每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
小学教育论文题目篇一
1、1中小学学生参加体育活动的行为态度
通过对中小学学生体育活动参与情况的调查分析发现：鄂西南农村中小学的大多数学生能够认识到体育的本质功能,但对目前体育课的满意度较低，不愿意上有教师指导的体育课；在体育参与的态度方面,主动参与型人数较少,被动、消极参与型的人数居多,同时对教材、教法的认同度和满意度也不高。原因是从小学到中学,体育课的内容及组织形式单一,一直沿用传统的授课模式。
1、2体育活动项目、时间、频度
鄂西南农村中小学的大多数学生喜欢球类项目，但不经常参加，对健美操、体育舞蹈等塑造形体、陶冶情操的体育项目，也没有兴趣去学习；学生们的课外活动的时间与国家阳光体育所倡导的时间差之甚远，没有形成固定的课外体育锻炼时间；学生每周参加课外体育锻炼的频度也不足三次。这些都是由于受场地器材缺乏、课时多、学习压力大等因素造成的。
1、3学生的课外锻炼缺乏理论性指导，参与性差
学生充分认识到了体育信息的重要性，渴求获得科学的训练知识与方法来指导自己的课外锻炼，但由于获取体育知识的途径少，不能满足学生参与课外体育活动和维护自身健康的需要，致使其参与性较差。
2、1学校体育资源匮乏，体育经费少
由于鄂西南农村地区经济欠发达，国家或地方对学校体育的投入经费少，造成学校的体育设施陈旧，器材缺乏。学校体育设施陈旧、落后会直接影响学生体育参与行为的积极性。体育的趣味性多半是来自对体育器材的操控,单调乏味的走、跑、跳、投等动作的重复难以激发学生积极参与体育活动的兴趣。
2、2学校不重视体育活动，只注重最终的成绩考核
在“分数第一”、“升学第一”等应试教育理念的影响下，鄂西南地区的农村学校忽视了体育活动的健身及其他的功能。对学生的体育考核多采取技术评定的方法，这种体育教学评价的一致性，忽视了学生的个体差异性。教学评价的目的不仅是为了检验教学效果，更重要的是让学生了解自我，从中获得激励，不断鼓舞自己向新的目标努力。体育成绩的评定方式不仅影响着学校体育工作的开展，也间接影响着学生体育行为的形成。
2、3农村中小学体育教师整体化状况堪忧
在经济不发达及市场经济的影响下，农村中小学体育教师由于经费紧缺、人员紧张等原因,无法进行正常的进修及培训，教师的知识结构、能力结构等不能满足当今学生参与体育活动的需要，必然会阻碍学生体育行为参与的积极性。
3、1加强思想、理论教育，使学生树立终身体育意识
体育工作者应强化“教书育人”的理念，加强“以学生为本”的教育力度，因材施教，引导学生形成良好的终身体育意识，激发学生参与体育的主动性和锻炼的兴趣。只有不断加强思想、理论教育,才可能树立正确、远大的.目标,促进学生体育参与意识和行为的形成。
3、2加强沟通，充分发挥现有器材的作用
体育教研室应加强与学校领导的沟通,争取获得更多支持,以加大学校体育设施的建设。学校各级领导也应重视并努力改善学校体育的设施条件，促进学校体育改革与调整的实现。在现有体育场地设施的基础上，充分发挥其作用，为学生体育参与行为的有效开展提供有利条件。
3、3提高教师的综合素质，开设地方特色体育项目
依据学校实际情况，有计划地对现有体育教师进行培训，加强体育教研组间的交流、学习，提高综合素质。体育教师可根据各地的经济及地理条件,开设具有地方特色的传统体育项目，并利用现有的体育资源,进行有效地改革，缓解学校场地器材不足的现状，为学生体育行为的多样性发展奠定基础。
小学教育论文题目篇二
在新课程改革的背景下，国家愈加注重小学生素养的提升，在当下小学语文的教学中儿童文学素养的培养缺乏，这不符合时代进步社会发展的要求。在小学语文教学当中融入儿童文学的得到了我国教育界和儿童文学界的广泛关注以及积极支持，随着小学语文课堂的不断的改革，许多的小学收到了良好的成效。把握儿童文学中的美学特质和文体特征，深入了解课文的内在情感以及精神实质，进而改善语文课堂教学，提高教学质量。
儿童文学与小学语文教育是相互联系、相互交叉的。据历史记载远在五四时期，中国现代儿童文学在刚开始出现在中国文坛上时，文学界以及教学界人士就根据其内容以及精神内涵就把儿童文学称为了“小学校里的文学”。同时也是从此儿童文学便和小学语文教学紧紧的关联在一起了。而儿童文学和小学语文教学相联系在一块的缘由便是两者的服务主体都是少年儿童，两者所肩负着让少年儿童感悟到文学当中的魅力，细细品味中华美丽优雅的语言文字，进而提升人格品性，增长知识见闻，促进他们身心的健康成长的使命与目标。儿童文学是根据儿童的心理特征和审美需求,专为儿童创作、编写的或为他们所喜爱并且又适合他们阅读和欣赏的文学作品。儿童文学的阅读对象和小学语文教育阶段的学习者基本是属于同一人群。因此,从服务对象的角度来看,儿童文学在小学语文教育的进行中占有重要部分。而由于这一年龄阶段的小学生的生理和心理年龄特征以及受教育程度影响的文学知识储量等多方面因素的影响，童话、寓言、故事、卡通、动漫、科幻等类的儿童文学更加适合用于小学语文教学的阅读理解练习等方面。伴随着新课程改革的在小学语文方面的不断深入，儿童文学文章渐渐的被应用于小学语文教育当中，受到了诸多的社会人士譬如教育专家、文学学者、小学语文教师等的广泛重视，并且取得了令人欣喜的诸多成效。儿童文学与小学语文教育不断的联系在一起，为小学生文学素养的培养提供了捷径，满足了学生学习的需求以及社会发展的需求。儿童文学深入小学语文教学的趋势已经变得势不可挡，同时这也是中国现代学生的幸运。
通过观察分析古今中外儿童发展与小学语文教学的联系就不难发现，儿童文学自出现之始就与小学语文教学有着天然的血缘关系，有一样的服务对象———学生和儿童，一致的功能———语言学习和人文教育，因此儿童文学在小学语文教学中的重要性是不言而喻的，符合语文教学工具性与人文性统一的要求。
（一）儿童文学是小学语文课程资源开发的源泉
儿童文学在儿童成长和发展的过程可以起到一个快捷的作用，能够使得儿童加强对对世界的认识，不仅能够激发儿童对世界探索的兴趣以及勾起小学生对文章的好奇心，使得他们更好的进入语文阅读当中，从而是儿童文学成为更好的阅读资料。儿童文学作为一门语言艺术，不仅能够提高小学生的语文素养以及促进培养学生的语感形成。因此儿童文学可以作为小学语文课程资源开发的源泉，在小学语文教学当中合理的运用儿童文学作品，不仅契合小学生心理特点、年龄特征、阅读理解能力，还能够给小学生宣传人性的真、善、美以及传播生活的美好，对小学生的品性、价值观等产生潜移默化的积极影响。并且儿童文学与小学语文教学有着共同的教学目的、教学理念，因此在小学语文教学当中合理的利用儿童文学，发挥出儿童文学的功能，开发出更多的小学语文课程的资源。.
（二）儿童文学是小学语文教材的主要来源
在五四运动之后，传统的'启蒙读物例如“三字经”、“千字文”、“弟子规”、“百家姓”等渐渐的退出了教育的平台，而取而代之的便是更加通俗易懂的白话文中的儿童文学。在刚开始儿童文学作品进入小学课堂的时候甚至受到儒家大儒等知识分子的“封杀”，而且在二十世纪甚至一度出现儿童文学从小学语文教材中剥离出去的现象，但随着时代的不断进步，人们进行及时的改革，越来越多的优秀经典的儿童文学作品被纳入语文教材当中。在当下我国新课程改革的背景下，现行小学语文教材中的文章大部分都是来自于优秀的儿童文学作品，教材当中的童话寓言、儿童散文、儿童故事、儿童诗歌等等为小学生营造了一个充满美好、天真、单纯、智慧、科学、热情、理想、信念的“精神天堂”。就“人教版”中二年级的语文教材当中不论是儿童诗歌、儿童散文还是儿童故事都较上一版所占比例上都有了极大的提高。除我国外，还有许多国家早就进行了小学教材儿童文学化，比如美国、俄罗斯等发达国家，俄罗斯制定了“阅读和初级文学教育大纲”，通过考虑学生心理活动以及精神需求等因素，再结合儿童文学作品来使得小学生更加深刻的理解现实世界。由此可见，儿童文学不仅在国内而且在国外都是小学语文教科书的教材极为重要的主要来源。
（三）儿童文学是小学教师完善教学的有效方式
小学生处于儿童这一知识理解能力、思维直观简单的阶段，或者说是小学生思维表现为局限性，并且这一时期，小学生活泼好动，注意力不集中，阅读能力欠缺等方面因素都不利于教师进行小学语文教学的开展，并且在应试教育的压力下，教师不得不要求学生进行机械性的学习以及记忆，使得学生过早的对语文阅读产生厌恶情绪以及抵触心理，加剧了教师的教学难度。在这之后教师可以合理运用儿童文学进行教学，儿童文学当中生动有趣的文字、生动形象的故事、丰富多彩的想象以及许多文学修辞手法的运用，都能够极大的吸引儿童的兴趣，从而激发小学生对语文学习的激情，这样一来不仅丰富教学内容，而且还有利于教师小学语文教育的进行。
儿童文学是最为符合儿童生活实际情况、儿童年龄特征、儿童心理活动的文学门类，在小学语文教学当中占有着重要的地位，因此在课堂上合理的融入儿童文学作品有着极为重要的意义。另外儿童文学还应根据儿童的各项特征进行更多作品的创作，以满足教育的要求。
小学教育论文题目篇三
美术教育作为小学素质教育的核心，美育能够陶冶情操，开发智力塑造健康的人格，提升学生们的精神境界，对促进学生的全面发展有着不可替代的作用。
美术教育;素质教学;相互关系;德智体美劳
美育在小学生素质教育中占有非常重要的地位，美术教育所培育的美育思想，必须渗透到小学教学的其它领域中支。在小学素质教育中，美育的重要手段就是美术教育，因此美术教育作为小学素质教育的核心，美育能够陶冶情操，开发智力塑造健康的人格，提升学生们的精神境界，对促进学生的全面发展有着不可替代的作用。
美育与德育同属于小学素质教学的范畴，两种教育有着重要的联系。美术教育与道德教学的主要关系在于，一方面，道德意义是美术教育题材的重要内容。美术教育与美术作品都是通过一定的美术形式去反映作品形式背后所代表的意义内容的，美术作品的形式反映的内容通常是具有社会正面意义的题材内容，这些题材的正面价值与意义，往往是与它的具有典型的道德价值与意义是分不开的，比如说像各种爱国主义题材的雕塑作品，表现英雄事迹的作品等等。以雕塑作品刘胡兰为例，作品本身是一件人物雕塑，但是作品反映的是刘胡兰的英雄事迹，学生们通过雕塑作品的外在形式接受了爱国主义教育。另一方面，道德教育需要借助美术的形式予以展示。“学校教育在发展学生视觉空间智能的同时，必须潜移默化地渗透社会的某种价值观念。”
美术作品都包含了道德的内容，学生道德情操的教育，主要是通过美术作品的形体美的体验与感昭来实现，实现以美感人，以情动人，美术教育以美感熏陶入对学生手展开品德与情操教育，远远比一味地灌输思想道德内容的效果要好得多，因此，美术教学丰富了道德教育的方式，为道德教育的发展拓宽了新的形式。另外，在美术教育中，自然景物之美也同样具有德育的功能，以自然景观为内容的美术课程能够增强学生们对自然和生的的热爱和责任感培养学生们尊敬自然、保护自然的态度与创造美好生活的愿望与能力。
智育，主要学注重开发学生们的智力，美术教育对学生的智力开发有着巨大的推动作用。美术教育对学生智力开发的重要作用，另一方面是由人的大脑的特点决定的。现代科学家对人的大脑研究表明，人的大脑分为左右两个半球，两个半球都具有同样的高级智力的功能，两侧大脑的功能各不相同，人的活动对大脑的开发也不相同，美术教学有助于开发人的右脑功能。人的大脑的左半球控制右侧肌体的感觉和运动，主要侧重于人的抽象、分析、计算和求同方面的控制，机时大脑的左半球是人脑处理语言、数字，进行逻辑思维、分析思维、辐合思维等的智力活动控制中枢，被称为“优势半球”。右半球则控制着左侧肌体的感觉和运动，着重于对人的想像性、虚构能力、对外部世界的感受的控制，是人脑处理表象、知觉，进行形象思维、直觉思维、发散思维的智力活动控制中枢。可见，在人的智力活动中，理论思维主要靠左半球控制，而形象思维则主要靠右半球。美术教学的特性决定了它是开发右脑这一智力世界的最有效途径。美术教学本身不只是具体的专业知识与技能的传授和训练，但是在其教学过程中，通过引导学生们对社会及事物的感性及理性的认识，并把这种认识通过具体形象可观的美术作品表达出来，在这一过程中学生们的创作的潜能得到有效的锻炼与释放，从而开发学生智力能力。一个人的智力是智慧和能力的综合体现，主要包括感受力、观察力、记忆力、想像力、创造力等，这些在美术教学的过程中都能得到充分的锻炼。因此，不论是从美术的教学的内容还是从人脑的结构来看，小学美术教育对开发学生的智力具有重要的作用。
在小学的教育中，体育与美育二者是各成体系又相互联系，相互影响的，美育与体育在小学教学的过程中，分别作为完善人的整体结构的过程中的两个侧面，它们相互交融，相互渗透，互为目的与手段。以美术教学为主要手段的美育和以运动锻炼为主要特征的体育，在小学的素质教学中联系得非常密切，这种联系主要表现在，首先体育对美育的重要性上，美育是人体的心理活动，人的`心理结构是以生理结构为基础的，也就是说在审美活动或者培养学生的审美能力前，必须要保证学生有个健康和身体条件。通过正确有效果的体育锻炼，可以改善人的身体条件，确保人的审美心理的完善与发展。
小学生的体育锻炼，可以促进和提高学生的大脑发育，这样便为审美能力的培育与发展打下良好的物质基础。小学美术教育在体育中的运用，主要是通过美术教育与体育相结合，即培养学生的身体美、精神美、技巧美等，美术教育对体育教育有重要的指导作用。体育活动需要美的思想为指导，美育的思想必须渗透到体育的各个环节中去，在体育活动中，运动技巧的高难度性，运动造型的艺术性，运动动作的协调性，运动成员配合的默契性以及动作的整体性等等，这要些体育活动取得的良好效果的必要条件，这些都必须要有美育的思想作为指导，则否将无法完成。因此，在学生素质教育中，美育与体育是相互促进，相互渗透，互为目的和手段的。
美育与劳育的关系，首先表现在热爱劳动本身就是一种美，教学的目的之一就是在要从小培育小学生的劳动习惯，要让学生从小养成热爱劳动的习惯。其次是劳动创造美。这是马克思的著名论断，指出了人类劳动与美的关系，人类的劳动不但是以创造美的目的，而且劳动过程也是创造美的过程。通过劳动不但可以使学生对美的认识与感受暗送具体化、形象化，同时劳动创造性也是提升审美能力的重要手段。在小学素质教学的过程中，通过劳动可以培育学生的想象能力与创造能力，而美术课又对劳动有着重要的指导作用，将美术课和劳动课有机结合，对儿童的潜能开发和个性发展，以及综合能力培养，都是一个重要途径和基本保证。而培养这些能力的最好办法就是重视学生的实际动手能力，做到美术课的过程就是劳动课的过程，美术课的目的就是劳动课的目的，让学生在美术课中动起来，在实践中学习，在学习中提高，让美术课真正成为学生学习和动手操作的实际场所，通过动手，使学生的美术知识与美术实践能得到完美的结合，提高学生的整体素。
素质教育是教育发展的必然要求和结果，体现了教育发展的本质规律，同时，素质教育是培育社会主义现代化建设人才的必然手段。美术教育的内容是，是其它各科的教学手段的补充与完善，而以美术教学为主要手段的美育，则是其它教学的指导思想和最终目的，美术教学在小学素质教育中起作重要的作用。
小学教育论文题目篇四
摘要：
中国画具有技巧复杂、思想深邃、造型抽象等特点，这给在小学美术教学中开展好中国画教学带来了一定的困难和阻力。该文作者结合小学生的美术基础与认知能力，探讨开展中国画教学的思路，并分析在中国画教学中教师需要注意的一些问题，同时结合教学实践，提出中国画教学的实施策略，希望能通过研究，为教育工作者更好地开展小学美术中国画教学提供参考。
关键词：
小学美术；中国画教学
中国画是我国独特的美术形式，是在漫长的历史发展过程中逐渐积累形成的具有我国民族文化鲜明特色的绘画种类，是我国传统文化的代表性元素之一，同时承载了独特的艺术审美思想和民族文化内涵。中国画博大精深，在创作上往往不追求对现实事物的精确描摹，而追求意境和神似，这给小学美术教学中的中国画教学带来了一定的困难和阻力。怎样让学生正确认识中国画的绘画原则与审美追求，怎样让学生理解中国画的技法要求和风格特征，怎样通过合理的讲解与训练让学生正确理解并掌握中国画的绘画方法，值得广大小学美术教师思考。笔者结合小学美术教学的一些实务工作，对这一课题展开详细论述。
一、小学美术中国画教学的思路
小学美术教学是从基础开始的教学。小学美术基础知识中的造型、色彩、比例等是从西方现代美术理论中引入的概念，这些概念的学习对学生理解并掌握写实性的美术绘画方法十分重要。因此，从小学美术教学的主要追求看，教师是以写实为基础开展美术基础理论与知识教学的。中国画从唐代开始逐渐向写意方向发展，对造型准确、色彩真实的追求主要存在于工笔画、水陆画、戒画技法中，而蓬勃发展的文人画主张写意，追求神似，讲究意境，而不主张对自然事物的精确描摹。因此，中国画重写意的绘画原则与基础美术教育中写实性美术知识学习的教学方向是存在一定偏差的。这就为教育工作者开展中国画教学带来了一定的困难。笔者认为，在小学美术教学中，要想开展好中国画教学，教师应秉持如下思路。首先，教师应从让学生掌握中国画的`绘画工具和材料入手开展教学。教师应从中国画创作常用的毛笔、宣纸等工具材料入手讲解，让学生先熟悉中国画创作方面的实物知识，通过向学生讲解毛笔的特性及其使用方法、宣纸与一般办公用纸的区别，使学生了解中国画材料方面的基础知识。其次，教师向学生讲解中国画的由来和历史文化知识，引导学生认知、理解与中国画相关的传统文化知识，使其能够掌握中国画在绘画特征、风格和技法上与西方绘画的区别，使学生形成对中国画基本特点的认知，让学生理解中国画的风格与审美追求。再次，教师引导学生学习、模仿中国画中的一些代表性图案、技法等，以特定中国画作品的局部为例，向学生讲解中国画中植物、山石的画法，花鸟画、人物画中一些代表性造型图案的画法，让学生通过观察和模仿，理解并掌握中国画中一些典型画法的绘画技巧。最后，教师指定一些简单的中国画小景作品或局部让学生临摹，训练其使用中国画绘画工具和运用中国画绘画技巧的能力，从而提高学生的中国画创作水平。
二、小学美术中国画教学的目标
义务教育美术新课标对美术教学提出了具体要求，把课程总目标设定为“学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养”。这一目标的设定为小学美术中国画教学指明了方向。中国画教学应与新课标提出的课程总目标保持高度协调，教师要注意突出中国画教学的特殊价值。因此，小学美术中国画教学的知识与技能目标可以设定如下：让学生理解并掌握中国画的美术表现形式和绘画方法，懂得使用中国画的常用工具和材料，利用毛笔、墨、宣纸等进行绘画，理解中国画的造型色彩与构图特征，感受笔墨乐趣。过程与方法目标可以设定如下：组织学生组成小组开展美术学习，通过临摹、写生等绘画活动，培养学生理解并掌握中国画的基本绘画技巧，使学生认知并理解中国画中的常用造型与图案色彩表现形式。情感、态度和价值观目标可以设定如下：培养学生认知、理解中国画的内在动力，指导学生通过观察、欣赏理解中国画的审美思想，掌握中国画的艺术鉴赏原则与方法，通过让学生欣赏、学习中国画作品，使其认知并理解中国传统文化，培养其传统文化素养，提高其艺术审美能力与创造力，促进其实现德、智、体、美全面发展。
三、小学美术中国画教学的实践策略
1.引入故事教学法，激发学生的学习兴趣小学生大多好奇心强，具有强烈的求知欲，因此，教师如果在中国画教学中过于注重理论讲授，使讲课内容枯燥抽象，就难以激发学生的学习兴趣。教师如果把中国画教学与生动有趣的小故事联系起来，以讲故事的方式向学生讲解中国画的起源、发展历史、绘画工具和技法，则可以使中国画教学充满趣味，使学生把注意集中到中国画学习上。如，在讲解毛笔的知识时，教师可通过秦朝将领蒙恬改进毛笔的故事向学生讲解毛笔的由来和发展，以生动有趣的小故事激发学生学习毛笔知识的兴趣。又如，在讲解宣纸知识时，教师可以为学生讲述汉代蔡伦造纸的小故事，这样一方面能够培养学生对中国画学习的兴趣，另一方面能够丰富学生的历史文化知识，培养并提高其国学素养。
2.注重临摹教学，培养学生由浅入深地学习中国画中国画创作并不主张造型、色彩与自然事物完全一致，而主张神似，追求意境，因此，通过理论讲解让学生掌握中国画的绘画技巧，对于小学生而言是较为困难的。笔者认为，教师应避免过度的理论教学，避免在中国画绘画方法的教学中一味讲解技法特征、画法原则等，而应当让学生从中国画中简单的典型图案、造型入手，通过临摹学习，以模仿已有的中国画作品为切入点，逐步通过训练掌握中国画的绘画技巧。教师可以选取中国画中一些较为典型的山石、花鸟、人物等图案让学生临摹。在这方面，教师可以使用《芥子园画谱》中的一些典型图案，让学生通过临摹基础的中国画造型，由浅入深地学习中国画。这样可以避开中国画在技法原则和审美追求上与小学美术教育由写实性入手的理论不相符的问题，从而让学生通过实践训练掌握中国画技法，逐步通过绘画学习领悟中国画的审美原则和艺术特征。
3.开展好中国画鉴赏教学，让学生理解中国画的审美价值要开展好小学美术中国画教学，怎样让学生理解中国画的美感和审美价值是一个特别需要注意的问题。因为小学生处在思维水平和价值判断力尚未完善的发展阶段，所以教师难以通过直接的口头讲解让学生理解中国画的意境、气韵等较为抽象的审美标准；同时，因为中国画并不追求完全写实，所以教师不能以色彩是否准确为标准向学生讲解哪些中国画作品画得好。这就要求教师应另辟蹊径，从优劣对比的角度向学生讲解中国画的鉴赏知识。如，教师可以同时向学生展示多幅以“虾”为主题的中国画作品，其中有大师作品，如齐白石的《虾》，也有一般绘画爱好者的习作。教师将这些作品统一隐去作者姓名，让学生通过观察、对比，说说哪幅作品画得好，哪幅作品画得一般，进而向学生讲解优秀的作品为什么形象表现十分生动，笔法流畅，而一般的作品在构图、造型、笔法上存在哪些问题。这样，学生通过观察、对比同一主题不同水平的中国画作品，能够理解优秀作品在技法上有哪些优点，一般的作品存在哪些不足，才能由浅入深，逐渐掌握中国画的鉴赏方法，进而以作品赏析为切入点，理解并掌握中国画的审美思想与艺术特征，从而奠定扎实的中国画创作基础。
4.举办绘画比赛，激发学生的学习热情为了更好地增强学生学习中国画的积极性和主动性，激发其学习中国画的热情，教师可以在布置绘画作业时，以绘画比赛的方式，让学生就同一主题开展中国画作品临摹，并让学生组成绘画小组，每六人为一组，要求每组选出一幅最优秀的临摹作品参加绘画比赛。随后，教师通过多媒体设备扫描每组上交的临摹作品，并用幻灯机在课堂上播放，让全班学生评选出其中最出色的临摹作品。最后，教师给予作品被选为最优的学生一定的奖励。这样，教师通过组织学生开展中国画绘画比赛，使学生在创作过程中通过对比认识到哪些作品画得好，哪些作品画得不好，加深学生对中国画绘画技法、原则的理解；同时，通过引入竞争机制，激发学生的学习热情，并使绘画能力较强的学生脱颖而出，为学校发掘、培养优秀的中国画人才提供支持。结语中国画的艺术特征、审美追求与西方绘画具有一定的差异，因此，在小学美术中国画教学中，教师应创新教学方法，避免直接套用常规的美术课程教学模式开展教学。教师应注意根据小学生的审美认知能力、认知习惯、理解力水平等，科学设计中国画教学的方法、模式，让学生由浅入深，由基础到入门，逐步熟悉并理解中国画的技法和审美思想；要注重开展中国画的文化价值、艺术价值、意境和美感的体验性教学，让学生多观察，多临摹训练，培养学生的艺术审美能力与鉴赏能力；通过多向学生讲解中国画发展史中的一些著名作品和小故事，提升学生的历史文化素养，使其形成扎实的国学基础。这样才能为学生打下坚实的中国画基础，为其成长为优秀的中国画人才做好铺垫。
小学教育论文题目篇五
所谓教学有法，但教无定法。同理而言，在班级管理中同样如此。小学生是一个特殊的团体，与幼儿思想不同，他对世界已经有了初步的认知，并且有自己的思想与见解。然而，他又不同于高年级的学生，思想还没有成熟。因此，结合小学生的心理特征，其可行性主要表现在：小学生的判断能力有限，赏识教育能够助其强化适当行为而纠正不良行为。小学生的心理还处于初步形成阶段，其认知能力的有限使其判断能力也处于一个模糊的时期。在某些适当的'行为产生时，他并不能理解此行为是否得当，是否可以在以后相类似的环境中予以行为。与此同时，教师应该及时地予以鼓励，使该行为能够得以强化，相反，在错误行为产生时，教师要及时疏导，并予以纠正。
1.教师与学生多沟通，对学生的细节多多观察，并善于发现问题所在
应用网络中的一句话：你发现或不发现，问题就在那里，不偏不倚。因此，学生的优势或劣势都会在他们的日常行为中显现出来，如果我们只是一味地坐在办公室的话，那我们就失去了教育学生、管理学生的最好时机，我们应该放下身段，融入学生的生活当中，对学生的细节多多观察，对其中适当的予以鼓励，不良的予以制止。
2.教师应该与家长在赏识教育上形成合力
小学生具有强烈的表现欲，他们渴望得到教师的赏识，同时也希望得到源于家长的赏识。因此，在这一点上，教师与家长应该达成共识，在学校与家庭两个不同的环境中小学生表现出来的行为是具有差异性的。在学校，小学生更多的是与同龄人之间的沟通，教师更多的是发现其团结集体、友爱同学等优良行为，而在家中，与其相处的更多的是一些长辈，这时可能表现出来的优良行为就是尊敬老人、孝敬老人等等。虽然赏识教育并不意味着表扬，但是它更多的是关注学生个体，发现每个学生身上的优势，它是一种充满生命活力的教育方式。
小学教育论文题目篇六
(一)思想道德素质方面
(二)文化素质掌握方面
小学生要学习知识内容不是很难，但是标准却很高。所以对他们文化素质方面的要求也非常严格。这其中就要求小学教师要有广博扎实的专业知识，如数学、语文、外语、历史、地理、体育等多方面的知识，以满足小学教学中，对教师综合知识储备充分的要求，力求学生全面发展。由于现在的学生和老师都处在信息大爆炸的时期，学生的知识面有的时候可能比教师还要广，因此高校在小学教育专业课程设置时候就要尽量做到“广”和“精”!这样才能让小学教育专业的学生日后走上工作岗位以后坦然应对学生提出的各种奇怪的问题。
(三)业务素质方面
一名合格的小学教师如果仅仅具备了以上两个素质，并不能称之为合格的小学教育专业的毕业生。因为最为小学教育专业的教师更应具备较强的业务能力。这些能力包括:教学工作技能、教育科研技能、教育管理技能。高校小学教育专业培养出来的教师要同事具备现代教育理论、掌握现代教学手段、方法、从事教师职业的基本技能(如三字一话)的素质，从而具备从事小学教育工作的综合能力。20xx年国家提出了“教师资格证书”需要学生自行考取的政策，20xx年开始试点实施师范类学生考取“教师资格证”的工作。从考试内容我们可以看出小学教师业务方面应该具备的能力:普通话测试、粉笔字、钢笔字、毛笔字、教育学综合……这些都表明了一名合格的中小学教师应当具备的最基本的素质。
(四)身体心理素质方面
由于小学教师教学任务的特殊性，所以要求小学教师具备一定的体育素质和良好健康的体魄。另外，小学教师的心理健康状况，对小学生身心的发展也有至关重要的作用。现在很多中小学要求教师必须具备心理咨询师证书或者至少精修过心理咨询课程内容。由此可以看出最为一名中小学教师，首先必须是心理健康的，这样家长才会敢把孩子交到她们手中。
新课标强调“培养学生的创新意识和实践能力要成为教学的一个重要目的和一个基本原则。高校在小学教育专业课程的设置问题，实际上就是逐渐达到教学目标的过程。目的在于使学生“文理兼备，学有所长”，以培养出具有符合型知识结构的高素质教师。当今我国高校小学教育专业课程大致包括如下模块:
(一)公共基础课程
主要目的在于使小学教育专业的学生具备大学生基本的文化素质和培养水平，如思想政治、法律、体育、外语、计算机、三字一话等课程。意在帮助学生树立正确的人生观、世界观、价值观。
(二)专业基础知识
(三)专业必修课
不同学科方向的小学教育专业的学生，应当完成一定量的必修课程，目的在于让学生在日后的工作中有所专长，能多担负起一门或两门主干课程的讲解。很多高校的教科院(教育系)设有三个方向:小学教育语文方向、小学教育数学方向、小学教育外语方向。每个方向都开设了几门专业必修课，如现代汉语、儿童文学、高等数学等同时专业必修课中还包括儿童心理学、教育科研方法等，以使学生掌握小学生的身心发展规律。通过专必修课的学习，使学生做到综合培养，具有了较强的教学、科研能力。
(四)选修课
选修课的开设目的'是“有所专长”发展学生的特性，丰富学生的知识促进学生的发展。学生可以根据自己的爱好和专长选上学院或全校开设的选修课，从而进一步提高自己的教学科研能力。小学教育专业的课程的设置时基于“培养多元化、全方位”中小学教师的指导方针基础上。在素质教育呼声的教育背景下，很多人开始对小学教师有更多的要求了，如希望小学教师能够为小学生学生的创新意识和实践能力的培养提供机会。因为国家在中小学新教材中都增加了“研究性课题”或“研究性课题”延伸的“课题作业”。教师作为教学过程的设计者、组织者、引导者，为适应新数学课程，理应构建全新的课程和教学理念，促进自己的专业化成长。因此小学教育专业的课程设置和课程的讲授要注重培养学生的此项能力。
高校小学教育专业学生的培养方式基本分为两种方式。第一种方式就是教师讲授为主的理论教学，这种教学方式是现在小学教育专业乃至很多高校大部分专业学生的主要授课方式，目的在于完善学生知识体系培养学生能力。第二种方式是实践教学，即在教师的领导下，学生到学校中去，参与到实践当中去，从而能把学校学习到的知识、理论、方法应用到实践中。实践过程中如果遇到问题可以及时向老师、同学咨询。避免了学生毕业后遇到问题无人指导的状况的出现。四、对高校小学教育专业的展望我国由于小学教育专业创设时间短，没有形成一套统一的办学模式和指导理论，我国小学教育专的课程建设还是存在一系列问题。随着国家政策的变动，很多院校小学教育专业的课程设置也会面临重大的调整。如是否会取消小学教育(英语)方向学生的招生;是否会增加小学教育文科、理科方向学生的招生;是否会增加学生的语文、数学专业课学习的课时等。这些都会很多学者和课程制定者们需要思考的问题。尽管存在这么多问题。我们不可以否认，我国高校小学教育专业的发展前景还是呈星星之火可以燎原之势态。笔者相信随着教学经验和办学理论的不断积累，我国高校小学教育专业培养的教师一定会满足社会对小学教师的业务素质、文化素质、身心素质各方面的高要求的。
小学教育论文题目篇七
美国《标准》把艺术课程作为一门类似于知识和技能性质的学科，并基于这种认识，将掌握透彻的、坚实的、全面的艺术知识和技能作为艺术学科的培养目标指向。这里的知识技能，实质上就是艺术的经验、艺术的能力，如实践、表演、创造，等等。所以，美国中小学艺术教育的培养目标是偏重于形成学生综合的艺术能力，自然也包括基于这种能力之上的艺术实践。这种“能力—实践”培养目标系统，构成了美国艺术教育标准的核心理念和价值取向。对此，美国著名艺术教育家加德纳曾这样论述：“美国人习惯于把艺术教育视为自我表现、创造能力等自发性和个人变异的源泉。”这也间接证明了美国中小学艺术教育视实践为艺术能力培养目标的理念。我国《标准》明确提出，艺术学科的总目标是“实现艺术能力和人文素养的综合发展”。这里，除了“艺术能力”外，还添加了“人文素养”这个目标。也就是说，我国的中小学艺术教育不仅仅只重视艺术能力，同样还注重人文素养的提升。人文素养，是基于艺术能力之上的内化于个体的一种精神经验，它包含品味、人格、自由、情操等内容。进一步说，艺术教育在我国，更多的是“成人之美”。这一点，与美国《标准》偏重艺术能力，用艺术能力“呈物之美”有着根本的区别。同时，我国《标准》在描述课程价值时，也把“创造美和欣赏美”作为首要价值。因此，无论是从增加“人文素养”目标，还是把审美作为首要价值，无不体现出我国《标准》是把基于艺术能力之上的艺术人文素养———审美目标系统作为培养目标。“在中国，参加艺术活动被认为可以提高人的情操，激发善良的情感”。这也说明，艺术教育在中国是带有强烈的人文审美情怀和价值取向的。
２０世纪以来，美国的主导教育思想是心理认知—结构主义、多元文化理论以及多元智能理论。就艺术教育领域而言，他们主张弱化“美”的本体概念，更为强调艺术学科的独立性、学科性、学术性和结构性，主张系统化的课程设计与指导方法，注重教会学生如何形成艺术能力并付诸实践；以学科的标准来测量学生的学习成果———艺术技能的掌握程度，突出艺术教育的本质性价值，倡导以学科为基础的艺术教育。如美国《标准》强调“艺术学科本身的学术价值和学术体系”，显然是直接受到布鲁纳的认知结构主义影响。而我国《标准》的制定，主要是受儒家传统文化为主体，道、释等多种形态的思想体系的综合影响，同时也吸收国外部分教育思想，因而很难用某一种特定的文化思想来阐述。如我国《标准》明确指出：“艺术课程继承和发扬中华民族诗、歌、舞、画为一体的‘乐教’传统。”并在多艺术门类、多学科综合的艺术教育中，通过艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学的连接，达到学生艺术能力、审美意识和审美情趣的逐步形成和提高，同时培养学生的尊重、关怀、交流、合作、分享等人文素养，促进学生个性的完善与发展。显然，这里体现出来的是孔子“成于乐”的教育思想，旨在通过用传统艺术文化方式，来达到教育成长的目的，本质上也是“以美育人，以文化之”的过程。从这个意义出发，我们可以把它理解为人文和人本主义教育思想。
通览美国《标准》关于艺术学科的性质和定位的描述，影响最大的是在顶层设计上，把艺术课程确立为一门与其他学科相同的、真正独立的核心学科，并用科学、精确、可操作的术语，在“对学生、对社会”两个层面，把艺术的功能意义表述出来。其中特别强调艺术学科在开发学生创造性思维和个性创造力方面的功能。如此，就把艺术学科的工具价值（培养学生的艺术能力等）和艺术学科的内在价值（定位为核心学科等）有机地结合在一起，成为一个独立的学科体系。比较而言，我国《标准》对艺术学科和课程性质认识的描述，较为笼统、抽象，如人文性、综合性、愉悦性、经典性，既没有专门对艺术课程的价值进行论述，也没有对该学科在整个教育体系中的位置做出说明，仅仅认为“艺术课程是一门综合课程”。无疑，这样的描述显得乏力和无力，不仅没有消解社会对艺术课程的模糊认识，反而进一步加重了艺术课程在我国处于“可有可无”“可上可不上”的边缘涣散状态。所以，在对学科的价值、性质和功能的认识上，美国《标准》的阐述更系统、更深透、更到位。
通过上述比较分析，我们可以预见的是，中美标准之间存在的这种差异，必然会给两国的艺术教育带来不同的现状和后果。美国注重学生的艺术“能力—实践”式系统培养，那么，学生的艺术知识和技能可能较强；而我国注重的“人文—审美素养”式系统培养，学生可能会在艺术的整体素养方面要显得更加突出。然而，是什么原因造成这种不同？笔者认为，主要有以下几个方面的原因。
从历史上看，美国是一个由移民组成的国家，也是一个文化移植的社会。因此，其文化思想具有一般国家所不具有的开拓性、包容性以及多元性。各种文化共生，思想交织并存，赋予了美国多样性的社会特征。而随着美国本土的实用主义哲学的出现，其教育思想发生转向。它强调实践性、实证性、科学性，注重事实和经验，强调真理的客观性，追求由经验产生的实际价值和利益，把实际效能作为解决或认识问题的准则。这种思想反映到中小学普通艺术教育中，表现为强调学生的艺术学习要与经验实际、与能力的培养相结合，引导学生积极探索艺术的经验，掌握艺术知识和技能，发展和完善艺术思维。由此，不难看出，实用主义哲学构成了美国艺术教育的理论来源，成为他们艺术教育的哲学指南。与美国不同，我国具有悠久的艺术教育历史。早在２１００多年前就产生了一种综合了歌、诗、舞、画等形式的'艺术教育模式———“乐教”，形成了“乐教”文化，成为我国《标准》“人文—审美”目标体系的思想来源。孔子曾经用“兴于诗，立于礼，成于乐”来表达“乐教”的最高境界。这种境界要求，反映到教育中，就必然以人为中心，通过艺术的教育，实现“君子不器”、仁厚宽德的完美人格。不难看出，正是我国的“乐教文化”思想，从本质处有别于西方的“实用文化”，从而积淀出我们独有的文化底蕴。也正是由于这种本质差别，才导致了两国艺术教育的根本差异。
这里主要是指教育经费的拨款体制。在美国，一门课程开设的经费，取决于这门课程能否争取到专项拨款；而要争取到国家的专项拨款，就必然要证明艺术课程独立存在的价值和理由。艺术课程要通过某种具体的、可量化的东西予以呈现。所以，只有通过学生在艺术课程的学习过程中所掌握的艺术经验和艺术能力，来证明艺术课程的学科价值，从而争取到教育拨款。正是由于这种自下而上的课程经费申请体制，进一步强化了美国《标准》“能力—实践”目标培养体系的形成。在我国，由于中小学教育实行的是自上而下的统一经费拨款体制，课程的设置，由教育管理部门统一审批，因而也就不存在针对某门课程的特殊经费。国家统一规定课程，国家统一拨款。概言之，一门课程开设和经费拨款不存在明显的直接联系，课程无须为证明自身存在的价值而争取拨款。再加上社会对艺术课程的认识仍处于模糊的水平，教育管理部门对艺术课程的重视程度也还不够，对学生艺术课程学业水平的系统评估测试体系尚未建立，致使我国的艺术教育水平还有待进一步提高。
美国《标准》明确提出：“本《标准》为学生的评估提供一种基础，供全国、各州和地方各级评估方案使用。测验和其他测量方法在用于学生艺术学习的评估时，应该合乎效度和信度在统计上的要求。”这表明，美国《标准》要求对中小学所有学段学生的艺术能力进行统一的量化测试，以确保艺术课程的有效性和学生掌握的效度。可见，在美国，一套与“能力—实践”培养体系相适应的、较为完善的、可操作性强的评测体系已经建立。这种评测也会从另外一个方面，使得社会和师生更加注重艺术能力，以便通过测试。因为一旦被纳入测试，学生的艺术能力就会相应地被强调、被突出。反观我国《标准》，对学生主要采取“质性评价方式”。所谓质性评价，是强调学生的学习过程，注重学生的表现，注重学生的整体成长的一种评价方式。相对而言，它较少通过数据、实证、技能等方式呈现，并且弱化学习结果。很明显，这种评价方式，与我国艺术课程凸显“人文—审美”的培养目标系统是相一致的。
在比较分析中美两国标准后，摆在我们面前一个突出的问题便随之而来，即中小学普通艺术教育到底走向何方？是以“能力—实践”系统为核心目标，还是以“人文—审美”系统为培养目标？在国际音乐教育领域，存在两种不同的声音：一种是以美国人莫瑟尔和雷诺为代表艺术（音乐）教育“审美”核心说，倡导“音乐教育要成为审美教育”；另一种是以埃里奥特为代表的艺术（音乐）教育实践核心说，提出建构“新音乐教育哲学”。在我国，也同样存在两种不同的观点：一种是以杜亚雄教授和管建华教授为代表，他们分别从创造主体、音乐的本质角度和普遍主义、反历史主义和多元文化的角度出发，主张艺术教育（音乐）以“表演”为核心；一种是以郭声健教授为代表，从艺术教育的价值取向角度，认为艺术（音乐）教育应以人文“审美”为核心。这两种学说之争，为我们准确把握中小学普通艺术教育的未来路向，提供了思想上的借鉴。首先，对于艺术（音乐）作品的创作而言，特别是音乐作品的最终呈现结果来说，没有表演，就没有作品的最终问世，也就没有审美活动赖以产生的基本载体。这是从艺术作品的创造主体角度而言。然而，对于欣赏者而言，一个最基本的事实是：他无须以艺术（音乐）表演技能为核心去获得某种技能。他需要的是一颗愿听音乐的“心”和本能的耳朵。也就是说，没有获得表演的技能，并不妨碍音乐的美好形式通过本能的耳朵直达心灵，并不能阻碍音乐带给人的精神愉悦。如果以表演为核心，就等于是剥夺了一部分不会表演的人的享受艺术的权利。因而，音乐艺术的审美，不一定要以音乐艺术的表演为前提，而艺术表演则一定有目的指向，否则音乐只是用来表演，沦为一种纯粹的技艺，这样就完全抹杀了音乐的内在价值。其次，艺术（音乐）教育活动中，表演的目的不仅仅是为了事实意义上的表演，而是要指向回归到价值意义上的“表演”，那么这个价值是指向什么的价值呢？是艺术教育于人的价值。因为艺术教育的价值，最终通过对人的文化和审美价值来确立，否则它将失去存在的意义。对于人而言，最重要的是能从艺术的表演活动中获得身心愉悦，精神丰盈，人格健全。所以，审美应该成为艺术教育的核心价值指向。因为即使是一种技能的表演，也不应该只是一种单纯的操作技能的掌握，背后应该是一种有人文精神的培育。一种技能只有当它提高到精神的境界并以审美的态度去把握的时候，才能最大程度调动学习者的学习热情与创造精神。如果一种艺术表演活动，不能带给人心理或精神上的愉悦和震撼，那很难说，这种艺术活动是否还有存在的理由。最后，正确理解并把握审美中“美”的概念。“美学”一词最早由德国哲学家鲍姆嘉通提出。他把“人类感性认识的完善作为美学研究的对象，”并把艺术学从美学中独立出来。时至今日，西方的美学一直延续这种理解的范式。而在我国，“美与善同义”。不难发现，在中西各自的话语体系下，对“审美”的理解是截然不同的。如果按照西方理解的范式，把“美”定位为“现实感性认识的完善”和把美的对象定义为“快感”，那无疑艺术（音乐）教育就不能以审美为核心。而在我国文化体系中，“美”不是一个概念，而是一个外延极为广大的范畴，包含与人的关系、与自然的关系、与世界的关系，比如“天人合一”“大美无言”，等等，它主要指的是人生情趣、心灵旨趣和精神境界等。因而，可以说，凡是在艺术活动中能引起人的心灵或精神上的愉悦的变化，凡是经由人的生活经验而上升的人生观、世界观和价值观的呈现，都可以称之为审美。无疑，西方的美学和我们的美学概念存在根本上的不同，因而也就不难理解他们之间的差异了。西方美学把“美”哲学化了，思辨化了，抽象化了，而我们把“美”生活化了，现实化了，人化了。由此，我们可以看出，其实“审美”和“表演”是两个层面的问题。一个是就艺术对于人的价值本质而言的，一个是从艺术作品的角度而言的，两者并不存在非此即彼的关系。也基于此，我们认为，“能力—实践”系统和“人文—审美”系统，前者是事实标准，即是从事实意义上来确证；后者则是价值标准，即是从价值意义上来彰显。在日常的教学过程中，艺术的表演和技能的确占有十分重要的位置。但能力的获得，最终目的还是要指向人、为了人、服务人、完善人。所以，从这个角度上看，无论是人文审美核心说，还是能力实践核心说，其实质都要回归人文、走向综合、植根生活。
艺术朝向审美，艺术表现文化。从艺术的根基上看，艺术本身是一种文化，是文化的重要载体和形态，也是文化的重要组成部分。文化包括艺术，艺术的背后是文化。在某种意义上说，教育是“以文化之”的过程，而文化则通过艺术的具体样态予以呈现，因而艺术在教育中必然占有重要地位。学校作为教育的场域，没有艺术的教育，就等于未教“文化”。因而缺乏艺术教育，是不完整的教育体系，也就不可能培养健全人格的人。因此，用人文统领艺术教育，将艺术教育还原到文化中，以文领艺、以文促艺，实现两者的和谐统一。“事实上，艺术属人文学科，本质是人文的。艺术教育的本质也是人文的，其目的应该是提高人的人文素养。”我们认为，艺术教育既是“以美育人”的过程，同时，也是“以文化之”的过程。以美育人和以文化之，是指通过艺术教育，使学生获得“美”的感受、濡染、体验，进而提升人文情怀，培养健全人格，建构完美人性的过程。它们是一个同向并进、不可分割的过程。因为从概念的广延意义上理解，“美”也是一种文化，文化也是一种“美”。因而，美的教育，就是文化的教育；文化的教育，就是美的教育。由此，以人文精神统领艺术教育，是未来艺术教育发展的趋势和路向，正如李泽厚先生所言：“２１世纪应当是教育学的世纪。”我们不难理解，说２１世纪是教育学的世纪，等同于说，２１世纪应是以人为中心、以教育为中心学科的世纪。而艺术教育的革命应该是这个教育世纪的突破点。
首先，人们体会到了由经济发展带来物质的享受，同时却感觉不到相应的精神愉悦和幸福感。身心失衡、麻木冷漠、娱乐至死，已然成为社会成员的共性心理特征。碎片化、娱乐化和数字化，开始成为人们的一种生活方式。显然，这种生活样态，把人推向消解生存意义的深渊，致使人类面临精神空心的危机。而要扭转这一现状，就必须要重构丰富多样的生命体验和精神本质。而综合的艺术教育，由于直接作用于人的情感精神世界，因而具有丰盈精神、涵育生命、精神救赎的功能。它把人，从一种千篇一律的、机械的、琐碎的日常生活中解救出来，给我们的现实生活带来无比的情趣和快意，并在理性和感性冲突之间找到平衡，形成健全人格和完美人性，使人的生活方式由“物质化、身体化”向“艺术化、审美化”转变。其次，多元文化的发展要求艺术教育走向综合。从文化发展的总的趋势来看，如今，生态文明的文化意识已经取代工业文明，多元文化也正在逐步取代单极文化。东西方文化等各种文化样态之间的关系，以及这些文化资源的互动与对话，都将影响到未来的综合艺术教育，它也因此获得崭新的意义。随着历史社会进程的推进，各民族的多元文化并起发展已经是可以预见的现象和必然的趋势。最后，人的全面发展要求艺术教育走向综合。当前，以片面注重书本知识和强调考试分数为特征的教育模式，给艺术教育造成了极大影响。它表现为：重知识技能，轻感性直观；重智识课程，轻艺术课程；重理性逻辑，轻审美情感，致使受教育者完美人性缺失，和谐身心被割裂，存在的意义被消解。“人自己把自己培养成了碎片。”这不仅与教育培养全面发展的人的根本目标相背离，而且也与艺术教育在整个人的教育过程中的“奠基”作用相悖逆，因而要改变这一状况，就必然要求艺术教育走向综合，发挥综合艺术教育在人性建构中的多重作用。
艺术源于现实，源于生活。如果说文化是艺术的底板，那么，生活则是艺术的源泉。本质上看，艺术反映的是生活，艺术是生活整体的一部分。多年的教育实践表明：没有现实生活作为基础的艺术教育，是没有生命力的，也是没有根基的，更是行而不远的。因此，我们认为，既然生活是人们生存发展和实践活动的场域，那么，走向生活的艺术教育就是一种必然的趋势。我们主张，要把丰富多彩的生活，作为中小学艺术教育的重要内容，在方法上观察体悟生活，在形式上表现生活，在结果上美化生活，使生活真正成为中小学普通艺术教育的重要源泉和基础。六、结语由于中西方文化以及价值体系的不同，对艺术教育的本质核心的认识也不同。事实上，采用哪一种学说作为艺术教育的本质核心，其归根结底取决于社会文化、价值观念等多方的共识，取决于人、课程、生命、生活的关系。然而，“如果一项教育计划忽略了理性的本质方面，或者回避了生命本身那充满寓意和情感的一面，那么它充其量只是半个教育。而它导致的最坏的结果是培养出一些对生活中悦目的诗意视而不见、无动于衷的人。”因此，回归人文、走向综合、植根生活，应成为中小学普通艺术教育未来发展的必然趋势。