撰写心得体会有助于我们不断提高自己的学习和工作能力。下面是一些优秀的心得体会范文，希望能给大家写作提供一些启示。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇一
素质拓展绘画活动是一项旨在培养学生综合素质的活动。在活动开始之前，我们小组成员需要做一些准备工作，比如查找绘画资料，了解绘画的基本知识，以及选择合适的绘画题材等等。这些准备工作是为了能够更好地参与活动，展示自己的绘画才华。
二、活动的主题及内容。
素质拓展绘画活动的主题是“家乡的美丽”。我们小组的任务是用绘画的方式表达出自己对家乡美丽的理解和感受。我们用心观察家乡的山水风光、人文景观等特点，利用绘画的技巧将其生动地展现在画布上。我们相互交流和分享自己绘画的灵感和创意，共同丰富了活动的内容。
三、活动中的收获和体验。
通过素质拓展绘画活动，我收获了许多。首先，我学会了用绘画表达自己的想法和感受，提升了自己的艺术素养。其次，我与小组成员合作完成一幅幅精美的作品，锻炼了团队合作能力和沟通能力。最重要的是，我在创作过程中领略到了家乡的美丽之处，更加热爱和珍惜家乡。
四、活动的启示和反思。
素质拓展绘画活动不仅培养了我们的艺术素养，还使我们更加关注和发现家乡的美丽。然而，在参与活动的过程中，我也发现了一些问题。比如，有些同学在创作中缺乏自信，害怕展示自己的作品；还有些同学对绘画知识了解不足，导致创作时碰到了困难。因此，我们应该认识到自己的不足，努力提高自己的绘画技巧和艺术修养。
五、展望未来。
素质拓展绘画活动为我们提供了一个展示自己才华的平台，也让我们更加了解和热爱家乡。未来，我们应该继续坚持绘画的练习和培养，以提升自己的绘画水平；同时，我们也应该积极参加更多的类似活动，发现他人的才华和美丽，从而不断拓展和丰富自己的艺术修养。
总之，素质拓展绘画活动是一次既有意义又有趣味的体验。通过参与活动，我学到了更多的绘画技巧，锻炼了自己的团队合作能力，更加热爱了家乡。希望我以后能够更加努力地提高自己的绘画水平，为展示自己的才华做好充分准备。同时，希望能够通过绘画艺术让更多的人了解家乡的美丽，传递出我们对家乡的热爱之情。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇二
绘画是一种美妙的艺术形式，它能够启发人们的想象力和创造力。作为一名绘画爱好者，我有幸参加了一次绘画志愿活动。在这次活动中，我深切地体验到了绘画所带来的快乐和成就感，并且从中获得了许多启示和心得体会。以下是我这次绘画志愿活动的心得和总结。
在绘画志愿活动中，我有幸与一群志同道合的绘画爱好者一起并肩作战。我们共同追求着艺术的美感和创造的乐趣。在活动中，我们互相交流经验、分享心得，共同进步。我发现，合作与交流是促进个人成长的重要因素。通过与他人的交流，我不仅能够学习到新的技巧和方法，更能够在互动中不断改进自己的绘画技能。同时，在交流和合作的过程中，我也收获了许多美好的友谊。通过与志愿者们的互动，我不仅加深了对绘画的热爱，还拓宽了自己的交际圈子。
此外，绘画志愿活动也让我更加深入地了解到绘画的重要性。绘画是一种表达情感、传递思想的方式，它能够引发人们的共鸣和思考。在活动中，我们将自己的创作作品展示给大家，观众们纷纷表达出对作品的赞赏和共鸣，我们的努力得到了认可和鼓励。这让我深刻认识到，绘画不仅仅是满足个人兴趣和爱好的方式，更是一种可以改变他人生活的力量。绘画有着无穷的可能性和影响力，只要付出努力和热情，我们每个人都可以通过绘画为社会带来正能量。
这次绘画志愿活动也让我意识到，绘画是一项需要耐心和毅力的工作。在创作过程中，我们往往会遇到困难和挫折。有时候，我们的构图不够完美，有时候，我们遇到了技术上的困难，有时候，我们的想法没有得到充分的表达。但是，只要我们保持耐心和毅力，不断尝试和改进，最终我们都能够创造出令自己满意的作品。这让我明白到，在绘画之路上，没有捷径可走，只有努力和坚持才能取得成功。同时，这也给了我在其他方面坚持不懈的动力和信心。
最后，绘画志愿活动带给我最大的收获是内心的平静和满足感。在绘画的过程中，我能够忘却周围的纷扰，将注意力完全集中在创作上。这种专注带给我一种“心流”的感觉，让我心情平和，感觉到十分愉悦。而当我完成一幅作品时，我能够从中感受到一种成就感和喜悦。绘画成为了我平衡生活的一种方式，它让我找到了内心的安宁和满足。
通过这次绘画志愿活动，我不仅收获了技巧和知识，更获得了对艺术的理解和对生活的感悟。我明白到，绘画不仅仅是一种艺术形式，更是一种独特的表达方式，一种心灵沟通的工具。通过绘画，我们能够与他人相互交流，传递情感与思想，共同感受美的力量。我深信，在绘画的道路上，只要我们保持热爱和坚持，绘画将成为我们的良师益友，带给我们无穷的乐趣和启发。让我们一起用心灵的画笔，绘制出更加美好的未来！
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇三
绘画是一门艺术，是文化传统中最古老的形式之一。对于我而言，绘画不仅是一种艺术表达方式，更是一种沟通、感受和思考的形式。在实践活动中，我有幸能够近距离体验到绘画的魅力，进一步提高了自己的审美能力和艺术修养。在此，我愿分享我的绘画心得体会，希望与大家交流、学习。
在参加实践活动的过程中，我获得了很多收获。首先，我观察到大自然的美，感受到生命的力量。举例来说，我曾带着画笔去野外绘画，感受到了大自然的奇妙和美丽，同时也深刻地认识到生命的宝贵。其次，绘画让我发现了自己的感受和情感，并用画笔把它们表达出来。通过绘画，我找到了（自己）在生活中的位置和角色，得到了积极的心理疗愈。最后，我们还能通过展览的形式，将作品展示给观众，分享自己的艺术成果，与人们互动，增强社交能力。
作为一项艺术活动，实践活动也有自己的挑战。首先，绘画需要我们具备一定的创造力，需要通过独立思考和探索，发掘出新颖的创意和美感。其次，绘画需要我们具备细致的观察力，要把握好每个细节，保证画作的准确性。再次，绘画还需要我们具备耐心和坚持不懈的毅力，经常需要面对作品的失败和自我否定。逐渐地，我们开始掌握在挑战中求得发展的学习方法。
实践活动的体验教会了我们很多。首先，它让我们进一步了解到艺术对情感、人文、社会与环境的影响。其次，它还倡导我们用心去感受、思考和感悟生活，保持对美好的向往和敬畏。再次，实践活动让我们了解到艺术还有很多发展前景和不断创新的空间，为我们的未来生活和发展增添了无限可能。
第五段：结语。
绘画不仅是一门艺术，更是一种情感的体现。通过实践活动，我们能够深入地了解这种艺术形式的不同方面，并从中获得成长与乐趣。我们应该认识到绘画可以为我们带来的共鸣，同时也要不断地提高我们的艺术修养和创造力，用丰富多彩的画笔，为世界留下属于我们的馈赠。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇四
随着社会的发展，素质教育在教育领域中日益受到重视。为了提高学生的综合素质，学校组织了一次绘画活动。通过参与此次活动，我深刻理解了绘画对个人修养的积极意义，培养了自身的审美能力和创造力，同时也获取了一些艺术技能。
首先，通过参与绘画活动，我深刻感受到了绘画对个人修养的积极意义。绘画让我进一步理解了美学，使我在审美方面得到了磨练。在绘画过程中，我不仅学会了欣赏别人的作品，还能通过画画来表达自己的情感。绘画是一种情感的释放，可以让我对生活中的美好事物有更深入的体会和领悟。绘画带给我无数的感动和快乐，促使我更加热爱生活，追求美好。
其次，绘画活动培养了我个人的审美能力和创造力。在绘画的过程中，我学会了观察和欣赏艺术作品，提高了自己的审美水平。通过观察名画和大师作品，我积累了丰富的艺术知识，并且可以将其运用到自己的创作中去。在绘画活动中，我敢于表达自己独特的思想和创意，不拘泥于传统的观念和方法。绘画给了我无限的创造力空间，让我敢于突破自我，勇于创新。
同时，参与绘画活动还让我学到了一些艺术技能。绘画活动不仅锻炼了我的手眼协调能力，还提高了我绘画技巧的掌握。在活动中，我学会了使用各种绘画工具和颜料，熟悉了绘画的基本构图和配色原则。通过不断地实践和尝试，我的绘画技巧逐渐提高，画出的作品也更加精彩。这些技能不仅可以应用在绘画领域，还可以在生活中的各个方面发挥作用，提升我个人综合素质。
绘画活动还加强了我和同学们的交流和合作能力。在活动中，我与同学们一起分享绘画心得和作品的心情，互相学习和借鉴，增进了我们之间的感情。在合作的过程中，我们互相帮助和配合，共同完成了一幅又一幅的画作。通过与同学们的讨论和交流，我不仅开阔了视野，还提高了我的艺术造诣。
绘画活动不仅拓展了我的艺术视野，也磨练了我的思维能力和情感表达能力。通过参与此次活动，我更加了解了自己的兴趣和激情所在。我相信，在未来的学习和生活中，绘画为我带来的积极影响将会伴随我一生。我将继续努力学习和探索绘画，以提高自己的绘画水平和艺术素养，为社会的发展做出自己的贡献。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇五
第一段：引言，介绍绘画活动的背景和目的（大约200字）。
近年来，绘画活动在社会各个层面中得到了广泛的关注与参与。绘画作为一种艺术形式，能够表达出人们内心的情感和想法，是一种具有独特意义的艺术形式。绘画活动旨在促进人们的审美能力和创造力的发展，提高参与者的艺术修养。在参与绘画活动时，我深刻体会到了绘画的魅力与乐趣，将在下文中进行分享与探讨。
在绘画活动中，我有幸与来自不同年龄、不同职业的人们一起共同画画。这些人中有些是有专业绘画背景的艺术家，有些是新手，甚至还有些是孩子。但不论他们的绘画水平如何，每个人都能够通过画笔和颜料表达自己独特的感情和理念。在绘画的过程中，我深刻体会到了艺术的魔力，当我用画笔在画布上挥洒出我内心的情感时，我能够感受到一种释放和愉悦的感觉。与此同时，通过观察其他人的作品，我也能够从他们的作品中感受到他们的情感和理念，这使我对艺术的理解更加丰富和深入。
第三段：绘画活动对个人的影响（大约300字）。
绘画活动不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种心灵的疗愈。在绘画的过程中，我能够将自己的焦虑和压力转化为创造力和艺术表达。有时候，当我面对一些困难和挫折时，我会选择沉浸在绘画的世界中，通过画画来舒缓自己的情绪和释放压力。绘画活动也提醒我要保持对美的敏感，发现周围的美，提高自己的审美能力。另外，绘画还有助于培养细心观察和专注力，因为要画出细致精美的作品，我必须细心观察对象并专注于绘画过程，这也使我在生活中变得更加专注和认真。
第四段：绘画活动对社会的影响（大约200字）。
绘画活动不仅在个人层面带来了诸多益处，还对整个社会产生了积极的影响。绘画活动让人们走出日常琐事的纷杂，抽离压力。通过绘画，人们能够放松心情，找到内心的平静，增强心理健康。绘画活动也促进了社交交流和情感沟通，人们通过一起创作和欣赏艺术作品，增进了感情，建立了更加良好的人际关系。此外，绘画活动给人们提供了一个平台来展示和发扬自己的艺术才能，促进了艺术的传承和发展。
第五段：总结与展望（大约200字）。
绘画活动是一项具有独特意义的艺术活动，它能够培养人们的审美意识，提高创造力和专注力。同时，绘画活动还有助于心理健康和社交交流。进一步推广和普及绘画活动，将有利于促进人们的综合素质的提升，丰富人们的文化生活，推动艺术事业的繁荣发展。希望未来会有更多的人参与到绘画活动中来，感受到艺术的魅力和乐趣。让绘画成为我们生活中不可或缺的一部分，让艺术成为我们心灵的归宿。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇六
手工绘画活动是幼儿园的必修课程。手工绘画不仅可以锻炼幼儿的认知、协调和创造力，还可以促进幼儿的情感发展和交际能力。也只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。在我自己的教学经验中，我发现很多幼儿都对手工绘画活动充满热情，并且也取得了很大的进步。
手工绘画能够启发幼儿的感性认识，提升幼儿的审美能力以及对色彩、形状、质地等作品构成因素的把握能力。同时，通过手工绘画，幼儿不仅可以提高自己的集中注意力、想象力和创造力，而且还能够增强自己的自信心和责任心，培养他们的艺术兴趣，呈现出更好的团队精神。
第三段：手工绘画的实际操作经验。
在手工绘画过程中，教师除了要传授绘画技巧外，更要陪伴幼儿一同创作，引导幼儿学习思考和尊重他人的观点。例如，在制作手工卡片过程中，有的幼儿会选择一起蹦蹦跳跳，有的更喜欢独立完成。这种不同的个人风格，教师需要站在学生的角度为他们量身定制课程。此外，还需教育幼儿爱护环境，不要浪费材料，清洁桌面和保持审核。
第四段：运用教学经验获得的收获。
手工绘画常常对于孩子们的成长有较大的帮助和启示。在我的教学经验当中，手工绘画让孩子们有了一个专注故事和一段时间，让孩子们有机会了解和学习一些其他方面的知识,当孩子们完成作品时，他们也获得了一些完成成就感。此外，我的教学经验还发现，许多孩子从幼儿园毕业后，都对手工绘画有了更深厚的兴趣，有一部分孩子考虑到历年各级艺术类考试学到的内容和技巧，也准备考艺术、设计等专业。
第五段：结论。
以母亲作为主要教育者的幼儿，他们对于艺术的认识程度可能会稍有不同。但是不论如何，教育和艺术对于幼儿的成长都是至关重要的。手工绘画更是一门充满变化和创造力的艺术，这不仅可以引导孩子们进行艺术探索和认识，也可以帮助他们找到自己感兴趣的领域和方向。只有在手工绘画中，孩子们才能更好地展现自己的创意和个人风格。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇七
绘画志愿活动是一项具有积极意义和社会影响力的公益活动。作为一名参与过绘画志愿活动的志愿者，我深刻体会到了这项活动的意义和价值。通过这次活动，我不仅学到了绘画的技巧和知识，更感受到了绘画对于个人成长和社会发展的积极影响。在这篇文章中，我将分享我参与绘画志愿活动的心得体会。
首先，绘画志愿活动为我提供了一个实践和表现自我的平台。在活动中，我有机会将自己的创意和想法通过艺术作品传达出来，并与他人交流和分享。通过与其他志愿者一起合作完成绘画作品，我学会了团队合作和沟通的重要性。这不仅让我拓宽了自己的思维方式，也培养了我与他人合作的能力。
其次，绘画志愿活动使我更加关注社会问题和弱势群体。在活动中，我们志愿者经常前往孤儿院、老年院等社会福利机构进行绘画教育，为那些需要关爱和帮助的人提供绘画启蒙教育。与这些弱势群体互动时，我深深感受到艺术的力量和温暖。每个人都有自己的故事，每个人都渴望被关注和理解。通过绘画，我们可以将他们内心深处的情感和经历表达出来，让他们感受到社会的温暖和关怀。
第三，绘画志愿活动让我感受到了艺术的魅力和无限可能性。在活动中，我遇到了很多绘画大师和艺术家，他们的作品给我留下了深刻的印象。绘画不仅仅是一种技巧，更是一种表达情感和思想的方式。通过绘画，我们可以创造出美丽的艺术作品，传递出自己对生活和世界的独特见解。这让我对绘画的热爱更加深刻，也激发了我对艺术创作的不断追求和探索。
第四，绘画志愿活动培养了我对细节的观察和敏锐的感知能力。在绘画中，细节往往决定了整个作品的品质和形象。参与志愿活动时，我会仔细观察对象的面部表情、动作和身体细节，尽力捕捉他们的形象和情感。这让我对自己的观察力和敏感度有了更深的认识。同时，也锻炼了我对细节的理解和运用能力，提升了我的绘画技巧和水平。
最后，绘画志愿活动让我体验到了帮助他人的快乐和满足感。通过绘画，我能够给予别人希望和慰藉，为他们带来欢乐和美好。看到这些孩子和老人在我的绘画作品面前露出笑容和幸福的眼神，我感到非常欣慰和满足。这种快乐不仅是简单的喜悦，更是一种对自己价值的肯定和对生活的热爱。通过帮助他人，让他们感受到美和善意，我也在成长和改变中得到了更多的快乐和满足。
通过参与绘画志愿活动，我收获了很多，不仅仅是对绘画技巧和艺术创作的理解，更是对生活和社会的思考和感悟。绘画志愿活动让我找到了自己的价值和存在意义，让我感受到了艺术的力量和温暖。我将继续参与这项活动，用我的绘画作品为社会和人们带去更多的美丽和希望。我相信通过绘画，我们可以改变世界，让每个人都能感受到生活的美好。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇八
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的.讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇九
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习，虽然时间并不长，但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习，但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式，作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体，是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲，当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容，对自己的知识体系是否会有所提升，不过在我完成这几次课程之后，对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识，填补了之前这方面知识的空白。同时，之所以为欣赏课程，我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术，只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中，提高自己的艺术欣赏能力，陶冶自己的情操，这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说，提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育，更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中，老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术，分别是：原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期，都有各自不同的绘画艺术形式与特点，也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里，我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势，社会生活最为安定，思想最为开放的朝代，也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式，而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代，唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中，我最喜欢的一位是阎立本，可能是因为我和他同姓，所以在看他的画作时，总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实，显示出刚劲的铁线描，有丰富的表现力，古雅的设色沉着而又变化，在人物塑造上不仅重视形貌的描写，而且十分着意人物心理与细节的刻画，造型准确生动，因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”，在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》，由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》，描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件，唐太宗雍容大度有气魄，禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神，气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智，记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡，途中又与林邑国结队，全幅共二十七人，画中人马各自成组，由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束，对自己的课程进行一个总结，梳理了一下课程内容以及课件知识，又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价，虽然对于同一画作也有不同的艺术评价，但大都也是对于表现手法的一些分歧，主题的脉络都是一样的。在我看来，艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解，只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶，对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致，也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂，我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后，感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解，在课程结束时让我有所收获有所提高。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇十
20xx年03月05日上午，有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座，这次讲座对于我们非美术专业老师来说，是一次非常难得的学习机会，时间虽短，但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始，所以慢慢就觉得画得越像就是越好的，但是现在才发现其实不然，就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说：“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的，具体的，非常的写实，讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实，中国绘画重在写意，这个写意可不是大概其意，写的是意象、理想，写的是画境、意境，更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画，画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的，你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的.修养，这也是中国画中总是有着深刻的内涵！同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆！
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好，虽然它现在成为我工作的一部分，但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的，很少教学生学习中国绘画，可能这和学生的能力程度有关，但是不可否认这也是我们的存在的缺失，我们不了解中国绘画，同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品，要多去看看学生作品所表达的意思，而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗！在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画，在教学的过程中和学生一起了解中国绘画，让人生充满艺术！
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇十一
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的.讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇十二
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。
结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
专业绘画活动心得体会（汇总13篇）篇十三
xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的.精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。
王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。