高中雷雨教学设计篇一
1、知识方面
（1）识记有关古诗十九首的文学常识；(2)背诵全诗。
2、能力方面
（1）领会诗歌的思想内涵；(2)培养学生朗读诗歌的能力；(3)培养学生通过意象来赏析诗歌的能力；(4)探究诗歌的表现手法。
3、情感方面
体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。
4、教学重点难点
？重点：(1)诗歌的朗读；(2)诗歌的赏析；(3)诗歌的表现手法
难点：通过抓住意象来赏析诗歌。
【教学方法】导读法？
【教学用具】多媒体
【教学过程】
一、？创设情景，激趣导入
以有关芙蓉的名句引入课题。
二、通过导学案学习有关古诗十九首的文学常识，了解写作背景
《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的一篇。《古诗十九首》包括汉代无名氏所作的19首五言诗，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，语言浅近凝练，自然和谐，艺术成就很高。是五言诗成熟期的代表作。被刘勰称为“五言之冠冕”。它是五言诗的发端，在我国古典诗歌中有着承前启后的重要地位。
三、引导赏析
（一)初读，整体感知(听配乐朗诵，初步感知作品）
1、试为这首诗划分节奏。（学生划分，师生共同明确）
涉江采芙蓉
？涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁？所思∕在远道。
？还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。
2、诗歌的感情基调如何？你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感？（学生思考回答，教师明确）
明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。
明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。
4、诗歌中的主要意象是什么？为全诗营造了怎样的意境？
明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。
（二)再读，讨论交流(请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确）
1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用？
明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。
3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子？
？提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。
（三)精读，合作探究(教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答）
诗歌表现手法：1、借景抒情
高中雷雨教学设计篇二
[教学目标]
1.知人论世，了解李商隐凄美的一生。
2.鉴赏这首诗，品味诗歌意境，从而领会诗歌美质，思索诗歌意旨。
3.诵读鉴赏中感悟诗人的那一份“深情”与“痴情”?。
[教学重点、难点]
典故的使用。
本诗的旨意。
[教学方法]
诵读、点拨、探究合作
[教学时数]
一课时。
[教学过程]
一、导入新课：
(课前播放歌曲《青花瓷》)
看来，青花瓷是有故事的，在1000多年前，被称为唐代的忧郁王子的晚唐诗人李商隐面对一种很熟悉的乐器，有感而发，写出了一首谜一样的诗。它让人百读不厌，读罢五味陈杂，这就是今天我们将要共同学习的——李商隐的《锦瑟》。
二、读：倾情诵读，整体感知
明确：本诗“锦瑟”并非唯一的描写对象，而是个引子，或睹物思人，或听琴兴感，都是触发联想，诱发文思。真正要说的不是“锦瑟”，而是“思华年”，“思华年”是主眼。这也是古诗常用的手法——托物起兴。
2.诵读指导：这首诗该用怎样的语气来读?
教师配上伤感的音乐。请一学生朗读，把握诵读节奏，用感伤的语调来读。
学生回答。
4.教师总结：
近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：
“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”
——《饮冰室文集?中国韵文内所表现的情感》
《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。
这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”意思是说，像《锦瑟》这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”(《论诗绝句》)的浩叹，可见这首诗的特异之处。
三、悟：感受形象，体味意境。
高中雷雨教学设计篇三
1、探讨诗歌晦涩的内容，体会诗人哀怨、迷惘的情思。
1、了解李商隐及其诗歌创作。
1、学习诗歌中的艺术表现手法，培养诗歌鉴赏的能力。
教学重点
1、了解李商隐的诗歌创作，体会其诗歌清丽的语言、哀怨的基调。
2、了解诗中的用典，体会诗歌朦胧的意境。
教学难点
理解诗歌内容的晦涩和主旨的多义性。
教学方法
朗诵法、讲授法、问答法、研究法
教学时间
1课时
课前准备
1、预习《锦瑟》的朗读。
2、查找李商隐的相关资料。
3、圈画诗中难以理解的字词和句子。
教学过程
一、导入
在中国文学史上，唐代的诗歌浩如烟海，唐朝的诗人灿若繁星。从初唐四杰，到盛唐李白、杜甫，再到中唐的白居易，既见证了唐朝的历史兴衰、时代变迁，也让我们认识了历代诗人文豪的不同情怀。到了晚唐，一颗明星在唐代诗坛上升起，他就是李商隐。他的一首《锦瑟》诗，让无数人煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解旨意。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上的千古之谜。今天，我们一起来学习、探讨这一首诗。
二、作者简介
李商隐(812～858)，字义山，号玉溪生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”。他十六岁受东都(洛阳)留守令狐楚赏识，二十五岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，可就在这时，令狐楚染病去世。没了生活依靠的李商隐，一时茫然不知所措，恰也是这个时候，属于李党的泾原节度使王茂元，因爱慕其才，聘请他去府中掌书记，并且还把女儿嫁给了他。原先李商隐出自令狐楚门下，自然被归入了牛党的阵容;现在李商隐又成了李党的东床快婿。“忠臣不事二主”，而李商隐却如此轻易地“改弦更张”，是可忍，孰不可忍?于是，他的一生便始终伴随着牛党人的咒骂、诋毁、中伤，最终他也就成了那政治旋涡中的溺水者。终年四十六岁，可谓英年早逝。(介绍文学上的贡献及“牛李党争”)本诗《锦瑟》据考证是作于他逝世不久前，我们且来学习。
三、诗歌朗读
1、教师范读，请同学注意朗读朗读节奏和情感流露。
2、找同学朗读，教师作指导，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。同学齐声朗读。
三、诗歌赏析
1、通过诗歌朗读，总结本诗的感情基调。
明确：感伤、哀怨
2、解读诗歌题目，确定诗歌体裁。
明确：看似“咏物诗”，其实不然，作者写锦瑟不像白居易写《琵琶行》中写琵琶女弹奏琵琶一般，在诗中只是一句概过。同学根据朗读，谈自己的理解。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。(最后总结：学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。)
3、首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”
(1)、本诗以“锦瑟”开头，用了什么手法?
明确：“兴”：言他物以引起所咏之物。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”即是用雎鸠鸟在河中叫起兴。如《孔雀东南飞》，“孔雀东南飞，五里一徘徊”是“兴”的手法。用以兴起刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，布置了全篇的气氛。
“比”：比者，以彼物比此物也。即比喻，明喻和暗喻均属此类。“五十弦”用来比自己年近五十。据考这首诗写于诗人46岁。
复习：诗经六义，“风、雅、颂;(内容上)赋、比、兴(艺术上)”。
(2)、“无端”：“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?瑟弦的多少原本是无从发问之事，于无从发问处发问，正表明情绪的强烈浓重，表明心中某种情绪积累已久、积累已深，迫切需要宣泄。
(3)、“一弦一柱思华年”：华年，正今语所谓美丽的青春。一弦一柱可以看做是一音一节，扣住诗人心弦，引诗人深思，思念、追忆逝去的近五十年的青春年华。
(4)、首联是全诗起承转合中的“起”。
4、联系课后题第一题，整理信息。
明确：根据题意，我们能知道《锦瑟》这首诗晦涩难懂，深奥异常，同学根据自己的朗读理解应该深有体会，不知所云，与白居易的《琵琶行》易懂通俗产生强烈的对比。于是学术界对诗歌的主旨也是众说纷纭，在中归结为“三说”。题中也说道本诗的写作特点使本诗成为李商隐的这首诗成为他的代表作，流传千古。
(凡是诗歌爱好者都对《锦瑟》津津乐道，学术界对这首诗解说也是意见不一，产生这种现象的原因是什么?就是诗中李商隐用的典故，使诗的意境朦胧，使诗产生多义。)
5、本诗最大的艺术特色就是用典，请找出诗中的典故，并给与概括。
高中雷雨教学设计篇四
1、了解关于《古诗十九首》的文学常识。
2、引导学生掌握诗歌鉴赏的方法，感受诗歌的思想内涵。
3、引导学生体悟“悬想”（对写法）的手法，运用想象描摹诗歌的艺术画面。
1、体悟“悬想”，运用想象和联想描摹诗歌画面。
2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
吟诵赏析法探究与讨论
一、导入
（板书：钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”）
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
二、组织学生，了解以《古诗十九首》为代表的文人五言诗。
三、吟诵本诗，整体感知本诗，体会诗中所表达的思想感情。
提示：诗歌鉴赏方法与步骤：
（一）读顺畅，通大意。
（二）找意象，品意境。
（三）找诗眼，抓主旨。
（四）依景情，析手法。
1、听读诗歌，诵读指导。
五言诗的断句：二三字格式，二一二格式
本诗歌采用二三字式断句，但在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间。
2、学生齐读，感知大意。
3、学生齐读译文，再次感知诗歌内容，体会诗中所表达的情感内涵。
4、思考：
（1）诗中主要借助哪些意象来表达情感？
（2）找出本诗的“诗眼”，并概括主旨。
关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）
对写法（悬想的写法）
1、背诵诗歌。
2、类诗比较阅读：《课时作业》
高中雷雨教学设计篇五
第课时
锦瑟
［教学目标］
1、理解诗歌写意的几种常用方法；
2、理解内部结构；
3、理解李商隐诗歌的多种解法。
［教学重点］
掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。
［教学难点］
对本诗内部结构和思路的理解。
［教学方法］
译写法，点读法。
［教学时数］一课时。
［教学过程］
等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(《饮冰室文集中国韵文内所表现的情感》)
解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。
二、作者简介
李商隐(约813-约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。
三、对这首诗的多种理解：这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。
四［对全诗进行大意解说］
首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。
颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是“不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与”!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。
翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。
颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的.，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。
尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。
翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。
［板书设计］
六分析其他几种理解
1、下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：
古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》)
补：
1、题解
“锦瑟”或名无题，题目“锦瑟”是取句着两字。是一首广为传诵的有人认为是缠绵悱恻的爱情诗，或有人认为可能别有寄托或悼念亡妻之外，大抵是表现封建士大夫隐秘难言的爱情生活。
2、译诗
这锦瑟毫无来由，具备了五十根丝弦，每根弦，每根弦，都使我想起逝去的华年。
地庄周在清晨的梦中，变成蹁跹的蝴蝶，是望帝将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃。
明月临大海，闪烁着晶莹的珠泪，蓝田的日光和暖，升腾起美玉的轻烟。
往日的那些情事，又何必今天追忆！就是在那时候，我也已经不胜惘然。
3、品典
品典一：庄生晓梦迷蝴蝶
用了《庄子》的一则寓言典故，说是庄周梦见自己身化为蝶，后来梦醒，庄周仍在，不知蝴蝶何往。诗人借此典的虚缈的梦境隐喻年轻时沉迷的美好的情境。
品典二：望帝春心托杜鹃
传说周朝末年蜀地君主杜宇禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为杜鹃，啼声哀怨凄悲，动人心腑。诗人借此以冤禽托写恨怀，亦表达殷切的思念。
品典三：沧海月明珠有泪
传说珠生于蚌，蚌生于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠海，珠得月华，始极光莹；又有南海鲛有泣泪，颗颗成珠的故事。计人借此把月珠泪合而为一，构成了一个朦胧的妙境，表达一种复杂的怅惘情怀，既有对其高旷浩净的爱赏，又有于其凄寒孤寂的感伤。
品典四：蓝田晶暖玉生烟
蓝田的玉山为日光煦照，蕴藏其中的美玉的精气冉冉上腾，远察如发，近观却元。诗人借此具有极高美学意味的理想景色，抒发一种对于高洁情感无法亲近的怅恨。与典三所涵一致。
4、结构与主题
1-2句：由听瑟弦诉说思念往昔。
3-4句：由庄周化蝶，望帝托鹃思念亲人。
5-6句：由美人眼泪化珍珠，蓝田美玉化轻烟进一步眷恋。
7-8句：追忆悲欢离合仍是一片茫然。
这首诗的主旨隐藏得很深，我认为是作者追忆心中思念的亲人。众说纷坛，莫衷一是，可见仁者见仁，智者见智。不妨自己品味。
5、鉴赏要点
构思新奇
开头写锦瑟诉说“一弦一柱思华年”思之殷切，思之缠绵。声声诉述思念之切。结尾句“当时惘然”“追忆此情”，使悲欢离合之情更令人断肠。可见作者构思之精巧。
朦胧美
诗人用“庄生”梦中的浪漫神奇想象，把人人带入美好的梦幻景象，令人神往；又用“望帝”把心托给“杜鹃”仿佛置身于“杜鹃啼血”的氛围中，更感受到离别后的思念这深。梦中的朦胧美如一幅画，雾也朦胧，水也朦胧，美人鱼落泪，蓝田美玉在阳光下闪光，仿佛燃烧出缕缕轻烟，冉冉飘拂。
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
《乐游园》
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
《夜雨寄北》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
高中雷雨教学设计篇六
1、知识与能力了解关于《古诗十九首》的文学常识；
2、过程与方法运用想象描摹诗歌的艺术画面。
3、情感态度与价值观感受诗歌的思想内涵；
1、运用想象和联想描摹诗歌画面；
2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。
多媒体课件
(一)、导入
“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”
大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。
(二)、文学常识介绍
《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
(三)、诗歌鉴赏品味
1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？
(提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者)
明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。
2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？
明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。
3、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？
明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。
4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？
提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。
5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？
明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。
6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？
明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。
7、试对这首诗的艺术特点加以概括。
明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。
(四)、问题探究
(只要言之有理即可，不求统一)