教师心得体会是教育工作者在教学实践中对自己经验和思考的总结。以下是小编为大家整理的教师心得体会范文，希望对大家进行教育教学工作的参考和启示。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇一
这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑，首先是三个讲座：合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏，紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习，我对音乐教育教学工作有了全新认识，教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会：
一、合唱指挥。
张会艳老师主讲合唱指挥，讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练，给老师们介绍了很多的合唱指挥方法，收获颇多：
1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉，营造良好的科学的音乐环境。
2、合唱教学模式多元化、多样化，适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练，即：声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。
二、钢琴即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏房思园老师讲解，房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中，我还应加强这几方面的练习：
a、键盘练习，大小调的主和弦、属七和弦。
b、善于学习、勇于探索，反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行，不断丰富我们的和声语汇。
c、不断丰富和声视野，要多听、多分析经典作品的和声语汇，提升自身钢琴即兴伴奏的能力。
三、舞蹈。
通过四节舞蹈技能的训练学习，不仅陶冶了情操，让我们以舞激情，乐在其中。在这次的培训中，通过四位老师"以声带情"、"以情带舞"、"舞以尽情"的教学，使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键，我在学习中看到老师们优美的动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间。
此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机，吸收先进的教学理念，结合我校学生实际，形成我校自己的教学方式和理念，提升我校的音乐教学水平，更好的为音乐教学服务。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇二
20_-20_学年度第一学年即将结束，我顺利地完成了1-5年级音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
三、课外兴趣活动。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在学生中挑选对音乐喜爱的学生。兴趣小组的成员基本上是自愿报名参加的。不收任何费用。周一至五的下午活动课时间进行活动。这学期我还组织了学校庆祝元旦文艺活动，均获得很好的成绩。
综上所述，这学年我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇三
通过这么多天的学习，一次次聆听了专家们精辟的讲座，让我受益匪浅。不仅思想上受到很大的震动，在教育观念上也得到了更新。作为我，我深知自己在教学上是不成熟的，更清新地认识到自己在教学过程中还存在太多的问题，但是经过这一段时间的学习，如果以前我是在黑暗中摸索着朝前走，那么现在我眼前有了星星点点的萤光，在指引着我;在召唤着我。
通过培训，我结合自己情况，明白，如果要做一个老师，要做一个好教师，就应不断地学习，不断加强自身的素养，练好“内功”。一个教师，即使你水平再高，但你不能把它通过合理的途径传授给学生，那么你也不能算一位合格的教师。因此，我们要经常认真反思每天的教学得失：课堂导语有没有调动学生的积极性，探究活动有没有符合学生的认知水平，材料提供有没有恰倒好处……、好的坚持并改进;不好的甚至是错的坚决舍弃。还要走科研之路，做复合型教师。
现代教师在教学中不应只固守课程标准、课本而狭隘自己的天地，更不应仅用“时间加汗水”、“阳光加灯光加经验”的方式来进行教学，这种教学方式是“粗放式”的，是“刀耕火种”式的。现代教师应是知识丰富、视野广阔、思维活跃、能掌握现代教育技术的复合型人才，能在教学中研究，在研究中教学，能在多层次的知识、智能、情境、背景下开拓创新，做复合型教师。
教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，充分的发挥学生的主体地位，让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时，我没有一句一句地教，而是老师弹琴，学生自己用“啦”模唱旋律，然后自己带词试唱，对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展，我采用了男女生分唱，以达到相互学习，进而巩固以学知识。
音乐与活动是沟通的，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开，本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天，激发了学生创新的潜能，给他们探究知识的空间，让他们大胆想象，自由创造，在这里课堂活跃气氛达到了最高点。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇四
本学年即将结束，我顺利地完成了学校的音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有感情，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学年的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。
存在不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度，增强幽默力量。
三、教学研究：
为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，本学年，我加强了自身素质的培训，积极参加了西协作区的音乐教研活动，练习专业技能，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。对音乐学科教学有了进一步的认识，我从每一节音乐课教学开始，都以打造一节优质课这样的理想来入手，对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备，在多次公开课中都得到了大家的好评。
总的说来，本学年的音乐工作做的比较满意，虽然也还有不足之处，我想在今后的教学和教研工作中，我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高，我想我一定会把音乐工作做的更出色。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇五
音乐是一门综合性的艺术，对于学生的成长和发展起到了重要的作用。作为一名教师，我深深地认识到音乐教育的重要性和价值。多年来，我在教学实践中不断体悟到了许多关于音乐教育的心得和体会。
第二段：倾听的力量。
作为音乐教师，我始终相信音乐是一种可以感染人心的艺术形式。在教学过程中，我发现只有真正倾听学生的声音，才能真正理解并满足他们的需求。每个学生都是独一无二的，他们对音乐的理解和喜好各不相同。因此，我注重与学生进行沟通和互动，从中寻找到他们感兴趣的音乐元素，并将其运用到教学中。通过倾听学生的声音，我能够更好地激发他们的学习兴趣，帮助他们发现和发展自己的音乐才华。
第三段：音乐教育与情感培养。
音乐教育不仅仅是技能的传授，更是一种情感的培养。音乐具有独特的情感表达能力，可以引起人们内心深处的共鸣。在教学过程中，我注重培养学生的情感素质，让他们通过音乐表达自己内心的情感。通过音乐，学生可以更好地理解自己的情感，表达自己的情感，并从中获得满足感和情感的宣泄。在这个过程中，我尊重学生的情感，鼓励他们勇敢地面对自己的情感，并与他们一同探索音乐的奥秘。
第四段：音乐教育与学科整合。
音乐教育与其他学科的整合是培养学生综合素质的重要途径之一。音乐既可以与语言、绘画等艺术学科整合，也可以与科学、历史等学科相结合。在我的教学实践中，我注重将音乐教育与其他学科相融合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识。例如，在教授音乐历史时，我会结合历史背景、时代风情等内容，使学生更全面地理解音乐作品的创作背景和意义。通过学科整合，我能够帮助学生更好地理解和喜爱音乐，并培养他们的综合素质。
第五段：音乐教育与个性发展。
音乐教育旨在培养学生的音乐才华，同时也需要关注个体差异的发展。在我的教学中，我注重帮助学生发现和发展自己的音乐才华，并在此基础上培养他们的个性魅力。我尊重每个学生的独特性，鼓励他们充分展示自己的个性特点。通过音乐表演、创作等方式，学生能够更好地展示自己的才艺，并在音乐的世界中找到自己的位置和价值。
总结：
通过多年的教学实践，我深刻认识到音乐教育的重要性和价值。在教学过程中，我注重倾听学生的声音，让他们发现和发展自己的音乐才华；我注重培养学生的情感素质，通过音乐来表达和宣泄情感；我通过与其他学科的整合，帮助学生更好地理解和掌握学科知识；最重要的是，我注重每个学生的个性发展，鼓励他们展示自己的才艺和个性魅力。通过这些努力，我希望能够为学生打开音乐的大门，让他们在音乐的世界中得到充分的成长和发展。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇六
音乐教育是美育的重要途径和，在要求素质教育的今天，音乐教材不断更新，执教人员也要不断完善和提高自己，总结自己以住的经验和不足，以至在课堂上才能更好的引导学生。
一、思想方面。
我不断提高自己，充实自己，严格要求自己，树立正确的世界观、人生观和价值观。认真学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和江泽民“三个代表”重要思想。在日常工作中时刻注意向其他老教师学习，有明确的教育目的，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦。在以后的工作学习中，我会在学校领导的关怀下，在同事们的帮助下，通过自己的努力，克服缺点，取得更大的进步。
二、教学方面。
服从学校的安排担任小学部三、四、五年级以及中学部七年级的音乐课程，在课外认真组织和指导学校举办的音乐活动，在课前，我认真做好准备工作，制定学期工作目标和工作计划。课后，积极参加科组活动，与科组同级教师进行集体备课，相互讨论学习，取长补短，研究教学方法，积极听其他老师的课，从中学习好的教学方法和课堂管理方法。然后根据要求，写好教案。备课时认真钻研教材、教参，学习好大纲，虚心向科组老师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。上好课的前提是做好课前准备，不打无准备之仗。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇七
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的.感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇八
继续认真贯彻市教育局、教研室、学校相关工作意见，坚持以新课标理念为指导，以各教育法规为准则，结合学校音乐教学实际，把握音乐课程多元化、人文性特征，全面提高音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、工作目标。
加强音乐教师队伍建设，提高教师素质；坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐学期教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设。
三、主要工作。
1、切实加强学习研讨，努力提高综合水平。
加强教师理论学习和业务学习，将定期组织组内、外学习和平时查阅教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，更新教育理念，不断提高理论修养。
2、认真落实课改精神，努力提高教学效果。
（1）关注学生情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围。
（2）严格“五认真”规范，以学期教学为中心，提高教学效率。
（3）构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性学期教学模式；构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。
（4）灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。
（5）组织好课外活动，使学期学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈、曲艺等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。
3、致力追求以校为本，努力提高教科研水平。
以校本培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平。
（1）重视自身业务学习和提升，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。
（2）积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。
（3）开展经常性听课、评课系列活动，做到听、评、导、学，推动学期教学效果的提高，不断丰富教师的教学经验。
（4）以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革学期教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师。
4、不断完善校本课程，积极准备市级申报。
邀请专家领导对现有的校本课程提出修改意见，并在此基础上积极准备镇江市级课题《音乐校本课程开发与实施的研究》的申报工作。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇九
音乐是一门独特而美妙的艺术，它能够开启人们内心的情感世界，同时也能够培养人们的审美情趣。作为一名教师，我有幸能够在教学中与学生一同分享音乐的魅力。多年来，我积累了许多宝贵的经验和体会，今天我想分享一下我在教师音乐方面的心得体会。
首先，作为音乐教师，我深刻认识到音乐对于学生的影响力是巨大的。音乐能够唤起学生内心中的激情和情感，让他们在音乐的世界中找到属于自己的独特乐趣。因此，我在课堂上注重培养学生的音乐情感，帮助他们通过音乐表达自己的情感和想法。我鼓励他们多与音乐互动，用心去感受音乐给予他们的美好体验。通过这样的教学方式，我发现学生们对音乐的兴趣和热情更加高涨，乐于活跃于音乐课堂。
其次，我发现通过音乐教学，我能够激发学生的自信心和创造力。音乐是一门需要即兴创作和才华的艺术，它能够让学生在自由的创作中找到自己的独特风格和个性。在我的音乐课上，我鼓励学生们积极参与创作，通过小组合作或个人创作让他们展现自己的才华。我给予他们足够的自由空间和鼓励，让他们敢于表达自己的想法和观点。当学生们发现自己的音乐作品能够得到他人的肯定和欣赏时，他们的自信心也得到了有效的提升，这对他们的个人发展和成就感有着积极的影响。
此外，音乐教育还能够促进学生全面发展。音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌，更重要的是通过音乐教学培养学生的综合素养和才能。例如，在学习乐理知识的过程中，学生需要培养自己的观察能力和逻辑思维能力。在合唱或乐团活动中，学生们需要发扬团队精神和合作能力。通过各种音乐表演和比赛，学生们能够培养自己的表演技巧和舞台魅力。所有这些都是音乐教育所带给学生们的全面发展和提升，使他们能够更好地适应社会的要求和挑战。
最后，音乐教育也能够加强学生与艺术的联系，培养他们终身学习和欣赏音乐的能力。通过学习音乐，学生们能够更好地欣赏音乐作品，理解音乐的内涵和艺术价值。音乐作为一种语言，可以帮助学生们表达自己，了解他人。音乐作为一种文化传承，可以让学生们更好地了解各种不同的音乐风格和流派。音乐作为一种娱乐方式，可以让学生们在忙碌的学习生活中找到放松和解压的途径。学生们通过音乐教育，能够培养自己对艺术的热爱和追求，并且成为音乐的忠实拥趸和传播者。
总之，音乐教育对于学生的发展和成长具有积极而深远的影响。作为一名教师，我深感责任重大，我将继续努力成为一名更好的音乐教师，用心去教育和感染我的学生们。我相信，在教与学的过程中，音乐的魅力将继续为学生们带来更多的快乐和启迪。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十
时光如梭，一转眼又到年末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这一学年的教育教学工作情况，下面我就从几个方面对我这学年的工作做以总结：
一、思想方面。
在思想上我积极向上，拥护党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我积极响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。
二、教学方面。
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年，我担任六年级的音乐课教学任务。我根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对九年级学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
三、课堂管理。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
对学生的课堂常规做了相应的规定，在音乐教室上课学生通常喜欢随意乱坐，我观察了几节课，专门做了音乐教室座位表粘贴在音乐教室的专栏上，要求学生按新的座位表就座，如有人旷课我一目了然，我还对上课表现特别好的同学进行表扬，并做了相应的表现者跟期末的成绩评定挂钩，效果不错。学生来音乐教室上课不再零乱。
四、不足方面。
1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对一年级学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。
2、对自己的教学还不够严谨。
总之，本学期年能尽心尽力干好自己的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自己教研组的教研活动，能积极配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分，我将好好努力争取做到。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十一
教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。
新修炼的学习，不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教学理念的有效途径。基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
1、音乐技术基本功。
音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。
2、舞台演艺基本功。
舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。
3、教学创造基本功。
音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地理解音乐，热爱音乐。例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲”，以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。
4、音乐制作基本功。
音乐教师的音乐制作基本功主要使指电脑音像的制作技术，说起“电脑音乐制作”，在当今社会上，对于从事音乐艺术工作的人来讲，早已不是什么陌生的事，对中小学音乐教学及活动的积极影响使有目共睹的。的确，电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便。
5、文化理论基本功。
音乐教师的文化理论基本功主要使指音乐老师的音乐鉴赏能力和与音乐相关的综合文化素养，它不应该只是停留在热爱音乐和谈论音乐这个层面，音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏，表现，创造以及艺术审美能力。这一领域教学目标的实现，教师的文化理论水平起决定性的作用。例如：教师创设的教学环境、教学过程加强对人文精神的渲染，关注学生的精神、洞察学生的心灵世界，全方位的关心他们具有一定的文化积淀的音乐老师，在音乐教学中能够培养学生的人文素质，教给学生做人的道理，具备较为完善的人格，也就是具备一定的人文素质，这是时代赋予的历史使命。
6、课堂教学基本功。
音乐教师的课堂教学基本功不应与文化课的要求相抵触：首先是仪表端正、自然、大方、得体和认真的教学态度；寓育人于教学活动中并具有自身教学特色，能吸引学生调动学生的学习积极性的教学风格，然后是注重理论联系实际，培养学生的创新思维和能力，表述观点正确，概念清楚，重点突出，详略及难点处理得当；用普通话讲课，语言准确、简洁、生动；书法流畅美观；多媒体教学技能熟练，最后是教学过程各环节连贯，教学时间分配合理。中小学音乐教学的整体提升，离不开中小学音乐教师的综合素质，靠的是音乐教师的基本功。教师的基本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写文章，更不是精雕细作的某一堂师生“做秀”的音乐课，而是把扎实的基本功转化为课堂教学能力，优化课堂教学过程，全面提高教学质量的整体体现。中小学音乐教师的基本功的培养和提高是多途径的，不仅可以靠音乐师范院校的培养，还可以通过继续教育等途径教师自己加强和提高现有的能力和水平。可喜的是研究和思考中小学音乐教师的基本功并坚持不断的实践与探索，早已在全体音乐教师中开展得有声有色，相信决不会辜负时代赋予的历史使命。
文档为doc格式。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十二
音乐是一门优美、动人的艺术，同时也是一种情感的表达方式。作为一名教师，在教授音乐方面的经验让我深受启发和打动。在教学过程中，我对音乐产生了许多的感悟和体会，它不仅丰富了我的人生，更让我深刻明白了音乐对学生的重要性。在本文中，我将从五个方面来分享我的教师音乐心得体会。
首先，音乐是一种沟通的方式。在音乐课堂上，我常常发现学生能够通过音乐与我建立起真实而深刻的联系。音乐是一种无需语言的交流方式，它能够连接起学生的内心世界和外在的现实环境。当我教授学生演奏一首乐曲时，我常常感受到他们对音乐的热爱和投入。通过演奏，他们能够表达出自己独特的情感和思考，与此同时，他们也能够倾听他人的声音和观点。音乐让学生们感受到了一种真实而深刻的交流，这种交流能够激发出他们潜在的才能和创造力。
其次，音乐是一种情感的宣泄。学生是一个情感世界丰富而敏感的群体，而音乐正是他们表达情感的天然出口。在音乐课堂上，我经常发现学生通过音乐来宣泄内心的痛苦和困惑。当我教授学生演奏一首忧伤的曲子时，我可以看到他们的眼神逐渐变得柔和，心情也变得宁静。音乐能够把学生们的情感全情释放出来，让他们能够感受到真正的自由和愉悦。通过音乐，学生们不仅能够表达出自己的情感，也能够学习到如何理解他人的情感和尊重他人的感受。
第三，音乐是一种培养品味和情操的艺术。在音乐课堂上，我常常强调音乐对学生的影响。音乐能够磨练学生的品味和审美能力，让他们能够辨别出高质量的音乐作品和表演。同时，音乐也能够提升学生的情操和修养。通过学习音乐，学生们可以感受到音乐作为一种文化的力量和影响力。他们能够与音乐作品产生共鸣，并从中得到美的心灵愉悦和启发。音乐给予了学生们一种全新的视角来看待世界和自己，通过音乐，他们能够真正感受到文化对个体成长的积极影响。
第四，音乐是一种创造力的展示。在音乐课堂上，我鼓励学生们积极参与演奏和创作。音乐能够激发学生们的创造力和创新思维，让他们能够展示自己独特的才能和想法。当学生们在演奏中融入自己的创意和情感时，他们的音乐也变得更加独特和生动。通过音乐的表演和创作，学生们能够感受到自我的存在和价值，也能够培养出自信和坚持的品质。
最后，音乐是一种培养团队合作精神的艺术。在音乐课堂上，我重视学生之间的团队合作和协作能力的培养。音乐能够让学生们意识到彼此之间的配合和交流的重要性。当学生们在乐队中一起演奏时，他们需要相互配合和尊重，共同达到音乐的效果。通过团队合作，学生们不仅能够培养出团队意识和合作精神，也能够学会倾听和接纳他人的想法和意见。
综上所述，音乐教学不仅让我成为了一名从事音乐事业的教师，更让我拥有了一种独特的人生体验和收获。通过教授音乐，我看到了学生们的成长和进步，也看到了音乐对他们的积极影响和意义。音乐是一门奇妙的学科，它能够触动人的心灵和感受到一种美好的存在。我希望我的音乐教学能够给学生们带来快乐和启迪，并在他们的人生中播下音乐的种子，让他们在音乐中发现自己的独特之处。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十三
这一学年我担任的是初中部七年级(133—136)和八年级(129—132)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、在教学过程中，本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。
为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难。
学生的兴趣也不太高教学比较难开展。我就大胆的在教学中加入适当的表演增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知这一下学生很快就记住了。
四、配合学校政教处，成功的举办我校第二届“花样年华”艺术节，并成功出演节目——吉他独奏《爱的浪漫史》。
此次艺术节的文艺演出活动给学生充分发挥自我潜能的机会，丰富了学生的课外生活，使他们懂得团结协作的巨大力量和重要性，同时也得到广大师生及各界社会人士的好评，还向社会各界大力宣传了我校的形象。
五、努力学习，加强修养。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站，并精心创建了自己的音乐博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：
1、课堂教学不能针对8个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十四
教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。在学校认真组织下，我利用空闲的时间，认真学习了《教师教学基本功的新修炼》这本书。通过学习，使我更深刻地体会到：教师要加强学习，提高认识，努力提高理论修养，自觉加强业务的锻炼，以教学基本功的修炼为镜子，时刻对照自己的教学行为，更好的服务于学生。通过学习，我开阔了眼界，对教育教学常规有了更深刻的理解新修炼的学习，不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教学理念的有效途径。基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。
舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。
音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的'主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地理解音乐，热爱音乐。例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲”，以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。
音乐教师的音乐制作基本功主要使指电脑音像的制作技术，说起“电脑音乐制作”，在当今社会上，对于从事音乐艺术工作的人来讲，早已不是什么陌生的事，对中小学音乐教学及活动的积极影响使有目共睹的。的确，电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便.
音乐教师的文化理论基本功主要使指音乐老师的音乐鉴赏能力和与音乐相关的综合文化素养，它不应该只是停留在热爱音乐和谈论音乐这个层面，音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏，表现，创造以及艺术审美能力。这一领域教学目标的实现，教师的文化理论水平起决定性的作用。例如：教师创设的教学环境、教学过程加强对人文精神的渲染，关注学生的精神、洞察学生的心灵世界，全方位的关心他们具有一定的文化积淀的音乐老师，在音乐教学中能够培养学生的人文素质，教给学生做人的道理，具备较为完善的人格，也就是具备一定的人文素质，这是时代赋予的历史使命。
音乐教师的课堂教学基本功不应与文化课的要求相抵触：首先是仪表端正、自然、大方、得体和认真的教学态度；寓育人于教学活动中并具有自身教学特色，能吸引学生调动学生的学习积极性的教学风格，然后是注重理论联系实际，培养学生的创新思维和能力，表述观点正确，概念清楚，重点突出，详略及难点处理得当；用普通话讲课，语言准确、简洁、生动；书法流畅美观；多媒体教学技能熟练，最后是教学过程各环节连贯，教学时间分配合理。中小学音乐教学的整体提升，离不开中小学音乐教师的综合素质，靠的是音乐教师的基本功。教师的基本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写文章，更不是精雕细作的某一堂师生“做秀”的音乐课，而是把扎实的基本功转化为课堂教学能力，优化课堂教学过程，全面提高教学质量的整体体现。中小学音乐教师的基本功的培养和提高是多途径的，不仅可以靠音乐师范院校的培养，还可以通过继续教育等途径教师自己加强和提高现有的能力和水平。可喜的是研究和思考中小学音乐教师的基本功并坚持不断的实践与探索，早已在全体音乐教师中开展得有声有色，相信决不会辜负时代赋予的历史使命。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十五
回顾这个学期所从事的美术教学工作，虽然课时不多，但每节课都认真地备课上课反思。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所收获的我会用于下个学期的工作中，在以后的工作中我将把遇到的问题想办法解决。对我本学期的工作总结如下：
由于在团委做德育有关的工作比较多，我对德育有了更加深刻的认识，我认为作为一名美术教师在课堂上对学生进行德育渗透比专业知识的传授更重要。因此，在教学的每一个环节中都严格要求自己，关爱每一个学生，首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与学习，正如古人所说“亲其师，信其道”。
在课堂教学中我根据美术教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与小组合作学习，主动参与交流合作，勇于展示自己，同时以灵活多变的教学形式和轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术，让每一个学生在我的课堂上都能体验成功的快乐，从而更加自信的参与到下组合作学习当中去。
另外，作为一名乡村教师我还注重充分利用乡土自然环境让学生热爱自然感受自然,感受生活，感悟艺术源于生活又高与生活与自然的艺术美。如开展绣葫芦、做泥塑利用乡土素材充分挖掘学生的审美潜能和动手能力.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,让学生生气勃勃地投入到学习美术中。
我认真辅导学生参与县市组织的绘画及设计制作大赛，在科幻画比赛中取得了可喜的成绩，辅导的6名学生有5名获奖，其中2名是县级一等奖。参加比赛不仅能提高学生的能力与水平，对于辅导教师也是一种考研与提升，在以后的工作中一定要积极参加各项与美术有关的比赛，并且在校内利用在团委工作的良好条件多举行和美术有关的活动，如绘画比赛，手工创作等等，创造良好的艺术氛围，陶冶师生。
在小组合作教学过程中我收获了许多的经验当然也有许多的不足，面对不足我不断地学习总结，学会更多、更好的教学方法运用到小组合作学习的教学中去，让学生保持他们绘画、创作中的天真、质朴、充满趣味想象艺术风格的同时提高学生作品的的质量与品位。
我相信只要不断提高自身的道德素养,刻苦提高教学业务水平,定能够成长为一名优秀的教师。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十六
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我开展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续开展,才能更好的履行自己的职责。教师应该严密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进展积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经历中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的.人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待把戏年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经历与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
优秀的音乐教师要敢于创新，通过对音乐的感悟及教学经历的积累，培养即兴教学的能力。同时，结合自己的专长，通过各种媒体传播，发挥各种才能，激发学生的学习兴趣。做一个优秀的音乐教师。
毫无疑问，我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十七
首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的'认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变自己的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的教学律动(音乐)中，我会和老师们认真钻研教材，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的(音乐)教学又上一个新的台阶。
我相信，在聆听了老师们的专业教学后，在向同行们学习交流后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的(音乐)教学一定会更上一层楼,通过这次的学习与交流,也给我提供了一个良好展示平台的机会，从而增加了我的自信心.
我笑着说:一直以来，我都在追求着幸福，殊不知，原来幸福一直都在我的周围。我问我自己，幸福是什么，我说幸福就是在我最忙碌的时候，抬起头，看到孩子们那纯真灿烂的笑容。同事们问我，幸福是什么，我说幸福是在孩子们有点残缺的生命中给她们最为完整的爱。孩子们问我，幸福是什么，我说，幸福就是看到你们自信、坚强、快乐地成长。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十八
时光荏苒，忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确，我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。本学年度全勤。
为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的`工作，认真备课、上好每一节常规课。我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地使我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。这学期是幸福的一学期，这学期付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的新的一年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇十九
作为一名音乐教师，我在过去的一个月里有了很多收获和心得。无论是在教学中还是在与学生的交流中，我都感受到了音乐教育的魅力和影响力。在这篇文章中，我将分享我在一个月内的体会和心得，希望能够对其他音乐教师有所启发和帮助。
首先，我深深感受到了音乐的力量。音乐是一种语言，可以跨越国界和文化差异，打动人心。在课堂上，我教导学生学习音乐的基本知识和技能，但更重要的是激发他们对音乐的热爱和兴趣。通过音乐，我看到了学生们的眼睛里闪烁的光芒，感受到了他们内心深处的激情和喜悦。这种感受不仅仅是一种成就感，更是对我的工作的肯定和鼓励。
其次，我学会了倾听学生的声音。每个学生都有自己独特的音乐天赋和喜好，作为一名教师，我应该尊重他们的选择并给予支持。在课堂上，我经常鼓励学生们表达自己的想法和意见，并从他们的角度去理解音乐。这不仅让他们感受到被关注和被尊重，也让我更好地了解学生们的需求和兴趣。在这一个月里，我与学生们建立了更为紧密的联系，并且在教学中取得了更好的效果。
第三，我学到了如何通过音乐教育培养学生的综合素质。音乐不仅仅是演奏乐器和唱歌，更是培养学生的综合能力的工具。在音乐课上，我鼓励学生参与合唱团、乐队和其他音乐活动。通过合作演奏和团队合作，学生们不仅锻炼了音乐技巧，还培养了自信心、合作精神和领导力。我还与其他学科的教师合作，将音乐与科学、文学等学科结合，丰富学生的学习内容和体验。这种综合性的音乐教育不仅提高了学生的学习兴趣和学习效果，也为他们今后的发展打下了坚实的基础。
第四，我学会了不断地更新教学方法和手段。随着科技的发展，音乐教育也在不断地变革和更新。在这一个月里，我积极探索利用互联网和智能设备来辅助教学，并取得了一些成果。我使用音乐软件和在线教学平台来辅助课堂教学，并通过录制视频、组织线上交流等方式与学生们保持沟通。这种创新和尝试不仅提高了教学的效果和效率，也增加了学生的参与度和兴趣。我相信，在未来的音乐教育中，科技将发挥更加重要的作用，而作为教师，我们需要不断学习和更新自己的教学方法和技能。
最后，这一个月的教学给了我很多启示和思考。教师不仅是知识的传递者，更是引导学生发展和成长的引路人。音乐教育不仅关乎音符和技巧，更关乎学生的情感和个性的培养。作为音乐教师，我要不断提高自己的专业素养和教育水平，更要给予学生充分的关注和支持。只有这样，才能真正发挥音乐教育的价值和意义。
在这一个月的教学生活中，我收获了很多，也明白了作为一名音乐教师的责任和使命。音乐教育是一项充满挑战和乐趣的事业，需要我们不断学习和提高自己。我将继续努力，为学生们提供更好的音乐教育，让他们在音乐的世界中得到快乐和成长。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇二十
大家都非常熟悉这样一那么事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。
在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我严密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个淘气学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。
这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比方学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符屡次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬鼓励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干快乐！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师参加你们的合唱队吗？”
一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学气氛，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比方唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的'感受，让学生区分美与丑，对与错。通过这一与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的时机。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。
老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。
最新中学音乐教师心得体会（汇总21篇）篇二十一
成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多，以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会，我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经历，争取早日成为一名经历丰富的音乐教师！作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：
在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比方作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和开展孩子的乐感?
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以参加适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进展弹奏，展示自己表现才能的好方法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比方说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，参加形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。一般来说，再简单的.乐曲或者练习曲，都有可能进展比照，至于比照是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进展要求;多听、多看、不放过任何表演的时机。要鼓励孩子在适当的场合进展表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而到达良好的教学效果。
1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进展演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进展比较，以提高学生的鉴别力和感知力。
2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个部分的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最正确弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以防止弹奏中一些不该出现的错误发生。
3、音乐练习法。在第二阶段，切不可无视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。
4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为根底。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。
5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的详细方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进展讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进展讲解。其顺序按左右手分别进展。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。