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舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇一
对于有生命以来,从未练习过舞蹈的人来说,很容易会出现学不下去的现象,感觉太难了。我就是这样一个人。但是,自己又特别喜欢,怎么办呢?“学如春长之苗,不见其长,日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念,支持我坚持下来,不断地重复,直到肌肉形成记忆。同时,相对集中一段时间进行学习,学会一两个小套路,就会比较有乐趣。有了乐趣,就更容易坚持下去。坚持,不仅能学习舞蹈,而且更能锻炼身体。本来,锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情,但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。
急功难成。太过急进,反而会产生反效果。要上重心,要明确方向性,不要老低着头来跳。老师跳一次,我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态,也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础,才开始去学套路。基本站姿,要站的好,并不是s形,而是i型,上身要放松,不能含胸也不能把胸部太过突出,呼吸能自由自主,肩胛骨要锁好的同时也要打开,肩部要随时有下压的意识,腰要直,而且盆骨的位置要垂直地面,不能翘臀,腹部的位置要打开,成完全的180°,这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧,膝盖用力压地板,地板作用到你身上的反作用力,就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站,就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究,并不等于我们平常的步行,而是出前脚,脚尖绷直,然后从脚尖开始挤压地板,一直到断掌,然后脚跟,直到全脚掌落地,移重心上前脚,hip位打开,成180°,上身与下身形成扭毛巾的状态,重心移动的过程中,不断挤压膝盖,一直压到地板上,地板给予身体的反作用力此时会往上走,因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压,把力量集中在身体的中心,从而令力量不会走散,但挤压的同时也要保持上身的平衡,不要过分的挤压造成上身的歪扭。
20xx年x月x日——11日。
腾一中。
许勇明。
腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师。
(一)、开班典礼,姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话。
(二)、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座。
1、儿童歌舞剧,云南是第二个示范点。
2、教育观念、师资力量薄弱。
3、教育方针:德、智、体、美。
美育——艺术教育,美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。
(三)、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。
1、歌唱:独立而又有表现力地歌唱歌;二声部轮唱;正确的歌唱姿势。
2、游唱。
3、器乐:打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等;
正确的演奏姿势和方法。
4、欣赏:优秀音乐作品、杰出音乐家。
5、识谱:简谱、五线谱。
(四)、德国奥尔夫音乐教育体系,柯达伊音乐教育体系。
(五)、国内外音乐教学视频欣赏。
(六)、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。
(七)、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组。
(八)、音乐理论知识学习。
(九)、架子鼓演奏的训练。
(十)、汇报表演。
此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。
1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。
3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。
4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇二
舞蹈,作为一种艺术形式和运动方式,能够展现出人类的情感世界和个人特质。在多年的舞蹈学习和表演中,我深深感受到舞蹈所带给我的乐趣和收获。在这篇文章中,我将从舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长这五个方面,谈谈我在舞蹈中的心得体会。
首先,对于舞蹈来说,技巧训练是至关重要的。只有通过不断的练习和磨砺,舞者才能掌握各种繁琐的动作和舞蹈技巧。从最基本的舞步到高难度的技巧动作,每一个细节都需要被反复琢磨和训练。在我一开始练习舞蹈的时候,我常常为技巧的熟练度感到困惑,但是随着不断的练习,我逐渐意识到,只有通过不断地重复和理解,才能真正将这些技巧融入到身体的肌肉记忆中,使之成为第二天性。
其次,舞蹈对身体素质的要求非常高,特别是对柔韧性和耐力的要求更是如此。在长时间的舞蹈训练中,我明显感到了身体的柔韧度得到了提升。舞蹈需要身体各个部位的灵活性,通过不断地伸展和拉伸,我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔软。除此之外,舞蹈需要提供源源不断的能量,只有拥有良好的体能才能完成舞蹈作品的表演。通过长期的舞蹈练习,我学会了更好地控制呼吸和节奏,提高了自己的耐力和体力素质。
第三,在舞蹈的过程中能够真正感受到情感的表达和沟通。舞蹈是表达情感的一种方式,通过身体的动作和肢体语言,我能够将自己内心深深的感受传达给观众。音乐、节奏和舞蹈动作的结合,使我能够真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我倾注了全部心力去表达自己的情感,更好地传递给观众,让他们感受到这种美。
第四,在舞蹈中学会团队合作对我来说是一个重要的收获。在每一次的舞蹈排练和演出过程中,我发现只有和团队的每一个成员紧密配合,才能将每个人的能量和激情融汇一体,形成最佳的表演效果。我们需要相互合作,相互倾听,相互支持和鼓励。只有当整个团队形成了默契的配合,才能将舞蹈作品的内涵传递给观众。
最后,舞蹈对我个人的成长产生了深远的影响。舞蹈是一个艰苦而充实的过程,我在舞蹈中学会了坚持和毅力。面对困难和挑战,我从不轻易退缩,而是不断努力和突破自己的极限。除此之外,舞蹈让我更加自信和坚定,无论在舞台上还是私下里,我都拥有了更大的自信心和自我价值感。这种成长的体验是我通过舞蹈获得的最宝贵的财富。
总结起来,舞蹈对我来说不仅仅是一种艺术形式和运动方式,更是一种带给我的宝贵经验和成长的机会。通过舞蹈的技巧训练、身体素质提升、情感表达、团队合作和个人成长,我不仅在舞蹈中找到了自己的快乐,更学会了如何与他人互动和合作。我相信,无论在何时何地,舞蹈都会是我生活中不可或缺的一部分。
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇三
舞蹈,是一门艺术,是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞,身姿优美,表情丰富,便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感,还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感,使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术,它宛如一面镜子,能够反映出我们的心灵世界。
第二段:舞蹈的学习过程。
学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中,我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时,我总是感到手脚并不协调,很难做到舞者的飘然起舞。起初,我十分沮丧,想要放弃学习舞蹈。但是,我想起了一句话:“舞出自己的感觉,而不是模仿别人的动作。”于是,我开始放松自己,放下包袱,尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地,我不再局限于动作的精确性,而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索,我的舞蹈水平也有了长足的提高。
第三段:舞蹈的情感表达。
舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合,可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象,使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者,也能通过舞蹈找到自己内心的归宿,释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时,我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。
第四段:舞蹈的与他人的交流。
舞蹈不仅是一种个人的表达方式,也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中,我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈,也使我们更加磨练了自己的技巧,并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流,还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验,我才能够不断提升自己的舞蹈水平。
第五段:舞蹈对我的影响。
舞蹈对我来说,不仅仅是一种兴趣爱好,更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信,懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时,我也看到了自己不断进步的成果,这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生,也让我更加热爱生活,热爱艺术。
总结部分:
通过学习舞蹈,我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式,更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里,我找到了自己真实的自己,也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活,也影响了我的思考和人生态度。我相信,只要坚持不懈地学习和追求,舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇四
学了一个学期的体育舞蹈课了,可以说是受益匪浅,不只舞蹈技巧有了提升,对体育舞蹈有了新的认识,并且还增进了和同学之间的感情。或许,对于我来说,这学期体育舞蹈课上我最大的成就就是我没有请过一次假。
选课以前,好多人以为我必然会选择体育舞蹈。其实,在选课时,我也是做了一番衡量的。我已经学习四年摩登舞了,对拉丁舞也有必然的认识,所以我脑中就想,体育课选修体育舞蹈对于我来说是否是一种浪费。我大可以去选修网球啊,散打啊那些以前没有学过的项目。但经过一番衡量,我仍是决定选修体育舞蹈。现在一个学期过去了,我不懊悔当时的选择!
荣老师是国关体育舞蹈事业的顶梁柱。国关体育舞蹈事业从无到有,从刚开始的摸着石头过河,到现在一点一点走向成熟,荣老师在此中饰演重视要的角色。在中国,其实不是全部大学都开设体育舞蹈课,即即是开设了体育舞蹈课,在一般高校中间也是起步阶段。特别像我们这类非体育类文科院校中,把体育舞蹈事业发展起来实在不易。我也意会到了此中的各种限制,各种困难,各种艰辛。但最令人欣喜的.是当前,好荣老师拉丁舞的技术我向来十分敬重。我随着荣老师学到了好多灾得的知识。但拉丁舞的技术太多,我个人能力有限,又属于那种不太会表现的种类,所以到现在跳得还不是很好。
不可以不提的是本学期来我校实习的体育舞蹈老师王老师。这是我们最大的好运和最难得的机会。王老师对拉丁舞的感觉和跳拉丁舞时的投入让我惋惜和敬重。最令我们感人的是王老师对实习工作的敬业精神和负责任的态度。王老师不只每堂课都比我们来得早,并且还为每堂课仔细备课,精心为我们编排套路,上课时耐心地带着我们一遍一遍的跳,一点一点的解说。有些同学说王老师上课时太严肃,甚至刻板,我感觉那是一个大学生初登讲台的害羞和艰涩。想做好任何事都需要时间的磨砺,不论是教舞仍是学舞。
最后想说的是我不懊悔选择了体育舞蹈。体育舞蹈课将成为我大学生活中最难忘的记忆!
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇五
在学校领导的关心与支持下,我有幸参加了此次音乐教师培训,与各地区的音乐教师在一起交流、学习。
这个为期四天的教师舞蹈培训的培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业质,每个学员都在认真的听着,并跟随老师学着做,由易到难,学员们都学得很尽力。虽然我们学员中有年龄较大的,但是他们那种求知欲、上进心令我们在场的所有学员感动。
有人说过:开展好一次活动,不仅是知识信息的传播过程,更是一个心灵交汇的心理场。这次的培训使我感觉自己瞬间成长了不少:从自己对舞蹈一窍不通到敢于展示自己。
总的来说,体会有以下几点:
舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位老师毫无保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。
在这次舞蹈培训中,让我对各种舞蹈,尤其是拉丁舞有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的.想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。
舞蹈不但能潜移默化地影响着我们的审美观念,而且还可以启迪智慧,活化思维。在舞蹈学习中,需要全身配合来感知节奏,感知意识,这就让大脑得到全方位、均衡的锻炼和发展,在音乐中完成身、心、脑的统一。因为舞蹈艺术的表演,既需要身体各部分的协调,又需要思维、听觉、视觉的完美结合。每一次舞蹈的训练,都是对我们智力的一次有效的开发。
舞蹈有助于锻炼我们的记忆力和快速反应能力。由于舞蹈本身是由许多人体的动作组成,在学习和完成舞蹈的过程中,要互相配合,才能达到动作的完美、统一。在面对观众时,能不恐慌,自信自如的表演,不是一件易事。所以,用舞蹈这种特殊的形式来培养和强化记忆力和快速反应能力不失为一种有益的尝试。
经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的音乐质而努力奋进!
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇六
三位导师进行舞蹈教学培训。她结合舞蹈实例,在演奏音乐时演示和讲解,拓宽了我们对儿童舞蹈的视野,掌握了最新的教学动态。在课堂上,老师教我们怎么做,注意什么,要点等等。每个学生都在认真听着,跟着老师学着做,从易到难的学生都尽力了。虽然我们的学生中有一些人年纪很大,但他们对知识的渴望和上进心感动了我们在场的所有学生。
面对舞蹈水平参差不齐,我们每天要完成六套儿童舞蹈。虽然很紧很累,但每个学生都很累,很开心,很累,很有收获。经过一天的训练,我们的`四肢、关节和腰部都很疼,身心都很累。懒惰从来没有出现在我们的团队中!有人说,开展一项好的活动不仅是知识和信息的传播过程,也是精神交汇的心理领域。
我觉得我在今天的训练中成长了很多。从对舞蹈一无所知到敢于展示自己。我想在未来的工作和生活中,我会更加努力地学习技能,让我的经验在现实生活中慢慢成长。我相信在不久的将来,我会成为一名优秀的幼儿园教师。
我们今天学到的是舞蹈技能训练。老师用她有趣的语言让我们对舞蹈的理论知识有了更深的理解。同时,在解释的过程中,老师用她优美的肢体语言向我们展示了每一个动作,这样我们不仅可以学习理论知识,还可以通过做动作加深理解和记忆,从而提高学习效率。我知道舞蹈是一门综合性的艺术。通过舞蹈训练,它不仅可以为我们提供丰富的想象空间,还可以为我们提供一个广阔的世界,感受和追求美。通过今天的舞蹈技能训练,在老师的辛勤教导下,我们不仅陶冶了情操,还让我们以舞蹈的激情享受。激发了我的热情,我将把这种热情投入到未来的教学工作中,让自己的努力进步,让孩子明天成功!
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇七
作为一名舞者,我认为应该去接触和了解不同的舞种。20xx年,我开始学习街舞。20xx年,我考上了梦寐以求的高校——星海音乐学院。通过这四年的专业学习,我对舞蹈有了更深的认知。在校期间刻苦学习,由原来的普高班升上了专业班。与同学组织社团推广街舞,自定培训课程。并多次参与各类演出和比赛。荣获20xx年度星海音乐学院舞蹈系首届艺术节群舞比赛二等奖。在20xx年军训中表现突出,被评为“军训之星”。被授予20xx至20xx年度星海音乐学院“优秀共青团员”。大学二年级时,开始在广州市光明广场冰上运动中心进行舞蹈教学,同时担任花样滑冰兼职教练,并参与冰舞表演编排及策划。20xx年12月,在第二届香港国际青少年艺术节广东赛区街舞组合项目,获青年专业组银奖。20xx年12月,荣获第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝项目青年专业组银奖。20xx年1月,在香港举行的第九届香港国际青少年金紫荆花奖音乐舞蹈艺术大赛总决赛中,荣获独舞项目金紫荆花最高奖。同年5月,荣获20xx新加坡国际青少年音乐、舞蹈艺术大赛广东赛区古筝专业项目银奖。
作为一名即将毕业的学生,我的经验不足或许让您犹豫不决,但请您相信我的干劲与努力将弥补这暂时的不足,也许我不是最好的,但我绝对是最努力的。我相信:用心一定能赢得精彩!
我期望:有一个合适的平台,用我的所有热情和智慧全力去开拓、耕耘。再次感谢您为我留出时间,阅读我的自荐书,祝您工作顺心!
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇八
各位老师上午好,我是***!我的毕业论文题目是《浅析中小企业融资问题》。首先非常感谢我的论文指导老师***老师,我毕业论文的顺利完成离不开***的悉心指导,同时向现场的各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢。从课题选择到论文的顺利完成,一直都离不开老师、同学、朋友给我的热情帮助,在这里请接受我诚挚的谢意!下面我将这篇论文的相关内容向各位老师作汇报,不足之处,请各位老师批评指正。
第一,我选择这个课题,有如下原因:
改革开放以来,我国中小企业蓬勃发展,逐渐成为市场经济的生力军,也是国内经济增长的主要动力之一。但同时,中小企业的发展也面临着许多企业自身难以克服的经济、制度以及法律等方面的矛盾和问题,其中,中小企业融资难的问题日益突出。据社科院调查显示,中国中小企业对国内gdp的贡献约为60%,其纳税占全国的50%左右。然而占全国总数99%的中小企业,却在金融危机时,由于不能得到融资导致资金链断裂而大量破产倒闭。显然,中小企业融资问题已成为一个亟待解决的严峻问题。
第二,研究这个课题,有如下意义和价值:
无论是发达国家还是发展中国家,中小企业都是社会稳定和经济发展的重要支柱。我国的中小企业是国民经济的重要组成部分,也是我国新一轮经济增长的主要力量。这不仅表现在中小企业在数量上具有不可超越的优势,还表现在解决劳动就业上起着重要作用。我国中小企业已超过4200多万户,占全国企业总数的99%以上,创造国内生产总值60%以上,占纳税收入的50%,每年提供的新增就业职位占85%和存量就业职位75%。但近年来,我国中小企业数量增长速度却明显减缓,每年倒闭的企业数已上升到10%左右,这里的主要原因,就是由中小企业融资难问题引起的。尽管国家在政策上给了许多支持,国家也采取了许多措施,但是融资难仍然是阻碍我国中小企业发展的重要因素,制约了我国经济社会的发展。
解开中小企业融资困境,有利于缓解当前中小企业的融资困境,扩大就业渠道,促进国民经济走出低谷。鉴于中小企业在我过经济社会中的特殊地位,缓解中小企业融资难问题不仅仅是一个经济问题,还是一个重要的社会问题,解决好中小企业融资可以促进经济增长,扩大就业等,具有非常现实的意义。
第三,我论文的基本框架如下:
论文全文分为五个部分。
首先,是提出问题阶段,我用了两个部分来提出中小企业融资难的问题。第一部分开头引言,我从中小企业在国民经济中的地位、作用来分析,同时举了20xx年金融危机时,由于不能得到融资导致中小企业大量破产倒闭的例子,引出解决中小企业融资难问题对我国经济社会的重要性。
第二部分我国中小企业融资现状分析,这一部分从四个方面介绍了中小企业融资的现状,指出中小企业融资需求旺盛、银行借贷量少且担保机制不健全、非正规融资现象较为普遍、融资渠道比较狭窄。要想解决中小企业融资难的问题,就必须深刻分析中小企业融资的现状。
其次,是分析问题阶段,也就是本文的第三部分――中小企业融资难的原因分析。在这一部分中,我分别从中小企业自身、金融、政府三个方面来分析中小企业融资难的原因。中小企业自身方面,主要有财务制度不健全,信用度低、经营管理水平低、中小企业自有资本不足、企业担保责任难落实四点原因;金融方面,主要有服务中小企业的金融机构少、直接融资门槛高,多层次的资本市场尚未形成、我国信用担保体系不完善、金融机构与中小企业存在着严重信息不对称的现象四点原因;政府方面,主要有国家政策对中小企业融资的支持不够、在我国缺乏相应的法律、法规保障体系两点原因。
第四部分解决中小企业融资困难的对策,这一部分主要从中小企业自身,金融体系,政府三个层面提出了解决问题的对策。
中小企业自身层面,我提出了建立科学的经营管理机制、建立健全企业财务制度、充分挖掘内部融资潜力、不断进行产业结构调整、强强联合、强化信用观念六点对策;金融体系层面,我提出了完善企业资信评级制度、建立和完善中小企业金融服务体系、开拓直接融资渠道并建立多层次的融资市场三点对策;政府层面,我提出了政府对中小企业的政策扶持、政府应为中小企业融资提供制度支持、制定和完善相关法律法规、建立我国统一的中小企业政府管理机构体系四点对策。
第五部分结尾综述。这一部分系统总结了前文,并指出,解决中小企业融资难的核心部分在于中小企业自身能力提升,基础部分则在于金融机制的改进配合相适应和政府积极且恰当的引导和支持。又提出,解决这一问题,不仅仅是资金量上的支持,更要从多个方面协调配合共同发挥作用。
第四,我的论文还存在很多缺点及不足:
虽然这篇论文经过了几番修改,也参考了很多学者写的文献,同时也注入了老师的指点。由于个人知识和收集资料能力有限,论文仍然存在着许多不足之处,比如收集的中小企业的数据实证不够,文字驾驭能力有所欠缺,提出问题、分析论点时不够全面等,这些方面都有待于改进,还望各位老师批评指正!
最后,我要再次感谢***在我的毕业论文写作过程中所给予的悉心帮助与指导;还要感谢辅导员和授课老师在这三年来对我的教育与培养,也要感谢同学一直以来对我的关心与支持。
以上就是我的'答辩自述,希望各位老师给予评价和指正。谢谢大家!
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇九
对于我们在校大学生来说,特别是教育行业来说,可以在实习期间进展充分的理论活动,是我们理解社会,认识社会,进步自我才能的重要时机。其实,我本身就一直有这样一个想法,希望早一点表达自身的价值,和锻炼自己的才能。
如我所愿的是,我很幸运的找到了实习舞蹈培训教师这个职业。我的工作很简单,就上午一个半小时的课,可是,除了上课把知识教给她们外,其实最重要的是培养她们学习的兴趣,得根据她们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课们不同的自身条件,制定一份适宜她们的教学程序,让她们对我上的课感兴趣,就是我最重要的目的,当然,也必须规定在一定的时候里学会多少东西。
代课的地方离家里有点远,在湖北,所以就得在这边吃住,第一天来到这个城市的`的时候心其实有点凉,因为城市很小,条件一般,不过,转念想想实习本来就是来锻炼的也就觉得没什么了。人生地不熟的来在这里,其实有时候压力挺大的,我的工作量不大,就每天上午一节课,的时间都是比拟自由的,因为舞种不一样,其他的教师一天都有两节课,有时候周天还要补课,还有一些吃住条件方面的问题,不是很好,大家对于老板都非常的有意见。本来说好是包吃包住,来了以后需要自己买各种日用品,床上用品,还有早餐也不包,刚开始早餐都是吃的面,最后都改成吃包子了,好心酸,再加上工作量大,上一节课都要喝掉两瓶水,本来都是买的一块钱一瓶的冰水,最后都自己买了水杯烧的热水喝的,本来是来挣钱的,一个月不到的时间就花去了很多,饭菜里面都是些清淡的菜,一点油水都没有,有时候在街上看到自己喜欢吃的烧烤阿,面包零食啥的,都舍不得买,加上工作的压力和老板给的压力有时候就感觉好委屈,觉得自己在很认真的去教,老板却还各种不满意,觉得自己的劳动成果被否任,心情很不好,但是很快,我对待教学工作的态度就变的越来越积极了,因为我想起自己当时最根本的那个想法——锻炼。
我对自己说,就算如今的情况比想象的艰辛,我也不能忘记当时自己来这里的根本原因阿,我觉得做好自己是最重要的,不管别人怎么想你,对的就去听,听了就去改正,不对的,就不要去在意。不能因为别人而影响了自己的心情。实习上班差不多有50天的时间,短短的50天却让我学到了很多东西。
宿舍除了我还有几位教练,人都很好,因为我是里面年纪最小的,所以对我,也特别的照顾,但是,一个多月的时间里,也不是事事顺心的,这也让我学会了怎样更好的与人相处,所谓集体生活,就是想问题做事情必须以集体着想,不能一己私利,这样才能和睦相处,以前总听说社会是多么的残酷多么的现实,朋友只不过是互相利用罢了,但是在这里,我懂得的却是,只有你为别人多考虑一点,别人也会多为你考虑,或许还是有很多很黑暗很现实很残酷的事情,但是,我庆幸我没有遇到,而且,在以后的道路中,我还是会以我的方式与人相处,我觉得最重要的是,做好自己,不能同流而污。
平时工作除了教好学生跳舞以外,以家长沟通其实是最重要的一项,在社会上要擅长与别人沟通是需要长期的练习,以前没有工作的时机,使我与别人对话时不会应变,会使谈话时有冷场,这是很为难的。人在社会中都会融入社会这个团体中,人与人之间合力去做事,使其做事的过程中更加融洽。事半功倍。别人对你的意见,你要听取,耐心,虚心地承受。
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇十
我国和东盟国家具有密切的经济往来,所举办的一些交流演出活动和文化博览会,在传播中国文化的同时,也进一步促进了东盟艺术的发展。对东盟音乐、舞蹈、文化和宗教的研究,更是目前研究的重点。
一、研究东南亚舞蹈艺术的意义。
东南亚舞蹈艺术的宗教特性极强,在东南亚舞蹈中,体现了显著的宗教文化,其舞蹈种类主要涵盖宫廷舞蹈、民间舞蹈、祭祀舞蹈和宗教舞蹈等。在舞蹈作品中,东南亚舞蹈特色非常浓郁。和欧洲民间舞相比,东南亚舞蹈在音乐、习俗和风格方面,都具有显著的差异。迄今为止,我国在研究欧洲民间舞方面,已经初具规模,特别是在匈牙利、西班牙和俄罗斯等一些代表性国家的民间舞研究,已经有了课程录像和舞蹈教材内容。然而,目前对于东盟舞蹈的研究却相对薄弱,需要建立东南亚特色舞蹈文化研究数据库,使其舞蹈艺术的研究力度进一步加强。
二、泰国舞蹈种类与特征。
依据国家区域,泰国舞蹈划分为中部、北部、南部和东部舞蹈,每一个地区的舞蹈音乐、词汇、种类和形式等,都有着独特的表现形态。泰国南部舞蹈主要有传统的穆鲁娜、诺拉以及舞蹈孔剧,其宗教文化非常浓郁,神话传说和民间故事,是舞蹈的主要取材,体现了泰国人民文的化、习俗和传统生活。手型、手势等主要的手部动作,是南部舞蹈的主要动作,舞蹈者的体态主要是采用半蹲形式,常用的手势是拈花指或者是赤脚做身体动作的屈伸。舞蹈表演主要是在祭祀活动、祈福还愿及节日庆典中进行。泰国北部舞蹈主要有北方舞、布廉舞、蜡烛舞和长甲舞等,该地区舞蹈是泰国宫廷舞蹈的传承与发展,舞蹈对缅甸舞蹈和柬埔寨元素进行了保留,主要是在盛大节日和礼佛上表演。泰国东部与中部主要是民间舞蹈,其中涵盖了农作舞、婚礼舞和丰收舞等。农事、婚假、爱情、劳作和泰国人民日常生活,是舞蹈的主要题材。
三、泰国舞蹈所蕴含的宗教文化。
作为舞蹈文化的一部分,宗教舞蹈有机地结合了宗教艺术和舞蹈艺术。如今,宗教文化深深地植入到泰国舞蹈艺术及作品表演中,具体表现在以下几个方面:
(一)舞姿方面的表现。泰国的舞蹈动作一般比较缓慢,主要表现在手部动作。其姿态主要是身体呈三道弯以及下身半蹲,随着音乐做基本动率屈伸。在舞蹈过程中,其舞蹈手势变化万千,是不同的宗教寓意的象征。利用舞蹈词汇,对宗教的佛家思想进行了体现,主要是对祭祀、宗教、礼仪、祈祷与和平等佛教思想的诠释。
(二)道具方面的表现。在泰北地区清迈府一带,主要是长甲舞这个古老的宫廷舞蹈比较流行。在舞蹈表演中,对道具的要求比较特殊,表演的重点在手部动作上,表演者一指佩戴金色的长指甲,具有缓慢的动作过程,利用金色的长甲,对造型性的动作进行塑造,其表演密切联系着泰国的佛教理念。
(三)服饰方面的表现。泰国的宫廷舞蹈之一,是长甲舞。表演者主要着金色的布料,头戴塔形金冠和高高盘起的金色帽子。这种螺旋塔的形状的金色帽子,是泰国佛教的标志性建筑物“佛塔”的象征,其鲜艳的色彩、华丽的服饰以及富丽堂皇,犹如泰国的佛寺,是佛教佛性色彩的体现。在长甲舞蹈的服饰和道具中,渗透了宗教文化,完整地体现泰族的佛教传统文化。
(四)传统的音乐方面的体现。作为佛教大国,泰国的音乐形式密切联系着宗教文化。不同的'地区,其传统音乐形态也具有一定的差异。在东南亚国家中,泰国舞蹈音乐的独特性非常显著,其中,“康”和“拉坤”是著名的传统音乐形式之一。“康”是宫廷的礼仪,建立在宫廷生活基础上,主要是在宗教活动和婚丧嫁娶进行演出。和“康”一起演出的舞蹈剧是“拉坤”,印度舞蹈是其主要的动作来源。通过音乐的改良,泰国人将更多的佛教音乐元素融入到音乐作品中,贯穿着强烈的宗教音乐元素,用不同的舞蹈和音乐配合不同的佛教祭祀活动,其宗教文化色彩极其浓郁。
四、总结。
研究东南亚舞蹈艺术,是宗教艺术研究的主要部分。从舞蹈艺术的表现形式,对东南亚宗教文化的本质进行探究,对于学习东南亚民俗艺术,以及传播东南亚的宗教文化,具有重要的现实意义。
参考文献:
[1]于晓晶.浅析泰国舞蹈的艺术特征与人文价值[j].北方音乐,(10).
[2]韩燕平.泰国的音乐和舞蹈[j].中国音乐,1993(04).
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇十一
论文标题:论地面训练在中国古典舞基本功中的重要性。
中文摘要、关键词:柔韧训练力量训练技术技巧动作训练静力性训练动力性训练。
1.舞蹈的地面训练,是舞蹈训练的一种空间占有形式.
2.地面训练显现出在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练.
3.地面训练从柔韧训练(又称软开度训练),力量训练(又称能力训练),技术技巧动作训练三方面为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备和掌握,给予基础的,全面而系统的训练.
一.选题说明:地面训练在中国古典舞基本功训练中占有重要的地位,尤其是在低年级阶段,它为舞者解决身体柔韧度,培养良好的动作意识,奠定坚实的基本功基础,是一个不可忽视,不可小看的部分.
二.正文:。
1.地面训练的概念.
(1)地面训练是舞蹈训练的一种空间占有形式.
(2)地面训练主要包括柔韧训练、力量训练和技术技巧训练.
(3)地面训练一般采取动力性和静力性训练.
2.地面训练的教材内容.
(1)基础训练。
(2)能力训练。
(3)技术技巧训练。
3.地面训练在不同年级中的特点表现.
(1)低年级。
(2)中年级。
(3)高年级。
4.地面训练的作用.
(1)对舞者的柔韧度的提高有着独到的作用.
(2)对中国古典舞技术动作、身法舞姿起到基础的规范练习作用,培养舞者正确而良好的动作意识.
(3)对扶把和中间动作练习起着重要的基础作用.
(4)对舞者能力的增长起着良好而积极的作用.
(5)进入高年级后,使中国古典舞的空间层次处理更加丰富、富于变化起着明显的重要作用.
三.地面训练作为相对独立存在的系统,在中国古典舞基本功训练中有着独到的训练价值,它主要集中在软开度训练和能力训练以及由此而综合的综合性训练,它在不承担自身体重的情况下,采取动力性和静力性训练,运用压、搬、踢、耗以及外力辅助等多种手段,有效的解决人的各部分关节的松弛度和柔韧度,有效的提高肌肉力量,培养正确而良好的动作意识和良好的舞蹈意识.为扶把动作和中间动作的开设与完成提供能力上的支撑,所以地面训练是十分重要的,它是中国古典舞基本功的基础,是每个舞者应该重视的!
四.致谢.
论文关键词:舞蹈修养。
论文摘要:舞蹈教育是一门综合性的学科,一个完整的舞蹈应具备音乐、灯光、舞美、服装等等元素的参与其中,好的音乐即是舞蹈成功的一半,所以音乐是舞蹈教育中非常关键的一个组成部分,倘若舞蹈动作元素如同人的骨骼,那音乐就是或肥或瘦,或圆润或富有弹性的肌肤,她使得舞蹈更加立体,饱满,她调动了人的听觉和动觉,创造了和谐的共通空间。
舞蹈与音乐都是古老的形式,两者间的关系十分密切,舞蹈教育是素质教育的重要组成部分,音乐的修养在舞蹈教育中起着极为重要的作用,如果只重视基本功和技巧的练习,忽略了对音乐修养的加强,那么出来的作品就会是很空洞、生硬,没有内涵的。
音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈与音乐应该是相互依存的。
可是在当下一些舞蹈教学中,由于音乐修养的欠缺,严重的影响了舞蹈的发展和表现。
本论文通过探寻在舞蹈教育中音乐修养的加强,使人们可以更深层次的了解舞蹈与音乐的密切关系,从而在今后的舞蹈教育和学习中重视音乐的修养,把舞蹈与音乐很好的结合在一起。
舞蹈与音乐是水乳交融的姊妹艺术,任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作,没有音乐的伴随就不存在舞蹈。
舞蹈与音乐在上、结构上、旋律上及各舞蹈的结合上都有着密切的联系:在中国的古籍中,多把“乐”与“舞”并提,也就是说,舞蹈是音乐的表现形态,音乐是舞蹈的声音和内容,音乐配合舞蹈,使舞蹈的表现能力大大加强,舞蹈配合音乐,使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。
舞蹈与音乐都具有抒情性。
古人认为,舞蹈和音乐都是人类感情最集中的体现。
直到现在,当人们兴奋的时候也会情不自禁的手舞足蹈起来。
可见舞蹈和音乐都是抒发人物情感的艺术,舞蹈与音乐都属于时间艺术,舞蹈与音乐都要表达一个进程,都在时间推移中展示主题,刻画形象。
在表达内容和情绪时,音乐需要音符的连续,舞蹈需要动作的连续;其次舞蹈与音乐都是以节奏为基础的,节奏是产生动感的基本要素,是舞蹈动作构成的基本因素,也是构成音乐旋律的基本因素。
如果没有节奏的支撑,音乐和舞蹈都会瘫痪,在舞蹈中,节奏是联系动作的纽带,一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小。
相同的动作,由于节奏的变化,可以表现出不同的情感,体现不同的内容。
比如旋转的动作:如果旋转速度很快,就可以表现出人物激动的情感,或暴怒,或狂喜,或哀痛;如果速度减慢,则激动的情感也随之慢慢平静下来;如果旋转的速度减到最慢,那么激越的情绪也就逐渐消失了。
可见有鲜明的节奏,和音乐紧密结合是舞蹈区别于其他艺术的最明显的特点之一。
我们常说,音乐是舞蹈的灵魂,这说明了音乐对于舞蹈的重要性。
离开音乐,舞蹈是难以充分表达感情的。
一个舞蹈作品的成功或失败,舞蹈音乐起着极为关键的作用,音乐不仅仅是舞蹈的伴奏,而且还表现人物丰富的思想感情和性格特征。
音乐对舞蹈的作用具体体现在以下几个方面:
舞蹈需要音乐的激发与强化,音乐可以配合舞蹈在听觉和视觉上同时刺激观众,两者结合能互为补充从而形成视觉形象和听觉形象相统一的整体。
比如如果出现低沉缓慢的音乐时,一般是要表现人物比较失落、哀伤的情绪,观众通过凄迷婉转的音乐和舞蹈演员的表演,可以充分体会到人物的情绪变化。
由于音乐对舞蹈的特殊性,舞蹈编导们可以从音乐中寻找到灵感。
舞者在学习或表演时,把对音乐的理解融入到现实的舞姿中,可以增强作品的.表现力和感染力。
舞者通过反复听音乐,体会音乐的情绪,然后将脑海中的肢体表现出来。
只有懂音乐的人才会被音乐情绪所打动,所以搞舞蹈的人,一定要学会听音乐即兴舞蹈。
在舞蹈中,音乐是连接舞蹈动作的纽带,通过音乐把舞蹈动作串联起来,形成有规律的组合。
音乐的风格可以体现出舞蹈的风格,比如藏族弦子舞,音乐速度较慢,旋律优美,婉转而深情,舞蹈动作舒展、柔美,其音乐与舞蹈风格都是一致的。
通过上述对舞蹈与音乐的关系和音乐对舞蹈的作用两方面的介绍,说明了舞蹈中音乐的重要性,那么在舞蹈教育中,加强舞蹈专业人员的音乐修养是提高舞蹈人才素质的关键因素之一,音乐包含的内容是极其丰富的,单是音乐基础理论知识就包括乐理基础、和声、中外音乐史、曲式分析等。
音乐技巧又包括对视唱练耳、声乐基础、钢琴基础等课程。
本人认为,以上这些课程对舞蹈的学习帮助很大,如果舞蹈学习者没有真正理解音乐的内涵,就不能够从音乐的思维中获得更多舞蹈之外的营养,更无法在创作时很好的把握音乐,所以这些课程的学习都是必要的,当然还有许多没有提到的课程也很有用,在这里就不一一列举了。
舞蹈是一种无声的表达,是通过肢体来表现内心情感的,需要音乐的配合来完成,每一种舞蹈、每一个舞者都必须根据音乐的节奏来进行动作的创作,加强肢体音乐语言的训练,就是让舞蹈学习者通过对音乐的理解,把脑海里想到的形象用舞蹈动作表现出来,这样可以提高舞蹈艺术的表现能力。
一个具有良好音乐修养的人,一旦音乐响起,随着音调的高低、节奏的长短、速度的快慢,舞者就进入了用肢体语言阐释心中对音乐感受的世界。
但是在一些中等专业的舞蹈(艺术)学校并没有开设完整的音乐教育课程,没有把音乐修养提到相应的高度,这就限制了他们对音乐中舞蹈形象的想象和表现,限制了他们向更高的层次发展。
在训练中,应该多注重学生对乐感的培养,在理解感受音乐的同时,发自内心的用舞蹈动作把体会到的音乐形象表现出来。
参考文献:
[1]王天云.21世纪舞蹈教育的思考[j].北京舞蹈学院学报.(4).
[2]李晓敏.邓肯舞蹈教育思想对我国儿童舞蹈教育的启示[j].剧作家.(6).
舞蹈毕业论文心得体会(实用12篇)篇十二
情感和舞蹈的含义应该在了解情感和舞蹈的关系之前就有着清楚的认识,这样才能更好探析两者之间的关系。情感主要表现在人在是否符合自己的需要或者目的条件下,而对客观事物的内心反应;舞蹈是一种艺术表现形式,这种对美的表现形式主要是通过舞者的肢体表演把人类各式各样的情感展现出来。总之,舞蹈的本质则是情感,舞蹈是人类情感流露方式。更多舞蹈论文相关范文尽在职称论文发表网。
从人的内心出发往外在表现的艺术形象来说,舞蹈进行的灵魂就是情感,这是舞蹈中的核心部分,因此,在舞蹈教学中注重情感的控制和培养就显得尤为重要。为了更好的完成舞蹈技术技巧和掌握舞蹈表现力,应该把情感培养当做舞蹈训练当中的一种内在动力。
情感是舞蹈教学中影响学生的一个重要因素,要想获得良好的舞蹈教学效果,就必需努力把学生的情感引导到积极的状态,然后从大量反复的练习中进行不断的调整和改进,这样才能获得比较好的表现经验。这个不断重复练习的过程必然是枯燥乏味的,因此,要想较有成效的提高和完善舞蹈教学内容,就应该在课堂中重视情感培养。
二、如何在舞蹈教学中进行情感培养。
(一)师生关系要融洽。
学生往往对于单纯的舞蹈技能训练感到单调和乏味,而舞蹈课程教师在训练过程中需严格要求,才能让舞蹈教学取得更好的成绩。因此教师和学生之间的良好互动,在这样的高强度训练下,对于舞蹈训练的效果具有重要作用。为了促进学生的训练成效,营造融洽的氛围的课堂教学能使得彼此间的交流和沟通得以加强。融洽的师生关系也有助于学生情感技能的培养。
在学生情感状态的积极培养中,学生们无限的创造潜力和创造激情也会比较容易被激发,在舞蹈教学中的每个环节中都应该积极创造相关的良好师生互动,让学生有认同感,勇于表现自我。大量创造艺术美的潜在的不可预知的因素也会在良好的师生互动中发掘,使得原本枯燥乏味的课堂教学得以改善,学生能够更为容易和有兴趣的获得更多的体会,这样有利于丰富而生动的艺术表象在学生头脑中产生,从而创造出新的心理形象等。
(二)营造好音乐氛围。
音乐在舞蹈训练中必不可少,要想保证舞蹈训练的效果,音乐的选择就显得十分重要。教师应该注重舞蹈和音乐的配合,好的舞蹈训练的背景音乐能够有助于学生体会到不一样的情感,有利于提高学生对音乐的感知能力。在这个过程中,学生对于舞蹈鉴赏和理解水平能有效提高。
教师应该在舞蹈音乐选择上花费一定的精力和时间,因为需要在课后进行对比选择不同类型的音乐,而后在课堂上播放。应该让学生先认真倾听这些音乐,感受其中所具有的情绪,然后可以让学生分组交流听完音乐以后的感受,教师最后加入讨论,分析音乐本身的情绪,以及相关的音乐风格和适合舞蹈的风格动作。这样学生能够更好的.对于音乐的情绪进行把握,使得舞蹈动作更加正确。
(三)帮助学生在模仿的基础上进行二度创作。
舞蹈也是一门先模仿后创作的艺术,学生只有先模仿,受到舞蹈艺术形象的熏陶以后,才能够对于舞蹈想象力有更多的启发。舞蹈训练的模仿对于学生来说,应该是贯穿于学习舞蹈的整个时段。
舞蹈的初步了解往往就是通过在舞蹈训练中模仿教师的肢体来实现的,所以,学生进行情感表现的训练时也需要通过对教师示范的模仿习得。不同的舞蹈具有不同的情感,舞蹈能够对于人们的不同的性格、情绪和身份进行展现。学生应该在领会舞蹈所具有的情感的基础上,模仿示范时所表现出来的气质和精神,为日后的二度创作奠定良好的基础工作。舞蹈创作阶段的进步就是依托在这种模仿的能力之上的。
(四)积累情感表现的动作。
人们的生活经历以及相关的学识素养都对于艺术活动的表现中所做出的大量情感想象具有重要影响,因为这是人对事物的审美提供生活中事物的支持的表现。从实际生活中的情感想象来说,更强烈的审美愉悦是在丰富的积累的生活经验和学识修养基础之上。要求学生应该从生活中进行心里或者情绪的捕捉工作,这样才能更好的对于不同的情感状态进行更好的体验,为了增强舞蹈情感表现,应该同时注重学习和了解其他审美活动。
为了积累足够多的情感表现体验,应该一直保持进行情感表现的训练,积极引导学生认真地观察生活和感受生活。为了使得塑造舞蹈形象时才会使动作变得灵活和多样,更加富有情感地来展现自己的舞姿,只有通过不断的训练和更多动作语言积累。
结束语。
为了提升舞蹈教学的层次,应该把情感表现融入到日常的舞蹈教学课堂中。教与学双方之间的互动是教师在舞蹈教学当中要格外重视的问题,另外,为了把握学生内心真实的情感,还要进行营造好音乐氛围的活动,为日后的学生在模仿的基础上进行二度创作奠定基础,为了让学生更好地流露出自己的真情实感,获得完美的情感表现能力,应该引导学生积累情感表现的动作,提高舞蹈教学的各个方面的质量。