培训心得是参加培训活动后，总结和归纳自己的学习经验和感想的一种书面材料，它有助于我们加深对培训内容的理解和应用。我觉得写一篇培训心得是很有必要的。请大家和我一起来看看一些精选的培训心得，或许可以在写作时提供一些思路和参考。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇一
为期三天的培训学习转眼结束了。三天的时间很短暂，但充实丰富的学习却让我对新课标有了更深入的了解和认识。几天来省培训专家老师们精彩到位的讲解分析，来自全省各地的优秀学科同行们积极认真的学习态度，都给我留下了难忘的回忆。我如饥似渴地吸收着每一个新的知识信息，一次次更新着我对《新课标》在教学中指导意义的认识。
我是一个参加工作十多年的教师，可以说见证了十年课改给音乐课堂带来的巨大变化。正如金亚文教授所总结，十年的课改带来是音乐教育之花的美丽绽放。在新课改下，老师们的角色由传授者转向了学生学习的合作者；课堂上不再是单向的传输、灌输，而是师生配合、生生配合的多向互动；以学为主的教学原则让学生充分展示着自己的个性，也让教学方式呈现了更符合学情、更贴近学生心理的人文化特点；丰富多彩、雅俗共赏的教学内容激发了学生极大的学习兴趣；在以审美为核心的教学原则下，学生们真切地感受着音乐艺术的魅力。当然，十年的课改也让我们一线教师产生了诸多的困惑。在这次培训学习中，专家教授们与我们一线音乐教师促膝交流、共同讨论，并对我们一线老师提出的困惑做出了精彩的解答，虽然限于时间有限，对所有的问题并不能全部做详尽解答，但与会专家老师们的共同感受是，我们的音乐教学正在迈入一个崭新的阶段。
通过几天来对《新课标》的学习研读，我感到新课标突出了以下几点新的要求：
1、新课标让音乐教学切实回归到音乐学科的本位，注重了音乐教学的音乐性这一学科特点。
2、强调了学生表演的音乐表现作用
3、提升了音乐实践在学生体验音乐时的重要作用。
4、大力弘扬中华传统音乐文化，树立学生的民族自豪感、使学生成为民族音乐文化的传承者、传播者。
5、增添了节拍、调式、风格流派等新的音乐要素教学。
6、体现了识谱教学等音乐知识教学对培养学生终生喜爱音乐艺术的作用。新课标新的变化，必将为音乐课堂注入更加新鲜的元素，也对我们音乐教师提出了更高的要求。我深深的感受到，做为一名参加培训的学科骨干代表，将《新课标》的指导思想及时准确的播撒到每位老师同行们心中的重要性和迫切性。同时，做为一名音乐教师，回去后我将和领导老师们继续研读《新课标》，及时更新自己的教学观念，丰富自己的教学方法和手段，不断更新自己的音乐教学理论知识，提升专业技能，让自己的课堂紧贴新课标要求。
相信，通过这次《新课标》的培训学习，在每一位音乐教育同行们的心中都播下了希望的种子，也必将在音乐课堂上、在学生们的心中开出最美丽炫目的花朵。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇二
通过乐器音乐培训，音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科，音乐教学心得体会。下面是本站小编为大家收集整理的乐器音乐。
欢迎大家阅读。
音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的，孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程，是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程，是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。如何使教学过程开放，为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后，我得到了许多的提示。
我觉得让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间，对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。
突出“趣味性”，激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限，正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣，丰富学生的生活。而突出“趣味性”，可以张中从三个方面入手：精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式，适当的组织音乐竞赛活动。
突出“开放性”，拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”，部首时间、空间和教材的限制，能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”，充分解放学生的身心，使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐，发展音乐才能。突出“开放性”，可葱花三个方面入手：走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边，让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动，甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”，培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化，对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要，为学生的个性发展创造条件。
因此，让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践，也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。
1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
作为一名新教师，一切还只是个开端，今后的工作对于我而言，将是充满挑战性和意义性的，我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践，努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科，音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。
一、把音乐教学摆正位置。
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。
二、贯彻因材施教。
由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。
三、合理利用各种资源提高音乐教学。
校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务，心得体会。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇三
通过五天的音乐教师培训学习，让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么?这也是备受广大音乐教师关注的一个热点课题。
1、教师是文化的传递者。
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。在《关于教育问题的谈话》中明确指出：教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
在培训中，杨蓉专家从事教育多年，教学经验丰富的老师根据自己的实际经验给我们介绍了一些做好教师的要点和方法，给我留下了深刻的印象。杨蓉老师的《奋斗了就有收获》告诉我们：教学是门艺术，多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。杨蓉老师从四个字“坚守、磨练”中一步步走向成功。杨蓉老师结合自己的经验对我们提出了六点要求：
1、珍惜我们的工作;
2、发展自己是真正的大事;
3、做好入格与才能出格;
4、读书是教师成长的助跑器;
5、在研究状态下工作;
6、抓住机会让自己成功。
杨蓉老师就教育教学等问题和我们进行了交流，比如“何谓教学?”“课堂教学里有什么?”“在教学常规中，你遇到的最大问题是什么?”“在你的心目中，你认为一个好教师的标准是什么?”这些问题是我们经常遇到的，但是从来没有认真思考过，通过交流让我学到了很多东西。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇四
忙碌又充实的教育教学工作接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这半学年的教育教学工作情况，喜忧参半，下面我就从几个方面对我这学年的工作做以总结：
一、思想方面。
作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育，注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表;在思想政治上，时刻能以党员的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤，服从学校安排。
二、教学方面。
本学年，我担任一至五年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，让学生表现自己的才华，给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。本学年，我还充分利用农远资源，让它运用在每个班级中。效果特别的好，我也从中学到了许多东西。在下个学年里，我会更加有效的利用这个新资源，让它有效的体现在我的课堂中。
三、课外活动。
课外活动是我校地一面旗帜，对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学年我担任学校的舞蹈队的训练工作，每周五的下午进行训练。在班主任的配合下，我在三、四年级选了16名老的队员，为了培养新的舞蹈学苗，我又在一、二、三年级选了14名新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间，每天下班回家，我都对自己进行舞蹈基本功练习，然后在进行舞蹈的编排。回到舞蹈课堂上，首先，我对学生进行舞蹈基本功的训练，接着，我有对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习，我排练了舞蹈《小背篓》，《榴花似火》，《小白船》。可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们的进步我由衷的高兴。
四、个人学习。
为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。
俗话说，音美是一家。在低年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术，因此，学习美术成了我必学的科目。就这样，从我来到兴隆小学的三年里，我没有间断的同我们学校的尹老师学习国画。在尹老师的精心培养下，我已完成了八个作品。得到了上级领导、家人、老师的一致好评。在这里，我要对尹老师，我的好朋友最真诚的说声“谢谢”。
在这个学年里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。
我是我校艺术教研组的成员，在课余时间里，我们会经常在一起讨论教学、交流经验。并把实际问题以随笔的形式及时做好解决的办法。这样，让我们艺术教研组的成员都有了很大的收获，在教育教学中，无疑提供了我们最有效的帮助。
五、配合班主任工作。
本学年，我担任的是三年二班的副班主任。我非常认真地对待这项工作，经常深入班级，为自己的班级做一些力所能及的事。特别是班主任老师有公事外出时，我会尽我的所能管理好我们的班级。让班主任放心的去，满意而归。
六、努力目标。
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，积极参加各种教研活动，以锤炼自己。
我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把它完成好。在以后的工作中我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇五
暑假期间有幸参加了市教育局组织的中小学音乐骨干教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育当前改革教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
第一天上午，我们听了寿光世纪中学、滨海三中、潍坊北海学校高伟丽老师和潍坊十中高桂萍老师的课，他们扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力，给了我们今后教学不少的启示。
下午，各县市区的教研员集中对上午的四节课进行了点评、研讨，这个过程使我们更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势，以及今后的努力方向。
通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。一名教师“只有研究和分析事实，才能使教师从平凡的，极其平凡的事物中看出新东西，能够从平凡的、极其平凡的、司空见惯的事物中看出新的方向、新的特征、新的细节，——这是创造性的劳动态度的一个重要条件，也是兴趣，灵感的源泉。”这次学习让我明白了以下几点：
1。终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2。提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3。热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4。不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
“不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。”在今后的日子里，我将不断地学习理论知识，用理论指导音乐教学实践，研究和探索教育、教学规律，把科研和教学结合起来，做一个专家型、学者型的教师，使自己具有所教学知识方面的前瞻性。这样，才能培养出新时期“发现型、发明型、创造型、创新型”的学生。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇六
本学期，感觉时间过的真快，匆忙之中期末考试已将至，回顾担任音乐老师所走过的风风雨雨，有困惑，也有启迪。今天在这里做总结，是为明天能更好的完成教学任务。
经过两轮的新课程适应，本学期开学之初，再拿起课本时，一切变得不再那么陌生，而是非常的亲切。从新教材中，我看到了它的优势，也看到了素质教育势在必行的趋势，一学期下来，感受颇深，总结以下几个方面：
一、新教材。
研究新教材是完成好教学任务的第一步，最初学校统一课本是人教版的音乐书，新课程改革后，选订了花城版的音乐课本，所有知识发生了很大的变化，其中，第一部分的戏曲，由北方戏一下子转到了南方的苏州弹词，粤剧等，这样就增加了知识的难度，学生既听不懂方言，又不熟悉江浙粤一带的戏曲风格。新教材的另一个难度是跨越知识多，从文学、历史、地理、甚至还包括英语，同时还大量增加了外国作品的欣赏，一个学期欣赏曲目达100首，这对于音乐基础并不是很好的学生们来说，无疑是一个新的挑战。备好课也就成了教学工作的重要一环。
二、备课。
备课我从以下几个方面入手：
1、先了解本单元知识内容，注重知识的连贯性，相通性。
2、搜集，整理资料，音乐学科不同于其它学科，它需要大量的音像资料，这样才有利于学生对知识的掌握。第一个方面是先试听课本所配套的音像资料，把本节课所有乐曲重新建一个文件夹，第二方面是补充音像资料，从网上下载相关知识内容。
3、开始写教案。
写教案分几步，第一步是透彻教参上的简单教案，第二步是从网上找一些公开课的教案，第三步才是自己写教案，针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求，完成好每节课的详细教案。
三、讲课。
这一环节是传授知识的关键，音乐具有抽象性，每个学生对音乐的感受并不相同，如何能让他们在45分钟内掌握知识，这就要注重教学中的方法。课堂上我做到以学生为主，让他们自己去体会音乐，认识音乐，理解音乐，而多听则成为主要途径。同时，充分调动学生参与活动的积极性，发挥他们潜在的创作能力。每个学生都是音乐的创造者，不放弃任何一个学生，是我的教学宗旨。
四、巩固。
为了让学生掌握理论知识，我把每节课的内容总结成一些练习题，下次上课前和学生一起练习。一学期下来，学生们的音乐知识水平有了很大的提高。
五、课外活动。
职责，从选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出，看着学生们一脸的喜悦，再苦再累对我来说也无所谓。只希望通过这些活动，能给学生们的高中生活留下一段难得的美好回忆。
六、不足之处。
在收获的同时，我也看到了教学工作中存在的问题。由于所带班级之多，知识的落实显然不到位，没能做到课后的检查，导致个别松散的学生，不能按时掌握知识。
技能技巧，一直以来是我困惑的主要一个方面，新课程要求教师需有一定的能力，不仅仅限于讲，唱，面对高二即将开设的选修课，我知道自己将面临更大的挑战。
没有华丽的语言，没有豪言壮语，默默为教育事业奉献是我毕生的追求。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇七
随着社会发展，越来越多的家长开始关注孩子的音乐素养，乐器培训也成为了越来越多家庭教育计划的一部分。近年来，我长期参加钢琴课程的时间，不仅让我掌握了一项文化技能，更深刻地认识到乐器培训对个人成长的帮助。本文从个人角度出发，结合我在钢琴学习过程中的所感所想，分享一些关于乐器培训的心得体会。
第一段：热爱是最好的老师。
音乐是一种艺术，更是一种情感的释放。在学习乐器时，我们需要时刻铭记热爱，因为这是最好的老师。热爱可以让我们在每次练琴的时候都充满激情，为了实现自己的梦想而不知疲倦地坚持下去。当我们弹出一曲优美的旋律时，那种满足感和愉悦感会让人感到无比的幸福，也正是这种感觉，让我们更加爱自己的音乐之路。
第二段：坚持和思考是很重要的。
坚持和思考是乐器培训中的两个重要的因素。钢琴学习过程中，不可避免地会有一些情况导致阻碍学习的进程，比如说学习进度较慢、遇到困难而无法突破、乐器不好等。但正是在这些困难的时候，我们要学会坚持，更要学会思考，尝试用自己的方式去解决问题，这样才能在音乐的道路上取得更好的成绩。
第三段：坚定自信，多去尝试。
在学习音乐的过程中，我们需要保持自信，并且多去尝试。除了课堂学习，我们还可以利用自身的时间去发现音乐的美好，感受音乐中的情感和意境，从而去掌握更多的技能和更深刻的艺术内涵。总之，如果我们信心十足，并不断地积极尝试，在学习音乐的过程中就会走得更加稳健和坚定。
第四段：跨学科学习成为了必修课。
随着社会的不断发展，艺术与文化的交融已经成为了新常态。在乐器培训中，我们不仅仅要学习弹琴的技能，还需要结合更多的学科，比如音乐理论、历史和文化学科。钢琴课程的学习过程中，我深刻感受到这些学科的重要性，从而建立了更加深刻的对音乐的理解和体验。
第五段：不断总结，不忘初心。
最后，不管是面对什么样的困难，我们都不能忘记自己学习音乐的初心。回顾过去的学习过程，我发现刻苦练习和经验总结对钢琴的掌握有着至关重要的影响。正式因为不断总结自己的经验和教训，我进步得越来越快，在音乐的掌握上也取得了越来越大的进步。
总之，音乐的培训不仅仅是一项技能的训练，更是一种艺术的修炼和个人素质的提升。通过学习乐器不仅可以提高自己的艺术修养，更能让我们更加自信、坚定和勇敢地面对未来。希望坚持下去的每个人都能在音乐的殿堂中获得自己的成功和回报。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇八
音乐是人类情感的表达，乐器则是音乐的工具。在鉴赏音乐乐器的过程中，我对音乐的理解和欣赏也有了更深层次的体会。乐器的形态和声音各具特色，不同的乐器演奏出不同的音乐效果，每一个乐器都传递着独特的情感和魅力。以下是我在音乐乐器鉴赏中获得的心得体会。
首先，乐器的声音是美的表现形式。音乐乐器的声音通过乐手的演奏，传递给听众的耳朵。音乐乐器可以产生不同的音色和音高，每一种音色都有其独特的感染力。笛子的悠扬明亮、小提琴的甜美悦耳、钢琴的深邃空灵。不同的乐器声音相互融合，产生出丰富多样的音乐效果。当我静心聆听音乐乐器的声音时，总能被音乐所打动，仿佛进入了一个完全不同的世界。
其次，乐器的形态也让我着迷。乐器的外表看似简单，然而每一个形状和工艺都蕴含着深深的意义。小提琴的琴弓需要用螺旋形的动作使琴弓产生弯曲和正常发出声音，这需要乐手用心练习并找到正确的力度。钢琴的白色和黑色琴键在视觉上形成了明显的对比，使得演奏者可以更加清晰地触动琴键。每一个乐器的形态都与其功能和演奏技巧紧密相连，这些琐碎而细致的细节展示了人类对音乐的执着和热爱。
再者，不同乐器背后的故事也是我乐器鉴赏的体会之一。每一种乐器都有着自己源远流长的历史和文化底蕴。古雅的琵琶和扬琴在中国拥有悠久的历史，彰显着中华文明的博大精深。古老的竖琴和长笛在西方音乐史上占有重要的地位，它们是西方音乐文化的象征。深入了解乐器的历史和背后的文化意义，能够更好地欣赏和理解音乐的内涵。
最后，乐器的演奏需要乐手付出极大的努力和才能。在乐器鉴赏过程中，我深刻体会到乐手的技巧和表演功底对音乐的影响。一个娴熟的演奏者可以通过细腻的演奏技巧和情感的表达，将乐器的声音演绎到极致。辛勤的练习和打磨技巧才能够使乐器发出最美妙的音乐。乐手通过演奏乐器，不仅是在传递音乐，更是在传递他们对音乐的热爱和情感。
总而言之，音乐乐器的鉴赏给了我许多的感悟和体会。从声音到形态，再到背后的历史故事和乐手的演奏，每一个方面都展现了音乐的深邃和魅力。我深深被乐器所吸引，在与音乐乐器的交流过程中，我不仅欣赏到了美妙的音乐，更感受到了音乐的情感力量。希望未来能有更多的机会去深入了解和探索各种乐器的魅力，让音乐乐器的鉴赏成为我生活中不可或缺的一部分。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇九
12月11至12月30日，我有幸参加了国培计划福建省薄弱学科小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。
一、更新观念摆正心态。
这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了15场专题讲座;5节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈秀鸿老师的《教师师德新探》、张含功老师的《音乐教师与教育科研》及林家凌老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。
二、专业知识，得以提高。
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李小瑜老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。
三、同行交流，共同成长。
印象最深的是林家凌老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的厦门老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。
学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，我也有幸在福州市钱塘小学上了一节省级音乐公开课《快乐的小熊猫》，这节课得到了与会专家的高度评价。通过这些实际演练，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“教学相长”。在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。
培训是一个反思进步的过程。二十天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇十
作为一个乐器爱好者，我深深地知道乐器培训对于一个音乐爱好者来说有多么重要。通过长时间的学习和不断的练习，我积累了不少的心得体会。在这篇文章中，我将分享一些我在乐器培训中学到的经验和感悟。
第一段：乐器是需要耐心和毅力的。
学习乐器首先需要一颗耐心的心，不是说所有的人都能像贝多芬一样在三岁就能弹得好琴。学习乐器需要的不仅仅是天赋和才华，更重要的是需要坚定的信心和对音乐的热爱。在乐器培训中，我发现如果没有耐心和毅力，很难克服困难。
第二段：乐器练习需要有目标。
学习乐器需要有明确的目标，奉劝那些目光短浅的人，一定要存下耐心和恒心。没有到一个高度，就不要想着放弃。同时，在练习乐器的过程中，要给自己一个目标，比如练习一首曲子，弥补某个技巧的不足等。当你达成了这个目标时，你会感到一股强烈的成就感和自信心。
第三段：乐器培训需要有一个好的老师。
一个好的老师对于乐器培训的重要性不言而喻。可以说，我们的老师是我们乐器学习中最重要的角色之一。一个好的老师可以指导和引导我们正确的练习方法，纠正我们的错误，帮助我们掌握技巧。在我练习钢琴的时候，我的老师总是会鼓励我，告诉我如何用更好的方法来掌握某种技巧。因此，在选择老师时，我们不仅需要关注老师的水平，更需要考虑与老师之间的沟通和互动。
第四段：乐器培训需要合理的时间规划。
在乐器培训中，时间规划非常重要。我们需要合理地安排每天的习练时间。同时还需要给自己足够的休息，避免疲劳和过度练习。因为对于一个长期的乐器培训来说，身体的健康也是必不可少的。合理的时间规划，不仅可以提高效率，还可以有效地避免自我压力和负面情绪的出现。
乐器爱好者的目标不是只练习好才行，更应该充分发挥音乐才华，学会分享与传播音乐。有了分享和演出的机会，我们可以更加深入地理解音乐和乐器，并把自己的音乐才华带给更多的人。在这个过程中，我们可以得到更多的认可和自信，也可以结交更多志同道合的乐器爱好者。
总之，乐器培训需要耐心和毅力，需要有目标，需要有好的老师，需要合理的时间规划和分享演出的机会。当这些元素都具备时，我们会发现，乐器培训带给我们的远不止是音乐才华。它还可以培养我们坚韧的意志，增强自信和社交能力。我相信，通过不断地努力和实践，我们可以成为自己理想中的音乐大师。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇十一
音乐是一门优美动人的艺术，而乐器则是音乐的重要构成元素之一。作为一名音乐爱好者，我有幸接触了许多种乐器，并通过不断的学习和了解，对它们有了一些深刻的心得体会。下面我将以五段式的方式，分别谈谈我对钢琴、小提琴、吉他、萨克斯和鼓的鉴赏与感悟。
在众多乐器中，我最喜欢的一种是钢琴。钢琴以其宽广、丰富的音域和独特的发音方式而著称。无论是轻柔浪漫的旋律，还是激烈动感的节奏，钢琴都能完美地诠释出来。每当我坐在钢琴前，轻触琴键，就仿佛置身于一个充满魔力的世界中。钢琴自带的琴弦共鸣让音乐更富有层次感，而丰富的音域则使得钢琴演奏出来的乐曲更加丰满。我常常被钢琴音色的细腻和丰富，以及演奏它所带来的身心愉悦所深深吸引。
小提琴是一种深受人们喜爱的乐器，以其悦耳的音色和高亢的演奏方式而著名。小提琴细腻而富有表现力的音色让人不禁陶醉其中。我喜欢小提琴的原因很简单，它能给人带来一种无与伦比的情感冲击。尤其是在演奏浪漫主义风格的乐曲时，小提琴的高亢激昂、感情丰富的演奏方式让人动容。学习弹奏小提琴的过程虽然艰辛，但是每一次奏出完美的琴音都给了我极大的满足感和成就感。
吉他则是一种让人感到亲切和温暖的乐器。吉他的音色变化丰富多样，可以演奏出各种不同风格的音乐。无论是流行音乐、摇滚乐还是爵士乐，吉他都能恰到好处地诠释出来。对我来说，弹奏吉他不仅仅是一种乐趣，更是一种放松和发泄情绪的方式。经过长时间的练习，我渐渐掌握了吉他的技巧，能够自如地演奏出美妙的旋律。吉他的和弦演奏更是令人陶醉，每一次发出的和弦似乎都能传递出一份柔和而温暖的力量。
萨克斯是一种充满了情感和表现力的乐器。一支萨克斯能够发出悠扬、浪漫的声音，更能够表达出丰富的情绪。与其他乐器相比，萨克斯的音色更加柔和、圆润。每当我听到萨克斯的演奏，总能感受到一种独特的韵味和情感。而且萨克斯极富表现力，可以通过各种吹奏技巧和音色变化来表达出不同的情绪。学习吹奏萨克斯让我更深刻地体会到音乐的魅力，而且在演奏时也能够通过各种技巧和表现手法，将我内心的情感完美地诠释出来。
鼓是一种极富节奏感的乐器，也是乐队中不可或缺的一环。打击鼓能够为音乐增添极为重要的节奏感，使得音乐更加有力量和感染力。我最初接触到鼓的时候，对其复杂的打击技巧和精准的节奏感感到非常困难。但是经过不断地练习和学习，我慢慢掌握了一些基本的鼓技，并更加深入地理解了打击鼓的重要性。鼓的演奏不仅仅是一个简单的击打过程，而是通过不断变化的节奏和力度表达出音乐所要表达的情感。
总之，乐器是一种沟通心灵和表达情感的工具。通过学习和鉴赏各种乐器，我深刻体会到每一种乐器都拥有独特的音色和表现力。不同的乐器可以唤醒不同的情感和体验，从而丰富了我的音乐鉴赏体验。音乐与乐器相互依存，没有乐器就没有音乐的丰富多彩。在未来的日子里，我将继续努力学习和探索各种乐器，用音乐的语言去表达自己的情感和感悟。
乐器音乐培训心得（专业12篇）篇十二
教师在教育过程中时常反思，会不断地发现困惑，激发教师终身学习。我反思要当一名现代教师一定要跟上时代的步伐，跟上学生的心理成长，使心灵的塑造和素质教育的完美结合并体现。教育要以人为本，不是做作，不是照本宣科，要的是我们的爱心，一切从心从真出发，我相信这是最大的感染力，超过了知识本身，超过了音符本身，超过了普通的教与学的单调形式，音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏及创造美，而这些才能构成一个重要不可分割的体系。
作为一名中学普通的音乐老师，有幸同其他区县的老师参加培训，我感到十分荣幸，首先感谢学校给我这次学习的机会，学校给我们提供了优越的学习条件，这种培训模式，为教师专业成长开创了新的基地，特别是让我们教师能在紧张的工作中合理的安排时间进行学习，为我们提供了学习的方便。因此，在培训期间，每天的感觉是紧张而又充实，忙碌而又愉快，在不知不觉中，学习结束了，回味这些天的培训，感触甚深。这次的培训带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。
这次培训，我找到了适用于中学音乐教学的一种方法—用最简单的方法学会最难的知识，在教育行为上是将语言、动作、音乐三元素融为一体，以节奏为核心要素。在音乐教学中，我们可以不断地创编新颖的游戏，这些方式来源于生活，取材于大自然，学生当然会感兴趣，结果就不言而喻了。成人之前要成才，音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙，在这个重要的阶段，我深知自己身上的压力，知道除了加强自我的学习，不是单单的在音乐方面的提升，而是各个方面都要有所加强。要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。因此在以后的教学中我要坚持做到以下几个方面：
1、在学习中完善自我。
学会收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，注意自身的学习，多听老师们的课，吸取精华，丰富自己的教学手法。
2、虚心学习，自我反思，积极参与教研活动。
在教学中不断进行反思，从以往的教学实践中找出“得”与“失”，转“败”为“胜”，吸取教训，经验，吃一堑，长一智，日积月累，形成自己的教学风格，不断提高教学成绩。通过这次学习，我认识到进行教研活动是教师职业生活的基本方式和特征，它是一种“唤醒”，是一种“体验”，是一种“对话”。参加教研活动能够有效的提高各方面的信息，和其他老师经验共享，从而也能提高自我。
3、爱字当头，为学生创造乐学环境。
当一个好老师的基本条件：有一颗爱孩子的心，走进学生的情感世界，把自己当学生的朋友。台湾教育家高震东先生说：“爱自己的孩子是人，爱别人的孩子是神。我发现在中原爱心学校老师们对孩子们的爱心，让学生感受到老师的那份无私的真爱，努力的爱每一位学生。因为，爱心教育是成功教育，没有爱就没有教育为学生创造乐学环境。
总之，通过培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里，我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师，就要不断更新自己，努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了，但思考没有结束，行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在自己的教学岗位上锐意创新，创造出属于自己的一片天地。