高三教案是教师教学工作的重要组成部分，要不断反思和改进，以提高教学效果和学生的学习成果。在以下的一年级教案范文中，我们可以看到不同教师的教学思路和方法，或许能给我们一些启示。
走进美术教案浙美版篇一
有益的学习经验：
知道过年的.时候，人们有摆放糖果、瓜子、糕点等供别人来拜年的时候食用的习俗，加深对过年风俗习惯的了解。
准备：
旧糖纸、糖块状泡沫塑料或橡皮泥、纸碟子。
活动与指导：
2、布置幼儿学习包糖果。发给幼儿旧糖纸、泡沫塑料若干(如果是用橡皮泥代替泡沫塑料的，要先教幼儿学习用橡皮泥搓糖果)。示范指导幼儿用旧糖纸、泡沫塑料包糖果。
3、发给幼儿纸碟子，让他们把自己包好的糖果摆放在碟子里，供布置活动室时使用。
走进美术教案浙美版篇二
小班幼儿年龄小，动手能力差，特别是在撕纸方面表现的尤其突出，他们对撕纸力度及外形不会把握，因此我设计了撕贴“送伞”这一活动，初步发展幼儿的撕贴技能，培养幼儿良好的操作习惯。
1、学会沿针孔轮廓撕蘑菇伞，掌握撕的技能。
2、激发幼儿相互合作，帮助的情感。
3、发展幼儿的操作能力。
1、大背景图一幅（图下防有兔妈妈和小兔劳动的场面，图上防画有乌云雨点。）
2、两张半幅图（一张是阴天，一张是晴天，可覆盖大背景图的上方。）
3、带有蘑菇伞针孔轮廓的`大纸一张，带有蘑菇伞针孔轮廓的幼儿操作纸若干、浆糊、抹布每组一份。
（一）音乐做律动进教室，激发幼儿学习的兴趣。
（二）出示大背景图（晴天覆盖乌云和雨点）
1、提问：（1）图上有谁？他们在干什么？
2、天气怎么样？
提问：（1）呀！一会天气要怎么啦？
（2）小兔们淋了雨会怎么样？
（3）那我们可以用什么办法能使小兔们淋不到雨呢？
3、教师小结幼儿的办法，那我们一起来做伞送给小兔们，好不好？
（三）教师讲解示范撕伞的方法。
（1）教师着重示范讲解撕伞。
（2）伞撕好了，那怎样送给小兔呢（启发幼儿说出伞应送到小兔的头上方）？
（四）幼儿操作，教师巡回指导。
（1）教师提出作业的要求（提醒幼儿操作时注意卫生）。
（2）幼儿操作，教师注意个别指导。
（3）教师表扬鼓励相互谦让、帮助的幼儿。
（五）活动评价。
（1）小朋友们看，哪一把伞最好看？为什么？（幼儿评价，教师给予肯定，并提出建议和希望）
（1）在美术区活动中为幼儿提供不同形状的轮廓纸，继续提高幼儿嘶和贴的技能。
（2）在日常生活中积极鼓励幼儿相互合作、帮助。
marrina编辑
走进美术教案浙美版篇三
（一）欣赏波洛克作品，大胆表达自己对作品的理解和感受。
（二）尝试用滴流的方法绘画，体验活动的乐趣。
波洛克的画、纸张、颜料等。
（一）导入
师：孩子们你们都喜欢画画吧？你们有没有尝试过一边跳舞一边画画？有一位叔叔就能边跳舞边画画，想知道他是谁吗？对了，他是波洛克，让我们一起来欣赏他的作品。
（二）欣赏波洛克作品
1、欣赏第一幅作品《畅想》
（2）小结：这些流畅的线条和亮丽的色彩，好像把我们带到了……让我们的心情快乐又愉悦。
2、欣赏第二幅作品《第五号，1948》
（2）小结：就像小朋友说的那样，画家在画这幅画的时候心情很压抑很难过，这些暗暗的色彩，乱乱密密的线条，让我们的心情很难过，好像走进了……。
3、欣赏波洛克其他作品，将波洛克作品放大，让幼儿自由欣赏。
4、你最喜欢哪副画，为什么？（追问，抓住颜色和线条）
（三）介绍波洛克
1、出示1912
（1）师：1912是什么意思呢？幼儿猜测。
（2）教师播放录音。波洛克1912年出生在美国，因为在他的画面上只有一些线条和色彩。所以别人把他的画叫做“抽象画”。波洛克是20世纪美国最著名的画家之一。
（3）师：原来1912就是波洛克叔叔出生的时间。
2、出示：滴流。波洛克喜欢用很大很大的纸或者画布画画，因为画布实在太大了，所以索性把它铺在地上，用笔沾颜料滴到画布上，有时沿着画布的四周作画，有时就干脆提着戳了洞的颜料桶在画布上来回走动，人们把这种画画方法称为“滴流”。因为波洛克喜欢听着音乐边跳舞边画画，所以，人们又把他的.画叫做“行为绘画”。
3、讨论：浏览了这些知识的宝藏，小朋友你知道了些什么？
孩子们说得真好，老师很高兴，我也想用波洛克叔叔作画的方式，把我的心情画下来，教师示范。
（三）尝试滴画
1、教师示范。
3、师：波洛克叔叔说过颜料都是有生命的，现在就让我们随着音乐起舞，用这些美丽的色彩和线条把自己的心情都大胆的表达出来吧。
4、幼儿作画，教师指导幼儿自由选择颜料，滴画时笔放低一点，小心不要滴到身上和同伴身上。
（四）展示讲评
2、幼儿介绍。
走进美术教案浙美版篇四
初一《走进美术》教学反思这一周我上的是欣赏·评述领域的课程，是初一《走进美术》的第一课，相比上周的设计·应用领域《元素替代》要难上许多。这一周我们改变了上课的策略，由导师给我们一个“原始”的ppt，我们根据教材和自己的理解来修改ppt，导师先来听我们的课。《走进美术》是向学生简单的介绍美术的门类，课程结束后学生能够辨别不同的美术门类以及简单的欣赏美术作品。因为包含着许多美术史的知识，对老师的知识储备要求也很高，为此我也做了不少的功课，但在课中还是出现了许多的问题，现在总结如下：1、语言的精确度。美术是一门专业性非常高的科目，我在讲解《富春山居图》时，将山水长卷说成了山水图，一下子拉低了准确性，而且在课后我自己都不知道，这些都是无意识中说出的，这样的问题还有很多。所以建议同学们也可以在自己上课的时候录音，课后仔细听一下，就会发现许多口语化的语言，这些今后都要避免。
2、问题的`设计。因为上的是欣赏·评述领域的课程，大部分时间都是由老师来讲解的，备课的时候我担心课堂可能会枯燥，就设计了许多问题。上课结束后导师就指出，许多问题都是“口水问题”，问题太多会让学生觉得很疲惫，虽然会让同学们参与其中，活跃课堂气氛，但看似热闹的课堂却没有让人印象深刻的地方。这也是今后我要注意的地方，问题设计贵精不贵多。3、及时的引导。在讲解作品时，我总是会重复一下答案，多加叙述，其实根本没有必要。有的时候在同学们的回答中已经出现了较为接近的回答，那时我只要自己进行一些正确的引导，补充同学们的回答，就能将作品完全解释清楚。但过多的复述会将学生原本清晰的思路绕晕，使得整个课堂显得啰嗦而又讲不出重点。
4、课程顺序的设计。在我自己上了3节课之后我才去听了老师的课，发现课真的可以上的那么不一样，在这一周里我总共修改了5次ppt，这是一个不断改变的过程，图片的顺序以及微小的变化都会影响这节课的顺序，这点很重要。5、教师的教态。自信、大方、昂首挺胸。
走进美术教案浙美版篇五
一、教学内容：
《风景写生》——钢笔淡彩
二、教学目的：
通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的观察能力和表现能力。
三、教学重点：
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
四、教学难点：
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
五、教学教具：
1、在校园内选定一处有特色的'简洁面层次分明的景物供学生写生。
2、布置学生携带铅笔、钢笔、水彩。
3、教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品。
六、教学过程：
第一节
一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。
二、讲授新课：
1、钢笔淡彩作品分析，指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。
2、分析钢笔淡彩的特点：
“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式，线为主，色彩辅之。
a、用钢笔勾出风景画稿。
b、淡淡的涂上水彩色。
c、着色以固有色为主。
3、绘画方法：（教师示范全过程）
（1）取景（运用取景框或用双手做框，选取美的构图。
（2）用铅笔定位置（画面应有前、中、远景，把主要景物放在
中景里，使画面层次多，立体感强。）
（3）用钢笔线条进行刻画。
（4）着色。用固有色薄涂。
三、学生集队到指定的地点写生，教师指导取风景，提醒学生注意透视现象，本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果。
四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬，布置学生下节课带水彩用品。
第二节
一、检查、讲评上次作业，导入新课。
二、讲授钢笔淡彩的绘画方法：
1、用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简。
2、待钢笔画稿干后，观察景物的色彩，以物体的固有色为主，
淡淡地涂上色彩，使钢笔线条显露出来，如发现颜色不够，
待颜色干后再涂一次，切不可来回涂抹，以免将线条浅掉右线条活泼色彩明快
弄脏画面，着色可以从远到近。（教师示范）
三、带队到指定地点，进行风景写生，学生着色，教师指导。四课堂小结。
张贴学生作业，共同评议，对主体突出，色彩明快、钢笔淡彩特点强的作业给予表扬，鼓励同学课余多作练习。
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走进美术教案浙美版篇六
本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。
【教学目标】
本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1. 通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
2. 通过讲解和欣赏，使同学们掌握民间美术的种类，了解民间美术的艺术语言有什么特征，如何理解。
【教学重点】
民间美术的主要种类的介绍。
【教学难点】
民间美术的特点和艺术语言的理解
【教学过程】
一、组织教学，师生问好。
二、导入新课(2分钟)
首先，放一段新年的欢庆歌曲，引起同学们的注意。
老师：提问同学们在新春佳节都会做些什么?
学生：大扫除、买年货、贴对联、贴年画、剪纸等等。
我们这里就出现了民间的美术作品。
现在教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品，为什么?这些美术作品有剪纸，年画，彩塑，玩具和绣花等等。
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。(板书中国民间美术)
三、讲授新课(5分钟)
老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
老师：同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗?
学生：剪纸、年画、泥塑、风筝。
老师：我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?
(1) 剪纸(5分钟)
师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩。
(放一段剪纸录象让学生感受一下)
(2) 年画(10分钟)
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。解放后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化及独特的制作方法独树一帜。年画作品依次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
看图片《一团和气》同学们看完后有何感想。
师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇 的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类。
图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。(给学生放一下年画的习作过程)。
(3) 刺绣(8分钟)
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢?
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。
什么是双面绣?(图片)这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。
(4) 玩具。(4分钟)
首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?
接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具?
师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
图片《泥狗》 、 《布老虎》 、 《泥老虎》。
主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具
1 风筝是大家最熟悉不过的民间美术了，每年的4月21号就在我们潍坊举办的国际风筝节。今年我们不看我们当地的风筝，而是看看北京的风筝，讨论北京风筝的艺术。
(给学生放一下制作风筝的过程)
2泥玩具：欣赏挂面猴、挂虎等
3布玩具：布老虎
5. 民间雕塑(2分钟)
放一些雕塑的图片，让同学们边看边想想雕塑有什么特点，类型和风格。
生：雕塑有圆雕和浮雕
老师通过图片向同学们讲解。
四、小结(3分钟)(加背景音乐)
通过今天的学习，我们对中国民间美术有了一定的了解，现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言，谈自己的理解和看法。
五、布置作业 (1分钟)
同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。
走进美术教案浙美版篇七
教材分析：
浙江人民美术出版社的第十三册第一课是属于欣赏评述课，美术对于刚刚进入初中的学生来说，是一门既熟悉又陌生的学科，对于学习它的目的并未完全理解，对生活中到处存在的美术往往会忽略，在培养他们了解一些艺术史上重要的美术作品的同时，关注我们的历史，文化，生活以及身边的环境，从而提高学生的审美和文化素质。所以本课的教学首先从什么是美术入手，帮助学生了解美术的主要门类和特点，进而掌握欣赏美术作品的方法及基本知识。通过这一过程使学生明确美术的门类是极为丰富的，甚至就在我们的身边，我们应该以一种审视的、弹性的、思辨的眼光，去看待美术及美术作品甚至是我们身边的日常生活品，这样我们的生活就会变的丰富多彩。
教学目标：
1、知识与技能：初步了解美术的主要种类及艺术特点。
2、过程与方法：通过欣赏掌握美术作品的入门知识，提高视觉感受能力。
3、情感态度与价值观：培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点：了解美术的不同种类及特点。
教学难点：掌握不同种类的美术作品的欣赏方法。
教学方法：多媒体教学法；情境创设法；问题设疑法；观察学习法；归纳总结法。
教学准备：多媒体课件。
教学过程：
第一课时
一、课前准备
导入：同学们，从小学到现在上了六年的美术课，提问：画画是美术，美术就是画画？试辨析。学生回答，对于各种答案，进行归纳总结，前面半句话是对的，而后半句是错的，美术并不单单只有画画一种表现手法，设计、工艺、建筑也属于美术。
二、传授新课
1、首先探讨什么是美术？
使学生对于美术有个初步的了解，知道美术不单单只有绘画，还包括其他的艺术作品。扩宽学生的视野。
2、导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
3、和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
4、出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。
三、课堂小结：绘画是运用点、线、色彩等手段在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。
四、作业布置：回去收集不同种类的绘画作品并进行分类。
第二课时
教学过程：
一、导入：
再议两幅画所用材料的不同之处，第一幅是油画，第二幅是国画，我们谈到了油画的色彩之美，国画的笔墨之美，我们再来欣赏一种和色彩有关绘画艺术，你们猜猜是什么？学生答：“水彩画。”引出水彩画！
二、新课讲授
1、其他画种：水彩画、版画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的`画面肌理效果。
2、雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。
3、混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。
4、由贴近学生的广告导入（如播一则麦当劳的电视广告），教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
5、展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。
6、通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围（包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计）。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。
7、启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别？
8、一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。
另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。
9、回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。
10、复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。
美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
教学评价：课上学生的参与度还是比较高，都能跟随教师的步伐。
教学反思：
1、教师规范：语言组织能力还需要多加锻炼，尤其在课堂传授新内容时，表达应该更清晰明确，加强对美术专业用词的把握。
2、教学设计：谨记每个环节以及ppt应用都应围绕教学重点进行，为教学重服务。
走进美术教案浙美版篇八
教材分析:
教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视 它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情 境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。 中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。 课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。
三维目标：
1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。
2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点：了解美术不同种类的特点及区别。
教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
课前准备
(学生)收集美术作品的图片和实物
(教师)多媒体课件
教学方法：欣赏、讨论
教学过程：1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的`表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。
4.其他画种：版画、水彩画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。
5.雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。
6.混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。
7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。
教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。
8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。
第二课时
课前准备
(学生)收集与生活非常贴近的艺术设计作品
(教师)多媒体课件
教学过程
课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。
由贴近学生的广告导入(如播一则麦当劳的电视广告)，教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。
反思：
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
2.展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。
3.通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围(包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计)。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。
4.启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别?
5.一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。
另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。
6.回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。
7.复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。
美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
8.布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。
课后小结：
教后感: