教学工作计划能够帮助教师合理安排教学资源，提高教学质量。以下是一些编写教学工作计划的方法和技巧，希望能对大家有所帮助。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇一
白居易《琵琶行》诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽、过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏、旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声，使读者如闻其声、如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。
1教学目标。
1、知识与能力：
品味鉴赏诗中形象描写音乐的语言艺术，掌握鉴赏音乐类诗歌的鉴赏手法。
2、过程与方法：
通过诵读和自主探究提高欣赏水平和鉴赏能力。
3、情感态度与价值观：
理解诗人和琵琶女“同是天涯沦落人”的感伤，
学习诗人平等待人、尊重他人人格尊严的精神品质。
2学情分析。
这篇课文的教学对象是高一学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上没有太大问题，也具有了一定的欣赏水平。但学生学习诗歌主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法，尤其是对描写音乐类的诗歌的鉴赏缺少经验和方法。
3重点难点。
重点：品味本诗描写音乐的语言艺术，把握人物形象，体会人物的情感。
难点：对琵琶声精彩描写的鉴赏学习。
4教学过程4.1第一学时教学活动活动1【讲授】教学过程。
一、导入。
有这样一首诗，人们传诵了千百年。它对音乐的描写细致入微，出神入化，因而被称之为千古绝唱;它对感情的抒发淋漓尽致，感人肺腑，“十分情十分说出，能令有情者皆为之死”是对此诗最中肯的评价。这首诗就是唐代著名诗人白居易的《琵琶行》。
二、品味鉴赏。
(一)题目解析。
(二)锁定区域。
(三)齐读这些集中描写音乐的诗句。读完教师点评。
(四)合作探究一：
1、琵琶女的演奏的音乐在旋律上有什么特点?(小组讨论)。
2、展示讨论成果。
3、小结。
(五)合作探究二：
1、明确情感经历，锁定文本第三段，齐读。指定学生用简洁的语言概括琵琶女都经历过什么。(小组讨论)。
2、结合以上对旋律特点的分析，深入探讨音乐旋律背后琵琶女的情感以及人生经历，展示讨论成果。
3、小结。
(五)合作探究三：
作者将琵琶曲的旋律不仅生动地展现在我们面前，又让我们深切地感受到了琵琶曲背后所蕴藏的人物复杂情感和人生经历，肯定运用了很多高超的艺术手法，以同桌为单位，品味鉴赏。
1、明确手法，教师结合已学知识进行勾连、拓展、点拨、升华。
2、小结。
(六)总结鉴赏音乐类诗歌的方法，让学生做到触类旁通、举一反三。
(七)指导学生再读课文，巩固所学成果。
三、深入探究：
明确：同是天涯落人，相逢何必曾相识。
为什么作者说自己和琵琶女同是天涯沦落人呢?学生回答。
四、总结。
琵琶女的命运坎坷，是不幸的;可她又是幸运的，因为她遇到一位真正懂她音乐的大诗人。诗人遭遇贬谪是不幸的，但他又是幸运的，因为他遇到了琵琶女得以抒发怀抱，一首《琵琶行》流传至今。就像俞伯牙遇到了钟子期才有了高山流水遇知音的佳话，就像柴可夫斯基遇到了梅克夫人，于是有了灵魂之作《第四交响曲》，琵琶女和白居易这两个素不相识的人，因为音乐而相逢相识，因为音乐而成为千古之音，就像浔阳楼楹联所说：枫叶四弦秋，枨触天涯迁谪恨;浔阳千尺水，句留江上别离情。
五、作业布置。
生活总有一首歌(或一段乐曲)拨动过你的心弦，引起过你的共鸣……。
请你用动情的笔墨把它抒写出来。
1)侧重在描写中抒情。
2)运用《琵琶行》中描写音乐的手法(至少两种)。
3)语言简明、准确、生动。
4)不少于100字。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇二
1、欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术和侧面烘托的表现手法。
2、培养学明确整体感知课文的能力，培养学明确立足文本运用想象分析鉴赏诗歌的能力。
3、培养学明确的艺术感悟能力。
1、感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；
2、通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。
诵读法结合学明确的自主探究
两课时
第一课时
（古筝《渔舟唱晚》琵琶《琵琶语》二胡《二泉映月》洞箫《乱红》）
可能大家的想象与语言还不足以表现音乐的高妙境界。但我们的先人却通过诗歌，把音乐的美妙用文字表现了出来。我们今天要一起品读的便是被清人方扶南推许为“摹写声音至文”的白居易的《琵琶行》。
中国是一个诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》的河流，走过了3000年的曲折岁月。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是才子佳人，在唐朝就有这样一位皇帝，也许他的名字早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来，而这位诗人就是唐朝的一张名片，千百年来，不断地接受一代又一代的诗歌朝圣者。这位皇帝是谁呢？他就是唐宣宗李忱，他写的这首诗是这样的：缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。（提问明确共同朗读上述诗歌）
很显然这位诗人是白居易。那么，白居易是在什么情况下写的《琵琶行》？
明确：这首诗说的是元和十年，诗人被贬到九江郡，第二年送客湓浦口，听到琵琶女弹琵琶，勾起了心中没落的情感，他听了琵琶女的弹奏并为他作了一首诗。
提问：这首诗讲述的就是诗人白居易和琵琶女之间的故事。这个故事的结局是什么？
明确：琵琶女弹了琵琶曲之后，诗人白居易为她翻作《琵琶行》。
提问：在这首长诗当中，诗人一共塑造了几个形象？
明确：两个。琵琶女、诗人。
明确：琵琶声是两人情感的媒介。因为有了琵琶声，才会‘主人忘归客不发’；因为有了琵琶声，白居易才会‘移船相近邀相见’。音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁。这可能也是大家看过的许多才子佳人的故事里常用的一个桥段，佳人在不远处弹奏乐器，悠扬婉转，才子听得如痴如醉，于是便寻声而去，于是就有了之后的柔情蜜意。而乐天与这位琵琶女在浔阳江上相遇，一曲琵琶让他们找到了共同的身世，共同的话题。我们且看这曲琵琶是怎样的。
提问：全诗写琵琶写了几个回合？最生动的是第几回合？
明确：三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。第二回合。
（学明确诵读第二回合。）
提问：哪些地方应该怎么读，才能准确的传达诗人的情感？
提问：“寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟”表现了一个什么样的场景？
明确：说明了诗人迫切的想知道答案，却又怕惊扰了琵琶女的雅兴，断了琴弦，他想一听为快。但这是琵琶声却中止了，作者想分辨却无从而得了，因此这里应该读出这种疑惑的味道。
明确：江南小调所表达的是一种欢快的、流畅的感情。若是如此白居易大可不必哭得稀里哗啦的。琵琶女当时弹的应是《霓裳》和《六幺》，诗人在京城过惯了宫廷明确活，在宫廷经常听到这样的曲子。琵琶女所弹的（曲子）容易勾起他对往日明确活的思念。因此，他听到《霓裳》和《六幺》才会比较感伤一些。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产明确了共鸣。因此对这首曲子很有感情。
提问：琵琶女所演奏的《霓裳》《六幺》是唐代宫廷名曲，易引起诗人的许多联想。那么，大家认为最能刺激他敏感的神经，拨动他那脆弱的心弦的是什么？是因为地域的东西，还是因为音乐本身所代表的什么？从小序中找最能反映诗人受音乐影响而导致情感波动的句子。
明确：铮铮然有京都声。
明确：诗人有着抱负和理想，而诗人被贬之后，开始不适应那种落魄的生活，但是他觉得可以慢慢适应，但是琵琶女所演奏的京都声又勾起了他对往日奢华生活的回忆，让他想起了以前在京城施展自己的才华，被皇帝重用，被群臣所仰慕的生活，又让他有了一种在江湖间落魄飘零的感觉。琵琶女正是用一首曲子释放了自己隐藏在心头的深深的抑郁。
明确：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”（声音）写的音乐有一种质感，如裂帛，不仅说琵琶女的心碎，而且说诗人被贬九江之后，他的伟大抱负都被撕裂了。四弦一声如裂帛，岂止是帛裂，简直是心裂。
“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”写得非常好，因为诗人是从这里开始描写音乐的，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，他通过自己的演奏诉说自己的哀愁，而白居易则是一个听曲的能手，他通过听琵琶女的演奏，从而由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，既漂泊流浪之恨，又有高山流水之慰。
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，造成了一种视觉和听觉的美感，虽然说音乐已经停息，浔阳江上微波荡漾，水面落花慢慢流，琵琶女的演奏已经停息了，但是，东船西舫却悄然无声，觥筹交错，饮酒作乐的场面已经不再了，而美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛，令人感慨万千，在茫茫的江水上，只看到江水中倒映得又圆又亮的月亮，像一只盛满忧愁的银盘，轻轻一碰就会溢出来，而这个皎洁的月光，照亮了每一个人的内心，照亮了人们内心深处的情感和思想，琵琶声（并没有直接抒发）将人们引入一个凄清和悲凉的意境。人们首先是沉浸在琵琶女的悲凉中，后来，人们是沉浸在自己的思想的悲凉中。
“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛”这几句。这里可以读出一种生命搏发的气息，那是在生命的最后一刻的一种搏发，“铁骑突出刀枪鸣”让人想起了项羽在垓下突围的一个场景。那是对明确命的最后一个寄托，至少他是一个英雄。然后呢？“曲终收拔当心画”就好像项羽在乌江自刎的一个场面，一代英雄跟乌江向远方长流，而且流到现在，还会一直流下去。生命就是一种凤凰涅磐。
“别有幽愁暗恨明确，此时无声胜有声”。无声可以有两个理解，一是音乐，此前说“凝绝不通声暂歇”，“无声”是对“声暂歇”的高度赞赏，这就说明诗人白居易能理解琵琶女的那种遭遇。还有就是从感情方面，“无声”，“于无声处听惊雷”说明这时诗人和琵琶女的感情都处在一种激昂澎湃的时刻，而且它后边说“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”，说明这也是一个基点，他们的感情也必须从这个基点才能喷泄出来，“无声”处应该是他们的一种思考，笛卡尔说“人是会思考的芦苇”，经历了一个高峰，一个低谷，他们一定有满腔的愁绪，所以“无声”处就能表现出这里面的感情。
明确：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”可能想到那婉转流利的琵琶声从琵琶女纤细而微微颤抖的指间滑过，像花朵的露珠，光滑透明，一颗颗从叶面滑过，从叶间滴下，滴入听者的心中，激起阵阵的涟漪，又像黄莺（在）花下的啼鸣，唱着轻快婉转的歌曲，精致而优美。渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪不再快乐，它被冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。舒婷说过“音乐把我卷走，在它明亮的激流中”，我觉得是音乐把白居易和我们卷走，在他善感而优美的韵律之中。
明确：诗中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，诗人把音乐的音高、节奏、旋律都能用比喻，用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二个就是其中用“嘈嘈切切”叠字，还有“幽咽”，有双关的意思的词就能把音乐的韵律和节奏表现出来。其三是对比，动静结合的方法就如诗中有声与无声的对比。其四，衬托。最后一句，用秋月衬托琵琶声。
一千多年前的那个夜晚，无边的秋月与清风伴着白居易聆听了一位素不相识的歌女的琵琶。于是一首《琵琶行》让人们吟诵至今。今天我们了解了诗人如何化无形为有形，下节课，我们再来走入这两位陌路之人的内心世界。
1、背诵前两段。
第二课时
自古以来关于音乐的故事，关于知音的故事不胜枚举，每每留为佳话。《诗经》中就有“琴瑟友之，钟鼓乐之。”的句子，后世更有俞伯牙钟子期《高山流水》的知音美谈，再往后便是嵇康悲奏《广陵散》。似乎每一个时代，都会流传下一个与音乐有关的动人故事，而唐代，《琵琶行》当之无愧是第一。
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
明确：乐妓原来境况是“艺压京城、艳盖群芳”，后来的境况是“年老色衰、委身商人”；诗人早年的境况是“位至谏官、名动京城”，后来的境况是“谪居卧病、飘零天涯”。他们相同的经历都是由“盛”而“衰”。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人明确，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技。是“音乐”将他们联系在一起。
诵读诗歌的第三小节。
提问：琵琶女自叙身世与上段的音乐描写有什么关系？
明确：有对应关系。“描写音乐”一“自叙身世”。描写音乐一段，虽然没有写琵琶女的身世，但那动人的乐曲实际上就是在叙述琵琶女凄凉的身世。自叙身世这一段，虽然没有描写音乐，实际上就是一首悲凉的乐曲，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。
提问：这位琵琶女是怎样的一个形象？
明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。
明确：琵琶女的故事是否真实并不重要。重要的是琵琶女高超的技艺怎样折射了诗人的艺术才华和美好人格；重要的是琵琶曲丰富的内涵如何反映了诗人内心的酸甜苦辣；重要的是琵琶女的悲惨身世如何映现了诗人遭受挫折的人生经历。诗人少年得志，才华横溢，满腔报效国家的热情，不料遭到打击，从天上落到地下，长期以来压抑在内心的悲痛、愤怒、伤感之情无处宣泄，即便有人倾听也可能无法理解，更谈不上产生共鸣了。琵琶女的悲惨遭遇无疑和诗人的坎坷人生非常相似。琵琶女的琴声早就勾起了诗人痛苦的回忆，当听了琵琶女的悲惨身世后，诗人仿佛找到了能够理解自己的知音，他再也抑制不住长久以来积压在内心深处的感情——“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”他像是一个饱受了委屈的孩子见到了久别的妈妈，倾诉的闸门一下子打开了：“我从去年辞帝京，呕哑嘲哳难为听。”对京城的事情，诗人一笔带过，重点表现的是贬谪之后的生活境况：凄凉落寞，孤独压抑，听不到美好的音乐。他如同一个无家可归的流浪汉，如同一个行走在茫茫黑夜里的过客，突然看到了一线光明——“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明”。他激动万分，似乎找到了一根救命稻草；他欣喜若狂，忘记了这种快乐转瞬即逝；琵琶女也被诗人感动了，她无法想象眼前这位名满天下的诗人竟然会有如此悲惨的遭遇，“良久立”三个字把琵琶女内心翻江倒海般的复杂感情表现得淋漓尽致。我们可以想象，琵琶女眼中满含泪水，因为诗人，也因为自己。弹吧，为了诗人，也为了自己，再尽情地弹一曲。至此我们明白了：琵琶女的形象和诗人的形象原本就是一个有机的艺术整体。我中有你，你中有我。相同的命运构成了同一个艺术典型。这就是《琵琶行（并序）》深刻的思想内涵和悲剧美之所在，也是它千古传唱的根本原因。
明确：明月。
提问：《琵琶行》里对月的描写有几次？，
明确：凡三见：江边送别时“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”；琵琶再奏后“东船西船悄无言，唯见江心秋月白”；自叙身世间“去来江口守空船，绕船月明江水寒”。
讨论：三轮月在诗中起到了什么作用？有什么不同？
明确：三轮月，共作氛围、情节、情感的纽扣、枢纽和纽带，诗意画面的布景和诗歌形象的主观观照。同时又各具特色、各尽其用，让人赞叹诗人移来造化富辞色的高超艺术。
l、渲染烘托气氛，奠定情感基调。秋夜江边，寒风蒹葭，失意人又遭离别。伤心的条件越多，离愁别绪就越浓。谪居卧病的诗人，遭逢这样一次短暂的相聚却极可能是长长的离别，会真切感受到夜来风袭，寒意砭骨吧！多情感伤的他，泪堕秋江水，化作水中月。此时，天上月正悄然在云中穿行，水中月恰如愁心，被江水浸沁得冰凉。诗的开头景物描写均为渲染烘托气氛而来，而月的描写是其中的点睛之笔。水月如寒冰，释放深秋凉意，感受离情凛冽。
那里丘峦无言，静静地起伏，默默地绵延。
三轮月，在诗中不仅仅是单纯的写景，不仅仅是人物活动的陪衬，它已成为故事中不可缺少的一部分，起到渲染烘托气氛。奠定感情基调的作用。
2、推动情节发展、弥合开阈痕迹《琵琶行》里故事情节有：浔阳江边闻琵琶、江心聆听琵琶曲、江上听诉说身世、同病相怜起感慨、重闻琵琶湿青衫。叙事繁复，极易事冗情淡，合榫之迹易显。a居易却能巧借写景、叙事、议论、抒情的结合，避免上述的毛病，而其中绝胜者，当属三轮月，不知是苦心经营，还是妙手偶得。三轮月，绾结景、事、论、情，且让情节流转，开阖无痕。
许多人相对无言，不成欢，惨将别，天地无言，江流有声，江中一轮明月在浮沉。船上众人默然举酒，心事浩莽，一如眼前这万顷之茫然。在这种愁情难以自拔、情节难以为继的时候，“忽闻水上琵琶声”，转移了众人的注意力，情节又显生机，流转到移船邀见上去。山重水复、柳暗花明之间，明月弥合了情节开阖之痕迹。
阳江头，竟有深谙乐理、深解个中三味的知音在。于是这次演奏就陡然有了不同凡俗的趣味，有了天地为之动容的效果。在一阵忽高忽低、时宏时细、忽畅忽涩、时断时续、如怨如慕、如泣如诉的瑟琶语后，秋风都为之沉默，沉默是今晚的浔阳。乐效最著时，亦是情感极致处。诗人也不再用言语惊扰，只让人同览那江心秋月，看它染得一江银白。“此时无声胜有声”，诗人与琵琶女，虽是初逢，但因均曾在心路上跋涉过千山万水，只须琵琶一曲。顿成旧识。音乐是多么奇妙啊。月色是多么神奇！奏者与听众的交流在这种氛围里十分酣畅，江流和时光都忘了流动，似乎定格在这美丽的瞬间。月亮在这一部分成为一个快门。
3、联结奏者与听众的感情，作知音知己的见证。如果说乍闻琵琶时，诗人是充当一名妙解音律的知音的角色，那么在听完琵琶女自叙身世后，诗人与琵琶女就颇有知己的感觉。知音者，既能知曲调，又能赏指法，更能听出弦外之音，曲中之情，甚到胜过有声的无声。而知已呢，则有相似的经历、相通的情感、相同的感慨，能相互从对方的身上看见自己的影子。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，知己之慨，形诸笔端，跃然纸上。诗人甚至会觉着自己就是琵琶女。自屈原始，诗人们时以美人喻己，自矜自赏，自伤自怜，其中尤以杜甫的《绝代有佳人》为最。“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，多么敏感、细腻的形象！自居易从“名属教坊第一部”，“妆成每被秋娘妒”的琵琶女身上，不是分明看见了才美德洁、心比天高的自己么？当琵琶女凄切自诉：“去来江口守空船，绕船月明江水寒”时，诗人“始有迁谪意”，仿佛被人遗弃在明月下的沧海，四顾唯茫茫，谛听而瑟瑟，一种闲愁对一轮明月，此思也无涯，此恨也绵绵。身世之悲，际遇之慨。被青天绾系，绾成一个心结叫明月。
三轮月，或清冷，或沉默，或孤单寂寞，让我们觉得除舟中诸人外，还若有人在焉。谁呢？月呀。月可以是我，可以是你，也可以是他——谁注目寄情于月，月就是谁。月可以说她冷心，也可以说她热肠；可以说她无言，也可以说她言无尽；可以说她寂寞孤独，也可以说她邀人把酒。总之，如果把月单看成一个客观事物，甚或是一个涵义丰富的意象，都是不够的，她是一个人（特别是诗人）主观的外化，是秋江琵琶图里不可或缺的一员。有秋风明月为伴。此夜必定富有诗意。
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵父，是音乐把他们联系了起来；一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——正如史君同学所说的——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的.诗行，平平仄仄地走进了经典，他那两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。
背诵全诗。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇三
一、赏析诗歌第4、5两段。
1、请学生朗读第4、5两段。
2、第4段可分为几层?归纳层意。
明确：可分三层意思。前四句为第一层，写诗人感慨。第二层中间十二句，写诗人自述谪居的郁闷心情。最后四句是第三层，写诗人听后的感受，愿为她的再次演奏写《琵琶行》一诗。
3、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”表达了诗人什么样的情感?
明确;听琵琶声叹息是因为琵琶女声情并茂的弹奏技艺打动了诗人。“又闻此语重唧唧”是诗人听了琵琶女的悲凉身世以后更加同情琵琶女的遭遇。琵琶女的遭遇又使诗人想到了自己，从而很自然地揭示了彼此产生感情共鸣的思想基础，发出了“同是天涯沦落人”的感慨，进而自叙了贬居江州的凄苦生活和郁闷心情，交代了产生感慨的原因是由于彼此有着共同的遭遇。
4、怎样理解“同是天涯沦落人”?
明确：尽管诗人与琵琶女的社会地位、生活道路和生活态度不同，尽管他们素昧平生，但“同是天涯沦落人”的失意者的感受却是相通的。第一，彼此都自京都沦落江州。第二，彼此都怀才不遇。(名艺人—大诗人)第三，彼此都有着不幸的遭遇(年长色衰嫁商人—才华横溢遭贬谪)，过着孤寂的生活(守空船—酒独倾)。第四，诗人是琵琶女的知音(弹出幽愁暗恨—尽通曲中之情)，失意者同病相怜。正因为如此，诗人在最后重听了琵琶女的再次弹奏之后，洒下了同情之泪。
5、诗人为什么要为君翻作《琵琶行》呢?
明确：因为诗人通过琵琶的乐声沟通了与琵琶女的情感，同命相怜，要把“同是天涯沦落人”的感受写出来，这既是对琵琶女的同情和尊重，也是自己感情寄托的需要。
6、分析第5段。
明确：“感我此言良久立，却坐促弦弦转急”。诗人的一片盛情与悲怀深深打动了琵琶女，她既同情诗人的不幸遭遇，又感激诗人的知遇之恩，这复杂的情感共鸣化作了不似前声的凄凄之音致使“满座重闻皆掩泣”。尽管“凄凄不似向前声”，但诗人并没有展开笔墨描绘这“凄凄”之声，而是以一句高度的概括写出了重弹的特点，语言精炼，笔墨经济得当。写重弹的效果，也一改前面借景抒情的笔法，而为直接写听者的反响，“满座重闻皆掩泣”，使悲剧气氛更为浓烈。简约含蓄的表达给读者留下了更广阔的想象余地。“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”。最后两句以设问收束全诗，从侧面表现自己重闻琵琶之后的强烈感受，哀怨之情令人潸然泪下。这两句紧扣了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题句，使全诗的主题表达，在感情的层次上得到了升华。
二、引导学生分析景物描写的作用。
明确：全诗共有四处景物描写：第一处，“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”这是烘托秋风瑟瑟的悲凉气氛，表现诗人惜别的惆怅之情。第二处，“醉不成欢惨将别，别时茫茫将浸月。”这是通过江水茫茫，月沉荒江的景物描写，抒发诗人离别时的悲凉情怀。第三处，“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。”这是用“悄无言”和江心沉月的景物烘托琵琶声的艺术魅力，反衬主客都沉浸在音乐的艺术享受之中。第四处，“去来江口守空船，绕船月明江水寒。”这是用秋江寒夜，明月高照表达琵琶女孤独寂寞的心情。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇四
教学步骤：
一、导入：中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁?
生：白居易。
师：怎么知道?
生：名居易，字乐天;一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
二、作者简介：
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
生：被贬浔阳。
三、文题背景：
这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
四、翻译并疏理课文思路。
序言部分：交待写作动机。第三段：江中听诉身世苦。
第一段：浔阳江边闻琵琶。第四段：同病相怜感慨多。
第二段：江心聆听琵琶曲。第五段：重问琵琶青衫湿。
五、讲析课文：
一分析琵琶女、白居易的共同命运。
师：在这首长诗(叙事诗)当中，诗人一共塑造了几个形象?
明确：两个：琵琶女、诗人。
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
提示：从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案。
师：乐妓：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”(色艺双绝);。
现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”(委身商人)。
诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”(高官厚禄);。
现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”(沦落凄凉)。
他们有着相似的经历：都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境况凄凉)。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。
师：诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”，是什么导致了他的情感波动。
师：提示：(从小序中找)铮铮然有京都声。
师：为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情?
明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。
二、欣赏这千古绝唱的音乐描写。
师：音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。
整个曲调可以分为四个部分：
第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。
第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺(在)花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。
第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声呀。
明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
师：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有何作用?
它给我们(造成了)一种视觉和听觉的美感：琵琶女的演奏停息了，东船西舫悄然无声，这是美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛的结果;在茫茫的江水上，江面微波荡漾，落花慢慢漂流，只看到倒映在水中的明月，它盛满忧愁，弥漫着凉意，将人们引入一个凄清和悲凉的意境。它渲染了当时凄清的气氛又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成余音绕梁的感觉。
师：读了这一段，你能想到当时是怎样的社会现实?
尘世太污浊、黑暗，诗人(包括如诗人一样的有志之士)报国无门，请缨无路，他只能在诗歌世界成为士大夫。凭他的才华，他本来应该是这个尘世王国中的一个宠儿，结果却成了尘世的遗弃儿。他满怀的愁怨，就算是甘醇的杜康酒也化解不了，诗人的命运是苦楚的，即使醉了也不能一醉方休而沉醉千年，醒来后又只能继续走他飘泊的人生路。
师：此段关于音乐的描写，是不是直接描写?
生：是。
师：白居易对琵琶曲的总体感受是什么?
生：如听仙乐耳暂明(这是对琵琶女的高度赞扬)。这么美妙的音乐正是“此曲只应天上有，人间那得几回闻。”
三总结本课描写无形的音乐所运用的方法：
第二就是用双声叠韵词(用字方面)：“嘈嘈切切”，“幽咽”，能把音乐的韵律和节奏表现出来。
第三就是运用的对比(有声和无声)、动静结合的方法：在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
第四就是运用心情来表现音乐：如“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”,表现了心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉。
第五就是把无形的音乐化为有形，有了画面感：比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体化、形象化的表达了出来，并能区别音调音色的变化，真是妙不可言。
四课堂小作文：本文在写作中不但注意了音乐美，而且也注意了画面美。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，这里面的意境就非常美，请大家把它改写成现代文。
参考：春江花月夜，一弯江水，一轮明月，寻声凝目月下船，空舱之前一红颜，追前忆昔信手弹，月浸江水人心寒。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇五
第一课时。
一、导入。
中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁?
生：白居易。
师：怎么知道?
生：名居易，字乐天;一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
二、板书课题，作者，简介作者与作品提示。
白居易，字乐天，号香山居士，是唐代继杜甫之后的又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“合为时而著，歌诗合为事而作。”反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的现实意义。《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。
三、初读，整体感知。
(教师范读，学生注意体会)。
讲解：这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
明确：序言部分：交待写作动机。第三段：江中听诉身世苦。
第一段：浔阳江边闻琵琶。第四段：同病相怜感慨多。
第二段：江心聆听琵琶曲。第五段：重问琵琶青衫湿。
四、串讲小序，讲前布置两个思考题要求学生边听边思考，串讲后提问。
1、小序有什么作用?
明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。
2、小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢?
明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。
五、分析第一段“浔阳江边闻琵琶”。
1、“枫叶荻花秋瑟瑟”。
叙述秋夜江边送客时的环境，秋夜江边，枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情，景物成了溢满悲凉情感的意象，叠加在一起，令人顿觉秋凉袭来，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。
2、“别时茫茫江浸月”。
更多。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇六
1、欣赏并学习诗中运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
2、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
1、重点:第二诗段，以比较赏析为主。
2、难点:对诗人思想感情的认识。
手段：使用多媒体课件
教学内容和步骤:
同学们知道，音乐与文学有着密切的关系。他们就象艺术孕育的联体婴儿，在《诗经》及以后的很长时期，诗歌既是文学（诗）又是音乐（歌）。虽然在后来，音乐与文学逐渐分离，但二者仍然互相影响，比如大家熟悉的古典名曲《春江花月夜》就是根据唐人的诗歌创作的，而许文学大家在自己的诗文中也给我们描画出了经典的音乐场景。我们知道的有《老残游记》中的句段。今天我们要学习的是另一篇写音乐的名篇。
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有兼济天下的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的讽喻诗，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张文章合为时而著，歌诗合为事而作，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对嘲风月，弄花草而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。初中学过他的作品《卖炭翁》。
1、关于歌、行、引:
《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
2、关于小序:
诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。
1.学生对照了解小序、解决字词。
2.朗读，体会诗歌的感情基调。
3.全诗按时间顺序分为五段:
（一）江头送客闻琵琶
（二）江上聆听琵琶曲
邀见歌女
演奏名曲
听者陶醉
（三）歌女倾诉身世苦
少年欢乐
晚年凄凉
悲苦心境
（四）同病相怜伤迁谪
（五）重闻琵琶青衫湿
1．形象的使用。
2．比喻。以声写声。
大屏幕展示（从略）
1．比较阅读李贺《李凭箜篌引》、《明湖居听书》、朱自清《歌声》等描写音乐的篇章，写300字左右的赏评文字。
2．听一听古典名曲，写300字左右欣赏文字。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇七
明确：“这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇八
一、导入：中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，它像一座光芒四射灯塔，照耀着历代文人墨客。一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。这位皇帝是谁呢?他就是唐宣宗李忱。他写的这首诗是这样的：
缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
师：这位诗人是谁?
生：白居易。
师：怎么知道?
生：名居易，字乐天;一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》。
二、作者简介：
白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。
师：白居易是在什么情况下写的《琵琶行》?
生：被贬浔阳。
三、文题背景：
这首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，在一个萧瑟的秋夜，送客浔阳江头，偶逢琵琶女，从其苦难的身世联想到自己政治上的坎坷失意，顿时触发了天涯沦落的痛苦心境，悲怆之意油然而生，他饱蘸满腹辛酸之泪，尽情倾述悲愤之情，写下了千古绝唱《琵琶行》。诗一问世，即广为传送，远扬塞外，直至今天，虽历时千载，仍传不衰。
师：后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们学习这篇课文。
四、翻译并疏理课文思路。
序言部分：交待写作动机。第三段：江中听诉身世苦。
第一段：浔阳江边闻琵琶。第四段：同病相怜感慨多。
第二段：江心聆听琵琶曲。第五段：重问琵琶青衫湿。
五、讲析课文：
一分析琵琶女、白居易的共同命运。
师：在这首长诗(叙事诗)当中，诗人一共塑造了几个形象?
明确：两个：琵琶女、诗人。
师：在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的?
师生：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
提示：从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案。
师：乐妓：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”(色艺双绝);。
现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”(委身商人)。
诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”(高官厚禄);。
现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”(沦落凄凉)。
他们有着相似的经历：都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境况凄凉)。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。
师：诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”，是什么导致了他的情感波动。
师：提示：(从小序中找)铮铮然有京都声。
师：为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情?
明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。
二、欣赏这千古绝唱的音乐描写。
师：音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。
整个曲调可以分为四个部分：
第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。
第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺(在)花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。
第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声呀。
明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭!这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
师：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有何作用?
它给我们(造成了)一种视觉和听觉的美感：琵琶女的演奏停息了，东船西舫悄然无声，这是美妙绝伦的琵琶声引人入胜，引发了每一个人内心的郁闷和苦痛的结果;在茫茫的江水上，江面微波荡漾，落花慢慢漂流，只看到倒映在水中的明月，它盛满忧愁，弥漫着凉意，将人们引入一个凄清和悲凉的意境。它渲染了当时凄清的气氛又衬托出琵琶女弹奏的高超技艺，给人造成余音绕梁的感觉。
师：读了这一段，你能想到当时是怎样的社会现实?
尘世太污浊、黑暗，诗人(包括如诗人一样的有志之士)报国无门，请缨无路，他只能在诗歌世界成为士大夫。凭他的才华，他本来应该是这个尘世王国中的一个宠儿，结果却成了尘世的遗弃儿。他满怀的愁怨，就算是甘醇的杜康酒也化解不了，诗人的命运是苦楚的，即使醉了也不能一醉方休而沉醉千年，醒来后又只能继续走他飘泊的人生路。
师：此段关于音乐的描写，是不是直接描写?
生：是。
师：白居易对琵琶曲的总体感受是什么?
生：如听仙乐耳暂明(这是对琵琶女的高度赞扬)。这么美妙的音乐正是“此曲只应天上有，人间那得几回闻。”
三总结本课描写无形的音乐所运用的方法：
第二就是用双声叠韵词(用字方面)：“嘈嘈切切”，“幽咽”，能把音乐的韵律和节奏表现出来。
第三就是运用的对比(有声和无声)、动静结合的方法：在小学的作文中，曾经常写到“我们教室里非常的静，连一根针掉到地上都能听到它的声音”，那么，以这种手法来写，就能突出教室的静，这种写法，在以后的作文中也应借鉴一下。
第四就是运用心情来表现音乐：如“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”,表现了心情的'压抑，就可以体会到弦声的低沉。
第五就是把无形的音乐化为有形，有了画面感：比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体化、形象化的表达了出来，并能区别音调音色的变化，真是妙不可言。
四课堂小作文：本文在写作中不但注意了音乐美，而且也注意了画面美。比如像《琵琶行》里面的“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，这里面的意境就非常美，请大家把它改写成现代文。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇九
师：今天，我们进行了一次诗歌的漫游，下面让我们伴着音乐，再一次放声地旁若无人地自由地读一遍这首诗。让我们把情感浸在诗歌的意境里，去体会音乐的美妙，去感受诗人的情怀。
(播放《琵琶行》琵琶曲音乐，学生再次有感情地放声自由读全诗)。
结束语：历史不会抹杀这一切，时间不会淡忘这一页：那低眉信手的婉约，那哀怨凄切的曲调，那东船西舫的岑寂，那似曾相识的遭遇。千古的诗篇还在耳畔回响，江边那一曲低吟的琵琶，定格成了永恒的千古绝唱。
最后让我们在悠扬的琶琵曲中，以经典为伴，与诗歌同行!
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十
明确：一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十一
（音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。）。
整个曲调可以分为四个部分：
第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。
第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺（在）花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。
明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十二
自古以来关于音乐的故事，关于知音的故事不胜枚举，每每留为佳话。《诗经》中就有“琴瑟友之，钟鼓乐之。”的句子，后世更有俞伯牙钟子期《高山流水》的知音美谈，再往后便是嵇康悲奏《广陵散》。似乎每一个时代，都会流传下一个与音乐有关的动人故事，而唐代，《琵琶行》当之无愧是第一。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十三
1.“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”以主人与客人的表现衬托音乐美妙惊人。
2.第一次演奏后“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”人们被音乐打动，心往神驰沉浸在音乐当中，衬托音乐高超迷人。
3.再次弹奏时：“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。坐中泣下谁最多?江洲司马青衫湿”写尽音乐的感人力量。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十四
（古筝《渔舟唱晚》琵琶《琵琶语》二胡《二泉映月》洞箫《乱红》）。
可能大家的想象与语言还不足以表现音乐的高妙境界。但我们的先人却通过诗歌，把音乐的美妙用文字表现了出来。我们今天要一起品读的便是被清人方扶南推许为“摹写声音至文”的白居易的《琵琶行》。
琵琶行的详细教案（通用15篇）篇十五
白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。
2、简介写作背景。
白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。
3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。
4、关于歌、行、引:。
《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。