教研是教育工作者不断提高自身教育教学能力和专业素养的必经之路。小编为大家整理了一份关于教研的经验总结，希望对大家有所帮助。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇一
在这次美术教研活动中，我们不仅参加了许多讲座，而且还有机会亲自实践和探索。这次活动的收获颇丰，从各个方面都得到了很大的提升。
首先，这次活动让我更加深入地了解了美术教育的意义和价值。讲座中，专家们向我们介绍了最新的教育理念和方法，让我们了解到美术教育不仅仅是绘画技巧的传授，更是学生创造力和审美能力培养的重要途径。
其次，在这次活动中，我们学习了如何更好地设计课程和教学方法。通过讲座和研讨，我们不仅了解到不同年龄段学生的特点和需求，还能够根据这些特点来设计出更加符合学生兴趣和需求的课程。此外，我们还学习了许多新的教学方法，如项目式学习、合作学习等，这些方法不仅让学生更加主动地参与到学习中来，还能够培养他们的团队合作能力和解决问题的能力。
最后，这次活动也让我更加了解了自己的不足和需要提升的地方。通过与其他教师的交流和对比，我发现自己在教学方法和理念上还有很大的提升空间。在今后的工作中，我将更加注重学习和探索，努力提升自己的教学水平和能力，为学生提供更好的教育服务。
总之，这次美术教研活动对我来说是一次宝贵的学习和交流机会。我将珍惜这次经历，将其中的收获应用到实际教学中去，不断提升自己的教学水平和能力，为学生提供更好的教育服务。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇二
教研美术是一门需要教师不断探索、实践和研究的学科，通过教研美术，可以让学生发展创造力、想象力和艺术素养。在教研美术的过程中，我积累了一些心得体会，今天我就分享几点给大家。
第二段：培养学生的创造力。
教研美术的目标之一是培养学生的创造力。在课堂上，我尝试激发学生的独立思考和创造能力，给予他们充分的自由度，鼓励他们自由表达。例如，我通过组织绘画比赛、设计手工制作等活动，让学生能够动手实践，锻炼他们的创造力。同时，我也注重培养学生的观察力和想象力，通过教授各种技巧和方法，帮助学生培养出色的艺术表现力。
第三段：提升学生的审美能力。
除了培养学生的创造力外，教研美术还应该致力于提升学生的审美能力。在课堂上，我注重让学生感受艺术的美和内涵，培养他们对艺术作品的理解和欣赏能力。我会选取一些经典的艺术作品进行讲解，引导学生学会辨别艺术作品的特点和价值。同时，我还会围绕主题组织一些参观展览、画家交流等活动，让学生亲身感受艺术的魅力，培养他们的艺术眼光。
第四段：建立合作学习氛围。
教研美术不仅是教师单方面的传授和指导，也应该是学生之间互相合作和交流的过程。在教研美术课堂上，我鼓励学生之间互相学习和联想，注重培养合作和交流的能力。我会组织学生在小组内互相讨论和展示作品，鼓励他们交流思想和技巧，相互学习和借鉴。通过这种合作学习的方式，不仅可以提高学生的专注度和兴趣，也能够增进他们对美术学科的理解和掌握。
第五段：个人成长的收获。
通过参与教研美术，我个人也得到了很多的收获。首先，我深感到自身对于美术知识的不足，进一步激发了我学习和提升自己的热情。其次，与其他教师的交流和合作，让我获得了更多的教学经验和教学资源，丰富了我的教学方法和手段。我相信，在未来的教学中，这些收获将成为我成长的动力和支持。
总结：
通过教研美术，我们可以培养学生的创造力和审美能力，建立积极的合作学习氛围。而对于教师个人而言，教研美术也是一个不断学习和成长的过程。通过持续的实践和研究，我们可以为学生提供更加优质的美术教育，让他们在艺术中发现乐趣，并培养他们终身受益的艺术素养。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇三
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学。
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如:，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇四
1、组织得好，有纪律、有秩序的课堂，这是上好课的保证。但有些类型的美术课往往不是象平常人所说的“纪律好”，孩子们不是端端正正地坐在那里，而是老师有组织的在调动学生主动学习的一种方法。比如手工课，需要学生自己动手动脑、相互合作完成。所以要让他们会凑在一起“乱”起来，发挥自己的主动性，各抒己见。再如色彩课，很多学生都觉得很有趣，调出一种颜色就要迫不及待的和别人分享，难免就要发出声音，这就造成了上课纪律所谓的“乱”。就一些绘画课，为了更好地调动孩子的积极性，激发学生的兴趣和创新有可能小组进行创作，课堂也会显得不安静。等等的这些形式上的“乱”是有组织、有成效的“乱”。这有利于学生互助、合作地学习，可充分调动学生的积极性。
2、如何管好课堂教学上的学?方法应该是很多的。如下方法对提高课堂教学效果是有较好的作用的。
(1)激发学生学习兴趣。针对学生的心理特征和根据教材内容、教学要求，借助录音、录像、电脑课件、游戏谜语等多种媒体进行教学，激发学生强烈的求知欲和浓厚的学习兴趣，使学生精神饱满，兴趣盎然，全神贯注，积极参与。创设适合学生发展的教学环境和宽松的教育氛围，能激发学生内心的一种主动求知，主动求发展的欲望。
(2)以学生为主体。课堂上注意学生在学习实践活动中的主体地位，注重学生的创新意识和实践能力的培养，培养学生的主体能力和主体人格，以积极的态度去参与自身的发展过程，最大限度的发挥自身的创造力。同时，游戏是学生的天性，在活动中更能体现学生的个性，让孩子们在学习活动中发挥自身的创造潜能积极实践，在体验中感受美、创造美。
(3)留给学生充分表现的空间。教学中积极鼓励学生随意选择材料和手法去表现，告诉孩子不要以为作画只能用蜡笔和水彩笔，其实只要你愿意，各种各样的实物材料，像棉花团、厚纸片，还有我们常见的毛绒布料、树叶树皮、各种废旧物品，都可能是组成一个个美丽画面的最佳材料。尝试了形式多样、变化多端的表现形式，受到了美的熏陶，提高艺术素养。
在教学过程中不断的更新观念，要以愉快的心情、引人入胜的方式，为学生创设生动有趣的，具有现实意义的教学氛围，使学生体验到学习的愉快，在美术活动中唤起孩子对美术的追求、大胆的想象和勇敢的创造意识。
(4)以评价得兴趣。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段，这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇五
经过这次教研活动，我收获了很多，也感受到了自己的进步。在这次活动中，我深刻地认识到了教研活动的重要性，也学到了很多新的教学方法和技巧。
首先，教研活动是一个不断探索、实践和反思的过程。在这次活动中，我们通过集体备课、听课、评课等方式，不断地探讨和解决教学中的问题。通过与其他教师的交流和讨论，我深刻地认识到了自己的不足之处，也学到了很多新的教学方法和技巧。
其次，教研活动是一个不断探索、实践和反思的过程。在这次活动中，我深刻地认识到了自己的不足之处，也学到了很多新的教学方法和技巧。同时，我也深刻地认识到了自己的优点，也更加坚定了我自己的教学风格和特点。
最后，教研活动是一个不断探索、实践和反思的过程。在这次活动中，我深刻地认识到了自己的不足之处，也学到了很多新的教学方法和技巧。同时，我也深刻地认识到了自己的优点，也更加坚定了我自己的教学风格和特点。
总之，教研活动是一个不断探索、实践和反思的过程。通过这次活动，我收获了很多，也更加坚定了我自己的教学风格和特点。在今后的教学工作中，我将继续努力，不断提高自己的教学水平和能力，为学生的成长做出更大的贡献。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇六
随着科技的不断发展，线上教育逐渐成为一种新的教学模式。在疫情期间，线上教育迅速兴起，成为小学美术教育的主要方式之一。作为一名小学美术教师，我积极跟进线上教学的浪潮，尝试并总结了一些线上教学的心得体会。下面将就这一主题展开论述。
首先，在线上美术教学中，我发现了一些具有创新性的教学方式。与传统的面对面教学相比，线上教学尤其注重学生的主动性和创造性。通过线上平台，学生可以灵活地展示自己的作品，与其他学生交流，激发彼此的创造力与想象力。在线上教学中，我会使用图片、视频、音频等多种形式的素材，不仅能够更好地激发学生的兴趣，也能够培养学生对于不同艺术形式的理解和欣赏能力。
其次，线上美术教学能够培养学生的自主学习和解决问题的能力。在线上教学中，学生需要独立完成作品，同时还需要自己寻找、解决问题。由于无法面对面指导，学生需要更加主动地思考和探索。例如，我会在每次线上教学中提出一些艺术问题，鼓励学生用自己的观察和思考去回答。通过这样的方式，学生不仅能够培养自主学习的能力，还能够提升解决问题的能力和创造力。
此外，在线上美术教学中，我发现了一些优势和劣势。首先，线上教学可以节约时间和空间成本。学生不需要花费时间在上下学的路上，也不需要在教室等待教师。同时，线上教学可以通过网络平台进行，不受地域限制，学生可以和全国其他地区的学生一同学习，获得更多的交流和互动的机会。但是，线上教学也存在一些劣势。例如，网络稳定性和设备问题可能会影响学生的学习效果和体验。另外，无法面对面交流和互动也限制了学生的社交能力和合作能力的培养。
最后，线上美术教学需要教师具备一些特定的技能和素质。首先，教师需要熟悉线上教学平台的操作和功能，以便更好地进行教学。其次，教师应该善于创新和探索，结合线上平台的特点，设计出更具有趣味和挑战性的教学内容。再次，教师还应该具备良好的沟通和指导能力，能够引导学生进行自主学习和解决问题。最重要的是，教师需要关注学生的学习情况，及时反馈和调整教学策略，以便更好地帮助学生提高。
总之，线上美术教学作为一种新的教学模式，具有一些独特的优势和劣势。在这个过程中，学生可以通过创新的教学方式培养自主学习和解决问题的能力，同时也需要教师具备特定的技能和素质来进行有效的教学。我相信，在不断探索和实践的过程中，线上美术教学将越来越发展，为小学美术教育带来更多的可能性和机遇。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇七
随着互联网的快速发展，线上教育成为了当下教育领域的热点话题。而在美术教育领域，线上美术教研也正在逐渐兴起。我作为一名小学美术教师，最近有幸参与了线上美术教研课程的培训与实践，这为我提供了一个新的教学平台。在这个过程中，我积累了一些心得体会，愿意与大家分享。
线上美术教研相较于传统面对面教学，具有诸多优势。首先，线上教育可以打破时间和空间的限制，学生不再受到固定教室和固定时间的限制，可以随时随地进行学习。其次，线上教育可以提供丰富的资源。通过互联网，学生可以接触到更多的美术作品、名师课程和教学视频，使其受益匪浅。此外，线上教育还能够帮助学生建立良好的学习习惯，提高学生的自主学习能力和信息获取能力。
然而，线上美术教研也面临一些挑战。首先，线上教育的互动性相对较弱。传统的面对面教学可以通过实地指导和互动，更好地引导学生，而线上教育则需要更多的创新方式来保证学生的学习效果。其次，线上美术教研需要学生具备一定的自主学习和自我管理能力。这对于小学生来说是一项较高的要求，需要家长和老师的共同配合和指导。另外，线上美术教研还存在着技术和设备的要求，不同地区和学校的网络环境和设备可能存在差异，这也会影响到线上教学的效果。
面对线上美术教研的挑战，我们可以采取一些应对策略。首先，创新教学方法。在线上美术教研中，我们可以借助各种多媒体资源和教学工具，设计出更加生动有趣的课程内容，引导学生积极参与，并通过互动讨论、作品评比等形式增加学生的参与度和主动性。其次，进行有效的学习辅导。家长和老师可以通过线上平台进行定期的学习辅导，帮助学生解决学习中的问题，并及时进行反馈。同时，老师也要加强对于学生学习情况的观察和了解，发现问题及时进行纠正。
第五段：结语。
总之，线上美术教研作为一种新兴的教学模式，有其不可或缺的优势和挑战。通过创新的教学方法和有效的辅导手段，我们可以充分发挥线上教育的优势，提高学生的学习效果和自主学习能力。当然，线上教育不是万能的，传统的面对面教学仍然具有其独特的优势。我们应该在实践过程中不断总结经验，探索适合我们的教学模式，让线上美术教研更好地服务于学生的学习与发展。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇八
一。关注时间、地域以及个性差异。由于所教的班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此，在课堂记录的组织上，再提问方式等方面，我因人而异，防止依样画葫芦，这样，学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。
美化环境和自身。这样学生兴趣特高，积极的探索剪纸的方法。每位同学都到达教学目标。
三。善于发现学生的闪光点。教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势等。都能带来好的教学效果。教师对学生小小的成功，点滴的优点给以赞美，这样可强化学生获得成功的情绪体验，满足成就感。进而激发学生学习动力，培养自信心。有利于学生良好心理品质的形成。有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围，教师的赞美愈多，学生就越显得活泼可爱，学习的尽头越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一。
四。要有爱心。
教师的爱，要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼的保护有幼小的心灵。作为一名美术教师要增进师生之间的互相理解和配合，建立友谊，产生凝聚力，向心力，促进学生身心健康发展。在这方面对低年段的学生我做的比较突出，结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中，我感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到快乐。
总之，在教学过程中避免一味的追求权威，要根据实际情况让学生成为课堂的主人，充分的去迎接课改，进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长。我相信在农村美术教育这片沃土中定能开出奇葩。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇九
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。
认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科青年教师的培养，抓好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
1、更新教学理念，明确课改方向。
2、继续研究如何转变学生的学习方式。
3、继续研究课堂上如何形成互动的局面。
4、教学中如何激发学生创新意识，培养创新能力的研究。
5、研究如何激发学生的学习兴趣。
1、完善校本研究制度，落实具体要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展。
2、强化备课组的建设。集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈重点内容的教学设想，设计每天的课堂作业和家庭作业。
3、以“课堂教学评比展示”为主要形式开展教学研究活动。进一步完善课堂教学质量评估机制，对全校老师的课堂教学进行评估。
4、继续开展本美术课堂生活化教学的研究与运用，本组所有教师根据自己实情制定相关措施。
5、加强网络研修交流学习。推荐优秀教育网站《上海教育资源库》等网站，完善《泗小教师发展平台》的个人内容。
6、严格教研活动纪律，相关人员应积极认真准备按时完成；活动情况将纳入期末考核。
1、制定教学研究计划——李欢欢。
2、教师节准备工作——工艺制作。
4、组织教师参加校内外听课交流学习经验——全体美术教师。
5、进行课堂教学常规检查。
1、进行市美术教研展示活动准备工作。
2、聘请市美术特级教师进行工作指导。
3、参加区读书节主题和标识的设计活动。
4、进行课堂教学常规检查。
1、本组教师准备参加区教育论文比赛。
3、各位教师拿出所辅导学生作品准备校园美术展览。
4、参加组内听课评课活动。
5、进行课堂教学常规检查。
1、优秀教学案例分析。
2、准备参加区中小学生“迎世博”书法比赛。
3、参加组内听课评课活动。
4、准备校本教材的编写工作。
5、进行课堂教学常规检查。
1、布置校园美展。
2、组织制定复习计划、上好美术复习课。
3、进行教研教学工作总结。
4、开展读书活动——全组教师（每位教师介绍一本书）。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十
第一段：引言（200字）。
作为一名美术教师，多年的人生经验告诉我，教育不仅仅是简单的传授知识，更重要的是培养学生良好的审美能力与自我表达能力。通过参与美术教研活动，我收获了许多宝贵的经验与体会。在此，我将分享我在美术教学中的心得体会，并期许这些经验对于其他美术教师有所启发。
第二段：培养学生创造力（200字）。
我认为美术教学的首要任务是培养学生独立思考和创造力。传统的美术教学往往只强调技巧训练，但却忽略了学生的自主性。因此，在我的课堂中，我注重激发学生的创造潜力。我鼓励学生注重自我表达，并提供给他们更多的自由度。通过开展各种创作活动，让学生自由发挥，表现自己的想法和情感。在这个过程中，学生的艺术天赋得到了培养，他们的思维能力和审美能力也得到了提升。
第三段：多元化的教学方法（200字）。
在美术教学中，我发现灌输式的教学模式效果并不好。因此，我转变了教学思路，采用了多元化的教学方法。例如，我利用多媒体技术丰富课堂内容，让学生通过观看名画欣赏艺术，培养他们的审美情趣。此外，我鼓励学生进行现场写生，亲身感受生活中的美。我还组织学生参观美术馆和画廊，拓宽他们的视野。通过这些多元化的教学方法，学生更加主动参与到美术学习中，激发了他们的学习兴趣和热情。
第四段：与同行的交流合作（200字）。
我认为美术教师之间的交流合作非常重要。通过与同行的交流，我不仅了解到他们的一些创新教学方法，还可以互相借鉴，提高自身的教学水平。在教研活动中，我们分享了自己的教学心得和教案，共同探讨教学中遇到的问题，并共同寻找解决之道。经过与同行的交流合作，我的教学水平有了明显提升，让我更加有信心促进学生的自主学习。
第五段：总结与展望（200字）。
通过这些年的美术教学与教研实践，我深刻认识到美术教学应该注重培养学生的创造力和独立思考能力，多元化的教学方法能够让学生更主动地参与到美术学习中，与同行的交流合作能够提高教学水平。但我也清楚，美术教育仍然面临很多挑战和困难。未来，我会继续努力研究与实践，不断探索适合学生的美术教学新方法。我相信，通过不断地探索与开拓，美术教育一定能够为学生的综合素质提升做出更大的贡献。
总结：以上是我在美术教研活动中得出的心得体会。通过培养学生创造力、采用多元化的教学方法、与同行的交流合作等多种途径，我为学生带来了更具有启发性和创造性的美术教育。同时，我也意识到美术教育还有许多挑战和困难，但我坚信通过持续的努力和探索，美术教育会走向更好的方向。希望我的经验和体会能够对其他美术教师有所启发，共同为学生的艺术发展做出更多贡献。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十一
我园开展了美术教研活动，美术老师都要上一次教研活动课，这段时间是小班和大班的教研公开课。听了那么多的教研课，觉的各有千秋，我较为欣赏的是小一班黄嘉慧老师那一节《可爱的虫虫》，和大二班陈秀芳老师执教的《花花煞。下面是我对这两节课的一些观点和看法。
首先说说《可爱的虫虫》，我觉得这节课老师的构思和大胆创设是很值得我去学习和借鉴，老师的课前准备也很充分，有新买的丝袜，，报纸，颜料等，准备的材料新鲜，能吸引到孩子。但在孩子操作的过程我发现一个问题。很少孩子能独立完成一条毛毛虫，孩子会把报纸搓成一团，塞进丝袜里，但不会用橡皮筋把丝袜扎好。都需要老师来完成扎橡皮筋的这一环节。老师在设计这一环节时可以用更简单的方法，尽量让幼儿能独立完成作品。这样的一节课对孩子的掌握可能会更好。
《花花煞这一节课我认为老师的设计很有创新。手工绘画相结合，完成手工后让幼儿去设计雨伞的图案，这既起到绘画的作用，又能发挥幼儿设计的想象思维。幼儿大部分幼儿都能按自己的设计思路去完成。我觉的老师在出示示范的伞，出示后可以把伞展出来，而不是出一把收一把，全部伞展出后引导幼儿了解伞有各种不同的花纹，颜色，形状等都可以不同。这样就可以扩展幼儿思维。
以上是我个人的看法。当然，在这次的美术教研中让我深入的.了解到美术可以有各种不同的教法，在每一个课题都有它的延伸和挖掘的价值。在今后的美术教学上我会多采用不同的教学方法。让幼儿掌握更多更好的绘画技能。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十二
在我长达十年的美术教学生涯中，我参与了许多美术教研活动，并取得了不少成果。这些经历让我深刻认识到美术教研的重要性，同时也让我体会到了美术教研所带来的巨大价值。下面我将结合我的亲身经历，谈一谈对美术教研的心得体会。
首先，美术教研是一种不断学习和进步的机会。在美术教研中，我经常与其他同行交流心得，学习他们的经验和教学方法。这种交流让我能够不断地吸取新鲜血液，不断地提高自己的教学水平。在我参与的一次美术教研活动中，我结识了一位十分优秀的教师，她的教学方法独特而且生动有趣，我通过与她的交流，学到了很多宝贵的教学经验。这些经验不仅提高了我的教学水平，还让我更加热爱美术教育这一事业。
其次，美术教研是一种专业成长和提升的机会。在美术教研过程中，我们经常会遇到各种各样的问题和挑战，例如如何应对不同学生的需求，如何培养学生的审美能力等等。通过与其他教师的探讨和研讨，我们能够不断地完善我们的教学方法和教育理念。在一次美术教研活动中，我和一群优秀的美术教师一起探讨如何更好地培养学生的创造力。通过这次研讨，我深刻认识到发展学生的创造力需要提供一个开放的环境，鼓励学生自由表现和表达自己的想法。这样的研讨让我对美术教育的发展有了更深入的理解，也让我的教学更加有针对性和有效性。
此外，美术教研也是一种和同行合作的机会。在美术教研中，我们经常会接触到各种各样的新方法、新材料和新技术。通过与同行的交流，我们能够共同探讨如何更好地运用这些新技术和新材料来提高学生的艺术水平。在一次美术教研活动中，我和一位同行共同研究了油画技法的教学方法。通过与他的合作，我学到了很多油画技巧以及如何更好地教导学生使用油画材料。这种合作不但让我学到了许多知识，也增进了我们之间的友谊和互信。
最后，美术教研是一种对美术教育的深入思考和研究。在美术教研中，我们要面对许多艺术教育的理论和实践问题，并提出我们自己的研究和见解。通过这样的思考和研究，我们能够更加深入地理解美术教育的内涵和目标，并为之制定更为有效的教学计划和方法。在我参与的一次美术教研活动中，我和一位教研组的成员共同进行了一项关于儿童美术素养培养的研究，我们通过实地调查和文献研究，提出了一套全新的教学理念和方法。这项研究不但让我深入地思考了美术教育的本质和现状，也为我未来的教学生涯奠定了坚实的理论基础。
总之，美术教研给予了我很多宝贵的经验和机会。通过参与美术教研活动，我不仅提高了自己的教学水平，也与许多优秀的教师进行了深入的交流和合作。通过这些经验，我更加坚定了自己对美术教育事业的热爱和信念。相信在未来的美术教研中，我会继续与同行们共同探索和研究，为美术教育的发展做出更大的贡献。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十三
随着教学内容的不断更新和美术教学理念的不断创新，如何提高学生的审美能力和创作能力成为了美术教师们共同关注的问题。在教研美术的过程中，我有幸参与了一次以“拓展学生审美领域和提高创作能力”为主题的教研活动，从中得到了很多启发和收获。
首先，在教研活动中，我们提倡了多种文化元素的引入。美术教学应该是全球化的教育内容，不仅仅局限于本土传统的审美观念和表现形式，也应该包含世界各地的多样化文化元素。通过研读名画、参观美术展览和了解不同国家的艺术形式，我们可以拓宽学生的视野，让他们了解到不同国家的艺术特色，从而形成自己的审美观念。这样的教学方法可以激发学生的兴趣，提高他们的艺术鉴赏能力和创作能力。
其次，在教研活动中，我们也强调了学生的参与和自主创作。传统的美术教学往往以教师的讲解和示范为主，学生只是被动地接受。然而，这种教学方式容易让学生变得依赖和机械化，缺乏创新意识。因此，在教研活动中，我们鼓励学生进行自主创作，提倡学生主动思考和自由发挥。我们提供了一系列的创作题材和材料，鼓励学生将自己的创意和想法融入到作品中，充分展示个性和独特性。通过这种方式，学生能够培养自己的创新思维和独立思考能力，提高创作的质量和水平。
再次，在教研活动中，我们注重了艺术教育与日常生活的结合。艺术教育不仅仅是让学生学习绘画技巧和艺术史知识，更重要的是让学生在日常生活中感受艺术的存在和价值。在活动中，我们鼓励学生观察周围的事物和景物，将其转化为艺术创作的素材。通过观察和感知，学生能够更好地发挥自己的想象力和创造力，创作出独具个性的艺术作品。这样的教学方法可以增强学生的艺术情感和创作能力，使他们能够用艺术的眼光去欣赏和审视生活中的美好。
最后，在教研活动中，我们也强调了教师的示范和引导。作为美术教师，我们不仅要有专业的知识和技能，更要有良好的教学能力和教学态度。在活动中，我们示范了不同的绘画技法和表现形式，引导学生进行创作。在引导的过程中，我们注重了个性和风格的培养，鼓励学生发掘自己的特点和优势。同时，我们也注重了学生之间的互动和交流，鼓励学生相互学习和借鉴，形成良好的学习氛围和合作精神。
通过这次教研美术活动，我深刻地认识到美术教学的重要性和挑战性，也对如何促进学生的综合素质有了更深层次的思考。我将继续努力提高自己的教学水平和艺术素养，为学生的美术发展做出更大的贡献。我相信，只有不断学习和探索，我们才能够给予学生更好的美术教育，让他们在艺术的海洋中尽情展翅飞翔。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十四
本学期美术教研组工作的总体要求是：认真学习和贯彻执行新课程改革纲要的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导美术课堂教学实践。要认真贯彻陆校长对新学期的工作要求，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。日常工作中，要认真学习新课改，加强对本学科教师的培养，抓好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、主要工作。
(一)教学方面：从愿意到明白，聚焦课堂教学。
1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。
2、认真学习和研究基础教育阶段美术学科课程标准，结合课堂教学组织观摩研究课。
3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。
(二)改进教研方式，做好教师的专业培训工作。
1、组织美术学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。
2、组织美术教师认真参加区美术学科教学教研。
3、积极发现、总结、美术教师的教学成果。
(三)搞好课题研究，加强青年教师培养，抓好校本教材的开发。
1、组织和发动教师进行课题研究，特别是指导和帮助青年教师进行课题研究。
2、参与学校的校本教材的开发，进一步总结我校美术教师的教育教学经验，共享优质教育资源。
3、组织青年教师研究课，推荐青年教师优秀论文，为青年教师成长创造条件。
4、重视小学美术教师在教学专业和专业技能方面的提高与进修，对教师范画能力要有一定的要求和提高。
三、日程安排。
1、参加区美术学科教师会议，布置新学期教研工作。
2、参加区美术学科2到12年级课标本教材(下册)教材分析。
3、搞好学校的雅园画展。
4、制定教研计划，做好新学期学校环境布置和办公室的布置。
1、参加成都市艺术节的作品选拔。
2、讨论学校课题，准备课题结题。
1、校本教材的准备和编定。
2、加强自我学习，认真阅读一本书和加强专业学习。
3、美术组商议研究课，并进行集体备课。
1、加强课堂改革力度，提高教学质量。
2、筹备6.1儿童节画展。
1、加强课堂改革力度，提高教学质量。
2、从愿意到明白，聚焦课堂教学。
3、总结课题研究，写好阶段小结报告。
4、做好学期结束和学生成绩评定的工作。
5、商讨下学期工作。
文档为doc格式。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十五
美术教研是教师们不断学习、互相交流经验的重要平台，通过参与美术教研，教师们可以不断提升自身教育教学水平，为学生提供更好的艺术教育。我参与美术教研多年来，收获颇丰。在这篇文章中，我将分享我在美术教研中的心得体会。
第一段：美术教研的意义和价值。
美术教研是美术教师提高教学水平、拓宽教学思路的重要途径。通过美术教研，教师们可以了解最新的教育理念和方法，学习到许多有益于学生艺术素养发展的经验。此外，美术教研还能够拓宽教师们的视野，调动他们的学习热情，促进教师们进行创新实践。
第二段：美术教研的形式和参与方式。
美术教研可以以研讨会、讲座、座谈会、演讲等形式进行。教师可以参与学校组织的教研活动，也可以参加区域、市级乃至全国性的教研活动。此外，教师还可以加入各种美术教研团队，与他人共同参与和开展美术教研。
第三段：美术教研中的收获与价值。
参与美术教研，我获益良多。首先，我可以与其他优秀的美术教师交流经验。在座谈会和研讨会上，我了解到了许多其他教师在美术教学中的成功经验，这些经验在我个人的教学实践中具有很大的借鉴意义。其次，美术教研也为我提供了认识与思考的机会。在学习他人经验的同时，我也会反思自己的教学，发现存在的问题，并设法加以改进。此外，美术教研还可以激发我的创造力，促使我在教学中进行创新尝试，让学生有更多的机会去发挥自己的创造力和想象力。
第四段：美术教研的挑战与解决之道。
参与美术教研也面临着一些挑战。首先，美术教研活动安排的时间与教师的工作任务相冲突，导致教师们无法充分参与。其次，美术教研活动中，有些教师感到参与意义不大，觉得是‘走过场’。针对这些问题，我们可以通过合理安排教研时间，提前规划，向学校争取支持等手段解决。同时，组织者也要确保教研活动的针对性与实用性，让教师们能够从中获得实实在在的收获。
美术教研作为教师们不断成长和提高的途径，将在未来扮演更加重要的角色。我希望能有更多的美术教师参与到美术教研中来，积极分享自己的经验与心得。同时，我也希望美术教研的组织者能够更加周到地考虑到教师的实际需求，设计更加贴近实际的教研活动。只有这样，美术教研才能够真正发挥其应有的价值。
总结：
美术教研是美术教师提高教学水平、拓宽教学思路的重要途径。参与美术教研，教师们可以在交流中不断积累经验，拓宽视野，提升自身的艺术素养。此外，美术教研还能够激发教师的创造力，推动教学的创新发展。然而，美术教研也面临一些挑战，需要教育部门和各校给予更多的支持与关注。只有在双方共同努力下，美术教研才能够达到更高的水平，并为学生提供更好的艺术教育。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十六
美术教学是中小学课程体系中不可或缺的重要一环。艺术是人们表达情感、分享美好的途径，因此，培养学生的美术能力和艺术素养是教育工作的重要任务之一。在多年的美术教学中，我积累了一些心得体会，分享给大家。
首先，重视理论知识的学习。美术需要一定的理论基础作为支撑，只有通过学习艺术史、美学等理论知识，才能够更好地理解和欣赏艺术作品，培养学生的审美能力。因此，在教学中，我注重讲解美术理论知识，如色彩的基本原理、造型的基本规律等，使学生能够从理论上认识和理解艺术作品。
其次，注重培养学生的观察力和表达能力。观察是美术创作的基础，只有通过细致观察，才能真实地呈现所看到的事物。在教学中，我引导学生通过观察自然风景、静物或人物等，培养其观察细致的能力，同时，注重培养学生的表达能力，让他们通过绘画、雕塑等方式将自己的观察和感受表达出来。例如，我会组织学生到户外写生，让他们用画笔记录所看到的美景，同时，鼓励他们述说自己对这些景物的感受，培养他们用艺术表达自己的能力。
再次，注重培养学生的创新精神。美术创作是一个自由发挥的过程，学生在创作中应该有自己的独特见解和创新点。在教学中，我鼓励学生进行自由创作，不拘泥于传统的创作方式，通过多元化的表达手法，培养学生的创新精神。比如，我会给学生一个主题，让他们按照自己的想法进行创作，不限制他们的想象力和表达方式，从而激发他们的创造力。
此外，注重培养学生的绘画技巧。美术创作需要一定的技巧和方法，只有通过熟练掌握这些技巧，才能更好地表达自己的想法。在教学中，我注重教授绘画的基本技巧，如画笔的使用、线条的处理等，同时，也鼓励学生通过多次的练习和实践，不断提高自己的绘画技巧。例如，我会组织学生进行静物的逼真写生训练，通过多次反复的练习，让他们逐渐掌握绘画的技巧，同时也提高他们对物体形态的观察和把握能力。
最后，注重培养学生的团队合作意识。美术创作往往需要合作和共享的互动过程，只有通过团队合作，才能够完成更大规模的艺术作品创作。在教学中，我注重组织学生进行团队合作式创作，通过分工合作，培养学生的团队合作意识和团队协作能力，使他们能够在共同努力下完成更有成就感的艺术作品。
总之，美术教学是一门有趣且富有挑战性的课程。通过注重理论学习、培养观察力和表达能力、注重创新精神、培养绘画技巧和团队合作意识等方面的教学，我们能够更好地培养学生的美术能力和艺术素养，让他们在审美和创作方面得到全面发展。相信只要我们坚持不懈地努力，美术教学一定能够为学生带来艺术的启发和快乐的体验。
精选小学美术教研心得（汇总17篇）篇十七
作为一名美术教师，多年来我始终秉持着“教学改变命运”的信念，不断探索和研究美术教育的创新方法。通过与同仁的交流与耐心观察学生的成长变化，我总结出了一些关于美术教研心得体会，希望能够与大家分享，共同进步。
首先，培养学生的创造力是美术教学的重要目标之一。在课堂中，我常常鼓励学生通过绘画展示自己的想法和独特的思维方式。我提倡让学生自由发挥，不拘泥于传统的绘画范式，激发他们思维的灵感和创造力。例如，我曾组织学生参观一些当代艺术展览，让他们了解和欣赏不同流派的艺术作品。通过这样的活动，学生的绘画水平得到了很大的提升，同时也能够更好地表达自己的内心世界。
其次，注重学生的艺术修养也是我长期以来的教学理念。艺术不仅仅是一种技巧，更是一种文化的表现。在美术教学中，我注重让学生了解和感悟不同的艺术形式和潮流，从而提高他们的艺术修养。例如，我将课堂扩展到美术馆、画廊等地，让学生亲身感受艺术的魅力。我还给学生推荐一些艺术家的作品，让他们学习和模仿其中的技巧和表现手法。通过这样的方法，学生的艺术感受力和创作能力得到了很大的提高。
再次，培养学生的观察能力和审美意识是美术教学的重要内容。在美术课堂上，我常常将一些真实的事物作为绘画素材和题材，引导学生观察和分析。例如，我会给学生安排一些写生任务，让他们去野外或者博物馆进行素材的调研，以培养他们对现实世界的观察能力。另外，我也会让学生欣赏一些经典的艺术作品，并引导他们进行作品的评论和解读，以培养他们的审美意识和艺术鉴赏能力。
最后，积极引导学生发展良好的绘画习惯也是美术教学中的重要环节。良好的绘画习惯不仅有助于学生的专注力和创作效率，还能够帮助他们构建自己的绘画风格。在课堂上，我鼓励学生按照一定的计划和步骤进行绘画，例如制定每日绘画计划、定期进行绘画技能的训练等。我还建立了一个互助小组，让学生相互监督和鼓励，形成良好的学习氛围。通过这些方法，学生的绘画水平和兴趣得到了显著提升。
总之，美术教研心得体会是我多年来教学的总结和反思。通过培养学生的创造力、注重艺术修养、提升观察能力和审美意识，以及引导学生发展良好的绘画习惯，我相信美术教学的质量和效果会得到很大的提升。希望我的经验和理念能够对同仁们有所启发，共同致力于美术教育的创新与发展。