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精选高考评论文章大全（13篇）篇一
xxxxxx指出：“要高度重视和切实加强文艺评论工作。”文艺评论是引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。为适应新时代文艺发展新形势新要求，xxx中央宣传部等五部门近期印发《关于加强新时代文艺评论工作的指导意见》，要求加强和改进文艺评论工作，明确提出要把好文艺评论方向盘。
一部热门电视剧观者众多，评说纷纭，好在哪里，差在何处?围绕“流量艺人”新闻不断，这类现象怎样产生、如何看待?数字化趋势愈加明显，对文艺生态、文化生活产生了怎样的影响，如何顺应趋势、趋利避害?……持续追踪、及时回应这些文艺话题，不仅是文化管理者和研究者的重要课题，更关乎人们的文化生活质量和精神世界建构。把好文艺评论方向盘，事关创作方向、审美风向、价值取向，至关重要。
把好文艺评论方向盘，首先要把稳正确导向，要掌握马克思主义文艺理论的思想精髓和基本方法。文艺作品作为精神文化产品，往往以艺术的审美的方式表达对世界、现实和人生的看法。站在什么立场，主张什么价值，秉持什么态度，都有意识形态属性。有的作品歌颂英雄、高扬正义、倡导平等，应当给予肯定和鼓励;有的作品虚无历史、宣扬拜金、渲染暴力，违背社会价值底线，必须予以坚决批驳;有的作品本着求真向善的态度，探讨变革时代的人生、社会、未来，进行艺术探索创新，需要关心包容和深化讨论。这类评判难度更大，也更凸显批评的价值和功夫。总之，文艺评论中，价值判断不能缺席，目标是以社会主义核心价值观引领社会风尚;不为低俗、庸俗、媚俗作品和泛娱乐化等推波助澜是必须坚守的底线。
尊重艺术规律、尊重审美差异是客观评价文艺作品、把握文艺现象、文艺思潮的基本前提。这就对文艺批评者的阅历、眼光、水平提出了要求，只有博学、博览、博识，才能在面对纷繁复杂的文艺作品和文艺现象时入乎其内、发而中节，不至于用狭隘的个人好恶来评判宽广的艺术光谱。当然，既要尊重审美差异，也要重视审美标准，达没达到这类创作的“金线”，突破在哪里、不足在何处，多是可以达成共识的，对此看得准、说得透，才是有效有益的文艺批评。
当前，新的文艺生产方式、新的文艺形态不断涌现，文艺新现象、新思潮层出不穷，亟须具有穿透力和阐释力的文艺评论提供正确认识、发出权威声音。文化产品空前丰富、舆论环境复杂多变，加之传播的分众化、趣味的多元化，都给达成文艺对话和审美共识带来难度，这种情况下，实践“批评精神”有挑战，更有必要。文艺评论者要迎难而上、有所作为，在艺术质量和水平上敢于实事求是，对各种不良文艺作品、现象、思潮敢于表明态度，在大是大非问题上敢于表明立场，坚持说真话、讲道理，坚持褒优贬劣、激浊扬清，为文艺繁荣发展厚植肥沃土壤。
精选高考评论文章大全（13篇）篇二
激情写黄河,淡然品人生--高定存和他的.黄河往西流第一次见定存在1995年春天,我的第一部长篇野狐峪脱稿后,打印四部寄了出去.
作者：彭图作者单位：刊名：五台山英文刊名：wutaishan年，卷(期)：”"(9)分类号：关键词：
精选高考评论文章大全（13篇）篇三
写作在21世纪变得越来越重要，因为写作不仅可以表达出你的想法甚至能赚钱。一篇内容很棒的文章能吸引读者的注意力，也能让读者看到你内心的想法，学会写作是比较难的，所以在本文中与你分享一些写作技巧。学会这些技巧对你的写作会有很大的帮助。
选择一个话题进行讨论。
选题是至关重要的，在你写一篇文章的时候你就得构造好思路写什么，也可以浏览互联网找到题材，列一个清单，最后选择你感兴趣的话题。选择一些你感兴趣的东西是很重要的，因为在这种情况下，你有动力深入讨论这个话题。在开始写作之前，阅读至少10-15个信息源。创建3-5个主题，然后选择其中一个。
使用简单的写作风格。
有时学生更喜欢使用复杂的单词、短语和表达来吸引读者。然而，这不是正确的策略，因为读者倾向于选择简单的文本来阅读，而不是在复杂的表达中沉思。例如，你可以用“帮助”而不是“促进”或“使用”而不是“利用”。把复杂的单词留给教授，用简单易懂的语言与人交谈，而不用让读者花很多时间去阅读。
制作短句和段落。
简短的句子和段落易于阅读和理解。根据科学的说法，复杂性多了会造成混乱，但是让读者感到困惑并不是您最初的目标。在写段落时遵循同样的原则:试着阅读报纸上的一篇文章，你会明白在阅读短段落时更容易处理信息。如果你在写一篇文章或一篇博客文章，你可以使用一种非正式的风格，但是在一篇学术文章中制造短句和段落并不容易。因此，要记住你的论文是写给谁看的。
内容简明而具体。
作为一名作家，内容尽量简明扼要，但是要具体。我们都珍惜时间。因此，不要浪费你的时间或你的读者的时间，并用一个清晰和简洁的方式表达你的想法。我们保证，通过这种方式，您可以吸引许多忠实的读者。但是，不要错过任何重要的细节。不是说你在花园里种了很多水果而不认识它们就没事，如果你能详细说明这些水果的名称就更好了，比如李子、苹果和梨。
避免被动语态。
在主动语态中使用动词的句子更容易阅读，因为被动语态在很大程度上使阅读复杂化。最好的句子结构如下:主语、动词和宾语。讲英语的听众习惯了这个句子结构。有时使用被动语态是不可能的，但是你应该尽量减少它。
紧扣主题。
有时读者会被作家的思想和想法所迷惑。在这种情况下，作家倾向于使用太多的细节，而且非常具体，这不是读者所需要的。尽量给读者提供他们真正需要的细节，为了避免混淆，不要涉及过多的细节。此外，作者可以使用大量的过渡词来增加字数，你需要在简洁和过多的细节之间取得平衡。
避免多余的短语。
在一篇文章中多次讨论同一个思想或观点不是一个好主意。重读课文中多余的短语，去掉或改写它们。如果你发现重复的想法，把它们排除在最后的草稿中。如果你的读者一遍又一遍地读到同样的短语，他们很快就会感到厌烦。
关注最初的信息。
关注你的读者以及他们真正需要从你的文章中获得什么知识是至关重要的。忘记你自己和你的野心。你只需要向读者透露你的主题。这对任何作家来说都是最重要的事情。
避免空话。
避免那些没有意义的词。例如，删除“rather”、“very”或“little”等词，以免分散读者对最初讨论主题的注意力。关于这些词的用法，请咨询编辑。
编辑、改写、校对。
这是最好的写作技巧之一:大声朗读你的论文，进行编辑和校对。然而，很少有作家重视这一阶段的写作。注意重写、编辑和校对。为这些最后的检查分配足够的时间，因为润色你的文章比完成它更重要。最好是在你有新的想法的时候，在你完成后的几天内对你的文章进行编辑和校对。改进你的风格，去掉拼写错误，检查语法。你可以使用在线语法检查，但不要太依赖它们。
精选高考评论文章大全（13篇）篇四
“学与思”的完美结合孔曰：学而不思则罔，思而不学则殆。作业是反馈效果的重要手段之一，它既能使学生巩固已学知识，形成技能技巧，又能发展学生能力，培养学生的创新精神与意识？？是教学过程中不可跨越的一环。现在跟着我去看看北大附中济源校区布置的清明节作业吧！
这是巩固已学的知识哦！
我问爸爸，什么是好孩子？爸爸说我就是好孩子。我问妈妈，什么是好孩子？妈妈说我就是好孩子。我们都是好孩子。
“给学生一个空间，让他们自己往前走；给学生一个机遇，让他们自己去抓住；给学生一个世界，让他们自己去创造。”
现在跟着我去看看独具“北附”特色的德育作业吧！
“感恩的心，感谢有你，伴我一生，让我有勇气做我自己。”
我校以“德育作业”为载体，充分挖掘生活中蕴藏着的丰富资源，让学生从书本上学到的知识，到生活中进行求证，让学生接触和了解社会，把学生与生活拉近，让学生在与人沟通、交往的实践中自我思考、自我提高。达到“学与思”的完美结合。
精选高考评论文章大全（13篇）篇五
专栏频次：一星期3次以上推送。
专栏定位：将供稿对象定位于影视专业高校学生，大学生群体是作为传统媒体从未也无从触及的一个群体，本专栏以新媒体的形式展开与高校学生的合作，意图在大学生群体中推广频道受众并探索一种新的新媒体发展形式。
专栏目标：
精选高考评论文章大全（13篇）篇六
写好一篇艺术评论类的文章分为以下几个大的步骤：
第一，要明确自己的是评论类文章。那么既然是评论类，就应该是议论文的形式，而不是记叙文，要有一个概括全片的论点，有论据，论据时刻是为中心论点服务的;一个中心基本点应该是分为几个小的论点的，同样，论据也是，每一层面的论据服务并支撑于每一个论点。
第二，在写文章时，要有感性的认识，理性的分析。只有感性的认识，你才能够深入作品当中，和它有一个心与心的交流，才能够写出足够深度的评论来;当然，写作时给更多的人来看的，这就要求我们要从一个理性的角度去分析，去评判它，只有这样，才能够最大程度的保持公正合理性。
第三，要学会换位思考，而且是积极向上的。作品是定性的，可是我们评论的角度是多种多样的，我始终觉得我们要以一个积极向上的心态来看待评论这些作品，这样才能够使足够多的受众理解并追求这样的艺术生活。我们知道，凡事都有两面性，作为一个负责任的评论人，作为一篇负责任的评论，就应该最大程度的对作者的观点保持公平。
第四，但凡剧作品都是或突出，或展现现世人的生活的，所以要找准一个基本点，那就是人。一切都是为人来服务的，人性的真善美、假丑恶，人生自我价值的寻找和实现，奉献与爱，等等这些都是在表现人上面。
第五，我要告诉大家的是，切勿进行人身攻击，这是违法的。每个作品或者社会热点都具有其存在的合理性，我们只可以评论其内容和价值。我们不可以在行使自己权利的同时，伤害了别人，这是不可取的。
当然，写评论类的文章有着一定难度的。我们要分清好坏，对于合理的我们追捧，对于不合理的我们进行反驳，这才是地道的艺术评论。
延伸阅读―时评作文怎么写。
时评的文体特点。
“时评”是“时事评论”与“时政评论”的略称，是针对现实生活中的重要问题直接发表意见、阐述观点、表明态度的新闻体裁。
“时评”可以取材于新闻报道，也可以就“身边”事、“心头”事发表意见，只要是关于当下的(现在进行时)，就是“时评”。它主要是从具体的事件，联系到它产生的原因，探索其性质和意义，或通过对材料的分析，澄清事实，说明真相。
针对性，时效性。
时评属于议论文，大都就现实生活的某一方面，进行分析和评论，表示自己的看法和观点或说明一个道理。
基本要求：有的放矢，及时评说，言之有物，言之成理，见解独特，启人心智。
时评的结构。
时评一般由叙事和说理两部分组成。叙事要简明扼要，说理观点要鲜明。
文章的主体部分是说理。生活中的许多事情，有正面，也有反面;不同的角度会有不同见解，但作者的观点一定要明确，不能含糊。
写作要注意的方面：
1、观点集中。时评属于小文章，应选准切入点，深入剖析。行文要注意层次，逻辑关系要清晰。
2、题目要能吸引眼球。
3、选好主题后多搜索材料。
时评应考模式五字诀。
时评类作文基本模式：引――提――议――联――结。
1.引用原材料。
2.提炼论点。
3.议论分析中心论点。
4.联系、引申、类比一般事实。
5.照应开头，强调论点。
精选高考评论文章大全（13篇）篇七
第二、进一步完善具有中国特色和时代特征的文艺评判标准。文艺评判标准是文艺评论中的一个关键问题。当前,要继续大力推进马克思主义文艺理论研究,深入阐释马克思主义基本原理,把基础理论研究和现实问题研究结合起来,把马克思主义中国化最新成果运用到文艺评论实践中,加强文学、艺术学学科和教材建设。要把社会主义核心价值体系作为确立文艺评判标准的基本要求,大力开展积极向上的文艺评论活动,着力推出准确鲜明、见解深刻、有说服力的评论文章,生动地告诉人们什么是真善美、什么是假恶丑,什么是值得肯定和赞扬的,什么是必须反对和否定的,让人们在美的享受中受到鼓舞,在情感的共鸣中得到启迪,在心灵的震撼中获得教益。要从当代文艺实践出发,结合中华民族的价值观念和审美习惯,认真研究国际通行的文艺规则,建立和完善既具有优秀中华文化的丰富内涵,又具有鲜明时代特征的文艺评判标准,以增强我国文艺在国际上的话语权和影响力,维护中华文化在国际上应有的地位,切实保障国家文化利益和文化安全。
第四、不断增强文艺评论的创造力、吸引力和感召力。创新是文艺评论的生命之魂、魅力之本、动力之源。要立足中国特色社会主义文艺实践,放眼世界文化发展潮流,认真研究文艺创作的新动态、文艺活动的新变化,对社会生活和人类本质始终保持深刻独到的理解把握,从广阔的创作实践中选取评论题材,从丰富的文艺现象中提炼真知灼见,用逻辑的魅力和理论的说服力打造时代的评论精品。要始终坚持与时俱进,广泛吸收借鉴社会科学和自然科学的优长,改进研究方法,提高评论水平,努力创造出能够充分表达时代审美特征的概念与范畴,创造出具有鲜明时代风貌的评论文体和语言,创造出体现中华民族深厚文化底蕴的评论风格,使我们的评论作品深入浅出、通俗流畅,让群众爱读、爱听、爱看。
第六、培养造就一支高素质的文艺评论队伍。加强和改进文艺评论工作,关键在队伍,根本在人才。要加强文艺评论人才培养工作,在宣传文化系统“四个一批”人才培养工程中增加文艺评论人才的数量,着力培养中青年文艺评论领军人物。要把组织举办各种形式的文艺评论培训班制度化、经常化,充实和强化文艺评论专业教育,探索文艺界人民团体、文艺媒体、高校以及社科研究机构共同培养的新路子,努力造就一大批文学、影视、戏剧、美术、音乐、舞蹈、曲艺等各领域的评论专门人才。要进一步完善人才激励机制,对在文艺评论领域取得突出成绩的文艺评论家予以表彰奖励。有关部门要采取有效措施树立文艺评论家的威信,使优秀文艺评论家社会上受尊重、专业上有权威,并进一步提高文艺评论家的待遇,增加文艺评论的报酬。要加强行业自律和职业规范建设,倡导学术自由和社会责任的统一,倡导为文与为人的统一,秉笔直书、客观公正,以理服人、与人为善,对群众负责,对社会负责,对历史负责。各级文艺管理部门和人民团体要认真贯彻“双百”方针,尊重差异,包容多样,用民主协商、平等讨论的办法解决艺术上的问题,允许艺术探索过程中出现的偏差和失误,不求全责备,不以行政命令代替文艺评论。要多为文艺评论家办实事、办好事,充分调动他们的积极性主动性,努力形成团结融洽、生动活泼的良好局面。
第二、进一步完善具有中国特色和时代特征的文艺评判标准。文艺评判标准是文艺评论中的一个关键问题。当前,要继续大力推进马克思主义文艺理论研究,深入阐释马克思主义基本原理,把基础理论研究和现实问题研究结合起来,把马克思主义中国化最新成果运用到文艺评论实践中,加强文学、艺术学学科和教材建设。要把社会主义核心价值体系作为确立文艺评判标准的基本要求,大力开展积极向上的文艺评论活动,着力推出准确鲜明、见解深刻、有说服力的评论文章,生动地告诉人们什么是真善美、什么是假恶丑,什么是值得肯定和赞扬的,什么是必须反对和否定的,让人们在美的享受中受到鼓舞,在情感的共鸣中得到启迪,在心灵的震撼中获得教益。要从当代文艺实践出发,结合中华民族的价值观念和审美习惯,认真研究国际通行的文艺规则,建立和完善既具有优秀中华文化的丰富内涵,又具有鲜明时代特征的文艺评判标准,以增强我国文艺在国际上的话语权和影响力,维护中华文化在国际上应有的地位,切实保障国家文化利益和文化安全。
第四、不断增强文艺评论的创造力、吸引力和感召力。创新是文艺评论的生命之魂、魅力之本、动力之源。要立足中国特色社会主义文艺实践,放眼世界文化发展潮流,认真研究文艺创作的新动态、文艺活动的新变化,对社会生活和人类本质始终保持深刻独到的理解把握,从广阔的创作实践中选取评论题材,从丰富的文艺现象中提炼真知灼见,用逻辑的魅力和理论的说服力打造时代的评论精品。要始终坚持与时俱进,广泛吸收借鉴社会科学和自然科学的优长,改进研究方法,提高评论水平,努力创造出能够充分表达时代审美特征的概念与范畴,创造出具有鲜明时代风貌的评论文体和语言,创造出体现中华民族深厚文化底蕴的评论风格,使我们的评论作品深入浅出、通俗流畅,让群众爱读、爱听、爱看。
第六、培养造就一支高素质的文艺评论队伍。加强和改进文艺评论工作,关键在队伍,根本在人才。要加强文艺评论人才培养工作,在宣传文化系统“四个一批”人才培养工程中增加文艺评论人才的数量,着力培养中青年文艺评论领军人物。要把组织举办各种形式的文艺评论培训班制度化、经常化,充实和强化文艺评论专业教育,探索文艺界人民团体、文艺媒体、高校以及社科研究机构共同培养的新路子,努力造就一大批文学、影视、戏剧、美术、音乐、舞蹈、曲艺等各领域的评论专门人才。要进一步完善人才激励机制,对在文艺评论领域取得突出成绩的文艺评论家予以表彰奖励。有关部门要采取有效措施树立文艺评论家的威信,使优秀文艺评论家社会上受尊重、专业上有权威,并进一步提高文艺评论家的待遇,增加文艺评论的报酬。要加强行业自律和职业规范建设,倡导学术自由和社会责任的统一,倡导为文与为人的统一,秉笔直书、客观公正,以理服人、与人为善,对群众负责,对社会负责,对历史负责。各级文艺管理部门和人民团体要认真贯彻“双百”方针,尊重差异,包容多样,用民主协商、平等讨论的办法解决艺术上的问题,允许艺术探索过程中出现的偏差和失误,不求全责备,不以行政命令代替文艺评论。要多为文艺评论家办实事、办好事,充分调动他们的积极性主动性,努力形成团结融洽、生动活泼的良好局面。
精选高考评论文章大全（13篇）篇八
这几年，中国人的春节和一个网站紧密的联系在了一起，这个网站就是火车票网上订票官网——12306。每年的春运都有关于12306的无数话题，一票难求已经不是什么新闻了。就在大家都对12306出现各种问题都习以为常的时候，网上爆出了一条惊天消息：12306网站用户信息泄露!消息一出，犹如一个重磅炸弹又让无数人坐立不安。
人们不禁要问，为什么我的信息就被泄露了呢?12306还安全吗?12306官网在认真核查后发现，所有泄露的用户信息均是由第三方网站或渠道流出。随即，公安机关介入了调查。但是这并没有让广大用户安心下来，因为12306网站用户信息中用户姓名、电话号码、身份证号码都一应俱全，有的甚至亲属信息都一清二楚。联想到之前一些犯罪团伙的诈骗伎俩，此次用户信息泄露的后果难以想象。
一是，12306上购春运期间的火车票确实很困难。在春运期间抢过票的人都知道，想要抢到一张火车票，尤其是热门线路的火车票，不但需要用户操作熟练、眼疾手快，而且需要硬件也跟得上，网速要快、电脑配置要高。一个不具备这些条件的人想要去抢票，成功率自然不高，然而火车票刚需用户中，不具备这些条件的人占了大多数。
二是，使用第三方软件或网站抢票的用户存在侥幸心理。很多人在使用第三方软件或网站抢票的时候都会安慰自己，就使用一次这个软件或者网站，应该没有什么问题。要是抢到票了那就好了，没有抢到票也没有什么损失，更何况有这么多人都在用这些软件抢票呢!就算有问题也不止我一个人遭殃，而且12306都没有限制这些软件，说明这些软件是安全的。
用户信息泄露到底是谁的错误呢?用户们存在侥幸心理使用了这些第三方软件或网站的确有错，但是声明信息泄露均是由第三方网站或渠道流出的12306官网和铁路总公司就没有错吗?如果铁路总公司开发出了令广大农民工兄弟都能轻松购买的网站，大家也就不会去什么第三方网站或软件上碰碰运气了!如果12306官网限制或者禁止使用第三方软件抢票，大家也就不会使用第三方软件抢票了，也不会有那么多黄牛党的存在了!
现在一切都还停留在如果，要实现这些如果还有很长的路要走!经过这次泄露信息事件过后，相信12306网站也会针对类似问题及时改正、尽快完善，相信不用我们吐槽的12306网站会尽快出现在我们的生活中。
精选高考评论文章大全（13篇）篇九
电影《唐山大地震》从7月22日零点至7月25日24点，首周末票房超过1.6亿元，创国产影片票房新高。许多人走出电影院时眼睛还挂着泪珠，一些看完电影的`观众说：好久没有这样感动过了。
这部影片的出现，是中国现实主义电影走向现代化过程的一个标志性成果，其意义超出影片本身，是文化体制改革中的一次胜利之作，影片之所以被广大观众所认可，票房创历史新高，主要有以下三点。
突出展现个体经验。《唐山大地震》突出了个体经验的表现，通过主人公李元妮一家人长达32年的情感救赎过程，反映了唐山和中国社会的变迁，并且对地震及灾后个体经验的呈现，贯穿电影始终。任何宏大的电影命题，只有通过个体经验的表现，才能让观众看到其中的意义。面对一个灾难性的历史事件，我们往往选择面对集体，怎样抗震救灾，怎样重建家园，这样的表现方式虽然非常正确，但存在艺术叙述的不合理，过多的宣传和说教，难以得到观众的认同。
拍摄态度朴实真诚。不同于以往的商业大片，追求炫目的画面，《唐山大地震》克制了创作中难以避免的技术冲动和戏剧冲动，用真诚而自然的拍摄方式，形象生动的对白，赢得了观众和市场的认同，而中国的电影需要的正是这种态度。
融入主流价值观。商业上获得成功的影片，都会传递一种主流价值观，《唐山大地震》表现了亲情的可贵、生命的珍贵，以及生活的温暖和希望，让每个人走出电影院的时候，都有一点温暖和爱，观众的情感得以接受。
精选高考评论文章大全（13篇）篇十
2017年12月刊。
增强现实(ar)——一系列以数据和成像为基础的新兴技术——有望弥合这一断层，释放人类未被开发的特殊潜能。尽管ar技术刚刚起步，但已有迹象表明其将成为主流。
据估算，2020年，全球在ar技术上的消费将达到600亿美元。ar将深刻影响每个行业的企业，以及从大学到社会企业的各类组织。在未来几年，ar将改变我们学习、决策和与物理世界进行互动的方式。客户服务、员工培训、产品设计制造、供应管理，甚至企业的竞争方式都将因ar发生巨变。
哈佛商学院迈克尔·波特教授和ptc总裁詹姆斯·赫普曼在本文中将会阐述ar到底为何物，ar技术和应用如何演进，以及它为何如此重要。
认知人工智能(点击标题阅读更多)。
2017年10月刊。
250多年以来，驱动经济增长的根本动力是技术创新，其中最重要的创新即经济学家所谓的通用技术，包括蒸汽机、电力和内燃机等。我们这个时代最重要的通用技术是人工智能，特别是机器学习技术(ml)——机器不需要人类对所担负任务作出明确指令，有能力自主提升表现。过去几年中，机器学习的效率和普及程度显著提高。我们现在可以开发能够自主完成任务的系统了。本期大思路的一组文章帮你深度解读人工智能的发展简史以及应用现状。
人工智能概览。
引发机器学习大爆炸的导火索。
走进facebook人工智能研究实验室。
ai可能是令人头疼的队友。
ai如何融入数据科学团队。
为何ai还不能写这篇文章。
无人机经济(点击标题阅读更多)。
2017年8月刊。
以前提到无人机，人们印象中是高高在上的军用机，后来落到民用，成为爱好者的娱乐品。过去几年，随着技术的发展，无人机迎来了革命性时期——凭借人工智能(ai)、移动互联网等技术，无人机开始在商业领域大放异彩。
本期“大思路”的一组文章针对的就是当今热门的无人机。《无人机来袭》的作者克里斯·安德森(chrisanderson)，是互联网领域的一位游侠。他在《自然》和《科学》两大帝王级刊物工作过，作为主编见证了《连线》杂志的崛起。经过几次不成功的创业后，安德森敏锐地洞察到无人机的巨大商业价值，创办了无人机公司3dr并担任ceo。
今日的无人机已经不是玩具或gopro航拍器，而是飞行的人工智能。安德森认为，无人机更像是“装有螺旋桨的智能手机”，其发展速度近似智能手机，而非航空工业。如果说无人机前两波浪潮分别是技术和玩具，那么现在也是最重要的第三波已经到来：无人机正在成为工具。
无人机来袭。
采访无人机律师。
真假无人机技能。
无人机战略的伦理考量。
区块链真相(点击标题阅读更多)。
2017年1月刊。
充满了想象空间的区块链技术距离大规模商业应用，尚需几十年的时间。作者基于基础性技术占领高地的四象限模型：单一案例、本地化、取代和改革，分别给出了公司投资区块链业务的具体指导建议。
长期主义价值观。
上市公司卓越ceo100人。
2017年11月刊。
《哈佛商业评论》英文版已经连续5年推出全球百佳ceo榜单，该榜单旨在衡量ceo的长期表现，评判标准是：ceo整个任期内，调整后的股东总回报以及市值增长。另有两项企业esg(环境、社会和治理)的独立评分也被计算在内，确保公司股价并非衡量ceo的唯一标准。
今年，《哈佛商业评论》中文版再次与英文版研究团队合作，联合发布了中国百佳ceo榜单，该榜单评价体系与英文版保持一致，除了对ceo财务指标进行排名之外，我们也引入一家国际esg评估机构对中国企业的打分。
如今结果揭晓，全球榜单的第一名是inditex集团(旗下旗舰品牌是zara)ceo帕勃罗•伊斯拉(pabloisla)，这是他首次问鼎。伊斯拉自2005年就任ceo后，带领inditex在全球迅速扩张，一跃成为西班牙最有价值公司。中国榜单中，排名第一的是伊利股份ceo潘刚。
【榜单】2017全球百佳ceo(点击标题查看更多)。
【专访】inditex公司ceo帕勃罗•伊斯拉：打造“时尚增长”
【榜单】2017中国百佳ceo(点击标题查看更多)。
【专访】伊利潘刚：不创新，无未来。
【专访】海康威视胡扬忠：公司竞争力是根本。
【专访】万科郁亮：服务好每一位客户。
【专访】网易丁磊：追求品味和创新。
【专访】恒安许连捷：持续变革，做好自己。
【专访】建发股份张勇峰：做有社会责任感的企业。
长期主义管理。
2017年5月刊。
众所周知，现代资本主义中管理者的首要任务是股东价值最大化。因此，当我们发表关于构建可持续发展公司的文章时，偶尔会从上市公司高管那里听到反对声音。他们认为，尽管这个目标很高尚，但现实压力让他们不得不以股东回报为先，其余事情次之。
然而，如果这一前提本身就是错的，甚至是建立在有争议、不正确的法律解读基础上呢?本期聚光灯《公司领导层的根本性错误》一文中，哈佛商学院约瑟夫·鲍尔(josephl.bower)和林恩·潘恩(lynns.paine)提出了一些十分尖锐的问题。
公司领导层的根本性错误。
多数ceo和董事会都认为自己的主要职责是将股东价值最大化。但事实并非如此。
ceo观点：保护好公司，抵御恶意投资者。
萨拉·克利夫与艾尔建公司前ceo大卫·普约特的对话。
董事会观点：董事必须平衡各方利益。
萨拉·克利夫与公司治理专家ceo芭芭拉·哈克曼·富兰克林的对话。
数据：长期主义的回报。
研究显示：关注长期发展的公司在财务表现更优异，创造的工作岗位更多。
重塑ge以及我的感悟(点击标题阅读更多)。
2017年9月刊。
当杰夫·伊梅尔特宣布卸任ge总裁时，华尔街对他的任期反应冷淡。分析者认可他在“9·11”事件和大萧条期间作为领导者的表现，但也有人将ge股价下跌三成归咎于他，并指出，ge是道琼斯工业指数表现最糟糕的股票。这些评价都忽略了一个更重要的事实：伊梅尔特最终重塑了他从杰克·韦尔奇手中接过的ge。
在本期聚光灯《重塑ge以及我的感悟》一文中，伊梅尔特将重整ge称为“ge史上影响最大的改革”。韦尔奇交给他的ge是一台高效运转的机器;是由毫无关联业务构成的庞然大物。而伊梅尔特说：“我不认为ge可以同时精于媒体、宠物保险以及制造飞机引擎。”他开始精简组织结构，让ge重新聚焦于最传统的长项，让公司庞大的体量能推动增长。
构建累积优势(点击标题阅读更多)。
2017年1月刊。
本期聚光灯的主要文章介绍了关于战略的新理论：尽管有些学者认为，如今快速变化的市场让任何竞争优势都不可持续，但宝洁前ceo雷富礼和罗特曼商学院教授罗杰•马丁认为，持久的成功可以实现。获得他们所说的累积优势，并非靠顾客忠诚度，而是靠让顾客养成习惯。
别高估客户忠诚度。
积习难改，但终究会改。
“我们通过习惯建立联系”
习惯如何击败创新。
“让人们购买被习惯黏住的产品”
精选高考评论文章大全（13篇）篇十一
在春秋战国，百家争鸣的时期，我偏爱于道家代表人物庄周，也喜欢看他的代表作《庄子》，其中最让我身临其境的，就是被列为道家经典《庄子·内篇》的首篇——逍遥游。
“北冥有鱼，其名为鲲。”第一句一出，读起来就朗朗上口，别有一番韵味。文章描述的都是虚无缥缈，并非真实存在的。但在脑海中，却能意外浮现出深海中一条大鱼的情景。深黑的海，衬托着大鱼更加的醒目。
“而化为鸟，其名为鹏。”，“怒而飞，其翼若垂天之云。”那名为鲲的大鱼游着游着就飞起了，从深黑的海洋到湛蓝的天空，他的翅膀就像天边的云彩，是那样的轻巧。闭起双眼，就仿佛我坐在他的脊背上，吹着微风，领略着河山的美，就突然冒出奇特的想法，像诗仙李白那样，斟一杯小酒，那可真是逍遥自在了。
逍遥游，至始至终，语言简洁，读起来却让人深陷其中的意境，无法自拔。从文章的第一句开始，就陷入了章子创造的，只有在梦境李才会出现的画面。就好像是沉浸在自己的小世界里，无欲无求，逍遥自在的在自己的世界里驰骋。
《逍遥游》全文想象丰富，构思新颖，雄奇怪诞，汪洋肆意，却又洋溢着浪漫主义色彩。此文主题是追求一种绝对自由的人生观，一篇文章读下来，哪怕并不了解这篇文章到底写了些什么，但也能被它所散发出来的浪漫气息和自由逍遥的气息所感染。
其实，文中不论是能借风力飞到九万里高空的大鹏，还是可以御风而行的列子，它们都是“有所待”而不自由的。这篇文章借此阐述了“至人无己，神人无功，圣人无名”的道理。说明不为世所用才能成为真正的“逍遥”。里面的大道理，对于我来说或许很难一时去理解，但我能体会到，文章中每一词，每一句所散发出来的自由和逍遥的感觉。
庄子认为，只有忘却物我的境界，达到无己、无功、无名的境界，无所依凭而游于无穷，才能是真正的“逍遥者”。
我很向往那种忘我的境界，想去更深入的理解到底什么是逍遥、什么是忘我。在如今这个诱惑极多、十分嘈杂的世界里，有谁能够进入忘我的境界，沉浸在自己的小世界里呢?我想做一个现代的“逍遥者”，做到“至人、神人、圣人”，在自己的精神世界里畅游。
我对追求逍遥的理解就是减少对物质上的需求，我们需要提高在精神上的享受，做真正逍遥的人。
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精选高考评论文章大全（13篇）篇十二
欣赏席里柯的《梅杜萨之筏》。海上乌云密布：巨浪滔大，似乎要把木筏和聚在它上面的遇难者吞没。疾风呼啸着撕攫着帆篷，吹斜了用缆强拴着的桅杆。在前景的木筏尾部，画着几个己死、将死和听天由命的人。父亲绝望地守在心爱的儿子尸旁，用手揽着他，仿佛还希望摸出已死的心脏的跳动。少年死者的身体画得非常精彩，它是这幅画中最富有表现力的形象之一。少年左首仰卧着一个垂死的人，右边趴着一个伸开一条胳臂的少年的尸休；他上面是一个两眼发呆、似乎已经失去理智的人。这一组人物的收尾是一个以没有遮掩的双腿直挺挺倒挂在木架上、头和双手都浸在海水里的死人身子。这个身体和死去的儿子的身体一样，是整个构图的最强烈、最富有戏剧性的强音。
桅杆附近的一小组人物是从这一组刻着死和绝望的烙印的人物向画面右部满怀希望的人们的过渡。以仓促架立起来的帐逢为背景的几个人物紧张地注视着天际。其中突出的是一个用手指着远远出现的船帆的男人。
画面的右部同左部适相对立。人们强忍着痛苦，挣扎着挺起身子，希望看见刚刚在天边隐约出现的'遥远的帆影。还有一点力气的人爬上了木桶，摇晃看手巾、破布，借以引起“阿尔古斯号”的注意。这一组热烈、紧张和苏醒过来的人物，以打信号的黑人的生动轮廓告终。木筏横贯整个画面，而且两端都越出了画面：席里柯以这种迎面扑来的醒目的刻划造成了最大的感染力，使整个画面形象具有了纪念碑的性质。
同时，观众一眼就可以感觉到大海的茫茫无际，孤立无援的木筏就在这大海上漂流。画面构图把观众的视线引向远处，引向出现在水平线上的“阿尔古斯号”。画家以此而造成了空间辽阔的感觉。
《梅杜萨之筏》是法国绘画最英勇的篇页之一。庞大的画面洋溢着悲剧的气氛，观众即使不了解这一情节，也会被发生在他面前的这场戏剧的气氛所吸引。画家是怀着满腔的悲愤画这幅画的。在席里柯对人体动态和形体的表现上，的确有一种与米开朗基罗相似的完美和气质。席里柯画的这些形象，在力量和威力方面都使人想起米开朗基罗。
不能讳言这幅名画的某些矛盾。画家想要表现的是饱受折磨、筋疲力尽和挣扎在死亡线上的人们。在姿态、动作和表情上，他真实地表现出了他们的内心状态。但是，在人物身体的刻划上，席里柯未能克服他的表现丰满完美的人体结构和肌肉组织的热情。他沉醉于创造雄健的人体的乐趣，却没有充分强调出长期饥饿痛苦的痕迹------毫无疑问，它们本来应该给这些充满戏剧性紧张和英雄般雄健的形体留下更显著的烙印。
席里柯整个为他所刻划的这场人类悲剧所占据：他力求创造出这场悲剧的热情、真实的形象。席里柯的这一基本意图决定了他的构图选择、构图性质以及他所采取的种种新手法。为了以最大的戏剧性现实主义手法结构画面，他不得不放弃他当时所爱用的正面结构，而采用了纵深结构的、紧张的。富有动势的构图。
在创作《梅杜萨之筏》时，主题-----人的悲剧------整个占据了他，他希望热情、有力和真实地把它表现出来。动态和感受的刻划的多样性，没有造成构图的零散，而是归结成了一个统一体，形成了这个事件的鲜明而令人难忘的形象。为了加强画面的空间效果，他选择了高视点，把木筏斜摆起来，木筏上面以对角线的方向挤满了人，这就使他可能以最自然的方式来表现这个矛盾多样的场面，画出一切感情层次-----从守着儿于尸体发呆的父亲的消极悲观，也就是将信将疑和小心翼翼的希望，直到勃然发作和渴望求生得救的欲望。
的克制，使画家得以集中全部注意力来形成体积造型效果。在这方面，席里柯确实达到了惊人的成就。
一评徐渭的《墨葡萄》。
历史往往喜欢剥夺一个人一生中某些方面的权利来促成他别的方面的发展。徐渭，就是封建时代那个不合理的社会制度的牺牲品；然而从另一个角度来看，又何尝不是它所玉成了的一个人物。设想徐渭如果没有坎坷一生的遭遇，长年怀着寄人篱下的委曲心情：“激昂丈夫焉能婆娑蓬篙，终受制于人？”也许就难以发为诗文，表于戏剧又形诸图画，使他在艺文方面的成就永远闪发着一种特异的光华。
徐渭，字文长，号大池，晚号青藤老人。浙江山阴人。生于明正德十六年（公无1521年），卒于明万历二十一年（公元1593年），享寿七十三岁。据说他到了五十多岁才开始作画。尝自称：“吾书第一、诗二、文三、画四。”绘画史上不乏此类事例一一没有受过专门的绘画技巧的严格训练，只凭着天分才情信手挥抒。这些画家的作品往往有一个显目的特点：画技常失于格法，而思想境地和感情的素质却翩然跃动纸上，仿佛不甘于物质材料的束缚。史籍记载上曾有唐、王洽的所谓“泼墨”，而讲求“意气所到”的苏东坡更是一个著名的人物。历史潮流中偶然激荡迸溅出来的一些晶莹夺目的浪花，使一部绘画史平添了许多绚丽的景象，点缀上斑斑绚烂的色彩。
作品中的那些酷烈的嬉笑怒骂一般。
徐文长的画里蕴含这样一种思绪的内容，我们首先可从他本人一生经历中找到最浅近的根由。
徐渭的一生，可说是饱尝了“失意”的艰辛滋味。徐渭的父亲徐聪，只做过几任小官吏，晚年纳妾生下徐渭，不久即去世。因此，徐渭在家中的处境一开始就不太好。但这个自幼即享文名的孩子，在那个时代视投考功名为唯一出路，自是符合情理之事。然而，一连几次连个秀才都混不上，好不容易被允许复试，才被录取为生员，之后，终其一生被阻在这一关上。原来菲薄的家业一经败落，就不得不以教书糊口，或当官僚显贵的宾客和幕僚。徐渭三十七岁时作过胡宗宪的幕僚，后来胡败被逮捕入狱，文长因株连而几致疯狂。纵观徐渭的一生，遂意之事少，忧患之遇多。这些境况不可能不在他的心灵上打下深重的烙印，而在他的艺术作品中表现出来的一种愤激不平的感情，自非偶然之事了。
梁楷是一个具有特殊意义的中国画家，他那主流传至今的绘画作品，无论山水、花鸟，还是人物，都能给人以鲜明的、特殊的审美感受。然而关于他的生平：我们所知甚少，据夏文彦《图绘宝鉴》记载：“梁楷，东平相义之后，善画人物、山水、道释、鬼神。师贾师古，描写飘逸，青过于蓝。嘉泰年画院待诏，赐金带，楷不受，挂于院内，嗜酒自乐，号曰梁风子。院人见其精妙之笔，无不敬伏，但传于近者皆草草，谓之减笔。”
粱楷能以如此放浪的生活态度而见容于皇家画院，或许正是他绘画造诣高妙的缘故吧，适当时面院中的其他画家，“又其；精妙之笔，无不敬伏”，可见他的画的高人一筹了，不过，毕竟他不能受太大的束缚，终于一任意气，不受赏赐，可见他为人的洒脱。
梁楷也能画“精妙之笔”，但不知什么缘故，流传下夹的却大多是那些逸笔草草的写意之作，是不是这正说明了他与其他画工的本质曲别呢。
梁楷的画师承贾师古，而贾师古师承李公麟，所以说梁楷是李公麟的再传弟子，他的线描功夫十分出色。然并未拘泥于一家一法之中，他以不羁的性格、特殊的才情与果敢的胆识，所作；所作大笔泼写的写意减笔人物画，将唐宋物画的写意性发挥到极致，从而生奠定了他在绘画史上的显著地位。
从流传至今的人物画作品看，大致分为这样几类：第一是工细类，如《释迦出山图》、《八高僧故事卷》等；第二是工写结合类，如《布袋和尚图》等；第三是；大写意类，如《太白行吟图》、《泼墨仙人图》等。
《释迦出山图》为绢本、设色画，人物画得比较工细，衣纹紧密．勾线严谨，树木枝丫用短促线条交错搭成，方硬挺直，山石用笔较粗率，是当时院画的风貌。这幅画的树石背景画的比《八高僧故事卷》较为放纵，而这种放纵是为烘托这蝠画的基本氛围服务的。由于画的是释迦，所以整幅画的基调比较深沉，悬崖峭壁，古木枯搓，使的画中释迦那沉思的面容更添几分悲天悯人的愁绪。
和《释迦出山图》相反，《布袋和尚图》则洋溢着轻松幽默的气氛。此画绢本，设色。画—布袋和尚咧嘴大笑，这幅画以工笔勾勒出和尚的眉目及肩膀，衣纹则用粗笔挥就，一工一写，一粗一细，相去甚远，却又能相互融和在一幅画中而不觉得抵牾。
梁揩笔下的布袋和尚是一个极具变形夸张的漫画人物，那圆圆的头颅，扁平的鼻子，以及那大得令人吃惊的嘴巴，都有一种与常人相异的奇趣，这里，布袋和尚被表现得滑稽而不丑陋，幽默而不粗俗，使我们不自得叹服梁楷对人物身份、性格的恰到好处的把握。
如果说梁楷在《布袋和尚图》中对衣纹的处理是将线条从二细衍化为粗放的话，那么，
在《泼墨仙人图》中，人物衣纹的表观，已由线条拓展为块面了。
那位仙人有着与布袋和尚相仿佛的面容，当然，他的夸张程度要超出布袋和尚。梁楷把他的眼、嘴、鼻全郡挤在脸的下半部，大部分的地位让给了隆起的、宽大的额头，或许这就是仙人的面相吧！
然而，同样是夸张，这位仙人却似乎缺乏幽默感，反而给人以敬畏的感觉，这当然与他那豁达、傲慢的气质有关，但从构图上分析，是与这幅画的视点有关。让我们拿《释迦出山图》、《布袋和尚图》和《泼墨仙人图》来作个比较：《释迦出山图》视点很高，观者有俯视的感觉，因而人物俯首，气氛沉闷；《布袋和尚图》基本上采取的是平视的视点，且有一种面对面的平等感，团而布袋和造才会如此亲切和平易近人，而《泼墨仙人图》的视点很低，观者看画有一种仰视的感觉，好象这位仙人正俯首傲视芸芸众生，于是，观者难免百敬畏之感。
《泼墨仙人图》是梁楷减笔画的杰作，如果说他的另一幅减笔画《太白行吟图》是以简洁、疏廓的境界取胜的话，那么，在这幅画里，人们更注意的应该是他那精美绝伦的笔墨技巧所带来的形式之美。
这幅面以淡墨为基调，大笔挥洒，不拘成法，却在这看似不经意的信笔中，表观出了衣服的结构。实际上，这是胸有成竹的挥洒，而决不是随心所欲的涂抹。梁楷在淋漓的泼写中，也非常注意节奏的变化和桔湿的对比：头发以淡墨画出，通过用笔的变化和墨色的枯湿对比，取得了—种非常传神的表现效果。衣服总体上以淡墨为主，然而左肩头积以浓墨，一方面突出人物高耸肩膀的傲慢态度，也使墨色有所变化，不至于平板。裤脚的表现也是非常耐人寻味的，从右上到左下，从湿墨到干笔，笔迹的末梢是几笔飞白的痕迹，给人以—种运动感，仿佛这位仙人工在迈步前进。而裤腿接地处平直的一笔与鞋底一笔相衔接，呈水平状，使得整个人物的行进姿态显得稳重。
在拉斐尔留下的无数杰作之中，最著名的当数《西斯廷圣母》这幅被绘制于梵蒂冈著名的西斯廷大教堂内的圣母像，几乎可以被认为是圣母画中的绝品，画中的圣母一扫中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬，不可亲近的模样，将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女，她的脸上洋溢着坦然的骄傲；为自己手中怀抱着的基督，她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱，因为她将要把心爱的儿子奉献给人世。这种伟大的母爱，显现于这个身着简朴衣裙，赤足的年青的妇女身上。她缓步从云端走来，双手抱住紧挨着自己胸前的幼小的基督，微风吹拂起玛利亚的头巾与裙边，侧身站着随同前往人间报信的大天使圣芭芭拉，画面的左端站立着前去欢迎圣母子的降临的教皇西斯托斯。
画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者穿着沉重的法衣，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，为了拯救个人类，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。
上的虚伪和造作，只有惊人的朴素，单纯中见深奥。画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣袍，取下桂冠，虔诚地欢迎圣母驾临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她代表着平民百姓来迎驾，她的形象妩媚动人，沉浸在深思之中。她转过头，怀着母性的仁慈俯视着小天使，仿佛同他们分亭着思想的隐秘，这是拉斐尔的画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇，这是目光和心灵的汇合。圣母的塑造是全画的中心。从天而降的圣母出现在我们的面前，初看丝毫不觉其动，但是当我们注目深视时，仿佛她正向你走来，她年轻美丽的面孔庄重、平和，细看那颤动的双唇，仿佛听到圣母的祝手。
西斯廷圣母塑造了一位人类的救世主形象：她决心牺牲自己的孩子，来拯救苦难深重的世界。画面像一个舞台，当帷幕拉开时，圣母脚踩云端，神风徐徐送她而来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世，身披华贵的教皇圣袍，取下桂冠，虔诚地迎圣母驾临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉，她的形象妩媚动人，沉浸在深思之中。她转过头，怀着母性的仁慈俯视着小天使，仿佛同他们分享着思想的隐秘，这是拉斐尔的画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇，这是目光和心灵的汇合。
拉斐尔（1483---1520）文艺复兴意大利艺坛三杰之一。他父亲是宫廷的二级画师。他从小随父学画，七岁丧母，十一岁丧父，进画家画室当助手。学习了十五世纪佛罗伦萨艺术家的作品，走上了独创的道路。从二十二岁到二十五岁创作了大量圣母像，从此声名大扬。他没有达．芬奇那样经验丰富博学深思，也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。可是他虽然只活了三十七岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣昧。他是个绝顶聪明的人，他的聪明特别表现在善于汲取他人之长，而后加以综合的创造。他一生创作了不少作品，其中《大公的圣母》和《教皇利奥十世》等，还作了一些建筑设计，并为西斯廷小教堂设计画稿。他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象。风格被特称为一种“秀美”的风格，不仅使当时人倾倒，并且延续了四百年之久，成为后世古典主义者认为不可企及的典范。
在19世纪晚期以来西方美术发展大变革的历史阶段，马克·夏加尔(1887-1985)以其不同凡响的艺术思维和个性鲜明的创作，确立了自己的现代艺术探索者的地位。英国现代社会学家、美术家和艺术史家赫伯特·里德在他的《观代绘画简文》中以赞赏的口吻说道：“尽管夏加尔有他的独立性，但是他却是我们时代最有影晌的一位艺术家。”
马克·夏加尔于1887年7月出生在俄罗斯的维捷布斯克(今属言俄罗斯)一个贫寒的犹太家庭里，迎接他的是苦难的生活，动荡不安、道德败坏的社会，犹太民族的厄运，还有亲人给予的温馨和爱。夏加尔后来这样说过：“我青年时代的环境是多么贫困，我的父亲和我们九个孩子的遭遇是多么艰苦，然而，他总是充满了爱，就这点来说他是一个独特的诗人。通过他，我第一次领略到诗在这个世界的存在。从此以后，当我眺望黑暗的天空时，我感到在夜晚也有诗的存在。于是，我体会到还有另外一个世界。这一点深深地感动了我，使我流泪。”
在当地的中学毕业之后，夏加尔进入彭思的画室学习。1907年，夏加尔到当时俄国的都城就读于皇家美术学院。断断续续学了三年之后，1910年，夏加尔前往巴黎，在这个当时世界现代主义艺木运动中心住了四年。这促成了画家艺术风格的成熟，使他放弃了前此阴沉低回的画风，逐渐形成鲜明奇特的色彩格调，明确了他此后七十多年的艺术方向。
精选高考评论文章大全（13篇）篇十三
在文学艺术领域，文艺批评是一个独立的行当还是附属、陪衬、装饰、可有可无呢？文艺批评当然是独立的门类，而且是不可替代的，在发展繁荣社会主义文艺中不是很重要，而是相当重要。文联设立了文艺理论家协会，就是为了加强这方面工作。
文艺的大发展大繁荣，需要大道理。
举什么旗走什么路？中国特色社会主义文艺特征等大问题，不是搞形象思维的作家、艺术家能够深入研究的问题，文艺理论家、批评家是“站在高坡上，挥手指方向”的角色，要承担起为整个文艺界举旗引路的作用。
关于批评家的舞台站位。
批评家应该是作家、艺术家的先生，而不是“后声”，先生是能够帮助作家、艺术家的创作实践。“后声”是跟在人家后面说三道四。目前看来，先生不多，为人家摇旗呐喊，刷色捧场的不少。当然，一部作品问世、某些艺术家走红，批评家站出来，以先生的身份为其把脉诊病，帮助他们完善提高也有必要。可是，当前更多的“歌颂派”，看红包有多厚就给人家说多少好话，拍马屁、捧臭脚、马后放炮似的所谓批评，有了不多，缺了不少。尤其是拿了人家的好处，就无原则地为人家高唱赞歌，把差的说成好的，把丑的说成美的，明明是红肿之处，偏说是艳若桃花，不但讨嫌而且丑恶，有损批评界的形象。
关于^v^提出的“政治标准第一，艺术标准第二”的批评标准是时代的产物，是在当时的历史环境下，为了文艺更好地“团结人民、教育人民，打击敌人、消灭敌人。”而提出来的。到了党的十一届三中全会以后，^v^提出“不再提文艺从属于政治”，是为了避免对文艺创作的横加干涉，不是说文艺可以脱离政治，文艺批评也不能脱离开政治环境来开展。不讲政治以什么为标准来开展批评呢？“以艺术标准”，哪一种艺术标准？是西方的艺术标准还是中国特色社会主义艺术标准？所以要明确新的批评标准是什么？不能将西方的某些文艺思潮搬来，作成格式化来衡量我们民族的、大众的，中国特色的社会主义文艺？也不能完全以市场化为标准，用票房或收视率衡量一部作品或某些艺术家的价值。当代中国特色社会主义文艺理论，要在马克思经典作家的理论基础上发展创新。没有正确的理论指导，没有明确的批评标准，在一片“杂学唱”似的批评中，主旋律不可能清晰。为什么批评？怎样批评？大家随心所欲就等于没有标准。发展和创新马克思文艺理论，我认为要按照^v^^v^在^v^报告中提出的，“建设社会主义核心价值体系”、“建设和谐文化”、“建设中华民族共有精神家园”、“推进文化创新”，“创作更多反映人民的主体地位和现实生活，群众喜闻乐见的优秀精神文化产品”为理论指导，建立适应社会主义文艺大发展大繁荣的文艺批评标准，是发展文艺事业的重要基础。
关于批评的大众化问题。
那么文艺批评能够大众化吗？
我们换个角度来研究这个问题。