艺术课教学反思 美术教学反思艺术教育中的情感教育(大全8篇)

时间:2023-09-27 作者:笔舞艺术课教学反思 美术教学反思艺术教育中的情感教育(大全8篇)

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艺术课教学反思篇一

情感教育在初中美术的教学中,发挥着重要的影响作用,而在初中美术教学中渗透情感教育主要是指教师通过美术的教学过程,有意识地将德、智、体、美、劳各方面的教育穿插到课堂教学中,在促进学生情感、品质以及品德培养的同时,提前对社会有切身的体验和感受。情感教育渗透到初中美术教学中的目的是,使学生在情感教育与美术知识的完美融合中,提高自身的学习积极性以及学习效率。

二、情感教育在初中美术教学中渗透的方法

1.教师专业素质的提升

在初中阶段的学习中,学生的思维、思想都在逐渐向着成熟发展,而教师的思想、精神以及情感都会对学生产生直接、重要的影响。因此,在平时的.美术教学过程中,教师应该树立良好的形象,并用正确的情感和人生态度对学生进行积极的引导。情感教育其实是一种长期的、潜意识的过程,而在教学过程中情感教育的渗透不仅能有效感染学生,还能促进学生道德素养以及行为修养的提升。

2.科学地利用情感素材

情感其实在初中的美术中无处不在,如美术教材就是一个丰富的、现成的情感资源聚集地,其中的教学内容和形式都是值得被挖掘的素材。在美术教材中,包含了许多促进学生正确人生观、价值观和道德观培养的内容,因此,教师在美术教学过程中,要善于对相关的情感素材加以挖掘和利用,从而培养学生的综合素质。

3.丰富的课外活动

教师通过组织形式多样化的课外活动,不仅能培养学生养成认真观察周围事物的习惯,还能在激发学生学习积极性的同时,提高情感的自我控制能力。教师对课外活动形式的设计可以根据不同的教学内容出发,在加深学生对课堂知识理解和把握的同时,促进学生广泛兴趣爱好的培养。

总而言之,在初中美术课堂教学中促使情感教育的有效渗透,教师就应该从学生的实际情况出发,设计多元化的渗透方法,最好在教学中采用潜移默化的渗透方法,使学生在潜意识中接受情感的感染和教育,这样既能有效地促进学生综合素质以及全面能力的培养,又可以提高初中美术的教学效率。

参考文献:

吴德学。探讨如何在初中美术教学中实施情感教育[j]。美术教育研究,(14)。

(作者单位内蒙古自治区鄂尔多斯市东胜区第六中学)

艺术课教学反思篇二

时光飞逝,转眼间,我参加工作已将近半年,还记得应聘时的紧张,开学第一课的忐忑,这一切的一切仿佛是在昨天。。。。。。半年来,作为一名新教师,我承受过压力,也面对过挑战,但更多的是在同事和领导的关心和帮助下收获了许多宝贵的经验,最终实现了从刚毕业的学生到教师的角色转变。一路走来,有太多的思考与感慨伴随着我的成长和进步,也记录着我的遗憾和失败。

首先,在教学方面。刚入职时,我缺乏教学经验,对初中生的了解也仅仅停留于书本,对于如何上好开学第一课没有充分的信心。但凡学过教育心理学的人都知道,教师给学生的第一印象是相当重要的,第一课的成败有时甚至决定了教师在学生心目中永恒的形象,上好第一课,才能更好的开展以后的教育教学工作,而教师威信的建立,也往往取决于和学生的第一次接触。为了能在我所带的七年级学生中塑造一个成熟优秀的教师形象,我在开学第一课前做了充分的准备。

我认真备课,精心设计教学中的每一个环节,还准备了详案,把课堂上要讲的内容甚至每一个可能成为亮点或激发学生兴趣的地方都仔细划出,设想了学生可能给出的各种反应,以及巧妙应对的方法。带着紧张和期待,我在七(11)班上了第一节音乐课,至今那种激动又忐忑的心情我仍记忆犹新。这节课,我上的比较成功,整堂课基本上是按我的思路进行,我跟学生的互动也很热烈,他们给了我很多惊喜,在纪律方面,基本上不需要花时间管理,现在想来这正是上好这节课的关键因素。

第一次成功授课让我信心倍增,无形中对我接下来的教学产生了积极的影响。但是,好景不长,在上到第四个班级的时候,我就发现,我们学校学生的音乐基础千差万别,行为习惯的差异也很大。有些班级,在音乐课上的表现很木讷,我讲的很多知识,对他们来讲很陌生,更谈不上和我互动,所以整个授课过程就变成了老师的“一言堂”;有些班级,纪律比较差,一般讲五分钟,就要管理一下纪律,把我的'教学计划完全打乱,很多时候甚至只能完成一半的教学任务,而且学生最终能掌握的知识也寥寥无几。

这些情况,让我很快就有了挫败感,也产生了深深的困惑,压力随之而来。庆幸的是,在我最无助和迷茫的时候,学生发展处的凌主任来听了我的课,并及时指出了我在课堂教学上的不足,以及学生管理上的失误。她让我明白,初一的新生在行为习惯上大多还保留着小学生天真调皮的特点,在刚开学的时候,很多人未能及时适应从小学生到中学生的转变,在开学第一周,就急于教授新课,其实并不能获得太好的效果,要给学生一个适应的过程,特别对于新教师,学生跟你不熟悉,第一课其实更重要的是思考如何与学生快速建立起良好的师生关系,规范音乐课堂的纪律,树立在学生中的威信。

她的这些建议和提醒,让我很快理清了思路,并重新撰写了教案,在接下来几个班级的教学中,我不再只关注课本,而是开始关注每一个学生的反应,并向学生强调到音乐教室上课的各项要求,对他们的坏习惯及时进行提醒和约束,在授课内容上也做了大量调整,因为有过在小学实习的经验,我把大部分的内容都改变为对小学音乐知识的复习上,这样一来,学生明显积极了,举手发言的人也多了,我也很快与他们产生了互动,课堂变得生动活跃起来,纪律也因为我的严格要求好了很多。就这样,我比较顺利的完成了在每个班的首次教学,在此过程中总结的针对不同班级设计不同教案的备课方法,也被我沿用至今,正是通过现实的教学体验,我才真正意识到了“因材施教”的重要性。

在接下来的教学工作中,因为有了一个好的开始,学生对我比较尊重,也逐渐跟我建立了感情,所以在课堂教学中我的掌控力还是比较好的。教学工作的重心,也被我从开始的强调音乐学习的专业性,逐步调整为针对不同班级的特点,制定不同程度的教学目标,把提高我校学生的整体音乐基础水平放在了重要位置,相信打好了基础,我校学生在今后的音乐学习上会有更快更好的发展。通过这一系列的教学实践,我清楚的认识到没有一成不变的课堂,也没有完全一样的学生,课堂教学的生成性很重要,不能为了追求所谓的教学目标,不顾学生在课堂中反映出的问题,按照自己的思路控制课堂的节奏,而应该做到真正把学生放在主体地位,及时做好课堂反馈,灵活安排每一节课的内容,为不同程度的班级,量身定做教学内容和目标,让每一位学生都参与到课堂中来,只有这样才能让学生在有限的时间里,获得最好的学习效果。

另外,我所在的艺术教研组也给了我很多展示自己,锻炼自己的平台和机会,开学以来,在教研组同事的鼓励支持和帮助下,我成功开了三堂校极或市级的公开课,虽然每一次开课,我都会准备很久,反复的研究课题,修改教案,模拟上课,精神上承受了较大的压力,但是,我的教学能力和教学手段,也在这一次次的挑战中得到磨练,特别是前不久面向全市初中音乐教师开的一堂市级公开课。这节课从拿到课题到正式开课只有短短一周的时间,光一个新课导入环节我就前后调整了四种方案,为的就是能充分展示我作为音乐学院研究生的专业特长,让所有来听课的老师都眼前一亮,用最新颖和独特的方式上好这节课,展现我们园花中学年轻教师的风采与实力,表现我们园花中学学生的特长和风貌,用一节精彩的音乐课,向到场的四十多位同仁展示我们园花中学艺术教育的成果。最终,在我的精心准备和设计下,这节课上的很成功,并在评课过程中,得到了多位老教师的好评。这次公开课,让我在体验成功的同时更促使我坚定了在教学中不断思考,不断创新的决心,明确了让自己从一个毫无经验的新教师,快速适应教师岗位,最终成为一名专家型优秀教师的职业理想。

其次,在学校工作方面,我也尽可能的积极主动参与,其中比较重要的是,我组织参与了两次合唱比赛,一次是开学初就进行的市中小学教师小合唱比赛。为了这次比赛,我和另外两位音乐老师精心挑选参赛曲目,认真负责的对待每一次排练工作,在学校老师的配合与支持下,我校参赛的女声小合唱《山楂树》最终荣获了常州市第一名的好成绩。另一次,是我校为纪念一二九运动在七年级开展的大合唱比赛,这次比赛,我花了很多心血,几乎参与了每个班级的排练工作,给他们做指挥,排队型,编动作,一次又一次的加课排练。由于七年级音乐是我一个人教的,所以某种程度上,我更把这次合唱比赛当作自己大半年工作的总结汇报,虽然最终因为设备问题,比赛没能按原定计划顺利演出,但是,同学们辛苦的排练,班主任的全程支持以及最后演出时大家卖力的表演,都让我无比的感动和欣慰。而在这次比赛中还要感谢凌主任,z老师和z老师,在比赛当天,由于设备故障,我的心情外分焦急,只顾在后台鼓励学生抛开压力,好好表现,而忽略了原本要我负责的赛场组织工作,致使比赛过程一度比较混乱,而这时正是这几位老师跑前跑后,及时帮忙协调,才让比赛最终顺利的进行下去。这次失误,让我意识到了自身存在的很多不足,也让我从他们身上学到了许多好的组织方法和管理经验,相信有他们的帮助,我在花中会得到更好的发展。除了这些,我还负责了学校的广播站,义工联盟组织等,虽然有时想想会觉得很忙碌,但是,这种忙碌却让我的生活变得充实,让我体会到了工作的意义和价值。

以上就是我开学以来的工作内容和体会,应该说付出了很多也收获了很多,最后还是要感谢学校让我实现了成为教师的人生理想,而我也将加倍努力的工作和学习,争取在自身专业发展和教育教学上取得好的成绩,不辜负学校对我的帮助和培养,为园花中学的艺术教育添砖加瓦。

艺术课教学反思篇三

本节课主要讲解珠三角地区在发展工业化的条件,以及在推进工业化的进程中的特点和产生问题与解决措施。教材中结构清晰,条理清楚,内容完整,代表性强,对于珠三角地区的学生更是亲近身边,贴近生活,不感陌生,容易理解。但我认为这节课重要的不仅是要求学生了解珠三角地区发展工业化和推进城市化的过程和特点,以及在工业化过程中产生问题和解决措施,更重要的是要求学生学会对于一个区域发展工业过程中表现出来的特点、布局现象、产生问题等方面进行条件分析或原因分析,培养分析问题和解决问题的.能力和思维,这才是这节课的最重要教学目标。

所以在这节课的教学中,我采用案例教学法,突出分析问题和解决问题能力的培养,除了以珠三角地区为案例指导学生进行区位条件分析外,我还选择了往年的高考题中有关工农业、交通、城市发展等典型试题作为补充,深化学生理解和掌握分析问题的思路和方法。根据课后检测和学生反应,效果良好。但针对一个区域的经济发展进行条件分析时,学生表现出来的往往较模糊,问题出在学生对于区域自然条件不熟悉,甚至有的学生对于题目所给的区域在哪里都不知道,根本无法适从。所以我个人认为,对于区域条件分析类的题目,首先要打好学生区域空间分布的思维概念,然后教会学生从自然条件(地形、气候、水源、土壤、植被)和经济条件(市场、交通、劳动力、技术和政策)等方面寻找原因。所以我认为在复习初中部分,我们应该着重培养学生区域空间概念,凡是涉及到分布的内容,多以图片形式呈现,培养学生空间概念。

艺术课教学反思篇四

我所执教的艺术活动《太阳花》是一个手工制作活动,其目标是运用画、剪、折等方法将纸杯变成自己喜欢的太阳花,锻炼幼儿的动手操作能力;体验变废为宝的快乐,培养幼儿废物利用意识。《纲要》中提出“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具和手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动”。为了能让孩子在美术活动中体会到成功与快乐,发展幼儿动手操作能力,我结合我班幼儿发展水平,设计开展了手工活动“太阳花”,即运用纸杯做成各种漂亮的纸杯花,太阳花不但美观漂亮而且简单易学。

在整个活动过程中,我努力做好活动的组织者、引导者和促进者。活动开始,当我揭示我制作的太阳花时,孩子们看了都叫起来“哇,好漂亮啊!”此时孩子们显然已经被作品吸引了,通过欣赏、比较以及揭出制作材料,孩子们的兴趣点被激发出来,积极性也很高。针对太阳花的制作方法,我将长条状的制作方法做了完整的示范,虽然对其他几种花瓣画法也也进行了讲解示范,然而在幼儿操作时,大部分幼儿还是选择了我所完整示范的,也是最简单的`长条状的方法。如果有下一次,我会完整示范一种相对比较难的方法,这样可能就比较益于幼儿去挑战难一点的方法。当然也有幼儿尝试了其他的方法,有五位孩子选择了尖条花瓣的方法,聪聪和澜澜用了曲条状,天天和小涛两人选择了最复杂的折条状,这种做法很好看,但做起来很费时,因而他们做得很慢,但两个孩子都耐心细致得将作品进行到底,十分可贵。小雨的太阳花别具一格,创造了斜条状的花瓣,对此我给予了表扬。每个幼儿都是独特的个体,常常在各种活动中有所创新,我们要给予他们最大限度的理解、支持和鼓励,这样就能激发孩子的创造力。幼儿在将自己的太阳花贴到背景墙上后,我组织大家欣赏评价,在评价时虽然照顾了一部分幼儿,但还有一大部分幼儿因为没有介绍自己的作品而心情激动,急于要向大家讲述,倩倩甚至将自己的太阳花改贴到背景的最高处以引起我和小朋友们的注意。在今天这个活动中,每个幼儿都获得了成功,的确,当他们千辛万苦完成自己的作品,不管做得是否好看,只要能做出来就是值得赞赏的事。每个幼儿都有被认可的欲望,为了满足他们的这种欲望和热情,我请幼儿到作品前自由欣赏并向同伴介绍。

这次活动通过指导幼儿利用平时家中被我们用过了就丢弃的一次性纸杯进行装饰制作,美化了活动室,感受了变废为宝的快乐。可能由于这次活动激发了孩子们变废为宝的激情,今天来园时,好几个幼儿带来了昨晚在家用纸杯制作的小狗、会活动的小老虎及电话听筒。这次的活动也给了我不小的收获。

艺术课教学反思篇五

情感教育能够让学生在美术教育中感到身心愉快,是素质教育的重要目标之一,美术教师结合学生的实际认知情况,创设出适合的情感环境,让美术教学在积极向上的学习氛围中进行,将学生的情感活动作为美术教学的资源要素投入到认知过程中,调动学生的思维和情绪,加深学生对生活与艺术的感悟,学会美术知识和技能的同时,获得人生启迪和情感体验,从而更加积极面对人生,深刻领会艺术精髓。下面就结合自身的教学实践,谈几点中职学校幼师班美术课堂教学中的情感教育策略。

一、教师善于发现和运用美术殿堂中的情感资源

情感是人对客观事物的一种主观体验,美术艺术博大精深,体现在各种题材和风格中,蕴含了丰富多彩的情感和寓意。优秀作品能对人们产生巨大的艺术熏陶,能促进人们形成积极向上、善良美好的情感,有助于人们健全人格、使内心情感得到合理宣泄。

1.挖掘优秀美术作品蕴含的情感资源。美术教师应该采取多种教学方法,例如欣赏法、情境创设法、背景穿插法等,利用导情法激发学生内心潜在的情感。教师充分挖掘作品潜在的精神、思想、心情,在学生对作品理解困难时加以深化引导,推动学生艺术思维的升华。例如《向日葵》中,教师可以先帮学生分析作品的艺术性,介绍作者的生活经历、创作背景,将笔调、色彩、线条等因素详细阐释。进而理解作品体现的艺术灵魂与智慧,揭示梵高内心隐藏的对生活的热情和追求,通过对色彩的观察和体会,与作者的情感与顽强形成共鸣,视觉的'冲击带来心灵和精神的震撼,促进学生世界观、人生观、价值观得到升华,更加热爱自己的职业、生活、人生。

2.运用美术理念中的情感资源。中专高等教育出版的美术教材是集中欣赏、绘画、图案、美工等于一体的综合性教材,教师应该在教学中将美术理论和理念中的精华提炼出来,渗透情感教育。例如,在素描课堂中,教师讲解明暗五调子时,可以让学生对优秀素描图画进行观察和欣赏,体会画面美感离不开作者对明暗调子的运用,视觉的直观性有利于对明暗调子的理性把握。教师引导学生将明暗调子如何正确运用的美术理论升华到哲学层面,学会把握人生的关键机遇。

二、教师利用自己的真实情感感染学生

教学是一个双向互动的生成性过程,美术教师自身应该是情感丰富、具有强烈感召力和艺术热情的人,美术教师必须具有将美好情感传播给学生、激励学生的能力。

1.美术教师应该用爱心培养学生。中职幼师班的学生正处于身心发展尚未成熟的关键时期,比较重视自我意识和自我感受。教师应该尊重学生的个性发展,用真心关爱学生,用艺术魅力和高尚人格吸引学生,公平对待每个学生,不断赞赏和激励学生,让学生在自信和自尊中产生对艺术的向往。学生体会到教师的真诚和爱心,会主动吸收教师讲授的知识,进而更加努力钻研美术作品的内涵和情感。

2.教会学生在实践中品味。中职幼师班美术教学应该让学生积极参加实践,给学生创造训练和反思的机会。比如,带学生到操场写生,学生会把自己认为校园最美的风景描画到作品中,这时,教师要采取多种方法进行点拨,启发学生多角度品味作品,感悟自己存在哪些不足和症结。教师在指导学生时必须讲究语言艺术,对学生的进步和优点进行及时地肯定和赞赏,让学生感受到自己具有艺术潜力和能力,在绘画、欣赏作品的过程中提升自信。美术教师要加强专业学习和进修,提升自己的美术专业能力和文化修养,将积极的心态和健康、充沛的情感传递给学生,从而促进学生形成健全人格,实现综合素质的发展。教学过程中,教师应该与学生进行愉快的情感交流,让学生产生新鲜感和求知欲。

三、教师运用先进教学方法渗透情感教育

1.利用综合方法调动学生对美术的热爱之情。美术作品融合了多种手法的美,体现了生活与情感,教师必须学会挖掘作品中的造型美和内涵美,让课堂成为视觉和心灵美感的艺术殿堂,使学生沉醉其中,激发学生对美术的热爱。教师应该根据学生的兴趣和实际情况,采用科学的教学措施,使学生感受到艺术的真谛。例如在素描的讲授中,教师首先要让学生明白素描的内在价值,虽然这是一种朴实、简单的描绘和色调,但是这也体现了一种美,是生活本真、纯净的颜色,在扎实掌握素描基本功后更能体会美术形式的丰富多彩。在中职幼师班美术课堂的欣赏课中,教师精心选取优秀的美术作品、生动的美术知识,注重对课堂导入、互动等方法的合理利用,烘托和渲染良好的课堂氛围,吸引学生对美术的探究兴趣,使学生乐于钻研美术艺术。课堂教学方法要尽量突出绘画、图画、欣赏、手工等课程的直观性特征,采取多媒体教学、挂图教学等直观形象教学法,为学生展现出美术艺术的美好、趣味、感情,使学生沉浸在美术画面体现的意境中。例如,欣赏中国画中的齐白石的虾、徐悲鸿的马,让学生感悟中华文化的水墨技巧与构图技艺,体会到其中孕育的意境美和传统韵味,形成对美术的爱好和习惯,作为坚持美术艺术的内在动力。

2.借助多种手段丰富学生的情感。美术是欣赏和创作都离不开人的情感,只有进行丰富的情感体验,才能更好地将内心感受与外在艺术形式完美结合。美术史上的优秀美术作品,需要高超的艺术造诣和感悟力进行欣赏,还要具有充沛的感情世界,与作者实现跨越时空的对话与交流,才能真正理解作品的思想和本质。教师应该培养学生对生活的观察和积累意识,在热爱生活、参与实践中促进情感更加细腻和丰富,在体验生活中发现美。教师应该多带领学生到野外和建筑、公园等地采风和写生,多参观美术展,让学生在与自然和社会接近中提高审美能力与艺术感受力。教师在学生作画实践中,借助多种教学手段,利用近距离指导的契机,与学生增进感情,加强对学生的个性化教学和点拨,使理论和实践良好结合,在精心品味和反思中提升美术专业水平,加深艺术表现张力,更好地构思美术作品、表达真实感受。

四、情感教育与心理健康教育相结合

学生的生活、感情经历对美术鉴赏也产生一定的影响,美术表现需要培养学生正确的心理、情感。美术学科以形象思维和情感思维为先导,发散性和可塑性强,学生个人的态度、情绪、心境、审美情趣,甚至人生观、价值观与情感有关的人格因素等,无不影响美术的学习效果及审美情趣。美术教师必须既做“经师”,传授知识,培养能力,开发智力,又要为“人师”,塑造学生美好的心灵,以促进美术学习。要教育学生时刻以积极的生活态度、乐观向上的精神、高尚的审美情趣、高涨的情绪、稳定的心境面对生活和学习,帮助学生树立正确的人生观、价值观和世界观,形成良好的思想品行素质,正确认识社会、人生和自我,这对于学生欣赏和表现是至关重要的。还要引导学生把骨肉情、友谊情、人道情等基础情感上升为利他情、爱国情、道德感、理智感、美感等高级情感,促进学生的健康发展。只有这样才能保证学生对美术有深层次的思考,避免美术表现中自我主题不高,只会临摹、流于表面的现象。总之,中职幼教美术教学中的情感教育的渗透措施是多层次、全方位的,我们美术教师要善于利用一切能够利用的资源和要素,还要科学利用情感表达和控制模式,优化多元教学手段,提高学生对美术教学的热情,内化学生对艺术的感悟力,激发学生的情感心理体验,促使其获得审美意识和美术技能的双重飞跃,为将来的职业生涯奠定良好的综合素质基础,将美好的艺术形态和健康的情感传递给更多人,使他们成为有用之人。

艺术课教学反思篇六

活动目标

1、通过玩手形游戏,发展幼儿的想象力及创新能力。

2、尝试在手套上画,贴的技能。

重点:培养幼儿丰富的想象力和对手形象的造型能力。

难点:能力的培养和发挥,即在对手的造型进行大胆夸张的装饰、涂画,能打扮出美观,鲜艳的图案。

活动准备

1。课前教幼儿学做好玩的手形游戏。

2手套每人2个(事先打足气)记号笔每人一支。

3手工纸若干,铁丝若干,牛皮筋若干。

活动过程

1。游戏导入

(1)听音乐做音乐游戏进入教室就坐。

(2)师:咦,这是什么?这是一只手。这只手会变魔术呢。老师变一个魔术。

(3)小朋友想不想试试看?

(4)小朋友变魔术,用手套做各种不同的造型。让幼儿说说自己做的造型是什么,怎么变的。教师让幼儿一起来学一学。

2明确特征丰富表象

(1)老师也来变变魔术。小兔(粘贴没用的手指,指出两个手指是小兔的耳朵。画五官)章鱼(用铁丝缠住,手指是章鱼的.脚,画五官。)螃蟹(粘贴两个手,画五官)孔雀(画五官,粘贴手工纸)

3、创设情景,联想创作

(1)鼓励幼儿大胆创作,设计别人不一样的手套画。教师可进行适当的启发和指导

(2)提示幼儿可以利用左右两个手套拼在一起作画。

(3)让形象更美丽

4、综合总结

(1)师:来看看小朋友的作品。引起幼儿对老师的注意。

(2)师:手除了变魔术外,它还能干什么呢?(穿衣,扣纽扣,吃饭做作业,写字,画画等等,原来手还有那么多的用处啊。)

(2)师:让我们带着打扮得很漂亮的动物到教室里去跟其他的小朋友一起玩吧!唱着歌一起出教室。

艺术课教学反思篇七

活动目标:

在说说、想象、变变的过程中,感受乌龟的基本特征,并尝试表现乌龟的动态。

活动准备:

1.ppt;

2.绘画工具材料人手一份。

活动过程:

一、观看ppt,了解、感受有趣的乌龟

1.观看认识同心圆,了解乌龟的基本特征。

(2)小结:像这样,小圆在大圆里面,大圆抱着小圆,它们围着一个中点在跳圆圈舞,我们叫它同心圆。

2.幼儿学画同心圆,提醒画面布局。

请幼儿在自己的画纸上变出同心圆,提醒幼儿同心圆在跳舞,有高有低,有大有小。

3.幼儿尽情想象,同心圆像什么。

师:想想同心圆像什么?它可以变成什么?

4.观看大屏幕,引出乌龟。

(1)边说儿歌边点击,出现乌龟。

(2)通过儿歌的形式,感受乌龟的动态变化。

二、想想、说说,感受乌龟随处游玩的快乐

1.乌龟在哪里玩?

师:乌龟喜欢在哪里玩?它们喜欢干什么?

2.乌龟的心情怎样?

三、自由创作——有趣的乌龟

1.幼儿创作,在自己的同心圆上表现乌龟。

师:如果让你的同心圆来变乌龟,你会变出谁呢?你想带它们到哪里玩呢?

2.教师指导,注意引导幼儿表现乌龟的各种动态。

教师提醒幼儿添画细节和背景,也可在幼儿作品上适当添画场景,让画面更丰富。

四、欣赏交流:说说我的小乌龟

师:你喜欢哪幅作品,为什么?你觉得它们在干什么?

谁来介绍一下你画的乌龟?乌龟们在哪里干什么?

艺术课教学反思篇八

韩沙霖,符家祥

(琼州学院艺术学院,海南三亚572022)

摘要:我国民族音乐的发展,近年来一直困惑于“多元化”和“原生态”的发展路径之间,青少年对流行音乐的崇尚、音乐教育在中小学教育中的低微地位等诸多因素,使地方民族音乐教育受到严峻的挑战。作为传承和发扬地方民族文化最重要的载体,中小学如果不及时改善这一现象,继承发展民族音乐文化就会成为空谈。海南省有着丰富的地方特色音乐,除了黎苗族音乐、崖州民歌、琼剧、临高人偶剧等民间音乐形式外,儋州地区的调声和山歌也是非常宝贵的音乐体裁。然而,海南省中小学在民族音乐学校教育方面也都存在同样的问题,诸如:学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课,大部分学校对音乐课不够重视,具备民族音乐专业知识的教师短缺,教学设备简陋等问题急待解决。但是,中小学校对于该艺术形式的传承教育还处于滞后状态。为了能引起社会更多的关注,改善我国民族音乐的学校传承现状,我们对海南儋州地区的部分中小学校做了一系列的调查和访问,搜集了一定的数据和资料,并进行了分析,找出了具体的问题,针对这些问题也进行了一些思考,有望为儋州市和海南省本土音乐文化的传承以及中小学音乐教育的改善起到一定的推动作用。

关键词:海南;本土音乐;儋州;儋州调声;儋州山歌;传承;反思

一、儋州本土特色音乐形式及来源

海南岛的西北部有一个俗称诗乡歌海的地方———儋州市,是海南岛汉族人民居住最为集中的一个地区,儋州被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”。这主要源自于深受当地居民喜爱的两种音乐形式,即“儋州调声”与“儋州山歌”。“儋州调声”是儋州民歌的两大种类之一,儋州调声历史悠久,产生于西汉时期,发源于儋州市北部沿海三都、峨蔓、木棠、兰训、松林、光村一带,是一种以儋州方言演唱,体裁近似民间小调的汉族民间歌曲;儋州调声的内容以表达爱情、幸福生活为主,以曲调优美和群体娱乐的特点也同样流传于儋州、三亚、昌江、白沙、东方等地。“儋州山歌”也是儋州地区两大类民歌之一。儋州山歌的文本可以称得上是一种民间文学体裁,历史悠久,深受人民的喜爱,古时候开始流传于西南一带,流行一种绕口令,亦称急口令,拗口令,实际属民间歌谣。它将若干双声、叠韵或发音相同、相近的语词组成有趣的韵语,因通俗易懂,生动有趣,节奏鲜明,适宜口头传唱。西汉以前,这种绕口令在儋耳地区普遍流行。随着各个朝代的更迭,儋州山歌始终在历史长河中不断地进步和发展,用自己的“语言”记录了民族的蓬勃发展历程。如今,由热爱本土音乐文化的企业家和民间艺术家联合创办的”儋州山歌剧团”也为当地的老百姓和游客送上了不少优秀的剧目,有些优秀剧目情节感人,演员的唱腔和娴熟的表演深受广大观众和听众的喜爱。

二、儋州市中小学音乐教学及本土课音乐课程现状调查

既然儋州山歌、儋州调声和儋州山歌剧如此受当地老百姓的喜爱,本地区中小学的孩子们对它的了解情况如何?本地区中小学音乐教师课程分配情况如何?本地区中小学音乐教师的本土音乐知识掌握情况如何?学校的音乐教学设施如何?儋州地区的中小学本土特色音乐教材的编写和推广情况如何?带着以上这些问题,我们分别对儋州市第三中学、儋州市第四中学、儋州市海头中学、儋州市海头小学、儋州市长坡中学、儋州市王五中学等学校的师生进行了走访和调查。从调查中看到,只有33%的学校有1架钢琴,33%的学校有多媒体设备,还有67%的学校只有大教室供老师使用,专职音乐教师占50%,音乐教师100%来源于海南省内高校。除此之外,我们还在以上学校的支持下对18位音乐教师的教学内容、使用教材、教学理念、教学方法进行了深入的听课和访问,同时也对所在班级的部分学生做了相关的访问,得出了以下的结果。首先,是教材使用:教师主要使用全国通用教材,78%以学校统一颁发的音乐课本为主,22%的教师选择学生喜欢的课外曲目教学,课外曲目中,流行音乐占主导地位。其次,是教学理念方面:87%的教师认为应该把本土音乐形式作为辅助教学,13%的音乐教师认为本土音乐元素在学校课程中可有可无。最后,是教学方法:受访教师上课方式和教学方法基本相似,均采用比较传统的说、教、唱、学等比较保守的授课方式,从大部分受访学生处了解到,很多班级实际上是不开设“体、音、美”课程的,受到一些升学压力的影响,这些课时经常被主要考试科目抢占,相关的教材也不够人手一册,音乐教师根据教师用书的教案形式进行教学,授课内容大都以教唱歌曲为主,基本不涉及乐理基本知识和音乐素养的渗透,基本无创新。

三、根据以上数据和结果,我们找出了儋州市中

小学音乐教育及本土音乐传承中存在的主要问题第一,音乐教学总体设施过于简陋,无法完成正常的音乐课程教学任务和目标;第二,艺术教育在青少年发育阶段的重要性等知识有待普及;第三,海南省师范类音乐人才培养模式已相对滞后;第四,海南省本土音乐教师教育专业招生政策也有待改进;第五,儋州地区教育部门和学校对本土特色音乐课程开发工程认识有待加强;第六,社会各界对基础教育阶段学生的艺术素养和爱家乡、爱国家的情操熏陶工程急需改善和提高。

四、改善儋州市中小学本土音乐教育发展的对策与设想

首先,更新中小学音乐素质教育的教学观念,加大音乐教学基本设施的配套设备,从陈旧的应试教育的束缚中解放出来,明确素质教育的理念与重要性,并切实有力的支持。全面开发音乐教育,重视民族音乐教育教学事业的发展。因为,艺术教育是提高人类精神文明基本素养,也是培养民族地区青少年热爱家乡、热爱国家、保护家园、民族责任感等高尚情操的最好的途径和方式。优秀的音乐更是净化人类灵魂的'工具,早在西方文明古国的古希腊时期,音乐占据着最崇高的地位,其中,梭伦作为音乐的首倡者,他希望给年轻人传授音乐教育,以此推动道德强建和公民责任感,他认为这是城邦国家的福祉、力量与声誉的基础所在。古希腊哲学家柏拉图对音乐进行了最为深入的美学和伦理学讨论。在他为主流的希腊哲学中,音乐在艺术中占首要地位。他在《蒂迈欧篇》中说过:音乐的目的绝不仅是娱乐,而是和谐的教养、灵魂的完善与激情的中和。由此可以看出,音乐的基本公用是教育作用,按古代世界的理解,教育指的是人格与道德的建立。当下,正值我国践行社会主义核心价值观的大好时期,用美好的音乐教化我们可爱的孩子们,更是时代的要求,让我们以文明、和谐、诚信、友善、爱国、敬业的民族精神更加快速步入法制、富强、民主、和谐和社会主义新时代。其次,海南省相关部门应加强师资队伍的培养,建议适当放宽艺术生艺术技能考试的门槛,鼓励少数民族和本土青少年报考音乐教师教育专业,挑起传承本土音乐文化的重担。再次,相对于五指山、乐东、保亭等市县来说,编写儋州市地方特色音乐教材地任务已经相当迫切,音乐课堂引入“山歌”、“调声”教学,正是给中小学的音乐课堂注入新鲜的活力,更符合新课标体制建设下的我国音乐教育发展政策。建议该地区地教育和相关部门组织音乐骨干教师走出去参观学习,同时也可结合当地文化部门和民间音乐专家、音乐教育家参与课程的开发和编写工作。最后,注重学生的审美情趣需求,大胆创新,调动学生的学习兴趣。儋州“山歌”与“调声”虽然深受人们的喜爱,但有很多青少年觉得老土单调,根据其他地区本土特色教材的推广情况来看,民族传统文化进课堂,想要调动更多的学生学习的兴趣,必须做到选材的趣味性和适应性。除此之外,作品的编写还应根据学生的具体情况在原作的基础上加以创新和简化,教材的编写避开难度过高的误区,还要根据学生的认知规律、审美需求、身心发展规律等因素,编写时融寓知性、趣味性、表演性、欣赏性和科学性于一体,提升学生们对民族音乐的兴趣。多数学生喜欢通俗歌曲,在创编时可以适当加入一些流行音乐的元素。调声本身比较具有时代性,贴近人们的日常生活,而且曲调通俗易懂,歌曲线条起伏不大,脍炙人口,因此,在歌曲的演绎上可以多种形式呈现,例如合唱、对唱、轮唱、小组唱、独唱,其中独唱可以编配成吉它或钢琴伴奏版边弹边唱。吉它和钢琴是中小学生最为喜爱的乐器,在课堂上要会利用教师的专业本领去表演灵活的教学方法提高学生的兴趣。另外,由于到孩子们喜欢操作性的活动,可以发动学生亲自加入资料的搜集和采风活动,在编写教材时,适当选择由学生们亲自搜集的资料,我们可能得到意想不到的效果。

五、结语

在新课改的教育背景下,民族音乐应该得到平衡的教育教学,尤其是乡村的中小学校,尽快更新教育教学理念。投放更多的教学设备以及师资力量,抓紧民族音乐教师的培养与专业提高。优化教学环境,争取尽快突破陈旧的教育教学的局面,全面展开素质教育的观念和教学活动,加快海南省音乐教育和本土音乐学校传承教育的发展步伐。值得一提的是,近年来,海南省教育厅配合执行国家教育部和财政部从实施的国培计划已初见成效,每年都有海南省部分高校师范类毕业实习生上岗置换到区县及偏远地区的中小学教师岗位,以保证被置换的中小学教师脱产到高校参加学习和培训。海南省目前实施的国陪计划已初见成效,儋州市音乐教师也是国陪计划的直接受益者,在如此给力的国家政策支持,海南省现有的音乐教育状况将有望快步提高。愿儋州市乃至海南省的中小学民族音乐教学在新背景下能够早日呈现崭新的局面。

参考文献:

[2]王建。伊犁州少数民族学校音乐教育现状调查与对策研究[j].伊犁师范学院学报,(社会科学版),,12,(6):1-4.

[3][美]保罗。亨利。朗。西方文明中的音乐[m].贵州人民出版社,.

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