培训心得体会是对于参加培训活动后的学习和成长进行总结和反思的一种方式。以下是小编为大家收集的一些培训心得体会范文，仅供参考。希望能够通过这些范文，给大家提供一些启示和思路，帮助大家更好地写好自己的培训心得体会。当然，每个人的学习路径和体验都是独特的，所以在写培训心得体会时，要注重个人思考和独到见解的展示，不要过于模仿范文。希望大家都能在写作中有所收获，取得更好的表现。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇一
这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识：
1、教师是文化的传递者。
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生；教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学。
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。
教学是门艺术，多在备课上下功夫；当老师每天要有新鲜感；当教师经常要有上升感等。
教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。
通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇二
我格外谢谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的时机，这是我第一次参与省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的教师很年轻，但他们很有思想，他们是宁波北仑区试验小学的教师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感触到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州成功小学的音乐特级老师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级老师展示课。听后感触一个字"美'，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的教师可想而知她的课堂有多美。那天吴教师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了无数感触。
记得一次和一个教师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有无数内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香教师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴教师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的展现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐根底学问和根本技能的学习有机地渗透在了丰盛的审美体验活动中，一切是则的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感触到吴教师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她细心创设的音乐情景、意境中渐渐实现着"启情悟智'。吴教师课堂的.每一个详情也令我不禁赞美。
我们教师可能认为，不就是教教小学吗?要学则多的理论学问用得着吗?听了吴瑶香教师的课，你就会觉得格外用得着。正所谓"艺高人胆大'，好多教师听了吴瑶香教师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的办法去教呢?我想那是因为吴瑶香教师对音乐教导的酷爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论学问的丰厚积淀。下面是吴瑶香教师几条倡议想与教师们一起共享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必需有助与唤醒学生参加的、简单感动的。
3、在观赏作品时，多描述感觉，少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课至少能有引起孩子们参加的点。
6、音乐学问技能要教透、教到位。
教材展现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品堆积。常常看到我们的语文教师会给学生推举一些课外优秀读物。音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因而，我们也不妨为学生提供大量丰盛的具有观赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓"操千曲而后晓声'，通过大量的音乐观赏来堆积音乐语汇，丰盛音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平常要做个有心人，留意音乐素材的堆积。如："历届奥运会主题歌'专题观赏、"抗震救灾'励志歌曲专题观赏、"动画音乐'专题观赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
几年新课程上下来，感觉不学习真的不可啊。对于一个优秀的音乐专职老师，要不断提升自己的专业素养。看看新课程的内容，想想作为一个专职的音乐教师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论学问，还要有丰盛的学问，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻巧松地学习新学问，高欢喜兴地积极发明。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇三
经过这两天的认真学习了20__版的音乐新课标，对比新旧标准，修订稿在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等方面有些局部调整与充实完善。下面谈谈我对20__版音乐新课标学习感想。
新标准在“前言”中，把音乐课程的价值作了简要的概括，而将原标准中的第一部分“课程性质与价值”改为“课程性质”，改变了原标准中的课程性质与价值混为一谈的表述方法，并将原标准提出的音乐课程四大价值简练地提炼和整合为音乐课程的三大性质：人文性、审美性和实践性，集中体现了音乐学科作为人文艺术学科最为重要和突出的性质。其中“实践性”是在本次新标准中提出来的课程性质，突出了音乐作为一门实践性很强的艺术学科的重要特点，强调了音乐课程各领域的教学只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。这一观点在新标准的“教学理念”以及“教学建议”等内容中也得到了进一步的确认。如在第四部分的“教学建议”中，新标准补充的第5条“积极引导学生进行音乐实践活动”中提出：“在教学中，要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动，多听音乐，多唱歌，多演奏乐器，多接触乐谱，不断积累音乐实践经验；并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等，培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯，有效提升学生的音乐实践能力。
从新标准的具体内容中，我们可以感觉到，新标准更加突出了音乐教学应关注音乐，体现音乐学科本位的特点。如课程性质里提出的“实践性”就集中体现了这一点，指出要关注音乐的不具有语义的确定性和事物形态的具象性以及音乐艺术的时间性、表演性和情感性等特征，强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。再如：新标准加强了对音乐基础知识和基本技能的学习要求。具体表现为：总目标中，“音乐基础知识”目标原来是“学习和了解”，现在是“学习并掌握”，在音乐要素方面增加了“节拍”、“调式”，在其他方面增加了“风格流派”、“演唱”、“演奏”、“识谱”、“编创”等基础知识的内容，相比原标准内容更具体，并将原标准中“有效促进学生音乐审美能力的形成和发展”这句话删除，凸显了音乐基础知识在学生音乐学习和形成音乐基本素养中的重要性。
在“实施建议”中“关于教学内容的几点提示”里对于“演唱”提出：“要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。”在“演奏”的要求上，新标准由原来的“学习演奏的初步技能”改为和演唱一样“能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器”。同时，新标准在音乐基本技能目标中将原标准“音乐创作与历史背景”里的“音乐创作”也归属到技能范畴。
识读乐谱的要求也有所提高，如36年级原标准只要求“能够识读简单乐谱”，新标准提出“能够跟随琴声视唱简单乐谱，具有初步的识谱能力”。而这个要求原标准是在79年级中提出的。在“识读乐谱”上依然强调要在听觉感知基础上识读乐谱，并且在音乐实践活动中运用乐谱。如：在课程内容中的“表现”领域特别提出：“教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。”在“创作实践“标准中，新提出了运用乐谱的要求，如3-6年级提出：“能够在教师指导下，尝试运用图谱或乐谱记录声音和音乐”。
20__版音乐课标更加体现了学科的本体性，需要教师更好地去解读文本，挖掘音乐教材内涵，实实在在、扎扎实实地上好每节课。目前我校课改基本吻合新课标的理念，我们将朝着这个方向，结合我校学生特点，努力探索、钻研音乐学科的教学课堂改革。希望通过这次培训，在以后音乐教学中能够好好的运用新课标，让广大的学生在新的理念指导下，更好的发挥师生的互动，使音乐课更好的表现在其它领域审美情趣之中。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇四
音乐是人类文化的重要组成部分，也是一种美的表达方式。随着社会的发展，越来越多的人开始意识到音乐的重要性，并希望通过音乐培训来提升自己的艺术修养和审美能力。我也是其中一员，曾经参加过音乐培训课程，从中受益匪浅。以下是我在音乐培训中的心得体会。
第一段：培养音乐乐感与技巧。
音乐培训的初衷是培养学生对音乐的敏感度和理解能力，同时提高他们的演奏技巧。在音乐课堂上，老师会通过丰富多样的教学方式，如教唱歌曲、练习节奏和弹奏乐器，来达到这个目的。学生们经过一遍又一遍的练习，逐渐培养出乐感，能够更好地表达音乐的情感。另外，通过音乐培训，我还学会了一些专门的技巧，如正确的指法和呼吸法。这些技巧在演奏乐器的过程中起到了关键作用，使我能够更准确地表达音乐。
第二段：培养集体意识与合作精神。
音乐培训不仅仅是关于个人技巧的培养，更重要的是培养学生的集体意识和合作精神。在合唱和乐团等集体活动中，学生们需要相互配合，共同完成一首曲目。这要求学生们能够听从指挥、与他人协调和担当起自己的责任。通过这样的训练，我学会了倾听他人的声音，学会了和他人合作。这不仅在音乐中有所帮助，更在生活中培养了我与他人相处的能力。
第三段：提高自信心和表达能力。
音乐培训中，学生们经常需要在老师和同学们面前表演。这种表演是对自己技能的检验，也是一种展示自己的机会。起初，我对面对众人表演感到非常紧张，但随着时间的推移，我渐渐克服了这种紧张，更加自信地站在舞台上。这种自信心的培养，对我来说是非常重要的，不仅让我能够勇敢地展示自己的才能，也让我在日常生活中更加自信和坚定。
第四段：感受音乐的魅力与愉悦。
音乐是一种美妙的艺术形式，它有着无以言表的魅力。通过音乐培训，我能够更深入地理解音乐的内涵和情感。每当我弹奏一首美妙的曲目，听到优美的旋律和和谐的和声，我就会感受到一种莫名的愉悦和满足。而当我和其他人一起合奏，又能够感受到一种团队的力量和凝聚力。这种音乐带给我的愉悦，是无法用言语来表达的，只有亲身经历才能感受到。
第五段：音乐给我带来的影响。
音乐培训对我产生了深远的影响。首先，它提高了我的艺术修养和审美能力，让我对音乐的理解更加深入。其次，它培养了我的集体意识和合作精神，让我在团队合作中更加成熟和稳定。最后，它带给了我更多的自信和表达能力，让我能够更好地展示自己同时也更加自信地面对生活的挑战。音乐培训不仅改变了我个人，也让我更加热爱音乐，并愿意将音乐的美妙与他人分享。
总结：
音乐培训是一个全面发展的过程，它不仅能够培养我们的音乐能力，还能够塑造我们的品格和人格。通过音乐培训，我学会了欣赏音乐，感受音乐，也爱上了音乐。音乐给了我快乐和自信，也为我开启了更广阔的艺术天地。我相信，在以后的日子里，音乐将成为我一生中最璀璨的明珠，永远伴随着我的成长与进步。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇五
暑假期间有幸参加了市教育局组织的中小学音乐骨干教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育当前改革教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
第一天上午，我们听了寿光世纪中学、滨海三中、潍坊北海学校高伟丽老师和潍坊十中高桂萍老师的课，他们扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力，给了我们今后教学不少的启示。
下午，各县市区的教研员集中对上午的四节课进行了点评、研讨，这个过程使我们更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势，以及今后的努力方向。
通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。一名教师“只有研究和分析事实，才能使教师从平凡的，极其平凡的事物中看出新东西，能够从平凡的、极其平凡的、司空见惯的事物中看出新的`方向、新的特征、新的细节，——这是创造性的劳动态度的一个重要条件，也是兴趣，灵感的源泉。”这次学习让我明白了以下几点：
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇六
金秋十月，我格外荣幸地参与了第一期小学音乐老师培训。此次培训，虽然时间短暂，但培训内容较为丰盛。我们跟着教师从《音乐课程规范》的解读入手，学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容，参与了小学音乐教学实践活动。丰盛的理论学问与多彩的活动使我受益匪浅。通过十天紧急而故意义的学习，使我对小学音乐教学学问有了一些粗浅的了解，感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同，认识到音乐教学的重要意义。因而，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念：以音乐审美为核心，在潜移默化中哺育学生美妙的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地"动'起来。我将按照学生的年龄特点，开展一些轻巧好玩的游戏活动，为学生创设一个自在、轻巧、和睦的学习环境，让学生在玩中认识、体验、发明音乐，培养各种能力。
通过观摩专业的音乐老师执教的音乐课，让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上，我学习到了如何上好小学的音乐课，怎样做一个合格的小学教师。通过听课，让我看到了教师们扎实的根本功，自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言，为学生插上了想象的翅膀，激发了学生的学习兴趣。教师们良好的`课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜爱和热爱的教师。
我们处在一个学问爆炸的时代，我们濒临的教导对象是国家与民族的将来，老师惟有不断的自己进展、自己提高、自己完美，才干更好的履行教导这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名老师，应当是教学能手，更是科研先锋，这样的老师，才干可持续进展，才干更好的履行自己的职责。老师应当密切结合教学实际，立足课堂，以讨论者的目光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行主动探索，以形成逻辑性的认识。我认为可以从下列几方面努力：
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业学问，还要学习更多方面，如教导学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。老师从事的是和人打交道的工作，假如能擅长观看、讨论、思量；处理好与学生、家长、同事之间的关系，则相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名老师，首先要让学生喜爱你，喜爱听你的课，进而喜爱听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在堆积阅历中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的教师，多读书，提升自己，在实践中反思自己，做一位优秀的小学老师。
3、热爱学生，诚挚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，看待学生，看待把戏年龄的青少年，除了诚挚还能用什么方式来打动他们，获得他们的相信呢?在老师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚定地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节不断的反思、改良。老师职业没有最好，惟独更好。在不断的反思与堆积中获得属于自己的阅历与办法，并且能将这种办法深化为一种理论，这便是做一名老师的最高境界了。十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都支配得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经受了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐教师，回首这段时间，感觉收获无数，信任自己在新的工作岗位中肯定可以做得更好。我情愿迎接各种挑战，不断充实完美自己、热爱音乐、热爱教导，为提高全体学生的音乐素养，改良音乐教学尽其所能。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇七
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高对这次音乐教师培训有一些心得体会。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
以上我通过这次学习的一些心得体会，在音乐这条路上我希望我能越走越远，在教师这条路上我希望我能越走越好，谢谢。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇八
选择音乐欣赏这门课程，是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间，一张徜徉于音乐世界的门票，一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生，如果不懂得音乐欣赏，只知道苦读于课本海洋中，那么他的人格也许不是健全的，我们从小就在倡导德，智，体，美，劳的口号中成长，缺一不可，音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候，音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程，所以，请不要在忙碌的生活中迷失了自我，暂时停下来，静静地欣赏音乐，然后带着满格的心灵电池，继续上路，在音乐欣赏的过程中去重新认识自我，定位自我。
每一次的音乐课都有不一样的收获，贝多芬，莫扎特，约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格，不同的感受，我喜欢《土耳其进行曲》的曲调轻盈活泼、节奏富于弹性，第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。曲调在a大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。我也喜欢《蓝色多瑙河圆舞曲》，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1866年，被称为“奥地利的第二国歌”。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。这样美妙的旋律下，这样一种音乐氛围下，你会感觉到自己会随着音乐跌宕起伏，进入作曲家当时的情景中，那些困扰你的烦恼和不安，暂时都被抛弃到一边去了，陪伴你的只剩下让你如痴如醉的音乐。
音乐是愈合心灵的良药，当你低沉消极的时候，当你郁郁寡欢的时候，打开音乐盒，静静地聆听美妙的曲子，你会慢慢感觉到心灵的细微变化，不再为了琐事低沉，不再为了不得意而终日抑郁不已，那是音乐在修复你的心灵创伤，音乐在吞噬你的不快乐细胞，它在你心中播撒下快乐的种子，这是音乐的特有功效，是无声无息的，你所感觉到的只是觉得解脱了许多，不再那么迷茫和看不开，而是对生活重新有了美好的展望，你渐渐懂得了人生的意义，消极低沉终究不是长远的办法，这就是音乐欣赏的神奇疗效，它就像你的心理咨询师，在你伤感的时候来到你的身边，用美妙的旋律给你驱逐烦恼，在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏，不仅仅是只有在快乐的时候，更多时候，我们选择了一个人静静地呆着。这时候，音乐就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎样去给你疗伤，你所要做的，就是闭上眼，融入音乐世界，忘记一切，重新让自己坚强，给自己力量。
音乐使人年轻，那种青春的活力会一直伴着你，如果你经常聆听音乐，同样年轻的还有你的那颗心，永远不老的心。我们的音乐欣赏课齐老师，她上课永远那么充满激情，言语间的谈吐都是那么充满活力，不管是和同学交流还是自己讲课，让我们知道了音乐的无穷魅力，带给你的不只是愉悦，更有心灵的永葆青春。
音乐是美的，美的东西总能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音乐能带给人愉悦的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至还能发散人们的思维。欣赏音乐并不是要求我们都要成为杰出的音乐家，而是在欣赏音乐的过程中得到快乐，并在不知不觉中提升自我的艺术素养和道德情操。人需要知“音”，“爱美之心，人皆有之”。接近音乐，会被她的神秘所吸引;聆听音乐，会因她的魅力而倾倒;融入音乐，会为她的多彩而感叹。音乐还可以更美，美到让人“三日不知肉味”，美到“此曲只应天上有”。工作劳顿时，一曲悠扬的萨克斯，可以让人忘却疲惫;精神不振时，一场音乐会，能够让人精神焕发;朋友聚会时，一曲熟悉的曲子，会让大家回到过去;恋爱约会时，一段煽情的舞曲，会使男女心中迸发出激情的火花。音乐点缀着人们的生活，没有了音乐，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原来的乐趣。
记得在一本书上看到，一个人的精神世界有三大支柱：科学、艺术、人文。科学追求的是真，给人以理性，使人理智;艺术追求的是美，给人以感性，让人富有激情;人文追求的是善，给人以悟性，人文中的信仰使人虔诚。大学教育对学生的专业知识、就业技能强调较多，忽视了大学生的艺术修养和人文素质。大学生的自我修养必须是全方位的，不单要学习专业知识，还要进行艺术教育和人文熏陶。
这学期的音乐欣赏课虽然结束了，但是音乐欣赏的兴趣不会消失，并且会在快乐抑或悲伤的时候陪伴着我。生活中缺少了音乐，就如烹饪美食的时候少了调味料，食之无味。音乐就是我们的生活调色板，欣赏美妙的音乐，进入音符的世界，徜徉于静谧的音乐殿堂，洗涤自己的灵魂，忘却一切烦恼，这就是音乐欣赏的魅力。只要活着，音乐欣赏的脚步就不会停息，只有快乐地活着，有音乐的伴随，人生才能活出应有的精彩。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇九
10月10日——16日，我有幸到xx参加了“体音美骨干教师高级研修班”的学习。在五天时间里，我们一共学习了七位专家的讲座，三位名师的课堂教学。这次学习不仅开拓了我的视野，而且让我领略到了名师的风采，学到了宝贵的教学经验。并且通过执教者、点评专家与观摩教师互动、现场答疑等多种形式的学习为以后的教学工作起到了点云拨雾的作用。下面谈谈我的感受体会：
此次我们听课、交流和学习了三所学校，我们参观和学习的第一所学校是xx外国语大学尚阳外国语学校。学校秉承“尚德睿智求美向阳”的校训，以“学校，让生命阳光般灿烂”为主旨，旨在通过承传民族文化，拓展国际视野，培育现代风尚，引领学生争做“外语特长、和谐发展”的现代风尚少年。着力创建“谦诚、开智、修明、创新”的校风和“诚实、活泼、攀登、创新”的学风，培育学生现代风尚。通过聆听该校的音乐教学，充分感受到在教学过程中让学生互动、气氛活跃，在轻松愉悦的心境下学习。这种观念与新课标指出的“以兴趣爱好为动力、注重个性发展”吻合。
我们参观和学习的第二所学校是xx市黄浦区卢湾第一中心小学。同时参加了他们学校的数学教研课和名校长培养工程导师程华的讲座。程校长指出教师专业素养是指从事教育教学工作所必须具备的特质。主要由三个部分构成：即职业道德、专门知识和特别技能。上述三种要素是教师专业发展的标准和目标体系，它们并不是简单的并列关系，而是相互作用、影响、共同构成教师专业发展系统的复杂结构，且是不断变化发展的动态。每一位教师应针对自身不足制定相应的发展目标和改进措施，在专家引领下实施诊断，并不断加以改进，以此促进每一位教师取得有针对性的专业发展。
我们参观和学习的第三所学校是xx市曹杨二中附属学校。该校以“人文求善、科学求真、快乐学习、阳光成长”的育人目标。以“责任质量”为核心，以“精品优质”为追求，形成了一整套核心价值体系。学校培育了一支强有力的干部教师队伍。令我印象最深刻的是该学校利用其“九年一贯制学校”办学优势，开发了一批以“人生漫游”、ja、合唱、健美操、明日科技之星等为代表的特色项目，尤其是学校管乐队曾赴奥地利维也纳金色大厅作专场演出。丰富的课程体系全面提升了学生学习生活品质，满足了时代和家长对教育的要求。
回首听课的内容，老师们所展现的不仅仅是对教材的分析，同时也展现了他们的人格魅力。如果没有苦和累的磨砺，怎会有这么夺目的表现呢！成果的背后更承载着她们的努力与收获。在各位名师的报告讲学中，没有难懂生涩的理论，没有华丽繁复的表述，而是用最平实的语言，最容易让我们接受的方式向我们传达了最直接的信息，让我们有了一个系统的认识，让我们在今后的教学中少走弯路，更易于把握住知识的要点。
通过这次听课，我开阔了眼界，看到了自己的不足，同时对自己的教学也提出了许多问题去思考：怎样让自己的课堂更完美？怎样让学生喜欢上自己的课？怎样形成一套自己的教学特色？…本次去xx华东师范大学参加培训除去对知识的学习和吸收，更多的是自我的反思。反思自己的教学，反思自己的课堂，反思自己的专业成长。我想这次学习所引发的反思能成为我不断前进的动力和坚定航向的指路标。
相信通过今后的不断努力，一定能拉近与这些优秀名师的距离，不断进步！
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十
很荣幸参加了本次区音乐学科疑难问题研修班的培训。本次上课的老师用同样的教案来上课，这个方式很好，虽然教案相同，但是每个老师的上课风格让同样地内容显得个性十足。
其实一直在思考也经常在交流一个问题，那就是合唱的伴奏怎么来处理。有一次，给一个合唱伴奏，由于没有正谱所以直接拿来即兴伴奏了，事后合唱的指挥就来找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正规的合唱谱来伴奏，即兴伴奏不仅达不到效果还会让合唱队员找不到音。这件事情给我的印象很深刻，此后我就很谨慎的给合唱伴奏。
这次听了五节，我又想起了伴奏这个问题。自己在合唱教唱的时候经常碰到这样的问题，当伴奏照顾到高声部的时候，低声部不行了，一旦照顾低声部了高声部又唱不准了，真是头疼啊。有时候干脆什么也不谈，这样效果反而还好些。这个现象让我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正谱，仔细分析下发现，正谱上是轻旋律而重和声的。那么我们是在合唱教学的时候能不能也可以这样呢?对于小学教材里的合唱歌曲，我们可以做简单的和声伴奏，只要弄清楚歌曲的和声走向，无非是多花点时间去研究伴奏。但是这个效果也不是太理想。我们的学生没有那么好的和声感觉。
终于，我尝试出了一个相对有效地做法，至于这个方法可不可行就另当别论了。我结合了光盘的伴奏和钢琴伴奏，光盘的伴奏给高声部，钢琴的伴奏给低声部，这样学生们唱得两个声部更和谐了。在这次培训中我也看到了又老是用这样的方法，效果确实好点。
经过多次的听课学习和教学实践，我认为，合唱的伴奏固然重要，但是培养学生的音准和节奏更重要。如果现在请一个钢伴大师来给我们合唱课伴奏，效果会好吗?平时不重视音准节奏的训练哪怕是交响乐伴奏也是做无用功。所以我们还是要立足于常规训练，做好基础的同时提高伴奏能力，教学相长，与学生共同提高这才是我的目标。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十一
近年来，培训行业备受关注，由于现代社会的不断进步和快速发展，培训也日益需要更好的服务来满足时代的需求。而在诸多培训中，音乐培训不仅能够帮助学员获得专业知识和技能，同时通过音乐的演奏和聆听，有助于提升情商、建立信任和团队精神，并培养领导力和创新思维。本文将探讨我在音乐培训中所体会到的心得和经验。
第二段：对音乐培训的认知。
在我的理解中，音乐培训首先是音乐教育，而音乐教育的核心是创造一个让学生感到愉悦的学习环境。音乐是一门艺术，它需要感性和理性的相结合，想要学好音乐必须注重感受，而这种感受是建立在和谐的、美好的氛围之中的。因此，音乐培训除了给予学生专业的技术指导外，还需要在创造愉悦又充满挑战的环境中，陶冶学生的情操和品味，以达到更高的艺术水平。
第三段：提高自我素质与修养。
在音乐培训中，个人的自我素质和修养极其重要。学唱一首歌曲，除了要理解歌词，还要懂得诠释歌曲中的情感表达，这需要对自己情感的了解和掌握。在练习弹奏乐器时，不仅要掌握技巧，还要拥有耐心和毅力，不断地坚持下去。这些素质和修养会对学习、工作和生活中产生积极的影响，帮助我们变得更好。
第四段：团队协作与沟通能力的提升。
在音乐培训过程中，我们不仅需要独自练习和表演，还需要合作演出。这就需要我们学会与他人沟通、协调和合作。通过参与乐团、合唱团等团体活动，我们可以增强团队精神、提高组织协调能力，并帮助我们更好地融入集体和建立人际关系。
第五段：结论。
总的来说，音乐培训对于个人素质的提升和精神生活的丰富有着积极的作用。通过体验音乐学习和对音乐的理解与解读，我们不仅可以增强自身的修养素质、培养领导力、提高团队协作和沟通能力，同时也可以在以后的职业和生活中发挥其价值，成为更好的自己。因此，我认为，音乐培训对于身心健康和全面发展具有非常重要的作用，是一项值得重视的培训形式。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十二
做为一名新时期的音乐教师----新课标的实践者，我们在对学生素质教育的同时，首先自己要有全面过硬的素质：娴熟扎实的专业技能，广博深厚的文化内涵，孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中，我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标，反思了以往工作中的不足。下面是我通过培训获得的体会：
音乐教师是美的使者，也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中，音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用，增加学生的向师性，进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养，怎能上好音乐课?怎能吸引学生，怎能做一个合格的老师呢?所以，对于音乐教师来说，良好的审美修养不仅体现为懂得美，能够发现美，而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展，才会把音乐中的美不断带的给学生，让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。
音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证，一个音乐教师能否担任这份教学的工作，是音乐教师教学水平能力的体现，也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。
音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时，课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上，要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的，就是音乐教师的教学能力，也是合格音乐教师具备的条件之一。
许多学生认为，音乐是“小三门”而不愿学，因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时，音乐教师就需要有课堂教学的调控能力，即课堂管理能力;本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱，不能继续进行，这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时，教师要运用教育学、心理学的知识，根据学生课堂的表现、音乐审美的需要，调控课堂，管理好课堂，让音乐课继续。如提问他，让他回答问题，或让他参加音乐实践活动等，或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力，使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的，也是严肃有纪律的。
总之，经过这个暑假的培训，让我更加深刻地体会到学习的重要性，只有不断的学习，才能有不断的提升。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十三
炎炎夏日被凉爽的秋风送走，一个金黄的收获季节悄然而至，我们的学科培训也如期而来。学科培训，我觉得它就像一顿家常菜亲切、贴心又营养丰富。马老师的学科引领、同仁们的经验交流、基本功竞技让这两天如火如荼，让我感受颇深、受益匪浅。
说课对于我来讲是既熟悉又陌生。总是听别人在嘴上说“我要说课了”，“我要参加说课比赛了”，但实际上，我却没有真正的说过课，对于说课也只是概念上的理解没有实际的操作、运用。培训中，马老师对说课的阐释让我对说课有了深一层次的理解。在说课这一环节中，最让我有所思的还是在三位教师完成自己的说课后，各位教师的点评。欢欢老师语言简答却总能回答点子上，一语点醒梦中人，学不在多有心则灵。
在日常的学习教学中，我总相信量变会引起质变，努力让自己多看、多听、多读。在学习生活中，应该更注重用心的思考，做一个有心人。
在日常的的教学训练中，我们经常会参与一些讲课比赛、技能比赛及带领学生参加各类的比赛。我们都有这样的苦恼，自己在排时非常的用心，学生练习的也很刻苦，但却是事倍功半没有好的成绩和名次。怎样才能让自己的课、基本功比赛、学生的节目脱颖而出呢，这些一直都在困恼着我。在培训中，王老师和毕老师以多年的教学经验，毫无保留告诉我们她们的秘诀——好的选题。
磨刀不误砍柴工，好的开始是成功的一半，我们在选题一定不要畏惧麻烦，多看、多听、多对比，精心选题，在题材这一环节就胜人一筹，才能取得事半功倍的效果。
记得小时候钢琴老师常常叨念这样一句话：一天不练习自己知道，两天不练习师傅知道，三天不练习大家知道了。老师的这句话一直回响在我耳边二十余年，每每想起心中不免泛起惭愧。自从上班之后，声乐钢琴的练习已经不复上学时的勤奋。培训时即兴伴奏测试、师妹的声乐演唱都震撼着我。
作为一名音乐教师我们需要有过硬的教学基本功和专业基本功，这是我们上好音乐课的必备条件。这就需要我们夯实基本功，勤于练习。
学科培训年年有，年年都有新内容，年年都新体会，年年都有新收获。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十四
20_年3月17日，我有幸参加了山东省农村义务教育薄弱学科教师培训，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在课堂教学、音乐素养等方面都获益匪浅。
培训期间听了专家们的专题讲座，课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了活水。
老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了唐伟老师的自绕行云飞-浅谈音乐之美》、胡萧老师的《音乐之旅-和弦的魅与创作的美》及胡艳芝老师的《因学生而行走的路》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。唐老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。
在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了现在最重要的合唱指挥方面的内容。
唐伟老师邀请到曲阜师范大学张建平教授为我们带来一场合唱指挥的盛宴。张教授的讲座生动，活泼，让我们这些学生们意犹未尽。讲座后，平度的陈常台老师登台指挥我们的合唱曲目。把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们体验合唱指挥的一些经验和做法。
不仅如此，除了听讲座，专家老师给我们邀请到秀的培训老师，为我们进行钢琴，声乐，舞蹈方面的培训。学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在培训中，我们不断的交流，真正做到彼此之间的“相长”。
在讨论中，学员们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了们的老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的教育教学有着积极的促进作用。尤其是中央歌剧院青年男高音歌唱家韩钧羽来讲学时，我有幸作为学员代表上台接受了韩老师的指点，这是我声乐学习道路上的垫脚石，至今印象深刻。
培训是一个反思进步的过程。半个学期的培训学习是短暂的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。
我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。
最后感谢我们的领导给我们创造的这次培训的机会，接下来的培训我们会更加努力，更加用心，用优异的成绩来回报，来感恩。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十五
这次培训内容丰富，形式多样，有各级教育专家的专题报告，有小学高级教师的教学展示，有学员围绕专题进行的互动讨论，更有专家指导、引领的说课、评课、小组讨论。通过理论学习，现场教学观摩，将近一个月的学习，对我既有观念上的洗礼，也有理论上的提高;既有知识上的积淀，也有教学技艺的增长。
带着一颗好奇心和种种疑问，我走进了培训课堂。课堂上，专家们精彩的讲座一次次激起我内心的感应，更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中，我收获着专家们思想的精髓，理论的精华。听了教授们的讲座，我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义，在教学中，多创造互动机会，让学生与学生互动，教师与学生互动，激发学生学习兴趣，提高学习效率。
骨干教师培训，让我感受到学习的路还很长，但我对教育教学充满了信心和希望，虽然培训已经结束，但终身的学习还在继续。这次培训，就像冬日里一抹浓浓的绿意，带给我无限希望。
在今后的工作中，我将时刻牢记自己的职责，处处以身示范，积极主动承担各种教学任务，与学校其它教师共同学习，共同进步。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十六
音乐是丰富人生、感受人情、表达情感的艺术形式。作为一个音乐爱好者，我很幸运能够参加各种形式的音乐培训，在这些培训中我不仅学会了基本的乐理知识，还有机会接触到了不同类型的音乐。刚开始学习时，我觉得音乐很难，特别是一些技巧性较强的乐器，如吉他和钢琴等，对初学者来说确实会有一定的挑战。但是，通过大量的练习和体验，我慢慢理解了音乐的本质和精髓，掌握了一些基本的技巧和知识。
第二段：提升技巧。
当你对音乐有了一定的理解之后，便会发现音乐对于技巧的要求非常高。然而，这些技巧并不是通过死记硬背能够掌握的，只有平时不断地练习和学习才能逐渐熟练掌握。我曾经参加过一次吉他的学习班，那个时候我遇到了一个非常好的老师，他专业的技巧和细致的教学赢得了我的信赖。在他的帮助下，我逐渐提升了自己的吉他弹奏技巧，并开始能够弹奏一些简单的曲子。除此之外，我还学习了一些钢琴和小提琴的知识，初步掌握了这些乐器的基本技巧。
第三段：用音乐表达情感。
音乐不仅是一种艺术形式，也可以用来表达情感。学习音乐不仅仅是为了能够弹奏出完美的乐曲，更是要通过音乐来表达自己的情感和思想。当我们演奏一首曲子时，除了技巧的展现，还要注重表达主义。有时候静下心来聆听一首慷慨激昂的曲子，你会发现那些旋律和节奏中深藏的情感会感染你的心灵。对于我而言，学习音乐并不是为了赢得比赛或者展示自己的实力，而是希望通过音乐表达自己的情感和思想，构建一个情感与现实之间的桥梁。
第四段：音乐体验的重要性。
同样的曲目，在不同的音乐家手中演奏的感受也不同。体验不同音乐家的演奏是一种很好的习惯，能够让我们对音乐获得更深入的感受。我曾有一次参加一个音乐会，那里的演奏家表现出来的音乐风格和我上课时所学有所不同，但是他的音乐感受却能够带给我更深层次的感受。这样的音乐体验与自身的音乐水平相辅相成，能让我们在学习音乐的过程中更好的获得体验的价值。
第五段：音乐带给我的收获。
在接触音乐这件事情之前，我本来干什么很少有太多思考，工作与休闲不分明，疲于奔命中度日如年。随着音乐不断地与我产生交互，它成为了我的一种生活方式。通过练习吉他和钢琴，用音乐来构建情感与现实之间的桥梁，我的生活变得更加充实和有韵味。音乐不仅是一种艺术，还是一种生活态度，它能够带给我们快乐和收获。我相信，只要我们有足够的坚持和热爱，就能够在音乐的世界里不断地探索和进步。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十七
上周末，我和王xx赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习，我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，对我来说真的是受益匪浅，让我有了很多感受。
很多人可能认为不就是教教小学生吗？学习那么多理论知识用得着吗？如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》，你就会觉得非常有必要了。老话常说：要给孩子一碗水，自己必须要有一桶水，储老师能把一节普通的课上得这么精彩，不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗？所以，只有多学音乐教育理论知识，才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。
让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课，黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑，真正的实现了让孩子们在快乐中学习，在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐，分辨乐曲中使用到的乐器，并将提前准备好的乐器，如：小号、圆号、长号等，让学生自行琢磨后说说它们的音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化，再通过一个简单的生活中常用动作的演示，使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻，才能把课上得轻松，让孩子们听得愉悦。
来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》，感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情，重庆有山有水，水边有《川江号子》，山上就有《石工号子》，从而引入新课。学生通过边听边思考，总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱，学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子，并试着用方言来表演，感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后，通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐，为发扬传统音乐尽一份力。
通过这两天的学习，我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念，根据学生的年龄特点，为学生创设一个自由、轻松、愉快的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养学生的各种能力。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十八
我非常感谢我们的xx给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是xx区实验小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是xx小学的音乐特级教师xx，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天xx老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去xx学习，让我有了很多感受。
记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有很多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了xx老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，xx老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到xx老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。xx老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。
我们老师可能认为，不就是教教小学吗？要学那么多的理论知识用得着吗？听了xx老师的课，你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”，好多老师听了xx老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢？我想那是因为xx老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是xx老师几条建议想与老师们一起分享。
1、要关注学生的亲历活动。
2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。
3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。
4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。
5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。
6、音乐知识技能要教透、教到位。
教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。
音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。
几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造。
精选音乐培训心得体会（通用19篇）篇十九
音乐是一种普遍的语言，能够抚慰心灵、沟通思想。作为一种从小到大就接触的艺术形式，音乐也成了人生中的一部分，给人的生活带来了美好的享受。最近我参加了音乐培训课程，对于我来说是非常有意义的一件事情，我在其中学到了许多知识和技能，同时也充实了自己的精神生活。
第二段：收获知识。
在音乐培训课程中，我学到了很多关于音乐的知识，包括音乐类型、音乐历史、作曲和演奏技巧等等。培训师不仅向我们介绍了经典乐曲的背景和特点，还给我们讲解了如何演奏乐器和如何写作自己的音乐。通过这些知识和技能，我对音乐有了更加深入的了解和认识。对于喜爱音乐的我来说，这是一笔珍贵的财富。
第三段：提高技能。
除了知识方面的提高，我在音乐培训中也锻炼了自己的技能。在培训课程中，我们每天都要进行弹奏乐器的练习，并演奏出一些经典曲目。这些练习不仅强化了我们的手指灵活度和音乐感觉，同时也通过不断的练习挑战我们的耐心和毅力。通过这些练习，我发现自己的技能水平得到了明显的提高。
第四段：个人成长。
在音乐培训过程中，我不仅学习了知识和技能，更重要的是培养了一些个人成长方面的素质。在培训课程中，我要和其他学员一起合作完成任务，这锻炼了我的沟通能力和团队合作能力。在演奏乐曲和创作音乐过程中，我不断被要求挑战自己的局限，这开阔了我的视野和思维方式。在这样的环境下，我学会了思考、学会了尝试，学会了面对挑战而不退缩。这些都是非常重要的个人成长。
第五段：总结收获。
总的来说，这次音乐培训课程对于我来说是一次非常有意义的经历。我通过课程学习到了很多音乐知识和技能，锻炼了自己的技能和个人能力，也体验到了通过音乐表达自己的快乐。更重要的是，我明白了音乐是一种美好的语言，能够深入人心，为我们的生活增添了色彩和美感。我相信，在日后的生活中，我会继续用心去欣赏、创作、演奏音乐，让音乐成为我的精神家园，陪伴我一生。