我每天都会抽出一些时间来写写心得体会，这让我感觉非常充实和满足。心得体会是我们在学习、工作、生活等方面的经验总结和感悟。通过写心得体会，我们可以更好地反思和总结自己的成长过程。如何写一篇较为完美的心得体会有哪些要点呢？以下是小编为大家收集的心得体会范文，供大家参考学习。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇一
书法是中国传统文化的瑰宝之一，它蕴含着深厚的历史文化底蕴。对我来说，学习书法是一种独特的体验，不仅能够培养审美情趣，还能提高专注力和耐心。在我学习书法的过程中，我逐渐领悟到了书法的精髓，体会到了其中的乐趣和收获。
首先，学习书法可以培养我的审美情趣。书法作为一种艺术形式，它有独特的美感。通过观摩名家的作品或者自己的创作，我可以感受到书法运笔的灵动和构图的美感。这些经典的书法作品可以给我带来美的享受，让我对美感有了更深刻的理解。同时，学习书法还可以加深对中国传统文化的理解，让我更加喜欢并尊重这种独特的艺术形式。
其次，学习书法需要极大的专注力和耐心。书法作为一门艺术，它需要用笔墨凝结出美的艺术品。在学习书法的过程中，我发现需要反复修改和推敲，一个字的完成可能需要几十次甚至上百次的操练。这就要求我有很强的专注力和耐心，经过反复的练习和修正，才能达到心中所想的效果。通过这种长时间的专注练习，我逐渐培养了内心的平静和沉稳，提高了专注力和毅力。
第三，学习书法可以锻炼我的自律能力。书法需要严谨的过程和规范，每一笔每一划都要准确无误。这就要求我在学习书法时要保持严谨的态度和自律的习惯。我不能懈怠，要时刻保持对自己的严格要求，只有这样才能不断地提高自己的书法水平。学习书法的过程中，我也发现自律是一种习惯，只有坚持下去才能看到真正的成果。
第四，学习书法可以提升我个人的艺术修养。书法是一种独特的艺术形式，它包含了丰富的情感和文化内涵。通过学习书法，我可以更好地理解绘画、雕塑等其他艺术形式。有时候，在学习书法的过程中我也可以结合绘画，给作品增加一些艺术元素，使其更有创意和个性。通过这种艺术修养的提升，我感受到了自己对美的独特理解和表达方式。
最后，学习书法给我带来了内心的平和与宁静。书法是一种需要沉浸其中的艺术形式，而这种沉浸让我从繁忙的生活中得到片刻的安宁和喜悦。在我操练字帖时，时常会感受到一种心流状态，忘却一切喧嚣纷杂，全身心地专注于每一笔每一划的准确与美感。在这个过程中，我可以暂时摆脱外界的烦恼和压力，享受到了内心的宁静和平和。
总而言之，学习书法对我来说,是一种独特的体验。通过学习书法，我不仅能培养审美情趣，还可以提高专注力和耐心。在专注练习的过程中，我逐渐培养了自律能力。同时，学习书法还可以提升我个人的艺术修养，让我感受到内心的宁静和平和。通过这一系列的体验和收获，我深深地被书法所吸引，愿意不断地追随这一古老而独特的艺术形式。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇二
四天的书法骨干教师培训匆匆而过，回顾这四天的培训，讲座、练习、观摩、交流，多样的形式，在这炎炎夏日，如同一缕清风，吹散萦绕于心头的迷雾，明晰了书法教学之路的方向。
静心聆听诸位专家的讲座，字字珠玑，用心思索，寻找着推开书法教学大门的钥匙。杨锷先生告诉我们书法教学需要我们拥有睿智的双眼去捕捉研究的着力点，以独特的视角去解读;徐贵明老师言传身教，巧妙点拨，让我知己不足，加紧自身锤炼的步伐;王慧松教授妙招频出，让我明白书法教学不能只凭满腔热情，亦应有道，当从学生的学习实际出发，不断创新，研究出各个学生易于接受得教学妙招，努力营造学生喜爱的妙趣横生的教学氛围。
观摩巫艳秋老师的'书法教学公开课，感叹于执教老师精湛的教学记忆，精巧的教学设计，精到的精到的教学指点，精细的教学环节，于是，我顿悟：书法教学不仅仅是写字技能的训练，更是历史文化的传承，为人之道的培养。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇三
书法是中华民族的传统艺术之一，它不仅具有独特的审美价值，更是培养学生审美能力、个性表达和文化修养的重要途径。作为一名小学生，我也对书法产生了浓厚的兴趣，并且通过学习和实践，有了一些个人的心得体会。
首先，学习书法让我懂得了字与人的关系。书法是“以墨为情，以字为人”的艺术，每一个字都有其独特的个性和韵味。通过临摹和练习，我发现不同的字所展现的气势和神韵也是与人的性格和感情息息相关的。比如，楷书的规整和庄重给人一种稳重端庄的感觉，而行草的随性和流畅则给人一种豪放自如的感觉。通过学习书法，我逐渐明白了自己的性格和情感是如何通过字体表现出来的，也更加珍惜每一个字的独特之处。
其次，学习书法培养了我的耐心和细致观察力。书法要求每一笔每一画都要精确而有力，而要达到这样的要求并不是一朝一夕之功。在书写过程中，我发现自己常常会心急如焚，总想快速完成。然而，书法却需要慢慢雕琢，懂得观察和感悟。于是，我便通过临摹和练习不断琢磨笔画的轻重与形态，去感受每一划的力度与变化。这样的练习让我学会了专注，也培养了自己的细致观察力。我逐渐意识到，只有耐心和细致的付出，才能得到满意的成果。
再次，学习书法让我感受到了美的力量。书法是一门艺术，它所追求的并非是字迹的规范与整齐，而是通过笔墨之间的凝神匠心，传达人的情感和思想。当我用毛笔练习书写时，我会沉浸其中，听到毛笔与纸张之间的沙沙声，看到墨汁在纸面上沁开的美妙图案。这种美妙的感觉让我深深地被吸引，仿佛我能够借助毛笔和纸张与古人心灵相通。每一次书写都是一次心灵的释放与愉悦，这种美的力量让我倍感鼓舞，也更加热爱书法。
最后，学习书法让我明白了传统文化的重要性。书法是我国传统文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的历史、文化与精神内涵。通过学习书法，我了解到每个字体背后都有着独特的文化底蕴和历史演变。比如，楷书的发展与推广，是历代文人士子的共同努力；行草的出现，则是为了应对商业繁荣带来的快速书写需求。这些字体的形成和演变，都离不开历史和文化的积淀。学习书法不仅仅是学习一种技巧，更是在接触和传承传统文化中的一种实践。通过学习书法，我更加珍视并且保护传统文化，这将使我更好地认识自己的国家和民族。
总之，学习书法是一次有意义的过程。通过书法的学习和实践，我不仅养成了良好的书写习惯，还培养了耐心和细致观察的能力，感受到了美的力量，更加懂得了传统文化的重要性。在今后的学习和生活中，我将继续努力，以更好的姿态书写每一个字，感受传统文化的魅力，并将这种魅力传递给更多的人。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇四
小时候，爸爸教我学写毛笔字，希望我能做一个举止文雅的文静的小姑娘。但是小时候的我是个急性子，做什么事根本没有耐心，就连写20道算术题，顶多些5道就跑出去玩了，更别说让我安静写字了。
果真不假，刚练几天，我就觉得这太枯燥无聊了，一点意思也没有。所以，写的时候总是三心二意，总想着和别的小朋友玩儿。于是我便找个理由糊弄老爸，然后自己偷偷溜出去玩。“强扭的瓜不甜。”总于有一天，爸爸好像发觉我对这没兴趣，就不再强求我写了。
真正对书法的喜爱，其实源于我的表姐。一次偶然的机会去表姐家玩，我看到表姐正专心致志地写着毛笔字，我凑在旁边看热闹，看到姐姐专注地临帖的神情，那优雅的风姿，一行行行云流水般的字迹便出现在我的眼前，这时，我那沉寂已久的心又火热起来，缠着姐姐教我练字。
“学习书法，一定要有恒心，有作文https:///毅力。”姐姐放下手中的笔，为我讲了起来，“只有坚持不懈，静下心来，才能学有所得。”我似懂非懂的点了点头。
接着，姐姐还给我讲起了“书圣”王羲之的故事。王羲之7岁练习书法，勤奋好学。17岁时他把父亲秘藏的前代书法论著偷来阅读，看熟了就练着写，他每天坐在池子边练字，送走黄昏，迎来黎明，写完了多多少少的墨水，写烂了多多少少的笔头，每天练完字就在池水里洗笔，天长日久竟将一池水都洗成了墨色，这就是人们今天在绍兴看到的传说中的墨池。
在表姐那里，我还知道了“入木三分”“屋漏痕”“锥画沙”等许多书法知识和故事，也欣赏了众多的名碑名贴。我不禁被那一个个结构精巧的方块字给吸引了，渐渐地便对书法产生了浓厚的兴趣。从那以后便一有时间就练习。
自从我学了毛笔字，我已经改掉了许多坏毛病，变得更加细心，有耐心了!
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇五
书法是我们中华民族文化中一颗璀璨的明珠，闪烁着灿烂的光芒。今天听了书法家陈祥生老师的报告，让我对书法又有了新的认识。书法是以汉字为基础，用毛笔所写，我们可以从它的性质、美学特征，独特的表现手法方面去探索理解，它体现了万事万物“对立统一”这个基本规律，又反应出人的主体精神、气质和修养。
靳永教授所说：“书法是植根于中国传统文化的深厚土壤中的。”这次我也体会到：要想真正写好书法光是研究技法是远远不够的，要去了解挖掘其相应的文化内涵。中国书法的演变史：甲骨文——篆书——隶书(草书、楷书)——行书，细心研究它们的发展规律，变化规则。
汉字书写的结构应注意：横平竖直、主笔突出、自然原则、变化原则、虚实原则、松紧原则，即“永”字八法。掌握了原则，我认为学习书法还要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。学习书法还要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
今后我会在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，让我的钢笔字越来越好。
汪竹柏是这样称赞汉字的——中华汉字，生动形象。传播文明，盖世无双。连缀成句，顿挫抑扬。书法字体，各具特长。篆书隶书，古色古香。行书流畅，正楷端庄。狂草奔放，凤舞龙翔。对联形式，汉字独创。左右工整，能简能祥。既便言志，又供观赏。
我自从上小学半年前就开始写书法，现在，我已经把行书、楷书、隶书写的有模有样了!我对这三种字体有所理解。
先说说楷书。楷书，又称正楷、楷体、正书或真书，是汉字书法中常见的一种字体。其字形较为正方，不像隶书写成扁形。楷书仍是现代汉字手写体的参考标准，也发展出另一种手写体——钢笔字。楷书起源于魏晋时代,南北朝时分流发展,到隋开始融合,入唐以后开始成熟并出现了众多楷书艺术家。楷体的发明者——钟繇。
再说说行书。行书是在楷书的基础上产生，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。据王僧虔《古来能书人名》云：“锺繇书有三体：一曰铭石之书，最妙者也;二曰章程书，传秘书，教小学者也;三曰行押书，相闻者也。河东卫凯子，采张芝法，以凯法参，更为草稿。草稿是相闻书也。”由是而知行书亦称行押书，起初当由画行签押发展而来。相闻者，系指笔札函牍之类。
最后，就说说隶书，隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈形理而成，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。隶书起源于战国时期。相传秦朝有一个叫程邈的徒隶，因为得罪了秦始皇，被关在监狱里。程邈看到当时狱官的么牌用篆书写很麻烦，就作了改革，化繁为简，化圆为方，又创立一种新的字体。秦始皇看了很欣赏，不仅赦了他的罪，还封他为御史，并将这种字体规定在官狱中应用。因为程邈是个徒隶，起初又专供隶役应用，所以把这一书体称之为隶书。这个故事可能有很大附会的成分。实际上正像书法的产生一样，隶书也是靠日积月累许多人共同创造的，程邈所作的大概是整理工作。
经过这么多年的日积月累，我把楷书、行书、隶书三种字体的书写作了总结。楷书，在用毛笔写字时要把起笔、收笔写成方头，少量的沾墨，要给人一种非常有力量的效果。行书，王羲之的《兰亭序》可以说是一部书法著作，他巧妙的表现出了行书的流畅，但无论是什么字体，都要有“骨”有“肉”。在写行书时，要沾的墨比楷书多得多，在书法中，楷书沾的墨是相对较少的，而行书站的墨是和隶书不相上下。最重要的一点是写的流畅，给人一种行云流水的感觉，让人回味无穷。隶书是很端庄的字体，横都是像直线一样，非常平，起笔要写出平头，中间稍细(要非常微妙)收笔缓慢，用墨雄厚。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇六
秉持文化传统和美的追求，书法作为一门艺术形式，在中国有着悠久的历史传承。作为一位热爱书法的业余爱好者，我从书法中不仅领略到了中国传统文化的博大精深，更发现了其中包含的心灵疗愈力量。下面，我将分享一些我个人关于书法的心得体会。
首先，我体会到书法的独特魅力。在写字的过程中，我深深地感受到了书法所散发的独特魅力。通过挥毫泼墨，我仿佛可以融入到古人的墨香中，与他们心灵相通。当我专注于每一笔每一画时，我的内心得到了平静和安宁。书法的魅力不仅在于它的形式美，更在于它所传递的情感和精神内涵，这让我爱上了书法这门艺术。
其次，书法使我感受到了专注力的重要性。写字需要极高的专注力和耐心，一丝不苟地操控着笔尖，在纸上留下一道道别具韵味的字迹。在这个快节奏的社会里，人们常常因为生活琐事和外界的干扰而分散注意力。而书法的练习需要我们静心投入，在专注中提高自己的观察力和思考能力。这种专注力不仅可以在书法中得到锻炼，更可以影响到日常生活中，提升自己的工作效率和学习能力。
再次，书法是一种磨练意志的方式。书法练习需要毅力和耐心，没有一蹴而就的成功。在练字的过程中，我会反复揣摩每个笔画的力度和方向，不断调整自己的姿势和速度，直到达到最佳效果。这样的坚持和努力会慢慢培养我对待其他事物的态度，让我在面对挫折时更加坚韧，勇于迎接挑战。
此外，书法让我提升了审美能力和创造力。通过学习和欣赏传统书法作品，我渐渐培养出了对美的敏感和鉴赏能力。我开始喜欢观察美的细节，欣赏自然与人工相结合的完美和谐。与此同时，书法也激发了我的创造力。在练字的过程中，我会在字体的基础上加入一些自己的风格和创新，以此来增加个人的色彩和独特性。这样的创造力不仅体现在书法上，同样可以应用到其他艺术创作和日常工作上。
最后，由于书法的学习和练习，我能够更加深入地了解和感受中国传统文化的魅力。中国书法作为传统文化的重要组成部分，承载着千百年来的文化传承和思想积淀。通过学习书法，我了解到墨宣纸砚的来历和制作过程，了解到不同字体风格的发展历程和特点。书法作品中常常带有一定的意境和寓意，这需要通过了解中国传统文化和诗词歌赋等来进一步理解和领悟。书法的学习，给了我一个更深入的了解中国文化的途径。
总之，学习书法给予了我许多宝贵的体验和收获。通过与书法的交流，我体会到了书法的魅力和独特之处；通过练字的过程，我提升了专注力和意志品质；书法的学习也让我提高了审美能力和创造力；最重要的是，书法让我更加了解和感受中国传统文化的深厚底蕴。书法在我心中占据着独特的位置，它是一扇敞开的窗户，让我与古人相通，与自己的内在深处相对话。我将继续沉浸在书法的世界里，不断探索和提升自己，享受书法带来的艺术与人生的美好。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇七
上届高三学生毕业后，按照领导的安排，我到了高二_级部英语组工作。担任_个教学班的英语课教学工作。担子重，身体累，心里更累。唯恐哪项工作做的不能让领导满意，对不起学生。一学期终于结束了，下面简单地回顾一下开学以来所做的一些英语教学工作。
一、面向全体学生，为学生全面发展和终身发展奠定基础。
1、创设各种情景，鼓励学生大胆地使用英语，对他们在学习过程中的失误和错误采取宽容的态度。
2、为学生提供自主学习和直接交流的机会，以及充分表现和自我发展的一个空间。
3、鼓励学生通过体验、实践、合作、探索等方式，发展听、说、读、写的综合能力。
4、创造条件让学生能够探究他们自己的一些问题，并自主解决问题。发展学生自主学习的能力，培养学生自主学习的习惯。
二、关注学生情感，创造民主、和谐的教学气氛。
学生只有对自己、对英语及其文化有积极的情态，才能保持英语学习的动力并取得成绩，刻板的情态，不仅会影响英语学习的效果，还会影响其它发展，情态是学好英语的重要因素，因此我努力创造宽松民主、和谐的教学空间。
1、尊重每个学生，积极鼓励他们在学习中的尝试，保护他们的自尊心和积极性。
2、把英语教学与情态有机地结合起来，创造各种合作学习的活动，促进学生互相学习，互相帮助，体验成就感，发展合作精神。
3、关注学习有困难的或性格内向的学习，尽可能地为他们创造语言的机会。
4、建立融洽、民主的师生交流渠道，经常和学生一起反思学习过程和学习效果，互相鼓励和帮助，做到教学相关。
三、加强对学生学习策略的指导，让他们在学习和适用的过程中逐步学会如何学习。
1、积极创造条件，让学生参与到阶段性学习目标，以及实现目标的方法。即让学生体会到成功学习的快感。
2、引导学生结合语境，采用推测、查阅和协调的方法进行学习。即充分利用好词典。
3、引导学生在学习过程中，进行自我评价，并根据需要调整自己的学习目标和学习策略。即教会学生发现适合自己的学习方法。
新课程改革不是纸上谈兵，后必须要与实践相结合，即将努力学习，积极进取，积极参与课程改革，在课改中不断学习，不断实践，不断反思等有机结合起来。在以后的教学中我将会更加注重总结和积累，获得更有效的、更适合学生发展的教学方法。
本学期，我担任高二年级文科班的英语教学工作。在工作中，本人遵守学校各项制度，按时出勤、上课、组织学生晨读，积极参加市里及学校组织的各种教学活动，严格要求自己，虚心向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，认真备课、听课、及时反思，使教学工作得以有计划，有组织，有步骤地开展。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇八
开始临帖时，头几天当然会不像或不太像，到后来一天比一天好，越写越像，自己看到不断进步，心里当然高兴，因此越临劲头越足。过了一个时期，渐渐地觉得越写越不像;这是学习书法的常见现象，许多人由于这种现象而悲观失望，先是自怨自艾，到后来干脆换一本帖，也有的甚至从此停下来，以至于前功尽弃。
还有就是不能三天两头频繁的换帖，往往有些人学欧字，学了些时，觉得不大对劲，就改学颜字，颜字过了几时又不对劲，就改学柳字，这样改来改去，自己没有一定主见，其结果必然一事无成。也有些人欧字刚学了不久，看见颜柳字帖，认为颜柳都比欧字好看，就丢开欧字，改从颜柳，这样练字也是永远练不好的。临帖必须专心致志，不可三心二意，选定了某一本帖，就要一口气练下去，不到成功不止，这也是学习书法重中之重。
还有就是“流水式”的练字，今天临第一页，明天临第二页，后天临第三页，十天就临完了，再从头里临起。这样临帖，也是要不得的。因为每天换临一页，等于每天换写若干生字，要十天方一转回，帖里所有的字就不容易全部记住。所以必须每天临同一页字，临他十天八天，临熟了，方换一页，如有某一字或某几字老写不好，还得重复练习。
再有一种情况是不能“一曝十寒”。有些人练字像犯冷热病，高兴时一天写上几百字，不高兴时一歇就是半个月，这样“三天打鱼，两天晒网”式的练字，肯定是不会有好结果。
还有不能一味追求独特与怪异，有一种人明明自己对写字从未下过苦功，而目空一切，专批评别人写的字这个不好，那个不好，就是在选择字帖时，也嫌这嫌那的，不是说这本帖不好，就是说那本帖俗气，凡是整齐规矩的字帖都瞧不上眼，专挑冷僻的、残损的以及字形奇里古怪的碑帖，作为学习范本，想从这里面练成一手不同凡俗的字来。这种人，不肯打正规基础入手，而只是从秒奇立异的动机出发练字，不用说，是决不会有良好结果的。
古代那么多精品碑帖，要取法乎上，终成正果!还有就是不能眼高手低，临帖的越临越像，说明手与眼逐渐跟帖里的字接近;后来的越临越不像，则是眼已能进一步看出帖字里的某些特征，和自己字课里的某些缺点，而手还不够熟练，掌握不住帖字的特征，克服不了自己的缺点，尽管诚心诚意地照帖临写，而写出来的字总与帖里的字不一样。这是生理现象的自然规律，不能勉强，也不能灰心丧气。一定要闯过这一关，坚持苦练，最终会有所收获的!
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇九
第一段：引子（200字）。
书法，作为中国传统文化的瑰宝之一，以其独特的艺术魅力吸引着无数人的眼球。透过书法，我们可以窥探到中国人对于文字的敬重与执着，同时也能够感受到文字的力量与美感。作为一名书法爱好者，多年来我在书法学习中积累了丰富的个人体会与心得，下面将从书法的起源、基础训练、笔画技巧、意境表达以及修身养性等方面，与大家分享我对书法的个人心得体会。
第二段：起源与基础训练（200字）。
书法的起源可以追溯到古代的甲骨文和金文，这些古老的文字在书法领域被称为“古篆”。了解书法的起源，不仅可以帮助我们更好地理解书法的传统和文化内涵，还有助于我们研究和把握书法的传统美学。基础训练是书法修养的基石，其中包括研习字帖、掌握基本笔画和笔画顺序，通过反复练习，逐渐掌握书写的灵动之处。
第三段：笔画技巧（200字）。
书法的核心在于笔画的运用，字形、构图和用笔都离不开笔画的布局和运用。在书法练习中，我发现不同字体的笔画要领有很大的不同，对于每一种字体都要进行钻研与练习，并留意笔画的粗细、虚实、顿挫变化等。同时，正确的握笔方法也是提高书写品质的关键，稳定而自然的手腕和臂部运动能够给字体带来饱满的生命力和艺术感。
第四段：意境表达（200字）。
书法的意境表达是指通过笔墨运用，将书法作品中蕴含的情感和思想传达给观者。在实践中，我学会了通过调整字体的大小、形状、布局和颜色等来表达不同的情感和主题。例如，苍劲有力的字体可以展现出刚健的气势，而柔美流畅的字体则传递出温柔和谐之感。意境的表达除了需要技巧，也需要对于文学和艺术的修养，通过赏析和阅读经典名篇，我们可以更好地理解和把握书法作品中带有诗意的内在品质。
第五段：修身养性（200字）。
书法因其练习时需要专注和耐心的特点，被视为一种修身养性的艺术。通过书写字体，我们可以让自己进入一种平和而专注的状态，将心灵沉浸于笔墨之间。书法不仅可以提高注意力和专注力，还可以培养耐心和坚持的品质，帮助我们面对生活中的困难和挑战。同时，书法也能够提升我们的审美能力，培养我们对于美的热爱和追求，进一步提升个人素质与修养。
结尾（200字）。
在书法的学习过程中，我深深感受到书法的独特之美和其所蕴含的深厚文化内涵。通过研习古篆、练习基础技巧、注重笔画运用和意境表达，我逐渐领略到书法艺术的无穷魅力。而且，书法还给我带来了修身养性和提升自我的机会。在未来的学习中，我将不断探索与研究书法，更加热爱这一瑰宝般的艺术，用笔墨传递自己的情感和思考。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十
x月x日至x日，我有幸被派遣参加了由xx市xxx中学举办的x届xx市教育系统“书法名家进校园”首届骨干书法教师培训班。此次培训班旨在促进“书法进课堂”，来自全市中小学的老师，聆听了来自于xx书法家协会、硬笔书法家协会、xx市书法家协会的诸位名师的讲座，他们就书法的历史、与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。
三天的培训时光，对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂，但我却感触颇深，受益匪浅。在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，开阔了眼界，增长了见识，提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为一名年轻的美术教师，此次培训不仅使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识，而且也认识到教育工作者对书法传承的`重要性所在。
在培训中，指导老师的耐心讲解，让我对书法艺术有了崭新的认识。过去一直认为，书法就是写字，字写得好，就是书法学得好。我对于书法的爱好，平时也就是凭兴趣写写画画，照猫画虎。而现在才知道那是狭隘的认识，是单一、片面的认识，是非常好错误的认识。鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法是门艺术，书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。要想在书法上有些成绩，首先得会观察，观察将直接影响到写字的准确度，只有全身心的“进入”字帖才能进行细致的观察。观察做到了，要会读贴，读贴要读到字的笔法、字法、墨法、章法，要读出每一笔画的特点，读出笔画的律动和节奏。读贴读准了，就可以临帖了，当然，这里的临帖不是“依葫芦画瓢”，而是尽量准确地还原古人的用笔，临帖的时候要入贴、入骨，这样写出来的字才“筋”“骨”“肉”俱在，才不会和古人的字看似两张皮。观察、读贴、临帖之后进行仿作，仿到一定程度之后，便可进行加进自己的风格进行创作。
书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以，作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。通过学习我觉得学习书法要注意以下几点：
会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢?个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。
学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。
清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。
对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。
而目前随着电脑、手机的日益普及，传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战，汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代文化中，人们开始越来越忽略古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值，也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力，对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。针对“汉字危机”，教育部发布通知，要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力，三年级开始，过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中，每周安排一课时的书法课，普通高中设置书法选修课程。根据颁布的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整，明确要求加强写字教学，第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字，注意间架结构，初步感受汉字的形体美”；第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字，做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”；第三学段“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。”
对中小学生而言，书法课可以陶冶情操、提升文化修养，对于国家而言，书法课不仅提升国民素质的要求，更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以，大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的，要想“书法进课堂”顺利开展，在学校里开设书法班，面临的最大问题就是师资不足，市教育局充分利用社会资源，联合x省书法协会开办了xx市首届书法教师培训班。我想这也许就是开办此次教师书法培训班的根源所在。
总之，此次书法培训学习不仅提高了我们年轻教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十一
书法，作为传统的艺术形式，自古以来就被人们广泛推崇和研究。作为一个书法爱好者，多年来我一直坚持学习和练习书法，不断感悟其中的乐趣和哲理。通过这些年来的学习和实践，我体会到书法不仅是一种艺术表达，更是一种心灵的修养。
首先，书法教会我专注。当我坐在书桌前，提笔准备书写的时候，我将自己完全投入到书法的世界中，忘掉一切杂念和干扰。每一次的提笔落墨，都需要我集中精神，全神贯注。没有专注，就无法达到墨迹与心境的统一。因此，书法是我专注的起点，也是我修炼专注力的途径。
其次，书法教会我耐心。书法是需要反复操练和琢磨的艺术，需要不断地揣摩和调整笔墨的运用。一个字、一个笔画的完成，都需要耐心和细致。没有耐心，就无法坚持下去，也无法在书法的路上越走越远。通过练习书法，我懂得了耐心的重要性，也学会了怀揣耐心面对生活中的各种困难。
再次，书法教会我修身养性。书法是中国传统文化的瑰宝，几千年来通过世世代代的传承，其背后蕴含着丰富的哲学思想和道德准则。通过学习和练习书法，我逐渐领悟到书法所倡导的“天人合一”、“气韵生动”等理念。书法让我学会了谦逊、坚韧、自律和恒心，提升了我的修养和素质。
再者，书法教会我审美。通过学习书法，我对于美的感知变得更加敏锐和深刻。书法作品中那优美的线条、流畅的笔墨、和谐的结构，不仅是视觉的享受，更是心灵与艺术的对话。通过欣赏和感受书法艺术，我渐渐拥有了一种独特的审美眼光，不再局限于书法艺术本身，也开始关注和欣赏其他艺术领域的作品。
最后，书法教会我坚持。在学习书法的过程中，我体会到了“持之以恒”的重要性。每日坚持练习，才能真正感受到书法所带来的快乐和成就感。书法教会了我如何去坚持不懈地追求自己的目标，在生活中面对各种困难和挑战时也能保持积极乐观的心态。
总之，个人书法的体会并不局限于笔墨纸砚的技术层面，它更是一种心灵的叩问和修养的积淀。书法教会了我专注和耐心，教会了我修身养性和审美，教会了我坚持不懈和追求美好。因此，书法已经成为我生活中不可或缺的一部分，也让我从中获得无尽的智慧和快乐。让我们一起用心书写，发现书法的魅力！
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十二
第一段：书法的内涵与意义（引入）。
书法是中华传统文化的瑰宝，具有悠久的历史与丰富的内涵。我对书法的学习与实践让我深入体会到，书法不仅仅是一种艺术形式，更是一种修养、一种态度。通过练习书法，我认识到它的意义不仅局限于美感，更多的是对心灵的磨练与陶冶。
第二段：书法对身心的益处（论证）。
书法作为一种精神文化艺术，对个人的身心健康有着显著的积极影响。首先，书法需要细致入微的观察与专注，对于锻炼个人的专注力和耐心有着极大的帮助。随着我的练习，我发现自己的注意力更加集中，思绪更加沉稳。其次，通过临摹名家作品和创作独特风格的字帖，书法提供了一个释放情感的渠道。当我用毛笔书写时，有时我可以表达喜怒哀乐，让内心得到疏导和宣泄。最重要的是，书法还增强了我的自信心。每当我完成一幅作品时，看到那独特的笔锋和流畅的字形，我会感到一种满足与自豪。
第三段：学习书法的过程与体验（阐述）。
学习书法需要不断地磨炼和坚持，但它也是一种极富乐趣的过程。在初学阶段，我逐渐学会了基本的字形构造和笔画练习，这需要我不断的观摩、模仿和练习。在这个过程中，我经历了无数次的失败与挫折，但每一次的进步也带给我极大的成就感。逐渐地，我开始尝试写好字，追求独特的风格和个人的表达。这个阶段是十分艰难的，但它培养了我对自我要求的意识和勤奋学习的态度。
第四段：书法对个人情感的提升（论证）。
书法的学习对于个人情感的提升有着非常积极的影响。首先，书法需要练习者具备平常心，对生活与周围事物保持积极的态度，才能产生出美好的作品。这种平常心的培养使我对很多事物的烦恼能够淡化，保持内心的平衡。其次，书法给予了我一种从容自信的力量。当我将心境投入到书写过程中，身心得以舒缓，自然而然地使我对自己的能力产生信心。无论是每天的练习还是与他人的交流展示，书法带给我一种自傲与自信，促使我在生活中更积极进取。
第五段：书法的持久与魅力（总结）。
通过学习书法，我深深地感受到了书法的持久与魅力。书法不仅仅是一种技艺的传承，更是一种精神的传承。它融入了中华文化的智慧和艺术的魅力，赋予人以审美和情感的体验。书写一字一画，感受诗意的流淌，使我更加体验到了书法的奥妙。而这种奥妙不仅仅是在纸上墨痕飞动的瞬间，更在于书法背后的一种心灵的共鸣与追求。
综上所述，学习书法对于个人的身心健康、情感提升有着显著的积极影响。在书法的世界里，人们可以体验到专注与耐心，释放情感与表达自我的特殊感受。无论是初学者还是老手，在书法的追求中，每一次的笔画都凝聚着我们的心意与意志。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十三
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。
我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。
这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。
显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
其中“無”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。
运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。
谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初学书法的人往往容易忽略或不甚明确。
前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢?当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。
运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十四
书法是中华传统文化的瑰宝，作为一门艺术，它既是一种艺术形式，也是一种修身养性的方式。不久前，我读到了王羲之的《兰亭集序》，深受其境界的熏陶，颇有些心得体会。通过阅读与练习，我领略了书法艺术的奥妙，对于改善书写习惯、提高审美情趣和培养耐心也有了深切体会。
首先，书法艺术教会了我如何改善自己的书写习惯。在王羲之的《兰亭集序》中，他通过行、行间、字与字之间的变化，展示了非凡的书写技巧和造型美感。在根据这篇文章进行模仿练习时，我不再仅仅追求笔画的准确与工整，更注重每一笔之间的连接与变化。通过锻炼书写的速度和力度，并逐渐掌握书写的规范和技巧，我的书写习惯发生了明显的变化。不再潦草而随意的涂抹，而是更加细腻而有力的字迹，这让我不禁对书法的精髓产生了更多的向往和追求。
其次，书法艺术提高了我的审美情趣。书法作为一种艺术形式，它所需要的是思想的准备和灵感的提供。在阅读《兰亭集序》时，我被王羲之的行笔之道和造型之美深深地吸引。他在字的造型上追求自然流畅的美感，他以力道的忽进忽退，变化万千的笔画勾勒出栩栩如生的形态。在文中，他用一种流畅的笔法，又富有抒情的词句，通过对笔法的不断揣摩和模仿，我渐渐明白了审美的核心是简洁而富有内涵的艺术表达。这种审美情趣不仅影响了我的书法修习，也在生活中提高了我的审美水平。
再次，书法艺术培养了我的耐心。在练习书法时，我不仅需要对字体的规范有所理解，还需要耐心地跟着样帖，慢慢品味每一笔的用力与笔画的方向。通过多次的练习，我慢慢明白了书法修习需要持之以恒的毅力和耐心。每一次真正认真去书写一幅作品，都需要付出大量的时间和心力。正是这种反复练习的过程，我慢慢培养了耐心、恒心和毅力。在书法的世界里，这些美好品质将伴随着我终身。
最后，书法艺术让我感受到了一种与自然融为一体的心境。王羲之在《兰亭集序》中所表现的境界，是一种超越尘世的思考与追求，这种背景境界催使我进一步投入到书法的学习中。透过笔墨之间的沾染，我沉浸在这种宁静而美好的情感之中。每一次放下纸笔，我都觉得身心得到了极大的放松和净化。因此，书法艺术对我的影响不仅是技巧的培养和学问的提高，更是一种心境的修炼和境界的追求。
综上所述，通过阅读与练习，我看到了书法艺术的真谛和魅力。它不仅是一种艺术形式，更是一种修身养性的方式。通过改善书写习惯、提高审美情趣和培养耐心，书法艺术使我在很多方面都得到了提升和启迪。未来，我将继续沿着这个道路，持之以恒地修习书法，希望通过自己的努力，能够在这个古老而美丽的艺术领域中创造出属于自己的独特境界。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十五
7月20日，受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛，从主办方中国书法家协会、省文联就可看出，妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲，在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。
上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》，“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名，其收藏中国文物甚为丰富，尤以中国书画最为著名，其中大部分已惠赠中大文物馆，莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究，从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承，列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》，莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视，加上宋宁宗的书法作品较为罕见，而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太，从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风，期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品，其中介绍的两件作品印象颇深，两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》，以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》，一件是不起眼的借条，一件是已渐淡的鲜血书法，但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋，其意义已超越了书法本身，是书法与人品的最佳诠释;书法与生活，莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境，继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究，所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透，这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。
中午没有休息，在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈，满园绿化，步步成景，绿荫之处散布着一个个会馆，会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。
下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》，他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等，由于与之相隔甚远，很那听懂，听及一半就悄悄退出，但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片，气氛甚是热烈。
讲坛的听者来自全国各地的书家，也有大学学习书法的学生，大家对之的痴迷犹如朝圣，这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次，这是一个文化名城的需要和重视，更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育，可以说我们的每个层面都在说如何重视教育，当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证，但软件的关注远远不足，没有好的方式方法，没有多少的热情注入，有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训，但这样的培训会有多少的吸引力，能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观，然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面，这也许与组织者有一定关联，大学有许多知名的学者，民间也有众多的高手，而我们普通的老师却很难听到他们的声音，有时听到的也只是些味淡意空的内容，于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象，民间组织，邀请到某某著名人士、专家教授，收费也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会，只是我们的组织者能否以方便为重，能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样，每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十六
此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师，我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究，还要讲究平衡以及笔法。通过培训，我渐渐发现了，自己的字体存在不少问题。以前我总认为，写字要写方方正正、写工整，现在才发现写字还有很多讲究，很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手，为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势，包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划，写起来并不是那么容易，需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习，老师为我们的字给出指导，帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术，不是一朝一夕就能练成的，需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯，我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习，我要学着去体会练字的技巧，扎实地练习。我相信有志者事竟成(wherethereisawill,thereisaway.)。
俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。
记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：
1.思想重视，培养兴趣。
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。
二、充满信心，百折不挠。
学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度，心平气和。
学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十七
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十八
俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。
记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：
1.思想重视，培养兴趣。
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。
二、充满信心，百折不挠。
学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度，心平气和。
学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
热门个人书法心得体会大全（19篇）篇十九
在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。