心得体会是一个自我反思和评估的机会，可以帮助我们更好地总结和挖掘自己的潜能。下面是一些成功人士的心得体会分享，希望能够给大家带来一些启发和思考。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇一
读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益匪浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。
整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。
心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说张老师，你来得真早啊，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用表扬这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。
苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。
语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。
语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。
课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。
会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇二
近年来，艺术市场的繁荣与经济发展的密切关系引起了广泛的关注和研究。为了更好地了解艺术经济的发展情况，我近期阅读了一份关于艺术经济的报告，并对报告中的内容做了深入的思考。在这篇文章中，我将分享通过阅读该报告所得到的一些心得体会。
首先，从报告中我了解到，艺术市场的发展不仅会给经济带来直接的增长效应，还会对相关产业和社会产生积极的间接影响。报告详细分析了艺术品市场的投资价值以及艺术活动所带来的经济效益，这让我对艺术的经济意义有了更全面的认识。艺术品的投资价值意味着艺术品市场的繁荣可以吸引更多的投资者参与，进一步推动经济的发展。而艺术活动所带来的经济效益则体现在艺术家的收入、相关产业的繁荣以及文化旅游的发展上。艺术市场的繁荣将促进艺术品需求的增长，从而为艺术家创造更多的收入来源。同时，艺术活动将带动相关产业的发展，比如画廊、拍卖行、艺术品保险等，创造就业机会和经济效益。此外，艺术作为一种文化产业，它的发展还会推动文化旅游的繁荣，吸引更多的游客和文化消费者，进一步带动当地的经济增长。
其次，报告中还提到了艺术市场的运作机制和规则对市场参与者的影响。艺术市场的特殊性和复杂性决定了它需要依靠一定的运作机制和规则来保持秩序和稳定。艺术市场的运作机制包括拍卖、画廊、艺术品展览等，这些机制的运作不仅为市场参与者提供了交易机会，也为艺术市场的发展提供了良好的环境和平台。同时，艺术市场的规则也至关重要，它们规范着市场中各方的行为和交易，维护着市场的正常运行。而这些规则的制定和执行，对于市场参与者的权益保护和市场的稳定发展具有重要意义。通过阅读报告，我深刻认识到了艺术市场机制和规则对于艺术经济的发展的关键性作用。
另外，报告中还提到了数字化时代对艺术市场的影响。随着科技的进步和互联网的普及，数字化时代给艺术市场带来了前所未有的挑战和机遇。艺术市场的数字化将使市场更加透明和开放，让更多的人能够便捷地了解和参与艺术市场。报告中的数据显示，越来越多的人通过在线平台购买艺术品，这无疑为艺术市场带来了更广阔的消费市场。同时，数字化时代的挑战也不能被忽视。虚拟艺术家、数字艺术品的产生和交易等都对传统的艺术市场造成了冲击，以至于市场参与者必须面对新兴的竞争和变化。
最后，报告中还提到了艺术市场发展的一些风险和挑战。艺术市场的不确定性和不稳定性是市场参与者需要面对的风险之一。艺术品价格的波动、市场需求的变化等都可能对市场参与者造成不小的损失。除此之外，艺术市场的发展还面临着文化经济的均衡问题和艺术产业的可持续发展问题。如果艺术市场只关注经济效益而忽视了文化的保护和传承，那么长期来看，艺术市场可能面临着失衡和衰退的风险。因此，市场参与者和相关部门需要共同努力，寻求文化经济的平衡，促进艺术产业的可持续发展。
通过阅读这份艺术经济报告，我对艺术市场的发展和经济意义有了更清晰的认识。艺术市场不仅为经济发展提供了重要的增长点，同时也通过艺术活动的举办和市场的运作促进了相关产业和文化旅游的发展。然而，艺术市场的发展也面临着不少的挑战和风险，市场参与者和相关部门需要共同努力，推动艺术市场的稳定和可持续发展。希望这份报告可以成为各界关注艺术经济的人们的参考，促进艺术市场的繁荣和艺术经济的发展。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇三
经济是现代社会发展的重要基石，关系到人们的生活水平和社会的整体稳定。经过一段时间的学习和观察，我对经济有了一些心得体会。下面我将从宏观经济、微观经济、市场竞争、经济发展与环境保护以及个人理财五个方面来展开我的思考。
首先，宏观经济是国家经济的总体运行状态。我认识到宏观经济的好坏与每个人息息相关。国家的经济状况直接影响到人们的就业、收入和生活水平。经济增长均衡、通货膨胀控制、失业率的稳定是宏观经济发展的关键要素。因此，我们应该对宏观经济的发展给予关注，了解国家政策和实际经济现状，以做出更明智的个人决策。
其次，微观经济是个人、企业和家庭的经济活动。在市场经济中，个人的消费行为、企业的生产决策和家庭的理财规划都属于微观经济范畴。大量的微观经济活动构成了整个经济系统的基础。在学习和理解微观经济过程的同时，我认识到理性决策是微观经济成功的关键。个人要根据自身的需求和收入情况，合理安排消费和储蓄，企业要考虑成本和利润，家庭要做好预算和投资规划。
第三，市场竞争是经济体系运行的基本模式。市场经济依靠供需关系和价格机制来引导资源配置。竞争是市场经济的核心驱动力。市场的竞争有利于提高效率、降低成本和促进创新。在竞争中，弱肉强食的规律也会暴露出来，只有适应市场需求并不断创新改进的企业才能在竞争中生存和发展。因此，个人和企业要在紧张的市场竞争中保持敏锐的观察力，及时调整策略和掌握市场动态。
第四，经济发展与环境保护是一个相互关联的问题。经济的快速发展通常会带来环境污染和资源浪费。然而，环境保护也需要经济发展的支撑。只有经济能够持续发展，才能有更多的资源和技术来解决环境问题。因此，经济发展应该与环境保护紧密结合，实现经济的绿色发展和可持续发展。在个人生活中，我们要重视节约能源、保护环境的方式和习惯，以个人力量参与到环境保护当中。
最后，个人理财是每个人都应该关注的一个问题。个人理财不仅仅是节约和投资的问题，更关乎到个人的经济状况和未来的生活品质。在面对各种投资选择时，我明白了分散投资风险、长期投资思维和个人风险承受能力的重要性。同时，理财不仅仅是追求经济回报，也需要考虑到与个人价值观的契合和长期利益的平衡。
总之，经济是社会发展的基础和动力。宏观经济和微观经济的关系密切，市场竞争和经济发展的关系也紧密相联。个人的理财决策和经济发展与环境保护的关系都需要我们加以关注和思考。在学习经济的过程中，我深刻地认识到了经济对每个人的重要性，并获得了关于经济的一些心得体会。从此以后，我将更加关注经济的发展和个人的经济活动，努力提升自己的经济素质，为社会的进步和自身的幸福贡献力量。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇四
艺术经济作为一门交叉学科，研究的是艺术与经济之间的关系，对于推动艺术产业的发展和艺术市场的繁荣起到了重要的作用。最近，我有幸阅读了一份关于艺术经济的报告，并从中收获了许多启发和心得体会。
首先，这份报告让我深刻意识到艺术对经济的贡献。在过去，艺术常常被误认为是一种奢侈品，只有在经济繁荣的时候才会得到关注。然而，报告中的数据和案例证明了艺术实际上能够为经济带来巨大的推动力。艺术产业不仅创造了大量的就业机会，还直接或间接地促进了其他相关产业的发展，如旅游业和设计行业。此外，艺术品的销售也成为了一种重要的经济活动，为国家带来了可观的收入。
其次，艺术经济的发展需要政府的支持和引导。报告中提到，政府在艺术经济发展中的角色至关重要。政府可以制定相关政策来支持艺术产业的发展，包括提供财政援助、优化税收政策、设立相关基金等。同时，政府还可以通过举办展览、艺术节和文化活动的方式来吸引更多的游客和投资者，推动艺术市场的繁荣。当然，政府的支持也需要与市场机制相结合，避免过度干预市场。
第三，艺术经济需要专业人才的培养和创新能力的提升。艺术经济的发展不仅需要有人才的支撑，更需要这些人才具备创新创造的能力。报告中提到，艺术教育应该更加注重培养学生的创新思维和实践能力，使他们能够适应日新月异的艺术市场需求。此外，艺术经济也需要与科技领域的跨界合作，通过数字化和互联网技术的应用来推动艺术产业的发展。这需要我们在培养专业人才的同时，也要鼓励他们与其他领域的专业人才进行合作和交流。
第四，艺术经济在全球化背景下面临着诸多挑战。报告中提到，全球化的发展使得艺术市场变得更加复杂多样化，同时也面临着更大的竞争压力。在这个背景下，艺术经济需要与国际市场保持紧密联系，并加强与其他国家和地区的合作。同时，艺术机构和艺术家也需要加强自身的国际交流，以提升自身在全球艺术市场中的影响力。此外，对于跨国投资的监管也显得尤为重要，以防止文化资本外流和对本土艺术市场的冲击。
最后，艺术经济是一个既有挑战又有机遇的领域。虽然在报告中提到了许多问题和难题，但是我相信，只要我们能够充分认识艺术经济的重要性，并采取相应的措施和政策，艺术经济必将迎来更加繁荣的未来。作为一个艺术爱好者和从业者，我将继续努力学习和探索，为艺术经济的发展贡献自己的力量。
总之，通过阅读这份艺术经济报告，我从中深刻认识到艺术对经济的贡献，政府在艺术经济发展中的重要角色，人才培养和创新能力的提升，全球化背景下的挑战和机遇等方面的问题。我相信，只要我们共同努力，艺术经济一定能够取得更加辉煌的成就。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇五
随着社会进步和文化交流的加强，艺术早已不再是与经济相对立的存在，而是与经济息息相关的重要组成部分。为帮助学生认识艺术经济学的概念、意义及最新动态，我参加了一门艺术经济学的课程，以下将就此课程中的心得体会进行总结和分享。
第一段：关于艺术和经济的关系。
在课程中，重点强调了艺术和经济相辅相成的关系。艺术与经济并不是两个相互独立的体系，而是彼此关联、相互促进的。艺术本身具有一定的价值，但仅有价值是不够的，艺术市场必须和经济市场相联系。艺术品的制作、展览与销售都需要经济支持，同样，在经济市场中也需要艺术的灵感与艺术家的参与。两者相辅相成，艺术品的创作和销售也在不断地推动世界文化和经济的发展。
第二段：艺术品投资。
在现代社会，越来越多的人将艺术品看做是一种有价值的投资。因此，课程中对艺术品投资进行了重点讲解。艺术品的价值经常会因社会、文化、趋势等因素而大幅变动，且艺术品市场透明度很低，很难进行评估。因此，艺术品投资也常常被称为“高风险、高收益”的投资方式。许多人将其看做是多元投资组合中不可或缺的一项。
第三段：艺术品市场的运作。
除了了解艺术品的价值及投资方面，学习艺术经济学更重要的是了解艺术品市场的运作机制。课程中讲解了艺术品市场的营销、宣传、拍卖、竞拍等方面，并指导我们如何进行艺术品交易的安全、合法手续。交易诚信与艺术品真伪也是艺术品市场的热点问题。因此，在学习艺术经济学的同时，还要加强文化历史知识和鉴别能力的训练。
第四段：艺术的公共服务。
除了讲解艺术经济学的投资与运作，在课程中还强调了艺术作为公共服务的重要性。艺术作为文化传承的重要手段与方式，社会应该对其给予重要保护，并以此始终保持人们对文化艺术的热爱与热情。同时，也需要利用艺术的力量帮助社会、推广环保、传递正能量等目标的实现。通过在学习中培养对艺术的关注点和实践方法，不仅能影响自身对艺术的认知，也能追溯直到整个社会的价值观。
第五段：结语。
总之，经济与艺术的关系重要不可分割。学习艺术经济学，无论是从市场、投资、运作还是公共服务的角度，都可助我们更好地认知艺术与文化，并为我们日后的职业生涯、学术研究及艺术创作等各个方面提供重要支持与启迪。因此，艺术经济学的学习是从不会过时的，只有跟上时代与趋势，并迎接市场与社会的变化，我们才能在这一领域领先于他人，更好地创造“艺术价值”和“经济效益”。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇六
读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。
整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。
心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。
苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。
语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。
语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。
课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。
会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇七
经济作为现代社会最为重要的组成部分之一，对于每个个体和整个社会来说都至关重要。在接触和学习经济的过程中，我渐渐领悟到了一些关于经济的心得体会。以下是我对经济的深入思考和感悟的五个方面。
首先，了解经济的本质。经济并不是一个独立的系统，它是群体行为的集聚，是人类社会活动的结果。在这个过程中，我们可以看到资源的配置问题是经济发展的核心。资源是有限的，而需求是无限的，因此经济必须要进行有效的资源分配。而这又需要经济主体进行协调和约束。因此，经济是一个充满了竞争和合作的复杂系统，而了解经济的本质可以更好地理解和把握经济运行的规律。
其次，经济的长期发展离不开创新。创新是推动经济增长的关键力量。在经济发展的历史上，每一次重大变革都离不开创新。创新不仅仅是科技革命，也包括社会制度、商业模式等各个层面。创新所带来的新技术、新产品、新市场往往突破了既有的生产力边界，推动了经济发展的突破。因此，创新是经济持续增长的必备条件。
第三，经济的发展离不开市场的有效运行。市场是资源配置的重要机制，通过市场价格的形成和资金的流动，实现了资源的有效配置。然而，市场并非完美无缺，它也存在市场失灵的问题。因此，政府在经济中的作用也非常重要。政府可以通过监管机制来保障市场的公平和有效运行，同时还可以通过财政和货币政策来调控经济的波动。市场和政府的互相配合和相互制约，才能实现经济的稳定发展。
第四，全球化是当今世界经济的趋势。随着信息技术的迅猛发展和国际贸易的自由化程度提高，全球经济一体化进程不可阻挡。全球化使得资源和资本可以流动到更广阔的领域，为各国经济发展提供了更多机会。同时，全球化也带来了更大的竞争压力和风险，对每个国家和个体都提出了更高的要求。在这种大背景下，保护主义和单边主义只会让自己逐渐边缘化，合作和开放才是应对全球化挑战的正确选择。
最后，我认为经济发展的最终目标是实现全面、可持续的发展。经济的目的是为了改善人民的生活。过去，经济增长被视为衡量国家发展的唯一标准。然而，随着环境恶化、资源枯竭和社会不平等问题的加剧，单纯追求经济增长显然已经不能满足人们对美好生活的追求。全面、可持续的发展更注重经济、社会和环境三方面的平衡。只有在这个基础上，经济才能够更好地为人民创造福祉。
总之，在这一段时间的学习和思考中，我对经济有了更深入的理解。了解经济的本质、推动创新、有效运行市场、顺应全球化趋势和实现全面可持续发展这些方面，对于我今后的学习和生活都具有重要的指导意义。通过理解和把握这些关键要素，我相信我能更好地适应和应对经济发展的挑战，为我个人的成长和社会的进步做出更大的贡献。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇八
在如今竞争激烈的社会中，经济问题成为人们热议的话题。经济心得体会是一个重要的主题，我们每个人都有自己的经济心得和观点。在我看来，经济心得体会有五个重要方面，包括资源分配、市场竞争、消费观念、社会责任和可持续发展。
首先，资源分配在经济中起着至关重要的作用。在有限的资源下，如何合理分配资源是一项挑战。个人和社会都面临着资源有限的情况，因此我们需要智慧地利用和分配资源。政府在这方面扮演着重要的角色，通过制定合理的政策来促进资源的公平分配。而个人也应该明智地使用资源，避免浪费，节约能源，保护环境。
其次，市场竞争是经济体系中的重要组成部分。市场竞争可以提高效率和促进创新。在竞争中，企业需要通过提供优质的产品和服务来吸引消费者，从而实现盈利。同时，竞争也可以激发企业改进产品和流程，提高效率。只有通过良好的市场竞争，经济才能实现健康、稳定的发展。
消费观念也是经济心得中不可忽视的一部分。消费观念直接关系到个人和社会的经济状况。在当今消费主义盛行的社会，很多人追求奢侈品和短期享受，忽视了长远利益和理性消费。我们应该树立正确的消费观念，追求适度的消费，避免盲目消费和浪费。只有理性消费，才能保持经济的健康发展。
社会责任也是经济心得中的重要内容。企业和个人都应该有社会责任意识，并积极履行社会责任。企业应该以利润为目标的同时，也要关注社会和环境问题。通过实施可持续的经营策略，企业可以为社会做出贡献，促进社会的持续发展。而个人也应该积极参与公益活动，关注弱势群体，共同构建和谐社会。
最后，可持续发展是经济心得体会中的重要方面。在经济快速发展的同时，我们也要关注生态环境的保护和可持续发展。只有实现经济发展和环境保护的平衡，才能实现可持续发展。政府、企业和个人都应该共同努力，采取措施来减少污染和资源浪费，推动经济的绿色发展。
总之，经济心得体会是一个多方面的内容，包括资源分配、市场竞争、消费观念、社会责任和可持续发展。在经济问题面前，我们每个人都应该形成自己的观点和心得。只有通过积极的思考和行动，才能为经济的健康发展和社会的进步做出自己的贡献。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇九
艺术作为一种文化现象，一直以来都是人类活动中不可或缺的一部分。而随着经济的繁荣，艺术市场也日益发展壮大。因此，学习艺术经济学已经成为近年来越来越必要的一门课程。在这门课程中，我学到了很多关于艺术市场的知识和经验，这些经验将一直伴随我并指导我在未来的艺术交易中做出明智的决策。
第二段：艺术市场的定价问题。
在艺术经济学课程中，我们最先学习的是艺术市场的定价问题。通过了解艺术品价格如何形成和变化，我了解到了艺术作品的市场价值是由众多的因素所决定的，例如作者的知名度，作品的流传程度，以及市场需求等等，这些都是影响艺术品价格的因素。因此，在艺术交易中，我们需要综合考虑众多因素来制定合理的定价策略。
第三段：收藏品的保值与增值。
除了定价问题，另一个关键问题是收藏品的保值与增值。艺术品作为一种不断增值的投资，对于收藏家来说，长期保持其价值的稳定增长是至关重要的。在这门课程中，我学习了不同的投资策略和评估标准，这些都可以帮助收藏家制定最佳的收藏计划，从而达到收藏品的最大收益。
第四段：市场趋势与风险管理。
当我们在艺术市场中进行交易时，需要了解市场动态和趋势以及制定相应的风险管理策略。艺术市场的变化和趋势可能会影响收藏品的价格，因此需要根据市场变化来制定交易策略。同时，我们也需要注意市场风险，例如市场流行趋势的改变、市场欺诈等等。通过从这门课程中所学习的知识和技能，我可以更好地管理自己的风险，避免从艺术市场投资中蒙受巨大的经济损失。
第五段：结语。
总的来说，这门艺术经济学的课程真的让我受益匪浅，让我在很多方面对艺术市场有了更深刻的了解。我认为学习艺术经济学适合任何有兴趣投资艺术品或将来想从事艺术行业的人。艺术经济学既是投资学科的一部分，也是文化和艺术领域的学科，它将在未来的投资中起着越来越重要的作用。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十
利用假期时间，我拜读了《把上课当做一门艺术》这本书。静下心来细细品味，在那些朴实无华的文字背后蕴涵的是如涓涓细流般的教学理念和反思。读完之后顿觉耳目一新，受益匪浅。本书立足于学校教育与管理，理论结合实践，是多位教育界专家、学者以及校长、一线教师们集思广益、辛勤笔耕的结晶。本书以“传统的教学理论，最新的教学方法”为立足点，把教育教学理论和教育教学实践有机地结合起来，通过系统地研究课堂教学的规律和实践，解决教学过程中的各种实际问题。在阅读中使我深刻感受到：作者力图将学生如何学习以及教师如何有效地教导学生、管理课堂的方法和信息提供给教育工作者，使我们能更易于把握新的研究成果和教学发展趋势，有效地形成和学生的互动，共同成长。在这本书中，作者可谓是站在教师的角度，推心置腹的和我们在讨论一个个教学管理中常会遇到的问题，细致地帮助每一位阅读者从问题入手剖析平时的管理。一遍通读，仿佛也在经历着一次重新认识自己、审视自己的过程。试问自己的工作中有没有在匆忙的工作中停下来看一看自己，看一看自己为工作的付出是不是有效的教育手段??在阅读中，发现原来在面对同样问题时它为我们提供了一种更有效的解决方法，开拓了新的思路，使原来觉得无从下手解决的问题处理起来也有章可循。读着这些专家、名师们留下的著作，惊叹于他们的睿智和胸怀的同时，更多的是反省自己的过失，自身的不足。
通过解读《把上课当做一门艺术》这本书，我不仅获得教学的新理念，基本的教学策略，真正把上课当做一门艺术，还使我的内心获得了充实，教育工作也有了更大、更远的目标。教师只有通过广泛的阅读，拓宽专业知识，获得深厚的学识和素养，提高教育教学能力，才有助于充分提高教育教学效果，才有助于教师用更广阔的视野来思考和实践新课程，用更为厚实的文化底蕴来支撑教育教学，用更完善的人格魅力去熏陶和感染下一代。古语说得好：“腹有诗书气自华”。教师只有成为真正意义上的“知识人”，才能领略到“教育者的尊严”。因此，作为一名教师，首先必须是一名读书人，尤其是我们处在一个需要不断学习的时代，只有坚持读书，并学以至用，才能提升自己，才能不断提高自己的教学艺术。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十一
艺术区向来被公认为文化与创意的盛地，这里集结了各式各样的艺术家和作品，带给人们无限的想象力与艺术享受。在最近一次参观艺术区的经历中，我深深感受到了艺术区的独特魅力和无穷魔力。以下将从“创作灵感的源泉”、“多元文化的交汇”、“人与环境的互动”、“心灵共鸣与情感表达”和“艺术的传承与创新”五个方面展开，与大家分享我的艺术区心得体会。
首先，艺术区是创作灵感的源泉。步入艺术区，我仿佛来到一个充满奇思妙想和无限灵感的世界。各种艺术品的展览和演出不仅仅是展示，更是对艺术创作的启发。在艺术区的角落，我发现了一个沉浸式艺术展，以虚拟现实技术为基础，将观众带入千奇百怪的艺术场景中，仿佛走进了画作和雕塑。这种互动体验激发了我的创造力和想象力，也为我带来了更多的艺术灵感。
其次，艺术区是多元文化的交汇点。艺术区是一个开放包容的地方，各种文化元素在这里交融、碰撞，形成多样的艺术表达形式。我参观了一场民族文化展览，展示了不同地区的传统艺术和手工艺品。通过参观展览，我深刻感受到不同文化的独特之处，同时也加深了我对各种文化间的理解和尊重。艺术区的多元文化交流给我带来了开阔心胸和广泛视野，促使我更加热爱和追求文化的多样性。
第三，艺术区强调人与环境的互动。艺术区不仅仅是一个展示艺术作品的场所，也是一个让观众与作品互动的空间。在一处艺术装置前，我亲身体验了互动艺术的魅力。通过触摸和移动装置中的零件，我可以改变装置的形态和颜色，成为艺术作品的一部分。这种与作品的互动让我感受到了与艺术的连接和共鸣，增强了我对艺术的参与感和共同创造的体验。
第四，艺术区为人们提供了心灵共鸣和情感表达的空间。艺术作品静静地诉说着艺术家们的情感和思考，每一件作品都有其独特的故事和寓意。在艺术区的画廊中，我沉浸在绘画作品中，感受到了画家对生活和情感的表达。有些作品表现了忧伤和无奈，有些作品则充满了希望和力量。这些作品引发了我内心的共鸣，唤起了我对人生和情感的思考，也让我从中得到了一种心灵的满足和救赎。
最后，艺术区既是艺术的传承，也是创新的源泉。在艺术区，我遇见了许多杰出的艺术家和他们的作品。他们的创作既传承了传统艺术的精华，又融入了当代的创新和思考。他们通过独特的艺术语言和表现形式，将自己的创造力与观众分享。他们的作品深深吸引了我，让我对艺术创作的过程和精神有了更深刻的理解和感悟。在艺术区的作品中，我看到了传统与现代的融合、民族与国际的交流，也看到了艺术家们对于创新和未来的探索。
总之，艺术区给人们带来了无尽的艺术享受和思考。通过参观艺术区，我深深感受到了艺术的力量和魅力。艺术区是创作灵感的源泉，多元文化的交汇点，人与环境的互动场所，心灵共鸣和情感表达的空间，也是艺术的传承与创新的源泉。在未来的日子里，我将继续关注艺术区的发展和创作，不断追求艺术的精神与境界。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十二
魏书生的大名我早就有所闻，暑假读了他的《班主任工作艺术》，深深地被他的管理智慧，教学方法，生活态度所感动，所折服，所敬佩。我做班主任时间很短，曾经遇到过很多难题，但是读了这本书我觉得那些所谓的难题在魏老师这里根本不算什么，下面把我的读书心得记录下来：
第一、班主任要不断超越自我。作为年轻教师，摆正心态非常重要。
我们在教育教学工作中肯定会遇到这样那样的困难，压力，挫折和烦恼。魏老师告诉我们，人总要面对一个不尽如人意的环境，总要从改变自己做起，才能适应环境，进而让环境朝着如人意的方向改变。我也从工作和生活中深切地感受到，一个人的成败，关键在于他的心态，的确"命运掌握在自己手"。
第二，"互助"是成功教育之本。魏老师觉得做好班主任最重要的是：坚信每位学生的心灵深处都有你的助手，你也是每位学生的助手。不管学生是多气人，多淘气，当他站在你面前时，你都要坚信，他的内心深处都潜在着你的助手。走入学生的心灵世界中，许多百思不得其解得的教育难题都会在那里找到答案。从而在师生间建立起互助关系，从而做到"班级的事，事事有人做；班级的人，人人有事做；时时有事做，事事有时做。"这也是魏老师制定班规的原则。让学生管理好自己，班级就容易管理了。这种教育有利于提高学生自信心，促进师生和谐关系的发展。
第三，开阔胸襟，笑对人生。魏老师以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。他教我们要努力提高笑的水平：
1，首先要多做事实。自己在做事实的过程增长了智慧，提高了精神境界。一个人如果很久不工作，那么他很容易对自己失去信心，自我封闭，自卑，生活的很不快乐。
2，对别人要一片好心，与人伪善。己所不欲勿施于人，对谁都好心，能助人时且助人，没有能力相助时，也绝不能贬低人。要做到说好话，做好事，存好心。那你的人际关系肯定是另外一番风景。
3，扬长避短，充分肯定自我。发挥特长，走向成功。有的年轻教师总想模仿老教师的教学特色，但是缺忽略了自己的特长，也不能很好的形成自己的教学特色。有的教师擅长讲解，那他的课上就多讲些，有的教师擅长写，那么他的板书就非常有特色，能吸引学生的兴趣，而有的教师擅长辅导，他也完全可以成为辅导上面的专家。
4，对待人生的.不幸要用笑来使它减半。我初三时遭遇家庭变故，从那时我就学会用阿q精神来调整自己的情绪，从而运用自我安慰来为自己的软弱与无能作解释，从而使我战胜了生活与学习中的很多困难，也使我能有一个乐观的心态面对生活，永不言败。
从魏书生老师这里，我不仅学到怎样教育学生，也明白处理人际关系的主要性，还深切地明白要以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。"世界也许很小很小，心的领域却很大很大。"希望我在以后的工作生活中能充分运用这些心得，使我的工作生活不断的走向成功。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十三
不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。
在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的`介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。
在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三；岔口》、《智取威虎山》等经典剧目；许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。
还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。
欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟，所以我想对余老师表示我最真挚的谢意。
最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议：老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段，因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇，希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十四
参加工作接近两年了，也上了很多课，但对于课堂的教学艺术，却是个门外汉。这次有幸拜读这本书，真的是收益匪浅。教学艺术首先是唤起学生心灵深处那种学习探究散文情感需要、强烈的认知需求，让学生喜爱所学的学科。课堂教学艺术就是在教学过程中按教学规律、学生的心理发展规律，娴熟地运用教学技能技巧，以艺术化的手法组织学习科学的知识。课堂教学艺术就是使学生在愉悦和谐的智慧课堂中独具个性地进行学习活动，积极主动地探索创造。只有在这样的课堂上，师生才会全身心地投入。他们不只是在教和学，同时还在感受课堂心灵的交流，人格的碰撞。
教学有法，而无定法，贵在得法。因此，作为一名年轻的`教师，我一定会在课堂上努力的把知识多方位、多元化的传递给学生。争取把我的每一节课上的最完善。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十五
教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。
《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。
《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”
法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。
1、关键词：艺术感受。
2、我的考虑。
（1）理解幼儿艺术学习的基本特点。
（2）观察并解读幼儿的艺术学习。
（3）思考并实施支持性的教育策略。
（4）反思教育行为的有效性。
3、我的思考。
（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？
（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？
（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？
（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？
《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十六
20xx年11月21日，我校第五届艺术节在汤显祖大剧院拉开了序幕。全校师生无不兴奋激动，经过了一个多月辛苦排练，大家都铆足了劲，希望演出能取得圆满成功。
晚上七点左右，汤显祖大剧院内灯火辉煌，剧场内人头攒动，座无虚席。后台的小演员们、老师们正在为演出做最后的准备。
随着一阵清幽的乐曲声响起，剧场内的灯光暗了下来。刚才还嘈杂的剧场顿时寂然无声。大幕徐徐拉开，灯光打亮，顿时舞台上亮如白昼。校铜管乐队的同学们身着鲜艳的服装，精神抖擞，严阵以待。顿时台下一片寂静，只有同学们手中的铜管闪着耀眼的光芒。
指挥沉着地走上舞台，微微向台下一鞠躬，转身抬手，只见指挥棒在空中划过一道优美的弧线。激昂嘹亮的旋律在场内奏响。那号声如同冲锋的号角，让全场观众都心潮澎湃，激动不已。合唱团的同学声音整齐化一，气势恢宏，展现了我们少年儿童蓬勃的朝气。铜管乐队与合唱团的精彩演出博得了观众一阵阵热烈的掌声。
后面的节目也各具特色，精彩纷呈。有诙谐幽默的小品，有活力四射的健美操表演，有韵味十足的临川吟诵，有行云流水的钢琴表演，有龙飞凤舞的书法表演，有豪气冲天的武术。我最喜欢的还是我校自创情景剧——《王献之学书》。
它讲述的是东晋年间王羲之一家在文昌桥边发生的一段历史故事。清澈的抚河水碧波荡漾，可爱的小白鹅在水中嬉戏，它们时而引吭高歌，时而戏水波浪。王羲之一家来到洗墨池旁，聪明调皮的王献之想和父亲学写毛笔字，开始有点浮躁，后来在父母语重心长的教导下认真练字，把洗墨池的水都变黑了，成为一位大书法家。真是“不经一番彻骨寒，哪得梅花扑鼻香”啊！
快乐的时光总是那么短暂，幸福的时刻总是令人留恋，让我们把短暂化为永恒，让我们把艺术节的热情化为学习的动力，在学习的生涯中，取得更加辉煌的成就！
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十七
魏书生的教育思想和课堂艺术不仅仅是体现在课堂上，而是体现在课前、课后和课外；不仅仅是体现在教书上，而是体现在育人上；不仅仅是体现在教师的如何教上，而是体现在学生的如何学上；不仅仅是看学生在课堂上如何学，而是看学生在课前学的怎么样。所以，魏书生的课堂艺术的魅力主要表现在对学生整个学习过程积极性的调动、学习兴趣的激发、学习方法的指导、学习效果的检测上。因此，纵观魏书生的教学全过程，魏书生的教学，不仅仅是师生之间简单的教与学的互存关系，而存在着一种普普实实的教学组织环节和组织形式。
魏书生教育思想的实质是培养学生的能力，即自学能力和自我教育能力，学会学习是通向21世纪的个人护照。在他的教育理念中，使学生会学，促使差生转化一直是他努力的方向。要使学生会学，首先要激发学生学习的兴趣。魏书生在培养学生的学习兴趣时，总是把直接兴趣和间接学习兴趣结合起来，使之互相促进，这样学生的学习兴趣就会越来越浓，变成满足心理需要的一种极大乐趣。培养学习兴趣，还应注意既要有广泛的兴趣，又要有中心兴趣。学习兴趣与老师教学有着密切的关系，同样是课堂，有的教师视为畏途，有的教师则视为乐园。魏书生上课，学生兴趣盎然，忽而眉飞色舞，忽而屏息凝神，觉得是一种享受。
综观魏书生的教学，方法灵活是他的特点。魏书生常说，良好的教学方法是激发学生兴趣的重要保证。因此，教师要精心设计传授知识的程序，要研究教学方法，用教学理论指导教学，改进教学，教师的方法直接影响学生的学习兴趣。苏霍姆林斯基强调，教师在课堂上创造精神的饱满和乐观愉快的语调，在培养牢固持久的学习愿望和取得越来越好的成绩方面，对兴趣培养都有极大的意义。并对一堂课还提出了一个非常重要的要求：一堂课应当激发出真正的激动心情。魏书生教学，就是要通过各种教法找到兴趣的源泉，他认为，教师讲课，寡淡无味，平铺直叙是教学的大忌。他总是力图为学生创造一种轻松活泼的学习气氛，在课堂上，趣事，乐事层出不穷，学生思维可以驰骋，聪明才智得以充分发挥，久而久之，学生对他教的语文学科产生浓厚兴趣，爱上了他并迷上了他。
新的事物，学生会有兴趣。变换教学方法从中得到快乐，学习兴趣就会成倍增长。魏书生老师在校或外地讲课，课前总喜欢用气功冥想的办法来激发学生的兴趣。魏书生常说老师要教给学生一些常规性的学习方法，帮学生制定一些语文学习的规矩，制度，计划，在一些方面使学生有法可依，有章可循，有老规矩可遵守。在一些方面让学生猜的透，但在具体一堂课的安排上，具体教法的运用上，在一些小的技术，技巧问题上，又应该让学生猜不透。越猜的半透不透，学生越愿猜，越猜学习兴趣越浓。与教师感情越进，对教师所讲的理解的越深。
民主平等是魏书生课堂教学艺术的核心，用通俗的语言来表述就是两个字——商量。魏书生在全国乃至香港、中国台湾出公开课事先从来不告诉学生学习内容，有时还要学生猜猜看学什么。这与我们许多教师备课是大不一样的，我们往往要提前预习、认识学生、提前试讲等等，待到了课堂也只是在学生的配合下把预案十分精彩的表演一次罢了。
能说魏书生心中就没有预案，但是可以肯定地说魏书生心中的预案与我们的预案相比在本质上是大不一样的；我们的预案是让学生当演员把课堂教学过程一步步表演下来——学生的学从属于教师的教，为教师的教服务。而魏书生的"商量"型预案是教师的教是为学生的学服务的，并且千方百计的去适应学生的学。
魏书生的"商量"教学看似平淡无奇，其实是高深莫测的，用"此时无声胜有声，于无声处起惊雷"来形容是不过分的。其一、用商量的教学策略主导教学的每一个环节，使师生共同处在一个非常和谐的课堂氛围中，用魏书生自己的话来说那就是"师生面对面的交流是任何其他教学手段无法取代的"他在很短的时间内就拉近了师生距离，产生强烈的师生情感氛围，良好的师生情感是课堂教学成功的基石。其二、在商量教学策略氛围中学生全员参与教学活动，因为"商量"的那根弦始终在拉动着每一个学生的心，使你无法拒绝它而走神，每个学生的积极参与是课堂教学成功的关键。其三商量教学策略极大的`遵从了"因材施教"原则，摆脱了出课教师最担心的因师生不熟而启而不发，对不同个性特点和学习特长的学生也顾及到了，顺应班级基础状态和学生个性特点而进行"因材施教"是课堂教学成功的保证。
同时魏书生还注重学生创新力的培养。创新是知识经济的灵魂，也是素质教育的重要内容。在经济时代，培养学生的创新人格。创新精神，创新意识，创新方法是教师的重要任务。魏书生经常说"一件事有一百种做法"。我们不缺乏学习的学生，但缺乏具有想象力的学生，学习离不开想象，而没有想象，就没有创新。茅以升说"世界上没有生而知之的圣人。而只有学而知之的天才。"前汽车大王福特说"不创新，就灭亡。"魏书生自己对创新认识和创新能力的体验是非常深刻的，他从教学实践中总结出来的培养学生的自学能力的经验是很丰富的。
魏书生老师的教学艺术，已经不是教育教学所能概括的了。他用自己的人生体味，用个人的性格魅力，用深厚的学术修养，在教育和影响着学生。课堂虽小，却有着广阔的钻研天地，钻进去，人了门，师生双方都有无穷的乐趣，能极大地提高教学效率。魏书生说："我只是在人口处，悟到了点滴激发学生兴趣之法，更有效的方法，还在前面等着我。"。
艺术与经济心得体会（优秀18篇）篇十八
任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。
一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。
目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。
一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。
副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。
因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。
副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。
总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。