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的旋律的旋律短句篇一
人间处处有真情，它如空气般存在在我们身边，即虚无缥缈，又是人不可缺少的。
——题记
魔方是一种益智类的玩具，我一接触就爱不释手。小小的魔方，竟有着大大的玄机。为了探索魔方的世界，魔方就成了我形影不离的好伙伴。
那是一个周末，云淡风轻。我搁下了作业，坐在椅子上，边套用公式边转。妈妈走进房，看我漫不经心地玩，作业也是搁在一边，顿时火冒三丈。妈妈的话就像连环炮——“怎么不写作业，就知道玩！”我反驳道：“魔方是一种益智的玩具！”妈妈见我“死鸭子嘴硬”，又接着说道：“益智？益智不只是靠魔方练出来的，你还要写作业！把魔方给我保管，等放假再还你！”此时的我觉得妈妈的每一句话都是那么刺耳，我心一横，将魔方扔了个支离破碎，随后跑出了门外。
走在路上，原本碧绿的杨柳好像枯黄了，原本婉转的鸟啼仿佛显得刺耳。一切都是那么不称心如意！知道我看见一个可怜的小男孩与双手残废的母亲在要饭——小男孩和他妈妈的头发杂乱得像野草，脸上泛着青光，眼窝深陷，衣服也破旧不堪。即便是这样，这对在旁人眼里是寒酸的母子俩，可却你说我笑，不计较每天要了多少钱，只要简简单单的快乐。看看他们，再看看自己，眼泪夺眶而出。从裤袋中掏出仅有的五元钱给他们，孩子与母亲都对我笑眯眯的。
回到家，妈妈没有再对我发脾气，而是抚摸着我的头，亲切地说道：“天色不早了，快去写作业吧！”“对不起，妈妈，我不该不写作业的，不该与你顶嘴，乱发脾气的。”我恳切地说道。妈妈很欣慰，对我笑了。
我奋笔疾书，终于将山般沉重的作业完成了。当我将作业放回书包的时候，我又哭了，可却是笑着哭——书包里放着的是被我扔碎之前的魔方，是妈妈将碎片一格一格复原的。
向窗外望去，小径旁的杨柳恢复了原来的生机勃勃，苍翠欲滴；鸟叫也重新婉转动听；而我和妈妈，也重归于好，我也更加懂事了。
在我的心灵深处，有一架钢琴。而你，我的妈妈，每时每刻都用黑白的琴键弹出真情的音符，再将音符谱成一曲动听的真情旋律，时时萦绕在我的耳畔，温暖我的心灵。
的旋律的旋律短句篇二
;摘 要:本文讨论这样几个问题:中华绘画的“线”有着怎样丰富的内涵?曲线旋律使中华诗、书、画达到了怎样的融通?在音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、建筑、园林、雕塑、图案等中华传统艺术中又各有怎样的表现?中华民族的线型思维基于怎样的文化背景?本文追溯了中华传统绘画中“线”的发生发展,接着,从诗、文、书法的曲线旋律入手,分析了中华诗、书、画的融通,剖析了中华其他艺术中的曲线旋律,最后,论述了中华传统艺术线化的形成背景。“线”的概念有显有隐,或表现为构图,或表现为造型,或表现为图案,或表现为曲线流动的气韵。本文认为,线条传达了时代的精神面貌,传达了工匠和艺术家的情感与人格,曲线音乐般的旋律美,表现出中华传统艺术的独到美感。
关键词:中华传统艺术;曲线旋律;文化传统;艺术精神;美学特征
中图分类号:j02文献标识码:a
本文讨论这样几个问题:中华绘画的“线”有着怎样丰富的内涵?曲线旋律使中华诗、书、画达到了怎样的融通?在音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、建筑、园林、雕塑、图案等中华传统艺术中又各有怎样的表现?中华民族的线型思维基于怎样的文化背景?本文中,“线”的概念有显有隐,或表现为构图,或表现为造型,或表现为图案,或表现为曲线流动的气韵。线条传达了时代的精神面貌,传达了工匠和艺术家的情感与人格,曲线音乐般的旋律美,表现出中华传统艺术的独到美感。
一、从不自觉到自觉——中华绘画“线”的丰富内涵
中华绘画对“线”的运用,可以上溯到原始岩画、新石器时期彩陶与战国时期的帛画。湖南长沙出土的战国帛画《人物御龙图》),用线条勾勒出一个男子头戴高帽,身穿长袍,驾驶着一条巨龙在飞驰,像列御寇乘奔驭风,非常轻快,华盖下的璎珞都飞起来了。整幅画告诉我们,早在战国时期,中华绘画线条立骨的特点已经确立。
敦煌北魏至盛唐的壁画,突出地表现出了音乐的旋律。魏窟壁画的飞天给人强烈律动的美感。到了隋唐,飞天的线条就圆转柔曲了起来。透过隋窟飞天的线条,我们看到的是壮硕但还不够精熟的隋代气象。初唐壁画中飞天周围,散布着大大小小的花骨朵,洋溢着大地回春、春日融融的气象;盛唐壁画中的飞天,天空百花飞舞,云卷云舒,大圆小圆绕来绕去,线的旋律既缠卷,又奔放,太美了(图1)!一幅画就看出了一个时代。敦煌榆林25窟墙壁上的《经变图》,反弹琵琶伎乐天举手投足都在划弧,大旋涡,小旋涡,一个旋涡接一个旋涡,满壁是风带衣袂线条旋转,满壁都流淌着曲线的旋律。敦煌元代洞窟壁画上还有飞天,仍然是大圆弧小圆弧绕来绕去,空有缠卷之“形”,奔放的“气韵”却削弱了。
选自敦煌研究所《敦煌壁画幻灯集》山西芮城永乐宫三清殿元代壁画《朝元图》上(图2),三百多个天神组成了浩浩荡荡的朝觐行列。天神的头不是安排在一条水平线上,而是高低起伏。把天神的头顶连起来看,分明看得出几条翻滚的波浪线,就像大海的浪涛浩浩荡荡从远到近扑了过来。天神的衣纹线条又像瀑布般地往下倾泻,冠帽、头饰、手的细碎曲线像潮水中飞溅的浪花。水浪般的气势有横的走向,有竖的走向,有主旋律,有次旋律,有很紧的曲线圆涡,有很长很舒放的曲线,松紧长短形成了对比。稷山青龙寺腰殿西壁元代壁画云纹虬曲,人物衣纹也虬曲,不像三清殿人物衣纹瀑布般地倾泻。永乐宫壁画给人“流水泄地”般的气势美,青龙寺壁画给人“春云行空”般的舒卷美。
北京西郊石景山区翠微山南麓,法海寺大雄宝殿保存着多幅明代壁画。《帝释梵天图》仙女衣服上用真金粉一朵一朵描出衣花,细若秋毫,狗耳朵里的绒毛也一根一根画了出来。而从整体上看,色彩过黯,线条的穿插竖一根斜一根,比较纷乱。它画得再细,也没有办法与永乐宫、青龙寺壁画比试高低。
(二)对绘画“线”的自觉追求和理论探讨
对绘画“线”的自觉追求,是晋唐以来的事情,晋唐文人把对绘画线条表现力的探求上升到了理论层次。东晋画家顾恺之,以“骨法”、“骨趣”、“天骨”、“奇骨”论画(见《论画》),他所说的“骨”,是绘画的骨骼,是线。顾恺之以绘画实践映证他的理论,《洛神赋图卷》、《女史箴图》美感不在人体,而在线条,画史称赞他的“高古游丝描”“紧劲连绵,循环超忽,调格逸易……”([唐]张彦远《历代名画记》),也就是说,顾恺之画上循环连绵的线条,表现出了他这个人超逸的气质。南齐谢赫《古画笔录》提出绘画“六法”,把“气韵生动”放在第一位,而把“骨法用笔”放在第二。唐代张彦远进一步探讨“骨法”说:“夫象物必在于形似,形似须全其骨气,骨气形似,皆本于立意而归乎用笔。”([唐]张彦远《历代名画记》)画一样东西,画得像要靠“骨气”,也就是“立骨”里面要有“气”的运行,而“立骨”里面气的运行,以作者的立意为根本,最终落实在用笔上。为什么文人会用“骨”、“骨法”、“骨气”、“天骨”、“奇骨”、“骨趣”来形容中国绘画的线条呢?中国人非常注重骨相,汉魏人特别重视“风骨”,人们往往用“建安风骨”形容汉魏诗文,三曹七子的诗歌都表现出了凛凛风骨。可见,在中国绘画之中,“线”已经不是造型的从属,而有了表现主体人格的意义。
自从顾恺之创造“春蚕吐丝”般的线条以来,中国绘画线条的面目越来越丰富。唐代吴道子画道释画,被唐人形容为“天衣飞扬,满壁风动”([唐]段成式《酉阳杂俎》),被宋人形容为“吴带当风”([宋]郭若虚《图画见闻志》)。他发明了一种称为“莼菜条”的线条,以快速运笔、激烈变换笔锋造成强烈律动。《地狱变相图》,“虬须云鬓,数尺飞动;毛根出肉,力健有余”([唐]张彦远《历代名画记》),使人毛骨耸然,又感觉线条变化的美。北宋武宗元向吴道子学画,和吴道子又有不同,《朝元仙杖图》(图3)线条精心组织,如丝弦乐般地流淌。李公麟完全用墨线在纸上勾勒形象,无论《西园雅集图》,还是《维摩演教图》,人物都体态娴雅,意气超然,表现了李公麟宁静淡泊、温和内敛的内心世界,一种区别于以往勾勒填彩、洗尽铅华的画法——白描,从绘画粉本到有了独立的审美价值。南宋山河破碎,时代召唤刚猛强硬的画法,李唐《采薇图》上,石头见棱见角,皴如刀劈斧削。和“斧劈皴”相应,李唐没有用“春蚕吐丝”般的线条来画伯夷和叔齐这样不食周粟的义士,而自创“折芦描”,线条像芦苇叶子那样宽窄变化并且时有折断。“斧劈皴”和“折芦描”,恰到好处地表现了李唐面对金人侵略的强硬态度。
元代前期,汉族文化受到了抑制,如大漠秋风般的元杂剧取得了辉煌的成就。元后期,南方文人文化重又复兴,文人画表现出不与统治者合作的闲适清逸。把元代刘贯道的《消夏图卷》(图4)与南宋李唐的《采薇图》放在一起比较,李唐的画给我们雄强的审美感受,刘贯道的画给我们文雅的审美感受。晚明《历代名公画谱》,绘画的题材变了:才子佳人,吟风弄月;绘画的形式也变了:线条多样,充满着世俗的情趣。陈洪绶《西厢记插图》(图5)则在复古中创新,以线条的排叠形成节奏,以线条的穿插组织画面黑、白、灰大的色彩关系,荷叶上织出密集短线构成的网,形成了一个灰面,就把白色的荷花给挤了出来。所以,这幅画虽然整体都是线描,并不是远看只见若有若无的线,而是有黑、白、灰大的色彩关系,平面分割非常之好,黑白灰的穿插变化非常之好,线条古拙,有中国画少有的视觉冲击力。这说明中国古代的画家也在进行着形式的探索,陈洪绶走在了最前面。他的形式探索,可以说是惊世骇俗。
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旋律亦称曲调，是音乐的基本要素。经过艺术构思而形成的若干乐音的有组织、有节奏的和谐运动。它建立在一定的调式和节拍的基础上，按一定的音高、时值和音量构成的、具有逻辑因素的单声部进行的。
它可以是单声部音乐的整体，也可以是多声部音乐的主要声部。在音乐作品中，曲调是表情达意的主要手段，也是一种反映人们内心感受的艺术语言。通常认为，曲调是音乐的灵魂和基础。
在曲调进行中存在各种音乐表现因素，但构成曲调也有两个必不可少的基本要素：即曲调线(或称音高线)和节奏。关于音的空间方面：在连续的曲调进行中，由于音高的走向而形成各种直线的或曲线的进行，这些进行类似画面中线条的伸展或起伏，故称为曲调线;关于音的时间方面：相继发出的不同音高的音(即曲调线)和各种音乐节奏的长短、快慢、停顿等表现职能相结合时，曲调才能形成音乐的种种句法和结构。
生动的语言节奏和丰富的生活节奏是曲调节奏的自然基础;语言的腔调、声音的高低、语势的轻重缓急和声调的抑扬顿挫而形成的韵律，则是曲调线的自然基础。调式、曲调线和节奏的有机结合，并通过一定的音乐结构来加以体现，便是完整的曲调。但各种音乐基本要素在不同乐曲或乐曲的不同部分，其表现作用都不尽相同。有时节奏、节拍意义较为突出;有时音高、音色意义较为突出;有时调式的表情具有特殊的意义。不管怎样，它们是完整的艺术统一体，服从于曲调的艺术表现力。
人类最早期的音乐是语言的曲调。它是从人类语言的抑扬顿挫和重读中提炼而成的一种歌唱性的语言。12世纪欧洲的叙事诗人和吟唱诗人的音乐，虽然把诗歌中的抑扬格和长短格的起伏提炼为曲调，但还只是在尊重诗歌音节重读的前提下来加强曲调性的。由此可见，语言中的朗读对歌曲创作起着直接作用。中世纪的后期和文艺复兴时期音乐受语言的束缚已较少，音乐的曲调性已开始被重视，那时在理论上都一致强调曲调的作用，并认为生动有力、 富于表情、 甜美和易于歌唱是曲调美的准则。15世纪和16世纪后半期，民歌、艺术性歌曲的创作已十分兴盛，教会的复调音乐盛极一时，其歌词都比较简单，而着重于音乐的发挥。曲调是装饰性的华丽的，在音乐上崇尚严谨和对称美。1590年后，带伴奏的单声部曲调得到很大发展。作曲家们提出了新的主张，并改变了上世纪的乐风，强调在曲调中采用新的表情方式,加强曲调的朗诵性，采用自由节奏,并按歌词字意来加速或放慢音乐速度。17世纪初，意大利的歌剧创作在歌唱性与朗诵性相结合的曲调中发展花腔唱法。由于适当的准许加入即兴创作，使演唱上的“加花”技巧得到发挥，从而大大促进曲调变奏艺术的发展。在声乐创作中，词与曲、语言与曲调性之间的主从关系，几个世纪来作曲家们一直在探索着，并形成之字形的发展。
19世纪末～20世纪初的后期浪漫主义音乐，由于滥用半音阶和声，遂使调性失去自然形成的音列中心，于是，在半音和声中曲调艺术日渐衰落。20世纪以来，各国作曲家对音乐创作表现出不同的探索和追求。有些人谨慎地扩大传统音乐的表现力，追求新的曲调美;有些人在保持调性原则的前提下,扩大了调性观念,其曲调发展仍合乎逻辑。即使在音乐发展过程中出现无调性的音乐片断，也只是作为音乐情绪对置的一种表现手段。有些作曲家的作品属于以十二半音平等相处的自由调性音乐，其曲调难于记忆和领会。有些作曲家写作无主题和无调性音乐，即序列音乐和系列音乐。他们采用十二音作曲法，以自由变奏原则来作曲。他们不承认音乐结构中的主题原则，那里很少有一个动机是原样的重复。在曲调进行上经常采用宽距离的音程。在声乐曲调上采用口语曲调，用朗诵式的念唱、或用单纯的朗诵来起主要音乐表现因素的作用。用十二音技法写成的曲调很难得到广泛流传。有些现代主义的音乐作品中，实际上曲调是不存在的。
由于声乐和器乐体裁各有自己的特点，因此，表现在曲调形态上也有所不同。声乐曲调与人的条件和语言习惯有密切联系。一般来说，声乐曲调的音域比较窄，如歌性是它的主要特点。器乐曲调与具体乐器的性能特点有直接关系，随乐器的不同而各有差异。一般来说，它比声乐曲调的音域较宽，曲调进行中可有较多较大的音程跳进，音乐速度和力度的变化幅度也较大，富于节奏性和技巧性。
从曲调本身的发展规律来看，由于音乐思维性质的差别，可约略分为两种类型，即：歌唱性(咏叙性)曲调和朗诵性(宣叙性)曲调。前者较强调音乐的逻辑性，注意曲调的流畅、平稳，曲调结构的均衡、对称、完整，它善于如歌的表达感情，刻划人物的内心活动;后者较强调语言的特点，其曲调表情，音高起伏和节奏安排也接近人们生活中的口语和表情达意规律。在声乐曲调方面，欧洲作曲家所写的一些朗诵性的宣叙调，由于他们的语言是采用轻重律的，因此对词的音律有相应的轻重要求;字的轻重音必须跟音乐的轻重音相合。所用的节奏比较自由，甚至不受以节拍为单位的小节线限制;曲调线比较单一，可以是断断续续，甚至是同音反复。中国的朗诵性曲调具有自己的独特样式：它固然也讲究语言的轻重音，但并不像外国朗诵调那么严格;可是字音的平上去入、声纽清浊，却有比较严格的要求。这是中国民族吟诵音乐的一个重要准则。
一般的说，曲调最小的结构单位是动机。作为乐曲开头的动机，要在音程和结构上具有自己的特征，通常隐伏着内在的和声因素，构成个性鲜明的形态,并贯串发展于全曲之中。因此,人们称乐曲的`基本动机是曲调发展的“种子”。但不是所有的乐曲曲调都是以动机为基础的，尤其是歌曲的曲调。由于歌曲是由词和曲组成的，它以语言的音节作为词的基本单位，曲调的基础则是以一种类似乐节的、称为歌腔的乐汇作为它的基本结构。
的旋律的旋律短句篇四
1. 曾经相遇，总胜过从未碰头。
2. 口弦声忽而铁骑铮铮。忽而比落花还轻，如抽出长长的丝棉，又如珠子似地明明亮亮。流水似地悠悠清清。
3. 对我来说，音乐是灵魂的完美表现。
4. 琴声。忽而急骤如雷电风雨，忽而如游丝。在空中飘呀，飘呀。
5. 优美音乐流泄满室，清新悠扬的旋律，彷佛送来阵阵自然芳香。
6. 音乐，是一种快乐；音乐，是一种享受；音乐，是我们童年的好朋友；音乐，也是我的人生。
7. 其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉。余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
8. 我多么希望，有一个门口，早晨，阳光照在草上。我们站着，扶着自己的门窗，门很低，但太阳是明亮的。草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们站着，不说话，就十分美好。
9. 音乐是跳动的音符，快乐的节奏，也是我的开心果。
10. 谁说流行音乐没有灵魂，没有情感？当我第一次听到周杰伦的《止战之伤》和《最后的战役》时，我完全被那凄惨的旋律征服了。当然最能进入到人的心灵深处，用飞扬的旋律以及人性化的东西刺痛心扉的还是那首《止战之伤》。
11. 宛如“又绿江南岸”的春风,悄声无息。
12. 音乐歌舞令我神迷心醉。
13. 音乐的共鸣引起的是全身心的震撼。
14. “请听题，有人喜欢金花那婉转动听的歌声，有人却喜欢扯着嗓子喊出来的秦腔，唱秦腔时用的是真嗓，所以高亢粗犷，保持了原始豪放的风格。
15. 向世界显示音符的力量。
16. 老师，你的眼中总饱含着不同的语言，每当我读它时，都会有所感受，有所收获，你的眼睛总是我心中的那束光。
18. 时而悠扬，时而舒缓。
19. 走到瀑布跟前，只见银白色的水流像老爷爷的白胡子，一缕一缕地倾泻下来。风吹过来，把水吹成轻雾洒在我脸上，凉丝丝的。有几道水流好像有急事，匆匆地往下冲，一不小心，撞在岩石上，水花四溅，如飞珠碎玉般晶莹可爱。
20. 请不必感到惊异，因为这就是音乐的魅力。听吧，当一首流行音乐在你耳中跳动时，音乐已化作一个个精灵激动着你身上的每一个细胞！感觉到了吗？血液正在燃烧；听到了吗？心跳正在加剧。当你发觉自己不知不觉间跟着音乐节拍翩翩起舞时，请不要感到惊奇，因为这就是音乐的魅力。
21. 西厢 ——后弦
22. 王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。
23. 拥有阳光般温暖美好的歌曲。
24. 清纯不一般的歌。
25. 时间会慢慢沉淀，有些人会在你心底慢慢模糊。学会放手，你的幸福需要自己的成全。
26. 其实音乐很简单，大声勇敢地唱出来，你有了勇气，才会觉得音乐就像一条线，一样简单，只要你大声地唱出来！
27. 茹果试果在安静的夜里郴思，qing听这个世界在转青一天自后韭竟想说些什力，那力你该会赞同，其诗真正的季静，并非是全然无声的终点站夜晚的季静，是由一种茹泡沫般细腻见识茹誉纱般棉密的声响锁编植成的终点站它随着空气存在，无色无味，比醇酒梗迷人，比鲜花梗芬芳。
28. 音乐有时是作者的声音，是作者的希望，是作者的悲伤。音乐就像一剂药，能在你心脏病发作时使你放松。
29. 绕梁三日，余音不绝
30. 那弹弦声忽大忽小。有如花坞春晓，百鸟乱鸣
31. 她冷笑的时候，眼睛里似乎有冰凌花在颤动。
32. 音乐无处不在，白鲸在危难中听到了音乐，才冲破了北极的冰层；奶牛在音乐的感染下，才产出更多的奶；小草在音乐的陶冶下会显得更加嫩绿；就连病危的病人听到音乐也会感到好了许多。假如没有音乐就没有眼前的这些景象。
33. 孤单不是与生俱来，而是由你爱上一个人的那一刻开始。
34. 要轻易说爱，许下的承诺就是欠下的债！
35. 一次次等待的失望，一次次失望的等待，结果换来的是更深的对自己的恨。
36. 第一次听到校园民谣并不是《同桌的你》，但那朴素的歌词，琅琅上口的旋律，却让我认识了高晓松，老狼和一些我叫不上名的校园歌手。普希金的一首诗中有这样一句话：“一切都会过去，一切都是烟云。”时光匆匆，注定一切喜悦和悲哀将告一段落，我不知道心底那一份挚爱会不会改变。
37. knocking on heavens door--guns n rose艾薇儿翻唱的和枪花版的都给人一种爽歪的感觉，当然女生版的更加恬静，睡觉之前是要听的奥。
38. 歌声余音绕梁，三日不绝、细细听来，一种深沉却飘然出世的感觉会理科占据认得心头，仿佛一切尘嚣都已远去，只有这天籁之音。
39. 音乐一响起，我就泪流满面，好像多年没见的亲戚，在生离死别后重逢似的。我的整个青春，仿佛麦田一样随他的歌声摇摆起来，金灿灿的。
40. 乐如母亲的手，让我们在烦恼的时候宁静，让我们在痛苦的时候温暖，让我们在紧张的时候松弛。
41. 过了湖，再往前走，就是一座音乐喷泉。随着音乐的伴奏，喷泉喷出的水又高又低，真好看！你瞧，人们在音乐喷泉里嬉戏，打闹，玩耍，跳舞，可开心了！
42. 以极尽优美的旋律，高潮流畅的钢琴技巧，精心演绎一听难忘、百听不厌的作品.琴声甜美细致，晶莹通透，莫名的感动浮上心头，那是一种纯粹，不加修饰的和谐。
43. 我爱音乐，现在我更爱音乐了。我从笔记中得到了很多乐趣；漫步在音乐大厅的职员。
44. 音乐如一泓清泉，流淌过人的心头；音乐如一缕微风，轻拂过人的脸颊；音乐如一面明镜，照清人最初的模样我喜爱音乐，但不盲目。我痴迷于那些扣人心弦的音乐！
45. innocence
46. 要么一辈子不骗我，要么骗我一辈子。
47. 夕阳收起了最后一缕余晖。在我转身离去的瞬间，那美妙的琴声再一次响起，也再一次让我莫名的感动。古道间回荡着这爷孙俩的欢声笑语和感动人心的琴声。我前行的脚步变得坚定了，因为在这个黑黝黝的夜晚，那感动人心的琴声，便是我前进的明灯。
48. 琴声高昂，如鹰击长空。
49. 音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。
50. 这个世界就这么不完美。你想得到些什么就不得不失去些什么。
52. 分手后不可以做朋友，因为彼此伤害过，不可以做敌人。因为彼此深爱过，所以我们变成了最熟悉的陌生人。
53. 人生要有沉淀，要有动力，一个人不会够浮躁。
54. 音乐是我疗伤最好的药，没有谁能陪我走过悲伤的海。
55. 琴声像潮水般地奔腾而出。神妙的旋律回响在全场的上空。
56. 打开酷我音乐盒，欣赏着一首以一首优美的乐曲，那优雅的曲调让我平静，那飞快的旋律让我旋转，那流行的歌曲让我激情，那高昂的曲调让我兴奋。
57. 画眉鸟唱着婉转动听的歌儿，在歌颂大自然的美好。
58. 我们以前是两条完整平行的线，在某一段错误的时间段里，拥有了一个不该有的交点。在未来的日子里，我不需要用任何的行动去忘记你，因为那无济于事。我知道的。
59. 千年缘 ——心然
60. 他悠悠然轻揉慢抹地弹起琵琶。铮铮声像一颗颗水珠．落进人心的深处。
61. 两个人，只剩下过剩的空气，一场情，只剩下荒凉的悲泣。
62. 单身贵族、这个词如此高傲华丽
63. 风起天阑——河图
64. 我爱听琴声是因为琴声时而急速如千军万马奔腾，时而缓缓如流水潺潺，时而低回委婉似窃窃私语，时而高亢挺拔似巍峨高山。一听到这样的曲子，好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中，我听着听着，自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。
65. 如果有一天，不再喜欢你了，我的生活会不会又像从前那样堕落，颓废，我不想再要那样的生活，所以，在我还没有放弃你之前，请你,至少要喜欢上我。
66. sansfaireunbruit
67. 当爱情已成往事，我会记得“我曾爱过你”
68. 音符欢快地洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，在为心灵进行一次洗礼。
69. 释怀了孤独的忧伤，却成为永远的旋律。
70. 喜欢把音乐设置随机播放的，因为总能放着我喜欢的歌。
71. 我会惧怕孤独吗？我只是偶尔会感觉寂寞。
72. 琵琶声时而像百鸟鸣啭，时而像万马奔腾，清越悠扬．荡人胸怀。
75. 音乐，人类的灵魂，只有懂得音乐的人才懂得生活。
76. 习惯一个人的音乐，一个人的音乐是心灵最深处地呻吟。也许只有自己才听得懂，可是却依然希望自己听的音乐能把周围和未来打动。
77. 你路过我的心，翻看了我所有的秘密，而后悄然离去。
78. 是神圣的音乐，音乐是高贵的，对音乐的理解，爱音乐，创造音乐，如果没有音乐，生活就像没有颜色，味道，生活在音乐，是我一生最期待，最快乐的事情，从早到晚，从周一到周末，日复一日，年复一年，我学到了知识，音乐、欣赏音乐杰作，创造的音乐旋律，哦！太多了，数不清。
79. 声声三弦一声紧似一声，如高山流水叮咚作响
80. 这对眼睛特别是侧视的时候。总是流露出怯儒推拒的神色。
81. 渐渐，进入高潮，原本欢快、柔和抒情的曲调突然间随着左手流畅的伴奏中显得非常激昂。
82. 在这奏鸣曲之中，有着悦耳清脆的钢琴声，悠扬且优美的小提琴，有圆润宁静的竹笛，有充满节奏感的架子鼓音乐，是一种活力，使我们享受到这曲奏鸣曲的美丽。
83. 我喜欢音乐，喜欢弹钢琴，那淳淳的音乐，让我陶醉不已。音乐的魅力，让我认识了它—-钢琴。
84. 欲改造国民之品质，则 诗歌音乐为精神教育之一要件。（作者：梁启超）
85. 我感觉他弹奏的非常好听，其中一首曲子，他的手指头像蝴蝶一样，扬扬飞起，在钢琴键盘上跳舞，一会这个音，一会那个音，一会弹奏柔和的音，一会弹奏狂躁的音。
86. 现在事，现在心，随缘即可；未来事，未来心，何须劳心。
89. 眼聚清波，轻盼曼顾顿觉有情原是无情。
91. 长笛和黑管像调皮嘻笑的孩子成群地跑来。
92. 相遇是缘分，相爱是福分。
93. 对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。（作者：苏霍姆林斯基）
94. 遭遇爱情，有人愿意做一个傻瓜，因为相信信任最重要，没有必要为了捕风捉影的事情，让自己的爱情不堪回首；而有些人，希望自己做一个明白人，不希望自己在面对爱情时，是自欺欺人。
95. 欣赏音乐不是用耳听，而是用心听，应该是一个人独自欣赏，似乎才能感受到人生的那种复杂的韵味。体味是个人的东西，当你被打中时，音乐只属于你自己。在如泣、如诉、娓婉、如醉的音乐中，你读着自己的故事，抒发着你的情怀，被音乐感染着、牵动着。
97. 歌声是多姿多态的，不同的歌有着不一样的韵味，我们听起来是有着不一样的感觉的，酸甜苦辣咸都有。
98. 宛如“又绿江南岸”的春风，悄声无息；又如“随风潜入夜”的春雨，润物无声。
99. 听着音乐，我会静下心来，细细的感受这曲子的神奇旋律。有时，还禁不住欢快地跳着、舞着，心好像也飞起来了。
100. 音乐可以充当太多**的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动吧！
101. 然后有一天,不再相爱了, 本来很近的两个人, 变得很远, 甚至比以前更远。
102. 天籁之音。
的旋律的旋律短句篇五
简介：
广西好歌城餐饮娱乐有限责任公司隶属于香港好歌城国际企业投资集团有限责任公司,是一家千万巨资打造，集餐饮娱乐休闲为一体的连锁企业，好歌城总店筹建于2008年5月，2008年11月18日正式营业，公司占地面积6813平方米，拥有近二百间包厢，各具特色尽显风格，目前是广西投资规模最大的量贩式ktv娱乐消费场所。自开业以来以大众化消费，超炫的视听环境，专业一流的服务，提供免费的上网资讯，高品质的自助录音设备。多元化的娱乐享受，星级至尊的服务，一直是商务接待、生日聚会、家庭娱乐的首选圣地。随着消费群体的扩大，好歌城从只有一家店体迅速扩展到了五家店体：朝阳店、星湖店、邕江店、玉林店及北海店。
公司拥有专业、高素质的台湾经营管理团队管理，引进世界名牌party room音响，超炫的视听环境；采用港、台新歌速度迅捷的同步欢唱形式更新歌曲库；本着“健康欢唱，魅力时尚”的经营理念，以人性化，合理化，制度化的管理模式，一切以顾客为中心，着力于时尚、创新、进取的服务态度及服务观念，全力打造一个全新的充满时尚活力魅力无限的娱乐平台。
“好歌千万首，唱响好歌城”，我们将以诚恳、热情、亲切、耐心、周到的服务恭候您的光临。
好歌城的经营理念：
好歌城量贩ktv与时具进，将现代人的时尚追求与消费理念相结合，以“健康欢唱，魅力时尚”的企业经营理念融入都市生活，崇尚自然，以优质的服务，高雅的格调，营造超前、休闲的消费环境，追求更高品位，使每一位光临好歌城的朋友都能感受到轻松、愉悦、心旷神怡的一流消费环境，在激烈的市场竞争中，我们将击浪逐舟作不懈的努力，并以热诚和真挚迎接各地的朋友，力争让每一曲“好歌城”的弦律在每位宾客的心灵上流淌。
的旋律的旋律短句篇六
轻轻的，我正拥抱着青春的旋律，是因为太年轻，太轻浮，太活泼，只要郭敬明远远做一位聆听者，望着他的作品，我似乎有种奢侈在烈火中诞生，每看到他逝去的青春。看到一片片凌空飞舞的旋律，然而音调并不那么悦耳。
近而我看到了我光明的未来，我用那飞舞的旋律装饰我的青春。
一路奔涌，在生活的沙滩上，看浪花淘尽潮起潮落时，一粒沙子，一只贝壳点缀了我的青春。
一路徘徊，在人生的路途中，“行到水穷处，坐看云起时”，一朵鲜花，一株小草描绘了我的梦想。
青春也有陷阱，泥沼和洞穴，坦坦荡荡得阴谋；数与数的缠绵，生命与生命的纠缠。我抬头，远处的缕缕炊烟在夕阳中徘徊。我低头思愁，我正走在自己的生命中，无论多少困难，我都不会放弃。
我要为青春的旋律奏出响亮的节拍。