园林艺术的论文（专业17篇）

通过研读范文范本，我们可以学到很多写作技巧和表达方式。小编为大家整理了一些范文样本，希望可以让大家更好地掌握写作技巧。

园林艺术的论文（专业17篇）篇一

摘要：研究动画艺术创作对萨满文化传承的重要意义，从作品入手，在研究萨满文化的起源和内涵的基础上，深入挖掘萨满文化的特点和精髓所在，把理论应用于实践，创作具有萨满文化内涵的动画原创作品，利用动画这种特殊的表现手段，研究和推广萨满文化，从根本上做到对萨满文化的延续和传承。

随着科技的发展和观众欣赏水平的日益提高，人们对于动画片的要求也日驱增高，目光不仅仅停留在影视作品的观赏性上，更追求于影片的文化内涵，所以各国的艺术家们，都开始立志于寻找既能提高作品的文化内涵，增加影片的娱乐性，且又能最大化增加影片的经济价值的方法。艺术家们发现，把民族文化融入到艺术创造中，不仅仅能够很好的宣传本国的传统文化，使作品有一定的文化背景，同时，又有坚实的观众群，降低了作品的推广难度，增加了其经济价值。如今，民族文化俨然成为了各国推广自己的名片，也成为了各种艺术表现的代名词，所有的文化产业都想以民族文华为基础宣传和推广自身品牌。影视作品中，萨满文化作为民族文化的一部分，对于艺术创作的影响是巨大的。把萨满文华融入到动画作品中也成为动画行业中重要课题。

一、萨满文化艺术的历史起源。

原始萨满文化艺术，是远古的先人们与大自然博弈时创作和积累下来的经验，更可以说是一种生存的智慧，是人类和自然共同生存和进步过程中的一种总结性的文化，是远古先民们特有的美感和灵性的文化遗留。在远古时代，先人们对于自然和宇宙的认知较少，对于自然灾害的抵御能力也较低，所以人们容易把把自己的个人意愿与信仰结合，认为生老病死和欲望的满足都依靠于神的旨意。在漫长的历史时期，人们信仰古老的文化宗教——萨满教。萨满被人们认为是北方民族的精神信仰，坚信他能将人的愿望与意志相互传达。人们借此来表达内心的愿望和期许，是一种精神上和感情上的寄托。

二、萨满文化的内涵。

1、萨满文化是原始文化和北方民间文化的共同产物原始先民们对于自然和宇宙所表现出来的敬畏之心，从而不断的探索和发现，形成了萨满教特有的文化观。从史学的角度看，萨满的一些唱词、神话记载了大量的民族起源、风土人情、文化交流的信息，在萨满祭祀过程中，音乐、舞蹈贯穿始终，用北方民间的音乐和舞蹈，通过自己的表达方式，表现对于神的敬畏之心和记录文化信息。2、萨满的观念传承北方民族精神之魂萨满强调集体意识，在过去时代北方民族的灵魂所在。那个时期大家都讲究集体意识至上、个人服从集体，弘扬了集体精神和顽强的生存意识。满族的先世女真族，建立渤海地方政权、建立金，最后建立了清代统一政权。是萨满集体意识的集中体现，所以我们说，萨满的观念是传承北方民族的精神之魂。3、萨满是人们崇拜大自然的一种集中体现北方人民在不断探索和发现大自然神奇奥秘的同时，把自己对大自然的喜爱和尊敬之情寄托在萨满文化中，把自然视做生命的起源，是人与物赖以生存的母亲。自然给予了他们光和热，给予了他们生活所必须的食物，他们对于自然的感情是向上的，故而萨满是一种正面且积极的文化体现。

三、原创动画短片《萨满鼓》中萨满文化人与自然的和谐共存。

萨满文化博大精深，但是其中的对大自然的崇拜和希望与大自然和谐共存的理念是萨满文化的主要精神支柱，是先人们对于自然的敬畏之心，是不断探索大自然以后，经验的总结，是人类智慧的升华。

(一)崇拜和敬畏大自然是萨满文化的核心。

人类作为大自然最优秀的产物，在不断的探索和发现中，人们认为，人类可以和大自然和谐共处，相互依赖且相互并存，以萨满文化中的崇敬自然的朴实的崇拜观念为基准，创作作品《萨满鼓》，作品中萨满神化身变作鹰、鹿、熊、鹿、鱼五位神灵，在人们遇到灾难时，为人们祛除灾祸，成为了人与自然的保护神。随着时间的推移，对于神的崇拜深入人心，更加依赖人们信仰的神明，是人类美好愿望的实现者。

(二)体现人们期望远离灾难，向往和平的美好愿望。

黑暗笼罩着大地，人们彷徨失措，此时，闪电闪过，飞鹰破空而出，萨满神降临，鼓声震天，萨满神伴随鼓声舞动，世界变得明亮而又温暖，人们开始高呼，一起舞动身体，之后萨满又化作一只雄鹰、野狼、雄鹿与海鱼后，拯救了自然灾难中的人类。驱赶灾难，是和平的象征，给人们带来安定。

(三)作品体现萨满的核心文化观念。

萨满艺术充满了无穷的神秘性，受萨满世界观的主宰，其中的动物和植物，是人类与自然沟通的使者，作品《萨满鼓》很好的诠释了萨满的世界观。

1、敬畏自然的力量作品《萨满鼓》源于旧石器时代，无可预测的自然环境，危险时刻发生，但是那时的人类生活和生产基本上都依赖于大自然，自然的馈赠人们无可替代，自然的灾害又不能避免。所以人们崇拜于自然的博大的同时，也更加敬畏它。当人们遭遇灾难时，会因为恐惧而变得手足无措，从而需要精神崇拜来支撑信念，萨满鹰神的出现，给予了人们想要的，赖以生存的能量，他舞动太平鼓，给人们带来了希望，人们有了这样的信念支撑，对于自然的崇拜，才能更好的和自然相互依存。

2、图腾崇拜图腾崇拜是原始人类在捕猎的情况下，见识了动物或者植物的能力，崇拜于动物或者植物的神奇力量，希望与它们一样，充满力量，无所畏惧，人们开始把这些动物或者植物看成自己精神的寄托，寻找能够代表本民族的图腾象征，希望自己可以与图腾上的动植物一样，变得勇猛无畏。萨满被看做是人类信息的传达者，是与神明传达自己愿望的使臣。鹰有高超的飞行技巧，拥有令人敬畏的外形和强悍的捕猎手段，所以萨满被称为鹰的化身，可以完成人与神沟通的重大使命。作品《萨满鼓》的故事背景来自于满族创世神话《天宫大战》，是阿布卡赫赫命令神鹰从天空飞来，用翅膀上的羽毛给人类带来的光和热，带来了生存的希望，最后鹰是萨满的第一护卫神。在萨满教中把鹰看做是火、光明、生命的象征，因此，满族有崇拜鹰的传统，并且把鹰作为民族的图腾文化加以崇拜。至今在满族萨满隆重的祭祀中，依然有鹰、熊、鹿等醒目的民族图腾作品，他们被人类看做是人类的信仰，是人类崇拜的具象的图腾文化，具有特殊的文化涵义。

四、运用动画这样的特殊表现形式促进萨满文化的传承。

(一)萨满为代表的传统民族文化融入动画艺术创作中。

萨满教是一种融合了戏剧、音乐、诗歌和寓言的神圣综合艺术。萨满文化中包含了品种繁多的萨满舞蹈和感染力极强的萨满音乐。在萨满祭司活动中，萨满舞蹈和音乐的结合，气势恢宏，有很好的渲染效果。通过动画的艺术形式表现萨满文化，是对萨满文化新的诠释，是传统文化与现代文化完美结合的产物，动画的表现形式多样，且不受环境和制作的限制，能够更为玄幻的诠释萨满神明的意境。

(二)通过动画特殊的表现手法，创作富有萨满文化的原创动画作品。

萨满教神话故事是人类社会初期阶段意识形态的产物，其中最为著名的创世神话《天宫大战》、《尼山萨满》等。这一类创世神话故事向我们展示了在宇宙中，是如何创造天地，创造人类的。讲述了宇宙开始，善与恶，真与假，生与死，明与暗的交叠。《天宫大战》中宏大雄阔的气势，天真质朴的想象，鲜活生动的语言，优美动人的情节，拥有着自己独特的艺术魅力。随着社会文明意识的提高，又有一系列的优秀作品出现，例如：《红罗女》、《两世罕王传》、《金兀术传》等。萨满的寓意明确，且具有很强的文化指向性，内容深邃，在萨满文化中有很多奇幻的寓言故事，可以把这些神话故事利用动画这种富有张力富有表现力的艺术手段表现出来，创造一系列富有萨满文化的原创动画作品。

五、结论。

萨满文化最为我国的一项传统的民族文化，在我国北方有着深厚的群众基础，是推动人类发展进步的信念支撑，是北方民族信仰的开始，是先人们对于自然和宇宙的不断探索的精神和智慧的结晶，是我们北方民族文化的重要组成部分。由此可见，萨满文化是一个民族的文化核心，其中音乐和舞蹈的表现形式，可以很好的融入到动画创作中，且动画的表现形式多样，制作的过程中受限的部分较少，利用动画的这一特性，将萨满文化和动画创作相结合，能够创作出不一样的艺术效果，是动画创作和民族文化相结合的全新尝试。

参考文献：

[1]王宏刚.于晓飞.《北方萨满文化》.四川文艺出版社，.3.161页.

[2]景超.萨满信仰的文化学诠释.满族研究.2007.32页.

园林艺术的论文（专业17篇）篇二

师法自然，在造园艺术上包含两层内容。一是总体布局、组合要合乎自然。山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。水池常作自然曲折、高下起伏状。花木布置应是疏密相间，形态天然。乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。

二、分隔空间，融于自然。

中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值;透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。

三、园林建筑，顺应自然。

中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。

四、树木花卉，表现自然。

与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。

师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然--这是中国古代园林体现天人合一民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因。

我国古典园林中耐人寻味的'园林境界,是以中国传统文化的精髓而成就的。东汉到魏、晋、南北朝时期,儒家和道家思想中的天人合一思想,深深影响了中国古典建筑和园林设计,天与人的关系实质上就是人与自然的关系,合一代表人与自然本是同根同源的,不可分割。老子曰:人法地,地法天,天法道,道法自然,道家主张天地以自然为运,圣人以自然为用,自然者道也。其意为人与自然的关系是一个有序的整体。先贤的天人之一观,具有天然的美学品格。它启示于人的真、美、善的境界,是人与自然和谐统一的境界。而正是这种思想开启了崇尚自然、追求质朴之美的设计行为。中国古典园林的群体美、环境美、自然美的三者合一,也是一种理想的境界之美,体现了设计美学思想的深厚文化底蕴。

我国古典园林的设计借助于假山、奇石、幽径、流水营造出柳暗花明、峰回路转的境界。园林中的建筑物常见有亭、台、楼、榭、阁等,房屋之间用长廊贯通,假山、石头、流水则配合建筑物组成富于韵律美的园景。和西方园林不同的是,中国园林设计含蓄抒情,它不像西方园林一目了然,而是以曲为贵,强调移步换景之妙。园林中的任何一个元素都是景中带画,耐人寻味,平静中有变化,变化中有收敛,无论是大园子还是小园子,都变化无穷,各有特色。

园林艺术的论文（专业17篇）篇三

因此，它对理解园林方案非常直接，在构思的每一个阶段中，它对开拓设计思维，提高设计认识，变换设计手法都起着积极的作用。电脑效果图以它所具有多视角的模型、逼真的效果、真实的环境和对复杂细部的表现，吸引了园林师和业主。作为立体形态表现的园林效果图，它和园林实体是一种准确的缩比关系，因此，设计师在构思中，可以首先在三维模型上推敲各形式要素的关系。

因此效果图应该渗透于园林设计的全过程，而不是为了表达而表达。总之，园林效果图应该成为园林设计过程中的思考、推敲和修订的过程。

园林艺术的论文（专业17篇）篇四

园林艺术的论文（专业17篇）篇五

摘要:随着人们生活水平的提高，人们对精神文化也越来越重视，园林是人们休闲娱乐的重要场所，园林设计的重要性日益显著。植物是园林的重要组成部分，也是呈现园林特色的基础，植物的净化作用是提高环境质量的有效途径。文章在这样的环境背景下介绍了北方园林常见的植物，具体分析了北方园林设计中对于植物设计的原则以及园林植物工程中的矛盾与解决措施，最后总结出北方园林中植物的应用与意义。

关键词:北方园林;绿地环境设计;景观设计;主题性;生态化;美学意义。

一、北方园林。

我国的园林造景艺术大致可以分为两个类别，即各具特色的南、北方园林。园林的研究成为我们为重建周围栖息环境而做出的重大跨越。地理位置的差异、文化的发展与传承、历史的遗迹、以及气候的影响等因素无时无刻不在影响着南北方园林的差异。正因差距的存在，我们总结了南方园林建设中可吸收的精华之处、北方园林中最博大精深的民俗特色以及北方园林的荡气回肠的历史底蕴。我们北方园林的建设是可以借鉴前辈的经验，南方的经验以及外国的经验。只要是合理的、适用的就可以取其精华而去其糟粕。将各种文化融汇贯通，形成新的北方园林的文化形式。

二、植物。

我国园林植物造景艺术已有千年历史，这千年历史的开篇便是北方的皇家园林。以帝王宫苑为代表，大多根据自然山水改造而成。园林植物是园林五大要素之一，也是季节特色的传承载体，蕴含着丰厚的自然语言。不光是古代帝王对园林植物造景相当的重视，作为五千年华夏文明的传承者，植物景观的研究与发展也应当引起当代人的持续关注。

(一)植物及种植方式。

根据达尔文的《物种起源》，植物在不同的环境中要遵循适者生存不适者被淘汰的生存法则，在不断地进化过程中，遵循物种多样化。据不完全统计，园林中绿化面积一般占整个园林面积的30%－80%，这使植物在园林设计中显得尤为重要。

1．乔木。乔木是园林设计的重要组成部分，它高达五米以上，且明显主干内有木质层和木质部，乔木又可分为落叶乔木和常绿乔木。常绿乔木一般分布在公园、陵墓以及山上等，如云杉、白皮松、迎客松等。由于乔木高大，枝叶茂密，在园林设计中可以起到消除噪音，净化空气、引领以及遮阴作用;在艺术领域还可以根据植物的生长规律做出不同的造型，如公园中植物盆景艺术(人工造型)、迎客松(自然造型)。

2．灌木。灌木也有木质层和木质部，它和乔木的区别在灌木是主干不明显、植株矮小且丛生的植物，在园林设计中一般起到装饰作用。园林中的观花、观果、观枝类植物一般为灌木，常见灌木有石榴、茶树、沙柳、茉莉、牡丹等。

3．草本植物。草本植物一般分布在园林植物中的最低层，其茎具有不发达的木质部和韧皮部，但没有形成层。与木本植物相反，其木质包围在韧皮部的外侧，其茎称为草质茎。

(二)北方园林中植物设计原则。

在北方园林空间设计中合理搭配各种植物，这就要求我们必须了解植物的生态和习性，充分发挥他们在园林中的功能和观赏特性．在设计过程中我们要按照以人为本的设计原则，结合当地自然环境，把当地的人文景观和自然元素融入到园林景观中，塑造具有当地特色的园林景观。然后，我们还要按照园林的整体性原则以及植物特性把周围环境与植物特性有机结合起来，使园林空间统一协调。最后，远期工程与近期工程相结合，把环境效益、社会效益以及经济效益相结合的原则。

(三)北方园林植物搭配原则。

树丛的组合，平面和立面的构图、色彩、季相及园林意境园林设计中植物之间的搭配我们应考虑到以下几点:。

2．色彩与环境搭配。在园林景观之中植物虽然不一定是主体，但是植物的色彩却影响着整个空间的气氛，色彩与环境的搭配不同会使园林风格不同，因此各种情况下都要考虑到颜色搭配的主次关系。要处理园林整体色彩时，我们应该多考虑以绿色为主色调，为之加以补色以及辅色，我国北方夏季以及冬季占据的时间比较长，应多考虑这两个季节的植物色彩搭配。

3．植物与建筑小品。实际上一组优秀的建筑小品作品一定是与周围环境相融合的，它离不开植物的衬托。建筑小品和植物同为园林建设的重要因素，两者相辅相成，共同营造景观氛围。

三、植物在北方园林中的应用。

修建山水、改造地形、辟筑道路、铺装场地、营造建筑、绿化栽植等多个方面都为园林工程所涵盖。建造的每一个小细节都致力于营造更加赏心悦目的景观效果。然而由于部分工程的特殊性，而导致的植物反季栽植的现象屡见不鲜。本着为生物创造和谐的`生活环境原则，为了树木的高成活率为前提，在植物栽植的运用中就需要对应问题采取相对的措施。除去植物在绿化工程中的应用，植物在生活中的应用也及其广泛，可净化空气、吸附尘土、减弱噪声等，其中最重要的应用就是防止尘土飞扬和水土流失。

(一)原有绿植的保存。

在工程期间，绿植一经确认被保存，在施工前就要开始防护。机械施工对植物带来的损伤，属于物理损伤也即轻度损伤，可以用草织物保护起来。而在施工过程中，危害性最大的因素要数石灰和水泥，其危害程度可造成土壤碱化，严重危害树木生长，这种对土地和树木都有危害的因素，在必要时可作垫层保护树穴。

(二)反季节栽培。

通常北方地区落叶树栽培时间为3月下旬至4月上旬;10月下旬至11月下旬。常绿树栽培时间为3月上旬至4月下旬;10月下旬至11月下旬。在工程施工过程中，常会受工期等因素影响，而不得不反季种植。若要确保反季节栽植的成活率，可使用生物培育途径。其中涉及与生物学科的交叉，需要各工程之间相互配合。

北方气候等制约因素很长时期以来限制着北方地区植物景观建设。建设好北方园林植物景观，无论从人们的观赏角度还是对社会的贡献意义来讲，都具有非凡的价值，因此，以下将北方园林植物应用的意义作为一个重要部分。

(一)全球经济已经步入高速前进的轨道。商业和旅游业都是当下迅速发展起来的行业，园林的绿化应用越来越受人们关注。优秀的园林设计可以作为人们向往感受自然生活的新动力，与此同时生态、自然的园林自然而然的吸引旅游业及其周边产业带动北方经济快速发展。

(二)减小南北方园林的差距。尽管最早出现的园林是北方园林，但较于南方得天独厚的地理优势，北方园林的发展不得不令业内人士担忧。通过研究北方园林中植物的应用与意义，能逐步减小南北方园林的差距，缩短南北方园林发展的不平衡，使得大江南北能够相互借鉴、缩小差距、共同发展。

(三)千年造景文化的传承。树木千差万别的姿态造型决定了中国具有千年历史的园林造景艺术，植物与植物之间的搭配更是经过历朝历代能工巧匠的精研细琢才成就了园林造景艺术。通过写北方园林，除却给人呈现一种地域感，更为重要的是为呈现一种文化感，这种文化是千年流传的文化，是造景艺术的文化，是在我们中华儿女间流传的文化。

(四)全民绿色行动。在城市绿化匮乏的今天，说起植物并不能为城市中麻木的意识流带来什么冲撞，但若是一座园林，一片植物，不仅能唤起人们心中潜在的绿色向往，也能唤起人们绿色家园意识。在全球气候变化的今天，园林的建设也代表着时代的进程。

(五)利于缓解土地资源问题。在土地资源极度紧缺、土壤功能衰退的今天，土地俨然已成为国家重点关注的问题。即合理利用，努力做到不损害、不浪费，避免土地富营养化。

五、结语。

北方的冬季，并不只在现代人的眼中是孤寂的，在千年前诗人的诗中就流露着北方冬季的萧条，甚至是惨淡。作为园林，其意义是提供人们陶冶情操的艺术价值，带来丰厚的精神洗礼，如沐春风一样的享受。气候的影响，环境的制约，土地资源的限制都在为北方冬季园林建设带来不断的新挑战的同时带来了新的机遇。所以，在北方万物萧条的冬季不仅要配以耐寒常绿的植物，更要适当配以可供观枝型的植物，使土地资源最大限度的合理使用，使冬季既有冬味，且实现有景可观。这些对于我国北方园林植物景观的设计工程都具有不可小觑的非凡意义和深远影响。

参考文献:。

［1］马克辛．景观设计教学［m］．沈阳:辽宁美术出版社，．。

园林艺术的论文（专业17篇）篇六

1.教学形式理论化。

当前我国高校园林艺术教学计划中，绝大部分安排的是理论学时，实践教学部分很少，教学形式倾向于理论化，实践教学沦为辅助理论教学的工具，只是被用来检验理论教学中的教授内容是否正确的一种手段，并没有真正发挥其应有的作用，如培养学生动手能力、创新思维能力等，不仅学生综合素质得不到提高，而且培养出来的学生在实际应用方面也只会是纸上谈兵。

2.教学模式单一化。

传统的园林艺术课程不仅安排的实践课时少，而且教学方法单一。在比较少的实践时间里为了完成教学任务，由教师带领学生参观园林景观，游览的景观普遍不多，且教师对于园林景观的艺术层面的分析介绍比较少，根本不能让学生真正领会课堂所学的内容。另外，学生仍然处于被动从属地位，只是被动地接受知识，与课堂教学接受知识的方式如出一辙，教学实践课也像是简单把课堂搬到了园林之中，实践效果无法实现。

3课程特色模糊化。

通常来说课程教学的方式、方法服务于课程的性质特点，园林艺术是对人居环境的艺术改造，涉及到建筑学、美学、社会学等多种学科领域，其教学方式必然要能够体现其艺术与实用功能相结合的特色。然而，当前该课程教学课程目标不够鲜明，特别是实践课，并没有探索开发出一条适合本课程的教学体系，难以真正提高学生的艺术感性认知水平以及将感性艺术转化为实际设计应用的本领。

二、提高高校园林艺术课程实践教学质量的改革措施。

1.建立科学规范的实践教学体系。

制定科学的实践教学计划，有助于进行规范化的园林艺术设计人才的培养。针对于园林艺术课程的性质特点，应在遵循科学性、整体性原则的前提下制定实践教学计划。科学性要求实践教学环节要与学生的接受能力相匹配，做到循序渐进。如在参观园林时，教师的介绍的层次顺序、内容难度等要考虑到学生是否能够容易理解。整体性要求注重理论和实践教学内容的相对应，合理安排实践教学的时间，使理论课程和实践教学衔接密切。当前应增加园林艺术的实践课时及扩充多维度的培养形式，使实践教学在验证理论知识的同时，充分发挥其培养学生动手能力、创新思维能力及吃苦耐劳能力的作用。

2.注重园林艺术运用能力的培养。

学习园林艺术知识是为了今后在实际应用中做好丰富的理论储备，本质上说，两者是服务的关系，即将理论知识灵活运用到园林设计之中，这也是园林课程教学的根本目的。因此，在课程教学中应注重学生园林艺术运用能力的培养，教师可以通过一些案例分析、实际项目设计以及平时的课堂小练习等多种形式，加强学生分析、思考以及动手能力的培养。如教师可利用现有的实际项目，与学生共同探讨分析、设计制图、修改完善，使学生在虚拟课题的实际设计中增强知识的运用能力。

3.完善课程实践教学的考核方式。

考核既可以检验学生的学习成果和教师的教学成绩，同时也能够起到引导学生把握学习重点与方向的作用。园林艺术课程实践教学期末终结性考核有很大的弊端，不能完全体现出学生的实际能力，因此，应增加平时实践环节的考查形式，引导学生注重实践能力的培养。如以学生的兴趣为切入点，教师可以让学生自主设计方案，最后再统一进行评比，并将成绩纳入到考核的范围之中;可以让学生自选园林参观，然后以递交报告的形式描述心得体会。另外，口试的考核方式较为直接，教师可以在带领学生参观园林景观的.同时，加强与学生的交流，将口试考核合理运用到实践教学环节中去。

4.加强园林课程实习基地的建设。

园林实习基地的建设，可以增加学生接触实际园林工作的机会，有助于帮助学生加深对所学知识的理解，也能够提高其实践能力。有条件的高校可以在校园中建立园林实验基地，为学生创设相对真实的园林环境，使学生在实践中提高知识的运用能力。另外，高校园艺教师也可以充分利用校内的资源，开展一些实践活动，如要求学生进行花卉与草坪草的管理、园林植物种植以及病虫害防治等。再者，高校可以与社会上信誉度、管理质量较高的园林单位建立长期合作关系，组织学生进入到真实的工作环境中，以园林单位的工作标准来要求学生，使学生具备良好的专业及岗位素质，也能够为以后的就业打下坚实的基础。

园林艺术的论文（专业17篇）篇七

摘要：茶郁浓香，淡显淡来。一直以来，茶文化都是我国的主流传统文化而已，而且茶文化更多地秉承了人们敬道的思想，使得中国传统哲学和历史文化实现了较好地融合。现如今，茶文化已然融汇于我们的生活当中，无论是家居、环境设计、建筑规划，都不同程度地结合了鲜明的茶文化特色。在浙江的水环境设计中，运用茶文化不仅能够凸显当地和谐淡雅的民风，还可以将环境的优美进行一定层次上的升华。因而，当前的设计师十分推崇茶文化在浙江水环境当中的应用，并提出了许多了可行性的方案。

关键词：茶文化；水环境；浙江；应用。

谈到水环境的建设，人们第一时间所能够想到的往往都是有着人间天堂之称的浙江，这里的水环境十分优美，而且伴随着城市化的进程，所形成的水环境已然具有了多种文化气息，彰显着当地的特色。对于一座城市而言，水环境景观的设计能够达到宣传的良好效果，而且可以帮助城市彰显出自身的文化特色，它是众多文化环境建设中最为有效的一种。但是，在现代化建设飞速发展的过程中，越来越多的水环境遭到了破坏和污染，整体的生态状况面临着严重的威胁，浙江的水环境也受到了一定的污染。为了改变这样的状况，浙江的环境设计师开始在水环境设计的过程中，合理地融入茶文化的理念，以形成全新的水环境景观，打造不一样的文化特色，进而使得城市的文化能够持续有效地上升，给予人们全新的视觉体验和精神享受。

1茶文化与水环境建设之间的联系。

很长的时间里，茶文化都是浙江民间推崇最广且最为完善的文化特色，在生活的方方面面，都在一定程度上结合了茶文化。在很多人的认知里，茶文化指的仅仅是一种种茶的文化，因而代表的内容也十分有限，但是，当代的茶文化韵味并没有滞留于此，它更多地结合了品茶的艺术以及茶叶的品质，形成了一种独特的文化特色。作为浙江的特色文化环境之一，水环境是它的文化象征之一，人们对于当地的水环境印象，更多地停留在杭州西湖、苏州园林当中。现如今，水环境的建设已经成为了一项普遍性的内容，很多私人的家居环境，在设计构造上，也融入了很大一部分水环境，渴望通过水环境的建设，形成深层次的环境协调度，彰显出独特的家居风范。茶文化和水环境建设之间的联系，是很久以前就已经形成的，人们在设计水环境时，所考虑和关注的，是整个水环境的美感，而对于这一层美感的阐述，并非是我们一般人所谈及的优美动人，而是茶文化当中的优雅释然。很多人都谈到过，品茶本身就是一种文化，茶叶的味道是清香的，也是淡然的，喝得太快往往会忽略掉个中滋味，因而需要慢慢进行品尝，进而发现茶文化的内涵所在。这与观赏水环境的思想同出一辙，需要慢慢地进行观赏，不能盲目地一顾，而且茶越品越香，结合了茶文化的水环境也是如此，在刚开始进行品尝地时候，会发现茶香很是一般，但再仔细地进行观察，便会发现整个水环境的事物十分优美，而且互为搭配，共同呈现出了鲜明的文化气息，整体的环境给人一种舒适、温馨的感觉。在新的时期，茶文化与水环境建设之间的联系，主要体现在环境设计的理念上，不仅有茶道和茶德，还在一定程度上服务了整个景观茶的韵味，整个水环境设计也显得愈加合理，能够在不同的层次中展现特有的文化色彩。

2茶文化的特点及运用到环境设计中的可行性。

2.1茶道及其在环境设计中运用的可行性。

中国的茶道主要是指儒家、道家和佛教的中心文化思想精华，这三者的思想本身并没有太大的联系，但是茶文化却将它们的精髓较好地融合在了一起，形成了鲜明的文化韵味。一直以来，我国的茶文化存在一个这样的茶道境界:茶禅一味。指的是茶道与禅道达到了相互融合和衬托，两者较好地融合在了一块，而且禅道本身可以将万物收纳于心，能够还原万物的本真，十分讲究在品茶的过程中赋予了禅道的精神，进行悟道。在茶文化在水环境设计当中的应用中，茶道的主要运用点在于境界的升华，它能够在设计的源泉上，较多地构思一些鲜明的景观，与中心的水景观相衬托，达到协调统一的境界，以使得整体的景观富有别样的美观。

2.2茶德及其在水环境设计中运用的可行性。

在我国的茶文化当中，茶德是其中的一项主要内容，它指的并不是浅显的种茶品德，更多描绘的内容是中华的优良传统美德。而茶德，是将众多美德聚合在一起的一个载体，它反映了我国的礼仪特色。作为茶文化的发源地，中国的品茶是国外所难以理解的。而在中国人的眼里，品茶的过程中包含了太多的修养美德，在沏茶的时候，需要十分稳当地进行沏茶，注重和谐，否则会使得茶叶飘散，其中的味道也会瞬间下降许多。其次，在饮茶的过程中，需要单手持杯，另一只手持盖，端到与嘴平行的位置，进行品尝，它凸显出来的美德是敬，是对客人的一种尊敬，同时也是对中国文化的一种敬意。最后，在品茶的过程中，需要端小盏进行小酌，而不是迅速地饮尽，在这里所体现的美德是一种品，对事物进行细细的斟酌，不再盲目地做出定论。茶德在水环境的运用，主要集中在古文化建筑的构思中，在浙江的许多园林小居内，经常可以发现有着各种古文化雕刻和字画，还包括了许多的`亭台小谢，使得整个水环境具有了浓郁的中华美德思想，整体的思想都会跟着建筑的变化发生着改变。

2.3茶精神及其在水环境设计中运用的可行性。

当代人对于茶文化的理解，十分浅显，但是，在每个人的思想中，印象最深的往往都是一个“和”字，即茶精神的主要寓意。从古到今，我国都十分崇尚中庸之道，万事万物都十分讲究一个“和”字，而对于“和”的彰显，莫过于茶文化。对于中国人而言，双方能够静坐进行细细地品茶，已然达到了较高的“和”境界，相互尊重，表达对茶文化的敬意。在浙江的水环境设计中，对于“和”的运用十分明显，整个水环境中的景物，都有着一定的和谐，它们互相映衬，互相彰显，使得整个景观十分统一，共同形成了完整的水环境景观。比如，在水环境的设计上，设计师在选择了假山以后，定然会设计一定的亭台楼阁，而在创设了亭台楼阁之后，又会在楼阁中陈列对联、文墨等，而且许多水环境的设计都十分对称，水环境两侧的格调一般会以“和”的形式展现出来。

园林艺术的论文（专业17篇）篇八

只见一带翠嶂挡在面前。众清客都道：好山，好山！！贾政道：非此一山，一进来园中所有之景悉入目中，更有何趣？众人都道：极是。非胸中大有之景悉入目中，更有何趣？众人都道：极是。非胸中大有丘壑，焉能想到这里。

说毕，往前一望，见白石，或如鬼怪，或似猛兽，纵横拱立。上面苔藓斑驳，或藤萝掩映，其中微露羊肠小径。贾政道：我们就从此小径游去，回来由那一边出去，方可遍览。

说毕，命贾珍前导，自己扶了宝玉，逶迤走进山口。

抬头忽见山上有镜面白石一块，正是迎面留题处。贾政回头笑道：诸公请看，此处题以何名方妙？众人听说，也百说该题叠翠二字的'，也有说该题锦嶂的，又有说赛香炉的，又有说小终南的，种种名色，不止几十个。原来众客心中，早知贾政要试宝玉的才情，故此只将些俗套敷衍。宝玉也知此意。

贾政听了，便回头命宝玉拟来。宝玉道：尝听见古人说：编新不如述旧，刻古终胜雕今。况这里并非主山正景，原无可题，不过是探景的一进步耳。莫如直书古人曲径通幽这旧句在上，倒也大方。众人听了，赞道：是极，好极！二世兄天分高，才情远，不似我们读腐了书的。贾政笑道：不当过奖他。他年小的人，不过以一知充十用，取笑罢了。再侯选拟。

说着，进入石洞，只见佳木茏葱，奇花烂漫，一带清流，从花木深处泻于石隙之下。再进数步，渐向北边，平坦宽豁，两边飞镂插空，雕甍绣槛，皆隐于山坳树杪之间。

园林艺术的论文（专业17篇）篇九

园林艺术的论文（专业17篇）篇十

中国的园林建筑形态多样，其中，苏州园林就是典型代表，本文就以其作为范例，探讨其中存在的生态智慧。就宏观视角而言，该园林的设计是以整个苏州古城的规划观念为根基，因此其城市建设的生态理念也具有相应的探索价值。苏州古城迄今已有2500余年，其老城城址一直没有搬迁，深受世界瞩目，其将生态智慧展现的淋漓尽致。整个城市的生态循环由三纵三横一环的河道系统所完成，河道的水源为当地民众供应了必备生活基础，而且可以将污染的水排到城市之外。另外，土壤、水质、大气成分都受到水网的布局的直接影响，并且保持在良好的状态。同时城市的温湿度、空气、生态环境等也受到水网布局的影响，促使各个要素充分发挥生态功效，以推动古城良性可持续发展。园林的建造也深受整体生态理念的影响，相应的元素充斥在苏州园林的各个角落。首先，就设计思想而言，水是园林的必备物质，苏州园林对于水循环的应用恰如其分，不但将鲜活与悠远的文化内涵加以充分展现，而且对园林当中的植物进行灌溉，对于气候也产生一定的影响，还可以进行蓄水和排水。所以，就算长期阴雨绵绵，园林的小道上也极少出现积水现象。其次，该园林的构造极为特别，呈现为孔隙状，一切设计以“曲”为原则，而尽可能避免出现“直”。园林艺术比较注重面积的使用效率，追求在有限的空间里创造与众不同的景象，此类设计都是为了使此类空间和自然产生最大程度的互动，确保具有充足的光线，空气可以自然流通，为民众打造舒适的生活环境。另外，植物在园林当中占有较大的面积，并且对自然的多样性进行了最大程度的仿造。丛林遍布、类型各异、仿若天成，同时按照每个位置的不同对植物的设置也各不相同，从而使植物可以茂盛生长，打造出极具特色的自然景象，并且为生活于其中的各类生物营造了良好的环境基础，如此一来，庭院里的生态微循环系统得以成功建造。最后，对建筑废物的合理应用，譬如细石和碎瓦等，用在小道建造当中，从这些都可以发现古代民众在建造园林的时候纵观全局，具有强烈的生态意识。

园林艺术的论文（专业17篇）篇十一

1．1在地形地貌中应用生态美思想。

对于现代园林艺术设计来说，地形地貌是其中非常重要的影响因素，对于园林设计有着十分关键的影响。如何根据当下城市发展的地形地貌特点来进行专业的、整体性和完整性的园林设计，是园林设计师们重点考虑的问题。一方面，在进行园林艺术设计的时候，设计师们应该充分挖掘和利用自然环境本身独一无二的美，在不影响自然美感的情况下进行园林设计，保证其与自然环境能够充分地融合在一起;从另一方面来说，园林设计师还应该根据自然环境和相关情况去进行分析、判断，保证园林景观设计能与自然环境的大背景巧妙地分离，使其整体看起来更加整齐划一。除以上两点外，园林设计师在进行设计的时候，还应该重点考虑由于地形地貌原因而给游园游客带来的各种问题，应该更好地保证其能够顺利行走，在保持生态美感的同时，应避免因为路面不平和过于坎坷而造成游览障碍。

1．2在园林植物中应用生态美思想。

园林植物是构成园林设计的一个非常重要的因素，园林植物的生态形象直接关系到园林设计整体情况的好坏。就目前情况来说，我国园林设计中主要有观叶植物、观花植物和观景植物三种，还有一些类似于绿地、园林和风景植物的经济植物和防护植物等等。就总体情况来说，现代园林设计师习惯将园林植物按照不同的颜色、形状、味道、姿态等相关标准来进行划分，在对园林进行植物挑选的时候，为了保证自然生态美感的完全展示，设计师们应该因地制宜，根据实际情况进行园林植被的选择，在进行植物摆放安排的时候，应该注意到尽量使植物能够整齐划一、有规则地进行排列。此外，园林设计师在进行园林植物摆放的时候，还应该注意与整体大环境所要表达出来的主题相关联，根据每种植物不同的形态、颜色和质地等等进行划分，尽量做到错落有致、主次分明，突出重点和中心。例如，现代社会园林设计师们为了更好地突出园林景观的层次性，通常会选择落叶阔叶林和常绿阔叶林进行混合种植，这二者的有机结合就能够优势互补，保证园林景观的生机勃勃，更好地展现生态美。值得注意的是，园林植物的配置方式往往可以划分为点植和丛植两大类别。所谓的点植，主要就是指在植物配置方面只有几棵花木适合摆在厅堂前面，用来进行房屋环境的点缀，在摆放的时候要特别注意，应该选择大小不一的花木，切忌同等大小的平衡摆放，这样会破坏美感;所谓的丛植，主要是指棵数较多的花木，在摆放的时候应该根据大环境的情况进行综合考量，切忌将其根据三角形或四边形的样式整齐摆放，而要突出其生态美感。

1．3在水景设计中应用生态美思想。

水景设计是现阶段园林植物的一个灵魂式的、核心的要素，对于体现园林整体设计的生机和活力有着十分重要的作用，能够很好地赋予园林设计以生命力，是决定园林设计成败的一个非常重要的因素。因此，园林设计师在进行水景景观设计的时候，首先应考虑园林景观的整体情况和设计风格，注意水景景观的选择和布置，要与整体园林景观相协调。同时，在选择水景景观时还应该更多地考虑该地区的.自然环境和气候因素，保证水景设计的正常运行。例如，现在我国有很多城市存在着严重缺水的情况，因此，相关人员在该地区进行园林水景景观设计的时候，就应该注意到这些问题，尽量减少在该地进行水景景观设计，而且应该选择那些防风、防尘性较好的水景景观，以便于其长期的存在和发展。在相对较为安静的园林设计中，水景景观的设计初衷是为了在园林设计中营造出一种安静、闲适、优美的意境，是为了更好地陶冶情操。而在一些比较热闹、人流量较大的园林设计中，设计师在进行水景景观选择的时候，应该注意样式的新颖和多样化，要能够更好地调动游客的情绪，营造一种热烈的氛围。除了上述内容，园林设计师在进行水景景观设计的时候，还应该考虑到与园林景观的整体建筑类型相符，注意到其远观效果，在突出该地自然特色的情况下，重点进行不同水景景观的设置。在进行水生植物种植的时候，应该根据不同水生植物的特性进行深水、中水和浅水等配置，保证水生植物的正常生长。

2结语。

本文从生态园林的重要作用入手，探索生态美思想在现代化园林设计中的应用。从地形地貌、园林植物和水景设计这三大方面探讨园林设计中生态美的形式，强调在坚持“环境优先，以人为本”的原则下进行生态园林设计。设计师在进行园林景观设计的时候，要综合把握和考量整体设计风格和城市特色，将自然景观和园林设计有机结合在一起，共同打造充满美感的生态园林。园林的美是人们生活质量的真实写照，所以必须加以重视。

园林艺术的论文（专业17篇）篇十二

早在千百年前，园林艺术就是人类文明中不可或缺的部分，是重要的文化瑰宝。每个地区和民族的园林文化都各具特色，充分展示了当地的人文地貌。同时，其是一个具有综合性的载体，汇聚了建筑、自然与美学等多个元素。本文以生态作为切入点，对园林艺术的生态智慧进行深度探究，并展开详尽阐述。

1.1自然崇拜。

就大自然本质而言，其属于一个生态系统，具有较佳的修复性能，从某个角度来看，园林建造是人类对自然的崇拜的产物，它是对自然的模仿和再现。早在明代时期，著名的园林设计家计成就对园林和自然的关系，进行了阐述，他提出：“虽由人做，宛自天开。”将自然作为一切设计的基础及核心。自然景观是园林的根基，在造园的时候，山、水、建筑及花草树木是不可或缺的重要元素，约有四分之三都是自然，人类对自然的崇拜充斥于园林艺术的各个角落，所以其中涵盖生态的理念也不足为奇。

1.2建筑生态观。

建筑是园林艺术中中的一个关键元素，它是一种处于人类和自然之间的微观环境，出自于人类之手，其不但会对人类产生功效，而且也会对生态环境产生功效，对于应用者和周边环境都会产生影响。关于建筑的生态观早在千百年前就被我国劳动人民发现，在中国古文化当中，十分推崇人和自然的和谐，注重天人合一，而这样的理念一直延续到当前，并且在我国的传统建筑中都有所体现。在汉代时期，王莽就以国家部门立法的方式对民众提出明确要求，必须将自然的元素体现在各自的院落当中，园艺也就是从这个时期开始发展。由此可见，自然生态环境自古以来就被作为文明的一种象征。除此之外，风水学对于我国传统建筑当中的生态学有着较为全面的阐释，在其发展过程中充分体现了生态智慧。觅龙、察砂、观水与点穴是风水的四大关键，其中，察砂指的是在对宅院进行建造的时候不但要找到山脉，而且还要将四周的状况考虑在内。古代的科学技术有限，对于风雨雷电都无法应对，然而古人选择了另一种方式，即相生相克，在选址的时候要求周围的小山可以将风隔挡，从而使住宅更加安全舒适。观水，不仅仅停留在字面意思，同时也将基本的'生活条件纳入思量范畴，水是万物之源，其是生活必不可少的物质，而古代民众对于水也有相应的要求，必须甘甜清澈，以确保身体康泰。貌似神秘的风水学在这样的解释下更易于被公众接受和理解，其本质就是古代民众的经验，其源自于民众对宅院四周环境的生态体系的重视和全方位规划。随着城市建设的加快，愈来愈多的民众走向城市，和自然接触的机会愈来愈少。风水学在主张建筑四周自然环境的适宜及精神的舒适度的同时，将朝向、风向等也纳入考虑范围，对于建筑四周的人文生态环境特别重视，并且将生态循环措施及发展策略列为关键，我国的许多古建筑的设计都体现出这一点。部分关注中国风水文化的外国学者之处，中国在古代就开始重视人与自然的和谐。将生态理念和自然模仿中的生态元素加以完美融合，从而体现出园林艺术的生态智慧。

园林艺术的论文（专业17篇）篇十三

（园林是人与自然紧密结合、相互交融的产物，园林是建筑艺术的一朵奇葩，创作素材广泛，创作手法丰富、灵活。我们极有有必要将中外优秀园林艺术介绍给学生，开阔他们的眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力，尤其值得一提的是我们中华民族园林艺术的特殊地位，也是我们学生必须了解的。因此确定本课教学目标如下）

通过本课的教学，使学生深刻领会到中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界、兼容并蓄，领略外国造圆艺术的成就不能故步自封，这样才能对中外的园林艺术概貌有一个总体的认识，从而客观评价中国园林在世界上的地位、意义和价值，更好的理解民族传统，将其发扬光大。

（二）重点

园林艺术的发展过程中，形成了风格迥异的分支，各有其独特的文化传统、审美追求、造圆手法和艺术风格。无需争辩他们之间艺术水平的高低，而应包容的看待艺术的多样性，因此确定本课重点是：

帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概况的认识，培养初步的鉴赏能力。

（三）难点

园林艺术表面看来五光十色，而形形色色的风格其实都是不同的表现形式。这些形式背后有更深层的自然、社会、文化乃至生活方式等原因，复杂交织在一起。这种相互关系及其内在规律，是我们在学习艺术史中应当特别注意的。因次确定本课教学重点为：

探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。

讲授、演示、讨论

课件

（一）导入

学生活动：感受、欣赏、简单回答，产生认识和欣赏的强烈动机，从而进入良好的学习准备状态。

（二）中国山水园林

这节在本课做重点介绍，分皇家园林和私家园林两方面介绍，让学生了解中国古代造圆被是同书法、绘画艺术紧密相连的，有浓厚的文化气息、与古典文学渊源深远、并且深受写意山水画的影响。

教师活动：多媒体展示颐和园、拙政园、留园、网师园等著名园林

提出问题：

学生活动：观看多媒体展示，通过了解课本内容回答老师提出的问题。

总结出：中国古典园林写访自然、寄情山水的艺术特色

（三）日本传统园林“枯山水”

枯山水继承了中国山水的艺术特色和中国园林有很深的渊源，但通过其发展演变又不同与中国山水而独具特色。

教师活动：多媒体课件展示日本东京龙安寺方丈园，提示学生观察欣赏其独特的艺术特色。

学生活动：欣赏讨论，明确枯山水的独特风格。

（四）西方三国古典园林

意大利、法国、英国同属于西方的古典园林艺术，他们有相同的文化背景而又各有特色，在这里我们并在一节通过比较的方法来了解西方的古典园林，通过比较找出他们的异同点这样能更好的理解西方古典园林艺术。这一部分内容较多，通过多媒体有重点的对各国代表性的园林进行分析概括，尽可能的达到言简意赅。

教师活动：

学生活动：

1、伴随多媒体展示，欣赏各国优美的.古典园林艺术精品，感受至高无上的审美情趣。

2、参考概括课本知识，同时完成相关问题

最后总结出：三国不同的造园风格，英法两国古典园林具有代表性的造园大师及其作品。

（五）现代景观园林

这一节作为欣赏轻松的环节，用多媒体展示丰富多彩的现在园林艺术，让学生继续开阔视野，了解现代园林艺术的实用、多样性和开放性。

本课采用多媒体展示

园林艺术的论文（专业17篇）篇十四

摘要：分析了当前我国现代园林植物生态设计中存在的问题，阐述了解决此问题的现代园林植物生态设计对策。

关键词：现代园林;生态设计;环境污染;植物。

在新时期，如何合理利用绿色植物对环境的生态作用是园林设计师必须掌握的基础科学。园林植物生态设计不仅要考虑植物的高生态价值，还要在强调生态价值的同时，追求其功能、景观、文化以及经济价值。它不仅以实现当代人类的需求为目标，还考虑其他生物以及子孙后代可持续发展的需求。追求生态、功能、景观、文化、经济的多种价值，实现生态、经济、社会等综合效益的最佳。

但由于在设计中存在着许多问题，从而导致了园林工程生态质量良莠不齐，影响了园林的生态与整体效果。因此，只有分析其中原因并予以解决，才能使现代园林中的植物充分发挥其应有的绿化、美化及生态功能，提高园林工程质量，为人们创造良好的生活环境。

1、当前现代园林植物设计中存在的问题。

在现代园林建设中，设计是首要步骤。近几年的园林建设中，存在着一些问题。如有的设计作品仅投其某个领导或业主的喜好，不考虑当地的地形、人文、气候等客观因素，不能做到因地制宜;在植物选择上不能充分考虑其生态习性，使园林建设在耗费了人力、物力、财力后，得不到理想的效果;有的设计不考虑实地位置及周围环境，采用“拿来主义”，照抄照搬;有的设计植物品种没有特色，缺乏创新意识，造成植物景色千篇一律，不能适应现代社会审美观念的需要;有的设计人员未经过专业培训，仅凭实践经验，对设计作品的思路、布局未进行认真、清晰的分析，对植物配置的原则、比例及生态作用未仔细的思考和研究，导致设计不符实际，布局不合理;有些绿化施工队伍无施工资质和施工经验，带来了如绿地积水、苗木死亡等诸多问题，严重破坏了绿地的观赏效果;当前绿化施工打破了传统的施工季节，为了完成任务，反季节栽植处处可见，尤其是炎热的夏季，树木蒸腾量高，成活率低，往往事倍功半，大大浪费了人力、物力。

2、现代园林植物生态设计的对策。

2.1确定生态的设计计划。

现代园林植物设计首先要创造意境，达到情景交融。园林设计作为艺术特征具有创造性，反映生活，鲜明、生动、准确完美地表达思想感情，将建设对象的“形”和想表达的“意”结合起来，达到情景交融、画中有诗的境界。其次要将所有设计的内容定位准确。融合各种先进文化、学科，突出特色，展现自身风格魅力，甚至一种政治、文化态度。第三是现代园林设计与城市绿化总体规划相结合，从形式和布局上满足整体规划的要求。从规划角度出发，城市绿地系统的点、线、面相结合，各生态绿地之间既有联系，又有各自独特的艺术特征。第四是在设计前必须要进行实地准确的勘查测量，充分掌握实地的气候条件，并根据不同的绿地功能需要，突出设计特色，本着适地适树、经济合理的原则进行;在植物材料的配置上不能过分追求自我、新鲜、奇特，应做到乔木、灌木、植被的比例搭配，充分考虑植物的生态效益，创造舒适自然的生活环境。

2.2现代园林中植物的生态设计配置。

2.2.1植物的选择。

植物选择是整个园林景观的重要组成部分，植物选择有助于风格和特色的形成。在配置植物时，应满足功能上的要求。除了植物的基本功能(如吸收co2、释放o2、吸尘、降低噪音、杀菌等)外，植物在不同的场所具有不同的功能。如行道树主要的功能是遮荫，前几年，很多园林设计师在配置植物时，往往忽略了植物的此项功能，行道树大量采用大王椰子、假槟榔等棕榈科植物，到了夏天，无法遮挡烈日，所以近几年深圳的一些小区都把原来栽种的棕榈科植物换成遮荫效果好的阔叶树木，从而体现了设计功能。又如防护林植物的主要功能是防护，所以防风林要选择抗风性强的木麻黄、海檬果、棕榈科植物、红树等;防污染的林带要选择抗污染强的植物，如夹竹桃、樟树等。植物选择还应根据园林景观风格和特色的不同，做出不同的安排。若营造具有亚热带风情的园林景观，必须配置大量的棕榈科植物、热带景观植物以及色彩较为绚丽的花灌木;若营造加勒比风情的园林景观，则以水景和棕榈园林为主题，在设计上充分结合生态海景的`四大元素，创造棕榈园林、水体等环境景观;若营造地中海风情的园林，则要设定开放式的草地、精修的乔灌，亦或是地上、墙上、木栏上处处可见的花草藤木组成的立体绿化;若营造西班牙风情的园林，则在规划上多采用曲线，并多用色彩鲜艳的花卉。

园林艺术的论文（专业17篇）篇十五

摘要：改革和研究过程中，不仅需要相关教育工作者建设课程，开展和教学改革与研究相关的项目，而且需要给课程建设出谋划策，紧密联系课程建设和艺术设计的专业课程，确保课程教学的效果，提升教学的质量。本文简析色彩构成对于艺术设计的专业精品课程建设重要性，着重分析色彩构成的课程与各个专业课程相结合的效果，同时把色彩构成作为实例分析艺术设计专业的精品课程建设对策，以培养出艺术设计的专业人才。

重要性色彩的构成主要是根据构成的原理，把色彩按照一定关系法则调配与组合出与美好的色彩关系相适合的色彩构成。它主要由色彩生理性、物理性与心理性着手，深入研究色彩调和与配色原理，同时经位置、形状与面积等搭配的关系，分析色彩构成的规律，以提升色彩的敏感度。主张由科学角度去研究色彩，虽然能够帮助学生充分了解色彩，但是学生只可以掌握一些表面的东西，并不能真正理解色彩构成真谛。色彩构成的课程强调的是训练学生思维方式，改变学生传统思维，使得学生充分理解理视觉的规律。

二、色彩构成的课程与各个专业课程相结合的效果。

在学生学习色彩和心理、色彩基本的原理、色彩调和、色彩混合以及色彩对比以后，可以完成与色彩构成相符的作业。然而，学生并不能将所学知识应用在实践操作中，也不积极思考各种知识间的相关性。所以在实际教学中，学生不仅需要对固有的色彩知识进行学习，而且需要重视后续学科延展性。根据艺术设计专业特点，需要在专业课程中结合色彩构成，具体如下。其一，使学生在杂志社寻找服装模特的图片，然后复印成规定图片，进行剪裁。其二，教师给学生布置相应的作业：同类色彩强对比一张，相对应弱对比一张;互补色色彩强对比一张，相对应弱对比一张。强度比指的是高纯度的色彩对比，而弱对比则指低纯度的色彩对比。上述作业不仅考验了纯度、色相与明度对比的关系，而且考验了学生掌握冷暖与鲜灰调的情况。同时需要学生配置图片中模特服装色彩，但是这个过程要学生重视的是色相的对比准确性，服装和模特之间色彩搭配的关系协调性。其三，在搭配好色彩的整体关系以后，需要重视细节搭配，教师需要指导学生练习服装花纹、衣服配饰以及头饰等色彩的配置。

三、把色彩构成作为实例分析艺术设计专业的精品课程建设对策。

1.艺术设计专业精品课程师资队伍的建设。

(1)构建一支结构合理、学术水平比较高的师资队伍。在课程建设中，师资队伍水平与能力属于课程建设关键因素与前提，与人才培养质量有着密切联系。由于艺术设计的专业有自身特色，加之存在职称结构与学历偏低的问题，所以在艺术专业的师资队伍建设时，需要分析艺术设计的专业发展情况。在建设色彩构成的课程过程中，需要从崇高的职业道德、学术的水平高、结构科学合理以及教研能力强等目标着手，建设一支高学历与高职称教师队伍。学校还要实时组织教师去国外交流学习，提高教师团队业务能力与研究能力，进而提升教师专业水平与综合素质。(2)推动教学改革和研究顺利地进行。在进行教学改革和研究时，不仅需要积极开展课程建设，而且需要落实与教学改革、研究相关的项目，给课程建设奠定基础，同时联系课程建设、艺术设计的专业课程以及地方院校艺术设计的专业课程系统，确保课程建设正常进行。在研究艺术设计专业的教学时，教师需要不断教学成果，发表教学研究的学术论文，对阶段性课程教研成果进行总结。

2.艺术设计专业精品课程教学条件的建设。

(1)建设课程教材。教材建设与课程发展有着紧密联系，教材属于课程教学前提。现阶段，我国教材的出版业发展比较迅速，艺术设计的基础教材越来越丰富，教师选择的范围比较广。尤其色彩构成的教学建设情况比较好，在艺术设计的专业选择教材时，需要按照学校艺术设计的专业适用性，选择与教学目标相符合的色彩构成教材。另外，在应用教学的环节中，需要加设色彩、设计等周边辅助的教材，应积极进行电子教材的建设;还要按照教学的需要，对色彩构成的课程讲义进行编写;对色彩构成的课程教材进行改编;拓展艺术设计的专业教材知识;对色彩构成作品库与习作集进行收编。(2)建设实践教学。学校通过实践教学，可以帮助学生巩固所学知识，同时可以提高学生实际应用的能力与动手操作的能力。近几年，在应用与理论方面艺术设计的专业均取得较大进展，尤其是在计算机技术不断更新与发展的新时代。相对而言，艺术设计的专业属于一种新专业，不管是计算机硬件设备，还是相关项目实施，都处在逐渐发展的阶段。就目前而言，艺术设计的专业课程实践教学无法与新时代艺术设计的专业发展需求相适应，还需要加强实践教学的基础设施建设。在进行实践教学时，需要对实践教学的内容进行重置，对实践教学的方法进行改革，有机结合课程教学与实践教学，按照课程应用性与综合性强特点，对课程实践的教学环节进行规划，进而提高学生的实践能力。

3.艺术设计精品课程教学手段和方法的建设。

(1)重视知识综合性与系统性，培养学生团队合作与实践合作精神。由于色彩构成的课程有极强的实践性与综合性，学生在学习基础原理与理论知识以后，需要将所学知识应用到艺术设计实际创造中。在教学过程中，教师需要把色彩构成形式美的法则、色彩应用方法当作主导，让学生明确所学内容，明确创新的重要性，教师还要评价学生创新情况。在后续课程学习中，教师可以把学生分成不同小组，5～6个人组成一组，通过课题小组形式进行实践教学，经课程实践的反复练习，让学生学会分工与合作，必要时教师可以进行指导，使得每个小组都可以完成一套设计的作品，教师还要展示一些优秀作品，调动学生学习的积极性。通过上述教学方式，学生不仅可以充分掌握课程教学内容，而且可以对学生分工合作与团队合作精神进行锻炼，进而提高教学的效果。(2)对艺术设计的科学教学手段进行改善，培养学生创新的精神。在传统艺术设计的专业教学中，主要是把教师当作主体，学生只可以被动地听课，这种教学模式会影响了学生学习积极性，无法提高教学效果。因此，迫切需要学校对教学方法进行改善，可以采取现代化教学技术进行教学，利用形象化教学的手段，将抽象知识变得更加具体，吸引学生的注意力，提高教学质量。在现代教学中，教师只可以是主导地位，学生才是主体。教师需要充分发挥学生的主观能动性，提高学生学习的兴趣。教师还需要鼓励学生主动思考，培养学生创新的精神，突破传统的灌输式教学方法限制，增色训练实践、课堂交流与作品鉴赏等环节，实现学和教共同进步的目标。此外，需要结合实践教学和理论教学，把色彩理论知识进行系统化的讲解，必要时鼓励学生结合色彩知识和实际应用，提高学生动手操作的能力。

四、结束语。

在广告、环境艺术以及园林景观等设计的专业中，均可以应用课程结构建设与延续性教学的手段，改善教学的效果。在实际教学中，还需要教师对学生学习情况进行评价，重视学生创意发挥，调动学生创造力与想象力，进而培养出专业人才。

参考文献：

园林艺术的论文（专业17篇）篇十六

摘要：我国积极建设园林化城市，以确保生态环境的可持续发展，城市园林绿化逐步将系统结构与关键技术相融合，与经济建设相互作用(园林艺术在城市的发展乃至缓和人与自然之间的矛盾中做出了重要贡献。

关键词：园林艺术；城市绿化；意义；作用。

1.1城市果树的绿化。

由于人们生活水平的提高，令其对城市绿化的美化标准也逐步提升，不但注重树种的观赏价值，还注重树种的经济价值(城市果树绿化不但能够起到美化环境的作用，还能够净化空气’抑制污染，通过其优美的姿态’芬芳的香气’各种硕果’成荫的绿叶，为人们提供优美的景色。

1.2生态的建设。

园林绿化生态建设尤为关键，其不仅能够净化空气’降低污染’吸收co2及有毒气体，还能够吸附粉尘，具有防风固沙’保护水土’降低沙尘暴发生率以及阻碍荒漠化，降低雾霾’风速的能力(园林绿化通过树木的形态’搭配’颜色，为城市进行!上妆\"，提高环境的艺术感，提升人们的生活品质，增加了城市居住的幸福感。

1.3庭院的绿化。

小区’庭院是人们生活与居住之所，环境的好坏直接关系到人们的生活品质，在庭院中种植观赏苗木，能够为人们营造健康的氛围，而适宜种植的果树包含了月季’桂花’红梅’黑松等。

1.4改良城市小气候。

在炎热的夏季，城市绿化的枝叶构成了浓密的`绿荫，将太阳的辐射阻隔在外，降低了地面’墙面乃至其它相邻物的反射热度(城市绿化地段具有较强的蒸腾效果，能够耗费掉60%)70%的太阳辐射能量，因此，可以令城市温度明显下降。

2.1烘托城市的文化氛围。

通过当地景观特色，有效解决生态自然景观的关联性，因地制宜，打造出具备地方特点’人文性与历史性的景观(将自然环境置于城市景观设计当中，与当地的气候’地形’生活习惯紧密相连，不但可以为子孙后代留下丰富的城市文化，还可以向外国游客展现出更加具备城市特点及历史文化的内容[1](在植物景观园林艺术中，通常使用大量的本地树种(这是由于本地树种不仅适应性强，有利于生存，而且还由于其较低的成本，具有良好的经济效益。

2.2有利于加快生物多样化的发展，抑制自然灾害的发生。

园林艺术城市绿化透过种植与管理大量植被，实现生物多样化的发展(自然植被的生长，加快了自然环境的构成，人们通过有意识的种植及造型管理，改善了所有植被的生存环境，加快植物’生物’动物的多样性循环发展(由于城市园林绿化引进了不同物种，依据其生长特征’根系发育情况有效改良了土壤结构及微生物循环，令空气’水’土壤实现了更新氧化，控制了水土流失与环境污染的恶性状况，抑制了自然灾害的产生。

2.3调节温湿度。

城市里随处可见高楼大厦，人口尤为密集，令空气流动迟缓，总体温度提高，而绿色植物恰恰可以调节气候的温湿度，为人们带来冬暖夏凉的感受(园林植被透过树枝与树叶蒸发的水分及庞大树根吸收的水分，构成大量水分气流，降低了四周的环境温度(在气温变低时，由于园林植被树荫的覆盖，降低了风速，阻隔冷空气流动，温度提高(由于植被的覆盖，调节了气候的湿度，令植被周围区域的气流湿度显著提升，可以看出园林艺术在城市绿化中的效果尤为明显[2]。

2.4净化空气质量，减少噪音污染。

园林艺术在城市绿化中经由其浓密枝叶的覆盖，错落有序的排列，过滤掉空气中的悬浮物及灰尘，有效净化了城市的空气质量(另外，园林绿化还可以将大气内的有毒气体进行吸收，有效阻隔噪音，通过规划设计，令园林绿化的配置能够更加科学，以此降低城市的噪音污染。

3结语。

综上所述，对于园林艺术中的绿色植被而言，不仅需要考量到其外观，还需因地制宜，选择一些符合当地的植物，通过科学的方法进行规划，为人们打造一个健康’绿色的生活环境。

参考文献。

1孙云，李小红.试论园林植物配置中存在的问题与对策[j].现代园艺，2011（13）。

2史丽娜，李璟璇.园林植物绿化在城市建设中的应用[j].北京农业，2011（4）。

园林艺术的论文（专业17篇）篇十七

苑景区又可分成湖区、平原区和山区三部分。宫殿区是皇帝处理政务和帝后居住的地方，包括“正宫”、“松鹤斋”、“万壑松风”和“东宫”(已毁)四组建筑。正宫是宫殿区的主体建筑，包括9进院落，分为“前朝”、“后寝”两部分。主殿叫“澹泊敬诚”，是用珍贵的楠木建成，因此也叫楠木殿。各种隆重的大典都在这里举行。其后的殿堂分别叫“四知书屋”、“烟波致爽”、“云山胜地”等，是皇帝处理朝政、读书和居住的地方。“烟波致爽”殿是一座五开间平房。1860年，英法联军进攻北京，清帝咸丰逃到避暑山庄避难，在这座房子里批准了《中俄北京条约》等几个卖国条约。苑景区的精华基本上在湖区，康熙曾夸耀说，“天然风景胜西湖”。湖区虽然没有颐和园的昆明湖那么大，但是由于洲岛错落，湖面被长堤和洲岛分割成5个湖，各湖之间又有桥相通，两岸绿树成荫，山庄主要的风景建筑又都散落在湖区的周围，因此显得曲折有致，秀丽多姿。湖区的风景建筑大多是仿照江南的名胜建造的，如“烟雨楼”，是模仿浙江嘉兴南湖烟雨楼的形状修的。金山岛的布局仿自江苏镇江金山。湖中的两个岛分别有两组建筑，一组叫“如意洲”，一组叫“月色江声”。“如意洲”上有假山、凉亭、殿堂、庙宇、水池等建筑，布局巧妙，是风景区的中心。“月色江声”是由一座精致的四合院和几座亭、堂组成。每当月上东山的夜晚，蛟洁的月光，映照着平静的湖水，山庄内万籁俱寂，只有湖水在轻拍堤岸，发出悦耳的声音，“月色江声”的题名便是由此而来。