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民间艺术论文（模板18篇）篇一
（一）海量化的新媒体传播。
网络信息资源可以说是非常多的，利用网络将信息进行整合，再通过手机传达给用户，利用手机的彩信及上网功能，更好的掌握知识、了解新闻等。这种新的传播方式对人们来说是有一定的吸引力的，也能提高人们的阅读兴趣，让人们从手机上就能方便和直观的了解到所需的信息。
（二）快捷化的新媒体传播。
快速传播是新媒体传播中特有的优势，时效性非常强，不受时间限制。从目前来看，最新发生的事情、新闻等都是最早出现在网络上，有的则是通过手机新闻的方式让人们接受及知晓。手机及网络这样的新媒体形式完全打破了传统的传播方式，减少了很多的程序，有时还可以观看现场直播，所以说新媒体的信息传播速度是很快的。
（三）自主性的新媒体传播。
人们利用网络或智能手机来了解社会的动态，并发表自己的评论及看法，快速的将新闻进行传播。以往的新闻是通过记者采访及编辑，再进行严格的审查之后所生成的，这种方式具有严重的引导性及倾向性，让人们非常排斥。而新媒体传播方式中，新闻的采集、报道都是自上而下的，其内容也是非常有人情味的。
（四）平民化的传播主体。
新媒体的传播中不可缺少的就是技术推动，这些新媒体的产生改变了人们只是新闻消费者的位置，让每个人都有机会参与到新闻报道中，让人们不再被大众媒体所控制，能利用新媒体技术，自发、自主的将自己身边的新闻传播出去。这样的传播方式能让传播主体变得更加平民化。
（五）虚假性的新媒体传播。
其实，在新媒体传播中也是有一定的虚假性存在的，这也是发展中最关键的影响因素。新媒体传播中，主体有着较强的“平民化”及“草根性”特点，但发布者的范围是有所限制的。由于新闻报道是通过手机及网络，没有进行相关把关，所以新闻质量基本上没有保障，而网络中的很多匿名新闻更是滋长了不正之风。因此，网络空间中的公民新闻只能是激发人们一时的好奇心理，而新闻本身是否真实其实是没有保障的，让新闻自身的公信力受到了影响。
二、新闻传播受到现代媒体的影响。
（一）新闻传播环境非常的复杂。
传统的新闻传播受到了互联网的直接影响，以往的新闻传播所面对的受众者有所限制，但随着互联网时代的不断发展，新闻传播所面对的社会环境变得更加复杂，信息能很快的在世界范围内得到传播。所以，新闻传播应该更加的谨慎，新闻传播应该运用什么样的方式才可以让传播质量得到提升及改变，这是要进行深入探索并及时解决的问题。网络媒体的传播速度不仅在世界范围内有所加快，同时也让集团与外部间的距离得到缩短。新闻传播的环境一直在不断变化，传播的空间也有所扩大，因此，对新闻的深度及广度方面也提出了很高的要求。
（二）多样化的传播方式。
内容丰富、信息量大、能快速更新是新网络媒体的特点。时代在发展，网络信息的内容也得到了丰富，这也是新闻传播中必不可少的素材。在改变网络媒体形式时，新闻的传播方式也有所改变，变得更加多样化，这种多样化的新闻传播方式让信息量得到了增加。改变了以往单一的新闻传播方式，将音频、文本、视频等进行整合处理，再通过多媒体完成传播，让多媒体资料实现真正的网络传播。因此，增大了新闻传播的信息量，让传播更加准确和全面。
（三）更广的新闻线索来源。
新闻信息来源受到了新媒体传播的直接影响，报社对员工进行了解时有了很多的途径，不断创新技术，将先进的信息及科学技术运用到新闻中。这对新闻的相关工作者来说无疑是一种考验，员工要能对集团的新闻进行及时的更新，正确及客观的对信息进行判断。新闻传播中，新闻人可以建立起能反应民意及心声的网络平台，及时了解人们所关注的是什么，工作者能更好的处理不同的素材，能有效的找寻出有价直的新闻线索。
（四）严格的新闻写作要求。
从计算机的科学技术方面来说，网络媒体具有一定的实效性，让信息传播效率有所提高。在集团企业中，信息流通可以说量非常大，选择合理的目标信息至关重要。人们通常在选择信息时都是泛读，这才能更快的获取目标信息。在这种情况下，就对新闻写作的工作提出了非常高的要求，要选择有效的方式完成编写，新闻内容要言简意赅，能吸引到读者的眼球，增强新闻传播的意义。新闻工作人员在写作时一定要注意重点突出、内容精简、思路清晰、语言易懂通俗等，让读者能够及时、轻松的获取到自己所需的信息。
三、结语。
传统的媒体可以说是依靠纸质来进行新闻传播的，新媒体完全打破了这种形式，将全新的动态形式展现在众人面前。全新的新闻传播方式让受众群体有所拓展。集团内部也受到新闻传播的影响，丰富了工作者的日常生活，让其精神生活在质量上也得到了提高，让集团文化能在世界范围中得到有效传播，让企业建立起极好的社会形象。
民间艺术论文（模板18篇）篇二
民族民间艺术是不同民族在适应、改造自然环境中形成的特有文化现象,带有强烈的地域特征,以工艺品制作、绘画、舞蹈、戏曲、民俗、歌曲等形式表现,其创作大多是自发与业余的,在技艺方面是拙朴和天真的,在功能方面自娱与实用并存,能反映民族心理特质,体现民族血脉的传承。在国家推动文化大发展的今天,各省市和地区越来越重视挖掘本土民族民间资源,加以传播,借此凸显地方特色。各地政府或单位、企业或个人都积极利用大众媒介、展演等各种传播平台努力打造文化品牌或产品,京剧复兴、赵本山的“本山传媒公司”、天津郭德纲的小品等,都是极具特点的成功传播案例。因此,如何结合地方的优势,采取合适的策略有效传播当地的民族民间艺术,发挥其应有的社会价值与经济价值已成为当前的重要课题。
一、广西民族民间艺术的主要特色。
广西是一个多民族聚居的边疆省区,有丰富的地上地下文物,多姿多彩的传统文化,以及奇特瑰丽的“喀斯特”地貌,这些,构成了独特的广西民族文化生态。广西地处岭南西部,自古为“百越之地”,属西瓯骆越故地。越文化、滇文化、楚文化、中原汉文化、客家文化、壮族骆越文化均在此交汇,造就了五彩斑斓的广西民族文化,并由此衍生出独具特色的广西民族民间艺术,特点包括:。
1.地域民族性突出广西是多民族的省份,是以壮族为主体的各民族大杂居、小聚居、地域分布广、交错杂居的分布状况。广西不同民族、不同支系、不同地域,有其不同的文化形式和文化内容。例如民居建筑,有汉族庭院式的民居、园林式的山庄、南洋风格的骑楼,有客家围屋,有少数民族的干栏式建筑,等等。再如服饰,广西12个世居民族都有自己的传统服饰,同一个民族的不同支系又有各式各样的服饰。另外,战国至东汉的左江岩画,绵延分布在200公里的左江沿岸,规模之大世界罕见,其中著名的宁明花山岩画全幅画长135米,高44米,画有朱红色人物1300多个,最大的高达3米,最小的仅0.3米,间有少量兽类和器具,规模宏大,内容丰富;广西的铜鼓文化习俗仍在许多少数民族地区流行,白裤瑶的打铜鼓和砍牛送葬、壮族的青蛙节打铜鼓和祭蛙求雨仪式等都体现了广西浓郁的地域民族特色。
2.具备地区国际化特点广西壮族自治区地处祖国南疆,是西南地区最便捷的出海通道,也是中国西部资源型经济与东南开放型经济的结合部,在中国与东南亚的经济交往中占有重要地位。广西周边与广东、湖南、贵州、云南等省接壤。在文化上,广西与越南、泰国、柬埔寨等国家有较长期的民间交往历史,民间习惯、艺术形式上有许多相通之处。
3.多种民族亚文化并存,既有相对独立性,同时极具兼容性从地域特点来看,以柳州为界,桂北饮食以咸辣为主,其重要民间艺术戏曲――桂剧、彩调剧,与徽剧、汉剧、湘剧、祁剧有密切的历史血缘关系,带有明显的楚文化特点;桂南以粤文化为主要特征,融合了d家文化、越文化的元素,民间以粤语为主要语言,流行于广西壮族自治区防城各族自治县和宁明等地的天琴表演同时带有壮族文化的特色,粤剧、师公戏、丝弦戏、采茶戏同时并存;桂西以古老壮族的密洛陀文化为主流,是黑衣壮、蓝衣壮等古老壮族聚居区,“蚂拐舞”、红水河沿线的铜鼓文化、壮锦、旧州的绣球等都体现出骆越文化的特点;桂东地区以客家文化和粤文化为主线,舞狮、“舞炮龙”等是粤文化和客家文化遗存的体现。广西各民族长期接触和交往,使各民族的文化一方面具有独特的传统,一方面又有互相渗透、互为兼容的迹象。比如桂北农村壮族、汉族、侗族、苗族的干栏式木楼,大同小异;竹竿舞、抛绣球、斗牛等在广西不同民族的节庆活动中都有也是一个典型的例证。其他如节日、饮食、娱乐等方面,各民族都有一些相近、相同的习俗。
4.民族民间艺术保存较完整广西自古远离中原的朝代更迭、战乱纷争,又属经济欠发达地区,加之许多民族的聚居地又相对偏僻,因此许多传统文化得以系统、完整地保留下来。像侗族的民居建筑、瑶族的服饰,还有许多民族的节日、歌谣、技艺等等,都比较完整地流传下来。
在整合文化艺术资源方面广西有着一定的基础优势:第一,广西相对其他少数民族省份兼容性更高,历史上和中原地区的联系也很紧密。社会发展进程总体上以融合发展为主,进而现在广西民族民间艺术形成了既相对独立,又极具兼容性的特点;第二,经过近几年政府的鼓励推动,各地的节庆活动开展广泛,区内大部分县市每年都有以本地民族特色为重点的节庆活动,在活动开展的同时,各主办方也相互借鉴,这在较大程度上促进了广西民族民间艺术形式的整合;第三,随着“北部湾经济区”确定为国家经济发展战略之一,广西作为与东盟国家经济文化交流的桥头堡,有和东盟诸国开展全方位文化交流的必要和需求,为此一个完整的广西文化形象更有利于确立广西的枢纽地位。
1.民族民间艺术资源已开始发掘,但分散零乱,缺乏整体形象打造然而,就目前的情况来看,由于广西是以壮族为主体的各民族大杂居、小聚居、地域分布广、交错杂居的分布状况,致使当地的民族民间艺术资源分散,桂北的桂剧,桂南的天琴、“碧海丝路”舞剧,桂西的“蚂拐舞”,桂东的舞炮龙、彩架等,虽由当地县市通过节庆活动、外出展演等方式大力打造、宣传,仍不免是“各个山头在唱歌,声大难和”。近几年,广西借助国际民歌艺术节的平台以民歌为“龙头”,整合了民歌资源和壮锦、铜鼓等部分民族民间艺术形式,但仅仅依靠一年一次的国际民歌节和单一的民歌诉求,在大众传播形式多样,信息泛滥的现代社会,广西丰富的地域特色还是无法有效形成整体形象,也不能更好地丰富广西的文化品牌内涵。
2.在一些项目上,民间资本参与民族民间艺术产业化运营与传播取得了突破,但未全面铺开作为民间资本参与民族民间艺术产业化运营成功的典型“印象刘三姐”大型实景演出是将广西桂林风景、现代声光影技术、民间传说和民间山歌艺术形式有机结合的产业化运营项目,它不仅探索了一条新的文化产业运作模式,更重要的是它为当地的民族民间艺术形式如何和现代主流审美思想相结合提供了一个很好的范例,到底,《印象?刘三姐》演出近场,观众约300万人次,票房收入约6亿元。此外,一些具有民族特色的传统工艺品在传统文化的传承和保护中也探寻了新的发展模式。广西临桂县五通镇的“三皮画”(树皮画、猪皮画、牛皮画)已初步形成了产业,有500户农户直接参与制作,一年产值达到4000多万元;靖西县旧州村是广西历史悠久的绣球专业村,这里制作绣球的历史有400多年,采用“公司+协会+农户”的生产模式,欧美和国内已经成为主要市场,目前,旧州的绣球年产16万个,年产值达到170万元。这些成功项目都大大推动了广西民族民间艺术的有效传播。然而,对于广西大部分民族民间艺术的产业化运营与传播,民间资本的参与十分有限,大多要么参与比例较少,要么仅仅流于形式,如宾阳的“炮龙节”、武鸣的“三月三歌圩”等。
3“.文化搭台,经济唱戏”的文化传播模式对广西民族民间艺术的传播局限性明显“文化搭台,经济唱戏”模式是国内诸多省份推动民族民间艺术发展的主要原动力,实质是通过构建独特的文化平台,提高知名度、美誉度,吸引投资商,拉动经济增长。广西长期实施了舞台艺术精品战略,一些民族民间艺术得到了传承与发展。壮剧《瓦氏夫人》、民族歌舞诗《漓江诗情》、舞蹈《壮族大歌》等140多个剧目在“五个一工程奖”、“文华奖”等各类全国性评选和比赛中获奖,实现了舞台艺术整体突破;民族音画《八桂大歌》、壮族舞剧《妈勒访天边》和桂剧《大儒还乡》连续三年分别入选国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”,广西成为西部14个省市区中唯一获得“三连冠”的省区;传统的歌舞剧《刘三姐》不断加入声部交替咏唱的手法,模仿水波的流动,表现手法进一步创新;特别是已经连续举办七届的“南宁国际民歌艺术节”大大推动了广西民歌品牌的塑造。这一模式在很大程度上推动了广西文化形象在全国的传播,但对于传统的民族民间艺术的生存终归是“输血”,而不是“造血”,没有形成其本来应有的大众消费土壤。从由自治区文化部门发起主办的“广西戏剧展演”的惨淡门票销售上即可看出,传统民族民间艺术和主流文化消费理念的契合仍任重道远。
文化消费是民族民间艺术得以生存的原生土壤,传统的艺术形式要取得进一步的发展就必须有牢固的本地域或更广阔的文化市场空间,要和主流的文化消费理念相适应。
1.整合民族民间艺术资源,适应北部湾发展战略。
在对广西民族民间艺术的传播项目中,应采用以壮族“民歌”、“壮锦”和“铜鼓”等民间艺术形式为主体,广泛融合区内各种艺术元素进行整合传播的方式。这主要基于:1、单一的民族民间艺术形式的推广传播容易淹没;2、形式特点各异、资源分散的民族民间艺术创作不利于现代文化产业大生产、大制作、大传播的特点;3、整合传播有益于提高资源使用效率,将各县市的优秀民族民间艺术元素以大项目的平台整合传播显然比但各县市单独对外宣传更有效率。经过几年来“国际民歌艺术节”的拉动,广西在对外传播的艺术文化项目上已经整合了不少民族民间艺术元素,但还比较简单、粗放,应该由内至外的在各个艺术作品、传播渠道上作进一步的整合。
2.以项目运作为核心抢占制高点,推动文化品牌向周边地区传播。
近年来,广西、云南、贵州等边疆少数民族地区,都在依托民族文化资源,通过旅游、演艺、会展,形成某一诉求的品牌效应,带动周边产业发展。相比东部强大的社会经济基础和群众文化消费能力,西部地区经济水平相对落后,缺乏多种产业并存的土壤,加上群众的`文化消费能力低,发展文化产业“先天不足”。但同时,这些地区又都是资源大省,因此广西必须通过举办重大项目来吸引注意力,克服距离和传播的困难,借助外力增强消费的拉动能力。从文化消费的角度,“北部湾沿岸”国家是广西重要的艺术文化传播对象,除了历史上双方有更密切的文化传统和相近性外,广西经济发展水平相对更高也是有利于民族民间艺术产品向这些国家的传播。
3.区分受众偏好,采取对应的传播手段。
4.加快文化机构改革,提高民营文化传播单位传播能力。
当前广西多数艺术文化项目的起步和推进还依赖于政府强有力的推动,但民族民间艺术的产生和发展依靠的更多应该是大众文化市场。政府加快文化机构改革,让民营文化传播单位成为民间文化市场的主力军,更多出台相关政策,鼓励更多的民营资本参与其中,创造良好的民间艺术产业化市场环境有利于提高传播主体的积极性和参与度,形成多层次、大范围的传播状态。
5.改变传播理念,将节庆的附属功能转变为产业功能。
民间艺术论文（模板18篇）篇三
民间艺术文化作为我国传统文化的重要组成部分，是民族发展与创新的源头。在幼儿园教育教学中渗透民间艺术文化，有助于以民间艺术为载体的传统文化的传承，同时也能够使儿童在潜移默化中受到民间艺术文化美的熏陶，得到相应的德育、美育的影响。同时，如何针对幼儿特点及幼儿园教学特色进行民间艺术文化的渗透，成为幼儿教育工作者新的思考方向。
一、在幼儿园课程中渗透民间艺术文化。
课程是实践的课程，民间艺术也是实践的艺术。民间艺术来源于生活实践，同人们日常的生产劳动和生活行为密切相关。民间艺术的实践属性与课程的实践属性自然地相契合，这使得民间艺术在幼儿园课程中的渗透成为可能。另一方面，我国是一个多民族国家，具有独特和优秀的民族文化。民族文化作为一种大众的、生活的文化，不仅反映着劳动人民独特的`生活情趣，同时也代表着特定区域的民族群众的审美和生活习惯，是当地民间文化的重要组成部分。因此，在幼儿园课程中渗透民族文化，也是吸收民间文化的重要形式，不仅能够使课程更具实践性和适宜性，增进课程的生活化、趣味性，而且能够提升儿童的民族认同感，并更好地接纳社会和他人。在实践中，我们根据所在幼儿园身处满族民间文化的特点，进行了诸多课程方面的尝试。首先，在对满族民间艺术内容进行认真挖掘、筛选的基础上，我们遵循课程内容必须是健康的、积极向上的、正面反映生活且具有满族特点的基本原则，建构了以满族民间文学(包括民间童谣、民间神话传说故事、寓言故事)、民间音乐戏剧(包括歌曲、舞蹈、皮影等)、民间美术(包括农民画、剪纸、刺绣、编织、玉雕、泥塑等)为基本内容，以满族民间节日习俗、民间游戏、民间饮食为辅助内容的显性课程体系。其次，在对挑选的课程内容进行整理、加工的过程中，我们力图吸纳皮亚杰的建构理论、维果茨基的“最近发展区”理论、多元智能理论等现代教育理论，以保证课程内容符合幼儿年龄特点，能够遵循幼儿教育规律和幼儿身心发展特点。
二、在环境创设中渗透民间艺术文化。
幼儿园环境作为一种重要的课程资源和实施媒介，在整个幼儿园教育体系中常常充当隐性课程实施的重要途径。这是符合儿童的学习和成长特点的。因此，我们在将满族民间艺术文化渗透到幼儿园环境创设的过程中时，注重营造教育性、丰富性、艺术性、参与性、操作性、探索性的满族民间艺术环境氛围，以此充分激发幼儿探索、创造、表达的欲望，让幼儿在自然、愉快的环境氛围下表现自我、展示自我，认识自身的能力，并获得自我认同。在此方面，我们主要做了以下探索。首先，努力创设富有民间艺术气息的整体环境。在对幼儿园环境进行装修和布置时，除了要求整体设计体现一定的审美情趣外，我们还努力把各种满族民间艺术作品有机地融入其中。如在走廊、墙面、楼梯等地方，把由儿童制作的、包含满族民间艺术文化内容的美术作品、剪纸、手工艺品等自然陈设其中，一方面既形象地展示了满族民间艺术，另一方面儿童参与环境设置的积极性也得到激发，使得整个环境布置在丰富儿童的感知觉经验的同时，能够激发他们良好的民族认同情感；不但有助于提高儿童的审美能力，而且使儿童的创造性得到发挥。其次，努力创设包含民间艺术文化元素的、幼儿积极参与的操作环境。幼儿园环境教育功能的发挥必须依赖幼儿同环境的积极互动。因此，创设蕴含民间艺术文化元素的区角活动，营造能够激发幼儿主动参与的教育环境，如在语言区、美工区、益智区、表演区、科学区等区角呈现特色鲜明的、满族民间特有的学习材料，可以帮助儿童以自主的学习和游戏来获取知识经验。此外，不同能力层次的幼儿还可以在材料丰富的学习环境中自主选择适合自己的学习内容和学习方式，从而使幼儿的能力得到最充分的提升。
三、在师幼互动中渗透民间艺术文化。
和谐、平等、相互支持的师幼关系是教师有效教学的前提。师幼互动的形式和内容是多种多样的，教师可以通过创设各种游戏活动和主题活动，吸引幼儿参与其中，以此为师幼间的交流和沟通搭建各种平台，从而提高幼儿对满族民间艺术的兴趣，并发展幼儿的主动性、积极性和创造性。将满族民间艺术教育寓于主题教学活动中。好的主题应是能够同幼儿园整体的课程目标和具体的教育要求相耦合的。鉴于当前幼儿园教育注重的是儿童形成有关学习和知识的积极体验，养成良好的社会情感和学习动机，因此，结合日常生活中儿童喜闻乐见的民族艺术文化来开展相应的主题活动，常常能够实现师幼、幼儿与幼儿、幼儿与家长以及教师与家长之间良好的互动。如我们在主题活动开展过程中，孩子受教师启发，确定了名为“我喜欢的岫玉”的主题活动。由于主题内容由孩子们自己确定，加上孩子们身在玉乡，因此，孩子们的参与热情非常高。不仅提升了孩子们对传统艺术美的感受，而且体验到了主动探索与合作的快乐。
民间艺术论文（模板18篇）篇四
随着社会经济的不断发展，我国的旅游业得到了迅速地发展。旅游业已经成为了我国经济发展当中的一个非常重要的产业。特别是随着中国的国际竞争实力的不断加强，越来越多的外国友人来到中国，越来越多的中国人走出国门，这在很大程度上促进了旅游产业的发展。要适应这个快速发展的旅游行业，需要培养更多高素质的旅游人才。
一、旅游教学的发展现状。
目前的一份研究表明，我国高校的旅游业在近年来已经受到了很大的关注，很多的高等院校都开设了相关的专业课程。这在很大的程度上有利于培养高素质的旅游管理人才。但是，在教学实际当中还存在着一些不足，在一些地方使用的教学模式是相对落后的，这导致了很多的旅游专业毕业的学生没有能够适应旅游市场的发展，进而影响到了我国旅游业的高速发展。
二、进行旅游教学新模式的探索。
在我国的旅游市场上目前存在着一个相当矛盾的现象，一方面是旅游行业的发展对高素质的人才的需求不断地增加，市场上出现的专业人才非常短缺的情况；但是另一方面，市场能够提供的旅游人才相当少，很多旅游专业的毕业生常常面临着找不到工作的情况。为了能够扭转这种矛盾的局面，就需要进行旅游教学新模式的探索，培养社会需要的专业旅游人才。新的旅游教学模式呈现出很多不一样的地方，但是它们的核心对视要改革旅游教学的内容和教学方法，将旅游教学的理论学习和实际的操作能力结合在一起。使学生能够在掌握了扎实的理论基础上，具备较强的实际操作能力。
三、在旅游教学中实施审美教育。
在旅游教学模式的探索当中，其中对传统的旅游内容进行改革的最突出的一定是：在旅游教学中实施审美教育。旅游工作的其中一个特点是对美的认识。一个优秀的旅游工作不仅有对美的感知，还要有极强的审美能力，在进行旅游服务过程当中能够将这种美传递给游客。审美能力应该要成为一名高素质的旅游工作必备的能力之一。为了能够培养起学生的旅游审美能力，在旅游教学当中实行美的教学是一个必然的趋势。通过这种美学教育能够拓展学生的知识，而且能够培养起学生的审美修养。具体说来，在旅游教学当中，实施审美教育主要应该做到三个方面的内容：培养学生的审美能力；加强对学生审美的训练；提升学生美的素养。
（一）培养学生的审美能力。长期以来，在旅游教学当中由于对审美教育的疏忽，导致很多的学生在对事物的美丑方面存在着很大的模糊性。在旅游教学当中要重点改变这种状况，不仅要让学生对美有一个全面的认识，学会欣赏美，而且能够具备对多种形态的美的一个综合的认识。在旅游教学当中，要引导学生关注与旅游相关的美的教育。中国的旅游文化非常丰富，自然景观和人文景观也独具内涵。在审美教学当中，要根据不同的教学按照，引导学生进行系统的审美知识的.学习，逐渐掌握审美的规律，建立起审美的观念，把旅游当中的山水美、风景美、景观美和建筑美以及人文美等结合起来。与传统的教师讲解教学方式不同，在审美教学当中，要以学生为主导，鼓励学生在课堂的学习当中积极地投入其中，踊跃表达自己对美的看法。以人文景观的学习为例，很多的人文景观的美不仅仅是体现在事物的外表上，而且还在于蕴含在其中的人们的智慧。通过相关的审美教学的训练，能够激发学生内在的美感。通过对美的欣赏能够将学生热爱生活的感情培养起来。一旦学生具备了审美的能力，他就能够很自觉地将这种美通过他的旅游工作传递给游客。更重要的是，由于世界上的美是相通的，具有形式和内容的统一，在审美教学当中，要把对外在美的欣赏内化为情感上美的体验，提高自身的审美修养。
（二）加强对学生审美的训练。旅游教学当中的美不是一天就能够养成的，它需要一个培养的过程。在进行旅游教学时，教学要结合旅游教学的规律，通过导游案例中那些丰富的案例来引导学生关注美的东西，训练学生审美的能力。只要按照这样的一个培养目标，在实际的教学当中，灵活地应用，就一定能够让学生从外在美慢慢地懂得一种内化的美，进而进行一个自我的提升。一个好的旅游工作者并且能够具备必要的专业素养，还要能够和游客快乐融洽地相处。很多的游客也反映，他们在旅游当中看重不仅是导游的外在美，还更多地关注内在的美。确实，很多的旅游工作看似简单，但实际上，常常需要对突发的种种情况有一个应变的能力，这是很多的外在美不能够解决的。这时候更多体现的是导游的内在美，包括导游的责任心和耐心等等。在整个导游过程当中，导游把自己感悟到美以一种独特的方式传达给游客，这往往能够给游客留下很深刻的印象，因为这种美是一种心灵上的共通的东西。为了能够到达对学生审美的锻炼。可以采用多种多样的方式。很多的学校选择是通过生动的案例来启发学生思考，进而让学生展开对美的讨论。有的教师会组织学生进行实践活动，以“发现美”为主题，让学生通过自己的观察来认识生活当中的美。总之，很多的教学方法都是围绕着加强学生的审美能力来进行的。在这种有意识生动培养和训练之下，学生的审美能力提升也是很明显的。
（三）提升学生美的素养。在旅游教学当中的实施审美教学的另一个重要的方面是提升学生美的的素养。学生美的素养体现在很多方面，包括语言美、行为举止和仪表仪容上。
1、语言美。
旅游工作者言语表达能力是一个重要的方面。语言表达的艺术性能够将导游和游客的距离拉近。在实际的导游活动当中，导游的言语表达在很大程度上会直接影响到旅游者的审美感受。在美的教学当中，言语美的培养学生美的素养的第一要素。启示学生能够在到达语言上的达意和舒服。这是对游客尊重的一个主要表现，也是旅游工作的内在美的一个集中体现，能够真实地反映出一个旅游工作的语言修养和人品。最常见的培养方式是通过情景模拟的形式，将导游语言的生动性、风趣性和情感性准确地表达出来，经过系统的讲解，能够达到培养学生言语美的效果。
2、行为举止美。
旅游工作者的很多表现也会在行为举止当中表现出来。很多的游客也会通过导游的行为举止来判断导游的工作好坏。在导游教学当中也很注重对学生自己的导游风格的培养，把学生的个性和导游工作的特点结合起来，培养出具有行为美的优秀导游工作者。3、仪容仪表美旅游工作者要面对的游客是来自各个方面的。在和这些游客打交道的过程当中，旅游工作要注意自己的衣服是否得体。一般要求依照的是协调和谐的原则，处理好时髦与传统、华丽与朴素、礼服与常服等方面的关系。从多个方面着手努力，全面提升学生美的素养。
民间艺术论文（模板18篇）篇五
随着信息时代的快速发展,媒体行业也进行了相应的改革,新媒体的类型很丰富，比如自媒体、网络媒体、电子媒体等。传统媒体与新媒体之间的融合成为一个必然的过程,传统媒体在当前的社会发展过程中依旧扮演了十分重要的角色,比如电视依旧是人们生活中获得信息的一个主要渠道。在互联网快速发展的背景下，电视新闻的传播也应该要与网络媒体实现融合,借助互联网的传播优势，拓展电视新闻的传播渠道和范围。
1.电视新闻与网络媒体之间的关系。
传统的新闻报道一般是通过报纸、电视来实现传播的，报纸、电视等媒体具有一定的局限性,人们并不能随时随地观看电视节目，也不喜欢随时随地读报纸，因此使得人们对各种消息的了解程度不够。网络媒体的发展，承载的是快餐文化，网络媒体的应用加上通信技术的发展,使得人们在有网络的地方就可以通过网络电视观看各种新闻，使得人们的生活方式有了很大的改变，能够对电视新闻有更多的了解。更重要的是，网络媒体本身具有一定的外向性以及立体性，而且其使用范围十分广泛,尤其是互联网的应用，为信息的传递提供了一个全新的平台,这种平台的开放性也正好切合市场的开放性。网络媒体相对于传统的媒体而言，其地域条件不断拓宽,可以说是一种没有界限的媒体形式，这也使得电视新闻的传播环境得到拓展，传统电视新闻传播不到的地方可以接受相关信息。所以，在当前的环境下，越来越多的电视台开始加强对互联网技术和平台的利用,使得电视新闻行业的发展变得越来越迅速。
2.电视新闻传播与网络媒体的鼬合策略。
广义上讲,新闻的范围很广泛,只要是发生在社会生活中的新鲜事,都可以被当做新闻内容，在互联网快速发展的时代，促进电视新闻实现网络化,可以从以下几个方面着手。
2.1促进电视新闻内容简洁化、精品化。
在新的时代,社会上的各个行业受到的关注程度越来越高，新闻报道作为传递行业发展规律的一个重要途径，其价值也越来越大，对新闻的定位是否准确，在很大程度上影响了新闻本身的质量和宣传效果。在互联网快速发展的时代，网络上的新闻数量越来越多，很多新闻也都出现了重复的现象,电视台要想在信息爆炸时代脱颖而出,一方面，要对电视新闻的内容进行精简，提炼出更多有趣的信息，要树立精品理念,将打造精品新闻作为新闻报道的一个发展趋势,提高新闻的内涵与质量,并且借助各种网络媒体将一些高质量的新闻广泛传播出去，拓展其传播范围，让更多人接受到这些新闻。另外，要对新闻的内容进行准确地定位，在新时代,复杂繁冗的语言并不会受到青睐,简洁的新闻语言反而会成为人们津津乐道的内容。新闻语言是新闻的主要内容，语言指的是新闻制作过程中所采用的各种素材，比如文字语言、图片语言、声音信息、视频信息等，都可以叫做新闻语言。在互联网迅速发展的时代，通过简单的表述可以传递出丰富的信息，符合当代人的生活习惯。比如当前很多电视采用视频图片来播报新闻,使得新闻的内容更加生动、形象。
2.2利用网络媒体平台进行电视新闻宣传。
网络媒体平台对电视新闻传播的作用主要表现在速度和范围两个方面，一方面可以提高传播的速度，卫星信号的传播速度相对于互联网的传播,其速度稍逊一些;另一方面，可以扩大传播的范围,世界上任何一个有互联网的地方都可以实现各种新闻内容的传递，因此使得电视新闻的传播范围更广泛,接受人群更庞大。电视行业发展过程中要加强与互联网融合发展的研究,对网络媒体的优势进行利用，充分发挥网络媒体快速、便捷的特点，同时加强对各种新闻的内容的精细化处理,及时将各种信息传递给受众。比如在网络电视上，可以对新闻的内容进行集锦，将同类的新闻组合在一起，便于观众点播观看。同时,由于数宇电视新闻报道往往可以进行直播，因此在传播的过程中给人带来很好的观看感受和体会。在应用网络媒体进行新闻的传播时，应该要加强对通信技术的研究和应用，结合各种其他的媒体平台，对电视新闻内容进行传播,比如手机媒体就可以作为传播电视新闻的重要途径,而且各种网络媒体平台的应用,还可以实现实时评论，从而提高新闻传播过程中的互动性。
2.3利用网络媒体加强与受众之间的互动。
在电视新闻行业的发展过程中,新闻行业从业人员的水平对整个行业的发展产生了巨大的影响，新闻行业从业人员应该要掌握各种基本的新闻知识，同时要有先进的思想，要具备先进的传播理念，明确媒体融合时代背景下新闻传播的内容和形式应该要改变的方向，从而提髙新闻的质量。从而在工作过程中能够掌握各种数字媒体平台的使用技巧,能够借助数字媒体平台加强对各种新闻内容的传播，比如借助微信、微博等平台,加强对各种电视新闻内容的及时传递。比如一些电视台开通了微信公众账号和微博公众平台，需要加强这些公众平台对电视新闻的转播,必须要有专人对这些媒体账号进行管理，从而促进传统的电视新闻与数字化背景下的电视新闻可以实现同步传播。并且要加强对这些媒体平台的应用,借助网络平台的交互功能,实现与大众的交流与沟通,对大众提出的各种意见要认真采纳，不断改变电视新闻的视角，丰富电视新闻的内容、形式等。
3.结语。
综上所述，在当前的时代背景下，电视新闻的发展与互联网之间的融合越来越深人,一方面有助于提髙电视新闻的传播速率,另一方面有助于拓展电视新闻的传播范围，使得电视新闻的受众更广，而且也能借助网络媒体加强我国与其他国家之间的联系，促进全世界范围内的各种新闻消息的共享。在融合发展过程中,要加强电视新闻内容的处理，加强对互联网技术的应用，使得互联网能够为电视新闻行业的转型发展提供必要的支撑。
民间艺术论文（模板18篇）篇六
广播新闻栏目的内容常常集中在以下方面：1）当地党政领导的重要活动、会议等信息；2）当地出台的相关政策、上级领导的决策及执行效果；3）社会难点、热点问题的深入报道。可以说，以上新闻信息虽然信息量较大，具时效性和权威性均较强，但由于这些新闻信息取向常过于宏观而忽视微观。受众虽能及时地对当地各类新闻进行了解，但更突出的往往是新闻的喉舌功能，大量新闻内容属于“灌输式”传播。在广播新闻信息传播过程中，必须高度重视报道的主流作用和价值观取向，坚持以正确舆论引导受众，用新闻传播唱响社会主旋律。对于一些具备引导社会舆论的新闻内容，应当掌握合理的传播方式，突显出具难以估量的社会效益。
例如：可从广播新闻采访形式上对新闻报道加以改进，适当增加记者对新闻当事人的采访，让处于新闻中心的当地党政官员有直面媒体，让其畅谈思想，实现通过广播媒体与民众深入沟通。这既能体现广播媒体的调查和报道能力，也能更加立体地展现当地官员的形象与性格特征，增加新闻中的人情味，使新闻得到受众的认可。当然，要实现这些，必须突破传统新闻报道模式，运用更加富于感染力、变化更强的语言，增加报道的亲近感和吸引力，从而实现主流新闻的充分报道。
2.2广播新闻要着力打造更为亲民的风格，提升新闻报道的效果。
作为广播的传播途径，声音在新闻节目中扮演着重要的角色。随着新闻广播节目的不断发展，突出平民化传播理念的呼声日益高涨。广播新闻只有营造出良好“亲民”风格，才能更加适合地区性广播新闻节目的整体定位。如利用谈话形式对新闻进行报道；在某一具体新闻板块中不设专业主持人，由采写记者来播读稿件，并在新闻事件阐述中适当加入点评与采访感言；在采访稿件的创作中，也应适当使用部分流行语言，注意口语化，以用更加贴近受众生活的语言和更加到位的新闻点评提升报道效果。
此外，要做好广播新闻报道，就必须了解受众在各个不同时期的不同需求，从新闻价值出发进行新闻选择，选择热点、难点，听众欲知而未知的话题。在充分反映他们意见的同时，把人民群众想说而不敢说、不能说、说不出来的话说出来，从而实现新闻报道的有效性。
2.3实现与其它媒体的合作共赢，也是增强广播新闻有效性的措施。
在泛媒体时代背景下，媒体融合己经成为一种大势所趋。广播的媒介融合既表现为广播媒介之间的融合，也表现为跨媒体即广播与传统媒体以及新媒体之间的合作，不同媒介的融合以及通过传播形态与信息内容的重组和整合，使广播受众的接受方式和媒介观念发生了深刻变化，这些都推进了广播节目形态的全新变革。
1）广播媒体间的合作。由于广播受众的新闻视野逐步扩大，广播联盟应运而生，全国各地的广播电台形成一张巨大的联系网资源共享，这种共享模式使广播新闻运作更加低成本和集约化；2）不同媒体间的合作。伴随着新媒体的不断涌现，媒体间竞争日趋激烈，促使原有各种媒体间的竞争关系发生了微妙的变化，媒体自发的结成了“竞争的盟友”关系。如，不同媒体进行战略性联合，共同开展某一大型采访活动；3）记者共享。就是说当某一事件发生时仅有一名记者进行采访，他同时给不同媒体供稿，从理论上来讲，这样可以最大程度地节约采访成本。
参考文献。
[1]申红，褚俊杰.媒介融合背景下的广播新闻创新[j].新闻世界，2011(10).
[2]朱丽萍.论广播早间新闻栏目核心竞争力提升策略[j].新闻知识，2011(10).
民间艺术论文（模板18篇）篇七
一、引言。
随着制像以及传输技术的发展，文化景观也展现出了全新的风貌。图像已经是目前受到普遍关注的焦点，它与油画艺术之间的关系也日益密切起来。当我们将关注的焦点放在图像艺术上时，传统文化的关键性却日益引起我们的重视，在一些强势国家提倡的文化艺术思潮遍布各个地区的时候，作为一个中国人，不仅要有强烈的民族自信心以及自豪感，而且还要积极行动起来，促进中国油画质量的提升，并增强其在全球化过程中的竞争力，进一步突显其民族特色鲜明的文化冲击力，历史穿透力以及艺术活力，以对抗霸权国家推行的“文化渗透”。因此，吸收民间美术的精华已经是油画艺术发展的关键组成，而在这个领域内一些中国艺术家成就卓越。
二、中国油画发展创新的基础是民间美术。
艺术的创新源于生活。中国油画艺术的主要特征应该是先锋性以及时代性，而只有创新才能始终维持这一特征，只有创新才能符合时代的潮流，并充分展示出中国当代油画艺术的感染力以及鲜活力。中国民间美术是文明进程中遗留下来的精神财富，其历史文化底蕴丰厚。中国油画要想实现创新，就必须在中华文化土壤上进行，究其原因与中华民族文化特有的价值观以及思维表达方式是分不开的，此外中国油画艺术实现创新的基础是传统民间美术。
中国油画要想实现创新，就必须积极吸取民间美术的营养，尽可能使其视觉感受更加丰富多样，只有通过这样的民族方式才能将其审美以及艺术价值完全展示出来，尤其是文化一体化在全球不断发展的今天，与此同时霸权主义也日益盛行，因此，一定要维护好中华民族文化的基本特征，否则中国油画就由于缺乏统一的民族共性，而不易于获得国际认可并保持自己独特的个性了。
油画艺术的发源地是欧洲，真正传入我国也只有上百年，它属于境外艺术，在和我国民族文化进行长时间融合以及取舍后，到目前已经发展成为我国民族文化特有的组成部分，这同时也是如徐悲鸿、吴冠中等油画艺术家对油画艺术发展的民族之路进行探索的结果，他们促进了油画艺术的进一步发展。所以，油画艺术的创新关于吸取传统民间美术的营养主要指的是从形式以及语言表达方面展示出民族特性以及审美性，更关键的是展示出民族文化底蕴以及视觉思维逻辑效果。正因为如此，油画艺术的创新才采取民间美术的形式，其现实文化意义才较强。
1、在油画艺术中关于对民间艺术多种造型方式的'使用。
民间艺术中用来表现其独特思维逻辑的主要方式就是其思维的造型规范，它使民间艺术造型呈现出多种形式。它在视觉上形成美感，是现代艺术中经常使用的一种形式。民间艺术关于视觉上的美感和初始阶段的原始艺术在想象性造型方面是密切相关的。其造型不仅简单而且随意，充分展示了延续性、审美性以及原发性，是在理解的基础上采取象征的方式来表现美的造型。它将实实在在的物象化为平面符号或者是抽象的线条，看似没有逻辑可言，实则具有一定的逻辑性，不仅与民间思想相符，而且还充满了奇特之感，变形较大而且异常夸张，充分展示了民间特有的造型艺术。心理学者鲁道夫・阿恩海姆曾经在其着作《艺术与视知觉》中说道：“一切知觉中都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造。”
因此，思维与视觉对于艺术创作来说是至关重要的。特别是在油画艺术中充分展示了视觉美感的多种造型形式。例如，情态剪影造型形式在王怀庆的作品中展示出了其正统的一面。关于《夜宴图》，通过简单镂刻表现其二维空间的外观，尽管物体的具体细节无法看到，但是根据画中各种物体的具体位置及其动态特征，让观者有一种杯盘狼籍的感觉。其作品使用的依然是平面剪影造型，完全借助了情态剪影。至于写意造型，在罗中立近年来的作品中得到了充分展示。其作品通过意象的表现方式力求实现对形态特征的全面把握，不重视细节，而是通过夸张、幻想的方式，粗塑拙绘，形成独特的风格。作品的宗旨是通过单纯的色彩，以意传神，避免由于其自然形态而受到限制。
民间艺术除了在造型方式方面为现代艺术增加了魅力，此外在其取材方面，也是非常独特的。例如，民间传统陶器的制造就影响了郭正善的作品《静物》。陶器属于泥塑胚，其质地不仅没有光泽，而且异常粗糙，可是它在一段时期内对民间生活有着非常大的实用价值。不过在现代艺术作品中，陶器已成为一种特有的艺术形态，通过研究其质感，充分体现了民间美术所特有的憨厚以及稚拙风格。
2、油画艺术体现了民间艺术的寓意性。
一件作品价值包括它的社会价值、历史价值、审美价值、文化价值和艺术价值等几个方面。作品价值的提升来自于多方面，但作品的文化内涵是最能体现它的价值的。中国当代油画价值好坏，就看它是否能代表中华民族文化。很多民间艺术都和神话故事密切相关，因此其基本框架就表现出了一种浓厚的寓意性以及想象性。民间艺术的主要特点是通过意象构造物象，通过心志的表达来抒发感情，在物象的描写中表达自己的情感。就是因为该特征导致了其各种形式的存在。关于民间艺术中的民间造型，由于其脱离了本来的客观形态，集中展示了特定的思维。此外还采取互渗，超越时空，联想以及通感的造型规范，展示了其特定的逻辑思维。
民间艺术在体现意象的同时，也充分展示了其造型参与的理智性。在我国就有艺术家通过该种方式开展油画创作。尤其是曹力，其作品结合了民间艺术中各种不同的存在方式。他在创作时将民间艺术中大量的传统元素吸收进来以抒发其真实情感。如其代表作品《远处是橄榄树》等，在对客观形态进行变形描述的基础上，通过鸽子以及鲜花等形象的象征性使用，表现了该信息的具体传递过程，不仅代表着和平的使者，而且代表着人类期望的生活，同时也是一种关于原始生活无可奈何的记忆。画面中尽管描述的是当代人的实际生活状态，可表现的却是一种情感，即对辽阔草原上那种质朴生活的无限向往之情。作品里描写的物质依然是客观形态的物质，不过在客观形态的前提下对其形状进行了一定程度的改变。其所做的变形属于自觉基础上的变形，并且将民间艺术所具有的寓意性以及想象性都吸收进去，此外还把客观形态和自己的思维联系起来。
3、油画艺术对民间艺术中阴阳五行哲学观的继承。
往往既有渗透民间美术积淀的传统，又饱含着时代所孕育的精神，才更体现油画艺术的当代性，中国的当代油画艺术才更加具有活力。民间艺术从其形成开始，除了要继承使用原始的思想以及理念，充分展示人类对生命的热爱之情外，还要重视其辩证唯物哲学理念在发展过程中展示出的对生命的认可。我国古代的“天人合一”思想，是人类在长期发展过程中，通过和自然的不断协调而产生的精神力量。在一定思维上发展而成的主体为阴阳五行的辩证哲学体系以及民间美术中，不管是与联姻以及生殖有关的意象，还是其意象组合，都属于阴阳哲学思想的象征形象。关于阴阳五行，其使用较为普遍的五行目前已经在民间艺术中，成为其色彩以及造型方面的主要规则，在民间得来了大力传播，鲜明的比较就是所谓的阴阳，如黑与白的比较就可以称其为阴阳色。阴阳观念属于哲学的主要思想，已经在我国人民的心目中深深扎根，就是在现代艺术中，我们也能很容易地发现该种哲学思想的影子。一些艺术家在该种思想体系使用的过程中，不是将其直接展示出来，而是通过其它方式进行展示，其表达方式非常含蓄。不过直接使用该种思想的艺术家也非常多，其中包括张同磊在内。他将阴阳五行的思想综合起来，结合民间艺术中的象征色彩大胆使用，这些色彩主要包括黑白两色以及青黄赤三色。在其作品《少阳之门》以及《无极之二》中，对很多种形态物质进行了一定程度的变形，并采取阴阳以及日月相互转换的方式，在积极使用传统象征图像的基础上，把现代理念和原始的民间艺术风格联系起来，实现了画面美观绚丽的效果。这些与现实自然形态相互脱离的象征以及观念艺术，来源于民间，其充分展示了民俗以及原始文化的深厚底蕴，它是一个民族的文化根源以及属性。
4、油画艺术体现了民间艺术中原始的功用意义。
因为民间艺术的形成与发展和民俗活动密切相关，在流传中又一直保留着其原始意义。它除了是一件艺术品外，更重要的是它有着很大的实用价值。这些被保留至今的民间艺术，充分展示了人类最初的本性，展示了人类对生存以及繁衍所进行的坚持不懈的追求。在开展油画创作的过程中，大量艺术家开始再次研究人类的最初本性，并积极揭示工业化社会存在的弊端，揭示其对人类生存的严重影响，这些艺术家们不仅仅是从单一的角度去探究保留至今的艺术方式，而是从深层次出发，从意识形态出发，去反映当前的很多社会现象，并展示原始自然和人类自身之间存在的协调性，这是对传统文化的深刻反思。民族的传统文化艺术，由于历史的不断发展和进步也在日益变化，可是在一些偏僻的地区，其原始的思想以及理念还是得到了很好的保留，它是整个民族宝贵的精神财富，与本民族的天文地理知识、信仰、文学艺术、哲学以及史学等各方面的知识相互渗透。
在我们国家，民间艺术具有各种形式，而且内容也非常丰富和多样化，由于其原始的造型以及思维形式，其可以描述人类童年时代的纯真质朴，在历史发展的各个时期再次将人类“固有的性格”展示出来，并使之成为永恒。而目前的艺术就是一种将人类童年时代不断再现的艺术，它在对民间以及原始艺术进行探索和模拟的基础上，将人类的自然本性再现出来。例如，陶瓷、剪纸、石雕、年画以及塑像等，它在流传中一直没有脱离原始文化思想，始终与其联系着。尽管形式上出现了轻微的改变，可是其所要展示的内容却一直在不断重复。它具有较强实用性的同时为人们的精神提供了营养。如关于王沂东的《雪落无声》以及《吉日》，其充分结合了民间艺术中的染织以及剪纸艺术。这些艺术在民间中主要是以生存繁衍，祝福或者是吉祥的图案进行表现的。它们出现在画面里并与原始的婚嫁场面相联系时，其寓意性就得到了进一步的强化。而罗中立在追求民间艺术相同主题不断复现方面表现得最为突出。其作品在对人类最初本性方面的描述最为直接和深刻。例如，关于作品《农忙时节》以及《母与子》，通过写意进行造型的方式，重点描述了很多丰产女神，她们是大地母亲的象征，通过这样的描述充分展示了对原始生殖的一种崇拜。而关于对附近环境进行的描绘，接着引用了民间实际生活场景，表现了一种质朴的生活情趣以及和附近环境之间的相互协调。艺术家在对民间艺术进行借鉴的过程中，其经常使用的一种原始表现方式就是回归自然，这也体现了现代人对返璞归真的热切追求。
四、结语。
当代艺术以及民间艺术尽管其美术领域不同，可是它们依然具有一些共性，这主要体现在对色彩以及哲学思想的表现上，此外它们都比较重视艺术表现形式的简洁、概括以及单纯性。它们相互之间的交流以及渗透和其它艺术相比要多很多。当代艺术在模仿民间艺术时，不仅要在其审美的逻辑思维上、造型上以及视觉上吸收其精华，以开展艺术创造，而且还要积极探索其深层含义，并积极促进其和传统文化的相互接轨，以展示人类关于生命繁荣的坚持不懈的追求。
民间艺术论文（模板18篇）篇八
摘要：目前，互联网在世界各国都得到了普及，让网络传播变成了社会中最为重要的一种传播方式，同时也使传统新闻媒体受到了正负两个方面的重大影响，而新闻媒体的采编工作也同样如此。本文主要从网络传播的时代性入手，对网络传播使新闻采编工作受到的影响进行探究。
关键词：网络传播；新闻采编；影响。
对于新闻采编工作来讲，网络传播产生的影响，存在消极的一面，更存在积极的一面。网络技术是时代发展的一股强大动力，它惠及的层面广泛而深刻，曾经作为传媒主流的广电和报刊媒体，也不得不在网络浪潮中寻求突破和变化，以应对广大受众在信息互通和便捷传播方式上的强烈需求，这样一来也为传统媒体在新闻采编方面的开拓创新创造了新的契机。而新闻采编人员必须敢于面对存在的机遇和挑战，以自身的转变促进传统新闻媒体的发展。因此，全面了解网络传播带来的影响就显得尤为重要。
1网络传播的时代性。
在社会发展进程中产生的网络传播是把计算机通信网络作为前提条件，实现信息的快速传递与交流，以达到社会文化最大化传播目的的传播方式。网络传播是当前社会得到进一步发展的一种体现形式，它的产生必将对社会各项事业的发展起到积极的推动作用，同时，网络传播也是人类迈入信息时代的关键标志。对于新闻采编来说，网络传播方式和传统传播方式的比较，不管是在特征还是在具体的方法方面，网络传播方式都在很大程度上弥补了传统传播方式现有的缺陷。由于网络传播自身具有技术、渠道、终端、服务等方面的优势，所以也逐渐被较多媒体接受，被当今社会选择。网络传媒属于一种多对多的网状传播模式，突破了以往单点传播或是发射式传播的限制，以网络技术平台为基础，有效结合新型的传播手段和传播形式，构成了一种散布型的网状传播结构。在这样的传播结构中遍布着数不清的网结，每一个网结都可以对信息进行生产或发布，对于全部网结生产或发布的信息，都可以通过非线性形式流入网络当中。并且，网络传播具备人际传播基本的交互性，受众能够直接、快速地作出反馈，并发表自身的看法，从而将受众的主体地位突显出来。而网络除了具有工具性的特征以外，也是一种存储信息的主要载体，可以满足各种人群的需求。以往，新闻媒体会对关键内容进行强调或重复传播，但在现今的网络传播中，受众能够在任何时间与地点搜索出自己想要知道的信息，从而满足自己的个性化需求，不再受单向传播的限制，这都是网络技术的海量存储特点所决定的。网络传播关键是通过数字传播的方式完成的，其包含了电视与报纸等各种传播媒介的优势，同时在时效性上更让传统媒体望尘莫及。因此，在整个使用过程中更为便利，让传播媒体的竞争力得到极大提升。
2网络传播对新闻采编的积极影响。
2.1新闻采编的时效性得到增强。
由于传输载体的不同，网络传播的效率远远高于传统媒体的信息传播，这不仅体现在新闻信息的采编过程中，也体现在传播方式上，很多时候，广电、报刊媒体的新闻播发受制于栏目播出时间和报刊送达营销点的时间，但网络传播基本上不受这些限制，有时直接做到现拍现发，在时效性上两者区别较大。在新闻素材的收集方面，传统新闻媒体的时效性也相对比较差，这主要是因为事件的出现至完成新闻采编工作，通常都需要花费几个小时甚至几天来进行后期制作和编审。而网络传播却不同，其通过先进的科技方法，信息的生产、录入、储存和传播能够在非常短的时间之内实现，同时在第一时间传送到互联网能够拓展到的不同地点。所以，通过网络传播开展新闻采编工作，可以不用再受到时间与地点的约束，同时还能够有效地缩短工作周期、提升效率、增强时效性。
2.2新闻采编呈现多元化与立体化。
因为客观技术条件的限制，传统媒体长期以来的传播手段相对单一，一般只是采用文字、声音、图像的形式来传递信息，语言表达也比较正统严肃。而网络传播不但能利用较多的图像、动画、视频等比较直观的形式来传播信息，同时还可以把传统的信息传播方式和目前很多新形式相融合，比如，通过文字、图像和动画的结合，能全方位地体现丰富的信息内涵，同时在语言表达上形式多样化，可以调侃、自嘲，可以说方言，甚至可以运用影视作品当中的经典段落以达到一定的效果。在这些创新方法的影响下，如今新闻采编也逐渐顺应多元化和立体化的发展趋向。因为各种采录设备的面世，新闻素材变得越来越多样化，再加上众多实用的视频、图片制作软件，在整合加工的过程中，创作人员也会有更多思路可以选择，总体更加倾向于多媒体化和立体化的发展趋势。
2.3传统信息传播载体的容量限制。
被打破传统的信息传播载体比如电视与广播等，通常会由于栏目篇幅和频道时长等各种因素，出现相对的容量限制。因此，只能够选取新闻事件的重要内容进行剪接编辑，有些时候，很难通过比较详细的报道，把新闻事件的整个过程向受众展示出来。而网络却通过自身较大的容量优势，将信息传播载体的这一限制成功打破，其在很大程度上扩大了能够传递的信息量，使新闻采编在素材收集和加工方面，都获得了更加多样化的形式和更大的发挥空间。通过网络传播的这一途径，新闻采编能够离完整的事实真相更近，进而打造自己的风格，满足受众对更多信息量的需求。
3网络传播对新闻采编的消极影响。
3.1使新闻的严谨性遭受动摇。
新闻有别于其他信息形式的本质特征之一就是严谨性，这是对新闻价值进行评价的主要标准。网络传播快速方便、信息量大，在很大程度上使新闻产业趋向商业化发展，从而不可避免地让新闻报道受到了泛娱乐化的负面影响。新闻采编方面的快餐化形式，让新闻的严谨性遭受动摇，这在目前很多新闻的行文结构与用字措辞中，就能够观察出来。新闻采编部门担任着新闻事件从取材到整合制作成报道的主要职责，如今的网络时代让工作效率不断得到提升的同时，新闻真实、新闻质量的重要性却慢慢被忽略，以至于让新闻的严谨性受到影响。因而，新闻传媒行业的每一名成员都要对此加以重视。
3.2媒体见解的肤浅化倾向。
在网络信息传播兴起之前，传统新闻媒体已经具备了相对完善的新闻评价体系。采编部门不但需要对新闻素材的收集、核实、加工负责，将新闻需要表达的信息准确传递，有时还会邀约有关专家学者来担当新闻评论员。如今，信息时代的新闻传播与之前相比，表现得略为浮躁，尽管通过网络传播得到了较高效率和收益，但是在新闻选材和新闻评论方面，却出现了肤浅化的倒退趋向。虽然网络对于广大受众的互动性有所提高，不过受到知识和经验水平的限制，整体来讲还不能够和传统的新闻传媒相比较。
3.3使新闻素材的可信度下降。
新闻素材的可信度对媒体来说具有非常重要的作用，新闻真实是传媒的生命所在。不管在什么领域，诚信都是一种必须遵循的行业准则，同时这也是一个行业得以生存和发展的前提条件。传统新闻媒体对新闻素材的审核相对较为严格，因此，新闻的可信度也得到了充分保障，进而避免产生虚假新闻。而网络传播在将新闻媒体影响力进一步提高的同时，在很大程度上也增加了新闻采编部门的素材审核难度，再加上受到首家传播和独家传播的功利思想影响，新闻素材的可信度就难以得到保障。部分新闻事件在传播过程中，因为发布者的主观情感因素可能会呈现一种片面的视角和特定的立场，以至于使素材本该具有的客观性受到损害。不仅如此，甚至部分发布者可能还会恶意编造不真实的信息，有些是为了制造热点达到不可告人的目的，而有些仅仅只是为了炒作以提高点击率和阅读量等。不管是出于什么目的，新闻传播的可信度已经受到威胁，社会诚信也受到了严重的挑战。
4结语。
从目前网络传播的趋势来说，网络信息传播的确给新闻传播事业带来了无限契机和动力，各地也开始尝试把网络传媒和传统新闻媒体相融合，但是网络的快速发展，也给传统新闻媒体造成了一定威胁，让新闻采编面对着新时代的巨大挑战。媒体必须坚守行业的道德底线和社会责任感，“取之精华，弃之糟粕”，才能使新闻传媒顺应时代的发展步伐，更好地为社会大众服务。
参考文献：
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[3]姜晓.网络传播对新闻采编的影响探讨[j].新闻研究导刊,20xx(13).
民间艺术论文（模板18篇）篇九
新中国成立以来，我国体育事业不断壮大，在世界性的体育竞技中取得突破性的成就，网络体育报道也因此成为了人们关注的焦点。网络媒体以其独特的优势推动着育的宣传推广工作，促进了我国体育事业发展的同时，也给社会带来新的矛盾。如体育新闻娱乐化现象严重、新闻真实度降低、新闻内容质量不高等问题。为了解除这些问题，必须对体育新闻传播的现状进行分析从而采取切实有效的措施，创建一个健康稳定的网络传播环境。
1.网络体育新闻传播的重要性分析。
数字化和网络化的发展加快了信息时代的到来，推动着人类向信息化时代大步迈进，给传统的大众传播带来了强有力的冲击。网络发展下大众传播模式发生了很大转变，在媒介载体、报道方式、报道内容或者传播形式等方面与以往都有着明显进步。网络传播模式下的体育新闻更具吸引力，大大促进了世界范围内体育文化的交流传播，推动竞技体育的蓬勃发展，对体育的商业化和产业化发展提供契机。
1.1推动世界体育文化繁荣发展。
体育文化内容包含广泛，如体育知识、体育竞赛、体育制度、体育理念、体育价值等诸多方面。网络体育新闻的传播对体育文化的各个方面都有着推动发展作用，也加强了互联网时代下国与国、地区与地区间的文化交流和繁荣发展。网络缩短了空间与时间的距离，让信息在全球范围内的传播效率迅速提高，体育新闻作为各国看重的对象，必然在网络中广泛传播。网站对体育赛事的争相报道，能加强中西方的文化交流和理解，让人们更多的了解体育事业和体育文化。
1.2促进体育产业化、商业化的发展。
现代社会下生活的人们工作压力越来越大，快节奏的工作生活方式迫使人们得找到一个自我调节的方法。而体育运动恰恰能增强人的体魄，锻炼人的身体，缓解人们心理压力和精神负担。体育运动在各个年龄阶段都广受欢迎，因此配套的体育健身器材，体育服装，体育用品也受到人们的青睐。人们在受网络体育新闻的熏陶下，加大对体育的了解和热爱，不自觉的会购买体育用品，扩大对体育的成本付出。体育产业迎来了巨大的消费群体，体育市场有着无限的商机。
1.3推动竞技体育的崛起。
网络对体育新闻的传播大多建立在体育竞技的基础上，体育竞技为体育新闻提供广阔题材，也极大地满足了人们对体育比赛的关注度和信息需求。网络传播过程中，媒体不受篇幅限制和内容限制多角度、多方面地报道整个赛事，使得竞技体育整体呈现在观众的眼前，让观众感受到体育竞技中的力量和魅力，有效的促进了体育竞技的发展。
2.体育新闻传播过程中存在的弊端：
2.1缺少深度报道，内容可信度不高。
体育新闻传播缺乏深度报道，导致了受众对新闻内容可信度不高。导致体育新闻深度报道匮乏的原因有以下几点：
1）.网站为提高竞争力，吸引网民关注网站，获取经济效益，很多网站在网页不惜用假新闻，或者更夸张的新闻标题来捕捉受众的眼球，从而忽视了内容的本身。在迎合部分观众“快餐式”阅读方式和猎奇心理的同时，网络媒体也丧失了很多追求有力度有见解的新闻言论的受众群体。
2）.体育赛事繁多，报道内容多且时效性要求特别高，因而动态新闻比深度报道的比例大。新闻本身具有时效性的要求，特别是亿万人关注的重大国际赛事中，媒体争分夺秒抢占先机报道，在追求时效过程中往往对事情的一些本质问题缺乏研究，事件性、分析性、预测性的.深度报道自然占劣势。深度报道是反映事实，揭露问题的重要途径，我们的社会不能因为追求速度和效益就忽视了内容的真实深刻性，体育新闻传播同样需要深度报道来提高其可信度。
2.2体育新闻传播过度“娱乐化”
随着新媒体的迅猛发展，社会娱乐化现象严重，娱乐信息借助网络这个大平台传播范围更广，连传统的新闻报道也出现了很大的转变。在这个全民皆娱的时代，体育新闻也难以幸免，无可厚非地走上了娱乐化的道路。体育具有娱乐功能是正常的，但娱乐功能一旦放大到掩盖其他功能的时候，其娱乐化就存在问题。在新浪体育、网易体育、搜狐体育这三大站上，不乏有冲击眼球的一些新闻图片，新闻字眼，报道体育新闻时，把更多的版面放在体育明星的花边新闻和私生活。受经济利益的驱使，网络新闻标题的制作越来越煽情美素，故意夸大事实，经常出现暴力色情等信息。在这种传播环境下，体育新闻“娱乐化”必然导致媒体公信力下降，体育新闻工作者形象受损，也不利于体育的传播发展。
2.3体育新闻缺乏精品栏目。
传统媒体是经过层层过滤，筛选出有价值的新闻，给观众生产出相对有价值的信息，而网络媒体不拥有采访权，网络媒体将传统媒体生产的新闻在经过简单处理后配上图片放在网站，在利用过程中容易照搬原有新闻，造成网络新闻与传统媒体新闻雷同的情况，网络媒体在内容上就不具有竞争力。网络媒体要想扩大自身影响力、减少雷同新闻的出现，必须创建属于自己的体育品牌从而更好地促进网络媒体在报道体育新闻中的发展。
2.4网络用语不规范，信息管理难度大。
网络是面向每一个人公开，有很强的互动性，人们在虚拟世界中可以随意发表自己的言论和观点。体育爱好者可以通过平台相互交流，在匿名的情况下发表观点，不需要为言语负责。这一体制虽然维护了公众的言论权，但却使得网络环境不健康发展，很多网友在发表自己的体育评论时，不注意用语，随心所欲的发表自己的言行，形成了不文明之风，污染了体育新闻传播的环境。
3.解决网络体育新闻传播问题的对策分析。
3.1加强体育新闻深度报道，提高网络媒体公信力。
网络传播信息良莠不齐，内容丰富多彩，加重了人们选择信息的难度和广度。网民在打开网站时会浪费精力去进行内容的筛选鉴别，从而浪费时间，又看不到有价值的新闻。因此，网络媒体在选择新闻和制作新闻时，应进行信息筛选，摒弃垃圾恶俗的信息，加强对体育新闻的深度报道，增强体育新闻的可读性。网络媒体工作人员提高自身采写水平进行深度报道，提高新闻的含金量和媒体公信力，从而为体育新闻营造健康的、有内涵的网络传播环境。
3.2提高体育新闻从业人员素质，加强新闻监管制度。
新闻传播者是新闻传播活动的主体力量，新闻从业人员的素质直接影响体育新闻的质量，因此从业人员必须不断提高自身的素养来适应网络媒体的快速发展。媒体从业人员作为新闻的生产者应严格要求自己，提高自己的文化素养和专业素养，不能迎合部分的低速趣味，降低体育新闻的要求，发布一些虚假的，博取眼球的新闻。目前，网络新闻发展还不够成熟，存在着各种问题，网络上常出现有害，虚假，黄色暴力的信息，政府要加强行政和宣传管理,对媒体的创办、规划实行宏观调控,保证新闻宣传的质量，其次进行法制化管理。政府和相关部门要加强对新闻从业人员的引导，培养其社会责任感，对新闻队伍加强监管，建立完善的新闻监管制度。
3.3加紧创建精品栏目提高特色。
品牌是能够区分媒体与媒体之间产品或服务的质量和特色的关键点，是提高竞争力区别于其他竞争对手的有效因素。由于目前我国的网络报道媒体还没拥有新闻的采写权，只能依靠加工传统媒体所编写的新闻信息，造成体育新闻的雷同现象相当严重，缺乏独特的个性的问题。使得人们在阅读新闻时遇到很多相同的新闻，降低了人们阅读新闻的效率和新鲜度。网络媒体要想扩大自身影响力、减少雷同新闻的出现，必须创建属于自己的体育新闻品牌，加大创新力度。品牌栏目才能够在观众阅读新闻时形成稳定的品牌效应，在新闻媒体行业占据一定的地位。
3.4促进新媒体与传统媒体的融合。
新媒体与传统媒体都有着自身的优势，在新闻传播中发挥着举足轻重的作用。新媒体与传统媒体既相竞争又相合作。传统媒体为网络媒体提供可信的新闻，提高网络媒体的真实性和公信力，网络媒体的传播范围，互动性也是值得传统媒体借鉴的。网络媒体应发扬自己的优点，与传统媒体融合，借传统媒体的优势弥补自身不足，多做深度报道，提高媒体影响力，促进网络体育新闻的长远发展。
4总结。
随着我国体育事业快速发展，体育新闻越加成为新闻报道中的重要组成部分，上网阅读体育新闻更成为未来人们生活的一种潮流。这种发展态势要求我们媒体把握机会，克服消极因素，创造良好的体育新闻传播环境，发挥体育新闻的积极作用。让体育新闻报道带动更多人参与到运动健身中来，为民族体育的推广奠定基础。
民间艺术论文（模板18篇）篇十
论文摘要：
随着贸易自由化和全球经济一体化，世界各国特别是发达国家纷纷采取了许多绿色壁垒措施，这越来越成为发展中国家出口贸易的“门槛”，而且这个“门槛”在不断上升。中国作为发展中国家如何面对绿色壁垒，如何在竞争中获胜成为众多学者研究的课题。本文在总结前人的研究成果的基础上，通过对绿色壁垒的分析，从消费者、企业、行会和政府四个角度提出了应对绿色壁垒的对策。
论文关键词：绿色壁垒oeko—standard100iso14000绿色审计。
随着世界范围内贸易自由化进程的推进，传统的直接非关税壁垒的作用被逐步削减，绿色壁垒以其鲜明的时代特征日益成为国际贸易发展的主要技术性贸易壁垒。在今后相当长的时期内，绿色壁垒将凭借其合理性、灵活性、隐蔽性和复杂性成为发达国家实施保护贸易主义的主要手段之一。目前我国每年因绿色壁垒而受阻的出口商品价值近100亿美元，这种影响将随着绿色壁垒地位的不断提升和我国出口的增长而不断扩大。作为wto成员国和发展中的大国在国际多边贸易中如何应对日益苛刻的绿色壁垒，已成为我国所面临的重要课题。
一、引论。
从不同的角度来考察绿色壁垒，含义是有所不同的。有些研究认为，绿色壁垒是指进口国政府以保护生态环境、自然资源以及人类和动植物的健康为由，以限制进口，保护贸易为根本目的，通过颁布复杂多样的环保法规、条例，建立严格的环境技术标准，制定繁琐的检验、评定程序等方式对进口产品设置贸易障碍。
而一些研究则强调了发达国家的贸易保护主义，指出：绿色壁垒是发达国家凭借其科技优势，通过立法制定繁杂的环保公约、法律、法规和标准、标志等形式，对进口商品设置的准入限制，是发达国家对发展中国家进行的单方面贸易限制，是国际贸易中的一种非关税壁垒，其实际是把环境保护的要求与国际贸易联系起来，以保护环境为由，而实施贸易保护主义。事实上，尽管关于绿色壁垒这一概念存在着不同的认识，但不难发现，这些认识大同小异。它们都强调了隐含于绿色壁垒背后的贸易保护主义本质。在狭义上，绿色壁垒可以被视为一个国家以生态环境保护为借口，以限制进口、保护国内产业为目的，对海外商品进口所专门设置的带有歧视性的或对正常环保本无必要的贸易障碍；在广义上，绿色壁垒可以视为以保护环境和居民健康，促进地区和全球可持续性发展为理由而在国际贸易中形成的对海外产品进口的'限制。
绿色壁垒是一把“双刃剑”，一方面，给中国产品的出口构成了极大的障碍，另一方面，为我国转变对外贸易的增长方式，提升国内企业的国际竞争力提供了机遇。
1、正面影响。
（1）推进中国对外贸易增长方式的根本性转变。随着全球文明程度的不断提升，人们对环境问题日益重视。绿色壁垒效应的凸现和扩大将无形的迫使包括我国在内的广大发展中国家改变传统的经济发展模式，采取强制措施，探索建立绿色贸易制度，构建资源节约型出口结构，推进我国对外贸易发展主要依靠规模扩张和数量增长向主要依靠质量和效益的根本性转变，实现对外贸易与生态建设及环境保护的协调发展。
（2）有利于提升我国科技创新水平，实现专利与标准的融合。绿色壁垒的实施，促进了世界各国重视与环境相关的科技水平和产品科技含量的普遍提高。从实质上说，环境贸易壁垒就是绿色高科技壁垒，技术壁垒的后面是专利，它要求将环境科学、生态学、卫生学等学科的原理全面运用到工业品和农产品的生产加工、储藏、运输、销售的全过程中，从而形成一个从生产到销售的完整的无公害的管理体系。因此，谁拥有新的技术、新的专利和新的标准，谁就拥有新的、更大的贸易领地。
（3）强化本土企业的法律、法规意识。发达国家的经验表明，由政府出台强制执行法规，能有效引导国民经济进入绿色通道。而大多数发展中国家制定的法律制度很不完善，而且法律执行很不力。发展中国家存在的另一个问题是，环境标准过低。联合国与农业组织至今已公布了相关限制标准2522项，美国则多达4000多项，其他发达国家的控制标准达数百项甚至上千项，这些都会促进我国不断建立和完善自己的与环保产业相关的法律制度和标准，强化本土企业的法律、法规意识。
2、负面影响。
（1）影响我国的出口市场。因为我国贸易方向很不合理，主要集中在美、日、欧盟这三个地区。例如2005年中国对外出口，美国占了21。4%，日本11。0%，欧盟18。9%，香港16。3%，香港大多是转口贸易，很大一部分是出口到这些国家的。而这些国家和地区大多数是世界贸易组织“贸易与环境委员会成员”，也是绿色贸易保护主义最为盛行的地区。由于我国长期忽视环保产业的发展，出口商很难在短时间内达到发达国家制定的环境标准。
（2）影响我国外向型出口产业的发展。绿色壁垒不断影响农、畜、水等产品的出口、纺织品服装的出口、机电产品的出口以及医药产品的出口，且有加重趋势。据不完全统计，我国每年约有90亿美元的出口机电产品受到有关臭氧层保护国际公约的限制而被禁止生产和销售还有80亿美元的出口产品受到国外绿色标志。
（3）加大了我国的就业压力。由于国外绿色壁垒的限制，一些企业限产或破产，造成职工下岗或失业。2002年，仅2亿美元的冻肉鸡出口受国外绿色壁垒限制就影响了105万人的就业。由于受限产品多为劳动密集型产品，加大了我国的就业压力。
（4）恶化了我国的贸易条件。近年来，发达国家以保护环境为名经常采取单方面的贸易措施，限制外国商品的进口，由此引发双边或多边贸易摩擦日益增多。发达国家可以通过区域自由化贸易的形式，以低于区域环境标准为由将来自区域以外的产品包括中国的产品排斥在巨大的区域市场之外。随着世界经济组织因为环境问题产生双边或多边的贸易摩擦，恶化了我国的贸易条件，不利于我国外贸的稳定发展。
（5）加剧污染产品和污染产业向我国转移。由于我国环境保护标准低而数目少，环境保护和管理体系不健全，环境保护门槛较低，以及缺乏对环境因素的评估。一些外商投资者为了获取可观的经济利益和逃避本国高额的成本内部化和绿色贸易管制，将一些污染密集型企业转移到我国境内生产，这在化工、造纸、印染、电镀、农药等行业尤为明显。污染产品和污染产业向我国的转移，一方面损害了我国消费者的利益；另一方面，对我国的环境造成更为严重的破坏。
三、针对绿色壁垒，中国的对策。
由于绿色壁垒的影响，使中国陷入了资源压力大、环境压力大的两难境地，所以消费者、企业、行会、政府要相互协作，使其向有利于我国的方向发展。中国可以以消费者为核心，通过消费者对绿色产品的需求，引导企业生产绿色产品，推动政府和行会督促企业生产绿色产品，使我国产品顺利进入国外市场，同时将国外不符合我国要求的产品拒之门外。
1、消费者要增强绿色消费意识，增强对绿色商品的需求。当前国际市场上绿色产品涉及的范围和领域十分宽广，从绿色汽车、生态住宅、生态旅游、生态时装到有机食品，其开放前景十分广阔。所以提高消费者对绿色产品的认识，增强消费者对绿色产品的需求，这会直接刺激企业发展绿色产业，生产绿色产品。
2、从企业来说，要积极发展绿色产业，主动申请国际绿色认证，扩大出口市场，实施绿色营销。由于绿色产业涉及范围广，与其他产业之间的关联度大，市场前景广阔。因此，应立足当前，放眼未来，面向国际市场，确立绿色产业的发展目标和发展重点；只有通过iso9000产品质量、iso14000环境保护双绿色认证、haccp认证、eco—texstandard100等等认证，才能取得国际市场准入证；改变出口商品对某些发达国家的依存度，例如纺织品可以向中东发展；发达国家构筑的绿色壁垒涉及范围广泛，几乎无处不在。发展中国家唯有采取适当有效的对策，推行绿色营销战略，才能让自己的产品大大方方“走出去”，实现顺利出口。
3、行会要起到协调、预警、服务的作用我国是发展中国家，经济发展水平与发达国家差距较大。在加入世界贸易组织之后，虽然所有世贸组织成员将不得不根据最惠国待遇原则和国民待遇原则向我国更大程度地开放市场，但对我国大量廉价产品的进入，一些国家为保护本国市场，必将采取一些措施例如绿色壁垒对我国产品进入设置障碍，同时，我国也将按照承诺进一步向国外开放市场，国外产品可能以技术和管理优势趁机挤占我国市场，我国一些行业、企业和产品将不可避免地受到强烈冲击。所以我们要充分发挥行业协会的作用，由行业协会，专门搜集信息，建立网站，改变目前出口企业“信息孤岛”的局面。国外有操作规范、作用强大的行业协会，但目前我们的行业协会力量很弱，企业基本上处于群龙无首的状态。建立行业协会，为企业搜集和研究信息，为企业服务，就显得尤为重要。
4、从政府来说，要做好信息服务工作，加快推行环境标志和环境管理体系绿色认证，同时按环保的标准对企业加强监管力度，实行绿色会计与绿色审计制度，推行清洁生产，提高企业和全民的环保意识。政府机构应充分发挥部门的技术、信息、人才优势，加强对国际及外国绿色认证标准的研究，及时收集、整理、跟踪国外的绿色贸易壁垒，建立绿色贸易壁垒信息中心和数据库；鼓励企业积极申请由国际标准化组织制定的“双绿色认证”，例如在食品出口方面，要进行haccp体系认证等等；通过开展绿色会计和绿色审计制度，引导企业自觉调整产品结构，采取清洁生产工艺，遵守法律、法规，生产销售对环境有益的产品；推行清洁生产可以促进企业改善经营管理，节约利用能源和资源，提高企业的经济效益、环境效益，提高产品的市场竞争力；政府应加强对环境保护的宣传，这将有利于帮助国民树立绿色经济意识与绿色经济预期，迫使企业转向绿色产品的研究开发，优化产业结构，促进绿色产业体系的建立。
参考文献：
申进忠：《wto协调环境贸易关系的理论与实践》，中国法制出版社，2003年版。
赵玉焕：《贸易与环境》，对外经济贸易大学出版社，2002年版。
吴琨：“新型工业化背景下如何应对‘绿色壁垒’”，《经济师》，2011年第11期[11]wto（1999），specialreport“tradeandenvironment”
民间艺术论文（模板18篇）篇十一
摘要：中国画有着悠久的历史,在在历史的长廊中不断地发展、创新,具有独特的民族魅力。随着社会的发展,西方的现代艺术不断地传入中国,使很多优秀画家在对中国画的创新方面受到了很大的影响。国画要想走出自己的特色道路,在众多的优秀文化中占有一席地位,让中国优秀的民间文化成为积淀,成为支撑是一个关键性的问题,让国画艺术的生命力如何在有限的时间里能得到无限的发展。
中国画有着悠久的历史,在在历史的长廊中不断地发展、创新,具有独特的民族魅力。随着社会的发展,西方的现代艺术不断地传入中国,使很多优秀画家在对中国画的创新方面受到了很大的影响。国画要想走出自己的特色道路,在众多的优秀文化中占有一席地位,让中国优秀的民间文化成为积淀,成为支撑是一个关键性的问题,让国画艺术的生命力如何在有限的时间里能得到无限的发展。
在中国的文化长廊中具有乡土气息,造型千变万化的民间艺术文化占有非常重要的地位。民间艺术文化的种类多种多样主要有戏曲、皮影、杂技、剪纸、刺绣、泥塑、风筝、年画、陶艺、瓷器等。它们的制作材料非常的简单,保留着那种朴实淳厚与纯真,朴实无华的很自然的流露出那种趣味性。正因为它具有很浓的中国传统文化气息,所以更应该融入到现在艺术的绘画创作中去,让中国画能在中国传统文化中不断地得到继承和发展创新。
一、民间艺术文化的特点。
民间美术文化具有的特点:(1)大众性。民间艺术的题材和内容大多都取自人们的现实生活。在原始的社会中,人们在从事的艺术活动的过程中,往往同样也是他们在从事生产生活劳动的过程,在这种过程中创造出了具有审美价值的艺术作品,所以说民间美术具有大众性。(2)地域性。生活在一定地域的劳动者们,他们从事的一些社会实践往往就会在这个一定的地域里进行的。那在这些不同的地域里就产生了不同的艺术作品,所以说民间美术具有地域性。(3)自娱性。民间艺术它的制作材料不同,如泥土、贝壳、石头、竹木、丝绵等。他们在自娱自乐中创造出这些艺术作品,它们的形象千奇百怪,具有趣味性所以说民间美术具有自娱性。(4)传承性。这些艺术作品大多都是劳动者从自己生活实践中创作出来的,是劳动者智慧的结晶,也是中国传统文化的传承。
民间艺术文化体现着劳动人民的聪明才智,在我国传统文化中占有很重要的位置,这些民间艺术品是劳动者在生产劳动中通过实践创造的,体现着劳动人民对于美好生活愿望的寄托,通过这些民间艺术品来调节人们的精神和心情,来满足人们内心的需求。把皮影带入到中国画的创作中,来探索创新一种新的对中国画的表现形式。随着中国绘画的不断创新和发展,许多画家开始或已经意识到民间艺术文化的重要性,民间艺术文化越来越多的被融入到当代的国画创作中去。例如将皮影人物带入绘画中的民间画家孙炳鸿。他开创了海宁皮影如何的先河,后来并不断在皮影人物画中进行创新,代表作品有:《仅够进贡数,不许多征收》《风雨同舟》等。
民间艺术是人类在生活生产中产生的一种艺术,所以说它是人类一项最早的艺术文化。在历史发展中人们通过民间艺术来表达思想和情感,民间艺术与人们的生产生活息息相关,遍布在各个区域,反应着人们的审美观念和思想情感,各个民族各个区域不同的艺术特色。
传统民间艺术的构图形式多种多样,民间艺术的种类很多,这些艺术家根据不同的种类进行的构图形式也不同,这些不同类型的构图形式对中国画的表现形式也产生了影响。
平衡呼应的构图形式——民间艺术是人们对于美好愿望的寄托,都有美好的寓意,所以在构图上大多都是成对出现的,讲究在俩俩呼应,在呼应中追求变化,讲究一静一动,动静结合,非常具有美观性。例如在剪纸中的对应,还有年画。例如宋代画家苏汉臣的《婴戏图》在构图形式上就采用了平衡呼应,画中有两个婴儿都穿着薄纱衣裤,一个在左边,一个在右边,其中一个男孩手拿着扇子坐在地上看着右面的男孩正在捕捉蝴蝶,一静一动相互平衡呼应。
传统的民间艺术造型夸张、幽默、诙谐、质朴。例如皮影的造型特点:(1)平面化—皮影戏中不论是人物还是景没有体积感都是平面化的',它们的脸都呈现正侧面,为了表现不同的视觉效果,它们的脸侧的角度是不同的。(2)艺术性—皮影戏中的人物不是虚构的,它是根据现实真实的人物形象进行夸张,进行装饰丰富了人物的形象,更富有艺术性。(3)夸张化—皮影的人物比现实中的人物造型更夸张。(4)卡通化—皮影中人物的各个肢体通过肢体的关节部位相连组成皮影人物,它的整个比例非常想动画片中的形象。就像儿童画的画充满了稚气,但往往这种绘画最具有艺术感,所以很多现代画家在绘画创作时追求画面的这种稚嫩。赵根成的工笔作品就有意识的吸收了民间艺术造型的特点,例如作品《农家乐》。
四、结语。
民间美术文化是人类最宝贵的财富,它不仅仅为人类的创作提供了源源不断的源泉,而且是人类的创新的保障,在现代这个快速发展的时代,我们要保护这些民间艺术,了解更多民族的民间艺术,立足于本民族文化,这样,中国画既可以得到发展,民间艺术文化也得到了发扬与保护。
参考文献。
[1]苗蕾,鞠达青,范唯国.《关于山东地方民间传统艺术——泰山皮影的挖掘整理及应用设计探讨》,《山东农业大学学报》,.
[2]李丽红.《浅谈中国民间木版年画——以朱仙镇为例》,《美与时代》(中),06期.
[3]曹守泉.《图案童趣--论宋代“婴戏图”图案的艺术特色》,《艺术时尚:理论版》,20(1):6-7.
民间艺术论文（模板18篇）篇十二
在目前经济全球化的环境下，西方文化同质化趋向尤为突出，高校音乐教学内容多以西方音乐为主，理论知识上重视西方乐理、音乐史，音乐实践中又以美声唱法、钢琴、西方交响乐等更受关注，而关于中国音乐史、民族民间音乐教育内容比较少。这种观念导向使得学生对中国传统民间音乐认知有边缘化的倾向。
２、社会和家庭对传统音乐文化重视程度较低，未形成良好的学习氛围。
历代封建统治者对民间音乐都持鄙视和压制的态度，因而其长期以来处于自生自灭的状态，民间音乐更多是民众自娱自乐的一种形式。家庭教育也存在诸多问题，在实用功利的驱使下，父母认为“学好数理化，走遍天下都不怕”，而传统音乐文化对现代社会的适用度不高。长期漠视导致大学生对民族艺术、民间音乐文化缺少认同感，人文素养浅薄，精神家园缺失。
３、大学音乐课程设置单一，缺乏创新性与独立性。
普通高校较少提供民间音乐相关方面的专题选修课程，导致学生对民间音乐认知度较低，感情淡漠。此外，民间音乐因为缺少与现代音乐的结合，缺乏创新性和独立性，难以适应学生对音乐欣赏的要求，也是导致学生对民间音乐兴趣不高的原因之一。
４、人数众多的大班授课制，难有教学互动和交流。
大学音乐课都以“欣赏”为主，大班授课学生一般都在８０－３００人不等，传统教学方式是“按部就班”进行大量的知识传授，教师以“我教你学，我讲你听”代替了很多本该学生在音乐实践中体验感受、体悟到的审美经验的积累。忽视了学生的态度、独立思考和独到见解，禁锢了大学生的思维，以及自由想象和创造的空间。大学生缺少同音乐的直接交流，很难激发和培养对音乐的兴趣，音乐课的魅力也难以展现。
５、学科地位不高，学科属性不明确。
一般高等院校只把音乐课程当作附带学科，有些理工科学校甚至没有开设音乐课程，更别说专修民族民间音乐了。为了应付检查，也只是作为选修课或只面向部分专业的学生。并且多数高校音乐教材少有创新性，缺乏本地区风格和特色的音乐作品。
１、弘扬民族音乐艺术，让其重新焕发生命的活力是大学生的使命。
民间音乐教育是传承和保护文化遗产的重要方式，通过高校这一有效平台，开发民间音乐与提升高校学生艺术素养相结合，可以实现地方传统音乐文化的传承与高校学生素养提升的互动共赢。每个人都诞生于不同的文化摇篮，吮吸着民族文化精神的乳汁而成长。当妈妈哼唱着带有乡音的摇篮曲和童谣轻抚孩子入睡时，民间音乐的甘露便悄悄浸润着孩子们的心田。而今，民间音乐中的许多品种出现了断流，濒临灭绝。在民间音乐将要失去生态环境的情况下，让每个大学生都会演唱自己家乡的民歌，熟悉家乡的民间音乐，不仅是对民间音乐的传承，同时也是对文化遗产保护的重要方式。让民族音乐焕发新的生命力，这是大学生不可推卸的责任和使命。
２、民间音乐是感情真挚、自然美好，最具丰富内涵的音乐形式。
民间音乐比起其他传统音乐来，更具有优美动听的旋律、丰富多彩的风格、乡土气息鲜明浓郁的特点。感人肺腑的艺术表现力以及勃发旺盛的生机，使得民间音乐挣脱一切狭隘审美理想的束缚，而追求真挚的感情、鲜明强烈的表现手段和朴素自然美好的音乐艺术形式，是我国传统音乐中最具丰富内涵的音乐种类。大学生在民间音乐的学习中，情感得到陶冶的同时，可以培养他们丰富想象力、审美力、创造力，特别有利于提升大学生的艺术素养。开展民间音乐采风还有利于增强师生对民族音乐艺术的自信心和自豪感，树立理论联系实践的良好学风，提升对知识的感知、理解和实际运用的能力。
３、民间音乐是传统音乐的核心，学习民间音乐有助于大学生养成正确的审美观。
民间音乐是传统音乐中最古老最基础的音乐形式，宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐往往是对民间音乐改制、选择、吸收和精致化的结果。如宫廷燕乐取材于民间音乐，宗教音乐吸收了民间音乐的成分，中国文人音乐，多以民间音乐素材为基础创作发展，其即兴性与乡土性的特征与民间音乐相同。文人贤士常在直接参与民间音乐的创作和表演中丰富文人音乐的内容，使得有些音乐形式———如昆曲就融汇了民间音乐和文人音乐的特点，备受人们的青睐。西安鼓乐三大流派之一的“俗乐”———何家营鼓乐便是民间音乐与唐代宫廷音乐及道家音乐的结晶。
１、完善相关课程设置，创建大学地方艺术特色课程。
陕西传统文化积淀深厚，音乐文化的地域特征鲜明。目前陕西省的民间音乐研究，已经有许多成熟的民间音乐作品和形式，可以直接运用到高校音乐教学和艺术活动中。如陕北的信天游，酒曲、唢呐、大秧歌、腰鼓等，关中的秦腔、皮影戏、秧歌、跳戏、曲子等，陕南的号子、山歌、端公、锣鼓草、佛曲等，以及由五大类十一个曲种组成的陕西曲艺音乐，如丝弦清曲类、说书类、道情渔鼓类、踏歌走唱类等也是陕西民间音乐体系中的一个重要组成。可以开设以陕北民间音乐、关中民间音乐、陕南民间音乐和陕西曲艺音乐专题欣赏课，将本土民间音乐的研究成果引入高校公共音乐课教学，此形成普通高校进行民间音乐教学的一个重要特色。
２、组建大学生艺术社团，并纳入课程管理中。
民间音乐的学习重在实践活动，只有欣赏类的课堂教学，难以让学生真正体验感受理解民间音乐的魅力。大学生艺术社团是一个学校校本教研的侧面体现，艺术社团的组建和其活动的有序开展应纳入到学校校本教研和课程管理的范畴。将艺术社团建设与课程观、教学观、学习观联系起来，避免将艺术社团和常规意义上的各类兴趣小组混为一谈。如本院相继成立的“大陕北”音乐社团，“秦韵”女子合唱团等。在社团活动时记考勤，表演演出作为考评成绩的一部分。还可以组织高校学生走进社区搭台唱戏的广场艺苑，让学生参与更多的艺术实践活动。
３、采用灵活多样的授课方式，以及多种教学方法及评价方式相结合的模式。
我国民间音乐文化丰富多彩，而非音乐专业大学生因为对此了解甚少，因而不太感兴趣，所以要打破只有课堂授课、以教师为中心的单一灌输式教学方法。授课以鉴赏、讲座、观摩等多种方式相结合。鉴赏不能只是单一聆听，更应加强感受、理解和创造的环节。如对山歌不同地域唱腔的理解，高腔（如陕西民歌）、平腔（如云南民歌）、矮腔（如江苏民歌）山歌体现了不同的旋律和节奏特点。陕西民歌以高腔为主，可以让学生们演唱陕北民歌，以独唱、分组对唱等展开。还可以让学生学习简单的曲调，借曲填词，任意发挥创造性演唱。讲座式可以聘请当地民间音乐艺人到大学课堂，向师生们传授知识。让学生、教师、民间音乐艺人有机互动，加强师生对民间音乐的认识。同时对民间音乐文化的功能、内涵、种类、风格和作品资源有更真切、客观和进一步的理解。如20xx年邀请陕北歌王王向荣在本校进行讲学时，校园刮起了陕北民歌风。原生态的民间艺术走进教室，使课堂呈现出了多姿多彩、激情互动的特点。观摩式指利用地方民间音乐艺术活动，让大学生观赏或参加地方民间音乐表演，或组织大学生观看由文化部门组织专业人员演出的专场“本土民族民间音乐”演出，引导学生从多方面走近民间艺术，激发学生的学习兴趣，拓展学生的民族音乐视野，而从中受到感染与熏陶。开放型的课堂、多类型的教师、互动性的教学、原生态的内容催生出绚丽多彩的艺术教育之花。教学形式上还可以将课堂教学与课外艺术社团活动相结合。将学生社团活动的成果引入到高校公共音乐课教学中，新生看到和她们同样身份的师哥师姐在民间音乐的浸染中享受到音乐的快乐，定能引起强烈共鸣，不但拓宽大学生音乐视野，更激发出他们学习民间音乐的兴趣。课堂上采用师生互动为中心的园丁式、交流式，丰富教学内容，增强教学内容的新颖性、趣味性和综合性。在传授本地区民歌过程中，可以结合当地的民间生活，将歌曲与情景剧、表演相结合。评价方式采用形成性评价和终结性评价有机结合。形成性评价注重大学生学习兴趣的培养、自信心的树立以及学习策略的形成等方面，同时也是检测教师教学过程设计是否合理，教学手段是否多样，教学内容安排是否丰富，这是促进教学相长的一个重要方式。将大学生平时课堂上的表现及在音乐社团活动中的学习和实践状况结合起来作为形成性评价，分数可以占到５０％－６０％。终结性评价注重考察学生对民间音乐基础知识和基本技能的掌握和运用情况。该评价有利于学生了解自己的学习成效，以及教师了解所教学生群体及个别的差异，进一步完善教学目标的制定，优化或调整教学内容、过程、方法及手段。这一部分占总评的５０％－４０％。
４、倡导大学生进行音乐采风和社会调研活动，开展民间音乐教学。
长期以来，我国高校教育因为对民族音乐缺少足够的重视，所以民间音乐文化的保护和传承更多依靠民间社团和当地文化馆来进行。通过组织师生到各民族各地区进行采风，走访当地文化馆相关音乐研究者，收集、整理当地民间音乐素材，改编为适合大学音乐教学内容。把这些教学内容编入教材，对民间音乐也起到了保护和传承的意义。还可以利用当地民间音乐文化资源，邀请民间音乐社团与大学生社团联谊合作，方式上可以采用“走出去”，让大学生课余参与到民间音乐社团活动中，大学生社团成员拜民间艺人为师学习；或者采用“请进来”的方式，邀请民间音乐艺人来学校做教师，传授相关器乐的演奏方式，通过与民间艺人零距离对话，开展民间音乐的教学活动。
５、倡导大学生在继承的基础上推陈出新，在民族音乐中融入时代元素，发展大众音乐文化。
民族音乐之所以有顽强的生命力，就是因为它的民众性和广泛性。但由于当今信息时代的冲击，大学生对自己民族音乐艺术陌生了，只有让他们重新熟悉，唤醒他们对民族瑰宝由衷的热爱，才可能继承和发展。因此可以尝试，融入时代元素，如民间音乐与流行音乐的结合。
６、加强教师的民间音乐教学能力，完善艺术课师资队伍建设。
民间音乐内容丰富，涉及面很广，因此要求教师既要有深厚的民族民间音乐文化底蕴、扎实的知识储备，还得有一定的演唱和器乐技能技巧方可胜任。因此，对于普通高校音乐教师来说无疑是巨大挑战。这就要求教师们必须在工作中不断完善自身的知识结构，提高自身文化艺术素养和业务能力水平。除了教师自身刻苦钻研外，国家教育部门对此应高度重视，借助社会和地方民间团体举办各种各类培训班。聘请相关专家和民间艺人开设不同专题、不同地域，不同民族特色的教学课程，对全国高等学校相关音乐教师进修培训，以此更快更好的提高音乐教师的民族民间音乐素养、能力及业务水平。
７、投入必要的经费，建立健全相关制度，将民间音乐教学管理纳入良性循环的轨道。
由于音乐课在普通高校长期处于附属地位，致使教学经费投入严重不足，我国部分院校的音乐课程教学没有形成一种规范的教学体系，音乐课程教学依然没有很好地与时代的发展以及学生的需求同步，民间音乐教学更是处在一个尴尬的境遇。因此，应该加大对普通高校音乐课经费投入力度，设立专项“民间音乐教学经费”。教务处、学生会、团委、任课音乐教师通力合作，开发民间音乐校本教材，形成规范的教学体系，健全相关制度，如此才能将民间音乐教学管理纳入良性循环的轨道。此外，在普通高校开展民间音乐的学习，可以利用板报、橱窗、宣传栏，还有广播站定期循环播出各类相关民间音乐的报道，强化地方民间音乐在同学们心目中的地位，让学生在不断的浸染中，熟悉自己家乡的音乐，提升大学生的艺术素养。同时，通过大学生自我传播、人际传播以及利用自身专业优势在社会各领域中进行民间音乐文化传播，从而发扬光大我国民族民间音乐。
总之，应建立以新的视角来审视传统音乐的现代研究思路。中国民间音乐教学不只是专业音乐院校的专有课程，而应该作为重点内容进入普通高校素质教育课堂，刻不容缓。加强大学生中国传统文化素质教育，利用民间音乐提升大学生艺术素养，继承和发扬中华优秀传统文化，既是当代大学生提高自身艺术素养、形成良好人文精神的需要，也是教育者不可推卸的历史责任。
民间艺术论文（模板18篇）篇十三
[摘要]在当前网络技术迅猛发展的大背景下，新闻侵权行为的存在，严重扰乱了新闻界的正常秩序，对其长远发展产生消极影响，我们必须借助法律手段来减少这种行为的发生。所以，对网络传播背景下新闻侵权的法学实践进行研究，具有十分深刻的现实意义。
[关键词]网络传播新闻侵权法律措施。
随着经济水平的不断提高以及互联网技术的迅猛发展，我国新闻行业也获得了突飞猛进的发展，同时，新闻媒体行业间的竞争也愈演愈烈。许多新闻媒体单位为了提高新闻的阅读量、增加影响力以及提高经济效益，不惜报道一些不实的新闻，而这就是网络传播背景下的新闻侵权行为。这种行为的存在，不仅对新闻媒体行业的长远发展产生不利影响，也给公众生活以及社会风气带来了负面影响。因此，我们对此必须高度重视。本文将就网络传播背景下新闻侵权的基本概述、具体体现、产生的主要原因以及预防措施进行分析和探讨。
一、网络传播背景下新闻侵权的基本概述。
新闻侵权是指一些新闻媒体单位，如杂志、报纸、通讯社、电视台以及商用网站等，在传播信息的过程中，报道了不真实的、伪造的或者过于夸张的内容，从而导致他人的合法权益受到侵害的一种现象。在当前网络技术不断发展的大背景下，人们能够更加自由地发声，也可以更加便利地获取信息，所以，新闻侵权现象更为严重。新闻侵权就是对他人权利的不尊重，是破坏公平和正义的行为。这些新闻侵权行为不仅降低了人们对新闻媒体单位的信任度，也破坏了新闻行业的风气。我们应当拿起法律的武器，减少新闻侵权现象的发生。
二、网络传播背景下新闻侵权的具体体现。
1.对公民肖像权的侵犯。
肖像权是每个公民都享有的权利，受法律保护，如果他人非法使用公民的肖像或者对它进行破坏，公民有权禁止。在网络飞速发展的今天，新闻的传播渠道更加便利，由于新闻传播中，鲜艳的图片和动态的图像更具吸引力，新闻媒体就利用一些夸张或显眼的图片来吸引大众关注，结果造成了少数公民的肖像权被侵犯，这是网络新闻传播侵权的一个重要表现。
2.对公民名誉权的侵犯。
名誉权也是每个公民都享有的一种重要的人格权利，网络新闻传播对公民名誉权的侵犯通常有两种情况。第一，因主动提供新闻信息或材料而使得公民的名誉受到不利影响的；第二，公民因被动采访而提供新闻信息，但新闻媒体在新闻传播过程中未经当事人同意就公开相关信息，从而造成对公民名誉权的侵犯。当前，网络传播背景下，一些新闻就常有侮辱他人的字眼出现，这是侵犯公民名誉权的表现。
3.对公民著作权的侵犯。
我国相关法律明确规定，如果公民在网上发表了原创作品，除了本人外，其他个人或单位进行或用作其他用途都须取得当事人的同意并且支付一定的报酬。但是在网络传播背景下，部分新闻媒体利用互联网的便利性，不经过他人同意就私自转载、复制他人作品，对公民著作权进行侵犯。
三、网络传播背景下产生新闻侵权的主要原因。
1.相关法律不够完善。
从整体上看，我国与新闻侵权相关的法律还不够完善，因为我国当前的政治体制和经济体制都在发生着深刻变革，这对我国新闻界也产生了深刻影响。一方面，由于现阶段很多新闻媒体开始自负盈亏，一些机构为追求经济利益而不择手段，如果他们对公民造成了侵权行为，公民很难通过法律手段维护自己的权益。另一方面，尽管大部分公民的法律意识已经逐渐提高，但由于相关法律体制还不够完善，他们就算知道自己的权利被侵犯，就算有维权意识，也往往找不到相关的法律途径去实现。所以，个别新闻媒体就更加为所欲为，大肆侵犯公民权利。可以说，我国相关法律的不完善是导致当前新闻侵权行为出现的一大重要原因。
2.新闻传播具有一定的不确定性。
从传播学的角度分析，我们可以发现，新闻信息在传播过程中，本身就具有一定的不确定性，特别是在网络技术飞速发展的大背景下，传播者一不小心的操作失误或者主观意识的稍微变化，都可能导致新闻传播结果的改变。所以，一些新闻媒体往往会因为新闻传播过程中的众多不可控因素，而导致最终播报出来的新闻与原本的新闻预期大相径庭，从而导致了侵权行为的出现。
3.部分新闻工作者缺乏责任心。
新闻工作者是决定新闻传播内容的重要因素。部分新闻工作者缺乏吃苦耐劳的精神，对工作怠慢，甚至连最基本的深入现场进行调查的工作都省略掉，他们会为了方便，直接在网络上搜索，然后进行抄袭，结果在新闻报道中往往就会出现失实的报道，最终可能构成侵权。
四、网络传播背景下新闻侵权的预防措施。
1.完善相关法律。
法律是减少和杜绝新闻侵权现象的有力武器，针对我国当前相关的法律还不够完善的问题，有关部门应当予以高度重视，尽快完善相关法律体系，既要对新闻侵权行为进行明确的界定，又要对侵权行为予以严格的惩罚，确保公民维权时能找到法律依据，同时也给侵权媒体敲响警钟。
2.新闻工作者应当明确新闻传播的具体流程。
由于新闻传播中存在很多不确定的因素会导致新闻侵权现象的出现，因此，我们必须从源头减少不可控因素的出现，这就需要新闻工作者共同努力。首先，新闻工作者必须明确新闻传播的具体流程，了解每个流程可能出现的问题，对可能影响新闻真实性的具体环节，要严格反复地检查，确保无误后方可继续传播；其次，新闻工作者应以积极热情的态度投入工作，严谨地对待每个工作细节，确保新闻传播的质量，减少侵权现象的出现。
3.新闻工作者应当严格要求自己，不断提高自己的综合素质。
新闻工作者的综合素质直接决定新闻传播中是否会出现侵权现象，同时也直接影响新闻业的未来发展。因此，每个新闻工作者都应当严格要求自己，不断提高自己的综合素质。首先，要不断培养和提高自己的职业道德和职业素养，以保证新闻的真实性和及时性；其次，新闻工作者必须养成终身学习的习惯，关注时代的发展，及时掌握新知识和新技能，为网络传播背景下的新闻工作贡献出更大的力量。
4.新闻媒体应当对已有的侵权行为进行补救。
对于那些已经发生的侵权行为，新闻媒体应及时补救。比如，可以用真实的材料重新报道失实的新闻，并将侵犯他人权利的信息删除。如果有更多的新闻媒体对已有的侵权行为进行补救，将能感染更多同行在新闻传播过程中多加注意，减少侵权现象的出现。总之，网络技术的迅猛发展虽然为我们的生活和工作带来了很大的便利，但是它同时也带来了一些不利影响，新闻侵权就是其中一个重要问题。为了更好地利用网络，让其发挥应有的积极作用，也为了促进新闻业的长远发展，我们应当对新闻传播过程中的侵权行为予以高度重视。这就要求我们以最科学的精神、最严谨的态度以及最专业的技能，在实践中不断研究，探索出减少新闻侵权行为的有效措施。
参考文献。
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蔡琳.网络新闻侵权刍议[d].南宁:广西大学,20xx.杨杉.新闻侵权责任研究[d].长春:吉林大学,20xx.
栗茜.网络新闻侵犯隐私权成因探究[d].北京:中国政法大学,20xx.
民间艺术论文（模板18篇）篇十四
古代的皮影实物很难保存，在如今也都很难真正见到，但是通过数字化的艺术创作手段能够有效的将目前现有的文献信息内容完美的保存在珍贵的图像当中，并进行数字化的修复工作。然而从这一点上来看，数字化的剪纸能够对戏曲的剪纸进行有效的保护和传承，而且在这方面也承载着绝对的优势，这都是围绕着数字化剪纸艺术后续发展的主要方向。同时随着我国动漫产业的不断兴盛，在动画方面的传播也开始不断的发生，大多数传统的戏曲都为我国动画的发展提供了非常广阔的思路，而且根据相应的生动活泼的体系，直接走进了现代人的现实生活当中，从而有效的完成了古典艺术方面的现代化转换行为，并因此而获得数量更多的现代化的观众。皮影在古代一经出现就直接成功的继承和发扬了中国传统的线描艺术，通过刀具，能够分别在纸张及皮革上面刻画出各种不同的情况，再结合皮影线条方面的自由柔和度，通过各种长短、粗细以及曲直等多种形态来生动的表现出所要塑造对象的具体形态、动态方面的特征。
1．2数字技术和剪纸艺术的关系。
剪纸主要是以纸张作为材料，通过剪和刻的方式来实现，再通过印染和套色的方式来作为辅助，通过一种镂空的效果来促使其产生一种虚实呼应的结果，从而有效的展现出各种生动的形象，促使剪纸的内容情节更加的具有趣味性。剪纸的形式有很多，有染色、套色以及单色等。有些动画mv经常会受到人们的议论，他们认为这只是将剪纸的团放在flash当中重新的绘制一遍，如果在这个过程当中只是进行简单的临摹，那就只能说明是用一种数字的手段来进行的，这就必须要真正的考虑到剪纸的创作背景、设计思想以及制作的流程等，通过对民间艺术美学的研究以及悠久的历史文化的沉淀，再结合flash，以此来有效的扩大剪纸艺术所具有的艺术价值，从而实现创作空间的拓展，真正继承和传播了剪纸艺术的精髓。
2．1皮影人物和flash人物的对比。
真正的皮影道具的制作有着非常严谨的制作工艺流程，而且在制作的过程当中，必须要真正具有皮影制作经验的制作艺人才能够完成这个任务。而在数字技术的基础上就完全可以忽略这个过程，只需要注重皮影绘制的效果，同时也无需镂刻和施色等操作，只需要通过ps等工具来绘制相应的皮影人物的身体部件即可，同时将此类的部件直接导入到flash当中转换成各种元件，然后在flash当中进行补间或者是调节骨骼的操作来实现人物的动作目的。
2．2皮影表演方式和flash动画的对比。
皮影戏通常都需要三根竹棍来对人偶进行操纵，其中一根系在胸前或者是背上的主棍，这根能够有效的保证皮影人偶的稳定重心，保障其整体的运动性。另外两根则系于双手之上，促使其形成一种生动和流畅的表演性动作，当需要加入一些其他的道具时，则通常会将木棍增多，具有非常强的艺术工艺性。而flash动画当中的补间操作就很好的解决了这一问题，能够通过关键帧的设置来调出主要的动作，再通过补间形成连贯的动画动作，非常的方便。
2．3图像绘制创作。
flash当中的图形都是由工具选项当中所包含的所有绘图工作绘制而成的，而且所有图形的形式非常的自由，能够随意的对相应的工作进行局部的修改和选取，但是唯一的缺点就是将各自不同的图形放在同一层时，上面的图形通常会覆盖住下面的图形。而绘制对象就不一样，因可以对其进行直接的修改，同时也可以双击进入到内部来进行编辑和操作，其所具有的最大特点还是在绘制对象的本身基础上处于一个相对独立的存在，因此就可以将两个绘制对象进行相互覆盖，同时对二者的之间的位置大小以及角度等进行编辑修改，还可以通过笔触来使用填充的属性加以修改。
综上所述，数字化技术的研究和开发工作，有效了保护了民间艺术的研发，同时也直接延伸出了更广泛的行业，并形成一种产业化的发展。
民间艺术论文（模板18篇）篇十五
摘要:随着科学技术的不断发展，网络传播成为了现代化信息传播的重要途径之一。网络传播当前较为流行，很多方面影响着高校学生思想发展，这意味着高校在网络传播发展的同时对既往思想教育改革。新时期下如何正确看到这点逐渐成为很多高校的亟待解决的问题。本文基于网络传播对高校思想教育的影响和对策进行了简要分析。
关键词:网络传播;高校思想政治教育;影响和对策。
网络传播具有快捷性、时效性等特征，大学生通过网络传播可以及时收发各种网络信息。然而，网络传播也很有一定的危险性，使学生的正常身心发展产生了严重的影响。因此，在网络时代下如何开展高校思想政治教育工作就显得尤为重要。高校应该要分析网络传播对高校思想政治教育的影响，然后提出相应的结局对策。
一、关于网络传播对大学生思想政治教育的影响分析。
1．大学生思想教育的改变。
网络经济的迅速发展，必然导致高校思想政治教育改革。在网络传播的时代背景下，人们需要利用现代化课程的授课方式来进行对学生的想教育工作，而不是仅在课堂上对学生进行思想和一些政治知识的灌输，高校思想政治教育长期以来一直是单一的课堂讲授模式，模式较为单一，学生的学习兴趣不高，加上网络世界的虚拟性和智能化，学生更加倾向于在网络传播中获取所需要的内容［1］。随着网络传播对社会很多方面产生重要影响，高校思想政治教育工作在这样的背景下必须转变新的教育模式和方法才能够获得更好的发展。
2．网络对学生的意识和行为产生了严重的影响。
网络世界相对于现实世界来说具有虚拟性、想象性等特征，在网络世界中，学生可以获得更多的自信，更加尽情的享乐。因此，这就造成网络时代下，学生沉迷于网络的情况。以网络技术为核心的网络传播则会在学生不断沉迷之中影响学生的思想和行为。例如，不少学生在网络传播中查看到社会暴力事件的发展，从而产生严重的“愤青”思想或者产生以暴制暴的想法等。这些都给以上都是思想政治教育工作在高校开展过程中所存在的弊端，导致学生所接受的思想教育工作不能满足实际的教育需求。
3．网络道德教育问题突出。
在网络传播的视角下，思想政治教育在高校中的主要工作内容从传统的思想教育知识已成为网络道德教育。随着科学技术的不断发展，大学生对网络技术的依赖性不断加强，在网络中的种种行为和思想也开始突显出其中的不合理之处。例如，不少学生受网络思潮的影响和网络世界虚拟性的保护，开始在网络传播中肆意谩骂，并接收网络中虚假、低俗、暴力的网络信息，这些对学生的思想政治素质提高十分不利。因此，教师在对学生进行思想政治教育过程中必须要教授学生应该如何区分网络信息的真实性和可靠性，如何在网络世界中进行正确的行为，实现学生更好的网络道德素质发展。
二、网络传播下高校思想政治教育策略研究。
1．创新高校思想政治教育模式。
网络技术已成为人们生活和学习中不可或缺的重要组成，高校必须认识到这一点在思想政治教育工作中的影响，要加快创新，尤其是教育方法和教育理念的创新，让高校思想政治教育的效果和效率能够显著提高。新时期下高校在思想政治教育工作的而开展中应该要充分利用互联网技术的优越性，让学生建立班级qq群或者微信群，在微信中和qq中强化学生的思想政治教育。这种教育模式的优势在于，学生不止可以在课堂中学习到思想政治教育知识，还能够在日常生活中掌握更加相关的内容。而教师应该深入学生当中，了解学生的想法，以便于更好的开展课堂准备工作，随时观察思想政治教育情况，以便更有针对性地对学生进行思想政治教育，提高学生思想政治觉悟性。
2．强化学生网络知识教育。
随着网络传播在人们生活中扮演日益重要的角色，大学生对网络表现出依赖性，但是网络信息中包含着大量的低俗信息和暴力信息，学生在缺乏鉴别能力和自控能力的情况下极易被网络不良信息所影响，制约学生的心理健康发展。为了防止这种现象的发生，高校教师在对学生进思想政治教育工作时必须要加强对学生的网络知识教育，提高学生对网络技术的认识，让学生具备正确甄别网络信息判断的能力，并同时提高学生的资料能力。这样，大学生在网络传播的影响下就能够对网络信息进行道德判断，鉴别网络信息真伪，识别积极向上有用信息，进而促进高校学生思想觉悟。
3．强化校园网络文化建设。
加强校园网络文化建设需要高校能够坚持以大学生为主体性，对大学生进行主体性思想政治教育。首先，学校需要建立校园网络文化系统，将本校的思想政治教育主要内容以网络文化的形式对学生进行传输，同时满足了学生网络学习的需要，还提高了高校思想政治教育的有效性;其次，在网络文化信息的输出过程中，学校应该要重视网络信息的思想性、知识性、主流性以及丰富性的结合。也就是说，网站为学生推送的网络信息既要符合学生的主流思想，提高学生的学习积极性，又要涉及到多方面的知识。在向学生渗透知识的同时，要树立正确的人生观、价值观和世界观，从而实现学生的全方位发展;最后，学校需要加强对网络文化的监管，提升自身网络文化建设，利于学生思想教育的提升。通过以上分析，我们认识到网络传播对高校思想政治教育的影响正逐渐加大，主要表现在以下几个方面:高校思想政治教育的模式有了变化，网络影响了学生的意识和行为及网络道德教育问题，为了进一步提高学生的思想正确和道德素养，学校应该在该方面提高效率，让网络提高在知识教育的作用，加强校园网络文化建设。
参考文献:。
民间艺术论文（模板18篇）篇十六
日前，笔者专程赴山东省淄博市桓台县马桥镇东潘村采访了民间剪纸艺人高金氏。现年已是91岁的高金氏老人身体健康，精神矍铄，思路敏捷，热情好客，初次见面给人以亲切和善质朴的感觉。作为一名普通农民，她利用业余时间，从事民间剪纸艺术已有70多年。她的作品立足农村，贴近生活，贴近实际，贴近群众，服务大众，讴歌生活，赢得了村民广泛好评。
谈起高金氏的剪纸历史，她饱含真情侃侃而谈。自幼高金氏热爱生活，酷爱绘画剪纸，尽管没有上学读书，但是她天资聪慧心灵手巧，注意观察善于思索，由于受家庭的影响和熏陶，12岁便学会了剪纸，14岁剪出的作品《大吉大利》、《嫦娥奔月》、《牡丹花开》等作品赢得了村民广泛认同。自此，在文化生活异常匮乏的年代，只要有空闲时间，她会每天拿起剪刀，把自己的想法、爱好、人生观、价值观，通过剪纸的方式淋漓尽致的'表达出来。
仔细观察高金氏的剪纸艺术，非常随意非常自然，经常是看到什么、想到什么，随手拿起剪刀就剪，从来不打草稿，或许正是如此，她的作品大胆突破了传统表现手法，突出了作品的写意风格，犹如从黑土地上走出的少女带着泥土的芬芳带着生活的纯朴带着人生的追求展示在人们的面前。
平时高金氏生活清苦，尽管没有文化，但是她却始终感恩生活，感恩社会。特别是通过新旧社会的对比，感受身边生活的巨大变化，真切体会到社会主义制度的优越性。特别是十一届三中全会以来，农村生活发生了翻天覆地的变化，高金氏凭着多年的观察、历练和把握，她的剪纸也做到与时俱进，推陈出新。从民间传说、戏剧人物、飞禽走兽、花鸟鱼虫和歌颂社会主义生活的现代化题材的作品得到了充分展示。
纵观高金氏的剪纸作品构图完整丰满，讲究对称艺术，阳剪阴剪运用自如，剪法纤细与质朴巧妙结合，线条流畅，图案精美，采用排剪方法表现鸟兽羽毛，栩栩如生。时间久了，附近村民知道了高金氏的剪纸艺术，为了美化生活，经常上门索要，她毫不吝啬，无偿赠送，并以此为乐至今依旧乐此不疲。
民间艺术论文（模板18篇）篇十七
(一)老杨公。
“老杨公”能历时几百年而流传至今，是跟它的地域性特色和原生态特色分不开的。早在，老杨公就被评为北海市第一批市级非物质文化遗产，这不仅仅是因为了老杨公的故事反映了人们互敬互爱，教育婆媳和睦相处、夫妻合好，赞颂勤劳勇敢、驱恶行善的中华民族传统美德的内容。更重要的是它既了保留浓郁的民俗文化色彩和乡土文化意识又具有独特的艺术风格。“老杨公”采用广西合浦地方方言演唱，主要由民族乐器+打击乐锣鼓+独唱、对唱、三人联唱+舞蹈+顺口溜+讲故事等多种艺术形式构成，表演形态富有原生性，有着浓郁的地方色彩和鲜明独特的艺术风格。《老杨公》的音乐是以廉州方言发音音调为基础的，富于原生性的民间音乐结构。它的歌曲种类是山歌类歌种。音乐曲调是民族调性sol1adoremi的微调式。从音乐结构来看，“老杨公”以“西海歌”的音乐旋律为核心，配以其它音乐曲牌如“东海歌”“西海歌”、“撑船调”、“棹船调”、“西江月”、“犯仙调”等，通过重复、变化、交替发展等方法，构成具有浓郁而鲜明的沿海地方特色、曲牌丰富多彩、风格统一的联曲，“老杨公”的音乐虽然曲牌种类繁多，但一般都是二乐句和四乐句的乐段结构；在四乐句的乐段结构中，第三句往往是第一句的变化扩展，第四句往往是第二句的变化重复。第一句一般结束在调式音阶的第三级或第四级上，形成半终止，两句乐句一起一伏，相互呼应，形成一个有机的统一整体，其曲调优美，亲切流畅。“老杨公”的表演有别于北部湾地区其它民歌的艺术表演，它是一种典型的民间歌舞表演形式，是该地区为数不多的边唱边跳的民间歌舞艺术。它能深深扎根在民众之中，代代相传，深受广大群众喜欢，是与其丰富多彩的表演形式，反映的是现实生活中的一事一物，并具有较大的包容性、较高的艺术性和广泛的影响力分不开的。《老杨公》全场表演只需两个演员，分别表演“老杨公”和“仙姑”，台下锣鼓手4～5人以及一名掌板者(兼送白、送歌)来配合台上的表演。“老杨公”和“仙姑”要唱、跳、演样样具备，因此舞蹈动作编配不能太复杂，但是，人物扮相和表演特征却十分重要。换句话说，老杨公和仙姑的`形象能否独具一格，从人物扮相和表演特征来看，它必须更加具有典型性和象征性。“老杨公”的歌词采用廉州地方方言来演唱，有着非常浓郁的地方特色。不仅具有原生性发音特点，而且思想内涵丰富。它的歌词词牌如同它的曲牌一样，种类繁多，有“大唐歌”、“东海歌”、“西海歌”、“西江月”、“犯仙调”等。这些词牌往往运用“比兴”、“双关”、“歇后语”、“谐音”、“比拟”、“析字”、“叠字”等不同的修辞手法，特点鲜明涵丰富，富于哲理，艺术性高，富有魅力。其中的“大唐歌”是北海民歌当中流传最早的一种词牌，它强调双关，重在抒情，意义深远，属于赋体歌讲究第二第四句压脚韵。
(二)耍花楼。
“耍花楼”也是北海市第一批市级非物质文化遗产中的一大类，是合浦县有名的民间歌舞之一，用合浦本地话廉州方言演唱，主要流传于廉州、党江、西场、沙岗、石湾、写家等讲廉州话的乡镇，具有浓郁的地方风情，不但舞蹈动作多彩，歌调也较多且感人。“耍花楼”主要是一男一女两人身穿传统服装，在舞台上交叉穿插表演，对歌对舞，动作潇洒大方而又优美热烈，舞步多姿多彩。歌舞时男持一把花伞和一把纸折扇，女持一方绢帕和一把纸折扇，边唱边舞，常用的曲牌有：“花楼调”、“游山打猎”、“开经调”、“叹世调”、“插花调”、“采茶调”、“挂金索”、“二环调”等等，其中最主要的是“花楼调”和“游山打猎”。这种曲调唱词情调优美，富有浪漫想象的神话色彩。由于这种歌舞极其引人入胜，又被人民群众喜闻乐见，解放后，合浦人民对“耍花楼”进行了革命性的变革，改革后的“耍花楼”它已去除了那些迷信成分，多是表现劳动生活的谐趣性，也逐渐成为庆丰收、迎新春的喜庆歌舞。广西北海的“耍花楼”很像东北的二人转，其舞步轻捷、活泼、轻松、幽默，如“跑马步”、“捣碓脚”、“走车盘”、“耍伞花”、“耍巾花”等，音乐节奏明快，动作舞蹈性强，旋律高亢热烈、语言亦庄亦谐，深受老百姓喜爱，也是当地群众喜闻乐见的民间艺术形式之一。
(三)咸水歌。
北海“咸水歌”几百年来都是靠口口相传的方式传承至今的，它精简短小，但又富有内涵，以极具地方特色的音乐风格被疍民所喜爱。作为一种民间歌曲，它不仅体现了该群体的生活环境和文化风俗的特殊性，还在本质上反映出疍民独特的水乡情怀。其演唱形式与我国其他民族民间歌曲有着相同之处，但又因风俗、语言、生活环境等因素的不同而形成疍家独特的演唱特点。咸水歌是疍家人广为传唱的口头文化，在日常生活劳作，特别是在谈婚论嫁、丧葬等过程中，触景生情，随编随唱，以歌谣形式描绘不同的情感，所以说咸水歌的歌唱内容十分丰富。北海“咸水歌”曲调繁多，歌词内容涵盖疍家人日常生活的各个层面。如《叹家姐》、《咸水歌调》、《姑里妹》、《十二月送人歌》、《伴郎》、《伴嫁》、《叹古人》、《叹字眼》等。而《叹家姐》、《咸水歌调》是最具典型性的传统的北海外沙“咸水歌”，它们的曲调亲切自然，热情悠扬，委婉感人，甜美流畅。歌曲常常都是上下两句的一段体，每句字数不尽相同，句末一般要求押韵，但也有少数不押韵的，每句曲调多是因字取腔，但衬字的音调及句末收音都必须是相同的，并且不管唱多少段，其反反复复的基本结构是不变的。“咸水歌”有独唱、男女对唱、三人联唱、小组唱等演唱形式，格调清新，韵律天然，唱、叹流畅，感情浓郁、亲切。工作和休闲时叹唱儿句，焕发精神。北海“咸水歌”，因传唱地域而得名。这种富含海之韵味的歌谣，随着疍民迁徙漂移，在北海的文化土壤落地生根，既保持原生地同名歌种的血缘关系，又吸收了迁入地土著渔民歌种的养分而不断发展成熟，至今已形成了自己的风格特色，是北部湾沿海一带以船为家的疍民世代传承的一个歌种。
二、传承思考。
由于人们的物质生活日益丰厚，文化生活日加丰富多彩，加上疍民的上岸、时代的发展、外来文化的冲击，会唱、会演、喜欢听、听得懂的人越来越少，使得这些传统民间艺术面临传人和听众双双流失的危险，甚至面临失传。因此，我们探讨这些民族民间艺术的审美属性，不能仅仅停留在学术研究的层面上，最终还是要让研究成果发挥作用而获取更大的社会效益，此外就是试图籍此引起人们对它的密切关注以及相关部门的高度重视。目前，当务之急的就是要采取有效措施，把保护传承落到实处：一是要全面发掘、搜集、整理相关的文献资料，包括文字、影像等资料。二是要积极改革、创新，创造一个全新生存环境，赋予它在信息时代新的意义。三是要大力普及、提高，努力提升知名度，扩大影响力，实现经常性，稳定性，持久性。四是要加大教育力度，努力把这些传统民间艺术引进校园，开展传承教育。
三、结语。
广西北海民间传统艺术是中国传统民族民间艺术瑰宝，它在促进文化交流、加强民族团结，构建和谐社会等方面具有重要的地位和作用，对它的研究有深远的历史意义和现实意义。作为先人留给我们珍贵的遗产，我们有责任在每一个时代中展现它的风采，守望这份财富就是现代的我们应尽的责任。愿我们广大音乐工作者，为继承与弘扬我国优秀的民族民间艺术文化，为繁荣艺术文化市场，奉献绵薄之力。
民间艺术论文（模板18篇）篇十八
民间艺术是民间文化的璀璨明珠，其内涵丰富，外延广阔。品种丰富、优秀的中国文化、民俗文化，不只是母体的呈现，也作为其中一个分支而存在，更重要的是，民间艺术将进入该领域的市场，民间艺术以工业的形式发展。
随着社会和经济水平的发展和提高，人的生活犹如已经进入到了快速移动的公路，民间艺术的生产和生活环境发生了翻天覆地的变化。
随着商品意识的丰富和商品经济的不断发展，生活方式急剧转变，使民间艺术的原生状态的环境几乎被摧提供毁，民间美术工艺遗产的存活趋于消失，因为任何形式的民间艺术总体来说规模并不大，从中获取的利润也有限，这就导致了从事这方面行业的人员稀少，受封建传统观念的影响，现在此方面的技艺很难推广开来，很多掌握技术的老人不愿意把它传授给外人，都是采用师傅带徒弟的形式，徒弟跟着师傅学习，不外传，生产效率低，导致民间艺术经营惨淡，传统的民间技艺已经走到了十分困难的境地。
2、不重质量，胡乱开发。
在市场经济体制下，很多人面对利润的诱惑，在传统民间艺术的生产过程中，不重视产品的质量，一味的生产，很多生产厂商利用监察的空子，制造假冒伪劣商品，欺骗消费者，类似的作品比比皆是，将产品的艺术性不管不顾，技术和艺术含量不高，艺术市场的管理混乱。
民间艺术产生的作品一般是家庭作坊式的生产模式，以节日，旅行用品流通市场的形式，营销方式比较简单，这不是一个成熟的销售策略。往往因不注重包装，产品品牌意识不强，没有知名品牌的产品等限制发展。民间艺术需要开发更大的市场空间，不能仅仅停留在有限的局部扩散销售，大多没有实现产业化，集约化，连锁化，受到规模化发展的影响。
4、民间艺术面对审美观念的挑战。
传统民间艺术能够在民间得以普及，主要是人民的文化生活，给它一个生活的空间，一旦民间艺术只存在于商品的形式而离开了生活的，就会面对存活危机。随着社会的发展，审美观念在人们心中己经发生了很大的变化，民间艺术越来越远离人们的生活，人们不爱在装饰中运用传统的民间文化艺术，手工艺品和民间艺术慢慢地从日常文化生活退去。
5、民间艺术的传承体系日渐萎缩。
民间艺术具有口传身授、家族传播的特点，而在外来文化和传统艺术文化之间，年轻人往往更加青睐于外来文化。很多年轻人对自己传统文化缺乏自豪感，反而妄自菲薄，崇洋**。常常出现民间艺术文化后继无人的情况，引起了国人的担忧。没有接班人将会导致民间艺术慢慢地在历史长河中淡去。如何才能传承下去是民间艺术目前发展过程中的一个根本理由，亟待解决。
1、加强市场监管，优化民间艺术资源。
从目前来看，民间艺术市场的监管上相对薄弱，很多品质的艺术市场上充斥的高、低档产品混在一起，辨别不清，难以形成一定的知名度，减弱了艺术的影响力。民间艺术工作，不合理利用资源现象十分严重，制约了民间艺术的进一步发展。所以，对于民间文化艺术的管理，应该成立专门的机构，加强管理。有了专业的部门对民间艺术管理之后，民间艺术的生产、营销都会提升到一个新的高度，民间艺术的质量和档次也会不断提升，传统民间艺术与旅游结合到一起，使二者相互为彼此服务，产生良好的化学反应。引进全新的营销模式，放弃传统的家庭作坊式的营销手段，由专业机构对艺术产品进行加工制作，树立品牌形象，提升传统艺术产品在百姓心中的地位。
2、走产业化经营之路，形成特色产业群。
现在的民间艺术资源的开发得到了很多人的重视，已经具备了一定的规模，但是还没有形成具体的生产产业链，民间艺术与旅游还未真正融合到一起，没有形成真正的聚集效应。通过产业规划和发展，以及相关产品的开发，可以使之形成特色的艺术产业块。
3、创新品牌推广手段。
加强品牌在产品推广中的作用。受商品经济的影响，民间艺术的影响力已经大不如前，传统的装饰受到了巨大的冲击，文化民俗接近消失，艺术在没有文化的影响下是很难得到进一步发展。同时，根据不断变化的消费者的需求，基于文化背景下，要以迎合消费者的心理愉悦为目标，突出品牌的文化个性，实现差异化的营销。所以，在销售艺术品时，为了更好地推广品牌，应采用专卖店的方式进行销售，在方便销售和生产的地方进行专卖店的设立，让消费者充分了解传统艺术和艺术品，通过品牌去认知艺术品，防止假冒伪劣，营造良好氛围。
结论：发展民间艺术对发扬我国传统文化具有重要的作用，而民间艺术如果想不断地延续下去必须要通过走产业化发展的道路来实现。要在与时俱进的基调下发展民间文化，通过结合时代背景和社会需求来带动民间艺术的产业化，进而推动民间艺术的发展。