专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）

在成长和发展的道路上，总结是必不可少的一步，它能够让我们更加明确自己的目标和方向。接下来，我们一起来看看一些优秀的心得体会范文，或许能够给我们写作提供一些新的思路和灵感。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇一

作为一名美术系的新生，我有幸参加了学校举办的美术新生研讨活动。这次活动旨在为我们提供一个深入学习、互相交流的机会，让我们更好地适应大学美术学的学习和生活。在活动中，我们分为小组进行讨论，学习彼此的经验和观点，同时还有老师的指导和启发。在这次研讨中，我收获颇丰，深感自己的成长。

第二段：感想与体会。

通过这次研讨活动，我不仅结识了一群志同道合的新朋友，还学到了很多关于美术学的实用知识和技巧。在小组讨论中，我们互相分享了各自的创作经验和方法，共同探讨了关于色彩搭配、构图设计以及表现形式等方面的问题。这不仅帮助我更好地理解了美术创作的本质，还让我意识到了自身的不足之处。在和老师的沟通中，我也受益匪浅。老师耐心指导我们如何理解作品的意义和目的，以及如何更好地表达自己的思想和情感。这些都对我的创作能力和思维方式产生了积极的影响。

第三段：团队合作与互助。

在这次研讨活动中，我也体验到了团队合作与互助的重要性。每个小组都是由不同年级的学生组成，有些同学在美术方面有着丰富的经验，而有些同学则还较为生涩。在小组讨论和活动中，我们相互帮助，共同进步。对于一些较为困难的问题，我们会互相探讨和解决，通过合作的方式提高我们的艺术修养和水平。而在老师的引导下，我们也学会了如何欣赏他人的作品，并给出建设性的意见和建议。这种团队合作和互助的氛围让我们在研讨中感受到了更多的乐趣和动力。

第四段：启发与展望。

这次美术新生研讨活动不仅仅是一个学习和交流的机会，更是一次启发我们的创作思维和激发我们的创造力的机会。在活动中，老师们通过展示一些优秀的作品和引导我们的思考，让我们对艺术的可能性有了更深入的理解。我们也有机会参观美术馆和画廊，欣赏到了各种类型的艺术作品，拓宽了我们的审美视野。同时，在研讨中，我们还讨论了关于美术教育和艺术社会价值的问题，引发了我们对美术与社会的关系的思考。这些启发和思考将对我们今后的学习和创作产生深远的影响。

第五段：总结。

通过这次美术新生研讨活动，我深感自己在美术学领域有了巨大的进步和提高。我不仅在美术技巧和创作方法方面得到了提升，也增长了对美术创作的理解和认识。更重要的是，我在这个过程中结识了一群志同道合的朋友，并体验到了团队合作和互助的力量。这次研讨活动不仅为我们提供了学习的机会，更让我们对艺术的热情和对美好创造的追求有了更深入的理解。我相信，在美术学的道路上，我们将会保持热情和努力，继续追寻自己的艺术梦想。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇二

随着社会的不断发展，美术教育也变得越来越重要。为了提高学生的创造力和艺术性，学校举行了美术新生研讨活动，让新入学的学生有机会交流和学习。在这次研讨中，我不仅学到了很多技巧和知识，还深刻体会到了美术的魅力与意义。以下是我的一些心得体会。

首先，美术是一门充满创造力的艺术学科。在研讨中，我看到了许多同学通过自己的想象力和手工艺技巧，创作出了令人惊叹的作品。有的同学运用了独特的构图和色彩，表达出自己内心深处的情感和想法。我被这些作品深深地震撼了，意识到美术是一种可以突破常规的艺术形式。通过创作，我们可以表达自己独特的目标和理念。在将来的学习生活中，我也希望能够用自己的创造力去实现更多的艺术理念。

其次，美术教育培养了我们丰富的感受能力和审美情趣。通过研讨，我认识到审美不仅仅是欣赏艺术作品，更是一种对世界的特殊观察和体验。从各种美术作品中，我不仅学到了不同艺术风格的特点，也增强了对自然、人文和社会的理解。同时，美术作品的创作也给我带来了沉浸式的体验，让我感受到了艺术的力量和魅力。通过对美术的学习与实践，我对于美的追求和欣赏能力得到了极大的提升。

另外，美术教育也培养了我们的团队合作意识和交流能力。在研讨活动中，我们经常以小组形式进行合作创作。每个小组成员各自发挥自己的特长，相互协作，共同完成一个作品。通过合作，我们不但学会了倾听和沟通，还培养了我们与他人合作的能力。在与团队成员的交流中，我们经常会发现自己的不足之处，从而改正自己的错误和提高自己的技能。通过与他人的互动和交流，我认识到美术教育是一种广泛的社交活动，能够帮助我们建立起更多的友谊和合作关系。

此外，美术教育给我们提供了一个自我表达和展示的平台。在研讨中，每个人都有机会将自己的作品展示给他人。通过这种方式，我们可以分享自己的创作心得和艺术理念，得到他人的认可和鼓励。这种展示的过程不仅让我们更加自信，也增加了我们的责任感和使命感。我们不仅仅是以自己的作品来展示自己的才华，更是为了通过自己的作品传达出对美的追求和对世界的独特见解。通过这种方式，我们不仅能够得到他人的认可，也能够帮助他人理解和欣赏美。

最后，美术新生研讨活动让我认识到美术的价值和意义。美术教育并不是一种简单的手工艺活动，而是一种文化传承和人类文明的重要组成部分。通过美术的学习与创作，我们能够感受到美的力量和影响，理解艺术与生活的关系。同时，美术教育也强调创造力、想象力和创新性思维的培养，对于培养我们的未来领导者和创业者具有重要意义。美术是一门包容性和多样性的学科，通过它我们能够更好地理解自己、他人和社会，发现和创造美。

总之，美术新生研讨活动给我带来了很多的收获和体验。通过这次研讨，我不仅学到了很多知识和技巧，还感受到了美术的魅力与意义。美术的创造性、审美性和团队合作性，让我受益匪浅。通过美术的学习与实践，我相信我能够在将来的生活中用自己的创造力和艺术性去发现和创造更多的美。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇三

美术研讨是一个有趣且富有挑战性的过程。通过与同行交流，我们得以分享彼此的创作经验，并从中获得新的灵感和启发。在最近一次的美术研讨中，我收获了许多有价值的体会和心得，这让我更加深入地理解了艺术创作的本质。

第二段：意识拓展与新思维。

美术研讨为我们提供了一个机会，能够与其他艺术家互动并探索新的艺术形式。在这次研讨活动中，我结识了许多具有不同背景和风格的艺术家。他们深深地影响了我的思维方式，拓展了我的创作视野。通过观看他们的作品，我意识到艺术的表达方式是多种多样的，每个人都有自己独特的创作方式。在与他们的交流中，我学到了如何用不同的媒介和材料来表达思想和情感，这使我的创作更加富有多样性和深度。

第三段：技巧的提升与艺术探索。

美术研讨是一个学习和提升技巧的过程。在与其他艺术家交流时，我们分享了自己的创作方法和技巧，相互学习和启发。例如，我在研讨会上学到了如何运用不同的水彩技巧来表现不同的光影和质感。我之前从未尝试过这种技巧，但在与其他艺术家的交流中，我受到了他们的鼓励和指导。通过尝试这些新的技巧，我的作品质量和艺术感受都得到了提升。此外，在与其他艺术家的交流中，我还学到了如何更加深入地探索自己的艺术风格和主题，从而增强了我的艺术表达能力和独特性。

第四段：共享和合作的重要性。

美术研讨不仅是一个展示自己作品的机会，更是一个共享和合作的平台。通过观摩其他艺术家的作品，我了解到他们的创作动机和背后的故事。这种共享和合作的精神鼓励了我们相互支持和合作，共同进步。在研讨中，我发现艺术家们会给予彼此的作品评价和建议，这对于提高作品的质量和独特性非常有帮助。通过与其他艺术家一起探讨和解决创作中的难题，我学到了如何更好地应对挑战，并进一步完善我的作品。

第五段：结语。

美术研讨是一个富有意义且创造力的活动。通过与艺术家交流和分享，我们不仅获得了新的灵感和启发，还提高了自己的技巧和独特性。在这次研讨中，我学到了如何拓展自己的思维和创作方式，如何运用新的技巧来增强作品的艺术感受力，以及与其他艺术家合作和互动的重要性。我相信这些经验和体会将在我的艺术创作中发挥重要的作用，并让我不断成长和进步。美术研讨是一个互相学习与共同进步的过程，我期待未来继续参与其中，与更多的艺术家一同探索和创作。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇四

第一段：介绍美术研讨会的背景和目的（200字）。

最近，我参加了一场关于中小学美术教育的研讨会，会议旨在交流和探讨教师们在美术教育中的创新与实践经验。这场研讨会汇集了来自不同地区的教育工作者，他们积极分享了他们的研究成果和教学心得。这次研讨会为我提供了宝贵的机会，让我深入理解了最新的美术教育观念和方法，同时也为我在课堂上提供了新的思路和灵感。

第二段：分享研讨会中的亮点和启发（300字）。

在研讨会上，一位教育专家分享了关于培养学生的创意思维和表达能力的经验。他强调了美术教育不仅仅是教会学生如何画画，更是激发他们的创造力和想象力。这让我意识到，教育者的角色不仅仅是传授技术，更是引导学生发现自己的潜能。另外，一位中学教师分享了她在美术课上如何运用多媒体技术进行教学的经验。她用音乐、影像等多种形式激发学生的感官和思维，提高学生的学习兴趣和参与度。这让我明白到，创新的教学方法能够激发学生的学习兴趣和动力，提高他们的学习效果。

第三段：分享自己在研讨会中进行的演讲经历（300字）。

我在研讨会中也有机会进行了一个小分享。我的主题是关于如何在课堂中引导学生进行美术创作的问题。我分享了一些我在教学实践中尝试过的方法，例如组织学生进行艺术讨论，让他们分享作品的灵感和意义。出乎意料的是，我的分享引起了与会教师们的兴趣和关注，并进行了深入的讨论。通过这次演讲经历，我意识到自己在美术教育领域的经验和见解是有价值的，也让我更加自信和有动力继续探索美术教育的新路。

第四段：总结研讨会的收获和体会（200字）。

这次研讨会对我来说是一次非常有益的经历。通过与其他教育者的交流和研讨，我不仅了解到了最新的美术教育观念和方法，还学到了如何激发学生的创造力和想象力。我也更加深刻地理解到教育者的角色不仅仅是教授技巧，更是引导学生发现自己的潜能。同时，我也感受到了教育者之间互相学习和分享的重要性，只有通过交流与合作，才能不断提高教育水平。

第五段：对美术教育的未来发展的期望和展望（200字）。

参加这场美术研讨会让我深刻认识到美术教育作为一门学科的重要性和潜力。随着社会的发展和变化，培养学生的审美观念和艺术创造能力显得越来越重要。我期望将来，美术教育能够更加注重学生的全面发展，提供更多的机会和平台培养学生的艺术才能和创造力。同时，我也希望美术教育能够更加与时俱进，适应新的科技和媒体形式的发展，让学生能够通过多样化的艺术创作方式获得更全面的发展和成长。

总结：

通过这场中小学美术研讨会，我不仅了解到了最新的美术教育观念和方法，还与其他教育者进行了深入的交流与合作，获得了宝贵的经验和启发。我将继续努力探索美术教育的创新路径，同时也期待美术教育能够在未来得到更多的关注和支持，为学生的艺术创造力和表达能力的发展提供更好的平台和机会。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇五

近日，我有幸参加了一场中小学美术研讨会，与来自全国各地的美术教师们一同探讨学科教学与发展。通过这次研讨会，不仅得到了许多宝贵的教学经验和启发，也深感美术教育的重要性。以下是我在参加中小学美术研讨会中的体会与感悟。

首先，美术教育激发孩子们的创造力和想象力。研讨会中，与会的教师们纷纷分享了他们在美术教学中的创新方法和教学案例。通过多种学习形式和媒介的运用，他们引导学生们放飞想象、勇敢表现，让孩子们敢于尝试，勇于创新。如一位老师通过景泰蓝艺术课程，让学生们亲手制作出自己的小摆件，既激发了他们对艺术的热爱，又培养了他们的动手能力和创造力。美术教育不仅在审美层面给予孩子们启迪，更开辟了他们广阔的想象空间，培养了他们的创造力。

其次，美术教育培养孩子们的细心与耐心。在参观中，我看到一些生动的教学案例。例如，一位老师通过绘画水彩画的方式，引导学生们观察自然风光，了解色彩的渐变技巧。在整个过程中，学生们需要耐心地观察、仔细描绘，才能将自然景色完美地呈现在纸上。这种耐心与细心的培养，不仅帮助孩子们在美术方面取得更好的成绩，也在生活中培养了他们的耐心与细致，为他们将来的发展打下了坚实的基础。

第三，美术教育促进孩子们的情绪表达和良好的情感发展。在美术创作中，学生们可以以自己的方式表达内心世界，借助图画、色彩等表达出内心的思绪和情感。例如，一位老师通过手工艺术课程，鼓励学生们用纸张和剪刀制作情绪面具，用颜色和形状表达自己当时的情绪，借此帮助他们更好地理解和调节自己的情绪。通过这种方式，美术教育不仅能够培养孩子们的情绪表达能力，也能够帮助他们更好地理解和管理自己的情绪，促进良好的心理健康发展。

第四，美术教育培养学生的团队合作和交流能力。研讨会中，一位教师分享了她在美术教学中的团队合作项目。她组织学生们一起合作完成一幅大型壁画，通过分工合作和集思广益的方式完成作品。在整个过程中，学生们需要相互协作、交换意见，共同解决问题。通过这样的合作项目，美术教育不仅帮助学生们学会了如何与他人合作，更培养了他们的团队合作和沟通能力，为他们将来的社会交往打下了基础。

最后，美术教育拓宽孩子们的国际视野。在研讨会上，我不禁感慨艺术之美的多样性和包容性。与会的教师们还分享了一些国际艺术交流项目，通过与世界各地的学生进行艺术交流，让学生们了解和欣赏不同文化、不同民族的艺术作品。这种国际视野的拓宽，使得学生们能够更好地融入多元文化的社会环境，增强自身的国际竞争力。

通过这次中小学美术研讨会，我深刻体会到美术教育对孩子们全面素质的培养的重要性。它不仅能够激发孩子们的创造力和想象力，培养他们的细心和耐心，还能促进他们的情绪表达和良好的情感发展，培养他们的团队合作和交流能力，拓宽他们的国际视野。我将会在今后的教学中更加注重美术教育的实施，为学生们提供更多与艺术创作相关的机会，帮助他们全面发展，达到更高的艺术水平。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇六

美术作为一门艺术学科，一直以来都备受人们关注和研究。近日，我有幸参加了一场关于美术研讨的活动，收获颇丰。通过这次研讨，我深刻认识到了美术的价值和意义，体会到了美术研讨的重要性，并发现了一些提升自己美术水平的方法。下面我将结合自身经历，谈一谈我的心得体会。

首先，美术是一门独特的艺术形式，它能够通过绘画、雕塑等方式，将美丽的艺术形象呈现给观众。在研讨会上，我们一同欣赏了一些经典的美术作品，每个作品都充满了艺术家的智慧和情感。例如，一幅油画中，画家通过色彩、线条和构图的巧妙运用，将一片花海展现得绚丽多彩，充满生机和活力。这令我深深地被吸引，也使我更加深刻地意识到，美术不仅仅是一种技术，更是一门艺术，是可以表达情感和思想的一种方式。

其次，美术研讨的重要性不可忽视。在研讨会上，我们和来自不同地区的美术爱好者交流了自己的作品和心得体会。通过他们的分享，我得以进一步了解不同地方的美术风格和特点。这让我明白，只有通过不断和他人交流、学习，才能够拓宽自己的视野，提升自己的艺术修养。此外，美术研讨还可以促进艺术家之间的互动和创作灵感的交流。在一次小组讨论中，我和一位艺术家共同讨论了如何更好地表现人物的神态和表情。通过与他的交流，我得以学习到一些新的绘画技巧，并且在之后的作品中有所实践。正因为有了美术研讨的机会和平台，我们可以相互学习、相互启发，从而达到共同进步的目的。

再次，通过这次美术研讨，我还发现了一些提升自己美术水平的方法。在活动中，有一位老师给我们讲解了一些绘画的基本技巧和方法。例如，如何掌握好比例、透视和光影等画画的要领。这给了我很大的启发，我发现只有掌握了基本技巧，才能够更好地表达自己的想法和情感。因此，我下定决心要在日常的练习中，不断磨砺自己的技能，提高自己的造诣。除此之外，我还学到了很多关于美术创作的理论知识，例如色彩的运用、构图的技巧等等。这些知识对我来说都是全新的，但却非常重要。我相信，只有通过不断学习和实践，才能够成为一名优秀的美术家。

最后，美术研讨不仅仅是一个学习和提高的机会，还是一个展示自己的舞台。在研讨会上，我跟其他参会者一样，有机会展示自己的作品，分享自己的心得和体会。这对于我来说是一次很好的锻炼机会，也是一次对自己技能的检验。通过参赛和展示，我意识到自己在美术方面还有很大的提升空间，同时也激发了我更加努力学习的动力。

综上所述，通过这次美术研讨活动，我深刻认识到了美术的价值和意义，体会到了美术研讨的重要性，并发现了一些提升自己美术水平的方法。美术不仅仅是一门技术，更是一种表达情感和思想的艺术形式。通过和他人的交流和学习，我们可以拓宽视野、提升修养。只有不断学习和实践，才能成为一名优秀的美术家。美术研讨不仅让我们学习和提高，还是展示自己的舞台。因此，我认为参加美术研讨活动是一个非常有益的经历，也是提升自己美术水平的良机。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇七

4月9日，我有幸参加了五原县2014年中考备考复习研讨会。研讨的内容包括：聆听了市教育教研员董老师对2014年语文中考所做的简要预测与分析;评析了我县2014年中考语文试题及考生答卷情况;研讨毕业班总复习的范围、重点、难点。此次研讨对我来说确实受益匪浅。

一、研讨会内容。

我们今天研讨的内容主要分为两方面：首先在上午主要是初三语文总复习教学观摩(听五原五中三位优秀教师的复习课);其次是下午开始说课、评课并且研讨目前各个学校的复习计划以及在复习中的困惑解答等。(一)上午首先是五中教师王芳教师对“说明文阅读的方法及技巧的指导”。在教学中王老师在课前对基础知识的掌握很重视，一张三分钟的小试卷很好的检测了学生前一天知识的掌握，在教学中能够紧紧围绕中考考纲范围教学指导答题技巧，并且能够理论联系实际，加入“实战演练”这一环节，使得学生对相关知识掌握的比较扎实;孙霞老师对“议论文阅读的方法与技巧”中的论点和论据进行了系统的复习，在教学中孙老师始终以高昂的热情带动着学生也热情高涨的学习着;最后一位是赵春晖教师对“句子的衔接与排序”进行讲解，在这一块赵老师也能够根据学生的实际很好的讲练结合在一起，使得教学进度推展顺利，学生也能够在实战中掌握课堂内容。

握与巩固，更多的将理论与实际结合在一起，使得教师“教”的轻松，学生“学”的愉快。

(二)下午评课研讨中，各个学校首先交换了在听课中的收获以及建议，紧接着是市教研员董老师进行点评，最后是每一个学校代表对在中考中的困惑提出，董老师在要求范围内进行了指导。

二、学习心得。

我们初三语文备课组在聆听了专家的指导后，经过研讨，明确了今后的复习方向。总的说来，要上好最后的复习课，要注意以下几点：

第一，要突出语文学科实践性的特点，处理好教师的“讲”与学生的“练”的关系。

学生的语文能力，以老师的讲来代替学生的学，代替学生的复习，是绝对行不通的。在复习的过程中，如果单纯靠学生大量的重复的训练来提升其语文能力，也是不可取的。比较理想的做法是讲练结合，练在课堂。且教师的讲要讲在学生的需要上，讲在学生的知识建构上，讲在学生的发展上。同时在这个过程当中，教师要特别注意学生思维水平的提升。

第二，要研究学生的现状，了解学生的认知起点，使复习有针对性和实效性。

美国教育心理学家奥苏贝尔说过：影响学习最重要的一个因素就是学习者已经知道了什么，确定了这一点，就可据此进行教学。”其实复习课的教学也是同样的道理，我们要认真研究学生的现状，了解他会了什么，在哪里还有问题，然后有针对性地进行复习指导。

第三，要充分调动学生学习的积极性，教师要侧重提要求、教方法、抓落实。

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在复习课上，教师要充分地发挥学生的主体作用，调动学生学习的积极性。但发挥学生的主体性，决不意味着降低教师的作用。其实，这意味着对教师的要求更高了，教师在复习课上要侧重提要求、给思路、教方法和抓落实，要成为学生学习的激发者、辅导者，成为学生语文能力的培养者，成为学生积极复习心理氛围的营造者，引导学生自己来梳理知识、形成网络，领悟解决问题的方法和技巧。

三、冲刺的策略――我们应该怎么做。

1.认真学习课程标准和中考考试说明;。

2.精选复习材料，利用好复习资料。(把“题海”留给自己，把时间让给学生)。

3.有效地使用练习，强化训练应试能力。采用文言文与现代文穿插、阅读与写作穿插、识记与理解穿插、知识与能力穿插的方法。{中考语文研讨会心得体会}.

(1)多做“精典”的题目。“精”，精选;“典”，典型的、知识含量大、能力训练强的题目。让“练习题”服从复习计划，这才是有效复习的关键。

(2)加强答题规范训练，文科理科化。不同的题型有相应的答题思路、答题规范要求。

(3)归类整理有关知识，做知识卡片。

(4)把“规律”教给学生，交给学生答题技巧。

(5)写作注意材料与精美语段的积累。

(6)搞好试卷分析。

读中考，探方向，明体系，全覆盖，重考点，讲突破。

少走冤枉路+多做有用功=成功。

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专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇八

第一段：引言（200字）。

美术研讨作为一种重要的学术交流形式，为美术教育的发展起到了积极的促进作用。通过多次参加美术研讨会议，我深感这种形式的研究交流对于提高个人水平和推动美术事业的发展具有不可忽视的意义。本文将结合个人参与美术研讨的经历，分享一些心得体会。

第二段：分享经验（300字）。

参加美术研讨不仅可以了解到其他学者的研究成果，还能与他们进行深入的学术交流。在这个过程中，我认识到了自身的不足，也积累了许多宝贵的经验。在与其他学者的交流中，我了解到很多不同的研究方法和思路，这为我的研究提供了新的视野和思考角度。同时，我也发现了自身研究成果的一些问题，并得到了一些建设性的建议。这些宝贵的经验对于我的研究起到了很大的推动作用，使我能够更加全面地思考和分析问题。

第三段：洞察力的提升（300字）。

美术研讨会议不仅是展示自身研究成果的机会，更是了解最新研究动态和潮流的重要途径。在与其他学者的交流中，我可以了解到他们的研究方向和最新的研究成果，这使我对美术领域的发展有了更清晰的了解，也提高了我的学术洞察力。与此同时，通过观摩他人的研究成果，我也深刻认识到自身研究中还存在的不足之处，从而进一步完善自己的研究思路和方法。这种不断提升的洞察力对于我自身的研究水平和能力的提升起到了重要作用。

第四段：合作与互助（200字）。

美术研讨会议的另一个重要价值在于，它为美术学者之间的合作与互助提供了机会。在这种交流中，大家不仅可以共同探讨研究方向和问题，还可以分享各自的研究资源和研究经验。在我与其他学者的交流中，我们共同解决了一些研究上遇到的难题，并取得了一些共同的研究成果。通过合作与互助，我们共同提高了研究水平，也推动了美术研究事业的发展。

第五段：总结（200字）。

通过多次参加美术研讨会议，我深切体会到了这种形式的研究交流对于提高个人水平和推动美术事业的发展的重要性。它不仅让我了解到其他学者的研究成果，还提高了我的学术洞察力，促使我进一步完善自身的研究思路和方法。美术研讨会议也为学者之间的合作与互助提供了平台，共同推动研究事业向前发展。在今后的学术研究中，我将继续参与美术研讨，更加积极地参与学术交流，不断提升自己的研究水平，为美术教育事业的发展做出贡献。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇九

如果你问我，参加醒觉工作坊有没有放开自己的心灵，我可以明确回答“有”,如果你问我有没有百分之百放开，那很遗憾，我没有百分之百的投入；从“认识自我、拥抱世界”这个角度来讲，我感觉人需要经常地审视自己，经常经常聆听内心的声音，了解自己真正的诉求；参加公司组织“醒觉工作坊”培训，我也一直在反思，到底我内心深处有多少意愿来参加这次培训呢？响应的公司的号召跟自我提升的渴望是我参加这次培训的动力，周末的调节与安排却阻碍我内心的意愿。我没有百分之百的意愿参加，则很难做到百分之百的放开。参加的此次培养的第一个体会就是，意愿决定行动的成果，意愿远远重于方法，在以后的工作当中，自己应该更注意调动他人的积极性，手把手的教育不应该是我所追求的。

参加培训的第二个体会就是要经常换位思考，通过受害人跟责任人，指责与被指责两个游戏，我深深体会到的，很多时候往往都不一定都有两面性，受害者不一定就无所收益，责任人不一定就不受伤，指责之人不一定无指责之处，被指责之人并非一无是处，多站在对方的角度，或许就海阔天空，能发现他人的过错，不是什么能力，能宽容他人却是一种格局，要想有所成就，则必须拥有自己的格局。换位思考都应该成为生活跟工作当中，所具备的一种素质。

第三个体会就是，信任与被信任、尊重与被尊重。信任与尊重都是相互的，你信任别人，别人才能信任你，互相猜忌只能让彼此越走越远；你尊重别人，才有可能被人尊重，不管是你的亲人、朋友、上级跟下属等，都有值得尊敬的地方。俗语说“百年修得同船渡，千年修得共枕眠”，人与人能够相识就是一种缘分，即使今生不珍惜前生修来的缘分，但也不应该为下辈子积累孽缘，善待他人，也就是善待自己。

第四个体会就是如何去当好教练，我感觉作为一位管理者，其实跟当一位教练相似，教练到底给自己一个什么样的地位呢，从本次课程当中，我们学习到几点：

1.教练是一面镜子，不告诉你如何去穿衣，而是告诉你所穿得衣服是否合适，帮助你能区分跟清晰自己的目标，让你找到解决的方法，并促使自己去解决。

2.教练是催化剂，教练通过不断的激励和挑战的方法促使你意愿去改变，提升目标跟迅速行动，教练关心的焦点是你怎么去做到，怎么去拿到你的成果。

3，教练是指南针，教练是一个有立场，有方向的沟通过程，教练是通过教练技术，让你理清问题所在，清晰你的方向，观察你的行动跟目标之间的差距，让你做出选择，打成目标。管理者根据这三个方面的定位，我感觉自己需要更多的努力。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十

月7、8日，我有幸参加了省教研室组织的中考研讨会，聆听了李老师关于中考总命题指导思想;化学科目说明解读，初中化学重点知识说明，知识网络的构建，以及去年中考试题分析。并听了三节复习示范课，听了优秀教师的复习策略，觉得本次培训具有针对性和实效性,获益匪浅，全省的化学老师通过交流和探讨，进一步把握了中考的考点，对试题命题的方向有了全新的认识，许多教学中的困惑、迷茫得到了启发解决。

在本次培训中，自己收获最大、感受最深的是考点和试题分析，通过进一步学习课程标准，钻研教材和分析试卷，发现以前教学和复习中的许多弊端和不足：第一轮回归课本的复习只是对知识点的重复和讲解，老师讲的多，结合实例的讲解比较少，学生只是被动的接受，主动整理知识点，有针对性的练习比较少，缺乏对知识的整合和练习;第二轮复习中只是让学生做中考复习资料，讲解复习资料，仍然缺乏针对性，以题海战术代替复习，学生学习负担重，身心配备，处在盲目的复习题海中，效率低，复习效果差;第三轮专题复习相对来说针对性强了，但往往难度太大，不能面向全体，效果还是不好;第四轮复习是中考题测试，还是让学生一味的做题，学生面对七门课程的试卷无暇应付。

通过这次培训，我进一步修改复习计划，将许多计划中老师讲的内容让学生去整理和归纳，注重学生小组内的合作与互助。我计划在第一轮复习中采取给出考点，让学生梳理总结知识点，在整理的过程中学生可单独完成，也可以小组为单位整理考点，并针对考点小组内找两道典型的题目练习，我指导学生把握中考中的重要考点和常考考点，并结合学困生转化中的“一二一”活动，加强对考点的理解和记忆。第二轮复习资料让学生有选择的去做，由于学生的层次不同，他们的需求也不同，对于一部分学困生，我只要求他们做比较简单的题目，鼓励他们做一些中考热点的练习;而大部分学生，则要求他们基本完成复习资料的题目，各小组中将不会的题目整理探讨，实在不会的交老师解决;而对于一部分优等生，我则要求他们独立完成复习资料，帮助其他同学复习，适当给一些有难度的题目让他们探讨。第三轮复习中，精简专题练习，根据培训中常考考点和分值较大的题目设计专题，以中等难度题目为主，争取在中考中有所突破。

总之，这次培训将给我们带来指引性的作用，通过这次培训，我进一步把握了中考的考点和命题方向，明确了自己的教学思路和复习计划，也对今年的中考充满了期待和希望，我相信在今年的中考中，化学成绩一定会有所突破。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十一

美术欣赏，顾名思义就是指一种特殊的复杂的精神活动，是人们在接受美术作品过程中经过玩味、领略，产生喜悦，爱好的过程。学习美术欣赏有助于提高人的艺术素养，陶冶人的情操，开阔视野，扩大知识领域，经过这个学期的学习，我得到了一些心得体会。

我记得美术欣赏的前两节课欣赏的是齐白石和徐悲鸿的作品，对我印象最深的是齐白石老爷爷的作品。齐白石老爷爷曾经是中国美术家协会主席，中央文史馆研究馆员，北京中国画研究会主席，北京中国画院名誉院长。曾经当选第一届全国人大代表。擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。齐爷爷一生作了无数画作，留下了大量诗、书、画、印作品。传世的画作有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》。著有《白石诗草》、《白石老人自传》等；出版的画册有《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等。其中我最喜欢的作品就是齐爷爷的《墨虾》。

齐白石老爷爷经过十多年的艺术探索，了解到画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐老爷爷从小就生活在水塘边，常钓虾玩；青年时期开始着手画虾；大约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已经非常相似，但还不够“活”，于是就在碗里养了几只长臂虾，放置在画案上，每天都仔细观察，画虾的手法也因此改变，他画的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石爷爷89岁时，他画虾已经出神入化，在简括的笔墨中表现了游弋于水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成了鲜明的对比，体现出晚年的齐白石画画艺术的成熟。画虾这幅图表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出了一种动感。左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。虾的腰部，一笔一节，连续数笔，体现出了虾腰由粗到细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画得僵硬了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。欣赏画的同时体会到了齐老爷爷作画时的认真与细腻，不得不佩服他的耐心和毅力。也因为这样我觉得自己渐渐的喜欢上了美术欣赏这门课，不但是因为轻松，能欣赏到很多名人的画作，同时可以知道他们背后的故事，感受到他们作画时的心态，觉得是一种享受。我觉得美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说美术欣赏是创造美术价值的活动，美术作品是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。在本质意义上，美术家精心创造各种美术作品的目的，绝对不是纯粹的个人娱乐行为，而是通过美术欣赏将自己的审美情感和审美认识传达给人们。从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的。所以说没有美术欣赏活动，美术创作和美术产品就不能实现自身的价值，最后完成自己的使命。

我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习的内容能使人赏心悦目，心旷神怡，还能进化我们的生活。这里表达的意思就是说一些没话生活促进学生动手能力的表现。

中国的教育到目前为止还是应试教育与，导致大部分学生只会做试卷，表达能力非常欠缺，因此对美术欣赏更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美术课，了解到的也只不过好似几幅画作而已，不要说了解画家背后的故事，更别提说美术欣赏和创作了。因此经过这次美术欣赏课程的学习，我对美术欣赏有了一个比较系统的了解，了解到了国内外的一些美术知识，也能够知道了一些美术作品创作的理念。总的来说就是初步的鉴赏能力，但是说到精通的画那就是天壤之别了。不过值得高兴的就是至少已经能初步了解了。

我觉得这次美术欣赏的学习对我个人的影响很大，比如说我觉得个人修养和美术知识都得到了很大程度的提高，也改变了我一直以来对于美术以及美术欣赏的一些观念。记得以前我老觉得美术和美术欣赏都是在浪费时间，还不如把这些时间用来学习其他的知识，觉得这方面的知识学与不学，了解不了解都是一样的，可有可无，考试也不会考，干嘛要浪费时间呢，只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术，现在才知道自己的想法是多么的幼稚，才发现美术其实不是画画那么简单，其实美术可以表现很多内容，尽管大多数情况我自己也看不懂。

虽然一个学期的时间很快就过去了，美术欣赏的内容也不是特别多，但是我觉得我学到了很多的东西，让我受益匪浅，所以我觉得什么东西都不能只看表面，要了解它的实质，才能对它做出客观的评价。

杨玉枝。

如何培养学生的“设计?应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计?应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计?应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计?应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计?应用”这一学习领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。

“欣赏?评述”这一学习领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《美术课程标准》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏?评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏?评述”领域的学习活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

“综合?探索”这一全新的学习领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。

我觉得上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各具有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学习领域，这样才能在课堂中有目标，有计划地完成一节课的教学任务，使学生在轻松，愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活”。

这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点，只要稍不留神，他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造，将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样，但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”，对幼儿来说是很难理解的，同时也会损害幼儿的自尊心、自信心，使发展对美术活动失去兴趣。

所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十二

我们参加了甘肃省教科所在兰州市举办的高考研讨会。在这次研讨会上，两位专家为我们传递了高考信息，分析了2015年高考命题方向，介绍了一些有价值的复习备考方法和策略，为大家指点迷津，受益匪浅。下面我就谈一谈在这次学习中的几点收获：

近几年高考试题总体上坚持中学地理课堂教学的正确导向，不出偏题，怪题，保持测量目标、试题难度、试卷风格的“三稳定”，利于考生正常发挥。近几年来，地理高考一直按照地理知识、地理技能与地理思维三大测量目标命题，继续保持以往的风格，坚持“选择题主题相对聚焦与知识适当分散相结合”“综合分析题创新情景与地理原理相结合”“考查知识掌握程度与学习过程相结合”的风格。试题仍然强调地理知识运用、地理信息获取、地理分析与评价、地理表述等能力的考查。因此，要在地理变式训练中，培养学生的地理技能的熟练性与地理思维的敏捷性。同时，还要在案例研究过程中引导学生学会科学思维方法，从而达到举一反三、融会贯通的效果。

1、选择题：考点可能趋于分散，以减少单道选择题的思考时间，提高学生得分率。可能新增地理原理示意图，注重考查考生读图及灵活运用地理学原理解决问题的能力。

2、材料分析题：与2014年高考类似，题组小题数量减少，单个分值加大，答案更简短，且在设问词的'设置上尽量降低难度，让学生更易拿分。

3、选考题：突出主题。

1、继续加大训练获取和解读信息，调动和运用知识，描述和阐释事物，论证和探讨问题的能力，同时也应加大训练区位、原因、特征、影响、条件、措施、意义、变化，八大高考地理综合试题常见中心词的训练力度。

2、继续加大区域地理复习力度，构建知识体系。

3、2014年突击考了地球运动相关知识。不过五年来地球运动未命题应该理解为一个特例，而不能作为今后地理备考复习的指导方向。

4、今后自然地理[等高线（地形）、天气系统、气候、洋流、河流]和人文地理（人口、工业、农业、交通、城市）部分的命题有继续出现的可能性，这个已经变成一个常理。

5、要认真熟读各类地图，（坐标统计图、等值线图、示意图、景观图、区域图、政区图等），特别是教材中的地图，掌握读图方法和技巧，重视地图、图表、图文之间的有机联系和相互转化，训练从图中提取信息的能力，提高视图、填图、绘图、用图和析图的能力。

6、应继续训练地理开放性题型。

7、指导学生归纳答题方法、答题模式，规范专业术语，学会套“模式”，指导学生建好错题集。

8、选修要穿插在平时的相关知识点里面，不应该也没必要花费太多的时间和精力搞专题复习。

9、加强对《地理课程标准》和《考试大纲》的深入理解和研究，提高高考复习和备考的针对性和有效性。

10、注重探究能力的培养，加强独立思维分析的能力。

1、审题。审题要领：圈点关键词语、重视隐性信息、确定问题指向，“规定动”要到位。

2、解题。解题要领：展开联想、求助图示、排列要点，关键步骤不容忽视。高考研讨会心得体会3、答题。答题要领：层次分明、运用术语、表达完整，这是你展示能力的唯一机会。

通过这次学习大家一致认为，促进了课程改革进一步深入，有助于各位教师深入理解新课改，高效的进行高考备考。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十三

我有幸参加了在河口举办的“东营市美术优质课比赛”的听课活动，短短三天半的时间，听课26节，收获颇多，回顾总结如下：

一、美术课堂形式多样，活泼生动。

过去传统的教学法在今天的美术课堂上已经很少见，单一的教学模式只会在美术课堂上抹杀学生的创造力和积极性。在本次优质课比赛中，出现了多种多样的美术教学模式，大大的吸引众多听课教师和学生的眼球，记忆深刻。如：利津选手陈丽艳老师把一堂普通的面具制作课课，上成一堂“古代面具情景表演课”，首先对各类面具先进行知识的初步讲解，再给出音乐，学生根据音乐和面具的种类做出不同的表演，大大激励了学生的上课兴趣。再如：东营的于英勇老师的《居室的色彩搭配》一课，把自家的居室制作成图片供学生欣赏，激起了学生很大的学习兴趣，在此基础上让学生给自己各个房间的装修风格提出宝贵的建议，在这样一个随意的互相交流中使学生学到了很多居室的搭配知识，真正做到了在学中玩、在玩中学，整堂课充满了生活的乐趣和诗情画意的美。

二、教师备课精心，专业知识强。

一堂精彩的美术课，教师对教材知识结构和重难点的把握是教学设计的基础，这就要求教师在课前要做大量课前准备和精心备课。河口美术教师孙瑞娟的《艺术源于生活、高于生活》一课中，首先在视频中让学生感受艺术，再对美术作品进行了深入的分析和鉴赏，并从生活其它作品中如：著作、戏剧、影视、摄影等各方面让学生来感受艺术，而且在课的最后以荷花的春、夏、秋、冬来比喻人生，让学生积极的发言，谈出自己的感想，让学生得到情感上的提升，课堂设计精彩之致。徐芳老师在自己的黑白装饰画一课上展示了自己创作的各种绘画作品，王洪章老师在课堂中现场演示了自己制作的小泥人，无不显示了教师扎实的专业功底。

三、美术课堂立足于生活，超越课堂。

课堂是学生成长的摇篮，美术教学应体现美术来源于生活，并应用于生活的特点，使学生感受到美术与现实生活的密切联系，领会到学习美术的趣味和作用。此次优质课比赛中，寇学明老师的《活泼有趣的文化衫设计》一课，先从各种场合的文化衫穿着入手，让学生体会生活中人们对文化衫的需求，再问：生活中有没有你想要的能体现自己个性的文化衫，最后用游戏的方式让学生为某个活动设计一款具有个性的文化衫。其课堂中所讲述的知识都来源于生活并服务于生活，为学生在平日生活的穿着打扮起了很好的指导作用。

每一次的外出听课都有每一次的收获和感悟，在学习别人长处的同时，我也在不停的反思自己，并不断的思考现在的美术课堂到底应该是怎样的。此次观摩美术优质课，又让我产生了以下的思索：

一、教师自身的素养对学生有巨大的影响。

教师在教学中处于主导作用，因为教师担负着在知识与学生之间架起一座桥梁。教师在课堂上的言谈举止甚至每个细微的话语都显示了自身的素养和学识。一个真正的好教师会通过自己内心的自信、性格的随和、知识的广博、童心的语言等赢得学生的`信任与尊重。同时，在课堂的双边活动中，教师的行为也在潜移默化的影响着学生未来的人生观、价值观。

所以，我认为：除了教学，美术教师还应阅读大量的各类书籍，了解当前艺术前沿信息，创造自己的艺术作品，不断充实自己，提高自身的艺术素养和学识。正所谓“台上一分钟，台下十年功”啊！如果每个美术教师都能具备浓厚的业务功底，有丰富的学识，有独特的创作精神，必定会形成自己独特的教学风格，并博得学生深深的敬佩。

二、美术教学应重视学生的探究过程。

在听课的过程中，我还发现，在美术教学中能够引导学生进行知识探究过程的环节太少。不少教师还是本着：教师为主，学生为辅的观念进行双边活动。这样不利于学生进行创造性思维的活动，也无法充分调动学生的学习积极性。我认为课堂上，教学知识方面的问题，教师可以创设悬念和疑问，给学生思考的空间，让学生自主探寻答案；有些问题设置后，教师可以以一个探究者的身份出现，可以抱着“我也不清楚，我们一起来琢磨”的态度，从而激发调动起学生的探究性。这也对教师提出了更高的要求，教师的课前备课要更加完善深入，事先设想设问后将出现的问题，并思考如何引导学生得出探究的准确答案。

三、美术课堂应重视形式的多样性，更应注重对学生情感的体验和再创造力的培养。

初中的美术，应该是学生情感上的体验和再创造。课堂形式的多样化固然能调动学生的学习气氛，但由于初中的学生比起小学生在情感的体验上更加丰富，也更有思想，所以我认为，在多样化的课堂形式中，教师更应该重视中学生在艺术情感上的体验和再创造能力。这也是我近期常常在思索的一个问题。正像我对学生讲的：“在欣赏艺术作品的时候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是艺术作品真正的精髓”。一个优秀的美术教师，应善于发掘艺术作品内在的健康的感情因素，并在学生的体验和再创造后转化为他们高尚的审美情趣，培养他们更高的审美体验和艺术素养。

总之，一堂优秀的美术课应该是融合现实生活和各学科知识的，一堂成功的美术课也应该是蕴涵深刻、回味无穷的。我还将在教学中不断的学习，探索、实践。我想，为人师者，就是要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十四

通过《美术教学中的创新探索》的阅读和学习，使我了解到：新课程改革的今天，一名美术教师在教学中应该如何进行创新。在美术教学中应该如何进行创新呢？主要从四点入手：

文中说：“强化与培养教师的创新意识，不仅在于提高教师的创新思维和创新能力，更重要的在于通过教师强烈的创新意识，感染与培养学生的创新意识。”我在教学中也是深有体会，师生之间应该是和谐、民主、平等的，要建立新型的师生关系，这是迈出创新的第一步。将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围，又发展了学生的个性，使学生的思想得到了充分的表现。

在美术教育中要注重培养学生的创新。“应该注意保护学生的独特的个性，并给与学生发挥个性的自由。把激发学生的创新精神和培养学生的实践能力紧密联系起来。要激活学生已有的知识储存，尝试相关知识的综合运用。”我就发现我们的学生在遇到困难时，解决难题的能力欠缺，要培养学生克服困难的意志品质，在美术教育中要注重培养学生的主动创新。

使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。

第四教学空间的创新。

选择合适的教学内容，带领学生到美术教室或专业教室进行活动；用第二课堂的时间，带领学生走出学校，参观学校附近的美术书法活动。如：少儿中心举办的各类美术活动等。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十五

5月10日至13日，有幸在学校主任的带领下和英语组的另外两名英语老师一起到参加了第xx届现代与经典全国小学英语教学观摩研讨会。这次研讨会邀请到了全国各个地方的名师进行现场授课。很多经常在英语各大报告会上出现的名师讲完课又圈粉无数，被我们在场的英语教师们称之为大神、大师。作为参会的一员，对各位老师的讲课更是敬佩不已，每位教师都有自己独特的风格和独特的个人魅力。下面，来总结一下从特别被圈粉的几位小学英语教育界大师那里得到的优秀教学方法的启示和教育理念的提升。首先，是来自xx市xx区外国语学校的xx老师。

整堂课上，主老师风趣幽默，让学生在愉悦的课堂气氛中乐于思考，积极分享。课堂设计环环相扣，从看图到听说再到分享总结，主老师一直给学生营造用英语进行思维并表达的英语学习氛围。另外，还有许多细节值得学习，例如上课的评价方式就做了精心的设计，本节课主要内容为fivestepguideforonlineshopping.主要通过阅读让孩子们学习网上购物的五个步骤及注意事项。然后主老师做了爱心、钻石、皇冠样子的小卡片，如果哪位学生回答问题回答的很好就奖励一个贴在黑板上，然后等学完网购步骤后讨论如何选择买家，黑板上这些奖励就是重要的评判标志，之间的联系自然并紧密。

第二位敬佩的大咖是来自xx市中路小学的xx老师，林老师打破常规，带来了一节一年级的课。课堂真实有效，很受用。她在我们如何进行低端英语启蒙上给大家了很好的启示。例如，课前和孩子们打完招呼用简单的图片和肢体语言让学生明白英语课堂的指令：listen,talk,read,stop。我们一线教师很多对一年级的课堂孩子们在听不懂的情况下怎样用英语授课，林老师用她的实例告诉我们肢体语言的重要性，简单指令的重要性。并且让孩子通过观察标点符号的不同，学会英语不同的语音语调。针对较难的句子并没有说出英语意思，而是在课件上标上汉语，不用解释，孩子就能很快的明白。整堂课完全遵循一年级孩子的特征，由课堂用语的训练到字母的认识再到语调的训练都体现了林老师的智慧和用心，在以后得教学当中，我也会把这些行之有效的方法运用到自己的课堂上。

还有来自广东田教师，讲完课圈粉无数，被大家称为大师，大神。田老师最值得学习的是英语课上丰富的表情和上课时发自内心的快乐。他的课堂气氛轻松，由歌曲引到单词发音，整堂课都充满了欢乐，孩子们乐享其中，这是我们小学的课堂应该呈现的。

还有一位身边的大咖，我们六一小学的校长。王校长是北方唯一一个站上全国讲台的老师，钦佩无比，身为六一人，为此感到无比荣耀。王校长在语音教学方面给大家做了一个典范，就像沈峰教授说的那样，我们现在的英语教学缺乏的正是扎实的语音，扎实的音形义的教学。王校长讲的正是我们课本中的教学材料，根据已有的材料进行拓展延伸，利用绘本将所学语音知识运用其中，作到了授人以鱼不如授人以渔。这种方法在语音教学中值得借鉴和运用。

不管哪位大咖，他们都有一个共同的特征，那就是拥有一颗热爱教育的心，对孩子满满的爱，用这份爱对教学进入深入的研究，不断学习，不断创新让课堂变得有趣，让学生爱上课堂，我想，这种精神就是我们应该学习的。真正热爱教育，静下心来去研究教学。作为英语教师的我们，首先把自己变得优秀，把自己的语音功底变得深受，然后才能培养孩子们优秀。因此，在以后的教学中，我首先做的应该是把自己的英语知识拾回来，把眼光不仅仅放在现阶段所教的小学阶段，应多听多练，保持充足的英语知识和技能，这样才能给孩子正确的示范。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十六

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十七

通过这次听课活动，我很受触动，作课老师在课堂上的表现，让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的，下面谈谈我的些许感受。

一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师，他们在教学的语言表述上很具亲和力，能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。

二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师，在执教《彩墨游戏二》一课时，师生合作展示“撒盐”法，广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时，变换石头方向设计图案的手法，让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。

三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛，都有它的独到之处，即都有其闪光的地方，凸显智慧的地方，给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。

这次教学比武观摩活动，使我对美术课评价的观点更加鲜明，一节课是否优质，主要还应该从学生方面来考虑：比如学生是不是学得有兴趣，是不是学会了一些知识，是不是掌握了一些技能，是不是从中悟出了一些学习的方法，情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。

在分析教师们教学方法的同时，我更感受到了他们极强的敬业精神，没有付出哪来成果？一堂课能既要使学生学得有趣，又要让学生学有多得，教师不仅要有严谨的教学态度，作认真充分的准备，还要有极强的终身学习的意识，苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样，课上课下多关注学生，才能无愧于那帮可爱的孩子们。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十八

“强基达标、提质增效”是2019年全路工作的主题。作为基层站段党委办公室的一员，面对党的xx届六中全会聚焦全面从严治党这一重大历史课题，学习好、贯彻好六中全会精神，是当前和今后一个时期，全党十分重要的政治任务。如何贯彻落实xx届六中全会精神，加强基层党建工作，提高党内政治生活质量，也是新时期对我们党务工作者提出的新的课题。

1.抓认识。党的xx大以来，就严肃党内政治生活提出了一系列新思想新论断新要求，突出强调了其地位作用，明确提出了重点内容，深刻阐明了思路方法，为严肃党内政治生活指明了方向、提供了遵循。我们应该深刻认识我们党区别于其他非马克思主义政党的本质特征;深刻认识严肃党内政治生活的重大作用;深刻认识党内政治生活不正常的严重后果。着力解决理解认识有偏差、把党内政治生活局限于“先进党课”等问题，坚持党的政治路线、思想路线、组织路线、群众路线，坚持和完善民主集中制、严格党的组织生活等重点内容，集中解决好突出问题。

2.抓制度。一是健全、细化相关制度。应根据本单位实际，制定可操作性强的制度，进而指导各党支部制定具有一定约束性和指导性的具体制度，让党支部有章可循，坚决杜绝照抄照搬，制度陈旧等现象。二是发扬民主集中制。认真贯彻“集体领导、民主集中、个别酝酿、会议决定”的基本原则，营造民主讨论的良好氛围，鼓励讲真话、讲实话，防止只要集中不要民主的独断专行。三是严格执行党内政治生活制度。不断强化党内政治生活制度的约束力和执行力，加大对基层党支部的监督指导力度，促进制度效力和功能作用的发挥。坚决落实“先进党课”、组织生活会、民主评议党员、党员党性定期分析和党员领导干部民主生活会、党员领导干部双重组织生活会等制度，不断提高党内政治生活质量。

3.抓程序。强化党内政治生活制度的约束力和执行力，促进制度效力和功能作用的发挥，增强党组织的凝聚力。强化内部监督，增强党员的制度意识，无论是党组织还是党员干部，都应该遵守准则、严守规矩、规范行为，形成遵守制度的良好氛围。针对目前党内生活程序不规范、内容简化老化、以文件传达文件、以会议传达会议、以文件学习代替党内政治生活等问题，一是需要加强对基层党支部的指导帮促，通过参加支部党内政治生活、典型示范、支部交流等方式逐步规范其组织程序。二是需要加强检查监督和考核，加强过程监督，将党内政治生活的规范情况纳入党支部的日常考核，对于私自简化程序的要严肃考核，增强组织程序的严肃性。

4.抓作用。应注重解决党性党纪党风方面存在的突出问题，切实增强党员干部的党性修养，增强党组织的凝聚力向心力。坚持与时俱进，不断丰富党内政治生活的内容，把党内生活搞得更加生动活泼，提高政治生活的吸引力感染力。创新党内政治生活形态和方式方法，扩大参与对象和范围，不断提高党内政治生活的开放性共享性。切实通过加强和规范党内政治生活，达到“四个着力”的目标，形成又有集中又有民主、又有纪律又有自由、又有统一意志又有个人心情舒畅生动活泼的政治局面。

支部书记是党支部的带头人，是党支部的核心力量，其综合素质直接决定支部工作开展的好与坏、基层党建水平的高与低、党支部凝聚力、战斗力的强与弱。

1.把好“入口关”。在选拔任用专职党支部书记上，应严格准入标准，从源头上严把党支部书记“入口关”，严格按照《党章》，通过民主选举，使那些政治强、业务精、作风好、肯奉献的优秀党员担任党支部书记。

2.备好“人才库”。按照素质优良、数量充足、结构合理的原则，建立党支部书记后备人才库。同时加强对储备人才的教育、培养和考核，使其真正成为支部书记的后备力量。

3.坚持培训提素。针对新形势新任务对党支部书记能力素质提出的新要求，本着“缺什么、补什么”的原则，坚持定期培训制度，认真制定培训计划，不断丰富培训内容，积极创新培训载体，确保专兼职党支部书记培训内容有效管用，进一步提高思想认识，改变个别支部书记党建知识匮乏、思想站位不高等问题，使党支部书记队伍的整体素质能力得到稳步提升。

广大党员是构成党的基石和细胞，是保持党支部作用发挥的重要因素，是构建“党员队伍好”的主要力量。要坚持思想引领，以爱岗敬业为主要内容，深化思想理论教育和党性党风教育。

1.做好积极分子、预备党员的教育管理。一是在党的基本知识教育的同时，突出理想信念教育，引导他们树立正确的世界观、人生观、价值观。加强思想政治素质的培养，进一步坚定政治信仰。二是坚持“细致、认真、从严”的原则，坚持严格发展程序，认真落实发展党员“三公开”制度和投票表决制度，确保严肃性。

2.强化党员技术业务的培训。一是上好技术党课。应注重发挥高级技师、业务专家的作用，组建技术党课兼职教师队伍，根据现场工作的需要，每季度至少为一线党员进行一次授课。二是结对帮带。为新转岗党员、复转军人党员、业务能力较差党员、新大学生党员、新提拔的年轻干部等，指派业务能力强的党员结对帮带。通过技术培训，真正使党员成为业务上的带头人。

3.健全完善党员队伍分析和考核制度。按照政治素质、岗位技能、工作业绩、群众评价的“四优”党员标准进行综合考评，表彰先进，督促后进，切实发挥党员的先锋模范作用。

党建工作作为国有企业发展中的“软实力”，必须在发展中积极转变工作思路，主动作为，不断为安全生产等工作提供“正能量”。

1.充分发挥基层党支部集合队伍、聚合人心的作用，坚持党支部建设与团组织建设、基层工会建设、企业文化建设结合起来，做到内强素质、外树形象，达到凝心聚力，打造共同价值观的目的。

2.突出党内活动实效，创新党内品牌。丰富“创岗建区”“党内品牌”等活动的形式内容，积极组织开展消灭“两违”、为安全献计献策等主题活动，建立和完善党内“三无”活动的考核激励机制，实现党员队伍“无违章、无违纪、无事故”，形成对安全风险的有效防范。

3.组织党员骨干、技术骨干开展技术攻关、科技攻关，以党支部为单位，围绕设备存在的顽症，选建课题，寻找解决问题的方法和途径，全面提升党内活动常态化、规范化、科学化、精品化水平。

专业美术研讨课心得体会（汇总19篇）篇十九

高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。

首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。

其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心，教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。

陶行知说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。

著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。

俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。

在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。

最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。