优秀作文需要具备良好的语言表达能力，以及对于所写主题的深入思考和洞察力。下面是一些来自中国文学名家的优秀作文摘抄，让我们一起欣赏一下。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇一
15、如果我能用文字讲述这个故事，我就不用带着相机了。
16、只有好的照片，没有好的照片的规则。
17、两个最不受欢迎的职业是牙医和摄影师：牙医想成为医生，摄影师想成为画家。
18、如果我知道如何拍出好照片，我就会每次都拍出好照片。
19、摄影意味着我们可以通过相机的图像来理解世界，而这种理解与“知识”相反，因为真正的“知识”必须从看世界开始，而不是从看世界开始。所以我认为严格来说，我们从来没有通过照片真正理解过任何事情。
20、时刻注意光线的变化。摄影是光的艺术，无论是阳光、烛光还是电脑屏幕上的光。
21、然后，不要让他们笑。这是业余摄影师犯的最大错误。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇二
你喜爱拍照，看到他人因为你的影像而喜悦会感到满足而激动。你渐渐不满足于将摄影只是作为爱好，一个小小的种子在你心里发芽。每一次他人的赞赏都让这颗小种子长大一点点，直到有一天这个梦想撑满了你的内心。
可这勇敢的一步该怎么迈出呢？或者说，要成为一个人像摄影师，究竟该从何开始？
这是我收到过的最多的问题之一。（仅次于器材的挑选）。
我并不是一个职业摄影师，但我想下面这些过程，是每一个从爱好者过渡到全职人像摄影师的心路历程吧。
简单分为：基础阶段——筹备阶段——起步阶段。
基础阶段。
在这个阶段，你需要做的事确立自己的拍摄方向，进行足够多的练习，提高拍摄水平。
你需要回顾你的往昔作品，并倾听内心的声音，确立你究竟想成为一个女性写真摄影师，还是亲子摄影师，还是婚礼纪实摄影师，又或者是婚纱摄影师。因为这些方向的侧重都有所不同，你可以说你是全能，但也需要有主攻方向，其他种类辅之。有主攻你才能知道未来谁会成为你的客户。
确立方向后，你要做的就是提高自己的水平。多多练习会帮助你快速提高。在朋友间进行一些友善的免费的拍摄邀约会帮助你寻找到合适的模特，不用担心她们只是普通人，因为你未来会面对的客户也都是普通人。
在本页浏览全文(共计3页)123下一页。
筹备阶段。
当你的水平到了一定程度，对自己的信心也增加了一些。便可以进入下一阶段，筹备阶段了。你开始为获取未来的客户做努力。
首先你要让未来的客户可以清晰方便地浏览你的过往作品，
一个网络相册、网络博客都是不错的选择。在这个你未来会用作展示的页面，尽量清晰简洁地展示你的作品，而同自己日常生活分享有所区别。因为一开始，你很难要求一个客户来仔细浏览一个新手摄影师的博客，简洁易读是关键。上传前记得获取模特的认可。
与此同时，继续你的拍摄练习。并且逐渐掌握自己的出片率、拍摄时长以及后期时长，这对你未来的工作安排息息相关。与你的模特朋友多聊天，了解她们对于你作品的满意程度并倾听建议，适当询问在她们心目中你作品的价值（她们愿意花多少钱来换取这样一套照片），这样的调查多多益善，当然要注意沟通方式，怀着真诚并感谢的态度。我相信作为你的朋友，她们也会很乐意为你的创业计划一起出谋划策。
在本页浏览全文(共计3页)上一页123下一页。
起步阶段。
在心中的小种子终于长成参天大树的时候，你的准备工作也已经差不多完成。是时候起步你的摄影事业了。
参考本地区市场上与你同类同等水平的摄影师的定价，做出自己的定价并相对保持固定。认真制作你的价目表，并且给客户一些选择或者组合的权利。
通过各种渠道适当发布一些你正在接受约片的讯息。在你的作品展示页面醒目位置告诉别人你的联系方式，耐心细致对待每一次询问并详细解释每处收费的原因，并适当推出一些优惠活动或者客户回馈活动，和你的老客户保持良好的关系和互动，不断增加并完善你的作品展示页面。
在这个过程中，你会忙得不得开交，切记要制定并管理好自己的工作日程和计划，自由职业在很多时候并不意味着自由，良好的自律习惯会让你的拍摄工作开展地更顺畅。
在这样的忙忙碌碌中，会突然有一天，你一抬头，发现自己竟然真的实现了曾经的梦想，成为了一名职业人像摄影师。
以上就是本文关于如何成为一名人像摄影师的全部内容了，希望对广大摄影爱好者有所帮助。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇三
学习摄影时,你常会碰到一些定理,例如“三等分定律”,“黄金比例”等等。这些定理对摄影师是很有帮助的。但是好奇的摄影师不只是参照这些定理,他们往往会打破常规。拿“三等分定律”来说吧,一些出色的摄影作品并没有使用这条定理,反而是让被摄物置于画面中间,直面镜头。
2.多提问。
好奇的摄影师总会有一肚子问题要问。关于其他摄影师的问题,关于自己作品的问题,关于相机的问题,关于拍摄对象的问题等等。这样一来,他们能学到其他人看不到的精髓,而他们的作品也随之进步。找一个跟你有相同相机的人,问问他是如何使用相机的。找一个与你拍摄风格不同的摄影者,问问他用了哪些技巧。回顾你最近拍的照片,问问自己哪里拍的好,哪里拍的不好。
3.用”如果……”来发问。
4.把提问变成探求的过程。
一位老教师曾经对我说过这句话,并从此深深印在我的脑海里――“让你的问题变成探索”。用“如果……”来提问仍是不够的。把你对自己的提问一一记录下来,并时不时的回头看看这些问题,寻找它们的答案。这样做并不保证每一次都会硕果累累,但是这段探索的旅程,会让你看到意想不到的风景。为你的摄影设定这样的探索和挑战。有时我会给自己定一个列表,列出今天下午想拍的,或是未来一周里要探索的主题。
5.向他人学习。
尝试,失败,再尝试。这样下去,你可能会有点不耐烦,但这也许正是取得进步的最佳途径。有时候,了解那些已经经历过这个过程的人,能帮你避免犯同样的错误。外出拍照时,记得找个搭档。这样,你们既可以交换想法,又可以互相传授一些技巧,心得,这也是我建立这个博客和论坛的目的――学习更多的摄影知识,大家的发现比个人的发现要多得多。
6.把不相干的想法凑到一起。
7.尽情游戏。
8.放任思维的流动。
这些想法往往会阻碍我们的创造力和好奇心:“我从未这样做过”、“这样做太蠢了”、“这不会成功的”,一旦有了这些顾虑,我们便会停止发掘,方案终止,我们又回到了单一的生活。学会抛弃这些顾虑,跟着你的直觉走。这时你会发现自己正做着以前从未想过,却又是很多人梦想尝试的事情。那些不懂”踩刹车”的摄影者们,他们不断变化的思维,带给了我们一张张极具创造力的摄影作品。
9.更加主动起来。
有好奇心的摄影师从不守株待兔。他们总是非常主动,活跃,积极地寻找拍摄机会。他们已经习惯于主动寻问,寻求,发现那些我们等待来临的机会。拿起你的相机,走出家门,找到有趣的东西,然后开始拍摄。要知道,一副好作品是不会自己找上门的!
10.放慢你的节奏。
我们生活在快节奏的世界,快速的到达,快速的离开,很少时候会安静地坐着。遗憾的是,这种生活的快节奏会影响到我们的拍摄。当想要拍摄的迟迟未来,只怕我们会不耐烦的收拾东西走人。大多数情况下,摄影并非是快节奏的。这点是从我以前遇到的一位风景摄影师那学到的。有时他为了拍几张照片,会在一个地方待上一整天。他学会了放慢脚步,观察生活的细节。这使得他的作品具有更深层次的意义。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇四
43、有光即可摄影。艾尔弗雷德·施蒂格利茨。
44、有时最简单的照片是最难拍的。尼尔·雷佛。
45、真相是最好的照片，最好的宣传。罗伯特·卡帕。
46、好照片是技术和艺术的成功合成。安德烈斯·法宁格。
47、摄影是学习如何观察事物的一种方式，它是强烈的个人视觉感受。穆恩。
48、我之所以喜欢摄影师，是因为你们不提问。罗纳德·里根。
49、我拍照是为了看看事物被拍摄下来的样子。加里·维诺格兰德。
50、如果你的照片拍的不够好，那是因为你靠的不够近。罗伯特·卡帕。
51、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。黛安·阿勃丝。
52、若是我能用说话来说述故事，我就没必要带上相机了。列维·海因。
53、在我看来，某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。艾米丽·佐拉。
54、若是你的照片拍得不敷好，那是由于你离得还不敷近。罗伯特·卡帕。
55、别跟我说你没拍着的照片，就让我看看你拍到的好照片。爱德华·汤普森。
56、相机是我的工具。透过它，我给周遭的事物一个理由。安德烈·凯尔泰斯。
57、摄影说话自成系统，更加主要的是，它是一种不雅察和伦理学。苏珊·桑塔格。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇五
25、你不需要拍照，你需要拍照。只有好的照片，没有好的照片的规则。不是每个人都相信绘画，但人们相信摄影。在任何一年里拥有12张有意义的照片都是一个好收成。
26、我从不让一个人看起来很糟糕，他们自己表现出来。这张照片就是你的镜子。这是你的。
27、业余选手的问题是没有理由拍照。
28、摄影语言有自己的体系，更重要的是，它是一种观察和伦理。
29、我喜欢摄影。我活着就是为了拍照。我永远都不想放弃摄影。
30、当你外出拍摄时，一定要回头看。
31、摄影给了我们什么？这是一种清新的空气和强烈的现实味道。它给予事物的几乎是一种物质的表现，一种无法定义的真理和真理的象征。摄影彻底更新了人与宇宙的关系。
32、拍摄你真正喜欢的，这通常在工作中表现出来。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇六
西方有句谚语说好奇心能害死猫，也就是说凡事不能过于好奇，否则会招致麻烦。(译者注：猫在西方是好奇心和神秘的象征。对人就是形容总爱问不应该问的问题，惹麻烦，比如爱丽丝梦游仙境。)而我认为，好奇心于一个摄影者是一个极其有益的工具。这是因为：
它能让我们从普通的事物上发现闪光点。
当我在flickr浏览“一周趣图”时，发现大多数引人入胜的照片拍摄的都是日常可见的事物。它们非常平凡，以至于我们都没想过去挖掘它们的美丽之处。可见，普通事物上也有其特别之处，只是我们缺乏好奇去仔细观察而已。
它引导我们寻找新途径来诠释平凡的事物。
摄影师为平凡的东西寻找新的突破口，以此成就惊人之作。例如寻找有趣的拍摄角度，将拍摄物体置于不寻常的环境里，或是尝试不同的焦距(尤其是微距摄影)。
它使摄影师们更加了解自己的相机。
好奇心驱使摄影师思考不同的拍摄方法会带来何种效果。促使他们不断尝试用不同的相机功能来拍摄图片，而不是简单的自动模式。
富有好奇心的摄影师能引起观赏者的兴趣。
我无法证明这个观点，但我一直把它视为一个理论。那些勇于开拓边界，寻找新大陆的创新者，往往会吸引其他人的视线。同样，有好奇心的摄影师拍摄的作品富有很强的吸引力，因为他让我们从全新的视角来认识这个世界。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇七
23、摄影师必须是照片的一部分。阿诺德·纽曼。
24、我相信凡事对每个人都是平等的，但记者和摄影师除外。甘地。
25、想象力跑焦了，目力眼光就靠不住了。马克·吐温。
26、摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。珀西·哈里斯。
27、人们都说照片不会说谎，可我的照片会。大卫·拉沙贝尔。
28、不是每个人都信任绘画，但是人们相信摄影。安塞尔·亚当斯。
29、摄影是进修若何不雅察事物的一种体例，它是强烈的小我视觉感触感染。穆恩。
30、我真的相信有些东西如果我不拍下来就没人会看见。丹尼·阿勃斯。
31、摄影师眼里的真实就是他们照片所表示的那些工具。弗莱德·皮克。
32、任一年中有12张有意义的照片就是一个好收获了。安塞尔·亚当斯。
33、艺术中的新形式是边缘形式的正典化创造的。维克托·什克洛夫斯基。
34、一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。弗里曼·帕特森。
35、我最好的作品常常是无意识的，且超出我理解能力之外的。萨姆·阿贝尔。
36、若是我知道若何拍出好照片，我每次城市拍出好照片了。罗伯特·杜瓦诺。
37、制作万花筒似的影像。威廉·亨利·福克斯·塔尔博特。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇八
9、别告诉我照片不是你拍的，给我看看你拍的好照片。
10、要如此近距离地拍摄街上的陌生人，你必须坚守阵地，然后毫无畏惧地捕捉你想要的东西，因为那将是你自己的。
11、我用一种笨拙的方式拍照，我不安排人，我站在他们面前，我不安排他们，我自己安排。
12、人们拍照片是为了让他们忘记一些事情，而我的故事就是一种让他们闭上眼睛的方式。
13、我相信，生活中所谓的成功者，就是那些从失败的恐慌中逃离的人。
14、在伟大的摄影作品中，重要的是感觉的深度，而不是景深。
15、一张好的照片是我可以与之共存的，就像与某一种音乐或某一个人。
16、不管是摄影师还是摄影记者，他们中的很多人都做得很快，做得很好，但是他们没有考虑到他们正在拍摄的人。我不想那样。我能很快拍出好照片，但我并不满足于此。我可以给那些想被拍成这样的人拍照。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇九
51.一个闪光灯也可以布出经典的光线。
52.在摄影圈里，别说一定、肯定、必须、不可能这类的话，说明你见识太少。
53.游客请你帮忙拍照，切记不要显摆你的技术，多拍几张就好了。
54.广角一样可以打鸟，就看你聪明不聪明。
55.想法极端一些，创意大胆一些，心里变态一些，好片的几率就高一些。
56.结伴出去拍片讲究的是团队配合，并不是自己拍。
57.创作的时候最好是一个人。
58.时常复习最基础的技术。
59.别以卖弄女人的胸部和肉体当做摄影的借口。
60.好片子是由天意加准备充分的摄影设备和艺术风格等元素构成。
61.拍摄某个主题前，先去了解这方面的知识和文化。
62.假纪实、真摆拍、曝家丑是中国的垃圾摄影师们炒作起来的。
63.珍藏所有家人和朋友的照片，无论拍的多烂，都不要删掉。
64.别说相机和镜头没有用，那是你不会用。
65.练就一双数码摄影眼，目测估算各种环境的曝光值及景深控制，对摄影有很大帮助。
66.自己拍不出来的片，就不要给别人提意见。
67.如果拍摄遇到了问题，就先停下来，先解决问题，不要将错误继续。
68.不要认为拿着大部的单反大个的镜头就是专业摄影师。
69.拍摄自然界的东西，尽量不要人为的去改变它。
70.用好35mm和50mm。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十
目前所在地：广州。
民族：汉族。
户口所在地：湖南。
身材：165cm60kg。
婚姻状况：未婚。
年龄：31岁。
求职意向及工作经历。
人才类型：普通求职。
应聘职位：摄影师:摄影师影视制作多媒体/游戏开发工程师。
工作年限：5。
职称：无职称。
求职类型：均可。
可到职x随时。
月薪要求：20xxxx3500。
希望工作地区：广东省。
个人工作经历：
公司性质：所属行业：
担任职务：
工作描述：
离职原因：
教育背景。
毕业院校：洞口三中。
学历：高中毕业x1997x07x01。
所学专业一：摄影摄像所学专业二：
受教育培训经历：
起始年月终止年月学校(机构)专业获得证书证书编号。
语言能力。
外语：英语一般。
国语水平：一般粤语水平：一般。
工作能力及其他专长。
美感好，悟性强，勤奋好学，有良好的组织纪律性和强烈的团队意识，
热爱影视业，知识面相当广泛;。
有较好的艺术表现力和良好的艺术节奏感及扎实的影视基础知识和寻求艺术的表现渴求;。
本人主攻人像摄影、广告摄影及数码后期;兼做摄像及非编剪辑;。
且以优异的成绩获得北京市劳动部门颁发的高级摄影师资格证!
有习作。
详细个人自传：
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十一
性别：
出生年月：xxx。
学历：
专业：
工作经验：
民族：汉。
毕业学校：xxx。
住址：xxx。
电子信箱：xxx。
我从事摄影工作xxx年，拍摄过的题材有服装、珠宝、饰品、人像写真，擅长布置光线、营造场景气氛；平时喜爱电影，喜欢研究电影镜头语言，并尝试用电影镜头语言来丰富静态画面，不停地探索才能找出自己的风格，不停接触设计的其它领域才能拓宽自己的视野，本人认为现今的摄影师只有立足于拍摄想法才能更具竞争力与价值。享受工作，才能有不断的突破，专注地去做好每一件事，是我一直以来习惯的工作方式；相机最终是个工具，只是表达我想法的一个工具，我从摄影中学会的是一种思考方式。
目标职位：摄影·摄像。
目标行业：广告·会展·公关|娱乐·运动·休闲|家居·室内设计·装潢期望薪资：
面议期望地区：xxx。
到岗时间：1周内。
20xxxx有限公司摄影师/平面设计师职责和业绩：
1.焰火燃放现场摄影/摄像。
2.焰火燃放方案烟花效果设计。
3.花炮节展览公司展厅效果图设计20xx—20xx有限公司。
2.负责完成公司的视频拍摄业务20xx—20xx有限公司。
2.负责公司所有活动的拍摄；
1、静物摄影、布光。
2、ps后期处理。
3、3d效果图制作。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十二
理想是我们前进路上的指明路灯，有了它，我们才有了前进的方向。
我的理想是当一名摄影师，记得有一次，我在一本书上看到了一幅摄影作品。拍摄的是星空，深蓝色的天空中，繁星点缀，十分美丽，从此我就喜欢上了摄影。
我还想过：长大以后，我会拍很多优美迷人的作品。这样就可以让更多的人去感受大自然的美，爱护大自然，保护大自然。
但是，都只是我的想象，是我长大以后的事情。而现在我要做的，就是脚踏实地，好好学习。
在学习之余，我可以学习一些有关摄影的知识；在假期，我可以学习摄影；在旅游途中，我可以尝试去拍一些美丽的风景。
或许有人会觉得摄影师不像科学家那样伟大，不像教师那么无私奉献，也不像明星那样绚丽多彩。但我觉得把美带给人们，也是光荣的工作。
所以这个理想值得我去奋斗，值得我去努力。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十三
课题：18鸟岛本课题教时数：3本课时为第1教时教学目标：
1．正确、流利地朗读课文。2．学会本课的生字。3．初步理解课文内容。
教学重难点：正确识读识记生字，通顺地朗读课文。教学准备：
生字卡片教学过程设计。
好，现在咱们就去。伸出小手，咱们一起写。（板书：鸟岛）一起读课题——。
1．看图听老师读课文，初步感受鸟岛的景象。
听了介绍后，你知道了什么？
2．自渎课文，读准字音，读通句子，并画出生字词和小节号。3．(出示)海西皮解冻筑巢安家养育密密麻麻玉白色伸手拾到人类（1）自渎词语。（2）正音。
“筑、巢、伸、拾”：都是翘舌音。“育、玉”：都是整体认读音节，韵母是u。“类”是边音。
（3）带读，开火车读，齐读。
三．初步理解课文内容。
1．通过读课文，你读懂了什么？还有什么不懂？2．课文主要讲了什么？
1．分析字形。
“育”：上宽下窄。“类”：上窄下宽。
3．生描红，师巡视指导。
《习字册》描红、仿影、临写。
课题：18鸟岛本课题教时数：3本课时为第2教时教学目标：
教学重点：
背诵课文，了解鸟岛鸟多的特征。教学过程：
（设计意图：一开始就让学生把自己当作一个游客，积极的参与活动，大大激发了他们的好奇心，在好心情和好奇心的驱动下去学习课文。）。
（（1）鸟岛在什么地方？（2）为什么叫“鸟岛”？）。
（设计意图：让学生提问，再去文中找答案，在质疑中困惑，在解疑中体会成功的喜悦，这个过程犹如放风筝，线在老师手中，但风筝仍能感到在空中放风的乐趣，这样的设计能培养学生的自主学习能力。）。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十四
每个人或是生活在不同或相同地方的人，各自都会有自己的理想，而我的理想，是当一名摄影师。
说起我的理想为什么是摄影师呢？是我前几天才突发的理想，几天前是我的生日，妈妈为庆祝我的生日，特地带我去照相，在照相的当时，我的心很慌，很紧张，我本以为我不会照的很好，可那位摄影师的表现真的让我佩服，她那稳重的表情，她那精美的示意，她那不烦的指导，她那认真的观察，最终把我的紧张情绪给赶跑。她认真观察着我的每一个漂亮的地方，最后指导我把那美的一面展现出来，再后来我照的相片非常的漂亮！这件事让我感触很深，更令我恍然大悟，每个人都会有美的一面，又为何抓住人不好的一面不放呢，如果生活中的每一个人都去欣赏别人的好，那该有多好啊！
我认为做一名优秀的摄影师最重要的就是要懂得去欣赏别人的美，要用另一个角度去看待别人的缺点，只有这时，别人的缺点也将会成为优点，就算是乞丐在一名优秀的摄影师看来，也会有自己独特的美！
做一名称职的摄影师，我觉得应该去观察去设计，适合或是属于每个人不同的动作或造型，想象如何展现美，让每一位顾客都认识自己独特的美。
还有一点，就是要认真了解摄影机的功能，抓住拍摄的时间，抓住顾客那美的一瞬间，控制好适合顾客的角度，为顾客挑选好适合他们的背影和色彩。
看，你觉得我配做一个摄影师吗？
做一名摄影师这个理想我知道并不是多么的伟大，但是我愿意去欣赏每一个人的美，也希望每一个人都像摄影师一样去欣赏别人的美！
知道我为什么爱摄影这个不起眼的行业了吧！
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十五
街头摄影最美妙的地方是，你能捕捉到生活的真实片段而且将它们永远定格，如果你想成为更好的街头摄影师，就赶紧来看看以下的这些技巧吧!
著名的街头摄影师马格南的创始人之一罗伯特•卡帕曾经说过：“如果你的照片不够好，那是你靠得不够近”。当你拍街头摄影时，接近你的拍摄对象是必要的。这能使你拍出更亲近的照片，这样你就成为一个积极的参与者而不是一个偷窥者。
虽然第一次靠近人可能会有些恐惧，但是在实践和决心中，这种恐惧会随着时间的推移而消失。然而，不要单纯为了靠近而靠近人。即使你靠近了，也一定要将背景整合到场景中，让观者能获得一个完整的图像——将人与环境很好地整合在一起。
虽然有许多伟大的街道摄影是从背后拍摄的，但我一般会说，拍摄人们的正面照片会更好。人的面孔绝对令人着迷，因为没有两副看起来完全一样的面孔。不仅如此，人们的脸还常常能讲述故事。因此，要避免拍摄人们的背影，努力争取拍摄正面的照片。如果你从背后看到一个有趣的人，请快速超过到他们的前面拍摄照片。
无论你什么时候到街上拍摄街头照片，总是要想到你正在试图讲述故事。不要只是拍摄没有任何叙事内容的人或场景的照片。寻找彼此互动的人，或某些衣着能讲述他们性格故事的人。
当你刚开始从事街头摄影、胆怯地拍摄陌生人照片的时候，从请求别人同意开始是一个好方法。然而，街头摄影的定义是拍摄自然的照片，而且未经许可。因此，如果你过多依赖于请求许可的拍摄方式，它会削弱你的表现力。为什么你不应该请求别人的许可?根据我的经验，我发现，每当你请求别人同意再拍摄这个人的照片时，往往会失去街头摄影的自然天成的感觉。
大多数人总是面带相同的微笑、或者在相机前摆着做作而不自然的姿势。当你不请求别人许可而拍摄这个人的照片时，您可以捕捉到处在自然状态下的他们，从而能抓住他们灵魂真实的部分。此外，如果你在美国拍摄，只要你在公共场合，它100%是合法的，欧洲和其它国家则有更复杂的法律条文。
帮助我大大提高街头摄影的最具挑战性的一件事情就是用广角定焦镜头拍摄。当我刚开始拍摄街头照片时，我用的是aps画幅机身配50mm镜头(换算后大约是85mm镜头)，这允许我与我的拍摄对象保持距离。虽然我会拍到相当不错的照片，但是个人感觉上它们都还不够。
后来我升级到全画幅相机，并开始用35mm镜头，这给予我更广的透视角度。这使我不仅仅关注于人，而且还关注于背景。此外，用广角定焦镜头拍摄，你给予别人一种视角，使他们感觉他们就处在你的位置，直接地观察着该场景。目前我一直用更广的`24mm镜头拍摄，它给予我更多的挑战, 使我与我的拍摄对象变得更加亲密。
拍摄一张无家可归者或街头艺人的照片是很容易的，任何人都可以做到，并没有多大的摄影价值。虽然存在合乎道德的方式拍摄无家可归者，但我要说，一般而言，这非常老生常谈，并不能带来多少好处。
拍摄街头表演者也不非常具有挑战性，因为任何人都可以拍摄他们的照片(因为他们对于相机相当习惯了)，要拍就拍摄街道上的普通人，这更加道德, 也更加具有挑战性。
照片中95%都是眼平视角拍摄的，由于这样一个事实——我们习惯这个视角。大多数采取这种方式拍摄的照片不能获得有趣的视角。相反，尝试从其它角度拍摄照片，试试在非常低的角度拍摄, 要么蹲下来，或者把你的相机靠近地面向上拍摄。这将使你的拍摄对象看起来比实际的人大，更有可能给你的街头摄影增添艺术价值。
还可以试试倾斜你的相机，它可以给予你的拍摄对象更有动感的样子。爬到高楼顶上以高的视角拍摄，尝试拍摄人们有趣投影的照片。始终以不同的视角(双关语意)从事你的街头摄影。
没有研究街头摄影大师的作品, 是很难辨别出什么是“好的街头照片”的。购买大量关于街头摄影的书籍, 学习构图、取景和美学理论可能是训练你的眼睛的最佳途径。这里有一些街头摄影大师，我建议你研究并充分理解他们的作品：
cartier-bresson
doisneau
kertesz
i
levitt
frank
winogrand
maier
伴随互联网和现代数码摄影的一个问题是，拍摄数百张照片并把它们都即时上传到互联网上太容易做到了。如今，编辑工作(挑选您最好的照片)比以往任何时候都更重要。街头摄影师garry winogrand曾经说过，“摄影师错误地用他们拍摄照片时的情感来判断照片的好与否”。因此，winogrand会故意只在他拍摄这些照片一年之后再冲洗它们，这样他就能够根据形式和内容来判断他拍摄的照片，而不是基于纯粹的感觉。
尽管走出去并拍到一张你有非常好感觉的照片是很棒的，还是把它放几天，在上传到互联网之前再检查一下。这将有助于你对自己的照片更加精心地选择, 并只展示你最好的街头摄影。
想成为摄影师优选（通用16篇）篇十六
3、现在你可以拍摄任何东西。罗伯特·弗兰克。
4、只有好照片，没有好照片的准则。安塞尔·亚当斯。
5、运气是用心摄影师之最好的老师。约翰·扎科夫斯基。
6、相机是顺畅地邂逅那另一个现实的手段杰里·于尔斯曼。
7、我总是在头脑里拍摄一切事物，以此作为练习。迈纳·怀特。
8、找到最适合拍的是最难的。玛丽·艾伦·马克。
9、对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。皮特·亚当斯。
10、摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。弗莱德·皮克。
11、一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。简·考克多。
12、如果你的照片拍得不够好，那是因为你离得还不够近。罗伯特·卡帕。
13、光给了我创意的外形和剧本，也是我成为摄影师的缘由。芭芭拉·摩根。
14、在我看来，某个工具你不把它拍下来就不克不及说你见过。艾米丽·佐拉。
15、相机若是不是诗人脑壳上的一只眼睛，此中的菲林就没用。奥森·威利斯。
16、生命本身不是现实。我们是那些把生命注入石头和鹅卵石的人。弗雷德里克·萨默。