心得体会是我们在实践中汲取的智慧结晶，不可忽视的重要部分。以下是小编为大家收集的心得体会范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇一
美育是培养学生审美能力和艺术素质的一门学科，通过教育培养学生的审美能力以及对艺术的欣赏和创造能力。在我的学习过程中，我深刻体会到了美育对我们的成长和人格塑造的重要性。在课堂上，老师引导我们通过欣赏艺术作品和亲身参与艺术创作来提高自己的审美能力和创造能力。这其中，我尤其受益匪浅，下面我将从以下五个方面来介绍我在学习美育中的心得体会。
首先，学习美育让我对艺术的魅力有了更深的认识。以前，我对艺术只是停留在表面的欣赏上，没有真正深入地理解艺术的内涵和形式。但通过美育课程的学习，我学会了关注作品的构图、色彩运用、线条表达等艺术要素，并能够从中感受到艺术家的创作意图和情感。每一次欣赏艺术作品，都让我体会到艺术的独特魅力，让我对艺术有了更深入的认知。
其次，美育教育让我培养了独立思考和创新能力。在美育课程中，我们不仅仅是被动地接受知识，更重要的是通过参与艺术创作来培养自己的独立思考和创新能力。在创作过程中，我们需要通过自己的思考和想象来构思作品的主题和形式，并通过实际操作将其变为现实。这样的经历让我体会到自己的创造力和想象力的独特价值，并且也提高了我的问题解决能力和创新意识。
第三，美育教育让我培养了团队合作和沟通能力。在美育课堂中，老师经常会组织我们进行小组合作，完成艺术创作任务。在这个过程中，我们需要相互协作，互相配合，分享自己的想法和观点。通过和同学们的合作，我学会了倾听和理解别人的意见，并且在交流中表达自己的想法。这样的体验让我明白到，团队合作和沟通交流是实现艺术创作目标的重要手段，也是我们在未来工作和生活中必不可少的能力。
第四，美育教育给了我一个展示自我的平台。在美育课程中，我们可以通过展示自己的艺术作品，让别人欣赏和评价。在这个过程中，我学会了勇敢展示自己的才华和创作成果，并且从他人的评价中不断汲取经验和提高自己。这样的经历让我更自信，也更愿意去表达自己的想法和创意。
最后，学习美育让我对生活有了更全面和深刻的体验。美育课程不仅仅是让我们学习艺术的知识和技巧，更重要的是让我们从生活中发现和感受美的存在。无论是大自然的风景，还是日常生活中的琐碎事物，都可以成为我们创作的灵感来源。通过美育课程的学习，我学会了用美的眼光去观察和感受生活中的点滴，让我对生活有了更深刻和细腻的体验。
总之，学习美育不仅仅是学习艺术知识和技巧，更重要的是培养学生的审美能力和艺术素养。通过学习美育，我对艺术有了更深刻的理解，培养了独立思考和创新能力，提高了团队合作和沟通能力，也让我有了展示自我的平台。同时，美育还让我对生活有了更全面和深刻的体验。在今后的学习和生活中，我将继续发扬美育的精神，不断提高自己的审美能力和创造力，为社会做出更多的贡献。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇二
在没有上美学这门课时就感觉到这门课程不是那么的容易去懂，虽然说现实生活中到处都是和美有关的事物，但是当自己真正来体会是却很难。就像有一句话是：“爱美之心，人皆有之。”几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。生活中也很少有人来想这些，而美学这门课就带我们深入的了解为什么是美。
上之前自己在网上搜索一些关于美学这方面的内容，做了初步的入门。老师的讲解中给我们介绍了几本关于美学这方面的书籍，就拿《美学原理》来讲，虽然不是太深入的去读这本书。但通过阅读自己也学习到了不少东西。这本书主要介绍的是：
一，美的本质及特征。人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以，美的最终根源、美的本质是自由创造。自由创造是人类珍贵的特性自由创造是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。自由创造能够成为美的根源，是因为人能在他所创造的对象和产品中"直观自身"，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的实现，可以感到自由创造的巨大喜悦，产生美感。所以我们可以说，美是主体与客体的统一，是在人类的劳动实践中产生的。
二，美的产生。美具有实用价值与审美价值实用价值是指事物能满足人们物质生活需要的价值。审美价值是指事物能够通过使人产生美感而带来精神喜悦的价值。人们对实用价值的认识先于对审美价值的认识，审美价值是在实用价值的基础上产生的。人们早期的审美价值观和产品的实用价值是密切联系在一起的。随着人类物质文明和精神文明水平的不断提高，审美价值与实用价值直接联系才逐渐发展和完善起来。美是怎样产生的呢?1、美产生于劳动2、在美的产生过程中实用价值先于审美价值3、从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用4、在创造美的实践过程中，主体与客体是一种辩证关系。
三，社会美，自然美和艺术美。社会美是指社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在的形态之一。社会美的形态包括：(1)人的美。(2)劳动产品的美。(3)劳动环境和生活环境的美。社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美的具体特点表现为：(1)具有直接的实践性。(2)具有鲜明的社会功利性。
自然美是自然事物的美，它是自然性与社会性的统一。它的社会性指自然美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征(如色彩、线条、形状、声音等)，是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点是侧重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接唤起人的美感。它同社会功利性的联系较为曲折。因此，自然的某些属性，如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。
艺术美指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。艺术美的构成包括两个方面：(1)艺术形象对现实的再现;(2)艺术家对现实的情感、评价和理想的表现。所以，艺术美是客观与主观、再现与表现的有机统一。艺术美不同于现实美的特点表现为：1、现实美是客观存在的美，它不依人的意志为转移，而艺术美是现实美的能动反映，是经过艺术家创造性劳动产生的美，凝结了艺术家的思想感情和审美理想。艺术美决定于艺术家创造性的劳动艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。
人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。
四，意境与传神。意境是客观景物经过艺术家思想感情的熔铸，凭借艺术家的创造出来的一种情景交融艺术境界、美的境界。意境以意蕴和情趣取胜，是客观(自然景物、现实生活)与主观(创作者的思想感情)相熔铸的产物，是情与景的结晶。意境的特点主要有二：1、"言有尽而意无穷"，"境生于象外"。2、情景交融。意境中的情与境是一种辩证统一的关系，传神在艺术创作中主要指通过人物的外部特征表现其内在的精神，把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体，体现了艺术家的创造，也是艺术中的一种美的境界。
五，艺术的分类及各类艺术的审美特征。古希腊科学家亚里士多德就提出了基本分类的理论，他从艺术是摹仿现实的观点出发，把艺术分为史诗、悲剧的喜剧。亚里士多德的分类虽然朴素，但对后世的人影响很大。黑格尔依据理念内容和感性形式相统一的原则，对艺术作出了逻辑的和历史的分类，即象征艺术、古典艺术和浪漫艺术三大类型。艺术分类的原则包括形式和内容两个方面：从内容方面来说，一切艺术都是再现与表现的统一，只是各艺术门类的侧重方面不同。从表现形式来说，各艺术门类都有独特的物质手段。
因此，我们根据艺术作品的内容方面的表现与再现的不同侧重点和所用的物质手段的不同来进行分类。根据艺术作品的再现与表现和所利用的物质手段的不同，我们把艺术分为再现的艺术、表现的艺术和语言的艺术。属于再现的艺术有雕塑、绘画、摄影、戏剧和电影等。属于表现的艺术有工艺、建筑、音乐、舞蹈等。属于语言艺术的是文学。
六，形式美。形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素(色彩、线条、形体、声音)及其规律的组合所具有的美。形式美的根源是生活实践。因为形式美的法则是人们在长期的审美实践中对现实中许多美的事物的形式特征的概括和总结。但是，形式美又不同于社会美、自然美、艺术美等等，它不是具体的美的客观事物的形式，不直接体现美的形式的内容。形式美的法则是人类在创造美的形式、美的过程中对于美的形式规律的经验总结和抽象概括。形式美的法则包括单纯齐一、对称均衡、调和对比、比例、结奏韵律和多样统一。
1、中国古典美学史上没有"崇高"这一名称，而是把崇高称作"大"和"阳刚之美"、"壮美"。2、西方美学理论中关于崇高的具有代表性的观点有：(1)古罗马时期的朗加纳斯在《论崇高》中最早使用了"崇高"这一范畴。(2)18世纪英国经验主义者博克，详尽研究了崇高与美的不同特点。(3)康德对崇高问题做了深入细致的研究，他的崇高理论影响非常大，在美学史上占有非常重要的地位。康德认为崇高的特征是"无形式"，即对象的形式无规律、无限制或无限大。而美的形式是有规律、有限制的。
康德把崇高分为两种，一种是数学的崇高，一种是力学的崇高。崇高在现实中的表现的主要表现在两个方面，一方面是社会生活，另一方面是自然领域。(1)在生活中领域的崇高在现实生活里，崇高直接通过人类为了创造美好生活而进行的实践活动来表现。在这一领域，崇高就是指人的伟大。人的伟大包括人类力量的巨大和人的精神品质的高尚两个方面。
社会生活中的崇高的特点表现为在严重的实践斗争中所显示的物质力量和精神力量。(2)在自然领域里的崇高自然领域的崇高表现为自然事物的巨大体积、力量以及粗犷不羁的形式等。和一切自然美一样，自然领域的崇高美的根源也是社会实践。崇高在艺术中的表现艺术中的崇高是对现实中的崇高的真实、集中的表现。
在艺术作品中，艺术家通过突出自然事物的崇高特征，使自然领域的崇高得到更为鲜明、生动的体现;通过塑造典型环境中的典型人物使社会生活中的崇高与日俱增具有历史真实性、更加感人。崇高的艺术作品是我们经常欣赏的艺术对象，它具有极大的感染力和净化作用。崇高美具有深厚的精神内涵和明显的伦理道德性质，是一种充满阳刚之气和正义力量的美。崇高美集中体现了人类对创造美好生活的热望、对美好品质与情操的追求。因此，崇高美具有十分积极的审美意义。
通过学习我了解了中西方的美学史，了解了中西方的一些著名的美学家及他们的一些美学理论。在之前，我认为美就是美，美的东西让人一眼就能看出美。学了美学原理之后，我才知道就“美的本质”(即“产生美的原因”)这个问题就有很多美学家的许多不同的理论。比如毕达哥拉斯认为“‘事物由于数而显得美’，美就来自于数的秩序”、“秩序和比例是美的和有用的，而无序和缺乏比例是丑的和无用的”。在他那里，美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式。
而狄德罗则从事物之间的关系中探求美，他认为“美不是孤立的，美不美并不完全取决于事物本身，而要看它与人及其周围其他的事物发生一定的关系，然后才能说是美的或是丑的。”而车尔尼雪夫斯基则主张“美在生活”说，他认为美来源于生活，艺术来源于生活。当然还有其他美学家的不同观点，在这里，我就不一一列举。总之，在学习这本书之前，所有的这些对我而言都是陌生的。
其次，通过学习我还了解了“美学是一门年轻的学科，真正意义上的独立的美学学科直到1750年才诞生。但是，就美学所研究的基本问题的源头而言，则十分古老久远。”早在原始人类那里就已萌发了对美的追求。
其中“美育”一章，我认为尤为重要，它阐述了美育对人的重要性。“美育，就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评析和判断等审美活动时，生理结构和心理结构会受到感染、熏陶，在不知不觉中发生变化，从而不仅在审美能力和审美情趣上得到提高，受到了教育，而且在人的气质、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。因此审美教育是通过审美的方式来感化我们的身心，使之净化、升华和提高。”
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇三
让音乐属于每一个孩子”——中央音乐学院音乐教育学院师生与延安小学生同上一堂云音乐课,发挥艺术的审美功能，为以文化人、以美育人奉献一份力量。
审美教育不能用抽象的枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。
被视为民族精神号角的《黄河大合唱》、万人云合唱《我们》等一批优秀作品相继登场，这些艺术家用艺术之美传承延安精神，奏响凝聚民族力量的中国之声。通过欣赏各种形式的音乐，为大家带来了愉悦的精神享受，丰富了他们的内心情感，让大家受到真善美的熏陶，这些爱国之情震撼人心，让人深受鼓舞。
通过观看这些优秀艺术作品，提高了自己的审美情趣，深深被优秀的文艺作品所吸引，纷纷表示以后会多了解一些有品味的艺术作品，从中汲取营养，提升自己的艺术欣赏水平，做一个有内涵、有品味、有学识的新时代好少年。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇四
多年前，中国古代先哲写道：“若以水济水，谁能食之?若琴瑟之专壹，谁能听之?”人类文明多样性是世界的基本特征。世界上有200多个国家和地区、2500多个民族、多种宗教，如果只有一种生活方式、一种语言、一种音乐、一种服饰，那不仅是单调的，更是不可想象的。
“我们要努力建设一个远离封闭、开放包容的世界”“让各种文明和谐共存，让人人享有文化滋养”……在中国_与世界政党高层对话会上，领导人站在人类进步的历史高度，顺应文明互鉴的时代潮流，提出构建人类命运共同体的“文明倡议”。这一倡议，不仅是对文明交流历史规律的深刻总结，更是超越“文明冲突”旧论、书写文明新华章的不二法门。
不同文明之间能否和谐共生、相得益彰?又该有怎样的相处之道?这是人类社会的永恒话题，也是构建人类命运共同体绕不开的内容。很长时间以来，“文明冲突论”以其浓重的宿命论色彩，让一些人在看待不同文明相互交流的前景时，产生了深深的疑惑与迷惘，甚至在看待他者文明时滑向了对抗与冲突。从在联合国教科文组织总部演讲中提出“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富”，到在中国_与世界政党高层对话会上呼吁“共同消除现实生活中的文化壁垒，共同抵制妨碍人类心灵互动的观念纰缪，共同打破阻碍人类交往的精神隔阂”，领导人的“文明交流互鉴共存”思想，不仅突破了“文明冲突论”的窠臼，更指明了人类文明发展进步的新路。
文明没有高下、优劣之分，只有特色、地域之别。文明差异不应该成为世界冲突的根源，而应该成为人类文明进步的动力。对此，领导人曾打过一个生动的比方，茶的含蓄内敛和酒的热烈奔放代表了品味生命、解读世界的两种不同方式。但是，茶和酒并不是不可兼容的，既可以酒逢知己千杯少，也可以品茶品味品人生。换句话说，“不要看到别人的文明与自己的文明有不同，就感到不顺眼，就要千方百计去改造、去同化，甚至企图以自己的文明取而代之。”应该看到，文明是多彩、平等、包容的，不同文明都是人类的精神瑰宝。只要秉持包容精神，就不存在什么文明冲突，就完全可以在实现文明和谐的基础上，让人类文明同放异彩，共同为人类发展提供精神力量。
这些年来，从访问英国时谈到莎士比亚和汤显祖两位东西方文学巨匠，到在联合国教科文组织总部演讲时谈到法门寺的域外琉璃器;从与印度总理莫迪的“西安会见”，到与美国总统特朗普的“宝蕴楼茶叙”，每逢出访或在国内举行外事活动，领导人经常在署名文章、演讲、活动中观照“文明交流互鉴共存”这一话题，这几乎成为外事活动“标配”。“以文明交流超越文明隔阂、文明互鉴超越文明冲突、文明共存超越文明优越”，随着领导人的身体力行，越来越多的人认识到，善于发现、欣赏、借鉴其他文明的价值，既是一种美德，更是一种智慧。
“和羹之美，在于合异。”文明的繁盛、人类的进步，离不开求同存异、开放包容，离不开文明交流、互学互鉴。历史呼唤着人类文明同放异彩，不同文明和谐共生、相得益彰，就能为人类发展提供更加丰富的精神滋养。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇五
在大学期间，美育课程作为一门重要的基础教育科目，给我们提供了一个了解和欣赏艺术的机会。通过学习美育课程，我深刻体会到了艺术的魅力和影响力。在与艺术互动的过程中，我不仅开拓了眼界，更提升了审美能力和创造力。下面我将从三个方面谈谈自己的学习体会。
首先，学习美育使我对艺术的认识更加深入。在美育课堂上，我们学习了绘画、雕塑、音乐、舞蹈等各类艺术形式。通过欣赏和学习这些艺术作品，我可以更好地理解艺术家们的创作初衷和表达方式。在学习绘画时，我了解到不同的色彩搭配和线条运用会给人以不同的感受和情绪。而学习音乐和舞蹈时，我感受到了音乐和舞蹈的节奏与情感的契合，以及它们对人们的情绪和心灵的影响。通过学习美育，我对艺术的理解更加深入，欣赏和理解艺术品的能力也有了显著的提高。
其次，美育课程提升了我的审美能力和创造力。在学习美育的过程中，我不仅仅是被艺术所打动和感动，更培养了对美的敏感和独到的见解。学习美育时，老师让我们多观察、多思考，鼓励我们表达自己的感受和看法。通过不断的观察和思考，我逐渐培养了对美的感知和判断的能力。在学习美育的过程中，我也锻炼了自己的创造力。在课堂上，我们经常会进行艺术创作，通过自由发挥和尝试，我发现了自己的创作潜力，也提高了自己的艺术表现能力。
再次，美育课程丰富了我的大学生活。作为一门独具特色的课程，美育为我大学生活带来了许多精彩和意义。在学习美育的过程中，我不仅仅是在课堂上学习知识，更多的是在与艺术互动和交流。我们有机会参观美术馆、艺术展览和实地考察，体验艺术创作的过程。我还参加了一些艺术表演和比赛，锻炼了自己的舞台表演和表达能力。通过这些丰富多彩的活动，我不仅能够放松自己，还能够培养兴趣爱好和交流交友。
综上所述，学习大学美育课程使我对艺术有了更深入的认识，提升了我的审美能力和创造力，同时也丰富了我的大学生活。艺术不仅仅是一种形式，更是一种精神与灵魂的沟通方式。通过美育的学习，我们能够感受到艺术的魅力和力量，让自己的心灵得到滋养和启迪。我相信，学习美育不仅对我个人有很大的益处，也对社会的发展和进步具有重要的作用。我们应该更加重视美育课程的教育价值，积极参与到美育学习中去，用艺术来丰富我们的生活和提升我们的素质。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇六
美育是一门重要的学科，对于培养学生的审美能力和艺术修养具有重要意义。通过学习美育，我深深感受到了艺术的魅力和它对我们人生的影响。在这段时间的学习中，我获得了许多心得体会。
首先，学习美育让我明白了艺术的多样性。艺术无处不在，它可以表现在绘画、音乐、舞蹈、戏剧等等各个领域。每种艺术形式都有它独特的魅力和价值。通过学习美术、音乐和舞蹈等不同的艺术课程，我深入了解到了艺术的多样性和丰富性。例如，在美术课上，我们学习了不同的绘画技巧和艺术家的作品，从而开拓了我们的艺术视野。这让我明白到了每个人都有自己独立的艺术风格和创作方式，而这正是艺术的丰富性所在。
其次，学习美育让我意识到了艺术对于培养审美能力和创造力的重要性。艺术有助于我们培养细心观察和感知的能力。在美术课上，老师经常要求我们观察真实的对象，并将其描绘在纸上。这要求我们细心观察，以便抓住对象的细节和特点。在音乐课上，我们通过听音乐和演奏乐器来培养对音乐的感知和理解能力。这些艺术的练习让我们变得更加敏感和有眼力。此外，艺术还能激发我们的创造力。在舞蹈课上，我们学习了如何通过自己的身体语言来表达情感和思想，从而培养了我们的创造力。这些都是学习美育的重要收获。
再次，学习美育让我享受到了艺术带来的愉悦和乐趣。艺术是一种享受生活的方式，通过欣赏美术作品、听音乐、观看戏剧和舞蹈等，我们可以感受到艺术的魅力和情感的激荡。在美术展览上，我欣赏到了许多优秀的艺术作品，每一幅作品都给我带来了不同的情感体验。在音乐会上，我被音乐的优美旋律所感染，体会到了音乐带来的愉悦和放松。这些艺术活动给我带来了许多快乐和乐趣，它们成为了我生活中的重要部分。
最后，学习美育让我明白了艺术的价值和意义。艺术不仅仅是为了娱乐和消遣，它还能够启发人们思考和感悟生活。在学习美育的过程中，我看到了许多优秀的艺术家和作品，他们通过自己的创作来表达对世界的思考和对生活的热爱。艺术的创作是艺术家们用心灵和智慧的结晶，也是他们对于人类社会和人类情感的理解和表达。艺术能够通过它们带给我们一种启迪和思考的力量，让我们更加懂得珍惜生活和热爱艺术。
学习美育是一段非常珍贵和难忘的经历。通过这段学习，我对于艺术的认识和理解得到了提升，也培养了我对艺术的热爱和欣赏能力。学习美育让我认识到了艺术的多样性和丰富性，培养了我的审美能力和创造力，让我享受到了艺术的乐趣和愉悦。此外，学习美育还让我明白了艺术的价值和意义，它不仅仅是一种娱乐和消遣，更是人类智慧和情感的表达。通过学习美育，我深入地了解了艺术的魅力和它对我们人生的影响。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇七
后来我又认识了郑老师、郭老师、徐老师等高龄音乐家，他们用高亢的声音与无数的心血，唱完了这首伟大的作品。《黄河大合唱》，一个让华人骄傲的作品；五星红旗，一面让人肃然起敬的国旗。一个个华夏人的歌声，仿佛一滴滴水，近13亿滴水成为了一条如巨龙般的河，那就是——黄河！影片结束了。
一切都结束了，我恋恋不忘那首《黄河大合唱》，离开了教室，是去食堂的时间了。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇八
美育是一门旨在培养个体艺术修养和审美能力的教育课程。这门课程在课堂上传授艺术技能、鼓励学生表达自我，并学习欣赏和欣赏艺术作品。通过美育，学生能够发展对美的感知和理解，增强创造力，并获得社交和情感发展方面的好处。在我接受美育课程的过程中，我体验到了很多收获，并得到了一些重要的认识和体会。
首先，美育教会了我表达自己的能力。在课堂上，我们进行了各种各样的艺术活动，比如绘画、雕塑、音乐等。这些活动开放了我的心灵，让我有机会通过艺术来表达自己。美育课程提供了一个让学生自由自在地表达和释放情感的平台。在学习绘画时，我可以将我的情感和想法转化为色彩和线条。这种表达方式不仅丰富了我的内心世界，而且使我能够将这些情感传递给其他人。通过美育，我学会了用艺术来表达自己，这是一种非常宝贵的能力。
其次，美育培养了我的艺术感知和鉴赏能力。在课堂上，我们学习了艺术史和文化背景，并且欣赏了许多艺术作品。这让我更好地了解了艺术的起源和发展，培养了我的艺术眼光。通过学习和欣赏不同类型的艺术作品，我能够感受到艺术家所要传达的情感和思想。这不仅加深了我的审美体验，还拓宽了我的视野。我开始更加关注日常生活中的美，比如一朵盛开的花朵、一段动人的音乐，这些都是我之前忽略的事物。在美育的课程中，我学会了欣赏和感受艺术之美，让我对生活充满了更多的热爱和感激。
第三，美育提高了我的创造力。在美育的课堂上，我们经常进行创作活动，如绘画、设计、编曲等。这些创作活动激发了我的创造力和想象力。通过从头脑中构想和实现艺术作品，我学会了独立思考和解决问题的能力。对我来说，每件作品都是一次冒险的尝试，而我可以从中学习和成长。长期以来，美育课程让我有足够的机会去思考和创造，从而让我的创造力不断发展壮大。
进一步，美育对我个人的社交和情感发展有着积极的影响。在美育的课堂上，我们与同学和老师一起合作和交流。通过集体合作活动，我学会了与他人沟通和合作，培养了我的团队精神和合作能力。这让我更好地适应社会，更能够与他人建立良好的人际关系。此外，美育课程也提供了一个情感表达的空间。在课堂上，我可以通过艺术来表达自己的情感，释放压力和情绪。美育的温暖和无条件接纳让我感受到来自他人的关爱和支持，这对我来说非常重要。
总结起来，美育不仅帮助我培养了艺术技能和审美能力，更重要的是，它教会了我表达自己的能力，提高了我的创造力，并对我个人的社交和情感发展产生了重要的积极影响。通过美育，我发现了艺术的魅力，学会了欣赏美的力量，并开始用艺术来丰富我的生活。在接下来的日子里，我会继续保持对美育的热爱，并将所学应用于实践，以实现我的艺术目标，同时也享受这个过程所带来的乐趣。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇九
美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育；另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自由、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自由的发展，全面实现人的丰富性。
总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。
从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。
（一）美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的思——这是第一层形象；是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义？我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。
（二）美育的感染性
美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。
（三）美育的多样性
美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧？？大千世界处处有美，也就处处有美育的发生；而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自由的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念？？美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。
美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性；从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性；从美育的运作方式来看，它灵活自由、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。
美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味；能培养大学生的创新精神，形成创新品格；能赋予大学生人文关怀，建构精神家园；能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练；作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。
1、研究内容缺乏深度与宽度
纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。
2、研究方法缺乏整合与创新
研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏；理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。
3、大学生审美形成过程研究的缺失
大学美育是由教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，由于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇十
艺术节将以“思想精深艺术精湛制作精良”的舞台艺术精品奉献给全国人民。
中央音乐学院将携手上海音乐学院天津音乐学院沈阳音乐学院西安音乐学院星海音乐学院四川音乐学院武汉音乐学院浙江音乐学院哈尔滨音乐学院共10所音乐学院，和中央美术学院中央戏剧学院中国戏曲学院中国美术学院北京电影学院北京舞蹈学院在内的全国280余所艺术院校共同参与，并邀请中国交响乐团中国爱乐乐团中央芭蕾舞团中央歌剧院国家大剧院管弦乐团上海交响乐团广州交响乐团深圳交响乐团杭州爱乐乐团宁波交响乐团10家着名院团为全国观众带来网上云展演美育大讲堂活动。
从5月23—28日持续6天40余场活动中，传统音乐经典和当代精品力作将以各种形式轮番上演。23日的开幕式，将会演出抗疫音乐作品――万人云合唱合奏[我们]，中央音乐学院院长俞峰指挥全国百余所院校近万人演唱，国际钢琴大师郎朗着名音乐家吕思清秦立巍等和国内各大乐团首席中央音乐学院部分教师和国外着名校友等近百人参与演奏。
24日是全国10所音乐学院的网上展播；25日是全国10家艺术院团接力联播；26日是全国艺术硕士培养院校的教学成果云展演；27日“美育大讲堂”将由中央音乐学院俞峰院长中央美术学院范迪安院长中央芭蕾舞团冯英团长中国戏曲学院徐超副书记担纲主讲，中央音乐学院音乐教育学院师生将为全延安的小学生同上一堂“云”音乐课，当晚，将播出“立德树人美育启智”音乐公开课；28日闭幕式当天，中央音乐学院院长俞峰院执棒中央音乐学院交响乐团带来独具特色的中央音乐学院音乐党课，中央音乐学院和延安大学鲁迅艺术学院共同制作演出的.歌剧[白毛女]，“为人民抒写”――中央音乐学院师生原创抗疫作品音乐会，闭幕式音乐会的最后将上演英文版云合唱[我们]，全球20余所院校近200余位音乐家将参与演唱，全球人民共抗疫情，彰显人类命运共同体的理念。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇十一
音乐是一门融入思想性和艺术性为一体的学科，音乐教学的根本目标是〝培养全面发展的人〞，向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐教学最重要的任务。因此，教师在向学生传授乐理知识，培养学生的音乐表现能力和音乐创造能力的同时，必须有机地融进思想品德教育和审美教育。根据多年的教学经验，在音乐课的美育教学上，我有以下几点体会：
唱歌是小学音乐教育活动中最主体的内容，唱一首歌，不能仅满足于按乐谱教会，学生能唱下来，还应讲究唱得好，让歌声更美。因为唱歌是表演的艺术，表演者进行的再创造起着非常重要的作用。它或者给原曲增加光彩；或者可能歪曲。丑化原曲的形象。一首歌能唱出美的效果，当然要靠平时的基本训练，使学生的听力。音准。节奏。发声方法等都能把握好，教师还应进行必要的处理。掌握好力度。速度的变化，增强歌曲的表现力。同是一首七段歌词的《歌唱二小放牛郎》常听到低年级学生在下午上课前自发的齐唱中，曲未终而声先停，甚至唱的有人入睡。而在电视节目中看郁军剑的演唱却是那样扣人心弦，曲终而意未尽。为什么呢？就是因为前者在无老师组织和指导的情况下，越唱越慢，成了〝牵牛歌〞。〝摇篮曲〞，而后者则进行了表演上的再创造，在速度。力度等方面富有变化，起伏跌宕加之情绪饱满的表演，使演唱时而娓娓细语，时而如欣赏内容占小学音乐教学时间的15—30%。一盘盘小小的磁带，可把学生带到那美好的音乐王国。在音乐欣赏过程中，学生不但得到轻松愉悦和开阔视野。丰富知识方面的满足，也被音乐作品的美好形象。美好意境所吸引，音乐的美育功能在美的意境中体现出来了。那史诗般的《黄河大合唱》，把学生带到了〝金淘澎湃，挽起万丈狂澜，浊流婉转，结成九曲连环〞的黄河岸边，看到了黄河的磅礴气势，看到了中华民族反抗侵略。团结奋起的战斗精神和英雄气概。《二泉映月》展现给听众的则是旖旎的太湖风光，悦耳的江南丝竹，诗意的淡雅色彩，悲怆的人生咏叹。贝多芬。莫扎特。舒伯特。肖邦。柴可夫斯基。施特劳斯的作品，使学生超越时空限制，领略到绿色欧洲的明丽，蓝色多瑙河的妖媚，黑色树林的'神秘……教师只要作好充分准备，提前加以引导提示，就会有效的调动学生兴趣，丰富他们的音乐想象力和观察力，达到预期的美育效果。
当前小学声受所谓〝流行歌曲〞污染的现象十分严重，外来音乐，特别是港澳文化垃圾充斥音乐市场，在〝艺术商品化〞。〝艺术市场化〞的大旗下招摇过市。那些软绵绵。懒洋洋。轻漂漂。娇滴滴的靡靡之音，那些嘈杂粗野的狂吼，那些浅薄直露的歌词，居然有不少的小学生模仿和传唱。而对各方面都很稚嫩的小学生们，音乐教师应唤起自己的良知和责任心，引导小学生抵制糟粕。用民族的高尚的，健康向上的歌声去占领学校的音乐领地，占领儿童空白的心灵空间。首先，要教育学生识别什么是真正的美。让孩子明白，有些外来的时髦东西，在境外也是遭人唾弃和抵制的，它并不是什么有价值的艺术。正如群众所形容的〝流行歌曲〞表演者们不是〝孤苦伶仃〞的，就是〝痛不欲生〞的；下去个〝有气无声的〞，上来个〝扭胯抽筋的〞。然后再向学生介绍许多优秀的艺术家及他们表演的激励向上。催人奋进的优秀作品。让学生通过比较去提高鉴赏能力和审美情趣。四。启迪学生去发现美的世界。
音乐留给人记忆中的深刻印象，往往是其他事物难以相比的小学音乐教材中的每一首歌。每一支乐曲，无不以其真实生动的形象，展现出一副副美丽的画卷。如《我的祖国》。《爱我中华》，赞颂了我们伟大祖国的壮美；《赶圩归来阿里里》。《如今家乡山连山》，讴歌了人性的美；《嘎达梅林》，弘扬了英雄行为的美。我国各民族声乐及器乐的介绍，我国各地民歌的介绍以及外国音乐作品和器乐的介绍，展示了世界各国。各地区。各民族源远流长。丰富多彩的文化艺术。教师稍加点拨，就可使这美好的世界，美好的大自然，美好的生活通过音乐作品形象置一画卷，被孩子们不断发现和认识。而且和美好的音乐一样，深刻久远的留在心底。五。让音乐伴随学生追求美的人生。
歌曲是音乐和诗词的结合，好多歌曲的歌词，就是一首好诗。〝诗以言志，歌以传情〞，好多歌曲可以对一个时代。一大批人及至一个国家。一个民族产生巨大的影响。今天，当《国歌》的旋律在国外奏响时，又使多少人热泪盈眶。小学音乐教师担负有为祖国花朵奉献精神食粮。培养一大批有作为的新人。推进和谐社会的神圣职责。我们一定要牢固占领小学音乐领地，保护好幼小的花朵，用大批优秀。健康的音乐内容去塑造少儿的美好灵魂。应积极宣传。推广优秀歌曲帮助青少年辨别美丑，区分良莠，用好歌去培养学生良好的思想。热情。道德和情操，让好歌伴随少年儿童长大成材，为提高我们全民的素质作出贡献。
热门美育学习心得体会（模板12篇）篇十二
常言道“玉不琢，不成器”，一块精妙绝伦的翡翠，除了拥有卓越的“先天条件”外，当然也需要后天的精心设计和细心雕琢。好的雕刻工艺能起到画龙点睛的作用，也能让翡翠的价值更上一层楼。比如《青云得路》翡翠，作品俏色运用巧妙，黄，紫，绿三色合一。雕琢人物精细、传神，动作造型也是自然舒畅。图案选自传统题材，寓意吉祥。
生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛，只要我们仔细用眼睛去看，用心去体会，认真用耳朵去聆听，总会发现些什么。我们用心去观察我们自己，会发现每天都不一样，总是会有细微的变化。当我们真的用心去领悟其中的意境是，真的会触动我们的心灵。《父亲》这首歌，我平常是有在听的，但是只是为了其中的旋律优美，而去听。但是记得有一次，我一个人看着湖南卫视的“我是歌手”这个节目，当时是古巨基在唱着这首歌，我用心去聆听，听到最后我眼泪刷刷的往下流，真的控制不住，最触动我的泪点的是这么一句：时光时光慢些吧，不要再让他变老了。这句真的很触动，想着自己的父亲正在慢慢的变老，而自己缺没有任何办法去改变这个事实。
当我们用心去领悟了，真的会有所收获，生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
教师美育教学工作心得体会在没有上美学这门课时就感觉到这门课程不是那么的容易去懂，虽然说现实生活中到处都是和美有关的事物，但是当自己真正来体会是却很难。就像有一句话是：“爱美之心，人皆有之。”几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。生活中也很少有人来想这些，而美学这门课就带我们深入的了解为什么是美。
上之前自己在网上搜索一些关于美学这方面的内容，做了初步的入门。老师的讲解中给我们介绍了几本关于美学这方面的书籍，就拿《美学原理》来讲，虽然不是太深入的去读这本书。但通过阅读自己也学习到了不少东西。这本书主要介绍的是：
一，美的本质及特征。人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以，美的最终根源、美的本质是自由创造。自由创造是人类珍贵的特性自由创造是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。自由创造能够成为美的根源，是因为人能在他所创造的对象和产品中直观自身，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的实现，可以感到自由创造的巨大喜悦，产生美感。所以我们可以说，美是主体与客体的统一，是在人类的劳动实践中产生的。
1、美产生于劳动。
2、在美的产生过程中实用价值先于审美价值。
3、从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用。
4、在创造美的实践过程中，主体与客体是一种辩证关系。
三，社会美，自然美和艺术美。社会美是指社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在的形态之一。社会美的形态包括：
（1）人的美。
（2）劳动产品的美。
（3）劳动环境和生活环境的美。
社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美的具体特点表现为：
（1）具有直接的实践性。
（2）具有鲜明的社会功利性。
自然美是自然事物的美，它是自然性与社会性的统一。它的社会性指自然美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征（如色彩、线条、形状、声音等），是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点是侧重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接唤起人的美感。它同社会功利性的联系较为曲折。因此，自然的某些属性，如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。