在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。相信许多人会觉得范文很难写？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
所见古诗的意思写所见篇一
《所见》是是清代诗人袁枚所作的一首五言绝句。本诗描绘了一幅林中牧童一派天真快乐的画面，表达了作者对田园风光的喜爱之情。
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
⑴牧童：指放牛的孩子。
⑵振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。
⑶林樾：指道旁成阴的树。
⑷欲：想要。
⑸捕：捉。
⑹鸣：叫。
牧童骑在黄牛背上，
嘹亮的歌声在林中回荡。
忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，
就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。
野外林阴道上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树木全给他惊动了。忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿也在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉一手呢!这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆;后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊!这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好厅多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。
这首诗的第一句平平而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个高潮。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的可爱模样和他的愉快心情，“骑”字直接写出了牧童的姿势，“振”字则间接点出他的心情。通过“骑”和“振”两个动词,把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的'心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁”二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾”。
三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立”的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“忽然”一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机警性格栩栩如生地表现了出来。“忽然”发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭”和“立”两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真可爱。
这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和平、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情”。诗人曾经说过 “诗人者，不失其赤子之心也。”毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情”。
所见古诗的意思写所见篇二
夜书所见是一首七律诗，那么大家知道夜书所见的意思?下面是小编为大家收集的关于夜书所见的意思，欢迎大家阅读!
萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。
知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。
这首诗歌题目的“见”字有的解释是“现”，意思是呈现，表露。也读现音，是通假字。但是，现在课本上普遍是“见”的本意，不取通假意。这里我按照课本的版本解析。我认为这样解析可能更符合现在的时代，也符合诗歌的意思，虽然可能与作者的原意不是很相同，但是，这没关系，一首诗歌能够在时代变化的时候，它的意思也发生变化，证明它更是经典之作。
题目就可以理解为：作者夜晚看书写书休息时看到的情景。
杜甫有句名句“无边落木萧萧下。不尽长江滚滚来。”杜甫把“萧萧”二字用到了极致，这里的不仅有落叶的声音和动感，而且还有一种速度感，这中速度不仅是落叶飘落的速度，还有到达空间的速度，无可奈何的味道。这里的“萧萧”二字不是杜甫的意思，这里是文字的本意，是风吹树叶的声音。但是这个本意也扩展了，这里“萧萧”二字有虚构和模糊，泛指的意味。为什么这样说，我们体会下，在夜晚怎么看得清树叶呢，只能是一种凭记忆而想到的梧叶姿态，所以这里有虚，虚中有实。“送寒声”是这个句子的重点描写，前面的“萧萧梧叶”是铺垫描写，为“送寒声”铺垫的，而这三个字里面“寒”字又是重点字。第一句重点字是表示感觉的“寒”。第二句诗句是同样的手法，我们同样可以解析出第二句的重点字是“客情”。把两个重点字联系起来看，作者的那种在夜书所见的心情就自然而然传染给读者了。
前面是“萧萧梧叶”，后面是“江上秋风”，在季节表达上是连贯一致的，难道就不显得多余重复吗?那这样写作者的作用又是什么呢?再体会诗句，第一句是感觉，是物，是“我”外，而第二句是“我”了，也感觉近。虽然两句都是写“秋”，带给读者的场景感不同，并且，这样的重复表达，意思有一种叠加，好像大环境如此，小环境也是如此，这样加深了“客情”的浓度。
第三、四句是一个细节描写，也可以说是情节描写。 “知有”可以做两种解释，第一种是看到灯，才明白，还有一种解释是作者对这样的场景很熟悉，知道儿童喜欢在夜晚挑灯抓蟋蟀。如果是第一种解释，那这里就是倒叙手法。
第三句与前面两句是完全不同的情境，但是也很连贯，没有生活常识的冲突(学生作文里面生活常识冲突非常普遍。)秋天抓蟋蟀是很符合季节的事情。在诗歌的章法上，为什么前面写那样低沉和悲伤的秋天，而到后面写天真无邪的小孩子夜晚捉蟋蟀的场景呢?是不是显得情感上不一贯流畅?当然，这也是所见的场景。
再看诗歌，前面是“动客情”，这个客也就是在他乡客居，自然就有思乡之情。不难相像，第三、四句的儿童场景，很可能就是作者动客情的诱因。作者在他乡看到小孩子捉蟋蟀的场景想起自己家里的小孩，想起自己离开他们很久了，不能陪伴他们。并且，三四句的场景很有温情，很温馨，可以触发人对家的无限的想象。三四句这样写，就更突出了前面的客情。这里是学生写作文取材的很好例子，值得仔细体会。
所见古诗的意思写所见篇三
在学习、工作或生活中，大家都经常接触到古诗吧，古诗泛指中国古代诗歌。古诗的类型多样，你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编为大家整理的所见古诗改写600字，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
夏天的树林幽静、安闲，但在凉爽的树林中的几声蝉鸣却为这个树林添了一些聒噪与生机。微风拂过，蝉鸣戛然而止；烈日穿射，蝉鸣再次响起。
“踏、踏、踏”什么声音呀？一个七八岁的小牧童手握一支短笛骑着牛过来，小牧童脸上红润润的`，口中一会儿浪漫地吹着短笛，有种“短笛无腔信口吹”的情趣；一会儿舞动短笛，口中唱出高昂愉快的歌声。小牧童在树荫的映衬下显得格外惬意，真令人神清气爽。
小牧童歌声嘹亮，响彻树林。一唱歌，蝉不叫了，鸟不啼了，风不吹了，树不摇了，一切都安静下来，都聆听着自由演奏家动人的歌声。须臾，蝉飞落在牛背上，用拍动翅膀来为他鼓掌，鸟儿接着为牧童高歌，风柔和的为小牧童吹着，树则摆动着树枝随歌而舞，众星拱月般环绕在小牧童周围。
牧童下了牛背，找了根细竹竿，四下一望，爬到牛背上。抬起头，只见树上有一张蜘蛛网，便不顾一切三抓两挠，抱起树干爬了上去，呲溜一下又滑了下来。这可把小牧童吓醒了，因为树上正停着一群吸树汁的蝉，要是惊动了蝉，一只蝉逃跑，其他蝉就要接二年三的溜走啦！牧童连忙挺直背，踮起脚尖，屏息凝神，再次爬上牛背，用竹竿再次一绕蜘蛛网。嗨！这第一步ok了。
所见古诗的意思写所见篇四
古诗草是出自白居易的《赋得古原草送别》，大家清楚古诗草的意思是什么吗?下面是本站小编给大家整理的古诗草的意思，供大家阅读!
出自：《赋得古原草送别》是唐代诗人白居易的成名作。此诗通过对古原上野草的描绘，抒发送别友人时的依依惜别之情。它可以看成是一曲野草颂，进而是生命的颂歌。诗的前四句侧重表现野草生命的历时之美，后四句侧重表现其共时之美。全诗章法谨严，用语自然流畅，对仗工整，写景抒情水乳交融，意境浑成，是“赋得体”中的绝唱。人教版小学课本中的古诗《草》选取的是该诗前四小句。
此诗作于贞元三年(787)，作者时年十六。诗是应考的习作。按科场考试规矩，凡指定、限定的诗题，题目前须加“赋得”二字，作法与咏物相类，须缴清题意，起承转合要分明，对仗要精工，全篇要空灵浑成，方称得体。束缚如此之严，故此体向少佳作。据载，作者这年始自江南入京，谒名士顾况时投献的诗文中即有此作。起初，顾况看着这年轻士子说：“米价方贵，居亦弗易。”虽是拿居易的名字打趣，却也有言外之意，说京城不好混饭吃。及读至“野火烧不尽”二句，不禁大为嗟赏，道：“道得个语，居亦易矣。”并广为延誉。(见唐张固《幽闲鼓吹》)可见此诗在当时就为人称道。
咏物诗也可作为寓言诗看。有人认为是讥刺小人的。从全诗看，原上草虽有所指，但喻意并无确定。“野火烧不尽，春风吹又生，”却作为一种“韧劲”而有口皆碑，成为传之千古的绝唱。
《草》
唐·白居易
离离原上草，
一岁一枯荣。
野火烧不尽，
春风吹又生。
远芳侵古道，
晴翠接荒城。
又送王孙去，
萋萋满别情。
注释：
1、离离：历历，分明的样子。
2、远芳：伸展到远处的草。
3、萋萋：茂盛的样子。
古原上的野草乱生乱长，
每年春来茂盛秋来枯黄。
任凭野火焚烧不尽不灭，
春风一吹依旧蓬勃生长。
远处芳草掩没古老驿道，
延至荒城一片翠绿清朗。
春绿草长又送游子远去，
萋萋乱草可比满腹离伤。
句即破题面“古原草”三字。多么茂盛(“离离”)的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”(僧古怀《原是秋草》)，那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此。然而写作“枯──荣”，与作“荣──枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。
官场
翰林学士
前期是兼济天下时期，后期是独善其身时期。白居易贞元十六年(820xx年)29岁时中进士，先后任秘书省校书郎、盩至尉、翰林学士，元和年间任左拾遗，写了大量讽喻诗，代表作是《秦中吟》十首，和《新乐府》五十首，这些诗使权贵切齿、扼腕、变色。元和六年，白居易母亲因患神经失常病死在长安，白居易按当时的规矩，回故乡守孝三年，服孝结束后回到长安，皇帝安排他做了左赞善大夫。
江州司马
元和十年六月，白居易44岁时，宰相武元衡和御史中丞裴度遭人暗杀，武元衡当场身死，裴度受了重伤。对如此大事，当时掌权的宦官集团和旧官僚集团居然保持镇静，不急于处理。白居易十分气愤，便上书力主严缉凶手，以肃法纪。可是那些掌权者非但不褒奖他热心国事，反而说他是东宫官，抢在谏官之前议论朝政是一种僭越行为;于是被贬谪为州刺史。王涯说他母亲是看花的时候掉到井里死的，他写赏花的诗和关于井的诗，有伤孝道，这样的人不配治郡，于是他被贬为江州司马。实际上他得罪的原因还是那些讽喻诗。
贬官江州(现九江)给白居易以沉重的打击，他说自己是 “面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，早年的佛道思想滋长。三年后由于好友崔群的帮助他升任忠州刺史。
杭州刺史
元和十五年，唐宪宗暴死在长安，唐穆宗继位，穆宗爱他的才华，把他召回了长安，先后做司门员外郎、主客郎中知制诰、中书舍人等。但当时朝中很乱，大臣间争权夺利，明争暗斗;穆宗政治荒怠，不听劝谏。于是他极力请求外放。820xx年，白居易被任命为杭州刺史。在杭州任职期间，他见杭州一带的农田经常受到旱灾威胁，官吏们却不肯利用西湖水灌田，就排除重重阻力和非议，发动民工加高湖堤，修筑堤坝水闸，增加了湖水容量，解决了钱塘(今杭州)、盐官(今海宁)之间数十万亩农田的灌溉问题。白居易还规定，西湖的大小水闸、斗门在不灌溉农田时，要及时封闭;发现有漏水之处，要及时修补。白居易还组织群众重新浚治了唐朝大历年间杭州刺史李泌在钱塘门、涌金门一带开凿的六口井，改善了居民的用水条件。
文学
白居易是中唐时期影响极大的大诗人，他的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。在《与元九书》中，他明确说：“仆志在兼济，行在独善。奉而始终之则为道，言而发明之则为诗。谓之讽谕诗，兼济之志也;谓之闲适诗，独善之义也。”由此可以看出，在白居易自己所分的讽喻、闲适、感伤、杂律四类诗中，前二类体现着他 “奉而始终之”的兼济、独善之道，所以最受重视。同时提出了自己的文学主张：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”而他的诗歌主张，也主要是就早期的讽谕诗的创作而发的。
早在元和初所作《策林》中，白居易就表现出重写实、尚通俗、强调讽喻的倾向：“今褒贬之文无核实，则惩劝之道缺矣;美刺之诗不稽政，则补察之义废矣。……俾辞赋合炯戒讽喻者，虽质虽野，采而奖之。”(六十八《议文章》)诗的功能是惩恶劝善，补察时政，诗的手段是美刺褒贬，炯戒讽喻，所以他主张： “立采诗之官，开讽刺之道，察其得失之政，通其上下之情。”(六十九《采诗》)他反对离开内容单纯地追求“宫律高”、“文字奇”，更反对齐梁以来“嘲风月、弄花草”的艳丽诗风。在《新乐府序》中，他明确指出作诗的标准是：“其辞质而径，欲见之者易谕也;其言直而切，欲闻之者深诫也;其事核而实，使采之者传信也;其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。”这里的“质而径”、“直而切”、 “核而实”、“顺而肆”，分别强调了语言须质朴通俗，议论须直白显露，写事须绝假纯真，形式须流利畅达，具有歌谣色彩。也就是说，诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，还便于入乐歌唱，才算达到了极致。
白居易对诗歌提出的上述要求，全部目的只有一个，那就是补察时政。所以他紧接着说：“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。” (《新乐府序》)在《与元九书》中，他回顾早年的创作情形说：“自登朝来，年齿渐长，阅事渐多，每与人言，多询时务;每读书史，多求理道，始知文章合为时而著，歌诗合为事而作。”为时为事而作，首要的还是“为君”而作。他也说：“但伤民病痛，不识时忌讳”(《伤唐衢二首》其二)，并创作了大量反映民生疾苦的讽谕诗，但总体指向却是“唯歌生民病，愿得天子知”(《寄唐生》)。因为只有将民情上达天听，皇帝开壅蔽、达人情，政治才会趋向休明。
事件和两三个主要人物来结构全篇，诸如颇具戏剧性的马嵬事变，作者寥寥数笔即将之带过，而在最便于抒情的人物心理描写和环境气氛渲染上，则泼墨如雨，务求尽情，即使《琵琶行》这种在乐声摹写和人物遭遇叙述上着墨较多的作品，也是用情把声和事紧紧联结在一起，声随情起，情随事迁，使诗的进程始终伴随着动人的情感力量。除此之外，这两篇作品的抒情性还表现在以精选的意象来营造恰当的氛围、烘托诗歌的意境上。如《长恨歌》中“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”，《琵琶行》中 “枫叶荻花秋瑟瑟”“别时茫茫江浸月”等类诗句，或将凄冷的月色、淅沥的夜雨、断肠的铃声组合成令人销魂的场景，或以瑟瑟作响的枫叶、荻花和茫茫江月构成哀凉孤寂的画面，其中透露的凄楚、感伤、怅惘意绪为诗中人物、事件统统染色，也使读者面对如此意境、氛围而心灵摇荡，不能自已。
白居易自家酿的酒，质高出众，他为自家的酒作诗道：“开坛泻罇中，玉液黄金脂;持玩已可悦，欢尝有余滋;一酌发好客，再酌开愁眉;连延四五酌，酣畅入四肢。”(《白居易卷》)。白居易造酒的历史不但有记载，而且直到今天，还有“白居易造酒除夕赏乡邻”的故事在渭北一代流传。
素口蛮腰，蓄妓玩乐，始自东晋，唐代比较普遍。为了涤除人生烦恼，白居易以妓乐诗酒放纵自娱。从他的诗中知姓名之妓便有十几个，最出名的是小蛮和樊素。唐孟棨《本事诗·事感》中记载：“白尚书姬人樊素善歌，妓人小蛮善舞，尝为诗曰:樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”。
退居洛阳香山，自号香山居士，他对现实主义诗歌的发展 有卓著的贡献。在整理集贤院藏书时，使他有机会接触大量的藏书，对他的文学创作有很大的影响。私家藏书颇富，建有藏书楼，名“池北书库”。他曾作《池上篇》，言其“罢刑部侍郎时，有栗千斗，书一车”。著有《白氏长庆集》等。他曾以自己藏书为基础，编撰了一部词语佳句类书《白氏经史事类六帖》(又名《白氏六帖》)，分为1 367门。宋代黄鉴著《杨文公谈苑》记载：“人言白居易作《六帖》，以陶家瓶数千，各题门目，作七层架，列置斋中。命诸生采集其事类，投瓶中。倒取之，抄录成书。”可见《白氏六帖》在最初搜集资料时，就开始以类汇集。另编有《元白因继集》、《刘白唱和集》、《洛下游赏宴集》(又名《洛中集》)等。
所见古诗的意思写所见篇五
夏天来了，一个晴朗的中午，牧童想骑着黄牛到林中转一转，他穿着一件蓝色的衬衫，一件黑白相间的裤子，和一双黑色的小布鞋，手里拿着一根竹竿。老黄牛是老黄色的。他们出发了。
牧童骑着黄牛在林中转，忽然，到了一条河边，牧童不知怎么办，黄牛停了一会，直接下河里，原来这条河只有黄牛半腿那么深。牧童看见林中这么美的景色，不由得哼起了一首小曲，他的歌声很嘹亮，回荡在林中。一阵风拂过，树儿的叶子随风飘扬，好像在为牧童伴舞!
天色渐渐暗了下来，牧童的口袋里装着十只知了，可把牧童给累坏了!牧童骑着老黄牛怀着好心情回家了!在树林里留下了牧童美好的回忆。
夏天悄悄地来了，瞧!太阳像个大火球，火辣辣地烤着大地，它发出一道道耀眼的光芒，地面上热气腾腾，连风都是热的，晒得林中的大树、小花、小草没精打采。远处一个骑在老黄牛背上身穿蓝色布褂子，下穿绿色短裤，光着脚丫的牧童。正在兴高采烈地鼓着腮帮吹着竹笛，脚随着动听的笛声一晃一晃的好似在打节拍，听老黄牛正随着笛声发出哞哞的叫声，尾巴一甩一甩地好像和牧童一唱一和的向林中走来。
这时，蝉也来凑热门按捺不住心中那份激动发出了知了知了的声音，牧童听见了，用那灵敏的眼睛四处搜寻，不一会儿就发现了一只又大又肥的蝉，可爱极了!他那灵敏的眼睛顿时睁得老大死死地盯住了它，心想：这么可爱的蝉，我一定要捉住它。于是便轻轻跳下牛背，悄悄地走到树下，又轻手轻脚地爬上大树，一只手紧紧地抓住树干，以免自己摔下来，另一只手慢慢伸出去，他还在给自己创造最好的时机。一分一秒过去了，他认为蝉已放松警惕，一抓，不料蝉早已发现牧童扑的一声飞到了另一根树杆上。他一点也不甘心，又向上爬了一节，屏住呼吸，眼疾手快，猛地一抓，蝉被逮了个正着。真是功夫不负有心人，我终于抓住你了!牧童激动地说。
而此时正在大树下乘凉悠闲吃草的老黄牛，也发出了哞哞的叫声，似乎也在给它的主人喝彩呢。瞧!太阳落山了，黄昏来了，小牧童又吹起了悠扬的笛声，不过他现在又多了个新朋友---蝉。
这是一个阳光明媚的午后，火红的太阳炙烤着大地。一阵清脆嘹亮的歌声在树林深处回荡。歌声越来越近了，只见一个牧童悠然自得地骑在牛背山。你瞧，他头戴着斗笠，一双乌黑的大眼睛忽闪忽闪的，圆嘟嘟的小脸蛋上洋溢着灿烂的笑容。他斜坐在黄牛背上，一边高兴地唱着歌，一边将小脚丫欢快地摆动着，好像做了好事被大人们夸奖了。肚子圆圆的老黄牛悠闲的迈着稳重的步伐，往村子里走去，似乎也沉浸在牧童那嘹亮的歌声中。
牧童唱得高兴，一阵清脆的蝉鸣声从附近响起。忽然，牧童从牛背山跳了下来，停住了脚，不再唱歌了。他又慢下步子，猫着身子，仰着头，牧童小心翼翼向蝉靠近。他原来是想捕捉树上的鸣叫的蝉呀!近了，又近了，只见牧童离蝉只有一步之遥。但蝉毫无发觉危险就要降临，仍然知了，知了地叫着。这时，牧童迅速地将双手向中间一合，蝉立刻变成了牧童的囊中之物。
牧童笑着，纵身跃上牛背，踏上了回家的路。
这一情景，刚好被清代大诗人袁牡看见了。随口吟诵道：
牧童骑黄牛，
歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，
忽然闭口立。