通过写心得体会，我们可以不断完善自己的思维方式和行为习惯。以下是一些精选的心得体会范文，希望能够帮助大家更好地写作和思考。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇一
年幼的孩子天性活泼好动，他们对世界充满好奇心和探索欲望。而少儿书法课堂是一个能够帮助孩子们培养专注力、耐心和创造力的理想选择。作为一种传统文化的瑰宝，书法具有历史底蕴和艺术特色。而通过参加少儿书法课堂，孩子们既能学习到优秀的书法技巧和知识，又能培养自己的审美能力和独立思考能力。我的少儿书法课堂经历让我深受启发，我从中获得了许多宝贵的体会和心得。
第二段：专注力和耐心的培养。
在少儿书法课堂中，要写好一幅字需要非常高的专注力和耐心。书法需要孩子们用心去描摹每一个笔画，注意每一笔的起落和力度。在这个过程中，孩子们要集中精力投入到细节中，经过反复的操练和修正，才能得到满意的成果。通过书法的练习，我的专注力和耐心得到了有效的培养和提升，我懂得了只有付出努力才能获得真正的回报。
第三段：创造力和审美能力的发展。
书法作品不只是字的组合，它还要求有独创性和美感。在少儿书法课堂中，老师们经常鼓励我们发挥自己的创造力，用多种方式表现自己的情感和个性。经过一段时间的学习和探索，我发现自己的创造力和审美能力得到了很大的提升。我学会了欣赏别人的作品，从中汲取灵感；同时我也懂得了如何在创作过程中享受自由和放松，这对我的个人成长和艺术追求有着积极的影响。
第四段：坚持和自律的重要性。
学书法需要长时间的练习和不断地积累。书写一次一遍又一遍，有时候情绪或者疲劳会对练习的效果产生一定的影响。然而，少儿书法课堂教会了我坚持和自律的重要性。无论是在纸上还是在心灵上，坚守某个观念或行为习惯需要付出很多的努力。通过书法课堂，我明白了只有坚持不懈，才能找到自己艺术之路上的真正成就感。
第五段：书法带给我的更多。
少儿书法课堂不只是学习书法，它还教会了我更多重要的品质和价值观。通过书法的练习，我学会了尊重，尊重老师的教诲和指导，尊重字迹的美丑。我也学会了坚持，无论遇到什么困难或者挑战，都要勇往直前。同样，我还学会了感恩，感谢父母和老师们给予我的支持和鼓励。这些品质和价值观将伴随我一生，对我未来的发展起到至关重要的作用。
总结：
少儿书法课堂带给我很多，不仅是对书法技巧和知识的学习，更是对自己品质的培养和价值观的塑造。通过参加书法课堂，我不仅从中感悟到了专注力、耐心、创造力和审美能力的重要性，也明白了坚持和自律的力量。这些宝贵的体悟将伴随我一生，对我的未来有着积极的影响。因此，我将继续坚持学习书法，不断追求自己的艺术梦想，并将书法的智慧和美丽传承下去。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇二
作为一位年轻的家长，我深深意识到培养孩子的良好书法习惯对于孩子的成长起着至关重要的作用。因此，我决心让孩子参加少儿书法课堂。通过课堂的学习和观察，我深受启发，并从中领悟到了一些宝贵的体会。
首先，我发现少儿书法课堂让孩子们体会到了艰苦但有趣的学习过程。孩子们一开始觉得书法作为一门细致的艺术，看似简单却需要练习和耐心。在老师的指导下，孩子们每天都要进行大量的字帖练习。起初，他们对此感到有些疲惫，但随着时间的推移，孩子们开始逐渐体会到书法的渐进性和积累性。他们明白了只有不断地坚持和努力，他们才能在书法的道路上走得更远。这种认识不仅仅在书法课堂上有意义，它也成为孩子们成长中的重要经验之一。
其次，通过参加少儿书法课堂，我看到孩子们的审美意识逐渐得到培养和提高。书法作为一门艺术，需要有高尚的审美情操。在课堂上，老师教授孩子们如何欣赏和理解书法作品。孩子们通过学习名家的作品，感受到了书法艺术的魅力和力量。他们懂得了书法不仅仅是形式上的笔画，更重要的是蕴含的文化内涵和情感表达。这种审美意识的培养对孩子们的成长具有深远的影响，将会使他们在日后的艺术修养和生活态度中受益无穷。
再次，参加少儿书法课堂让孩子们培养了严谨的态度和细致的观察力。书法课堂强调准确而规范的字体书写，要求孩子们注意每一笔每一画的形态和结构。这使孩子们培养了良好的习惯，不敷衍了事，而是要认真细致地观察和揣摩每一个字的特点和转折，追求每一笔的准确和流畅。这种培养的过程，不仅仅是在书法课堂上进行，而是渗透到了孩子们的日常生活的方方面面。他们开始注重细节，认真对待每一个事物，努力追求完美。
最后，少儿书法课堂让孩子们体验到学习的乐趣和自我价值。书法这门艺术需要长时间的练习和坚持，但当孩子们发现自己的进步时，他们流露出的喜悦和自豪是无法用语言来形容的。他们的自信和自尊心得到了极大的提高。他们明白只要付出努力，他们就能取得更好的成绩。这种自我价值的体验对孩子们的人格塑造和未来的学习动力具有积极的影响。
总而言之，少儿书法课堂对于孩子们的成长起到了重要的促进作用。从课堂中，孩子们不仅仅学到了书法技巧，更重要的是领悟到了学习的艰辛和乐趣。他们的审美意识得到了培养和提高，他们的态度和观察力也得到了锻炼和加强。通过书法课堂，孩子们不仅仅是在学习一门艺术，更是在培养健康的心态和人格品质。我相信，将来他们必将展现出更加优秀的风采，成长为对社会有益的人。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇三
书法是中华传统文化的瑰宝，其精髓在于提笔即是心静，透过每一笔每一画，表达了书写者内心深处的意境和情感。因此，作为一种文化的瑰宝，书法的学习对于少年儿童来说是至关重要的。在少儿书法课堂中，我获取了许多宝贵的体悟和心得，以下就是我对少儿书法课的感悟与体会。
少儿书法课的课堂氛围极为独特，凝聚了孩子们对书法的兴趣和热情。在这个特殊的课堂里，每一位孩子都抱着一颗向往书法的心，认真聆听老师的引导。我记得第一次走进书法课堂的时候，教室内洋溢着安静而庄重的氛围，伴随着精湛的笔画，课堂上仿佛弥漫着古代文人的清香。这种独特的氛围激发了我对书法的兴趣，并使我更加专注地投入到书法的学习中。
第二段：书法印象深刻的教学方法。
少儿书法课采用了许多跟书法特点相适应的教学方法，这些方法使我对书法有了更深刻的理解。比如，老师常常会通过展示名家字帖或是字画，让我们欣赏其中的意境和写意，从而引导我们懂得如何用心去理解和表达。同时，书法课堂还经常进行比赛和评比，这种竞争意识的激发让我对于书法更加认真和努力。通过这些方法，我逐渐体会到，书法并非只是字的书写，更是一种情感和态度的表达。
第三段：书法课强化了孩子们的耐心和毅力。
书法的练习是一个需要耐心和毅力的过程，而少儿书法课正是在这方面给予了我很大的帮助。每一堂书法课，我们都会重复横平竖直的基础练习，这是培养孩子们专注力和耐心的有效途径。刚开始的时候，我总是很容易失去耐心，往往会草率地完成作业。但是，随着时间的推移，我逐渐发觉书法的魅力之处，并明白到只有多加练习，才能使自己的字写得更加漂亮。多次重复的练习锤炼了我的耐心和毅力，使我学会了面对困难时从容不迫，坚持不懈。
第四段：书法课增强了孩子们的情感表达能力。
书法是一种情感和态度的表达，而少儿书法课给予了我更多的机会去表达自己的情感。通过书法课上的每一次练习和作品，我学会了如何通过笔尖表达出自己的真实感受。在老师的引导下，我用笔描绘了自然风景、动物和人物形象，每一次的练习都是心灵的呼吸，表达出了我对世界的独特理解。书法课不仅提高了我的字写工艺，更重要的是锻炼了我感受和表达情感的能力。
第五段：书法课开拓了孩子们的艺术眼界。
在少儿书法课上，我不仅学习了书法技巧，还接触到了众多的书法名家和作品。从唐代的骨董篆书到宋元明清各个朝代的行书、楷书、草书，每一种书体都展现了各个时期的文化特点和艺术风格。通过欣赏这些作品，我拓宽了自己的艺术眼界，了解了中华文化的博大精深。这些名家作品对我产生了深远的影响，使我深深地爱上了书法，同时也让我明白了自己在书法学习中的责任与使命。
通过少儿书法课，我不仅感受到了书法作为一种艺术的魅力，更理解到了书法所蕴含的文化和精神。书法课堂的独特氛围、教学方法的创新、对耐心和毅力的塑造、对情感表达能力的培养以及打开艺术眼界，这一切都使我对书法有了更深入的理解。我相信，在未来的学习和生活中，我会一直保持对书法的热爱，并用笔尖书写自己的梦想和追求。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇四
书法是一门古老的艺术，凭借着它所蕴含的文化底蕴和艺术价值，逐渐成为了教育领域中的一股重要力量。作为一位书法助教，我在过去的一年中有着深深的感受和领悟，于是想在这里分享一下我对书法助教这个职位的一些感悟和体会。
第二段：领悟教育和书法之间的关联。
书法是一种艺术，但也是教育的主要工具之一。它可以作为一种评估学生学习成果的方式，更可以作为一种对学生形象的培养。通过书法，学生可以对艺术的美感有所领悟，还可以从中学习到一些人性的真谛和发自内心的文化。书法助教也需要了解这些，因为只有了解了书法在教育中的作用，助教才能更好地发挥自己的作用。
书法助教的职责并不仅仅是教授书法，他们还需要与学生建立有效的沟通，理解学生的需求和兴趣。在这个过程中，书法助教需要倾听学生的声音，帮助学生了解书法的内涵和美学，甚至在不同的场合促进整体教育的改善，以便能更好地满足学生的需求和期望。
第四段：提高书法助教的技能水平。
书法助教不仅应是一位娴熟的书法家，还需要有良好的带领能力和领导技能。当面对学生的不理解和不同的文化交流时，助教必须有良好的沟通能力和解决问题的能力。在职业发展的过程中，书法助教应该不断吸收新知识、汲取新技能，以便提高个人对书法和教育的理解和掌握，并更好地胜任助教的工作。
第五段：结论。
作为一名书法助教，我深知自己的工作意义和自身的职责。通过持续的努力和研究，我相信我一定会成为一名优秀的书法教育工作者，更为学生和教育事业做出贡献。也希望更多热爱书法的朋友加入到这个工作的队列中来，用我们的劳动和热情，为书法和教育做出我们自己的贡献。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇五
首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的!因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。
从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;。
2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。
有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。
首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。
有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。
20_年8月8日至10日我有幸参加了日照市第二期规范汉字书写骨干教师培训班，在培训中，我们聆听了北大书法博士姜栋、湖北美院书法教研室主任孟庆星和来自本省的刘祥海、邝建设四位教授的精彩讲座，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。
姜栋老师首先从传世经典《兰亭序》入手，以王羲之书法为核心，遍述历代碑帖，讲授高屋建瓴，在浩如烟海的前朝书法中去伪存真，让人眼界大开，在许多专业性的问题上提出了自己独到的见解;刘祥海老师根据参训学员大多来自中小学一线教师的现实，强调从基础入手，几乎是手把手地教老师们粉笔字书写的“独门秘笈”，弯腰撅腚的背影让人不胜唏嘘;来自青岛的邝建设老师是中国硬笔书协会员，他的课从实用出发概括了硬笔书写的基本执笔姿势、基本运笔方式、重点笔画的书写等，还给大家推荐了《灵飞经》、《汲黯传》和王献之的《洛神赋》(玉版十三行)等适合钢笔临习的经典书目;源出日照的孟庆星老师则独辟蹊径，从国民素质教育讲到中国书法的审美体验，从陈振濂先生的“蒲公英培训计划”讲到中国书法的“技”、“道”并进，将教育学、心理学与中国书法融会贯通，听来犹如醍醐灌顶，令人茅塞顿开。
在李娜老师精心组织下，学员学习的热情高涨，效果显著。通过培训，大家认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操;既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。
学员们用特别的热情在这个特别炎热的夏天里掀起了一股学习书法的热潮，即将结束之际有学员还即兴赋诗一首表达参训的感受，诗文朗朗上口颇为雅致，达到了培训学习的一个高潮。
我想，教师为人师表应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德、情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。成才先成人，“书品如人品”，姜栋老师讲到的蔡京、秦桧和文天祥的对比就是一个很好的例证。静心聆听专家们的讲座，无不受到他们人格魅力的感染。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，我会在接下来的书法学习中先从临帖入手，多练字、多读书、多研究，终身学习，不断提升自己，争做一名全面的优秀的书法教师。
这次培训，收获很大，不仅提高了参训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。让我明白了很多道理，更新了理念，我会尽我所能按照市语委要求把我学到的东西在学校推广，更会铭记专家们的话，“技”、“道”并进，提升自己的“人品”和“书品”。努力为书法教育和传承做出自己的贡献。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇六
第一段：引言（120字）。
学硬笔书法是一种古老而精妙的艺术形式，通过使用硬笔和墨水，人们可以在纸上展示出自己独特的书法风采。我自从开始学习硬笔书法以来，深深地感受到了其中蕴含的智慧和美感，同时也收获了诸多心得和体会。在这篇文章中，我将分享我对学硬笔书法的感悟和体会，期望能够与更多热爱书法的人分享交流。
第二段：从练基本字开始的历程（240字）。
学习硬笔书法的开始可能有些枯燥，因为需要一遍又一遍地练习基本字。然而，正是通过刻苦的练习，我真正体会到了“字如其人”的道理。字体的工整、用笔的稳定、布局的合理，这些都反映了一个人的内在修养和性格特征。通过专注地练习和观察，我慢慢培养起了细致入微的观察力和耐心，而这些品质也渐渐反映在我的书法作品中。
第三段：意境与创作（240字）。
硬笔书法不仅是一种技巧和手艺，更是一门艺术。在练习基本字的基础上，我开始学习如何加入意境和创作元素。在作品中体现着自己的情感、态度和心境，这就需要有丰富的内涵和思考。通过学习名家作品和参观展览，我渐渐开始明白，书法是一门以感悟为基础的艺术，而这种感悟需要源于自己的生活与体验。在我的作品中，我尝试加入一些自然景色、人物形象等元素，使其更具有生命力和表现力。
第四段：书法与人生（240字）。
学习硬笔书法的过程中，我深刻体会到书法与人生的相通之处。练习书法需要耐心和恒心，成功的作品来自于不断的尝试和坚持。同样，在人生中取得成功也需要我们拥有这些品质。书法也教会了我谦逊和自律，因为只有保持良好的心态，才能提升自己的水平和修养。而且，书法也让我更加注重细节和品质，这种追求卓越的态度不仅在书法中体现，也会影响到我的生活和工作中。
第五段：传承与发展（360字）。
学习硬笔书法不仅是自我修养的过程，也是对这门古老艺术的传承与发展。我们有责任继承和传承书法的精髓，同时也应该以创新的精神来发展这门艺术。在现代社会，硬笔书法与电脑的普及有着一定的矛盾。然而，正是通过传统与现代的结合，我们才可以开创出更多的可能性和表现方式。因此，在学习硬笔书法的同时，我们也需要思考如何让其与当代社会相结合，为其注入新的内涵和生命力。
结论（120字）。
通过学习硬笔书法，我不仅收获了技巧与艺术的提升，更重要的是内心的成长和修养的提升。书法教会了我坚持、耐心和品质追求的重要性，也让我思考如何将传统与现代相结合，发展这门古老而珍贵的艺术。我相信，只要我们用心去学习，用心去感悟，硬笔书法定会给我们带来更多的惊喜和收获。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇七
结合学生的实际情况，在五年级成立了书法社团。书法是一门艺术，是一种修身养性的良好途径，使学生能从少年时期打下良好的写基础和书写习惯，让学生在学习过程中能丰富艺术修养.培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧。我在书法教学中，本着“以人为本”的教学观念，利用多种教学方式和手段，开展社团的教学活动，并取得了一定的成绩，为我校第二课堂的进一步丰富和发展起到了一定的推动作用。
一、书法兴趣小组活动稳步发展。
在本学期开学初，重新组建了我校的书法兴趣小组，在五年级里以自愿报名的形式挑选了在书法方面有特长，体美感较好的同学参加了书法社团，坚持每个星期三下午第三节课进行培训，同时也鼓励学生进行日常练习，以弥补学员因时间少而造成的训练量不够的不足。
二、让学生掌握正确的执笔、运笔、书写的方法。
在书法教学中教给学生正确的执笔运笔姿势，执笔轻重的调控，书写坐姿、站姿等要领;掌握“三个一”标准，即：眼睛看书要保持一尺距离，胸与桌沿要离一拳距离，手指尖离笔尖一寸距离。在训练过程中，让学生掌握如何起笔、运笔、顿笔、收笔等书写要领。好的习惯要从小培养，在平时训练中严格按照标准督促学生。另外，还要求学生注意写卫生，不随意丢纸屑等。通过严格的学习训练，使学生养成良好的写习惯。
三、合理安排学习内容，循序渐进学书法。
为让学生能够临习名家书帖在，我搜集整理了大量图片，以名家真迹作为书法学习临习帖，从入门开始，循序渐进。从最初的笔画入手，让学生先学习基本笔画的书写，再学习一些常用的偏旁部首，一些较简单的常用汉，最后根据学生掌握的书写水平，学习一些有教育意义的名人名言、警句及古诗等。
五、书法教学过程中存在的一些不足之处。
在总结成绩和经验的同时，还必须清醒地看到存在的不足和问题，务必采取切实有效的措施，加以认真研究和解决。
首先，书法学习比较枯燥乏味，兴趣小组同学在练习的过程中部分同学书法学习积极性不高，自觉性比较差，不能较长时间的集中注意力。在今后教学中，还得想一些办法来调动学生的学习积极性、主动性。
其次，再有就是学生到位的情况不是很好，部分学生因班级作业没做完等原因人员到不齐，以至于书写水平参差不齐，给教学带来一定的影响。
在下个学期的工作中，我更要以积极的工作态度去完成工作任务，把书法社团活动开展的更好。
总结学习书法的目的：
1、首先我们要明白学习书法的目的是什么?
一般的人会认为，学习书法是为了把字写漂亮。
2、那么你写漂亮这个字的目的是什么?
要当书法家，还是为了成名之后为人签名!实际上现在书法的使用功能已经没有了，日常工作不常见到。
3、今天我们来学书法，首先还不是要把字写漂亮，它的目的是什么呢?
最基本的功能是修身养性，使我们的生活充实，身体健康。书法为什么有利身体健康?其中最主要的原因是，我们在写字的时候可以把世界全都忘了，所有的烦恼几乎都没有了。有人说书法是气功，其实最主要的是能使人静心。
是因为中国自古以来，写字都是用毛笔，硬笔的普及还不到一百年，古人为什么用毛笔来写字?是不是因为没有硬笔?现在出土文物汉代就有硬笔，到了清代自己也做出了钢笔。毛笔很软，很难控制。要写出又有方，又有圆的线条很难。另外一个难就是汉字，汉字的形态很难写。
我们用圆规在字帖上打一下，几乎每一个字的长画笔，都落在圆上。汉字的楷书要写好很不容易，因为它的规矩特别特别的严。用特别难写的毛笔，再写特别难写的字，其实这个过程就是在磨练人，只有通过长期的磨练，认真的、细心的、坚持的学，书法才能写好。所以，书法好的人一定有和别人不一样的素质。所以古代考试，书法是一票否决的。字不好看，直接被淘汰。自古以来书法就是磨练人的素质，考验人的素质，考察素质的一种工具。
5、小朋友学书法有五个好处：
1、持之以恒的---毅力。
2、专心致志的---定力。
3、细致入微的---眼力。
4、辩证思维的---脑力。
5、准确表现的---手力。
总结学习书法的方法：
学习书法不难，方法很简单。
1、方法就是摹贴。(比找任何老师都要好，直接描红古人的字。)。
2、成功就是坚持。(每天20分钟)。
3、执笔的方法：
(1)、苏东坡说：“执笔无定法，要使虚而宽。”
(2)、关键是笔杆与纸的角度，要保持在90度。
4、用笔：(小楷字)。
(1)、拇指与食指捏住。
(2)、中指与无名指抵住。
(3)、关键是笔要立直。
(4)、同时笔要握紧。(握紧写出的线条才有力量)。
注意：描红要不粗不细和边缘一致。
5、行笔：
(1)、行笔时注意，轻重快慢的节奏变化。
(2)、轻落笔，重顿笔、快行笔、慢收笔(最后一笔)。
(3)、字体不同，方法不同。重点在行笔要“自然”，减少多余动作。
6、主张推荐的字帖：
(1)褚遂良《雁塔圣教序》。
(2)好处：练中锋。练提笔运行。书写性强。
7、坐姿：两脚与肩同宽，背要立直。
辅助练习：经常做一做“永”字的练习。
试学试练，重在激趣。
学生是第一次与毛笔零距离接触，教师要善于引导，教学生正确执笔，强调站立练功，当学生写出第一根线的时候，教师要不无幽默的夸奖这是你人生中第一根线条，请保留此标记的棒，即便写的不好也要艺术性的点评鼓励，以此来奠定学生的自信心。
如果教师能适时的夸奖学生第一次拿笔就牢固或者划出的线很直，悟性不错，大有潜力，学生的兴趣或许由此而生，对教师的认同，等于精神上的皈依，第一次的好印象，会让一个即便不喜欢书法的学生从此结缘翰墨，爱上书法。
注重实践，道法自然。
学生在校在家学习书法的训练目标不变。同时，如果能积极参与书法展览等活动，一定程度上学生的自豪感、成就感更容易被激发出来。省市美术馆每逢有重大展览活动，我们便推荐给学生自行参观，或者统一组织学员去观展，事后再写一写自己的观展感受。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇八
不知不觉，一个学期的大学生涯就快结束了。身为墨阁社中一份子，我感到非常开心和荣幸。这个学期主要是学习欧阳洵的欧体，但是练得时间短，成效并不太大，还需要进一步的学习和长时间勤奋的练习。小时候接触过书法，确切地说，是拿起笔写过字。当时小孩子心性，自然不会在写字之前观察字的结构、笔法，反而信心满满地认为硬笔书法写得还算工整，这毛笔字也不会差到哪里去。但到现在才发觉我彻底错了!真正动起毛笔来，写起来，简直不成样子。而这个学期，在师兄师姐点拨下，我似乎窥得了隐藏在书法背后的东西。
学习书法很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。历代大家都很重视写楷书，所以我这个学期学习的楷书。首先是打好基础，打好基础就是学好各种笔画，点横竖撇捺等等。不管写哪种字体。行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去，用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。
学习书法就是学习做人，练习书法就是磨练自我性格，提升人格。虽然现在只是短短的一个学期，但足以让我受益匪浅!
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇九
最近有幸参加了20__年浙江省中小学美术(书法)教师培训班，期间在培训的承办方杭州市留下小学进行了参观考察。其实，工作几年来有幸参观的学校不少，杭州市留下小学确实是让我留下印象比较深的一所学校。这不仅是学校把对于传统文化艺术的认识和在学校中的结合，更让我深感钦佩的是学校把本土文化和传统文化作为得以传承的责任，所以无论是本地乡土民间文化还是学校社团文化建设都做的扎实有效，起码在学校社团文化中体现出的厚重是一般学校所没有的或者说是缺少的。
在参观杭州留下小学的校园文化中，让我感觉到学生在校园中的主体做到了最大化的呈现，就像一个放大镜一样，把学生的一切在校活动进行了放大：学校门口刻在的大石上的校名是学生亲手写的书法，学校的宣传册是学生徒手亲手绘制的，在学校的文化墙上也都是学生活动的身影，尤其是美术作品的展示更是学生的天下，可见杭州留下小学所具有的那份来自学生中的那份自信和独特的眼光。
学校现在的社团文化可谓大同小异，在杭州留下小学美术这一块中，最让我们参观的老师感到震撼的是杭州留下小学的美术课堂作业的展示，一个个走廊和一面面整体的墙都展示着学生的美术课堂作业，正是这样的课堂作业彰显着学校在整体的美术教育的成果，让人感到“实在”和“真实”，在我们美术老师眼里反而更来的“真实可靠”，也体现了美术老师们的“用心良苦”。
为期6天的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。此次培训，得到了市教育局领导的高度重视，目标明确。培训中，在书法教师精心辅导下，学员学习的热情高涨，效果显著。通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操;既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。
好的书法能表现出作者人生，生命的体验。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。在学习书法，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。
学习书法，很重要的就是从点画用笔以及行笔上去找古今一脉相承规律。临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救的本领，字形态要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体、角度、长短、笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。书法的临帖，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。
练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为一个书法艺术爱好者。我们在学习书法的同时，不能急于求成，更不能一曝十寒，它是一个长期的细水长流的过程。既要注意人品的修养，要不务虚名，不好高骛远，还要富有刻苦踏实的学习作风。这正是我们民族气节和精神文明的表现。只有这样才能不断进步，才能以坚忍不拔的毅力攀登书法艺术的高峰。
总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的涵养素质，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来认真思考，积极行动，尽快地消化和吸收培训的知识，尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十
书法心得体会一直以来都是我热衷的话题。从初学书法到现在已经有好几年的时间了，每次拿起毛笔，在纸上挥洒墨迹的时候，不仅感受到了身心的放松，还深深地领悟到了书法艺术的魅力。在这个过程中，我逐渐形成了一些独特的心得体会和感悟。下面我将围绕这一主题展开，分享我的心得与感悟。
首先，书法教会了我耐心和专注。毛笔书法是一门精细而繁琐的艺术，它需要我们反复揣摩每一笔每一划的力度与角度，才能够达到意境恰当、笔法工整的效果。在我刚学书法的时候，往往会急于求成，追求一时间的好看，于是结果往往不尽如人意，甚至笔画交织、字体乱糟糟。但是，通过坚持练习和教师的指导，我逐渐明白了书法需要时间和耐心的沉淀。我变得能够静下心来，专注地对待每一笔每一划，凝神聚气，在纸上书写出优美的字体。这种耐心和专注的品质在我的学习和生活中也得到了充分的展示和应用。
其次，书法让我明白了“临摹与创作”的关系。在学习书法的过程中，我们需要做的第一道工序就是临摹名家的作品。通过临摹名家书法作品，我们不仅能够学习到传统的技法和风格，还能够体会到名家的境界和意境。但是，临摹并不等于创作，我们需要通过临摹不断吸收与借鉴，进而积累自己独特的艺术表达方式。只有在这个基础上，我们才能够进行创作，并有自己的艺术特色。因此，书法教会了我坚持“临摹与创作”的循环过程，从中不断提高自己的审美和创造力。
再次，书法深化了我对传统文化的了解与研究。书法作为中国独有的艺术形式，蕴含着丰富的文化内涵和历史意义。通过学习书法，我得以领略到中国传统文化的博大精深，了解到每个字的背后都有一个故事。例如，“纸、墨、笔、砚”四宝，它们代表着文化的传承和演变；再如名家的作品中常常能发现对经典文学作品的引用，这让我对中国文学的发展有了更深入的认识。通过书法，我更加热爱并尊重传统文化，同时也更有意识地去研究和传承这一宝贵的历史遗产。
最后，书法教会了我对自我的认识和塑造。每个人的书法都有其独特的特点，这是因为书法不仅是一种技法，更是一种心灵表达。在我书写的过程中，我会根据自己的情绪和心境来选择不同的字体和风格，通过笔画的用力与笔尖的磨损，展现出我内心的情感和个人特色。我发现书法能够让我抛开外界的杂念和压力，找到内心的安宁和平静。而这种心灵的宁静和满足，又会反过来影响我的书法创作，让我在书写中加入更多的深意和情感。因此，书法教会了我通过书写来表达自己的情感，让我对自我的认识和塑造有了更深的思考。
总而言之，书法心得体会是我学习书法过程中的宝贵财富。通过耐心与专注、临摹与创作、传统文化的了解与研究，以及自我认识与塑造，我不仅提高了自己的艺术素养，还丰富了自己的人生阅历和精神追求。书法让我在每一页纸上留下自己的足迹，而这些足迹又成就了我的人生之旅。在未来的日子里，我会继续热爱书法，用毛笔书写出更多美丽的字句，同时也希望通过书法传承和弘扬中华传统文化的博大精深。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十一
书法是一门传统文化艺术，通过对汉字的书写艺术化处理，展现了我国博大精深的文化历史。在大学校园里，书法社团是一个重要的平台，让兴趣相投的同学们可以聚在一起，交流书法心得，提高自己的书写水平。我作为书法社团的一员，加入了这个热闹的大家庭。在参与书法社团活动的过程中，我有了许多思考和体会。
首先，我明白了书法的内在意义。书法不仅仅是写字的技巧，更是一种修身养性的方式。通过书写汉字，我能够感受到字中蕴含的精神和气韵。当我沉浸在书法创作中的时候，我能够体会到一种宁静、沉稳的心境，使我内心平静下来。不论是何种书体，字都是通过笔墨转化成纸上的艺术形态，展现了我国悠久文化的魅力。在书法社团中，我在书法老师的指导下更加深刻地理解了这一点。通过讲座和实践操作，我学会了如何正确使用笔墨，如何在纸上展现出不同字体的特点和韵味。这些技巧的掌握，让我更加感受到书法艺术中蕴涵的智慧和美学。
其次，我认识到书法社团是一个互相学习的平台。在这里，我结识了许多书法爱好者，他们来自不同的专业，有着不同的书法风格和水平。我们在书法活动中互相观摩，互相学习，共同进步。每次活动，我们都会带上自己的作品，互相交流心得。我记得有一次，我在写字时遇到了困难，但是通过和社团的同学们讨论，我得到了很多启发和指导。他们的宝贵建议让我重新审视了自己的问题，并通过不断的练习和改进，取得了进步。在书法社团中，每个人都是学习的对象和老师，在这个大家庭中我们互相学习，互相进步。
再次，我意识到书法是一种传承的艺术形式。作为一门传统艺术，书法具有数千年的历史，承载了无数文人墨客的智慧。在书法社团中，我了解到了汉字的结构和书法的演变历程。每一种书体都有其不同的特点和历史背景，每一个字的结构和笔画都蕴含着深厚的文化底蕴。通过学习和练习，我能够更好地体会到汉字的魅力，也能够更好地了解和传承我国的传统文化。在书法社团中，我也有机会参观书法展览和名家的演讲，这些活动让我更加深入地了解了书法艺术的价值和意义。
最后，我认识到书法社团是一个展示自我的平台。作为一名书法爱好者，我可以通过书法作品表达自己的情感和思想。书法作品是一种独特的艺术形式，它展现了个人的审美情趣和创造力。在书法社团的活动中，我们经常有机会参加书法比赛和展览，这是一次展示和检验自己水平的机会。通过参与这些活动，我不仅增加了自信心，还结识了更多的书法爱好者，扩大了自己的人脉圈，为自己的未来发展打下了良好的基础。
在书法社团的参与中，我不仅提高了自己的书法水平，还收获了很多宝贵的人生经验。通过书法，我不仅学到了技巧，更重要的是学到了修身养性的道理。书法社团是一个学习、交流和展示的平台，我将继续努力，不断提升自己的书写水平，为传承和发扬中华书法文化做出自己的贡献。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十二
书法竞赛是对书法爱好者来说，是一场展示自己技艺、提高自己水平的宝贵机会。参加这次书法竞赛，我深受感动和启迪，收获颇丰，不仅提高了自己的书法水平，也提升了自己的内心素养。在这次书法竞赛中，我从人与书法、探索与感悟、竞争与合作等方面有了一些心得体会。
首先，书法竞赛让我更深刻地认识到，人与书法紧密相连。在过去，书法只是我业余生活中的一种爱好，但在竞赛中，书法却如同一位亲密的朋友和良师益友，引导我更加专注和认真地对待它。书法不仅仅是技巧和书法字帖上的字符，更是一种心灵与性格的抒发。通过练习和参赛，我逐渐明白了书法背后的含义与意义，它是一份对生活的热爱和尊重，是对美好事物的追求和表达。书法竞赛让我更加热爱书法，也更加珍视和感悟人与书法之间的关系。
其次，书法竞赛让我不断探索和感悟。参加竞赛需要有一种不断探索、不断学习的精神。在我练习的过程中，我不仅仅是机械地模仿规则和规范，更多的是要理解书法的原则和精髓。每个人的字体都有其独特之处，而书法也是如此。通过参与竞赛，我了解到自己的书法风格和特点，并不断探索如何在细节中展示和发扬自我。同时，在书法竞赛中，观摩其他人的作品，我也发现了其他书法家们的独到之处，从而得到了启示和灵感。书法竞赛不仅仅是对自己的提高，也是对书法艺术的不断感悟和探索。
第三，书法竞赛也少不了竞争和合作。竞赛本身就是一种比较和竞争的过程，但在这个过程中也能体会到合作的重要性。在竞赛中，我认识到与他人交流和学习的重要性，通过交流和讨论，我发现了自己的不足之处，同时也从他人身上汲取了许多宝贵的经验和技巧。此外，书法竞赛还是一种共同进步和共同成长的过程。在竞赛中，我不仅仅和其他参赛者交流，也和他人一起组队合作，共同完成规定的题目和作品。通过合作，我找到了一种协同的力量，也用实际行动表达了对书法的热爱和追求。
最后，在这次书法竞赛中，我也更加深刻地理解到书法和人的内心素养是息息相关的。书法不仅仅是技巧的展示，更是一种心灵的抒发。在比赛中，我经常体会到自己内心的紧张与稳定、自信与谦逊之间的平衡。书法的每一笔每一画都需要掌握节奏和气势，而这些都需要内心的平静和素养。通过书法竞赛，我不仅仅在技巧上提升，更重要的是提高了自己的内心素养，让书法成为我的一种修养和内心的依托。
总之，这次书法竞赛让我获得了很多，不仅提高了自己的书法水平，也收获了对书法的更深入的了解和感悟。通过这次竞赛，我更加明白了书法与人的关系、书法的内涵与意义，也感受到了竞争与合作的重要性，更重要的是，我提高了自己的内心素养和修养。书法竞赛不仅仅是一场比赛，更是一次人生的历练和心灵的成长。我将继续保持对书法的热爱，不断探索和提高自己，继续在书法之路上前行。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十三
书法作为一门古老而独特的艺术形式，一直以来都在中国文化中扮演着重要的角色。它不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化的传承和艺术的表达。书法作品以其独特的笔画和布局风格折射出了书法家的艺术功力和心境。追求书法的人，往往会沉浸其中，体悟到其中的魅力与美感。
段落二：书法带给我的身心愉悦。
我发现当我拿起毛笔，在纸上挥洒自如的时候，我的内心得到了一种释放和宁静。书法的过程就如同一个冥想，让我能够暂时置身于喧嚣的外界之外，将自己完全投入到墨香纸韵的世界中。在练字的过程中，我不再思忖纷繁复杂的事务，而只是专注于笔画的流畅与每一个线条的跳跃。在身心得到愉悦的同时，我也发现书法有助于提高我的专注力和耐心，对我的学习和工作都产生了积极的影响。
段落三：书法作品中的灵动与美感。
一幅书法作品所传递的不仅仅是文字的意义，更是书法家的情感和境界。在一篇简单文字的背后，隐藏着书法家的毫发之间。每一笔每一画都凭借着书法家的思维和感悟而展现出独特的韵味。一方面，书法作品中的笔画扭转、回环、穿插、拖拉，形成了别样的艺术氛围。另一方面，作品中的文字的布局和空白都承载着深深的哲理和思考。从一幅书法作品中，我们可以感受到书法家的意境和情感，同时也展现出了中国传统艺术的深邃与独特。
段落四：书法艺术的文化魅力。
书法作为一门古老的艺术形式，被广泛地传承于中华文化中。通过从小研习书法，我逐渐感受到了书法的文化魅力。在中国古代文人中，书法常常与诗、书画以及音乐等艺术相结合。这些艺术形式互相交融，形成了一种独特的文化氛围。书法作品也成为了一种文人交流和思想交流的工具。通过书法，我们可以品味到中国的古代文化底蕴和思想智慧。书法作为文字的书写形式，同样也帮助我更加深入地理解和传承中华文化。
段落五：书法的艺术价值与未来发展。
书法作为一种艺术形式，拥有独特的艺术价值。它不仅是艺术家的个人创作，更是一种历史文化的传承和再创作。艺术爱好者们通过书法的练习和创作，不仅仅可以感受到书法的美感，更能够体验到传统文化的魅力和价值。同时，书法也走向了现代化的发展。在数字技术的支持下，我们可以通过电子书法更加方便地学习和创作。未来的书法艺术将与现代技术相结合，创造出更加多元化的艺术形式。
通过长期的书法练习和创作，我体会到了书法艺术的独特魅力。书法带给我身心愉悦，让我能够暂时忘却喧嚣的外界，沉浸于墨香纸韵的世界中。书法作品中的灵动和美感令人陶醉，同时也展现了书法家的思维和感悟。书法艺术不仅仅是一种艺术形式，更是中国传统文化的瑰宝和精髓。通过书法的学习和创作，我们可以更加深入地了解和传承中华文化。未来的书法艺术将融合现代科技，创造出更加多元化的艺术形式。我相信，书法这门古老而独特的艺术形式，将继续在人们的生活中发挥着重要的作用。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十四
1、学习书法，不论楷、行、草、篆、隶哪种书体，都应当“师出有名”，也就是要从碑帖法书中汲足营养。若是急于求成，背离法帖而信手成体，就会造成“先天不足”。
2、学书临帖，先要应规入矩，写得越像越好，这就是“先与古人合”。如果不恪守法度，未得其妙就急于求变，势必会“畸形发育”。当临帖到相当程度，再须融入己意，化古为我，这就是“后与古人离”。如若循规蹈矩而无新意，一成不变地写下去，那就成为“书奴”了。
3、有人夸赞某写家：“他太有才了！写谁像谁！”我却不以为然。唐代李邕早就说过，“学我者死，似我者俗”。学谁像谁，这容易做到。然而我们学书的目标是博采众长而自成一体。如果一辈子也没形成自己的风格，模仿得再像，充其量也只是“书匠”而已。
中，斯为下矣”。倘若选取当代人还并不成熟的书作为范本，岂不是“斯为下下矣”？
5、学习书法究竟先从哪种书体入手？尽管古人早有定论，可当前书界似乎仍众说不一。有的主张先学篆，有的主张先学隶，还有的则主张先写行草。然而宋人苏轼却说：“书法备于正书，溢而为行、草。未能正书，而能行、草，犹未尝庄语，而辄放言，无是道也。”你看那些楷书功力不佳的人，写出的行草书是多么的“营养不良”！更有甚者简直就是“畸形儿”。
6、习书练字的过程应当是：“始于摹拟、终于变化”。而书法的境界由低到高的进程则是：技——法——道。技，即书写的能力与技巧；法，即书体的法度与法则；而道，则是在掌握了技巧、法度基础上的化古为我、书入我神的融合，是水到渠成的变化，是从心所欲的挥洒，是无法有法、有法无法的创新，是我中有书、书中有我、人书合一的最高境界。
品质、品位也。心正笔正，人品重于书品。“气”者，气韵、气质是也。腹有诗书气自华。神，乃神采、精神也。“书之妙道，神采为上”。那些没有内涵、没有品位、没有气韵、没有神采的书作，无异于抄写公文。
8、书法，既是高深的艺术，又是大众的艺术；既要继承传统，发展个性；又要为大众服务，为大众所欣赏。如若丢掉传统而一味追求怪异，那势必误入歧途，失去读者和观众；这便成了无源之水，无本之木。
9、创作要师古出新。师古，即学习古法、继承传统。古人云：“法心师古，意从我出”。师古但不泥古，即所谓出新。出新，就是创新。怎样才能算是“新”？这不能自己说了算。自己认为写的字与古人不一样就算是“创新”了？这不可能。创新是在对古代优秀传统的继承中有新的突破和发展。它要接受专家内行的鉴定，要得到社会的认可，要经得起历史的检验。有些人既不习名碑法帖，又不懂书法艺术本质，任笔为体，聚墨成形，有胆无功，信手乱画，还美其名曰“自成一家”，真乃亵渎艺术。
法和章法三部分组成。这三部分既各自独立，又相互关联。其中包括执笔、运笔、点画、间架结构、篇章布局等，都要讲究一定的法则和规矩。清代朱履贞在《书学捷要》中说：“学书未有不从规矩而入，亦未不从规矩而出。”学书先要“法古”，即先要临摹效法古代名家之法帖，也叫法书，从中掌握书法的基本技法及规律，即应规入矩，“先与古人合”。而后化古为我，书入我意，在“师古”的基础上进行创新，即“后与古人离”，“从规矩而出”，形成自己的风格。则“法”是“书”之本业，不讲法则，不合法度，而乱“变”一通，势必误入歧途。
书以“学”为贵。“学”者，学问、学识、学养也。中国书法是一门综合艺术。真正的书法艺术家，不仅要有精致的书法技艺，丰富的书法知识，高深的书法理论，同时还要具有书法以外的宽博的知识和深厚的素养。这就是古人所讲的“字外功夫”。学，即学问、学识；养，乃素养、修养也。前者是指书家必须善于学习，积累学问，后者则指把学得的知识融于自己的人格之中，修身养性以提高自身的素质。不“学”则无以“养”，不“养”则徒然“学”。二者相互依存，相辅相成。苏东坡云：“退笔如山味足珍，读书万卷始通神”。只有学养深厚，才会有超凡脱俗的气质，才能在较高的精神层次上形成书法的品格。这就是书法艺术家与“书写匠”的根本区别所在。
书以“品”自高。“品”者，品质、品格、品位也。清人朱和羹《临池心解》中云：“学书不过一技耳，然立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露褚外。”人有丑俊，性情各异，书有工拙，品有高低。“书如其人”之说，古来有志，现代笔迹学也证明，任何人的字都是其性格的一种表现，心直则笔正。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十五
2010年07月08日15:00来源：人民网-《人民日报海外版》纠错。
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一、书法虽为小技，但终极目的是为追求大道，是由“技”近乎“道”，“技”是形式，是手段，是属于“匠”的阶段，以追求强烈的视觉冲击力为己任的；“道”方可成家，它是书家性灵和生命激情的真力弥漫。
二、技巧难度决定作品魅力大小。
三、创作的目的是作品，杂耍或江湖式的创作手段和过程只可用来招摇过市，能蒙骗一时，而不能长久。
四、画家书法以情驭法：法自我立；书家书法以法达情：法为情立。
五、恣肆不失精致，精致不失气势，气势不失韵致，韵致不可造作。
六、入碑入帖是为掘取，旁涉是为出帖出碑。
七、书家只有超越技巧，精神才能获得解放。
八、学书三步：一步者以人为“我”，非真我也；二步者，熔人为我，一半。
是人，一半是我；三步者，无人唯我，以我才是真我。
九、书之大成者应是诸法为我出，众体随我用。
十、晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态，今人尚势。所谓“势”就是外在的“形”，具有动态的力量，内在的“气”具有律动的旋律。
十一、书法是中国汉字人文雅化后富于创造性品格的艺术作品，它永远是文字的伴生物，不可能超越文字底线成为非画非文、非驴非马之另类。
十二、书法因形象而生动，大形大美，小形小美，无形不美。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十六
“意在笔先”是书法中一条重要原则，联想社会发展也是如此，所谓“意”，即是我们做事情之前所做的计划，在我们开始做事时，如何一步步地展开是早就想好了的。如果没有计划，事情往往会做不好，书法也是，如果没有事前的“意”，只是率意的发挥，字也写不好。书法到了高的层次后，看似无意，信手拈来，随手出奇，其实是更高层次的“意”，这种意更近于无形，早已深入书家的骨髓深处，只是旁人难以发现而已。近似于熟于五笔字型输入的老手，双手往电脑键盘上一架，看字接着就能打出来，你若问他都输入什么字母，他往往打愣一下，却要考虑一阵子了。
2010年1月22日星期五。
简越好，在简中求美，板桥有名联“删繁就简三秋树，标新立异二月花”，就是这种境界。近年来家居装修中、电视剧王宝强形象无不贯穿了求简、求真的现代审美观。人论逸少字，由于开始随公孙大娘习字，字相中阴柔气重了些，注重细节，赏习起来颇费心力，不尽可取，丈夫习字，应有雄武之风，细节补之，方为常态。看上海书协周慧珺女人书法却有男人霸气，所以突显。
2010年1月28日星期四。
吴志淳，元末书法家，昨日临摹其《墨法诗四首》，书像内敛，而结体仍有格致，亦有张弛。查其生平，知其在元末明初，安徽无为人，僻乱世于雁荡山，称“雁荡三老”之一，虽满腹经纶，但由于身已出世，故书像内敛。书道即人道，人道即书道。
偶感书有八面玲珑之态，称为书眼，如人之望眼。开始习字，只见字形，如孩童学步，走稳最重要。之后再放开眼，看、顾、盼。思想品格应是再高层次的事了。
本人书法，只是刚进门，如儿子现在年纪。路漫漫„„不过相信成长速度会不慢，必竟年近不惑，人道已清，书道自明。
书法是人生的一面镜子。
2010年3月6日星期六。
书法即人道。近日结合切面管理工作法的设计应用，对工作与处世态度有不小变化，对细节的拿捏，对人的关怀，对事情的控制力明显增强。转念一想，这不就是自己近期书法的状态吗？对书法的领悟，潜移默化地就体现在了工作生活中。
2010年3月9日星期二。
书法，白纸、黑墨，都是看得到、摸得着的，是实的。今晚练字偶然悟得，练字水平的提高，很大意义上却在于虚的方面，一是个人修养，二是写字时前后两字之间、一字前后笔划之间的行笔变化，这些是看不到的。前面曾讲，书法即人道，看来，想把字写的更好，还得在字外下功夫。孙过庭《书谱》中也讲，老少学字的区别，以此分析，老者只所以领悟的快，其原因就在于他的阅历远胜过少年。
2010年3月31日星期三。
昨晚习字，一张纸前两列字尤其突出。觉悟原来字如人，人有气，字亦有气，一气贯之不断，全文活灵活现，视之爽目。唯恐被字划锁绊，字间断、气不连，缺乏生气。尤其在临摹时最难抵此误，因专心于笔划所致。所在临摹初期是单字，再发展应是成词、成句、成章的意摹，才能培养篇章之气。另外，初期随性的发挥，气虽有，但单字的功夫却常常丢失，如同少年行事，随心所欲，无所顾忌，就会多出纰漏，这是近期常遇到的。因此，不能因气废字，亦不能因字噎气，二者平衡，方可再上层次，与做人做事一个道理。事如单字，人如文气，凡事做好，必有人道支撑，事事做好，才成人道。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十七
第一段：介绍学习硬笔书法的背景和目的（约200字）。
学习硬笔书法是一门古老而充满魅力的艺术，为了丰富自己的课余生活，提高写字的美观度，我开始了学习硬笔书法的旅程。一开始，我对硬笔书法的认识几乎为零，只知道它是一种发展于西方的书法形式，使用的是钢笔或者铅笔。学习硬笔书法的初衷是希望通过这门艺术提升自己的审美能力和书写水平，更好地表达自己的情感和思想。
初学硬笔书法是一项需要耐心和毅力的任务。在拿到钢笔的那一刻，我意识到了这个艺术的挑战之处。首先，控制钢笔的角度和力度需要细致且熟练的技巧，笔尖与纸张的接触要得当，才能产生流畅的线条。此外，硬笔书法中的字形结构和字体要求也是我初学时面临的难题。尤其是固定字体样式的训练让我感到“呆板”和乏味。然而，逐渐地我明白了这些挑战背后的意义：只有通过不断的练习，才能够克服困难，逐渐形成自己独特的书写风格。
逐渐地，我在学习硬笔书法中收获了很多。首先，学习硬笔书法培养了我的耐心和细心。在不断练习的过程中，我无时无刻不在关注每一笔每一画，力求将每一个字写得美观、规范。这样的练习不仅令我在书法方面取得了进步，更提高了我的专注力和细致观察力。其次，学习硬笔书法使我培养了对美的追求。通过欣赏名家的作品，我学会了品味和鉴赏艺术之美。同时，通过不断练习和磨练，我的书法功力逐渐增强，我逐渐掌握了用笔的技巧，实现了我个人对美的追求。
在学习硬笔书法的过程中，我逐渐明白了艺术给我带来的喜悦和快乐。每当我深入地投入到书写的过程中，我会感受到一种与世隔绝的平静，因为只有我的笔触和纸张间的互动在这一刻重要，我感到自己仿佛进入了一个完全属于我的世界。我发现自己在不知不觉中变得更加自信和坚韧，面对生活中的挫折和困难时，我会想起在学习书法中取得的成绩和进步，从而勇敢地面对并克服困难。
第五段：结尾总结（约200字）。
学习硬笔书法是一场思想和心灵的旅程。在这个过程中，我不仅提高了写字的技巧和水平，更培养了自己对美的追求和对艺术的热爱。通过与纸和笔的交流，我找到了一个能够展现自己独特魅力的方式。这个过程中的每一刻都是独一无二的，让我享受到了学习和创作的乐趣。我相信，无论是在学习中还是在生活中，通过学习硬笔书法所得到的经验和收获，都将与我相伴并受益终生。
总字数：约1200字。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十八
书法作为一门古老而独特的艺术形式，一直以来都承载着中华文化的精华。无论是楷书、草书还是行书，每一种字体都蕴含着古人的智慧和情感。笔画间的错落有致，给人以无穷的遐想与韵味。在世界万般艳丽的色彩中，书法给人以一种独特的艺术享受，引人沉醉于汉字之美的境界。
第二段：书法的内涵。
书法不仅是一种艺术形式，更是一种精神追求和修养。书法作品需要艺术家注入心灵的力量和情感，只有真正用心去书写，字迹才能有生命，才能让人感觉到其中蕴含的感情。书写一字一句之间，需要专注和耐心，这也是一种内心的锻炼和净化。通过书法的修炼，人们可以培养出不急不躁、静心思考的品质，将其融入生活的方方面面。
第三段：书法与修身养性。
书法在帮助培养品格方面起着重要的作用。书写过程中需要严谨的态度，塑造和培养人的踏实、认真的品质。在书写中需要调整心态，让自己沉静下来。而且在进行创作时，不断地揣摩和品味，可以培养出细腻的感受力和丰富的情感世界。书法和修身养性的关系体现在书法培养人的耐心、细心和坚持不懈的品质，使人的内在修养得以充分提升。
第四段：书法与文化传承。
作为中国传统的艺术形式之一，书法被广泛应用于各个领域。通过书法的艺术表达，可以传递中华文化的魅力和智慧。承载着千年文化积淀的汉字，在书法作品中千姿百态地展现出来，传递出深厚的文化内涵。书法的传承和发展，也是对中华文化的传承和发展。书法在传播中华文化方面具有无可替代的作用，能够使外国友人学习和了解中国，增进不同国家之间的文化交流。
第五段：个人书法感悟。
在进行书法创作的过程中，我深深地体会到书法艺术的魅力。笔走龙蛇间，我仿佛融入到字体之中，体会到字体所传达的情感。每一次字迹的涂抹都是对艺术的追求和对人生的思索。书法从细微之处体现着每个人的个性和生活态度。通过书法的练习和创作，我不仅提升了自身的艺术水平，更塑造了自己的人生态度。书法给我带来了美的享受，更让我感受到艺术的力量，培养了我对美的热爱和追求。
总结：书法艺术作为一种语言形式的艺术，通过独特的韵味和内涵，吸引着越来越多的人投身其中。书法的魅力在于其美感和精神追求，可以帮助人们修身养性。另一方面，书法也是中华文化传承和发扬的重要形式，在世界文化交流中发挥着重要的作用。通过对书法的感悟和体会，我们可以领略到书法艺术的魅力，并从中获得属于自己的心灵滋养。
热门练书法的心得感悟（案例19篇）篇十九
书法，就是书写的方法。书法，是一种艺术，更是一种陶冶情操的方式。
书法拥有悠久的历史和高深的文化内涵。按书写工具，可分为软笔书法与硬笔书法；按字体，可以分为篆书、隶书、楷书、行书、草书等。
可能从文字出现开始，人们就在琢磨如何让字更美观，于是就有了历朝历代不可胜数的书法家的身影。晋代的王羲之被后人称为“书圣”，他的行书行云流水，潇洒飘逸，飘若游云，矫若惊蛇。他的《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”，成为前无古人、后无来者的绝世之作。唐朝的张旭被成为“草圣”，杜甫在《饮中八仙歌》中赞美到“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”。我个人偏好楷书，因为我喜欢楷书那种挺拔有力、力透纸背的阳刚之美。
书法令人赏心悦目，而练习书法却是相当不容易的。其中，最重要的一环是临摹。通过临摹，可以快速地学习名家的优点，取其所长，为我所用。
比如临邹慕白的字帖，就能学到他的“捺”的特点：自然飘逸、豪放大气。还有他的字中，如果有几个横，虽然长度相差无几，但显得十分匀称、特别美观。
临颜真卿时，能学习到字的整体布局的方法，有板有眼、用笔肥厚、丰泽厚实、笔力雄健。而柳公权的字，则要学习他字字严谨、一丝不苟的风格了。
我现在练的字更近于欧体，笔力险劲、结构独异、内紧外松、左收右放，因刚劲而显挺拔，于规矩中见飘逸。
当然，临摹不意味着完全照搬照抄，而应该有自己独特的风格。在某种意义上讲，形成个人艺术风格，不断超越自我，才能从容步入书法这一人类艺术的殿堂。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”只要我们掌握方法，付出努力，就一定能练好书法，让这一国粹在我们这代人身上，发扬光大。