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二年级美术说课稿篇一
《色彩与生活》是初中美术七年级上册第7课的资料。本课属于设计·应用学习领域的资料。本课引导学生从了解生活与色彩之间的关系入手，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性，并经过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解。
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃。思维方式也已从直观形象思维向高级形象思维发展，并已具有必须的抽象思维本事。本课的授课对象是初一年级的学生，这个年级的学生对色彩知识具有初步的了解，但对色彩搭配的认识有限，缺少运用色彩基本知识和规律去感知色彩现象的本事。
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能：经过列举很多生活实例，帮忙学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
情感态度和价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：
本节课的重点是：使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的构成受色彩规律制约;好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。
难点则是：使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不一样色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。
为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对初中生的心理特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体的教学思想，教学设计中我以色彩为主线贯穿，依托视觉形象引导，在教学中采用活动探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下准备：多媒体课件、学生课前搜集的资料、绘画工具如图画纸、水彩笔、油画棒等。
从新课程标准的教学提议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生供给生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，所以创设情境有助于激发学生的学习兴趣，从而到达事半功倍的效果。为此我将出示图片并提问：请学生说说你看到了什么引起学生兴趣。接下来我会对图片进行去色处理，继续追问：假如让你选择，你想生活在哪个环境中，黑白的还是彩色的为什么揭示课题《色彩与生活》。
环节二：探究色彩，新课讲授
(一)色彩三要素
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以我将采用讲授法与展示法相结合的形式，利用多媒体课件出示各种蔬菜、天空及衣柜的图片，引导学生认识色彩的基本知识——色彩三要素，教师讲解色彩三要素的概念。
(二)色彩的搭配方法
当学生对色彩的基本知识与规律有一个初步的感知时，出示两组家居装饰图，鼓励学生观察分析：两组在色彩搭配上有什么不一样你比较喜欢哪一组的色彩为什么色彩的搭配方法有哪些引导学生思考并回答。教师小结不一样的色彩搭配方法。
环节三：实践练习，展示评价
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，我设计了这样的练习：运用本课学习色彩知识及色彩搭配方法，为校服进行色彩搭配。学生创作完成后自主展示并描述作品，同学之间也能够相互评价，教师做最终总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣，同时评价。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，所以我最终设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，引导学生色彩三要素及色彩搭配方法的相关知识。
为了使学生能有更高层次的提高，我会鼓励学生在课后举例说说色彩在我们生活中的重要作用。
让色彩动起来
一、色彩三要素：
色相、明度、纯度
二、色彩的搭配方法：
色相比较、冷色调搭配、暖色调搭配、比较色搭配
二年级美术说课稿篇二
今天我说课的内容是一节美术欣赏课《童年》，首先我想谈谈对教材的理解。
1、教学目标
（1）知识目标
回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。
（2）能力目标
会表达自身对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表示形式的魅力。
（3）情感目标
培养同学珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。
2、教学重点
（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差别性。
（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表示形式，体会不同表示形式给人的不同美感。
（3）描述童年的生活内容和自身对童年的理解，感受作品的思想内涵。
3、教学难点
不同艺术表示形式的特点和对艺术作品相关历史背景的了解。
根据三年级同学的知识储藏情况和接受能力，针对和利用小同学形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、考虑讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小同学喜闻乐见的教学形式，充沛调动同学的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高同学的学习兴趣。
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让同学主动探究，自身提出问题，通过讨论自身解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让同学逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
1、游戏引入，激发学习兴趣
同学边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自身最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自身童年的故事。
（这样设计是创设情景，利用游戏激发同学的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发同学对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）
2、初步感受，提出欣赏要求
教师针对同学的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。
（这样做使同学很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）
3、分组学习，交流审美心得
（1）同学根据自身喜欢的作品分成六个小组。
（这样做，是为了让同学抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）
（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。
a、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？
（所提的问题都很有针对性，比方说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉和到了作品的内容和思想，可以通过引导同学观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让同学通过扮演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）
（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比方，国画、年画、油画和雕塑的不同特点，为了加深同学的认识，在欣赏《战斗中生长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让同学身临其境地体会社会历史的变化。
（通过组级交流，使全体同学一起分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）
4、教学延伸，珍惜美好童年
（通过作品间的横向比较，使同学初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）
（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养同学珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）
（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。
（这是一种纵向排序，使同学透过艺术作品了解时代的变化和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）
（4）联系自身的童年生活，谈谈感受。
（提升同学对美术作品的认识，培养同学珍惜美好童年生活的情感。）
一个好的板书有“微缩教学设计”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。
二年级美术说课稿篇三
《吉祥图案》是人美版小学美术第六册11课的教学内容。本课属于“设计应用”这一领域。这节课是以我国民间美术中的吉祥图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多种多样的，并且蕴含着丰富的寓意和美好的祝福。让学生充分发挥想象力和创造性，从而设计出形象各异、题材不同、寓意不同的吉祥图案，使学生学会自己动手装饰美化生活，提高学生审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造能力。
根据本课教材的内容特点及学生的实际情况，教学目的的设定及教学重难点的确定，主要体现在以下几个方面：
：通过对吉祥图案的欣赏，使学生初步了解有关吉祥图案的知识，了解民族传统文化及吉祥图案的设计特点和造型方法。启发学生感受并表现生活中的美好事物，从而体验到生活的乐趣。
重点：尝试用绘画的形式设计吉祥图案，表现自己对美好生活的喜爱之情，表达对未来生活美好的祝愿。
难点：图案的造型要生动、有趣，并且能表达自己的美好愿望。
：作业纸、水彩笔。
通过收集资料、欣赏图片，使学生认识到吉祥图案常常采用人们熟悉的各种可爱的动植物形象作为表现对象，了解到图案本身常常蕴涵着人们对幸福生活的向往和追求。
学生通过欣赏、感受、设计等过程，充分体验设计图案的乐趣。
师生问好（稳定情绪，检查用具准备情况。）
（播放课件——喜庆的音乐《新年好》）
师：你听，美妙的音乐把我们带入了过新年的欢乐气氛！过年时，家家户户都会忙着置办年货！
（1）、你瞧，李奶奶家的门上贴上了？（课件出示年画——连年有余）
再看看张爷爷家的墙上挂上了？（课件出示年画——连年有余）。
（2）、年画上都表现了什么？（上面都有鱼，莲花）为什么过新年的时候要贴上年画呢？（渲染过节气氛）你能猜出他们的用意吗？（课件展示——连年有“鱼”）
提问：（学生指出“鱼”的错误）哪里错了？说说你的理由。（学生讲出原因）
师：你观察的真仔细，谢谢你帮老师纠正了这个错误。在中国，人们为了表达自己美好的祝愿，常用事物的谐音和象征的手法来表现。（比如：连年有余的“连”取的是莲花的“莲”的谐音，“余”取的是鲤鱼的“鱼”的谐音。——预示着来年大丰收。）
师：我们把这种具有美好寓意的图案叫做吉祥图案。今天就让我们一起来认识了解吉祥图案吧。
揭示课题：《吉祥图案》
【设计意图】：此环节优点是与喜庆的音乐相结合，通过音乐带给学生喜庆祥和的气氛，激发学生的学习兴趣和情绪，然后通过对一件学生熟悉的吉祥图案的分析，让学生认识到吉祥图案无处不在，初步感受吉祥图案的美好寓意及基本的表现形式。
师：生活中，有着各种各样的吉祥图案。同学们，你都见过哪些？（学生介绍自己了解的吉祥图案。）
教师课件展示各种吉祥图案（刺绣、石刻、木雕等等）
师：同学们说的真不错，下面来瞧瞧老师找到的。
铜钱——古时候的钱币上。
瓦片——人们居住的房屋上。
木雕——工艺大师的艺术作品中。
刺绣——就连人们穿的衣服上都有。
【设计意图】：此环节的优点在于通过让学生欣赏生活中的吉祥图案，使学生知道吉祥图案是为生活所用的，它无处不在，让学生感受吉祥图案的美好。
师：难怪人们要把它誉为“中国民间传统文化中的瑰宝”。下面就让我们一起来探寻“瑰宝”的奥秘吧！
（课件出示：四季平安、喜上眉梢、五福捧寿、三羊开泰等吉祥图案，引导学生欣赏分析。）
a、四季平安（图、词）
提问：同学们，在这幅名为《四季平安》的图中你看到了什么？（瓶、花）
你能说说它的意思吗？（瓶—平，象征平安。图中的四季用了一年四季的花朵来表示。——寓意着祈盼岁岁平安的愿望。）
b、喜上眉梢（图）：
提问：谁来找一找这幅图上都有些什么？（喜鹊、梅花）
你能给这幅图案起个名字吗？（喜鹊停在梅梢上，喜鹊同喜，就是“喜上眉梢”。寓意——预示喜事将近。）
c、五福捧寿（词）：
提问：看，这是一幅吉祥图案的名字，你能猜到这幅图案是什么样子的吗？（五只蝙蝠围着寿字或桃子）——这是用来祝寿的吉祥图案。
d、三羊开泰（词）：
提问：看到这个成语，谁能想到这个图案是怎样的？（出示图案）在古代，祥也写成羊，所以羊也象征着吉祥，三羊开泰寓意着祈盼新年伊始能够兴旺发达。
【设计意图】：此环节的优点在于能够引领学生由浅入深、循序渐进的欣赏分析，如赏析“四季平安”时，是同时出示图和文字，先让学生找出图案中的形象，然后找出相应的谐音和象征，了解吉祥图案中谐音和象征的用法；“喜上眉梢”，给出图案，让学生观察图案内容，然后根据谐音、象征的方法为图案起名字，并说出寓意，学习运用吉祥图案的谐音象征法来理解图意；“五福捧寿、三羊开泰”，给出文字，让学生运用谐音象征法想象图案；最后从题材上给予图片欣赏。
提问：
（1）、欣赏了这么多寓意美好的吉祥图案，你们喜欢吗？（喜欢）
（2）、老师也非常喜欢，忍不住想要设计一个。那么，我们该如何设计呢？
（教师边说边示范）
设计步骤：a、确定主题（人物、事件——想好寓意）；
师：首先，要确定好主题。最近老师的一位朋友要过生日了，那我就设计一个祝寿的吉祥图案吧！
b、选择图案（搭配合理——根据寓意选择）；
师：那祝寿应该选择什么图案比较好呢？（课件出示单个物体供选择）（蝙蝠、寿桃等）
好，那我就选择蝙蝠和寿桃吧！
c、图案组合（把选择好的图案进行组合）；
师：（教师故意设计构图不完整的作品，引导学生分析）在同学们的帮助下，老师的作品终于完成了，大家觉得漂亮吗？哪里不好了？（学生说出原因：太单调、太松散）
d、修改完善（最后进行修改）。
师：你说得真棒，这吉祥图案可是经过精心安排的，无论是图案的位置、还是角度，都显示着一定的含义和美感。当然我们还可以加上装饰使图案更完美。你看，老师还用谐音给它取了个名字，叫“福寿双全”。
【设计意图】：此环节我设计的是根据学习老师引导学生进行创作，这是本节课的亮点，根据学生所了解掌握的吉祥图案的谐音象征法，运用教师所给的单独图案进行组合创作，并让学生说出重组图案的寓意。同时，为下面的创作做铺垫。
师：同学们，你们想把祝福送给谁呢？我相信收到祝福的人肯定很开心，下面就让我们用吉祥图案来表达自己的美好祝福吧！
师：同学们，这里的每一个图案都蕴含着一个美好的祝愿，让我们一起分享这份美好。
你认为谁的作品最棒呢？谁来说一说，棒在哪里呢？
你可以获得最佳设计奖，老师送你一个吉祥图案，祝你虎虎生威。
你可以获得最佳创意奖，老师祝你学习五谷丰登。
你可以获得最佳色彩奖，祝你四季平安。
（课件出示剪纸作品）
师：这是中国传统的民间艺术——剪纸，至今已有一千五百年的历史了，逢年过节或喜庆的日子，人们会剪纸各种各样的吉祥图案。感兴趣的小朋友，课后可以试着剪一剪自己设计的吉祥图案。我们今天的课就上到这里，下课。
【设计意图】：此环节的优点在于由吉祥图案的设计拓展到中国的剪纸艺术，让学生了解到吉祥图案在我们中国民间的传统文化艺术中是无处不在的，让学生了解学习民族文化的重要性。
二年级美术说课稿篇四
各位评委，老师：
你们好!
今天，我说课的题目是《能"变化"的蔬果》，首先我想谈谈对教材的理解。
《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课，属于"造型、表现"领域。
瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状，颜色和肌理，利用其特点，稍作加工，就会具有天然有趣的造型，正如教材中所展示的：
(1)根据香蕉的外形特征整合，即变成一只可爱的"香蕉犬"。
(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思，组合在一起，即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。
(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。
教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样，变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣，并尽情发挥自己的创造潜能，将奇妙的构思，创新的观念转化为具体的成果，体貌成功的喜悦，让学生感受没与生活的紧密联系。
在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活的学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以向导和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计。
知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、切、挖、连接、拼、插等方法，设计制作出果蔬作品，培养和发展学生的形象思维和创造能力，动手能力。
情感性目标：激发学生的好奇心，主动探索和发现问题，创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
教师：布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法
自主探究法、合作学习法、实践创造法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导着，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。
(一)欣赏导入
让学生参观蔬果作品展示图，讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果，可以是学生利用已有知识与经验，根据自己现有的材料整合利用，同化和索引出当前学习的新知识，这样获取的知识，不但易于保持，而且易于迁移到陌生的问题情境中。
(二)示范--新授蔬果造型，采用当堂讲授，现场示范的方法，突出在造型上，实践上的重难点。
1、提问讲解--示范过程中，到关键时刻就采取提问方式，让学生深入感知，巧妙联想。由易到难，由浅到深。
2、创作--留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品，充分展示自己动手能力，和联想能力。(同时并提醒和观察学生的安全问题)
3、展评--然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示，采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案：说一说谁的作品有想象力?谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙?)
4、拍照留念--把学生的作品逐个用相机拍照后，张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴，同时也给大家留个纪念。
5、卫生--最后督促学生收拾好工具和材料，整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。
6、课后拓展：鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。
小结：体会创造的乐趣，增强教学的趣味性
二年级美术说课稿篇五
《奇妙的水族世界》是一节集绘画、手工等综合的基础内容课程。原名为《水族箱》，是中国教育学会美术教育研究会、北京市教育局教材编审部、北京市教育学会美术教育研究会合编；人民美术教育出版社出版的教材。由于本次课程改革的一个最重要的理念之一是突出激发学生的创造性思维，注重创新性，并与学生生活实际紧密相联，因此我对于本课的设计形式与环节做了相应调整。故而，我对于本课程的内容分析和理解是：虽然本课程是利用绘画、手工等综合形式制作各种水族生物，但制作的形式与手法、运用的材料可以灵活多样，尽可能地贴近学生的日常生活，充分发挥、尊重学生的想象、激发他们的求异思维，从而使其在学习、制作中感受美、发现美、探求美、创造美的乐趣，达到寓教于乐的自然统一。这是我对于该课程理解与分析之一，更是要在教学中达到的目标。我对于该课程理解的第二点是教师与学生。即每个学生只要在本课上努力地发挥想象、动手实践，将会有对《奇妙的水族世界》课程内容的一个新理解和再创造及呈现方式。教学是一种创造，是一门艺术，我们都认为无论哪个课程内容，每个班级因为教学设计因素的不同（目标、策略、教学方法、教学对象、教师等）都会创造出与其他班级不同的教学效果，即使是同一位老师上同样的内容，也应根据班级授课对象不同调整授课思路，这也就是我在本课程中对教师与学生的理解与认识，这也是本次课程改革又一新的理念，将课程与教师整合。
对教学对象是小学四年级的学生来说，他们这个阶段正处于二维平面再造思维向三维立体形体空间意识的重要转折时期。他们学习过《海底世界》一课，也亲手创造过各式海洋生物，但由于当时特定的课程限制及当时他们的思维发展意识，只局限于平面创作，可以说是只有形而没有体。再者，用的具体材料的不同，也可以带来不同的思考与创意，因此，我在本课中在完成形的基础上有意强化体的塑造意识，使其达到形与体的整合意识。
基于以上分析，我对教学目标、重点、难点有如下确定：
教学目标：
1． 通过对水族世界制作的学习，达到激发学生的创造性思维、热爱自然的情感。
2． 使学生了解海底世界。学习运用不同质地材料，创造海底景物、动植物，并予以组合。
3． 体验想怎样创作就怎样创作的快乐。在作业中体现视觉创造能力和视觉创造的自由及个性。体验只要动脑去想、动手去做，就会有新的视觉形象诞生的成功感，从而培养他们的动手创造能力及自信心。
重点：水族类（尤其是鱼类）的创造性制作。
难点：水族的布局与安排及要把握的原则（也就是要求与评价标准）。
教学准备：各类各种可以运用的材料、与本课相关的可以找到的资源。
学具准备：已装饰好背景的纸箱的各式彩纸、胶带、彩笔、绘画颜料、填充物以及相关用具（剪刀、橡皮泥等）。
基于以上分析和教学因素的确定，我的教学思路如下：
对教学的导入是：以上节课完成的海底背景图为导入点，提问学生：“只有这空空的海洋背景会使这个水族世界变得丰富多彩吗？”学生回答：“不会”。故而继续提问：“那我们如何才能使它丰富起来？” 学生回答：“可以添加一些各种各样的水族生物，像鱼、螃蟹、虾……”根据学生的回答象征式地出示几件水族生物的图片（意图1、打开学生的思路，使他们能够联想到许多不同的水族生物；2、给学生以适当的视觉化刺激，为接下来的新授阶段分析鱼的外形埋下伏笔）
在新授阶段，要完成如下教学任务：鱼的创造性制作及布局安排分两个环节来进行。第一个环节是在导入基础上，让学生先进行分析、归纳，内容包括：
1． 鱼都有什么样的外形？根据外形的不同，学生可以创造性地进行色彩搭配。
2． 如何能使平面的鱼变成立体的鱼？以及创造、设计超现实世界的水族生物（鱼类）。
学习行为：将平面鱼创造成立体鱼，鱼可以是平面的，也可以是立体的；可以是现实世界的，也可以是非现实世界的。无论选择哪一种，只要肯动脑筋，同样可以出现好视觉的效果（演示），教师启发（教的行为）出示各种不同鱼类的制作模型加以介绍，拓宽思路。
第二个环节是讲授水族生物布局的方法及评价标准。问学生要想使水族世界变得更加漂亮，在摆放各种海洋生物时应注意哪几点？学生可能会答出若干点，教师予以归纳、总结，并告诉学生：大家说得都很好，但是我想告诉大家，其实不管什么样的水族生物，在摆放时，只要能够达到“疏密得当”、“前后遮挡”、“方向不同”这三点，就会使你的作品布局达到完美、和谐。在学生明确要求之后，提出评价作业的标准及奖项。（意图：使之能够明确如何才能将自己的作品设计好？好的标准是什么？如果做到了，会得到什么样的奖励？等等，使学生有了奋斗努力的目标和动力）
另外，在学生分组制作之前，简单地让他们看一下其他班的作品。（意图：不束缚他们的创造力，帮助他们拓宽思路）
在学生制作过程中，教师也参与其中。参与的原则是教师不束缚，只引导，不随意评价他们和打击积极性，只欣赏赞美他们，发现优秀作品，可以全班临时欣赏，临时让学生捧起作品，呈现各个角度以展示。（意图：使学生获得成功感，能增强自信心）
在评价阶段，让学生根据事先已经制定好的评价标准进行组内自评、互评，教师只是赞同或反提出一点建议，以公平、民主的原则进行评选。其中“最佳合作奖”是留给全体学生的。（意图：1、要使学生明白只要人人动手，个个参与，我们每个人都可以创造美好的、个性化的视觉形象。2、使每位学生都有成就感，都有成功的自信心。）
二年级美术说课稿篇六
1、教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
1、探究导入课题
（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
（2）学生活动：a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：标记知识点
（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。b、 踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：
a、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
b、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：a、结合图示分析工笔画的绘画技法。b、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：a、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：a、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术 ：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？
学生活动：a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
(3)抽象艺术 ：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
学生活动：a、鉴赏作品b、讨论问题、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习：
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
5、课堂回顾总结：
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特 征： 具体性和形象性。
美术语言的内容： 基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段： 西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；(3)、抽象艺术；
二年级美术说课稿篇七
1、说课内容：
《爱书、藏书》是标准教材浙美版第八册第五课的教学内容，本课的教学内容包含藏书票与书签的设计制作。我以藏书票的设计、制作作为重点教学展开说课，因为这个内容可以单独作为一个教学内容，另一方面，我认为我们的教育思想不仅要对学生的想像力、创造力开发的关注，还要引导学生对美术文化的关注。对此，我们学校以藏书票教学作为学校的美术特色进行开发，我也上了这一节课，所以选择这个内容来进行说课。
2、教材分析：
藏书票起源于德国，是贴在书籍扉页上的小小装饰画。有“纸上宝石”、“版画珍珠”等美称。翻开书，首先看到一幅与精美的装帧设计相衬的美丽的藏书票，这是藏书票独有的形式美感，对于所爱的藏书能起到装饰的效果，体现了藏书票的装饰价值。然而，除了它的装饰功能，它还有很多其它的功能，比如：它的欣赏功能、收藏功能、交流功能等，内容上突出表达藏书者的思想、感情、修养和兴趣为主的创作题材，教材中的教学设计也是从以上几个方面进行设计，突出形式美的装饰功能。
但是，它还有一个价值，往往被人们所忽略，就是它的“读书价值”，或者可以说它有“促进读书的价值”，这一点也就成为我设计这节课的教材背景。于是我把藏书书票教学的设计重点重组，我对这节课的设计表现为：借助版画藏书票的表现形式，提升学生的美术文化素养，使学生在创作藏书票的过程中，理解读书的意义;激发读书的兴趣;学习通过文本阅读获取创作藏书票的灵感的方法。带动版画技艺提高的同时，加强对美术创作方式的体验。
3、学情分析：
虽然四年级的学生已接触过版画基础知识，并在课堂学习中尝试过制作简单的版画，但如果要学生在没有任何经验与方法的情况下设计制作一枚藏书票，是有一定的难度的，四年级的学生会手足无措，不知从何开始，设计出来的.作品肯定是不具有内在含义的，近似于想像画一样。所以，要体现藏书票特有的内含，体现藏书票的“读书价值”必然要将藏书票与读书的关系作为学生学习的重要内容。使学生认识到藏书票的价值并能够掌握通过文本阅读获取藏书票创作的方法。
4、设计意图：
(1)本课的教学设计是将美术技法上升到美术文化的一种尝试，符合新课标所倡导的理念。
通过欣赏、制作藏书票活动，了解藏书票的价值，并发掘藏书票的“读书功能”，更好的培养学生爱读书、爱惜书的思想感情。
(2)加强对美术创作方式的另一种体验。
通过对文本的阅读，获取创作藏书票元素的方法不仅适用于藏书票创作，这种对文本的情感提炼，适用于多方面，比如现在流行的美术测试，就是给出一断文字，然后进行创作;再比如王老师提出的儿童原生态教学的策略其中一点也是从文出来。所以掌握这种方法，获取从文中得出创作元素的经验是设计中最重要的意图。
1、知识与技能：让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用、价值及相关知识。
2、过程与方法：通过阅读短文，引导学生从短文中发掘创作藏书票的创作元素(可以是对作者的印象、对故事的情景、从中受到的启发与感受等)并制作书票。并最终掌握这种方法，在别处适用。
3、情感态度与价值观：通过掌握从文本中获取创作藏书票元素的方法，激发学生的读书兴趣，培养学生爱读书的良好品性。
引导学生从文本中获取创作藏书票的创作元素。
设计出新颖、独特富有特殊含义的藏书票。
1、巧设疑问，自主探究：
在教学中，对知识点的解剖多以猜谜的形式呈现，意图是培养学生学习的主动性，增加学习的趣味性，学生在猜测过程中与满足好奇心后，神不知鬼不觉的掌握本是陌生的藏书票知识。
2、综合欣赏，对比创作：
(一)运用多媒体欣赏引导：
1、图片欣赏：
在教学中，图片欣赏包括两个方面：
（1）欣赏藏书票作品，尝试理解创作者的思想意图及内隐的含义。
（2）欣赏名家为特定文本创作的藏书票。以学生原有对文本的认识去现解藏书票的含义。
2、文本欣赏：
重读《童年》片断，增强情感体验，从现有的对文本的认识中去寻找创作元素。
(二)与名家作品比较创作：
1、欣赏同一文本的不同作品，学习创作者的不同视角。
2、在同一文本中生成自我的内心感受，尝试进行创作。
3、意图：
使学生通过这种程序性的练习掌握从文本中获取创作元素的方法。
(一) 导入：
1、创设问题情景：
平时用什么方法标记属明自己的书?
2、介绍藏书票知识：
有一个聪明的德国人，他用一种特殊的方法标记属于自己的书。(出示贴有《刺猬》藏书票的书)并介绍世界上第一枚藏书票《刺猬》是怎样产生并代表什么含义等。
(二) 新授：
1、欣赏藏书票：
一边欣赏藏书票一边以问题形式介绍藏书票的知识。
（1）知识点1：
藏书票和平常的儿童画有什么区别?引导学生讲出藏书票的表现形式是带有设计意图的，构图上讲求简洁明了，内容上讲求主题突出并具有一定的含义等。
（2）知识点2：
人们为什么用藏书票来作为自己藏书的标记?有什么意义?引导学生讲出藏书票的欣赏价值、装饰价值、与促进读书的价值等。
（3）知识点3：
每一枚藏书票都有一个共同的地方是什么?引导学生说出拉丁文的含义。
2、举例两枚藏书票，引导学生讲讲藏书票的内在含义：
你觉得这枚藏书票代表什么含义?仅仅是一幅装饰性的小图吗?
(三) 创作：
1、创作前：
欣赏名家作品，解读作品含义：欣赏名家为《童年》所创作的藏书票，请学生讲讲自己对藏书票内容的理解。
2、创作中：
重获名作认识，挖掘创作元素：出示文字片断，引导学生在文字中挖掘创作元素。这一环节可以引导学生讲讲自己的感受，想从哪一个点进行创作。及时给出小结：
（1）方法1：表现对文本的理解。
（2）方法2：表现对读后的感受。
（3）方法3：表现跟读书意义有关的感受等。
3、创作后：
(四) 评价：
1、对藏书票作品的评价。
2、对“读书”、“爱书”的重新认识。
3、对书中获取创作藏书票方法的总结。
二年级美术说课稿篇八
本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。
如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。
“美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。 多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在ppt中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。
下面几点思索与老师们共勉
1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。
2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。
3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。
二年级美术说课稿篇九
1、说教材的编写意图及地位。
本课为浙人版美术第二册第十二课，课型为[设计应用]。根据《新课程标准》一年级对这一学习领域的要求是让学生了解对比与和谐，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。《纸拎袋》这一课就把这一要求融入了本课的教学中，以全新的面貌呈现于课堂。
由于本教材的编排体系呈螺旋形上升，学生在前几课的教学中以初步掌握了有关设计的知识，所以本课在学生掌握设计技能的基础上，紧密融合生活，大胆设计制作各种各样的纸拎袋。拎袋是我们生活中不可缺少的日常用品，随着物质水平的不断提高，拎袋的品种和式样也越来越多。《纸拎袋》让学生了解到现代的拎袋不仅仅是为实用而设计，对其外形、色彩、材质、图案等各方面都有要求。利用一年级小朋友好学、好问，有强烈表现*望这一特点，引导学生融入生活体验美，运用各种材质用撕、剪、折、卷曲、插接、粘连等基本技法，进行立体和半立体纸工制作，参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动来体验造型设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握拎袋的设计制作方法，运用各种美术元素，设计制作出富有个性与创意的拎袋。
2、说教学目标。
根据教材提示，在本课中我将实现以下三个领域的教学目的。
认知目标：认识和了解各种式样和材质的拎袋，以审美的眼光发现拎袋的美。
技能目标：初步掌握拎袋的制作方法，运用画画、剪剪、撕撕等表现方法，灵活运用各种彩纸、废旧材料进行拎袋的设计制作。
情感目标：领悟生活中的美，体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。
3、说教学重点和难点。
教学重点：观察、分析、表现拎袋的造型，培养学生的审美能力。
教学难点：启发学生思维，激发学生求新、求异、求变的创造能力，设计制作新颖有趣的拎袋。
一年级学生好问、好学、好奇心强，他们有着强烈的表现*望，有极其丰富的想象力，他们追求有趣味的课堂形式，向往尝试各种能表达自己情感的表现方法，所以，本课着重于创设富有生活气息的情境，引导学生发现、感悟、创造，唤起学生对美的追求。引导学生各种体验活动，进行自主、合作、探究性学习，从而获得知识，发展创新能力。
1、本课的设计我以皮亚杰、布鲁纳的“构建”“发现”理论来进行教学设计，课堂中学生的学习不是被动接受的过程，而是主动构建的过程，学生通过看看、拆拆、议议等活动自主探究拎袋的构造和制作方法。以体验性学习贯穿始终，在教学中充满对生活的体验、审美体验、创作体验、挫折体验和成功体验等，各种体验学习既独立又相互联系，在体验性学习中渗透自主性学习、合作性学习和探究性学习。
2、杜威的“从做中学”的主张，在没有教师示范的情况下，学生观察拎袋作品、尝试制作拎袋，在探索制作中发现问题，解决问题。
3、著名教育家李吉林开创的情境教学法。语言情境：用语言激发学生的尝试与探索*望。生活情境：生活是艺术的源泉，艺术为生活服务，本课教学紧紧围绕生活这一主题，创设生活情境，以旅行这一导线，从准备旅行——欣赏拎袋——设计制作拎袋——推销介绍拎袋——游戏模拟旅行这一系列和生活紧密相关的教学活动，引导学生观察生活，美化生活，培养学生的生活情趣。
1、情境创设，对话激趣。
教师创设这样一个情境：国庆长假马上到来了，同学们有什么打算吗？很多同学会说打算全家外出旅游。
师：旅游要作哪些准备呢？
生：准备食物、日常用品、相机等，准备拎袋……
从而揭示课题：让我们走进《纸拎袋》吧！
2、欣赏感知，审美体验。
图片展示各种款式、各种材质的拎袋，有云南白族的绣花拎袋、蓝印花布拎袋、旅行拎袋等，初步认识拎袋的外形、色彩、材质、图案及用途，感受拎袋文化的深厚，感受生活的美好。
3、初步了解，尝试制作。
发给各组一只简易的拎袋纸模型，各组所发到的拎袋为不同的造型，让学生看一看，摸一摸，甚至可以拆一拆，学生在自主探索的活动中，了解拎袋的简易的制作方法，各组派代表上台示范制作方法，各小组互动，提出有价值的问题，如：怎样使拎袋的容量更大？怎样粘连会更牢固？……让学生带着问题尝试制作一只拎袋。
4、拓展思路，感悟设计。
出示几只新奇的拎袋：像房子造型的拎袋、蜘蛛造型的拎袋等，引导学生感受创造性设计的魅力，并在拎袋的形状、色彩、图案基础上进行想象，以解决本课教学难点。再让学生欣赏综合使用卡纸、瓦楞纸等废旧材料，用各种手法制作的拎袋，进一步拓展学生的思路。
5、动手动脑，小组合作。
小组讨论设计怎样的拎袋，发给学生作业设计单，在作业设计单上填好设计说明、创意、色彩、材质、设计师签名。让学生领悟设计的意义，并根据设计方案有目的地选取材料进行分工合作。
6、师生互动，“展销”评价。
开个小小“展销会”，看哪一组设计制作的拎袋最受欢迎，“推销商”从拎袋的造型、色彩、材料、功能等方面进行介绍，“顾客”为国庆旅游挑选自己喜欢和需要的拎袋，教师以记者的身份用相机拍下“推销”的场面，又以评委的身份颁发“心灵手巧”、“最佳创意”奖牌。
7、游戏体验，拓展延伸。
学生提上拎袋作品进行“我们去旅行”的游戏，体验成功的愉悦。
二年级美术说课稿篇十
尊敬的各位领导、老师：
大家好！我说课的内容是初中美术14册第十课《活跃有趣的帽子》。我将从以下几个方面说课：
本课是人美版初中美术14册第12课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。帽子是人们夏日出游喜爱的装束。帽子可以遮挡烈日，不同款式和花色的帽子还能起到很好的装扮作用，本课的设置就是让学生们亲自设计制作帽子，这一活动能更好地培育学生的动手才能、审美情趣、领会帽子除了适用功效以外的文化内涵和艺术品味。让学生纵情施展想象力，增进发明力的发展。
依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际，所以本课侧重于培养学生的动手合作能力。
1. 知识目标：
（1） 适当的图形、文字或符号在帽子上的应用。
（2） 用自己爱好的适合主题的颜色去搭配自己的帽子。
2. 能力目的：培育学生的想象才能、发明能力和小组合作能力。
3. 感情态度与价值观目标：发明美、发明美是每位学生都应具备的素质，通过帽子的设计，让学生更加认识自我，更好地培育学生的创新思维，造就学生的自负念，造就学生之间互相协作的精力。
依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为
1.教学重点：颜色搭配、手工制造和个性化作风的表示。
2．教学难点：怎样找到合适主体的元素，设计出具有个性的作品，进步学生的审美能力，加强学生对生涯的酷爱，造就他们创造美妙生涯的欲望和能力。
依据本课的教学内容，我重要采用“领导—-自主探究”的方式，以文化衫为线索，充足应用教具，采用展现，启示、讨论、归纳相联合的教学方式。在教师的领导下，调动学生的积极性，使每个学生都能加入到动脑的积极思维中。应用投影、音乐等教学手腕，加强教学的直观性，优化课堂教学，激发学生兴致，进步课堂效力。学生分组运动，互评互比，这样多法并用，即培养了他们集体合作的能力，又启示了学生思维。
然后展示相关功能的帽子的图片，让学生初步感受市场上可以见到的各种不同功能的帽子的款式设计。
紧接着我给学生做示范，怎样利用简单的材料工具制作出大方美观而且具有实用功能的帽子。
在设计制作的过程中，我要给学生讲述适当的图形、文字或符号在帽子上的应用，用自己爱好的适合主题的颜色去搭配自己的帽子。
然后讲解要根据不同功能来设计出不同款式帽子时，可以从帽檐大小，宽窄，以及头顶的遮盖部分等细节部分来调整设计。
最后让学生以小组为单位进行设计制作，教师巡回指导后展示学生作品，并进行总结。
我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
二年级美术说课稿篇十一
各位评委、老师、同学们大家好:
今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。
本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。
本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。
基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。
在评价过程中,提出了从创意、造型、实用功能、作业效果几个方面对学生学习的评价建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。
教学目标:
(1)、能对门的文化背景阐述自己的见解;
(2)、能对门的造型、功能等进行简单评述;
(3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。
教学重点:门的造型、功能的理解
教学难点:如何设计一个造型、功能合理的门。
(2)在教学情境创设方面,为激发学生兴趣,我采用猜词形式导入,
同时引导学生欣赏生活中熟悉的门图片,调动学习本课内容的积极性。
(3)在教学手段使用上,我运用照相机拍摄一些学生所熟悉的家乡的门的样式,进行欣赏讨论。另外,我还充分利用教学资源,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。
教法:以启发教学方法为主,谈话、讲授、演示为辅
学法:以自主探究式学法为主
2、 交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。
3、 发展阶段:
(1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点;
(2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。
(3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。
4、 设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。
5、 作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。
6、 作业展评:学生自评、互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。
二年级美术说课稿篇十二
美术教学，于我来说，是个门外汉。上个星期，有幸听了吴老师执教的四年级美术上册中的《虫虫大聚会》一课 。昆虫是学生在自然界最常见的生物。学生对昆虫的品种、形态也都较为熟悉。用纸工创作在以前的教材中也学到过。但本课强调了用合、剪、添三类技法进行昆虫的制作。
对学生来来说熟悉的事物却未必容易表达，所以，在新课一开始，吴老师先让学生介绍自己收集到的跟昆虫有关的知识。然后让学生欣赏昆虫的有关图片，让学生用自己的语言描述它们的样子，颜色和特点。接着吴老师让学生看看昆虫在画家的笔下是什么样子的？吴老师通过展现形态万千的昆虫实例，让学生感应，认知，培育了学生的欣赏能力，空间思维概念和求异思维能力。通过让学生看看、说说，从情境教学入手激发学生对昆虫的认知乐趣，从而让更多的昆虫的形象映入学生的脑海，有利于他们进行昆虫的制作。
在新授部分，吴老师从制作完成的昆虫展现、让学生通过欣赏七星瓢虫，观察它是怎么做的？指名学生向大家介绍。在学生一下子说不清楚时，甚至让学生拆开来看一下。然后依次介绍蜗牛、蝴蝶和甲虫的做法。这样的介绍条理清晰，并且加强了学生研究的乐趣。
为了让昆虫的制作变得简单，吴老师还让学生上台演示，她出示一张长方形的纸头，提问：你有什么办法把这张纸变成毛毛虫？当学生想出用合叠的方法之后，接着问：这样的形状还适合作什么？教师在学生演示折纸法的过程中，巧妙的发现学生在具体制作中可能存在的困难，并加以强调，提醒，指导学生把握合、剪、添的基本要求。
接下去就是学生用合叠法，并用添画、拼贴等方法制作自己喜欢的昆虫。可以独立完成，也可以同桌合作。把选择的权利还给学生。
整堂课学生反应热烈，学习积极性很高。从学生的作业情况来看，这是一节比较正规，成功的美术课。但如果，老师在让学生自己制作昆虫的时候，能投影出自己已经制作好的昆虫折纸成品，或许学生自己制作昆虫折纸的难度还会降低一些。