心得体会是在一段时间内对自己的经历和感悟进行总结和概括的一种文字表达方式，对于我们的成长和进步非常重要。接下来，小编为大家整理了一些关于心得体会的精选范文，希望能够给大家写作提供一些参考。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇一
第一段：引言（200字）。
Photoshop（简称PS）作为一款功能强大的图像处理软件，广受设计师和摄影爱好者的喜爱。在我学习和使用PS的过程中，我逐渐积累了一些心得体会。在这篇文章中，我将分享我的心得体会，希望能够对其他PS初学者有所帮助。
第二段：学习策略（200字）。
在学习PS的过程中，最重要的是掌握一套有效的学习策略。首先，要有明确的学习目标，确定自己想要实现什么样的效果。然后，寻找适合自己的学习资源，如在线教程、视频教程等。对于初学者来说，最好选择系统化的教程，从基础开始逐渐深入。此外，还要注重实践和反思，通过不断尝试和总结来提高自己的技巧。
第三段：基础知识的重要性（200字）。
PS的功能非常强大，但如果缺乏基础知识的支撑，很难发挥出它的全部潜力。因此，学习PS的初期，要花时间掌握基本操作和常用工具的使用方法。了解图层、调色、选区等基本概念，并熟悉不同工具的功能和操作方式，这将为后续的学习打下坚实的基础。同时，学习过程中要多琢磨实战技巧，例如对比度调整、图像修复等，这些技巧对于提升设计效果非常重要。
第四段：创造力的发展（300字）。
除了掌握基础知识，还需要培养自己的创造力。PS作为一个创意工具，通过熟练掌握各种操作技巧，可以将大胆的想象付诸实践。例如，使用图层样式和滤镜效果，可以创造出丰富多样的效果。另外，多观察和学习他人的作品也能够激发创造力，汲取灵感。此外，参加设计比赛或者做一些实际的设计项目，也是培养创造力的好方法。通过实践中的挑战和反思，不断提高自己的设计能力。
第五段：持之以恒的学习态度（300字）。
学习PS是一个长期的过程，需要持之以恒的学习态度。尤其是在遇到困难和挫折时，更要坚持下去。可以通过和其他PS爱好者交流学习，共同解决问题和获取灵感。此外，定期参与一些PS技能提升的培训，从专业人士那里学习新的技巧和方法。最重要的是不断实践，不断尝试，通过实践来巩固所学知识，并探索出更多的设计可能性。
总结（100字）。
学习PS并不是一件容易的事情，但只要掌握正确的学习策略，重视基础知识，培养创造力，并持之以恒地学习，一定能够成为一名出色的PS设计师。通过学习PS，我不仅掌握了一种实用的技能，还锻炼了自己的创造力和解决问题的能力。希望我的心得体会对其他的PS初学者能够有所启发。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇二
Photoshop（即PS）作为一款功能强大的图像处理软件，被广泛应用在设计、摄影、广告等领域。为了提升自己的技能，我报名参加了一门PS教程。经过一段时间的学习和实践，我深感受益匪浅。在这篇文章中，我将总结和分享我对PS教程的心得体会，希望能给其他学习者提供一些参考和启发。
正文一：学习动机。
学习一门技术，最重要的是要有一个明确的学习动机。我选择学习PS并不仅仅是因为市场需求，更是因为对美感的追求和对创作的热爱。在我看来，PS不仅仅是一种工具，更是一种艺术的表达方式。通过学习PS，我可以将想象变为现实，将平凡变为艺术，这是我学习PS的初衷和动力。
正文二：学习方法。
学习一门技术，方法论至关重要。通过PS教程，我系统地掌握了基本操作和高级技巧。首先，我掌握了PS的基本工具如选择、修饰和画笔等，这对于后续的学习打下了坚实的基础。同时，我注重实践，每学习一种新的技巧，我会找一些实际案例来练习巩固。此外，我还善于利用网络资源，积极参与PS社区的讨论和交流，通过与他人互动，不断提升自己的技能水平。
正文三：技术应用。
PS作为一种图像处理工具，不仅要掌握技术，还需要学会将其应用于实际创作中。通过PS教程，我学会了许多创作的技巧和方法。无论是修复老照片、调整颜色、合成图像，还是设计海报、制作广告，PS都能给我提供丰富的工具和特效。同时，由于对图像处理的深入了解，我已经能够更好地表达自己的创意和想法。
正文四：创作经验。
学习PS不仅仅是技术的迭代和应用的深化，更是一种创作的过程。通过实践和思考，我积累了许多宝贵的创作经验。首先，我明白了创作是一个反复试错的过程，有时候需要放下执着，大胆尝试新的风格和思路。其次，与他人的交流和合作对于创作的提升也至关重要，通过与其他创作者的互动，我学到了很多新的创意和思维方式。最后，我意识到持续学习和不断自我挑战是创作成长的关键。
结论。
通过学习PS教程，我不仅仅掌握了图像处理的技术，更提升了审美能力、锻炼了创作思维。在学习过程中，我明白了学习动机的重要性，探索出了适合自己的学习方法，并将技术成功应用于实际创作中。通过学习和实践，我在创作的路上不断成长。我相信，只要坚持不懈地学习和实践，将来我一定可以成为一名出色的PS设计师。同时，我也鼓励更多对PS感兴趣的朋友加入学习的行列，共同进步，探索和创造更美的图像世界。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇三
我对任何事物一直主张“训练”。小时候锻炼身体，早晨压腿,跑步。后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。比如，几点到几点完成几十个俯卧撑,几组每组几个。我们学ps，也何不展开系统性的训练呢?要知道靠泡论坛看教程得来的零散**是支撑不了一个完整的技术体系的。我认为基础的训练以下三个方面比较重要。
1.造型能力。
a.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。
b.强化钢笔工具训练(吃透原理,每天坚持用钢笔抠10个图)。
c.点线面的组合。用这些基本元素排列组合。然后把这些点线面换成具体的图形元素。
d.一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。力求精确。以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。
e.其他待补充造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。因为只有这样到后来你才能得心应手。
2.色彩运用a.ps很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。
b.填充.也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。
c.记住一句话：红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的.。
d.买一本小日记本。记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。e.暂时就这么多了，其它待补充。
3.整体工程把握(比较晦涩要知道我需要的功能在什么地方可以找到。
a右侧的面板现在处于什么状态下。.
b.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗?
c.花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道，曲线，蒙板等等。)。
d.暂时就这么多了，其它待补充。
在实战中提高，这一点很多人比较赞同。活学活用，多看多做多想.三多政策。在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象cg其实对自己技术的提高一点用处都没有。我们需要的是在ps这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。具体学习步骤：第一：还没有安装photoshop的先下软件去,切记，不要下简化版或迷你版!如果你的电脑内存没有2g或者c盘空间不够庞大，建议你不要去下photoshopcs2(9.0)，乖乖用c。我可以给你推荐个下载地址：adobephotoshopcs8.01我试过，可以下载还比较好用.第二：到网上去找基础教程，扣图，溶图，这些都是基本功，而且这些东西看来简单，做起来并不简单，想要做好还是很不容易的。只有靠慢慢练习，熟能生巧。第三：你可以去买书，但是记住买基础书(入门)，其他的书没有必要买。不要想一蹴而就，做什么事都需要付出努力，所以从最基本的学起，一步一步来。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇四
跳绳能使胸部和臀部多余的脂肪消失而使胸大肌和臀大肌变得结实富有弹性，因此能使你的胸部和臀部坚挺丰满。跳绳不会使胃下垂！但跳绳前要注意热身，活动肩膀、手腕、膝盖、腰部和脚踝，而且跳绳前不可大量饮水，这和其他有氧活动的注意事项是一样的。
跳绳的时间和次数问题，理论上说饭前和饭后一小时是不可进行剧烈运动的，有人想减肥便在饭前进行跳绳运动以便减少食欲，这是不科学的。人体活动状态最好的时段应该是下午3点到晚上8点，想提高跳绳水平的朋友不防在这时段进行。专家是不提倡晨练的，有的人晨练而“闻鸡起舞”，甚至三四点钟就起来锻炼，然后再回去睡个“回笼觉”，这不但易受空气污染，还会使生物钟错乱，导致疲劳、早衰。因为日出前地面空气污染最严重且此时氧气也少。日出后绿色植物开始光合作用，吸入二氧化碳吐出氧气，空气才开始清新。所以有时间的话不防日出后再进行跳绳活动。每周跳绳不应少于4次但也不可多于6次，一般需要有一天的休息和思考，这样提高地更快。每次跳绳时间控制在半小时到两小时之间，太少起不到健身的效果，多于两个小时的过度训练也会使身体极度疲劳。
跳绳不是简单的体力运动，需要手脑结合才能做出令人眼花缭乱的花式，朋友们在练跳绳的时候注意多思考多和同伴讨论，积累到一定程度就会突破。
跳绳锻炼的是全身的肌肉，达到的瘦身的效果也是全身的，但是对于局部的瘦脸的作用可能不是特别的明显，建议大家最好还是选择一些瘦脸效果比较好的运动，这样效果才会显著，跳绳可能出现的情况就是，自己的全身体重减下去了，但是脸部的肌肉还在。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇五
美白的方法很多,你可以按自己喜欢的方式去处理,只要能保持好皮肤细节的美白方法,都是比较容易获得细腻效果的方法,本教程中我们就为一个古装人物进行简单但能保持好肤色细节的美白.
原始图片。
完成效果。
二，新建曲线调节图层，设定值：118/139，
三，新建色阶调节图层，选取rgb：0/0.8/245。
四，新建可选色彩调节图层，设定值：红：-37/0/0/0；黄：0/0/-33/-100；中性：8/0/4/8；黑：0/0/0/13。
五，新建曲线调节图层，设定值：104/145。
六，新建色阶调节图层设定值：9/0.93/251.
七，新建色相/饱和度调节图层，选取整图，将饱和度设定为：+18。确认后盖印图层恰当锐化一下，处理完成效果图。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇六
瘦脸的方法不少，市面上有很多瘦脸的产品，为了瘦脸人们甚至去做手术，来改变自己的脸型。可是，这些方法都是有一定的风险的，而且社会上也有很多的骗子，上当受骗虽小，但是毁了自己的事大啊！那么，究竟怎么科学瘦脸呢？想要知道答案的朋友们，请仔细的阅读下文吧！
step刺激嘴部周围肌肉。
照着镜子移嘴，注意嘴部周围肌肉尽量向上方移动，保持6秒，然后向相反方向做同样的动作。左右各项3次。
step收紧脸颊下部。
1、用力于嘴角并向上方拉伸，注意要集中精力向着太阳穴的部位与牙齿之间，保持30秒。
2、保持闭口状态，将嘴角自上拉升，然后张开闭嘴，上唇压着牙齿，保持20秒。
step美化睑部线条。
1、抬头向上，用力于下颚尖、脖子两侧，手指按在颈部肌肉上检查肌肉是否收紧，重复20次。
2、保持下唇盖住上唇的状态，将嘴角移向两边，用颊下部的肌肉笑，注意运用颊下不常用的肌肉，并伸长脖子。
另外，注意平时要养成良好的习惯：不要用手撑面；不要趴关或侧着睡觉；丰富表情，保持心境开朗；睡前勿饮水。
相信通过上文的介绍，你已经知道究竟怎么科学瘦脸了吧！瘦脸的方法虽多，只有科学的瘦脸方法才能够保证自己的健康，让自己的健康不受到任何的伤害，简简单单的几个动作，每天多做几次，轻轻松松的瘦脸。同时，还应该注意自己的饮食，不吃辛辣刺激的食物，最重要是不要再睡觉之前喝水。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇七
正常－－－在些模式下，图像会以原本的面貌或颜色呈现出来。若是在图层上的应用上，表示当前图层的图像会完全覆盖在下层图像的上方。
溶解－－－此模式会以随机的方式重新排列编辑图像或者当前图层的像素，以产生随机分布的杂点效果。
变亮－－－当下层图像的色彩比当前图层的色彩深时则会被取代，反之则会被保留。此模式适制作光晕或反光的效果。
正片叠底－此模式会根据当前图层图像的色彩与下层图像的色彩产生加深作用的效果，所以颜色会变的比较深。
颜色加深－增加绘图像素对比度，以显示绘制颜色，用白色绘图时不改变底色。
线性加深－降低绘图像素亮度，以显示绘制颜色，用白色绘图时不改变底色。
滤色－－－此模式和正片叠底正好相反，它是根据两者的色彩产生变亮的作用效果，所以亮度会提高，颜色则会变浅。颜色减淡－上层图像的色彩越接近白色，下层图像将会变的越亮，但黑色部分不受影响，总体来说，使用该模式可以掉高图像的这度，适合用在加强亮度的效果上。线性减淡－些模式与颜色加深模式相似，只是下jkj层图像黑色部分也会受影响。
叠加－－－此模式会得到当前图层图像的色彩与下层图像的色彩进行混合的效果，而且可以让图像的暗处加深，或亮处增亮，适合在加强对比度和提高饱合度时使用。
柔光－－－此模式可以使颜色变亮或是亮暗具体效果取决于混和色，当当前图屋图像的色彩超过50%的灰色时，下层图像会变暗，当当前图层的色彩低于50%时，下层的图像会变亮。
强光－－－此模式是柔光的增强版，同样可以使颜色加深或增亮，但最大的区别在于强光模式产生纯黑色或纯白色，而柔光模式则不能。
亮光－－－如果绘图颜色大于50%灰度，则以颜色加深模式混合，合图像变暗，反之，如果绘图颜色小于50%灰度，则以颜色减淡模式混合，可使图变亮。
线性光－－如果绘图颜色大于50%灰度，则以线性加深模式混合，使图像变暗，反之，如果绘衅颜色小于50%灰度，则以线性减淡模式混合，可使图变亮。
点光－－－如果绘图颜色大于50%灰度，亮像素将被代替，暗像素不变，反之如果绘图颜色小于50%灰度，则暗像素装被代替，变像素不变，这种模式可用于对图像添加特殊效果。
差值－－－此模式会根据当前图层图像色彩的明亮度来对调下层图像的色彩。如果当前图层图像的色彩是白色，则下面图层对应的图像色彩会被进行反相的动作，如果当前图层的图像的色彩是黑色，那么下层中对应的图像色彩将不会有任何变化：而介于白色和黑色之间的颜色，则会根据对应的色彩，分别进行不同程度的反相处理。同于此种混合模式的结果是最难预料的一种，所以常会出现令人惊叹的效果，此模式一般用在制作中途曝光呀是气氛诡异的作品中。
排除－－－此模式的处理方式与差值十分相似，惟一不同的是该模式会将当前图层图像的色彩中明亮度中等的色彩所对应的下层图像变成灰色，因而产生的效果不如差值，明显，感觉较为柔和。
色相－－－此模式会保留当前图层图像色彩的色度，然后与下层图像色彩的饱合度，亮度进。
行混合，也就是说下层图像色彩的色度，变亮将不会改变。饱合度－－此模式会保留当前图层图像色彩的饱合度，然后与下层图像色彩的亮度进行混合，也就是说，下层图像色彩的色度变度将不会改变。
ps中图层混合模式中的溶解，变暗，正片叠底，颜色加深，线性加深，叠加，柔光，亮光，强光，线性光，点光，实色混合，差值，排除，色相，饱和度，颜色，normal正常模式，也是默认的模式。不和其他图层发生任何混合。dissolve溶解模式。溶解模式产生的像素颜色来源于上下混合颜色的一个随机置换值，与像素的不透明度有关。behind背后模式。只对图层的透明区域进行编辑。该种模式只有在图层的locktransparentpixels（锁定透明区域）为不勾选状态才有效。clear清除模式。任何编辑会让像素透明化。这种模式和画笔的颜色无关，只和笔刷的参数有关。该模式对形状工具（当fillpixel选项处于勾选状态时）、油漆桶工具、笔刷工具、铅笔工具、填充命令和描边命令都有效。darken变暗模式。考察每一个通道的颜色信息以及相混合的像素颜色，选择较暗的作为混合的结果。颜色较亮的像素会被颜色较暗的像素替换，而较暗的像素就不会发生变化。multiply正片叠底模式。考察每个通道里的颜色信息，并对底层颜色进行正片叠加处理。其原理和色彩模式中的“减色原理”是一样的。这样混合产生的颜色总是比原来的要暗。如果和黑色发生正片叠底的话，产生的就只有黑色。而与白色混合就不会对原来的颜色产生任何影响。colorburn颜色加深模式。让底层的颜色变暗，有点类似于正片叠底，但不同的是，它会根据叠加的像素颜色相应增加底层的对比度。和白色混合没有效果。linearburn线性颜色加深模式。同样类似于正片叠底，通过降低亮度，让底色变暗以反映混合色彩。和白色混合没有效果。lighten变亮模式。和变暗模式相反，比较相互混合的像素亮度，选择混合颜色中较亮的像素保留起来，而其他较暗的像素则被替代。screen屏幕模式。按照色彩混合原理中的“增色模式”混合。也就是说，对于屏幕模式，颜色具有相加效应。比如，当红色、绿色与蓝色都是最大值255的时候，以screen模式混合就会得到rgb值为（255，255，255）的白色。而相反的，黑色意味着为0。所以，与黑色以该种模式混合没有任何效果，而与白色混合则得到rgb颜色最大值白色（rgb值为255，255，255）。colordodge颜色减淡模式。与colorburn刚好相反，通过降低对比度，加亮底层颜色来反映混合色彩。与黑色混合没有任何效果。lineardodge线性颜色减淡模式。类似于颜色减淡模式。但是通过增加亮度来使得底层颜色变亮，以此获得混合色彩。与黑色混合没有任何效果。overlay叠加模式。像素是进行multiply（正片叠底）混合还是screen（屏幕）混合，取决于底层颜色。颜色会被混合，但底层颜色的高光与阴影部分的亮度细节就会被保留。softlight柔光模式。变暗还是提亮画面颜色，取决于上层颜色信息。产生的效果类似于为图像打上一盏散射的聚光灯。如果上层颜色（光源）亮度高于50%灰，底层会被照亮（变淡）。如果上层颜色（光源）亮度低于50%灰，底层会变暗，就好像被烧焦了似的。如果直接使用黑色或白色去进行混合的话，能产生明显的变暗或者提亮效应，但是不会让覆盖区域产生纯黑或者纯白。hardlight强光模式。正片叠底或者是屏幕混合底层颜色，取决于上层颜色。产生的效果就好像为图像应用强烈的聚光灯一样。如果上层颜色（光源）亮度高于50%灰，图像就会被照亮，这时混合方式类似于screen（屏幕模式）。反之，如果亮度低于50%灰，图像就会变暗，这时混合方式就类似于multiply（正片叠底模式）。该模式能为图像添加阴影。如果用纯黑或者纯白来进行混合，得到的也将是纯黑或者纯白。vividlight艳光模式。调整对比度以加深或减淡颜色，取决于上层图像的颜色分布。如果上层颜色（光源）亮度高于50%灰，图像将被降低对比度并且变亮；如果上层颜色（光源）亮度低于50%灰，图像会被提高对比度并且变暗。linearlight线性光模式。如果上层颜色（光源）亮度高于中性灰（50%灰），则用增加亮度的方法来使得画面变亮，反之用降低亮度的方法来使画面变暗。pinlight固定光模式。按照上层颜色分布信息来替换颜色。如果上层颜色（光源）亮度高于50%灰，比上层颜色暗的像素将会被取代，而较之亮的像素则不发生变化。如果上层颜色（光源）亮度低于50%灰，比上层颜色亮的像素会被取代，而较之暗的像素则不发生变化。
difference差异模式。根据上下两边颜色的亮度分布，对上下像素的颜色值进行相减处理。比如，用最大值白色来进行difference运算，会得到反相效果（下层颜色被减去，得到补值），而用黑色的话不发生任何变化（黑色亮度最低，下层颜色减去最小颜色值0，结果和原来一样）。
exclusion排除模式。和difference类似，但是产生的对比度会较低。同样的，与纯白混合得到反相效果，而与纯黑混合没有任何变化。hue色调模式。决定生成颜色的参数包括：底层颜色的明度与饱和度，上层颜色的色调。
saturation饱和度模式。决定生成颜色的参数包括：底层颜色的明度与色调，上层颜色的饱和度。按这种模式与饱和度为0的颜色混合（灰色）不产生任何变化。color着色模式。决定生成颜色的参数包括：底层颜色的明度，上层颜色的色调与饱和度。这种模式能保留原有图像的灰度细节。这种模式能用来对黑白或者是不饱和的图像上色。luminosity明度模式。决定生成颜色的参数包括：底层颜色的色调与饱和度，上层颜色的明度。该模式产生的效果与color模式刚好相反，它根据上层颜色的明度分布来与下层颜色混合。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇八
7、调整去色相框，调整亮度对比度，把亮度加到最大150，颜色如果还显得按就在调整一下曲线，再把透明度降低就可以了。数值随自己喜欢，然后高斯模糊，数值自定。
8、新建图层，打开下图所示的云彩素材，把云彩定义为画笔。回到原来文件，在图层下面和上面各画几笔。
10、再打开另一张纹理素材，拖进来，处理方法同上。
11、选择文字工具打上文字，字体颜色为黑色，字体是方正稚艺体，这里随意，模式改为“叠加”，效果为外发光，混合模式，混合模式“正常”，不透明度为：100%，颜色白色，复制一层，完成最终效果。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇九
在前面的步骤中，羽化是为了使抠出的图边缘更平滑，大小自己把握，不能太大，一般在3像表以下，视你的图大小而定。将背景层转为普通图层是因为背景层不能应用蒙板。接着，关键的一步到了：
大致轮廓便抠出来了，
现在发现有些部分还没完全抠好，没事，此时模板的优点便可以体现出来了。
现在我们发现车的挡风玻璃没有透明(当你抠下的图与其他图屋合并时会很不真实)，根据蒙板原理，蒙板不同的灰度影响图层不同的透明度，我们可在蒙板上用画笔或其他工具绘制不同层次的灰来调整。
完成如下：
另，抠比较复杂的图，比喻人的头发，植物的枝叶等时，可将图片转为cmyk或lab等不同颜色模式，找出一个对比最强，边缘轮廓最清晰的通道，调整其色阶，然后应用到蒙板，再作进一步修整。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十
2、再复制一层，把图层的混合模式改为滤色，不透明度改为50%。
3、再复制一层，把图层的混合模式改为柔光，不透明度改为46%。
再转回rbg模式。
5、在菜栏中的图像——新调图层——色彩平衡，色阶：+7，－11，+5。
5、在菜栏中的图像——新调图层——色阶，通道：蓝，输入色阶：0，1.03，253。
6、在菜栏中的图像——新调图层——色相饱和度，这个自定义。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十一
这篇教程是向大家介绍ps快速给黑白mm照片上色方法，教程非常地不错，推荐到脚本之家，喜欢的朋友一起来学习吧！
步骤一：打开找来的一张黑白照片，并复制一层，我这里是一张黑白人物头像；
：到这里，给黑白图片上色就完成了，像比较复杂精细的图片原理也是一样的，希望可以给新手带来帮助！
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十二
效果图：
原图：
网上有人问这图处理方法的教程,有人问是否是双曲线,或d&b.其实是一种相单简单的方法.双曲线和d&b对去斑是很困难,通道计算对去斑倒很给力.喜欢的同学可以看一下!
具体的制作步骤如下：
一通道计算去斑(这有专门的教程介绍)复制蓝通道,得蓝副本,激活蓝副本,。
在菜单点滤镜―其它-高反差保留。
用#9f9f9f涂抹眼睛和嘴巴.
在菜单点图像-计算其参数如下,会得到alpha1。
重复三次,第三次参数如下,然后会得alpha3。
按住ctrl键,mouse点alpha3,(通道是选区)以alpha3作选区,ctrl+shift+i反选选区.
由通道转入图层,并调出曲线层,在曲线中点垂直向上拉半格.
ctrl+shift+alt+e合并可见图层得新图层1。
二表面模糊,复制背景图层2次,得背景副本和背景副本2,并移动到最上面,。
激活背景副本,滤镜-模糊-表面模糊,参数如下,将其不透明度改为65%。
激活和背景副本2,图像-应用图像,。
滤镜--其它--高反差保留半经=0.6,并将背景副本22的图层模式改为线性光.
将图层1(通道计算去斑层),背景副本(表面模糊层)和背景副本2(红通道的高反差保流层)合并为组1,图层模式为穿透,并加上黑色蒙板.
选取画笔工具,不透明度为85%,流量为100%,前景色是白色,背景色为黑色.在皮肤上涂抹,质感皮肤出现,斑点消失.
加一图层为图层2(手工修补层)选修补画笔工具,参数如图,将图加到100%或200%进行慢慢修补流下的斑点.这一不要细心和耐心.
合并可见图层得图层3,滤镜-锐化-智能锐化。
合并可见图层得图层4,滤镜-其它-自定。
接着后面只是细嚼慢咽的一些调色美画,那就自由发挥了。
最终效果!
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十三
原图：
4,创建快速蒙版（看图）。
先来看几个效果图：
虑镜－画笔描边－喷溅：
滤镜－象素化－点状化：
滤镜－象素化－碎片：
虑镜－模糊－动感模糊：
你还可以调整填充的透明度，来达到你要的朦胧效果。
以上教程就算完成了。
接下来大家一起来贴你发现的效果吧。
这个是象素化－彩色半调（都是默认值）。
的效果。
开始了：
1,打开图片，复制原图。
3,shift+ctrl+i反选。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十四
问题主要是找不准色或过多调色，导致细节流失而变得虚假，给人感觉不知道是玩ps还是在玩摄影。
下面与大家探讨如何把偏红偏暗的照片调出粉嫩可人的颜色。教程的主要步骤包括：曲线提亮，祛斑，磨皮，可选颜色调色及细节处理等等，希望给你带来帮助。
原图：
图片提供:小翠猫()。
效果图：
1、打开原图，复制图层(养成好习惯)复制图层有利于后面的校对或者图片做坏了能恢复，保底作用，曲线(ctrl+m)根据图片偏暗的程度拉数值(每张图片条件不一样,数值也不一样)。
图1。
2、曲线确定之后，可根据人物需要适量的液化(shift+ctrl+x)手臂，脸侠骨，纠正鼻梁等(不建议大幅度液化，这样会失去图片原有的真实美)。
图2。
3、用仿制图章工具或修补工具祛斑，纠正眼袋!然后根据图片适量磨皮!
小贴士：不建议直接用涂抹工具或修复工具，虽然这两个工具用起来简单，却容易损失细节,导致被磨的地方不自然。
图3。
4、为了让画面里的人物显得更立体，一般情况会根据光源(有光照的部分)局部提亮脸部，让模特看起来更精致立体。
鼻梁是最重要的(鼻梁的光更能体现出人物的精致)，先用索套工具扣画范围，右键羽化(羽化的数值根据图片的大小来调试)，一般5~10左右。
图4。
图5。
6、重复前面的4、5步骤把光照的地方提亮，加光部位一般为鼻梁，侠骨，眼角，额头及小巴等。不同的图片有不同的需要，要活学活用哦!
图6。
7、到了最重点的一步了，(图像/调整/可选颜色)把可选颜色窗口按出来，方法：相对。再根据图片的颜色调试。
如果你是初入门，不懂颜色里的红、黄、绿、青…表示什么。我大概解释一下。
红：指的是你可以改变图片里红色的色块。
黄：指的是你可以改变图片里黄色的色块，依次类推...
图7。
8、确认可选颜色之后，是不是感觉比原先的照片粉嫩饱和多了？也显得模特更细致可爱了。
图8。
9、我们接着把剩下的做完，用索套工具扣画出眼角(黄色线部分)，右键羽化，曲线加深(参考4、5步骤方法)。
再用索套工具扣画出头发光源(虚线线部分)，右键羽化，曲线提亮(增加头发光泽)。
图9。
10、如果你发现人物的嘴唇不够鲜嫩，可以用索套工具扣画出嘴唇，右键羽化，然后ctrl+j剪贴出来，色相/饱和度，嘴唇马上就鲜嫩多了。
图10。
11、如果眼睛感觉暗淡无光的话，用索套工具扣画出眼珠，右键羽化，然后ctrl+j剪贴出来。
混合模式：颜色减淡。对比一下原图和效果图，是不是感觉眼睛马上有神多了!
图11。
12、最后一步，加效果shift+ctrl+alt+e，然后滤镜/渲染/镜头光晕(数值按图片效果调控)放在右上角，光的效果就出来了，然后再用柔边橡皮把人物的光擦掉，图层透明度调70%。一张粉嫩可人的效果就出来了!
效果图。
精选ps教程心得（汇总15篇）篇十五
本教程像的朋友们介绍ps的蒙版原理和实例的运用，蒙版，通道，历史记录，图层样式，混合模式（已经开篇讲解了），智能对象，智能滤镜，嵌入图层，动作，其它，后期我针对这些，讲讲应用，希望大家有更深的感受，享受学习理论的乐趣。
先从蒙版说起吧。
讲到蒙版，要先了解下蒙版的由来。相信你一定能深刻领悟蒙版的使用技巧，看下提纲：
1，蒙版的由来。
2，快速蒙版与选区。
3，图层蒙版。
4，pscs5的蒙版新用法。
一，蒙版的由来。
犹记当年计划生育推行的时候，墙上，电线杆上，到处都是大红标语，如“计划生育好”，“优生优育。。。”，“打出来，流出来，就是不能生出来”等时代性标志。
如果画这种标语，先描个边，再慢慢涂颜料，我想当时一定没这么顺。既然连生育都已经计划了，推广肯定也要好好计划，当时一般都这么做：
fevte编注：更多ps教程讨论交流和ps作品请到论坛ps交流区，地址：/。
先用一张硬纸板在上面描边写好字，然后挖出孔洞，用ps简单模拟下：
2，新建一层，画个方框选区，然后用一个纸质纹理填充选区。用加深工具随便涂抹。
3，新建一图层，打上字。
4，打孔，按住ctrl键，点击文字层缩略图，再选择纸板层，按delete删除，然后隐藏文字层。
5，上色，选中墙面层，然后随意涂抹，你所看到的效果，就跟当年的蒙版是一样的效果了。
总结一下：蒙版就是隐藏一部分，显示一部分。它跟flash和aftereffect等软件里的遮罩是一回事。
二，快速蒙版与选区。
在ps里有两种蒙版，快速蒙版和图层蒙版，他们的基本含义一样，但是使用方法却不一样。快速蒙版本质上就是做选区用的。选区有全选中，不选中和半选中三种状态。
那么借助蒙版就可以制造很丰富的选区。如下例：
撕裂照片：这个效果很典型，也很适合用来讲解蒙版。
这是最后的效果图。
制作如下：
1，拖入素材图，双击变成图层。
2，用“多边形套索”，做出一个选区，然后点击工具栏上的“快速蒙版”进入快速蒙版编辑模式。
3，其中红色区域，（注：这个颜色可能在“首选项”里进行调节）表示被蒙住的区域，白色表示透过来的区域。
4，采用“滤镜”---“像素化”---“晶格化”进行操作，
(注：在快速蒙版模式下，选择图层等操作是徒劳的，现在任何操作都只对蒙版有效，当前你可以把这个蒙版上的图案看作一幅图，可以对他进行任何与图像有关的操作，只是他永远只能是一幅单色图，并且用红色表示没有被选中，完全透明表示被选中，中间色表示选中一部分)。
4，再次点击工具栏上的“快速蒙版”标签，回到“标准编辑模式”。
5，再用“自由变换”，把旋转中心移动选框左下底部，再进行旋转操作。
6，最后给这个图层增加一点阴影。效果就出来了。
讲这个例子，要弄明白的是快速蒙版的唯一目的就是用来选区的。他的区域是一幅单色调图案，我们可以对这个图案进行操作，以此来扩充诸如：矩形选框，圆形选框，套索，磁性套索等的功能。
你也可以尝试把一张图案粘贴到快速蒙版上，然后根据图案颜色的亮度来得到一个非常漂亮的选区，可以用来制作非常奇妙的效果。如图：是粘贴的同一张图片，然后ctrl+j得到的新图层的效果。
当然你也可以用画笔的绘制，来得到各种不同的选区，只是此时，画笔画出来的图案的亮暗决定了最后选区选择的实虚。
三，图层蒙版。
图层蒙版应用最广泛，我现在几乎完全不在原图层上做选区了，全部用蒙版，因为一旦出错很容易修复。特别是图片合成时非常有效。
举例说明吧：
这是原图，这是合成的效果：
制作方法非常简单，并且常用，简述如下：
先看图层结构：
1，对齐，把“猫”放入“兔”图层，降低不透明度，对齐他们的头部位置，再调回不透明度。
2，校正位置，执行“自由变换”--“水平翻转”，转正头像。
3，添加蒙版，点击“图层面板”下方的矩形中间有个圆框的“添加图层蒙版”图标。
4，绘制蒙版，用黑色很柔的画笔在蒙版中涂抹，其中，黑色区域会遮挡住猫的图案，柔笔的边缘会有渐隐渐显的效果。
5，调色，增加一个“调整图层”--“色相/饱和度”，按住alt键不放，鼠标移至该调整图层与猫之间点击，嵌入图层。调整“色相”的滑标，调整颜色。
即完成该效果。
注：要注意你是在蒙版上作图还是在原图层上作图，可以仔细观察蒙版缩略图外边是否有一个白边，如果有，则是蒙版上，如果原图的缩略图外边有白边则是在原图上作图。点击缩略图可以切换作用的目标。
总结下：
1，作图完成后，我仍然可以对蒙版层进行修改，如果不需要可以删除（点击“链条”断开联系，然后把蒙版拖至垃圾桶），遮罩的地方太多可以用白色画笔进行涂抹进行恢复。
2，黑色便是遮挡的部分，看不见的部分，白色便是孔洞，可以从中看到当前图层的图案。
3，遮挡的是本图层的部分，被遮挡住会显示下面图层的图案。
4，原图仍然是没有任何损坏的，你可以再用原图去做其它效果，给创作预留了空间。
fevte编注：更多ps教程讨论交流和ps作品请到论坛ps交流区，地址：/。