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音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇一
作为人类历史上最为经典的一种艺术形式，戏剧在发展的过程中拥有极强的综合性。在历史的发展潮流中，文学、历史、音乐、舞蹈等各类艺术与戏剧拥有着密不可分的联系，对于促进历史的发展，有着极强的作用。而小学音乐欣赏教学作为小学阶段的其中一种教学形式，如果将戏剧融入到小学音乐欣赏教学之中，有利于促进小学生的进一步成长，可以在这过程中逐步的形成一种新的戏剧形式——儿童戏剧。由于小学生正处于成长的初级阶段，因此为了利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率，所进行教学内容必须容易受到小学生的理解和接受，并且无论是在内容方面，还是语言和风格方面，都必须在小学生的理解范围之内。只有这样，才能真正促进小学生音乐欣赏能力的提升。同时，利用戏剧的形式进行音乐方面的教学，有利于促进音乐课堂教学环境的改善，对于教师教学效率的提升，也有着极大地促进作用。
1.将戏剧带入小学音乐欣赏课堂的重要性。
1.1与小学生的'年龄特点相符合。由于戏剧在发展的过程中具有剧场性、综合性以及个性化等特点，并且在历史的发展潮流中，戏剧与文学、历史、音乐、舞蹈等各类艺术拥有着密不可分的联系，因此十分符合大众的审美趣味。通俗易懂、简洁明了，十分符合小学生的年龄特点。因此，教师在对小学生进行小学音乐欣赏方面的教学时，如果将戏剧融入到教学之中，不但符合小学生的心理需求，还能够使其获得表演等方面的艺术熏陶，有着重要的作用[1]。
1.2有利于促进小学生身心修养的发展。由于小学生正处于成长的阶段，因此在发展的过程中，拥有着极其强烈的好奇心，由于是对于新鲜的事物，有利于帮助学生促进自身注意力的集中。因此，如果教师在对学生进行音乐欣赏方面的教学时将戏剧元素融入其中，有利于帮助学生更加集中自身的注意力，从而促进了学生学习积极性的提升，积极地投入到教学之中，推动自身音乐欣赏能力的发展。通过这种方式，也有利于学生身心健康的发展，并且也有利于促进学生艺术修养的发展，对于学生的发展有着极大地帮助。
2.将戏剧与小学音乐欣赏课堂进行结合的方式。
2.1做好音乐欣赏课堂方面的教学活动。为了培养学生对于音乐欣赏课程的兴趣，进而促进学生视野能力的扩展，同时也为了促进学生审美和创造能力的发展，教师可以在对学生进行音乐欣赏方面的教学时，通过多媒体设备进行戏剧的播放，而且为了帮助学生能够更好的对戏剧内容进行理解，可以为学生们播放主要关于儿童方面内容的戏剧。例如，为了帮助学生们促进音乐欣赏能力的提升，可以为学生们播放经典的儿童歌舞片《绿野仙踪》。《绿野仙踪》讲述了美国堪萨斯州一个小姑娘多萝西，由于意外的出现而被龙卷风被带入到了魔幻世界，并且在“奥兹国”经历了一系列冒险后最终安然回家的故事。起初是由美国儿童文学作家莱曼弗兰克鲍姆创作出来的，后来于1939年被美国米高梅公司改编成了一部歌舞片形式的电影。因为是歌舞片，所以影片中拥有大量的歌舞片段。不过由于歌词内容浅显，简单易懂，如果将这部影片给小学生们观赏的话，不仅不会造成无法理解的现象，同时也会被其中的四人组的友谊深深的吸引。通过这部影片，不仅让学生们听到了优美的歌曲，同时也会被其中温情、真实、感人的画面所影响，从而给小学生们留下了难以磨灭的印象，对于学生的发展有着极大的帮助[2]。
2.2进行戏剧的创编工作。教师为了帮助小学生们促进音乐欣赏能力的发展，可以和学生们一起进行戏剧创编方面的工作，让学生们根据自身对于戏剧的理解进行戏剧的改编活动，不仅有利于促进学生学习经验的提升，同时对于学生想象力的发展，也有着极大地帮助。而在进行戏剧创作改编时，必须根据小学生的能力特点进行。只有这样，才能真正促进小学生的发展。例如，教师为了进一步促进高年级小学生的发展，可以进行《大海，故乡》这首歌曲的改编。《大海，故乡》是影片《大海在呼唤》中的插曲，创作于1982年，其中体现了人们对于新生活的向往，同时也寄寓了作者对祖国的美好祝愿，拥有着积极向上的乐观精神[3]。而《大海在呼唤》这部影片中，其主要内容描写的是中外两代海员痛苦与欢乐的故事，旨在歌颂他们的美好心灵与国际友谊。根据歌曲和电影的背景，为了让学生们对于其中体现的精神能够更好的进行理解，教师和学生在进行歌曲的改编时，为了突出其中主人公对大海、故乡和母亲深挚的感情，可以根据歌曲的内容进行恰当的改编，从而更好的帮助学生对歌曲进行欣赏，促进学生音乐欣赏能力的提升。
作为一种拥有着极强综合性的艺术形式，教师通过戏剧的形式帮助小学生促进音乐欣赏能力的提升，有着极强的促进作用。通过戏剧，有利于促进学生艺术修养能力的发展，使得学生们更加热爱音乐艺术，从而有利于促进学生们身心的健康发展，同时帮助学生养成集体主义的精神，也有一定的促进作用。
【参考文献】。
【1】雍婧.利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率的策略【j】.科普童话：新课堂，2016（1）。
【2】黄馨慧.利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率的策略【j】.戏剧之家横，2016（5）。
【3】褚艳玲.提高小学音乐欣赏教学效率的策略探析【j】.新教育时代电子杂志：教师版，2017（4）。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇二
摘要:在计算机迅猛发展的今天,网络教学已经为很多人所尝试,网络资源已经大大丰富了学校教学资源的范畴,网络上许多生动活泼的信息资料日益受到学生的欢迎,因此,开展网络音乐欣赏教学实在是一件普受欢迎,师生皆利的一种创举。
作为小学音乐课堂教学中最生动活泼、最具有感染力的形式之一的音乐欣赏课,对学生的全面素质培养有着直接的影响,学生在音乐名家名作的潜移默化中得到熏陶,身心得到发展。音乐作为声音和时间的艺术,依靠音符的变化来塑造音乐形象,蕴含着音乐家复杂的对人生、对社会、对未来的思想感情,借此来影射社会现实生活。但是,对学生来说,音乐家使用的音符只有七个,如何解读蕴含其中的奥秘?这就需要教师引导学生结合音乐创作的背景、作者本人的人生经历、作品反映的`时代等内容,才能从更深的层次理解音乐到底是怎样运用这七个音符来表情达意的,这样才能提高学生音乐欣赏的水平。在科技快速发展的今天,网络无疑开辟了音乐欣赏教学的另一番天地。
进行音乐欣赏教学,不仅要引导学生注重直觉的认知,还要注重情感的表现,更要注重理智的认同。而网络为学生学习提供了图文并茂、丰富多彩的动态画面,在教师引导下,学生可以发挥联想和想象,拓展思维和记忆的空间。更有听辩曲目、网上题解、名词解释、答案选择等活动项目,丰富了教学内容,了解了音乐理论知识,激发了学生对音乐教学的兴趣,培养了探索精神和创新意识。
现代生活中,知识学习成为人们生活的一部分,某种程度上成为衡量生活质量的指标。鼓励创新与创造写入世界各国中小学教科书中,我国基础教育已经进入注重学生素质教育、培养学生创新能力的时代。教师通过理论知识的传授,引导并培养学生的探索、反思与创造能力。而这一切依赖于网络的发达与普及。网络作为教育传媒,庞大的教育资源储备,迅捷的传播速度,活泼生动的界面,给教学创设了传统传媒无法比拟的优势,给师生教学提供了创造性的条件。
小学音乐欣赏教学中,师生通过网络,按照预先的设计,构建出互动合作学习的环境,学生首先对感兴趣的音乐自主学习,在老师的帮助下,完成提出问题、分析问题、解决问题的思维过程。同时,学生借助网络通讯平台联系其他同学、教师,就自己不理解的某一问题展开探讨,为解决问题提供了方便,迅速而及时。最后,拓展延伸,学生根据课堂所学,开拓思维空间,动手动脑,在网络上搜索资料,制作、整合有利的学习资源,这一过程提高了学习的有效性。如能形成良性循环,最终学生的协作能力、探索能力、创造能力必将得到大大提高,增强了学习的勇气和自信。这样的活动得到了学生的欢迎,学生们积极主动探究学习,获益匪浅。难能可贵的是,学生们通过自己的解读,对音乐进行了创作,培养了学生的创新能力。
二、开放性、动态性的网络教学,迅捷反映音乐资讯。
网络迅速及时反映全球的音乐资讯,具有动态和开放的特点。作为音乐欣赏课,其教学也应当具有动态和开放的特点。网络资源是音乐欣赏课堂教学的内容,品种齐全,风格各异,特点齐备,从不同层次满足了不同学生的欣赏口味,完全可以说是一场网络大餐。
如欣赏圣-桑的音乐作品《天鹅》时,我要求学生,除了在网络上进行音乐欣赏外,还要借助网络搜索了解乐曲的演奏形式,查找作为作品主要演奏乐器的大提琴的音色,了解作曲家圣-桑的生平简介和主要代表作品。这样要求布置下去之后,教学内容立刻丰富起来,学生觉得有事可做,有知识可学。要求不分前后,这就比较灵活。这种开放、动态性充分体现了时代发展的特征和利用网络进行音乐欣赏教学的优势。为了巩固教学的成果,便于学生以后方便利用,可以指导学生建立一个班级音乐资源库。丰富而全面、深刻而专业的班级教学资源库,某种程度上能够影响教师利用网络进行音乐欣赏教学的效果。
由此看来,抛弃传统音乐教学模式,大胆地利用网络音乐资源,本着以人为本的理念,为了学生的一切发展,进行音乐欣赏教学,让学生参与体验、参与创造,无论对学生自己身心发展还是音乐理论知识的系统学习,都是很有帮助的,一旦学生的学习积极性被调动起来,其潜力是无限的,创造的热情是空前的。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇三
美术教学的根本任务是培养学生的审美素质，通过教学提高学生的创新能力和个性品质。小学阶段的学生有明显的创造性表现，尤其在绘画创作中，恰恰能更好地发挥自己的想象力和创造力。那么，在美术教学中，合理地运用现代教育（－上网第一站xfhttp教育网）技术，直观、形象地进行教学，使学生的创造才能得以充分地发挥，从而更好地提高美术教学的效果，正是我们教师所执着追求的。
优化教学过程，激发学生主体参与的意识。
优化教学过程，将教学过程设计得活泼多样，使学生始终保持愉快的学习情绪，恰当地使用电化教学，容易吸引学生的注意力，随着画面的不断变换产生栩栩如生的感觉，可以多角度地拨动学生的心弦，多方面地调动学生感官，多渠道地获得信息，从而加大了课堂教学的密度。
赞可夫说：“教学方法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的心理需要，这种教学就会变得高度有效。”
现代电化教育（－上网第一站xfhttp教育网）的发展，特别是电脑和多媒体的应用，能够同时采集、编辑、存储和显示文字、声音、活动影像、图形、图片等资料，并将它们进行有机地结合、加工、处理，从而优化了教学过程，也为以往教学中有些难以讲解清楚的概念给以本质的揭示，将教育（－上网第一站xfhttp教育网）技术带进了信息时代，从而极大地丰富了教育（－上网第一站xfhttp教育网）教学的内容。
一年级《小鸟的'家》一课，在课的导入部分，先请学生听鸟叫的声音，再看鸟的画面，声、像结合，调动学生的视、听感觉并引出课题；再以一组动画的展示，激发学生的兴趣，动画中先出现小鸟的巢，接着在巢中接连出现三只小鸟，然后鸟妈妈从远方飞回来，随着鸟妈妈把虫子喂到小鸟的嘴中，学生们不由得开心地笑了。笑声过后，教师在计算机的屏幕上出现了大量的生活中常见的鸟巢的图片，从学生熟悉的麻雀、家燕、喜鹊的巢穴，概括常见的鸟巢的基本形，以圆形的和碗形的居多，再扩展到同样是圆形、碗形巢穴的、其它生活在水塘边、悬崖上等不同环境的鸟的巢穴。在了解了生活中常见的鸟巢之后，再在屏幕上出现各种有趣的鸟巢，如：灶鸟、园丁鸟、缝叶莺的巢穴，开阔学生的眼界，进而启发学生想象老师没有介绍到的鸟的巢穴，还会有什么样的？留给学生以思考与想象的空间，形成学生的自我判断和自主决策，让学生自己动脑、动手，在电脑画笔的帮助下，创作一幅《小鸟的家》，使课内的知识向课外的知识有机地延伸、扩展。
[1][2][3][4]。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇四
一堂成功的音乐欣赏课，需要教师对学生在欣赏音乐时做正确的引导，以及学生的音乐欣赏能力的提高，从而解决音乐欣赏课学生不感兴趣的难题。学生音乐欣赏能力的提高，多听是关键，但不能麻木的听，要广泛地倾听各种类型的、各种风格的音乐；在平时要重视音乐基本知识的积累；听懂音乐的语言，正确理解把握好这些表现要素、表现手段，这些符合音乐的表观语言。在教师对学生在欣赏音乐时做正确的引导的问题上，本文介绍了多媒体式、座谈式、创作式、表演式这四种效果不错的音乐欣赏课的教学模式；在把握音乐作品中的“意境”，注重音乐作品中的“情”，挖掘音乐作品中蕴涵的哲理这三个音乐欣赏教学的着重点上进行详细的说明。
如今的中学音乐课中音乐欣赏占了很大的比例，而且经过实践大部分音乐教师都发现学生很喜欢音乐，但是对音乐欣赏课的兴趣却不是很大。很多学生常说：我很喜欢音乐，但就是听不懂。那么怎样使学生听得懂音乐呢？怎样上好中学的音乐欣赏课？我想这就涉及到学生音乐欣赏能力的提高和教师如何引导学生正确的欣赏音乐这两大问题。
音乐是最富于想象的艺术，较之于文学和绘画，它既无法运用大量的文字进行生动的描述，也无法用丰富的构图、色彩等进行直观的再现。作为一种听觉艺术，音乐只能凭借旋律、节奏、和声、调式等组织结构形式展现现实世界的各种运动。人们在倾听这些旋律、节奏、和声等所共同组成的音乐作品时，不仅能领会理解一定的艺术形象，而且还能产生种种丰富的联想和各自迥异的感受。音乐欣赏教学，正是基于音乐艺术的这一审美特征，而致力于对学生的情感教育的。欣赏音乐是一种审美活动，它是以音响的听觉感知，情感体验，想象联想，理解认识结合的一种特殊的认识过程，欣赏音乐一般可分为知觉欣赏、情感欣赏和理智欣赏三个层次。所以，音乐是情感的艺术，同样一首歌曲，由于人们的音乐素质、生活的经历、社会环境知识层次的不同所产生的感受也不尽相同。因此，在我们的实践教学中应采用多种方法主行诱导，使学生在听觉上产生兴趣，不会茫然，音乐欣赏教学的目的，就要努力引导学生，在对音乐的节奏、速度、调性、和声等因素的感知的基础上，获得于音乐作品情绪相一致的内心体验，产生情感上的共鸣。换言之，音乐欣赏教学发展的是人的情感体验能力，培养的时人的联想、想象、创造能力等。
在提高学生欣赏音乐的能力上，有三个方面需要注意：
一、多听，是学生获得音乐欣赏能力的关键。
俗话说得好，熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。欣赏音乐也是这个道理，听的多了，慢慢地就会听懂。也许有人会疑问，我听得也不少了，可为什么还听不懂呢？其实，听懂音乐也是有一个过程的。现在的学生，一般都喜欢听音乐，但如果问他们，音乐表现的是什么，有什么主题，听了有什么感受时，绝大部分同学都回答不出来。多听，不光是数量上的，还要从类型和风格这方面去考虑。有的人听的音乐也不少，可若是从类型和风格这方面来说，就太狭窄了。这里包含着一个非常重要的内容，就是多听各种各样的音乐，不断扩大学生欣赏音乐的范围，广泛地倾听各种类型的、各种风格的音乐。一方面可以增进学生对音乐的爱好和兴趣，同时还可以使学生从多种类型、多种风格的作品的比较和鉴别中提高音乐欣赏的能力。在课堂中，教师不但让学生听中国的，传统名曲，如《二泉映月》《十面埋伏》《春江花月夜》《百鸟朝凤》等名曲，还让他们听外国的及现代的传统曲目，如：柴可夫斯基的《天鹅湖组曲》及贝多芬的《命运》。何占豪、陈刚的《梁山伯与祝英台》等名作。科普兰说过：“全部投入音乐意味着要扩大自己的口味，只喜欢传统类型的音乐是不够的。口味像灵敏度一样，在某种程度上是一种固有的品质，但这两者都可以通过智力练习而得到发展。这就是说对各个时期、各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的音乐都要听，这意味着尽可能不带偏见地去听。”慢慢地，学生喜欢听了，并且逐渐能听得懂了。所以，多听、多欣赏，是让学生获得音乐欣赏能力的关键。
二、让学生多掌握音乐欣赏地基本知识。
关于音乐背景的知识，这包括音乐作品产生的历史时代、所属风格流派、作曲家的生活经历、艺术道路、创作个性以及具体作品的创作意图等。学习这些知识可以使欣赏者了解音乐的外部音响形式，了解和体验音乐的丰富内涵，从而有助于欣赏者更全面、更深刻地理解和领会音乐。
有的学生在教师讲一些有关于音乐欣赏的基本知识时，经常不认真听讲，认为这些知识不重要，而且认为这些枯燥乏味。有些学生甚至认为，知识会妨碍乐趣，最好不要了解任何技巧方面的事情，要是他们熟悉了音乐的“规则”，其实一个人如果只从感官的观点去听音乐，学生充其量只能接触到其中声音的材料。作曲家根据规则有计划地处理声音材料，才能将他的艺术技巧表现出来，假如聆听者不懂这些规则，他便永远不会了解。这就是为什么许多学生听不懂的音乐的原因，这并不奇怪，不是他的耳朵或听觉神经不能接受及传递音响信息，而是缺乏理解音乐、辨别音乐的知识和方法。这就说明了对待任何事物，都必须有一个基本的知识和了解过程，要求不学习而知，那时绝对不可能的。因此在日常的音乐欣赏课当中我们要教育学生树立正确的学习态度。要听懂音乐，应该具有欣赏音乐艺术的基本知识和逐步具有对音乐的理解能力，且要求越多越好，越深越好。
三、学生懂得音乐浯言。
音乐欣赏要了解音乐的语言，就犹如能用文字表达内心的感受，光知道感受，情感的抒发和渲泄。但你说不出道道来，理不出头绪来那也只是孤芳自赏。因此我让学生懂得些音们要教会学生一些音乐的表现语言，音乐语言如何表达呢?如旋律、节奏、节拍、速度、音期、音色，还有式结构和声、织体等都是他们的表现要素和表现手段，音乐之所以会让我们为之一听惊，正是因为有这些要素和表现手段在其中充当主要角色。所以我在教学中除了对旋律，速度、节奏、和声等方面重点介绍体会和感悟外，对于音色了解也是一个很重要的方面，很多学生对音色辨别不出来，中外不分，西洋乐与民族乐混为一谈，针对这一情况，我在一些重要作品中出现的一些乐器逐一作出比较和分析，让同学们既能够听到乐器，还能说上名称，各自乐器的声音仿佛描写什么都能有一个清楚的认识。
如：小号，我喜欢用国歌来打比喻，那嘹亮，高亢具有号召力的声音。
长号：常体观在悲哀的音乐中(如哀乐声中的长号，声音低沉)。长笛：清新、明朗、幽雅的声音，如{梁祝)的引子和结尾那种鸟语花香的感觉，通过这样反复的对比和示范性的表演，学生们很容易接受这种乐器的声音，一听就知道是什么乐器演奏的在我看来，一部作品，如果你不知道是什么乐器演奏，听不出这是什么声音，那种音乐的联想就不会很丰富，作品的思想内涵和艺术美就很难正确把握。
只有正确理解把握好这些表现要素、表现手段，这些符合音乐的表观语言，才能更好、更深刻地欣赏作品。
一个人素质的培养是一个长期过程，音乐欣赏也是这样，我们要根据学生的实际情况和水平，有计划、合理地安排欣赏内容，从浅到深，从易到难，从小型到大型，随着曲目的积累，学生欣赏水平就会得到不断的提高。
音乐欣赏教学的四种模式。
(1)多媒体式：音乐虽然是听觉艺术，然而在音乐欣赏中如果能结合视觉功能，发挥通感作用，创造音乐情绪，则能激起学生很大的兴趣。使用视觉媒体其注意力比使用听觉媒体其注意力要高，如果两者结合，效果肯定不错，在歌剧、舞剧等欣赏教学中尤为见效。
(2)座谈式：音乐是一种情感艺术，作曲家创作每部作品都希望听者能够通过他的音乐产生同感，然而每个人的感受能力不同，所以每部作品给予每个学生的感觉会有差异，理解作者的创作意图会有出入。如果教师直接介绍、分析曲式，强迫学生找到原著的感觉，学生不容易接受。座谈式则可以在一定程度上淡化这种现象。首先，座谈式可把学生的座位改为围坐式，改变了往日的听众位置，心里压力减轻，易畅所欲言。
(3)表演式：音乐欣赏如果能现场表演，感受则会更直观。例如：类似《春江花月夜》这样的民乐古曲，教师可现场演奏根据此曲改编的钢琴曲，让学生体会不同演奏形式的不同表现手段和风格。另外，像中外民歌欣赏、戏曲欣赏等有机会都可利用有特长的学生来现场表演来完成。(4)创作式：中学音乐欣赏中的创作活动可以加深学生对某些理念的记忆，强化理解。
综上所述，其实上好中学音乐欣赏课并不是很难，关键是我们有没有从实质上分析问题、研究问题、解决问题。如果能尽量做到以上几点，我想上好中学音乐欣赏课这能难题会得到很大程度的解决。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇五
音乐欣赏教学是音乐教学中非常重要的一个组成部分，在音乐欣赏教学中，教师的职责就是引导学生用审美的态度来欣赏音乐，并在这个过程中提高学生的音乐欣赏能力，实现预期的教育目标。特别是中职的音乐欣赏教学不再像是中小学的欣赏教学纯粹是满足学生的新鲜感，在中职阶段，学生的思维正是从具体思维到抽象思维的过渡阶段，此时的音乐欣赏材料需要涉及面更为广泛，比如有鲜明音乐形象的交响童话《彼德与狼》；描绘大自然美好景色的《蓝色多瑙河》；表现个人英雄气概的贝多芬的《第五交响曲》；歌颂爱情的中国作品《梁山伯与祝英台》等，以便于培养学生对音乐欣赏的兴趣，也可以挖掘音乐方面的人才。另外，音乐类型不仅有艺术歌曲、京剧、戏曲，还有交响曲、协奏曲等，音乐的多样性、广泛性更能提高学生对音乐的喜爱。
很多人可能会误以为音乐欣赏教学就是放一段音乐，放一段视频打发课堂时间，没有任何实际意义，这种看法是完全错误的。因为音乐教学实际上包括两大块的内容：音乐的自我进行和音乐的他人欣赏，而音乐欣赏就是后者的内容，其主要目的是通过欣赏音乐，提高中职学生的文化品位、审美情趣和人文素养，建立人与人、人与自然、人与社会之间的和谐关系，具备感受美和创造美的审美能力，从而引导学生逐渐具备良好的言行举止及行为习惯。另外，从音乐欣赏中不仅能提高自己的音乐鉴赏能力，也能为自己的音乐创作找寻灵感，具体的包括以下三个方面的`意义：
1.于学生音乐兴趣的培养。让学生欣赏其他优秀的作品与音乐，一方面使沉闷的音乐理论教学课得到改善，使学生获得了感官上的愉悦，使他们对音乐的看法得到改观；另一方面，在欣赏到前辈的优秀作品后，容易使学生提高对音乐的兴趣。兴趣是最好的老师，有了这个兴趣作为风向标，学生会提高对音乐方面的关注度，有着良好的音乐素养是个人修养中一个很有魅力的因素。
2.于学生乐感能力的培养。长期耳濡目染在各种音乐中，沉浸在音乐的世界里，对学生乐感能力的培养是一个很好的磨练。良好的乐感是进行其他音乐活动的前提。音乐是一种声音的艺术、听觉的艺术。音乐欣赏就是人们感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动。(音乐教学论文)马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”所以培养学生的乐感能力是至关重要的一个任务，这个重任就归置于音乐欣赏教学之中了。
3.于其它学科的意义。音乐教学不同于其它的科目，是一门表现的艺术，是一门融感情、想象于一体的艺术，特别是在音乐欣赏教学过程中，需要有足够的想象力与感知力去理解作品的感情与内涵，而在此过程中积累起来的想象与感知能力同样适用于其它科目的运作。另外，经过一天的客观知识的学习，通过一堂音乐欣赏课，可以让学生的精神得到适当地放松，就当做是寓教于乐了。在欣赏各国、各种类型的音乐作品中，也扩大了学生的视野，陶冶了情操。
三、当今中职音乐欣赏教学的现状。
当今的中职音乐欣赏教学，是没有受到应有的重视的。这是由多方面原因致使的，首先要归宿于中小学阶段的应试教育体制，学校音乐课极不规范，很多学校为了响应素质教育的势头开设了这门课，实际上只是搬出一通枯燥的音乐理论搪塞学生，很少正规地让学生欣赏作品，也就很难有好的音乐欣赏教学了，使得学生在这种课堂氛围中感受不到音乐的魅力，只会把音乐课等同于理论课，丧失了对音乐的兴趣。这样，在中小学阶段就没有打好音乐欣赏教学的基础。其次，中职学生一般自控能力不太好，学习方法上也欠佳，课堂中很难做到专心一致，而音乐欣赏需要专心的用心来聆听，学生不能做到也就不能很好的去感受音乐，逐渐会失去兴趣，也就失去了良好的音乐欣赏课堂氛围，必然导致课堂纪律较差，教师也失去了上好这门课程的信心与耐心。这种现象在普通中职学校的音乐课堂上比较普遍，必须得到改观。
就中职学校音乐欣赏的现状而言，课堂的局面是非常尴尬的，这时候作为教育者应该思索下教学的方法了，应该采取什么样的方法来挽救这种颓废的趋势，是当下之务。在思索方法之前，首先必须了解学生的心理状态，根据学生的喜恶来确定课堂的内容，第一堂课的效果是至关重要的，第一堂课时便可以用学生当下非常流行的一首歌曲来做素材。曾有一位老师就用了一首在学生当中广为流传的《死了都要爱》作为欣赏素材，学生都非常高兴，听完后便问学生为什么喜欢这首歌，有的说歌曲的节奏很震撼人心，高潮部分很有激情；也有的说：“他们唱的歌很有京腔的味道，高音唱的很轻松”，于是老师便随着学生的回答思路给学生讲授了乐器中伴奏乐器的特点，引出民族乐器的知识，学生听得都很认真，一堂课下来都没觉得枯燥。可见这是一堂音乐欣赏课的成功范例，有很多方式值得借鉴，必须跟学生的兴趣点相切合，找到共鸣了才能达到预想的目的。具体说，在欣赏课中可以采取的方法有以下三种：
1.聆听法。通过让学生聆听优秀的作品来感受作品的内涵，此时寻找作品的感情元素是主要目的，聆听过后可以让学生展开讨论，鼓励学生大胆说出自己聆听以后的感受，即使所说的感受肤浅，不着边际，也不要加以驳斥，而是启发他们进行交流，使各自不同的感受在相互交流的过程中升华。
2.歌唱法。聆听过后，可以让学生动口吟唱，在动口吟唱方面中职生应当是善于表现自我的，在吟唱中引导他们去感受作品中的音质美、律动美、意境美，达到与作品中感情的共鸣。
3.师生互动法。欣赏完一段作品，学生对之的感受都很深刻的话，可以师生合作试着演奏一段，老师用钢琴弹奏，学生吟唱，若是纯音乐，条件允许的话可以让学生一人演奏一种乐器，当然此时，不必在乎乐器的音准与不准，找到音乐中的乐趣才是最重要的。
以上是中职音乐欣赏课堂中可以借鉴的三种方法，要想达到很好的课堂效果，教师专业的知识功底是必须的，调动课堂的活跃气氛也是教师必须要做到的，教学过程中还要懂得怎样充分运用各种教学器材。
结语：生活中处处有音乐，听音乐应该成为人们精神生活中的一个重要组成部分。一个人可以不会创作音乐，但是一定要会欣赏音乐，这种欣赏能力必须得到培养，小学音乐欣赏教学还无力承担这项任务，中学与中职音乐欣赏教学则成为使命的履行者。必须要足够重视中职的音乐欣赏教学，精神生活的丰富对于学生品行的影响将是事半功倍的效果，从而让中职学生踏出素质教育的一大步。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇六
李卓。
2007年5月。
李卓。
新的《音乐课程标准》提倡教育以审美为核心。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。”音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。“听音乐”对一般人来说是一项在日常生活中极为普遍的休闲活动。但是当提到“音乐欣赏”时，大部分的人不是自谦“缺乏细胞”，就是自讽“鸭子听雷”。尤其是在农村小学，音乐教师大部分都是兼职教师，他们也经常提出这样的问题：“音乐欣赏怎么教？”，“为什么学生总是在欣赏音乐时表现出一付茫然的表情，要不然就是坐立不安，漫不经心？”。音乐欣赏难道真的是如此今人生厌吗？同样都是“听”，“音乐欣赏”确实比“听音乐”需要更高层次的心理活动，但是这并不表示非要音乐专家才有“欣赏音乐”的能力。只要精心的制定教学过程，通过教师简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。
一、运用多种教学手段使学生有兴趣的进行欣赏。
运用现代远程教育出示多媒体课件、实物展示和实物演奏等手段，充分调动学生的学习兴趣和积极性。
例如在进行三年级的音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中，我通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。接着，我运用课件来帮助学生理解作品，利用赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。为让学生更好地理解三个乐段所表现的不同音乐形象，我动用课件让学生进行比较，通过学生自主讨论，给了学生更多的艺术想像和生活联想。最后，我让学生进行分组创编，充分展示自己对乐曲的理解，使欣赏活动达到一个高潮。
二、运用身体语言让学生大胆表现音乐表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。随音乐做身体律动听到音乐即手舞足蹈，似乎是人类不分年龄的自然反应。音乐欣赏教学应运用人们这种天性，让听者“闻乐起舞”。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。
在课上，我认为学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由的运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所听到的音乐都有不同的理解和做出相应的动作，这就最大限地发挥了学生的创造性和想象力。例如欣赏《赛马》时，我让学生用身体乐器来表现马蹄声，马鞭声、铃铛声等。学生想出了弹舌、拍手、拍腿、双脚重重跳等表现方法。这就充分调动了大家感受音乐的能动性，勇于大胆地表现音乐。
三、充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣。
小学生的年龄特点决定了他们的富于想象的思维特点，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。
在音乐欣赏课教学过程中，我告诉同学们，由于每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同。而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的，应该是多姿多彩的。在学生欣赏《童年》这首乐曲时，我要求每一个学生都要敞开心扉，用自己的心，独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐播完以后，我要求同学们各抒己见，发挥创造力给乐曲起名字。并同时说明自己为什么要起这个名字。例如：有个学生为乐曲取名为“爱”，学生解释为“当我听到音乐时，我感到它带给我一种温暖，我就想为它取名为‘爱’。”这个名字虽然和乐曲的名字不一样，但他是用心去听去想，很富于想象力，敢于创新，敢于发表与别人不同的意见，这是难能可贵的，这也正是新世纪人才具备的素质。因此，在我的音乐课上，每道题都有无数个答案，都是学生想象力的火花。
四、用打击乐为乐曲伴奏。
随音乐表现节奏，让学生综合听觉、认知、技能，与作曲家、乐团、打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是结构简单、节奏明显、速度适中的乐曲均可在欣赏的时候一起演奏。在欣赏过程当中，学生不知不觉地培养了良好的节奏感，正确的演奏技巧和与他人合作的意识。我让学生自制了打击乐器，如：可乐瓶装米做的沙锤；啤酒瓶盖串起来做的摇铃等等。学生拿着自己制作的乐器，为乐曲伴奏，内心充满了愉悦。
五、哼唱主题曲调，体会乐曲的音乐形象。
以儿歌、民歌、名曲为主题的乐曲，最好的欣赏方式就是让学生在乐曲当中发现他们所熟悉的歌曲从而引起兴趣，然后配合音乐哼唱主题，例如：欣赏《赛马》的第2乐段时，让学生听主旋律出现了几次，感受每次出现在节奏上的变化，然后一起哼唱主旋律，体会节奏的变化给乐曲带来的不同音乐形象。
六、改善评价机制，让每一个学生都能有成功感。
音乐课评价是教学过程中不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，他体现了学生对音乐的兴趣、情感反应、参与态度和程度。这就要求教师在上课时，要随时发现学生的闪光点，让每一个学生都有的“优”的机会，让每一个学生都能体验到成功的快乐！例如：在欣赏乐曲《赛马》时，根据学生的不同层次，因材施教，给每一个学生创造得“优”的机会。对于表现出色的学生，教师会问一些较难的问题：“乐曲的主题旋律是什么？旋律重复出现速度有何变化？对于平时不喜欢回答问题的同学，教师就会问一些比较简单的问题：“请同学们注意倾听乐曲的速度变化，听到用手势表示，如：渐慢时伸出一个手指，渐快时伸出两个手指。”······一旦发现学生能够正确表达乐曲的意思，教师立刻送给学生一个激励性的动作或肯定性的语言。采用这样的教学方法，既使学生系统的掌握了所学知识，又激发了学生的学习兴趣，使学生产生自主学习的动力。
总之，一堂成功的音乐欣赏课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能给学生创造一种幻觉，即感受音乐似乎并不费力，在轻松愉快的玩乐中，顷刻之间即可产生美妙的感觉，激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，培养学生的欣赏能力，逐步积累鉴赏音乐的经验。因此，作为农村小学的音乐教师只有精心的制定教学过程，通过简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，才能上好音乐欣赏课。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇七
[内容摘要]词汇在任何语言的学习中都是必不可少的，它是语言的基础。初中英语词汇教学直接影响着学生对英语的学习，也直接影响学生的学习积极性和学习成绩。词汇的学习不是简单的词汇表的记忆和学习，而是学习者积极参与的一种过程，是学习者需要掌握的一种技能。今年七年级新目标英语的使用，给初中英语教学带来很大的冲击。英语词汇教学作为英语教学的难点，在新目标英语中更加突现。搞好在起步阶段搞好词汇教学，对学生英语的长远学习起着重要的作用。
[关键词]新目标词汇教学。
一引言。
词是语音，音义和语法特点三者统一的整体。又是语句的基本结构单元（陆国强1986）。离开了词汇的学习，任何语言的习得都是徒劳无功的。离开了词汇，语言就失去了实际意义。语言学家威尔金斯曾说过“没有语法，人们的表达就寥寥无几。而没有词汇人们就无从表达任何事物。由此可见词汇对于语言学习的重要性。同时一个人词汇量的大小也在一定程度上表明其英语水平的高低。词汇教学作为英语教学的基础，深刻地影响着英语教学的质量。
新目标英语goforit是人民教育出版与美国汤姆森出版集团合作出版的教材，它吸收并采取了美国人在教育方法和教学理念上的不少优点，使教材更加贴近学生生活贴近学生，与学生的实际生活密切联系，使学生对所学知识产生兴趣，激发其学习的动力。新教材七年级（上）在语法教学上并没有做过多的按排，但词汇量大是该教材的一大特点。新目标英语七年级上册词汇有700个左右，比人教版的教材词汇有较大增加幅。词汇的加大，自然也就增加了教学的难度。由于学生在小学阶段英语基础不一，这对初中英语教学带来很大的困难。词汇是语言教学的基础，在起步阶段词汇教学的好坏关系到学生可持续的发展，其意义重大，十分值得研究和学习。
二、新目标英语的教学难点。
1、新目标英语第一册有词汇700个左右，第二册约450个，单词多是七年级英语教学的难点。
2、学生英语基础不一，分化严重。尽管在小学阶段就开设了英语。但多数学生升入初中不具备1－2级课标的基础（小学阶段基本掌握600-700个单词的词汇量和50个左右的习惯用语）。以本校为例，作为农村初中的一所，很多学生对英语不够重视，英语学习能力差，首先表现在语音方面，单词读不来，意义无法理解。面对新教材顿感到很不适应，难以进入学习角色，觉得学习任务重、负担重。有的学生基本上是“零英语基础”，英语学习困难可想而知道。
4、课的编排和juniorenglishforchina完全不同，如何根据教学实际安排单词教学，是目前使用新目标的进行词汇教学的困惑之一。
5、新教材刚开始使用，教师尚处在初始的实践探索之中；教师接触的新教材也只是第一册，对初中六册教材的全貌没有整体上的感性认识。
6、使用的新教材虽说是初中起点（零起点）教材，但显然教材的预备篇内容少，所用课时少，不能弥补学生小学英语不足。
三、词汇教学的重要性。
词汇是语言的三要素（语音、词汇、语法）之一，是语言的基本材料，离开词汇就无法表达思想。没有足够的词汇就不能有效地进行听、说、读、写，就无法有效地用英语进行交际。著名语言学家里弗（river）也认为，掌握足够的词汇是成功运用外语的关键，没有词汇就没有能运用所学的结构和功能的意念。而事实上，一个人词汇量的大小也在一定程度上表明这个人英语水平的高低。词汇是学生的最大的“拦路虎”，对于起步阶段的七年级学生来说，尤其如此。要完成新教材说要求的目标，首先应该重视词汇的教学。
四、七年级词汇教学。
1激发兴趣是关键。
在所有的教学方法中，激发学习兴趣是最有效的一种。英国著名语言学家c.e埃克斯利也说过：“教英语的最好方法就是能引起学生学习英语兴趣的那种方法。”。激发学生的学习兴趣是任何一门学科老师首要做的工作。刚升入初中的学生单纯而富有童趣、乐观而富有朝气。但学习上情绪波动往往较大。在具体的工作中激发学生的学习积极性显得尤为重要。
兵法有云：所谓攻城为下，攻心为上。词汇教学本身是比较枯燥的，如果在词汇教学中让学生死记硬背，高压鞭策，结果可能是适的其反，在学生中滋生厌学情绪。因此在七年级的单词教学中，把握学生的学习心理，掌握学生的学习特点，创造民主和谐师生关系，将激发和保护学生的学习兴趣和学习积极性作为七年级英语教学的重点。在教学中注意这样的一些关键词：1）气氛（atmosphere、2）自尊(self-esteem)、3）勇气和信心(courageandconfidence)、4）鼓励(encouragement)。
新教材课本本身就很吸引学生的注意，新目标英语课本的画面采用了彩色的卡通人和物，配上各种情景对话，非常适合刚上初中的学生的心理，更能吸引学生的兴趣。在教学中教师应充分利用图片的直观效果来吸引学生的有意注意，通过丰富多彩的图片培养学生的兴趣。将知识性与趣味性有机地结合起来。同时要激发学生的英语学习兴趣还应该注意：满足学生的迫切需求(目标功利化)、给予学生成功的体验(激发动机)、重视起点评估和反馈(成功可视化)。总之，在起步阶段的英语教学中，保护和培养学生的学习兴趣应该放在教学工作的首位。
2强调音、形、义的教学。
“英语词汇总量虽上百万，但基本构词成分却是有限的。无论就音形而言，还是就意义而言，每个英语词都同其他词有千丝万缕的联系，是整个英语词汇系统中的一个分子。”（胡春洞，1990）。英语教学实践证明，三年看头年，初一是基础，语音是核心，要学好英语，首先要突破语音关，让学生多积累一些拼读规则是突破语音关的关键，尽管英语单词难记易忘，但它与任何事物一样都有其内在的规律性。根据专家的研究，英语单词尽管读音和拼写形式上是两套符号，但90%以上在音、形之间是统一的，有规则的。英语毕竟是拼音文字，一般只要读出单词的正确发音，掌握一定的拼读规则，许多单词就很容易拼写出来。现在的初中教材中的词汇大部分都是有规律可循的。因此在教学词汇中，从字母入手，在学生了解辅音字母在单词中的发音的基础上，再讲解归纳元音字母及常见的一些字母组合在单词中的发音，根据字母拼读单词。这样既能帮助学生记忆单词的读音，又能帮助学生记住了单词的拼写。比如：在教name时，给学生讲解什么叫开音节，元音字母在开音节中发本身音，即a发/ei/，e发/i:/，i发/ai/，o发//，u发/ju:/。学生掌握了这个规则后，就会很容易地读出take、date、、。新教材单词中多音节单词比较多，如：difficult、exciting、conversation、favorite、interesting、documentary.broccoli等。众多的多音节单词的出现，势必会给学生的单词记忆带来一定的困难。如果让学生通过音节划分来记忆单词，效果就可能大不一样。
3注意多渠道的输入，多形式的输出。
词汇记忆问题历来是外语教学中的难点、重点。为了提高记忆的质量，教师必须教会学生科学地记忆词汇。在教学中，教师应注意引导学生动用各种器官识记词汇，尽量做到通过耳听、口说、眼看、手写来学习词汇，充分发挥听觉记忆、视觉记忆和动觉记忆相结合的综合记忆作用。随着当代科学技术的迅速发展，多媒体教学已在学校教学中日益普及。多媒体教学的出现，提高了同时呈现词的音、形、义的可能性，使学生能够在各种感官的协同作用下，迅速建立词汇各方面的联系，准确掌握词汇的各个方面，从而有利于理解和记忆。感性与理性的结合使词汇教学又迈出可喜的一步。输入只是记忆过程中的一个阶段，一个完整的记忆过程还离不开输出。词汇的输出形式很多，例如，可根据特定的话题材料给出特定的词汇，让学生用这些词汇进行情境对话或书面表达；也可以要求学生挑出与词汇单上的词不搭配的词，并解释他们为什么要选掉这些词；还可以让学生说出他们能记住的所学单元中的单词，让他们按种类将词分组，画出词汇理解图。这些输出形式可帮助学生巩固所学词汇，注意词与词之间的关系，增强词汇的搭配能力，巩固相关的语义网，促进词汇的学习和记忆。
4注意新单词的直观教学方式。
用直观法教词汇，生动活泼、快而有效，容易引起学生兴趣，给学生留下深刻的印象，不易忘记新教材每一个单元都配备了大量生动的图片，为新单词的教学创造了良好的物质条件。在教授新单词中可以用多种直观教学法。
a.利用实物介绍新词汇。如:look,thisisapear（用手指着梨）用同样的方法教apple,backpack,pants等和生活相关的单词，在新目标七年级英语中前几个单元这类词较多。。
b.用简笔画。简笔画要画得快，边画边交流，达到用画表达词义。如：男孩（boy），女孩（girl）。
c.使用图表.如用树形图介绍家庭成员及其关系（familytree）。
d用手势教学here,there,this,that等。教师边说英语边演示，让学生边听边领会并运用于实际之中。
e)通过多媒体，利用网络资源进行词汇教学。
6在练习中掌握词汇，培养语感。
词汇教学要认真贯彻“词不离句，句不离文”的原则。孤立地教学词汇是难以凑效的，只有在句子中，在一定的情景中，在听说读写的各项训练活动中教学词汇，才能实现词汇教学的真正目标。
7在任务中教授单词。
新目标。
总之，英语中的词汇教学，要遵循语言教学规律，采用不同的教学方法，使学生对词汇的学习达到事半功倍的效果，达到学以致用的目的。
参考书目：
1国家教育部《英语课程标准》，北京师范大学出版社，
2陆国强：《现代英语词汇学》，上海外语教育出版社，版。
3左杏生“常见单词记忆法”《学英语》第28期。
4李宋昊“初中英语词汇教学的几条原则”《中小学英语教学与研究》第9期。
5胡春洞，1990，《英语教学法》[m]，北京：高等教育出版社。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇八
摘要：教学设计是连接教学理论与教学实践的桥梁，在教学过程中起着重要的指导作用。教师承担着教学设计的任务，新一轮的课程改革提出转变教师的角色，从而对教学设计也提出了新的要求。文章试图从新课程的角度阐述现代教学设计的新理念。
教学设计（即备课）是教师运用系统方法对各种课程资源进行有机整合、对教学过程中相互联系的各个部分做出整体安排的一种构想，即为达到教学目标，对教什么、怎样教，达到什么结果所进行的策划。教学设计要在分析课程目标和教学任务、分析学生实际、分析教学环境与资源的基础上，完成确定的教学目标、制定教学策略（包括教学程序的安排、教学方法的组合、教学组织形式的确定、教学媒体的选用等）、实施教学评价、编写教学计划等一系列的具体工作。
教学设计是一项复杂的工作，因为教学设计的对象是人，其设计的主体也是人，而人是最为复杂的、最难以把握的，同时影响教学设计的因素也是复杂的。因此，教师需要有统揽全局的能力，将教学过程作为一个系统来进行设计，以促进学生全面、和谐发展为最高宗旨。
一、传统教学设计中存在的问题。
在传统的课程观中，课程内容规定着“教什么”，而教学则负责“怎样教”，课程与教学的界线泾渭分明。课程内容由政府和学者专家制定，教师的职责是踏实而有效地传递课程内容，是课程的实施者，很少有机会发挥教学自主性，只能跟在课程计划的后面亦步亦趋，扮演着“执行者”和“传声筒”的角色。在这种课程观的影响下，传统的教学设计存在一定的问题是在所难免的，主要表现在：
（一）重教材，轻学生。
传统的教学设计特别关注结论的记取，却忽视了学生对知识的体验过程。从教学的角度来讲，教学的结论指教学所要达到的目的或所需要获得的结果；教学的过程是指达到教学目标或获得所需要结论而必须经历的必要程序。传统的教学设计受应试教育的影响，试图走一条捷径，将前人的知识经验以最高的效率传递给学生，于是，教师习惯于将知识嚼烂后喂给学生，教师教给学生的是现成的结论、现成的论证、现成的说明，一切都是现成的，无需学生动手实践就可以将知识快速地储存于自己的大脑。这种教学设计剥夺了学生思考的权利，导致学生只会死记硬背，而缺少质疑的能力、创新的能力，这实际上是对学生智慧的扼杀与个性的摧残。
二、新课程的教学设计观。
现代课程观与教学观认为，课程与教学二者不是二元对立的关系，而是相互作用，有机整合的关系。对课程与教学的关系，美国学者塞勒（jgsayloretal）等人做了很好的比喻（有三个，这里只举一例）：“课程是一幢建筑的设计图纸；教学则是具体的施工。作为设计图纸，会对如何施工做出非常具体的计划和详细的说明。这样，教师便成了工匠，教学的好坏是根据实际施工设计图纸之间的吻合程度，即达到设计图纸的要求来测量的。”从这里看来，“教什么”在一定程度上决定着“怎样教”，但教学在课程面前还是能有所作为的，因为课程的实施依赖于教学，课程实施的程度取决于教学的水准。同时，新课程也明确提出了教师不仅是课程的实施者，而且也是课程的开发者的新观念，另外，教师本身就是一种素材性课程资源和条件性课程资源的载体，这些优势使教师在教学设计中更是大有作为。
（一）教学设计的系统观。
后现代课程观认为课程是一个生态系统，是教师、学生、教学媒介以及环境组成的一个有机系统。在这个生态系统中，这四个因素是相互作用、相互影响的，犹如一条“食物链”，必须全面地考虑四因素在系统中的作用，而不能只重视其中一个或两个。因此，教学设计其实就是对这个生态系统的设计，教师要用系统的观点审视整个教学过程。由于教学设计要同时考虑到这四个因素，从而导致了教学设计更趋复杂。教师要从单纯设计教学媒介（主要是教科书）转向多维的立体设计，将设计的中心转移到人的身上来。教师与学生是课程的有机组成部分并是相互作用的主体，于是在课程这个“生态系统”中“充满了意义、理解和‘交互主体性’”。教学过程是一个师生、生生“交往互动”的过程，以交往互动为特征的教学，要求教师与学生能有更多的沟通，在沟通中，教师与学生各自凭借自己的经验，用各自独特的精神表现方式，在教学过程中通过心灵的对接、意见的交流、思想的碰撞、合作的探讨来实现知识的共同拥有与个性的全面发展。在教学设计系统观的理念中，教学不再是教师唱“独角戏”，教师与学生共同参与到教学中，成为一个“学习的共同体”。
在教学设计时还要关注到“生态系统”中的物的因素，如学习材料的选择、教学环境的控制等，因为这些客观的因素同样会影响到教学过程。教师要真正将教学过程作为一个动态、开放的系统来设计，从整体与部分、整体与环境之间的相互联系、相互制约中选择解决问题的最佳方案，以实现教学系统的整体优化。
（二）为学习设计教学。
“为学习设计教学”是美国心理学家加涅提出来的，这也是有效教学设计的本质所在。按照新课程的要求，教学设计应当引导学生习得自主、探究、合作的学习方式，教师也就要相应地对教材呈现方式、教学方式和师生互动方式进行改革，以促进学生的全面发展。但是，由于教学过程是一个动态、开放的系统，无论多完善的教学设计都会在课堂教学中不断地变化、调整、丰富，都会在师生的交往互动中生成和发展出许多新问题、新认识和新成果，因为不仅学生，而且教师的心态总是随着具体的教学情景发生变化，同时知识经验的积累状况也在发生变化。如何处理在教学设计未曾预料、也无法预料的“课堂意外事件”，如果强行按照原教学设计方案进行教学，势必压抑学生的积极性与创造性，因为学生任何一个思想的火花都可能迸发出创新的火苗；如果任何一个课堂中生成的东西，教师都要顾及到，势必影响教学进度，导致教学任务无法完成。教师处在一种进退维谷的两难境地，教师需要更多的教学机智以应对这种局面，正如有的研究者所说，“课堂教学不是教师教学行为模式化的场所，而是教师教育智慧充分展现的场所。”
教师教学面对的是一个个富有个性、具有独特性精神生活方式和经验的学生，现代教学设计不能无视、忽视个性的存在。因此，教师教学是应“不拘泥于预先设定的固定不变的程式。预设的目标在实施过程中需要开放地纳入直接经验、弹性灵活的部分以及始料未及的体验，要鼓励师生互动中的即兴创造，超越目标预定的要求。‘人们无法预料教学所产生的成果的全部范围。没有预料不到的成果，教学就不成为艺术了。’（布卢姆）”教师只有充分发挥自身的教育智慧，把学生置于教学的出发点和核心地位，认真考虑学生的需求，充分发挥学生学习的积极性、主动性和创造性，根据实际教学中学生的变化随时调整自己的教学，课堂才能焕发出生命的活力。
（三）知识教学与情感态度并重。
新课程强调知识技能、过程方法、情感态度价值观三维目标的整合，《基础教育课程改革纲要（试行）》提出的课程改革的目标之一就是要实现课程功能的转变，要“改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”在传统教育中，知识的掌握往往成为评价学生的惟一尺度，而学生情感态度价值观的培养与发展由于没有统一的评价尺度，不易操作，致使教师、学校以及家长对学生情感态度的发展重视不够，教师也未将学生这方面的发展纳入自己的教学设计中。情感态度价值观隶属于人的内心世界，而人是内心世界是极其复杂的，是难以揣度的，因而无法通过教师的传授而直接获得，必须通过学生在学习的过程中亲身实践才能不断地潜滋暗长。教师在进行教学设计时，要依托于教材，即“用教材教”而不是“教教科书”，在引导学生学习的过程中，为学生情感态度价值观的发展创设适宜的土壤，把知识技能的学习与情感、态度价值观的培养结合起来，对学生进行潜移默化的影响，真正成为学生学习活动的组织者、引导者与合作者。
课程实施包括教学设计、教学设计的实施、教学评价三个阶段，教学设计虽然对教学不起决定性的作用，但也起着十分重要的作用，是整个教学过程的起始阶段，对教学过程起着宏观调控的作用。教师在教学之前需要进行教学设计，但在教学过程中又不可拘泥于教学设计，被教学设计束缚了手脚，一切应以学生为重，以教促学，应学生动而动、应情境变而变，对课堂教学各种变化进行综合把握，及时做出正确的判断，采取有效的措施。
参考文献：
1]钟启泉.课程流派研究[m].山东：山东教育出版社，2001.
[2]周小山.教师教学究竟靠什么--谈新课程的教学观[m].北京：北京大学出版社，2002.
[3]钟启泉.基础教育课程改革纲要（试行）解读[m].上海：华东师范大学出版社，2001.
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇九
随着近年来我们国家的发展越来越好，对艺术教育也越来越重视，教育改革的不断推进。音乐课在小学阶段得到了越来越多的重视，不在像以前音乐课体育课等综合学科的课就像是摆设，艺术教育也开始较好的开展，也取得了显着的成效。音乐课主要分为唱歌课和欣赏课，欣赏课也是小学音乐课中的重要组成部分，每个单元都离不开音乐欣赏，是培养了小学生的音乐听觉艺术和乐感，审美艺术。而对于刚踏入小学音乐课堂的我来说，欣赏课也是属于学习阶段，自己以前没有接触过，边教学边学习，向师傅以及身边的优秀教师学习，一学期过去了，结合自己的教学实践体会，就自己在音乐欣赏教学问题一些思考。
在新课标中，强调了在小学生中开展音乐欣赏教学，提高孩子们的音乐素养和艺术气质，了解各个国家，各个名族的音乐文化，更好的实施素质教育，让孩子得到真正的全面发展。
欣赏音乐有助于提高孩子的审美能力，辨别音乐的美与不美，美到底美在哪里？孩子能从欣赏课上通过教师的引导，从音乐的某些要素（乐器的音色、人声、节奏、速度、旋律走向等）对曲子进行全面的分析。还可以从教师设计的一些活动和游戏中进一步体验音乐，感受快乐的音乐课堂，从而更加快乐的投入到学习中。
欣赏课也可以激发学生的思维和创新能力，让孩子根据聆听到的音乐发挥自己的想象，每个孩子对音乐的感受是不一样的，他们能自由的想象某些音乐在他们心中所描绘的音乐形象，通过自己的语言和动作表现出来，在我上期的音乐教学中欣赏的一些缓慢的音乐，孩子们的感受就不一样、有的觉得像在森林里边走，有的说感觉像在家里边休闲，有的孩子说像看到了蓝天白云，有的孩子说感觉像在小溪旁边。所以说，音乐欣赏可以充分的发挥孩子的想象力，是音乐课堂中不可缺少的一份子。
虽然在新课标中专门对欣赏课提出了要求、但实际的教学中差距还是蛮大的、特别是乡镇学校、乡村学校、与城市学校之间存在着特别大的差异，自己也有一些朋友在不同的学校从事音乐教学，通过朋友之间的交谈能够感受到。在农村学校中，音乐课仍然是摆设，孩子们几乎不能上音乐课，每天面对的是语文数学、就在我班上转学过来的学生中，四年级了还没有怎么上过音乐课，可想而知，欣赏课就跟别说了，有些学校的教师几乎没有上欣赏课，跟着教材把唱歌的课上完以后就不在上了，找一些其他的流行歌曲跟孩子一起唱。忽略了欣赏课的重要性和不可替代性。当然自己也还在不断的学习怎么去上好欣赏课、就这学期而言通过参考一些资料，教案，和师傅的细心指导总结了一下的几点：
1.教师对欣赏课的内容要深刻理解。
教师在上课之前必须花大量的时间聆听曲子，寻找曲子创作背景、对音乐进行全面的分析，对曲子所刻画的音乐形象要明确，分清楚曲子的段落，从不同的特点去分析曲子的变化，从而层次分明的去欣赏让学生不会那么无目的性。把握曲子的整体的音乐形象。
2.给予学生想象空间。
在音乐中，美一定是来自于人对于人声的演绎或者乐器的演奏，从而引起人和声音的共鸣，有时候，语言并不能完全表述出音乐真正的美，所以更好的`就是感受，多听少说。老师也应该给予学生空间，让他们进行一些想象，让他们来感受音乐所发生的不同变化，老师给予适当的引导。引导学生说出他们对音乐的内心真实感受。
3.体验式的教学。
4.强调欣赏。
我在音乐欣赏教学中也用讲故事的形式跟学生讲解，本来是为了帮助学生学好的去理解音乐，但这种做法却使我在教学中脱离了教学音乐的主线。一节课下来，故事反而过多的影响了孩子们的创造性思维，浪费了更多听音乐的时间，音乐欣赏中的音乐是音响的艺术，这就决定了在教学中应以聆听欣赏为主线，应该把更多的的时间留给学生聆听音乐，让他们成为课堂的主人，有更多的时间去聆听音乐感受音乐。在欣赏中能或得更多的收获，对音乐课，音乐欣赏课也越来越有兴趣。老师在学生欣赏音乐的同时，适当的给予一些提示和指导，让孩子们也能丰富自己的音乐知识。我在教学阳光下的孩子这一合唱欣赏的时候，过多的强调了合唱的专业知识，孩子们对音乐的欣赏反而很少，可能还没有真正的体会到合唱的美，我会改变一些自己的上课策略，在欣赏课是，尽量给孩子们时间倾听，让他们真正的有自己的理解和感受。
5.图谱的利用。
新课标中特别强调对图谱的使用，不论是唱歌课还是欣赏课都在强调对图谱的使用，他能让孩子们更好的欣赏感受音乐的高低变化和音乐旋律走向。也能通过图谱的方式更好的记忆音乐。在四年级上册的《乒乓变奏曲》中学生就可以通过图谱感受到音乐的高低变化，像乒乓球一样在不停的跳动。图谱的使用是音乐教学中非常重要的组成部分。
总之，音乐欣赏是音乐课教学的重要组成部分，对学生的想象力，审美能力、创新能力都起着不可替代的作用，在教学中我也会尽量注意避免过多说教式的教学，少说多听。避免过多的使用灌输的方式把音乐强加给孩子们。让他们能通过其他的方式快乐的学习，快乐的生活。
以上一些是自己到习之学校以来从事小学音乐教学以后的一些感受和收获，我要特别感谢我的师傅以及学校的各位老师给予我的帮助和理解。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十
一、农村学生情况：
从初一的语文教学和测试情况来看，我班学生仍然存在水平相对较低，参差不齐的状况。优生少，差生多，优秀率和及格率都比较低。绝大部分学生的学习积极性一般，仍处在朦胧状态，学习习惯也比较差，仍有相当一部分学生的预习习惯没有能够形成，上课也有一些学生常开小差，不太能够积极回答问题。但也有少数学生情况较好。有三五个属于无能为力型，所有的科目都是在混日子，语文也不例外。有1／3的学生有明确的学习目标，比较认真刻苦，他们的学习情绪比较稳定，有的尽管基础较差，也能坚持不懈，较能井然有序地安排自己的学习，不会受到环境和其他不利因素的干扰，能够及时与教师进行沟通，帮助老师调整自己的教学方法；有l／2的学生属于鞭策进步型，此类学生平时能够配合老师的教学，但自觉性和稳定性不足，课堂喜欢享受欢乐，他们希望有好的成绩，但好逸恶劳，怕吃苦受罪，不愿付出劳动，上课时而认真时而精神不振，回家很少复习功课，需要老师的督促才会有所作为；尚有十多个学生属于不思进取型，积极性和主动性极差，他们或偏向其他科目，不理语文，或根本对学习毫无兴趣，需要老师再三教育才能勉强完成作业。
二、学生思想方面：
该班大部分学生心理素质较好，绝大部分学生有很强的积极进取精神，有取得良好成绩的强烈愿望，但由于仍然怕吃苦，只想得到不愿付出，加上年少无知，自控能力比较弱，所以有相当一部分学生学习还不是十分自觉，有时不能完成老师的要求，但在老师的严格督促下尚能顺利过关。本班学生在学习语文方面有1／3左右比较自觉学习，他们都按时按质按量完成老师布置的作业，而且能主动自学其他有关的东西；由于孩子年少的天性，另有三分之二的学生就不太自觉，对待老师布置的作业，他们都希望自己能完成，以保存自己的自尊心不被同学取笑，但有时不能做好准备工作，或者很难自我协调好各科目之间的关系，导致在语文方面拖拖拉拉，上课时也比较爱讲笑和开其他小差，在家追看电视，完成作业的质量较差，有的还不能按时完成。但是只要严格要求，他们还是完全可以做到的。
三、教学目标及能力方面：
在语文教学过程中，进一步培养学生的爱国主义精神，激发学生热爱祖国语言文字的感情，培养学生社会主义的思想品质，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神和创造能力，发展学生的智力，培养学生健康高深的审美情趣，提高学生的文化品位。发展健康个性，逐步形成健全人格。这是初中三年的最终目标。知识目标：了解课文中出现的'有关重要作家作品的常识，了解描写方法和修辞方法和词类的有关知识，记叙的有关知识和新闻的常识，熟记课文中出现的生字生词的有形义。掌握和运用知识能力的目标：进一步指导学生正确理解和运用祖国语言文字，使他们具有基本的阅读听话说话的能力，养成学习语文的良好习惯。具体地说，就是能领会词句在语言环境中的含义和作用，理解思想内容和文章的思路，了解基本写法，具有一定的语言感受能力，初步掌握精读略读的方法，培养默读的习惯，提高阅读速度，能用普通话正确流利地朗读课文，具有较强的口头表达能力，说话简明连费得体，背诵基本课文中的一些精彩片段，初步具有欣赏文学作品的能力，读文言文课文，要了解内容，背诵一些基本篇目，熟练使用常用字典词典，养成读书看报的习惯，文体方面，本学期以训练记叙的能力为主。初步学会在日常生活中能正确运用语言文字来进行交流表达，把课本中感受学习到的有关人的语文素质的东西灵活运用到生活中，从而提高自己的文化品位，例如待人接物的仪态，为人处事的心理，读书看报看电视的习惯等。
四、教学措施：
根据学生的情况和学生的实际，我采用了以下措施：
1．首先要从思想上扭转学生以往的不良学习习惯和态度，培养学生多动手，动脑的优良习惯，堂上精讲多动。
4．从语文学科的特点出发，在教学中使学生在潜移默化的过程中，提高思想认识，陶冶道德情操，培养审美情趣。
5．语文教学中，要加强综合，简化头绪，突出重点，注重知识之间、能力之间以及知识、能力、情意之间的联系，重视积累、感悟、熏陶和培养语感，致力于语文素养的整体提高。
6．要重视学生思维能力的发展。在语文教学的过程中，指导学生运用比较、分析、归纳等方法，发展他们的观察、记忆、思考、联想和想象的能力，尤其要重视培养学生的创造性思维。
7．教学过程应突出学生的实践活动，指导学生主动地获取知识，科学地训练技能，全面提高语文能力。要提倡灵活多样的教学方式，尤其是启发式和讨论式，鼓励运用探究性的学习方式。要避免繁琐的分析和琐碎机械的练习。
8．重视创设语文学习的环境，沟通课本内外、课堂内外、学校内外的联系，拓宽学习渠道，增加学生语文实践的机会。
9．实行分层目标教学，根据教学内容对不同层次的学生进行分层教学。
10．对学生进行双基教学，做到既教书又育人。
11．根据当前社会形势，推行语文素质教育。
12．实行“双体互促”课堂教学，培养合作精神，帮助中下生提高学习兴趣和成绩。
13．实互批共批，以改促写的作文教学，有效提高作文水平。
14．优化作业管理，做到每课过关，单元过关，重点作业多加评讲。
15．实行培优辅差，面向全体学生。
16．利用竞赛法等多种多样的教学方法，提高学生学习兴趣。
17.让优生帮差生，实行一帮一学习语文。
18．课前三分钟演讲，包括新闻消息，小故事，成语解说，智力造句等，锻炼表达能力。
19．组织3－4次辩论，培养思维及口头表达和语文知识的运用。
20．组织采访和调查至少一次。
21．要求写一篇小论文。
23．教学过程中抓住学生的闪光点多表扬少批评，让学生树立起学习语文的信心。
24．作业的布置和批改要有所区别，要因人而异。充分照顾到不同学生的特点。
25．继续开展网络辅助教学。对家庭有条件的同学鼓励和指导他们多学习一些课外阅读，优秀作文和作文技巧等。多增加一些作文和散文之类的东西。
五、培优辅差计划指导思想：
提高优生的自主和自觉学习能力，进一步巩固并提高中等生的学习成绩，帮助差生取得适当进步，让差生在教师的辅导和优生的帮助下，逐步提高学习成绩，并培养较好的学习习惯，形成语文基本能力。培化计划要落到实处，发掘并培养一批语文尖子，挖掘他们的潜能，从培养语文能力入手，训练良好学习习惯，从而形成较扎实基础和较强阅读、写作能力，并能协助老师进行辅差活动，提高整个班级的语文素养和语文成绩。
定目标：在这个学期的培优辅差活动中，培优对象能按照计划提高读。说、写的综合语文能力，成绩稳定在80分左右，并协助老师实施辅差工作，帮助差生取得进步。辅差对象能按照老师的要求做好，成绩有一定的提高。特别是语文考试这一基本的能力。（阅读和写作）。
定内容：培优主要是继续提高学生的阅读能力和写作能力。介绍或推荐适量课外阅读，让优生扩大阅读面，摄取更多课外知识，尤其是散文化倾向方面，多给他们一定的指导，以期在写作中能灵活运用，提高写作层次，同时安排一定难度的练习任务要求他们完成，全面提高语文能力。辅差的内容是教会学生敢于做题，会做题，安排比较基础的内容让他们掌握，作文至少能写得出。逐步提高差生的写作水平，可先布置他们摘抄。仿写，后独立完成，保证每个差生有话可说，有文可写。训练差生的口头表达能力，堂上创造情境，让差生尝试说、敢于说、进而争取善于说。
主要措施：
1．课外辅导，利用晚修、文体课时间，组织学生加以辅导训练。
2．采用一优生带一差生的一帮一行动。
3．请优生介绍学习经验，差生加以学习。
4．课堂上创造机会，用优生学习思维、方法来影响差生。
5．对差生实施多做多练措施。优生适当增加题目难度，并安排课外作品阅读，不断提高做题和写作能力。
6．采用激励机制，对差生的每一点进步都给予肯定，并鼓励其继续进取，在优生中树立榜样，给机会表现，调动他们的学习积极性和成功感。
7．充分了解差生现行学习方法，给予正确引导，朝正确方向发展，保证差生改善目前学习差的状况，提高学习成绩。
8．顾及中等成绩学生，保持其成绩稳定和提高。
9．必要时与家长联系，协助解决差生的学习问题。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十一
摘要：
音乐鉴赏是各级各类普通音乐教育的基础课程,也是高中音乐选修课程中的首选课程。音乐新课程标准在过程与方法方西要求音乐鉴赏要注重体验，重视比较、探究教学方法。文章针对这几种教学方法谈一些看法，以便推动音乐鉴赏教学效学的提高。更多音乐论文相关范文尽在top期刊论文网。
关键词：
一、创设相应的艺术情境，提高课堂导入效率。
良好的开端是成功的一半，可见，运用良好的课堂导入是提高课堂效率的主要途径。作为音乐教师，可以创设引人入胜的艺术情境，快速集中学生的注意力，引导他们进入主题。实践证明，这种方式可以直观、形象的调动学生的积极性，例如，在教学《多彩的民歌》时，教师可以设计一个“抬轿”和“推车”的生活场景，让学生在快乐的氛围中感受民族乐曲的魅力。
二、通过聆听与感受，激发学生的音乐情感。
音乐不但是一种普遍的艺术形式，也是一种听觉艺术，要想提高学生对不同题材、风格等音乐的鉴赏能力，就必须加强对学生的听力训练，让学生通过切身的聆听与感受，来激发自身的音乐情感。在音乐鉴赏学习中，不管采取哪一种教学方法，都要在让学生聆听的基础上进行。教师要注重让学生通过听音乐的形式，来感知音乐内涵，感受作者思想，从中听出不同的音乐要素，并提高融合不同音乐要素的能力。同时，教师要注重培养学生对不同题材、不同形式的乐曲做出正确评价的能力，能够从音乐中辨析作品的主题。同时，音乐作为一种情感艺术，在教学过程中教师应注重学生的体验与感悟，因此，教师要引导学生从整体上感知音乐，从而与乐曲进行直接的交流与对话。学生在倾听音乐的过程中，教师切忌配以过多的语言讲解，以免打扰学生思绪，或者给予学生暗示性的引导，而是应该让学生自主体会音乐内涵。
三、通过体验式教学，提高学生的自主鉴赏水平。
所谓“体验式”教学，是指围绕学生的实际情况，从学生兴趣爱好出发，让学生与教师一起探究问题、分析问题、解决问题，让每一位学生都能参与到课堂教学活动中，提高他们对音乐的感知能力和体验能力。引导学生主动参与到学习活动中，不但可以有效巩固学生的学习成果，而且有助于提高学生的自主学习能力。在高中音乐教学中，教师可以设计相关问题引导学生自主体验，还可以设计相应的问题情境，让学生带着疑惑进行学习与鉴赏。创设有效的问题情境，可以充分激发学生的求知欲望，提高他们对音乐的感悟能力。例如，在鉴赏《黄河大合唱》时，教师可以先带领学生了解作品创作的历史背景，让他们对于战争年代产生一定的感悟，再引出相关问题：那个时代涌现出两位作曲家，他们分别创作了《保卫黄河》与《河边对口曲》，请大家仔细聆听这两首曲目，然后分析两位作者分别选取哪些方面作为乐曲的创作素材?又分别采取了怎样的艺术风格?学生在问题的引导下，可以提高鉴赏音乐的目的性与针对性。同时，他们也会对问题形成自己的观点，然后再让学生倾听一次，以帮助学生验证自己的观点，然后由教师和学生一起对问题进行总结与归纳，加深学生对知识的理解和感悟。
此外，音乐教师还可以采取发现体验模式，这也是一种音乐教师普遍采用的方法，可以让学生在教师的引导和启发下，自主发现问题、分析问题，并解决问题。这种教学方法的重点在于教学前要让学生明确自己的学习任务和目标，即：欣赏的目的是什么?需要解决的问题是什么?怎么解决问题?欣赏结束之后，让学生自己思考、交流、讨论、分享，由教师提出总结性建议。
四、利用比较法实施教学，提高学生对音乐的品味能力。
高中音乐新课标中明确指出：通过比较法，让学生感受不同题材、不同风格、不同形式的音乐，从而加强学生对不同人文背景的体验能力，进而培养学生的音乐鉴赏能力。比较法作为一种积极的思维方式，可以有效提高学生的认知水平和审美能力。高中音乐鉴赏的内容比较丰富、形式也多种多样，作为音乐教师，要善于将这些内容分类归类，并运用比较方式提高学生的音乐审美意识。对于题材不同的经典音乐，也可以通过比较法来拓展学生视野，陶冶学生情操，让学生充分感受音乐艺术的魅力和价值。例如，教师可以让学生对比《黄河大合唱》与钢琴协奏曲《黄河》，让学生充分感受不同的音乐形式所带来的不同的情感体验。
五、充分利用多媒体技术，活跃音乐课堂教学氛围。
随着时代的发展，科技的进步，多媒体技术已经被广泛应用于课堂教学中，多媒体的形象性、生动性、集成性等技术优势，实现了音乐教学的图文并茂和声形兼备，转变了传统音乐教学单一和枯燥，为音乐课堂教学注入了新鲜的血液。同时，视觉与听觉的双重冲击极大的调动了学生的学习兴趣，可以使学生在课堂上发挥想象、自由联想、拓展思维，有效丰富了学生的情感因素，提高了音乐课堂的教学效率。
当然，以上是我在高中音乐鉴赏教学实践活动中一点体会，作为高中音乐教师必须紧跟课程改革的脚步和社会的发展，从教材和学生的实际情况出发，去探索和选择更为多样和丰富的教学模式，设计和安排教学活动，为提高音乐鉴赏教学质量提供可靠的保证。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十二
音乐欣赏教学是音乐教学中的重要组成部分，是音乐活动的出发点和归宿，是培养学生音乐鉴赏力最有效的途径，是一切音乐活动的基础。它的基本任务是帮助学生了解和熟悉音乐语言，领会和感受音乐作品的内容。那么，如何才能上好一节音乐欣赏课呢？每一位音乐教师都有自己独特的经验，音乐形象不像图画那样直观、具体，而是在听的过程中对音乐作品中的内容、情感的领悟。通过欣赏，诱发学生的求知欲，开发智力，从声音中获得情感体验，从而提高学生的认知，辨别能力，使之形成良好的情操，促进身心健康发展，努力提高学生自身的素质。下面是我在教学中对小学音乐欣赏教学的一些粗浅的体会和理解：
一、激发学生音乐欣赏兴趣，营造氛围，培养学生的想象力。
欣赏课不像唱歌、舞蹈等内容容易引起学生的兴趣，因此，我在教学中选择适合学生心理、年龄特点和教学方法，培养学生良好的欣赏习惯和音乐想象能力。如：欣赏苏联作曲家罗科菲耶夫的交响童话，《彼得与狼》，我自制幻灯片，从童话故事本身入手，将生活有趣的故事画面展现在学生面前，利用幻灯片形象的画面，让学生通过看，张开想象的翅膀，引导启发学生叙述故事内容，让学生分角色表演故事中的人物和动物来帮助学生理解主题。学生对童话故事主题的理解为欣赏交响童话主题的理解奠定了坚实的基础，提高了音乐欣赏教学的效果。通过做，既培养了学生口头表达能力和表演的技能，又培养了学生形象思维和抽象思维的能力。其次，我还在音乐欣赏教学中，为学生创造一个良好的音乐氛围，精选好音乐作品入课堂。人们都知道一个良好的环境，有利于促进人的健康发展，尤其是儿童、青少年，试想在一个校风差，校风歪的学校里，学生将如何健康接受教育？这又何谈让学生得到美的熏陶呢？作为老师，对社会的大环境，我们难以改变，但可以在这个音乐小堂里，精心选择优秀的音乐作品，创造良好的音乐环境，充分发挥“环境育人”的作用，除了要让学生欣赏分析一些好的歌曲、乐曲外，还经常播放一些富有时代气息和教育意义的音乐作品，如《让我们荡起双浆》、《一个真实的故事》、《闪闪红星》等佳品，自然而然地激发学生对祖国、对党的崇敬和热爱，感受欢快活泼的气氛，使学生的高尚情操等审美能力都得到培养，如：在欣赏《天山风情》时，我播放有关新疆风景的一些画面，还让学生欣赏新疆的一些乐器，好听的歌曲，优美的新疆舞蹈，从而使学生在潜移默化中得到美的熏陶，促使学生的身心得到全面健康的发展。
二、以欣赏为主线，将唱歌、乐理知识与基本技能技巧训练贯穿其中，融为一体。
欣赏是音乐教学的基本内容，应该把欣赏作为教学的基本内容，占有主导地位。因此，在教学中，我把欣赏作为教学的基础和前提，通过歌唱和乐器演奏对欣赏起到一个再认识的作用。同时，将基本乐理知识与基本技能技巧训练融于欣赏、唱歌练习和乐器演奏之中，这样做是对学生自身能力提高的一项重要手段。如欣赏歌曲《小白船》时，我先利用多媒体出示幽静的画面，接着我在用钢琴演奏《小白船》的旋律，最后在通过录音机播放歌曲《小白船》的旋律，这样将视听完美地结合在一起，帮助学生感知歌曲的节奏、速度、力度和情绪起伏，使学生更加投入到音乐所展现的情景中，加深对作品的理解和主旋律的记忆，更好地感受到作品的美。
三、从欣赏音乐作品的步骤和方法上对学生加以引导，实现从感情认识上升到理性知识的飞跃。
在教学中，我主要采用听、看、唱、想、动、说的参与方式。音乐是“听”觉的艺术，音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐欣赏教学的关键。而对比法听是听的深入，也是音乐欣赏最主要的方式之一，倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比，可以从同一作品中进行对比，也可以对不同的作品进行对比。“看”是让学生在聆听音乐的同时通过视觉的结合来感受美，这一点我在平时教学中里利用多媒体的教学来实现的，小学生以形象思维为主，他们具有好奇、好动、模仿力强的特点，因此我借助多媒体，通过观看动画、绘画、剪贴画及情景表演进行直观欣赏教学。其次，音乐欣赏是以听为主的。但“唱”主题是欣赏作品的基础，因为音乐主题是作品的核心，是音乐形成和发展的基本要素，引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，使学生的音乐思维真正调动起来，更好地获得音响体验。而“想”是学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。由于音乐艺术不同于文学和美术，它由情而动，由感而发是有抽象性、多样性、模糊性等特点。因此，通过音乐欣赏能开阔学生思维视野，培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性，这也是我们欣赏教学的最终目的，接着“动”是让学生在聆听音乐的同时与美术相结合使学生动起来。音乐与美术作为艺术的两种不同形式，有着难以割舍的情缘，在音乐欣赏教学当中正当地添加美术成分，大胆地尝试，让学生亲自动手描绘所欣赏的音乐情景，培养他们的情趣、动手、动脑能力，有效地将美术融入音乐中，让学生从声音、图像两方面去感知美、欣赏美，并创造美。最后“说”就是让学生说出了聆听作品后的感受。我在教学中注重学生说的参与，及时引导学生说出听后感，这样不仅发挥了学生的主体作用，活跃了课堂气氛，而且有利于教学信息的及时反馈，使我们及时了解教学目标与教学效果间的差距，使学生的欣赏过程能在理性认识的指导下，步步深入，达到深刻、高级的阶段，从而不断提高学生的欣赏能力和表达能力。
四、充分发挥学生的主观能动性和创造性，提高学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
学生在对音乐作品的分析中领悟到音乐作品的主题，激发了想象力；在体会音乐作品内涵的同时也感受了美，陶冶了情操，净化了心灵，启迪了智慧。教师在教学中要给学生创作的机会，以培养学生的能力。要让学生通过听录音、看录像等，根据自己对音乐作品的感受，创作画，再依据自己画的画写一段简短的文字，然后再写乐句或乐段表现所画的内容。教师还可以假设一种意境，鼓励引导学生创作音乐。教师要将学生创作的作品让他们自己去鉴赏、去分析，他们就会各抒己见，相互取长补短，去修改整理，不断完善。通过做，学生明白了音乐创作需要有音乐知识作基础，更需要音乐素材和对生活的感受等。这样，学生就会主动去获取音乐知识，从生活中去寻找音乐素材。当然，教师应注意面对的是小学生，应力求简单浅显一些，不可过高。
综上所述，要上好音乐欣赏课并提高音乐欣赏课的教学质量，只有走出传统音乐欣赏教学的模式。在小学音乐教学中根据教材内容和学生实际，采用适合学生特点、浅显易懂的教学方法，让学生积极参与教学活动，提高教学效率，培养学生健康的审美情趣，提高他们的音乐素质。写无止境，教无定法，只有不断求新探索，才能不断完善，提高素质，以上是我在教学中的几点体会，正确与否，愿与大家共同探讨。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十三
中小学在职音乐教师、音乐教研员。
二、参评时间。
2013年11月26日。
三、参评内容。
义务教育阶段：音乐欣赏教学课件的教学内容选择，必须是现行中小学使用教材中所涉及的内容，不得脱离教材。
高中阶段：音乐鉴赏教学课件的教学内容选择，必须是现行中小学使用教材中所涉及的内容，不得脱离教材。
四、参评要求：
1.课件的制作需体现新课程理念，准确把握课程标准中对欣赏教学的要求。
2.教学目标明确、具体、恰当，能体现情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个维度的有机整合。合理使用教材，科学安排教学内容，教学重点突出，难点突破，方法切实有效。
3.教学课件取材适宜、规范、科学、创新、体现学科特点；能够因地制宜地合理开发、使用、有效整合教学资源；教学过程能够体现出教师恰当使用信息化教学资源的技术手段；制作直观、形象，利于学生理解知识，符合教学规律，突出重点，解决难点；针对性强，内容完整，有利于调动学生学习的积极性和主动性。
4.课件评比需附教学设计，教学设计要体现面向全体学生和因材施教的原则，能够激发和调动学生的积极性与主动性，突出课堂的参与性、互动性与合作性；体现教学方式方法的多样性，有创意，有特色，具有启发性，符合学生认知特点和教学规律，教学效果好。要具有完整教案的基本要素（教材版本、教学内容分析、学生情况分析、教学方式与手段说明、媒体选择（整合的资源和技术准备说明）、教学目标、教学重点、难点、教学方法、教学过程、教学设计的特点、板书设计、教学反思等），结构完整，步骤清楚，文字简洁流畅，板书板图规范。
5.由于部分优秀课件将在网上共享，因此申报课件应为原创作品，不得抄袭他人成果（资料的引用必须注明出处）。凡抄袭之作，一经发现，除取消参评资格外，将通报作者所在单位。
五、评选办法。
2.采取学校、县（区）、大市逐级申报参评的方式。在县（区）、大市评选的基础上，以大市为单位，遴选优秀的教学教学课件参加自治区评选。
3.报送的教学课件需刻在一张dvd光盘上。参赛教师将个人信息写在光盘外壳，教学设计、课件里不得出现教师个人信息。
六、报送时间。
各市、县（区）在层层选拔的基础上，于2013年11月26日前将报名表（见附件）及dvd光盘一式三份统一报至自治区教研室汪芳处。逾期不予评比。
七、评奖。
1.评比活动设小学、初中、高中3个组别，分别设一、二、三等奖若干名。
2.本次欣赏教学课件评比不设优秀指导教师奖。
3.本次评比活动不收取评审费。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十四
――芙蓉区燕山小学陈唯。
随着应试教育（－上网第一站35d1教育网）向素质教育（－上网第一站35d1教育网）的转轨和信息化时代的到来，计算机教学以其特有的科学性和形象性，显示出独有的内在魅力，促进了教学行式的多样、教学过程的优化和教学质量的提高。运用现代教学技术能激发学生内心的情感。情感是学生学习中不可忽视的心理因素，激发学生内心的感情是提高学习效率的重要途径。尤其语文教学更应当引导学生披文入情，悉心品味，与作品中的人物同喜同悲，以达到感情共鸣，增强学生情感体验。优化语文课堂效果。下面小议几点收获：
一、运用cai增加动感，激发学习兴趣。
例如教学《只有一个地球》时，学生对“地球在群星璀璨的宇宙中，就像一叶扁舟”及人类给地球生态环境造成严重破坏的种种行为难以理解。利用cai的优势，运用计算机多形态呈现信息，将教学中的不同信息形态分解组合，顺序呈现，直接刺激于学生的视觉与听觉，给学生一种耳目一新的感觉，有效地吸引了学生的注意力，提高了学生的学习兴趣。
二、
[1][2][3][4][5]。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十五
音乐本身是一种声音和时间的艺术，一切音乐活动都是从听开始的。培养学习兴趣的最好手段莫过于欣赏。现在的小学音乐教材中音乐欣赏所占的比重越来越重要，从一年级开始就已融入了简单的音乐欣赏。我在课堂实践中发现，教材这样科学合理地安排，的目的是使我们学生慢慢地学会注意、关注，从而喜欢上欣赏，进而欣赏周围世界的美，也就在音乐欣赏中形成“自觉”的乐感。这也应了那句话：“音乐素质的培养恰恰必须以音乐欣赏为基础”。我在长期音乐教学实践中着重从以下几方面培养学生的音乐欣赏能力。
儿童呈现出的年龄特点要求必须寻找适合他们的儿童作品，来吸引孩子们的眼球。在欣赏这类乐曲时，我引导学生不仅使用听觉，而且通过积极的联想，运用视觉、触觉的活动，采用故事的创造、律动的创造、旋律线的创造，去感受、把握，去联想、创造，以提高学生的音乐表现能力和创造力。
故事的创造。故事是孩子们所喜爱的，他们喜欢听故事，也喜欢自己讲故事。讲故事的过程是发展他们语言的过程，也是创作的过程。由故事表现的内容，可以看出学生对作品理解后的丰富想象。案例：在欣赏五年级上册的《森林狂想曲》时，我无需用太多的语言提示，学生便对这首有名的乐曲所吸引了。夜幕低垂，在神秘的热带雨林中，蟋蟀、树蛙、猫头鹰与飞鼠一起奏响了优美奇特的森林狂想曲，abc三段旋律轮番演奏出现，学生们一会儿便能跟随旋律和速度变化轻松哼唱。学生们第一次接触“音效”，新鲜感很浓，曲子有电声乐器、竖笛演奏，更有森林中蛙声、鸟声、风声、流水声使人听来犹如身临其境，非常形象、逼真，直到以后的复听，学生仍对此乐曲乐此不疲，十分乐意参与哼唱，这足以体现欣赏乐曲的魅力。律动的创造。律动是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。在欣赏乐曲后，给学生创造“动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对乐曲的理解，充分利用他们好动的特点；通过“动”，激发他们欣赏的兴趣，加深他们对音乐形象的联想和理解，在参与中得到愉悦和美。案例：三年级教材歌曲《快乐宝贝》，乐曲非常欢快而朗朗上口，当激昂的前奏和歌词“想要开心跟着我叫（跟着我叫），想要快乐跟着我闹（跟着我闹）快乐宝贝，就是我（就是我）”一出现，学生们立即振奋起来。正如美国心理学家詹姆士.l.穆塞尔和梅贝尔?格连所说的那样：“唱歌必须由音乐欣赏来激发，这是加深音乐欣赏的主要手段。”歌词唱出了学生的心声，他们像遇到知音一样高兴，随即手舞足蹈起来。可想而知，歌曲的教学任务完成得非常好，这也可以看到律动的魅力所在。旋律线的创造。学生在日渐提高欣赏水平后，又可以要求把感受到的、理解的音乐表达出来，与听力紧密联系起来发展。在欣赏练习中，可以用图画法表达感受到、理解到的音乐。案例：在欣赏著名管弦乐曲《卡门序曲》时，我曾引导学生边听边画出某一乐句的旋律线。在优美动人的旋律中边听边记音乐，结果发现很容易启迪学生灵感，提高学生听力水平。在这段热烈欢快、高低起伏的旋律声中，学生们发现自己画出的旋律线条有时还是很有规律和层次感的，旋律线的创造竟是如此奇妙而生动有趣。
二、对民族民间音乐作品的欣赏。
民族民间音乐是世界音乐之林中的一棵古老而长青的参天大树，它以丰富璀璨的繁华硕果，深广久远的历史传统，成为当今珍贵的世界民族音乐文化遗产，往往成为人们认识世界、认识各民族的窗口。就拿中国有56个民族来说，各民族都有自己独特的文化内容、历史语言等，其音乐也各具异彩。案例：欣赏《瑶族舞曲》时，全曲描写在节日之夜，瑶族人民载歌载舞尽情狂欢的情景。我首先让学生完整地聆听一遍音乐，初步感受少数民族音乐特有的韵味；复听乐曲并分段欣赏时，我引导学生用摇手、跺脚、捻指、拍手模仿长鼓的鼓点节奏，让学生真切体会到瑶族人民载歌载舞的各个热闹场面。学生们在演奏乐曲的过程中，享受到了与同学间协作的无限快乐，总能陶醉在自己演奏的音乐声中。
三、中国戏曲音乐作品的欣赏。
众所周知，中国戏曲是我们国家的文化瑰宝。社会经济和文化发展到今天，戏曲文化显得尤为稀奇，特别是京剧这一国粹，它集视觉艺术与听觉艺术为一身，集百家之长、纳百家之川，以唱腔和表现风格的`特有韵味吸引着人们，是中华民族传统文化的象征。四年级的孩子们初次接触京剧，觉得非常好奇。在他们平日的电视节目选择中，戏曲频道总会一跳而过，成年人亦是如此。因此，音乐课堂上，要想让孩子们对此感兴趣，必须动一番脑筋。案例：在给四年级学生教授戏曲单元时，我首先摆放出各式脸谱。脸谱是中华民族戏剧特有的面部化妆造型艺术，它是图案化的、也是性格化的，它以夸张的色彩无穷的线条为人物增添了强烈的审美效果。最吸引孩子们的是不同颜色的京剧脸谱，代表着不同的象征意义，如：黑色――正直，代表人物包青天；红色――忠勇，代表人物关羽；白色――奸诈，代表人物曹操；绿色――魔鬼形象；银色――妖怪形象等等。孩子们立刻对京剧敏感起来，眼神里传递着想了解更多的信息。接着重点介绍京剧人物的行当划分――生、旦、净、丑四大行当，并告诉孩子们这得从人物的性格、年龄、身份、扮相及表演特点来观察、分析京剧的行当。紧接着马上观赏《沙家浜》选段《智斗》和《红灯记》，为所学知识进行及时梳理，分辨出忠奸善恶，学生们一下子思维活跃、联想丰富、兴趣浓厚。更令人欣喜的是以后但凡让孩子们欣赏些京剧片段时，你就不用顾忌了，绝对缘于京剧的美丽和神韵。
音乐是“倾听”的艺术，良好的倾听习惯是培养倾听能力的有效途径，用音乐来培养”音乐的耳朵”大大开阔学生的音乐视野，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用，我相信只要我们不断的探索发现新的教学方法，我们的目标就会实现，学生的“耳朵”就会被我们叫醒。音乐欣赏教学的地位日渐突出，对我们的教师也提出了更高的要求。因为它是集歌唱、律动、创造、想象等元素为一体的扎实有效的教学课型，它的魅力是学生们喜爱和投身音乐课堂最有意义的理由，我将有信心坚定不移地让学生们爱上音乐欣赏。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十六
中职音乐欣赏教学中教师应该在结合中职学生实际情况的基础上，采取多样性的教学方式，满足中职学生日益多元化的思维方式，并且通过对其他学科的贯通来提高学生的综合素质。
一、实现教学方式多样化，提高学生的兴趣。
1.充分利用多媒体教学设备。
在中职音乐欣赏教学中，如果单纯地由教师讲解，很难提起学生的兴趣。所以在进行音乐欣赏教学的时候，应该借助多媒体教学设备，通过视听结合的方式让学生进行音乐欣赏。如，在欣赏《雪绒花》的时候，可以给学生播放《音乐之声》的影片片段，同时倾听《雪绒花》这首乐曲。这样不仅能够提高学生的欣赏兴趣，而且还能够让学生了解到影片中的人物形象和故事情节。
2.进行情境的创设。
在进行中职音乐教学的时候，可以通过对所欣赏的乐曲进行一定情境的创设来提高学生的欣赏兴趣。这种情境的创设方式可以是通过音响动画、音乐渲染，也可以是语言描绘以及实物演示等。如，在进行《故乡的云》欣赏的时候，教师可以利用音画创设一个情境，用自己的亲身体验给学生讲述或是请学生讲述自己家乡的人物、事迹和景观等，让学生在情境中获得情感体验，思乡爱乡之情油然而生，在欣赏歌曲的时候继续创设情境，将思乡爱乡之情升华为游子的爱国之情，这种情境的创设能够激发学生的学习兴趣，加强学生的情感教育。
二、结合中职学生的实际情况进行音乐欣赏。
不管是普高学校的学生还是中职学校的学生，大多都喜欢流行音乐，为了更好地激发学生的学习兴趣，教师应该在课本基础上选择适当的流行音乐让学生进行欣赏，但是应该注意一定要选择健康向上的时尚前沿的流行音乐。如，选择周杰伦的《龙拳》让学生欣赏，还可以指导学生进行rap的创作，从而提高学生的兴趣，帮助学生理解音乐中蕴含的情感以及文化。
在中职音乐欣赏中，各种中外的古典音乐仍然是音乐欣赏教学中的重点。所以教师应该营造良好的音乐欣赏氛围，让学生时刻受到音乐的熏陶。如，利用课间时间为学生播放古典音乐，或者向学生讲述音乐的表现手法，或者向学生讲述音乐家的故事，产生一种强有力的群体效应，让学生在潜移默化中提高对音乐欣赏的兴趣，提高学生的音乐素养。
3.组织学生进行社会实践，对音乐知识进行学习和巩固。
中职音乐欣赏教学应该在给学生进行音乐理论灌输的同时，组织学生进行音乐实践活动，让学生在实践中感受到音乐欣赏的重要性，提高学生的音乐鉴赏能力。如，组织学生参加各种校内外的歌手大赛、合唱比赛、器乐演奏比赛等，通过这些实践活动，让学生的自身修养和综合素质得到锻炼和提升，从而提高自身的艺术素养。
三、和其他学科进行紧密的结合，提高学生的综合素质。
1.帮助学生了解历史，激发学生对祖国的热爱。
音乐蕴含着丰富的内涵，往往是在特定的.历史环境下创作的，能够真实地反应一个时代，具有鲜明的时代特征。所以在音乐欣赏教学中一定要向学生讲述音乐作品的创作背景，让学生了解其中蕴含的历史文化。如，在欣赏歌曲《铁蹄下的歌女》的时候，让学生了解歌曲的创作背景，理解作者聂耳是怀着满腔的爱国热情，对社会和战争发出的沉重的控诉，是时代的号角。结合历史倾听音乐，潜移默化地渗透音乐中的情感教育内容，激发学生的爱国情怀。
2.帮助学生了解美术知识，提高美术素养。
音乐作为一门艺术能够给人带来一种美的享受，和美术之间有着很大的相通性，只有将美术和音乐进行合理的结合，才能够更好地体会到艺术的魅力。所以，在中职音乐欣赏教学中，应该通过美术知识的运用对学生的音乐欣赏进行启发。如，在欣赏《大海》的时候，为学生展示莫奈的印象派绘画《印象日出》，让学生能够生动地认识到印象派的风格，认识到印象派追求的都是瞬间的印象和感受，给人一种朦胧的感觉。
3.提高学生的文学素养。
音乐除了和美术、历史相通之外，和文学也有着很深的渊源。每一首歌或者曲子都蕴含着丰富的情感，同时积淀着深厚的文学素养。如，在欣赏《高山流水》的时候，应该向学生讲述伯牙子期高山流水觅知音的典故，后来因为子期去世，伯牙谓世上再无知音，于是摔琴谢知音。通过对《高山流水》乐曲的欣赏，让学生体会到知音的重要性以及失去知音之后的伤感，从而让学生的文学素养得到提升。
在中职音乐欣赏教学中应该对教学模式和手段进行创新，不断地适应时代发展的要求，满足学生的需要，只有这样才能够更好地引导学生进行音乐欣赏，提高学生的音乐素养。
参考文献：
［1］宋晓。对音乐欣赏教学的改进意见［j］。河南教育：下旬，（z1）。
［2］高敏成。音乐欣赏在音乐教育中的作用［j］。齐齐哈尔师范高等专科学校学报，（04）。
（作者单位辽宁省东港市职业教育中心幼师组）。
音乐欣赏教学论文音乐欣赏教学内容（优质17篇）篇十七
作为人类历史上最为经典的一种艺术形式，戏剧在发展的过程中拥有极强的综合性。在历史的发展潮流中，文学、历史、音乐、舞蹈等各类艺术与戏剧拥有着密不可分的联系，对于促进历史的发展，有着极强的作用。而小学音乐欣赏教学作为小学阶段的其中一种教学形式，如果将戏剧融入到小学音乐欣赏教学之中，有利于促进小学生的进一步成长，可以在这过程中逐步的形成一种新的戏剧形式——儿童戏剧。由于小学生正处于成长的初级阶段，因此为了利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率，所进行教学内容必须容易受到小学生的理解和接受，并且无论是在内容方面，还是语言和风格方面，都必须在小学生的理解范围之内。只有这样，才能真正促进小学生音乐欣赏能力的提升。同时，利用戏剧的形式进行音乐方面的教学，有利于促进音乐课堂教学环境的改善，对于教师教学效率的提升，也有着极大地促进作用。
1.将戏剧带入小学音乐欣赏课堂的重要性。
1.1与小学生的年龄特点相符合。由于戏剧在发展的过程中具有剧场性、综合性以及个性化等特点，并且在历史的发展潮流中，戏剧与文学、历史、音乐、舞蹈等各类艺术拥有着密不可分的联系，因此十分符合大众的审美趣味。通俗易懂、简洁明了，十分符合小学生的年龄特点。因此，教师在对小学生进行小学音乐欣赏方面的教学时，如果将戏剧融入到教学之中，不但符合小学生的心理需求，还能够使其获得表演等方面的艺术熏陶，有着重要的作用[1]。
1.2有利于促进小学生身心修养的发展。由于小学生正处于成长的阶段，因此在发展的过程中，拥有着极其强烈的好奇心，由于是对于新鲜的事物，有利于帮助学生促进自身注意力的集中。因此，如果教师在对学生进行音乐欣赏方面的教学时将戏剧元素融入其中，有利于帮助学生更加集中自身的注意力，从而促进了学生学习积极性的提升，积极地投入到教学之中，推动自身音乐欣赏能力的发展。通过这种方式，也有利于学生身心健康的发展，并且也有利于促进学生艺术修养的发展，对于学生的发展有着极大地帮助。
2.将戏剧与小学音乐欣赏课堂进行结合的方式。
2.1做好音乐欣赏课堂方面的教学活动。为了培养学生对于音乐欣赏课程的兴趣，进而促进学生视野能力的扩展，同时也为了促进学生审美和创造能力的发展，教师可以在对学生进行音乐欣赏方面的教学时，通过多媒体设备进行戏剧的播放，而且为了帮助学生能够更好的对戏剧内容进行理解，可以为学生们播放主要关于儿童方面内容的戏剧。例如，为了帮助学生们促进音乐欣赏能力的提升，可以为学生们播放经典的儿童歌舞片《绿野仙踪》。《绿野仙踪》讲述了美国堪萨斯州一个小姑娘多萝西，由于意外的出现而被龙卷风被带入到了魔幻世界，并且在“奥兹国”经历了一系列冒险后最终安然回家的故事。起初是由美国儿童文学作家莱曼弗兰克鲍姆创作出来的，后来于1939年被美国米高梅公司改编成了一部歌舞片形式的电影。因为是歌舞片，所以影片中拥有大量的歌舞片段。不过由于歌词内容浅显，简单易懂，如果将这部影片给小学生们观赏的话，不仅不会造成无法理解的现象，同时也会被其中的四人组的友谊深深的吸引。通过这部影片，不仅让学生们听到了优美的歌曲，同时也会被其中温情、真实、感人的画面所影响，从而给小学生们留下了难以磨灭的印象，对于学生的发展有着极大的帮助[2]。
2.2进行戏剧的创编工作。教师为了帮助小学生们促进音乐欣赏能力的发展，可以和学生们一起进行戏剧创编方面的工作，让学生们根据自身对于戏剧的理解进行戏剧的改编活动，不仅有利于促进学生学习经验的提升，同时对于学生想象力的发展，也有着极大地帮助。而在进行戏剧创作改编时，必须根据小学生的能力特点进行。只有这样，才能真正促进小学生的发展。例如，教师为了进一步促进高年级小学生的发展，可以进行《大海，故乡》这首歌曲的改编。《大海，故乡》是影片《大海在呼唤》中的插曲，创作于1982年，其中体现了人们对于新生活的向往，同时也寄寓了作者对祖国的美好祝愿，拥有着积极向上的乐观精神[3]。而《大海在呼唤》这部影片中，其主要内容描写的是中外两代海员痛苦与欢乐的故事，旨在歌颂他们的美好心灵与国际友谊。根据歌曲和电影的背景，为了让学生们对于其中体现的精神能够更好的进行理解，教师和学生在进行歌曲的改编时，为了突出其中主人公对大海、故乡和母亲深挚的感情，可以根据歌曲的内容进行恰当的改编，从而更好的帮助学生对歌曲进行欣赏，促进学生音乐欣赏能力的提升。
作为一种拥有着极强综合性的艺术形式，教师通过戏剧的形式帮助小学生促进音乐欣赏能力的提升，有着极强的促进作用。通过戏剧，有利于促进学生艺术修养能力的发展，使得学生们更加热爱音乐艺术，从而有利于促进学生们身心的健康发展，同时帮助学生养成集体主义的精神，也有一定的促进作用。
【参考文献】。
【1】雍婧.利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率的策略【j】.科普童话：新课堂，（1）。
【2】黄馨慧.利用戏剧的形式提高小学音乐欣赏教学效率的策略【j】.戏剧之家横，2016（5）。
【3】褚艳玲.提高小学音乐欣赏教学效率的策略探析【j】.新教育时代电子杂志：教师版，（4）。