幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）

写心得体会可以帮助我们梳理思路，提炼重点，更好地把握事物的本质。以下是小编整理的一些优秀心得体会，希望能给大家在写作方面提供一些启发。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇一

教师通过语言描述，引导幼儿用多种感官观察欣赏事物的审美特征，帮助幼儿积累内在图式，深化幼儿的表象，使他们获得鲜明、深刻、完整的视觉表象，提高其审美感知能力。教师在引导幼儿进行感知欣赏时，感知内容上须是事物的造型、结构、色彩、运动模式等审美属性，感知方法上应注意从整体到局部再到整体的观察顺序，同时注意用启发性和艺术性两种语言引导幼儿进行观察。

教师为幼儿创设宽松的心理环境和充满情感色彩的审美环境，使幼儿的内心情感模式与外在事物模式形成同构的方法。教师在引导幼儿进行情感体验时，首先应注意为他们创设宽松自由的心理环境和充满情感色彩的审美环境，并有意识地引导幼儿对对象进行想象和体验，同时对内在的表象进行加工和改造，使之能在头脑中形成视觉形象。

教师通过游戏的形式，让幼儿在积极愉快的状态下习得美术操作技能，把视觉形象变为视觉运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣。游戏练习法的使用灵活多样，教师应注意美术命题的游戏性、操作过程的游戏性、具有可游戏的美术成果以及游戏活动中的美术训练等几个方面。

教师直接呈现现成的作品或把美术活动中的重点、难点直接操作给幼儿观摩，以利于他们学习美术活动必需的—些工具与材料的基本使用方法。一般而言，范例演示法不利于幼儿创造性的发挥，因此教师应尽量少用它。教师在使用这种方法时，应注意范例应该多样化、有美感，其创作方法应让幼儿能理解和接受。演示应注意尽量让幼儿既知其然，也知其所以然。

教师将绘画步骤编成儿歌简，让幼儿通过儿歌掌握绘画要领，从而使幼儿在一种轻松愉悦的氛围中完成绘画作品。这不仅增强了幼儿绘画的乐趣，也提高了幼儿绘画的兴趣。

教师安排幼儿学习的内容应由简到繁，由易到难，循序渐进，克服幼儿易枯燥厌学，难而知难放弃的特点。从而提升幼儿绘画的信心，为幼儿学习美术开了个好头。

幼儿开始学习画画时，教师一定要在选材内容上下一番功夫，一定要选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有较强吸引力的题材。假如一开始就教幼儿正规学画，从单调、枯燥、呆板的几何图形入手，势必抑制他们学画的兴趣，挫伤他们的积极性，甚至对学画失去信心，产生厌恶感。选择幼儿感兴趣的内容，教师一定要采取灵活的、多种多样的教学形式，引导幼儿对教学内容产生浓厚的兴趣，从而产生强烈的画画的欲望。游戏是幼儿的天性，让幼儿在“玩”中学，不但愿意学，而且能起“乐学”之效。

三岁的孩子处于涂鸦阶段，他们的画有他们自己的特点，线条不直，歪歪扭扭，比例不正确，造型不完整，画出的物体大致相似，甚至很不像样，但正是那些不太规范的圆圈、点点和线线，以及一些近似于符号的图形，都包含了孩子这一时段的想法和情感，作为教师要正确认识这种现象，这时，我们可以试着去问问孩子，让他们给你讲一讲画中表达的是什么。例如：有个小朋友在画人物时，只是画了几个歪歪斜斜的圆圈及一些线条，而他的回答的确令人吃惊，他说：“我画的是一个人在和别人吵架，你看他正在哭呢。”啊，原来那些在我们看来是乱线条的画，他竟有这么多想法，这时我及时当众表扬了他，说他画的画很好，孩子高兴极了，逢人就说他画的画最好。从此，这个孩子对绘画产生了极大的兴趣，进步很快。我认为，对于孩子的作品，尽管有些很不成熟，也要给予充分的肯定。教师应充分了解孩子们的创作意图，经常问问孩子“你画的是什么？他们在干什么？”认真听孩子在绘画中的言谈，帮助他们开拓思路，及时给予技巧上的指导，孩子在得到教师的鼓励和指导后，才会感到他的画是有意义的，画的兴趣就会更浓，进步会更快。

创造良好的绘画学习环境，虽然它不是直接的做法，也不能产生直接的作用与效果，但它对幼儿却是一种极好的熏陶，能引起幼儿共鸣，使幼儿得到潜移默化的影响。大自然是美好的，花、鸟、鱼、虫、田野风光，都是幼儿所喜爱的，教师可利用各种机会，使幼儿更多地接触大自然，引导幼儿观察、认识、了解大自然，开阔幼儿的眼界，丰富幼儿的知识，充实幼儿的头脑。我们还经常带幼儿观看大班幼儿作画，欣赏哥哥姐姐的画，定期为幼儿办画展，展出全班幼儿的作品，充分发挥环境的刺激作用，对幼儿绘画兴趣培养同样是一种行之有效的方法。

美术兴趣的培养，关键是教育观、儿童观的转变和更新，只有树立正确的。教育观和儿童观，树立整体观、发展观、个体差异观，把儿童看成是发展中的个体，是学习中的主体，在教育中施以各种各样方法，才能发挥幼儿的潜能和个体，把孩子培养成具有健全的人格，美好的心灵，想象的翅膀和创造的、活力的一代新人，使绘画在孩子的发展中发挥更好、更大的作用。

总之，要想做好幼儿美术教育，以上这些要点是我们教师必须掌握的知识。相信，在不断的实践中我们还会总结出更多更好的方法，使我们的幼儿美术教育精彩纷呈。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇二

11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。

今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。

上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”，闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区，让我们对美术教学有了一个新的认识，新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看，我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的，当闫老师问我们是多大的孩子的画时，我们感到疑惑，难道这不是幼儿园孩子的画吗？接下来闫老师的一席话让我们惊叹，这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画，孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到，孩子们已经脱离了生活，他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力？“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办？在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。

下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！

幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。

但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。

(一)营造宽松的氛围。

幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。

(二)运用有趣的教具。

如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地。

将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。

(三)建立平等宽松的师幼关系。

教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。

(四)资源共享，相互借鉴。

建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇三

时间如梭，光阴似箭。我已来三小工作三年了，记得刚来三小时，我不知如何走进课堂，不知如何与学生沟通，慢慢地，时间给了我这一切。当然，这里面有我付出的汗水，也有领导及老师们的帮助。由于我参加工作晚，为使自己快速融入这个集体，所以在工作中我积极肯干。随着学校的发展壮大，我也慢慢的成长着。

记得在接到松山区体委艺综合实践现场会的通知，要求美术学科出展板及以“在同一片蓝天下”为主题的十米长卷时，我一时慌了手脚，不知所措，因为我从未参加过这样的活动，也从未代表学校参加过作品展。时间紧，任务重，压力随之而来。为了安慰自己，我在心里一直这样告诉自己，要坚强些，勇敢些，相信自己，给自己一个机会，大胆的去设想，去创作。虽然给自己吃了宽心丸，但发自内心的焦虑是挥之不去的。

带着这份艰巨的任务，我就像是一只无头的苍蝇一样，到处乱撞，幸好在有教学经验的吴老师的帮助下，我终于可以静下心来，我们一起研究，设计。讨论如何来设计展板上的作品，如何来设计十米长卷，以及作品要画些什么内容等等。我们开始到处搜集资料，上网查阅，最后我们根据学生的年龄特点，决定先由我们把十米长卷画好格，每人一块儿，大小不一，每块儿用铅笔写上选好同学的名字，同时给他们搜集画的素材，帮助孩子们构图、调色、上色等。由于画卷很宽，我们就将画卷分为两层，选出一部分学生先画上一层，待上面的画画好了，用报纸盖好，以免被弄脏。然后，再让另一部分学生来画下面的画，这样可以保证画的质量。

孩子们在作画时，时而蹲着，时而跪着，时而又趴着，看着孩子们的认真样儿，心里真的是高兴。他们的胳膊酸了，就揉一揉；手麻了，就甩一甩；腿麻了，脚麻了，就站起来走一走，没有一句抱怨的话，看着孩子们这样辛苦，我不禁有些心疼，但时间紧，任务重，我们也只好坚持着。看着孩子们一幅幅的作品，我真的是打心眼儿里高兴，所有的劳累全都烟消云散了。

一分耕耘，一分收获。在大家的共同努力下，我们顺利地完成了这项任务。在活动的现场，我观看了所有的展板及长卷，真的是各有特色。同时，我也看到了我们的成果。当然，在欣赏别人作品的同时，我也反思了自己的工作，找到自己工作中的不足之处，以便改进。

每个人无论做什么事都有第一次，也许你的第一次是成功的，也许你的第一次是失败的，这是我的第一次，谈不上成功，但也不至于是失败，相信在今后再有这样的活动，我会做得更好。因为我相信，只要你肯付出，你就会有收获的。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇四

人类也跨入了崭新的二十一世纪，新世纪需要的是创造型人才，因此，现代教育把培养创造新精神放在首位。幼儿时期是一个人想象最丰富，最离奇的时期，因而是实施创造性教育的最佳时期。

幼儿天生爱涂涂画画，对幼儿实施良好的美术教育符合幼儿天性，能满足幼儿的需要。幼儿在美术活动中所引发出的审美情感，所培养的创造精神和创造思维能力，将会成为他们人生的宝贵财富，使他们终身受益。那么，如何在美术活动中培养幼儿的创造性呢？结合教育实践，我从以下几个方面谈谈自己的看法。

观察是创作的基础，幼儿对周围的事物充满好奇，他们看到的东西越多，积累的素材越多，创作也就越有基础。科学的方法是引导幼儿用自己的眼睛去观察、记忆也分析，把生活中立体的、三维的物体画在平面的纸上。有时幼儿会画出一些违反规律、违反生活真实的图形，但这不要紧，因为，这是儿童眼中的事物。幼儿观察生活，记忆图形，分析比较，表现在纸上的过程，组成了对人类思维来说至关重要的程序—空间转换过程。而这个过程是单一的临摹所不能完成的，因而应多让幼儿接触观察美丽的大自然及丰富多彩的生活，在激发创作灵感，积累创造素材的同时，观察力，记忆力，创造力等同时也得到了发展。

喜欢标新立异是每个幼儿的行为特征，每个幼儿内心其实都有创作的欲望。但这种欲望需要得到成人的支持与尊重，幼儿才不会但心因“出差错”而受到指责，才会有别出心裁的创作表现。传统的教育成人干预过多，幼儿想象力受到严重的束缚。

因此，教师在评价幼儿作品时切不可作“像”与“不像”，应该鼓励肯定为主，避免盲目否定。教师应多关注幼儿在美术活动中的创造性表现，而不只是看作品效果，应敏感捕捉幼儿创造思维的闪光点，并加以科学的引导，呵护幼儿创作的种子萌芽成长。因此，为幼儿创造一个宽松、自由民主的环境气氛是培养幼儿创造性的前提。

幼儿有了想象的翅膀，创作的灵感，并要把这种想象与创造用作品的形式表现出来是需要一定的技能技巧的。如果一个极富想象力与创造力的孩子，他想表现的东西因为技能太差表现不出来，那么他的创作热情和信心会受到挫伤。因此，对幼儿进行美术技能技巧的训练也是很有必要的。在教学指导过程中，教师要不断提高自身的业务素质，改变传统僵化的灌输式的教学模式，综合运用启发、提示、鼓励等教学方法，尽量少给幼儿提供模仿的范例，若必须用范例，所用的范画（或范例）既要能指导技能技巧的获得，又要能启迪想象力。在教给幼儿技能技巧的过程中，让幼儿有创作“自由画”的机会，并为他们提供各种材料、工具，让幼儿自由选择表现手法，在构思上要多鼓励那些独特的想象和创造。对于一些能力相对差的幼儿，教师要适时给予指导帮助，让每个幼儿都能体验到成功的乐趣，创作的快意，从而提高创作的积极性和自信心。

综上所述，美术活动中幼儿创造力的培养与教师的教育观念、指导策略及环境创设都有密切的关系，作为教师，要在美术活动中充分发掘幼儿的创作潜能，在民主宽松的环境中，在潜移默化、循序渐化的过程中培养幼儿的创造新意识，创造能力。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇五

作为一名幼儿教育工作者，在教学过程中，我深刻体会到美术教育对幼儿的重要性。美术教育不仅可以培养幼儿的审美情趣和创造力，还能促进其综合发展。下面我将从对美术教育的认识、美术教育在幼儿发展中的作用、美术教育的实施方法、幼儿表现艺术的评价以及美术教育面临的问题五个方面，分享我在幼儿教育美术教育中的心得体会。

首先，我认识到美术教育在幼儿教育中的重要性。美术教育可以激发幼儿对美的热爱，培养他们的审美情趣和艺术欣赏能力。通过美术教育，幼儿能够学习到创造力的培养、想象力的开发以及空间感知能力的训练。美术教育还可以促进幼儿的综合发展，培养他们的观察力、思维能力和表达能力，对幼儿的智力、情感、社会和动作发展都具有积极的影响。

其次，美术教育在幼儿发展中起着重要作用。通过美术教育，幼儿可以培养他们的创造力和想象力。在美术活动中，幼儿可以自由地表达自己的想法和感受，通过画画、剪纸等手工活动，他们能够将自己的内心世界展现出来。美术教育还可以促进幼儿的观察力和思维能力。通过观察自然界和社会环境中的各种事物，幼儿可以培养对事物的敏感性，提高自己的观察能力。同时，美术教育还可以培养幼儿的表达能力，帮助他们学会用艺术形式表达自己的情感和思想。

第三，美术教育的实施方法至关重要。在美术教育过程中，我发现幼儿最喜欢的是亲身体验和实践活动。我们可以通过举办绘画比赛、展览等方式，引导幼儿参与其中，让他们亲身感受到美术的乐趣。同时，我们也要注重提供多样化的美术教育资源，如美术书籍、绘画材料等。通过给幼儿提供多样化的美术教育资源，我们可以激发幼儿的学习兴趣，培养他们的创造力和想象力。

第四，在评价幼儿的艺术表现时，我们应注重综合评价。美术教育不仅仅是评价一幅画的好与坏，更要关注幼儿在艺术实践中的创造力和想象力。在评价过程中，我们要注重幼儿的思维过程、表达意图和作品的艺术效果。我们可以通过观察幼儿的表现、与他们的交流和提问，来了解他们的思维过程和表达意图。此外，我们还可以鼓励幼儿尝试新的方式和材料，培养他们的创造力和想象力。

最后，美术教育也面临一些问题和挑战。在实践中，我发现一些幼儿对于绘画和手工活动缺乏兴趣，有的幼儿因为技能不足而感到沮丧。这需要我们在美术教育中注重情感教育，提高幼儿的自信心和积极性。同时，有些学校美术教育资源不足，师资力量不强，也限制了美术教育的发展。这需要我们加大对美术教育的重视，提高师资水平，提供更好的教育资源，为幼儿提供更好的美术教育。

总之，美术教育在幼儿教育中起着重要的作用。通过美术教育，幼儿可以培养审美情趣和创造力，促进综合发展。在实施美术教育时，我们应注重亲身体验和实践活动，提供多样化的教育资源。同时，在评价幼儿的艺术表现时，我们也要注重综合评价，关注幼儿的思维过程和作品的艺术效果。虽然美术教育面临一些问题和挑战，但我们相信通过共同努力，必将为幼儿提供更好的美术教育。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇六

提高幼儿对美的感受力，是激发幼儿绘画兴趣的前提。幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因此，创设一些让孩子身临其境的环境使孩子在活动中更为投入，教师首先的环境的创设者，不仅要为幼儿准备必要的材料，更要营造画画的气氛、环境和气氛，让幼儿兴致勃勃地开始画画。特别是墙饰的装饰及各个区域的布置都应注意构思的形象变化，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。如《小鲤鱼历险记》动画片中的场景让孩子感觉就在动画片中，具有真实感增强了整个活动的趣味性。活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，当幼儿拿笔到处乱画时，简单的制止不如给他们准备好颜料，纸和笔，任他们尽兴涂抹。有了这种气氛，幼儿随时地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。

古希腊的柏拉图说：“若把强制与严格训练成为少年做孜孜求学的方式改为引导兴趣为主，他们势必动力喷涌，欲罢不能。”爱玩是孩子的天性，常常提出“玩”，时时念着“玩”，我们应充分利用这一特点，让孩子在娱乐、玩耍中学习美术知识的技能。教育内容、方法应该多样化，应该在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味的游戏。如画“花瓶”，老师拿着一个藏有花瓶的口袋，让孩子闭着眼睛去摸，感觉它形状及结构，然后由孩子们根据想像去设计这个花瓶来分析花瓶的结构原理，讲评设计方案，这节绘画课就轻松的上完了。让幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。这些由目的，由任务又带了游戏性的绘画活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。让幼儿在玩耍中不知不觉，很自然地接受绘画技能。

新鲜的生活经验能激发儿童的创作欲望。有些孩子爱画相同的形象，始终没有变化，时间长了容易形成一定的概念或模式，这样会影响绘画水平的提高，对于这样的孩子，首先应丰富他们的生活经验，这是帮助孩子孩子在艺术天地里成长的重要方式，应该多带孩子爬山、游泳甚至生活中的吃饭，刷牙等点点滴滴，都可以说是丰富孩子作画感的源泉，孩子要透过亲身的经验，才能画出生动充满情感的作品，他们不仅开阔了眼界，增长了知识，还可以培养他们善于观察和发现生活中的美的习惯，陶冶美的情操。

兴趣与好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，就要在选材上下功夫，要根据幼儿的年龄特点、兴趣爱好、绘画特点来选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的卡通人物，玩具等，可通过看光碟，讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串成故事情节，并跟随故事情节展开作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。爱玩泥，撕纸是孩子的天性，也可用手工与绘画相结合的形式，它不像单纯绘画活动那样追求作品效果，而注重动手操作的乐趣，自然为幼儿所喜欢幼儿在捏泥、撕或折、粘贴的活动中获得的对物体的感知，又有助于他们绘画时表现此物体。如：用棉签画“串儿红”前，先进行撕纸，有序粘贴活动。幼儿通过粘贴，对花形有了感知再进行绘画也就很容易了。

一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但不会持久，因此在教学活动中要通过各种方式不断地激发、培养幼儿对美术活动的兴趣。首先，教师要用生动的语言激发幼儿对美术活动的兴趣，生动的语言巧妙的运用在美术教学中可以起到举足轻重的作用。富有童趣的语言，易于让幼儿产生轻松、愉快的游戏心理，使他们乐于参与，更能使之成为发展幼儿思维的有效手段。如带幼儿到户外活动时，引导幼儿和大树、小花讲话“大树，大树，你真高，我给你画张画像吧！”这些充满情趣的语言，在无形之中就会使幼儿产生作画的兴趣，才能使美术活动变得轻松愉快，达到事半功倍的效果。

经常作画方式单一的绘画方式，幼儿会感到厌倦。因此应注意不断改变画画的地点和幼儿作画的位置，来提高幼儿绘画的兴趣，如：户外作画。在室内作画时将桌子合并，大家围成一个圈，有时站着，蹲着画等。无论采用什么样的方法，只要抓住幼儿绘画特点，调动幼儿情趣，他们都能认真作画，课堂纪律也松弛，活而不乱，同样收到好的效果。此外，幼儿十分喜欢集体作画。同在一张大纸上，一目了然看到自己和小朋友的合作成果，心里会非常喜悦。在绘画过程中，他们兴趣很高，分别在纸上寻找自己的位置。这样不仅提高了幼儿的绘画兴趣，也增强了集体意识。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇七

1、根据幼儿的兴趣随机教育教师应及时抓住幼儿感兴趣的事，抓住幼儿的兴奋点，因势利导。教师要利用幼儿的好奇心，来吸引幼儿进行活动，并在操作中练习基本技能。

2、开发工具和材料，刺激幼儿的创作欲望，所有的工具，都应放在较矮的架子上，幼儿可按需要随意取用。此外，还要收集种类繁多，可以用于美术作品制作的材料，让幼儿能发挥想象，尽情的使用不同的材料进行构图和塑造。教师应对幼儿做积极的肯定，鼓励幼儿大胆的表现自己的意愿。

3、培养幼儿的观察力，引导幼儿发现生活中的美。在幼儿园的一日活动中，教师通过观察幼儿与幼儿的交流，找出幼儿的兴趣点，同时，教师有意识地培养幼儿的观察力，从幼儿感兴趣的方面入手，提高幼儿的注意力，引导幼儿亲身体验，感受生活和大自然的美。

4、在幼儿园的美术教育实践中，教师应为幼儿提供一个宽松愉快的教育环境。美术活动环境的创设应加强游戏性，以培养幼儿在美术活动中的兴趣，减少绘画过程中的枯燥、乏味，让绘画真正成为幼儿喜欢的游戏，让游戏成为幼儿不可缺少的生活。例如，布置一些幼儿喜欢的情境，放一些幼儿喜欢的玩具，多种美术材料以及幼儿喜爱的美术作品等等。

6、在美术活动中，教师应让幼儿通过看看、想想、做做进行知识技能的自我学习。让幼儿边观察边对比边操作，自我思考、自我纠正。在这种自我学习过程中，幼儿既有探索体验的机会，又不至于因尝试失败而丧失信心。在这些探索过程中，孩子不仅掌握了一定技能，同时也学会了如何去获得知识。

7、美术活动的延伸，可以培养幼儿大胆参与的精神，幼儿看到自己创造的价值，有成就感。幼儿通过画画、剪贴而制成的手指木偶，可以在语言活动中讲故事。幼儿的美术作品极大的美化生活环境。它的开放性、灵活性、多样性，使幼儿自由地进行自己喜爱的活动，他们对美术活动的兴趣会大大提高。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇八

构思讲的是创作中幼儿对绘画整体的思考活动、包括对表现的主题内容、形式个方法的思考。幼儿的绘画是经历了一个没有构思，在画的过程中构思和事先构思的过程。在幼儿的形象期教师应引导幼儿幼儿进绘画练习，逐渐的，不少幼儿不仅能够做到在动手绘画之前能有个简单的构思，而且能在绘画过程中坚持原设想的内容不变。学中期相当于中班时期，此时，幼儿构思的稳定性进一步增强，能够做到在整个绘画过程中较少的受他人及环境影响，有始有终的将完成。到了大班时期，幼儿的构思就比较稳定了，能在动手之前想好要画的主题，然后按照题去绘画。

造型探讨的是幼儿以何种方式构成画面的每一形象。幼儿对绘画的造型也是经历了一个由不分化到分化的发展过程。在幼儿的形象期，教师可用简单的几何图形，引导幼儿组成形象。如直线、圆形、方形、三角形等，这些简单的图形在它们分开是并不代表任何东西，只是简单的几何形，而以一定的方式组织起来的时候具有表现意义，可以代表某些事物。引导幼儿用这些简单的几何图形组织在一起，在幼儿的作品中，往往不止一两个形象甚至众多的形象以何种方式将这些形象组织起来，我们称之为构图。不同的构图着表达幼儿不同的的画面和含义。为了使幼儿的画面有序、生动、能把自己意图通过传达出来。教师应引导幼儿认识物体之间的许多大小，高矮的，上下，邻近，分离，进小步，可以在加上内外，远近，前后等空间关系。教师也可通过欣赏作品，激起幼儿的绘画愿望，引导幼儿分析画面上的形象相互之间的关系，在分析作品的同时还应让幼儿体会，理解到作者处理画面的意图。

不是很高了。我就想了一个办法，画一个风筝高高的挂在树上。您看，这风筝，是不是特别高呀！”可是风筝挂在树上应该是耷拉下来的，你为什么是直直的挂在树上的呢？因为当时有风，风筝是被书风吹起来的。默默笑着回答，这个风筝是这个小男孩的，他正想爬上树去取呢，他指着树下的男孩对我说。确实多了一个风筝不仅显得高了，还表现出了另一个情境和情趣。

幼儿依美感选色表现他们天真烂漫的童心，在教育中教师不应将其作为幼儿的弱点或缺点加以克服纠正，强制纳入按固有色赋色的轨道。在幼儿运用色彩表达情感的方式虽然简单和原始，但并不错误，相反，他产生的独特的美感值得欣赏的。教师同幼儿可一同尝试探索运用简单的色彩配合的规律表现情感，引导幼儿，想要画出带劲，痛快地感觉，可以用纯一些，互不相同，看起来区别不太大的颜色来画。想要表现轻轻的，柔柔的感觉，就用那些不太纯，有些类似，区别不太大的颜色来画。这样孩子可以实践用对比和协调的手法表达感情。

“评价”是有目的的，由方法的对幼儿的绘画能力的发展进行客观的了解，为进一步的教育与指导提供依据。幼儿会期待老师的评语，和小朋友之间的评语，评价对幼儿起着一个很鼓励的作用。因此教师因认真地对待这个过程。这个过程中教师必须先了解每一个幼儿的当前达到的水平，包括幼儿绘画能力和绘画活动中幼儿身心多方面的发展水平。有了充分，确切地了解之后教师应对他们所得到的材料进行分析，找出形成当前水平，前后发展变化，个体之间差异的原因。然后对这些做出反思。经过对幼儿绘画能力的评价和反思之后，教师还需根据幼儿以往发展趋势的了解和自己的教育知识与经验对幼儿今后的发展做出相应的教育方法。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇九

音德尔第六小学 —— 吴桂珍 20xx年1月19日至20xx年1月22日，我有幸参加了兴安盟教育局举办的“兴安盟中小学美术教师高级研修培训”学习。参加这次培训的共有来自全盟的40名中小学教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

在4天的培训期间，我们学习了中小学美术教育创新思维模式的探究与实践，也学习“教材与课堂教学” “美术教学教法研究”“当代美术教育的价值与意义”等理论知识，更有贴近美术教师上课实践的看了观摩课、评课、“微格实践与案例分析”讲课老师跟我们互动研究探讨问题解决。作为这次培训的主要对象，盟里各级领导特别重视这次培训，教师渊博的学识和尽职尽责的授课，使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。

这次培训可以看出 对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意版画，操作实践等课程，更突出强调—教师要有创造思维和主观表现，打破了传统的版画课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生

必修的艺术课程，那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训，我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系。因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

在此次培训中授课的专家们对学生们寄予殷切期望，希望学生们结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源。兴安盟地区有天然的风光，有丰富独特的民间文化资源（如玉米秸秆、树叶、木头、卵石等等），这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们美术教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。

你知道吗？这是新孔版画作品，是用2b铅笔画画出来的哦！

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十

美术教育对幼儿的发展具有重要的意义，可以培养他们的创造力、想象力和审美能力，以及培养他们的观察力和表达能力。在幼儿教育美术教育的实践中，我获得了许多宝贵的经验和体会。

首先，在美术教育中，激发幼儿的创造力非常重要。幼儿时期是创造力发展的关键时期，他们对世界充满好奇心和想象力。作为美术教育者，我们应该为幼儿提供丰富多样的材料和工具，鼓励他们尝试不同的表现方式，让他们自由地发挥想象力，创造属于自己的艺术作品。当幼儿意识到他们能够创造出独一无二的作品时，他们的自信心得到了提升，他们对自己的能力有了更高的评价。

其次，观察力的培养是美术教育中不可或缺的一部分。通过观察和描绘物体，幼儿可以提高他们的观察力和细节意识。在美术教育中，我们可以通过让幼儿观察不同形状、颜色、材质的物体，引导他们观察并描述物体的特点。同时，通过练习画画、涂鸦等活动，幼儿不仅可以发展自己的观察力，还可以培养对世界的敏感度和对美的感悟力。

此外，美术教育可以培养幼儿的表达能力。幼儿时期，他们往往缺乏语言表达的能力，很难通过语言来表达情感和思想。然而，通过美术教育，幼儿可以通过绘画、涂鸦等形式来表达自己的感受和想法。美术作品可以成为幼儿表达内心世界的窗口，让他们用自己的方式来表达情感和思考。这种表达方式可以促进幼儿情感的宣泄和自我认知的发展，使他们更好地理解和表达自己。

最后，美术教育可以培养幼儿的审美能力。审美的培养是幼儿教育中一个重要的方面，它不仅可以让幼儿欣赏美的事物，还可以培养他们的审美品味和判断力。在美术教育中，我们可以带领幼儿观赏各种艺术作品，培养他们的观赏能力和审美意识。同时，我们还可以让幼儿参与到创作中去，让他们亲身体验艺术创作的过程和乐趣。通过与不同艺术形式的接触，幼儿能够培养自己的审美能力，从而提高对美的敏感度和鉴赏力。

总结起来，幼儿教育美术教育对幼儿的发展具有重要的作用。通过激发幼儿的创造力、培养观察力、提高表达能力和培养审美能力，美术教育为他们打开了一扇通往艺术世界的大门，让他们更好地认识自己、感知世界。作为美术教育者，我们应该注重培养幼儿的艺术素养，给予他们更多的艺术体验，让他们在美的环境中茁壮成长。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十一

八、课题研究中应注意的几个问题。

1、用科学发展观的态度指导课题研究，必须实事求是、客观，科学地进行调查研究，重实证、重理性;合理运用行动研究法、观察法、比较法和经验总结法等进行研究。

2、课题研究人员必须加强教育理论学习，以新的教育观念指导自己的实践行动。

3、及时慎重地、细致地收集实验资料，注意收集点滴的实验成果和体会，以保证课题研究获得良好的成果。

4、课题研究中要充分发挥全体教师的作用，鼓励广大教师积极投入到课题研究中来，形成良好的科研氛围。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十二

美术活动是幼儿最下喜爱的活动之一，是幼儿表达自己内心世界最直接的方式，在美术活动中，幼儿不仅能得到精神上的升华，而且能获得人生难以言语的快乐。然而在现实生活中，幼儿的美术活动往往因受成人有意识的指引而失去童真的色彩。教师在幼儿美术教育活动中起到至关重要的作用，但教师对幼儿美术教育的真正目的却越来越模糊，他们往往误解了美术教育的真正含义，忽略了幼儿个性上的特殊性。他们把成人的模仿规范模式强加给幼儿，过分追求结果，却忽略了创作的过程。在素质教育大力发展的今天，教育的宗旨应放在培养有能力，有品质，敢开拓的现代型人才。那么教师如何在幼儿美术教育中贯穿这一宗旨呢?我主要从以下己方面做出努力。

幼儿园美术教学的目的并不是要把每位幼儿都培养成一个专业的人才，美术教学中除了知识技能的教学外，更重要的是发展幼儿的兴趣，进行审美教育和情感教育，让幼儿以一种美好的心态去面对周围的一切，面对未来。一堂课好坏的标准，不应当是这一堂课多热闹，教师讲了多少内容，而主要是看教师的教学方法是否符合幼儿的心理，是否让幼儿有一种接受感、直观感，教师和幼儿的思维能否联系上，幼儿是否在进行积极的思维。教师要尊重幼儿的个性，教学尽量向自由化靠拢，允许学生有奇怪的想法和超常做法，美术教学并不是一定要幼儿学会画画、学会折纸、学会……美术教学中一起学学“音乐节奏”又何妨呢?如在上装饰画《拖鞋》时，有个幼儿说起了自己家的拖鞋，又从拖鞋说到了玩具，如果教师这时横加阻拦，幼儿作画的积极性也会大大降低，而教师满足他说的愿望，他创作的愿望或许会更强烈。我满足了他的要求，虽然他的作品在这节课没有完成，但并不表示他没有能力或这节课他没学到什么。总之美术教学是活泼的、轻松的、愉悦的'。在课堂教学中也要有松有紧，不可过于刻板于课堂的记律，幼儿缺乏自律，适当控制即可。

二、在美术活动中培养幼儿的想象力。

美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。教师的教学应用“童心”去想幼儿所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激发幼儿创作的欲望，让幼儿头脑中鲜明清晰的形象，使幼儿产生内心的创作冲动，发展幼儿的绘画创造力。要让幼儿有创造性的表现给予他们自由为重要，不必限制题材，画法，全凭他们尽兴自由画画，才能使美术教育达到预期的效果，在教学时，若教师先出示了范画，接着示范范画的画法，然后让幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容，形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，是幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方法所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模仿化、概念化，使幼儿在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创作意识。要改变这一状态就要把幼儿从被动中解放出来，教师要根据中班幼儿的年龄特点，选取贴近幼儿生活实践的教材，有目的、有计划地引导幼儿在观察和感受的基础上敢画、想画。由于这些绘画内容能够让幼儿亲身观察和体验到，所以，幼儿能够大胆、自由地作画，并且利用画面来充分表达自己对生活的感受和理解。同时，教师运用幼儿喜爱的游戏、儿歌、故事、听音乐等多种教学形式启发幼儿思维，丰富幼儿的想象，鼓励幼儿自由作画。自由作画并不是“放养画”，教师什么都不教，它包含着想象画和创作画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情教师可以在教学中提出一些线索作为幼儿思考的起点，使其展开想象，大胆创作。如在学画《神奇的大树》时，因幼儿对神奇不是很理解，我先为幼儿介绍了一下“神奇”的含义，同时出示了几幅神奇的图画，引导幼儿想象神奇的树是什么样子，并用画的形式表现出来，给孩子想象得空间和创造的余地，充分发挥了幼儿的想象力和创造力。孩子们的作品大胆新奇，超越了时空观念，把未来的大树装扮的多姿多彩.

三、在美术活动中培养幼儿的开放意识。

幼儿生活在一个开放的、高科技的时代，幼儿每天接触的是丰富多彩的世界，教师必须打破以往陈旧的陋习，把幼儿美术创作从教室中解放出来，让幼儿多接触大自然，鼓励幼儿多听、多看、多触摸、多尝试，丰富幼儿的知识，开阔幼儿的眼界，让幼儿的想象和创作有更大得空间。如让幼儿画《海底世界》，我首先让幼儿观看了课件，让孩子了解海底的各种各样的鱼的外形特征，给孩子们讲解鱼的生活习性，鼓励幼儿大胆用自己的语言描绘鱼，然后让幼儿画出自己喜爱的鱼，并给鱼赋予人的特性，这样幼儿的绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式幼儿就有可能只绘画教师教的几种鱼的画法，作品就有可能出现模式画的倾向，内容贫乏。可见开放意识是幼儿创造的基础和源泉。

四、在美术活动中培养幼儿的自信心。

“你画的什么呀，乱七八糟的，难看死了”教师拿成人的尺度和标准以像与不像来衡量幼儿的作品，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了幼儿的心，打击了幼儿创作的欲望，使幼儿感到自卑，违背了教育的宗旨。由于幼儿的生理机制尚不完善，所以画出来的形象往往荒诞、奇特、不和常理，但这正是幼儿画的可爱之处，他所展现的艺术是成人望尘莫及的，儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，应遵循幼儿年龄发展的规律，充分理解幼儿那种害怕失败的心理，尽量保护和激发幼儿潜在的兴趣，使幼儿在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉，始终在一种轻松的氛围中表现自己，同时教师要采用鼓励的方法，发现和充分肯定幼儿的优点，使幼儿充分认识到自己的才能，让幼儿树立一种“天生我才必有用”的信心。记得教幼儿画意愿画时，一位幼儿马上用娴熟的笔法画了架大飞机，我看完后笑着走开了，可等我再走到他身边，那张纸已经面目全非了，看到我‘惊讶的表情，孩子嗖得用手捂住画，一副不知所措的表情。我马上明白，孩子怕受到老师的指责，我马上换了一种表情，并用好奇的口吻问：“呀!这画的是什么神奇的东西?”孩子马上来了精神，眉飞色舞的讲了起来。原来他的飞机在飞行的过程中遇到了敌人，双方便打斗了起来，那些横七竖八的线是炸弹在飞来飞去。孩子好象兴尤未尽，和同伴继续讲了起来。我知道我维护了他的自尊心，同时也树立了他的自信心。

五、在美术活动中培养幼儿的多种能力。

在美术活动中要注重幼儿观察力的训练，观察力的提高，使幼儿在画画中头脑里就有东西可想，有形象可画，其绘画的语言也就更丰富。我们在教学活动中通过让幼儿欣赏作品，用图画来表现在欣赏过程中自己的感受。还用补画、找找画面不同点和相同点等手段提高幼儿的观察力。在教学活动中还利用添笔画、几何图形拼画、体验联想画、等手段促使幼儿发散思维、逆向思维及联想能力的提高。经过这样有目的、有计划的活动，幼儿的创造性思维得到了发展，画面的内容更丰富，更生动了。

六、在美术活动中培养幼儿自由、平等的民主意识。

教师应尊重孩子，平等的对待他们，给予他们积极性、指导性的启迪，为他们创造和谐民主的气氛，有时幼儿也是成人的教师,幼儿瞬间闪烁的洞察力的火花,往往会成为成人思想的指南。

美术活动是幼儿描绘自己内心欢乐忧伤的最直接的工具，是儿童精神世界的真实流露，教师要善于发现，善于引导，让美术教育在儿童成长过程中写下光辉的一笔。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十三

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十四

我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动，起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动，再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动，可见，我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节，我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示，让幼儿有一个展示自己才艺的舞台，同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来，我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。

但是艺术是流动的、是不断向前发展的，因此，我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师，根据自己在教学时的一些感受，有几点不成熟的感想。

幼儿好奇心强，对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们，敏感的捕捉孩子们的“闪光点”，给予表扬鼓励，使幼儿增加了自信心。

如果说孩子有一百种语言，教师就应有一百种表现方式，教师应大胆地将游戏融入绘画活动中，孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。

教师要学会营造宽松的活动气氛，让幼儿展开想象的翅膀，画自己想画的，做自己想做的，说自己想说的，不要过分强调写实和表现技巧，不能用成人的眼光去看待儿童的作品，他们有自己独特的思维方式和想象力，好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听，善于发现他们的进步和独特之处，从而增强幼儿的自信心，萌发幼儿自由创作的愿望。

建立同科目平行班教师之间的资源共享，这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野，获得别人的成功经验，促进教学的不断提高。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十五

第二阶段：实施阶段(2013.9―2014.2)。

(一)幼儿园常规安全教育中良好环境的创设。

1、将一日常规安全环节进行研究、分析，掌控每个环节重点。

2、加强对教师一日常规安全教育培训，让每一位教师清晰每一个环节的要求。如：幼儿入厕男女分开，每组五名幼儿入厕，教育幼儿不打闹、不推挤，入厕后有秩序的排队洗手，提高警惕，小心地滑等。

(二)对幼儿进行日常安全教育的开展，重点在安全月中进行深入研究。

1、常规安全实施，除要求教师规范幼儿一日常规外，并要求班级每日开展“一分钟安全教育”，根据班级幼儿容易出现的一些安全隐患行为开展教育，如：关门的正确方式、区域活动时工具与材料的正确使用等。幼儿园相继开展“安全月”教育活动，制作以“安全”为主题的知识宣传展板，中大班幼儿开展“争做小小安全员”。将安全教育真正的渗透于幼儿在园每一环节内。

2、加大家长安全教育宣传，做到家园共育，将幼儿园常规安全与家庭生活相结合。利用半日开放活动家长来园时，向家长发放问卷调查，及时了解家长看到的常规安全隐患。

3、转变角度，让幼儿成为主人，在幼儿一日活动中，让幼儿寻找发现常规安全隐患。

4、教师分阶段开展课题研讨，开展安全教育教学观摩活动。

5、班级之间进行对比。

第三阶段：总结阶段(2014.3―2014.5)。

1、发放后期家长问卷调查，了解通过教师教育后、幼儿学习后的改善情况。

2、通过交流、座谈、汇编有关成果等形式，整理归纳总结，收集、整理课题研究的相关资料。

3、撰写结题报告。

课题成果的预期和呈现。

准备阶段：

1、课题选定讨论的会议记录。

2、课题研究方案，课题研究前的培训资料。

3、本园常规安全教育现状总结，搜集目前国内外的研究现状资料。

4、安全教育计划。

实施阶段：

1、良好环境创设的方案及成果展现。

2、对教师一日常规安全教育的培训内容。

4、家长安全教育宣传单及前期家长问卷调查表。

5、安全教育教学观摩活动设计。

6、根据研究现状进行教育笔记、论文撰写。

总结阶段：

1、后期家长调查问卷。

2、班级对比分析表。

3、收集、整理课题研究的相关资料。

4、撰写结题报告。

幼儿美术教育心得体会（优秀16篇）篇十六

绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现,成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。

但是，在很多时候，会常常听到家长这样评价自己孩子的作品：“你画的是什么呀?你看人家画得多好?”因此，我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识，如家长会、幼儿画展等。让家长与教师共同合作，以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱。

美术教育是一道亮丽的风景线，通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。

在全面实施素质教育的形势下，幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色，在美术教学方面，我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念，我们逐渐认识到:孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的，谁说他们只是随意的涂涂画画呢?在日常的美术教学中，应该怎么做呢，以下是我的几点做法：

过去的美术教学，会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练，只注意孩子线条画得好不好、像不像，颜色对不对，是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力，抑制了孩子创造性的发展。根据当前素质教育的要求，我渐渐地领悟到:通过美术教育，不仅仅是提高动手能力和创造力，而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣，以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性。使孩子的能力和人格得到健康成长。

色彩是美术作品的基本要素之一，在幼幼儿美术中占有重要的位置，一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩。其次才看技巧及创造能力的表现。大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣，喜欢涂抹颜色。如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒，由于涂色时需要一定的力度，绘画速度稍慢，时间过长会削弱他们的兴趣，甚至会厌弃这样的活动。而水粉颜料鲜艳、强烈，有很强的覆盖力，很受孩子们的喜欢，并且水粉笔容易掌握力度的大小。我在指导幼儿绘画时，经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具，指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品。还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画。既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力。运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法。给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，孩子根据需要选取不同的材料，这样的撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新，满足了幼幼儿的好奇心，也锻炼幼儿的小手肌肉，创作出的画面也更加生动活泼。

现时有许多的文章与资料都谈到非常重视幼儿绘画的创造，但对于技巧的练习是谈之却少。就从我个人的一些教学经验来谈，创造固然重要，反之，没有技巧的练习创造谈何而来呢?就从中班的孩子来说，他们的思维创造力远远要大于技巧的表现，但由于技巧的局限性导致他们“心中有画”但无从下手。我认为，对于初学画画的孩子来说，技巧的练习应该作为重点来抓。特别是小班的教学，还是老老实实、规规矩矩地进行范画讲解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，活动中进行讲解，这样会限致幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地做到有的放矢。收放自如。更好地进行美术教育。