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最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇一
音乐中优美动听的旋律，会拨动幼儿心灵中的琴弦，使之产生丰富的美感体验。由于幼儿的知识、经验思维发展水平有限，这种体验往往很肤浅、不稳定，需要精心指导，因而在引导幼儿感受音乐美时.必须做到以下两点：一是要选好音乐。幼儿的审美具有直观性和形象性等特点，他们只对生动形象、具体直观的审美对象产生兴趣、萌生美感。应选择一些符合幼儿审美特点的优秀音乐作品，如表现活泼可爱的小动物的音乐《老母鸡》、《小象》等，具有一定故事情节的音乐《小兔子乖乖》、《小动物和大灰狼》等，反映幼儿喜爱的人物的音乐《我的好妈妈》、《小海军》等。二是要引导幼儿对构成音乐美的诸要素有充分的感受力。我们分以下几个步骤进行：首先让幼儿安静地倾听音乐，帮助幼儿熟悉音乐，仔细体会优美的旋律、明快的节奏、饱满的和声等，初步产生印象美；其次让幼儿边听边打节奏，培养幼儿对音乐速度、力度和节奏的感受力；最后让幼儿边听边想，使幼儿在愉快的音乐氛围中对音乐所表现的不同形象和情节进行想像，同时可以借助一些辅助手段(如观看表演、讲述故事、打击乐器等)提高幼儿的兴趣，为幼儿感受、表现和创造音乐美提供表象依据。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇二
一般形态下，音乐课堂的主要教学模式就是老师在台上唱一句，学生在台下学唱一句，抑或老师打节拍指挥，学生在下面跟着老师的指挥手势来唱，简简单单地去模拟音乐的发音。这么僵化的教学讲授模式，只能使学生不断地失去此中的乐趣。假设把一方传输，另一方被动接受的模式，变化成为两方能够进行互动交流的模式，把学生变成老师，让学生体验当老师的感觉，这样就会在心中得出平时不一样的感觉，就会找到其中的差别，进行自我学习和感受。音乐教育的要领要本着两方面发展、分析选拔、标新立异的主旨，深刻开掘学生的艺术天赋，在个体对音乐的见解中凸显课程的意义，为这些标新立异的学生提供一个实现自我价值的展示平台。要给学生实践的机会并重视实践的重要性，改变重实践、轻扮演的传统状况，增进表演的课时，将讲堂教学与舞台魅力融合起来，为学生上舞台，实现实践，为学生的学习提供机会，促使学生们在实践中得到发展，达到学生对音乐的磨练、个人唱功及表演能力的综合性提高。
长期以来，大家只重视音乐教育的外在价值，只重视知识技能的传授与练习，而忽略了联想、愿望、创造这些情感的因素。疏忽了音乐关于审美育人的目标以及对学生音乐兴趣爱好的培育，从而致使音乐教育不但索然无味并且缺乏艺术性，致使学生对音乐课提不起任何乐趣。对于音乐教育要面向所有的人这一点，身为音乐教育的我们来说是必须要明确和知道的，教师这时的使命并不是让自己的学生成为音乐家、艺术家，而是更多地应该为很多将来不是音乐家的孩子们打好音乐基础，帮助他们成为具有一定音乐才能的音乐文化艺术的喜爱者，并且让学生在学习音乐的过程中能够享受到一种快乐的情绪，能够对音乐发出一种由心而生的浓浓的喜爱之情，让他们常常带着浓浓的喜爱走进音乐课堂，让学生坚持一种对音乐学习的主动性并有愉悦的体会，从而使他们的审美才能在耳濡目染中得到提升。
音乐教育是对学生教育的重要内容之一，这是在音乐讲授大纲上所提到的关于音乐对学生的影响。同其余的学科来比较，音乐教育教学中的美育要素，是独一无二的。那么，这也就意味着音乐教育在对学生的美育教学体验中起到了一个关键性的点和关键性的作用。对于音乐的欣赏是音乐教育中一个重要的组成部分之一，它具有培养学生审美才能的作用，并且是唯一不可替代的一个功能。对于学生审美才能的培育，除了那些学生在音乐学习中所必须要掌握的.艺术基础知识以及了解艺术体现的方法和窍门外，并且对艺术欣赏类的活动还要大力鼓励学生去参加，培育学生对美的追求，加深对美的了解。
人们只要对某事物产生快乐喜爱的情绪，就会乐此不疲地去学习。不断激发学生对音乐的快乐和喜爱，才能让学生切实体会到音乐的魅力。只有培育和激发出学生的学习兴趣，才能够抓住其注意力，进而提高其才能、思维才能和标新立异的才能。因此，对学生审美能力的培育，其最好的路径、最有效的法子，便是举行音乐欣赏讲授。对于美的喜爱是人与生俱来的天性。在音乐演奏作品中，声乐曲也罢、器乐曲也罢，这些都存在许多许多美的要素。就好像一曲《春江花月夜》的演奏，在音乐响起的一开始，在不安静的课堂气氛中学生马上就安静了下来，那婉转朴素的旋律，流转多变的节奏，小河流水的演奏，就仿佛学生来到音乐景象中去了。由此可见，经过这种娱乐性的欣赏，学生的审美能力就得到了培养。
音乐欣赏是孩子的听觉感知、感情体会、欲望遐想、创造性思维融为一体的音乐审美练习手段。这类艺术手段，可以陶冶孩子的艺术音乐观赏能力，培育学生对美的欣赏能力。学生用倾听的方法来进行音乐的欣赏，这里面只是需要学生具备一定的动态感触才能，大多数的学生都能够做到这一点。然而，对音乐中的旋律节奏、调式速度、力度、曲式的听辩才华，很多学生都具备这一方面的能力了，这就需要学生从开始一点一滴学起，从最初级的到最高级的，先要对音乐进行自我赏识和感触，然后才能够激发出学生对音乐的热情。
六、结束语。
学生在参与理论验证的机会非常少的情况下，很多的演出或比赛就会演变成突击排演。只有在实践中，学生才能拥有更多的机会，加强学生的实践能力，如学校举办音乐角逐大赛、手艺大赛，等等，这样做最主要的目的是为了让学生能够多方面地接触社会，不断地为以后的工作做好准备。举办活动，还能够为学生积累很多的演出经验，通过不同的专题和题材，使学生提高自己的思维能力，这为今后音乐的发展打下了牢固的基础。
作者:李萍单位:攀枝花市第二十四中小学校。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇三
随着幼儿音乐知识、经验的积累及情感的发展，他们渴望用自己特有的方式来表现对美的感受和理解，萌生音乐的创造力。这时，我们应有意识地加以引导和培育。我在让幼儿表演《小海军》之后，继续鼓励他们联想：小海军还能做什么?启发幼儿创编歌词和动作，怎样使小海军的歌更动听?引导幼儿创编音乐节奏型、配乐器演奏……通过这些创编活动，让每个幼儿都有充分展示自己创编音乐美的机会，使幼儿逐渐从感知音乐表面形式美过渡到理解音乐作品的内在美。同时,当幼儿对音乐作品的兴趣越来越浓时,要抓住时机,设法将幼儿头脑中丰富的美感体验引入表现阶段，发展幼儿的形象思维能力，并通过启发和引导，培养幼儿对音乐美的创造能力。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇四
积极努力的培养大学生的语文人文素养，能够帮助学生打下扎实的语文知识基础，具备丰富的知识的同时，还有助于培养学生良好的语言表达能力和思维能力，另外，良好的语文人文素养还可培养学生良好的行为习惯，帮助学生在职场中不断进步，适应社会环境。
第一篇：大学生就业下的语文人文素养影响。
一、语文人文素养的概念与认知。
人文素养是精神风貌的综合体现，宝库人文学科知识、健康的心理素质以及对国家对民族的责任等内容，更是指人们所应具备的基本品质与态度，包括正确处理个人与他人，与集体、与社会等的关系。
如今，人们开始意识到人文素养对一个民族的重要性，而其对大学生的意义更是重要。
人文素养的重要表现便是人文精神，所谓人文精神，泛指人文科学体现的对人类生存意义的关怀，它追求理想境界，着重对氧化的生活，将一切追求归结为人本身的关怀。
对大学生来说，应在学习掌握更多科学知识的同时，关注人文素养的培养，让自己协调发展。
语文人文素养是指学生在学习语文各方面的知识的同时，将语文能力与个性品格、道德修养等各方面能力相结合的一种综合素质能力。
语文人文素养适应时代发展需求，根据大学生就业的需求，是以语文能力为核心的综合素质。
语文人文素养的培养可有有效促进大学生就业能力的提高。
就业能力不是单纯的指某种技术或技能，而是大学生在初入职场及以后的发展中应对各种情况的一种能力，这种能力是与学生的知识水平、心理素质等各方面相关联的。
据了解，美国培训与发展协会将就业能力分为阅读、写作、计算、沟通、适应五种能力，因而大学生语文认为素养不但包括听说读写等基本能力，还包括大学生的文化素养、语言运用、对社会的适应力等各方面，是大学生学好自身专业的基础，综合就业素质的重要方面。
二、当代大学生人文素养现状。
首先是人文知识的贫乏，目前，不少大学生的文化修养不高，对文史哲学各方面的知识了解甚少，一些理工科学生的文学、艺术等方面的知识更是鲜有涉猎，对民族优秀文化及我国悠久历史和优良传统了缺乏足够的了解，更不具备在我国民族文明熏陶下的文化气质与素养。
其中不乏一些学生的品位低下，语言表达能力、人际沟通能力等方面严重欠缺。
其次是人格修养较差，我国一向被成为“礼仪之邦”，但是在如今的大学校园中，传统的善恶、雅俗等观念和划分标准，已然发生错位。
一些大学生的行为缺乏文明，生活懒散而不能自理，缺少社会公德。
还有一些学生以自我为中心，不顾纪律，公然违背社会公德。
我们时常可见一些学生在公共场合不能遵守基本的礼仪规范，行为粗鲁，随地吐痰等现象时有发生。
甚至一些学生抱着混文凭的态度来度日，这样的情况下显然已将经济组委引导个人行为的唯一标准。
三、语文人文素养及其在促进大学生就业中的影响。
(一)语文人文素养的基本能力为其奠定扎实基础。
语文人文素养中最基本的便是相关知识，包括听、说、读、写的能力，这是大学生就业必须具备的最基本的能力。
如果大学生不具备这样最基本的就业能力，那么便很难具备良好的专业知识和能力水平，便不能具备良好的就业能力。
因而，对基本的语言文字的理解与掌握及对语文知识的熟练使用，包括语文阅读能力与技巧，熟悉各种文章的写作能力等，对大学生的就业都是非常重要的。
另外，对语言丰富的积累也是提高学生就业能力的重要方面，当学生通过长期坚持不懈的努力学习与积累，使得语文各方面知识都有了一定积淀后，便会自觉形成良好的语文人文素养，如学生在学习中多读一些古代知识方面的书籍并悉心理解，便慢慢会对历史知识得以系统掌握，就业时便能在一定程度上提高竞争力。
(二)可培养良好的思维能力及语言运用技巧。
对语言的良好运用可直接影响到大学生的就业，良好的表达能力与沟通技巧是学生成功获得自己心仪工作的基本能力。
求职时的一份完整、标准、有吸引力的简历;面对招聘面试人员的发问，能很好的表达自己的观点，多方面的展示个人的素质和魅力，这些都与语文人文素养息息相关。
良好的语文人文素养可以帮助学生解决这些问题，让学生在制作简历的时候全面细致，重点突出，在参加面试时沉着冷静，不卑不亢。
另外，语文是思维的工具，语文人文素养可以帮助学生正确认识现实社会，并作出合理判断。
良好的思维能力和语言表达能力是大学生成功就业的第一步，因此培养学生的语文人文素养并恰到好处的运用，对大学生的求职非常有利。
(三)良好的语言人文素养可促成良好习惯的形成。
良好的学习习惯对大学生的就业至关重要，习惯本身不属于就业能力范畴，但却是大学生将所学知识转换为能力的重要方法，可令学生终生受益并获得稳定发展。
随着社会的不断发展，大学生就业后一直从事第一职业的几率显著下降，变换工作与行业的现象越来越多。
这种情况要求人们更好的适应不断变化的社会环境，否则很可能失去就业机会。
良好的语文人文素养，如积极主动的学习新知识，发现问题并积极寻找解决办法等，都可帮助大学生培养主动去适应工作环境的能力，提高其学习能力，经过长期积累，对学生整体素质的提高非常有利。
因而，良好的语文人文素养可说是学生就业能力的持续发展，对学生稳定就业具有重要意义。
(四)引导学生塑造高尚的品格。
良好人格的塑造是人类教育的目标之一，加强对学生人格的塑造，是人文教育的重要方面。
大学语文文化教材中所选择的作品，通常是经过千百年流传下来的，具有丰富的蕴意、脍炙人口的文学精品，是我中华民族灿烂文化的结晶，处处体现出我民族文化中对高尚人格及操守的尊重。
如孔子宣扬的“仁”，诸葛亮的“鞠躬尽瘁，死而后已”等，无不体现着我国伟大的精神境界，有利于引导学生培养起高尚的人格，培养学生直面人生，乐观开朗的人生态度，在工作中才可获得更多机会。
四、如何提高大学生语文人文素养。
(一)高校要提高对大学生语文人文素养教育重要性的认识。
首先，应当加强高校方面对大学生人文素养教育重要性的认知，应结合本校现实情况，从高校课程建设、师资力量等多方面出发，构建起一套完整的语文人文素养教育评估体系，对大学生语文人文素养制定评估指标，包括大学生的心理素质、社会适应能力等等。
根据此评估指标对大学生人文素养定期评估，督促相关活动的开展和课程实施。
(二)语文人文素养和专业知识应被同等视之。
在课程建设方面，两者应占据同等重要的地位，在课程门类、学习要求等方面，高校应在注重专业课程的教学同时，关注人文素养的教育，可多开设一些相关方面的课程，改变传统的说教式的语文教学模式。
可以为大学生开设一些有关人文社会科学方面的书籍，规定学生必须要阅读的数目，要求其做好笔记，作为学生考评的指标之一。
或可充分利用学校的公共选修课资源，将其与语文人文素养教育相结合。
另外，高校应当时常开展人文素养方面的讲座，邀请国内外有名的专家学者进行主讲，并向每位学生开放，增加学生们与这些高层次学者间的接触，引导学生培养人文素养。
(三)良好的语文教育有助于提高大学生的人文素养。
大学的语文教育应提倡实践、参与、合作交流等方式，致力于开发学生的综合能力与创新精神，借此提高学生的综合人文素养。
对高校语文教师来说，应把提高学生的综合人文素养作为教学工作的核心任务，在教学活动中摆脱传统教育模式的束缚，树立发展提高学生综合人文素养的教学理念。
时刻以学生为本，令学生在学习语文文化知识的同时，提高其语言运用能力和综合人文素养。
为此，教室门可充分利用课本资源，在教授基本知识的基础上，努力扩展学生的知识视野，帮助学生积淀文化知识，为人文素养的培养打下良好的基础。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇五
常言道“兴趣是最好的老师”，幼儿一旦对某人、某事感兴趣，就会在较短的时间里，产生较浓厚的兴趣，去关注事物发展变化。因此，教师要把幼儿兴趣的激发放在首要，让幼儿积极主动去学习，去探究，去获知。
根据幼儿发展的特点，活波、好动，天真可爱，但是幼儿持久性较短，对兴趣维持时间不长，对事物变化的规律，挖掘、认识、理解的程度较低，教师要根据幼儿的个性特征，巧妙运用动、静相结合起来，将幼儿带入具体的情景中，让幼儿感觉到自己非常快乐地学习。因此，对幼儿在听、说、看、动、唱等实践活动中，通过音乐的方式去感受音乐，去理解音乐，最终幼儿能够鉴赏音乐。
教师在组织学生进行音乐鉴赏时，幼儿教材中所编排的都是立足于幼儿欣赏的角度，较好激发起幼儿学习兴趣。这就要求幼儿教师要认真分析全班幼儿学生具体情况，弄清楚幼儿爱好、兴趣，在音乐方面幼儿具备了何种基础知识，以及能力状况，去选择音乐素材。在选择音乐时，力争做到幼儿的“接受性、接纳性，感受性”，通过幼儿对音乐的欣赏，吸引住幼儿，让幼儿能够感受到生活中，处处都有音乐的节拍，音乐给人们所带来的快乐，激发起幼儿能够自己在音乐方面表现的欲望。
幼儿对音乐的表现欲望得到强化，就能够让幼儿通过自己的大脑去思维，自己的双手、脚去跳跃，较好让幼儿的情感的到交融。因此，幼儿教师要创设好幼儿激发兴趣的情景，给幼儿一个较浓厚的氛围，让幼儿能够主动去展示自己，大胆想象，大胆创作，较好让幼儿的个性得到发展，充分发挥好幼儿参与活动的主动性与主体性。笔者认为，教师采取多种方式，在音乐欣赏活动中，培养欣赏综合能力，才能较好地发展幼儿的现象能力，较好地丰富幼儿的知识，较好集中幼儿的注意力，提高幼儿识记知识的能力。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇六
音乐教育是幼儿教育的重要组成部分，是培养孩子良好审美情趣的基础。音乐是人类社会精神生活的基本组成部分，而节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉，也是音乐构成的第一要素。培养幼儿的节奏感，能使其体验感受节奏在音乐艺术中的情绪，感受到节奏的美，并能准确地再现节奏的能力。但是幼儿因其年龄特点，大脑及身体动作的节律对音乐节奏的感受不能相互协调，所以节奏感较差。培养和训练幼儿的节奏感，并不是一件轻而易举的事，那么如何培养幼儿的节奏感呢？我认为可以从几方面入手。
一、音乐节奏感培养的意义。
二、音乐节奏感培养的基础――听觉。
音乐是听觉艺术，各种音乐活动都离不开听觉，因此，音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的，如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系，所以要学会用听的`方法探索节奏的能力，幼儿有了这种能力就能主动积极地学习。我们生活在声音的世界中到处都充满各种奇妙的声音：清脆的鸟叫声；此起彼伏的汽车喇叭声；悠扬的钟声等。让幼儿仔细聆听这些声音不仅能给幼儿一种美的享受和体验，更重要的是幼儿学会了倾听，然后将这些声音用音乐来代替，让幼儿听着音乐自由做各种动作，亲自感受各种各样的节奏，慢慢地幼儿就会发现这些声音在不停的变化，又有一定的规律性，从中体验了快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。
三、音乐节奏感培养的方法――身体动作。
用身体动作表现节奏，也就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演，比较自由、灵活，而不是由教师一招一式地教。但教师必须加以引导、启发，循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。
如在训练|xxxx|xxxxx|节奏型时，开始时我让幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏，只要卡准节拍就行，渐渐的我要求幼儿四分音符用手拍，八分音符用脚来代替，并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练，如：|xxxx|xxxxx||;|xxxx|xxxxx||;xxxx|xxxxx||等等。孩子们的兴趣都很高涨，很多幼儿都能看着节奏谱，手脚并用打出旋律，除此以外我还在活动设计时，注意活动方法的多样性，让幼儿的嘴巴、身体及思维都动起来，以保证激发和维持孩子的学习热情。让幼儿的身体动起来，可以请幼儿为歌曲编创动作，或在游戏中歌唱，或用身体动作为歌曲伴奏。那些歌词具体形象、动作性强或叙事风格的歌曲，都可以巧妙地激发幼儿的想像力。从而为歌曲创编动作。例如歌曲《小鸭子》、《鞋子嗒嗒响》等。有的歌曲游戏性强，可以让幼儿边玩边唱，例如，歌曲《小鸡小鸡在那里》、《吹泡泡》等，老师和幼儿一起捉迷藏，围成圆圈吹泡泡，边玩边唱，多么快乐呀！用身体为歌曲伴奏，即引导孩子用拍手、拍腿等身体动作拍出节奏，或在前奏间奏处填充，或突出乐句重音。例如歌曲《三轮车》，在间奏处或2、4、8小节加上拍手、跺脚。或者声音伴奏：叮铃、叮铃，哈哈、哈哈，或者重复句末词语“跑得快”、“老太太”、“真奇怪”，以使演唱更加诙谐有趣，让小朋友在笑声中歌唱。在即兴创编表演过程中，幼儿体验到创造和成功的乐趣，获得了成就感和自信心。
四、培养幼儿节奏感应把节奏融于歌曲中。
在歌唱活动中，歌唱形式是多种多样的，总的说来可分为八种：独唱、齐唱、领唱与齐唱、接唱、对唱、轮唱、合唱、表演唱等。怎样把节奏和歌唱融为一体呢？唱歌是人们表达情感的一种方式,而节奏是为了学习音乐歌唱服务的，光靠节奏是无法将音乐的美升华的，所以培养幼儿音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起，既能提高幼儿对歌曲速度的理解，也能加强了乐感的理解及体验。如：在学习《火车开了》歌曲中，按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。同时让幼儿们在教室里排成长队，模仿火车开动的轰隆轰隆的声音和亲身感受火车开动的有规律、有节奏的转动的音响效果，幼儿理解后开始唱，在唱的过程中理解了歌曲的意境。如，歌曲《幸福拍手歌》是一首活泼、欢快、节奏性很强的歌曲。在学唱歌曲前，我便有意识的在孩子们自由活动时播放这首歌曲，那欢快、跳跃性的旋律，以及那拍拍手、跺跺脚等歌词，很快吸引着孩子们的兴趣，他们一边哼唱一边做起了相应的动作。在进行歌唱教学活动时，我尝试着不用琴来伴奏，而是让孩子们自由的拍手、拍腿，边拍边清唱歌曲，拥有节奏的拍打增强孩子们学唱的兴趣。在教学活动过程中，我们要引导孩子大胆的创新，独立的思考，在乐曲伴奏下能充分发挥想象力、创造力同时也感受出的各种各样的节奏，对发展幼儿们的智力、个性及能力的发展起了不可低估的作用。
五、寻找节奏感教育的有利契机。
在我们的生活中到处充满了节奏，如自行车的“嘀铃铃”；门铃的“丁冬”；下雨时的“沙沙沙”“哗啦啦”“滴答滴答”等等，为了从小培养幼儿的节奏感，我就让幼儿去发现在我们周围的一些声音，然后再用小手、小脚以及身体上其它部位进行表现出来，通过一段时间的实践后，发现幼儿的兴趣非常高，他们都愿意去捕捉生活中的一些常见的声音，同时用节奏来表现，久而久之幼儿的节奏感加强了，同时又发展了他们的观察能力。无论是音乐还是语言都是以一定的节奏组合和变化，表现作品的情绪情感，引发听者的共鸣。在平时语言活动，特别是儿歌的教学活动中，我就经常用不同的节奏表现同一儿歌的内容，这样幼儿在学习儿歌的同时又觉得比较新鲜有趣，更进一步激发他们学习的兴趣。如在儿歌“嫩芽”的教学中，我就变换了两种不同的节奏让幼儿进行表现，为了避免幼儿有一种枯燥的感觉，我就请幼儿从小脚开始到大腿、腰部、肩最后到头进行表现，并用嫩芽长高的情节吸引幼儿，使幼儿在欢快的情绪中体验了不同的节奏。
总之，每个幼儿都或多或少的具有音乐的潜能，我认为在节奏教学活动中，教师不是致力于教会幼儿什么，而是设法挖掘幼儿潜在的这种能力。通过这些形式，让幼儿在这些活动中学习音乐，了解音乐，提高他们的音乐素质。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇七
摘要：本文分析了初中音乐教学中培养学生审美能力的重要性，针对如何在初中音乐教学中培养学生的审美能力进行了探究。笔者通过结合多年经验及本次探究，最终提出了相应的对策。希望通过本文的分析研究，能够对初中音乐教学中培养学生审美能力的方法提供参照，使初中学生的审美能力得到提升。
音乐课程作为学生美育的重要平台，对于丰富学生的日常生活和精神世界，提升学生的综合素质有重要作用。而在初中音乐的教学中，审美能力的培养至关重要，这并不能通过简单的歌唱教学来实现，而是要不断完善教学方法，以提升学生的审美能力为目标来开展教学，这样才会真正实现音乐教学对于学生美育的功能。我结合多年的实践经验，对初中音乐课堂如何培养学生审美能力的方法进行了探究和总结。
一、改善教学方法，提升课堂魅力。
音乐课堂教学作为初中音乐教学中最主要的部分，因此也是培养学生审美能力主要途径。为了发挥音乐课堂的美育功能，教师在音乐的教学中就不能仅仅教给学生必要的专业知识，而是要通过教学来感染和启迪学生，帮助他们去发现美和创造美。我们可以通过以下途径来达到这一目标。首先，确立学生学习主体的地位。音乐作为一种艺术，其教学过程应该是轻松和愉快的。在初中音乐的课堂教学中，要给学生充分的自由，使他们表达自己的观点，发展自己的个性，这样才能对学生的审美能力得到激发和提升。其次，要重视与学生的互动交流，营造良好的课堂氛围。在教学的过程中，教师应与学生多进行沟通交流，聆听他们的观点和想法，对他们进行引导和指导，使他们充分感受音乐的魅力，并从中得到培养和提升。多与学生进行合作，完成相应的教学目标的同时，激发学生学习音乐的兴趣，为以后音乐课堂的教学打下基础。
二、精选教学素材，充实教学内容。
初中音乐的教学，一般以所用课本为依托来进行开展，但这些内容并不能完全激发学生的学习兴趣，因此不能很好地达到美育的作用。为了改善这一现状，教师可以在课堂内容的选材方面基于现有课本进行拓展，使素材更加丰富、更能符合初中各个阶段学生的鉴赏能力。选择作品的过程中，教师还要根据不同的教学阶段，由浅入深进行选材。这样更有助于学生的理解和掌握，也会使课堂内容更加的丰富和完善。除此之外，适当融入当下流行音乐元素，比如流行歌曲等，也会使学生的潜能得到激发，更易引发学生的共鸣。
三、重视审美感知，培养审美情趣。
音乐也是一种语言，它通过声音的形式激发聆听者内心的情感，达到美育的目的。因此，初中音乐的教学，要以情感为基础，以培养学生审美情趣为目标，使学生得到感悟和提升。可以通过以下途径来实现。
1.教师在教学之前要对所选素材进行相应的了解，对作品的主旨，所宣扬的情怀等都要有充分的掌握。在教学的过程中，将这些内容灌输其中，使学生通过对音乐作品的学习，能够了解其中的思想文化内涵，从而提升学生的审美感悟能力。
2.学生审美情趣的培养，要以激发学生的学习兴趣为出发点，通过感受音乐的美，达到美育的目的`。教师应充分认识到初中学生理解和感悟能力参差不齐等现实情况，在此基础上有目的地对学生的审美情趣进行培养，鼓励学生表达自己的审美体验，再通过教师的引导，比如调动学生的思维和想象力，将其引入到作品的意境当中，使学生感受到音乐作品中的美，从而提升学生的审美能力。
四、加强文化融合，提升音乐认同。
音乐也是一种文化，音乐教育同样属于文化教育。初中阶段的学生，知识储备并不完善，因此对音乐背后文化内涵的理解应该也不充分。因此，加强音乐教学过程中的文化融合，也是提升学生审美能力的重要途径。一方面，由于五千年历史文化的沉淀，使我国在音乐艺术的表现上独具特色，我们可以将音乐教学与文化教学结合起来，让学生通过感受中华文化的魅力来感悟音乐的内涵。比如，教师在教学过程中可以使用一些我国传统的音乐作品，通过对这些传统名曲的欣赏和感悟，来提升学生的爱国主义情怀，增加学生对传统文化的了解，同时增强学生音乐作品的欣赏能力。另一方面，我国民族众多，各民族都有自己独具特色的音乐作品，在音乐教学的过程中，适当加入少数民族的音乐作品，可以拓展学生的眼界和思维，对学生审美能力的培养是大有裨益的。
五、运用教学优势，开展实践活动。
随着科学技术的发展，传统的教学方式也发生了巨大的变革，最突出的例子就是现代科技在教学课堂中的应用，尤其是多媒体。对于音乐教学来说，通过多媒体我们可以欣赏更多的音乐作品和了解更多的音乐文化，通过多媒体创造的视听体系可以给学生更加直观的审美体验，对于审美能力的培养大有帮助。为了提升学生学习音乐的兴趣，使教学活动更加的生动，教师可以适当地开展一些音乐实践活动，号召学生积极参与，这样不仅可以提升学生的审美能力，并且能够锻炼学生的实践能力，有助于学生的全面发展。音乐实践活动的形式可以采用辩论赛、艺术表演等形式，不仅可以使课堂气氛更加活跃，也可以激发学生的兴趣，增强学生的参与感，最终使得学生的审美能力得到提升。总而言之，学生审美能力的培养作为学生教育的重要方面，对学生的个人素质和意志品质有重要影响，应该在今后的音乐教学中得到充分的重视。针对如何在初中音乐教学中培养学生审美能力我提出了几方面的对策，包括改善教学方法、精选教学素材、重视审美感知和培养审美情趣、加强文化融合、运用教学优势及开展实践活动等，希望这些对策的提出会对解决这一课题提供参考和帮助。也希望更多的学者参与到这一课题的研究和讨论之中，帮助学生提高审美能力，使他们得到更加全面的发展。
参考文献：
［1］邓灵芬.音乐欣赏，叩开学生审美能力之门———浅谈初中音乐欣赏教学中学生审美能力的培养[j].新课程学习：上，（7）.
［4］顾晓丽.学生审美能力培养在初中音乐教学中的应用[j].北方音乐，2015（15）.
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇八
《幼儿园工作规程》强调要对幼儿进行健康教育、养成教育、情感教育、感官教育和社会性发展、智力发展、动手能力的发展，所以，我选择能够促进人的身体健康的音乐教育作为研究课题。
我主要对幼儿进行音乐书奏感方面的培养。音乐是听觉艺术，我首先开展各种听觉训练，让幼儿用耳朵去听、去感知。幼儿生活在声音的世界中，节奏无处不有，让幼儿通过听音乐亲自去感受生活中各种各样的节奏，如钟表：嘀哒嘀哒；上楼时：嗵嗵嗵嗵；下楼时：踏踏踏踏。以及小朋友、老人、中青年人各种走路不同的节奏。
感知完节奏，我就让幼儿用身体的各个部位来表现，如拍手，跺脚，身体晃动等，并随之教给幼儿认识二拍子，四拍子，三拍子，在听音乐中告诉幼儿这是几拍的，让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱，这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，这种表现自如、灵活、不用老师教，老师只不过加以引导。小马跑、乌龟爬、刮风、下雨、开火车、飞机飞、骑自行车、划船等都让幼儿用手拍，用脚跺，用身体表现。让幼儿认识二拍子时，可以让他听《进行曲》，威武雄壮，整齐有力；认知四拍子时，就让他们听一些较舒缓的曲子，如《雪花飘》、《小燕子》等，认知三拍子时，就放一些圆舞曲让幼儿来表现。
除了用身体表现，我还让幼儿充分地利用打击乐器，先让他们了解各种乐器的声音，是清脆、是浑厚、是长音、是短音，这样敲就特别好听，然后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏，练习合奏。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇九
幼儿在反复聆听、充分感受音乐的过程中逐步对音乐产生兴趣后，随即会产生强烈的表演欲望,这是由于幼儿的审美情感强烈、外露所致。我们要因势利导，启发幼儿将自己对音乐美的感受进行思维加工，用语言和动作充分展示出来，培养幼儿对音乐美的表达能力。有一次，幼儿在充分感受了《小海军》音乐之后，我启发他们说一说听了音乐后有什么感觉，孩子们纷纷举手。有的说：“听了音乐后我想做踏步的动作。”这是对音乐性质(进行曲)的感受，有的说“听了音乐后我想当解放军!”这是对音乐形象的理解和崇拜；还有的说：“听了音乐我浑身都是劲!”这是对音乐力度的感受……孩子们尽情地述说着他们对音乐美的理解和感受。当我再放音乐时，他们便不约而同地跟唱起来，声音是那么响亮而自豪，不仅激发了幼儿表现音乐美的心情，也培养了幼儿快乐、积极向上的`健康性格。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十
高职学生多来自中等收入或低收入家庭，离异家庭占有相当比例。根据问卷调查中基本信息反馈显示，大部分学生来自乡镇或农村，受当地经济发展水平的影响，艺术类培训机构匮乏。自幼经历过艺术方面培养的学生很少，如：钢琴、画画、舞蹈等。因此，从客观条件而言，孩子本身能接受艺术类培养的机会就极为有限。考虑到家庭经济状况不乐观，衣食住行便成了生活中最高要求。访谈中了解到大部分学生在考入高职学校之前都从未走出老家，学习仅限于九年义务制的以知识性为主的教育，加之，本身在学业上偏科或全科瘸腿，导致对学习能力的自信心丧失，迷恋上网络游戏、抽烟、甚至上课就等着混下课，视野狭窄。鉴于大部分高职生毕业后直接走向工作岗位，继续深造毕竟为少数。因此，倘若在高职院校依然无法得到教育工作者对其美育的重视，绝大多数高职学生将错过一生中在学校进行全日制学习的最后一个阶段。
育儿观念影响育儿行为。高职学生的家长父母文化水平普遍集中在初中、高中学历，本科以上为极少数。父母在育儿中重视对孩子美的培养，就会有相应的行为方式，如鼓励孩子阅读美文、欣赏优秀影片、参观名胜古迹、聆听优美歌曲等。儿时接受的审美教育将对人的一生有积极影响。杨振宁教授自幼学习唐诗、音乐，在物理学探究中发散出形象思维的火花。他说：“七十多年来，在人生旅程中经历了多种阴晴圆缺，悲欢离合以后，才逐渐体会到‘高处不胜寒’和‘鸿飞那复计东西’等名句的真义，也才认识到‘真堪论死生’和‘犹恐相逢是梦中’是只有过来人才能真懂的诗句”。访谈中学生表示父母对审美教育的重视程度相当匮乏，部分学生甚至表示，父母对自己的各方面教育都极其空洞。
提高审美素质的有效途径。
（一）发挥课程教学的功能。
充分发挥第一课堂的教育功能在美育工作中显得尤为重要。以丰富学生的审美情感，以培养敏锐的审美感知为主旨，渗透至学校各类课程的教学之中。具体来说，可以从以下两个方面着手。
1.突出高职生群体特殊性。高职美育的设置不能完全借鉴普通高校，要体现高职美育的时代性和高职特色。即要加强与专业的联系，提高针对性，努力与学生的专业发展相适应，满足学生成才与就业发展的需求。教师应注意发掘、利用本学科专业教学内容中丰富的审美因素，如在一些专业课程中，教师可有意在课堂上向学生介绍科学领域中的美学问题，例如黄金分割原则、对称美、建筑的美等生动的例子。引导学生用自己现存的知识经验去感受美、热爱美、从而追求美。在教学过程中需注意方式，本着尊重的原则出发，从而有效激发学生的学习兴趣和提高他们的审美情趣，借此，各门课程都能起到审美教育的作用，丰富学生的审美情感。
2.重视选修课的辅助作用。将审美课程纳入全校的公共选修课中。在审美教育的课程设置上，要考虑兼顾多种艺术门类，系统、科学、合理地为在校学生设置相关学习内容，如“礼仪与形象”、“色彩美学”、“影视欣赏”等。通过科学合理的审美艺术教育课程的学习，在美的`知识、美的体验中培养学生敏锐的审美感知。
（二）发掘实践活动的功能。
1.在实践活动中展现美。当前社会处于转型时期，学校教育已不再是孤岛教育。社会一些现象的美丑不辨，雅俗难分，渗透到学校、影响到学生，这就迫使面我们对学生的渴望求知与新鲜的刺激不可采取极力堵塞，而是进行合理疏导。高职学校可以以提高素质、陶冶情操为目的，依托学校社团，组织学生开展以一系列活动，如演讲比赛、辩论赛、校服设计大赛、服饰搭配大赛、书画作品展等，以多样化的内容和形式吸引更多的学生参与进来，在活动中展示他们的青春美，帮助学生在在生活中享受美，在活动中创造美。此外，开展师生座谈会，谈谈学生眼中的教师礼仪、班主任眼中的学生美、家长眼中的学生服装美。走近学生、学生了解社会、了解老师、更了解自己，师生建立平等审美互动机制。
3.利用校外教育资源，将美育将校外延伸。以进一步开阔学生的审美视野，如美术馆、音乐厅、博物馆、名胜古迹等。通过有计划地组织学生到博物馆、美术馆参观历史文物、美术作品，到音乐厅欣赏高雅艺术，游览名胜古迹等，唤起他们的灵动想象。在不断的审美体验中自然地吸收传统文化中的精华，并去其糟粕。潜移默化地形成积极健康的审美观，培养和提高感受美、鉴赏美的能力。
（三）加强教师审美意识。
教师应认清自己的角色定位，拥有美的仪表，这是教师形象塑造的最直接的自我展示。教师要以自然、潇洒的举止，给学生以轻松舒畅的感觉；以稳重大方的姿态，给学生踏实、可靠的印象；以整洁合适的衣着，给学生体会朴实、整洁的真正的美，达到“此时无声胜有声”的教育效果。
作为单个的社会属性人来说，张扬个性无可非议，但是作为在校的教师，面对学生，在教学过程中需注意自己的言行，从服饰、礼仪上来说，不可表现为个性张扬的极致，更不能混同社会非主流（男教师理光头、长胡须、大裤衩、坎肩背心、穿拖鞋，女教师超短裙、蕾丝黑丝袜、低胸服装、妆容浓）。着装应始终保持大方、得体、稳重，整体形象保持整洁。为人师表始终是审美道德与言行的底线。接近甚至超越这个底线的个人形象都将潜移默化的影响学生，大大伤害甚至扭曲了学生的审美心理的形成。因此，加强教师的师德修养，为人师表的行为自律刻不容缓。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十一
1.知识体系构成呈现实用化。
受就业压力的影响，多数大学生倾向性的选择实用化的专业，比如：在高考填志愿的时候，多数学生会选择计算机、英语、机械、土木等实用性很强的专业，而忽视文史等学科；即使选择文史等专业的学生，在学习时也仅仅是停留在知识层面，并未达到“修养”的要求。
2.价值观呈现功利化。
大学生的心智还未完全成熟，容易应困惑而被误导甚至扭曲，比如：部分学生认为大学就是为了得到一纸文凭，找个好工作；在择业的时候，部分学生也是选择大城市，或是体面职业；在人际交往时，也存在实用主义心理，甚至将实用主义运用到师生交往之间。在处理个人、集体或是国家的利益时，只考虑自身利益。同时，部分大学生缺乏应对挫折的心理素质，缺乏独立思考，心态浮躁。
3.心理问题呈现多样化。
由于当今社会物质生活水平的不断提高，当代大学生多为独生子女，他们的心理问题呈现多样化。比如：人际交往中以自我为中心、恋爱易引起情绪波动等，同时在他们身上还表现出意志力不坚定、容易冲动、心态失衡、个性扭曲。目前高校中，学生应学业、恋爱、就业等问题而酿成悲剧的事件时有发生，关键还是没有重视对学生的人文素养教育。
二、培养大学生人文素养的主要对策及路径探究。
1.厘清对人文素养学科的定位，实现课程教学中人文素养教育的渗透。
课堂教学是教师“传道授业解惑”的主要方式，也是学生汲取知识的重要渠道。高校在培养人才时，首先要培养成一个心灵美、道德高尚、综合素质高的人，其次才是一个掌握专业知识和技能的人才。因此，教师要重视课堂教学，在教授专业知识的同时，利用教材中的人文资料，潜移默化的对学生进行人文素养的教育，使学生在学习知识的同时也能感受到人文精神的魅力。文学即是人学。在文史类教学中，可通过学习中国传统文化，提高大学生的人文素养。中国传统文化历史悠久，素有“上下五千年”之称，博大精深。比如：孔子的“仁”，墨子的“非攻”“兼爱”等，这些传统文化体现了人文素有的精髓，影响着我国世世代代的人。在文科课堂教学中，教师应充分利用这些素材，对学生进行人文素养教育。在理科课堂教学中，在教授理科知识的同时，也应注重人文素养的培养。比如：教师在讲授基因知识的同时，可介绍袁隆平等科学家的事迹和巨大贡献，让学生明白要想取得成功，离不开坚定的信念和艰辛的付出，使学生受到启发，感受到人性的价值，追求心灵的最高境界。教师在课堂教学中应灵活多变，将人文素养的培养变得不再枯燥。
2.完善人文素养教育评价机制，体现传统教育至现代教育观念的转变。
受应试教育的`长期影响，社会和学校对于学生的评价只关注分数的高低，成绩的优劣，过分重视理论知识和专业技能的实用化和功利性，忽视了评估大学生的道德品质和人文素养。因此高校在教育中，削弱了大学生人文素养教育，无法培养起社会责任感，最终教育出来的人才成为一种有用的机器，却不是一个完整、和谐的人，表现出高分低能、有知识没文化。所以在新时期的环境下，高校培养出的人才不仅仅是有一技之长的人，更应该是一个具备人文素养的人。因此，社会和高校应转变“人才”的传统观念，推广施行以人文素养为核心的素质教育，在注重学生学习成绩和专业知识、技能的同时，塑造人文环境，加强人文舆论导向，建立健全大学生人文素养的教育评价机制，完善机制考核指标，促进大学生人文素养的提升。
3.优化人文素养培育外部环境，搭建大学生人文素养培育的良好平台。
人文素养的培养具有潜移默化的特点，因此应不断优化人文素养培育的外部环境，从社会、校园、家庭等层面搭建大学生人文素养培育的良好平台，为学生人文素养的培养提供良好的周围环境。首先，加强对社会环境的营造。以科学发展观、以人为本等科学理念引领社会发展潮流，避免大学生过度的物质崇拜和个人意识膨胀，尤其在网络化、信息化的今天，更应加强社会文化建设，以社会公德和价值体系建设，填补学生价值判断的空缺，引导学生树立正确的价值观。其次，应加强高校校园人文环境的熏陶。对于学生朝夕相处的校园环境而言，大到院校管理人员，小到宿舍集体生活，都应为学生人文素养的培育搭建好平台，比如教职工深厚的文化内涵，学生代表优秀的人文精神等，都能作为学生学习的榜样，以人性化的校园管理，潜移默化的影响学生的人文素养培育。最后，家庭的人文素养培育至关重要。学生人文素养的培育不只是社会和学校的责任，很大程度上家庭才是学生人文素养培育的主战地，因此父母应做好对子女的思想教育，以自身的谦虚、无私、勤奋等优秀品质引导学生，培育学生德智体美劳的全面发展。
4.强化高等院校师资队伍建设，以教师素养助推学生人文素养的培育。
大学生身处的教育环境对于其人文素养的培养情况息息相关，尤其教师自身的表现能起到上行下效的作用，对于学生素质的高低联系相当密切。这就表明对于大学生人文素养培育的重要路径之一，就是加强高校师资队伍建设，以教师自身人文素养的提升，带动学生整体素养的提升。首先教师应具备较高的文化品位，以良好的个人品格、正确的价值观念和人生观指导学生直面生活的困难，同时教导学生以健康积极的心态面对人生困惑，对于好的思想文化多些理解和传播，培养学生高雅的情趣和广泛的爱好，不断丰富学生的精神世界。对于学生生活状态及时了解并关注，关心学生所想，了解学生困难，除对学生生活上的关心还要多些精神上的鼓舞，才能使学生走出思想困境，增强解决问题的信心。再次，教师在教学过程中，要注重教学方法的改革，要推进实践教学，因为学生人文素养的培育在参与的社会实践中能较好的得以体现，教师改变学习方式，更多的发动学生参与实践，是创造更多的条件对学生人文素养加以培育。在参与实践的过程中，培养学生对事物的探究心理，养成服务理念，学会与人相处之道，做到尊重他人，团结合作等传统精神。
三、结束语。
综上所述，人文素养的培养不仅是推动大学生全面发展过程中的核心任务，更是使学生实现个人价值和人生理想的必备素质，因此人文素养的培育对于大学生自身建设有着不可或缺性。其次，我国社会的和谐、健康发展，需要一批批“德才兼备”的大学生，作为社会主义现代化事业的接班人，具备较高的人文素养，才能更好的担当起建设祖国发展经济的大任。因此，社会各个层面，尤其是高等院校，应认识到培养大学生人文素养是一项长期而艰巨的任务，必须探寻出适合大学生自身发展和社会需求的有效路径，并保证措施的及时高效完成，最终才能为不断满足社会化的人才需求做出应有贡献。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十二
摘要：伴随着人们逐渐意识到美学的存在与意义，艺术慢慢渗入人们的生活与工作，成为了人类社会精神文明中极为关键的组分之一。
其中，声乐艺术作为应用最为普遍的艺术形式之一，它的发展见证了社会的变迁，也推动着世界前进。
本文以声乐艺术对于人类社会的意义与影响为基本导向，探讨在声乐演唱中情感内涵以及声乐技巧的关系与作用，并就声乐技巧在声乐艺术中的地位与应用展开详细的论述。
关键词：声乐技巧;声乐艺术;地位;应用。
音乐是一串特殊的音符组合，它可以表达文字以及其他艺术形式难以实现的客观情景或是内心独白。
声乐是音乐的一种特殊形式，对它来说，人的嗓音就是用来表现音符的工具。
因此，相比起其它使用冰冷乐器演奏的音乐形式，声乐显然更容易打动人心。
声乐艺术承担有音乐艺术的基本职能，同时也是一种极富感染力的艺术表现形式。
为了提高声乐演唱的艺术效果，带给聆听者更为细腻的听觉享受，应用声乐技巧成为了表现声乐艺术的重要手法。
伴随着社会的进步以及演唱事业的发展，关于声乐技巧的学习也愈发地系统和专业。
然而考虑到声乐艺术的基本艺术职能，考虑到音乐本身被寄托的感情与内涵，对于每一位声乐艺术工作者来说，正确认识声乐技巧在声乐艺术中的地位与价值刻不容缓。
一、声乐技巧在声乐艺术中的价值与地位。
伴随着后现代主义的出现及推广，“艺术源于生活，生活就是艺术”的观点慢慢浸入人们的意识，艺术的社会主体特性逐渐被大众认可。
艺术的主要形式以及表现手法均由人类所创造，由于创作人地域、历史背景、生活环境及性格特点等方面的差异，导致创作出来的艺术表现手法也不尽相同，最终形成了风格迥异的艺术流派体系。
艺术来源于社会，最终服务于社会。
不同的艺术流派不仅带给人们不一样的艺术体验，更是代表着不同的人群，在不同的时代背景下的呐喊与情感，极易引发人们的共鸣。
艺术风格是区分艺术流派的主要标志，也是艺术表现的核心，在声乐艺术上也不例外。
因此，在表现声乐艺术的过程中如何充分展现不同声乐艺术风格的独到之处，无疑就成为了声乐演唱者的重点与难点。
考虑到不同风格的音乐作品在节奏、唱腔以及段落部署等方面均有较为明显的特点，在现代声乐演出中，演唱者一般是采用适合的声音技巧及其组合来表现作品风格的。
例如在我国，南方音乐与北方音乐就好比南北方人民普遍表现出的性格特色一般，对比起后者的粗旷、豪爽，前者更为温柔、婉约。
因此，在进行声乐演唱时，对于南方音乐，多选取柔美、细腻的嗓音来表现，同时要求演唱者对高音有好的掌控能力，演唱高而不虚、细且绵长，尽显南方温婉。
而演唱北方民乐则一般要求演唱者声音高亢、洪亮，演唱时采用的声乐技巧也要求符合北方人民直爽、豪迈的性格特征。
由此可以得到，运用不同的声音技巧，声乐技巧就可以成功烘托出不同作品对应的情感氛围，实现艺术的情感渲染，引起倾听者的共鸣。
2、声乐技巧是声乐艺术发展的推动力。
作为声乐艺术表现中的关键组分，声乐技巧对于声乐艺术发展的作用不容小觑。
首先，声乐技巧是声乐演唱过程中的核心技术要求，它的合理使用能够帮助艺术表演者充分展现作品承载的情感积淀与背景内涵。
同时，高标准的声乐技巧能带给聆听者不一般的听觉享受，只有不断提升声乐技巧才能符合人们对于声乐艺术不断提高的艺术鉴赏需求。
因此，优化声乐技巧从某种意义上来说就是声乐艺术的进步。
其次，面对高速发展的物质文明，社会对于精神文明的建设与发展愈发重视。
声乐艺术作为人们宣泄情感、促进交流以及沟通感情的重要途径，对于人类精神文明的建设有着极为关键的意义。
在物欲激增的现代社会，都市生活的快节奏、高压力层层压迫着人们绷紧的神经，聆听音乐作为当今使用最为普遍的解压方式，提高音乐的艺术效果具有重要的实践价值。
而声乐技巧作为音乐艺术表现上的核心技能，能有效地帮助表演者实现情感的表达与艺术氛围的烘托。
故而可以得出，优化完善声乐技巧对于社会的和谐与发展具有重要的作用。
3、声乐技巧是情感表达的强化剂。
声乐艺术作为重要的艺术形式之一，同样具有艺术的基本职能—表达情感。
音乐创作者将自己的感情与思想注入音乐作品之中，然而作品的价值往往并不在于创作者投入了多少。
考虑到音乐作品是通过声乐演唱者带到听众跟前的，而真正好的音乐作品是能让聆听者内心感受到触动、引发听众共鸣的。
这就对演唱者对于声乐技巧的掌控能力提出了较高的要求。
对于音乐来说，如果将作品承载的情感与内涵比作是音乐艺术的灵魂，作品的音符组合比作是音乐艺术的肉身的话，那么演出者的声音技巧就是音乐艺术的骨架。
音乐艺术的鉴赏源于听众们头脑中关于美学的意识，是听众们对于美的追求，徒有灵魂、肉体的音乐作品根本无法走入听众的耳朵。
换句话说，承载在音乐作品上的感情，只有通过声乐技巧的支撑，才能被听众们接收。
因此，实现完美的音乐艺术表演以上三者缺一不可。
二、声乐技巧在声乐艺术中的应用方式。
现代音乐作品按照内容以及感情基调大致可分为抒情乐曲、叙述乐曲以及赞颂乐曲三大类型，在进行表现时应当根据不同作品的情感色彩以及音乐特点选择不同的的声乐演唱手法和情感表现手法。
其中，声乐技巧由于在作品音调的控制上比起其他声乐类型更为专业和严苛，准确选择声乐技巧并且熟练灵活地使用声乐技巧对于作品的情感表现以及艺术价值均有显著的提升。
经典音乐作品《黄河大合唱》以其磅礴的乐曲气势以及沉重的历史积淀，震撼着、感动着一代又一代国民。
在这首歌的艺术表现过程中，演唱者们应当准确把握乐曲每一小节的音调特征，选用赞颂乐曲对应的独特声乐技巧，并融入贯穿于音符之间的感情色彩，充分表现出该乐曲磅礴、恢弘的音乐气势以及承载在乐曲中的浓重爱国情感。
声乐技巧的准确使用对于作品艺术价值以及内涵的表现均有极为关键的实践价值。
三、总结。
有血有肉、能引起听众共鸣的音乐作品才能被称之为成功。
而寄予音乐作品之上的感情以及思想，唯有借助浸透情感的声乐技巧才能得到充分的表达。
因此，声乐技巧作为声乐艺术表现以及发展的支撑骨架，对于声乐艺术起到了无法取代的关键性作用。
提高声乐技巧的掌握程度以及使用技能对于促进声乐艺术的进步与发展、发挥声乐艺术的社会职能等多个方面，均有重要的实践价值。
参考文献。
[2]刘捷.声乐技巧在声乐艺术中的地位与有效性[j].大众文艺,2015,17:151.
[3]花映泉.论声乐艺术中情感表达与声乐技巧的关系[j].剑南文学(经典阅读),2012,12:30.
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十三
摘要：教育改革的重要目的在于通过创新教育机制，融入合理的教育元素，从而赋予教育活动更多内涵。对于声乐教育改革创新来说，更需要以情感融入和人文理念融入其中，提高声乐艺术的魅力。本文拟从音乐教育活动中茶文化素养培养的实施背景分析入手，结合茶文化素养培养的内涵及价值理解，通过具体分析当前高师声乐教改的实施背景，从而探究融入茶文化素养培养的高师声乐教改创新策略。
关键词：音乐教育；茶文化；素养培养；高师声乐；教学改革。
音乐教育活动实施过程中，是一种综合艺术审美特性与实践特征的整体价值来规范音乐教育机制。在开展音乐教学过程中，其想要实现理想的教学效果，就必须注重文化素养的集中融入和合理化应用。结合茶文化素养培养的价值看，无论是艺术性，还是人文审美内涵，都能够对当前声乐教改活动的全面创新奠定相应基础。
1音乐教育活动中茶文化素养培养的实施背景分析。
高校声乐教育改革创新推进中，其关键在于精神理念的革新，尤其是通过对传统的技巧至上，表演“浮夸”等错误的教学理念进行层次化革新，进而为学生真正体会到声乐艺术的情感魅力提供帮助和引导。声乐艺术的魅力在于真实的情感，在学生演唱过程中，使用过多技巧只能说明其掌握了音乐艺术的表演风格，但是很难真正触动人心。声乐的最大技巧就是情感，真正理解了声乐演唱中的情感思维，才能真正做到真情流露，独立表达。随着当前音乐教育活动中，其中所具体涉及的艺术内涵与价值理念不断成熟，直至完善，如今学生自身对文化素养的价值认知和关注度也实现了全面提高。因此，在具体开展音乐实践教育活动时，不仅需要充分注重诠释多样化的教学内容，也需要注重将系统、多样化的`艺术元素融入整个音乐教学活动之中，特别是要将学生自身的人文综合素养培养放在整个教学活动的首要位置之中，丰富文化素养教育与音乐教育活动相协调的培养机制，从而实现高校声乐教育活动的理想效果。结合高校教学改革诉求和声乐教学的具体趋势看，在融入茶文化素养，构建综合素养培养的全新教学机制时，需要注重挖掘茶文化的宽广内涵，通过深度融入，从而引导学生积极主动参与到整个音乐教学活动之中。茶文化的艺术特色，尤其是其中所包含的茶歌艺术，更是能够在丰富教学内容的基础和前提下，让学生感知到真正、客观的艺术精神。此外，对于高师声乐改革来说，其本质上是一种理念创新。所以，探究合适的融入体系，搭建合理的教学模式，通过不断创新，从而赋予其中更多新内涵。比如，可以引导学生在理解茶文化的基础上，结合声乐艺术的相关特色，创作出新的声乐歌曲。也可以根据茶文化体系中，具体歌曲艺术演唱的生态美、自然美和情感美等集体内涵，从而实现其教学改革的理想预期。
2茶文化素养培养的内涵及价值理解。
茶文化的艺术特质为当前高师声乐教学活动的艺术化展现提供了实质性前提。尤其是对于茶文化素养培养活动来说，其本质作为一种文化展示与学生认知之间的“碰撞”，在具体开展过程中，所具体需要的不只是文化元素的融入和应用，更是发自内心的文化理解与认同。结合目前影响茶文化素养培养活动的多样化因素看，只有引导学生真正认知、认可茶文化理念，才能实现学生茶文化素养培养的最佳效果。结合茶文化的形成背景和人文心态看，完善的文化内涵和丰富的艺术素养成长其价值诠释的重要内涵。特别是对于当前整个高校声乐教学活动来说，其需要融入丰富多样的艺术形式来呈现其中多样化的情感理念和艺术感染力。正是茶文化自身的多样性和艺术色彩，决定了其能够为我们创新声乐教学提供更多精彩的视角。
3当前高师声乐教改的实施背景分析。
结合当前世界多元艺术理念日益成熟的时代潮流看，文化音乐教育理念日益被认可，尤其是融入到了具体的高师声乐教学活动之中。虽然从某种程度上看，在高师声乐教学过程中，融入多元文化开展音乐教育活动的理念认知，尚且处于初期阶段。但是多数老师都能够认识和关注该理念对声乐教育改革创新的具体冲击和时代影响。笔者结合相关研究认为，在当前多元艺术与文化全面融入音乐教育活动的时代背景下，在实施高校声乐教学活动时，应该从多元包容理念与实践创新的价值方式来具体实施，这不仅符合现阶段大众对声乐表演艺术的多元化审美理念诉求，同时也是声乐教学改革与创新发展的实质性体现。目前多数声乐教学活动在改革创新过程中，依旧处于前期的探索时期，并没有形成“固定范式”、“科学模式”。在高师声乐教学活动改革成熟推进的时代背景下，文化理念与艺术思维的综合价值日益被大众所认可，因此，我们要想实现整个声乐教育改革的最佳效果，就必须在全面创新和综合融入多样理念的关键前提下，通过丰富声乐素材和教学内涵，从而提升整个声乐教学活动中的专业性和技能性。对于高校声乐教学实践来说，其本身作为一种形式多样、理念丰富的创新活动，其在长期实施过程中，形成了相关参考理念和指导标准。在这一教学理念中，其对学生真情感知声乐教学内涵有着极高诉求。所以，构建以人文艺术思维为前提的高师声乐教育新机制，就成为现阶段声乐教学过程中的创新之道。更关键的是，在利用茶文化元素培养学生的综合素养过程中，需要将茶文化体系中所具体包含的文化内涵和价值影响力，能够得以全面、生动展现。当然，在整个音乐教育活动中，如果能够引导和培养学生形成良好的茶文化素养，其实际上，将代表极高的人文素质和丰富的文化积淀。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十四
在小学音乐教学中，我们在对学生进行基本的音乐理论教学的基础上，还应该对学生进行相应的音乐审美情趣的培养，毕竟在审美教育的过程中最重要的便是音乐的审美教育。其实在某一种程度上来说，音乐的审美教育可以说是最为普遍的，投资成本也可以说是最低的。所以在小学低年级阶段进行审美情趣的培养，是相当重要的。在进行小学音乐审美情趣的培养过程中，我们不仅要求学生在学习理论方面进行良好的学习，在此基础之上还要重视小学生情感上的培养，也就是审美情趣的培养，以求最终达到提高小学生艺术素质的最终目的。
我们要想对小学生的音乐审美趣味进行有效的培养，那么首先我们必须了解什么是音乐审美趣味。其实，简单来说，音乐审美趣味就是学生对于音乐的兴趣以及爱好。随着教育改革的不断推进，社会对于各科教师都提出了新的目标以及要求，而对于音乐教师来说，就是在吸引学生兴趣的基础上，教给学生知识，不仅要在理论上进行教育，而且在情感上更应进行一种引导式的学习，而这对于教师提出了更高的要求。
美国现代心理学家布鲁姆曾经说过：学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。这就要求我们在兴趣的基础上培养学生正确的音乐审美趣味，具备深刻的审美体验、正确的审美评价以及主动的审美意识，从而帮助他们建立正确的审美情趣。
1.有利于通过音乐开阔小学生的视野。
每一个学生由于自身的生长环境的限制，其音乐审美是不一样的，但这并不意味着，我们对于学生就处于放养的状态，相反，我们要对学生的音乐审美进行积极的引导，帮助他们形成一个健康、全面、有欣赏能力的学生。现如今的学生对于现代音乐相对熟悉，也就很容易对于现代音乐产生兴趣，但这些学生还肩负着发扬我国传统音乐中瑰宝的任务。教师可利用教材中或者课外的传统音乐《夏之夜》《春节序曲》等一些传统的音乐，让学生去了解传统音乐中的魅力，从小在接受传统音乐审美的基础上，对于音乐拥有更多的音乐知识，从而能够更好地继承以及发扬传统的音乐文化，在某一种程度上可以扩充学生对于音乐审美的视角，从而进一步扩充在其他审美上的视角。
在音乐教材的选编上都是经过专家的研究探讨的，每一首曲目对于学生的音乐审美趣味的提高都是有帮助的，每一首曲目背后都是有它的故事的，教师通过自身的理解以及音乐活动的开展，将这种美的享受传递到每个学生身上，让每一个学生在音乐的欣赏中获得来自于音乐的力量，进一步纯净他们的心灵。
在现如今，商业文化充斥着市场，我们是有必要将学生的`音乐审美进行引导的，通过一系列有趣的教学手段，让学生在教师的引导下体验到每一个作品背后的故事、背后的意义，帮助他们进一步树立正确、健康的音乐审美情趣，从而在实践中逐步培养其高雅的艺术追求，进而净化心灵，培养高尚的情操。
1.进行多种形式的音乐学习，培养低年级学生对于音乐的兴趣。
在小学阶段，学生每一种能力都是需要培养的，特别是对于音乐这种艺术性的科目，在某一程度上说，它和舞蹈以及美术是相通的，我们在和学生的互动过程中，不仅仅要靠语言以及器乐上的互动，更要根据所教授的内容进行创新，有创造性的和学生互动。
例如，在《娃哈哈》的教学过程中，教师可以在整个的音乐活动中适当地加入舞蹈以及美术的整合和学生进行互动，特别是在舞蹈方面，教师可以在学生倾听音乐的过程中，引导学生进行一些简单的舞蹈创编，和学生进行舞蹈的互动，不断提高学生学习音乐的兴趣。
我们还可以通过讲故事的方式进行互动，吸引学生的兴趣。其实在小学低年级中，应该多多采用讲故事的方式和学生进行互动。因为低年级的学生处于幼小衔接的时期，如果采用过于小学化的互动方式，往往对于他们是枯燥的。而采用较为接近幼儿园的方式进行互动，符合他们的需要，能够在短时间内吸引他们的兴趣。对在《勤快人和懒惰人》的教学中，便可以事先采用讲故事的手法，讲故事能够更好地起到教育意义，吸引学生的兴趣，并且教师还可以有目的地将歌词融入故事中，在接下来的歌曲学唱的过程中，对于学生来说也会更加简单。
我们还可以采用音乐剧、话剧的不同形式，根据不同的主题，有针对性地对单元内容进行合理、有效的扩充。例如，一年级下册第五单元，我们便可以针对于动物这一主题，开展一个动物音乐剧，邀请学生参与到这一个音乐剧的创编中，这对于学生各方面的能力都是一种锻炼，并且通过活动的参与，还可以让他们体会到更多形式音乐的魅力，这种体会有时候是作为观众无法体会到的，这对于低年级的学生来说，是一种更加有吸引力的培养方式，是一种更加有效的培养方式。并且通过自己亲身参与所获得的审美情趣的提升，对于学生以后的音乐审美情趣的培养会打下更为深厚的基础。
2.充分利用教材以及设备，对其审美全方位的培养。
随着教育的不断发展，人们也越来越重视孩子的全面发展。在教学方式上的探索，教学理念上的更新以及教材上改革，这些种种都彰显着社会对于教育的重视。目前来说，在音乐教材方面已经不断进行着探索研究，以满足学生审美趣味的培养。小学低年级的教材中一般选择的都是一些具有代表意义的歌曲，并且还有附带的光盘，这些都是一些有用的音乐审美趣味培养的辅导资料，还有学校的多媒体的设施等等。
在音乐教学过程中，我们通过一些名曲，例如《野蜂飞舞》或《惊愕交响曲》第二篇章及《狮王进行曲》等的欣赏，让学生体会到不同乐器的演奏魅力。同时我们还可以根据学生的音乐水平，有选择性地进行课外的音乐审美趣味的扩充，让小学生在一个丰富多彩的世界里，去感受音乐的独特魅力。
总之，在低年级的音乐审美趣味的培养中，教师的引导作用是相当重要的，因为目前的市场是一个多元化的市场，而这些小学生由于年龄较小，对于音乐以及其他一些审美并没有明确的标准，或者说这些审美能力还在培养中。所以，我们的教师是相当重要的，要利用自己的所学以及经验，帮助这些小学生培养一个健康的音乐审美的趣味，从而建立一个高雅的审美情趣。
参考文献：
[2]李娜。通过音乐审美趣味培养来提高音乐欣赏能力：低年级小学生音乐教学中的实践与探索[j].音乐时空：理论版，（02）。
[3]应咏。小学音乐要重点培养“审美趣味”[j]新课程：上，2013（03）。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十五
中医临床人才的培养是中医界面临的长期棘手的问题。由于现代中医教育体制的问题，一直困扰我们的现实就是，经过我们5年、8年甚至10年长期院校培养的中医高等人才，很难掌握中医的辨证思路，临床中无法运用正确的中医思维临诊病人，甚至业内人士经常戏称中医教育是培养白己的掘墓人。在此现实情况下，如何让中医人才迅速成长，培养出具有中医思维方式的临床医生，结合笔者白身的经历，做以下探讨。
1中医思维方式的建立。
中医学与中华文化一脉相承，是在浓厚的中国古代哲学基础上发展起来的一门具有理性思辨和哲学睿智的医学[m。中医学是中国古代生命科学与中国哲学的统一体，其鲜明的特点就是在天人合一思想下，运用天地、阴阳、五行等哲学观念，将生命状态下人体气化结构的脏腑、经络、气血等与哲学思维相结合，从而形成了独特的中医思辨方法，并用于解释人体生理、病理，进而用以临床诊断和治疗疾病。现在的中医药院校学生是在现代科学知识结构中成长起来的，经过严格的现代科学的训练和熏陶，长于理性思辨，缺乏中国传统文化熏陶和底蕴，很难把握中医独特的思维方式[2]。所以，在中医药院学生中，传统文化兴趣的培养与中医思维方式的建立是中医院校人才培养中的当务之急。中医思维方式的培养，关键是发展抽象思维，突出临证与感悟。中医基础理论中的很多概念都是非常抽象的，如中医概念中的“藏象”、“’肾藏精”、,},,主神明”等与西医学相关概念有本质的区别。学生在学习过程中应该尽量避免两种思辨体系的冲突，尽量避免现代医学中相关观念对中医基本理论认识的束缚。同时要加强中医临床的实践，鼓励尽早跟诊老师针灸、抄方等，在实际中学习和认识中医的基本知识点、概念、治则治法等，既建立信心，又理论与实践结合。中医院校的学生进入临床越早越好。
2重视经典的学习。
学习中医经典是学好中医的必由之路。中医经典是指中国古代医学经典，是在长期的医疗实践中，被历代中医学家所公认的，对中医学术和临床实践都具有重大指导意义的医学著作。主要包括《黄帝内经》《伤寒i}))《金c要嘟《神农本草经》《温病条辨》等著作。对临床医生来讲，《黄帝内经》《伤寒论》尤为重要。《内经》是中医基本理论的基础。其系统而全面地阐述了中医生命观中的天地阴阳主线，就人体生理病理中关键体系如藏象经络系统、疾病的诊断和治疗、治则治法和预防措施等都有论述。是中医学理论的基石和渊源，奠定了中医学发展的基础。临寒i})创立了六经辨证，确立了对外感疾病和内伤杂病的辨证论治原则，其三阴三阳理论体系源于《内经》而又有所创新，含有丰富的辨证思维内容，是将中医理论与临床实践紧密结合的典范，为后世奠定了中医临床医学辨证论治的基础。中医经典是中医的根本，中医的灵魂，是中医学两千多年不竭的生命力，在中医临床人才培养中有着不可替代的作用。曾有学者专门调查多名名老中医的成才之路，发现注重中医经典的研究和学习，是学好中医的关键所在。从汉代到清代，一千多年中医发展历史中，凡是在中医临床领域有所成就者，皆不离经典，皆依靠经典。近些年一些中医界老前辈和有识之士越来越认识到这样的问题，提出解决中医临床医生水平下滑的关键是要“读经典，重临床”。2003年国家中医药管理局启动了“优秀中医人才研修项目”，将四大经典列为唯一研修内容，是中医临床人才培养的正确之路。
3针灸和方药并重。
现在中医临床按照治疗手段的不同分为两大类，一个是以针灸、推拿为代表的外治法，一个是以方药为主的内治法又称大方脉。二者各白有独特的理论基础，不同的诊断治疗方法。作为中医临床中的两种重要治疗手段，各白有适宜的临床适应症。古人是针药不分家的，而现在的状况是二者严重的割裂，这种割裂之源就在于中医僵化的教育体制。毫无疑问，现代中医药大学学生所受到的中医教育是一种割裂的教育。中医院校学生一入校就会按照专业的不同分为针灸学院和基础医学院，前者以经络理论为主教授针灸，后者以脏腑理论为主教授方剂中药(大方1}7}，学生毕业的分配也是被分别对应到针灸科和中医科。这样的结果就导致现实的一个怪相:会针灸的中医师不会开方，会开方的中医师不会针灸。而社会所需要的是真正的中医，是针药结合的中医。由于现行中医教育体制的问题，临床中真正能做到针药结合者实为罕见。即便有尝试结合者，也经常将经络系统隶属于脏腑系统之下，将经络理论中的概念直接套用在脏腑辩证中，或将脏腑理论的理法、治则直接套用在经络辨病治疗中。而对于针药结合的认识更为简单，如能既给病人开了药又扎了针就叫针药结合，而对二者理法方治的异同深究者甚少。经络理论不同于脏腑理论。以五官为例，《中医基础理论》教材的核心，基本上是以脏腑理论为主。所以学生一开始就会形成以脏腑理论所表达的脏腑和头面官窍之问功能联系的五脏五体的知识体系，如肝开窍于目、’肾开窍于耳、心开窍于舌、肺开窍于鼻、脾开窍于口唇等等。五脏五体的知识体系的确是中医气化结构中藏象系统相关理论的重要认识，这当然没有问题。但是，在中医气化结构中还有另外一个非常重要的经络系统，而它的理论体系对头面官窍功能的描述却非如此。从经络理论角度来看，手足阳明经、太阳经等循行过鼻，手足少阳经等循行过耳部，手足太阳经、足厥阴经等循行过眼部，手足阳明经、足太阴经、足厥阴经、任脉等过口唇，足少阴经、足太阴经等过舌。这些结论明显和脏腑理论不同，但是同样在临床中对相关疾病的治疗也有重要的指导意义。故此，要真正培养针药结合人才，就是要让学生全面掌握和了解脏腑理论、经络理论的异同点，包括其中的区别和联系，以及如何将这些理论正确指导临床实践。
4师承教育的必然。
由于中医学独特的品质和文化属性，决定了中医临床培养独特的传承模式的必然。从中医学发展历史中可以看出，儿千年来，中医学术和人才的培养主要按照继承一创新一传递的'基本主线延续，其中传承模式是核心。不但徒弟要选老师，老师更要根据中医学的特点，每个人悟性的不同选徒弟。这样就使家传、门派传承成为必然。由于中医白身的特殊规律，今天要培养和造就中医名家，尊重并按照中医白身规律进行培养模式的创新就是关键所在。因此名老中医师承工作，不仅是学院教育的补充与延续，更是中医教育振兴发展的必然选择。国家已经敏锐的看到这一点。1990年国家人事部、卫生部、国家中医药管理局作出“采取紧急措施做好老中医药专家学术经验工作”的决定。在全国范围内遴选出500名有丰富学术经验和技术专长的老中医药专家为指导老师，选配优秀的中青年业务骨干为他们的学术继承人，采取师承的方式进行培养。这种培养模式已培养了五届名老中医学术继承人。实践证明，学校培养与师承教育的结合是造就现代名医的最佳途径[2]。名老中医的临床经验往往是其一生心血的结晶。作为师承名医的学生，首先要非常尊重老师，象对待白己亲人一样对待老师，这样才能人心换人心，老师才能将经验毫无保留地教给学生。其次，学生必须要有较高的悟性，有对传统文化强烈的浓厚兴趣。只有兴趣才是我们一生的好老师。只有热爱了，才能努力，才能坦然面对困境挫折，才能有持之以恒的精神。此外，还要有大医精诚的崇高医德。总之，中医的人才培养任重道远，在现代文明昌盛、现代医学昌明的当代，中医想要继续保持其生命力，提高中医教育方式的合理性，能够快速培养出堪担重任的中医人才，就更突显重要，这也是我们这辈中医人需要继续深入思考的问题。
最优音乐审美培养论文（通用16篇）篇十六
1、模唱音阶:顺序是从大调到小调，无调号。
2、单音听辨。
3、听辨旋律音程。大小二、三度，大小六、七度，增四、减五度，要求是先模唱，再构唱。先上行，再下行。
4、节奏听辨。根据已学全音符、二分、四分、八分、十六分音符、切分、附点节奏、视唱二、三、四拍子以及各种节奏型来听辨，贯穿整个教学过程。
5、旋律模唱。
一、视唱的基本训练。
视唱可分为三部分：
1、有准备视唱。教师指定乐谱，学生熟练掌握视唱曲目，它能迅速提高中学生对音乐的感受能力。
2、识谱背唱。选择特点鲜明、旋律性强的曲目进行背唱，中学生对优美的旋律有较强的接受能力。加强音乐记忆、丰富音乐语言。
3、多声部视唱。
二、练耳的基本训练。
练耳这一环节，可分为两个部分：
1、听觉：练耳是较复杂的一课，训练时可把单音、音程、调式、节奏、节拍、和声分别训练。
2、听写：在训练的形式上，把模唱、听唱、听写结合起来。先模唱，作为初级阶段，因为它不需唱出具体音名，只唱出音高。