再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）

高一教案的编写需要根据学科特点和学生的实际情况，科学合理地安排教学内容和教学步骤。在编写教案时，可以参考这些优秀范文的教学设计和教学活动，以提高教学效果和学生的学习兴趣。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇一

步骤：

一、引题：

什么是诗？

《毛诗序》说：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”严羽《沧浪诗话》说：“诗者，吟咏性情也。”张舜民《跋百之诗画》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”姜夔《白石道人诗说》以为“守法度曰诗”。柯勒律治说：“诗是最佳词语的最佳排列。”

强调诗乃“志之所之”、“吟咏性情”，着眼于诗的内容；强调诗乃“无形画”，着眼于诗的意象（融汇着诗人主观情思的客观物象）特征；强调诗乃“守法度”，乃“最佳词语的最佳排列”，是着眼于诗的形式。

二、作者简介。

课件出示：介绍徐志摩和《再别康桥》的图片、文字。

三、配乐朗读。

四、探究：

2、你最喜欢诗歌中的哪一句？

我轻轻的招手，/作别西天的云彩。

我挥一挥衣袖，/不带走一片云彩。

3、我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”？请把有“挥手”的唐诗背诵出来。

送友人李白。

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

提示：

1、什么是律诗？律诗是一种诗体，有一定的格律和字数限制，分五言、七言两种。在格律方面，我们只要求押韵和对仗就行了。

2、我的颔联是“金柳荡艳影，青荇摇柔波”。

参考答案：

再别康桥。

康桥夕阳中，晚云红似火。

金柳荡艳影，青荇摇柔波。

清泉彩虹梦，星辉长篙歌。

挥手悄离别，夏虫也沉默。

六、作业：模仿《再别康桥》，将王维的《山居秋暝》改写成一首现代诗。

山居秋暝王维。

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

后记：

新诗高考不考，怎么教？我有一个设想，就是将新诗和古诗关联起来，利用改写的形式，使学生动脑动手，一举而两得！有老师会问，要学生仿写律诗，要求是否偏高？其实，只要给定了意象，并明确了律诗的特点，只是要学生将意象进行排列组合，不难！

学生对意象进行排列组合的过程，实际上就是一个审美的过程。教师的讲解重点应放在律诗的特点要求上，对原诗的鉴赏分析则可以弱化！

第三联模仿“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，可向学生讲明。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇二

课时计划（备课时间9月7日第2周）第3课时（总第4课时）。

课题教学目的重点难点教法和手段。

再别康桥1、感知诗歌的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2、学会新诗的鉴赏方法。诗人独具特色的意象选择；

《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。作者笔下景、胸中情的关系及二者交融所形成的意境诵读吟咏法，欣赏法。

媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。播放朗诵带《再别康桥》。

一、导语：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们一起，走进诗人内心。

二、其人及写作背景。（师生互动：简介-了解）。

徐志摩（1896-1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头，吟成了这首传世之作。

三、播放《再别康桥》朗读带，老师指导朗读。

四、整体鉴赏《再别康桥》。（师生互动：读-问-答-讲-析）。

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，对象由人间向自然景物转移，给人清新飘逸之感。从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

讨论：这些意象的选择有什么作用？

明确：诗人告别康桥时，避开送行的.人，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

从形式上看《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1、绘画美。是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，从排列上、字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

五、作业。

课后记审批。

1、诵读课文。2、课后练习二、三。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇三

古往今来，离别诗就像文学长河中的颗颗璀璨的明珠，迄今仍然闪耀着晶莹的光芒。而在这众多的离别诗里，徐志摩的《再别康桥》以它独特的美广为传颂。

一、构思巧妙：

气氛轻松。

古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣！”道出了离别让人黯然销魂的特点；《西厢记》中崔莺莺在送别张生去赶考时，眼中之景却是：“晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”眼中景即是心中情啊，二人分别时的眼泪，把秋景都给染红了，可见离情多么浓重；《雨霖铃》中柳永在同歌伎女友告别的场面更是沉重：执手相看泪眼，竟无语凝噎。悲伤得都说不出话来，哽咽了。但徐志摩的《再别康桥》营造的却是一种淡淡的伤感，贯穿于全诗的“轻轻的”“悄悄的”“沉默”等词给诗歌营造了一种轻灵飘逸的氛围。

意象新颖。

诗人离别的对象不是人，而是“云彩”“青荇”“金柳”“星辉”等可爱的景物，这些意象的存在，淡化了离别之情，而重于对康桥美丽景物的描绘，营造了一种清新之感。

二、情景交融。

诗人把离别的'主观情绪融于康河的客观风物，康河的风物是美丽而有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。

我轻轻的招手，作别西天的云彩我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

云彩本不可告别，云彩也不可能带走，然而云彩这个意象的存在，让我们感到了诗人离别康桥时淡淡的伤感，虽然有离别的伤感，然而作者没有沉溺于伤感，而给人一种飘逸轻灵和洒脱之感。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾。这里，诗人把康河畔的柳树比喻成新娘，不但点出了柳之美，而且也传达了对康桥的恋恋不舍。这种眷恋，已经不是由诗人眼睛流漏，而是深入到了诗人内心。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇，在康河的柔波里，我甘心做一条水草。这里写青荇对他“招摇”，招手，打招呼，让他再呆一会，再看看母校。这儿的青荇，多么有人情味啊，然而青荇本是没有意识的，应该是诗人运用了拟人和移情的修辞手法，把作者依依不舍的情感转移到青荇身上了。作者眷恋母校，原作母校的一草一木，而且是“甘心”，更加强烈的突出了诗人对母校的深厚情感。

那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。诗人把拜伦潭比喻成天上虹，写出了夕阳下的拜伦潭波光鳞鳞的美，虹这个意象也蕴含着人的希望理想和追求，暗示着拜伦潭边也记录着诗人读书学习恋爱的美好时光。

物是人非，拜伦潭还是美丽如初，可是诗人美好的时光已经一去不复返了，看到这潭水，诗人好像又回到了过去。自然地引起诗人对过去美好时光的追寻。到康河里去泛舟，水波和星光交相辉映，以至诗人情不自禁的要“放歌”。然而却不能放歌，因为诗人并没有寻到往昔的美梦，又回到了离别的现实，而现实是“悄悄”，是“沉默”，整个康桥也都寂静了下来。诗人由寻梦的情感高潮陷入了依恋无奈而惆怅的情感交织。

这样，全诗由三个轻轻的写起，又有两个悄悄的收束，运用回环对应的结构，使全诗成为一幅幅流动的画面，细致入微地将诗人对康桥的依恋对往昔生活的憧憬，对眼前离愁的无奈，表现得真挚、细腻而又隽永，亦景亦情，情景交融，如肖邦的一首小夜曲，轻柔而婉转。这离别之情，轻灵飘逸，如梦如幻，就像天空里的一片云，偶尔投影在诗人的波心。

三美兼具。

徐志摩是“新月派”的代表诗人，新月派的创作蹈行“三美”主张，即“音乐美”“绘画美”“建筑美”，《再别康桥》一诗，可以是“三美”兼具，堪称徐志摩诗中的绝唱。

绘画美：是指诉诸视觉形象的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色方面特点，富有色彩感。《再别康桥》一诗选用了色彩明丽的词语，如夕照下的“金柳”，波光里荡漾的“艳影”，“青荇”“虹”等，就是一幅幅彩色鲜明的画面，而“招摇”“揉碎”“漫溯”又是赋予画面一种动感。

音乐美：是指音乐琅琅上口，错落有致，富有韵律感和旋律感。《再别康桥》一诗每一行诗基本上由三个音节组成，每一诗节里，二句和四句的末尾字押韵，这样就形成了强烈的节奏感，舒缓的韵律感，犹如肖邦的小夜曲，轻柔而委婉。开头和结尾回还呼应，增强了音乐性。

建筑美：是指诗的形体结构的美感。《再别康桥》全诗七节，每节四句，字数大体相近；每一诗节，单行和双行错开一字，这样就形成了诗的形体的均衡，对称和多样统一，但又避免了诗形过于方正二产生的那种板滞的缺点，给人以视觉的美感。

《再别康桥》作为一首离别诗，以其轻灵飘逸的情感和优美的康桥景物以及这首诗的完美的形式，显示了徐志摩的才情和个性，也成了中国20实际一首最为出色的离别诗。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇四

感情：惆怅，惜别。

重读：【】轻读：()。

(轻轻的我走了，)。

正如我【轻轻的】来;。

我【轻轻的】招手，

(做别西天的云彩。)。

(那河畔的金柳，)。

是【夕阳中】的新娘。

波光里的【艳影】，

(在我的心头荡漾。)。

(软泥上的青荇，)。

【油油的】在水底招摇;。

在康河的【柔波里】，

(我甘做一条水草。)。

(榆阴下的一潭，)。

【不是清泉】，是【天上虹】;。

揉碎在【浮藻】间，

(沉淀着彩虹似的梦。)。

寻梦?撑一只长篙，

向青草【更青处】漫溯;。

满载一船【星辉】，

在【星辉斑斓】里放歌。

(但我不能放歌，)。

(悄悄是离别的笙萧;)。

(夏虫也为我沉默，)。

(沉默是今晚的康桥!)。

悄悄的我走了，

【正如我】悄悄的来;。

我【挥一挥】衣袖，

(不带走一片云彩。)。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇五

导入：

在上堂课中，我们学习了戴望舒的《雨巷》，那么，下面先请同学们和我一起来回忆下在《雨巷》中诗人重点写了哪两个意象？对，是“丁香”和“姑娘”，那它们还是单纯意义上的丁香和姑娘了吗？显然不是，这里诗人已经把它们赋予了一定的象征含义和比喻意义。我们把这类意象称做“象征性意象”（板书象征~），其实呢，在诗歌中更常见的是另外一类意象，叫描述性意象（板书描述~），那么什么叫描述性意象呢？顾名思义，就是诗人通过描绘意象的形态、色彩等来构造画面、营造意境。举个例子，比如说大家熟悉的王维的《山居秋暝》中有这样一句”明月松间照，清泉石上流”中的明月、松、清泉就属于这一类。那好，我们今天就来学习这样一首也是以写描述性意象而著称的现代诗歌名篇，也就是《诗二首》中的第二首诗--《再别康桥》。（大家把书翻倒第八页，同时结合注释1了解下诗人的简介）。

在学习这首诗之前呢，我们先来看下诗的题目，一个“别”字从诗歌题材上暗示我们什么？对，这首先是首离别诗，但是又同我们以往学过的离别诗一样么？我们之前学过的如《别董大》《送元二使安西》，别的都是人，而这里呢别的是康桥，是物。大家相信：诗人要离开曾经留学过的母校，没有向同窗故友告别，而是呢前来跟康桥里的景物来告别。这能说明什么呢？对，说明康桥在诗人心目中有着十分重要的位置。而如今诗人要与它离别，内心应该是怎样的呢？嗯，同学们根据日常的经验推断的出：诗人应该是十分的不舍和依恋。那好下面呢，就请同学们跟老师一起去看看那个在诗人心目中独一无二的康桥是什么样的，诗人又是如何来抒发他的不舍与依恋的。

感知课文首先，我们先来听一下名家的配乐朗诵，同学们呢可以跟着读，体会下诗人的情感。

板书，那个大拱形。

好，时间差不多了。

那么谁能说说你读完了这首诗、听完朗诵后，你感受到诗人笔下的康桥是什么样的呢？

画拱形中的7个点。

对，主要是第2、3、4小节，在这三小节里诗人集中写了哪些意象呢？（停顿）。

对，正如有的同学说的那样：有河畔的金柳，有软泥上的青荇，还有树荫下的潭水，在这里呢，老师重点给大家分析下“金柳”这一意象。

我们先找同学读下本小节（停顿）。

大家看下诗人是如何写这柳的呢？先交代了是“河畔的金柳”，大家可以想象这样一幅画面：夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金黄色，那金色的枝条随风在空中轻轻摇摆，婀娜的影子倒映在水中。试想下你是诗人看到此情此景，你会想到什么啊？同学们的想象力还真是丰富，老师呢也只会联想到是亭亭玉立的少女罢了，古人也不过说成是“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”。可我们的诗人竟大胆的把它说成是“夕阳中的新娘”。（板书新娘）。

大家知道新娘应该是什么样的呢，用几个形容词来形容下？

对，是美丽的，迷人的。

那么夕阳中的新娘也就是黄昏中的新娘呢？是不是除了美丽、迷人之外，更增添了几份娇羞与恬静啊？是的，而诗人恰恰把金柳说成是“夕阳中的新娘”，说明什么啊？说明了在诗人眼里今晚的柳比以往更迷人、更婀娜。那么大家考虑下，诗人为何觉得今晚的柳最美呢？--有句话叫“以我观物，故物皆著我之色彩”，还有句话叫“情人眼里出西施”因为，今天诗人要与康桥作别，所以他对康桥的喜爱与依恋之情在现在是最强烈的，所以在平常人眼中不起眼的柳树才变的分外妖娆和迷人。（停顿）。

嗯，同学们说的都颇有见解。

老师呢来进一步明确下，因为“柳”音同“留”，所以古人常用柳来表达一种离情别绪，所以柳也便成了是中国古典诗歌中的传统意象，如王维的《送元二使安西》中“渭城朝雨译轻尘，客舍青青柳色新。”所以说，诗人之所以在离别康桥时选择柳这一形象入诗，也是是深受古典诗词的影响。

到这啊，老师就带领大家赏析完了金柳这一节，不知道老师的分析思路是否给大家带来点启发，下面给同学们10分钟的时间自己来尝试着欣赏下后两小节中的意象老师在这里提示一下，大家在分析的时候要注意从炼字入手并注重诗人主观情感的渗透。同学间可以相互讨论。

第三节里诗人主要写了河里的`水草随微波起伏的状态，招摇（板书），写出了水草的可爱、动态之美，在这样的诗情画意里，诗人醉了，他甘心做一条水草，“甘心”写出了他对康桥的永久、热烈的爱恋。

第四小节通过虹与梦奇异的意象，写出了潭水的静美以及由此引发的彩虹（板书）般的梦的联想。

在第四小节里，老师有个问题想问大家“大家观察下--是天上虹后面有没有标点符号啊？”大家知道标点是用来表示语意的停顿的，而这里呢没有用，那么这里是否意味着诗人的意思还没有表达完呢？大家可以尝试着把“是天上虹”与下一句连起来读，变成了什么？“不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间”这样“揉碎”的主语是虹，所以啊才会沉淀出彩虹似的梦，这样的意思是不是更好理解了呢？当然了这只是老师的一种解读方法。可能有的同学要问了，“老师如果你说的对，好端端的一句话，诗人为什么非要拆开呢”。老师呢，在这里先卖个关子，请同学们针对这个没有标点的问题，回去写下自己的看法，赞同的或不赞同的都说下自己的理由，我们在下堂自习课上，再来解决他它。

我们回头看下黑板，这三节诗为我们展示了康桥特有的迷人风光，那它寄托了一种什么样的情感呢？对，是对康桥美丽景色的喜爱与眷恋之情。那么诗人的情感是否就只停留在了这一层面上呢？（停顿），显然不是，寻梦（手势，板书）这一节诗人紧承着上节诗意，对“彩虹似的梦”加以引申。那么诗人的梦是什么样的呢？概括地说，是在星辉斑斓里放歌（板书）。

诗人在他的早期作品中曾提过，他在康桥留学的时候常去康河里撑船游玩，也常情不自禁的放声高歌。所以啊这里既是对理想梦境的一种想象，更是对逝去的美好的时光的一种追忆与留念（板书）。但是第六节（手势）开头的一个“但”字把诗人也把读者从梦境中回忆中拉回到了现实。在现实中“放歌”是不可能的了，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。（板书那个大横线，可以画写竖条）这里呢别情缕缕，离绪重重，诗人的惜别（板书）之情达到了高潮。

对，正如这位同学说的那样，两小节的语意很相似，都表达了种告别的依依不舍。像这种安排不但使全诗在结构上收尾呼应（板书），也使得诗人的情感形成了一个统一的圆环。

好，到这呢，这首诗呢就大致分析完了。我们回头来看看黑板（手势）。

诗人选取和康桥里几个典型的意象加以描绘，善于搭配具有色彩的词语，如金柳、青荇、彩虹，具有很好的色彩感与画面感，我们管这种美感叫做绘画美（只说，不写出来）。

而首尾的幻，是的全诗充满了节奏感，仿佛一首优美的乐曲，我们叫它音乐美（同样不写出来）。

其实本首诗啊，还有一美，就是结构上的建筑美，（板书）大家在读诗的过程中不难发现节之间乃至小节内部的排列组合是很讲究的，但老师为什么没有具体分析呢，因为结构美这点呢，就是我课堂上留的思考题的切入点，我的思考题是什么来了“为什么是天上虹后面没有标点”希望大家回去能以此为切入来对这个问题进行一下发散性的思考。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇六

1.知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。

2.过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。

3.情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。

教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。

古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

1.初读诗歌，读准字音。

学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。

首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。

2.再读诗歌，读出节奏。

诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。

3.三读诗歌，把握特点。

下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。

4.示范朗读，体会情感。

5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？

康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。

5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？

不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）。

6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？

不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。

走近诗人走近康桥。

徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。

中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。

好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。

1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）。

2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。

4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。

6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。

这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行“三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。

《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。

在教学这节课之后，我有以下几点感受：

一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。

二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过：“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇七

导入：徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，尤其在英国康桥大学留学期间，形成了他诗歌创作的暴发期。那么是什么激发了他的创作欲望呢？徐志摩曾满怀深情的说过：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。可以说康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年诗人故地重游昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即诗人是内心又有怎样的波澜呢？他对康桥到底怀有怎样的情感呢？下面我们就来看这首《再别康桥》体会诗人浓得化不开的康桥之情。

本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是这些自然景物，给读者一种清新之感，也会引起读者的好奇，诗人是怎样看待这些景物的，这些景物又浸透着诗人怎样的情感？那么我们就来分析这些意象。

我们先来看诗的第一小节，作者首先作别的是西天的云彩。我们可以看到诗人连用三个“轻轻的”使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；像母亲深怕吵醒熟睡的孩子一样小心翼翼。我们可以感受到其中的柔情与情丝全都在轻轻二字上尽情的体现。在轻轻的招手与作别西天的云彩之中我们可以看到诗人看似洒脱实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。诗人在这里便定下了全诗的情感基调。

第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，作者把她比喻成美丽的新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢？她的艳影，荡漾在我的心头，让我不舍，让我眷恋。物我合一，情景交融，抒发了作者对康桥浓烈的爱恋。

第三节，写了康河里的水草随波起伏。“油油的”让人感到水草的鲜活、厚实。“招摇”拟人的方法，写它仿佛在向人招手。惬意平静。在这仙境的地方，诗人受到感染。甚至诗人“甘心做一条水草”，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯，长于斯。第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的`却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间，诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念。情感在每一个意境中不断升华至高潮。

如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了--至此诗人的感情达到了高潮，他想放歌想要追寻他的理想他的梦。

但诗人不能放歌，他从幻想回到了现实，他要离别，离别时是满心的不舍与惆怅。诗人吹奏了离别的笙箫。无声却哀伤。夏虫也为我沉默，唯有沉默才是今晚的康桥。诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了。诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。“轻轻地，我走了“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。

诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤--逐渐升华--高涨瞬间--回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。

下面我们就来重读这首诗感受诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇八

教学目标：

1、掌握课文中出现的古汉语常识，了解《战国策》的相关文学知识;。

2、通过人物的对话、动作、神态描写，分析主要人物性格。

3、从多角度分析看待荆轲刺秦王这一事件。

教学重难点：

1、掌握课文中出现的古汉语常识是本课的重点;。

2、对荆轲刺秦事件的认识是本课难点;。

教学方法：

诵读法、点拨法结合学生的自主探究。

课时安排：

两课时。

教学步骤：

第一课时。

一、导入。(5分钟)。

在我国漫长的历史中，有一种职业的人一直带着一块神秘的面纱，从事着类似于电影007中特工那样的工作，这一类人便是刺客。他们之中有为财杀人的，也有为义杀人的。历对于这一类职业的人一直是褒贬不一。刺客在野史中出现的次数完全多于正史，然而在司马迁所写的《史记》中专门为春秋战国时期的刺客们写了一篇《刺客列传》，其中记载了战国四大刺客要离、专诸、聂政、荆轲的事迹。

专诸。

春秋时期吴国人，家住阳山之野，靠为人屠猪维持生计，当时伍子胥隐居于此，与其交好。后来，吴公子光欲刺其兄吴王僚，来见伍子胥，请其荐一勇士，伍子胥荐了专诸。为了刺杀吴王僚，专诸于是隐太湖学治鱼三月。藏鱼肠剑于鱼腹，成功地刺杀了吴王僚。当时，吴王僚之子公子庆忌与其手握兵权的母弟掩余、烛庸均被派出征楚国，因此，公子光谋成王位，即吴王阖闾。

要离。

春秋时期吴国人，因其折辱壮士丘迮，被推为天下勇士。自吴王僚死后，阖闾立国，公子庆忌逃往艾城，招纳死士，接连邻国，欲待时乘隙，伐吴报仇。公子庆忌骨腾肉飞，走逾奔马，手能接飞鸟，步能格猛兽，矫捷如神，万夫莫敌。因此阖闾日夜忧虑。时伍子胥又荐赢弱体细的勇士要离刺杀庆忌。要离献计残身灭家，取得庆忌信任，终于成功刺杀了庆忌。(典故“壮士断臂”即来源于此)专诸和要离成就了一代霸主吴王阖闾(春秋五霸之一)。

聂政。

战国时期魏国人，原居轵地深井，因得罪乡里，带母及其姐窨避居齐国都城临淄，乃吴起好友。后吴起因私利将其荐给豪富严遂，聂政到达韩国都城平阳后，成功的刺杀了忘恩负义的韩相国侠累。

荆柯。

战国末期燕赵人，受燕太子丹之托刺杀秦王赢政，功败垂成。他的故事家喻户晓，也就不多写了。其友高渐离被后世尊为“乐圣”，高渐离的师傅是“余音绕梁，三日不绝。”的娥。后高渐离以灌满铅的筑刺杀秦始皇未遂，被施以瞎眼之刑。今天，我们要学习的文章便是关于一个在历留下了浓墨重彩的一笔的一个刺客，他便是荆轲。

二、文学常识介绍。(3分钟)。

这篇文章选自《战国策》，《战国策》大家在初中也一定接触过。大家学过那一些篇目啊?

明确：《唐雎不辱使命》、《邹忌讽齐王纳谏》。

提问：谁可以简介一下《战国策》?

明确：《战国策》是中国古代的一部史学名著。编者为汉代的刘向。它是一部国别体史书。全书按东周、西周、秦国、齐国、楚国、赵国、魏国、韩国、燕国、宋国、卫国、中山国依次分国编写，共33卷，约12万字。《战国策》主要记述了战国时的纵横家的政治主张和策略，展示了战国时代的历史特点和社会风貌，是研究战国历史的重要典籍。

明确：燕太子丹在秦国做人质时，秦王嬴政没有礼遇他，他十分愤恨，就逃回燕国，后来秦兵进攻各国，兵临易水，直接威胁到燕国，太子丹就让荆轲到秦国刺杀秦王，企图达到既报前仇，又救国难的目的。

荆轲，春秋战国时代有名的四大刺客之一。祖先是齐国人，后迁居卫国，原叫庄坷，到了燕国以后，才叫荆轲，他喜欢读书击剑，结交名人勇士。课文中提到的击筑的高渐离，就是朋友之一。燕太子为了刺秦王，先找智勇双全的燕国处土田光。田光觉得自己老了，无法完成太子丹的重托，便向太子丹推荐了荆轲。田光为了激励荆轲，便自杀了。荆轲接受了任务，太子丹高兴万分，马上封荆轲为上卿，精心奉侍……以后，就是课文记叙的情况。

三、理解文章，疏通字词。(35分钟)。

由于课文比较长这节课我们重点理解分析第一二部分。下请几位同学结合自己预习的情况来说一说在第一部分发现了哪一些文言知识，每位同学一段。

明确：文章一开始，就连用“破”“虏”“收”“进”“略”“至”六个动词，写出秦军所向披靡，燕国危如累卵的形势，使故事一开始就笼罩着紧张的气氛，为后面故事的展开定下了悲剧的基调。太子“恐惧”，心急如焚，“虽欲长侍足下，岂可得哉”一语，婉转含蓄，微带责难，使他与荆轲之间的矛盾也初露端倪。荆轲在此危难之际，毅然回答，“微太子言，臣愿得谒之”，体现他“言必信，行必果”的侠义精神。然而“行而无信，则秦未可亲也”，他提出要取信秦王，则非献“樊将军首”和“燕督亢地图”不可。主人公一亮相，就表现出他勇而多谋、城府很深的性格特点。但由于太子丹“不忍”，与荆轲意见分歧，事情起了波折。

接着我们来梳理第二部分。(学生疏通词句，教师点拨。)。

提问：我们了解了文意，那么大家有没有发现在这一段中对人物的描写侧重于什么角度啊?

明确：动作、语言、场面。

提问：这一段包含着几个场面?

明确：五个。准备信物、利刃、配备助手、怒斥太子、易水送别五个场面。

提问：这些动作、语言、场面的描写有什么作用?

明确：“准备利刃”“配备助手”是行刺的必备条件，然属次要情节，只一笔带过。其他三个情节均突出了人物性格的不同侧面，特别是“准备信物”的关键是激樊於期献头。荆轲体谅太子“不忍”，果断地决定“私见樊於期”。一席对话，先动之以情，激起樊对秦不共戴天之仇;然后晓之以理，说明此举一可报仇二可解燕国之患;最后告之以谋，让樊於期明白自己的行动计划。荆轲推心置腹，以诚感人，三言两语使樊於期“仰天太息流涕”，继而“偏袒扼腕而进”，甘心自刎献头。这一段对话和动作描写，展示了两个异中有同的人物的精神风貌：两人都是燕赵慷慨之士，一个侠肝义胆，果敢勇决，擅长辞令，老于心计，侠士风度跃然纸上;一个义勇刚烈，热肚直肠，武将形象栩栩如生。

“怒叱太子”表现了荆轲性格的另一个侧面。古来侠士，一诺千金，而太子疑其“有改悔”，开口“先遣秦舞阳”，这种不信任之举无异于是对荆轲人格的侮辱。“士可杀而不可侮”，荆轲一反平日之谦和，“怒斥太子”，正是他刚烈性格的表现。太子“迟之”，“疑之”，“复请之”，一方面表明他在大兵压境之时的惊恐、焦急，同时也说明他浮躁多疑，谋事不周，恰好形成对荆轲的鲜明反衬。

“易水送别”拉开了慷慨悲歌的一幕，是“行刺准备”中的高潮。“皆白衣冠送之”，一笔道出一场生离死别，加以萧萧易水，变徵歌声，垂泪涕泣，形成一种凄惊悲怆的氛围，使人预感到事有不测。然而作者笔锋轻转，“变徵之声”复为“慷慨羽声”，“士皆瞋目，发尽上指冠”，悲凉变为悲壮，低沉变为高昂，生离死别变为同仇敌忾。这慷慨悲歌的场面，千百年来激励了多少仁人志士去赴汤蹈火、义无反顾!描写这一场面，作者像一位高明的电影摄影师，运用点面结合和“蒙太奇”的手法，将全景镜头(“皆白衣冠送之”)、特定镜头(“既祖，取道”)、全景镜头(“士皆垂泪涕泣”)、特定镜头(“就车而去，终已不顾”)交错次第展开，将一瞬间同时发生的各种现象交织起来写，真是匠心独运。

四、布置作业。(2分钟)。

1、熟读全文;。

2、整理本课所学文言知识。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇九

2、了解徐志摩的经历和诗歌创作背景;。

3、以本诗教学为契机，激发学生学习新诗的兴趣，走进徐志摩;。

4、品读诗歌意象，理解情感，感悟诗歌的美。

【教学设想】。

2、重在诵读和感悟，引导学生把握诗歌的意象，结合徐志摩的经历和时代背景，理解诗情。

3、品读鉴赏，培养学生的审美情趣。

【教学时数】。

一课时。

【教学过程】。

一、导入：

播放英国剑桥大学的照片，配以轻音乐，了解康桥。

二、作者及写作背景介绍。

徐志摩(1897年1月15日—1931年11月19日)，浙江海宁硖石人，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。

1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国克拉克大学学习银行学。十个月即告毕业，获学士学位，得一等荣誉奖。同年，转入纽约的哥伦比亚大学的研究院，进经济系。

1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，奠定其浪漫主义诗风。1923年成立新月社。1924年任北京大学教授。1926年任光华大学(华东师范大学前身)、大夏大学(华东师范大学前身)和南京中央大学(1949年更名为南京大学)教授。1930年辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，再度任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授。1931年11月19日因飞机失事罹难。代表作品有《再别康桥》，《翡冷翠的一夜》。

沈钧儒是徐志摩的表叔，金庸是徐志摩的姑表弟，琼瑶是徐志摩的表外甥女。

重点信息：现代诗人、散文家;新月派代表诗人，新月诗社成员;代表作品有《再别康桥》，《翡冷翠的一夜》。

写作背景：《再别康桥》是徐志摩的代表作。写于他第二次欧游归来之时，实是回忆之作。“康桥”，今通译剑桥，是英国学术、文化中心，风景胜地，在伦敦北面八十公里左右，靠近康河(剑河)，以剑桥大学驰名于世。1920年9月徐志摩因景仰罗素，放弃了他在美国即将获得的哥伦比亚大学的博士学位，前往英国，想成为罗素的弟子，但罗素因在欧战时力倡和平而被康桥的三一学院解聘，离开康桥。徐志摩只好当一名没有学籍的选修生，在康桥度过了一年(1921——1922)，攻读经济学学位。本诗作于1928年秋再次访问母校后的归途中。

三、诵读体悟，整体感知。

1、听朗读录音;。

2、学生分角色朗读，情感重现;。

3、讨论：这首诗的基本内容是什么?诗人的情感是怎样变化的?请结合诗歌意象具体分析。

明确：

这首诗写的是离别康桥时的所见所感，表达了对康桥的依依惜别之情。

全诗共七节：

第一节：以“作别”开头，营造了一种别离氛围，无限依恋。

第二、三、四节：“河畔的金柳”、“软泥上的青荇”、“榆阴下的一潭”等意象，分别写出康桥的美丽、慈爱和浪漫，并逐步推进，将“我”对康桥的依恋、难忘等复杂的感情具体化、形象化。

第五、六节：诗人对康桥的情感在“寻梦”中达到高潮!诗人多想“放歌”，但此时此境，离愁别绪，只能是“悄悄”与“沉默”。

第七节：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”与开头呼应，节奏一致却又富有变化，回环往复。看似潇洒的离去，却有着逝者如斯的无奈。云彩虽然带不走，但康桥在诗人心中永远定格，那是一种情结、一种永久的怀念。

点拨：徐志摩在《吸烟与文化》中写道，“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”康桥的学习经历对于徐志摩来说，是意义非凡的，让他的思想和意识发生了改变，所以作者对康桥这一具体的环境，有一种依恋，一种情结。

四、再读诗歌，感悟提升。

点拨：诗歌的美体现在很多方面，这种美感是丰富而多样的，语言、意境、意象、韵律等等，请大家结合具体的内容，谈谈自己的理解。

明确：新月诗派有一个重要的理论，就是“三美”——建筑美、绘画美、音乐美。(一)韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。(二)诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶;1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。(三)绘画美即是辞藻美，如“金柳”“柔波”“星辉”“软泥”“青荇”这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。

五、拓展延伸，走进志摩。

【板书设计】。

徐志摩。

意象：金柳柔波星辉软泥青荇。

情感：悄悄轻轻沉默——无限依恋之情。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十

这首诗内容上较为简单，学生很好理解。同时，这首诗没有那么深刻的象征意义和社会意义，就是简单的表达一种离愁别绪和眷念之情，很好理解。所以，本诗的学习打算通过以朗读来带动感悟，以感悟来指导朗读的方式来学习。主要是在朗读过程中以节次为单位来引导学生分析情感和朗读技巧。再者，这首诗是新月派诗歌，所以，对于闻一多“三美”主张做介绍，并在写作特色分析方面安排群学思考。

安排一课时。

[学习目标]。

1.反复诵读来体悟诗歌情感；

2.注意本文的“三美”特色，并能分析出来；

3.自行体悟对于这种面对美好事物逝去我们无限怀念的普遍情感。

[教学流程]。

一、导入新课。

人生有七大苦：生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得。人生第六苦就是“爱别离”。别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道“我们招一招手，随着别离，我们的世界便分成两个。”

离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得。今天我们学习新月派诗人徐志摩的一首别离诗《再别康桥》。

二、了解背景。

1.那么，康桥是何？“康桥”即“剑桥”英国著名的学术、文化中心，风景胜地，是英国著名剑桥大学所在地。

2.作者为何要为康桥写一首别离诗呢？1920年，25岁的徐志摩“摆脱了哥伦比亚大学的博士衔的引诱”，到英国留学。第二年，进入剑桥大学王家学院。1922年学成回国。这一段的留学生活，特别是剑桥美丽的自然景色，给他留下了深刻印象，他在1922年8月10日启程回国前夕，写下了《康桥再会罢》一诗，表达对康桥的眷恋。1928年，徐志摩重游英国。7月的一个傍晚，他一个人悄悄来到了久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，没有人认识他，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉。前来寻梦的诗人，怅然若失。乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗。

三、了解诗歌。

1.中国是诗的国度，《诗经》《楚辞》流传千古，唐诗宋词，名家辈出。从五四到现在，新诗也走过了将近一个世纪的历程。可是有人却说，中国现当代诗坛只有一个半诗人。尽管这种评价太偏激了，却也可以看出这一个半诗人在中国诗坛的分量。他们是谁呢？一个是徐志摩，半个是何其芳。

《再别康桥》，是诗人徐志摩最重要的代表作。这首使诗人获得巨大声誉的诗作，就其思想内容而言，的确没有什么重要的东西，只不过是表达一种极平常极普通的离情和那种微波似的轻烟似的别绪，并无什么深刻的思想意义，但这首诗的艺术美、诗意美值得感受。

2.请大家自行朗读，注意划分节奏，标出韵脚。

3.希望听到大家的朗读，在朗读过程中谈谈你对于某一节的理解。

a.

第1。

节连用三个“轻轻的”，正见出诗人只身悄悄来到和离开康桥的情景，诗人不愿惊动他心爱的母校，不愿打破她的宁静与和谐，只想悄悄地与康桥作依依惜别。这里，诗人的感情温柔细腻，诗歌节奏轻缓、徐舒。为全诗定下了感情基调。

b.第2节写康河岸边的柳树在夕阳中倒映河中的景象，将柳树比喻成“新娘”，独具匠心，表现了诗人极度迷恋的感情。康河的美景，留住了诗人的心，他乐而忘返了。

c.第3节“招摇”二字写出了康桥对诗人的欢迎态度。在这样的诗情画意里，诗人醉了，他“甘心”做康河里的“一条水草”，“甘心”二字写出了他对康桥永久、热烈的爱恋。

d.第4节写潭水及由此引发的联想。这里的“榆阴下的一潭”指拜伦潭，那里榆阴蔽日，非常清凉，诗人留学期间常去那里读书、乘凉、遐思。虹与梦，奇异的意象，写出了潭水的静美，表达了诗人对拜伦的仰慕与追怀。这里融情入景，营造出难以言传的优美意境。

e.第5节紧承上节诗意，对“梦”加以引申，向诗意纵深处开掘。这里的“梦”，是对过去留学生活的真实写照，暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情。

f.第6节诗人的思路急转，把读者从梦境拉回到现实，别情缕缕，离绪重重，现在哪有心思歌唱呢？诗情达到高潮。但这个高潮却以情绪的低落和基调的抑郁作为标志。惟其如此，才表达了诗人对母校的离情。

g.第7节照应开头，写诗人悄悄地走了，康桥却在诗人心中，挥之不去。

四、艺术特色。

同学们通过朗读、分析，大家有没有发现在艺术特色上的不同之处？

生思考（2分钟）（附会用到的知识点）。

1.徐志摩（1897—1931），浙江海宁人。现代诗人、散文家。父亲兴办实业。1910年，徐志摩入杭州府中学堂，开始接受“新学”。1916年入北京大学法科。1918年按照其父的愿望，赴美国学习银行学。1921年春，徐志摩入伦敦剑桥大学当特别生。剑桥大学两年的英国资产阶级教育，给予他很深的影响，并由此形成了他的世界观与政治理想。在英国19世纪浪漫主义诗歌及其他西洋文学的熏陶下，他违背其父期望，从1921年开始创作新诗。1923年与闻一多、胡适、梁实秋不满新诗自由散漫成立“新月派”，努力追求新格律。

2.“三美”（闻一多）：

绘画美：表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感。

五、完成作业。

字词积累、练习册。

[课堂小结]。

这首诗回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情，创造了深邃意境。诗人很懂得主观情绪和客观景物和谐融合。他笔下的康桥是有生命、有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白显露的，而是热烈而有分寸的；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪，使读者产生丰富的联想和回味。当然，在一唱三叹、反复回旋中，强化了对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十一

1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，语文教案－再别康桥。

2，学会新诗的鉴赏方法。

a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

诗人独具特色的意象选择；

：诵读吟咏法，欣赏法。

：多媒体教学。

：一课时。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪，初中一年级语文教案《语文教案－再别康桥》。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

提问：

a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

b，学生讨论这些意象的选择有什么作用？

明确：

诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

b，音节和谐，节奏感强。

c，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美。

4、学生指名用一段话来描绘：你的面前浮现出怎么样的一幅图画？

师述：诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。

阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》。

欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。

沙扬娜拉。

——赠日本女郎。

最是那一低头的温柔。

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。

沙场娜拉！

1、学生朗读全诗。

2、学生独立欣赏全诗。

3、教师点评：

明确：这首精致的小诗，描摹了日本女郎那种温柔而礼貌的神态。诗的第一行描写了日本女郎同客人道别时鞠躬的神态，突出其温柔。接着用娇羞的水莲形容女郎的美丽与温柔也流露出诗人对其由衷的赞美。“道一声珍重,道一声珍重”,依依惜的神情宛在面前,诗人从女郎的道别声中听出了”密甜的忧愁”,这正是诗人此时此地的内心感受.而这一切是刹那间袭来的情思.。

诗在外在形式上也是着意追求的，注意诗的音乐美。五行中有四行是字数不一的长句，第三行是两个短句重复，形成了起伏缓慢的节凑和柔和的旋律，采用的韵脚是“柔、羞、愁”。美的内容和美的形式高度统一。

课外读徐志摩诗。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十二

“轻轻的我走了，正如我轻轻的`来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二、徐志摩其人及写作背景。

徐志摩（1896～1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十三

《语文课程标准》在“基本理念”中明确指出要“关注学生的情感发展，让学生受到美熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力”。在“阅读与鉴赏”中也要求“注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考”。“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最著名的一篇，此诗以其优美的意象和韵律影响了自她诞生以来的一代又一代读者。鉴赏这首诗，不仅可以培养学生体验诗歌情感，陶冶性情，有感情地朗读诗歌的能力，而且可以引导学生感受美的事物，增强学生的审美鉴赏力和审美创造力。

本课的教学目标是：1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。感受《再别康桥》的情感美、意象美、韵律美。2、指导学生鉴赏诗歌的方法，提高审美情趣。3、体会徐志摩感情方式与个人体验在其诗歌中的融合，培养人文情怀。

【教学过程与教学策略】。

一、创设情景，激发兴趣。

1、课前引导学生自主学习，上网搜索康桥图片、徐志摩头像、《再别康桥》诗题、配乐朗读录音等与课文相关材料，培养学生搜索信息的能力。

2、学生课堂展示自己收集的资料，并配以画外音。如：

“这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗?”

(让学生收集资料，展示资料，既培养了学生搜索信息的能力，又激发了学生学习本文的兴趣，同时还为学生提供了一个感受学习成功的机会。)。

二、整体感知，了解内容。

1、学生自读课文，完成自读思考题。

(1)学生自己介绍徐志摩的生平与创作概况。

(徐志摩是一个生来就为追寻感动的诗人，是中国现代文学史上的一颗耀眼的彗星。康桥是他的知己，是他的“精神依恋之乡”。诗人曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的诗人意识是康桥给我胚芽的。”)。

(2)这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里?

(这首诗美在情感，美在意象，美在韵律。)。

(3)有感情地朗读诗歌。

(4)作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点?(轻轻地、悄悄地)为什么要这样?

(对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”，深怕惊醒了它。)。

重回康桥，哪些美景深深吸引了他?

(河畔的金柳是夕阳中的新娘，软泥上的青荇，油油的在水底招摇;榆荫下的一潭清泉，是天上虹;是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦;星辉斑斓，夏虫鸣叫。)。

常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?

(因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。)。

文中还用暗喻的是哪一句?

(那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。)。

清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”?

(河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在此洗涤的腮红颈白的少女。是-屏绣康河。)。

怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?

(“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。)。

诗中哪一句最能表达诗人对康桥的感情?

(在康桥的柔波里，我甘做一条水草!)。

这是一种什么样的感情?怎样理解?

(对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。)。

2、课堂讨论，交流自学所得。

3、教师小结。

(以上教学环节，引导学生从诵读中感知课文内容，既让学生了解诗歌的内容和蕴涵，又提高了学生整体把握诗歌意蕴的能力。)。

三、品味鉴赏，体景悟情。

1、体验情感美。

(1)这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感?

播放配乐朗读录音，学生自由朗读。初步领会：这首诗表达了诗人对康桥依依惜别的深情。

(2)诗歌第一节和最后一节在语言上同中有异，请仔细揣摩其中的意味，说说这样写有怎样的表达效果。

(第一节三个“轻轻”一再叠用，给全诗定下了抒情的基调，抒发了诗人对母校的虔诚恭敬，剑桥大学在诗人心目中崇高而伟大，诗人用自己的形象烘托了剑桥大学。最后一节用“悄悄”与“轻轻”遥相呼应，形成回环复沓之美，进一步表达了诗人对康桥的难舍难分。作者只身轻轻来到康桥，又独自悄悄离开，与康桥宁谧的意境相符;他不愿惊动心爱的康桥，与他对康桥喜爱眷恋之情相吻合;叠音词“轻轻”与“悄悄”，回环复沓，有轻微跳跃的音乐美。)。

2、感悟意象美。

(1)诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?

意象感情。

云彩难舍难分。

金柳欢喜、眷恋。

青荇对康河永久的眷恋。

潭水将留恋融入康桥的风光中。

长篙、星辉感情达到高潮。

(这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康桥永久的恋情。作者甚至想永久留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。)。

(2)听老师诵读，想象夏夜星光下，诗人独自泛舟康桥，默然寻梦的画面，感悟诗歌的意象美。

3、品味韵律美。

于诵读中感悟。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十四

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十五

徐志摩：(1897～1931)现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。

诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。

康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯其间。

康桥情结：你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡!你岂非是我生命的泉源?

第二课时。

〖教学目的〗。

鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美。

〖教学内容和步骤〗。

一、诵读课文。

二、研讨。

1、作者再来康桥，来去都有什么特点?

轻轻地、悄悄地。

2、为什么要这样?

对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”(再会吧，康桥!)，深怕惊醒了它。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?

借代指康桥美好的一切。

4、重回康桥，哪些美景深深吸引了他?

河畔的金柳是夕阳中的新娘;。

软泥上的青荇油油的在水底招摇;。

柳荫下的一潭清泉，是天上虹;。

是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦;。

星辉斑斓，夏虫鸣叫。

5、常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?

因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

文中还用暗喻的是哪一句?

那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。

6、“青荇在水底招摇“用了什么手法?

拟人，表达了油油青草的多情可爱。

7、清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”?

河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。

8、重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么?

撑一支长篙,向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。

9、此时情绪是兴奋欢快还是失意低落?何以见得?

情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”

10、怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧”一语?

“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。

“别有深情挚爱生，此时无声胜有声”……。

对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。

13、诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么?

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十六

1、指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

2、通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。

【教学重难点】。

1、把握和分析意象。

2、感受诗歌的.真情。

【教学方法】。

诵读、提问、讲解、创设情境。

【教学时间】一课时。

【教学过程】。

一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。

1、设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。

2、在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代诗人、散文家。

二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？

1、抒情诗。

2、目的是从这个问题切入到下一个问题。

三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

2、“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。

3、理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。

4、请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。

四、进入第三小节，作者的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？

1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。

2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”

3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。

4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。

2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验作者此时的伤感。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。

1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。

2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。

2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？

首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。

3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？

引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。

八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十七

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。

借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。

徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节(internalrhythm)的道理，我们才能领会到诗的真的趣味;不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’(那就是诗化)，才能取得诗的认识，……”(《诗刊放假》)。

反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

徐志摩出生于浙江海宁县一个富商家庭,其父希望他攻读商科以继承父业。但是徐志摩在美国与英国求学期间，却对文学尤其是诗歌创作产生了浓厚的兴趣。1925年和1928年，徐志摩两次去欧洲漫游，曾再度到了英国、法国等地。故地重游，使徐志摩感慨万千、浮想联翩。

康桥，即英国剑桥大学的所在地剑桥，是徐志摩“最心爱的”地方。他专门为剑桥写过三篇诗文。早期的诗《康桥，再会罢》，是作者热恋时的留别之作。1925年游欧发表散文《我所知道的康桥》，是阔别后深情地回忆。《再别康桥》则是诗人1928年英国讲学归来后第三次对剑桥倾诉衷肠。

1928年，胡适、徐志摩、张君励等人组织发起的“新月社”所主办的《新月》杂志创刊，由徐志摩任主编。该杂志主张与现实保持一定的距离而进行“纯”文学的创作，曾受到鲁迅等人的批评。1931年8月，徐志摩的`第三本诗集《猛虎集》由上海新月书店出版，其中有《再别康桥》、《秋虫》等41首诗。在该诗集的序言中，徐志摩曾回顾自己这一时期的生活和心态：“最近几年，有时候自己想着了都害怕：日子悠悠的过去，内心竟可以一无消息，不透一点光，不见一点亮，不见纹丝的动。”“最近这几年生活不仅是极平凡，简直是到了枯窘的深处，跟着诗的产量也尽‘向瘦小里耗’。”这正是徐志摩写作《再别康桥》时的精神状态。这种心态与他思想的变化密切相关。在北伐的凯歌声中，徐志摩来到上海，曾兴奋过一阵。他对蒋介石政权寄以希望，还写过几篇非议无产阶级革命文学运动的诗文。但很快地，他便对蒋介石的专制统治失望了。他长期以来所主张的“自由、平等、博爱”的现代启蒙主义思想、所希冀的英美时的现代民主政治，与他所目睹的军阀混战、封建势力猖獗、民不聊生的当时中国现状形成了巨大的落差。徐志摩的内心苦闷与忧伤干也由此而起。

闻一多曾在诗歌理论方面提出过著名的“建筑美、音乐美、绘画美”的美学主张，并在自己的诗歌创作实践中加以探索与求证。作为闻一多的老朋友，徐志摩赞同这一主张。他认为，“一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动”，以此与闻一多的倡导相呼应。他这种诗歌艺术方面的主张与追求，在《再别康桥》中有突出的表现。

更多。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十八

徐志摩的《再别康桥》是一把钥匙，可以开启尘封的记忆，打开了林徽因的精神世界，在精神世界中寻求慰藉。下面是课文教案，一起看一下吧。

教学目标。

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：

新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

教学难点：

诗的欣赏方法。

教学方法：

诵读欣赏法问答法。

课堂过程：

第一课时。

一.导入新课。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少钟情诗神缪斯的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。被胡适称为“情圣”和“诗圣”的诗人徐志摩到底是怎样的一个人呢?这节课让我们和徐志摩一起《再别康桥》，走进诗人追求爱、自由和美的诗意的内心。

二.题解。

康桥,即剑桥,英国著名的剑桥大学所在地。徐志摩曾在1921～1922年在英国留学两年,大部分时间在此度过。本诗作于1928年11月作者自英伦乘船返国途中。由于这是作者旧地重游,重访昔日进修、留下美好记忆的学府所在地—康桥,故以“再别康桥”为题。

三.作者介绍。

茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”。他的新诗可称千古绝唱。他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴。他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾。但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。

19入北京大学法科，并于同年与张幼仪成婚。1918年赴美学习银行学。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。其间爱恋林徽音，并于1922年与张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授。1923年与胡适等成立新月社。1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译。同年认识有夫之妇陆小曼。1926年10月，与陆小曼结婚。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁徐志摩的“康桥情结在那里，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的人生观和“康桥理想”;在那里，他结识了影响他生命、终生为之倾慕的一个重要女性——林徽音;在那里，他遇到了当时伟大的诗人泰戈尔，他的诗作很大程度上都受到了这位大师的影响。

我的眼睛是康桥教我睁开的，

我的求知欲是康桥给我拨动的，

我的自由意识是康桥给我胚胎的。

四.整体把握。

自古以来离别诗可以说是数不胜数，大家比较熟悉的有哪些诗词?

王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”

王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”

李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

五.朗读全文，初步感知。

六.再读课文，分析结构。

轻轻的我走了。

轻轻的我来了作别母校生离愁。

轻轻的我招手离愁别绪。

河畔上的金柳。

软泥上的青荇泛舟康桥来寻梦。

(2-6)榆阴下的一潭依恋母校。

悄悄的我走了。

第三部分。

悄悄的我来了悄悄离去心忧伤。

(7)我挥一挥衣袖。

七.课堂小结。

八.作业：背诵全文。

第二课时。

一.朗读导入。

二.诗歌解析(全诗共七节)。

第一节。

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来;。

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到，康桥是美丽的，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美，表现了诗人对其的惜爱之情，并为全诗确定了情感基调。

第二至六节。

第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光，低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。一泓闪亮映入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望——那是拜伦潭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在沉淀自己的梦!本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能;静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

第七节。

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来;。

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两情眷眷溢于诗表。

诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

八.课文总结。

《再别康桥》一诗，我们读到的是离情，但给我们启示的却是热爱自然，热爱生命，热爱生活。在当今商品经济社会里，世俗的砂轮把我们的情感世界打磨得渐渐粗疏、冷漠时，我们更需要这一类清新、真纯的文字来洗涤我们的灵魂，从而使我们学会感动，让生活充满激情。

七.诗歌情感。

热烈。

5感情达到高潮。

撑篙漫溯寻梦图。

4对康桥永久的眷恋。

榆阴浮藻清潭图6情绪低落。

3更加欢喜和眷恋静思默想。

青草水底招摇图黄昏夏虫沉默图。

2欢喜和眷恋。

河畔金柳倒影图。

1难舍难分7悄悄作别。

挥手作别云彩图招手惜别云彩图。

怅惘寂然。

九.艺术特点。

1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美。

全诗共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。

首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢?——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美。

a、押韵。韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

b、音节和谐，节奏感强。

c、回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展。正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美。

全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上以美的享受，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。这主要表现在以下两个方面：其一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境。如披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭等。其二是，诗人通过动作性很强的`词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

十.迁移练习。

试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇十九

《再别康桥》这首诗较记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

教学目标。

1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2，学会新诗的鉴赏方法。

a，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

b，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

教学重点。

诗人独具特色的意象选择;。

教学设想。

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。

教学手段。

多媒体教学。

课时安排。

一课时。

课堂教学设计。

一，导语：

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

(解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。)。

三，志摩其人及写作背景。

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

五，整体鉴赏《再别康桥》。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)。

(一)，提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

(二)，从诗歌的.意象入手赏析诗歌。

提问：

a，本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

b，学生讨论这些意象的选择有什么作用?

明确：

诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

(三)，从诗歌的形式入手赏析诗歌。

再别康桥高一必修教案再别康桥高一课文（优秀20篇）篇二十

教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。

教学难点：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏。

课时安排：2课时。

教学过程：

一、导入新课：1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是*大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

二、讲授新课。

（一）朗读指导。

1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）。

彩梦――――寻梦――――梦醒。

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

（二）内容研讨。

意象分析：

1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）。

第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏。

问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）。

参考：

1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己！”江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗？能生存吗？从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

胡适：志摩今年在他的《猛虎集·自序》里曾说他的心境是“一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废”。这句话是他最好的自述。他的人生观真是一种“单纯信仰”，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的“单纯信仰”。

决不——决不——志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做“偶然”，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎子弹着三弦，唱着这首诗：

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心！！

你不必讶异，

更无须欢喜！！

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的方向。

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光芒。

云游----谈徐志摩的人生。

悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩。

诗人就这么悄悄的走了，一心\"想飞\"的他，一心要\"kissfire\"的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。

诗人的一生就象他的一首《云游》：

那天你翩翩的在空际云游。

自在，轻盈，你根本不想停流。

在天的那方或地的那角。

你的愉快是无阻拦的逍遥。

结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里？我们也可以写一首诗啊！

徐志摩诗歌欣赏：

“我不知道风是在哪一个方向吹”

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

在梦的轻波里依洄。

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

她的温存，我的迷醉。

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

甜美是梦里的光辉。

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

她的负心，我的伤悲。

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

在梦的悲哀里心碎！

我不知道风。

是在哪一个方向吹——。

我是在梦中，

黯淡是梦里的光辉。

沙扬娜拉。

――赠日本女郞。

徐志摩。

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁――。

沙扬娜拉！