教学计划是教师将课程目标具体化为课程内容和教学活动的过程。接下来是一些编写教学计划的注意事项和技巧，希望对大家有所帮助。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇一
（教学内容、教学重点、教学难点）。
该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
（二）促进学生智力和才能的发展。
（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
难点：
1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识，增加文化内涵。
2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。
单元课序课题学习领域美术人文内容课时。
时代新貌1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2。
2安全标识设计应用标志设计、安全意识2。
校园生活。
3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1。
4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2。
人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1。
6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2。
7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2。
人与自然。
8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2。
9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3。
创造天地。
10彩色的世界（一）造型表现色彩知识、热爱自然2。
11彩色的世界（二）造型表现色彩知识、创意生活2。
12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1。
13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2。
艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1。
一、悠悠北山街。
第一课时。
教学目标：
1.通过探访活动，了解、感受历史街区建筑物的文化特点，让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言，来描绘有特色的历史建筑物。
2.通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动，培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。
3.通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。教学重点、难点：
重点：通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动，培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。
难点：经过有效的探访活动，通过记忆思考后进行创造性表现。
课前准备：
（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。
探访传统历史建筑文化记载表：
（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。
教学过程。
一、导课，出示课题。
（1）对北山街风光的认识和感受。
课件出示北山街风光，如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等，感受西湖边悠悠北山街的风光。
（2）小结：北山街，是一幅绝佳的西湖山水画，是一条风光秀丽的街道。
（3）板书课题：悠悠北山街。
二、对北山街的文化背景感受。
（1）小结出示：北山街文化遗存，如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等，教师讲解。
（2）小结：北山街，是一座中国近现代历史文化博物馆，是一条历史悠悠的北山街。
三、对北山街的历史文化建筑探访。
（1）趣味导入。
物？再出示建筑全貌，请学生看一看，说说是什么建筑。
（2）教师提出探究问题。
杭城要进行整体改造，这几处建筑是否该拆除？
（3）探究活动。
先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表，让学生根据自己课前的调查，进行讨论。再请各组代表说明本组探访活动的情况，按探访记载表分析，对探究问题作出答复。
（4）激发写生创作兴趣。
还可进行美术写生创作，以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。
四、写生创作指导。
（1）对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑，区别表现在哪里？让学生看图片对比分析，更清晰地了解历史建筑的特点，帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。
（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品，启发学生进行创作构思。
（3）欣赏儿童优秀作品，鼓励创作信心，讲究创作的童趣性。
结合欣赏，教师可演示如建筑与树木的主次关系，构图的疏密、饱满，以及先线描后色彩的创作方法等。
五、学生独立创作，教师设计封面、目录。
六、作业设计。
用速写与摄影的表现手法，创作题为《值得珍藏的建筑》的作品，全班可装订成《悠悠北山街》的图册，并配上文字简述。学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。
第二课时。
课前准备。
写生创作工具，已打过装订孔的画纸。
教学目标。
1.激发写生创作兴趣，导入新课。
教师根据学生探访结果，选择学生较为集中探访的一处历史建筑，进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事，确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。
2.写生创作指导。
（1）对比分析建筑的造型特点。
教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片，对比造型、颜色、材质等的不同点？让学生对比感受，抓住建筑物特征。
（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。
（3）欣赏儿童优秀作品，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。
（4）教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。
（5）讲解外出写生常规，如找角度，选好安全位置，放置工具，外出不能喧哗等要求。
3.学生按写生常规要求进行外出写生创作，教师进行管理，指导创作。
4.教师将学生作品装订成册，进行展示。
5.教师总结：现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。
二、安全标识。
第一课时。
教学目标：
1．认知各种常用的安全标识，知道它们的特征和作用。
2.初步学习设计安全标识的方法，能用安全标识的三要素（色彩、图案及形式）为学校或社区设计合适的安全标识。
3.提高安全防范和自我保护意识，追求平安幸福的生活。
教学重点与难点。
重点：运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。
难点：设计的`标识要做到既美观，又实用。
教学准备。
（学生）图案绘制工具（铅画纸、圆规、颜料），收集一些常用的安全标识，了解其中的含义。（教师）准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。
1.导入。
（1）读报或安全事故影像资料，突出其中的安全标识。(教育学生的安全意识)。
（3）教师和学生共同小结：安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等，具有禁止、警告、提示的意思。它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理，起到警醒的作用。
（3）引出课题：《安全标识》。
2.分辨标识。
（1）出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识，学生观察这些标识的色彩、图案及形状，以及张贴的位置和所起的作用等。
（2）分辨安全标识：出示一些常用的和特殊的安全标识，考考学生是否会分辨，如：禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。
（3）提问：为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用？
3.设计安全标识。
（1）提问：校园内外应张贴哪些内容的安全标识？
（2）探讨：怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目？
（3）学生回答后，师生共同交流。
（4）要求：为学校或社区设计安全标识。
（5）设计建议：运用合适的视觉语言（色彩、图案及形状等）；合适的标识用色，如红色和黑色搭配用作禁止的标识，黄色和黑色用作警告的标识，绿色等其他颜色可以作提示标识；考虑制作材料的多样性。
4.学生作业。
教师巡视指导：对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。
5.小结与拓展。
（1）小结本节课的内容，展示学生作品。让学生说说自己的是什么安全标识，是从哪里入手设计的。加深学生的印象，也从学生自己出发，加强了安全教育。
（2）课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。
第二课时。
课前准备。
（学生）图案绘制工具，思考作业存在的问题和优点，准备创编标识故事（有关110、119等公共常用电话）。
（教师）准备有关安全标识故事课件。
教学过程。
一、设计安全标识。
1、展示学生设计稿：
a．你设计的是什么标识？准备放哪？
b．为什么要这样设计，请说出你设计的思路。
2、修改设计草稿：
要求：
精致，可是使用辅助工具。
画面构图时主体要画得大，外形要标准。
3、为设计稿上色：
要求：颜料运用时要控制水分，运笔要概括。
涂色时不要将颜色涂到边缘外面去，可先涂边缘线，再涂内部色彩。
如果选择张贴室外的安全标识，可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。
4、交流展示：
展示学生作品，教师用照相机拍摄学生作品。
5、小结与拓展：
（1）根据学生设计内容，由学生自己进行张贴，可以小组合作。或者可以将学生作品做成kt板后张贴。
（2）小结：安全标识能提高人们安全意识，要求学生在生活中多留心多观察，注意人身安全。
二、讲评安全标识。
1.讲评作业。
（1）交流上节课作业中设计安全标识的优点和存在的问题。
（2）小结：安全标识要实用、美观，还要考虑相应的图形及用色特点。
（3）学生修改或协作修改作业。
2.编编故事。
（1）播放课件：安全标识故事。
（2）学生交流：谈谈这些故事给我们的启发。
（3）思考：各小组准备安全故事或小品。
3.表演故事。
（1）表演：请几组学生演一演故事或小品。
（2）汇报：组长汇报故事的创意及安全注意点。
（3）互评：师生互评故事的创意和表演。
4.学生作业。
以小组合作的形式画一幅或几幅连续的安全故事图，教师作针对性的指导。
5.讲评作业。
（1）本次作业讲评。
（2）安全标识能提高人们安全意识，做生活的有心人。
三、童谣童画。
第一课时。
课前准备。
学校：务川县第三小学年级：五年级科目：美术备课人：
【教案编写说明】：根据课标要求，结合当地实际，我对本书作了一些调整，不能完全按照课本中的内容去上。其目的都是让学生在课堂上充分得到美的体验。
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五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇二
一、导入：
随着社会的进步和物质生活得极大丰富，家这个生活空间，其功能由实用性渐渐趋向于精神世界的个性张扬、我们都希望生活在美好的环境中，今天就让我们一起走进《和谐温馨的生活空间》，一起探讨这门关于家的艺术——室内设计、（板书课题）。
二、发展：
家因人们不同的年龄、性别、职业、爱好等不同的因素而彰显着独特的魅力、首先我想请同学们到我的家里去参观一下，看老师在自己的生活空间里运用了哪些美术手段进行美化装饰？你看要对一个居室的内部空间进行设计，要考虑哪些基本要素呢？（思考室内设计的基本要素有哪些？）（播放自制视频：）看完归纳六要素，见幻灯片、央视有一个栏目叫《交换空间》，同学们知道吗？这个节目是由两个家庭互换，按照对方的要求，去装饰调整他的居室、老师带来了这个节目的片段，我们看一下这个居室装修前后的变化。（欣赏视频）。
同学们这个居室的变化大不大？（大）这个居室除了它的装饰和布局和以前略有不同，变化的就是？（色彩）看来，色彩要素在居室设计中起着至关重要的作用，它会使居室呈现出截然不同的感觉，今天我们就重点研究居室设计中的色彩要素。（板书副标题）。
三、新授：
1、色彩联想：
在缤纷的色彩世界里，不同的色彩带给我们的视觉感受是不同的、当我们看到某种色彩时，会将它与我们的生活环境或某种事物联想到一起、比如说，我们看到红色，大家会联想到？（火、太阳等），这些东西带给我们的诸如温暖、热烈的感觉，又会对我们的情感产生影响，这叫做“色彩的联想”、（板书）。
现在让我们通过一幅幅优美的画面去感悟自然界五彩缤纷的色彩，看它带给我们什么感受？（播放幻灯片）。
通过欣赏，同学们谈谈这些色彩带给你哪些不同的感受？（自由发言）。
2、色彩的冷暖。
3、色彩搭配：
先看两个图片：a、b两图，居室布局，家具样式都是一样的，但是色彩搭配却不一样，他们分别带给你什么感受？你更喜欢哪一种搭配方式？（自由发言）。
色彩搭配并不是将你喜欢的颜色一股脑简单的堆砌在一起、对照色环，分析两图的色彩的位置关系，引出邻近色搭配和对比色搭配，并欣赏相关色调的房间，谈谈感受：
邻近色搭配：和谐、宁静、温馨、理智、柔和。
对比色搭配：活泼、鲜明、明朗、热情、华丽。
还有一种是只用一种色相，通过改变明度与纯度达到层次分明的效果，叫做：“同种色搭配”看幻灯片，注意变化、我们今天学习了几种色彩搭配方法？（三种）。
四、实践：
现在老师分到各小组一个布局相同的居室模型，请同学们当色彩设计师、现在小组商量一下，准备用什么样的色彩去装饰它，让它变得更加和谐温馨？（幻灯片出示问题）。
五、展示交流：
六、总结：
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇三
1、初步了解对印版画的简单印制技巧。
2、学会对印版画不同的表现形式。
3、培养学生探究能力及发散思维；增强学生热爱家乡的品德。教学重点。
学习对印版画的简单的印制方法。
教学难点。
如何巧妙的将印好的画面进行新的创意。
教学流程。
教师活动——学生活动——设计意图。
一、情境导入。
我们家乡哈尔滨是一座风景秀丽的城市，正是因为它的美丽吸引了两位神秘朋友的到来。
出示课件天鹅。
老师想留下这美丽的画面，能想个办法在最短的时间内把他画下来吗？
那大家试一试吧！
谁能说说你是怎样做的？
你在刚才的制作过程中遇到什么问题或困难了吗？
怎么解决呢？
总结方法：水分要适量。
画一笔印一笔。
位置要固定好。
那老师按照刚才同学们的方法再试一试，看看我们的方法灵不灵！教师演示。
两只天鹅就这样在我们的画笔下出现了，你们觉得这种方法怎么样？
给这种方法起个名字吧！
今天我们就来学习对印版画。
二、讲授新课。
同学们，你想用这种方法印点什么？
用这种方法，我们可以印动物、人物、景物出示课件。
出示对称图形，这张有点不同，你发现了吗？
对称的图形就可以用这种画半个印出一个的`方法。
用这种方法你能印哪些对称的物体呢？
为了使画面更加丰富，我们可以添加适当的背景，把它变成一幅更完整的对印版画教师演示。
好了，你们现在一定想试试了吧？
三、展评学生作品。
1、学生介绍自己作品。
2、评价他人作品。
四、总结。
孩子们其实版画的方法还有很多如吹塑纸版画、丝网版画等，我希望孩子们也能象这些大画家一样用自己的绘画作品来歌颂我们的家乡。
学生注意力被引起，欣赏课件上的视频。
学生观察思考选择方法。
学生尝试印制过程。
学生发现问题并学会自己解决问题。
学生观察，并巩固印制方法。
学生抓住印制的特点给这种印制方法起名字。
学生展开想象，大胆说出自己的想法。
学生自己发现问题找到另一种因之方法。
学生观察。
学生作画。
学生自评或他评。
学生欣赏，从内心深处感受到家乡的美丽，从而加深对家乡的热爱。
以创设情境来吸引学生的注意力，为下一步教学埋下伏笔。
大胆让学生通过自己的观察说出动物特征，以此来培养学生的观察能力，本着让学生探究式的自主学习，让学生初步探索对印版画的特点，为以后尝试练习做铺垫。
让学生在第一次尝试练习中，发现问题，解决问题，初步掌握对印版画的基本方法。
让学生通过观察尝试性的找出对印方法。充分地给予学生自主学习的机会。同时让学生在交流中获取成功的经验和信息。
让学生找到成功的体验，并紧紧地抓住学生的兴趣。
培养学生的总结概括能力。
培养学生的语言表达能力。
通过欣赏，拓展学生的思维。
教学重点得到了充分的解决。
解决教学难点，学生兴趣的到充分的调动。
民主性的自评与他评给予了学生更大的发表意见的空间。
本课的教学目的不仅仅停留在学习对印版画的制作方法上，还从中使学生能够增加对家乡的热爱。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇四
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明。
一、组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:。
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)。
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。通过课件图片展示，学生可以提出问题，在师生讨论中加深对色彩知识的理解。通过提问思考，增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤(见课件图)分五步进行：
1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些，注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面，点上物体高光，勾出梨的果蒂，调整色彩整体关系。学生观看教师演示通过色彩写生练习，进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能，还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下：
1.构图完整2.造型准确3.色调和谐统一学生各自准备好工具，进行色彩写生练习。
六、学生优秀作品展示学生欣赏优秀作品，并分组讨论，谈谈认识和体会。
七、小结通过本课的学习和实践，我们能更加深刻地体会到，要再现现实生活中生动、自然的形象，不仅要掌握一定的绘画技巧，还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八、课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术创作，作品要融入自己对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)。
知识资料：
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
明度：色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中，白色明度，黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)。
(1)黑、白、灰无彩色。
(2)同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如：蓝、浅蓝、白。
(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如：绿、深绿、黑。
(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如：黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度：色彩的色相感越明确，其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度，绿色纯度最低，其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)。
(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)。
(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)。
(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
课后反思：
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇五
2、体验装饰的乐趣，锻炼小手的灵活性。
1、兔子舞音乐。
2、各种颜色的皱纹纸。
3、在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程：
教师小结：冬天戴上帽子可以保暖。”
变得很好看呢？你打算怎样装饰呢？现在，我来变一变，看看能不能变出更好看的帽子来？我变！我变！我变变变！看看，好看吗？”
展示范例，引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。
1、欣赏范例帽子：师：“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样？帽子上这些小圆点都是怎么做的？”
2、尝试用皱纹纸装饰“帽子”，体验装饰的乐趣。
师：“今天有很多帽子要参加聚会，可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服，咱们一起去帮帮它们吧！”
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇六
2、过程与方法：通过游戏活动和观察活动引导学生掌握观察方法，发现人物五官特征及表情在肖像画中的重要性。通过范画和教师演示学习用线表现正面人物的方法，在自主体验的过程中，培养学生观察能力和表现能力。
3、情感态度价值观：通过本课学习使学生对人物画产生兴趣，更加关注身边的人，愿意用美术语言表达对身边人物的情感，乐于和同学分享画人像的经验。
如何用美观、生动的线表现人物五官和表情的不同特点。
（一）创设情境游戏：我是神探柯南。
第一组图片：准备一张线描作品请学生根据线描人物特征寻找相应对象。
第二组图片：一张学生照片师说：谁都猜对了？（学生举手）。
师说：谁来说说，你是通过哪些方法找到这位同学的？
师生总结：可以通过脸型、发型、五官、服饰、表情来找到一个人的特征。（教师板书）。
（二）探究新知。
1.认识脸型。
师说：要说画人，首先要了解人的脸型。每个人长相不同，脸型不同，有的是圆脸，有的是长方形的脸。
第三组图片：学生图片与脸型比对。
老师介绍不同脸型特点。（由字型的脸上面窄、尖，下颌宽；申字型的脸中间宽上下尖；）（学生活动一：请学生自己用手摸摸自己的脸，在触摸中感受脸型特点。或者相互观察，说说特点。学生活动二：眼力比拼。老师手拿彩色脸型卡片，请同学相互仔细观察，找出与图片一致的学生。且请学生说出该学生脸型特点。）。
2.了解五官位置与特点。
出示范画：展示人的五官。教师简单介绍眼睛、鼻子位置。师说：人常说：眼睛是心灵的窗户。如果按上下对称的方法观察的话，眼睛正好处于脸部的中央，两眼之间的距离大致一只眼的距离；如果按左右对称的方法观察，谁正好在中间呢？（学生回答：鼻子）。
师说：我们之间的脸型与差异，我们的五官长的也有自己的特点。（学生相互观察）。
学生活动三：画像拼贴游戏。将课前准备好的学生照片按眼睛、鼻子等部位进行分割，然后请学生按特征找出来重新拼贴。（两组学生）。
3.分析人的表情特点第五组图片：不同表情照片。
4、分析大师作品，了解表现人物神态的作用。
第一幅作品使用中国画白描的形式，线条简洁、细腻、传神。第二幅作品使用速写的形式，线条活泼、放松，变化丰富。我们可以通过两个小女孩不同的装束、表情，眼神，看出他们不同的生活状态和性格，达到了以形写神，形神兼备的效果。
5.欣赏漫画人物特征的表现第六组图：不同明星的漫画人像。
师说：这些作品突出了人物的五官、表情等特点。是一种夸张的表现方法。
6.教师演示绘画步骤（播放微课视频）。
以书中女孩为例，演示绘画步骤。
（1）分析人物的脸部特征。女孩的脸型为卵形，上窄下宽。
（2）、使用铅笔给五官定位。（局部观察，注意抓住五官特征）。
教师指导学生分析：头部的横中线和竖中线的位置。
同学相互之间创作一幅表现人物特征的线描人像写生。
游戏：猜猜他是谁？（请迅速在学生作品中找到熟悉的同学）。
第七张图片：不同的速写形式图片。
2.画人像人物特征：
发型。
脸型。
五官。
表情。
服装。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇七
认知目标：通过欣赏，了解重复的形的特征及其排列方法。
情感目标：在生活中，寻找重复现象，感受重复的形产生的整齐美、秩序美和节奏美。
技能目标：尝试用身边的材料表现重复的形，并能设计绘制出重复的图案。
了解重复的形的特征和重复的形的排列方法。
用不同的表现方法尝试表现重复的形，能设计绘制新颖的重复图案。
课件、实物投影仪、卡纸、剪刀、双面胶等。
彩纸、剪刀、水彩笔、油画棒。
一、视屏导入（4min）。
1、师：今天老师带来了一段精彩的舞蹈视屏，大家想看吗？
生：齐声，想。
师：请你认带着问题欣赏，他们服装、动作有什么样的特点，看完后回答老师（播放多媒体视屏《大河之舞5》）。
生：欣赏视屏。
2、师：看了这些人的精彩表演，你觉得他们的着装、动作有什么特点？
生1：都是一样的；
生2：相同的……。
师：为什么穿相同的衣服做相同的动作？（带给你什么样的感觉？）。
生：相同的服装和动作看上去比较整齐、有秩序……。
3、师：你的感觉很灵敏。这么多位演员穿着相同的服装，做着相同的动作，产生了重复的形，这就是我们今天要来认识的《重复的形》。
二、欣赏发现（8min）。
（出示彩陶图片）先画出一个跳舞的人的样子，再沿着陶碗的边，照着第一个人的样子画出第二个，第三个，直到一圈都被围住。第一个人形我们称它为基本形，像这样把基本形按照一定的规律重复的排列就形成了重复的形。
2、师：生活中用重复的形装饰的事物随处可见，下面就让我们一起进入重复的。
形的世界，擦亮眼睛来找一找都有哪些基本形在重复出现吧！
图a桥栏——石狮子图b楼房——窗户、阳台。
图c花布——花朵、叶子图d家居——格子窗、壁纸等。
师：栏杆上的雕刻反复不断，高楼的窗户一个个排列，这些重复的形又是如何排列的呢？（如：平面构成图案，基本形是花朵，就是基本形反复排列……）。
图a包书纸——冰激凌基本形单元重复排列；
图b靠垫——菱形重复基本形的错位排列；
图c平面构成图案——花基本形局部群化排列……。
（还有重复基本形单元间空格反复排列、重复基本形在方向上进行横竖或上下变换位置、基本形交错排列等形式，每种形式和相应的图配对展示）。
三、欣赏实践（5min）。
生：确定基本形。
师：非常准确，你可以把自己喜欢的生活物品、动物、植物等作为基本形。
老师喜欢水里自由自在的鱼儿，瞧，这么多一模一样的鱼儿是怎么得到的？
生1：像折扇子一样不断向前或向后折出宽度相同的长条，再在上面画出喜欢的图案作为基本形，剪下就可以了。
师：解说的很到位。我们还可以用哪些方法获得重复的形呢？
生2：还可以用拓印、彩笔绘制等方法。
师：很好。（多媒体出示步骤一）基本形出来了，下一步呢？
生：选择摆放的方式。
师：很好，确定排列方法。（多媒体出示步骤二）。
（教师先示范一种排列方式），你还能上来摆放出和老师不同的排列方式么？（先请同学们拿出准备好的鱼形卡纸片自己摆一摆，再请摆的方式新颖学生上台排列出自己的排列方式。）。
他将几条鱼组合成一个基本形单元，然后重复，图案很漂亮，说明摆的时候很用心。只要肯动脑一定能设计出新颖的图案。
最后注意的是图案色彩的搭配。（多媒体出示步骤三）。
四、欣赏学习（3min）。
1、师：老师这里准备了很多同龄伙伴完成的重复的形，现在我们就来欣赏它们，一饱眼福。
（课件出示多幅作品）。
生1：我觉得图案简洁大方，很美观。
生2：色彩还可以再鲜艳些......
五、活动与辅导（15min）。
生：齐声，好。
师：让我们在动手前先来看看设计要求：（课件出示作业要求）。
a、为窗帘、靠垫、床单、小包等设计一个重复的形的图案，设计的图案简单独特；排列整齐有序；色彩鲜亮恰当。
b、可以彩纸剪贴也可以用绘画的形式或两者结合及其他方式。
2、（多媒体播放滚动图片），学生尝试表现教师巡回辅导。
六、展示作品，师生评价（4min）。
1、师：完成的同学可以把作业贴到展示区。
老师发现我们班有好多出色的设计师，设计了不少出色的作品，让我们一起来欣赏一下吧！
你最喜欢几号作品，可以从完成方法、设计的图案是否有个性、色彩搭配合理与否等方面进行评价。
生：评价。
七、小结（1min）。
1、师：同学们，今天我们用自己明亮的眼睛发现了生活中重复的形的整齐美、秩序美、节奏美，并用自己的巧手绘制了重复的形，你们真了不起，老师觉得每一个人都是优秀的设计师。如果这些作品用来装点我们的生活，一定会让生活变得更美。希望同学们今后发挥更大的创造力，想象力，为我们的生活增添魅力。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇八
第一段：开头引入话题及背景介绍（200字）。
作为五年级美术课程的一部分，我们研究了中国传统艺术中最为独特而受人欢迎的一种工艺品——青花瓷。这项任务让我和我的同学们能够深入了解这种传统陶瓷瓷器所承载的文化内涵，也让我们亲身体验到了艺术创作的乐趣。通过学习和实践，我收获了许多，在这篇文章中，我将分享我的体会和心得。
第二段：对于青花瓷的初步了解（250字）。
在开始学习青花瓷之前，我对这种艺术品的了解仅限于它们是蓝色的，且很漂亮。然而，通过老师的讲解和图片展示，我逐渐了解到青花瓷的制作过程和历史背景。我了解到青花瓷是在瓷器上用蓝色釉料进行绘制，在烧制过程中形成蓝色图案。青花瓷的历史可以追溯到宋朝，而不同朝代和地区的青花瓷有着自己的特色与风格。这个新颖的信息引起了我的兴趣，并激发了我对青花瓷的进一步探索。
第三段：刻苦钻研与实践（300字）。
通过学习青花瓷的历史和技术，我们开始亲自动手制作。从选择瓷器到设计图案，再到涂抹釉料，每个步骤都需要耐心与精确。在实践中，我深刻体会到了青花瓷制作的精细与繁琐，需要匠人对细节的关注和技巧的掌握。我们进行了多次实验，通过严格的要求和相互的帮助，我的技巧逐渐提升。我也体验到了艺术创作带来的愉悦和成就感。当我看到自己亲手制作出的青花瓷作品时，我深深被自己的努力所感动，也更加欣赏了青花瓷的美。
第四段：艺术与创造力的培养（250字）。
除了手工制作，我们还进行了一些创作活动，以培养我们的艺术与创造力。我们被要求设计自己的青花瓷图案，并从实际生活中获取灵感。我选择了描绘自然风景的图案，通过研究大自然中的树木、花朵和动物，我能够将自己的想象力和观察力结合起来，创造出个性化的艺术作品。这种创作过程激发了我对艺术的热爱和对创造力的追求。我也发现，通过艺术，我能够表达自己的情感和思想，与他人进行沟通和交流。
第五段：对青花瓷的感悟与成长（200字）。
通过学习青花瓷，我深刻认识到艺术是可以跨越语言和文化的桥梁。青花瓷作为中国传统艺术的代表之一，它文化的意义远远超出了其艺术本身。它是中国文化的一部分，传递着千年的历史和智慧。通过学习和实践，我的眼界得到了拓展，对于传统文化的热爱也进一步加深。我相信，青花瓷不仅会成为我的美术课程的一部分，更是我生活和成长的重要组成部分。
总结：
学习青花瓷五年级美术课程是我美术课程中的一个重要经验。通过学习历史、实践制作和开展创作活动，我对青花瓷有了更深的了解与体验。这门课程不仅给我带来了学术知识和技能，更让我感受到了传统文化的魅力和艺术的力量。我相信，这种经历将对我未来的学习和生活产生积极的影响和愉悦感。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇九
设计理念：
通过观察发现---实践验证---交流探索---再发现系列贯穿的活动，让学生轻松愉快的学习了调色的方法及两种颜色的调和会产生第三种颜色等知识，充分体现以学生的主观探索为本，如调色让学生实践后总结，而不是直接告诉学生调色应怎么样调，再如老师提问红、黄、蓝三个好朋友在玩耍时发生了什么事，从而引起学生的好奇心，学生会主动观察发现色彩交融后的变化，提高了学生对色彩的学习兴趣，最后教师提问到除了吹画你还能想出什么办法，让三个好朋友一起玩耍，从而巩固本课所学知识，如学生让蘸色的玻璃球在纸上滚动的游戏。
学习目标：
1、了解两种颜色调和后会产生第三种颜色。
2、吹画后，展开想象，并添画成一幅完整的作品。
教学重点：
学生在活动中发现并认识色彩的变化，体验活动带来的乐趣。
教学难点：
学生将颜色调到适合的浓度。
教学准备：
1、学生准备红、黄、蓝三色水彩颜料，吸管等管状材料一根，毛笔，水罐，铅画纸，玻璃球三个，小抹布一块。
2、教师除需要准备与学生相同的材料外，还需准备几张范作（每小组一张）。
教学时间：40分钟。
教学过程：
1、引导阶段：
欣赏范作，交流讨论：这些作品分别是怎样画出来的？使用了几种颜色？吸管在今天的.作业中有什么作用？让学生在讨论交流中明确学习任务，找到本次作业的绘画方法及步骤，使下一阶段的学习更有针对性。
2、发展阶段：
教师根据学生交流总结的方法做一次范画，让学生明白使颜色流动的条件——调好颜色是关键。
学生练习调色（告诉学生在调色时，只能用一种颜色），小组总结怎样调色，调到什么程度在纸上吹最合适。
鼓励学生大胆吹画，分别调出红、黄、蓝三色，滴落在纸上吹画。
3、探索阶段：
引导学生仔细观察自己获小组作品，红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中，发生了什么事情？这些颜色是怎样“变”出来的？交流观察到的色彩变化情况，教师帮助学生一起总结。
其思妙想做一做，对画面进行添加，使其构图、情节更完美，也可根据画面效果进行裁减。
除了吹画的方法，你还能想出什么样的方法，让三个好朋友一起玩耍，拿出三个玻璃球，想一想，做一做。
4、收拾与整理：
学生将作业放在通风的窗台或地面晾干，保持作业整洁。然后，用抹布擦净桌子，最后将水罐及毛笔洗净。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十
教学内容：
线描。
教学目标：
1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。
教学重点：
通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点：
尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。
教学准备：
绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。
教学过程：
一、认识线条。
1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。
师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的.画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。
2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。
师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。
3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。
4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。
反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。
5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。
二、尝试画线。
1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。
2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
3．反馈一些学生尝试品，简单评价。
4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
三、欣赏学习。
1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。
2.小结如何画好一张漂亮的线条画：
一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。
四、学生创作。
1.学生创作，师巡视指导。
2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。
五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。
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五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十一
1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。
2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。
3、教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。
了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。
青铜器实物、幻灯片。
一、引导阶段：
1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。
2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。(课前布置学生收集相关内容)。
3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。
二、发展阶段：
1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。
2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。
3、归纳欣赏的基本方法：(1)从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。(2)从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。(3)从文字上来欣赏。
三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术。
(幻灯)：
夏：乳钉纹爵。
商朝的青铜器：
1、兽面纹方鼎。
2、四羊方尊。
3、铜纵目面具。
西汉时期：长信宫灯。
战国时期：
1、虎噬鹿青铜器座。
2、宴乐攻战壶。
东汉时期：铜奔马。
四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜。
器又有什么不同。
五、知识窗：
青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。
红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。
六、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十二
[德育目标]：培养学生热爱生活的情感。
[智育目标]：结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品。
[素质发展目标]：学习运动中人物连续动作的画法。
教学重点难点。
[教学重点]：用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的动作。
[教学难点]：人物动态的生动表现。
教学准备。
课件各种运动中的人物图片。
学生活动设计。
学生设计绘画。
教学过程：
第一节。
一、引导阶段：
组织学生小组讨论，互相介绍在学校生活中一件快乐的事。
班级里集体进行交流，拓展学生们的创作素材。
教师介绍一下自己在生活中“那一刻的我”，出示骨架人物模型，请学生摆出动态，观察动态特征。
二、发展阶段：
1、课件展示运动中的人物，使画面暂停，分析运动中人物的特点。
2、教师引导学生欣赏各种运动中的人物图像，并讲解人物在运动时的一些主要特点。
3、创作前，组织学生根据“那一刻的我”的命题进行小组讨论，互相启发。
三、学生创作：
1、用绘画等形式表现跑步、跳远、掷铁饼等动作，或者表现连续的'动作。如：蜡笔画、白描、吹塑纸版画等。今天完成构图，下节课涂色。鼓励学生用各种形式和方法来表现。
2、交流展示稿子，发表自己的想法和意见。
比较谁的作品更能有新意的表现出“那一刻的我”。
比较谁的作品中表现出了人物的连续动作。
3、看课件，欣赏小朋友的作品是如何表现着几点的。
四、修改稿子，涂色完成。
1、看课件，欣赏小朋友的作品中是如何运用色彩表现的。
2、修改稿子，涂色完成。
五、作业展示，评价。
1、小组交流中，能否充分发表自己的想法和意见。
2、能否在作品中表现出运动中的人物。
教学反思。
这一课旨在让学生根据自己的记忆和感受，充分利用所掌握的形色知识和方法进行感性表现，充分宣泄他们的快乐情绪。培养学生的对运动形象的观察力、记忆力和表现力。教学中，采用：欣赏感受——引导回忆——综合体验——观察分析——欣赏评述——创造表现——交流评析的教学程序。运用骨架人模型，引导学生观察人在运动时的体态特征，让学生理解人体的骨骼运动规律，这样学生就能够在绘画时教明确人物各个部分的具体形态。然后我利用动态骨线的简单结构概括人物的基本动态，在骨线的基础之上进行具体描绘，展示人物动态的画法。通过简单了解人物动态趋势，运用动态骨线来帮助绘画，帮助学生尽快掌握人物表现方法，降低绘画难度。但是教学引导未能针对学生格式化的固疾加以深入，使学生出现了眼高手低得现象。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十三
1、为本节课将要设计的“旅游节”定一个主题。
2、根据主题，完成一组能够反应当地风貌的“旅游节”宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。
1、学会收集信息，培养热爱家乡的情感。
2、培养学生设计制作和创新的能力。
1、学生：调查天津的旅游资源，收集相关的图片、照片、地图和有关的文字资料，准备纸、笔、剪刀等。
2、老师：收集各地旅游节海报、宣传手册、旅游地图等参考资料。
一、观察欣赏激趣导入。
师：今天我们来学习第十四课《旅游节》，请同学们打开书。
教师板书：14、旅游节。
提问：同学们，你们喜欢旅游吗？
生：喜欢。
师：那你们都去过哪些地方呢？在那里都看了什么，玩了什么？
生：看到山、水……还有漂亮的工艺品。
（如果学生没提到工艺品，就提醒一下：每个旅游景点都会有自己特色的东西，比如土特产啦或者各种工艺品等，你们有看到么？）（设计目的：激发学生的学习兴趣）。
生：山、水、森林、湖泊等这些自然风光，叫做自然资源；而那些文化古迹、民族风情、工艺品等被称为人文资源。
教师板书：自然资源、人文资源。
二、动手操作巡视指导。
（知识树：盘山、长城、八仙山、独乐寺、白塔寺……）。
师：近几年来，天津的旅游业发展很快，很多景点都进行了扩建。
例如蓟县俗话说：靠山吃山，靠水吃水。在山区和翠屏湖的周围，老百姓建起了很多农家院，吸引了大批游客前来旅游观光、还有古文化街、南市食品街。
生：愿意。
师：可是有些朋友虽然知道咱们天津，但是对这个地方不了解，怎样才能让他们知道呢？
生：打广告、做宣传。
师：现在宣传的手段很多，比如电视广告、网络宣传、张贴海报、散发宣传单等。我这里有一张宣传手册，大家来看一下。
师：下面同学们请看书，书上也有几个设计好的宣传手册和海报，我们来看看他们的设计思路。
和学生交流书上范图，指出它们做的好在哪里，都用了哪些方法进行装饰。
师：如果让你们做，能不能做的比他们更好？
生：能。
三、动手操作巡视指导。
师：现在你们就利用手里的资料，为刚才介绍的景点做个宣传海报。画面上不但可以添画具有景区代表性的建筑，比如天津电视塔，盘山的挂月峰，白塔寺的白塔，还可以写上一些有关的传说故事。
提示：有图片的可以直接把图片粘贴上去，没有图片的景点再用笔画。
四、作品展示点评小结学生展示作品，教师讲评。
五、总结拓展。
师：这节课我们学会了制作宣传海报，课下你们还可以用废旧材料或者树根、石头等做些小工艺品，送给你外地的亲戚朋友，为天津做下宣传，为我们的家乡做点贡献。同学们把桌子上的东西收拾一下，有用的留起来，没用的放到垃圾箱里去。今天我们的课就上到这里，下课。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十四
[德育目标]：培养孩子的爱心。
[素质发展目标]：引导学生观察，动物和植物的颜色与纹样；
教学重点难点。
[教学重点]：鼓励学生积极参与欣赏，并能评述与表达。
[教学难点]：引导学生大胆的评述、表达。
教学准备。
动物、植物的欣赏课件，鲜花。
学生活动设计。
一起观看，一起讨论。
一、导入。
直接揭示课题：今天我们将在一起上一节以动物、植物为内容的欣赏课，在这节课上，小朋友们一定要认真地看，仔细地听，因为有许多问题等着我们来回答。
二、欣赏部分。
（一）欣赏“美丽的花卉”片段。
1、我们将要去的第一站是欣赏“植物花卉”。美丽的花儿离不开漂亮颜色和不同的形状，小朋友们要仔细看，比一比谁记得的颜色、形状多。（包括花瓣的形状）。
2、师：先轻轻地讨论一下，刚才都见过哪些种颜色？
3、生：学生一个接一个大声地说。
4、师：见过哪些形状呢？（生答）。
（二）欣赏鲜花。
1、现在让我们从自己带来的鲜花中，选出一朵，没有带花的同学可以从老师这里挑选一朵，你能把它的名称、颜色、形状完整的介绍给大家吗？（轻声准备，互相介绍）。
2、生：拿着鲜花到前面来讲解，师生共同欣赏。
3、让我们带着同学们精彩的介绍，再回味一下那些美丽的鲜花吧！（播放鲜花图片）。
（三）欣赏《可爱的动物》片段。
1、五彩的世界，离不开美丽的花儿，但这一切只是静静地美，一个充满生机的世界，离不开的是我们可爱的动物。
（播放“可爱的`动物”短片）。
2、师：花有鲜艳的颜色、漂亮的形状，动物朋友有没有呢？（请举例）。
3、生答。
（四）欣赏动物图片。
1、现在老师想和大家做个找朋友的游戏：
前面的大屏幕上准备了几幅动物朋友的照片，你可选一个自己认为穿衣服最美的，说说你觉得哪儿最美。（从形状、颜色、斑纹这几个方面说）。
2、生：介绍。
（五）作品欣赏。
美丽的动物、植物，给地球带来了勃勃生机。
很多画家忍不住创作了一幅又一幅生动的作品，下面我们一起欣赏几幅大师的作品。
1、何香莲《虎》中国。
2、凡·高《向日葵》荷兰。
3、塞尚《睡莲》法国。
三、课堂延伸。
动物、植物，可爱、漂亮，老师想知道，你们有什么感受，想怎样表达？
生：答。
今天，我们欣赏的内容，只是动、植物世界中的一点点，但老师已能感觉到我们大家都有一颗友爱的心，让友爱之心伴着我们快乐成长吧！（在音乐声中走出教室）。
四、小结。
同学们让我们再回过头来看一看，我们在植物乐园和动物王国中有很多的收获，我们不仅知道了大自然中的色彩美，还知道了形状美、花纹美等，而这些又都是自然美，我们欣赏的那些绘画作品中的美又都是艺术美。美在我们身边，希望同学们留心扑捉我们身边的自然美，表现艺术美，那我们的生活就会是美好的。
五、课后拓展。
1、留意身边的动物、植物，欣赏它们的颜色及纹样。
3、用绘画或拼贴等方法表现漂亮的动物与植物，大胆加入自己的想像。
六、板书设计。
教学反思：
这节欣赏课整堂贯穿了以学生为主体、教师为主导的新课程理念，在引导学生开展探究性学习的过程中，培养了学生的审美能力和创新能力以及收集资料的能力等等。这种角色的转换，学习方法的变化，增强了学生学习兴趣，学习效率明显提高。在教学中我通过启发诱导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十五
第一段：引言（120字）。
作为一个五年级的学生，我有幸在美术课上学习到了许多有趣的绘画技巧。其中，最让我印象深刻的就是学习绘制青花瓷的过程。青花瓷作为中国古代瓷器的代表之一，在历史上有着重要的地位。通过学习青花瓷的绘画技巧，我不仅增加了对中国传统文化的了解，还培养了细心观察和绘画技巧方面的能力。
第二段：学习过程（240字）。
在学习青花瓷的绘画技巧时，老师首先向我们介绍了青花瓷的历史和特点。我们了解到青花瓷是一种以蓝色为主色调进行绘画的瓷器。在绘画青花瓷之前，我们需要学习如何掌握画笔的运用和调制蓝色颜料。老师为我们准备了各种练习，让我们在纸上模拟青花瓷的样式。通过反复练习，我逐渐掌握了绘制青花瓷的技巧。
第三段：收获与体会（240字）。
通过学习绘制青花瓷，我不仅提高了绘画技巧，还增加了对中国传统文化的了解。青花瓷是中国古代的瑰宝，它融合了绘画技巧和陶瓷制作工艺，代表着中国古代文明的独特魅力。在学习过程中，我发现绘制青花瓷需要耐心和细心，每一笔每一点都需要经过精心的调配和观察。这让我深刻体会到细致入微的精神在艺术创作中的重要性。同时，我也感受到了自己不断成长的喜悦和对艺术的热爱。
第四段：启发与启示（240字）。
学习青花瓷的绘画技巧让我意识到，艺术是一种表达情感和思想的方式。通过绘画，我能够将内心的感受转化为作品中的一笔一划。而青花瓷的绘制过程更是需要细致入微的处理，这让我懂得了在生活中，我们也需要细心观察和把握每一个细节。无论是学习、工作还是生活，都需要我们用心去对待，才能取得更好的效果。
第五段：总结与展望（360字）。
通过学习绘制青花瓷的技巧，我不仅提高了自己的绘画能力，还增加了对中国传统文化的理解。在未来的学习和生活中，我会继续努力，不断探索和学习更多的艺术技巧和知识。我希望能够继续研究中国传统绘画和手工艺术，以此传承和弘扬中华文化。同时，我也希望能够用自己擅长的绘画技巧，为社会做出一些贡献，通过艺术传递美和力量。
通过学习青花瓷的五年级美术课程，我收获了很多，在绘画技巧、观察力和对中国传统文化的理解方面都有了进步。我相信这次学习经历将会对我的未来发展产生积极的影响，我会用所学去探索更广阔的艺术世界，并为传承中华文化而努力。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十六
教学目的:。
1、学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
教学重点:运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
教学难点:从比例的角度考虑设计一个好看的`花瓶。
课前准备:。
教具：教学图片、花瓶、同学作品若干。
学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
教学过程:。
1、《出示溪山行旅图》:。
(1)画上画的什么?
(2)山和人物的大小对比方何?
(3)这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》。
(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2)师简单介绍这幅作品。
4、师介绍黄金分割的知识。
(1)把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、欣赏同学们的设计作品。
(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2)从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?
三.作业练习:。
(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2)为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示。
1.你为什么设计这种式样的花瓶。
2.你能否介绍一下你是怎么设计的?
3.你最喜欢哪幅作品。
五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具。
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十七
教学目标：
1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。
教学重点：
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点：
运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
教学过程：
教学环节教师活动学生活动说明。
一、导入说明辩论的主题以及辩论的方法。分好辩论组，推举主辩同学。在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频，帮助学生更好地解决教学中的难、重点，并可更好地达到调动学生积极性的作用。
二、新授出示作品，提出问题。
针对所出示的作品，引导学生展开辩论。
根据学生辩论的结果得出结论，引出形式美的法则。学生以组为单位讨论。
正反方发言。
三、总结对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。
课后反思。
五年级美术青花瓷教学设计（通用18篇）篇十八
教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。以下是“《我们的版画乐园》教学设计”，希望给大家带来帮助！
一、教材分析：
本单元是以多种版痕、印迹的体验为取向的课程，让学生体验版面、颜料、印纸、画面之间的关系。课程设计建议为“造型？表现”学习领域。本单元课程以游戏形式引导学生在学习过程中实现知识、情感、探索、审美、创造活动的交融。教材为学生提供了以生活为题材的各类版画作品，通过对版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系。
本单元指导学生学习几种简易版画（蜡笔版画、刮画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，培养学生的动手能力和创造能力。
二、学情分析：
本单元的知识点是安排在四年级下册，授课的对象是四年级的孩子，他们天性活泼好动，并对陌生版画有着极强的好奇心，不过由于这个年级的学生，上课很难坚持着长久的注意力，因而，本单元依然提倡游戏化的教学方式，媒体和技法末作分化，课程结构也比较综合，每个课题既有欣赏评述活动（栏目：说一说、看一看），又有造型表现活动（栏目：动手做）。根据单元主题和儿童年龄与心智发展阶段，建议在教学中采取想像性的游戏方式，引导儿童在相关题材下，采用以点、线、面、色、印为主的自由自在的综合表现手法。
三、总体目标：
3、愿意与同学之间交流自己的作品，并在合作交流中体验成功的乐趣；
4、通过本课的学习，学会发现各种材料所产生的肌理美感，提高保护环境的思想意识。
四、教学重点：
欣赏观察和探索各类版画作品的艺术风格，学习和掌握简易版画的各种表现方法，进行表现以生活与情感为主题版画创作。
五、教学难点：
运用所掌握的各种版画表现方法，创作出有个性、有水平的版画作品。
六、教学策略：
1、本单元可以采用情境教学、游戏教学法、示范教学、练习教学和创作教学法。
设计有趣的活动，展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、版画欣赏等活动，把教学内容融于具体形象的情境之中。通过游戏教学法，调动学生参与课堂活动的兴趣，并让学生在游戏中感受版画最基本的组成要素点、线、色的变化，并根据自己的理解加以表现与运用，激发学生的创作激情。通过教师示范教学，让学生在老师的示范中感受版画形式美感。
2、教师将教学内容按学生的程度适当调整对学生的作业要求。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动学习。而不是简单的要求，避免在教学中让学生处于被动学习的局面。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解与分析过程中，应多从学生的生活实际出发，将教学与学生生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合。抓住学生“好奇”的心理特点加以引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，如视频、电影、参观、访问、故事、游戏、音乐版画制作等方式引起学生对新知识的好奇，从而激发学生学习版画的兴趣，学生的个性和创新潜能将可以得到较好的开发。
七、课时设计：4课时。
1、水和蜡的游戏：1课时。
2、蜡和笔的游戏：1课时。
3、拓印的游戏：1课时。
4、弹涂的流戏：1课时。
6.我们的民族小学教学设计。
7.我们的班集体教学设计及反思。
9.小学语文我们的民族小学教学设计。