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现代艺术设计论文(专业19篇)篇一
环境艺术设计是人类文明进步的标志,是人类文明的重要组成部分,与人类社会同步发展又促进人类文明的进步。是一种极具有主观能动性的艺术行为。它属于现代艺术设计学科,通过艺术的思考和加工,创造出适宜美观,舒适方便的室内外活动、生活、工作空間。
“环境艺术设计”是指通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。环境艺术不像其他的艺术形式,并不仅仅提供艺术欣赏,而且更是一种集生活、技术与艺术为一体的艺术形式。1981年国际建筑师协会将建筑学定义为:“建筑学是一门创造人类生活环境的综合的艺术和科学”。这个定义也适用于环境艺术,也就是说环境艺术设计是一门创造人类生活环境的综合的艺术和科学。从系统论的角度来看,环境艺术设计是艺术设计这个大系统中的一个子系统。环境艺术设计的最终目的,就是为人类创造更加合理、更加符合人的物质文化生活需要的`生活空间。环境艺术设计与绘画、雕塑这些纯欣赏意义的艺术相比,更加具有实用性。但随着人类社会的发展,人们的社会需求越来越丰富,这也使得环境艺术设计不能仅仅停留在实用上,在使用的基础上,还用更加重视环境艺术的艺术性、科学性以及功能性,只有兼顾这方面的要求,才能为创造出满足人们需要的环境艺术设计提供可能。
二、环境艺术设计对居住环境作用。
由于城市建筑设计和公共环境设计最能够代表人类文明的发展,因此,居住环境的发展和进步不仅与建筑环境和科学技术的发展息息相关,更与社会的形态同步。目前,现代环境艺术设计的系统工程主要包括垃圾桶和护栏设计、园林绿化设计、灯光照明设计以及喷泉雕塑设计等。慢慢的,城市广场、公园以及街道等已经成为一个面向所有市民开放的扩大户外起居室。现代居住环境随着现代人类城市建筑空间的变化有了新的发展空间,即城市建筑环境公共设计。其实居住环境的设计最早可以追溯到古代,早期人类进行的各种活动大部分都是在户外进行的。原始的户外环境和家具等当属就地取材的简易石桌和石凳等。随着人类社会的不断演变,创造具有使用功能以及丰富文化审美内涵以及环境设计已经成为现代艺术设计的新领域。环境设计随着人们的需要,逐步从室内、家居以及商业场所逐步延伸到街道、广场和湖畔等。随着休闲、旅游以及购物行为的不断增长,人们需要更多舒适、放松以及稳固美观的公共户外家具。总之,现代公共环境设计作为一个激动人心的新挑战,除了需要当代设计师不断的创造新的理论和实践外,还应当将城市公共环境设计作为整体规划设计的一部分,确定城市环境的整体形象并创造具有人文魅力的都市景观,从而表达环境设计师对社会文明以及社会经济等诸多问题的参与能力和社会责任感。
环境艺术设计具体表现形式和内容有建筑艺术、园林艺术、雕塑艺术、数字艺术、计算机设计艺术、摄影艺术、服饰设计艺术、视觉设计艺术、表演艺术、影视艺术、动漫设计艺术和现代科技的艺术应用等。现代环境艺术设计的特征是综合各类艺术的整合,同时它也具有现代艺术的基本特征:
1、和谐性。人与自然、设计与环境之间既要充分展示和体现人类的艺术创造才能,又要对自然空间环境进行合理利用和保护。促进社会和经济可持续发展战略目标就是要确保人与自然的和谐关系,以人为本,通过艺术设计来创造和谐的生活空间环境。
2、环境艺术设计的文化性具体体现,就是运用现代艺术设计创作手法,融合传统与文化艺术形式语言,采用风格和造型技巧及材料工艺,在室内外环境设计视觉感官上营造一种文化氛围,提升精神文化品味。
3、科技性。20世纪90年代以来,以数字技术、互联网技术、信息技术、新科技等的广泛使用,环境艺术设计科技化化趋势越发明显。新能源、新材料及新技术不断带动影响和催生着环境设计艺术形式创新。科技是艺术设计的基础。
4、智能性。在环境设计与使用功能方面具有通讯自动化(ca)、办公自动化(oa)、管理自动化(ba)等。室内外环境设计中配有计算机数字化网络、多媒体设施、公共安全防护功能的综合布线系统,能够进行自动监控,以全面实现管理、服务、环境设施的综合自动化系统。智能性功能是环境艺术设计的重要组成部分,是人性化设计的具体体现。
6、参与性。运用艺术视觉造型语言吸引和激发人与环境的参与及体验,从触觉、视觉和听觉等多元化角度给人以想象、启发,以此来获得一种愉悦的、幸福的心理体验。
总之,随着社会的发展,人们对人与自然的关系、建筑与人的关系、建筑与环境的关系的认识不断调整与深化,人们对艺术也是不断的追求。于是,完善的环境设计和计划被提升到“艺术”的高度。这也是21世纪赋予设计师的责任。为了创造人们心中理想的而又美好的空间环境,需要环境艺术设计师设计师与人们心灵的沟通;需要设计师的艰苦创造。设计以人为本,21世纪的环境设计、环境氛围必将更有诗意。
参考文献。
[1]刘夏.独立学院环境艺术设计专业《3dmax》教学方法探讨[j].包装世界,2010(02).
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现代艺术设计论文(专业19篇)篇二
摘要:随着社会的不断发展,我国已经进入大数据时代,因此,每时每刻都有海量的信息资源涌入进来,给科技情报服务带来了巨大的挑战。想要在海量的信息资源中更快速地检索到最有价值的信息,就必须提高数据处理能力,创新信息资源检索方法。文章详细分析了当前大数据环境下,科技情报服务所面临的挑战,以及深入思考其应对方法,希望能给相关行业者有所帮助。
关键词:大数据;科技;情报服务。
0引言。
随着社会的不断发展,科技情报信息不断增多,科技情报信息服务也在不断完善。但是在大数据时代背景下,科技情报信息的爆发式增长,给科技信息服务带来了巨大挑战。大量的科技情报信息还未得到及时分析和处理,就已经超过使用时间而失效。并且科技情报服务还不完善,存在着诸多信息服务问题。因此,只有思考更好的解决办法,创新科技情报信息分析处理技术,优化科技情报信息服务,才能有效解决科技信息服务面临的挑战。
1科技情报服务的由来与发展。
科技情报服务是为了处理和分析大量的科技情报信息而诞生的,挑战和解决大数据,就是科技情报服务的核心意义,科技信息情报服务也一直在挑战中发展。在科技情报发展初期,信息管理服务被应用在图书馆的管理和维护上,但随着图书馆内数据量的增多,远远超出了当时信息管理体系的极限。为了解决这一问题,很多专家人士提出了信息分析和信息处理专业体系化,标志着科技情报服务的诞生。随后,通过科学有效的体系化管理,分析处理信息数据,解决了当时的信息资源过多问题。但是,随着数据的大量增加,数据间分开存储,无法直接联系,对原始数据的加工和处理依旧成为主要问题。因此,便产生了信息共享,建立数据库概念,并且加入了资源搜索功能,大大方便了科技情报的收集和处理服务,提高了科技情报数据的搜索和处理速度,从而发展为科技情报服务技术。在互联网初期,随着数据库的建立,数据收集和数据分析处理技术进入智能化阶段,但是由于当时的数据主要存储在封闭的计算机中,只能用于内部科技情报处理,无法收集和处理外部的科技情报数据。为此,专门建立了科技情报采集和情报分析系统,用于改善科技情报分析和处理能力。然而伴随着互联网技术的发展,越来越多的个人电脑被大量使用,科技情报数据源也发生了巨大改变。大数据时代背景下,通过使用搜索引擎检索数据、分析处理数据,不仅优化了信息资源的处理能力,还显著提升了信息资源的处理速度。同时,科技情报服务更加关注个体的需求,不断进行数据融合,逐渐形成开放共享。但是,随着大数据时代的到来,科技情报信息呈规模式增加,个体的数据量成爆发式增长,给科技情报服务又带来了新的挑战[1]。
2大数据时代科技情报服务面临的挑战。
2.1用户的新需求。
大数据主要有4个特征,包括超大规模数据和急速增加的数据容量以及丰富多彩存有差异的数据类型和大量没有重要价值的数据信息。这些都是数据被处理和有效利用的主要阻碍。然而,在整个大数据时代背景下,大部分用户对科技情报的需求慢慢减少,科技情报服务也逐渐被弱化。用户需求是朝着信息多领域发展的,包括情景服务和创新服务以及其他数据融合服务,为了满足用户的新需求,这就需要科技情报服务作出巨大改变,并迎接新的挑战[2]。
2.2数据良莠不齐。
在互联网环境下,大部分用户不再只对极少数数据感兴趣,不再满足于对文字单元的加工和存取,而更多地希望得到全面的、具有丰富内容的信息和资源。为此,对科技情报服务提出了更高的要求。必须发展深度碎片化信息加工计算服务,将数据快速分析和读取以及将所涵盖内容多方面融合,作出最直观的分析效果图,力争将大数据的劣质内容去掉,留下精品的内容。并且应全局调控,全面检测服务状态,对多方面数据以及差异化数据进行随机动态收集,分析现存的问题。
2.3大数据环境下的数据爆发式增长。
科技情报服务以往只注重科技情报的保障能力,共同协作的方式并未被使用。在大数据信息共享环境下,科技情报采集变得十分容易,出现了科技情报信息过多问题,数据之间又存在着多种联系,导致科技情报数据过多,无法被及时利用和处理。因此,科技情报服务就需要全方位收集和处理数据,将多种分析技术融合,快速处理所收集到的科技情报信息。并且,给决策者提供更优质的科技情报服务,充分实现高质量、高精细的科技情报服务。
3对大数据时代科技情报服务的思考。
有效保障信息资源是科技情报服务的基础,只有建立完善的、优质的、共享的信息资源管理系统,才能更好地发展科技情报服务。大数据时代下,保障信息资源的含义也发生了变化:(1)人们对信息资源的利用更加方便快捷,大部分信息资源没有获取知识产权就已经失效,造成信息资源的效用只能依靠资源有效利用来实现。(2)信息资源界限消失,过去依靠知识产权保护的信息资源屏障,被海量低廉的资源不断冲击。(3)信息资源的呈现方式发生巨大变化,内容质量也相差很大,很难被直接使用,资源的保障逐渐向利用性保障发展。(4)随着信息资源的共享化,信息资源的开发共享以及协同合作问题将更加突出[3]。
3.1拓宽信息资源的渠道,优化信息存储。
科技情报服务应拓宽信息资源的'渠道,将更多片段消息和新型信息资源收集和存储。在收集过程中,一般有两种做法:(1)因为信息具有易逝性,故采用抢救性保存,避免因为未保存而造成的信息资源无法被利用。采用这种方法并不需要确定明确的目标,而是先将收集的信息数据直接存储,再逐渐加以利用。(2)利用信息整合技术,将所收集的信息资源数据与要使用的数据进行对比,最终保存与要收集数据相匹配的信息资源,实现信息资源大汇聚,成为大数据。通过和文献数据以及其他数据类型进行对比,分析收集和保存高质量的科技数据,对于提高科技情报信息服务,有非常积极的作用。在之前科技情报往往只收集文献的基本信息,没有分析和处理文献的具体内容,而当下应注重收集文献内容数据和科学理论以及高质量的信息数据,努力完善数据库的建设。
3.2有效建设资源管理体系。
在大数据背景下,为更好地发展科技情报信息服务,应建立大量数据库、共享数据源以及将其他数据综合应用。规范科学理论资源和科技信息资源,将大量微小、复杂、海量的碎片化数据分析整合,变成可以直接利用的资源。将科技情报服务构建成一个具有多样性、便捷性的数据源和数据对比系统,充分体现多种数据和高质量资源的协调保障策略。并拓宽对科技数据采取的途径以及提高其内容质量的分析速度,建立全方位的科技内容综合分析系统和采用分级质量控制方法。应提高对科技信息资源的提取和整合以及科学分析,将数据变为更容易理解的数据类型,提高数据的实用价值。
3.3融合多种数据资源,共享科技情报。
在大数据时代背景下,科技情报服务面临着复杂的数据类型、种类繁多的工具和各式各样的方法。因此,就必须采用融合多个数据源的不同数据,将多种数据进行分析,并且将多种数据融合,检测数据资源之间的内在联系,发现并将存在关联的数据挖掘出来,这是大数据时代与以往不同的地方。多源数据融合就是将多种途径、采用不同方法收集的具有差异性数据融合在一起,从而成为相同的数据类型,变为可以被直接利用的数据资源。多源数据融合更加侧重于知识内容的提取,尤其是将碎片化的数据重新整合,形成完整的数据类型。多源数据融合技术也是将多种数据分析并处理的一种有效应用技术。在大数据时代背景下,科技情报服务需要借助信息的共享,提高各个机构之间的合作,从技术方面和业务方面入手,打破以往的科技情报收集方法,减小获取情报的难度,提高科技信息资源的使用效率[4]。
4大数据时代科技情报服务的创新。
科技信息情报的核心内容就是数据收集、数据处理和数据服务,随着数据量的增加和数据处理技术的改革,与之相匹配的数据服务也应进行升级。在大数据时代背景下,科技情报信息服务更加注重决策者的需求,通过采用大数据分析技术,增强信息资源和决策者之间的联系。并充分融合大数据的特点,完善科技情报服务,使其更加便捷。
4.1轻量化数据分析。
轻量化数据分析主要是依靠动态信息和碎片信息的高速增多,通过减少数据分析的精确性,从而提高数据的分析速度。动态信息的快速刷新和迅速增长,使得信息分析的时间和效果大大缩短降低,进行全面地分析大量数据会导致错过重要情报的时效,减小情报的实际价值。所以,轻量化科技情报的主要优势有3点:
(1)能够快速地采集和分析科技情报信息,大多使用实时跟踪的检测方式。
(2)能够有效减少科技情报信息的处理时间,从而大大提高科技情报信息服务的效率。
(3)能够实现用户交互,实现用户的多种需要。
4.2高精细科技情报处理。
细粒度科技情报处理服务,一般用于解决对大量科技情报信息的浓缩,一般实现方式有:
(1)将科技文献的知识单元有效分析和提取,将文献内的知识有效整合和收集。
(2)将海量的文献进行比对,发现文献与文献之间的内在联系。
(3)将知识单元进行分析和搜索,并过滤没有价值的信息。细粒度情报服务会使得单一途径收集的科技情报的质量降低,因此,应扩大数据的获取途径,加大数据的来源,以提高其分析处理能力。根据不同途径获取的科技情报信息进行处理和融合;时时关注科技知识的使用情况,将共享的科技情报转变为可直接使用的资源。
4.3优化科技情报服务。
在给决策者提供科技信息的基础上,把信息分析软件提供给决策者,使决策者除了能获得数据,还能获得优质的数据处理技术。推进全流程一体化,使科技情报服务能为用户在使用的过程中全程提供服务,充分解决用户在使用过程中所存在的问题。在大数据时代背景下,科技情报信息的获取和处理难度加大,用户对科技情报服务依赖性越来越大。因此,科技情报服务应将情报获取、处理、服务以及反馈等全部涵盖在内。同时科技情报信息服务,不仅要对文献进行提供和保障,还应充分保障研究者的科学研究成果,并优化数据的搜索和处理[5]。
5结语。
在大数据时代背景下,科技信息情报服务已经具有完整的信息采集、分类处理系统。知识大数据的发展,推动了更多高质量科技信息数据的存储和科技知识的深层次运用。更多使用者对科技情报的使用方式极大地改变了科技情报服务的模式,通过不断研究分析,将科技信息情报从单一的数据库分析转向全面的从互联网收集数据并分析。虽然,当前科技情报服务存在大数据带来的诸多问题,并且使用者对科技情报服务的需求越来越大,导致科技情报服务存在的挑战也越来越大,但同时,科技情报服务的利用越来越广泛。只要能增加科技情报收集渠道,加快科技情报数据处理速度,优化科技情报服务,就能使科技情报服务发展得更好。
参考文献。
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现代艺术设计论文(专业19篇)篇三
地域文化的形成不仅受地理、气候等自然环境的影响,而且受人文因素的影响,是各地域居民长期与自然斗争后所形成的独具特色的文化。地域文化对现代包装设计的影响,体现在现代包装设计中吸收多民族的文化特色,让商品包装体现地域特色,以提高这些产品的知名度和美誉度。通常情况下地域文化对现代包装设计的影响主要体现在包装设计的色彩、图形和符号的应用。
(1)从现代包装设计的色彩表现角度分析,色彩是包装设计中最重要的表现手段,其能够激发消费者的联想和想象,刺激消费者的消费欲望。而很多特定的颜色本身具有浓厚的地域文化特色,在长期的生活中人们已经固定了特定色彩的代表意义。为此,在现代包装设计中设计者可以通过设计固定的色彩来传达产品的地域特色,并借助色彩的地域性特点影响人们的联想,以潜在的暗示,吸引消费者的注意力,提高产品的市场认可度。比如呼伦贝尔某品牌清真商品包装,采用天然的地绿色,让消费者一眼就联想到呼伦贝尔的大草原,不仅给消费者带来强烈的视觉享受,还传达了独具一格的特色地域文化,同时也起到了防伪性作用,确保该商品在市场竞争中占有一定优势。
(2)现代包装设计可以借助图形表现地域文化,用独具地域特色的图形影响消费者的购买意愿。不同地区的人们可能会因为语言的差异而出现沟通问题,但是,人们对图形的认知大都具有共同的认识。在现代包装设计中,图形元素是设计者的重要设计思想体现,辅助文字传达商品的内涵,直接作用于消费者的感官。为此,借助图形的直观性特点,设计者可以将具有地域文化特点的图形作为包装设计的主要元素,以强化商品的形象,向人们传播独具情感内涵的产品形象,体现该产品自身特有的风俗性和特殊性,提高消费者对商品产地以及商品本身的兴趣。
(3)地域文化对现代包装艺术设计的影响还体现在包装设计中符号元素的应用。符号是现代包装艺术设计中不可或缺的重要元素,独具代表性的地域符号能够表达丰富的地域文化内涵,传达不同时代人们认同的审美理想。比如中国的太极图、英国的米字格等都是具有较强识别性的符号,这些独具地域文化特色的符号应用使得商品在信息传达上更具有文化特色,同时区别于其他同类商品,吸引消费者的注意力。
(4)将地域文化特色运用到现代包装设计中,建立相应品牌形象。现阶段在我国,文化特色类包装在各类商品包装中占有相当分量的比例,从形式上深入了解地域文化的精神,并将其文化内涵转化为设计师自我修养,更好地在包装设计中体现,只有通过这种方式才能将文化特色巧妙地在包装设计中表现。设计师通过赋予包装新生命力,可以给予消费者更高的视觉享受,不仅体现出强烈的地域文化特点,更传递着丰富的时代特征精神。综上所述,地域文化对现代包装艺术设计具有重要影响,现代包装艺术设计对地域文化的借鉴不仅可以创造出独具中国特色的包装设计作品,提高包装设计的文化内涵,而且可以在很大程度上实现对中国传统文化的继承和发展。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇四
摘要:。
商品包装体现了企业、产品的形象,现代包装艺术设计除了保护产品安全流通之外,还要对产品进行宣传。在现代包装设计中赋予鲜明的地域文化,可以吸引消费者的注意,从而达到营销的目的。因此,地域文化在现代包装设计中逐渐被广泛运用。本文简要的探讨了地域文化对现代包装艺术设计的影响。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇五
我国幅员辽阔,每个区域都有自身的特色,水景观在设计时,不仅要秉承绿色设计理念,保护生态环境建设,避免对自然造成破坏,还要注重人与自然的和谐发展,在设计中要加入有区域特色的元素。在进行水景观设计之前,对水景观建设的区域进行背景调查,根据当地的建筑特点进行设计,可以使水景观设计更符合当地人们的喜爱。切记不能盲目地对其他国家的水景观设计进行模仿,应多结合环境自身的条件,发掘具有民族特色的设计。积极探索发现具有当地特色的文化,并将这些特有的文化元素融入水景观的设计当中去。
2科技美学视域下现代水景观设计的科技元素。
科技美学是指导物质文明生产建设的交叉学科,将美学应用与科学技术,属于应用性学科,它包含了自然、人文、美学、心理等多门学科的内容,在考虑设计功能的同时也兼容了审美观念的体现。综合了景观、景观审美与观赏者等要素,以砖、瓦、钢筋、混凝土作为工业材料进行水景观的建筑。
2.1使用新型材料。
新型材料可以达到特殊的光影效果,在水景观建设中使用新型材料可以创造出非凡的艺术表现体,拥有不一样的质感和视觉享受。使水景观的设计更具艺术感,满足人们对水景观建筑的美的需求。
2.2采用先进技术。
3建筑美学视域下现代水景观设计的空间布局。
建筑美学是研究建筑领域内审美的新兴学科,是建筑学与美学的分支。建筑美学以美的规律为基础,以建筑实用性为出发点,平衡建筑审美与科学性的联系。以建筑艺术发展与鉴赏、建筑艺术审美及其功能为主。当前比较侧重城乡环境关系、建筑审美效应与水上园林的关系等。景观建筑艺术的重要组成部分就是水工程建筑,随着经济的发展人民生活水平也迅速得到提高,使用功能的侧重使原有的水景观建筑开始不能满足人们的审美需求。建筑美学注重环境气氛的营造和序列设计的使用,设计时比较注重环境自身的设计意境。主体建筑与其设施要确保牢固,结构造型要和谐稳定,各个建筑结构之间的比例要协调,具有统一性,不能过分突出。我们要把建筑美学的法则在水工程建筑中进行使用,丰富水景观的造型,增强艺术美感,形成美的视觉感受,充分利用水的流动性、可塑性、倒影等特点,进行设计,增强水景观的趣味性,避免呆板和千篇一律的水景观建筑出现。
4生态美学视域下现代水景观设计。
生态美学在后现代经济与文化背景下产生,是美学与生态学的融合,从生态学的哲学、科学、伦理等层面出发,在自然美学的基础上解析人与社会、自然的`关系。生态美学是一种动态美,可以促进生态物质的循环,有利于传播弘扬中国生态美学文化。对现代水景观设计艺术的发展起到了铺垫和指导的重要作用。
4.1循环使用水资源。
我国目前面临着水资源短缺的困境,大部分城市都存在着缺水情况,少数地区缺水情况十分严重。随着工农业化和城镇化建设的推进,缺水问题越发严峻。生态美学不提倡以人类为中心,在此思想的影响下,应利用水景观设计区域周边的雨水资源,使用处理过的废水为水源,减少用水量。生态美学思想在现代水景观设计中的运用,在一定程度上解决水资源分布不均的问题,引导人们意识到水资源危机,增强水忧患形成文明的节约用水意识。
4.2避免破坏水域自然形态。
自然水体是大自然作用的结果,包括地表径流、降雨、水流、波浪、生物等对水岸线的作用促使水体变化,从而引起水域生态的改变。在进行水景观设计时,应充分考虑自然水域的整体状态,避免破坏水域自然条件。尽量不要改变水域的原有流向,减少人工化学材料的使用。如果必须进行人工建设,则要在人工模拟的环境下进行自然生态系统的创造。
4.3保护水环境。
由于我国部分地区在追求经济发展时,过于注重经济的增长,忽略了生态文明的建设,在开发扩建的时候占用河道,随便开采水资源,对水环境造成了破坏。个别工厂偷偷将污水直接排放到水道、河道之中,造成水生态环境的持续恶化。在进行水景观设计时,要反对污染环境,实施景观建设不能破坏生态、环境,要把水景观建设与改善生态环境作为一体化进行发展。保护周边生态环境,保护水环境,注意保留湖泊、河流等水景观的地下水补充功能。在进行水流设计、布设水生植物时要注意保留水体自净能力的处理,要进行利用污水净化的水景观建设。
5结束语。
水景观设计在现代环境艺术设计中占有很大的比重,基于人们对景观设计要求的提高和审美的变化,设计时在进行设计时要充分的利用新型建筑材料、新型建筑技术,在保护环境、节约水资源的前提下,进行符合区域特色的水景观建筑的设计。生态美学是把态学整体论方法作为基础的,通过人的体验、感受、领悟,就能让人发现大自然对人的唯美意义。现代城市景观设计是需要传统园林与现代设计手法相结合的,它是自然和人文相互结合的产物。本文针对美学视域下的现代水景观设计艺术进行了分析,讲述了水景观设计的主要原则和需要注意的问题。我们应该通过水景观的设计展现出独特的水文化,在显现自然风光的美的前提下实现景观效益与经济效益,为人们提供舒适的娱乐休闲环境,实现人与自然的和谐统一,使我国水景观建设得到可持续发展。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇六
西方现代艺术设计理论受社会的物质生活环境的影响较大,并且同时还收人们的思想意识的控制。但这些制约因素改变不了西方现代艺术成为世界艺术的潮流,特别是一些发展中国家都是其艺术设计的效仿者。我国在现代艺术领域中发展的起步较晚,所以向西方现代艺术设计进行借鉴和交流也是我国现代艺术发展的必然,在我国有非常多的学者曾对西方现代艺术设计进行悉心研究,并对此产生了不同的认识和理解。
1现代艺术的概述。
现代艺术又被称作现代派艺术,对于其定义,学者们可谓是众说纷纭。但从整体上来说,其可以被称作是现代主义的艺术或是现代派艺术,其泛指在进入20世纪之后,与传统艺术相区别的,并蕴含着前卫及流行色彩的流派和艺术思想潮流的统称。西方现代艺术是由很多种视觉上存在异样类型的艺术风格共同组成的,它是在科学以及理性的基础之上进行建立的,在西方几百年的艺术史中占据着核心地位。而西方现代艺术的主要特点在于将艺术作家、艺术作品以及观众之间存在的区别打破,并且倡导对人类生活进行融合和干预。西方现代艺术受现代的社会和文化的影响特别深,并对现实社会对人们生活的'压迫进行批判。
从现代艺术的发展始端至今,对精神的象征意义越来越关注,而不是死板的对自然进行单纯的模仿,并且现代艺术对传统守旧的文化进行了抨击,倡导艺术语言的变革创新。又对大众的审美进行了挑战。相比之下,现代艺术是对人们视觉的一种冲击,其表现的形式是多姿多彩的,并且不断向新式艺术进行发展。而因为它的发展也是人们对其理解造成了一定的困难,这些问题不容忽视,而这些都会致使人们从内心上对其进行方案,但由于热衷追逐潮流,只能将就。但总体来讲,现代艺术的出现和发展具有重要的现实意义,首先,其打破了常规,将传统艺术进行创新,创造出的新式艺术已被大众所认可,并在一部分人的心目中已根深蒂固;其次,它的出现带动了社会的发展,更加丰富了文化的内涵,使现代文化丰富多彩;最后,其顺应了现代文化艺术的发展潮流,具有一定的必然性。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇七
现代包装设计中往往强调的文化特色就是所谓的地域文化,将地域文化融入到包装设计之中的效果尤其显著。
商家和消费者一直钟爱着具有文化特色的商品风格形式,在商品类型已经固定的情况下就要依靠包装来进行地域文化特色的灌注。文化特色的应用需要设计者总结出产品的具体特点,并对地域文化具有充分的了解,将二者巧妙和谐的融合在一起,再具操作过程中,要注意四个方面。第一个方面,设计构思一定不能局限在地域文化当前的圈子内,时代永远处在前沿不断进步着,消费者的购买倾向一半来自于包装的吸引力,新颖的设计和创新的内容往往更能提起消费者的兴趣。所以在包装设计中一定要具备一定的创新性,在传递出商品文化的基础上,用更具新意的创意内容,让传达的信息更为生动、可信,更具说服力和感染力。第二个方面,就是对于同类商品要进行一定的揣摩。包装设计师在设计之初必须要对产品进行细致分析,包括产品的内容、特点、生产背景和企业文化等特征,只有将这些内容透彻的了解和分析,才能使最终的设计结果令人满意,得到企业和消费者的认可。相同的产品往往其生产企业具有不同的企业文化和背景,也会因为这些因素造成或多或少的销量影响。于是,在同类商品竞争中,设计师考虑的是包装的文化价值,可以在实用价值上进行升华,创造出更具吸引力和影响力的文化因素,从而在市场中获得更大的优势。第三个方面,包装设计要对消费者的人群进行考虑,企业生产出产品往往就已经为产品做好了充分的市场定位,其消费人群已经被固定。包装设计作为一个需要被多数人所认可的实用性艺术,尤其需要获得消费人群的肯定,发挥其存在的基本价值,所以,设计者要根据文化特点,充分了解市场消费人群的消费心理,站在消费者的位置进行考虑,使设计出的内容与消费者的思想完美契合,充分调动消费者的兴趣和欲望,针对消费人群的操作是否成功对包装设计的成功与否具有十分重要的意义。最后一个方面是商品的产品地位。之前所说的是企业已经为产品做好了定位的情况,而在企业并没有制定产品定位的情况下,这就需要包装设计的过程中,根据文化特点对其进行市场定位。包装上的定位效果具有灵活多变,且层次丰富的优势,优秀的设计可以使不同团体的人群在不同的心理活动驱使下产生购买欲望,拓展消费人群也是包装设计的一大基本内容。
包装设计作为销售的助力,除了考虑其基本的商品保护意义和进一步深化得到的宣传性意义外,还要特别注意体现出商品的地域性特点,而地域文化的表现特点往往存在于图形、色彩和文字这三个方面。首先是图形的设计。在现代包装艺术设计中,好的图形设计在于直接的视觉效果和持续的瞩目效果,也就是说,融入地域文化的包装设计需要第一时间捕捉人们的眼球,准确简洁地表达出主体思想,使人们更为自然的理解和接受图形内容,得到其传递的地域文化特点和产品信息,同时通过独具吸引力的图形效果,将人们的目光更长时间的吸引,产生更强的消费欲望。所以,包装图形的设计上要做到准确的传达信息和极大的吸引力,引导消费。利用消费者对待商品外形的感性判断,通过地域文化的有效融入,使包装的设计符合了这一基本的需求,让观众主动调动想像力,在接受设计信息内容的同时产生丰富的联想,将包装的内容不仅满足了设计意义,还增添了趣味性和文化性,获得了更多的人文气息,展现了地域文化和商品的现代设计文化的个性和魅力。文字一向是传达思想、交流感情和信息的重要手段和基本方法,其作为一种符号,承载着无数信息,是商品包装上不可或缺的元素,也是包装设计中的重要组成部分。运营字体可以突出表达地域文化的形象和精神气质,具有极佳的代表性,由于其识别性较强的特点,文字的设计可以满足各种包装设计中不同的需求,足以应对各种不同的市场需求状况,拥有丰富多彩的精神力和感染力,是文化的表达与灌注。在色彩方面,色彩最能够表达人的情感,也是视觉效果的决定性因素,人们识别事物、认识世界依靠的就是色彩,不同的色彩构成也能给人带来不同的情感变化,作为构成美感的重要因素,色彩的应用往往极为鲜明浓郁。在包装设计中融入地域文化的设计需要注重的一点就是文化的特点的醒目性,是否能够顺利让人们识别,从而使消费者产生情绪上的调动。另外,色彩上的联想和暗示作用是充分传达信息的有效手段,正确的运用可以使地域文化的表达事半功倍。
地域文化在设计中具备出色的影响力,其不仅仅是一方的文化特色,更应当是一个区域的品牌代表,将区域文化的内容联合起来,透过形式感受文化的本质精神,赋予整个地域的商品圈更高的格调,也就是对地域文化和包装设计的总体升华,建立地域文化的品牌设计能够使时代特征更为明显,也同样使包装设计的影响力更加强大。综上所述,现代包装设计在地域文化的运用上不能拘泥于传统,具体运用的过程中应当在文化传统风俗的尊重基础上进行升华和个性化的体现,传达出不一样的文化内容和特质,从而在满足了包装设计的基本原则的同时,完成了文化传承和弘扬的义务与责任。
结语。
现代包装设计作为商业文化表现的重要形式之一,其实用价值及艺术价值日益高涨,使得人们对其的关注也不断提高。随着市场经济的不断进步,地域文化作为民族文化进步和发展的特征表现,社会的进步是其基础和积淀,是时代特征的重要体现。将地域文化运用到现代包装设计之中,能够更好地将产品特质进行升华,达到更好的销售效果和深远的文化意义。
参考文献。
[4]张满菊.湘西民族文化元素在酒包装设计中的应用——以千年湘西酒系列包装设计为例[d].湖南师范大学,.
现代艺术设计论文(专业19篇)篇八
摘要:商品包装体现了企业、产品的形象,现代包装艺术设计除了保护产品安全流通之外,还要对产品进行宣传。在现代包装设计中赋予鲜明的地域文化,可以吸引消费者的注意,从而达到营销的目的。因此,地域文化在现代包装设计中逐渐被广泛运用。本文简要的探讨了地域文化对现代包装艺术设计的影响。
随着工业技术的发展,越来越多的产品出现在消费者的面前。包装作为产品流通过程中的重要环节,除了要保证产品安全运输销售之外,还要促进产品的营销。产品包装的成本、环保、吸引力等因素,决定了现代包装艺术设计水平的高低。如何合理运用地域文化来塑造产品形象,让现代包装成为沟通企业和消费者的重要桥梁,是当下包装设计师应注意的问题。
1、地域文化的概念。
由于的不同自然环境条件和社会环境条件的影响,人类在发展的过程中,不同地域、不同民族有其独有的语言、习俗、审美、文化等等,我们将其称之为地域文化。地域文化是地区发展的过程中文化的积累和沉淀,它是特定区域内人文与环境的结合,对地区的发展有着传承的作用。
现代包装设计以确保产品的安全流通、促进产品的营销为目的,通过图像、色彩、形体、文化、材料等手段来制作产品的包装。现代包装主要分为工业包装和商业包装两种,产品的工业包装主要是为确保产品的安全运输,产品的商业包装主要以吸引客户消费为目的。作为一个复杂的专业设计概念的现代包装艺术设计,是产品流通销售中的最后一个环节,也是最重要的一个环节,现代包装设计水平的高低,关系着产品能否吸引消费者去购买,更是一个企业、产品的形象。
文化与设计之间相互连接、相互作用,设计是文化的体现,而文化是设计表现的基本手段。现代包装设计是为了将保护产品的流通运输,突出产品的优点吸引消费者进行购买,达到产品销售的目的。随着社会经济的发展,越来越多的产品出现在消费者面前,单凭产品质量的优劣很难在产品竞争中脱颖而出,达到销售的目的。如何抓住消费者的购买需求,吸引消费者的注意力已经成为各个企业最关注的问题。将地域文化运用到现代包装设计中,把地域文化与现代防护技术相结合,形成独特的产品包装风格展现给消费者并区别于其他同类型产品,让消费者一目了然,使产品具有生活化、人性化、个性化、地域化等特征。此类型的包装更能吸引消费者的注意力,有利于产品的流通销售,实现企业的盈利。具有地域文化特色的产品包装,不仅能吸引消费者的购买欲望,更能传递产品形象和企业文化,得到消费者的认可,为产品以及企业日后的发展做了品牌的铺垫,满足消费者物质以及精神的双重需求。
设计师在设计产品包装时,可以通过材料的选择,准确表达出产品的地域文化或地方特色,在结合传统文化的同时,提倡创新精神,将传统地域文化与现代时尚元素相结合,设计出独一无二、易为现代消费者接受的产品包装。中国地域宽广,人口众多,五十六个民族以及各个地域都各有其独特的地域文化。包装设计师在设计产品包装时,要准确表达出产品的地域文化特色,让消费者直观的了解到产品的地域文化,满足消费者对包装的情感需求,并且要具有独特性、代表性,避免与市场上其他同类产品在企业文化信息上产生混淆,尤其是对于一些地域性的特产,更应注意这一点。以黄山头酒的包装为例,企业将其定位为楚文化第一酒,所以在产品的包装上,融入了大量的楚地文化。设计师将黄山头酒瓶身设计为编钟造型,外包装和瓶身的颜色选用了传统的中国红,将传统地域文化与现代防护技术完美结合。现今,黄山头酒已成为湖北酒业的代表,这与它在包装上的成功有着必然的关系。在包装产品的材料选择上,要结合产品本地的风俗习惯、产品特性,以凸显地域文化特征为目标,同时考虑材料制作的技术工艺、制作成本、是否环保等问题。其中,若同时能在包装用料上展示地域文化特征将会使产品更具有地域性。比如说,青岛的海产品包装时多在包装上印有大海,这与青岛临海的地域环境有关;景德镇的土产品多用瓷器样式来包装,这与景德镇瓷器在全国中有较大知名度有关;云南的过桥米线包装上多印有竹楼,这与云南的地域建筑文化有关。合理的选择材料还要考虑材料的成本,就像我们不能用景德镇的瓷器去包装海产品一样。现代包装艺术设计时要尽可能的把制作成本降低,保证产品正常运输流通和达到宣传目的的要求下,控制包装成本就可以降低产品的生产流通成本,更好的服务于民。现代包装设计应紧跟时代潮流,引领消费时尚。随着社会的快速发展,消费者的审美以及关注热点一直在不断变化,所以在设计产品包装时,要把握流行时尚,抓住消费者的心理,从而让产品顺利销售。在产品的包装形式上,现代包装艺术设计应准确的表达出产品的特性、用途,凸显产品的性质。以“老君眉”茶为例,如果消费者从包装上把“老君眉”茶误认为是玫瑰花茶,那么不管产品设计多么精良,包装多么华丽,没有准确的向消费者传递产品性质,就是一个失败的包装。另外在现代包装设计内容上,要注意不同的形象在不同地域、不同人群所表达的含义,结合消费者的.风俗习惯以及消费需求等多方面因素来设计产品包装。如回族人不吃猪肉,对猪有忌讳,那么产品包装设计师在设计清真产品包装时就不能用猪的形象;如幼儿多喜欢卡通人物形象,所以在儿童的产品包装设计上可采用以漫画、插画等形式来表现。
传统文化与现代防护技术相结合的现代包装设计,反映了一个地区、一个民族、一个国家独特的地域文化。我国产品包装设计师要更好地在产品包装设计中凸显我国独特的文化,展现和发扬中华民族独特的民族风貌,需借鉴国外先进的包装设计经验,取其精华,融合中华特色地域文化,将其应用在现代包装设计中。日本的现代包装设计一直是各国学习效仿的对象。首先,日本的包装提倡材料的环保性。日本是一个自然资源匮乏的岛国,为保护仅有的生态资源,国家大力倡导环保,所以我们在市场上看到的日本产品包装,大到空调、冰箱,小到毛巾、茶叶,大多都采用可回收的环保材料,这种绿色包装已成为日本现代包装设计的标志。其次,日本现代包装设计的严谨性也是我们要学习的地方。日本产品包装大多没有浮夸的造型,但无论何种产品都有着严谨性的结构和丰富的表现形式,包装材料虽然朴实,却能通过设计和精致的制作工艺实现高品质。最后,日本的产品包装不仅很好的融合了现代包装的设计语言,还能赋予包装浓郁地域传统文化。现在日本市场上的产品包装主要分为两大类,一种是具有国际时尚语言的包装,另一种是有着浓郁大和民族特色的日本传统包装。在日本传统包装设计中,日本包装设计师并不是生搬硬套的将日本传统文化用在产品包装上,而是融入现代时尚元素,让消费者一方面能从产品包装中领略到日本的地域文化,另一方面又让日本包装设计走在时尚的前沿,在发扬日本传统地域文化的同时,又使产品包装设计具有时代的特征。欧美的设计引领时尚的发展,欧美各国都有其独特的地域文化以及审美观点,所以在包装设计风格上各有不同。法国产品的包装展现了法式“浪漫”与“优雅”的包装风格,法国人浪漫的生活和情怀世界闻名。在法国,一个成功的包装设计必须具有浪漫元素,例如:法国娇兰,创立于1828年,187年来,法国娇兰为世人带来不断的惊喜,并在世界上同类的产品脱颖而出,成为世界顶级的化妆品牌,除了产品质量外,还与它的包装设计有关。对于娇兰而言,每一款产品都有着精致美丽的包装,其包装形式是展现产品灵魂的重要载体,是表达情绪,创造愉悦,彰显个性品味的体现。成功的包装设计必须考虑消费者的审美观点,法国娇兰的包装将法式的贵族气息和浪漫生活方式的融入到设计的美感中去,使产品的包装成为具有法国特色的时尚风格。德国的包装设计注重包装的严谨性,这与德意志民族严谨的工作和生活态度有着必不可分的联系。在德国,产品的包装设计更注重实用性,设计常以简练的文字、图形、色彩构成表达出产品的特性,形成了德式包装独有的极简风格。在包装结构设计上,德国人更注重对产品的保护,将审美与实用相结合。造型美观大方又注重实用性的德国现代包装设计,值得我们借鉴,提升我国产品包装设计的严谨性。美国是近年来迅速发展起来的资本主义国家,在多元化、多民族的美国倡导自由、轻松的设计理念,所以在包装设计上更注重表现形式的幽默感和人性化。美式的诙谐通过电影得到了有效的传播,变得通俗易懂,他们追求的是可以轻松、自由展现自我的生活方式,这一地域文化特征在包装设计上得到了完美的体现。如美国迪斯尼电影里卡通人物形象,受到全世界人民的喜爱,当消费者看到这些形象在产品包装上出现,会带给我们快乐的体验,并会对这一产品产生购买欲望,从而达到产品销售的目的。
中国地域广阔、民族众多,不同的地域、民族有着不用的地域文化,一个地区的地域文化是这个地区形象的展现。我国具有浓郁地域文化特色的产品包装实例有很多,在包装中添加地域文化元素,能更好地展现产品的特色以及当地的文化特征。例如水井坊世纪典藏酒的包装设计为例,在酒的内部设计上,瓶身造型为水井的形象,突出了水井坊的名称,酒瓶底座的包装材料为四川特有的乌木,突出了四川的地域文化特征。在酒的外部设计上,外部包装造型为古代编钟形象,且在外部包装材料选择上,采用了青铜合金,整个外部包装形象具有浓郁的中国传统文化特色。包装设计师在设计产品包装时,要根据产品的特性和消费者的审美需求,结合地域文化特征来设计包装。我们在学习国外先进的现代包装设计时,要取其精华弃其糟粕,不能全部按照别国的模式来设计中国特色产品的包装,应结合我国人民的审美观点,将中国地域文化体现到产品的包装设计上。
地域文化是一个特定区域发展的过程中人文与环境的积累沉淀。现代包装设计中色彩、图形、材料以及文化的运用,都深刻体现了地域文化对现代包装设计的影响。在现代包装设计中,色彩的运用是最醒目的体现。地域文化中,不同的色彩代表不同的含义,比如,红色在中国代表喜庆、温暖、祥和,过节团圆时中国人民都会张灯结彩,整个国家沉浸在红色的氛围中。但在欧洲国家,红色代表着恐怖、血腥,是不吉利的颜色。所以针对不同的地域文化,在设计产品包装时,要结合当地风俗、审美来进行包装色彩的选择。在现代包装设计中,图形的运用最能直观地展示产品形象。图形的设计包括企业形象设计以及包装上的图案设计,经典的图形设计可以使消费者更容易记住所要购买的产品品牌。比如,消费者对海尔最直观的印象就是两个小男孩的图形标志,在海尔的标志图形设计中加入剪纸等传统民间工艺的元素,能准确展示出中国地域文化。在现代包装设计中,包装材料的选择变得越来越重要。随着社会工业的发展,生态资源日渐匮乏,全世界都在倡导环保,倡导可持续的设计理念。设计师在选择包装材料时,既要考虑材料加工成本,又要考虑材料的安全性与环保性。合理的选择包装材料,能更好的突出地域特征,如云南的特产的包装材料多为竹子,云南省是我国乃至世界公认的竹类种质资源大省,用当地的竹子作为特产的包装既能体现云南的地域文化,又符合人们提倡的环保主题。在现代包装设计中,文化元素的融入更能引起消费者的共鸣。中国传统文化讲究道德、正统、稳重,所以中国人较含蓄、沉稳。西方文化讲究自由、浪漫、平等,所以西方的设计热情且富有创造力。产品包装设计师需要利用地域文化的侧重点,设计出具有地域特点的产品包装,引起消费者的共鸣。
五、结语。
地域文化可以通过色彩、图形、材料等方面融入现代包装设计。在我国,产品的包装设计不仅起到保护产品的作用,更应该结合时代传承和弘扬中华优秀传统文化和美学精神。中国特色产品的包装还应肩负起活化传统工艺与地方产业的使命,包装设计需将传统工艺与新材料、新技术相结合,研发出具有中国特色、符合现代人审美的包装。
参考文献。
[2]陈欢.探讨地域文化在宁波特产包装设计中的应用[j].作家,(04).
现代艺术设计论文(专业19篇)篇九
现代艺术设计是一种艺术呈现方式,它将实用功能和审美功能在产品中完美结合起来。随着时代的工业社会的发展,现代艺术设计也正在逐渐的丰富。为此本文从现代艺术设计的概念入手,对现代艺术设计发展的纵横关系重新审视思考,以便对未来发展有所参考。
现代艺术设计本质上是一种创造,它的产物是融合了审美元素在内的关系处理,设计对象的实用功能和审美功能的结合程度便是艺术设计着重解决的问题。因此,现代艺术设计水平和效果需要接受受众的评判,这种关系处理得当不仅能够满足人们对工业品的实用价值需求,同时还在一定程度上成为人们审美需求中不可或缺的元素。长期以来我国关于艺术设计的概念定义大部分都是为了方便教学而开展的学术讨论结果[1]。关于艺术设计的全面性理解以及艺术设计与工业社会,产品包装的联系没有很好的完成。本质上是一种偏于理论化的现象,实践成分在这一概念的发展中所占比重较低。这就导致了我国对于艺术设计理论的完整度尚需完善。
现代艺术设计最早产生于英国工业革命时期,它是将艺术设计元素在工业品设计中相结合的一种产物,经过长期的发展,现代艺术设计已经与工业社会深深的联系在一起,从纵向发展来看,传统的艺术设计走出神圣的殿堂,与工业社会的媾和是其发展过程中的一个毕竟阶段。而且这一阶段的完成中融合了设计师们的大量实践,并在此基础上成为影响和提升关键艺术设计的一项重要理论。从横向发展来看,艺术设计与工业设计的`结合是其发展壮大的一个重要突破口。他不仅将时代元素吸收,而且在表现设计对象的手法上也在不断的创新更新,使其在发展过程中成为影响和提升现代艺术设计发展的一个重要动力。设计始终是由艺术审美做指导的,脱离了艺术审美的设计是没有生命的。同时正是因为这种艺术设计的审美特征才使得工业设计的诉求得以满足。因此艺术设计要想在未来发展道路上走的更加宽阔,必须从以艺术为基本方向,再次基础上不断丰富和发展自己,只有这样才能不断满足社会和受众对艺术设计的多方面需求。[2]艺术与设计之间的互补关系是这门学科确立并且存在的基础,这门学科本身是一种新型的交叉学科。而且,发展到现在,艺术设计还应当以更具时代感的艺术设计元素为发展成本的提升做出实际的贡献。不论是艺术还是设计,它都是为人的艺术和设计,应当从人的需求出发,当人们对艺术设计的需求层次,需求形势发生变化的情况下,艺术设计若不对自己的发展脉络做出调整,那么最终会失去自身的魅力。从人类有意识的创造性活动开始,是艺术设计新作不断的源泉,艺术审美性是随着人类制造的第一件工具产生的,砍砸器、投枪、骨针、兽皮衣裙、陶器等这些最初产品的问世都融合了创作者的设计思维和审美元素。大多数艺术设计都是在不断的积累和完善过程中形成的独特艺术设计思维。这种思维下产生的作品也代表了不同时代消费者对艺术设计审美的需求。人工制品既是工艺品又是艺术品,他的产生过程是融合了创作者对实用功能和审美功能的结合。远古时期的人工制品大都不是纯粹从审美的动机出发的,它的实用功能要远远大于审美功能,但是随着大批量生产的增多,在实用功能已经基本为使用者接受的时候,制造者开始重新思考审美元素在产品设计中的成分比例,长期的发展过程中,这种思考便成为一门独立的工作,那就是艺术设计[3]。同时随着艺术的发展以及艺术理论的完善,制造与艺术之间的关系也正在逐步缩短,现代艺术设计就是两门学科的一次完美结合,它在保留艺术思维和审美特征的情况下,各自将自身最为精华的元素表现出来。设计始终是由艺术审美做指导的,是赋予实用价值“艺术形式”的一个过程,只是在不同的时代,实用价值与艺术形式之间的比例在设计对象上占据的不同。人与物、主观与客观的关系是艺术设计过程中需要处理的基本关系,同时这也成为影响和提升这项基础和技术的一个非常重要的影响因素。基因与媒介、观念与形式、感觉与表现、主体自由化与客体自由化这些都是在艺术设计过程中需要充分考虑和融合的关键因素。而且这样的发展过程中也必将成为影响和提升关键艺术和技术的一个非常重要的影响观念。它是非物质的,以意识的形式存在,明确一点说的话那就是一种基因感觉,设计因素在其中的存在就是充分表现这种基因感觉。马克思说:“人也是按照美的规律来建造型的”,这一论点说明审美也是一种客观事物,他的存在和产生以及发展也是自然规律的一种,而且这种客观存在也在很大程度上成为影响人们物质生产的一个规律。
综上所述,现代艺术设计本质上是一种创造,它的产物是融合了审美元素在内的关系处理,设计对象的实用功能和审美功能的结合程度便是艺术设计着重解决的问题。因此,现代艺术设计水平和效果需要接受受众的评判,这种关系处理得当不仅能够满足人们对工业品的实用价值需求,同时还在一定程度上成为人们审美需求中不可或缺的元素。
[1]石海涛。视觉艺术对高校艺术教育的创新影响[j].黑龙江教育:高教研究与评估,2015(2).
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现代艺术设计论文(专业19篇)篇十
随着社会的发展,电脑已经进入了千家万户,各个高校特别是艺术设计学院都非常重视数码技术的学习。数码设计的一个最大的优点便是减少手工设计需要花费的时长,将原来包装设计人员需要进行繁杂的手工绘制工作,通过电脑技术的方式,将图片、文字、色彩进行重新排列组合而完成其设计需要,达到设计目的并且提高工作的效率。然而数码技术的便利却使得一些设计人员对它过分的依赖,导致创作思想固化,所以我们经常能够看到一些包装设计作品,虽然运用了大量的设计元素,却有一种似曾相识的感觉。对于包装设计的发展,人们的需求也越来越高。不仅要求包装设计现代化,形式与内容的完美统一,也要求技术与艺术的高度融合。那么我们可以想到,具有多样化与现代化特质的包装设计手段、精确细致的印刷技术、不断发展与更新的电脑硬件与软件,都将会深刻影响包装设计的未来发展道路。
包装设计在中国作为一种产业,是伴随着改革开放20多年来经济腾飞而发展起来的。目前中国包装设计的现状如何呢?据业内人士描述:随着中国的改革开放,见到了大量的国外产品,初学习包装设计之时,难免要受“拿来主义”思想的影响,模仿照搬外国设计,融入本土独特创新元素的优秀包装设计较少。虽然从时间上来看,我国的包装设计在设计行业之中是最先介入,并且最先发展起来的。但是从目前的形势来看,我国的设计水平与先进国家的差距依然很大,大量不实用的与非专业水准的设计在市场上滥竽充数。由于数码图形技术的过分运用,导致包装设计的审美性、经济型与实用性,创新不足,模仿有余。不实用的包装设计以及过度包装,造成的浪费以及环境污染情况也是相当严重。目前大多的包装设计仅是工业模式下的产物,很难体现其文化特性。我国的包装设计师如何合理的运用数码技术,使中国的包装设计走向世界,值得大家深思。
因为我们现在所处的是一个集信息、数字、网络为一体的大数据时代,许多艺术院校都开设了数字技术多媒体课程,这为许多设计师提供了更好的平台与技术手段。通过此种图形工具,设计者可以对图片、文字、声音等设计元素进行任意地复制、剪切、删除、拼贴以及合成处理。那么包装设计的发展必然要迎来一个重大的转型阶段,即从“传统技术”到“传统与科技相结合”,也就是实现虚拟世界与现实世界的相互转化、数字化平台与自然平台的相互转换。
1)求“新”。包装是由版面设计和结构设计组成的.,一般来讲打破常规的新形状以及新结构往往容易引起人们的注意,而数码版面设计则使包装更加完善和新颖。2)注重创意。在包装设计所具有的审美性、实用性、经济型的三个功能之中,实用性是其最主要的功能。但随着买方市场、电子商务以及网络营销活动等新型的销售方式的出现,消费者的目光正越来越多地被吸引到电脑购物、虚拟商场、电子货币支付等网络营销活动上来,这就为产品包装设计审美性及创意化提供了一个全新的要求。可见,产品的包装“创意”是十分重要的,一个好的包装创意可以重新赋予商品一个新的灵魂,有时对其市场营销起着决定性的作用。3)传统文化。如果说“创意”是产品包装的灵魂,那么融入含有“传统文化”的设计元素则是使这个灵魂焕发光彩的能量之源。在全球经济一体化的时代浪潮之下,中国的包装设计必须要能够融入国际包装设计大环境中。中国本土元素的包装设计要想走向世界,设计师的视野与思维必须得跟上,否则势必会被时代淘汰。如果要实现产品设计的创新进步,就只有紧跟数字时代的步伐。为了更好的从事包装设计工作,实现设计快速、准确、节约的目标,凭借一种独到的艺术审美,通过思维方式的联想及拓展来创造出具有更多艺术价值的作品,这就要谈到数码技术的运用与影响了。
数码技术的出现,使得设计师可以运用图形软件对设计作品进行任意的编辑,可以完全按照设计人员的思维创意进行修改、创造、再修改以及保存工作。就图像方面而言,如果要达到虚化、羽化、模糊、立体等设计效果,可以通过图形设计软件,放大、缩小设计作品的色相、纯度及明度来调整在包装设计中所需要的图片及文字。就文字的编辑而言同样也是十分便捷的。在电脑字库体中有成百上千的字体样式供设计人员选择。因为有了数码技术的出现,使得我们设计人员在进行设计过程时就不是单一的手绘调整,而是多向且多变的。创新的工作也随之变得容易一些,只要随时将变化的结果储存,就能再次返回设计的原过程中的任何一点,对于创新的进一步可能性有了很大的提高。正是这种几乎没有任何风险,益处多多的探索途径激发了设计人员的无限潜能,使得新颖的包装产品设计层出不穷。
3、设计师的责任。
我们在看到数码设计为我们的包装设计带来新生活力的同时,也要看到它对于设计师个人发展的制约。具体表现为浮躁的设计心理与平庸作品的泛滥,设计思维固化,过分依赖数码技术、图形软件等。为了保持产品包装设计的鲜活生命力,作为设计师应当如何运用先进的数码技术但不被它束缚自己的思维,在现实的生活中不断汲取传统文化的养分,从而设计出能够打动观者的真正具有文化内涵的包装设计作品,才是我们现在应当着重考虑的问题。包装设计作为商品销售中的一种媒介,主要还是为了推销产品。不能让字体、色彩、线条和造型淹没在理论家的唾沫里,而要在消费者心目中显出千百种活生生的姿态。它应该体现出鲜明的经济意义,能够贴近大众的生活。它应以包装所透出的美妙氛围、漂亮外表以及明确的广告形象来给消费者一种美的享受。在数码技术广泛应用于包装设计的今天,如何平衡好两者之间的关系,设计师设计的包装设计既要求新有创意,又要把传统的中国文化元素运用其中,技术与艺术如何统一,这是所有包装设计师应当关注和努力的方向。
参考文献:。
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现代艺术设计论文(专业19篇)篇十一
依据社会发展的主要特点以及发展的规律,可以了解到现代艺术设计理论发展的主要趋势,这种发展趋势必然会导致以下规律的出现:1)现代艺术设计的发展过程具有漫长和复杂的特点。由于社会经济的发展、科学技术的进步以及社会制度在不断的变革,必然会引起人们思想观念的转变,这种转变对现代艺术设计理论有着极大的影响,并且这种影响需要漫长和复杂的过程。2)现代艺术设计的发展具有一定的革命性。由于人们的思想以及生活方式在逐渐转变,并且活动的空间也在逐渐增大,现代艺术设计理论的具体内容和范畴早已经超出了人们的视野,其给人们带来的精神和物质的享受要高于其所带来的不良影响。3)现代艺术设计的发展是对立统一的。国度的不同导致其历史文化也不同,历史文化不同导致艺术创作的思想意识也不同,以此在现代艺术设计上也存在着差异,但无论差异有多大,都使艺术设计走向了现代化,并且设计的目标都是一致的。4)现代艺术设计理论的发展体现出一定的阶段性及系统性。不同的阶段其艺术设计理念也存在这不同,每种艺术在每个阶段都有其特点,但不同阶段的现代艺术设计理论也存在着相互联系,形成了一个统一发展的系统。
艺术设计这一门学科具有交叉性的特点,艺术设计的理论与政治学、经济学、美学等学科存在交叉点,他们的关系也存在着对立和统一,既相互区别又存在联系。但总体来说,现代艺术设计必然同现代化中的政治、社会、经济、科学等环境因素紧密相连,当然这些都是主要的影响因素,还存在一些细微的影响因素对现代艺术设计理论产生影响。而现代艺术设计理论也可分为基础理论和应用理论。基础理论一般是从宏观的角度来对艺术设计进行探讨的,价值、本质、观念等是其探讨的重点;而应用理论则是从微观的角度来对艺术设计进行探讨,它是将所有的理论因素归结到一起而形成的理论,艺术设计的基础理论和应用理论构成了现代艺术设计理论这个整体。
从现代化形式的哲学角度来讲,我们可以发现现代艺术设计理论的探究不仅仅需要对各阶段、各时期的学者的艺术设计观点和理论进行归纳总结,而且还需要对现代艺术设计的本质特点及规律进行探索,以使设计的实例中的动机和行为进行参透和了解,使现代人的主要特点显现出来。所以在现代艺术设计理论进行探究的过程中,不仅需要我们为人们提供社会知识及生活质量进行考虑,还应该对人们的精神需求及世界观、人生观及价值观的形成进行考虑,与此同时,还需要对人们生存的状态以及对创作的心态进行设计,对人们对待艺术设计的态度进行思考,并思考在对时代进行追逐的同时,怎样将人类的发展进行推进。
4结语。
综合以上所叙述的内容,并通过本文对西方现代艺术设计理论的相关内容进行说明,可知,由于现代艺术设计的概念以及时间方面存在着差异,以此,现代艺术设计理论所形成的社会背景具有一定的复杂性,这就要求当我们开始研究现代艺术设计理论的时候,首先需要对现代艺术设计的环境进行透彻的了解,并从社会背景、社会的发展以及学科之间的联系,来综合对“现代”的概念进行认识和了解,只有真正体会到“现代”的真实意义,才能够更好的对现代艺术设计理论进行学习和理解。
参考文献:。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十二
ui是userinterface(用户界面)的简称,是指人通过敲击键盘、滑动鼠标、碰触触摸屏等方式向计算机输入指令,而计算机通过画面、声音或震动等方式进行反馈信息,实现这样一个功能的系统即为ui。ui设计是主要是指对软件的人机交互、操作逻辑、操作界面的整体设计。ui设计是专门研究、规划和设计让人与计算机充分协同工作,高效率发挥计算机功能满足人们需要的学科。
软件开发分为两大部分:编码设计与ui设计。编码设计就是计算机软件编程,而ui设计的概念直到近几年来才被众人所知,在此之前,无论是应用软件行业还是游戏软件行业,从事ui设计的工作者被泛称为“美工”。直到近年来软件行业的不断发展,特别是便携电子设备如智能手机、平板电脑等高科技产品的出现,使面向这些科技产品的软件得到大量的开发空间,在这种情况下催生出专门面向软件界面人机交互功能的ui设计单元,形成一个新兴的产业。
二、ui设计的演化。
ui最初是由软件程序员根据个人条件和喜好来完成,只有比较专业的大型程序才能够有条件请美工参与软件界面的美化,长期以来ui在软件开发中都是附属地位。当前信息时代大量资讯信息融入人们的生活,人们发现在一个庞大的数据面前仅靠水平先进的硬件和功能繁复的软件不能更有效的帮助人们有效地提取处理信息,高水平的ui设计才是有效手段。良好的ui不仅给人带来舒适的视觉享受,更可以提高设备操作的友好度和便利度。ui设计并非单纯的绘图美化,在考虑到使用者、使用环境和使用方式等方方面面,最终满足用户的使用需求。
三、ui设计的组成。
ui设计包括用户研究、交互设计、界面设计三个部分。用户研究是通过调查了解用户对产品的使用要求、使用过程、使用环境、使用习惯,站在用户的角度去发现产品的功能需要,为界面设计提供研究方向。交互设计是人与机之间的交互工程,一般由软件程序员来承担,设计软件的操作流程,树状结构,软件的结构与操作规范,目的在于加强软件的易用、易学、易理解。界面设计是屏幕产品的重要组成部分,是一个复杂的有不同学科参与的工程,认知心理学、设计学、语言学等在此都扮演着重要的角色工作者,界面设计工作者也被称之为美工,但实际上不是单纯意义上的美术工作者,而是软件产品的信息界面设计师。
四、ui设计的原则。
ui设计一般来说有如下几个设计原则:一是具有简易性,要求界面的简洁,让操作者便于了解和使用,有效减少用户错误操作的发生;二是界面语言要使用操作者能有效理解的语言,而不是程序设计者的术语;三是减少操作者的记忆负担,在设计界面时必须要考虑人类大脑处理信息的限度,尽量做到对信息可以浏览而非记忆;四是界面的结构一致,清晰;五是考虑操作者已掌握的知识来设计界面,不超出一般常识;六是考虑操作者习惯,最常用的功能能迅速调用;七是有较好的安全性,对操作者的选择可还原返回,在作出危险的选择时有警示信息的提示;八是灵活性,可以让操作者根据不同的使用情况,方便定制和更改界面和功能。
五、优秀ui设计产生的巨大作用。
美国苹果公司先后推出iphone和ipad等电子科技产品,这两项产品获得了巨大的成功,将苹果公司直接推向全球市值最高的上市公司。这两项产品也被誉为革命性的科技产品,备受新锐人士的推崇。究其原因,除去这些科技产品的软硬件的独具特色和水平领先,产品优异的ui设计也是对消费者产生强大吸引力的原因。多达50万个应用程序通过采用多点触控技术、三轴陀螺仪、重力感应器、加速传感器、光线传感器、距离传感器、gps等功能为使用者提供了无以伦比的操作体验,快捷、方便、生动的实现了人机交互。从苹果公司的科技产品上我们可以看到,一个优秀的`ui设计对产品产生的作用影响是非常巨大的。
六、ui设计——艺术设计专业新的发展方向。
源于人们在生活中对美的现实需求,艺术与美可以和任何行业都产生关联,相互间融合的越好、越深,往往也就带来更大的成功。设计与计算机技术的结合就是典型的代表——随着cg技术的发展,包括影视、动画、广告越来越多使用相关的技术。在ui设计这个新的领域上,更是计算机技术与艺术的深入结合的成果。所以,在今后的ui设计领域中,同时具有一定软件编程能力,还有着美术理论知识和深厚艺术涵养的设计师必然能获得更大的发展空间。
ui设计随着以智能手机为代表的便携科技产品的兴起有了大量的需求,ui设计属于创意创新产业,是有着高附加值特点的第三产业。艺术设计专业的学生长期接受着美学教育,具有较高的艺术涵养和创造创新意识,若教学过程中加入计算机编程、计算机图形学等相关课程后,便可较好地达到ui设计工作的相关需要。所以,在增设计算机相关课程的前提下,艺术设计专业完全可以开设ui设计这一专业方向,填补国内在这一方面的专业空缺。
ui设计是多个学科特别是计算机技术与艺术之间深入结合的产物,从国际国内经济社会需求的大背景下,像ui设计这种跨学科、复合型的专业人才将越来越受到欢迎,所以从加深与不同行业特别是兴新产业之间的深入结合的这个思路出发,在今后艺术设计专业发展上可以有更多的方向。
参考文献:
[1]屠秀栋.《浅谈ui设计》[j].电脑知识与技术,2010,(07).
[2]王彦恩.《中国苹果iphone用户调查研究报告》[r].中关村在线,2011.
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十三
1)搭建艺术类人才培育平台国内任何区域均可搭建艺术类人才培育平台,以发挥协调、监督和强化区域内艺术设计人才培养的关键职能。在搭建艺术类人才培养平台时,需制定中、短、长发展计划,确定每一个艺术类人才培养院校的发展目标及运营计划,帮助各院校高效处理办学中出现的困难与问题,寻找最佳处理方案:有计划地评估培育院校的发展目标实现情况并给出相应的发展建议,从课堂教学质量及实际训练质量下功夫;帮助各院校提升教师团队自身素养,可高效利用闲余时间集中开展老师技能培训工作.激发老师自我提升的积极性及潜在才能,进而提升老师自身素质,需格外关注“双师型”教师团队的质量。
2)重点发展校企合作由于国内艺术类人才培养工作发展的时间较短,大多数高等院校存在教学设备等软硬件条件滞后,满足不了办学需求的情况。假如能够与专业对口的公司开展合作,不仅仅可解决培养学校缺少教学设施的实际问题.同样能为企业培养企业发展所需的专业型人才。这种发展模式虽在国内教育领域内提出多年,但就当前办学现状而言,专业对口的公司参与积极性不足,因此,办学院校要重点关注该发展合作模式的办学规模大小和课堂办学质量提升上,可考虑把校企合作的企业对象拓宽至国内所有的企业:学校自身的教育,不管是在教学大纲、教材内容的编制或者是学科培养目标、教育模式的确定上,均需考虑公司的实际发展现状.以有效地推进“校企合作”质量和效率的提升。
3)校校之间注重强强联合。不同艺术类人才培养学校间,需格外强化区域内不同院系的分工合作,高效利用资源以提升人才培养质量。比如,部分专业虽然行业性很强,有社会需求,但市场需求量较小,就需要借助于区域内学校间统一协调、统一规划,推行交换培养或委托培养的模式开展;而部分学校某些专业相对比较差些,可考虑跟该专业较为强大的学校合并。另外,各院校在发展中均要较强学校专业的科学合理分布,充分发挥自身的专业优势,体现自身办学特色,以实现学校教学质量及核心竞争力的提升,同时确保学校办学资源合理高效的利用。
2、加强区域间开放合作.促进全国培养学院的协同发展。
艺术类人才培养区域间院校要做到协同发扎,第一步应搭建有针对性的合作平台,比如搭建全国性的职教协调平台,基于该个平台,有效地协调各院校的可用资源,统一统筹规划。另外,应用现代化信息技术及远程教育渠道丰富学校办学资源,集中区域间艺术性人才的教育培养优质资源,实现培养院校办学资源区域间分享的目的。
1)突破区域界限,强化横向联合。结合国内经济发展的实际差距现状,可进行细分为三类不同的地区:东部发达地区、东部欠发达区域及西部贫困地区(不发达地区),艺术人才培养策略受区域性经济发展现状的限制。因此,不同区域艺术人才培养策略也存在明显的差异性和欠平衡性。假如各培养院校单独发展、独立作战就必然导致不同地区经济发展差距的持续拉大和不平衡性的加剧。这就要求不同艺术类人才培养学校需打破当前的区域性限制,遵循因地制宜发展策略、协同发展的根本性原则进行改善艺术设计教育现状.既要满足不同地区经济发展客观需求,同时需强化区域性合作发挥的整体优势、以提升整体效率。不同培养学校可考虑基于区域间合作弥补不同地区的差异,达到劳动力过剩与专业型人才需求的互补,达到办学条件互补等。
2)打破国界,联合办学。随着全球经济的快速融合,不同地区及不同产业均产生了横向联合的发展倾向.特别是中国加入wto后,全球性统一的大市场已产生,而艺术设计人才培养教育也必然随着这一发展倾向开始踏上联合办学、联合经营之路。国外的教育机构凭借自身较长的办学时间,在办学经验上较为丰富,各个方面均比较成熟,有自身的独特之处。基于国内外合作,可以吸取他人优势,掩盖自身发展劣势,进而在较短的时间内提升自身的水平和竞争力,这对国内艺术类人才培养运作模式有非常重要的指导作用。我们应高效应用各种渠道和方式打破国界.与国外办学院校联合办学.提升自身国际竞争力。我们在探讨艺术类人才培养教育区域合作发展模式的进程中,明显感觉到远大的发展前景。因此,教育从事者应遵循艺术教育发展的客观规律推动区域合作,拓宽合作范围,提升自身水平。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十四
摘要:随着社会经济的发展,人们的生活水平逐渐提高,健康的生态理念已经被大众所认识,并逐渐运用在环境艺术的设计当中。本文从环境艺术设计的概念出发,阐述了生态理念在当代环境艺术设计中的基本特征和基本原则,探讨了生态理念在环境艺术设计中的实践内容及方式,提出了人类与自然的和谐共处和平衡关系。
随着当代社会经济的发展和时代的进步,人们的精神文明需求逐渐提高,对城市环境艺术设计的要求也越来越高。同时也因为在现代环境中所流露出的生态问题越来越严重,包括大气污染、噪音污染、水质污染甚至是城市景观污染。基于这种状态,目前就有很多专业的环境景观设计人员在环境艺术设计中充分考虑到生态理念的运用,在建筑设计、城市雕塑及各种公共设施的布局与安排中,按照科学的思想,采用高科技的手段,在满足人们发展需求的同时追求艺术美感,统筹兼顾了人类和自然之间的和谐发展。
1环境艺术设计和生态理念的本质概念。
(1)环境艺术设计的本质概念。环境艺术设计是指将环境、艺术、设计这三个学科利用科学的理念和专业的方法相互结合起来,既能保持三者之间的相对独立,同时又密切相连。环境本身是开发和设计的对象,期间要选择适当的科学材料,尽可能降低预算成本,另外要充分考虑环境的承载力与色彩美学,用艺术的眼光和科学的专业手段进行整体环境设计。通常是指在一定的自然环境下,综合考虑环境当中的力学、光学、色彩、成本等相关内容,对环境进行艺术设计,并进行合理开发。(2)生态理念的本质概念。生态理念是指在设计开发的过程中,需要满足公共设施设备能够正常运行,达到大众生活质量预期要求的同时,还需要设计者充分运用生态理念设计思想,始终贯彻人类和自然环境的和谐发展要求,着重的突出环境设计中的生态发展理念。生态理念要求在当代的环境设计中,各项资源都可以达到最合理的配置与规划,最大程度的降低生态能源和自然物质的消耗及浪费。
(1)资源利用的高效性。在当代的环境艺术设计中,设计者要充分考虑所采用的生态资源,重视其资源利用的高效性。在生态环境开发中极大可能地降低和减少资源的浪费及损失,用科学的方法进行资源的综合利用。同时也要考虑到所利用资源的成本问题,争取可以做到用最少的成本,完成资源的最大利用。(2)布局规划的持续性。在当代的环境艺术设计中,设计者要充分考虑环境布局和规划的持续性。城市环境艺术设计不只要考虑当时的环境状态和当代人们的生活需求,也要从长远方面打算,在设施配置和布局规划上,考虑到后代人们的使用需求和社会后期的发展需求。(3)艺术设计的多样性。在当代的环境艺术设计中,设计者要充分考虑环境艺术产品的多样性。环境艺术产品在需要满足大众对产品实用要求的同时,适当增加产品的艺术设计,从设计者角度讲,在产品色彩、美感上要更加丰富。增加环境艺术产品的多样性,可以为当代的消费者们提供更多的选择机会。(4)能量使用的循环性。在当代的环境艺术设计中,设计者要充分考虑环境艺术设计中能量和耗材的循环使用性,主要是指对人工环境生产中消耗和使用的原料及能量,尽可能的进行循环利用。生态环境开发过程中,可以利用高新的科技手段,进行资源和材料的回收利用,或是开发出可循环使用的替代材料。资源合理的循环利用可以促进人类和自然的和谐关系,体现了生态理念的合理运用。
(1)环境艺术设计中注重艺术设计和艺术参与。生态环境不同于单纯的艺术产品,其是指运用艺术的手法把许多外在的因素和条件充分结合起来的整体环境。就环境艺术设计来讲,这是一门独立的艺术学科,所以在环境艺术设计时,需要艺术设计者从现代艺术角度出发,满足生态环境实用需求的同时,遵循艺术设计和艺术参与的基本原则,尽可能创造出既有艺术美感,又可以满足当代社会发展具体要求的环境设施。(2)环境艺术设计中尊重自然自身的发展规律。大自然的发展有着自身的规律和特点,会顺应自身的变化及时更新,也具有特别强烈的自我恢复和自我维护的能力。所以生态环境设计者在设计和规划时,要充分尊重自然的这种自身发展规律,保护生态环境的发展进程,可以适当增强设计对象的自身调节能力。大众只有充分尊重自然发展规律,才能更好的促进环境艺术的生态理念,才能更好的实现人和自然的和谐可持续发展。
4环境艺术设计中生态理念的实践内容。
(1)以先进的科技统领环境艺术设计,开发利用新型能源。时代的发展,科学技术永远是第一生产力。现代科学的发展,大力的推动了社会的进步和经济生活的不断提高,也逐步的提高了当代人们的生活状态和精神文明。所以在当代的环境艺术设计中,要充分发挥科技的力量。从材料资源的选择上,尽可能开发并采用高科技的新型材料,用来弥补不可再生材料的缺失。另外在材料资源的回收上,也需要运用先进的高新科技,增加再利用的空间,提高各种资源的利用率。在当代的环境艺术设计中,不可避免会有一些资源材料在提供能量时造成环境污染,违背了生态环境的初衷。例如化石燃料在使用过程中所产生的固体废弃物和大气污染等,这就需要高科技的现代手段,开发一些新型能源用来代替高污染的材料,在能源使用上尽可能的奉行生态理念。(2)环境艺术设计充分运用天然材质和天然的环境基础。在现代的环境艺术设计过程中,参与设计者要对天然的材质材料有充分的了解,知晓每一种材质自身的品质和特点。在运用时,更好的使用天然的材质。像不同的木材具有不同的纹路和香气,所表现营造出的氛围也因此不同,同理还有大理石等石材材质,也会因为不同的硬度和性质,在生态环境设计规划时要进行区别对待,放置不同的应用范围。不只是选材,还有在材料使用过程中,也要充分考虑到天然材质的特点,特殊的天然材质要选择专属的加工工艺,最大限度的体现天然材质的自身特点。然而在生态环境这个大环境中,要将选用的天然材质与所处的环境基础进行匹配,在大环境中尽可能的选择低成本、高效能的方式进行规划和布局。在现实中,有很多生态环境设计在布局时受到当地环境基础的影响,因地型特殊影响整体设计效果,这就要求设计者在生态环境设计时,充分运用当地的大环境基础。例如遇到山丘、河流时,都可以加以利用,用山的高度或是河流的流转弯度来完成整体的生态环境设计,借以自然的绿叶来烘托环境设计的主体风格,更能体现出天然的生态理念。
5结语。
随着社会经济的不断快速发展,环境问题越来越引起人们的重视,人们已经意识到要与自然和谐相处,从而在环境设计中加强了生态理念,充分尊重大自然的发展规律,同时也遵循了艺术设计和艺术参与的基本原则。环境艺术设计的生态理念发展是一个长期过程,人们还有很长的路要走,这其中包括加强科技的发展,提高科学的设计理念,开发新型的代替能源,重要的是要秉承与时俱进的思想,努力创造既符合生态发展,也具有艺术美感的环境艺术作品。不管怎么样,人类和自然之间的和谐共处,社会发展与自然规律之间的平衡关系,才是我们最终要坚持和维护的。
参考文献。
[2]黄馨玉.试论环境艺术设计中的生态理念[j].科学之友,20xx(4).。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十五
摘要:随着环境破坏和污染的严重,生态保护成为热议话题,生态文明观指导下的现代环境艺术设计也为大众所关注,笔者结合时代要求,介绍了生态文明观的内涵和要求,阐述了室内和室外环境艺术设计的发展趋势,希望对于环境艺术设计的进一步发展有所裨益。
关键词:生态文明;现代环境艺术设计。
生态文明强调生态系统的平衡,要求人类站在生态系统的整体看待自身地位,寻求与动植物等生物群的和平共处,因此,在进行环境艺术设计之时,必须要脱离人类主体地位,尊重周围环境和生物群,保证其正常生活,减少人类活动对其的影响,在此种精神之下,要求环境艺术设计以环境为重,寻求与生态的平衡,在尊重自然的基础上寻求发展。
一、生态文明观的内涵。
现代社会的发展和工业文明的进步以及社会生活的变迁对生态环境带来了前所未有的危机和灾难,身处其中的人类亦面临着严重的威胁,生存与发展均陷入困境。在此种情况之下,生态文明观应运而生,生态文明是可持续发展的要求和体现,生态、环保、可持续是生态文明的内涵,这种价值观和发展观是对人类发展过程的引导和限制,其具体要求是:共同参与,强调主体的广泛性;加强监督,强调国家的监督和保护;在节约能源、控制污染、防止破坏的同时尽力修复,最终实现可持续发展的要求,创建和谐社会。生态文明观的提出对于改变人类观念和行为都有着极大的意义,将其与环境艺术设计结合,能够进一步促进这种改变,加快其实现进程。
二、生态文明观下的室内环境艺术设计。
1.空间规划。
首先探讨生态文明观之下的室内环境艺术设计。空间设计是室内设计的第一步,生态文明观的指导下,室内空间的合理规划理念是合理、舒适,空间的构架必须要与建筑结构相适应,这样可以使得装饰过程更为简便,节省改造结构的额外过程,同时也能够减少带来的污染。室内设计要考虑建筑结构和后期装修以及使用的便利和舒适程度。值得注意的是,室内设计绝不仅仅是建筑内部因素的考虑,室内与室外设计虽然属于不同领域,但实际上确是一个整体,统一于建筑物及其周围环境,因此室内设计必须要考虑建筑及环境,使得室内设计与整体环境协调。此外,尽量通过合理设计来减少后期使用过程中可能出现的污染和浪费现象也是室内环境艺术设计需要考虑的内容。
2.材料减省。
室内设计着要合理控制室内环境艺术设计,减少装修材料的使用,现代室内设计往往过分依赖装修材料,导致室内装修大多使用化学材料,不仅耗费了大量化学材料,对于环境和资源造成较大的压力,而且化学材料使用过多也不利于人体健康。室内环境是人类居住的场所,大量的时间都需要待在室内进行生产生活,因此,舒适健康的环境是室内环境艺术设计的重中之重。笔者认为,设计者在设计时,要锐意创新,寻找节省材料的方式对室内进行装修,在保证舒适的情况之下,减少材料的使用,为生态文明建设做出贡献,寻求自然与人的和谐。在生态文明观下,室内装修要坚持可持续发展,使用绿色材料,坚持节约、简约的风格。
3.无害材料。
在坚持节省材料之时,更要选择环保的材料进行室内设计和装修装饰,环保系数高的材料对人体健康有益,并且环保材料能够减少甚至免除化学物质的释放,使得室内环境安全无害。在选择时,可以侧重自然之物,尤其是绿色植物,例如竹、藤等物,不仅能够舒缓压力,还能够吸收有毒有害物质,净化室内空气,天然材料的使用对于室内环境具有较强的改造作用,除此之外,还应尽量减少诸如人造板、漆等化学合成物,使用天然木板或者含有毒有害物质较少的装修材料。在选择之时,必须要牢牢把握标准,选择达标的材料,避免有害材料带来的伤害。生态文明观下,强调人体的健康和环境的自然,寻求人与环境的和谐,最大程度上保证舒适和健康。4.保护环境保护环境是生态文明观的重要理念,在进行室内环境艺术设计时,要以环保为目标,主要是对于废弃物的处理。对待装饰装修过程中的废弃物,要尽量回收利用,对于材料散发的有害气体,可以利用绿色植物或者其他手段予以吸收,对于装饰装修过程中产生的剩余材料,要回收利用。无法使用的废弃物,要进行回收处理,实践之中,一些设计者对于产生的废弃物置之不理,运至一处后放任不管,这实际上是极其不负责任的,废弃材料置于自然之中,在外部环境的影响下,可能对空气、水、土等自然因素产生严重污染,这是对生态文明观的极度悖逆,室内设计必须要对废弃物进行妥善处置,结合环保和生态要求,避免污染和破坏。
三、
生态文明观下的室外环境艺术设计。
1.合理利用土地。
现代社会中,可利用土地资源是十分稀缺的,尤其是要保障建设用地与自然用地平衡的基础上,因此,室外环境艺术设计的首要目标,便是合理利用土地,这也是生态文明观的重要要求。合理利用土地,首先要考虑建筑的合理布局,避免占地面积过大或者间距和间隔不合理导致的土地资源浪费。其次,要合理利用小块土地和边缘土地,结合生态文明观的要求,在这些区域可以建设小型绿地,种植花圃或者草坪,增加绿地面积,绿化不一定要成片规划,边角绿化也是重要环节,对于保护生态环境有重要作用,在提高土地利用率的同时,扩大了绿化面积。不仅如此,还可以利用环境之间的协调和结合来合理利用土地,提升利用率,例如绿地喷泉,既解决灌溉,又美化了环境,提高空间的利用率,同时,利用自然资源的组合搭建自然的生活环境,减少人为的干预。
2.尊重动植物自然属性。
动植物有其自然的生活轨迹和生活方式,坚持生态文明观,就需要在进行室外环境艺术设计之时,尽量减少对于动植物的破坏,尊重其自然属性,使其成为景观设计的特色。例如,现代环境艺术设计之中,植物花草属于必备之物,然而大多数植物都是后期栽种,如果在环境之中生长着植物,则不需移动,可依据其生长态势设计绿化,使其融入设计的绿化之中,成为景观特色。中国传统文化的特色建筑均是依山而建、环水而成,与自然亲近,与环境融合。因此,在室外设计之时,不改变早已形成的生态环境,保持自然特色,不仅增加了设计的天然成分,还能够节约成本,避免不必要的投入。室外环境艺术设计的最大特色便是与环境融合,随着环境质量日益下降,生态文明观指导下的环境艺术设计必然是人心所向、大势所趋,因此,尽量减少人为活动的痕迹,尊重自然属性是必然趋势。
四、结语。
希望笔者的研究能够对现代环境艺术设计有所启发,使得更多的设计者能够在生态文明观念下进行设计,加强创新,以保护环境、维持生态平衡为重要使命,合理设计和构建环境艺术设计作品,也希望更多专家能够重视生态平衡,对此加以研究和探讨。
参考文献:
[1]王子玮.关于生态文明观下的现代环境艺术设计探究[j].吉林广播电视大学学报,20xx(12):3-4.[2]戴珊珊.论生态文明观下的现代环境艺术设计[j].四川建筑科学研究,20xx(6):287-289.[3]汤少哲.生态文明观下的现代环境艺术设计研究[j].大众文艺,20xx(7):130-133.
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十六
艺术设计专业课程体系的改革情况,不仅与该专业学生的未来发展有着直接的关系,而且对于社会发展的速度也起到决定性的作用,所以必须要保质保量地完成艺术设计专业课程体系的改革工作。
目前河南省的艺术设计专业课程的安排主要是以实践课为主,以专业基础课程为辅,以教育学生的艺术设计技能为主要的教育目标,开展教育改革计划的。各高校的艺术设计专业的专业基础课程主要有设计素描、设计色彩、透视、环境艺术史等等。但是不少高校所设置的设计专业基础课程都比较传统和单调乏味,令学生对艺术设计专业课程的专业基础课程失去了学习兴趣和积极性。另一方面,河南省不少高校的艺术设计课程的模式采用了“工学结合”教学模式,先让学生在校学习两到三年,最后一个学年是让学生到校外的企业或者公司进行实习,甚至有些学校是安排学生一个学期进行校外实训,另一个学期则进行顶岗实习,这种教学方式能够帮助学生提早对于为自己未来的工作岗位、内容以及环境等有了一定程度的了解,帮助学生未来踏入社会工作做好心理准备,确保学生的专业技能和解决问题的综合能力能够符合社会对该类人才的要求。但是与其他省份某部分学校所采用的“三明治”教学方式,安排学生进行“学习、实践、再学系、再实践”的学习方式相比较,河南省的这种普通的“工学结合”教学方式在一定程度上受到了不少不利因素的制约,例如学校与企业之间的合作制度不完善、实践时间过短等问题,令学生在艺术设计专业课程的实践和体现方面未能够达到最理想的状态。为了能够帮助河南省的艺术设计专业课程体系更好地发展和完善,相关的专业教育人员必须要具有针对性地进行详细的研究和深入的了解,商讨出合适的改革措施进行改革。
河南省艺术设计专业课程体系改革过程中存在的问题。
目前,我国的艺术设计专业课程体系存在着一些问题,我省现有的艺术设计专业课程体系改革工作的成果还不太明显,因此,相关的专业教育人员必须要认清这些问题,才能够提出具有针对性的改革措施:
不少高校在进行设计课程的时候对于学生的专业实践重视程度不够,令学生自身的专业技术技能的培养情况未能够达到理想状态,这主要是由于校方在制定教学目标的时候,未能够正确认识的全面教学的重要性,忽略了学校自身的特色性和和艺术设计的专业性,令艺术设计专业课程设置工作的实践性仍具有进步的空间,学生的专业实践能力有提升的可能性。因此,相关的领导必须要提高艺术设计专业课程设置实践性的重视程度,制定相关的改革措施,才能够解决这一问题。
除了校方的校园建设工作需要与时俱进以外,艺术设计专业课程的教学内容也需要紧跟着时代的步伐,不断进行创新。校方如果想要帮助学生在艺术设计专业的技能水平方面获取得更高的造诣,那么必须时刻把握时代的脉搏和发展的特点,同时也是艺术设计专业的学生所需要掌握与时俱进的设计技能和理念。但是不少河南省的民办院校所用的艺术设计专业教材并不能够及时进行创新,教学教材中的内容过于单调乏味,令学生容易失去对艺术设计专业课程的热情和主观能动性。
3.学生实践条件的缺失及计算机软件更新速度慢。
学生实践条件的缺失及计算机软件更新速度较慢,在不同的院校中不同程度上均存在这一问题。学生首先需要进行实践检验自己的知识体系是否完善,其次还需要配合校方为学生所提供的一定的实践机会和条件,通过双方的努力,提高学生的动手实践能力。另一方面,当前科学信息技术发达,计算机软件更新速度快,因此当学生投身到社会中去工作的时候,对于这些艺术设计的先进计算机软件的具体操作过程并不熟练的时候,企业往往需要多投资一笔钱培训学生的专业实际应用技能,这一问题的存在需要学生和校方共同努力,相互配合才能够得以解决。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十七
摘要:环境艺术设计工作当中必须要最大限度反映出本土文化这一原则,通过价值较高的理念吸收空间艺术的精髓,进而设计出凸显个性化含义的艺术作品。而设计人员在个性化设计的时候不可以过于追求突出个性,不重视作品和环境之间的和谐统一性。针对这种情况,本文主要探讨了环境艺术设计的特点和其影响因素,并且提出了在环境艺术中体现个性化的策略,旨在能提供一定的参考和帮助。
最近几年,由于我国社会经济不断加快发展的脚步,物质基础越来越富有,人们思想观念也发生了巨大的改变。人们对于环境方面的关注越来越重视,慢慢在设计工作过程中加入环境艺术这一理念。在具体设计的时候,一定要基于优化环境这一根本目标的基础上,使人们个性化方面的需求得到有效的满足。因此,下面将进一步解析环境艺术设计中的个性化体现。
(1)当前环境艺术设计注重人文特点与自然特点二者的统一,拥有极强的艺术性以及服务作用。所以,在当前环境艺术设计过程中,要求设计人员一定要尊重人们的根本利益。在目前环境艺术设计中提倡无害性和积极性二者统一,当中无害性实际上指的是环境设计一定要达到人类和自然二者的和谐,设计必须要拥有合理性。并且不管是针对人类或者是自然,在设计时以及设计出来的作品均不可以造成任何不利的影响。而积极性实际上指的是环境艺术设计出来的作品必须是积极的,具有正面导向意识为主体的,不会给人一种负能量的情绪。
(2)当前环境艺术设计注重完整性和多样性二者统一,要求环境艺术作品设计必须要拥有精确的统一理念,同时还能够表达各种审美对象提出的要求,实现完整性和多样性共存统一。
(3)当前环境艺术设计注重实用性和美观性的二者的统一,简单的讲,当前艺术作品不仅要达到人们心理及生理方面提出的审美条件,还应该适应人们的生活,拥有一定的实用性。
2.1风格化约束。
个性化设计属于设计工作者对于自然认知流程当中本能体现的一种,必须要对自然界的常规进行良好的掌控。在对城市和居住环境实施设计的时候,设计人员通常更加重视城市设计的理念,这也是优化城市居住环境的主要途径之一。让城市整体更加拥有特色,在设计过程中其风格化属于设计人员创作个性的体现,对于个性化设计要起到约束的作用。
2.2空间应用作用提升的要求。
环境艺术设计发展的条件,一定要重视加强环境的质量,并且环境意识深入渗透也是其顺利发展的必要路径,必须要针对空间应用作用的基础上对个性化设计提出要求。在具体设计的时候,一样的空间,采取不一样的风格进行个性化设计均能够加强空间的应用作用。2.3科学和艺术的融合站在科学艺术视角去看,环境艺术个性化设计属于科学和艺术的结合,注重人们生活空间和环境之间的互动,不同的文化艺术含义在初期构想,再到设计以及装饰和陈列,包含每一件艺术品的摆放均属于设计范畴,高水平的设计人员均能够巧妙的把住户的想法进行加工,实施艺术处理。
3.1强化空间应用作用。
由于科学技术的飞速发展,当前环境艺术设计涵盖了更多的内容。个性化设计过程中既要注重环境生活方面的质量,还应该在设计当中反映艺术特色。在个性化设计中添加环保理念,并且要求设计工作当中还应该注重作品和环境二者的和谐,必须要充分满足住户的需要。由于住户工作性质不一样,每个人习惯也不一样。所以,环境空间应用作用也存在着较大的差异。也就是空间一样,也会由于设计风格不一样,导致其应用作用也不一样。所以,我们一定要不断强化空间的使用功能,同时还要注意环境艺术设计的个性化表达。
环境艺术在实施个性化设计的过程中,要求必须要具体体现出客观世界当中存在的全部事物的解释。在个性化设计反映抽象认知流程的时候,应该在特殊环境中对于自然界客观规则实施掌控,设计人员应该制定设计计划,不可以过于追求体现浪漫主义。针对设计人员来讲,可以在多个设计计划当中挑选出最优秀的一个,必须要熟悉多种艺术方式,在展示设计风格的前提下,使人们的多种需求得到有效的满足。同时还要在设计中融入文化设计的元素,让人们能够最大限度了解自然以及其他地域人们生活习惯和风俗。除此之外,由于受到部分客观因素带来的影响,要求设计人员在工作过程中不断创新,使环境艺术个性化设计得到合理的表达。
3.3科学和艺术结合。
个性化设计工作的核心就是外部环境与人们生活环境二者之间的和谐统一,环境艺术设计这项工作作为一种注重科学与艺术相结合的工作。其涵盖丰富的内容,甚至每一件艺术品摆放的具体位置都必须要经过设计人员的深思熟虑。所以说,高水平的设计人员在设计过程中,一定要尊重住户的想法,采取有效的方式对其进行艺术处理。另外,在环境艺术设计的时候,必须要尊重自然环境,始终坚持可持续发展理念。由于生活当中人们对于自然资源没有合理保护,这一行为导致生活环境不断恶化,人类生存环境越来越差,所以,一定要加强环保意识,减少对环境的破坏。
4结束语。
本文通过对环境艺术设计中其个性化的进一步解析,使我们了解到环境艺术设计中想要凸显个性化,要求设计人员在个性化设计的时候不可以过于追求突出个性,必须要重视作品和环境之间的和谐统一性。一定要基于优化环境这一根本目标的基础上,使人们对于个性化方面的需求得到有效的满足。只有这样才能在保证环境艺术设计质量的基础上,体现其个性化设计。因此,希望通过本文的阐述,能够给环境艺术设计中个性化体现方面提供一定的参考和帮助。
参考文献。
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十八
摘要:本文以环境艺术设计中的生态理念的概念为切入点,就其在设计中的具体凸显、应用方法,进行细致的探讨研究,期望为优化环境艺术设计的生态性与环保性,并相应应用解决实际生态环保问题,提供有益的参考。
关键词:生态理念;环境艺术设计;凸显探索。
伴随我国经济的快速发展,相应的生态污染与环境破坏问题也愈发严重,各类单纯为了追求经济效益而进行盲目生产、开发的项目建设愈发多见。比如工厂随意排放的污水废气、工作与生活垃圾随意废弃不进行及时处理等现象,都给我国生态环境造成极大的损害与破坏,进而给人们自身的生活环境带来不利影响。针对这一问题,近年来随着人们生态环保理念的提升,其也开始注重生态环境的保护问题,相应在环境艺术设计中的生态理念也随之兴起并成为重要设计趋势。本文也将对生态理念的应用、体现进行相应的探究分析。
1环境艺术设计中的生态理念研究分析。
环境艺术设计中的生态理念,指的是在维护社会正常运转与人们正常生活、工作的前提基础之上,经由对环境空间的设计、规划与调整,来让其空间资源得到最为科学、合理的配置,并实现其资源使用效率的最大化。进而降低其能量与资源消耗,达到生态环境保护与促进其生态系统稳定循环目的的设计理念。生态理念是基于人与自然和谐、友善共处发展思想而逐步形成的,将其运用在环境艺术设计领域中,能在其具体设计、规划的各个方面与环节上,体现出人与自然良好相处的理念特点,对任何一个环节有所忽视均无法构建起有效、和谐的空间生态环境体系。因此需要艺术设计者基于能量与物质低消耗与稳定循环的角度,进行相应空间环境的设计、调整工作。以此保证环境艺术设计中的生态理念得到充分的贯彻、突显,进而建设起稳定的生态环境体系,进而保护本区域的生态环境并促进其开发壮大。
2生态理念在环境艺术设计中的凸显、体现探索。
2.1生态理念在环境艺术设计中的应用体现。
(1)使用、开发新能源。传统的环境艺术设计因缺乏有效的生态保护意识,常常会使用能量较强但消耗率高、污染严重的资源材料,例如各类化石燃料等。将其运用到环境艺术设计工作中,若无法有效解决其原料污染的隐患,自然也就无法体现出设计中的生态理念与环境保护目标。所以将生态理念实践运用到环境艺术设计活动时,首先就需要艺术设计者主动、积极得去寻求新能源,替代原有的高消耗与高污染的能源材料。即使必须使用部分传统能源材料时,也应尽可能选取污染性较低的原料进行空间环境设计,以此减少环境艺术设计中的能源消耗过高与污染问题,凸显出设计中的生态理念。
(2)设计应凸显出舒适感。环境艺术设计的最终目的在于让人感受到相应空间环境的舒适与自然,因此在其设计工作中应始终将在其空间内生活、工作的人的感受作为设计要点。进而将其各类需求进行设计规划与体现,所设计出的空间环境就应足够自然环保,并体现出安全、舒适的环境氛围,以此实现人们对环境艺术设计的满意与舒适的感受、体会,达到环境艺术设计的应用目的。同时在环境艺术设计中也应注重对特殊人群,比如老弱病残等群体的环境需求考虑,而不是仅关注普通人群的环境设计要求。以此达到其设计成果满足各类群体需求、进而充分发挥出设计环境的作用与生态理念的目标。
(3)设计应尊重自然、维护自然正常发展。尊重自然准则也是环境艺术设计应用生态理念的一大重点内容,通过在艺术设计中尊重自然、让自然生态环境发挥出其自身的自我修复与调节能力。以此尽可能减少人为因素为自然生态系统的影响,提升其自然生态环境的自我平衡能力与可持续发展成效。因此在实际设计、实践中应本着促进自然发展优先于人为干预的思路,在做环境艺术设计时减少对生态系统的过多保护性规划,尽可能让自然生态环境通过自我进行修复与调整。
2.2生态理念在环境艺术设计中的构建思路与凸显。
(1)生态设计与生态保护。生态设计是基于生态理念,通过其对环境艺术设计的指引与规划,来实现其艺术设计具备对自然生态环境平衡、修复作用,进而维护自然生态环境体系与生态健康,在保护自然生态环境的同时也维护人们自身的生存条件。伴随我国在生态环境保护、治理方面工作的进展,人民群众的生态环保意识也在逐步加强与提升,相应对自然生态环境保护技术与设计的接受程度也在提高,因此生态设计在生态环境保护中的应用范围正逐步扩大,并且进入到人们日常生活、工作的各个环节之中。伴随生态设计的应用与手段的改进、发展,其通过在自然环境艺术设计中的使用、实践,能相应降低人为原因对自然生态环境的不利影响与破坏,在保护自然生态系统免受外界不利影响的同时,也能维护其系统自身的循环、平衡与发展。
(2)生态资源的使用、开发。生态资源是环境艺术设计在生态理念影响下,进行设计规划的重点内容之一,通过设计与开发各类可再生、低污染、低消耗的生态资源原料,并将其资源应用到具体的空间环境设计环节之中。以此发挥出生态资源自身的优势与作用,减少诸如化石燃料等非生态资源的利用,降低相应生态环境污染与破坏问题的发生可能。具体在环境艺术设计对生态资源的应用设计上,就可基于各类生态资源的作用特点进行规划与实践。比如化石燃料在其燃烧进程中,所生成的硫化物与氮气,散播在空气中就会逐渐形成酸雨层,进而给当地的生态环境系统带来严重损害。因此就必须对此类非生态资源的应用进行严格管控,并尽量减少对其的使用。同时对于各类低消耗、低污染的太阳能、风能等生态资源,则需加大对其的开发力度,将其应用到人们生活、工作中的各个领域。比如太阳能热水器等形式,进而通过生态资源在环境艺术设计中的使用与开发,维护自然生态环境的健康与和谐,促进其生态系统的稳定循环和平衡。同时针对现代社会生活与工作所生成的废弃物逐渐增多的局面,在对其进行环境艺术设计时还可基于生态理念,进行对废弃物的资源开发与再利用作业,以此实现各类生态资源充分使用、开发的目的。并进而减少废弃物的处理成本与对自然生态环境的污染、影响,保护其生态环境的稳定与健康。
3结语。
伴随人们生态环保意识的发展提升与社会对生态环境保护力度的提高,相应的生态理念也成为环境艺术设计的一大趋势与指导性思想。这就需要艺术设计者通过在环境艺术设计中应用、体现生态理念,以此提升其设计的生态保护作用,实现对自然生态环境的维护与发展,并促进自然环境与人类社会之间的和谐共处。
作者:陈晓敏单位:徐州工程学院。
参考文献:
[1]姚芳芳.环境艺术设计中的生态理念思路构建和探索[j].中华少年,20xx(24):249-250.[2]王萍,陈文福.环境艺术设计中的生态理念问题[j].设计艺术研究,20xx(05):51-54.[3]李奇.论环境艺术设计中的生态理念问题[j].美与时代(城市版),20xx(01):30-31.[4]冯琛.试论环境艺术设计中的生态理念[j].明日风尚,20xx(05):15-16.
现代艺术设计论文(专业19篇)篇十九
摘要:文章分析国内艺术设计本科生培养面临的问题,提出艺术设计本科生培养明确办学目标、加强教师队伍建设、加强。
教学。
管理等措施,对艺术设计本科生培养质量保障体系进行有益探索。
关键词:艺术设计;本科生;保障体系。
艺术设计专业经过20多年的发展,目前开设艺术设计专业的高校不断增多,该专业招生规模不断扩大。但在艺术设计专业教学中出现了一些问题,亟待解决。我国艺术设计教育的发展,既不能脱离国际大环境,又要适应国内经济建设、文化建设的实际需求。对于艺术设计本科生而言,本科教育是确定人生职业方向的平台,是高校人才培养极其重要的环节,在高校教育工作中占据重要地位。艺术设计本科生作为未来从事艺术设计工作或设计高级管理工作的高层次人才,其综合素养直接影响国家艺术设计工作和艺术设计管理工作的整体水平。完善艺术设计本科生培养质量保障体系,能够推动艺术设计专业教育工作的良性发展。因此,如何培养艺术设计专业高质量人才,保障艺术设计本科生的培养质量,成为当前高校面临的重要课题。
一、艺术设计本科生培养面临的问题。
我国艺术设计教育虽然起步晚,但是发展快。目前,我国部分高等院校的艺术学教育模式存在同质化的现象,课程设置和教学方式大同小异,中央美术学院、清华大学美术学院的艺术设计教学模式被部分院校相关专业效仿。相同的办学理念和培养目标面对的却是不同层次和文化背景的学生群体,这导致艺术设计专业教育的个性被共性消解。我国部分学校能够结合自己所在地域的特色(如产业特点、文化特色、学校专业优势等方面)和学生未来就业的方向,实行教学改革和创新。只有这些学校才能培养出具有鲜明个性的艺术工作者。在艺术设计本科生培养方面,还存在师资结构不均衡的问题。早期的艺术设计专业教师大都是传统美术专业出身,这些教师对艺术设计教育的培养理念、教学方法、教学内容理解得不深刻。有些院校由于艺术设计专业教师匮乏,聘用刚毕业的艺术设计硕士研究生进行教学,这些教师虽然受到了专业的培养,但由于刚出校门,缺乏教育教学经验,无法顺利地将知识传授给学生。此外,艺术设计专业学生的整体素质有待提高。艺术设计专业生源素质较差是其中一个重要原因。随着“艺考热”的持续,一些文化课成绩不理想的学生学习美术,有些学生大多只经过几个月的艺术培训,他们虽然顺利通过了高考,但他们在真正学习了大学艺术设计专业后,却对艺术设计并无兴趣,专业知识也有待加强。
二、艺术设计本科生培养质量保障体系优化策略。
1.明确办学目标。
“所谓办学目标定位,是学院根据学校现有办学基础和条件、历史积淀,以社会需求和大众期望为导向,结合未来一定时期内高教主管部门的发展规划、社会各界预期支持力度及校内可供利用的各种资源,为学院自身确定的办学目标和发展方向。”首先,高校只有进行合理的办学目标定位,才能保证艺术设计专业教育质量的提升。高校应根据地域性特征,确定适合地域性需求的办学理念。如,景德镇地方高校将瓷都的优势和艺术设计专业良好结合,培养出适合本地需求的专业人才。其次,高校根据自身的学科优势,建立新型的教学模式和教学方法。如,工科院校在工艺方面具有优势,文科院校具有较好的文化氛围,不同的院校应将自身的主要优势和艺术设计专业课程相结合,培养具有个性的复合型艺术设计人才。
2.加强教师队伍建设。
教育是发展科学技术和培养人才的基础,在现代化建设中具有先导性、全局性和基础性的作用。教育大计,教师为本。教师承担教学与育人的重要使命,教师自身的职业道德对艺术设计专业的发展有直接的影响。随着大数据时代的到来,市场竞争日益激烈,只有建立一支高素质的师资队伍,才能适应新时期艺术设计教育发展的需要。在教师聘用上应建立公开、公平、公正的竞争机制。艺术设计属于应用型学科,在教师聘用上应对实干型人才进行综合考量。高校要对教师进行定期培训,鼓励教师参与学术交流、出国访学等活动;要对教师队伍实行奖励机制,提高教师的积极性,促进教师整体素质的提高。
3.加强教学管理。
总结。
经验,提高教师教学质量。最后要建立和完善教学管理工作的奖励机制与约束机制,提高教师的积极性,使教师热爱教学,做好教学工作。同时,通过有效的教学管理,提高学生的学习积极性,以形成良好的学习氛围。
参考文献:
[1]韩宏斌.高校艺术设计专业教学质量保障体系研究.美术大观,20xx(3).[2]刘锋.建立长效科学的培养机制不断提高人才队伍整体素质.设备监理,20xx(3).