策划书是指为了某项计划的顺利实施而编写的一种详细、全面的书面材料。范文中的策划书具备可操作性和可评估性，为项目实施提供了明确的指导和参考。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇一
沿着西昌顺城街东行，一座古铜色琉璃瓦覆盖的大屋顶中式阁楼，在秋意十足的榕树叶的掩映下跃入眼帘，它就是大通楼了。
这里没有闪烁的霓虹灯，没有拔地而起的高楼大厦，有的只是那具有悠远历史的古城墙。老式的红色漆染木门，将这座历经沧桑的城墙藏在这五百多平方米的城楼里。
“八百里河山风风雨雨依还看蓝天白云，两千年往事是是非非试问这红墙绿瓦。”大通门历经历史沧桑变迁，是西昌六百年历史的见证，大通楼由正厅、耳房、楼厅、檐廓、阳台等部分组成，为重檐歇山式仿明建筑。城楼上的对联、匾额、石刻、木雕、彩绘都具有较高的艺术品味。土红的墙体，朱红的楹柱，灰白的石刻，以及青灰的城垛，使这座古楼显得格外庄重古朴。迂回在走廊楹柱之间，仿佛回到了过去。
举目环顾，似乎在翻阅一页页积满尘土的史籍。墙上的诗文，柱上的楹联琳琅满目，无不诉说着西昌的历史，倾注着文人的一腔情怀。书者虽是今人，仍不乏名家大师。中国书协副主席何应辉便是其中的代表。隶书、魏碑、楷书、行草各领风骚，尽显书家的艺术才华。
大通楼高22米，重檐歇山式大屋顶中式建筑，红墙绿瓦、雕梁画栋，楹联诗词，石刻斗都拱，具有较高的文化艺术价值。作为四川省历史文化名城，西昌大通门成了这座历史名城的标志性建筑，大通门上的大通楼更是西昌历史文化的象征。它不仅仅象征着历史，更重要的是它具有强烈的文化特性和高超的艺术品味。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇二
随着我国经济的发展，科学技术水平的提高，电视已经普及到了每一个家庭之中，电视纪录片应运而生，并通过独特的手法为人民群众展现了深刻的内容，而纪录片画面思维的出现，也弥补了文字思维的不足。民生新闻是一种新型的新闻种类，与其他新闻不同的是，民生新闻中融入了电视纪录片的拍摄风格。可见，电视纪录片拍摄风格与民生新闻的渗透融合是具有可行性的。笔者围绕这一课题从以下两方面展开论述。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇三
诗人a出生于河北省邢台市的一个农村家庭，自幼便表现出与常人迥然不同的性格，一直生活在“斗争”当中。用一个字概括，那就是“痴”。他痴迷于自我内心世界的斗争，痴迷于与世俗观念的斗争，也痴迷于同这个外在世界的斗争。
为什么要和自己斗?因为他爱所有人，但拒绝把它贡献给一个人独享。他发誓会孑然一身，不是因为他找不到一个志同道合的红粉知己，实际上是儿时父母长时间的斗争给他内心造成了难以磨灭的创伤，他怀疑自己根本没有爱的能力。
为什么要和世俗观念斗?a的亲兄弟是一位成功的企业家，而且对方多次邀请弟弟共谋共享成功，但均遭到a的拒绝，因为他相信那不是他最需要的。对他来说，一个安静的屋子和满屋子的书就够了。为了逃避家人的说服，他离家出走，寻找李白、杜甫的足迹来到了成都。
为什么要同这个世界斗争?因为他爱这个世界。
a用来斗争的武器是电影和诗。一开始他在电影中找到了存在的价值，但电影之路太艰辛，北京三年的地下室生活彻底摧毁了他的武器。他沉沦两年终于找到新的存在途径——诗人。
诗，意味着有情趣的生活，一个想要有情趣的活着的人却四处碰壁。影片以此为背景，通过对一个斗士的塑造，呼吁“慢”生活。
《少年游》
参横斗转 波拍云怒 河海胸中走
虚空寥廓 孤光自冷 弦挥广陵手
忧愤来 疏狂未肯 亦未付与酒
雪里挥弦 寒风几度 吹折冰池柳
《蝉》
怎能只求宁静 如果有那么多不平 ?
怎能久住黑暗 就不呼唤光明 ?
怎能因露重难飞 声音微小 就不为自由放声?
纵然 有秋冷 有寒冬
来夏还是要呐喊声声 !
《夏日的忧郁是那么漫长》
夏日的忧郁是那么漫长
午睡醒来天还未黑
在梦里我是个漂泊者
醒来，也不外如是
蝉噪着
鸟雀叫喳喳
风，熏蒸着大地
黄昏、不必来临
夜晚、不必来临
《我是宇宙里的王者》
巍峨的高山匍匐在我的.脚下
高翔的雄鹰盘桓蓝天只为将我亲近
太阳和月亮争做我王冠上的饰品
奔腾的江河因我的咳嗽而屏息凝神
春天朝拜时打扮的花枝招展
夏季娇媚的舞弄风情
秋天以沉甸甸的果实向我进贡，
还有因我的震怒而战栗的寒冬
啊 ，我是宇宙里的王者
却是你最忠诚的仆从
(一)纪录片名称：《诗人的抉择》
(二)纪录片片长：15分钟
(三)纪录片主题：像一个斗士一样去生活，并在生活中寻找诗意。
(四)纪录片的主要人物：a
(五)影片基调：本片不会像诗人一般针砭时弊，而是通过对一个追梦人的跟踪记录，找回人们生活的激情和浪漫。
(七)一个人：a是一个绝对的怪咖，他像一个逆生长的人一样，生下来就老了，而越长越爱斗争。
(八)一双手：这是一双诗意的手，也是一双追求梦想的手。
(九)一件事：影片着重跟踪记录的是a接下来如何生存的事。
(十)一种精神：a可以成为一个富一代，但他却选择了自我放逐。他不是傻子，他之所以选择这么活着，是为了他的追求。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇四
电视纪录片发展至今已有50年的发展历程，但在今天，我们仍然无法对电视纪录片作出确切的定义。就电视纪录片而言，无论是电视纪录片的内涵、电视纪录片的内容，还是电视纪录片的意义，我们都没有办法用言语进行陈述和概括。虽然我们不能明确地表达出电视纪录片的确切概念，但是，这也从侧面证明了电视纪录片涵盖的内容之多，覆盖范围之广，以及电视纪录片的影响之深。电视纪录片的创作灵感不是凭空想象的，而是以现实生活为根基产生的灵感，电视纪录片的拍摄以对现实生活进行加工为主要方式，同时，这也是电视纪录片经久不衰的根本原因。
随着电视的大范围、深层次普及，电视纪录片也随之产生，至今为止，电视纪录片已经走过了半个世纪的光景。自我国实施改革开放基本国策以来，电视纪录片找到了发展的契机，收视率居高不下，并在发展过程中涌现了大量的优秀作品，如《回家》《春节》《藏北人家》等，以及近年来深受人们喜爱的《舌尖上的中国》《动物世界》等，这些优秀的电视纪录片不仅内容丰富，而且包含着深刻的意义，受到了人民群众的喜爱与好评。
(二)民生新闻的发展现状。
民生新闻是电视新闻的一种，电视新闻的发展经历过一段低潮时期，民生新闻的出现为电视新闻的发展带来了新的生机与活力，带动了电视新闻的再次发展。例如，诞生于1995年的民生新闻《点点工作室》，打破了当时电视新闻发展的僵局，自此，其他电视台的民生新闻节目相继产生，如《直播生活》《说实在的》等。与高大上的政治、经济新闻相比，民生新闻更加贴近百姓生活，深受百姓的喜爱和支持。较为典型的《说实在的》就是以发生在百姓身边的小事为主要题材，如邻里之间鸡毛蒜皮的小事、社区生活等与百姓息息相关的事情。随着时代的发展，经济的繁荣，民生新闻不断地调整和改革，新兴的民生新闻节目更具时代特色，向群众传递了正确的道德观念，起到了价值引导的作用，为社会的和谐稳定做出了重要贡献。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇五
在现代化的进程中，这座城墙已经或多或少地融进了一些现代因素，它不再具有军事防御作用，作为一种历史遗迹，它更具有一种休闲旅游的特色！在大通楼上，你可以要一杯清茶，坐在自己喜欢的位置，观赏四周，也可以与亲朋好友打打牌下下棋。不论是娱乐，喝茶聊天还是赏花观月，悼古念今，大通门都换上了休闲的外套，不再有战争中弥漫的硝烟!
大通门之饮食文化。
随着大通楼成为一个休闲之所，大通门周围的饮食文化也成为它的一道亮点。这里除了有出名了名的许锅魁、还有名震西南的城门洞牛肉米粉店，据说，城门洞牛肉米粉这个店名是因为城门洞牛肉名气很大，所以老板决定再利用这个名气开了一家米粉店。虽说名称来历如此，这家粉店的味道却也名不虚传，因为它用的汤是正宗的牛肉熬制而成。而许锅魁则是汉源名小吃，老板到这个地方已经经营了也有七八年了。
大通门之彝族文化元素。
民以食为天，除了好吃的东西，大通门作为西昌的老城区一部分，还具有浓厚的民族特色。精美的彝族服饰，巧夺天工的漆器制品和彝族特色的手工制品在这里随处可见。就连那古老的打磨银制品也能在街头看到。彝族人以黑色黄色和红色作为主色，勤劳的彝家女孩在衣料上绣上自己崇拜的颜色的花纹，然而，如今的彝族服饰作为一种民族文化，已经走出了传统的手工制作，位于城门下的彝族服饰加工点，已经将现代电脑技术运用到彝族服饰花纹的绣制上。（镜头）。
大通楼不是一座普通的楼，它是一处具有品味的建筑文化。人们乐登斯楼，大都为着怀古而来，为着感受文化艺术而来。它所蕴涵的历史文韵必将流芳千古。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇六
本文分析了电视纪录片和民生新闻发展的现状，对两者之间的渗透进行了重点分析。在众多新闻类型中，民生新闻受到的关注度较高，群众基础最广泛。民生新闻的制作方式与电视纪录片的拍摄风格具有相似性，究其根本，这是由于两者的本质相近，都是对现实生活中真实事件的反映，两者对真实性都有着极高的要求。因此，若将民生新闻与电视纪录片的拍摄风格相互渗透，则可以促进民生新闻的发展，也可以增加电视纪录片的生活性，一举两得。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇七
（二）拍摄主题：以一个外来参观者的视角真实再现老年人别样的“青春”，用镜头真实再现21世纪的城市老年人们有别于传统的生活，他们虽在暮年可是他们也有自己的梦想和希望。
（三）拍摄目的：现在很多年轻人意志消沉，没有追求，没有目标，过着没有理想的生活，纪录片《夕望》用镜头真实再现老年的爷爷奶奶们“活到老，学到老”的精神以及他们积极向上的正能量以此激励年轻人积极进取。
（四）拍摄对象：自贡市老年大学的一群特别的学生们。
（五）拍摄内容：选取个别典型的老人，以此为点辐射成面，多方位的展现老大学生们积极进取，不断学习的生活状态和精神面貌。
（六）拍摄要领：切实把握在“雾中行走”的纪录片创作，以客观的视角真实地记录这群老年大学生们的学习和生活状态。
（七）拍摄准备：提前征求校方的同意，搜集我们所要拍摄的人物的联系方式背景资料，拍摄器材，拍摄的策划书。
（八）拍摄过程中需注意的问题：要尽量地切合主题不用盲目地乱。
拍，同时注意设备安全，财产安全以及人生安全问题，尽量少干预拍摄画面，以达到最大限度的真实，具体操作根据实际情况进行灵活调整。
（九）拍摄方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的场景用不同的角度，对。
景物的选择要尽量灵活调整，并且灵活选择全景、远景、中景、近景、特写。
（十）设备准备：摄像机、三脚架、话筒、单反、挡光板。
（十一）片长：约27——30分钟。
（十二）职务安排：
导演：龚静摄影师：张启明。
场务：杨静文字编辑：叶科萍。
配音：刘俐汝剪辑：张启明李鑫美工：周明滔。
（十三）后期制作。
录音：后期的解说词在录音室完成。
剪辑：aeprpsau等软件进行编辑制作，并在网上搜集相关的图片与背景音乐。
拍摄提纲。
（一）拍摄思路以及纪录片大致情节发展：
清晨张奶奶迈着矫健的步伐步入大学校门，进入英语学习班，在课堂上他们积极学习，与老师互动，下课后他们与同学们话家常，探讨学习，中间可以插入我们的采访，采访他们现在的奋斗目标，以及现阶段的梦想，紧接着镜头随着张奶奶的身影进入到一楼的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影让观众很难想象这是一群70,80岁的老人的舞姿。随着时间的推移，夕阳西下了，一群老伙伴们有说有笑出了校门踏上回家的路。
（二）大致分镜头：
镜头三：张奶奶的手，推至张奶奶前排的一位老人埋头写字的背影（中景），再推至讲台展现老师正面和学生背景的全景。
镜头四：全景展现张奶奶等下课时互相交流的情景，镜头五：穿插记者在教师采访的老人们的镜头（关于为什么想学习？现在的梦想是什么？如何解读中国梦？）。
镜头六：张奶奶与英语班的同学道别，步入舞蹈班（跟拍）。
镜头七：张奶奶与舞蹈班的老师互相打招呼（体现和谐友爱的气氛）镜头八：张奶奶进入队伍与大家一起跳舞（全景，脚步特写，收录同期声）。
镜头九：额头汗水特写，脸上笑容特写。
镜头十：夕阳西下同学们在校门口道别，(全景，中景)脸上的笑容（特写），挥动的双手（中景——近景）。
镜头十一：红色的夕阳渐渐西下。
解说词：正在准备中。
策划人：龚静，策划时间：2014/3/10。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇八
一个多月的拍摄经历结束了，一周的剪辑的时光也过去啦。看着成品出来有一种莫大的欣喜，也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作，但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。
这一个月来，我感受到了太多的孤独。虽说是团队合作，但是很多感受是孤独的。当视线专注的看着镜头里的世界，这个世界就只剩下了我一个人。我不能太多的参与他们的生活，因为我是一个记录者，需要一双孤独的眼睛，观察他们的生活细节。在他们拥挤的地方，想要架起脚架，几乎是不可能的，只能自己扛着摄像机。有时候一扛就是半个小时、一个小时。看lcd显示屏看到眼睛干涩视线模糊了，才按下暂停键。
我们小组的拍摄内容是记录现在大学生特别是90后被誉为新新人类，他们对待爱情又有着怎样的看法。我选择了我的几个同学，因为和他们有过一些接触，比较了解他们的背景，性格，有利于拍摄。一个月下来，大家更加熟络。我更加深刻的明白，这是一种情感的交流，并不是真的互相之间带有情绪色彩。看着这一群大学生的生活画面，寂寞空虚受伤的情感世界，没日没夜的玩电脑看小说，为期末作业奋战，一次又一次喝酒聚会。
在整个拍摄过程中，不断地学习不断摸索的过程，从中我知道了要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。
拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。
在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。
在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?”当然，对这些问题的回答必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。
由于我们常常是单机拍摄，因而采访者的问话和倾听表情需要再一次拍摄。除单独录制采访者的反应镜头外，还可以采取拍摄采访者与被采者同处于画面内的镜头;拍摄一些同一空间中的其他物件，在后期制作中加入，既提供了环境中的细部信息，又调节了视听节奏;插入与谈话有关的其它画面。
现实不可能因为拍摄去搬演、假造而发生变化。纪录片的美建立在真实的基础之上，拍摄时是什么样子就是什么样子，用不着因为拍摄而刻意装扮。
这次作业的要求是15到20分钟，而我们拍了大量的素材，对于第一次创作纪录片的我们来说，的确算是一项巨大的工程了。从大量的素材中我们最后剪出了半个小时的视频。把他们送给采访的那几个同学作为纪念。青春的影像记录，在多少年后，是多么的珍贵，虽然没人记录我，但是我却记录下了别人的一段时光。这样的经历充满了新奇也充满了伤感，因为，时间的流逝，在机器的运作中，仿佛眨眼之间。
孤独的眼睛，看见了不一样的世界。我付出了我所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我追求着最真实的青春。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇九
熊梅芳。
在我看来，拍摄是一场有预谋的战争。
未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的，就像一场战争，若没有充分准备，十有八九便是要输的。古语有云，兵马未动，粮草先行，说的便是这个道理。
所以，在摄像中，若没有事先充足的准备，一切都免谈，而这些准备必须包括以下三个方面，其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”，甚至“胎死腹中”。
这都是我的教训。
一、资料准备。
在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后，我查阅了大量的资料，既有新闻报道也有杂志专栏，随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等，在对吉庆街由一定了解之后，便敲定了这个选题，但因为时间紧促，所以这样的准备也不算十分充分，所以陈静雯便先写了拍摄方案，暂定下了分镜头脚本，后期主要是我在修改--按照王老师的提议，要充分体现出吉庆街的历史文化内涵，也会根据具体的拍摄进行修改。
其实，若是当时能预先到吉庆街进行实地走访，那么后面的那些突发状况也会少了许多，对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握，减少一些无用功。
在第一次实地走访了吉庆街之后，我们先与当地的老板—园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈，观察了吉庆街的游客与艺人，并与他们进行了交谈，对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后，我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解，对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动，不断完善。
每一次拍摄之后，我都会对拍摄方案与脚本进行修改，解说词也改了无数遍，力求精简，富有文化内涵。
《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分，导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告，然后进行了几个月的拍摄，最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片，相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。
在确定拍摄方案之后，我们先在园园大排档（园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史，是一家老字号大排档）品尝了吉庆街的几样特色美食，并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差，所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费，加上那天天气较冷，客人较少，所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史，我设计了采访提纲并选取了部分问题，主要涉及到吉庆街的历史发展问题，吉庆街与艺人的关系，艺人的管理问题等。
胡先生很配合地进行了回答，但在采访中遇到了语言障碍，我们听不太懂武汉话，所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问，基本上就是按照采访提纲来问的，显得有一些呆板，感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过，因为这次与胡先生的沟通，他答应下一次还会接受采访。
后来，一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出，我们附加条件是他们要接受我们的采访，后来我们点了一首歌，但他们却演出了三首，而且按照一首二十元的标准来，关于费用问题我们产生了一些争议，最终和平解决，他们按照点两首送一首的标准进行收费。
他们唱完之后（其实他们唱的不怎么样，主要还是热闹），我进行了采访，但他们却回答地很敷衍，还没有说几句就走了，我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好，我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。
那天因为天气冷，游客和艺人都十分稀少，各个大排档也很是冷清，对于我们想要的那些热闹的镜头，那天的场景并不适合表现，于是我们便结束了第一次拍摄，而这是我们第二次来到吉庆街。
在第三次来的时候，天气很暖和，又是星期五的晚上，游客极多，老板四处拉客，艺人们也到处都是，吹拉弹唱，吉庆街十分热闹，很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景，以表现吉庆街的热闹，这一部分主要由单反进行拍摄，因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主，我则在吉庆街进行观察，看看哪些镜头比较适合拍摄，另外，我在还寻找采访对象，主要是游客，与他们进行沟通，看他们是否愿意接受采访，因为当时只有一台单反，所以在这方面的协调并不太好，因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景，艺人表演的中景、近景还有特写为主，那一天的采访很少。
在采访艺人的时候，我遇到了一位很有故事的艺人，也就是我们在片子里提到的李文瀚，只是当时他忙着去演出，所以我们并没有采访到很多信息，我请他留下联系方式，但他却不太愿意，于是只能先多问了几个问题，后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访，或者是采访的内容不合格（内容比较敷衍）。我们在拍摄艺人的时候，几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们，而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头，而且还不是特写镜头，而是一个全景。
第五次来到吉庆街主要是想采访老板，因为第一次采访素材丢失，后来胡先生以及其他老板又不接受采访，所以我们只能再来，这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，他的武汉话还比较好懂，所以采访也还算顺利，但是在采访的过程一直受到另一人的干扰，他一直催促我们离开，甚至动手动脚很不礼貌，采访拍摄几次都中断，造成比较大的困扰。
听陈先生的语气，那个人似乎是精神有点不正常，我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候，他也曾数次干扰，甚至还要求我们去拍他。
在最后一次来吉庆街的时候，我们主要是以游客采访为主，前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街，但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街，事先跟老板进行沟通，然后去和正在用餐的游客沟通，只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故，加之我又没有正确使用好录音笔，所以那次的采访也不太成功，多采了几个游客，选取比较合适的采访素材进行剪辑—当时录音设备出了些问题，单反又隔得太远（我与谭福洁事先没有沟通好），所以做了很多无用功。
后来我们去了吉庆街艺人管理中心（具体名称太长，这个在片子中会展现）采访，恰逢负责人出差，不知何时才能归来，而有工作人员才刚入职不太了解情况，所以也无法进行采访，这方面的采访也只能作罢。
吉庆街采访的随机性太大，不确定因素太多。这就更需要我们做足准备，包括与采访对象的良好沟通，以及分散采访对象，涵盖到各个年龄层的游客，还有各个年龄层以及不同性别的艺人，大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。
三、技术准备。
在拍摄过程之中出现了很多意外，第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题—拍摄素材丢失。
因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟，而那一段采访拍摄近半个小时，从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容—显示格式错误，后来百度方法却把内容格式化，采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复，但技术难度大且成本高成功率低，于是只能作罢，那一次我们的努力就打水漂了，我们也不太好再次去采访胡先生，而后来胡先生一直因为有事而不接受采访，我们只能换过采访对象。
在进行游客采访拍摄时，由于单反距离拍摄对象太远，单反录音设备不及摄像机，所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂，所以声音不太清楚，因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时，都会准备好录音笔，较好保留声音信息。
在第三次去吉庆街的时候，我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，但当时的单反却没有调回格式，原先我们一直用的是高清的拍摄模式，但那一次却用到的是标清模式，而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现，对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分，用到的齐追航的素材是标清格式，陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史，所以二者有一定的匹配关系，作为历史部分的衔接也还是说的过去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之间也不会显得过于突兀。
在后期剪辑中，我们也遇到了很多技术问题，主要还是我们对剪辑等不太熟练所致，还有就是各自的时间调配问题，所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题，整个片子大概有八九分钟，我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史，吉庆街现在所保留的汉味文化等，因为整个设计方案大多数是我改动的，有些部分我把握会比较好，加上我时间较多，所以负责的部分也较多，谭福洁主要负责开头部分的两段，陈静雯则负责片头的ai（下载了相关的模板）设计还有结尾部分，配音初步拟定为孙敦平。
在技术部分，主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误，也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故，而随着拍摄的进行，我们的失误也逐渐减少，每个人都在积累着拍摄经验，对于拍摄也逐渐有了自己的领会。
至于拍摄的话，因为主要用的是单反（大多数时候是谭福洁在拍摄），所以我拍摄的机会和时间并不多，更多时候我都是在准备资料，进行采访，以及修改方案，有时候就在机房剪辑素材，实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行，有很多重复的素材和无用的，似乎做了很多无用功。总体来说，我不是很喜欢这次的选题，对拍摄也很不满意，对于这部作品很不满意，但希望经过这次教训之后，自己能在下次可以做成更好的作品。
如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话，那其实我们的这场“预谋”糟糕透了，我们的准备更是差到极点，所以战争的失败是在预料之中的，作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手，是一场演习，这之后每一次拍摄，都是一场正式战争。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇十
纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇整合、报道的电影或录像节目。电视纪录片脱胎于电影纪录片，而纪录片的发展使其逐渐表现得越来越专题化，即越来越力图于表现有深度的东西。所以纪录片又分为很多专题纪录片，如人物专题纪录片（比如《共和国元帅》），历史专题纪录片，生态地理专题纪录片等。本文着重于研究历史专题纪录片，力图于了解历史专题纪录片的拍摄特点及传播意义，而以大型历史专题纪录片《大国崛起》为实例进行研究。
电视专题纪录片往往不是简单的一个独立的片子，而是一个系列的纪录片，立足点往往在历史的高位，穿越一个比较长的历史时期，其主要功能是用形象的视觉效应传播历史真像，具有极强的教育功能。
这里我主要来说一说历史专题纪录片的拍摄表现手法。由于历史题材的纪录片多数都是讲述过去的事物，所以现实性的画面是无法满足的，那么历史数据及一些相关问题的专家的出镜显得很重要。
长镜头的运用会比较频繁，因为历史题材的纪录片不是在讲一个小故事，它要讲的是一个大的历史事实，真实才是其生命，往往在缺乏表现镜头时会用长镜头来拍摄一些风景，运用最普遍的是潮水或是夕阳。但是这些画面绝不仅仅是风景图片，它们都有其符号和语言意义，大海的澎湃往往表示剧烈变革的前夕，而夕阳往往表现希望。特别在提到某个著名的历史人物时往往会是该历史人物画像或是照片的长镜头，抑或某个历史事件的发生地，历史专题片都会用一个若干个长镜头或推或摇地展现这个地方的现状。这些片段在《大国崛起》里都有很好的表现。
同期声的表现比较弱小。电视是声画传播的完美结合，而同期声在人物专题纪录片是非常重要的表现手法。历史专题片的同期声很少，往往只是为了重现某个地方而录取一些同期声以增强现场感，如《大国崛起》之荷兰篇《小国大业》，一开始就是介绍荷兰国的简要历史，在解说辞的同时是荷兰国境内的一些画面，有海鸥的声音，有船鸣的汽笛声，这很好地表现了荷兰国的崛起宿命――海洋是其真正的舞台。
解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。解说词是纪录片重要组成部分。它是以画面内容为基础，根据画面内容的发展而编写的。解说词的作用是对画面进行补充、提高，而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说，因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期，很少有历史录像可供使用，所以解说辞变得尤其重要，而解说辞也是最难组织语言的，它要求语言精练，有概括性，客观而又不带任何个人的感情色彩。让我们来看看《大国崛起》系列专题纪录片开篇的解说辞：
公元1500年前后的地理大发现，拉开了不同国家相互对话和相互竞争的历史大幕，由此，大国崛起的道路有了全球坐标。
五百年来，在人类现代化进程的大舞台上，相继出现了九个世界性大国，它们是葡萄牙，西班牙，荷兰，英国，法国，德国，日本，俄罗斯和美国。
大国兴衰更替的故事，留下了各具特色的发展道路和经验教训，启迪着今天，也影响着未来。
在亚欧大陆北部的这片广袤的土地上，有一个世界上国土面积最大的国家，几个世纪以来，生活在这片土地上的民族在世界舞台上扮演了特殊的角色。一方面，为了追赶欧洲强国的现代化步伐，它的一代君主曾以学生身份四处寻师问道；另一方面，他又凭借传统的君主统制和强大的军事力量扩张成为地跨欧亚美三大洲的大帝国，并成为欧洲事物仲裁者的身份逞强一时。从18世纪初开始，由沙皇主导的改革使俄罗斯的大国之路变得起起伏伏，常常在灾难之后变强大，随后又在强大的'巅峰遭遇挫折。在寻找自己发展道路的两个世纪里，这片广袤的土地上曾经发生过怎样的故事呢。
第一篇《大国崛起》开篇都有这么一篇解说辞，让观众对于这个国家的历史有一个起码的了解，这是非常必要的，给一些历史底蕴浅的人观看的机会。而节目中解说辞也成了主要的传播手段，解说辞成为观众获取历史专题片相关历史事实的主要手段。第至一个伟大历史事件的的展开，解说辞便显得尤其关键，它要引导人们思想，要传播历史知道，要清晰地表达传统历史观点。
历史专家等相关人士的采访也是历史专题纪录片的精髓。历史往往由于各种各样的原因丢失了很多重要的资料，为此研究历史成为历史学者主要的工作，另外很多重要历史事件的发生都会有导火索或者一系列深层次上的复杂历史事件，而这些都不是一般观众所拥有的知识。因此，一般来说，历史专题纪录片若是没有采访一些历史研究人员那将是很失败的。就采访对象来说，主要会是一些大学里的教授、研究机构的学者以及一些博物馆里的负责人员。专题片对于相关专家学者的采访往往会增强节目的学术思想以及权威性，这一点是节目质量的重要保证。在《大国崛起》系列专题纪录片中，专题片中所提到的九个国家的讲述中都会有这样的访问，如对于德国俾斯麦纪念馆馆长安德莉娅、美国伯克努大学教授钱颖一等人的采访，这使得《大国崛起》更具说服力。
计算机制图的使用成为必要。历史无法重现，这是表现古代历史的专题片面临的共同问题，难耐，随着数字技术的成熟，人们可以通过计算机特技表现历史上的画面。运用计算机特技是人物专题纪录片所坚决禁止的，然而对于历史专题纪录片这是弥补历史事件的好方法。通过计算机特技历史重现只是为了让人在视角效果上得到一种最直接的获取方式，可以节省费劲的猜想。《大国崛起》之德国篇《帝国命运》中，在解释德国历史上一直是欧洲各大强国的战场时，在解说辞的解说下，节目画面显示的是计算机制作的欧洲形势图，德国是一片象征鲜血喷洒的战场的红色，而四周国家的势力用箭头表示在德国领土上纵横交错。这一表现手法非常形象地表达出了当时的德国的苍桑历史。
最后一点是配乐的功能。背景音乐的运用决然不是一个细节上的问题。历史专题纪录片的音乐其实也很好把握，主要是为了表现历史的厚重，因此配乐往往是非常沉重的。音乐是一种很深奥的语言，对于历史题材的纪录片它能传达苍桑、沉重、雄浑、惨烈、豪迈等一系列感情。《大国崛起》音乐苍桑而凝重，每至历史大变革时又变得短促紧张，实在做到恰到好处。
以上是我对于历史题材专题纪录片的摄制手法的一些总结，综上，要做好一个历史专题纪录片要把握好两个层面的东西。一是技术层面上的长镜头、同期声、特效制图，二是思想层面上的解说辞、专家学者访问、音乐，全面把握好这些因素，才能做出好的历史纪录片，而思想层次上的东西更决定了其质量，亦即其作为历史专题纪录片所具有的传播教育功能得到彰显。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇十一
甲方：女士、（身份证号码：）。
先生、（身份证号码：）。
地址：联系电话：
乙方：雪莉工作室。
经甲乙双方平等友好协商，甲方委托乙方拍摄婚纱艺术照，就该次拍摄达成如下协议条款，甲、乙双方共同遵守：
一、甲、乙双方的权利和义务。
2、甲乙双方一旦确认拍摄时间，乙方将向甲方收取的定金，如果甲方违约，定金不退。如果乙方违约，则双倍赔偿甲方定金。
10、乙方在此合同生效后按双方协议日期向甲方提供承诺服务项目，详见《附件》；
二、，
三、费用结算：（甲方在拍摄之前付清全部拍摄余款以及相关费用）。
1、前期拍摄总金额为2900元（rmb）x天=元。
2、定金元；
3、拍摄当天甲方向乙方交付余款元；
4、为了使拍摄过程愉快并顺利，乙方建议拍摄当天出行的相关费用由甲方交由乙方摄影组临时保管，拍摄结束后按照票据进行多退少补。
本协议一式两份，具有同等效力，甲乙双方各执一份，自甲方付定金日起生效。
甲方：（签章）。
乙方：（签章）。
签约时间：
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇十二
20xx年春节前《归途列车》在广州三元里的城中村开拍了。其实在此前我们已经拍摄了2个春运中的人物，后来那个2个人物和这一年老张夫妻回家的故事一起剪辑出了一部片子叫《开往春天的列车》，最后在央视播出了。拍摄制作《开往春天的列车》的真实目的是为《归途列车》提供一个demo。春节的拍摄过后，导演范立欣就带着提案和demo回到加拿大去寻找投资去了。第一年全部是标清拍摄。
《归途列车》在拍摄人员构成和设备选择上与《沿江而上》相同，《沿江而上》的经验给了我们不少帮助。前期拍摄人员由导演、摄影、录音、和技术助手四人组成。我们使用的是松下p2dvcprohd小型摄像机，独立的分离录音。摄影师和录音师每天把拍摄内容交给助手，助手要负责把素材整理归类，建立清晰完整的素材管理库，并且同步音频，这些对未来的后期工作是非常重要的。由于拍摄的素材量很多，整理工作经常要进行到后半夜很晚的时候。
《归途列车》是立欣导演的第一部长片，我以前过拍摄几年的纪录片，但这种长时间嵌入拍摄对象生活的片子也是第一次。刚开始的拍摄充满了挫折感，我们总是处处碰壁，制衣工厂的老板们坚决不允许进入厂房拍摄。每天我们都在工厂外面徘徊，立欣费尽口舌向工厂主解释拍摄对他们无害，但是毫无作用。老张夫妻是老实善良的农村人，别人的各种议论也会使他们经常冒出停止拍摄的念头。于是我们处理各种人际关系的时间要比拍摄所用的还多。在这样的压力下，立欣总能在关键时刻解除整个团队的焦虑情绪、树立信心。我们在女儿张琴的工厂和老板谈了4天心，吃了3次饭，立欣喝高了2次酒，终于得到了2个小时的拍摄许可。张琴在工厂的所有劳动镜头都是在那么点时间里拍摄的。
第二年的时候，我们带着前一年剪辑好的片子来到工厂，老板看后点点头，于是我们可以在工厂里面随意拍摄了。08年的'拍摄是《归途列车》最主要的内容。在开始拍摄的中，我们尽量和每个人交朋友，倾听他们，理解他们。即使没有可拍的内容，我和录音师也在现场待着，让他们能尽快适应摄像机的存在。到最后即使老板发放工钱也不避讳我们的镜头了。
分离的录音系统给我和录音师很大的空间，有时录音师发现精彩的对话，可以在摄影师来不及反应的情况下主动录制。在这个片子里，声音对故事情节的完整提供了不少帮助。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇十三
甲方：
乙方：
现就甲方与乙方合作拍摄《xxxx》四集电视文献片一事达成如下协议：
《xxxx》（以下简称“该片”）生动展示1932年发生在xx大地上一段波澜壮阔的历史画卷，谨以此片告慰那些在靖远起义中献身的英烈们，并作为双方向中国共产党建党90周年的献礼片。《xxxx》是国内第一次以陇中土地革命时期我党的武装斗争为题材而拍摄的文献纪录片，具有很高的人文价值和社会意义。该片共x集，片长xx分钟，每集xx分钟。甲、乙双方必须本着认真负责的态度，全力以赴完成制片方的要求。
（一）、甲方责任：
1、提供该片制作所用的的历史资料素材及拍摄脚本。
2、参与该片的全部拍摄及制作过程。
3、与乙方共同承担该片拍摄的全部风险。
4、全面负责该片的编导。
（二）、甲方权利：
1、甲方拥有该片拍摄脚本的文字版权。
2、与乙方共同分享该片产生的全部利润。
（总制作费用中减去成本支出，剩余利润部分xx%平分。成本支出双方共同监督产生，主要为汽油、车损、食宿、劳务、道具、社交等。）。
（三）、乙方责任：
1、全程参与本片的拍摄过程，提供拍摄及后期制作。
所需的全部设备，负责拍摄制作质量。2、3、4、5、全权负责本片的后期制作及包装。全权负责本片的光盘制作及包装。全权负责本片的宣传册的制作及印刷。与甲方共同承担该片的全部拍摄风险。
乙方权利：
一、乙方拥有该片拍摄的影像版权。
二、与甲方共同分享该片的拍摄过程中所产生的利润。（总制作费用中减去成本支出，剩余利润部分50%平分。）。
甲方：
甲方代表：
乙方：
乙方代表：
xxxx年xx月xx日。
纪录片拍摄策划书（优秀14篇）篇十四
在我看来，拍摄是一场有预谋的战争。
未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的，就像一场战争，若没有充分准备，十有八九便是要输的。古语有云，兵马未动，粮草先行，说的便是这个道理。
所以，在摄像中，若没有事先充足的准备，一切都免谈，而这些准备必须包括以下三个方面，其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”，甚至“胎死腹中”。
这都是我的教训。
一、资料准备。
在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后，我查阅了大量的资料，既有新闻报道也有杂志专栏，随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等，在对吉庆街由一定了解之后，便敲定了这个选题，但因为时间紧促，所以这样的准备也不算十分充分，所以陈静雯便先写了拍摄方案，暂定下了分镜头脚本，后期主要是我在修改――按照王老师的提议，要充分体现出吉庆街的历史文化内涵，也会根据具体的拍摄进行修改。
其实，若是当时能预先到吉庆街进行实地走访，那么后面的那些突发状况也会少了许多，对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握，减少一些无用功。
在第一次实地走访了吉庆街之后，我们先与当地的老板―园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈，观察了吉庆街的游客与艺人，并与他们进行了交谈，对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后，我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解，对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动，不断完善。
每一次拍摄之后，我都会对拍摄方案与脚本进行修改，解说词也改了无数遍，力求精简，富有文化内涵。
《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分，导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告，然后进行了几个月的拍摄，最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片，相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。
二、拍摄准备。
在确定拍摄方案之后，我们先在园园大排档（园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史，是一家老字号大排档）品尝了吉庆街的几样特色美食，并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差，所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费，加上那天天气较冷，客人较少，所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史，我设计了采访提纲并选取了部分问题，主要涉及到吉庆街的历史发展问题，吉庆街与艺人的关系，艺人的管理问题等。
胡先生很配合地进行了回答，但在采访中遇到了语言障碍，我们听不太懂武汉话，所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问，基本上就是按照采访提纲来问的，显得有一些呆板，感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过，因为这次与胡先生的沟通，他答应下一次还会接受采访。
后来，一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出，我们附加条件是他们要接受我们的采访，后来我们点了一首歌，但他们却演出了三首，而且按照一首二十元的标准来，关于费用问题我们产生了一些争议，最终和平解决，他们按照点两首送一首的标准进行收费。
他们唱完之后（其实他们唱的不怎么样，主要还是热闹），我进行了采访，但他们却回答地很敷衍，还没有说几句就走了，我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好，我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。
那天因为天气冷，游客和艺人都十分稀少，各个大排档也很是冷清，对于我们想要的那些热闹的镜头，那天的场景并不适合表现，于是我们便结束了第一次拍摄，而这是我们第二次来到吉庆街。
在第三次来的时候，天气很暖和，又是星期五的晚上，游客极多，老板四处拉客，艺人们也到处都是，吹拉弹唱，吉庆街十分热闹，很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景，以表现吉庆街的热闹，这一部分主要由单反进行拍摄，因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主，我则在吉庆街进行观察，看看哪些镜头比较适合拍摄，另外，我在还寻找采访对象，主要是游客，与他们进行沟通，看他们是否愿意接受采访，因为当时只有一台单反，所以在这方面的协调并不太好，因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景，艺人表演的中景、近景还有特写为主，那一天的采访很少。
在采访艺人的时候，我遇到了一位很有故事的艺人，也就是我们在片子里提到的李文瀚，只是当时他忙着去演出，所以我们并没有采访到很多信息，我请他留下联系方式，但他却不太愿意，于是只能先多问了几个问题，后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访，或者是采访的内容不合格（内容比较敷衍）。我们在拍摄艺人的时候，几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们，而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头，而且还不是特写镜头，而是一个全景。
第五次来到吉庆街主要是想采访老板，因为第一次采访素材丢失，后来胡先生以及其他老板又不接受采访，所以我们只能再来，这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，他的武汉话还比较好懂，所以采访也还算顺利，但是在采访的过程一直受到另一人的干扰，他一直催促我们离开，甚至动手动脚很不礼貌，采访拍摄几次都中断，造成比较大的困扰。
听陈先生的语气，那个人似乎是精神有点不正常，我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候，他也曾数次干扰，甚至还要求我们去拍他。
在最后一次来吉庆街的时候，我们主要是以游客采访为主，前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街，但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街，事先跟老板进行沟通，然后去和正在用餐的游客沟通，只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故，加之我又没有正确使用好录音笔，所以那次的采访也不太成功，多采了几个游客，选取比较合适的采访素材进行剪辑―当时录音设备出了些问题，单反又隔得太远（我与谭福洁事先没有沟通好），所以做了很多无用功。
后来我们去了吉庆街艺人管理中心（具体名称太长，这个在片子中会展现）采访，恰逢负责人出差，不知何时才能归来，而有工作人员才刚入职不太了解情况，所以也无法进行采访，这方面的采访也只能作罢。
吉庆街采访的随机性太大，不确定因素太多。这就更需要我们做足准备，包括与采访对象的良好沟通，以及分散采访对象，涵盖到各个年龄层的游客，还有各个年龄层以及不同性别的艺人，大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。
三、技术准备。
在拍摄过程之中出现了很多意外，第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题―拍摄素材丢失。
因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟，而那一段采访拍摄近半个小时，从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容―显示格式错误，后来百度方法却把内容格式化，采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复，但技术难度大且成本高成功率低，于是只能作罢，那一次我们的努力就打水漂了，我们也不太好再次去采访胡先生，而后来胡先生一直因为有事而不接受采访，我们只能换过采访对象。
在进行游客采访拍摄时，由于单反距离拍摄对象太远，单反录音设备不及摄像机，所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂，所以声音不太清楚，因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时，都会准备好录音笔，较好保留声音信息。
在第三次去吉庆街的时候，我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，但当时的单反却没有调回格式，原先我们一直用的是高清的拍摄模式，但那一次却用到的是标清模式，而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现，对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分，用到的齐追航的素材是标清格式，陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史，所以二者有一定的匹配关系，作为历史部分的衔接也还是说的过去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之间也不会显得过于突兀。
在后期剪辑中，我们也遇到了很多技术问题，主要还是我们对剪辑等不太熟练所致，还有就是各自的时间调配问题，所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题，整个片子大概有八九分钟，我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史，吉庆街现在所保留的汉味文化等，因为整个设计方案大多数是我改动的.，有些部分我把握会比较好，加上我时间较多，所以负责的部分也较多，谭福洁主要负责开头部分的两段，陈静雯则负责片头的ai（下载了相关的模板）设计还有结尾部分，配音初步拟定为孙敦平。
在技术部分，主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误，也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故，而随着拍摄的进行，我们的失误也逐渐减少，每个人都在积累着拍摄经验，对于拍摄也逐渐有了自己的领会。
至于拍摄的话，因为主要用的是单反（大多数时候是谭福洁在拍摄），所以我拍摄的机会和时间并不多，更多时候我都是在准备资料，进行采访，以及修改方案，有时候就在机房剪辑素材，实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行，有很多重复的素材和无用的，似乎做了很多无用功。总体来说，我不是很喜欢这次的选题，对拍摄也很不满意，对于这部作品很不满意，但希望经过这次教训之后，自己能在下次可以做成更好的作品。
如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话，那其实我们的这场“预谋”糟糕透了，我们的准备更是差到极点，所以战争的失败是在预料之中的，作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手，是一场演习，这之后每一次拍摄，都是一场正式战争。