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李白将进酒诗词篇一
a、知识与能力
1、诵读诗歌，理解诗歌的基本内容。
2、把握诗歌的感情基调，理解其思想感情的复杂性。
3、理清诗歌中诗人情感变化的线索，背诵全诗。
b、方法和过程
1、因声求气，诵读全诗，把握诗中句式的长短变化和韵脚的疏密转换。
2、在有感情、得法的诵读中，体会全诗思随情转，音以律变。
3、在诵读中感悟诗句间蕴含的诗人李白跌宕起伏的感情激流。
c、情感态度与价值观
1、体会诗人借着酒兴，淋漓尽致抒发不平之气。
2、探究诗意，认识到李白能跳出前人窠臼，自创新意，把饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，在劝酒放歌中，吐胸中块垒，抒发多种人生感慨。
3、引导学生充分占有资源，聆听名家朗诵全诗，融入诗境，吟咏诗韵。
李白将进酒诗词篇二
《将进酒》
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子、丹丘生：将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。
【诗文解释】
你难道没有看见，汹涌奔腾的黄河之水，有如从天上倾泻而来?它滚滚东去，奔向东海，永远不会回还。你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发?早晨还是满头青丝，傍晚却变得如雪一般。因此，人生在世每逢得意之时，理应尽情欢乐，切莫让金杯空对皎洁的明月。既然老天造就了我这栋梁之材，就一定会有用武之地，即使散尽了千两黄金，也会重新得到。烹羊宰牛姑且尽情享乐，今日相逢，我们真要干杯三百。岑夫子，丹丘生，请快喝不要停，我为你唱一首歌，请你们侧耳为我细细听。在钟鼓齐鸣中享受丰美食物的豪华生活并不值得珍贵，但愿永远沉醉不愿清醒。自古以来那些圣贤无不感到孤独寂寞，唯有寄情美酒的人才能留下美名。陈王曹植过去曾在平乐观大摆酒宴，即使一斗酒价值十千也在所不惜，恣意畅饮。主人啊，你为什么说钱已经不多，快快去买酒来让我们一起喝个够。牵来名贵的'五花马，取出价钱昂贵的千金裘，统统用来换美酒，让我们共同来消融这无穷无尽的万古长愁!
【词语解释】
青丝：指黑发。
雪：指白发。
会须：正应当。
岑夫子：指岑勋，李白之友。
丹丘生：元丹丘，李白好友。
钟鼓馔玉：泛指豪门贵族的奢华生活。钟鼓，指富贵人家宴会时用的乐器。馔玉：精美的饭食。
【诗文赏析】
置酒会友，乃人生快事，又恰值「怀才不遇」之际，于是乎对酒诗情，挥洒个淋漓尽致。诗人的情感与文思在这一刻如同狂风暴雨势不可挡;又如江河入海一泻千里。
时光流逝，如江河入海一去无回;人生苦短，看朝暮间青丝白雪;生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。
全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转喜、转狂放、转激愤、再转狂放，最后归结于「万古愁」，回应篇首，如大河奔流，纵横捭阖，力能扛鼎。全诗五音繁会，句式长短参差，气象不凡。此篇如鬼斧神工，足以惊天地、泣鬼神，是诗仙李白的巅峰之作。
李白将进酒诗词篇三
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，
呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
陈王：即曹植，曹操的第三子。
你没看见吗?
黄河之水是由天上而来。
波涛滚滚奔向东海，永不回头。
你没看见吗?
可悲的是高堂明镜照见了白发，
早晨如青丝般乌黑，傍晚白得如雪。
人生得意时，要尽情地寻欢作乐，
别让金杯玉露，空对天上明月。
天地造就我的才干，必有它的用处，
即使千金耗尽，还会重新再来。
烹羊宰牛，且图眼前欢乐，
应该痛痛快快一口气喝它三百杯。
岑勋先生呵，丹邱先生呵，
快快进酒吧，杯儿不要停!
让我为你们唱一曲，
请你们侧耳仔细听：
钟鸣鼓响饮食如玉，何足珍贵?
我只愿长醉享乐，不愿醒来受罪!
古来圣贤，生活恐怕都寂寞，
世上唯有酒徒，他们却芳名永驻。
古时陈王曹植曾在平乐观宴饮寻欢，
斗酒十千不嫌贵，任性地享乐一番。
主人呵，为何说我少银钱?
直接沽取醇酒，咱对饮个醉意绵绵，
这一匹名贵的五花马，
这一件价值千金的皮裘，
叫孩儿们拿去换美酒吧，
我与你喝个大醉，同消万古长愁。
这首诗意在表达人寿几何，及时行乐，圣者寂寞，饮者留名的虚无消沉思想，愿在长醉中了却一切。诗的开头六句，写人生寿命如黄河之水奔流入海，一去不复重返，如此，应及时行乐，莫负光阴。"天生"十六句，写人生富贵不能长保，因而"千金散尽""且为乐"。同时指出"自古圣贤皆寂寞"，只有"饮者留名"千古，并以陈王曹植为例，抒发了诗人内心的不平。"主人"六句结局，写诗人酒兴大作，"五花马"、"千金裘"都不足惜，只图一醉方休。表达了诗人旷达的胸怀。"天生我材必有用"句，是诗人自信为人的自我价值，也流露怀才不遇和渴望用世的积极思想感情。
诗深沉浑厚，气象不凡。情极悲愤狂放，语极豪纵沉着，大起大落，奔放跌宕。诗句长短不一，参差错综;节奏快慢多变，一泻千里。
李白(701年2月28日-762)，字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有"诗仙"之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于剑南道之绵州(今四川绵阳江油市青莲乡)，一说生于西域碎叶城(今吉尔吉斯斯坦托克马克)，5岁随父迁至剑南道之绵州(巴西郡)昌隆县(712年更名为昌明县)，祖籍陇西郡成纪县(今甘肃平凉市静宁县南)。其父李客，育二子(伯禽、天然)一女(平阳)。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。
他的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观事物和具体时间做细致的描述。洒脱不羁的气质、傲视独立的人格、易于触动而又易爆发的强烈情感，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。他往往喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制的奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷溢的火山。他的想象奇特，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。
李白将进酒诗词篇四
生活好像是在品一杯茶，又像是夜深人静时，笼罩在柔和中看出首诗，回味其中的酸甜苦辣…….
试看，人间有多少人，胸无半点志向，只是浑浑噩噩的活了多少年;也有的人刚踏上社会，不能说无雄心大志，但稍遇挫折，便哀叹“既生瑜，何生亮”，而一振不蹶。他们的沉沦丧志，归根到底，是没有能把握住自身存在的价值。
诗仙李白在《将进酒》一诗中写道“天生我材必有用”，一个人活着，起码得有这样的自信，在任何挫折失败面前，敢于逆风行船，不屈不挠，沉着奋战，这样才可能获得成功。春秋时期，吴越相争，吴胜越王，勾践称为阶下囚，但他不干屈服，忍辱负重。经过长期准备，终于战胜了吴国，在历史上留下了“卧薪尝胆”这一美谈。这就是一个实例。
在一定意义上，“天生我才必有用”还体现在成才目标的自我调节上。一个人能否成才，固然需要树雄心、下苦功，但能否正确的确立成才目标，也有着重大关系。齐白石30岁前当木工，师傅骂他连刨口都磨不平，后来他该学国画，成了一代国画大师。还有道尔顿、契诃夫等例子。
“条条大路通罗马”，这一点也没有错，此路不通硬要走，只能是到处碰壁。愿我们所有的人在人生旅途中、在生活中发现自己的闪光点，扬长避短，坚信“天生我才必有用”这一句话，确定目标，努力进取，为祖国、为社会做出贡献。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”(萧士赟《分类补注李太白诗》)的名篇，约作于天宝十一载(752)，他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴(《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”)。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”(萧士赟)之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情-色彩大大增强。
李白将进酒诗词篇五
波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。
你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发，
年轻时候的满头青丝如今已是雪白一片。
人生得意之时应当纵情欢乐，
莫要让这金杯无酒空对明月。
每个人只要生下来就必有用处，
黄金千两一挥而尽还能够再来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，
一次痛饮三百杯也不为多!
岑夫子和丹丘生啊!
快喝吧!别停下杯子。
我为你们高歌一曲，
请你们都来侧耳倾听：
钟鸣馔食的豪华生活有何珍贵，
只希望长驻醉乡不再清醒。
自古以来圣贤这两种酒是寂寞的，
只有那喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设乐平关你可知道，
斗酒万钱也豪饮宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说我的钱不多?
你只管端出酒来让我喝。
五花千里马，千金狐皮裘，
快叫那侍儿拿去换美酒，
我和你们共同消解这万古愁!
李白将进酒诗词篇六
生：老师好！
师：同学们好！
生：好酒量，写一首好诗歌。
师：对，他豪放不羁，鄙视权贵并有着把酒论诗的风度。今天我们就一起学习一首与李白的诗与酒都有关系的诗：《将进酒》。
师：（板书）这个“将”是什么意思呢？
生：“劝”、“请”的意思。
师：同学们说得对。“将”是“劝”、“请”的意思。这首诗是李白套用乐府旧题写作的一首劝酒歌。《将进酒》约写于天宝十一年(752)，当时他与朋友岑勋在元丹丘的颖阳山居喝酒，人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。接下来我们一起走进诗歌。
首先，请同学们初读全诗，结合注释读准字音，理解诗句意思和基本内容。同学们可以大声地读出来。
生：纷纷读诗，结合注释做出批注。
师：同学们集体读一下。
生：齐读全诗。
师：为了我们能把握好诗歌的感情起伏变化，体会作者复杂和跌宕的变化，进而朗诵好本诗，我们来梳理一下这首诗中的情感。先来探究前四句：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
师：这四句的情感基调用一个字来表示，应该是什么？
生：悲。
师：作者在“悲”什么？
生：年华易逝，头发斑白。
师：结合现实，李白到底为什么而悲？
生：年华老去，可是功业未成，仕途不济。
师：同学们回答得很准确。那么如何理解诗歌的前两句呢？
生：（疑惑，答不上来）
师：黄河之水奔腾而来，不可遏止，势不可回，和年华老去有什么内在联系呢？
生：比喻时光流逝的无情。
生：用黄河的永恒反衬人的渺小卑微。
生：这一句是用比兴的手法引起全诗的。
师：同学们的回答都有道理。所以我们在读这两句的时候要注意读得悲壮、慷慨。
师：范读。
2、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
师：这几句的情感基调用一个字表示，应该是什么？
生：欢····乐····
师:同学们找对了，这两个字都可以。那么诗句中哪些地方能够体现出作者的“欢”？
生：（······）
师：有没有一些副词表现得很积极，很乐观自信？
生：两个“须”字，“必”字，“莫”字。
师：数量词？
生：三百杯。
师：对，还有烹羊宰牛，多豪气！“天生我材必有用”，多自信！那么，这几句整体上要读得欢快、豪放、充满信心。
生：齐读。
3、钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
师：这部分的情感基调是？
生：不平···寂寞···
师：对，还不止如此。
生：还很愤懑。
师：对。哪个地方看出来愤懑呢？
生：“不足贵”、“不愿醒”。
师：还有，作者以圣贤自居，圣贤却往往寂寞，作者以曹植自比，曹植才高八斗却被兄长猜忌排挤。这里面暗含着作者因仕途失意而产生的极度的愤激不平之气。因此要读得激愤、愤懑。
生：齐读。
4、主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
与尔同销万古愁。
师：这部分中你能看到李白什么样的情态？简单描述一下。
生：喝醉了。
生：很狂。
师：对。眼花耳热，颐指气使，狂放至极，最宝贵的东西都可以用来换取美酒，李白酒仙的形象跃然纸上。
师：喝酒只是为了喝酒之乐吗？
生：喝酒是因为精神太苦闷，无法排解。
师：是啊，“举杯浇愁愁更愁”，作者是为了消解那不得意的“万古愁”啊。
师小结：
李白将进酒诗词篇七
李白字太白，号青莲居士，被后世称为“酒仙”“诗仙”，早在年少时期，李白就崭露了惊人的才华，他10岁能读书，擅长吟诗作赋，在20岁时，李白离开了自己的家乡，开始游历，但一事无成。一生不得志的李白将自己的抱负寄情于山水，开拓了继屈原以来浪漫主义诗歌的高峰。他擅长从神话、民歌中汲取素材，描绘出独具风格的新篇章，他的诗歌充满想象、飘逸洒脱、音律多变，反映出盛唐时期的繁荣风貌，也披露了当时统治阶级的荒唐。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的'傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。李白现存于世的诗歌有千余首，代表性的有《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《将进酒》《月下独酌》等，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到了盛唐诗歌艺术的巅峰。
《将进酒》创作于天宝十一年（公元725年），是李白在嵩山友人元丹丘处所作，由于自己的政治道路失败，李白十分苦闷、悲愤，他意识到了统治集团的黑暗和腐朽，开始借作品来表现黑暗的现实。《将进酒》即“劝酒歌”的含义，原本是汉乐府的一首曲，李白的咏酒诗歌充分反映出他的个性与思想，这类诗歌多是在诗人被放逐后所作，思想深沉，艺术表现成熟，有着深刻的影响。
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李白将进酒诗词篇八
【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法;一指以书写汉字来表达作者精神美的'艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧;二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系;三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势;再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之规;一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列(或横有行纵无列)，三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。”
【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。…… ”用墨作风，一方面往往因时因人而异。如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用;刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力隳亡。如此泥钝不任下笔矣。”元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运行近折。”“凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔冱，须以水滴汲新水临时斟酌之”，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”
【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学”(清康有为)故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也;间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”又云：“书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结字在书法中占有重要地位。
【款识】古代钟鼎彝器上铸刻的文字。《汉书·郊祀志下》：“今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于宗庙。”颜师古注云：“款，刻也;识，记也。”此外，还有三说：一款是阴文凹入者，识是阳文凸出者;二，款在外，识在内;三，花纹为款，篆刻为识。(均见方以智《通雅》卷三十三所引。)后世在书、画上标题姓名，也称“款识”、“题款”或“款题”。画上款识唐人只小字藏树根石罅，书不工者多落纸背。至宋代，始记年月，也仅细楷，书不两行。唯苏拭有大行楷，或跋语三、五行。元人从款识姓名年月发展到诗文题跋，有百余字者。至明清题跋之风大盛，至今不衰。可见，款识，有二义：一、指书画作上的署名后款，二是古代神鼎彝器上铸刻之文字。
【笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱·用墨》云：“笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。”字的锋芒，也叫“笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划之中者，叫“中锋”;能藏在点划中间的不出角者，叫“藏锋”;将笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云：“能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。”