专业拍摄照片的心得（汇总15篇）

写心得体会可以促使我们思考自己在学习和生活中的表现，从而更好地规划未来的发展方向。以下是小编为大家整理的心得体会范文，供大家参考和借鉴。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇一

拍摄照片是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间，记录生活的美好。作为一个摄影爱好者，我从中领悟到许多心得和体会。在这篇文章中，我将分享我的五个关于拍摄照片的心得。

首先，理解主题是拍摄好照片的关键。在拍摄前，我常常仔细观察和思考，确定需要传达的主题和情感。无论是美丽的风景、动人的人物还是细腻的静物，主题的选择决定了整个照片的效果和感染力。例如，当我拍摄一个美丽的夕阳时，我不仅要捕捉到夕阳的美丽，还要传达出它给人们带来的温暖和宁静。深入理解主题并通过构图和光线去突出它，是拍摄照片中必不可少的步骤。

其次，抓住瞬间是拍摄照片的精髓。人们常说，照片是时间的凝结。瞬间的美妙神奇令人陶醉。因此，反应速度对于摄影师来说非常重要。在我拍摄的瞬间，我学会了提前预判和观察微小的细节。这些能力可以让我捕捉到瞬间的动态和情感，让照片变得更加生动和有趣。例如，当我在野外拍摄鸟类时，我会观察它们飞行的轨迹、姿势和眼神，以便于抓住最佳的瞬间。抓住瞬间需要细致入微的观察和大胆的尝试，但它也带来了不可思议的成就感。

第三，掌握构图是拍摄好照片的关键。构图是指将照片中的元素有机地组合在一起，形成有吸引力的画面。它涉及到人眼的移动路径、留白、对称性等因素。我经常使用的构图法是"黄金分割"，它将画面分为三等份，让主要元素处于黄金分割点，使画面更加和谐和吸引人。此外，我还会利用对比、重复、对角线等元素进行构图，以达到更好的效果。正确的构图可以提升照片的视觉冲击力和观赏价值，使观众更容易被吸引。

然后，修饰后期是照片创作的重要一环。在时代的发展下，后期修饰软件在拍照后的作用越来越重要。修饰的目的是丰富和改善照片的色彩、光线和细节。它可以弥补摄影过程中的不足，也可以赋予照片更多的创意和表达力。然而，我要强调后期修饰只是锦上添花的手段，并不能弥补构图、光线和主题的不足。拍照时要追求自然和真实，不要过分依赖后期软件。

最后，对于摄影爱好者来说，坚持和分享是至关重要的。摄影是需要不断的实践和积累的过程。我曾经犯过很多错误和失败，但只有不断尝试和学习才能提升自己的技术和艺术修养。同时，将自己的作品分享给他人，可以得到宝贵的反馈和意见。在一个摄影社群或者是通过社交媒体，与他人交流和分享作品能够更好地激发灵感，促进自己不断进步。

总而言之，拍摄照片需要我们理解主题、抓住瞬间、掌握构图、善于修饰后期，并且坚持和分享。这些心得和体会是我个人多年拍摄经验中的总结，我相信它们也适用于其他摄影爱好者。摄影是一个充满乐趣和创造力的艺术，只要我们用心去拍摄，就能记录下美好的瞬间并传递出深刻的情感。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇二

随着新闻行业的发展与进步，新闻照片作为传媒报道的重要组成部分，扮演着越来越重要的角色。为了提升新闻报道的质量和水平，我近日参加了一次新闻照片拍摄培训，通过这次培训，我深刻体会到了拍摄技巧的重要性，以及培养自己的观察力和分析能力的必要性。下面将从培训的内容、拍摄技巧、观察力与分析能力的提升、今后的应用等方面进行总结和分享。

首先，这次培训的内容非常丰富。从新闻摄影的发展历程，到相机的功能和操作方式，再到拍摄的角度、曝光和构图，每一个环节都得到了详细讲解和示范。尤其是导师们分享的自己的实际拍摄经验，深入浅出地解释了新闻照片的特点和要求。此外，培训还特别强调了人文关怀，在新闻拍摄中要尊重被拍摄对象的隐私和尊严，不做干扰和侵害。这种全面性和人文关怀的结合，让我对于新闻摄影有了更清晰的认识和理解。

其次，培训中的拍摄技巧给我留下了深刻的印象。以前我拍摄照片时往往只顾着按下快门，没有过多考虑角度和构图的问题。通过导师们的指导和示范，我学会了站在不同的角度去拍摄同一个场景，体会到了不同角度的独特之处。另外，导师们还强调了拍摄时的构图技巧，如黄金分割、对角线构图等。这些技巧的学习和运用，使我的照片在审美上更具观赏性和张力。

第三，这次培训对于提升我的观察力和分析能力起到了重要的作用。导师们所传授的“观察力决定角度，装备决定命题”这一理念，深深地触动了我。在拍摄时，我不再仅仅停留在表面现象，而是积极观察背后的细节和人物的情感。同时，我开始学会分辨事件的正反面，以及事件间的联系和关系。这些提升了我的思考和判断能力，让我能够更深入地挖掘和呈现新闻事件的真实内涵。

最后，这次培训对于今后应用的意义是不可估量的。新闻照片作为新闻报道的重要组成部分，它的力量是不可忽视的。通过这次培训，我不仅学到了关于拍摄技巧的知识，更重要的是培养了自己的独立思考和判断能力。无论是从事新闻摄影工作，还是将来作为一名新闻从业者，这些都是我必备的素质和能力。因此，我将会将这次培训所获得的经验和技巧应用到实际工作中，不断提升自己的专业能力，并为新闻报道的质量和水平做出更大的贡献。

综上所述，通过这次新闻照片拍摄培训，我对于新闻摄影有了更深入的了解和体验。培训内容丰富、拍摄技巧独到、观察力与分析能力得到提升等方面给我留下了深刻印象。今后，我将会将这次培训所学到的知识和技能应用到实际工作中，不断提升自己的专业能力，将新闻照片的力量发挥到极致，为新闻报道的质量和水平做出更大的贡献。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇三

随着社会的发展和科技的进步，手机拍照已经成为了我们日常生活不可或缺的一部分。然而，新闻摄影作为一种传媒形式，其所要求的专业技术和创意能力要远远超出了普通的拍照技巧。因此，我参加了一次新闻照片拍摄培训，从中受益匪浅。以下是我对这次培训的心得体会。

首先，新闻照片拍摄需要快速而准确地抓拍瞬间。在培训中，我们学习了如何判断时机，并以最快的速度完成拍摄。拍摄新闻照片的时候，不能有“重拍”的机会，需要在第一时间内抓住关键时刻。通过日常小练习，我们提高了对光线、构图和场景的敏锐度，能够更好地适应各种环境和拍摄条件。这种训练不仅提高了我们的技术水平，还锻炼了我们的应变能力和决策能力。

其次，新闻照片拍摄要有独到的创意和观点。新闻摄影是一门充满艺术性与创造性的学科，要求我们去表达复杂事件或情感的同时保持客观性。培训中，我们学习了新闻照片中传达的信息与情感之间的平衡，以及如何运用不同的摄影技巧来增强图片的表现力。通过学习新闻摄影的历史和优秀作品，我深刻认识到每一张照片都有其独立的故事和意义，我们需要通过镜头传递给观者。

再次，新闻照片拍摄需要懂得与人沟通和合作。作为一个新闻摄影师，要能够与拍摄对象建立信任和合作关系，使他们放松并保持自然状态。在培训中，我们学习了如何与不同的人群进行交流和沟通，以便更好地理解和捕捉他们的情感与表情。此外，我们还学习了如何与其他团队成员合作，制定拍摄计划和执行任务。这些技能对于一名优秀的新闻摄影师来说是至关重要的，只有与人交流与合作良好，才能获得更好的拍摄效果。

此外，新闻照片拍摄需要有严格的道德底线。由于新闻照片的广泛传播性和影响力，我们必须要严格遵守道德规范，尊重拍摄对象的隐私和权益。在培训中，我们学习了新闻伦理和相关法律法规，明确了新闻摄影师的职责和责任。我们要时刻意识到我们的摄影行为对被拍摄者以及社会的影响，通过科学的选择和处理，来展示真实的情况。只有具备良好的道德意识，才能成为一名受人尊敬的新闻摄影师。

总的来说，这次新闻照片拍摄培训为我提供了一次宝贵的学习机会。通过实训和理论的结合，我不仅学到了新闻摄影的专业知识和技能，也加深了对新闻摄影艺术的理解和欣赏。我明白了作为一名新闻摄影师的责任和使命，也更加自信地面对了未来的挑战。在以后的工作中，我将会继续努力，不断提升自己的技术和创意，为新闻事业贡献自己的力量。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇四

在当今社交媒体的盛行下，照片已经成为人们沟通的重要工具。人们追求美好记忆，希望通过照片记录下珍贵的时刻。然而，要拍摄出好照片并不容易，需要技巧和经验。在这篇文章中，我将分享我在照片拍摄中的一些心得体会。

第二段：选择合适的主题。

选择一个合适的主题是拍摄一张好照片的关键。主题可以是人、动物、景物或者特定的事件。当选择主题时，我们需要关注其表现力和创造力。同时，主题的背景和环境也是需要考虑的因素。一个好的主题会激发摄影师的灵感，并帮助他们捕捉到独特的瞬间。

第三段：合理运用光线。

光线是照片拍摄中非常重要的元素。良好的光线可以增加照片的层次和深度。拍摄室外照片时，选择在日出或者日落时分进行拍摄，此时阳光的角度相对较低，会增加照片的温暖感和色彩层次感。室内拍摄时，利用窗外的光线、灯光或闪光灯来创造不同的氛围和效果。合理运用光线可以使照片更具艺术性和吸引力。

第四段：构图与角度。

构图是照片拍摄中的重要技巧之一。合理的构图可以增加照片的吸引力和表现力。主要的构图原则有几何构图、对称构图、三分构图等。同时，选择不同的角度也能给照片带来不同的效果。低角度可以突出被摄体的庄重和力量感，而高角度则可以突出被摄体的柔和和脆弱。通过尝试不同的构图和角度，我们能够捕捉到特殊的瞬间，并给观众带来视觉上的享受。

第五段：后期处理与分享。

在数字相机和手机应用的帮助下，现代摄影师可以利用后期处理来调整照片的色彩、对比度、曝光等因素，以达到更好的效果。然而，过度的后期处理可能导致照片看起来不真实或者失去原始的味道。因此，适度的后期处理是非常重要的。一旦完成后期处理，我们可以通过社交媒体或在线相册与朋友和家人分享我们的作品。分享照片不仅可以记录下美好的回忆，也可以得到他人的认同和赞赏，为我们的摄影之旅注入新的动力。

总结：

在照片拍摄中，选择合适的主题、合理运用光线、灵活运用构图和角度，以及适度的后期处理都是拍摄一张好照片的重要因素。通过不断的练习和尝试，我们可以提高自己的摄影技巧，并记录下珍贵的时刻。照片不仅是记忆的载体，也是我们与他人分享的桥梁，让我们共同感受美好的瞬间。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇五

照片拍摄是一种艺术，是记录和传达信息的方式之一。无论是专业摄影师还是普通爱好者，都希望通过照片表达自己的观点和感受。在进行长时间的照片拍摄实践中，我积累了一些经验和心得。本文将就照片拍摄的主题、构图、光线、后期处理和个人风格等方面进行探讨，以及照片拍摄的意义和影响。

首先，选择一个合适的主题对于照片的拍摄非常重要。主题是照片的灵魂，能够表达出作者的视觉观点和情感表达。我认为好的主题应该是独特、有趣和具有共鸣的。例如，拍摄人物的表情和动作，让观者更容易产生共鸣和情感共鸣。此外，自然景观和建筑物等也是很好的主题选择。无论是什么主题，都要尊重被拍摄对象的权益和隐私。

其次，构图是照片拍摄中至关重要的元素。好的构图能够突出主题，吸引观者的目光。最常见的构图技巧包括对称构图、斜线构图和黄金分割法。对称构图适用于大部分主题，能够给人以稳定和和谐的感觉；而斜线构图则能够增加照片的动感和张力；黄金分割法是指将画面划分为三等分，使照片更加美观和吸引人。通过不同的构图手法，能够让照片更加生动和吸引人。

同时，光线是照片拍摄不可或缺的要素。光线的好坏对于照片的效果有着至关重要的影响。好的光线能够营造出照片的气氛和情绪。例如，黄昏时分的柔和阳光可以创造出温馨和浪漫的氛围；而正午的强光则能够突出明亮和鲜艳的效果。此外，还可以通过利用光影的对比增加照片的层次感和质感。对于室内拍摄，可以使用灯光来创造出不同的氛围和效果。总之，光线是照片拍摄中必须要重视和善于利用的元素。

在照片拍摄之后，后期处理也是非常重要的环节。后期处理可以提高照片的质量和表现力。常见的后期处理软件包括Photoshop和Lightroom等。通过对照片进行裁剪、调整曝光度和色彩平衡，以及增加锐度和对比度等调整，可以提升照片的清晰度和色彩效果。同时，还可以尝试不同的滤镜和风格，使照片更个性化和创造性。通过后期处理，可以让照片更加符合自己的视觉审美和意图。

最后，个人风格也是照片拍摄的一个重要方面。每个摄影师都有自己独特的拍摄风格和审美观点。无论是喜欢拍摄人物、风景还是纪实等，都应该保持自己的风格和思考方式。在照片拍摄中，应该有自己的视角和创新思维。通过不断摄影实践和探索，不断提高自己的技术水平和表达能力。并且，要相信自己的照片能够触动他人，传达自己的感受和观点。

总而言之，照片拍摄是一种充满艺术性和创造力的行为。通过选择合适的主题、运用好的构图、灵活利用光线和后期处理，以及用自己独特的视角和风格来拍摄照片，可以让作品更具有表现力和感染力。照片拍摄不仅可以记录下美丽的瞬间，还能够传递信息和情感，发出自己的声音。希望大家在照片拍摄中能够找到自己的乐趣和心得，用相机记录下这个瞬间美丽的世界。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇六

照片是记录时光的载体，也是表达情感的方式。拍摄照片是一门艺术，每个人都能通过它展示自己的创意和独特的视角。我曾经沉迷于这项艺术，通过拍摄照片不仅可以记录下美丽的瞬间，更重要的是，可以借此体会到生活的真实与美好。

第二段：表达情感。

每个人拍摄照片的初衷都可能不同，有人是为了记录旅行的足迹，有人是为了捕捉朋友和家人的笑容，还有人是为了表达自己内心的情感。无论是拍摄自然风景还是人物写真，都需要通过构图、光影等手法将情感传达给观者。照片中的每一个细节都能唤起观者的共鸣，让人们从中感受到美无处不在。

第三段：捕捉瞬间。

生活中有无数美好的瞬间，但往往很难留住，时间匆匆而过，只有镜头才能定格它们。拍摄照片就是为了捕捉这些瞬间，让它们永存。有时候，一张照片就能讲述一个故事，记录下一段难忘的经历。因此，我们要时刻保持警觉，随时打开相机的快门，留住那些瞬间的美好。

第四段：自我表达。

照片是一种表达自我的方式。每个人有自己的独特性格和审美观，所以每个人拍摄出来的照片也会有所不同。通过拍摄照片，我们可以借此展示自己独特的想法和对世界的理解。无论是风景照片还是人物照片，都能反映出摄影者的个人风格和品味。拍摄照片不仅是记录现实，更是我们自我表达的途径。

第五段：启示与体会。

拍摄照片给我带来了很多的启示。首先，我学会了欣赏生活中的美好，用相机记录下来，让美不再是瞬间的消失。其次，我发现拍摄照片让我更加专注于当下，不再草率地看待周围的事物。最后，我也体会到了摄影的魅力，通过拍摄照片不仅展示了自己的创意，也收获到了别人的赞赏与共鸣。拍摄照片是一种乐趣，是一种对生活的热爱和感悟。

总结。

通过拍摄照片，我学会了欣赏生活中的美好，捕捉瞬间，表达情感和自我。拍摄照片给我带来了很多的启示和体会，让我更加珍惜生活中的每一个瞬间。无论是专业摄影者还是普通人，拍摄照片都是一种乐趣，一种对生活的热爱和感悟。让我们用镜头记录下生活的点滴，留住那些美好的瞬间，用照片来讲述属于我们自己的故事。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇七

随着电子商务的兴起，产品照片成为了销售产品的重要手段。一张优秀的产品照片可以吸引消费者的目光，提高产品的销售转化率。在我拍摄产品照片的过程中，我积累了一些心得体会，希望与大家分享。

首先，理解产品特点是拍摄成功的关键。每个产品都有自己的特点和卖点。在拍摄之前，对产品的特点进行深入了解，能够帮助我们准确定位照片的风格和拍摄的方式。例如，如果是食品产品，我们可以选择用鲜艳的色彩和独特的构图来突出食物的诱人程度；如果是电子产品，我们可以通过特写的方式展现产品的精细工艺和高科技感。只有理解了产品的特点，我们才能更好地把握住拍摄的方向。

其次，合理运用光线对于拍摄产品照片非常重要。光线是摄影的灵魂，也是产品照片的重要组成部分。充足的光线可以使产品照片更加明亮、真实，吸引消费者的目光。在拍摄产品照片时，我们应该选择自然光或者使用灯光来提供充足的光线。此外，适当运用阴影和高光也能够增加照片的层次感，使产品更加立体和有质感。因此，合理运用光线对于拍摄成功的产品照片至关重要。

第三，构图要突出产品的重点。构图是照片中最基本的要素之一，它可以帮助我们准确定位产品在照片中的位置和重点。在拍摄产品照片时，我们可以采用对角线构图来营造出动态的视觉效果，或者选择中心构图来突出产品的主体。此外，我们还可以通过调整焦距和视角，使产品融入到画面的环境中，营造出具有故事性的照片效果。因此，构图要符合产品的特点，并突出产品的重点，能够使照片更具吸引力。

第四，色彩搭配要协调统一。色彩是产品照片中非常重要的一部分，它可以传达产品的氛围和风格。在拍摄产品照片时，我们可以选择与产品的特点相呼应的配色方案，使照片更加和谐统一。例如，对于高端产品，我们可以选择黑白灰的配色方案，增加产品的质感和档次；对于可爱的产品，我们可以选择明亮鲜艳的色彩，营造出活泼俏皮的氛围。因此，色彩搭配要与产品的特点相符合，能够使产品照片更加吸引消费者的目光。

最后，后期调整是提高产品照片质量的重要环节。后期调整可以使照片更加美观和细腻。在拍摄产品照片后，我们可以运用后期软件进行一些基本的调整，如亮度、对比度、锐化等。此外，我们还可以调整色彩和色调，使照片更加符合产品的风格和氛围。而对于一些问题，如拍摄时出现的瑕疵或者不理想的背景，我们也可以通过后期修复来解决。因此，后期调整能够提高产品照片的质量，使其更具吸引力。

总之，在拍摄产品照片的过程中，需要理解产品特点，合理运用光线，突出重点构图，协调统一色彩搭配，以及进行后期调整。只有在这些方面做好准备和把握，才能拍摄出优秀的产品照片，吸引大量消费者的目光，提高产品的销售转化率。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇八

在现代商业社会中，产品照片在宣传推广中扮演着重要的角色。产品照片是向消费者展示商品特点和魅力的窗口，因此拍摄好产品照片至关重要。我在拍摄产品照片的过程中积累了一些心得体会，下面我将与大家分享。

第二段：选择合适的环境和光线。

在拍摄产品照片之前，首先要选择一个合适的拍摄环境。环境会对照片的效果产生重大影响，因此要根据产品的特点选择一个与之相符的环境。比如，拍摄食品的照片可以选择在舒适明亮的餐厅或厨房里进行，这样能更好地展现食物的美味。拍摄家具或装饰品的照片可以选择一个精美的室内场景，以增加其雅致感。此外，还要注意选择合适的光线。光线是照片的灵魂，可以创造出不同的氛围和效果。暖黄色的灯光可以营造温馨浪漫的氛围，而明亮的白炽灯光则可以增强产品的细节展示。

第三段：构图和角度的重要性。

构图和角度是拍摄产品照片时需要格外关注的因素。一个好的构图可以使照片更有层次感和吸引力。在构图时可以运用一些界定边界的技巧，比如使用线条或形状来引导视线，给人一种舒适的观看体验。此外，选择一个合适的角度也非常重要。不同的产品有不同的侧重点，因此要根据产品的特点选择最佳的角度来凸显它的优势。比如，对于高度竖立的产品，可以选择俯拍角度来展示其威严感，而对于扁平的产品，可以选择正面拍摄来突出其细节和纹理。

第四段：灯光和后期处理。

灯光和后期处理是拍摄产品照片中不可忽视的部分。在拍摄过程中，通过灯光的调整可以改变产品的整体效果。不同的光线会带来不同的阴影和反射，因此要根据实际需求调整灯光的强度和方向。此外，在后期处理时，可以使用一些专业的图片编辑软件来优化照片效果。比如，可以调整色调、亮度和对比度等参数来使照片更加鲜明和真实。同时，还可以对产品进行局部修饰，去除一些不必要的瑕疵，以确保最终呈现给消费者的是最完美的形象。

第五段：与团队合作和不断学习。

在拍摄产品照片的过程中，与团队合作是非常重要的。每个人都有自己的专长和创造力，通过团队合作可以互相借鉴和学习，得到更好的成果。此外，摄影技术的更新换代非常快，作为拍摄者要保持学习和进步的心态，不断学习新技术和拍摄方法，以适应潮流和市场需求。

结尾：

在商业社会中，产品照片是拓展市场和吸引消费者的重要手段，因此拍摄产品照片需要足够的技巧和经验。选择合适的环境和光线、注重构图和角度、灵活运用灯光和后期处理，与团队紧密合作并不断学习，这些是我在拍摄产品照片中积累的宝贵经验。通过这些方法和心得，我相信每个人都可以拍摄出令人满意的产品照片，为产品的宣传推广贡献一份力量。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇九

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十

除夕夜，全家人准备共度团圆时光。我准备好了单反相机，想要记录下这难得的时刻。在拍摄过程中，我发现了一些拍摄过年照片的技巧和心得。

第一，要有一个明确的主题。在拍摄过年照片时，我们可以将主题下来，例如团圆、年味、欢乐等。这样能够帮助我们更好地捕捉时刻，避免相册照片杂乱无章。

第二，要注意光线的使用。过年期间，可以利用红灯笼、彩灯等来增加照片色彩，同时也可以利用窗外的夜景堆叠出更丰富的背景。注意使用闪光灯来补充亮度，同时也要避免过渡曝光导致照片失真。

第三，要注重细节。人物特写，佳肴美酒，细节照片等都能够让照片更加生动。通过捕捉细节，可以呈现更为贴近生活的画面，也能让观看者更好地了解拍摄者的生活。

第四，要多拍照片。拍摄过程中，尽量从多个角度抓拍，让照片更富有层次感。不妨多拍几张同一场景的照片，最终选择最好的照片进行保留。

最后，对于一些特殊照片，我们可以考虑进行后期处理。例如裁剪、调整亮度、对比度、色彩等，使照片更加完美。

拍摄过年照片不单单是记录一段美好的时光，更是一种传承家族文化的方式。希望通过这些技巧和心得，能够帮助更多人记录下自己的生活瞬间，传承中华传统文化。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十一

甲乙双方经友好协商决定，由乙方组织拍摄《_________》，为了保证该片摄制工作顺利完成，特签订本合同，具体条款如下：

一、摄制周期自______年_____月_____日开始筹备至______年_____月_____日完成样带审查经过为止。

二、该片长度为_________，使用磁带种类为dvcpro_________带种。制作完毕后，将成品带交于甲方。如甲方有特殊需要，复制、刻录成片，乙方将予以配合(费用另计)。

三、该片摄制总费用为人民币_________元。具体开支项目如下。

前期费用：

1.摄录机费：_________元/天(含设备附件)。

2.照明灯具费：_________元/天(普通新闻灯)。

3.摄制材料费：_________元(一次性付清杂品费)。

后期费用：长度_________;价格_________元。

工作人员费用：(以一分钟为标准)。

1.编导(策划、文稿)：_________元。

2.主持人：_________元。

3.摄像：_________元。

4.配音解说：_________元。

5.照明：_________元。

广告信息、专题片制作如有异常要求费用另行计算。

其它费用：

1.交通费_________元、差旅费_________元、餐费_________元。(由甲方支付，以乙方供给票据为准)。

2.税金：总成本额度的_________%，_________元。

四、双方职责。

1.甲方负责供给该片的文献资料，根据文献资料状况和整体策划，为乙方供给必要的工作条件，双方共同努力按计划完成该片的工作。

2.甲方同意授权乙方组建摄制组，并在授权范围内对摄制组进行有效管理。

3.甲方根据资金使用计划和摄制工作需要，分期供给摄制资金，保证摄制工作的顺利进行，乙方按照甲方确定的成本额度完成该片。

五、双方利益。

1.甲方拥有本片的版权收益权和版权载体的收益权，拥有本片的最终处置权。乙方享用《著作权》中的署名权及本片参评获奖的与个人有关的单项奖(复制品)的和单项奖的经济权收益权。

2.根据双方商定：甲方同意分三次支付，乙方摄制、制作费用及个人酬金。

a.第一次：合同签订生效之日起，支付总费用20%。

b.第二次：本片开机五日内，支付总费用的40%。

c.第三次：本片完成后，支付总费用剩余的40%。

d.结算方式：现金或转帐支付。

六、违约职责。

1.甲方未能按双方同意的资金计划按期供给资金，造成停工拖延周期，需追加的资金由甲方负责。

2.甲方由于重大政策调整或市场因素，需对该片资料进行重大修改，需要追加的资金由甲方负责。

3.乙方由于擅自更换主要工作人员，摄制安排有误等因素，造成拖延周期，增加费用，职责由乙方负责。

下列情景之一守约一方有权终止合同：

1.乙方由于无力按规定完成本合同。

2.乙方在艺术创作、制片管理、遵纪守法上出现严重问题。

3.甲方严重违反本合同，乙方不能进行摄制工作。

七、本合同一式四份，双方各执两分。本合同有未尽事宜，双方协商解决，或交与仲裁机构处理。

甲方(签章)：_________乙方(签章)：_________。

地址：_________________地址：_________________。

电话：_________________电话：_________________。

传真：_________________传真：_________________。

邮编：_________________邮编：_________________。

_________年____月____日_________年____月____日。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十二

合同编号：

甲方：____有限公司。

乙方：____文化传播有限公司。

甲方委托乙方进行视频拍摄及后期制作，经协商达成协议如下：

准.片长总时长30秒和45秒。语言要求：中文配音;字幕要求：中文字幕。(字幕包含两种，一种为解说唱词，一种为标题字幕。)。

拍摄格式要求：高清。

拍摄地点：西安__。

拍摄时间：不超过二天。

2.甲方负责供给与项目相关的文学稿本(中文稿本一份)、图片、视频资料等。乙方负责根据供给的资料制作创意执行脚本。

3.乙方负责按照经过甲方签字确定的创意执行脚本(即：附件一)进行拍摄、剪辑、解说员录音、音乐、简单动画制作及全片总合成等项制作工作。三维动画较多(超过附件一上所归定长度)需单独计费(500元秒)。

4.乙方依照甲方要求，负责剪辑完成两个版本的广告成片，分别为30秒以及45秒。

5.乙方负责按照甲方要求录制审片的dvd盘一份(dvd盘由乙方供给)。

6.制作完成并经过审查后，乙方负责录制本片的dvd盘一份(dvd盘由乙方供给)。

7.在甲方经过审查后的7个工作日之内，乙方负责刻录本片的dvd光盘1000份以及制作dvd光盘外壳1000份。

8.甲方需在年月日前确定创意执行脚本。

拍摄日期暂定为年日。本片制作周期为30天，于本协议签署之日起计，于年月日完成。

9.初审后，由于甲方的稿本改动而引起乙方对本片视频的改动所产生的费用，甲方应对乙方进行补偿，补偿方式双方协商解决。

10.本片审查修改不得超过5次，如有超出修改次数，甲方应对乙方进行补偿，补偿方式双方协商解决。

11.本专题片制作经费总计元人民币(含税)，甲方分三期支付给乙方：

第一期：本协议签署后七天内，甲方支付给乙方前期拍摄制作经费(总额度的80%)即元人民币，乙方凭相应金额的正规发票结算。

第二期：在结束拍摄之后的七天内，甲方支付给乙方后期制作经费(总额度的20%)即元人民币，乙方凭相应金额的正规发票结算。

第三期：本片制作完成经甲方审查经过，乙方供给成片给甲方并交付1000张成品dvd光盘后7个工作日内，甲方支付给乙方余款(总额度的%)的制作经费，即元人民币，乙方凭相应金额的正规发票结算。

12.该片版权归甲方所有。未经允许，乙方不得将本片供给给第三方使用。

13.本片制作过程中甲乙双方应遵守外宣纪律，均不得对甲乙双方之外的任何人传播本片资料和有关信息。

14.违约职责由违约方承担，其他未尽事宜双方友好协商解决。

15.本协议一式两份，甲乙双方各执一份，甲乙双方签字盖章之日起生效。

甲方：签字盖章。

乙方：签字盖章。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十三

一觉醒来，望着窗外嫩绿的叶子，忽然觉得，军训，就如梦一样，匆匆地来，又在我没有细细品味那份感觉的.时候又悄然而逝，二十一天的疲劳在肩头隐隐告诉我，已经结束了。有点痛，酸酸的感觉。教官走了，没有眼泪，也没有分别，那么匆匆。阳光照进来，落在堆在角落的军装上，军训的记忆一股脑全翻了出来，我在呆呆地想着，想着和教官唯一的依次邂逅的美丽，想着那整齐或凌乱的踏步声，以及同学们的窃笑声。军训究竟带给了我什么，有吗？唉，军训，真像一场梦啊！记忆已经在疲劳的压迫下变得愈发模糊，对于军训，我能说什么，是从崇高的为保卫祖国而刻苦训练来说，还是充斥在这期间的铁骨柔情。当然，这都都是必要回忆和怀念的，但是否还有更重要的。

做为一个比较懒的人，军训中我吃了不少苦，有个人单独“表演”不太标准的俯卧撑的，也有与大家一起的，但周华健那种《一起吃苦的幸福》却不怎么体会的到，尽管我为了寻找回忆在那里满脸笑容汗流浃背地受罚，但烈日烤焦了我所有关于这个记忆的储存，而反复记起的是咬紧牙关想着的一句话：“好累啊，一定要撑下去！”也许许多年后我还能体味离家军训时那份不自在、那份累，以及汗流满面而不能擦的那种无法形容的难以忍受的感觉。有人说这是非人的日子，是人生最黑暗的日子。我想如果是这样就应高呼万岁了，因为我们都熬过来了。

有位哲人说过：无法回味的感觉才是最美妙的感觉。对于军训，有些感受真的不能言传，只能在淙淙的意会中回味。那味道、就如品一味很浓郁的茶，只有尝过的人才知晓其中的蕴味，然后才能和有同样经历的人相对一笑，让美妙的感受在彼此之间传递。就如有多少个读者就有多少个哈姆雷特一样，军训，对于每个人，都别有一番滋味在心头。而对于我，军训，在某种程度上，已经超越了其本身的单纯上的意义，它已经成为一种宝贵的难得的一种经历，写进我的记忆中，而成为不可抹杀的一部分，它已经成为一种力量，一种在困难时给我的动力，一种生命的支持力，支撑着人生旅途的各种风雨中动摇的心灵。而军训给我最美好的记忆，是同学们和教官之间纯洁淳朴充满人情味的关系。这些年，这种人与人之间的关系已经很少见，很令人怀念和留恋，向往啊！

军训，就让它成为人生的一段丰满的记忆，在岁月中酝酿，然后在几个亲友聚杂一起的时候再把珍藏着的那些温馨的片段捧出来，沉醉其中，享受感动吧！

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十四

春天是充满生机和希望的季节，许多摄影师都喜欢在这个季节拍摄一些美丽的照片来记录大自然的变化。作为一位热爱摄影的人，我也喜欢在春天去外面拍照，记录下这个季节独特的风景和氛围。在这篇文章中，我想与大家分享一下我拍摄春天照片的心得体会，希望对喜爱摄影的读者们有所帮助。

第一段：选择合适的时间和地点拍摄。

春天是一个多变的季节，有时候天气会突然变化，所以选择一个适合的天气拍摄非常重要，一般来说晴天和多云的天气都比较适合拍摄。此外，选择一个适合的拍摄地点也非常重要，一些公园和山区都是很好的选择，因为它们有各种各样的花卉和植物，可以让我们拍摄到很多美丽的景象。

第二段：了解光线和拍摄角度。

光线和拍摄角度是影响照片质量的重要因素。在春天，阳光比较柔和，拍摄初春的花骨朵或是新绿的嫩芽，就要选择早晨或傍晚。这样拍摄出的照片颜色更加柔和，而且可以显得很有气息。关于拍摄角度，要注意选择不同的角度进行拍摄，比如高角度和俯角度都可以拍摄出不同的感觉和效果。

第三段：注意构图和细节。

春天是充满色彩和生机的季节，为了让照片更美，要注意构图和细节。在构图上，可以采用“倒三角形”、“对称”或是“斜线”等构图手法，让照片更加有层次感和张力。关于细节，可以通过调整光圈和焦距等参数来强调拍摄对象的细节，例如花瓣的纹理、水滴或是微小的昆虫等。这样可以让照片更加逼真，赋予观众更直观的感受。

第四段：使用滤镜调整照片氛围。

使用滤镜可以让照片更加有气息，呈现出不同的氛围。在春天拍摄，我们可以选择一些暖色调的滤镜，例如橙色或是黄色的滤镜，偏向暖色的照片能让我们更好地表达春天的温暖和和煦。当然，也可以选择其他不同的滤镜进行尝试，比如冷色调的滤镜，可以营造出寒冷的氛围。

第五段：后期处理和分享照片。

在拍摄完成后，我们还需要进行后期处理。后期处理可以让照片更加完美，需要注意的是，后期处理要尽量保持自然的效果。一些常见的后期处理手法如剪裁照片、调整亮度和色彩平衡等。最后，我们也可以将自己拍摄的春天照片在社交媒体上进行分享，让更多的人欣赏到我们的作品，也可以让我们的摄影技巧得到更多的锻炼和发展。

总之，拍摄春天照片是一项非常有趣、富有创造性的工作，通过这项活动，我们能够更好地感受到春天的独特魅力和生机。希望我的这篇文章能够对想要进行春天照片拍摄的读者们提供一些参考和帮助。

专业拍摄照片的心得（汇总15篇）篇十五

必备条件：绝少不了的明亮光源!

要透过镜头展现出戏剧化的效果，剪影未尝不是一种非常棒的表现方式。在照片中，注入与整体画面大相径庭、省去细节的对象，可能会造成别有韵味的视觉冲击和心理震撼，人们或许会从中体会到美轮美奂、神秘悠远的意境，甚至在某些画面表现出的惊魂一幕，令人胆战心惊、心有余悸。

今天，我向大家提供几个小小的建议，记住它们，下次拍摄剪影时依此而行，应该会有裨益。此外，文中还提供了一些令人惊艳的现实剪影拍摄，我将引领大家探究各自的相机设置秘诀，看看我们能从中学到些什么。

仔细选择被摄对象。

在考虑技术细节和相机设置前，你需要先腾出时间和精力来思考一下选择对象。这会是一个比较棘手的事情，因为要恰如其分地做出选择，你多少需要点经验。你会希望对象相对简单，并且在二维层面上表现出与周围环境迥然不同的外形。剪影拍摄的.自然韵味意味着，你将剥除对象的所有繁枝细节，并使对象与周围环境混为一体，几乎体现不出任何景深之感。

期间需要当心的是，对象决不要呆板一块，亦或让讨厌的建筑或简单的雕塑物挡住。此外，如果拍摄画面中有多个人，也要当心。要是剪影重叠部分太多，则会给人混乱不堪、模糊不清之感。拍摄中，应力求各个对象就算从个体对象的角度来看，也是轮廓分明、清晰可见的。

你通常会见到的一个拍摄题材是“亲吻剪影”，其中两个人互拥在一起，亲吻对方，但由于他(她)们的脸过度重叠，使得最终的拍摄结果显得有点诡异。

正如你在上面照片中看到的，尽管图像整体看起来还不错，但如果关注剪影中脸部重叠的部分，多少有点混乱不安的意味。要是打算模仿这样的拍摄，就尽量要“恰逢”亲吻前后，脸部还没有接触的情况下，从而获得更好的表现效果。记住，并不只是对人物剪影需要如此，对于摄影作品中有重叠趋势的任意两个对象，该原理同样适用。

照明。

显而易见，剪影完全是逆光照明的杰作。这背后的基本思路是，你正对着的前景和“对象侧面”的亮度，与背景亮度相比，显得微不足道。要了解其中的奥妙，你必须学会像相机一样“思考和看待”事物。如果你曾无意中拍摄出了一幅剪影，就会知道，相机看到的事物与你看到的事物截然不同。有时，在明亮的逆光条件下，肉眼看到的拍摄对象尚好，但是最终拍摄到的却是一幅剪影，造成的如此落差的根本原因在于，相机与人眼的聚光方式存在着天壤之别。

对此，我将在稍后的相机设置部分进行详细论述，现在我们先了解一下，进行剪影拍摄时，两种基本类型的照明场景。

照明场景1：摄影棚。

只要你拥有合适的设备，那么在摄影棚里进行剪影拍摄则最易控制。通常而言，你想要将背景设计的非常简单一致，尽可能与剪影形成强烈反差。所以抓住浅色的单质背景，并将摄影棚灯光打在上面。接下来，将所有这些置于拍摄对象的背后，并与拍摄画面保持一定距离。

如果除了凸显对象的轮廓之外，你还想控制照片的色调和表现效果，可以尝试加入亮色并试试晕映照的表现效果。

另外一个可以尝试的变化因素是，你希望对象的多少部分成为剪影。部分剪影是选择对象的具体部分进行拍摄，从而产生一些令人惊叹的拍摄效果。