无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
活着经典语录摘抄篇一
这是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。
这部作品所表达的是贝多芬应对严酷的命运绝不屈服的顽强精神和勇猛的斗志。贝多芬在交响曲的第一乐章的开头，便写下一句隐忍深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。
《命运交响曲》作于1805至18，贝多芬在1808年十一月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出“我要卡住命运的咽喉，他绝不能把我完全压倒！”
《命运交响曲》所表现出的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”，在第二乐章里听到了“那种感情的温柔的忧思”，而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。能感受到期望的力量，这就是人士的动力。它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
全曲共分四个乐章：
第一乐章，灿烂的快板，c小调，24拍子。奏鸣曲形式。乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息（片段1）。经过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题（片段2）。
第二乐章，稍快的行板，降a大调，38拍子，自由变奏曲。第一主题抒情、安祥、沉思，由中提琴和大提琴奏出（片段3）。与之对应的第二主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士们的信心和勇气（片段4）。
第三乐章，快板，c小调，34拍子。诙谐曲形式。在这一乐章中，命运主题的变奏依然凶险逼人（片段5），但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，引出振奋人心的赋格曲段（片段6），象征着人民参加到与命运斗争的行列中，黑暗必将过去，曙光就在眼前。在低音乐器震撼人心的渐强声中，不间断地进入第四乐章。
第四乐章，快板，c大调，44拍子。奏鸣曲式。乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌（片段7），如长江大河、浩浩荡荡，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。
活着经典语录摘抄篇二
??1、人最宝贵的是生命。生命每个人只有一次。人的一生应当这样度过：回首往事，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为卑鄙庸俗而羞愧；临终之际，他能够说：“我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为解放全人类而斗争。”要抓紧时间赶快生活，因为一场莫名其妙的疾病，或者一个意外的悲惨事件，都会使生命中断。
??而有的人则相信天命，不肯去开创自己的生活，他们认为‘奇迹’都是上天安排的，其实只要去创造，奇迹就会出现”?从今天起，我要把这几句话当作鞭策自己前进的动力，从一个小皇帝摇身变为一名家庭助手，变成一个能帮助爸爸、妈妈做家务的好孩子，学会自己的事情自己做，从自己动手做事情中体会乐趣、培养能力。
“老人和牛渐渐远去，我听到老人粗哑的令人感动的嗓音在远处传来，他的歌声在空旷的傍晚像风一样飘扬，老人唱道：
少年去游荡，
中年去掘藏，
老年做和尚
不过建议你 还是读读原书毕竟那才能体会到真正的 活着！
写作思路：不要平铺直叙地进行，要注意及时地、不断地变化描写的角度，使描写更加具体，给读者主体化之感。做到条理清楚、自然、明白，不杂乱，要倾注自己的思想感情。
一个人，一场故事，一世遭遇，成就了《活着》。富贵的苦难，已经到了无以复加的地步，他从一个富家少爷，沦落到贫苦农民；他气死他爹，输光财产；他的儿女死了，妻子死了，女婿死了，外孙也死了，可他却还活着，孤零零的活着。
种地的艰辛，让他体会到活着的不易；公社的磨难，让他感受到活着的美好。活着就幸福，再艰难，只要活着那也是幸福；死亡是痛苦的，再好的墓葬，那也是痛苦。当富贵的家人一个个离自己而去的时候，有痛苦，但更多的是珍惜，珍惜自己现在还具有的生命，他知道，活着有多好。
余华《活着》的自序：“作为一个词‘活着’在我们中国的语言里充满了力量，他的力量不是来自于叫喊，也不是来自于攻击，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸。”这里有一个关键词时“忍受”。可见余华笔下的富贵面对生命的苦难与绝望只是忍受，没有反抗，更不用说蔑视。也许有人不怕死，但他一定不想死；也许有人想要死，但他一定不愿意死。生命对任何一个人来说都是一笔财富，比金钱还重要的财富。一个人富贵，他想维持富贵，一个人贫穷，他在抱怨贫穷，但没有一个人会把这些和活着联系在一起，因为活着跟它们不在一个地位上，活着最重要。
《活着》好句
1、你千万别糊涂，死人都还想活过来，你一个大活人可不能去死。
2、人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
3、这钢铁能造三颗炮弹，全部打到台湾去，一颗打在蒋介石床上，一颗打在蒋介石吃饭的桌上，一颗打在蒋介石家的羊棚里。
4、抬担架的都猫着腰，跑到我们近前找一块空地，喊一、二、三，喊到三时将担架一翻，倒垃圾似的将伤号扔到地上就不管了。
5、他们对自己的经历缺乏热情，仿佛是道听途说般地只记得零星几点，即便是这零星几点也都是自身之外的记忆，用一、两句话表达了他们所认为的一切。
6、我知道他不会和我拼命了，可他说的话就像是一把钝刀子在割我的脖子，脑袋掉不下来，倒是疼得死去活来。
7、女人啊，性子上来了什么事都干，什么话都说。
8、老子就是啃你家祖坟里的烂骨头，也不会向你要饭。回首《活着》，是长久的无言与寂寥，那书中承载的东西太多太多，而我们背负的东西也似乎太多太多了。如果可以，我也希望自己的一生，是好好的活着，安安稳稳的活着。不求福贵奢华，不求权倾一方，但求活着。
花若离枝随莲去，搁开已经无同时。叶若落土随黄去，搁发已经无同位。愿将魂魄交给你，此时望你在彼时。世间冷暖情为贵，寒冬亦会变春天。生活是属于每个人自己的感受，不属于任何别人的看法。
活着在中国的语言里充满了力量，即使经历太多的变故与不幸，“活着”仍然是永不磨灭的信念。同时，幸福与否也不全取决于人生中变幻不定的遭逢，而在每个人对待它的不同方式。
在外人看来福贵苦挨的一辈子，在他本人看来却是“平平常常”的。虽然如他自己所说“越过越落魄”、“越活越没出息”，活到最后他却是最无牵挂、无忧虑、心满意足的一个。
其实，细想一下，不管是幸运的还是不幸的人，他们都是为着活着本身而活着，而非是为了活着之外的任何事物而活着。俗话说，好死不如赖活着。很少有人因为一时的挫败而放弃当下美好的生命。
常言道，知足常乐。“活着”本身就有一种神奇的魔力，“活着”本身就自带耀眼的光环，“活着”本身就代表着难以磨灭的希望。而同时，幸福与不幸永远都是相对而言的。
作者听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待这个世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深地打动了作者，作者决定写下一篇这样的小说，于是就有了1992年的《活着》。写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。1.人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
感悟:对于福贵的“活着”，我们可以读得很悲观:人活着，便是活着。青山依旧在，万事转头空。活着而已。我们也可以读得很积极：历尽世间磨难，尝遍人间悲苦，是强大的毅力与不败的灵魂使生命屹立不倒！生命，很伟大；生命，太伟大！
2.那四样菜都是蔬菜，家珍做得各不相同，可吃到下面都是一块差不多大小的猪肉。起先我没怎么在意，吃到最后一碗菜，底下又是一块猪肉。我一愣，随后我就嘿嘿笑了起来。我明白了家珍的意思，她是在开导我：女人看上去各不相同，到下面都是一样的。
感悟:这一段文字不仅对男人有教育意义，对于女人同样也应该有所启发吧。家珍也不愿意自己的男人在外面沾花惹草，她跟所有的女人一样也会不舒服，也会生气。但不同的是她没有哭哭啼啼，没有破口大骂，也没有把丈夫关在外面。而是采用这样的方式来开导规劝。“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风似的娇羞。”即使是这样的情况下，家珍依然是站在丈夫身边，而不是站到对面越闹越僵。这样的温柔实在是胜过千言万语。我想在这样的体贴温柔下，任何一个男人都会有心里陷下去一块的感觉吧。
3.家珍从不顶撞我，听了这糟蹋她的话，她心里不乐意也只是轻轻说一句：“又不是风吹大的。”
感悟:这一段话是在福贵嫌弃家珍怀孕以后嫌她肚子大取笑她说“风一吹就大了”。福贵说出这样的话实在是不负责任到令人生气，一般的女人早就忍不住像泼水一样骂人了吧？但家珍没有。她这一句轻轻的回答我想比起任何语言更有力量，福贵听了以后应该是满面羞惭吧？家珍就是这样，永远只想着别人，把委屈吞到肚子里。
4.老人黝黑的脸在阳光里笑得十分生动，脸上的皱纹欢乐地游动着，里面镶满了泥土，就如布满田间的小道。
5.二喜穿着中山服，干干净净的，若不是脑袋靠着肩膀，那模样还真像是城里来的干部。
感悟:二喜是一个脑袋无论如何也离不开肩膀的残疾人，凤霞是一个哑巴，但他们深爱彼此的心却一点也不残缺，一点也不畸形。当我们看见二喜笑吟吟的看着凤霞，看见他把凤霞背在肩上，看见这一对苦难中的人那么努力的爱对方的时候，心里是不是该有一点震撼。身体上的残缺并不可怕，可怕的是一颗“爱人”的心已经渐渐不再完整。
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活着经典语录摘抄篇三
《命运交响曲》能够说在我很小的时候就听过。但那时的记忆已是很模糊了。可是当论文布置下来是，首先想到的就是《命运交响曲》。
于是下载下命运，边听边写下了这赏析。以下是我从个人的角度，也是业余的角度来赏析的：
听第一章节，开头就是那激昂的音乐喷薄而出，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的滚动，就像生命力被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！难怪西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。就算我是听过几次的，可是每一听到，还是经不住为止震动！
第二乐章，音乐有舒缓的地方。让人在振颤中舒缓下来。在那激昂的音乐中缓了一口气。仿佛是生命已到最终，人的气息仅有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。那是一颗伟岸的大树枯萎的只剩下残枝一般。那是痛苦的哀伤！
第三，四乐章，生命的顽强体现出来！我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我要战斗，战胜命运！我要战斗，我不是命运的奴隶！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能与你抗争，我就是我！就如同贝多芬在1811月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！”到了那里命运已被贝多芬战胜了！
《命运交响曲》，即《第五交响曲》是贝多芬作于1805至1808年。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。
恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不明白这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种感情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
活着经典语录摘抄篇四
法国作家罗曼罗兰的著作《名人传》叙述了德国音乐家贝多芬，意大利画家和雕塑家米开朗琪罗和俄国作家列夫托尔斯泰艰苦而又光辉的一生，我们看看下面的名人传关于贝多芬摘抄吧！
1770年一个寒冬的午夜，生活在莱茵街波恩巷的贝多芬家依然灯火通明。一位面色苍白的少妇正躺在小阁楼里的一张床上精疲力竭地喘息着，淌满汗水的面颊上浮现出极其痛苦的神情。4个小时过去了，她孕育的那个小生命还是迟迟不肯来到人世，又熬过了艰难的一个小时，突然，一个婴儿强有力的哭声划破了寂静的黑夜，一个小生命诞生了！这就是与祖父同名的路德维希·范·贝多芬——一个世界级的音乐大师。
贝多芬的父亲约翰·范·贝多芬是一位远近驰名的高音歌手，后来当上了俸禄非常优厚的宫廷乐师。与此同时，他还担任家庭教师，为波恩城里的一些富家子弟教授唱歌和钢琴。后来，他和一位正在孀居的年轻妇女玛丽娅·玛格达蕾娜·克维利希结了婚。
婚后，约翰嗜酒如命，常常彻夜不归，可是小贝多芬的出世却给约翰一家的生活带来了希望。
沉浸在为人父母喜悦之中的约翰夫妇不禁端详起儿子的小模样来。只见他们的儿子生得结结实实，高高的额头闪着智慧的光泽，乌黑的头发异常浓密。两只灰蓝色的大眼睛里闪着非凡的光彩。约翰越看越感到惊讶，他禁不住对妻子说，这孩子相貌不凡，将来长大了，一定是一个了不起的天才。
约翰一边预言着儿子的未来，一边对妻子说，他再也不喝酒了，他要做一个尽职尽责的好父亲。
听着丈夫这近乎恳求的话语，玛丽娅感动地点了点头，心中默默祈祷他这回是真的能改酗酒的恶习。
早晨耀眼的阳光照在这座白雪皑皑的波恩城，也照在了这座刚刚诞生了新生命的小阁楼，并为它带来了融融暖意。
一阵敲门声，打断了约翰夫妻的谈话，约翰连忙打开门，进来的是他的父亲——宫廷乐队的指挥路德维希·范·贝多芬先生。这位身材不算太高，但体格健壮，有着一双充满生气的眼睛的老艺术家，在莱茵街乃至波恩城都十分受人尊敬。
听说自己得了个大胖孙子，一大早，路德维希便兴冲冲地来到了儿子的家。
约翰把父亲领到了摇篮旁，老路德维希终于看见了躺在里面的孙子。只见他红润的小指头在微微地颤动着，小嘴在慢慢地蠕动着。望着睡梦中的小孙子，老路德维希不禁喜形于色，久久地望着这个婴孩，舍不得离开摇篮边。
他这会儿兴奋得舞动双臂，这股劲儿比指挥了一首振奋人心的乐曲更让他激动。
时光荏苒，半年过去了。波恩终于熬过了漫长的严冬，生机盎然的春天再次降临人间。小草探出头来，枝叶悄悄地舒展开来，散发出幽幽的清香。布谷鸟在毛樟树枝头飞来飞去，用它那圆润、甜蜜、动人心弦的鸣叫来抒发自己愉悦的心情。然而，约翰一家并不是由于春天的来到唤醒了对生活的希望；而是由于小贝多芬的出世。
约翰从此戒酒了，因为做了父亲后，他感到身上有一种神圣的家庭义务，作为宫廷乐队的乐师和波恩城里非常出色的男高音歌手，他的演出十分频繁，但他注重从小培养儿子的乐感。
贝多芬的祖父是宫廷乐队的指挥，小贝多芬从小就立志要像祖父那样成为音乐家，但是祖父的逝世，在一定程度上改变了他的命运。
1774年4月7日，贝多芬的弟弟卡斯帕·安东·卡尔·贝多芬出生了。多了一个弟弟，贝多芬感到家里热闹多了。
小贝多芬才只有5岁，却经常遭到父亲的鞭打，父亲总是非常严厉地逼迫他苦练钢琴。
其实，就在贝多芬睁大一双天真无邪的眼睛，环视面前的世界之时，一个响亮的名字已经传遍了整个欧洲，他就是非凡的音乐“神童”莫扎特。这位比贝多芬仅仅大14岁的神童，5岁就能作曲，6岁时便以其出色的钢琴演奏令慕尼黑和维也纳的皇亲国戚们目瞪口呆。此时，这位天之骄子正在他父亲列奥波德·莫扎特的带领下，巡回演出，不仅赢得了鲜花和掌声，而且还赚得了可观的钞票。
在约翰心中，贝多芬的未来就应该像莫扎特那样。他希望儿子来继承家族的事业与荣誉，更期盼儿子能一举成名，改变家里较为困窘的处境。
为了让儿子能成为名扬四海的音乐大师，约翰还真是费了不少心血。早在儿子蹒跚学步时，约翰就经常把他抱在膝头，让他用纤细的小手指在钢琴上学弹一些简单的旋律。不久之后，在约翰的督促下，小贝多芬又开始学拉小提琴和弹钢琴。
父亲望子成龙，这可累坏了小贝多芬。每天他都要和父亲走过半个波恩城，到父亲的酒友家里去，因为这位先生家里有一架音调很准的钢琴。
小贝多芬继承了他祖父与父亲两代的音乐血统，非常喜爱音乐。
他父亲有时在家里弹着钢琴，唱着歌的时候，此时不管他在做什么，都会放下来飞奔过去听父亲弹琴和唱歌。
尽管小贝多芬还只是5岁的孩子，可是却表现出一副认真的神情。
可是自从他开始学习钢琴起，只要是约翰在家的时候，他就连1分钟的空儿也没有了。
只要稍微弹错了一点，或者累得想打瞌睡的时候，约翰就毫不宽容地举起鞭子来，痛打儿子一顿。
每天的练习，并不是一个钟头或两个钟头而已，有时甚至持续一整夜。
尽管小贝多芬十分喜欢音乐，可还是忍受不了他父亲这种近乎残酷的训练方法，有时就哭着反抗。
经他妈妈一番柔声细语地安慰，小贝多芬往往一面哭，一面点着头，又坐到钢琴旁边去继续练习。
和同时代地位相当的其他男孩相比，贝多芬所受的早期教育算不上好，但也不算太差。这要归功于约翰的努力。同时，历史应当原谅约翰的某些短处，因为不管怎么说，当潜藏在儿子身上的天资一显露，他便早早觉察到了。他竭尽自己的全力，严格地向小贝多芬传授音乐基础知识。
为了更好地培养小贝多芬，约翰拿出自己的全部积蓄，为儿子选购了一架钢琴。当这部昂贵高级的乐器被人抬进家里的时候，玛丽娅和儿子小贝多芬简直都不敢相信自己的眼睛了。的确，在当时，波恩城里能够买得起钢琴的人家，是屈指可数的。然而，为了儿子的未来，约翰几乎是倾家荡产买下了这架钢琴，这对一个俸禄一般的宫廷歌手来说，实属不易。
也就是从这一天开始，小贝多芬好像懂事了许多，每天都要坐在椅子上，在约翰的指导下练琴，年复一年。
1776年10月1日，贝多芬的二弟尼古拉斯·约翰·贝多芬出生了。也就在这一年，贝多芬上学了。他非常喜欢学校开设的功课：音乐、拉丁文、算术……尤其是音乐课，勤奋的他，在课堂上表现出来的天赋和才华，引发了音乐老师的好奇与偏爱。
在父亲严格的训练下，贝多芬的演奏水平有了突飞猛进的提高。一些难度较高的古典曲谱，他不仅能弹得流畅自如，而且还能弹出自己独特的风格。
童年的生活对贝多芬来说，显得欢乐不足而沉重有余。这种有些扭曲的家庭教育，又养成了他早熟、爱捉弄人和孤僻的古怪性格。
童年的贝多芬，除了祖父之外，还很喜欢妈妈。
妈妈的温柔与呵护是小贝多芬生活中的一缕阳光，照亮了因父亲苛刻教育而变得有些冰冷的心，使小贝多芬拥有了不少的欢乐。
玛丽娅也非常喜欢这个聪明而有些孤僻的孩子。丈夫的冷漠，生活的困苦，日常家务的劳累让她感到压力重重，不堪重负。有了小贝多芬的陪伴，玛丽娅才意识到生活并非对她太过残酷。可以说，儿子的成长与进步是玛丽娅的惟一慰藉。
大自然是小贝多芬的至爱，他常常和小朋友们一起到森林里玩，寻找森林的居民——松鼠、野兔和小鸟。
小贝多芬也常常和妈妈一起散步，呼吸大自然的清新空气。
一天傍晚，母子俩手牵着手，漫步在莱茵河畔。落日的余晖撒满了水面，使莱茵河水也染上了一层金色。望着一艘艘远去的轮船，小贝多芬想如果有一天也能够登上那样的大船，到远方的城市里去开演奏会，那就再好不过了！
那远方的都市——维也纳！音乐之都维也纳！
这孩子的神情，也立刻兴奋起来。
一个非常新鲜幽丽的清晨，阳光给大地镀上了一层金色，空气是清冷而甜蜜的。波恩巷里此刻正弥漫着一股潮乎乎的水气，树影子渐渐淡了，星斗渐渐少了，天空也显得逐渐升高了。
约翰告诉小贝多芬，选帝侯王爷星期天想听一场戏，他在剧中演一个主要角色，如果小贝多芬好好练琴，就让妈妈带着他去听。
孩子听到这些话，以为自己听错了。不过，他的兴奋情绪实在无法掩饰。去选帝侯宫廷听戏！终于得到了这样的机会！小贝多芬不禁手舞足蹈起来。他从来没有这样开心过。
约翰履行了自己的诺言，小贝多芬见到了大剧院金碧辉煌的大厅，见到了一排排红色天鹅绒椅子，见到了贵族老爷和梳妆打扮得让人惊讶的贵妇们，尤其是，他头一次听到了一支完整的乐队奏出的音响，神奇的乐音。他看见父亲在台上做着夸张的动作，唱着悦耳动听的歌儿。
这天晚上，他上床睡觉的时候，脑子里还是一片喝彩声。睡着以后，他梦见自己变成了一个穿号衣的人，舞着手中的指挥棒，似乎把自然界的所有元素都释放出来，似乎内心所有的热情都喷涌出来。
童年的贝多芬，尽管有些忧郁，但他那纯真、顽皮的天性并没有因此而被埋没。他立志长大后去音乐之都维也纳闯荡。
大自然是美的，小贝多芬的心灵在大自然中受到了一种纯洁的洗练。大自然的天籁之音，是优美的乐章，与大自然的接触陶冶了小贝多芬的情趣，润泽了他的心灵，在未来的艺术生涯中，他将这些天籁之音，融入了自己的作品之中。
两位恩师
生活的无奈使约翰又拣起了酒瓶子，脾气越来越坏。尽管如此，约翰还是没有忘记父亲的职责，认真教育下一代，把儿子培养成才。
午夜时分，波恩城也慢慢地睡着了。在昏暗的街道上。约翰和他的酒友皮艾弗尔先生并肩走着，他们步履蹒跚。约翰的这位酒友皮艾弗尔先生可不是个一般的酒徒，他是一位不错的男高音，弹得一手好钢琴，而且还是一位非常出色的双簧管演奏家。约翰把他请到家里，是请他来教授贝多芬钢琴课的。约翰心里明白，凭着自己的能力，是没法再教儿子了。
这时，小贝多芬已经9岁了。以前父亲要他整夜弹钢琴，他经常吵着哭着大发脾气。现在，他的脾气已经好得多了。而且皮艾弗尔的本领的确比爸爸高明几倍，又肯耐心地教他。所以，这时，他倒觉得比从前快乐些。
更重要的是，皮艾弗尔不会像父亲那样拿鞭子打他。
在小贝多芬看来，成为一个音乐家，无非是让妈妈过得好一些。
于是，他更加努力地学习弹钢琴了。
皮艾弗尔先生在音乐方面的天分的确出众。然而还不到一年，他就离开波恩，又开始了他的飘泊生活。
小贝多芬没忘记过这个流浪的老师。当皮艾弗尔先生风烛残年，身陷困境时，小贝多芬得知后，送钱、送物，来报答他的恩德。
1778年3月初，光秃秃的树木虽然还在寒风中抖动，但是热爱大自然的人们，能看到春天正悄悄地向人间走来。
那是一个再平常不过的黄昏了，放学归来的贝多芬刚踏进家门，就看见有一位风流倜傥的绅士正在同父亲聊天。他是内弗，格罗斯曼——赫尔默恩协会乐队的指挥。虽然还不过30岁，可是，在指挥歌剧方面，不论是在莱比锡还是在德勒斯登，人人都知道他是位指挥好手。不止这些，他还会作曲。他早已出版了24支奏鸣曲、歌曲及颂歌等好多作品。
内弗是一个非常严厉的老师。尽管小贝多芬已经累得精疲力竭，但是，如果发现一点不满意的地方，他就要严厉地训斥一番。
在小贝多芬学习通奏低音、钢琴演奏的同时，内弗开始将乐理知识排入了贝多芬的`课程表。他用通俗易懂的语言，讲解音乐是通过声音塑造的形象，是表达人类思想感情的一种形式。真正的音乐能表达文字所不能表达的内容。在音乐面前，文字可以说只是一种可怜而贫乏的工具，它是出于人们相互理解和共同需要而产生的。可音乐呢，仅仅几个音节，几个短短的声响，就能使人们震惊、感伤、舒畅、激动。人类内心里每一种微妙的情感，它都能生动地展现、表达出来。
内弗先生这些深入浅出的讲解，是小贝多芬从未听过的。他开始被内弗先生那渊博的学识、亲切的谈吐和闪光的人格力量所倾倒。在相当长的一段时期里，内弗先生成了贝多芬最盼望见到的人。
从这以后，小贝多芬和内弗变成了忘年交，并把他当作自己的良师益友。因为内弗不仅是在培养一个音乐家，更没有忘记他是在培养一个人。
时光就在弹奏琴弦的指尖上慢慢流过，贝多芬已经跟随内弗先生学习了半年有余。凭着一股执着的韧劲，他的钢琴演奏技巧和乐理知识有了突飞猛进的提高。
同时，在内弗先生的指导下，贝多芬开始了他的创作生涯。
在内弗先生的鼓励下，贝多芬开始演奏自己的作品，十分投入。
听完了乐曲，内弗先生点了点头。
“孩子，你真的很有天赋，但你如果想成为一个能够流传千古的作曲家，你就不该这样写。”
经过内弗先生的指点，贝多芬觉得自己学到了许多东西。他深深明白了：一个真正的作曲大师不应被个人微不足道的命运所左右，而要有不向风吹雨打和饥寒交迫的生活低头的气魄，要学会去忍受生活的种种磨难和艰辛，以自己顽强的毅力和坚韧的意志去开启蕴含着伟大奥妙的音乐宝库之门。
贝多芬三下五除二地将那乐谱撕得粉碎，将碎片抛入了熊熊燃烧的炉火之中。他觉得这曲子空洞无物，太过灰暗，不能给人以勇气，更不能点燃人们对生活的热望。所以一定要重新谱写。
小贝多芬是幸运的，因为他遇到了内弗先生。对于他来说，内弗先生不仅是他的良师益友，更是他的一颗福星。在内弗的精心培育之下，贝多芬得到了良好地引导，并且极大地发挥着自身蕴藏的潜能。
1783年，贝多芬的处女作在内弗的大力推荐下出版了，这是根据德雷斯勒的一首进行曲改编的钢琴变奏曲。这部作品部分显露了少年贝多芬在钢琴方面的技巧。
正当贝多芬踌躇满志之时，他的家境却一天不如一天。在卡尔和约翰之后，母亲玛丽娅又生下了一男一女。但不幸的是，这两个小生命都夭折了。这使得母亲在精神和身体上遭到了双重的打击。她病倒了，作为家中的长子，那繁重的家务理所应当地落到了他的肩头。他每天都忙于做饭、洗衣、照顾两个顽皮的小弟弟。这从早到晚的忙碌，让他根本没有精力再去练琴。
—0—内弗先生了解到他家的情形之后，就出去替他四处奔走。在先生的努力之下，贝多芬当上了宫廷礼拜堂的风琴手，每个月的薪水是150古尔甸。
逐渐明亮的天空，万里无云。太阳如同一个大红的圆球，给大地万物投射下严酷而长长的影子。随着它的不断升高，这些影子越来越短。波恩城依然矗立在这里，如同一只杂色的贝壳，吮吸着人们的光线。
也不知从哪一天开始，波恩巷里的人们开始发现了一位身材短小粗壮、面孔黝黑的少年。每天他腋下总是夹着一顶折叠式礼帽，身着墨绿色燕尾服，外罩白绸马甲，下穿绿色短裤，白色长筒袜，足登带黑色活结儿的鞋，腰系银色佩带，上面挂着把稍微嫌长的佩剑，匆匆忙忙地离开广场附近那又脏又乱的小巷，满怀梦想与希翼而又略带腼腆地从工兵身边走过，踏入那座豪华的宫殿之中。
贝多芬步入这华丽的大厅。大厅里，12盏冠状吊灯照得人眼花缭乱，身着盛装的上流贵族们正在等候着音乐会的开场。
经验是最好的导师。在装饰着哥白林珍贵双面挂毯的宫廷教堂里，贝多芬是管风琴师，在闪耀着蓝绿金光的剧院里，他又变成了羽管键琴师。在这一时期，贝多芬接触到了巴黎、维也纳、曼海姆等各个流派作曲家的大量作品。这些作品在这个思维活跃的少年心田里播下了一颗颗珍贵的种子，后来终于开出了一朵朵瑰丽的艺术之花。
这样，贝多芬就有了相当于他父亲月薪半数的收入。这笔收入，对于这个陷入困窘的家庭来说，有着很大的帮助。
由于贝多芬有了固定而丰厚的收入，使得这个破败、冷清的家庭又恢复了生气。每当夜晚来临之时，欢笑声、优美的琴声和优雅的歌声又能飞出小阁楼，给左邻右舍带来欢乐。
父亲约翰在酒馆里逢人就滔滔不绝地吹嘘一番，说他的儿子如何有出息，能挣150古尔甸。儿子能取得如此成功，全是出自他的谆谆教诲，所谓“虎父无犬子嘛”。
感恩节的前一天，贝多芬第一次领了自己的月薪150古尔甸。在排练完奇马罗萨的歌剧《伯爵的诡秘》之后，这位神采飞扬的少年带着自己的收入急奔回家。
望着桌上这些闪闪发光的金币，贝多芬一家兴奋不已。病中的玛丽娅从床上挣扎起来，望着心爱的儿子，禁不住放声大哭起来。也许她自己也不清楚是喜还是悲。
感恩节过后就是圣诞节。过节这天，贝多芬一家团坐在一起，欢度一个最快乐的圣诞节日。圣诞之夜越来越深了，小阁楼上的欢乐气氛却越来越浓。望着从来没这样开心过的父母，贝多芬第一次感到了他的未来一定会更加美好。
过完复活节的第二天，贝多芬在潘格拉的引领下去白朗宁家担任家庭教师，他的学生是白朗宁惟一的小姐爱列奥诺莱·白莉奇蒂，自从贝多芬应聘到这儿以后，每天都按时来到琴房，一坐到琴房，就立即给爱列奥诺莱上课。他讲课一丝不苟，决不因与小姐一家亲如一家人而有任何客气之意，该表扬时态度又极其真诚。在贝多芬和爱列奥诺莱的共同努力下，才1个多月的时间，就能够自如地弹奏巴赫、莫扎特的曲子了。她以惊人的速度，在贝多芬引导的音乐之路上，一步步向上攀登着。
尽管贝多芬是音乐天才。可是，在其他艺术方面，没有丝毫素养的贝多芬，在与白朗宁谈天说地的闲聊中，才开始注意起文学来。
尽管贝多芬把每月赚到的薪水都如数交给母亲，可是仍不够用。母亲的病，经过一再治疗，仍不见好转。父亲的酒瘾越来越大，每天晚上通宵达旦地泡在酒吧里。他不好意思向儿子张口要钱换酒喝，却开始变卖家里的东西，以至于无法再找到东西变卖时，失去了理智的父亲竟把那架心爱的钢琴也换作了买酒钱。当贝多芬发现钢琴已经不见了的时候，他抱着母亲痛哭不已。
当他遭受这种打击的时候，白朗宁夫人和爱列奥诺莱给了他无限的温情和力量。
也是在贝多芬面临着严峻的生活考验的时候，他最尊敬的内弗先生又出现在他的面前。内弗先生不遗余力地帮助贝多芬。他获知这个青年为金钱问题所困扰，马上从自己的账上给他划去津贴。除了这种无私的慷慨资助之外，他还不放过任何机会夸奖贝多芬早熟的才华，并暗示说，如果把这个17岁的音乐神童送到维也纳，在多名大师指导下进修深造，那么王爷的唱诗班将会得到全部好处。选帝侯王爷被他说动了，答应考虑考虑。
出国留学的前景激励贝多芬攀上音乐的最高峰——维也纳！音乐人的首都！
终于传来了正式消息：王爷准许贝多芬秋季前往奥地利京城求学，并负担他的旅费。小伙子高兴得坐不住了，跑去把这个喜讯告诉他的恩人白朗宁太太。
这以后，贝多芬就只想着动身的事了。虽然母亲的身体每况愈下，但是没有任何事情能够拖住他。秋季很快到了，他一头钻进了驿车。
18世纪末，维也纳是由一系列蔓延在多瑙河畔上的行政区、乡村和郊区组成的，这些地带群集在有城墙和有城门的城堡四周，它处在东西方文化的交汇点上，被人视为世界上最美的城市之一。各种文化各流派的影响在这里交汇，有利于艺术的发展。音乐在这里占据了最重要的地位，普通百姓乐于参加节庆欢乐活动和大众音乐会。而有钱人家则以包下一支完整的乐队，至少也以雇几个乐师为荣。当圣艾蒂安纳大教堂的高塔出现在遥远的天际时，贝多芬的心便狂跳起来。
那纵横交错的街道两旁，耸立着一幢幢豪华的建筑物。街道上车水马龙，又是一番多么热闹的景象啊，五颜六色的人群，在欢乐的拥挤中摩肩接踵，波兰绅士穿着挂满饰物的制服，匈牙利人穿着挂满奖章的制服，说起话来像连珠炮似的意大利人……一个个优雅的女子，在街上闲逛，她们面容姣美，脸颊上都搽了粉。一家家店铺陈列着大量的珠宝珍玩、衣服、地毯，一些穿着皮长袍，扎着缠头的摩尔人正在展示东方丝绸。
这么多美好的东西，贝多芬的两眼都看不过来了。他找了一处房子，并且听从白朗宁太太的忠告，买了一些衣服，以充实衣柜，然后动身去拜访莫扎特。
他没有听从旅店老板雇一辆马车的劝告，问清了莫扎特住所的地址之后，迈开两条腿便朝着维也纳近郊走去。
维也纳迷人的春天慷慨地散发着芳香的气息，杜鹃在花枝头飞来飞去，用它那圆润、甜蜜、动人心弦的鸣叫来唤醒人们的希望。
中午时分，几经周折，贝多芬才找到了莫扎特的住所。仆人把贝多芬领进了莫扎特的客厅。
贝多芬默默地坐在客厅角落里的沙发上，心跳得厉害。片刻，隔壁传来了脚步声，紧接着门打开了，一位身材矮小，其貌不扬的中年人出现在客厅里。他就是莫扎特。
两个人聊了几句话之后，莫扎特让贝多芬随便弹一支曲子给他听。
机会终于到来了，贝多芬苦练半年，不就是为了这一天吗？听了莫扎特的建议，他信心十足地坐到了琴凳上，开始弹奏起《f大调钢琴奏鸣曲》。不曾想，刚刚弹了10几个小节，就被莫扎特摆手打断了。莫扎特让他弹一首即兴曲，这就是他最拿手的。
当他弹完即兴曲的时候，热情就会自然而然地奔放出来。所以，他所作的即兴曲已经到了出神入化的地步，使每一个听到的人都非常感动。
一曲奏完，贝多芬不安地垂下双手，一面观察莫扎特的脸色，一面等待着得到这位大师的评价。莫扎特睁开双眼，打了个长长的呵欠，从扶手椅上欠起身子，皱了皱眉头。
他说贝多芬的演奏很熟练，节奏也把握得不错。但是，琴声大，咄咄逼人，里面缺少柔和的美感，更缺乏一种能够打动人心的魅力。作为一位钢琴演奏家，无论演奏谁的作品，光凭着一股坚强的信心和热烈的激情是远远不够的，还必须做到使这曲子悠扬动听，富于感情，这必须依靠头脑里的灵感。
贝多芬认真地听着大师的这番话，感到茅塞顿开，受益匪浅。
第二天下午3点，贝多芬应邀来到莫扎特的住宅。
此时的贝多芬早已把个人的成败置于脑后了。
莫扎特想考一考贝多芬的听力和记忆力，他先弹一段旋律，然后让贝多芬再弹一遍。莫扎特演奏完了。
贝多芬坐到了琴凳上。刚开始，他紧张得心里好像有几个吊桶一般，七上八下的。可是当他的手一触到琴键，就把紧张抛到九霄云外了。
一曲终了，贝多芬一动也不动地坐在那儿。而莫扎特则非常欣喜，就这样，贝多芬成了莫扎特的学生。
活着经典语录摘抄篇五
大家都知道，贝多芬是乐坛十分出众的人，《降e大调弦乐五重奏》、《命运交响曲》、《田园交响曲》、《英雄交响曲》等等都是他脍炙人口的乐曲。可是你们知道么？他的一生是十分坎坷的。
他出身在一个波恩的一个音乐世家，但他们家很平穷，住在了波恩城的贫民区，他的父亲是一位宫廷乐师，但酷爱喝酒，不过贝多芬出身的第一天，他的父亲约翰就戒酒了！过了几年，母亲玛利亚又生下来了一个孩子，微薄的收入已经很难维持这一家四口，可是没有任何的办法，有时候贝多芬甚至只能吃几口小的可怜的面包！尽管母亲很心疼，但没有办法。过了许久贝多芬终于有了第一个钢琴老师——内弗先生，内弗非人刚刚见到小贝多芬时还以为他是一个乞丐，他的穿着太破烂了，衣服全都是补丁，不过贝多芬很有天赋，学习的很快，老师也慢慢喜欢他！由于揭不开锅，他只能去这时贝多芬有了一个机会，去拜访当时赫赫有名的大音乐家莫扎特，可莫扎特第一次没接纳他，贝多芬再去时才收他为徒弟，过了很久很久，贝多芬的大名传遍了整个维也纳，可是他却听不见了，它虽然听不见曲子，但是凭他的感觉还是坚持写曲子！终于在1827年3月26日的下午5点40分与世长辞！
贝多芬也告诉我，“只要一息尚存，就要奋斗不止”。生命对于每个人都只有一次，是选择平庸还是选择不凡，那就看你是选择创造还是选择重复，是选择承受还是选择逃避。生活从来都不是一帆风顺，不能避免的就只有直面！