我依旧执迷，依旧不悟。
算是我的观后感吧，其实是梳理一下自己的思路，每次都莫名其妙哭也挺不爽的。