无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
现代古诗词字现代诗古诗篇一
元·乔吉
冷无香柳絮扑将来，
冻成片梨花拂不开。
大灰泥漫了三千界，
银棱了东大海。
探梅的心禁难捱。
面瓮儿里袁安舍，
盐罐儿里党尉宅，
粉缸儿里舞榭歌台。
《元曲中的雪和梅》
赏析：圣诞节
每到冬天，北方总会或多活或少的降点雪，洋洋洒洒，漫天飞舞，还给大地一个白茫茫的童话世界，作为现代人在高兴的同时，更多的会抱怨下雪给交通出行带来的不便，比如飞机晚点，耽误行程，但是古代人的生活节奏慢，却会发现更多的生活情趣。
元曲中的雪和梅自然一脉相承了唐诗，宋词中的美，比如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的豪情和喜悦，“梅须逊梅三分白，雪却输梅一段香”的对比增色，“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人”的高洁和雅趣，更有“平年雪里，常插梅花醉”的心境与豪放，“雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝”的孤傲与冷清，然而散曲中的大雪却更多了诙谐，浪漫，雅俗之趣。
雪花和梅花在古人的笔下总是在一起的，在冰雪中，怒然绽放的只有梅花，给严寒中的人带来一丝暖意和春色。也暗寓了在政治高压，人生失意中的孤独与坚守。
回到曲的本身，“冷无香”即代指雪，大雪像柳絮一样扑面而来，意可暗合“岂非柳絮因风起”的前人佳句，也从动态描写雪之大，从节令看，柳絮起于早春，就有了大寒已至，春天还会远吗?让人细细思考和期许。
大雪遇冷气，冻成片片梨花，落在人的脸颊上，让人用手赶也赶不走，极雪之大，天之冷。大雪像白灰一样弥漫了整个大千世界，(三千界为佛教用语，其意为广大无边)，就是东边的大海也银装素裹(这就开始了发散性思维，想象力开始发挥作用了，如果说前边还是诗人在雪中漫步，那么这一下场景突然扩大，空间转移了)，探访雪中绽放梅花的心情，让人挡也挡不住，天地一片洁白，无论是东汉寒士袁安的房屋，还是北宋大官党进的豪宅都笼罩在其中(时间上的转换，两人的典故都和下雪有关)被白雪渲染成一个个不分贵贱高低的舞榭歌台。
雅在别致，俗在意趣，“大灰泥”，“银棱了”，“面翁儿”，“盐罐儿”，“粉缸儿”都言雪之大，雪之白，读后真的让人忍俊不禁，笑出声来。
乔吉还有一首山坡羊?冬日写怀，可以和这首在一起读，更能彰显雅俗之趣，冬寒前后，雪晴时候，谁人相伴梅花瘦?钓鳌舟，揽汀州。绿蓑不耐风霜透，投至有鱼来上钩。风，吹破头;霜，皴破手。
现代古诗词字现代诗古诗篇二
木之笛赋，可轻若风抚，吹耳而过。盈于心中，有暖韵之意。亦可清脆响，如鸣风铃，有低高缓急，跌宕起伏。伴于人心耳？倏尔轻响，倏尔脆鸣。柳下笛赋，清风铃响，花舞飞，人疏影。人皆羡伯牙子期，高山流水，知音难遇。我却羡不以物喜，不以己悲者。失知音，不痛哭，苦于心中，不逸于言表。此则幸哉！子期逝，而伯牙断弦，世上再无伯牙之琴音。悲哉！若失知音者，不大悲，不困于境。忆彼知音时，可一笑，存心中。
知音难遇，遇之则珍惜。若失，勿颓废，念于心中，朝对岸而去。
雨中亭下，有三人臥坐煎酒。今当分离，不醉不归！畅饮，至酒酣，一人作词，另一人吟者，第三xxx琴随之。琴声悠扬，雨落淙泠。虽分离，不悲不泣，来日能再相见。天下若大，各在四方，心却连。若心念彼此，虽远情传递。
花纷飞，清风卷之入溪。水潺潺，烟袅袅，雀啁啾，蝶轻舞。花随溪，欲揽之入掌心中，奈何水流湍急而去，花自飘零水自流。时而，欲珍惜之物愈远去，挽留不得。世事无常，唯有心平淡，方能不为所困。
人生常遇各类人，初遇仿若旧识。以心相交，相识相知。遇分离，各转身而去。可奈何？路各有不同，不放阻。
往事故远去，何不音韵一曲？以念故人，以守望远方，愿彼己皆安好。心淡携清韵。
现代古诗词字现代诗古诗篇三
天街晓色瑞烟浓，名纸相传尽贺冬。
绣幕家家浑不卷，呼卢笑语自从容。
白话文注释：
到了冬至节，京城中的天色才刚刚拂晓，浓浓喜气已经弥漫京城了。人们互传名片道贺节日。
大户人家的绣幕完全敞开着，都在冬至节的时候，做生活中非常重要的事情。家家趁着冬至，从容地玩耍着。
现代古诗词字现代诗古诗篇四
有人说，成长是疼痛的美丽，像小小的蚕蛹，在茧里挣扎。它在成长的同时，也承受着成长的痛楚和煎熬，没有谁知道这是怎样一种痛。然而当它最终破茧而出，化成一只美丽的蝴蝶，换来的是艳羡的目光和满意的微笑。
有人说，成长是一个残酷的过程。我们不停地在追逐，在梦想，在憧憬，同时也不断地感受迷惘，破灭，失落。在得到与失去中，在成功与失败中，在欢喜与哀愁中，我们一天天地长大，一天天地读懂什么是“成长”。
有人说，成长是一场幸福的灾难。两个简单的词组合在一起，让“成长”变得出奇的迷人。所有的一切都是不曾经历的，那么新鲜好奇，所有的感受都是强烈，有用不完的热情和力量。
无论怎么说，就像诗歌，成长是一个永恒的话题，是一个循序渐进的过程，是一个妙不可言的过程。
诗歌，总是我们的成长融在一起，诗歌就是有这样的力量，跟随着诗人的心意，或隐晦，或直白;或从容，或矛盾;或欣然，或心酸;或张扬，或绝望……字字句句，进入到读者的脑海里，竟与成长的心情相融合。突然地便意识到——哦!诗歌如成长的历程记录。
我十分偏爱很美的诗，但也偏爱思想有浓度的诗。因为我希望，自己的成长历程像诗一样美，像诗一样思想充实。
谁希望自己的青春岁月一片苍白，谁希望自己的成长毫无意义。那就看看诗歌吧!“梦想不是回忆/是努力/是努力创造活着的意义”大声喊出关于梦想的感悟，愿你不再迷惘;“青春的生命是未逝的一瞬/快乐的青春更容易尽，”青春易逝，那就努力吧;“老是把自己当作珍珠/就时时有被埋没的痛苦/就把自己当作泥土吧/让众人把你踩成道路”，若怀着珍珠般的思想，无疑会走入人生的误区。
瞧，诗人们总是在向我们传达着这样一种思想——成长如诗歌般多彩。
现代古诗词字现代诗古诗篇五
;摘要：精神消费是相对于物质消费而言的一种消费行为。相比较传统的物质消费方式，精神消费追求无形的人类劳动成果，有其持久性需求和文化内涵，在笔者看来，欣赏小说、學习诗词是一种有回报的精神消费。这种精神消费长久坚持下去正如所言你读过的书走过的路都会写在脸上，让我们一起读古诗唱古诗。
一、解题
春秋时期越国民歌。当时楚国和越国相邻，据刘向《说苑》中记载，楚国鄂君子皙初到封地，江南水乡多乘舟楫，所以按照习俗举行舟游仪式。为他撑船的船夫是越人，为了表达对新来之主的尊重与喜爱之情，便献唱了这首歌。由于越人说越语，子皙听不明白，只好找来身边会越语的楚人，将它翻译成了楚语。子皙听完之后非常感动，按照楚国的礼仪，将锦缎披在越人的身上以示友好。我们现在看到的《越人歌》已经是翻译之后带有明显楚语特色的诗歌了。《越人歌》也成为了中国现存最早的译诗。
越人歌
今夕何夕兮，搴舟中流，
今日何日兮，得与王子同舟。
蒙羞被好兮，不訾诟耻。
心几烦而不绝兮，得知王子。
山有木兮木有枝，
心悦君兮君不知。
注释：
1兮：（xi）楚国方言，语气助词，相当于“啊、呀”。
2搴：（qian）拔。搴舟，犹言荡舟。
3被：（pi）同“披”，覆盖。
4訾：（zi）说坏话、诽谤。诟（gou）耻：耻辱。
5几：（ji）表示程度，几乎、如此。
6王子：公子黑肱，字子皙。
译文：
今晚是什么样的夜晚啊，在中流荡舟。
今天是什么样的一天啊，能够和王子在船上同游。
深蒙错爱啊，不以我这样低下的人而耻陋。
内心紧张到无法停止啊，因为得见王子。
山有树木，木有枝条，
心中爱慕你啊，你却不知道。
二、文学赏析
但是在激动之后，三四句的情感转为平易甚至有所苦涩。这是诗人在非常感情化的叙事完毕之后转入了理性地对自己的心情进行描述。“蒙羞被好兮，不訾诟耻;心几顽而不绝兮，得知王子”，是说我十分惭愧承蒙王子您的错爱，王子的知遇之恩令我心绪荡漾。这种内心的矛盾情感突出显现出来，毕竟他们之间的等级相差悬殊。
最后两句是诗人已经慢慢平复心态，在经历了激动、矛盾之后进行的升华性的情感诉说。用字平易而意蕴深长，余韵袅袅，读之久久萦绕于脑海之间。这里“山有木兮木有枝”运用了比兴手法，以“山有木”、“木有枝”引起下文的“心悦君兮君不知”，可细细想来这种感情中不免让人留有遗憾。山上有树树上有枝，本是自然界很普遍的现象;但兴发到人的生活中，自己对另一个人的感情如何只有自己知道，当我们不知道该如何表达的时候就会借助比兴，用一种看似含蓄，其实明白的话语去传达内心的想法。这种手法也是《诗经》常用的，正如《毛诗序》中所言，“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，诗歌的运用是随着感情的进发而出现的，越女勇于表达自我情感的事例正印证了这句话。另外“枝”和“知”的谐音双关也对后来诗歌创作产生了很大影响。
《越人歌》内容清新质朴，感情真挚。不仅可以感受到撑船女子的真诚，也能从侧面看出鄂君子皙的美好品德。子皙身边就有越语翻译，可见当时楚人和越人多有往来，民风淳朴。《越人歌》被译成楚语之后和楚国的其它民歌一起成为了《楚辞》的源流。
三、艺术解析
《越人歌》的产生带有传奇色彩。首先是语言的传奇，这本来是春秋时期越国船夫用越语演唱的歌曲，而楚国的子皙却完全听不懂越国船夫的歌唱，只好请来通晓越语的楚人翻译成楚语，这算得上中国第一首翻译的歌曲。其次是情感的传奇，一个楚国贵族与一个越国船夫产生了真挚的友谊，这友谊跨越了身份上的尊卑贵贱，具有一种震撼人心的力量。第三是曲调的传奇，这是一首越过歌曲，却是用出于演唱的。
这首诗虽然短小，但也节奏鲜明。前四句是叙事，是船夫楚国贵族同舟共渡时的内心异常欣喜，有中飘忽迷离恍惚不定的感觉。中间四句，是抒情，抒发对鄂君子皙不怕世俗的偏见，跨越贵贱尊卑的界限礼遇下人的高尚品德的深情赞美。最后两句则是高潮，在“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”的激昂旋律中，结束全篇。演唱者一定注意内在情感的变化起伏。
演唱这首诗时，应当知道诗是在楚越两国君子之间发生的，因此这首诗是婉转的深情的，带有浓厚的楚越浪漫主义色彩的。《越人歌》本质上是歌颂跨越尊卑的真诚友谊的，演唱者也可以从男女之间的刻骨铭心的爱情角度来把握。
相关热词搜索：;现代古诗词字现代诗古诗篇六
(宋代)邵雍
旧雪未及消，新雪又拥户。
阶前冻银床，檐头冰钟乳。
清日无光辉，烈风正号怒。
人口各有舌，言语不能吐。
《雪里精神》
赏析：青谷
这首诗为“答任开叔郎中昆仲相访”而写，隔了近千年，具体人际往事已很难追究。但今时大寒读“旧声”，仍觉平易、清新，又充满耐人寻味的谐趣。
邵雍自号安乐先生，少有志，在仁宗嘉佑及神宗熙宁中，先后被召授官，都推托不赴，一生不求功名。而他留下《观物篇》、《先天图》、《伊川击壤集》等诗文传世不没，他的“一去二三里，烟村四五家。亭台六七座，_十枝花。”至今还在两岁小孙女翻看的“童书”里声声诵读。
据说，诗人晚年愈痴迷写诗，信手拈来，便成上品。一年节气在大寒中庄严谢幕时，人人相见不能言，试问大寒之寒寒如何?诗中不能说的话一定比说出的更多。
古来以诗观物，终究是写精神，但邵雍也说：“人生所贵有精神，既有精神却不纯。”(《弄笔吟》)近日中国诗歌研究院院长谢冕在中纪委网站谈诗歌，叹唐诗、宋词语言太漂亮，形式太优美。又叹新时代很难再现，是新诗百年来的巨大损失。接着批评“现在很多诗人不关心外面的世界，只关心自己，缺乏对时代、对人生的思考”，呼告书写时代精神。邵雍则以《观物吟》道出画工状物“止能照表，不能照里”，即使“察言观行，罔或不真”，即使“轩鉴照物，立写于前”也远远不够。而只有破刻板自囿，“表里洞照”，才能让精纯之诗“尽物之性，去己之情”而超越人思所限、凌驾时空。就像他的咏花诗所说“人不善赏花，只爱花之貌。人或善赏花，只爱花之妙。花貌在颜色，颜色人可效。花妙在精神，精神人莫造。”同样，《大雪吟》“雪妙在精神，精神人莫造”。
真精神指向永恒，信也。
现代古诗词字现代诗古诗篇七
北宋·王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
《不忘初心，方得始终》
赏析:莲心儿
本诗是北宋诗人王安石的一首五言绝句。
全诗以梅花的坚韧不拔和高洁品格喻示那些像诗人一样，虽处于艰难恶劣的环境却依然能坚持操守、坚守信仰，主张正义，为国家强盛鼎力而不畏排压和打击的人们。
“墙角”一词用得绝妙至极，不为人注目，不为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角"这个特殊环境，突出了梅之身居陋室却依然孤芳自开的形态。体现出了诗人虽所处环境恶劣艰苦，却依旧坚持自己主张的人生态度。
“独自”，语意刚强隐忍，无惧旁人的舆论和眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒迎冬绽放。精准清晰的体现出了诗人坚持自我的信念。
“遥知”说明香气是从远处飘过来的，并不明显。诗人嗅觉灵敏，善于观察发现，独具慧眼。
“暗香”指梅花的香气，虽淡淡的却犹自有凌寒傲放的气节。以梅拟人，喻典其品格高贵;暗香沁人，象征其才气充盈滋溢。
全诗通过赞颂梅花的风度及品格，不在乎他人眼光而只坚持做自己，预示着诗人孤冷倔强的真性情写照。先用雪拟喻梅的冰清玉洁，再用“暗香”点出梅的远胜于雪，精确清晰的写出了诗人坚强高洁的人格所具有的伟大之魅力。
这首小诗虽简约素朴但却意味深远悠长，没有丝毫雕琢斧砍的做作痕迹。堪称经典佳作。
梅的花语是忠实、独立、坚毅、忠贞、刚强、高洁。
象征着人的坚忍、顽强、富有牺牲、能耐得住寂寞的精神，也象征着人生将有的辉煌与成功。
梅具有高风亮节、傲气凌人、澄澈的心、浩然的正气、独立的创新精神。
梅亦有慈爱之心，高尚之心灵的体现。
以梅暗喻那些坚持信仰，秉承初心、砥砺奋进而方得始终的怀有不变信念的人，是最恰当不过的了。
人