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古诗改游园不值篇一
讲古诗是一种文化传承的方式，通过学习古代文人墨客的诗歌，我们能够更好地了解他们的思想、情感和经历。同时，讲古诗也是一种审美的享受，能够欣赏到古人的优美语言和深奥的意境。另外，在讲古诗的过程中，我们还能够学习到很多古代文化和历史知识，这对我们的人文素养的提升有着不可忽视的作用。
第二段：通过讲古诗学习古代文化和历史知识
许多古诗涉及到的是古代社会的风俗习惯、人际关系、政治事件等，这让我们能够更加深入地了解古代文化和历史知识。比如《离骚》中提到的楚国王室内斗和对周王朝的仇视，《长恨歌》中反映了唐朝时期的社会风貌和女性地位，通过解读这些古诗，我们可以进一步了解那个时代的社会背景和文化内涵。
第三段：讲古诗对于语言修养和文学鉴赏的提升
古人的诗歌语言表现手法非常独特，而且饱含着深刻的思想和哲理。通过讲古诗，我们可以从中学习到不同的表达方式，了解到不同语言形式下的韵律和音韵，提升我们的语言修养。同时，讲古诗还可以提升我们的文学鉴赏能力，让我们更好地欣赏到文学作品的深刻内涵和美学价值。
第四段：邀请更多人一起讲古诗
讲古诗不仅仅是一种传承和学习，更是一种文化交流和沟通的方式。邀请更多的人一起讲古诗，既可以增进大家的交流和理解，还可以推广古代文学艺术，让更多的人接触到和了解到中华文化的魅力。同时，讲古诗也可以成为一种文艺活动，让大家通过诵读、解读等方式深入了解和感悟古人的心灵世界，提升心智境界。
第五段：结语和总结
通过讲古诗，我们不仅能够学习到历史知识和文化内涵，还能够提升自己的语言修养和文学鉴赏能力。同时，讲古诗也是一种文化传承的方式，让我们更好地了解古代文人的思想、情感和文化背景。因此，我们应该尽可能地去讲古诗，邀请更多的人一起来感受古人的情感和文艺艺术的魅力。
古诗改游园不值篇二
古诗十九首作者：汉无名氏朝代：汉东城高且长，
逶迤自相属。
回风动地起，
秋草萋已绿。
四时更变化，
岁暮一何速！
晨风怀苦心，
蟋蟀伤局促。
荡涤放情志，
何为自结束！【注释】出自《古诗十九首》之十二。
逶迤：长貌。
相属：连续不断。
回风：旋风。
萋：盛也。“萋已绿”，犹言“妻且绿”。以上四句写景物，这时正是秋风初起，草木未衰，但变化即将来到的时候。
晨风：《诗经・秦风》篇名。《晨风》是女子怀人的诗，诗中说“未见君子，忧心钦钦”，情调是哀苦的。
蟋蟀：《诗经・唐风》篇名。《蟋蟀》是感时之作，大意是因岁暮而感到时光易逝，因而生出及时行乐的想法，又因乐字而想到“好乐无荒”，而以“思忧”和效法“良士”自勉。
局促：言所见不大。
结束：犹拘束。以上四句是说《晨风》的作者徒然自苦，《蟋蟀》的作者徒然自缚，不如扫除烦恼，摆脱羁绊，放情自娱。【译文】本篇十句，内容是感叹年华容易消逝，主张荡涤忧愁，摆脱束缚，采取放任情志的生活态度。结构是从外写到内，从景写到情，从古人的情写到自己的情。
处在苦闷的时代，而又悟到了“人生非金石，岂能长寿考”的生命哲理，其苦闷就尤其深切。苦闷而无法摆脱，便往往转向它的对立一极－－荡情行乐。本诗所抒写的，就正是这种由苦闷所触发的滔荡之思。
以上为全诗之第一节。读者可以看到，在此节中盘旋往复的，其实只有一个意念，即“荡涤放情”之思。这种思绪，原本来自于诗人自身生活中的苦闷，与所见景象并无关涉。但诗人却将它移之于外物，从衰飒悲凉的秋景中写来。便令人感到，从“高且长”的东城，到凄凄变衰的秋草，以至于?鸟、蟋蟀，似乎都成了苦闷人生的某种象征，似乎都在用同一个声调哀叹：“何为自结束”、“何为自结束”！这就是审美心理上的“移情”效果。这种贯注于外物、又为外物所烘托而强化的情感抒写，较之于直抒其怀，无疑具有更蓬勃的葱茏的感染力。自“燕赵多佳人”
以下，即上承“荡情”之意，抒写诗人的行乐之境。－－当“何为自结束”的疑虑一经解除，诗人那久抑心底的声色之欲便勃然而兴。此刻，身在“东城”外的诗人，，竟做了一个极美妙的“燕赵佳人”梦：他恍惚间在众多粉黛丛中，得遇了一位“颜如玉”的佳人；而且奇特的是，一转眼，这佳从便“罗裳”飘拂、仪态雍容地端坐在诗人家中，分明正铮铮地习练着靖商之曲。大约是因为琴瑟之柱调得太紧促，那琴间竟似骤雨急风，听来分外悲惋动人－－读者自然明白，这情景虽然描述得煞在介事，实际上不过是诗人那“荡情”之思所幻化的虚境而已。所以画面飘忽、转换也快，呈现出一种梦寐般的恍惚感。
，衔泥巢君屋”。借飞燕双双衔泥巢屋之语，传达与诗人永结伉俪之谐的深情，真是“结得又超脱、又缥缈，把一万世才子佳人勾当，俱被他说尽”（朱筠《古诗十九首说》）。
古诗改游园不值篇三
寒沙四面平，飞雪千里惊。
风断阴山树，雾失交河城。
朝驱左贤阵，夜薄休屠营。
昔事前军幕，今逐嫖姚兵。
失道刑既重，迟留法未轻。
所赖今天子，汉道日休明。
也许是长久偏安于江左的青山绿水，不闻飞骑击虏、角声马鸣之故吧，南朝稍有壮心的文人士子，往往热衷于汉人出塞千里、勒铭燕然的军戎生涯和辉煌业绩。因此，仿“古诗”、叙汉事，借以抒写自己的怀抱和感慨，也成了他们作诗的一大爱好。范云这首诗，正以“效古”为题，倒转时空，把自身带入了六百年前边塞征战的戎马倥偬之中。
诗之开篇以粗放的笔触，勾勒了塞外严冬的苍茫和凛冽：“寒沙四面平”写浩瀚的飞沙，在翻腾如浪中猛然静歇，填平了四野起伏的丘谷。运笔静中寓动，极富气势。“千里飞雪惊”则又动中见静，让荒寂无垠的瀚漠，刹时被纷扬的飞雪所笼盖，境界尤为开阔。一个“惊”字，表现诗人的主观感觉。展现在读者眼前的塞外景象，正如《楚辞·招魂》所述：“增冰峨峨，飞雪千里些”，令人心骇而骨惊。就是在这样的背景上，诗人恍已置身于顶盔贯甲的汉卒之中，正冒着风雪，向茫茫阴山、皑皑交河进发。“阴山”横亘于今内蒙古境内，往东遥接内兴安岭。山上本来草木葱茏，而今在狂烈的寒风袭击下，时时可见高大树枝的摧折；“交河城”则远在今新疆吐鲁番西北，正是车师前王的治所。此刻在雾气缥缈之中，它竟像海市蜃楼般，消失得无影无踪。从阴山到交河城，空间相距远不止千里。诗中却以“风断”、“雾失”两句，使之近若比邻。如此巨大的空间转换，不仅表现了塞外瀚漠的辽阔，更为活跃在这一背景上的士卒征战生涯，增添了几多壮色和扑朔迷离之感。
以上四句重在写景，豪情万丈的出塞健儿，似还只在背景中若现若隐。自“朝驱左贤阵”以下，他们终于大显身手了。“朝驱左贤阵”一句，写的是飞将军李广亲自指挥的一场激战。据《史记》记载，当时李广率四千骑出右北平，迎战匈奴左贤王十倍于己的骑兵。李广布圆阵拒敌，“胡急击之，矢下如雨”，“吏士皆失色”。而李广“意气自如”，执大黄弩射杀匈奴偏将数人，终于坚持到援军到来，突围而出。“夜薄（迫近）休屠营”抒写的，则是骠骑将军霍去病的一次胜利远征。公元前127年（元朔二年），霍去病将万骑出陇西，“过焉支山千有余里”，杀折兰王、斩卢胡王、执浑邪王子及相国、都尉，“首虏八千余级，收休屠祭天金人”，一时名震遐迩。这两次战役，在时间上相隔五、六年。诗中却以“朝驱”、“夜薄”使之紧相承按，大大增添了塞外征战的紧张态势，将出征健儿勇挫强敌的豪迈之气，表现得痛快淋漓！接着“昔事前军幕，今逐嫖姚兵”二句，又回射上文，抒写主人公先后追随前将军李广、嫖姚校尉霍去病屡建奇功的经历。语气沉着，字里行间，洋溢着一种身为名将部属的深切自豪感。
以上一节描述出塞千里、接战强虏的英勇业绩，读来令人神旺。不过，军戎生涯除了长驱直进的胜利外，也难免有意外的失误和挫折。一旦出现这种情况，即使功业显赫的名将，也仍要受到军法的惩处。“失道刑既重”，说的正是李广晚年的不幸遭遇：李广率师出征，因为无人向导而迷失道路；大将军卫青追究罪责，李广终于含愤自杀。“迟留法未轻”，则指博望侯张骞，随李广出塞，迟留后期，按法“当斩”，只是由于出钱，方才“赎为庶人”。这样的失误，虽然难免，但军法如山，不可宽贷。这又使充满英勇气概的军戎生活，蒙上了一重悲壮的色彩。唯其如此，它才更加可歌可泣；在诗人眼中，也更富于浪漫气息和奇异的吸引力。汉代的边塞征战，正是这样，以它辉煌的业绩和悲壮的色彩，写在了汗青史上。何况，这些业绩，又是与雄才大略的汉武帝分不开的'。倘若不是他的果断决策，汉代则不能有此美善旺盛（休明）的壮举。所以，诗之结尾，诗人不禁发出了“所赖今天子（汉武帝），汉道日休明”的热烈赞叹。倘若联系诗人生活的齐梁时代，朝廷积弱，只能坐看北方异族铁骑纵横，读者可以感受到，诗人的结句又包含了无限感慨和不尽之意。
“效古诗”名为“效古”，诗中其实总有诗人自己的身影在。范云身为齐梁诗人，写的虽为汉代古事，但因为用了第一人称，在时序上又故意倒“古”为“今”（“今逐”、“今天子”），便在诗中造成了一种古今错综、彼我交融的奇特效果。出现在诗中的主人公，看似汉代士卒，却又融入了诗人的感情。恍惚之中，似乎不是诗人回到了汉代，倒似当年的李广、霍去病，穿过六百年的时空，奇迹般地出现在南朝，正率领着诗人，仰对瀚漠的朔雪、狂风，转战于阴山、交河。而读者呢，也恍惚与诗人一起，参加了“朝驱左贤阵，夜薄休屠营”的战役，为胜利的突围而欢呼，为“失道”名将的陨身而堕泪。这是一种错觉，但它的奇特效果，正是由范云这首《效古诗》的独特表现方式所造成的。
古诗改游园不值篇四
古诗是中国文化的瑰宝，其中蕴含着深刻的哲理和精美的语言。而讲古诗，则是一种让人们更深入地了解古代文化的艺术形式，也是传承中华文化的一种方式。我有幸参加了一次讲古诗的活动，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我对讲古诗的一些心得和体会。
第二段：讲古诗需要的素养
讲古诗并不是简单的朗读，也不只是解释诗歌的意思。讲古诗需要有一些特定的素养。第一是必须了解古时候的文化背景、历史背景和社会背景，这样可以帮助更好地读懂古诗，并发掘其更深层次的含义。第二是要能够运用适当的语言和表情，让听众更容易听懂、理解，也更容易被打动。第三是与诗歌产生共鸣，并能从中体会到其意义。如此，才能让观众更好地理解这些诗歌，并在心灵上得到滋润。
第三段：讲古诗的技巧
讲古诗有一些技巧，这些技巧可以帮助讲者更好地向听众传递诗歌的情感。首先，讲者需要先在心里有个清晰的画面或故事情节，以便更好地描述和表现出诗歌中的内容。其次，在讲述时，可以利用适当的节奏和声音变化来表达诗歌中的低潮和高潮，让听众更容易被打动。在介绍诗歌的作者和历史背景时，也需要有细致入微的解读，这些细节才能帮助听众更好地理解诗歌的含义。
第四段：讲古诗的意义
讲古诗的意义远不止于向别人展示自己的文学素养。通过讲古诗，不仅可以加深对古诗的理解和欣赏，还可以了解古代社会的历史、文化和价值观。同时，通过讲古诗，还可以让人们保持对文学艺术的敏感度和鉴别力，更好地欣赏和理解当代文学作品。
第五段：个人感悟
在讲古诗的过程中，我深深感受到古诗中的真正意义，也更加深入地理解了中国传统文化的精髓。我意识到，讲古诗并不仅仅是一项技能和业余爱好，而是一种研究中国传统文化和历史的方式，也是我们应该珍惜的宝贵遗产。同时，我也发现，在讲古诗的过程中，我能够更好地沉淀自己的情感，感受到更多的快乐和幸福。或许，这就是古诗传承与文化传承最大的魅力。
结尾：
总的来说，讲古诗可以帮助人们更好地理解中国传统文化的精髓，并在人们心灵深处留下深刻的烙印。同时，讲古诗也是一种非常有趣的活动，它需要讲者深入地了解并体会诗歌中的情感，并能够用动人的语言和表情来讲述。在以后的日子里，我将继续努力学习和传承中国传统文化，也希望更多的人能够加入到传承中国文化的行列中来。
古诗改游园不值篇五
古诗是中国文化的重要组成部分，承载着丰富的思想、情感和意境。在学习和鉴赏古诗的过程中，我深深感受到了古诗的独特之处，也体会到了古诗对于我个人成长的积极影响。下面我将就我的心得与体会进行述说，分为五个部分。
首先，古诗给了我审美的享受。古诗的语言优美、意境独特，每一句诗都能勾起我心中的情感共鸣。在阅读杜甫的《月夜忆舍弟》时，例如，我仿佛看见了月光下舍弟踌躇满志的笑容。这种情感的共鸣不仅是对美的品味，更是对诗人与读者之间的心灵交流。每一次读古诗，我都会获得一种审美的享受，给予我一种内心的满足。
其次，古诗启发了我的思考。古诗中的隐喻、象征、对比等修辞手法使我的思维得以拓展。在阅读白居易的《赋得古原草送别》时，例如，古原草象征着逝去的友谊，使我对现实生活中的人际关系产生了思考。这种辞章中蕴含的深意，使我在表达自己的时候，学会运用修辞手法，用简练的语言表达出丰富的思想。
第三，古诗让我领略了中国传统文化的底蕴。古诗是中国传统文化的精华，通过阅读古诗，我感受到了传统文化的博大精深。在和同学们共同研读《诗经》时，例如，我们了解到了平调、仄调的音律，明白了中国古代音乐的独特之处。这种对传统文化的认识不仅让我对中国传统艺术有了更深层次的了解，也增强了对传统文化的自豪感。
第四，古诗开拓了我的想象力。诗歌是一种高度艺术化的文字，它通过意象的营造和表达，让人们产生强烈的情感共鸣和联想。例如，在阅读李白的《静夜思》时，我能够感受到诗人在月下散步时的静谧与思索。这些意象犹如画卷般在我脑海中展开，激发了我的想象力，让我能够用更深刻的方式去思考和理解世界。
最后，古诗使我珍视诗意的生活态度。古诗中的境界和意境，教会了我如何怀抱诗意的生活态度。在阅读王之涣的《登鹳雀楼》时，例如，我能够感受到诗人那种超脱尘世喧嚣的心境。这种心境教会了我如何以一种超然的态度面对人生的起起落落，珍视每一个尘世之间的感悟和体验。这种生活态度在我成长的道路上起到了积极的引导作用，让我能够面对人生的挫折和困境时保持积极的心态去解决问题。
总结来说，古诗对于我的影响是多方面的。它给予我审美的享受，启发了我的思考，带我领略了中国传统文化的底蕴，开拓了我的想象力，还教会了我珍视诗意的生活态度。这些体验不仅滋养了我的内心，也影响了我的身心健康。因此，我愿意继续学习、阅读和感悟古诗，走进古人的世界，感受他们的智慧与情感，为我个人的成长提供更多的营养和指导。
古诗改游园不值篇六
古诗十九首作者：汉无名氏朝代：汉孟冬寒气至，
北风何惨栗。
愁多知夜长，
仰观众星列。
三五明月满，
四五蟾兔缺。
客从远方来，
遗我一书札。
上言长相思，
下言久离别。
置书怀袖中，
三岁字不灭。
一心抱区区，
惧君不识察。
古诗,古诗汉无名氏,古诗的意思,
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古诗改游园不值篇七
古诗草是我国传统文化的瑰宝，包括了千百年来无数文人墨客的心得体会。我对古诗草也产生了浓厚的兴趣，并通过研读、写作，逐渐对古诗草有了更深的理解和体会。下面，我将分享我对古诗草的心得体会。
第二段：审美观点
古诗草给我最深的感触是它独特的审美观点。古人通过生活中的感悟，将自然景物或人生哲理以简练、质朴的文字表达出来。这种审美观点中蕴含的哲学思想远超出了表面文字的意思，更凝聚了作者深邃的思考和独到的洞察力。
第三段：深入人心的情感表达
实地传达给读者。这种情感表达能够穿越时空，打动着每一位读者的心灵。
第四段：艺术的韵味
古诗草在形式上有着独特的韵律，如五言、七言、律诗等等。无论是诗歌还是散文，每一种形式都有独特的韵味。通过古诗草的创作，我深深体会到了这种韵味对于一首作品的重要性，它能够增添作品的美感，使其更加动听。
第五段：提升修养的功效
研读和写作古诗草不仅仅是一种艺术追求，更是一种修身养性的过程。通过研读，我们能够了解到古人对于道德、人生、社会等方面的思考，对于我们自身的修养有着积极的影响。而通过写作，我们可以学习古人的表达方式和艺术技巧，提高我们的创作能力和审美水平。
结尾：
通过对古诗草的研读与写作，我对于这个瑰宝有了更深的理解和体会。古诗草不仅是一种文学形式，更是一种传承和表达中华民族文化的方式。通过欣赏古诗草的美，我们对于传统文化有更加深刻的认识，并且能够从中汲取智慧和力量，为我们的生活增添更多的意义和内涵。古诗草是我们民族的瑰宝，我们应该珍惜、传承并塑造出属于我们自己的古诗草。
古诗改游园不值篇八
古诗十九首作者：汉无名氏朝代：汉今夜良宴会，欢乐难具陈。
弹筝奋逸响，新声妙入神。
令德唱高言，识曲听其真。
齐心同所愿，含意俱未伸。
人生寄一世，奄忽若飙尘。
何不策高足，先据要路津。
无为守穷贱，r轲常苦辛。【注释】出自《古诗十九首》之四。
具陈：全部说出。
筝：乐器名，瑟类。古筝竹身五弦，秦汉时筝木身十二弦。
奋逸响：发出超越寻常的音响。
令德：贤者，指作歌辞的人。
高言：高妙之论，指歌辞。
识曲：知音者。
真：真理。这句是说知音者请听歌中的`真意。所谓“高言”和“真”都指下文“人生寄一世”六句。
齐：一致。“齐心同所愿”，是说人人所想的都是这样，心同理同。
含意：是说心中都已认识那曲中的真理。
未伸：是说口中表达不出来。
奄忽：急遽的意思。
飙尘：暴风自下而上为“飙(音标)”。“飙尘”，是卷地狂风里的一阵尘土。以上二句是说人在世上是暂时寄居，一忽儿就完了。
策：鞭马前进。
高足：指快马。
津：渡口。“要路津”比喻有权有势的地位。以上二句是说应该赶快取得高官要职。
r轲：本是车行不利的意思，引申为人不得志的意思。以上六句就是座中人人佩服的高言真理，这里面含有愤慨和嘲讽，而不是正言庄语。【译文】这诗所歌咏的是听曲感心。托为阐明曲中的真意，发了一番议论。议论的内容是：人生短促，富贵可乐，不必长守贫贱，枉受苦辛。这些是感愤的言语，也有自嘲的意味。
古诗改游园不值篇九
作为一名中国学生，学习和欣赏古诗词是非常重要的。在学习的过程中，我深深感受到让我印象深刻的诗句。在挖掘古诗词的意义和美感方面，我有了许多心得体会。
第一段：了解诗词的历史背景和文化背景是了解其意义的基础
在阅读古诗词时，理解其历史背景和文化背景是非常重要的。当然，可以使用现代汉语的翻译来帮助您理解诗词的含义。但是，只有了解历史和文化背景，才能真正理解诗词的内涵。
在阅读杜甫的诗歌时，我发现要理解他的作品意义，就必须了解他所生活的时代背景，以及他所遭遇的国家和社会现实问题。例如，在《登高》一诗中，他写道：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这首诗能让我们感到杜甫所面对的危险境况和对国家的深深忧虑。
第二段：对诗词中的象征意义进行解读是深入了解其意义的途径。
许多古诗词包含了诸如风景、动物、植物等的自然事物。通过解读这些事物的象征意义，我们可以更深入地了解诗歌的含义。
例如，李清照在《如梦令》中写道：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。”这里的海棠就是一种寓意。海棠花通常被视为爱情的象征，因为其花期非常短，非常美丽。因此，通过这首诗，李清照表达了她对短暂美好的爱情的渴望。
第三段：古诗词的音乐性是了解其美感的关键之一。
作为一种文艺体裁，古诗词的音乐性是其最显著的特征之一。感受和欣赏其美感需要我们注意音乐部分。
例如，在李白的《将进酒》中，作者呼唤读者一起饮酒。通过反复使用一些有力的诗句，比如“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。” 李白利用了一些恰当的辞藻，使其从文本中发出一种美妙的音乐感。
第四段：个人经历和情感体验是感受和欣赏古诗词的源泉。
当然，在阅读和欣赏古诗词时，个人经历和情感体验也是很重要的。许多古代诗人和文学家使用自己的经历和个人情感来强化其作品的意义和美感。
例如，离骚中的楚辞是一种感性和情感非常丰富的文学体裁。在我读这些作品的过程中，我可以把自己的情感融入到其中。例如，当我读到“庐山谷中庐，松竹临江渚”的时候，它立刻带回到我记忆中心灵的感觉，使我更好地理解了这么多年来我为何深爱自然。
第五段：注意语言技巧和诗词的结构是欣赏古诗词的重要途径之一。
在欣赏和学习古诗词的过程中，我们还应该关注古代诗词中的语言技巧和结构。例如，李白的诗歌很常使用有力的修辞技巧，如反复、对仗、排比和比喻等。这些语言技巧可以使作品更加美好。
总结：以上这些体验和感受展示出欣赏古诗词的五个方面。在学习古诗词时，我们应特别关注这些方面。当我们理解和欣赏古诗词时，我们也可以更好地了解中国的历史文化和美学思考。