学弹琵琶作文模板

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

介绍琵琶篇一

[唐代]白居易

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千唿万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。（不得志一作：不得意）

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》（六幺一作：绿腰）。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦一作：云篦)

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

夜晚我到浔阳江头送别客人，枫树、芦荻被秋风吹得发出飒飒声响。

我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯想要饮酒却无助兴的音乐。

酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时茫茫江水中浸着一轮冷月。

忽然听见江面传来阵阵琵琶声；我忘却了回归客人也不想动身。

寻着声源轻声询问弹琵琶的是谁？琵琶停了许久却迟迟不语。

我们移船靠近邀请她出来相见，叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

千唿万唤她才缓缓地走出来，用怀里抱着的琵琶半遮着脸面。

她转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声，还没弹成曲调却先有了感情。

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思，似乎在诉说着她一生的不如意。

她低眉随手慢慢地连续弹奏，尽情地倾诉心底无限的伤心事。

轻轻地拢，慢慢地捻，又抹又挑，初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

大弦声音沉重抑扬如暴风骤雨，小弦细促轻幽、急切细碎，如人窃窃私语。

嘈嘈声切切声互为交错地弹奏，就像大大小小的珍珠一颗颗掉落玉盘。

一会儿像黄鹂在花下啼鸣婉转流利，一会儿又像泉水在冰下流动滞涩不畅。

好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。

像另有一种愁思幽恨暗暗滋生，此时声音暂歇却比有声更动人。

突然，琵琶之音陡然高昂，似银瓶炸裂，水浆奔迸；又像杀出一队铁骑，刀枪齐鸣。

一曲终了拨子从弦索中间划过，四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。

东面和西面的画舫和游船都静悄悄的，只看见江心之中映着的秋月泛着白光。

她沉吟着收起拨片插在琴弦中；整顿衣裳依然显出庄重的颜容。

她说她本是京城负有盛名的歌女，老家住在长安城东南的虾蟆陵。

十三岁就已学会弹奏琵琶技艺，名字登记在教坊乐团的第一部里。

每曲弹罢都令艺术大师们叹服，每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

京城的富贵子弟争着给我赏赐，每当一曲弹罢,不知要给多少彩绸。

钿头银篦打节拍常常断裂粉碎，红色罗裙被酒渍染污也不后悔。

年复一年都在欢笑打闹中度过，秋去春来美好的时光白白消磨。

教坊的兄弟参军去了，当家的阿姨也死了，暮去朝来我也年老色衰。

门前车马减少光顾者落落稀稀，自己的年岁大了我只得嫁给商人为妻。

商人只重营利，对离别看得很轻淡，上个月他到浮梁买茶办货去了。

他去了留下我在江口孤守空船，秋月与我作伴，绕舱的秋水凄寒。

更深夜阑常常梦到少年时作乐狂欢，梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。

我听了琵琶声早已摇头叹息，又听到她这番诉说更加歔欷。

同样都是天涯沦落的可怜人，今日相逢何必问是否曾经相识！

自从去年我离开繁华长安京城，被贬居住在浔阳江畔便一直卧病。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐，一年到头也听不见管弦奏鸣。

居住在湓江附近，低洼潮湿，院子周围，尽长些黄芦苦竹。

在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋江月夜那样好光景，也无可奈何常常取酒独酌独饮。

难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。

今晚上听了你用琵琶弹奏的乐曲,像听了天上的仙乐,耳朵也顿时清明。

请你不要推辞坐下来再弹一曲，我要为你创作一首新诗《琵琶行》。

被我的话所感动她站立了好久，回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

凄凄切切不似刚才奏过的单调，在座的人重听都掩面哭泣不停。

要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！

左迁：贬官，降职。古以左为卑，故称“左迁”。

明年：第二年。

铮铮：形容金属、玉器等相击声。

京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。

倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。

善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。

委身：托身，这里指嫁的意思。

为：做。

贾（gǔ）人：商人。

命酒：叫（手下人）摆酒。

快：畅快。

悯然：忧郁的样子。

漂沦：漂泊沦落。

出官：（京官）外调。

恬然：淡泊宁静的样子。

迁谪：贬官降职或流放。

为：创作。

长句：指七言诗。

歌：作歌。

凡：总共。

言：字。

命：命名，题名。

浔阳江：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今九江市中的龙开河（97年被人工填埋），经湓浦口注入长江。瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

主人：诗人自指。

回灯：重新拨亮灯光。回：再。

转轴拨弦：将琵琶上缠绕丝弦的轴，以调音定调。

掩抑：掩蔽，遏抑。

思：悲，伤。

信手：随手。

续续弹：连续弹奏。

拢：左手手指按弦向里（琵琶的中部）推。

捻：揉弦的动作。

抹：向左拔弦，也称为“弹”。

挑：反手回拨的动作。

《霓裳》：即《霓裳羽衣曲》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。

《六幺》：大曲名，又叫《乐世》《绿腰》《录要》，为歌舞曲。

大弦：指最粗的弦。

嘈嘈：声音沉重抑扬。

小弦：指最细的弦。

切切：细促轻幽，急切细碎。

间关：莺语流滑叫“间关”。鸟鸣声。

幽咽：遏塞不畅状。

冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。

凝绝：凝滞。

迸：溅射。

曲终：乐曲结束。

拔：弹奏弦乐时所用的拔工具。

当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。

舫：船。

敛容：收敛（深思时悲愤深怨的）面部表情。

虾（há）蟆陵：在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。

教坊：唐代官办管领音乐杂技、教练歌舞的机关。

秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。

五陵：在长安城外，汉代五个皇帝的陵墓。

缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞妓女。

绡：精细轻美的丝织品。

钿（diàn）头银篦（bì）：此指镶嵌着花钿的篦形发饰。

击节：打拍子。

颜色故：容貌衰老。

浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。

去来：走了以后。

梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。

阑干：纵横散乱的样子。

重：重新，重又之意。

唧唧：叹声。

呕哑嘲哳：形容声音噪杂。

琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。

暂：突然。

却坐：退回到原处。

促弦：把弦拧得更紧。

向前声：刚才奏过的单调。

掩泣：掩面哭泣。

青衫：唐朝八品、九品文官的服色。白居易当时的官阶是将侍郎，从九品，所以服青衫。

这是一首脍炙人口的现实主义杰作，全文以人物为线索，既写琵琶女的身世，又写诗人的感受，然后在“同是天涯沦落人”二句上会合。歌女的悲惨遭遇写得很具体，可算是明线；诗人的感情渗透在字里行间，随琵琶女弹的曲子和她身世的不断变化而荡起层层波浪，可算是暗线。这一明一暗，一实一虚，使情节波澜起伏。它所叙述的故事曲折感人，抒发的情感能引起人的共鸣，语言美而不浮华，精而不晦涩，内容贴近生活而又有广阔的社会性，雅俗共赏。

第一部分写江上送客，忽闻琵琶声，为引出琵琶女作交代。

从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”，叙写送别宴无音乐的遗憾，邀请商人妇弹奏琵琶的情形，细致描绘琵琶的声调，着力塑造了琵琶女的形象。首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相唿应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，构成一种强烈的压抑感，使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，为下文的突然出现转机作了准备。从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千唿万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千唿万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在意身份。正象“我”渴望听仙乐一般的`琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千唿万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。

第二部分写琵琶女及其演奏的琵琶曲，具体而生动地揭示了琵琶女的内心世界。

琵琶女因“平生不得志”而“千唿万唤始出来”，又通过琵琶声调的描写，表现琵琶女的高超弹技。用手指叩弦（拢），用手指揉弦（捻），顺手下拨（抹），反手回拨（挑），动作娴熟自然。粗弦沉重雄壮“如急雨”，细弦细碎如“私语”，清脆圆润如大小珠子落玉盘，又如花底莺语，从视觉和听觉角度描述。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

第三部分写琵琶女自述身世。

从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”：诗人代商妇诉说身世，由少女到商妇的经历，亦如琵琶声的激扬幽抑。正象在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样；在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾；“放拨”“插弦中”，“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。

第四部分写诗人深沉的感慨。

从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句写诗人，为第四段，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感，感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。诗人和琵琶女都是从繁华的京城沦落到这偏僻处，诗人的同情中饱含叹息自己的不幸，“似诉生平不得志”的琵琶声中也诉说着诗人的心中不平。诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。

此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。

首诗的艺术性是很高的。

其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。

其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。

其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。诸如“千唿万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊！

介绍琵琶篇二

白居易《琵琶行》中的琵琶女形象,有人认为她是一个留恋灯红酒绿渴望奢靡生活的女子,是不值得同情的;也有人说商人经商是正当的,稍有别离就耐不住寂寞,便“梦啼妆泪红阑干”,难道为妻还不如为娼?但还有人说,琵琶女是一个受玩弄的弱女子,应该同情。

从她的言行举止来看,“琵琶声停欲语迟”、“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”、“沉吟”、“整顿衣裳起敛容”,这些都说明她满腹心事,欲说还休,不愿随便抛头露面,充分显示了她经历了沧桑,脱去了浮华,变成了一个庄重、愁苦的中年妇女。

从她的弹奏技巧来看,随着年龄的增长,技艺应该越来越精湛,而且从得阳江中的这一场演奏也可看出,她的技艺已经到了炉火纯青的地步。但为什么会“门前冷落鞍马稀”,只能孤“守空船”呢?真正的原因只有一个—“暮去朝来颜色故”。由此可见五陵少年并非真正为欣赏艺术而来,主要还在于追求色相。所以我们可以说,妙龄时的琵琶女虽然“今年欢笑复明年”,但是如今的她,早已没有了年轻时的貌美,只能独坐船上盼等夫君来。

这段文字概述了琵琶女人生历程,用文中的话可以概述为“本是京城女---学得琵琶成---欢笑复明年---暮去朝来颜色故---嫁作商人妇---江口守空船”,对此学生都能粗线条的勾画出来。但诗歌毕竟是语言的艺术,是情感的艺术,字里行间包含了极其深致的思想感情。

先看“自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。”两句。“京城女”三个字有没有情感在里?有,我们都有这样生活经验：到外地的北京人总是喜欢说自己是北京人,原因是北京人值得骄傲。琵琶女在表明自己身世时,说这话应该就有一种自豪感。但句中加上一个“本”字,味道就不同了,其中就饱含了一种颠沛流离后的辛酸和沧桑。再者如“家在虾蟆陵下住”一句,虾蟆陵是什么地方?典籍上有记载,是当时长安街中最繁华的商业区,然而琵琶女是不是就生活在繁华之中呢?从“十三学得琵琶成”一句看,她很小就进入教坊(估计在七八岁),说明她家庭情况并不好,说的夸张一些,很可能就相当与现代都市中的贫民窟。如此想来,我们会发现琵琶女家庭是不幸的,她的童年生活是贫寒是凄惨的,这一点就值得同情和品味。

再看“十三学得琵琶成,名属教坊第一部。曲罢常教善才伏,妆成每被秋娘妒”,在古代诗文中,“十三”通常是虚指,未必是确切的年龄。但不管怎样,这个孩子很小就学业有成,可见她的'聪明伶俐和活泼可爱。同时我们还应该设身处地地想想,琵琶女自述时应该沉浸在对少年美好时光的追忆中,充满甜蜜充满亲切充满自信充满对美好人生的热切期待。综观琵琶女这一生,可以说她最亮丽的地方就在此吧,此后生活好象给她种种,似乎都不能与此相比。在阅读这四句是一定要引导学生深入下去。为让学生领会该文,我上课时打了两个不太贴切的例子：一个是琵琶女学习进步时,教坊老师鼓励和表扬她,她的心情;另一个是经过苦苦追求,你拿到大学录取通知书(相当于学得琵琶成),身边一定有鲜花和掌声,突然有人告诉你通知书是假的,刹那间,你所有的愿望化为乌有,你又是什么感受?你理解这些,也就是说理解了当年琵琶女学业有成却步入青楼的幸福与痛苦。

文章叙述到这里,似乎起了一个高潮。琵琶女的命运突然有了历史性的改变,接触的是富贵人家,交往的是纨绔子弟;吃穿用度皆不同寻常。如果我们展开联想,眼前也许会出现一幅幅生活画面：古色古香的高楼,素淡朦胧的烛光,珠光宝气,或素手弹琴,或觥筹交错,琵琶女成了人见人慕的当红明星。其实这只是表面化的东西,要有深刻地理解,就应该深入到她的内心世界：琵琶女为了生存,淹没了尊严,献出了青春,献出了肉体,和自己不喜欢的男人在一起,其内心是无可奈何和恸痛无比,其精神世界则是空虚孤独。“今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。”就是最深沉的感叹和惋惜。由此看来,“爱而不能”这就是琵琶女梦幻青春最大的遗憾。

“弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。”

生活在红尘中的女子,内心一定有着难言之痛,知心的话会和谁说呢?对琵琶女而言,可能只有他的弟弟和阿姨(老鸨)。因此两位亲人相继离开,这对琵琶女来说,是一种无法弥补的伤痛。从此以后,不再有人问寒问暖,不再有人倾听衷肠。再者,亲人离开后的空白是什么滋味,也许只有她在青灯照壁的寒夜能够最沉痛地体会到,借用《红楼梦》中一句话“青灯照壁人初睡,冷雨敲窗被未温”。

应该指出的是,琵琶女演奏的内容是她悲惨的人生的写照。为了讲清这一问题,我再次调动学生情感体验,讲到瞎子阿炳的凄惨人生和经典名曲《二泉映月》。指出《二泉印月》之所以如此具有震撼的力量,就在于旋律中,饱含了阿炳人生中幸福、辛酸、凄凉、苦闷和彷徨。琵琶女演奏的曲子也是这样：“夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。”正是告诉我们琵琶女人生失意而流浪江湖,因伤感往事而独奏哀曲。如：“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。”四句表现的音乐繁复、粗重、轻切、清脆,听起来有一种欢快愉悦的感受,这是琵琶女在描述自己人生中的得意和轰轰烈烈;“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。”乐声渐渐低沉下来,也不流畅,甚至受到一种强大力量的压制,显得沉闷。这段好象在叙述琵琶女人生中的挫折与不幸,而且这种挫折与不幸越来越大,大到无边无际铺天盖地的压抑程度。“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。”无声的境界!是绝望是沉沦!也是不平与反抗!“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”演奏之声极其壮观：有银瓶乍破的脆,有急流飞溅的烈,有铁骑突出的勇,有刀枪搏斗的惨。所有这些组合在一起,将乐曲推向高潮,也将琵琶女命运推向高潮,仿佛让人感受到压抑之后的大快人心,拼搏之后的轻松愉悦。

介绍琵琶篇三

一、导入    

雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。”贝多芬说：“音乐当使人类的精神爆出火花。音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。

音乐能够为我们创造和展示一个神奇而美妙的世界。在这个世界里，你会涌现出许多美妙的想象，再呈儿时编织过的金色的梦，你会忘却生活中的种种不快，任凭温柔的微风抚弄；你会一改往昔的沉静，只觉得热血在沸腾……如果你细心地寻觅，你会惊讶地发现，构成这个世界的“基本物质”竟然如此简单，它只是几个最普通的符号。

这些简单而又神奇的符号，就是音乐世界。请别小看这几个普通的符号，当它们按一定的规律组合变化，并以一定的形式重新表现出来之后，就会产生摄人心魄的力量。请不要忽视这几个小小的符号，当他们以不同的运力统领不同质地的乐器时，乐器就会发出美妙奇特的声音。

在艺术的不同门类中，音乐有很大的特殊性。音乐不象绘画那样直接描绘生活现象，也不象文学那样直接叙述生活事件，音乐用有组织的乐音构成艺术形象，主要通过表达人的思想感情来反映社会生活，尽管它有时涓细如泉流，有时雄壮如号角，但它总能拨动人的心弦，让人沉浸在特定的意境之中。“四面楚歌”离散楚霸王的士兵，《松花江上》激发我们同仇敌忾的斗志；《命运交响曲》激励人与命运抗争。这些都体现了音乐本身的内蕴力和凝聚力，而这种内蕴力和凝聚力正是由音乐家对生活的感受、理解和领悟来体现的。

在所有的艺术中，音乐与感情的联系是最直接、最紧密、最能激发和表达情感的。我们知道，自然环境和社会环境的不同与发生变化，处处都影响着人的情感和情绪的变化。音乐也正是去发现现实生活中那些和人的生活、情感有联系的、能引起人的感觉和意识的东西，来反映现实生活，使人们对它所塑造的音乐形象产生共鸣。

音乐艺术所以具有一种感人肺腑的力，就是因为它是一种感情艺术，主要对人的感情发生作用，从感情上影响人的精神境界。著名的意大利作曲家威尔第有一句名言：“音乐是属于群众的，这是人人有份的。”人民创造了音乐，创造了万花筒般的音乐世界，并在很早以前就知道利用音乐对人类的情绪和行为的影响，造福于社会，而不是单纯供人欣赏。从中国的孔子到古希腊的柏拉图，都十分强调音乐在陶冶人的情操、净化人的灵魂等道德和社会方面的作用。投身于音乐事业的人，会在健康向上的音乐作品的影响下形成自己高尚的情操和良好的道德。

音乐是人类思维的特殊表达形式，是人类智慧的产物，一切音乐活动无不与思维发生千丝万缕的联系。苏联教育家苏姆林斯基说过：“音乐是思维的有力源泉，没有它，就不可能有合乎要求的智力发展。”达尔文在自传中写道：“音乐常常迫使我紧张地思考我正在研究的问题。音乐艺术特别富于形象性，鲜明的节奏和优美的旋律，使人们产生丰富的联想，调动以前的经验和知识，进行有效的思维组合，产生有助问题解决的直觉和灵感。”爱因斯但不是音乐家，但非常喜爱音乐，他很珍惜时间，但却毫不吝啬在音乐上花费时间，不断地从音乐中产生一个又一个“奇妙的想法”，如“广义相对论思想”便是其中之一。可见，音乐不仅能给人们美的享受，而且能启发思维，扩展想象力，有助于某种形式的创造性思维。

在音乐领域里，任何乐音的出现，都会引起人们的丰富的联想，这些音经过组合变化而形成的不论是一个粗旷、猛烈的音合团，或是一个温馨、柔和的和弦，还是一个最简单的乐句，所带给人们的遐想都会奇妙无比的。中国民间吹打乐《百鸟朝凤》，古筝曲《渔舟唱晚》，二胡曲《二泉映月》等在给人们带来音乐美感的同时，不是可以激发无限的时空联想吗？此一功能对人们形象思维能力的开发，是任何门类的文化样式不能与之比拟的。

音乐，被人誉为“精神食粮”，它能深刻强烈地作用于人的意识使人养成良好的品格，高尚的情操。庄严、肃穆的音乐可以培养出坚韧不拔的毅力，活泼、热情的音乐可以启发出积极向上的精神，在万众齐唱一支歌曲的时候，便会使演唱者在瞬息间沟通彼此的心灵，凝聚成一股坚如钢铁般的意志力量。

贝多芬认为，音乐比一切智慧，一切哲学有更高的启示力量，谁能领悟音乐的真谛，谁便能超越常人难以自拔的苦难。

当我们欣赏柴可夫斯基的《第六交响曲》时，我们一定会受到作品中那种悲哀、压抑和绝望情绪的感染，陷入深深的痛苦之中。柴可夫斯基在作品中抒发了他心中的焦虑和悲怆之情，而我们也确实感受到了他心灵深处强烈的颠动。

当我们欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的时候，我们一定会被其中那纯朴真挚的爱情主题所感动。优美悦耳的旋律时而温和轻柔，时而热情洋溢，时而缠绵悱恻，时而又朦胧飘逸。音乐传达的这种甜美的情感始终影响着我们的情绪，引导我们去领略深蕴于整个作品里的更为深刻和动人的意境。

欧亨利在他的短篇篇小说《警察和赞美诗》中叙述了这样上下故事：主人公苏比本是一个游手好闲的人，在冬季降临的时候，曾产生过种种犯罪的动机。但是，当他听到教堂里钢琴弹奏的赞美诗之后，一股强烈迅速的冲动激励着他去跟坎坷的命运奋斗。管风琴庄严而甜美的音调使他内心中暴发了一场革命，净化了他的灵魂，使他幡然悔悟，决心重新做人。这虽然是一个艺术形象，但是，在现实生活中，震慑于音乐的伟力而重新选择人生道路的人，又何止千人万人！故事片《少年犯》中的一曲主题歌“心声”唤醒了多少迷蒙的心灵。难怪歌德说：“不爱音乐，不配作人。仅仅爱音乐，也只配称半个人，只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。

古今中外，不少名人大师，都颇爱音乐艺术，并在音乐演奏及欣赏等方面，均有很高的造诣和修养。我国著名诗人白居易、苏东坡之所以能写出许许多多不朽诗篇，其中一个很重要的因素便是他们对音乐的深刻理解力和鉴赏力。白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中，用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，大弦小弦错杂弹，大珠小球落玉盘”的形象诗句，对音乐进行了绘声绘色的描写，把读者带进了一个无比美妙的天地，使我们领悟到音乐的魅力。而苏东坡也曾在《前赤壁赋》中这样描绘过听音乐时的感受：“客有吹洞萧者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。”如果不是具有对音乐的感受力和高深的体验，怎能写出这样传神的文字呢？苏东坡一生坎坷，音乐虽不能改变他的命运，但是，音乐改变了苏东坡的心境，铸就了他的璀璨的诗篇。还有达芬奇之所以能画出《蒙娜丽莎》，爱因斯但之所以能提出“相对论”，似乎都与音乐有关，借助于音乐的力量。音乐成了他们的人生伴侣，促使他们在事业上获得巨大的成功。可见，造就一个科学家，不能光造实验室，还需要发展象艺术那样丰富多彩的联想能力。

《琵琶行》这首诗歌中，音乐便成了一个沦落为封建社会最地层的琵琶女和一个被压抑的正直的知识分子思想感情沟通的桥梁！

二： 学习目标

设计意图：对本诗的教学，一般模式是先逐句逐段剖析，重在引导学生体会音乐描写的高妙；后引导学生分析诗歌双线交织的结构特点，以体会诗歌的思想感情。本设计拟突破此种模式，以独特的视点和角度切入，由点观面，设置能激发学生从整体上自觉鉴赏诗歌的问题，启发学生全面深刻地把握诗歌主旨及艺术手法，并从中获得鉴赏诗歌的一般方法。

设计提要：体现本诗鉴赏教学整体性有三个切入角度。即：1.谁解琵琶语；2.司马青衫泪；3.“文”与“题”的矛盾。一曲琵琶语，尽诉喜怒哀乐情；一行青衫泪，解得曲中语。曲泪相辉映，道尽天涯沦落恨。

学习目标：

三、背景简介

白居易，唐代诗人。字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。出身小官僚家庭。生于772年，和刘禹锡同年出生，比韩愈小4岁（768），刘宗元大1岁（773），当时王维去世11年（761），李白去世10年（762），高适去世7年（765），杜甫去世2年（770）。卒于840年。少时避战乱移居江南，后一度去长安谋出路，未获结果。父亲去世后，家境窘迫。一家亲人散寄各地，自己也往来奔走，居无定所。早年颠沛流离的生活，有助于他接触和了解社会现实。

白居易从小刻苦学习，白天黑夜地读书作文，顾不上休息，以至于口舌生疮，手肘磨出老茧。苦学使他的文学才华成熟较早。据传在长安时，曾携带所作诗文去谒见前辈诗人顾况。顾况望着诗卷上“居易”这个陌生的名字，开玩笑说：“长安米贵，居大不易！”说着打开看，头一篇。赋得古原草送别》，读到“野火烧不尽，春风吹又生”的句子，大为赞叹道：“有句如此，居天不亦不难。”在顾况的推奖下，年轻的诗人开始闻名。

贞元十六年（800），白居易为应考再次进京，中第四名进士。投秘书省校书郎，改今陕西周至县县尉。任县尉期间，他进一步触及尖锐的社会矛盾，写出《观刈麦》这样真切反映和同情民生疾苦的诗篇。以唐玄宗和杨贵妃的爱情故事为题材的著名长诗《长恨歌》，也是在这时写成的。

元和二年（807）冬，应召回朝仕翰林学士、左拾遗。诗人本来怀抱“达则兼济天下”的志向，将补救时政们缺失当作自己的责任。此时就以谏官身价连连上书，揭露政治上的弊病，陈述改革的建议。他还努力实践中教的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张，倡导新乐府运动，写了许多诗歌揭露官僚势力虐害人民的罪行，使豪门权贵大为恼怒。

元和十年（815）六月，朝中发主宰相武元衡被刺事件，主谋者是藩镇割据势力。白居易激于义愤，率先上表请求严缉凶手。忌恨他的人乘机攻击他“越职言事”，加以造谣中伤，将他贬为江州（江西九江）司马。这对他是个沉重打击。到江州的第二年，他写下《琵琶行》一诗，通过一个沦落江湖的弹琵琶倡女不幸身世的描述，寄托了自己政治上失意的苦闷。从此，意志逐渐消沉，走上“穷则独善其身”的道路。

以后，他还担任过杭州刺史、苏州刺史、河南尹等职务。在地方官任内，也为人民做过一些好事，如在杭州西湖上增筑堤防（就是现在西湖的白堤），蓄水灌溉，使沿湖一千多项民田免于干旱。晚年定居洛阳，信奉佛教，过着半官半隐的生活，最终做到刑部尚书。

白居易留存下来的诗作近三千首，在唐代诗人中首屈一指。生前自编为《白氏长庆集》七十五卷（包括文在内）。

3.诗前小序

四.听读课文

五、听读并串释诗句，尤其是其中的名句

六、《琵琶行》内容分析

第一幅：江头夜送客图

第二幅：夜听琵琶曲

是全诗描写的重点，也是写得最精彩的地方。  

第三幅：自诉身世苦

“沉吟”两句是过渡，写由弹奏结束到自叙身世的动作和神情。“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌伎生涯。“自言”两句介绍籍贯和住处，接下四句写自己才貌双全、色艺出众，后面六句极力渲染歌伎生活的“欢乐奢华”，为反衬后来的凄凉生活。“秋月春风等闲度”一顺过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境。“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。接下两句写琵琶女人生道路的重大转折。后面六句写嫁作商人妇孤苦凄凉的寂寞生活。

第四幅：自叹谪居苦

前四句写作者的感慨。头两句承上启下，表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。后两句写产生共鸣，点明题旨。中间十二句是诗人自述，着重写谪居江州后的郁闷心情，揭示出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一感慨的原因。后四句，诗人对琵琶女的赞扬和请求。

第五幅：重闻琵琶声

写诗人重闻琵琶声时激动悲切的强烈感情。“感我此言良久立”，写琵琶女对诗人自述的反应，包含着非常复杂的感情，有对诗人的遭遇的同情，也有对知遇之恩的感激。“却坐促弦弦转急”“凄凄不似向前声”，就是琵琶女满腔激情的自然流露。最后，用设问句从侧面表现自己感伤程度之深。全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分回味的余地。

2.《琵琶行》的描声技法

《琵琶行》）运用了高超的描声技法，将虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，写得真切感人，使读者如闻其声，如见其人，如知其形，不仅能触动读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象，切实进入“物我为一”的崇高境界。

（一）根据主人公演唱时，声音的或高或低，忽缓忽急的特点，把整个演唱过程分为若干个阶段，分而有合。就像刻画人物一样，给音乐来个肖像描写；就像了解一个人似的，领略音乐的全貌。

第一阶段：酝酿准备阶段。《琵》中则是：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”仅是调弦校音，就显示了琵琶女的演奏才能和丰富的感情。

酝酿准备阶段，虽不是正式的演出阶段，然而描摹得当，却可起到“妙引”的作用，先声夺人，先入为主，融入读者的心扉，尽早地产生出心灵的共鸣。

第二阶段：起始阶段。

这个阶段，乐声渐起，正是主人公“启朱唇，发皓齿”的时候。读者开始渐入佳境。

《琵》中写道：“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”。这便将弹奏时的神态与自如的动作、灵活多变的指法，惟妙惟肖地呈现于读者。虽未写乐声，读者也会有“音乐从指缝中溢出”之感。

第三阶段：起伏跌宕阶段。

在《琵》中，则由“大弦嘈嘈”“小弦切切”写到“莺语花底”“泉流冰下”，再到“此时无声”最后又“银瓶乍破”“铁骑突出”。有一个“声暂歇”之时，又在“暂歇”之后写出一个高潮。

第四阶段：收尾阶段。

都是戛然而止，干净利落。古人论诗文，最讲究“凤头、猪肚、豹尾”，这干净利落的戛然而止，正体现了“豹尾”的特点。

3.运用通感，赋形于声，把每一阶段的音乐都进行细致入微的描写。

通感，是人们在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，把人们某个感官上的感觉移植到另一个感官上，凭借感受相通，互相映照，以收到启发读者联想，体味余韵，用来渲染并深化诗文意境的积极修辞方式。

作者在如下几个方面运用了通感来描摹乐声：

第一，选用一些生活中常见的容易体会的声音作比，来描绘那些不容易体会的，难以描述的演唱。

《琵》中，以“间关莺语花底滑”写音乐的舒徐流畅；以“幽咽泉流冰下难”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”写音乐的逐渐低沉；以“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”写音乐的激越雄壮；以“四弦一声如裂帛”写乐曲收尾时的声音。多以可见知不见，以常闻知难以言表，烛幽显微，形象感人。这种以所见知所不见，以视觉写听觉的方法，极值一学。

第二，借助听众的感受，运用通感手法，体现音乐、演唱的无尽妙处。以通感写感受，可对主要人物起到“天上星星参北斗”的烘托作用。

在《琵》中，写听众的反应，以“满座重闻皆掩泣”“江州司马青衫湿”等简练的笔墨，突出了琵琶声感人的艺术效果。以所见——“泣”“湿”——衬所不见——感人的琵琶声。

七.重点讨论

1.谁解琵琶语－－－高山流水，知音难觅。从琵琶曲旋律变化的描写中你能捕捉到琵琶女情感变化的轨迹吗？请从诗文中找出证据说明之。

浔阳江口，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉，故其出场弹奏时旋律低沉抑郁。

强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆。年少时，她可谓色艺俱佳，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留恋，故而旋律一转：清脆圆润，轻快舒徐。“大珠小珠落玉盘”如往日盈盈笑语，“间关莺语花底滑”似现在的愉快叙说。

然而，好景不长；时光不再，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落，坠入痛苦，迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆至此，琵琶女怎不肝肠寸断？故而旋律又一转：“幽咽泉流冰下难”。命运的变化使此时的她陷入深深思考，故而旋律“暂歇”，给人以“别有幽愁暗恨生”之感。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情丈夫“重利轻别离”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而琵琶声似“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是琵琶女对世人重色轻才和丈夫薄情寡义的愤怒控诉。

收束一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，是对不公平社会现实和命运的抗争。

音乐是心灵世界最美的语言，是情感宣泄的最佳方式。琵琶女一曲弹奏，尽诉胸中怨悱，道出命运的沧桑。悲愤的曲调塑造了一被侮辱、被玩弄的悲剧琵琶女形象，令普天下伤心人同声一哭 。

板书：

水寒月冷秋瑟瑟       ┃悲┃抑

曲妙色佳誉京都        ┃喜┃滑

忆色衰客稀商人妇    ┃痛┃涩 诉

昔盛今衰令人思        ┃恨┃歇

轻才世人薄情郎        ┃愤┃激

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣；

④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

3.本诗题为《琵琶行》，应极写琵琶弹奏，可诗人却用大量笔墨叙写自己送别友人、琵琶女出场以及自己与琵琶女互诉遭遇等场面，这岂不有“文”不对“题”之弊？你如何认识这一矛盾？试说明之。

这不是“文”不对“题”，恰是构思之妙。写送别之凄凉衬托了月夜曲的可贵；写出场之难，衬托了琵琶女演奏的高妙，这叫铺垫蓄势、欲扬先抑；写琵琶弹奏的哀怨，为下文琵琶女自叙身世渲染气氛；写遭遇互诉又反过来成为曲奏描写的张本，是曲奏描写的生活基础。两种描写相得益彰，又为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”感慨的抒发铺垫蓄势，使此种感慨真实沉重，发人深思。

诗文构思，贵在精妙。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，即此之谓。本诗多种描写有机融合，看似繁杂无绪，“文”不对“题”，实则步步映衬，互相支持，突现主旨。

七、检查背诵

八.对比体会

第二回   历山山下古帝遗踪 明湖湖边美人绝调

到了铁公祠前，朝南一望，只见对面千佛山上，梵字僧楼，与那苍松翠柏，高下相间，红的火红，白的雪白，青的靛青，绿的碧绿，更有那一株半株的丹枫夹在里面，仿佛宋人赵千里的一幅大画，做了一架数十里长的屏风。

正在叹赏不绝，忽听一声渔唱，低头看去，谁知那明湖业已澄净的同镜子一般。那千佛山的倒影映在湖里，显得明明白白，那楼台树木，格外光彩，觉得比上头的一个千沸山还要好看，还要清楚。这湖的南岸，上去便是街市，却有一层芦苇，密密遮住。现在正是开花的时候，一片白花映着带水气的斜阳，好似一条粉红绒毯，做了上下两个山的垫子，实在奇绝。

进了大门，正面便是铁公享堂，朝东便是一个荷池。绕着曲折的回廊，到了荷池东面，就是个圆门。圆门东边有三间旧房，有个破匾，上题“古水仙祠”四个字。祠前一副破旧对联，写的是“一盏寒泉荐秋菊，三更画船穿藕花 ”。

过了水仙祠，仍旧上了船，荡到历下亭的后面。两边荷叶荷花将船夹住，那荷叶初枯，擦的船嗤嗤价响；那水鸟被人惊起，格格价飞；那已老的莲蓬，不断的绷到船窗里面来。老残随手摘了几个莲蓬，一面吃着，一面船已到了鹊华桥畔了。

到了鹊华桥，才觉得人烟稠密，也有挑担子的，也有推小车子的，也有坐二人抬小蓝呢轿子的。

信步走来，不知不觉已到高升店口。进得店去，茶房便来回道 ：“客人，用什么夜膳？”老残一一说过，就顺便问道 ：“你们此他说鼓书是个甚么顽意儿，何以惊动这么许多的人？”茶房说 ：“客人，你不知道。这说鼓书本是山东乡下的土调，同一面鼓，两片梨花简，名叫‘梨花大鼓 ’，演说些前人的故事，本也没甚稀奇。自从王家出了这个白妞、黑妞妹妹两个，这白妞名字叫做王小玉，此人是天生的怪物！他十二三岁时就学会了这说书的本事。他却嫌这乡下的调儿没甚么出奇，他就常到戏园里看戏，所有甚么西皮、二簧、梆子腔等唱，一听就会；甚么余三胜、程长庚、张二奎等人的调子，他一听也就会唱。仗着他的喉咙，要多高有多高；他的中气，要多长有多长。他又把那南方的甚么昆腔、小曲，种种的腔调，他都拿来装在这大鼓书的调儿里面。不过二三年老残游记 工夫，创出这个调儿，竟至无论南北高下的人，听了他唱书，无不神魂颠倒。现在已有招子，明儿就唱。你不信，去听一听就知道了。只是要听还要早去，他虽是一点钟开唱，若到十点钟去，便没有坐位的 。”老残听了，也不甚相信。

次日六点钟起，先到南门内看了舜井。又出南门，到历山脚下，看看相传大舜昔日耕田的地方。及至回店，已有九点钟的光景，赶忙吃了饭，走到明湖居，才不过十点钟时候。那明湖居本是个大戏园子，戏台前有一百多张桌子。那知进了园门，园子里面已经坐的满满的了，只有中间七八张桌子还无人坐，桌子却都贴着“抚院定”‘学院定”等类红纸条儿。老残看了半天，无处落脚，只好袖子里送了看坐儿的二百个钱，才弄了一张短板凳，在人缝里坐下。看那戏台上，只摆了一张半桌，桌子上放了一面板鼓，鼓上放了两个铁片儿，心里知道这就是所谓梨花简了，旁边放了一个三弦子，半桌后面放了两张椅子，并无一个人在台上。偌大的个戏台，空空洞洞，别无他物，看了不觉有些好笑。园子里面，顶着篮子卖烧饼油条的有一二十个，都是为那不吃饭来的人买了充饥的。

到了十一点钟，只见门口轿子渐渐拥挤，许多官员都着了便衣，带着家人，陆续进来。不到十二点钟，前面几张空桌俱已满了，不断还有人来，看坐儿的也只是搬张短凳，在夹缝中安插。这一群人来了，彼此招呼，有打千儿的，有作揖的，大半打千儿的多。寓谈阔论，说笑自如。这十几张桌子外，看来都是做生意的人；又有些像是本地读书人的样子：大家都嘁嘁喳喳的在那里说闲话。因为人大多了，所以说的甚么话都听不清楚，也不去管他。

到了十二点半钟，看那台上，从后台帘子里面，出来一个男人：穿了一件蓝布长衫，长长的脸儿，一脸疙瘩，仿佛风干老残游记福橘皮似的，甚为丑陋，但觉得那人气味到还沉静。出得台来，并无一语，就往半桌后面左手一张椅子上坐下。慢慢的将三弦子取来，随便和了和弦，弹了一两个小调，人也不甚留神去听。后来弹了一枝大调，也不知道叫什么牌子。只是到后来，全用轮指，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。这时台下叫好的声音不绝于耳，却也压不下那弦子去，这曲弹罢，就歇了手，旁边有人送上茶来。

停了数分钟时，帘子里面出来一个姑娘，约有十六七岁，长长鸭蛋脸儿，梳了一个抓髻，戴了一副银耳环，穿了一件蓝布外褂儿，一条蓝布裤子，都是黑布镶滚的。虽是粗布衣裳，到十分洁净。来到半桌后面右手椅子上坐下。那弹弦子的便取了弦子，铮铮钅从钅从弹起。这姑娘便立起身来，左手取了梨花简，夹在指头缝里，便丁了当当的敲，与那弦子声音相应；右手持了鼓捶子，凝神听那弦子的节奏。忽羯鼓一声，歌喉遽发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢，每句七字，每段数十句，或缓或急，忽高忽低；其中转腔换调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣。

说着的时候，黑妞早唱完，后面去了。这时满园子里的人，谈心的谈心，说笑的说笑。卖瓜子、落花生、山里红、核桃仁的，高声喊叫着卖，满园子里听来都是人声。

正在热闹哄哄的时节，只见那后台里，又出来了一位姑娘，年纪约十八九岁，装束与前一个毫无分别，瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒，半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简了当了几声，煞是奇怪：只是两片顽铁，到他手里，便有了五音十二律以的。又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里头养着两丸黑水银，左右一顾一看，连那坐在远远墙角子里的人，都觉得王小玉看见我了；那坐得近的，更不必说。就这一眼，满园子里便鸦雀无声，比皇帝出来还要静悄得多呢，连一根针跌在地下都听得见响！

王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。

介绍琵琶篇四

《塞上曲》是一首传统琵琶大套文曲，乐曲通过描写王昭君对故国的思念，表达了哀怨悲切之情。此曲细腻地描写了王昭君对故国家园的思念，抒发了一种哀怨凄楚的情感，曲调婉转细腻，缠绵惆怅。在弹奏上充分发挥左手推、拉、吟、揉及擞音、带起等技法，在虚音、实音的不同音色、音量的交错配合中，运用弹、挑、泛等单音与拉、推、轮指等连指的巧妙穿插，使旋律更显委婉柔美，表现出“声声掩抑声声思”的情绪，表达了古代妇女受压抑的内心痛苦，具有强烈的艺术感染力。

《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的优秀代表作。在传统琵琶曲中，文曲一般旋律抒情优美，节奏轻缓，技巧多用左手推拉吟揉手法，善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的情感，而武曲则结构精致绵密，旋律层次分明，情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，多用右手力度较大的演奏技巧，擅长于表现强烈的气氛和情绪，因而，琵琶曲《十面埋伏》气势雄伟激昂，风格旖旎壮美，艺术形象生动鲜明，是古典音乐的瑰宝。

《霸王卸甲》是一首著名的琵琶传统大套武曲。这首曲子取材与《十面埋伏》一样，也是描述垓下之战，同样是采用章回式结构，但立意不同。《十面埋伏》的主角是刘邦，所以乐曲高昂，气势磅礴；而《霸王卸甲》的主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。传说虞姬在项羽听到楚歌声而自为诗后和曰：“汉失已落地，四面楚声中，大王意气尽，贱妄何聊生！”苏轼也曾做诗：“帐下佳人拭泪痕，门前壮士气如云，苍皇不负君王意，只有虞姬与郑君。“京戏《霸王别姬》名闻中外，琵琶曲《霸王卸甲》会带给你更深刻的感受。

《大浪淘沙》是华彦钧创作的一首琵琶独奏曲，乐曲表现了作者对不平人世的无限感慨及对命运的态度。此曲经杨荫浏、曹安和二位先生录音并记谱才得以保存下来。据阿炳生前所言，这曲原是道家的《梵音》合奏曲牌，是他在琵琶上弹奏而成。但据杨荫浏查证，道家中并无此曲。乐曲第一段旋律与广东音乐《三潭印月》曲首的旋律相近似，很有可能此曲是华彦钧根据他所熟悉的音调创作的。

《阳春白雪》，亦名《阳春古曲》，简称《阳春》，是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。质朴而丰富的音乐语言，表现了人们积极进取，乐观向上，对大自然充满无限感情的精神气质。全曲呈现出一种明亮的色调，以清新流畅的旋律，活泼轻快而具有推动力的节奏，描绘了万物生机，春意盎然的景象。听来使人感觉耳目一新，成为一首雅俗共赏的优秀传统乐曲。

琵琶协奏曲，吴祖强、王燕樵、刘德海创作于1973年，1977年中央乐团首演。由刘德海琵琶独奏，管弦乐队协奏，开创了琵琶协奏曲之先河。乐曲描写了蒙古族少女龙梅、玉荣为保护集体羊群与暴风雪搏斗的事迹，表现了新中国少年儿童热爱集体，不畏风暴的高尚风格和勇敢的精神。

据说《海青拿天鹅》是现今所知，流传年代最早的一首琵琶曲。《海青拿鹤》于元代出现，是一首专为琵琶创作的独奏曲。海青拿鹤：又名《海青拿天鹅》，元代时出现的专为琵琶创作的独奏曲。北京智化寺有清康熙三十三年的抄本《放海青》、《拿鹅》两曲。1814年荣斋编《弦索备考》亦有《海青》一曲，均为合奏谱。现存琵琶独奏乐谱最早见于华秋萍的《琵琶谱》。此曲题材取自于北方游牧民族狩猎生活，海青又名海东青，是北方狩猎民族饲养的一种专门捕猎动物的猛禽，当时的契丹王室常携海青外出围猎，故此曲可能是在契丹民族或女真族的传统音乐的基础上加工编创而成。

《彝族舞曲》是一首有着浓郁生活气息的极其抒情的乐曲，它仿佛是用音乐来描述山野风情的画卷。《彝族舞曲》是王惠然创作于1960年的一首琵琶独奏曲，取材于云南彝族《海菜腔》、《烟盒舞》。乐曲以优美抒情的旋律，粗犷强悍的节奏，生动地描绘了彝族山寨迷人的夜色风光，男女青年们热情舞蹈的欢乐场面。此曲富有浓郁的民族特点，并具有强烈的时代气息，深受众多音乐家喜爱，被改编成古筝、三弦、扬琴、阮独奏曲及管弦乐曲。殷飚将它改编成吉它独奏曲，1987年参加在珠海举办的中国国际吉它艺术节中得到国内外的高度赞扬，成为一首在吉它界中颇有影响的吉它名曲。

介绍琵琶篇五

世间的美丽让许多的好奇找到怀念，让太多的烦恼一次次被清洗，让更多恋爱的心灵彻底沉迷，不愿意回首，忘记了归期。无论昨天花香的雨季无论今天飘舞的雪。它们牵引着一年又一年向往的足迹，掩埋在气喘吁吁轮回的四季。

也许，谁都不会拒绝远方的诱惑，远方传说中的神奇。所有的疲累或者风险不再是沉重的行李。所有的时间和空间猎奇的浪涛前赴后继。而谁，曾知道路边的小草已经悄悄倒毙，曾发现山野花的呼吸已是奄奄一息，曾体会亭台楼阁窒息的心跳，曾感慨山光水色沉沉的背影已无法承受太多太重的步履。而谁，会在乎一路的潇洒一路的追踪一路的.涌动，变成另一种伤，永远的痛在这里。

一切似乎正常的旅行，无所控制。恰似蹂躏？

也许，有一天你将不再放纵远行的冲动。

因为，所有的美景己经变成回忆。

昨天无名的穷山村，恍惚之间变成了城市公园。亭台楼阁，桂香竹韵，曲径通幽。斗大的小鱼塘，魔术般上演着新版的荷塘月色。记忆中连绵的农田，眨眼间改换行装，恰如世外桃源，一座绿茵如织的球场。

世间被一场伟大的变革而蜕变。城市在连环膨胀，收缩的是窗口那些阳光，仅剩短暂的聚首。纠缠的紫藤一样的路，陌生而迷乱，惊慌了无助的眼睛，找不到回家的路径。噪杂的声浪无可阻挡，夺走了所有思考的权利。拥堵的车轮下，落日冷却了等待的心情。

人类陷入一种空前混沌的交易，所谓的价值被无度的扭曲。心灵的方向被迫驮上铜臭的挑战。古老的信仰步履蹒跚，仿佛朱门外被遗忘的乞丐。谁能给予一碗提神的热诚。

夜色掩饰了繁华的背影，连同飘浮的层层虚伪。而风再起时，一切如云烟散去，才发觉曾经的话语权，早已荡然无存。因为，她们失去了无价的生存的土地。

我有一个梦，期望黎明与黄昏的距离能近些，更近些。

漫天舒展的红云，在扩散在舞弄。在海天相连的时空。

太阳缓缓的起来。连同静静的笑容。

于是，这世界脱去昨日的疲惫，重复，生命的运动。

海，阔大的平台。它的深远它的令人肃然的强悍，让无所畏惧的扬帆也默默祈祷远航的平安。许多的时候，燥动的浪波会忘却理性的角逐，狂乱的思想渲染着膨胀的欲望。于是不满和纠缠和挤压演变成风暴，似乎将颠覆所有的规则以及所有力量的平衡。它的呼吸触及的角落，它的淫威侵袭的防线，它拍打的堤岸，几乎找不到完整的往昔。除了破坏或者伤害，只有一段扭曲的时间。

然而，谁都不必胆怯，不需要感叹。一切都仿佛暂时的意外。世界依然坦坦荡荡，依然和和谐谐。无论是天空无论是海，什么都不可能改变。

只因为太阳，从不缺少坚强。她是最好的导演。

介绍琵琶篇六

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯默，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言。命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。

水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

武陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

(序)唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。

我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。

酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。

忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。

寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。

我们移船靠近邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。

转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她平生的不得志;

她低着头随手连续地弹个不停;用琴声把心中无限的往事说尽。

轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨;小弦和缓幽细切切如有人私语。

嘈嘈声切切声互为交错地弹奏;就像大珠小珠一串串掉落玉盘。

琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的.声音。

好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。

像另有一种愁思幽恨暗暗滋生;此时闷闷无声却比有声更动人。

突然间好像银瓶撞破水浆四溅;又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。

一曲终了她对准琴弦中心划拨;四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。

东船西舫人们都静悄悄地聆听;只见江心之中映着白白秋月影。

她沉吟着收起拨片插在琴弦中;整顿衣裳依然显出庄重的颜容。

她说我原是京城负有盛名的歌女;老家住在长安城东南的虾蟆陵。

弹奏琵琶技艺十三岁就已学成;教坊乐团第一队中列有我姓名。

每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

京都豪富子弟争先恐后来献彩;弹完一曲收来的红绡不知其数。

钿头银篦打节拍常常断裂粉碎;红色罗裙被酒渍染污也不后悔。

年复一年都在欢笑打闹中度过;秋去春来美好的时光白白消磨。

兄弟从军姊妹死家道已经破败;暮去朝来我也渐渐地年老色衰。

门前车马减少光顾者落落稀稀;青春已逝我只得嫁给商人为妻。

商人重利不重情常常轻易别离;上个月他去浮梁做茶叶的生意。

他去了留下我在江口孤守空船;秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。

更深夜阑常梦少年时作乐狂欢;梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。

我听琵琶的悲泣早已摇头叹息;又听到她这番诉说更叫我悲凄。

我们俩同是天涯沦落的可悲人;今日相逢何必问是否曾经相识!

自从去年我离开繁华长安京城;被贬居住在浔阳江畔常常卧病。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐;一年到头听不到管弦的乐器声。

住在湓江这个低洼潮湿的地方;第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。

在这里早晚能听到的是什么呢?尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋江月夜那样好光景;也无可奈何常常取酒独酌独饮。

难道这里就没有山歌和村笛吗?只是那音调嘶哑粗涩实在难听。

今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。

请你不要推辞坐下来再弹一曲;我要为你创作一首新诗《琵琶行》。

被我的话所感动她站立了好久;回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

凄凄切切不再像刚才那种声音;在座的人重听都掩面哭泣不停。

要问在座之中谁流的眼泪最多?我江州司马泪水湿透青衫衣襟!

介绍琵琶篇七

我认为这恰恰是本文的深刻之处。

琵琶女“十三学得琵琶成，名属教坊第一部。”可谓技艺精湛、冠绝京城;也有“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”的绝世才艺和如花美貌、倾国容颜;堪称十足的人生赢家。在享受人生的高光时刻，她骨子里应该是无比自信甚至是傲娇的吧。可是美好的时光最容易流逝，“秋月春风等闲度”，美丽的容颜也最是容易衰老，“暮去朝来颜色故”。她弹奏琵琶的技艺越来越高超，但在那个相貌就是女人事业的年代，她迅速地被人们抛弃了，很快就“暮去朝来颜色故，门前冷落鞍马稀”了。人生命运的急转直下，最是令人唏嘘感慨的。尤其是这种“少历繁华、晚景凄凉”的人生况味。她也只好接受命运的无情安排——红极一时的一代歌妓，也只能落魄地“嫁作商人妇”。

“商人重利轻别离。”可以想见丈夫并没有承担起男人的责任，也不能给她一些精神的慰藉。琵琶女被迫重操旧业，不仅仅为了养活自己，更为了抚慰自己那颗日益潮湿的心。来自京城的她在“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”的乡野之地。用无与伦比的音乐才能无数次温暖过别人的梦乡，可是当那些浮浪轻薄的客官看到她的实际年龄和衰老的长相时，总是不能消除世俗的偏见，有的拒绝付钱，有的直接要求退回，即便遇到修养好一点的，但那嘴角掩饰不住的失落和轻蔑表情，也让她敏感的自尊心受到羞辱。她在一次又一次的打击中，逐步变得内敛甚至胆怯，她渐渐的只渴求做一个“蒙面歌手”。

她唯一剩下的就是这把琵琶和自己的演奏才能了，在内心深处，她对自己的技艺是自豪的，而这也是她最后的尊严。今晚她本来只想给自己弹奏一曲，安慰饱受摧残的内心，或者隔着船篷，让人静静地聆听自己的音乐，盛情邀约之下不得不出场时，琵琶女又习惯性地担心她不可逆转的苍老容颜会让司马大人失望，因为在那个“重色轻义”的年代，她领教了太多的摧残，今天晚上她真的不想再一次被践踏羞辱。

可她是幸运的，她遇到了白居易，她错怪了他，她也犯了一个美丽的错误。这位老者（其实也就四十五岁）不仅懂音乐，也更懂她。每每写诗喜欢交代得很清楚，甚至有些“絮叨”的香山居士，在洋洋洒洒的长诗中，丝毫没有提及琵琶女的年龄和长相。他精通音律，宅心仁厚，带着满腔的悲悯而来，他能听懂曲子里的故事，也能会为她掬一把同情的泪水，甚至“江州司马青衫湿。”他简直就是知音了。他们的相遇超越了阶级、超越了年龄、相貌和所有世俗的东西。这种心灵的契合促使琵琶女“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”琵琶女好久没有这么痛快地弹奏一曲了，正因为白居易的赏识理解，成就了琵琶女最酣畅淋漓的演奏，也正因为琵琶女的卓越演奏，启发了白居易的文学灵感，让他留下了这样美丽的文字。人们在惊艳他三十五岁写就的《长恨歌》时，再一次被他的艺术天才所震撼了。

[作者通联：湖北十堰市鄖阳中学]

介绍琵琶篇八

盼望着，盼望着，儿童成长课程终于开始了。我和班里的两个同学一起去琵琶教室。

老师先给我们讲解了弹琵琶的指法和乐谱的相关知识，接着，他请一位高年级的大姐姐弹奏一首乐曲。然后，老师也弹奏了一首乐曲，那声音如玉珠走盘，一会儿清脆，一会儿圆润，一会儿浑厚，一会儿高亢。我沉醉在美妙的乐曲中。

课堂上，我按照老师的方法练习指法。那天晚上，回到家，我也练习指法，我喜欢上了这种乐器。

我们上了几节课，开始学弹曲子。弹曲子必须左手压在弦上才能发出动听的声音。手指压在弦上真疼啊！手上的皮都掉了，渐渐地，我没有了兴趣。

我对妈妈说：“妈妈，我不想学琵琶，学琵琶太枯燥了。”

“不要灰心，学琵琶要坚持。学会了弹琵琶，你就有一种特长了。”妈妈鼓励我。

我重新树立了信心，经常练习弹琵琶，逐渐掌握了技巧。我弹着琵琶，乐曲从指间缓缓流出。终于，我能熟练地弹奏《小蜜蜂》、《小粉刷匠》、《音乐家》等几首乐曲。

三年级的儿童成长课程中，我也选了琵琶。四年级的儿童成长课程没有琵琶，我就在家经常练习。

感谢琵琶老师，感谢妈妈，在我成长的道路上，他们给了我学习的动力，让我学会了坚持不懈。

介绍琵琶篇九

介绍琵琶篇十

回流时光

沧沧茫茫女声幽幽唱

琴声铮铮流转琵琶说尽红尘事

三千年来众生相

与其说，这是琵琶曲，不如说，这是诗行，这是画卷，这是故事。

这首专辑中的每一首曲子，都以那唯美的意境，牵动我的思绪，以那娓娓的诉说，让我懂得世事人情。更为难得的是，琵琶音质以珠玉乍碎的轮指声取胜，而这张专辑颠覆了琵琶的传统，从头到尾没有出现轮指，仅仅是最简单的琵琶指法，却描摹出千古的心事，和着那笛声、箫声，流水般的钢琴，婉转的口风琴，余音绕梁。

琵琶弦上说相思——《琵琶语》

今夜的月，又是半规上弦。春已过半，你的身边想来也落红满径了吧？

相思是春色，我愿江南江北跟随着你。

那是江南水乡的抱琴女子，轻柔的心弦在颤，无边的幽怨与寂寥，不尽的哀叹与凄楚，泪是凉的，而眼中依旧是脉脉含情，心依旧是暖暖的。就像今夜的月，淡淡的橙红色。

高楼望断，灯火已黄昏，望穿秋水亦望不见那人的身影。

卷帷望月，孤灯幢幢，空对轩窗，一曲一曲的愁肠百转，高低起伏，到底还是欲说还休。

琵琶声仿佛系着纸鸢的线，纤细而柔弱的追寻。是的，相思不是等待，是追寻。追他到京城，到大漠，到山南水北，追着那鸿雁长飞，循着那鱼龙潜跃，飞过那青冥之长天，渌水之波澜，寻寻觅觅，只为一个与子诚悦的誓言。

天长地远魂飞苦，可是梦真的到不了关山吗？

叶底杏青梅小——《秋月夜》

纵有那悠扬的笛声让我去独品凄清，然而秋夜真的是静的吗？

晓来谁染霜林醉？醉的怕是我的心吧？

夜雨霖铃终不怨——《渡，红尘》

我的琴已奏不响红尘往事，你若飞渡，亦不能团圆。

七月七日长生殿的誓言，我记得，我不怨。

低眉信手，轻拢慢捻，依旧是霓裳羽衣，太液芙蓉未央柳，仍在。

玉指匆匆如流水，花飘零，水自流，往事已成空，还如一梦中。华清宫的纸醉金迷已逝，而此生已休，缓缓度过红尘，她的心是静静的流水，淌过情殇九曲。

凤箫声动，玉壶光转，舞不尽的恩恩怨怨，就随它去吧。马嵬坡下，六军不发，岂是奈何？命中注定，她不是莫愁。太多的阴差阳错，人不能主宰。

在光阴的洪波中，她仿佛回到长安，殿中的情郎还在，她，回眸一笑。

行到水穷处，坐看云起时——《弄云》

世事沧桑，宦海沉浮，我只在辋川，看云，听风，读我的琴音。

世间行乐，我有我的原则。

极爱这首曲子，就像我极爱王维的诗，在那个华丽的盛唐背景下，空灵、清丽、澄澈，如月下谈禅一般的现实。

有人说嫁人当嫁东坡，而我想，嫁东坡不如嫁王维，翩翩公子，诗画双绝，更难得弹得一首好琴。在岐王和太平公主的宴上，一曲琵琶如此潇洒，如此洒脱地捕获了一颗芳心。

高音缭绕，如在白云中穿行，云破月来花弄影，官至右丞的王维心向山水，在溪流中看云影，行行复行行，路不完，心不老。

独留青冢向黄昏——《暮色》

向着无边暮色远行，大漠孤烟，长河落日，千里暮云平。

你听到我佩环声里的嗟叹了吗？

弦乐如暮色一层层，点染着远方的天，渐渐地将她的车队包围，那两行车辙如琵琶曲中的装饰音，点缀着这苍茫的天地罅隙。

那切肤的指甲似要颤碎哒哒的马蹄，那春风散入琴音，冰树结了琼花，却不能为她传达一句话，到京城的人家。

一弦一柱，为年少送行，明朝又是天涯。

弦解语，恨难说。

表演者：
黄永灿

流派：
轻音乐

专辑类型：
专辑

介质：
cd

《如诗般 宁静》是一首首关于水的钢琴诗歌。波光幻影中悄悄漫延的诗意，水雾迷漫中令人心醉的琴音，神秘、宁静又充满灵性。波光粼粼中，水钢琴弹出了心的故事。

雾气迷蒙，水色氤氲，山野微风扑面而来，荡开一层浅浅的涟漪，这是剔透的琴键声里流淌出的山水田园诗，一个清秀醒目的早晨。挪威钢琴诗人ketil bjornstad也有关于水的精彩咏叹，黄永灿与之相比，少了许多艰深与不确定，是尘世的天堂。

《如诗般 宁静》是日本最受欢迎的治疗系钢琴家、新世纪音乐翘楚黄永灿感动人心的畅销佳作，他推出的每一首钢琴创作曲，几乎完美呈现了让人叹为观止的心灵魅力。《如诗般 宁静》是日本nhk的影片《九寨沟》配乐专辑，风潮出品的new age治疗系唱片一向有亲近自然的特征，跳脱流行歌的范畴，更具关怀意味。

又名：
dreaming

表演者：
the daydream

流派：
轻音乐

专辑类型：
专辑

介质：
cd

发行时间：
2001

出版者：
风潮

《白日梦》诉说的是爱与别离，铺陈的梦境充满伤感与凄美的爱情。

the daydream 是作者的艺名，这张《dreaming》是new age 风格的钢琴独奏专辑，曲风缓慢恬静，带着丝丝淡淡的忧伤，聆听这张专辑，也许会想起过去的爱恨离别，或者从前的遗憾……曲子表达的忧伤可以直达心扉，让你有点点伤感，有点点怀念，却又是那么的美。

《白日梦》所演奏的是我们记忆里共同的事，他用优雅与平和的风格传递乐音。第一首眼泪，描述回首一则伤感的故事；
第五首思念，则是表达出心中的渴望；
第六首下雨的星期日，是每一个人熟悉的景象；
第十首婚礼则是一段富含趣味变化，取材自结婚进行曲的曲子。

怀旧、浪漫、感伤……这些形容很容易让人直接联想到日落、海滩、微风、乡间落叶或常在电影中看到的景象。但是当我们自己实际身处怀旧的时刻，会发现我们的生活是如何深刻地与现代城市生活相联结，而非海滩或山峦。