2023年影楼培训心得体会总结(汇总10篇)

在撰写心得体会时，个人需要真实客观地反映自己的思考和感受，具体详细地描述所经历的事物，结合自身的经验和知识进行分析和评价，注意语言的准确性和流畅性。那么你知道心得体会如何写吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

影楼培训心得体会总结篇一

第一段：了解客户需求，提供专业服务

在影楼工作中，与客户的真实交流非常重要。作为摄影师或顾问，要设身处地的理解客户的需求，提供专业的建议和服务。有时候，客户对于拍摄的要求可能不够明确，这是摄影师需要有足够的沟通能力和判断力，找出客户真正想要的效果。而在拍摄过程中，摄影师还要善于把握不同客户的情绪和特点，调动他们的表情和姿势，帮助他们达到最佳拍摄状态。

第二段：精心准备，确保专业拍摄

影楼拍摄一般都需要大量的布景，服装和道具等准备工作。影楼工作人员要事先与客户沟通并充分了解他们的需求，根据需求确定拍摄的主题和风格。在摄影师的参与下，布景师和化妆师要提前准备好环境和道具，并在现场进行布置。只有精心准备，才能保证拍摄的效果和质量。

第三段：团队合作，实现互补优势

核心的影楼团队包括摄影师、化妆师、服装师和顾问等。每个人都有自己的专长和才能，因此合理的分工和团队合作非常重要。在我的工作经验中，我发现不同职能的团队成员相互配合，互补优势，可以提高效率和质量。例如，摄影师与化妆师之间的默契配合可以使拍摄效果更加出色，而服装师和顾问的建议则能让客户的形象更加完美。因此，我们在工作中要保持沟通和团队合作的精神，共同实现客户的期望。

第四段：品牌塑造，提升市场竞争力

在当今竞争激烈的影楼市场中，品牌塑造至关重要。对于影楼工作人员来说，要积极参与行业交流和学习，不断提升自己的专业技能和知识水平。同时，要注重营销和推广，通过宣传和口碑来吸引更多的客户。特别重要的是要提供高质量的服务和产品，让客户感受到与众不同的体验，从而塑造出品牌形象。只有通过品牌塑造，我们才能在激烈的市场竞争中脱颖而出。

第五段：持续创新，迎接挑战

作为一个行业，影楼并非一成不变。随着科技的进步和人们审美需求的不断变化，影楼也需要不断创新。我们需要保持对新摄影技术和新设备的关注，并主动学习和尝试。同时，我们还要关注市场的变化和客户的需求，及时调整和改善我们的服务和产品。只有紧跟时代的步伐，我们才能永远保持活力，并迎接未来的挑战。

结语：影楼工作给了我很多宝贵的经验和成长的机会。在不同的挑战和困难面前，我学会了与人交流、团队合作和不断创新。这些心得体会不仅能够帮助我在影楼工作中更好地表现自己，还能帮助我在其他领域同样取得成功。所以，无论在何处，我都将始终铭记这次影楼的经历，坚定不移地走下去。

影楼培训心得体会总结篇二

影楼培训心得体会总结篇三

第一段：引言（200字）

影楼是近年来兴起的一种拍摄婚纱照、艺术照等专业影楼。在这个移动互联的时代，影楼的市场需求越来越大，但与此同时，各种挑战也接踵而至。我在这个行业中长期工作，经历过酸甜苦辣，积累了一些宝贵的心得体会。在这篇文章中，我将与大家分享我对影楼工作的总结和思考。

第二段：专业技术的提升（200字）

要成为一名熟练的影楼工作者，专业技术是基础。通过半年的培训和几年的实践，我逐渐掌握了相机的操作技巧、照片后期处理等各项技能。然而，随着技术的发展，专业技术要与时俱进。针对这一点，我参加了多次学习班、培训课程和摄影展览，不断提高自己的拍摄技巧和创作能力。在不断学习中，我深感只有不断推陈出新，才能满足顾客的需求，保持竞争力。

第三段：服务意识的加强（200字）

除了专业技术，良好的服务意识也是影楼工作者必备的素质。每一位顾客对我们都有期待，希望能够获得满意的服务和体验。因此，我们在接待顾客时应以微笑和热情的态度迎接他们，了解客户需求，确保每一个细节都能得到满足。此外，在整个过程中，我们要时刻关注客户的感受和反馈，做好控制整体氛围的工作，尽可能营造出轻松、愉快的拍摄氛围。通过持续不断地加强服务意识，我们的影楼才能更好地服务于顾客，提供高质量的拍摄作品。

第四段：团队合作的重要性（200字）

影楼的工作离不开一个稳定的团队。每一位成员都有自己的分工和特长，只有团队的协力合作才能完成一次成功的拍摄。在过去的工作中，我意识到团队合作的重要性：正是团队的力量让我们能够应对各种挑战，取得了一系列令人满意的成果。为了加强团队的凝聚力和配合度，我们经常组织一些团队建设活动，提高大家之间的默契和沟通能力。团队合作不仅是影楼顺利运营的关键，也是我们共同成长的动力。

第五段：感悟与展望（200字）

总结过去，我深知影楼工作并非一帆风顺。从最初的无措到现在的自信满满，我经历了许多困难和挫折，但也收获了很多成就和成长。我相信，只要持之以恒，努力提高自身素质，我们的影楼一定能获得更长足的发展。未来，我希望通过不断的努力与学习，成为更好的影楼工作者，为更多人记录美好时刻，成为他们生活中的见证者。

结论（100字）

通过总结和思考，我意识到在影楼工作中，不仅需要专业的技术和服务意识，还需要团队的凝聚力和个人的成长。只有不断学习进取，不断提高自己，才能适应这个行业的发展，满足客户的需求。影楼是记录美好时刻的见证者，我们要以认真负责的态度，用镜头记录下每一个珍贵瞬间，为顾客创造美好的回忆。

影楼培训心得体会总结篇四

作为顺德区、容桂街道传统文化教育培训基地，摄影培训工作是我校摄影特色的主要环节，同时也对学生进行素质教育、培养学生全面发展重组成部分。摄影作为一门现代造型艺术，它涉及光学、电子、美术、新闻等综合知识，是现代人必须具备的一项基本素质，开展摄影二课，丰富校园文化生活，从而培养学生良好的兴趣和爱好，开发学生的摄影潜能。有摄影兴趣的学生，对他们进行较为系统的培训与引导。它是第一课堂的延伸和拓展，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性。能有效地增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养摄影人才起着积极推动的作用。

让学生在兴趣中学习摄影技能与相关知识，培养学生对生活的热爱，以及细致的观察能力与艺术的表现力。学生通过对摄影基本知识和技术的学习，能运用手中相机较为完整的表现自己的构思。摄影是定格真实影像的瞬间的艺术，摄影的魅力在于用影像去感受社会、人生，去发掘和展示自己和他人的内心世界。

1、重视基础训练，以摄影基础知识和技能为重点，抓住难点强化训练，解决实践操作中难以解决的问题。

2、了解摄影基础知识，包括相机的种类、光圈的档位、快门的级数、镜头的焦距和视角的区别、感光度的知识、构图、用光的基本知识等。

3、欣赏摄影大师的优秀作品，分析摄影师拍摄思想及艺术表现的手法，培养学生对美的鉴赏能力，从而提高自身的艺术修养。

4、指导学生从事摄影创作，培养学生观察与热爱生活的良好习惯，以丰富多彩的校园活动、社会民俗生活等题材为主要创作内容，用影像表现出积极向上，催人奋进，有较高艺术品位的作品。从而树立美好而正确的人生观。

20xx年文华中学摄影培训基地工作总结

1、1月19日，受省摄影家协会委托龙怀东老师亲自策划了“容桂少儿影会师生摄影作品展”的22件作品，并在东莞厚街参与“食品安全?关系民生”――20xx广东摄影界新春联谊会暨“鑫源食品杯”厚街一日摄影大赛”暨“容桂少儿影会师生摄影作品展”。

2、2、3月2日，在校风雨室摄影组初二组成员参与“拥抱成长之星”大型活动。在拍摄创作与师生互动的活动中他们的情感得到洗礼与升华。

3、3月10日，文华中学摄影组的师生到云浮郁南进行摄影采风活动。

影楼培训心得体会总结篇五

随着社会的发展，人们对于相片的需求也逐渐增长，特别是对于重要时刻的记录和纪念。影楼因此应运而生，成为了满足人们需求的重要场所。作为一名摄影爱好者，我有幸在一个影楼实习，与职业摄影师们共事，学到了很多专业知识和实践经验，增长了见识。在这段时间里，我对影楼的运作和摄影技巧都有了进一步的了解，同时也领悟到了一些心得体会。

首先，影楼的运作需要精心策划和组织。对于一场婚庆活动或者是毕业照拍摄，都需要提前与客户进行面对面的交流和沟通。了解客户的需求和意愿，才能通过专业的摄影设备和技巧，将客户想要表达的主题和情感完美呈现出来。同时，团队合作也是影楼的重要组成部分，摄影师、化妆师、灯光师、服装师等各个岗位需要密切配合，确保整个过程的顺利进行。

其次，摄影技巧对于影楼的成败至关重要。在实习期间，我深刻地认识到摄影师的专业素养和技术水平对于客户的满意度有着直接影响。从构图、光线的利用到后期修图，每一个环节都要经过细致的考量和反复的实践。尤其在人像摄影中，摄影师需要善于捕捉人物的瞬间表情和情感，通过巧妙的构图将美好的瞬间定格下来，给客户留下美好的回忆。

再次，影楼的服务质量和客户满意度是其长久发展的关键。一个口碑好的影楼往往有很多回头客和人脉推广。在实习期间，我见证了一些客户对影楼的不满和投诉，其中大部分是由于服务质量不佳造成的。因此，影楼的员工需要时刻保持良好的服务态度和耐心，从微笑、言谈举止到专业的建议和指导，每一个细节都能影响客户的感受。只有真正关心客户，并为客户提供一流的服务，才能赢得客户的信任和口碑。

最后，对于摄影师来说，要不断学习和提升自己的摄影技巧。在实习期间，我看到了一些摄影师不满足于现状，通过参加培训班、学习专业书籍和与同行交流来提升自己的摄影水平。他们意识到只有不断学习新的技术和知识才能够在行业竞争中脱颖而出。作为一名初学者，我深受鼓舞和激励，决心不断磨炼自己的技术，为客户提供更好的摄影作品。

总之，通过实习经历，我对于影楼的运作方式和摄影技巧有了更深入的了解。影楼需要精心策划和组织，注重摄影技巧和服务质量，同时摄影师也需要不断学习和提升自己的素养。未来，我将继续努力，提升自己的专业水平，为客户提供更为优秀的摄影作品，真正让影楼成为每一个客户满意的场所。

影楼培训心得体会总结篇六

自己满意的照片，还是要多实践，多与他人交流取经。我还学到了想要要拍出好照片，光的作用就可大了，运用不同的光圈拍出自己想要的美景。我觉得自己现在拍出来的只能算是照片，还不能称为作品，因为摄影不仅表达的是你所看到的景色，更是当时的一种心境，让看到的人能引起共鸣，而这也是我以后努力的方向。

通过学习，我感受到了摄影的魅力，虽然我只学习到一点皮毛，但今后还会继续学习，因为摄影是一门不错的爱好。

我觉得此次网上培训真不错，可以让我们足不出户学习到自己想学的知识，希望以后能多开设这样的课程，给我们更多的学习机会，谢谢！

人生中就是这样，每一次的学习就是一次实践的机会。每一次的实践就是一次挑战，我们能害怕吗？答案是肯定的："不能！" 不管是在什么情况下，都是不能，不会，也不可以害怕挑战。我们之所以培训，目的就是增强我们挑战的信心。我不知道别人通过培训学到了多少，感受到了多少，了解到了多少。只知道通过培训自己感悟颇深。

首先要说明的一点就是通过这次培训我学到了很多，见过的听过的，没见过的没听过的统统包含在内。

宋老师讲的创新与实践虽说我不知道内容是什么，不过通过各位干部的发言，我知道那是对我们以后产生影响的一次培训。总结会上各位干部积极发言，这说明什么？说明这一次培训是成功的。还有一点是我们需要这样的机会，这样一个提高自己，完善自己，充实自己的机会。

回想起这段时间的培训，相信大家都学到了很多，可我有一种新的感觉：

"学到的越多，不知道的就越多"。为什么这样说呢？在以前的学习中自己并没有注重某一方面的学习，只是知道老师教什么，自己就学什么，从来不管对与错，也从来不管为什么，只是盲目的走路，学习。上大学以后感觉就变了很多，原因很简单："这里的学习不再是片面的，是一种以具体事情具体分析的方式进行的。"只从这一点上说，这就要比以前的学习系统化，毕竟涉及到专业知识。在这里学习越多，感觉以前了解的东西越少，然后就会努力的或者是刻意的去找这方面的书籍，学习这方面的知识。可是越学，感觉自己知道的越少，这是为什么呢？因为我们有一颗想充实自己的心，有一颗想要学习的心，同时也有一颗向前的心。这就不得不要求我们自己要在工作中学习，在学习中工作，把所学的用到工作中。

其次在我们的电教理论培训中，于丹教授讲的一段话让我受益良多："盘古在天地之间一日九变，像一个新生的婴儿，每天都在微妙地变化着。这种变化最终达到了一个境界，叫做"神于天，圣于地"。这六个字其实是中国人的人格理想：既有一片理想主义的天空，可以自由翱翔，而不妥协于现实世界上很多的规则与障碍；又有脚踏实地的能力，能够在这个大地上去进行他行为的拓展。只有理想而没有土地的人，是梦想主义者不是理想主义者；只有土地而没有天空的人，是务实主义者不是现实主义者。"这句话虽然不能说完全体会但至少也回味很多次。他要求我们要干什么？脚踏实地！不管从哪一方面说，我们都要脚踏实地。只有这样，我们才能在工作中，学习中积极的表现自己。也是有这样，我们才能清楚的了解到自己的不足，从而积极的改正。

"百善孝为先"这是我在于丹教授讲座中记得最清楚的一句话。它不单单

再次，在金正昆教授讲的礼仪中，主要是从"互动、沟通、形象"三个关键词入手，完整的讲解了我们在生活中，学习中所应该注意的事项。以及在交往过程中正确处理人际关系的原则和技巧，以生动的事例，深入浅出地介绍了接待礼仪、办公礼仪、公关礼仪的基本行为规范。同时也说明，了解现代礼仪是我们 21 世纪大学生素质能力的重要组成部分和必然掌握的利益规范，熟悉和掌握现代礼仪文化，既是职业特殊性和工作严肃性的内在要求，也是新时期建设新型学生干部良好形象的目标要求。

随着现代信息社会飞速发展的传播，沟通技术和手段日益改变着人们传统的交往观念和交往行为。尤其是人们交往的范围已逐步从人际沟通扩展为大范围的公众沟通，从面对面的近距离沟通发展到了不见面的远程沟通，从慢节奏、低频率的沟通变为快节奏、高频率的沟通。这种现代信息社会的人际沟通的变化给人类社交礼仪的内容和方式均提出了更高的要求。如何在这种沟通的条件下，实现有礼节的交往，去实现创造"人和"的境界，这是学习礼仪的意义。也是我们当代大学生学习礼仪的重要原因。所以我们要认识到学习礼仪的重要性，从而完善自己这方面的不足。

总的来说，这次培训是一种以理论形式的全面培训，也是我们学生干部组建以来第一次综合的培训。在这次培训结束以后，我对自己的要求很简单："在以后的学习工作中，把每次的培训都能很好的吸收，是自己的能力以及学习，工作都有一次质的飞跃。"

作为顺德区、容桂街道传统文化教育培训基地，摄影培训工作是我校摄影特色的主要环节，同时也对学生进行素质教育、培养学生全面发展重组成部分。摄影作为一门现代造型艺术，它涉及光学、电子、美术、新闻等综合知识，是现代人必须具备的一项基本素质，开展摄影二课，丰富校园文化生活，从而培养学生良好的兴趣和爱好，开发学生的摄影潜能。有摄影兴趣的学生，对他们进行较为系统的培训与引导。它是第一课堂的延伸和拓展，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性。能有效地增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养摄影人才起着积极推动的作用。

让学生在兴趣中学习摄影技能与相关知识，培养学生对生活的热爱，以及细致的观察能力与艺术的表现力。学生通过对摄影基本知识和技术的学习，能运用手中相机较为完整的表现自己的构思。摄影是定格真实影像的瞬间的艺术，摄影的魅力在于用影像去感受社会、人生，去发掘和展示自己和他人的内心世界。

1、重视基础训练，以摄影基础知识和技能为重点，抓住难点强化训练，解决实践操作中难以解决的问题。

2、了解摄影基础知识，包括相机的种类、光圈的档位、快门的级数、

镜头的焦距和视角的区别、感光度的知识、构图、用光的基本知识等。

3、欣赏摄影大师的优秀作品，分析摄影师拍摄思想及艺术表现的手法，培养学生对美的鉴赏能力，从而提高自身的艺术修养。

4、指导学生从事摄影创作，培养学生观察与热爱生活的良好习惯，以丰富多彩的校园活动、社会民俗生活等题材为主要创作内容，用影像表现出积极向上，催人奋进，有较高艺术品位的作品。从而树立美好而正确的人生观。

1、x月xx日，受省摄影家协会委托龙怀东老师亲自策划了"容桂少儿影会师生摄影作品展"的 22 件作品，并在东莞厚街参与"食品安全，关系民生"——20xx广东摄影界新春联谊会暨"鑫源食品杯"厚街一日摄影大赛"暨"容桂少儿影会师生摄影作品展"。

2、x 月x日，在校风雨室摄影组初二组成员参与"拥抱成长之星"大型活动。在拍摄创作与师生互动的活动中他们的情感得到洗礼与升华。

3、x 月 xx日，文华中学摄影组的师生到云浮郁南进行摄影采风活动。

影楼培训心得体会总结篇七

影楼化妆是一门独特的艺术，它融合了化妆和摄影技巧，旨在通过化妆和造型为人们塑造出最美丽动人的形象。自从我进入这个行业以来，我已经积累了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中，我将分享我的心得和体会，希望能为与我一样热爱化妆的人提供一些参考。

第二段：技巧与经验

首先，一个好的化妆师需要具备一定的技巧和经验。在进行化妆之前，我们需要仔细观察客人的面部特征并进行分析。不同的面庞和肤色需要不同的处理方式，因此我们需要根据客人的肤质和需求来选择合适的化妆产品和技巧。此外，掌握好光线和色彩的运用也是十分重要的。一个好的化妆师需要知道如何使用光线和色彩来突出客人的优点并修饰其缺点。

第三段：情感的表达

除了技巧和经验外，一个优秀的化妆师还应该具备良好的情感表达能力。影楼化妆是一种与客人密切互动的工作，我们需要与客人建立起信任和亲近感。通过仔细倾听客人的需求和理解他们的个性，我们才能为他们创造出最舒适和自然的化妆效果。此外，我们还需要适应不同客人的情绪和心态，帮助他们调整状态和放松心情，这样才能拍摄出最好的照片。

第四段：团队合作

在一个影楼中，化妆师通常需要与摄影师和造型师以及其他工作人员紧密合作。因此，团队合作精神也是一个化妆师必备的素质。我们需要与摄影师沟通好拍摄需求和角度，与造型师协调好服装和发型的搭配，并与其他工作人员进行高效的协作。只有团队齐心协力，才能为客人提供完美的化妆服务，让他们留下美好的回忆。

第五段：激情与追求

作为一名化妆师，我深深地热爱我的工作，我对美的追求是永无止境的。每个客人来到影楼都带着对美丽的渴望，我希望通过我的化妆技巧和服务能够帮助他们实现自己的梦想。我相信只有热爱和追求，才能让我的工作更加出色。因此，我不断学习和提升自己的专业知识和技能，参加各种培训和比赛，与行业内的同行们交流经验。只有这样，才能在激烈的市场竞争中脱颖而出，为客人带来更多惊喜和满足。

总结：

在这篇文章中，我分享了我在影楼化妆行业的心得和体会。通过学习技巧和经验、展示情感和合作精神、以及对美的追求，我相信每一位化妆师都可以成就一番辉煌的事业。我希望我的经验能够对其他热爱化妆的人们有所启发，并在他们的职业生涯中获得更多成功。无论是为新娘打造婚礼妆容，还是为其他客人做造型，影楼化妆师都能够通过自己的努力和才华，让每个人都散发出自己的光彩。

影楼培训心得体会总结篇八

1、 问清楚：

1. 可不可以先试穿衣服

3. 这个价位，如果多选照片、多挑礼服要不要加钱

4. 拍照时是哪一位摄影师外景在哪里拍(海景、教堂)，需要带什么东西去？

内景在哪里拍？万一拍出来的风格不是我们想要的，要补拍。

6. 拍照或婚礼当天如果不能穿挑到的衣服，店方会怎么办

7. 照片不满意可否重拍什么情形下照片可以重拍

8. 底片可不可以全部拿回来需要加钱，多少钱一张？精修多少张？可否制作成小视频？

9、结婚当天提供什么服务？免复礼服需要清洗费吗

2、 签单前，要看衣服，试穿一下。

3、 出片的时间、

6、外景拍摄的交通费和风景区的门票等额外费用由哪方承担

4、 签书面合同、订金交的越少越好。

在定金单上写清楚：婚纱照的价位、风格、照片要求、甚至取片时间

五、其他：结婚当天提供什么服务？婚礼现场布置、免复礼服需要清洗费吗

影楼培训心得体会总结篇九

第一段：引言（150字）

随着婚庆行业的发展，越来越多的新人选择到影楼进行婚纱摄影。而作为婚照的重要环节之一，化妆无疑是新人们非常关注的问题。在过去的几年里，我曾在某知名影楼担任化妆师，积累了一些宝贵的经验与体会。本文将从化妆流程、技术要点、注意事项、专业素养以及创新思维五个方面展开，希望对即将进入影楼工作的新人们有所帮助。

第二段：化妆流程及技术要点（250字）

影楼化妆的流程大致包括面部清洁、底妆打底、眉毛修剪、眼部妆容、唇部妆容、整体造型和后续定妆等步骤。在底妆打底方面，要注意选用适合不同肤质的底妆产品，并将其均匀涂抹于脸部肌肤上。眉毛修剪则需要根据新人的面部形状和线条，进行合理适宜地修剪和填充。眼部妆容需要使用眼影、眼线和睫毛膏等产品，营造出深邃明亮的眼神。唇部妆容则需要根据新人的嘴形进行轮廓修饰和颜色搭配。整体造型方面，要考虑到新人的脸型和身材特点，通过发型、配饰等手法，营造出绝美的形象。

第三段：注意事项与专业素养（250字）

在进行影楼化妆时，化妆师要注意以下几个方面的问题。首先，要与新人进行沟通，了解他们的需求和期望，争取达到最好的效果。其次，要熟悉不同肤质的特点和相关的化妆品知识，确保使用安全合适的产品。此外，要做好卫生防护工作，保持工作区域的清洁，并定期消毒工作用具和化妆产品。另外，化妆师必须保持良好的职业素养，包括仪表端庄、言行得体、态度亲和等。同时，要保持学习的热情，不断提升自己的专业技能和知识水平。

第四段：创新思维与审美观念（250字）

在影楼化妆领域，创新思维和审美观念非常重要。化妆师应该积极参加相关培训和学习，了解时尚潮流和新的妆容设计方法。同时，要勇于尝试新的化妆技术和产品，不断探索适合不同人群和场景的妆容效果。创新思维还包括灵活运用化妆技巧，根据新人的个性和特点，为其打造专属的妆容。成功的创新不仅能提升影楼的竞争力，还能满足新人的个性需求，提升他们的满意度和口碑。

第五段：总结（300字）

影楼化妆是一个既有挑战性又有创造性的工作。通过积累经验，学习技术要点，注意专业素养，拥有创新思维和审美观念，化妆师可以成就一番事业。然而，我们也要不断学习和提升自己，因为影楼化妆行业一直在不断发展和变化。学习与创新同样重要，只有保持高度的责任心和好学精神，才能为新人们打造出最完美的妆容效果，让他们在人生重要时刻绽放出自信的光芒。

总之，影楼化妆是一项充满挑战和机遇的工作。化妆师要通过不断学习和实践，提升自己的专业技能和审美水平。同时，要注意职业素养和创新思维，为新人们提供最好的妆容效果。只有做到这些，才能在婚庆行业中立足，并取得优秀的业绩。

影楼培训心得体会总结篇十

你想要在摄影上有所收获。摄影学习中是非常重要的，那么，儿童影楼培训心得体会怎么写，以下就是小编整理的内容，一起来看看吧!

最开始我要先好好说说器材，其实对于器材我了解的并不多，只是比较熟悉自己手里使用过的一些，基于自己的经历来聊一下，也有一些小伙伴提问了关于器材的事情，在这里给予解答。

在我看来，器材在摄影学习中是非常重要的，我们可以不贪多，贪好，但也一定是要够用，不能将就，条件允许，就买自己喜欢的最好的器材，有钱绝对可以任性。我条件有限，但我也买齐了够用的器材。我现在手里的器材是，佳能5d3，镜头，佳能50，1.4和35，1.4还有一个om55，1.2，一个八羽怪。电脑是苹果的15寸macbookpro。

我在大三的时候就已经有了自己的第一台相机，是佳能400d，当做傻瓜机一样用了好几年。真正开始钻研人像摄影应该是在孩子出生以后。那是六年前，随着孩子的年龄增长，变得好动，发现用400d的各个方面都不尽人意，拍摄起来越来越困难。孩子十八个月时我就任性的换了一台全副相机，买了全新的镜头24-70.501.4.手上还有85.1.4.后来又入了16-35.70-200.不过到现在，很多镜头已经卖掉了。换了新相机后对摄影更加喜欢，这算是我学习摄影上的一个新的开始。

当时换的是佳能5d2。其实当时5d3已经出来了，价格相对较高，于是我自以为省钱还是买了5d2.这个决定在两年后，让我后悔不已。由5d2升级到5d3的原因主要是因为对焦系统，由于我使用的大都是定焦头，拍摄小朋友居多，所以在我完全忍受不了5d2地跑焦时，变卖器材升级了5d3，而这个时候二手的5d2已经掉到了五千左右，又添了一万多元买新机。还不如两年前不省钱直接买，这样还可以早几年用上好太多的新机。

关于更换后期修片用的电脑，其实也是一样经历了很多。大家都知道，后期上电脑屏幕对于片子色彩的影响有多么大，它就好像自己的眼睛一样，如果屏幕的色彩层次打不到要求，那就好比自己戴了一副有色眼镜，无论你在后期上付出多少的努力与辛苦，恐怕都很难收获到想要的。所以在我不停更换了几台显示器以后，老师笑我，催着我买苹果电脑。因为苹果电脑价格高，我一直犹豫。在色差苦恼了很长一段时间后，感觉再用下去会发狂时，就向好朋友借了一笔巨款，背着老公买了一台新电脑。用了新电脑以后，视觉上有种豁然开朗的感觉，色感在这一年中有了很大的提升，工作效率也提高特别多。所以，我做了太多傻事，犹豫，苦恼，浪费了时间也浪费了钱。

我记得以前和老师聊天时提到，看到一张好作品会想要知道这个作品是什么机器镜头拍摄的，也会询问一些优秀的摄影师他们所使用的器材。我想只有在器材上达到了同一起跑线，才可能有机会去追赶他，甚至超越他。现在我喜欢的摄影师，都在用大法和徕卡，我又要努力存钱了。

有了足够使用的器材后，我们就要开启啪啪啪的模式了，你想要在摄影上有所收获，那么你在啪啪的同时还需要有一个良好的态度。我个人来说是希望自己在拍摄中能坚持拍自己喜欢的，可以用心拍好自己喜欢的。可是要拍出心中想要的片子，调出喜欢的色彩，并不简单，所以这四年里，我花在摄影上的时间，更多的是在学习。

想起初期学习摄影时，以为摄影主要靠的就是后期，忽略了很多前期的问题。那时候花太多时间来钻后期，总是忘记吃饭，睡觉是常有的事情，有个很不好的毛病，就是不爱与人交流，只低头拍自己的学自己的。会在淘宝上买各种教程，滤镜插件也没少花钱，走了很多弯路买了很多没用的东西，同样浪费了不少钱。在我老公眼里，简直是个天天趴在电脑前的败家娘们。这条弯路走下来也让我有所收获，一个是后期软件基础上的学习，积累了经验，一个是我认知到了前期远比后期更重要。

在自主学习初期时我其实对摄影有了一些自己简单的想法，也在按心中喜欢的思路去拍着，却总是拍不到心中想要的画面。那时候很沮丧，迷茫，焦虑，甚至对自己失望。幸运是我那时候遇到了老师gyeonlee，他刚开始做教学班，我当时就好像在黑夜里看到了一盏指路的明灯，义无反顾的加入了他的私教班，在这个班级里，他的引导对我帮助实在太大，也是他让我对摄影有了新的理解，我明确了内心的目标和坚定了心里最初的想法。

早段时间，喜欢的摄影师j神和海螺壳开班教学了，我应该是第一个报的名。在这里我又学习到了新思路，认识一群好玩又优秀的小伙伴们。在我看来，学习的平台和氛围非常重要，摄影的学习也一定要和他人交流探讨，这样的环境足够影响到你的心态，你的审美，你的生活。好的老师和高审美的环境氛围会让你改变，差的摄影氛围低审美的氛围也会让你改变，一个是变的越来越好，一个是变的越来越糟。一个能给你指引正确的思路，一个很有可能带着你越走越歪。

总的来说，我的态度是要虚心学习，开心拍摄，保持热情，认真的对待。总觉得作品是可以看到摄影师内心的，你对拍摄的态度，在你拿着相机时会一直影响着你，引导着你，从而体现在你所拍摄的画面里。

前面介绍过，我在周末会拍摄一些客单，来维持生活与摄影这个高消费的爱好，也正因为如此，我走进了很多个家庭，去为他们记录，并得到认可。作为一个兼职摄影师该怎么找到客片拍摄和摄影爱好的平衡点，相信很多小伙伴有这样的疑惑。我还是从自己的经历来和大家说说吧。

先说下我处在的城市，营口市不大，是一个二线小城市，整体的文化氛围也不算浓厚，几年前，独立的创作型摄影模式在这里算是一个新生事物。大家认知的还大都是传统的影楼拍摄模式和报价。当我刚开始拍摄时，我自己也是一个懵懂的爱好者，并不是一下就像现在这样坚定现在的拍摄思路，很是走了一些弯路。好在我坚持下来了，并在这个过程中成长起来。

在我成长过程当中有几个关键点我觉得很重要。

第一，认真拍好每一次，每次拍摄都是在现有条件基础下达到目前阶段能达到的最好水平。

第二，制定合理的价格，当我觉得自己进步和成本不断增加的情况下，我会调整拍摄报价，有一年里涨了三次，毕竟最开始拍摄时实在是太便宜。

第三，没有用商业标准来束缚我的拍摄。

第四，也是最重要一点，我找到了正确的思路，坚持下来。一切拍摄以接受报价和拍摄理念为前提。不会讨价还价，也不会接拍不符合自己思路模式的任何客单，只等拍懂我的人来，只拍可以理解我的人。

由于自己摄影的态度影响，所以摄影对于我来说，从来不是商品，我也注定做不了商人，我需要用她来维持生活与爱好，在此基础上，去用心拍摄，仅此而已，也是为什么我的拍摄模式与其商业摄影不一样的地方。每一次拍摄出片多少我也不知道具体数量的，客人不选片，我只按照自己心中的作品标准来修片选片制作。

说实话，这其中的平衡很难掌握，让大家认知并接受也是一个非常非常漫长的过程，我付出了太多，但是到今天为止，我因为摄影结识了好多的朋友，也是因为她们请我拍摄，才让我能坚定的在摄影之路上走下去，我非常感恩，能回报大家的，就是不断学习努力让自己进步。

当我可以没有任何压力的拍摄时，我在客片拍摄中进步了，越来越喜欢克服各种困难去完成拍摄，同时也有了一些收入可以维持爱好和生活。每个月拍摄有限，赚的不多，也会辛苦，可是更多的是精神上的收获，这是摄影带给我带给大家的快乐，我很幸运的找到了这样一个平衡点，虽然花费的时间这样长。

讲了这样多，后面我会再给大家讲关于儿童和大人的一些拍摄思路，这中间会配不少图片，也会把大家的一些疑问融入到分享中去。先说说儿童家庭式拍摄的思路。在去年我有写一个关于儿童拍摄的长篇分享，应该有小伙伴看到过，20xx年5月的《人像摄影》也有登我的分享文章，里面还有我喜欢的妈妈摄影师延延的关于拍摄自己两个可爱女儿的文章。感兴趣的小伙伴可以去买来看看。

平时的拍摄我不用闪光灯，依靠自然光完成拍摄，儿童拍摄中，室内我会用35，1.4，户外会用50，1.4.有小伙伴觉得我这样的搭配不太合理，提出两个镜头只存在一个就好，不过在我长时间的使用中，发现这两个镜头的区别其实是挺大的。

35在家里可以让我近距离与孩子沟通，边玩边拍，大光圈配合相机高感可以不担心室内光线的多变，拍摄时能带入更多的家中环境。35的拍摄，在后期时也有很多二次构图的空间。50用在户外，它的焦外效果很棒，还可以与孩子保持比较近的距离，他们稍跑远一点也不用担心。

我喜欢用av档拍摄，光圈优先模式。在室内光线不够充足时经常会提高感光度来保障足够的快门速度，保持片子的明亮。白平衡会根据环境手动设置k值，环境变化时我也会快速调整。使用raw和jpg两种格式，wi-fi卡，可以方便分享jpg原片到手机。光圈经常保持在1.6-2.8，有时候光线较暗时会全开光圈。

每次的拍摄时间大概是半天，早上根据孩子起床时间，会比较早去到小朋友家里。从孩子的精力和我自己的精力来看，半天时间正好。每次完整的拍摄大概的快门会在800-1000张，甚至更多，我会从里面精选我觉得好的有故事的片子来修。有小伙伴提出拍的片子太多了，其实，当你拿着相机关注着孩子的一举一动，相机就成了你的眼，我经常和孩子们指着相机说，这就是阿姨的眼睛，我在这后面能看到你的所有。如果这时候你还在意快门的次数，那真的不知道，你会错过多少。