工作学习中一定要善始善终，只有总结才标志工作阶段性完成或者彻底的终止。通过总结对工作学习进行回顾和分析，从中找出经验和教训，引出规律性认识，以指导今后工作和实践活动。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的总结吗？下面是小编带来的优秀总结范文，希望大家能够喜欢!
画展活动总结篇一
近年来，随着人们对艺术的追求与欣赏水平的提高，越来越多的人开始关注并参与到艺术展览中。作为一名艺术爱好者，我也曾有幸参与过一次自己办的画展。在这个过程中，我亲身体会到了艺术与生活的交融，以及不断探索的艺术路径中的种种挑战与乐趣。以下，我将就自己办画展的心得体会进行总结，与大家分享。
首先，我深刻体会到办画展需要全面考虑准备工作。在办画展之前，我需要选择一个合适的展览场地，并对展览时间作出合理安排。同时，我还需要仔细挑选参展作品，并对每件作品进行分类、编码和精心设计。此外，我还需要了解并熟悉展览场地的规划布局，以便事先进行布展设计。这些准备工作都需要我花费大量的时间和精力来完成，但我也正是通过这些细致入微的准备工作，使得整个画展的效果更为出色。
其次，在办画展的过程中，我深感到了个人的成长与成就感。办画展需要我对每一件作品进行深入的研究，理解并传达作品背后的寓意与情感。这不仅锻炼了我对艺术的鉴赏能力，还促使我不断提高自己的审美水平与艺术素养。同时，在参与画展的过程中，我也学会了与他人合作，与专业人士交流，以及处理事务的能力。这些经历不仅帮助我成为一个更加全面发展的艺术人，也让我感受到了办画展带给我的成就感和满足感。
另外，办画展也让我更加深入地了解了艺术的价值与意义。画展不仅是创作过程中的产物，更是将艺术家的内心世界与观众的情感共鸣有机结合的重要展示形式。通过画展，我得以更好地传递自己对生活、对世界的独特见解与情感体验。同时，我也有机会欣赏到来自其他艺术家的作品，与他们交流与探询艺术的内涵。这使我深感到艺术作为一种人类文化的核心，展现了人类情感与思想的无穷力量。
此外，办画展也让我认识到了艺术教育的重要性。通过画展，我有机会与观众互动，分享和交流对艺术的热爱和思考。我发现许多观众对艺术充满了好奇与热情，希望从中获得启示与思考。因此，我努力将展览打造成一个公益性的教育平台，通过演讲、导览等形式，向观众传递艺术的知识和观念。我相信艺术教育的推广能够丰富人们的精神生活，提高社会的艺术素质，并在某种程度上改善人们的生活品质。
最后，办画展也让我深深体会到了艺术的无限魅力和独特价值。艺术作为一种表达形式，能够引发观众的共鸣和思考，唤起人们内心的美好情感。通过画展，我在不断探索与创造中，将自己与艺术完美融合，使得自己能够传递自身的情感与理念，同时也收获了观众的认可和赞赏。这让我深信艺术的价值所在不仅仅是创作者的满足感，更是对于每一位观众，以及整个社会文化的独特贡献。
通过一次次办画展的经历，我对艺术有了更深刻的认识与体会。我明白了在办画展过程中的困难和挑战，但更加深信艺术所带来的乐趣与收获。正如皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿所说：“艺术是人类情感最完美的表达。”我相信通过办画展，不仅能够展现艺术家的创作成果，更能够激发人们对艺术的热情与探索，为社会文化的繁荣与发展贡献一份力量。
画展活动总结篇二
尊敬的___先生(女士)：
济南市历城区鲍山街道办事处地处济南市东部，是文化古邑和经济强办。这里有深厚的历史文化底蕴和丰富的自然资源。著名的历史人物有春秋圣贤鲍叔牙和管仲、南朝宋名将檀道济、明后七子领袖李攀龙等;管鲍之交、唱筹量沙、鲍山白雪等历史典故在这里发生;济南七十二名泉之一的白泉及其泉群、鲍山、小清河等自然景观汇成这里的锦绣山川。
鲍山街道根据济南市历城区委“围绕中心，凝聚力量、挖掘历史、宣传历城”的重点要求，喜迎全国十艺节于今年十月份在济南召开，结合济南东部白泉湿地公园规划开发建设，深层次挖掘历城区鲍山街道文化底蕴，现决定举办“魅力历城*鲍贤遗风*白泉诗韵书画摄影展”活动。拟邀请包括您在内的当代书画名家，专题制作有关鲍叔牙、白泉及其泉群的书法摄影作品。现向您发出诚挚邀请，望请支持!
一、本次展览书画作品尺寸以三尺四尺竖幅或斗方为宜，其他尺寸也可，尤其欢迎精品力作。
二、所有邀请作品均参加展览，并收入正式出版的精装画册《魅力历城*鲍贤遗风*白泉诗韵书法摄影作品展》，并向您赠送该画册。展览结束后作品将由承办单位收藏。
三、约稿时间自即日起至20xx年12月15日截止，展览定于20xx年元旦在山东省图书馆隆重举行。
四、来搞请挂号或快件寄至：
山东省济南市历城区鲍山街道凤鸣路59号鲍山街道办事处
画展邀请函三篇范文邀请函邮编：250101
收件人郭勇
联系电话：0531—812xx586
五、欢迎您对我们的活动提出宝贵意见，对您的大力支持和热情参与，我们倍感谢意!特此邀请!
主办：中共济南市历城区委宣传部
济南市历城区文广新局
承办：中共济南市历城区委鲍山街道工作委员会
济南市历城区人民政府鲍山街道办事处
济南市历城区书画院
画展活动总结篇三
第一段：
我最近参观了一场国画展，这场展览给我留下了极为深刻的印象。在参观展览的过程中，我不仅看到了众多具有民族特色的绘画作品，而且也领悟到了国画艺术的深刻内涵。在这里，我愿意分享一下我的心得体会。
第二段：
国画将自然景物、人物、文物等生动形象地表现出来，以及它注重画面气韵的“写意”风格，使整幅画作显得轻盈明快。展览中的很多画作都是通过文人画的方式呈现，可以看到画家们运用诗词、文化符号等造型手法，为画面赋予了强烈的时代情结，这很好地表现出了艺术家的时代精神和思想价值。
第三段：
此次展览有一个印象深刻的亮点，那就是展示了许多现代艺术家对于国画艺术的创新和探索。他们将传统的国画元素和新的艺术手法融合在一起，创造出了独具创意的作品，使得观众可以欣赏到一些兼具传统和现代风格的画作。这种新的艺术输出方式也有助于推广国画艺术，为国画注入新的生命力。
第四段：
除此之外，展览还向人们展示了中国文化的丰富内涵。国画中的很多元素都是源于中国传统文化的，如山水、花鸟、人物等。这些元素蕴含了诸多的哲学思想和历史文化底蕴，是中国文化的瑰宝。通过这次展览，我更加深入地了解了中国传统文化，对于国画中的文化元素也有了更深的认识。
第五段：
总的来说，这次国画展是一次非常有意义的文化盛宴，不仅让我看到了众多精彩的画作，更让我了解了国画艺术发展的历程和内涵。同时，我也深深地感受到了国画艺术之美和中华文化之博大精深。希望在不久的将来能够参与更多这样的文化活动，感受艺术与文化的无穷魅力。
画展活动总结篇四
画画的老师告诉我，这几日郑州博物馆有英国的画展，我就央求爸爸带我去看看，老爸爽快的答应了。
第一次到博物馆，感觉好大。首先映入眼帘的是三个很大的红色的大字：“文物展”。哇。一件件文物静静的躺在那里。古老的风格，陈旧的光泽，古老君王的霸气，它们旧而美丽。尤其当我看到武则天的玉简（它是镇馆之宝），特别是那一件“金缕玉衣”，它是用纯金丝线将一块块玉片穿连起来的，我对着它是一阵狂拍，虽然它看起来已经饱经沧桑，玉片有多处破损，但是，还足能体现出它那君王贵族的气派。
文物展看过后，我就又迫不及待的拉着他们奔向我的“英国三百年”画展。一幅幅画尽收眼底，小狗睁着水汪汪的大眼睛，吐着舌头，可爱的摸样仿佛我伸手可及：草原上飞奔的马儿，仿佛正要朝你跑来：那副秋天的画，画上的叶子金黄金黄的，如一只只金色的蝴蝶；幽静的小镇，小桥流水，让人直想伸手触摸。哇。这儿的每一幅画都是那么美丽而优雅，生机勃勃，栩栩如生，让人久久不愿离开。
我对博物馆的文物的神秘充满了好奇，对精美的画展充满了崇拜之心。心里暗自在想：我还会会回来的。
画展活动总结篇五
尊敬的女士们、先生们：
中国资源联合会佛学艺术研究院兹定于20xx年10月22日上午9：30在中间建筑艺术家工坊举办《翰墨丹青菩提心》——佛学艺术书画展。真诚邀请您莅临参观指导，感谢您的支持。
中国文化经济国际交流协会(文化部)
中国资源联合会
香港玄奘研究中心
中国资源联合会佛学艺术研究院
中国文化艺术促进会(文化部)
中华养生书画研究院
中国禅佛书画院
中国高尔夫网络电视
北京市华商会
陕西三原于右任书法学会北京分会
佛教是世界三大宗教之中，历史悠久。佛教自东汉传入中国以后，千余年来一直是中国人民的主要信仰之一。而佛教的哲理部分则与儒、道等相结合、相融会，形成了中华文化的主流之一。佛学艺术研究院以弘扬佛学艺术为己任。用艺术语言，展现如今人们对更加美好生活的向往。
本次书画展将由刘俊京，杨保江，只红伟，杨根柱，牛墨耕，张殿清六位老师通过创作不同形式的艺术作品来展现如今社会的矛盾点，作品主题以“静”“悟”表达佛教的宗旨，要人向善，挽救世间人心，给众生提供一个心安的环境，让众生做到大自在。
活动当天释圆明法师及印度法师将做祈福法事。
特邀嘉宾：释圆明法师及印度佛教协会法师
艺术家：刘俊京
刘俊京，中国书法家协会理事，北京书法家协会副主席，中央国家机关美术家协会副主席，中华养生书画研究院院长，北京林业大学mba专家委员，北京书法学校特聘教授，解放军铁军书画院艺术顾问，人民中国书画院副院长。现任中国佛学艺术研究院院长。
杨保江
杨保江，笔名梓琦，法名善宝，1959出生于北京，自劝喜爱绘画，悟性极高。工作之余，常求教于书画名师，学艺求理，偏爱收藏。后自悟佛理，溶其于绘画之中，现为中国佛学艺术研究院执行院长，香港玄奘研究中心理事，北京瑞泽金投资有限公司董事长，中国高尔夫网络电视总经理。
活动时间：20xx年10月22日上午9：30分
活动地点：中间建筑艺术家工坊
北京市海淀区杏石口路中间建筑中间艺术家工坊
行车路线：(四环路)四季青桥向西第八个红绿灯见麦当劳掉头20米右侧
(五环路)杏石口桥向东过第二个红绿灯进辅路20右侧
画展活动总结篇六
最近我去了一次国画展，展示了很多篇抒发风景人物、喜庆日子等美好时刻的艺术作品。国画是中国独特的传统文化，我从中获得了许多的启示和体会。
第二段：展览氛围
国画展览的氛围很神秘温馨。展览馆中连绵不断的艺术品在明亮的灯下显得鲜艳而瑰丽，仿佛带领你进入了一个奇妙的世界。在展馆中，人们在安静、谨慎、平静的氛围下一次又一次地回味着艺术家所要表现的主题和情感。
第三段：艺术无国界
人们说艺术是无国界的，因为艺术总有一种力量，可以跨越文化和语言的差别，传达情感和思想。在这个展览上，许多不同国籍的艺术家都展示了他们的作品。这使我明白了艺术是不分民族、不分国界、不分年龄的。它只需要表达真实情感和纯粹的灵魂。
第四段：以画会友
国画能让不同的人们在一个画框中共同分享艺术的魅力。在这里，你不需要讲太多的话，只需要透过艺术品创造的情感和细节，就可以找到一个共鸣。这些作品唤起了我的无数的共情，和对人与人之间相互理解的渴望。
第五段：艺术和精神的奉献
在国画的展览上，我们不仅能看到艺术的美，更能看到艺术家的努力和奉献。他们辛苦地创作、试验、再创作和再试验。由于他们对艺术的激情和追求，历经了多个日夜，才完成了珍贵的艺术品。这种对生命和文化价值的孜孜不倦的追求，是我从中获得的最大的精神收获。
结论
总的来说，国画是一门令人心醉、神秘而深刻的艺术形式。这次国画展让我大开眼界，深深地打动了我的心灵。这种艺术性的发现和体验不是很容易得到的。所以，我想我们都应该更多地了解和欣赏传统文化。在这种交流中，我们能够消除文化和语言的障碍，彼此尊重，促进文化的交流和进步。
画展活动总结篇七
近朱者赤，近墨者黑。近大师，传奇样的大师，神人般的大师，我沾了不少仙气，。大师是毕加索，只是看场他的画展，我就已经是云里雾里，飘飘欲仙，一时间觉得自我也文艺了不少。管它是我自作多情也好，娇柔做作也好，自命不凡也好，大师毕竟是大师。不解，曲高和寡，争议，才华横溢，经典，“堕落的艺术”，毕加索就是毕加索。
我在观看之时，我逐渐发现比起写实的风格来，我与抽象风格更有默契。之所以抽象，是因为一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎样会是个肖像人体的线条怎样那么扭曲五官为什么要画得那么丑简直是诡异!!能够用诡异，奇怪，难看来形容的作品不少，关键是这些怎样就成了大作世间漂亮，悦人眼球的作品那么多，怎样偏偏就毕加索成了气候说到艺术，毕加索的作品就像是人的灵魂，你能够否认它的价值，可是它就是在那里，举足轻重，不可磨灭，是永生的。
正因为抽象画看上去就是四不像。神话中的怪物张什么样貌，抽象画看上去就是什么样貌。可是，我这次却惊奇地发现：抽象画是活的!你从任何角度看都能够，并且体验都不一样。那看起来仿佛是胳膊的两个长条你看把它看成是交叉的腿也能够!一张极度扭曲的肖像画，当我遮住一边眼睛只看画的左半边的时候，我发现它里面是有写实的画法运用其中的，并且那是个写实的，很美的人侧脸轮廓。还有，在头上鼓出一个大包，并且两只眼睛都长在一边，还一只高一只低，在我看来，除了我前一句描述的样貌之外，那还是两个要接吻的人侧脸。
一时间，我被如此富有想象力，如此为所欲为的画作吸引了。除了仰慕大师深厚的绘作功力之外，我更倾心于大师的创造力。毕加索把他眼睛看到的场景完全按照自我的理解和意愿呈现出来，不刻意归属于某一特定派别，不拘泥于学院教条，不局限于当时的流行风潮，不在乎别人看了是否能理解。毕加索，只是画他的画。他，只画他想画得画!看展览之前，我猜我是要茫然，要困惑，因为我不是学美术的，因为我是头一次来看，因为我之前从来不了解一丁点毕加索。连我自我都惊讶的是，在没有任何解说的情景下，我用自我的方式体会出大师的用心。我看出来大师画的不是画，画的`是自由。我看的也不是画，看的是永远追寻自由，激发创造的雄心。
插句题外话，我庆幸在进门之前没有先跑去找个解说带我参观。我本来的打算是先自我揣摩下，自我先看看我对如此旷世之作有什么看法，我自我如何理解。然后，如果我实在是丈二和尚摸不到头脑的话再找解说也能够。然而实际情景是:我进了门，从毕加索的年表看起，对大师的各个创作阶段的手法变化，从一种风格向另外一种风格的变化有了粗浅的认知，接下来丢下”画画必须要让人看清楚画的是什么”的固定思维就足够了。毕加索想怎样画他就怎样画，并且大胆尝试当时一切的新技术，新材料，除了绘画本身，他也结合作家，诗人，剧场演出，雕塑家和其他的画家的对艺术不一样的见解，并且把这些全部都运用于他自我的创作中。与其说毕加索是画画，还不如说他是一次又一次的创造!
我这么理解毕加索的作品，我理解对了吗到位了吗有眼光吗艺术修养够吗我不明白。我需要明白么又有谁明白呢恐怕除了毕大师本人之外，没有任何人能100%地明白大师作画的用意吧!我们这些之后人纵然想想大师学习，即使把大师的画临摹千遍万遍，但如果只是模仿作品本身，而忽略了大师的无拘无束，自由，勇敢，创新，那也只是学个皮毛而已。本质上就已经相差十万八千里了。
我参观画展后自我的语录：“写实画是死的，看起来是啥就是啥。没什么剩余可解释的了;抽象画师活的，看啥是啥全由你自我想，你说它是啥就是啥!”看抽象画时，我是自由，因为做外一个美术外行人，我也能够说出我自我的见解，毫不担心是与非，对与错。
画展活动总结篇八
第一段：引言（引出话题）
大学画展作为大学生艺术修养的重要组成部分，在校园中具有重要的意义。近日，我有幸参观了学校举办的一次画展，并从中收获颇丰。在这次画展中，我看到了许多精美的画作，感受到了艺术的力量，也得到了一些启发与思考。在这篇文章中，我将分享我对大学画展的心得体会。
第二段：对画家技术的赞叹
在画展中，我看到了许多令人惊叹的画作。这些作品不仅表达了画家对于客观世界的感悟，也展现了他们的艺术才华。我尤其对其中一位画家的绘画技术赞叹不已。他用精细的线条勾勒出画面的轮廓，色彩的运用也非常巧妙，使得整幅画作生动而立体。看完他的作品后，我深深被他的绘画技巧所折服，也对绘画这门艺术产生了更浓厚的兴趣。
第三段：艺术与情感的结合
除了对画家的技术赞叹，我也对画展中展示的情感表达深感触动。有一幅画作以黑白为主，画面中一位老人孤独地坐在街头。这幅作品令人感到凄凉和无奈，深深触动了我内心的柔软。这样简单的画面，却能够引发如此多的情感共鸣，让我意识到艺术的力量之大。它可以通过画笔来表达出人们内心深处的情感，让观者在欣赏的同时也感受到心灵的震撼。
第四段：艺术对社会的启示
参观画展还让我意识到艺术对于社会具有重要的启示。有一幅画作展示了一个城市的繁忙与拥挤，让我想到了现代社会中的压力与竞争。这幅作品通过艺术手法，引发了我对现实社会问题的思考，使我更深入地认识到了现代社会给人们带来的压力。它也提醒着我们从烦忧中抽身，用艺术去寻找内心的宁静与追求。
第五段：对未来的思考
通过参观大学画展，我对未来也产生了更多的思考。绘画可以作为一种有力的表达方式，让人去思考，去感受。无论是作为观者还是创作者，艺术都能够带给我们意想不到的美好体验。因此，我决定将来也要在绘画上下更多功夫，通过艺术来寻找和表达自己。
总结：
大学画展不仅是一次观赏的机会，更是一次心灵的洗礼。在这次画展中，我受到了画家们精湛的绘画技术和情感表达的感染，也对艺术和社会的关系有了新的认识。通过参观画展，我对自己的未来也有了更多的思考。从现在起，我将更加投入到艺术中，通过绘画寻找自己的价值和才华，享受艺术带给我们的美好。
画展活动总结篇九
作为一种艺术形式，字画承载着文化的温度与艺术的气息。字画展是一种集合作品、展示文化的场合，它能够让人们更加深入地了解中国传统文化与艺术，感受其中的美妙和魅力。近日，我有幸参观了一次字画展，并深受感动和启发。在这次展览中，我领略到了字画艺术的独特魅力，也深刻思考到了字画之美对于艺术品鉴的重要性。
首先，字画展向观众展示了传统文化的广度和深度。在展览中，我看到了传世名家的作品，如唐代楷书大师王羲之的《兰亭序》、明代画坛巨匠齐白石的《山水十六摹本》等等。这些作品或磅礴宏伟，或细腻精致，或风轻云淡，都展示了中国古代文人墨客的风采和才情。这些作品既是历史的见证，也是中华民族优秀传统文化的瑰宝，让人感受到了中国传统文化的博大精深。
其次，字画展唤起了人们对美的热爱和追求。字画以它独特的表现形式，给观众带来了一种宁静、自然的审美体验。在展览中，我看到了许多山水画，它们或苍茫雄奇，或婉约静美，或气势恢弘。每一幅作品都带给我一种穿越时空的感觉，仿佛我置身于画中的山川水泽之中。通过欣赏字画，我感受到了生活中的美好，也对美的追求产生了更加强烈的愿望。
此外，字画展还启发了我对艺术品鉴赏的思考。艺术品鉴赏需要专业知识，但更需要细致入微的观察和感悟。在字画展中，我深刻体会到了这一点。比如，在欣赏一幅山水画时，我会细致地品味其中的线条、形状、虚实和色彩的运用。我会思考艺术家是如何通过这些元素去表现山水中的气势与情感的。同时，我也会对不同的作品进行比较，从而更加准确地把握到它们的艺术特点和表现手法。
最后，字画展让我更加体会到了人与自然的和谐。在展览中，我看到了许多作品都表现了自然的美和人与自然的和谐。比如，一幅水墨画中的青山绿水、白云飘渺，让人沉浸其中，感受到大自然的宏伟壮丽和人类文明的微妙交融。这样的作品让我对自然充满敬畏之心，也激发了我保护环境、追求绿色生活的愿望。
总之，字画展让我领略到了传统文化的魅力、人与艺术的情感连接以及人与自然的和谐。通过欣赏字画，我更加珍视我们优秀传统文化的瑰宝，也更加热爱美的追求。在今后的生活中，我将更加努力地学习和欣赏字画，用心去感悟其中的美妙，并传承与发扬这项瑰丽艺术。