民族团结是指不同民族之间相互理解、和谐相处的一种状态。如何加强民族团结成为当前社会稳定和发展的重要课题。民族团结需要大家共同努力，不断推进。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇一
我最喜欢的一本书叫同桌冤家，开始我看他的原因是我一个同学他觉很搞笑于是我就用一天零的花钱买来的。
这本书主要描写了发生在两对同桌，四位同学之间的有趣故事，很搞笑，每次一看到这本书，总是让我乐开怀。
里面的人物是每本分别是：爱搞恶作剧的惜城、“早熟的冬瓜”——阿呆、聪明美丽的咪咪、“书呆子”——兔子。
他们在一起有欢乐、有悲伤、有无奈、也有生气。可是他们纯洁的友情从未变过。他们四人让枯燥的校园生活变得有滋有味。
有很多事如：有一次惜城上课睡觉，班头一边讲课，一边用眼光去瞄惜城，老师终于忍不住了，把惜城摇醒，惜城最喜欢笑别人，这次也成了别人的笑料。老师要惜城写一篇有关同学们上课打瞌睡的调查报告！老师刚说出口，全班大叫。惜城写了两个版本，一个是搞笑版，一个是一本正经版专门交给老师的`哦！
友谊是很难忘记的，在我们的一生中，在幼儿园，我经过很多事，经历了很多个同桌，有喜有怒的！
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇二
一部人类心灵咏唱出的伟大史诗，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于1601年的《哈姆雷特》，是文艺复兴时期的巨人——莎士比亚戏剧创作的最高成就。
哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了杯具美的英雄。
杯具具有一种深刻的美，杯具存在的好处就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要透过杯具产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了杯具艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要主角，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自我的国家，热爱自我的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，能够说，他的生命正处于人生最完美的时刻。然而，这完美的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王个性地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻完美的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间可是是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了杯具的因素。
随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，杯具的帷幕拉开了……应对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最终，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自我的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。
鲁迅以前说过：“杯具就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的潜质。然而应对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，所以，他的杯具既是真善美与邪恶力量相冲突的杯具，也是一个人文主义者时代的杯具。
《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇三
老舍先生是著名的作家，他的第一篇长篇小说是《老张的哲学》，最有名的是《四代同堂》、《骆驼祥子》。
现在来说说他写的一篇散文——《母鸡》吧!《母鸡》主要写了，作者一开始讨厌母鸡，然后又喜欢母鸡。作者讨厌母鸡的`原因是：
母鸡从前院嘎嘎到后院，又由后院嘎嘎到前院——母鸡喜欢随便乱叫。母鸡不反抗公鸡，却欺侮鸭子——它欺软怕硬。母鸡每下了一个蛋，都想要全世界知道它这点成绩——爱炫耀。
作者喜欢母鸡的原因是：
每当有鸟飞来或是有东西响了一下，它会鸡雏躲到它的身边来——负责。每当母鸡发现了一个食物，它会把食物让给鸡雏吃，自己却消瘦了——慈爱。它教鸡雏们啄食、掘地、用土洗澡，它趴下时鸡雏们就啄它的头，它也没抱怨——辛苦。要是夜间有什么动静，它会立刻叫起来，让人起来看看是不是有了黄鼠狼——勇敢，有责任心。
整篇作文时由作者讨厌母鸡到喜欢母鸡，运用了明贬实褒，先抑后扬的手法。这篇散文把母鸡写得生动、具体、形象，主要写了作者对母鸡的喜爱之情。
我也要学习母鸡的这种负责，慈爱，不怕辛苦，勇敢的精神!
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇四
就在今天，我读完了《小学生老舍读本》这本书。这本书荟萃了老舍的经典文章。虽然这本书里的每篇文章都很长，但读起来却一点儿也不吃力。
老舍爷爷是这么一个人，他幽默、善良、热心、仔细。生活中的一点儿小细节也能被他放大成一篇文章。他的幽默感使他既不宽恕坏人的恶行，也让他心地爽朗，心胸宽大，能够原谅别人。如果他自己有什么不好，也会用自己独特的表达方式说出来，绝不偏袒自己。
老舍爷爷的文章，乍一看，五花八门，各式各样。其实，他的文章都具有一个特点：耐读。例如老舍爷爷写的《猫》，你第一次读觉得好像不怎么样;第二次读会读出猫的古怪性格;第三次，第四次……每一次的感受都不一样，这便是他文章的魅力所在。
在《我的母亲》这篇文章中，我能体会到老舍爷爷十分孝敬他的`母亲，他接到家信也不敢拆险，生怕母亲出事。在他收到一份家信时，久久不肯拆开，因为他怕。怕有什么办法呢，总不能不拆吧。过了几年，他收到的信告诉他：母亲已经去世很久了。
老舍爷爷也是位慈爱的父亲。在《洋娃娃，四十分》这篇文章中，老舍的女儿舒立考了四十分，老舍非但没有责怪她，还风趣地对她说：“四十分不算少了，我小时候算术学不会，考试时压根儿算不上来，尽捡别人的废卷子，签上自己的名字，把卷子交上去，还得不上四十分呢!”舒立信以为真，直到大了才知道，爸爸是对她撒了个善意的谎言呢!
我要向老舍爷爷学习，现在做个守规矩、讲礼貌的好学生。长大后不做个作家，也要当个既幽默又热心的好人。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇五
文艺复兴读后感，十八世纪的文艺复兴为全世界带来许多知识碰撞，下面是小编带来的文艺复兴读后感，欢迎阅读!
但丁的《神曲》唱响了文艺复兴的赞歌，接下来的几百年间，文学艺术之花开遍了欧洲大地，一个新的时代也随之而来。
空中花园的暗香还在脉脉云霭中飘散，诺曼征服的狂飙已经席卷了海的那边。
蒙娜丽莎的笑容还在魅惑着众生的心房，滑铁卢如注的大雨已经黯淡了拿破仑帝国的荣光。
香料在东方，财富在海上，野心与希望奔向汹涌的海洋;殖民与扩张，强权的时代，弱者的国殇。
野心在膨胀，登场，库尔斯克的钢铁在碰撞，犹他海滩的血色伴着残阳。
阴霾过后，会有阳光，和平与发展的号角如此激昂……弥足珍贵的历史图片娓娓道来文明记忆，我随着《图说天下之文艺复兴》回到那个精彩纷呈的传奇时代。
文艺复兴时期始于十三世纪末期的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多年时间。
文艺复兴可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。
西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。
基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。
在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。
中世纪的后期，资本主义萌芽的出现为这场思想运动的兴起提供了可能。
城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。
这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。
意大利文学三杰中，但丁作为文艺复兴的先驱，其代表作为《神曲》，他的作品以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐朽和愚蠢，他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。
文艺复兴是欧洲文化发展到了最顶峰 ，文艺复兴世界近代史上的重要的思想运动，为新型资产阶级取得政治经济上的统治地位作了思想上的准备。
文艺复兴对后来的启蒙运动有直接的影响作用，启蒙运动在政治上产生的巨大影响是世界范围的，他的直接后果就是掀起了资产阶级**和改革的潮流，为资产阶级作了思想动员。
文艺复兴中的作品让人们重新审视了生命的价值、了解了社会的责任，大幅度提升了欧洲的人道主义精神，这是欧洲国家从野蛮、剥削进化到全民相对公平、稳定的法制民主国家的最重要基础。
一个国家最主要的基础应该是人道主义和法制，有了这两个基础各个阶层才有可能矛盾不那么尖锐，才有可能进化到民主。
要获得民族文艺的繁荣与复兴，首先要弘扬传统民族文艺，积极吸收传统民族文艺中优美与典雅的部分，振兴民族语言;其次要坚持文艺的彼岸性质，坚持主旋律，坚持文艺的庄严与崇高，坚持文艺对世俗化的对抗;再次，坚持现已形成的新传统，既不复古，也不西化，坚持文艺建设上的开放性，去创造一个属于我们的时代与我们的未来的文艺传统。
1 文艺复兴的历史与经济背景，文艺复兴这个词于1858年首次被法国历史学家儒勒·米什莱使用……它便于描述中世纪与现代开端之间的过渡期。
历史学家一致认为欧洲历史现代初期始于15世纪末和16世纪初……宗教改革从1517年开始如果文艺复兴这个词汇有任何有用的意义，那就在于它指出了古代美德、技术、知识和文化的再发现与利用;这些古代的事物曾在。
前世纪后，随着西罗马帝国的倾颓而失落在野蛮人统治的时代中。
公元800年，法兰克人的查理曼大帝加冕为神圣罗马帝国的皇帝，这个帝国是对一种过过的罗马帝国的基督教的再兴。
希腊人有发明的才能，产生了些天才科学家和工程师，罗马人才得以倚仗前者的成就……但罗马的不朽是可疑的。
这是建立在体力而非脑力上……罗马当权者不愿使用省力的方法，因为他们害怕人民失业和不满。
从罗马共和全盛时期的财富来看，当时的技术成就可说非常小，几乎未超过雅典希腊时期，且多限于军事的范畴。
黑死病在14世纪使中欧人口减少25%到30%。
中世纪末的人们产生了强大诱因，想改进省力的机器并发展人力的替代能源。
随着财富积累，财富拥有者借由赞助文学和艺术来满足感官。
所谓的文艺复兴的背景是一段世界历史中从未有过的财富积累的扩张的`过程，以及一个中技术正变为标准的社会的兴起……如果没有经济和科技的发展，文艺复兴可能不会形成后来的形式。
2 文艺复兴的文学和学术成就，文艺复兴是个别人物的集合成就，因此就某方面来说，与个人主义有关。
但丁教育过程有三个关键要素。
一是佛罗伦萨多明我会的诸位修士(神学)……第二个要素是一位良师，即古典学者拉蒂尼(修辞与古希腊)……第三个要素是他的亲密朋友和同辈卡瓦尔康提(语言)。
就某些方面来说，他也发动了文艺复兴。
薄伽丘(1313)，他的缪斯是费亚梅塔(fiammenta)，《十日谈》是1348年黑死病的产的，是仅次于《神曲》的文艺复兴欧洲的超事来源。
他展现了文艺复兴式的能力，善用技巧与装饰来从事极多不同的事。
他汇编有《异教神谱》。
彼特拉克(1304—1374)，他的缪斯女神是劳拉(laura)，著有《诗集》，彼特拉克可谓首位人文主义者，他也确实是第一个将黑暗时代的概念诉诸文字的作家。
美第奇家族更进一步将恢复古典文化高举为政府的政策。
柯西莫·美第奇，他支配佛罗伦萨的大众生活整整一个时代。
他的孙子洛伦佐，外号“辉煌者”……他不只是学者和赞助者……他还是杰出的诗人……他的儿子乔万尼成为教皇列奥十世，侄子朱利欧成为克莱门七世他的曾孙女凯瑟琳嫁给法国国王，还成为三位国王的母亲。
洛伦佐能成为整个文艺复兴的关键人物，且是最接近全才的人，主要是因为他也是作家。
佛罗伦萨的美第奇并非唯一献身新文化的统治家族。
几乎同等关注淑女和绅士的教育，是人文主义的一个特色。
伊莎贝拉是最伟大的女性文艺复兴搜集者和赞助者。
另一间更出名的书斋为来自蒙特费尔特罗的菲德利哥而建的……以敏锐的眼光大力赞助艺术。
卡斯蒂利昂，《廷臣》。
马基雅维里(1469—1527)，《君主论》。
但是法国无法产生但丁，这可能是语言战争中的关键因素。
但法国伟大的文艺复兴作家却很晚才出现。
拉伯雷，《巨人传》。
阿金·杜·贝莱，他接合刚成熟的国家语言，并在1549年出版语文学的第一部关健之作《保卫与发扬法兰西语言》。
皮埃尔·德·龙沙(1524—1585)，让—安东尼·德·巴伊夫(1523—1589)，集合了一群新的诗人，名为“七星诗社”，他们奠定法国诗后来近三世纪的规则，同时也影响了戏剧。
蒙田(1533—1592)，是法国人文主义的杰出成果……我们在他身上首次捕捉到现代风格的欧洲文学，那是轻松而健谈的。
英文自我发现的挣扎期几乎和意大利语同时开始，是在14世纪初，那时统治阶级在宫廷、法津和行政事务中使用的法语终于被民众的语言英语所取代。
乔叟，他将成为但丁之后最伟大的中世纪诗人，乔叟也像但丁一样勾勒出文艺复兴文学的特色。
《坎特伯雷故事集》。
英国学术有一项特征是批评精神，不论在牛津或剑桥皆如此。
塞万提斯是西班牙第一位具有世界级才华的作家。
3 文艺复兴时期的雕刻，人类历史上很少有其他时期像文艺复兴一样，拥有影响力这么强烈而持久的辉煌视觉艺术。
尼古拉·比萨诺(1220—1284)，他的制作手法隐约地应和古典希腊。
《最后的审判》安德里亚·比萨诺(1295—1348)。
雕刻家和画家开始在自己的作品上签名。
赞助者意识到他们在艺术上增加的花费吸引了越来越多有才华的年轻人投身此项事业，便开始举行公开的合约竞赛来刺激他们争取。
后来在1401年举行的那场竞赛经常被视为佛罗伦萨文艺复兴的真正开端(为佛罗伦蒸洗礼堂制作大门)。
它当然是一件引人注目的大事。
当时有34位评审，选自主教座堂当局、城市各公会和邻近的城镇。
他们将这场竞赛传至全意大利，各地的艺术大师和自称为艺术家的人都纷纷到来。
战场最后缩小为七个人，包括三位文艺复兴时期最伟大的艺术家：布鲁内莱斯科、亚科波·德拉·奎尔恰、吉贝尔蒂。
这些进入决赛的人都拿到四块青铜，必须构思一份能展现以撒的牺牲的设计。
最后吉尔伯蒂赢得合约，花费22000弗罗林金币，相当于佛罗伦萨城的全部国防预算。
吉尔伯蒂在1403年开始制作青铜大门时还是年轻人，他花了二十年才履行完合约。
那多太洛(1386—1466)，在他之前，艺术家明白艺术的极限在哪里，什么艺术是可行或应当行的。
但那多太洛的创意持续惊人地出现，以致在他之后，所在地的限制似乎消失了，艺术家唯一受限的，将是自己的能力。
他的创意是：《福音书作者圣约翰》，以故意扭曲的比例制成。
用古代造型来让雕塑有重量和权威感。
使雕塑有生命力。
展现青铜的各种潜力。
罗马半身像的再兴。
在约翰二十三世墓上的复杂的缘饰。
空间透视法。
文艺复兴时期能产生众多艺术杰作的一个原因，那是绝大部分的要人与有钱人愿意尊重这些了解自己想法与价值的艺术家。
当时高标准的艺术表现是奠基于严格的训练、仔细的准备，以及极力运用各种人类肆明的机械。
而更后面的动机，是要有赚钱与创作出最高水准的热切渴望。
卢加·德拉·罗比亚。
发明了用于赤土陶的一种锡底釉料。
韦罗基奥(1435—1488)。
《大卫》。
艺术家也大古罗马的废墟中翻寻宝藏。
古物形态的研究非常关键地影响了所谓文艺复兴盛期的大师的作品。
米开朗琪罗。
他唯一的竞争者和标准是上帝。
超常的大师们往往会摧毁他们周边的地域，使其成为不毛之地。
4 文艺复兴时期的建筑，哥特建筑的精神(就像意大利人反对其形式)从未使意大利人安心。
意大利人觉得哥特式建筑的某些组织不甚合理，所以他们可能只在反常的情况下采用，且在不知不觉中渴望人自己的文化根源撷取更优秀的元素来取代。
布鲁内莱斯科与佛罗伦萨大教堂圆顶。
详见《圆顶的故事》一书。
阿尔伯蒂，《建筑十书》。
米凯洛佐(1396—1472)。
布拉特曼(1444—1514)。
米开朗琪罗。
帕拉迪奥。
《建筑四书》。
5 文艺复兴时期的绘画。
透视法的出现。
从15世纪30年代起，几乎所有的意大利的一流画家都开始熟悉透视法。
土类颜料和蛋黄混合成的蛋彩。
湿壁画。
佛罗伦萨艺术家或在佛罗伦萨接受训练的艺术家，于是养成绘制无数素描的能力。
使用油彩作画，也不是意大利的成就，面是来处低地三国……当时使用的油是胡桃油或亚麻仁油。
尼德兰人和佛兰德人起初是在木板上绘制油画，但他们很快学会在张开的帆布上作画。
架上画取代了木板画。
肖像画是当时报酬最高的一种艺术创作。
商业发展终结了宗教对艺术的垄断。
艺术家同时也逃离了宫殿大宅的束缚，进一步打破君主对艺术赞助的控制。
古埃及人就似乎对进步没什么兴趣。
他们更在意的是确保事物反正确且正规的方式来进行。
相对的，古希腊人追求自我进步且设定目标，并将这种观念传遍他们的生活区域，他们无疑感染了罗马人。
只是在帝国的框架下，古罗马当局更关切秩序和稳定，而非有利的变化。
而赞助人清楚这一点，每当他们委托大师创作时，也是在竭力帮助他将知识和技术的边界往前一点点推进——有时是推进许多。
这就是文艺复兴的真正精神。
瓦萨利站在16世纪这个回顾艺术发展的有利位置，将艺术的发展分为三个时期：第一期由乔托开始，第二期由马萨乔开始，第三期由达芬奇开始。
非利波·李比。
伯诺佐·哥佐利。
《三王来朝》。
曼泰尼亚。
文艺复兴最博学的艺术家。
仰角透视。
文艺复兴力量的来源之一是骄傲的君主愿意容忍艺术家的性情。
乔万尼·贝利尼。
彼埃罗。
波提切利。
彼埃罗·第·柯西莫。
安托尼奥。
多米尼科·基兰达约和大卫·基兰达约。
韦罗基奥。
达芬奇。
拉斐尔。
米开朗琪罗。
亚科波·达·蓬托尔。
罗索·费奥兰提诺。
阿尼约洛·布伦齐诺。
安托尼·阿莱格里。
科雷焦。
乔尔乔涅。
提香。
重新设定了肖像画的规格。
典型文艺复兴的肖像画只有人物的头和肩(通常是侧面像)，提香却画至半身、四分之三身长甚至是全身。
威尼斯文艺复兴绘画由亚科波·罗布斯提画下结尾。
6 文艺复兴的传播与衰微，文艺复兴至此已是气数殆尽：16世纪60年代至70年代，它随着最后的大师米开朗琪罗与提香的去世而告终。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇六
《蛙》以新中国近60年波澜壮阔的农村生育史为背景，讲述了从事妇女工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，反映出中国计划生育的艰难历程。
之所以取名“蛙”，并不是因为文中充满对蛙声的描写，而是因为它的谐音“娃”，突出了主题——生命的歌颂。
在文中，姑姑在人们心目中的形象是两面的：送子娘娘和杀人妖魔。
姑姑首先是一位乡村医生，人称“送子娘娘”；她也是坚决执行计划生育国策的计生干部，人们称她为“杀人狂魔”。对于她来说必须做到统一，她的一生因而活在无法逃脱的痛苦之中。
读《蛙》其实会感到残酷：一是小说情节和人物命运的残酷，另一是莫言客观冷静的书写他人灵魂深处极致痛苦的残酷。莫言的书因而有着广泛的代表意义和现实意义。
《蛙》里的一切无不指向“生命”二字。主要人物的名字、故事情节甚至刊物的名称都在为生命鸣唱，这一切寓言式以及象征式的手法，把小说推向一个更高的层次，也就是关照生命，歌赞生命，敬畏生命。
正如弘一法师在圆寂之前，再三叮嘱弟子把他的遗体装龛时，在龛的四脚下垫上一个碗，碗中装水，以免蚂蚁虫子爬上遗体后在火化时被无辜烧死。
又如曾国藩所说：人生在世，应该心存敬畏。凡善怕者，必身有所正，言有所归，偶有逾矩，亦不出大格。反之，若心无敬畏，则行无所止，于是胆大妄为，伤天害理，所以必自取灭亡。
心存敬畏，常怀悲悯，我们的情感将更加丰富沉淀，我们的心灵将更加美好丰盈，我们的人生将更加从容不迫。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇七
今天，我读了一本很有意义的书《冰心儿童文学新作奖—获奖作品集》。在这本书里，我最喜欢《鸟伞》，它意味深长，诉说着一个感动的故事。
故事讲的是一直雌苇莺和它的宝宝，还有雄苇莺。这个故事十分感动。雄的叫苇伯，雌的叫苇伯丽，苇伯心灵手巧，而且略懂力学。它们有着三个小宝宝。一天，雄苇莺和雌苇莺去给宝宝找吃的。雄苇莺放松一番，而雄苇莺却惦记着巢里的宝宝，匆忙向小苇塘飞去。
此刻，夕阳挂在西天，火红的晚霞洒在小苇塘上。巢里哪有鸟妈妈的身影，她已成一顶伞。读了这个故事，让我懂得母爱是最伟大的要不是母亲把我生下来，哪会有今天的'我，要不是母亲把我精心培育，哪会有今天茁壮的我，要不是母亲把我怀里放飞，我还不知什么的独立。总之，母爱是最伟大的。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇八
最近，我读了一本好书，书名为《“冰心奖”获奖作品年选20xx【美文卷】》。本书收集了许多篇曾获“冰心奖”的优美作品，有精彩的童话、抒情的散文、优美的诗歌……堪称一本赏心悦目的好书，是值得大家必看的一本好书。
本书最大的优点就是每篇文章的词句都美轮美奂，如齐心协力、银光闪闪、晶莹透亮、若隐若现等，在文章中起到锦上添花的效果。书中不但有丰富的'好词，还有许多佳句呢！它们如同点睛之笔，让文章变得栩栩如生，活灵活现，成为一篇篇鬼斧神工的作品。例如《晋宁秋色》中的几句：“海白的云，轻软，蓬松，装饰高蓝的天空……一群黑山羊用咩咩的叫声染出美丽的山峰”。文章中运用了拟人的修辞手法，把晋宁的秋色描写得质朴、可爱。语句虽然朴实，但却让人回味无穷。读着这些好词、佳句，让我感受到美的熏陶和享受。
记得我刚学习写作的时候，写出的文章都是些泛泛而谈、胡编乱造的“流水账”，既不生动，也不精彩，还经常犯一些语法错误，闹出一些笑话来。有时为了凑字数，我还会虚构一些子乌虚有的事情。自从读完这本好书以后，我渐渐学会了如何巧妙地运用好词、佳句，化腐朽为神奇，在文章中恰如其分地使用各种各样的修辞手法，让每篇文章增添了华丽的“外衣”，让它更加生动形象、“楚楚动人”。从此我爱上了阅读，爱上了写作。现在，我的每一篇习作都能得到老师的高度赞扬，还经常被作为范文在全班朗读，自己也多次获得“写作之星”、“小小作家”等光荣称号。这一切都是阅读带给我的好处。是阅读带给我自信，是阅读教会我写作。
俗话说得好，“读书破万卷，下笔如有神”。只要多读书，读好书，那么从中汲取的“营养”就会给我们的文章增色不少。一本好书可以滋润你的心田；一篇美文可以令你感到心旷神怡；即使是一则短小的寓言，也可以让你在迷茫时眼睛一亮，心中豁然开朗。亲爱的同学们，莫观望莫等待，赶快展翅高飞，飞向书籍的太空去尽情地遨游吧！
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇九
寒假里，我读了一本很有意义的书《冰心儿童文学集——小说卷》。
在这本书里，我尤其喜欢其中一个故事《分》，它意味深长，诉说着一个平静的故事，像是一个老人一样，静谧的说着，没有激动，没有愤怒，仅仅是轻轻的诉说而已。
故事讲的是两个不同的小朋友在出生后的十多天里的故事，一个小朋友家庭美满幸福，父母都很疼爱他，而且在那乱世的年代中有着一个平静的家；另一个小朋友的家庭缺不尽人意，父亲是杀猪的，没有钱给他吃奶粉，但他却有着一个愿望：不仅杀猪，也要杀人，杀那些像猪一样好吃懒做的人！这不仅仅是他的愿望，更是作者的一种讽刺，讽刺那些像猪一样尽吃不做的人，就连初生的婴儿也看不起你们！文章像细细小河潺潺流淌，不轰轰烈烈，却奏响了另一种别样的篇章！
文章最后，写到：“宝贝呀，看这一个平坦洁白的世界呀！”
我哭了。
为什么那个拥有着美好家庭的孩子会哭，因为他的前途和另一个小朋友不同，他的前途正如他的母亲说的一样，既平坦，又洁白。几乎没有的半点的颠簸，当另一个小朋友不同，他的前途五颜六色，坎坷艰难，在经过斗争后，能证实着自己的理想和存在，证实着自己，证实着自己的话！
冰心奶奶的文章并没有别人般的热烈，却有着一股无形的光辉，在静静的品读中，将你包裹起来。带你走向人生的真谛！
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇十
对于写作来说最重要的一件事情是输入。很多写作者都认识到了这一点的重要性，于是大量阅读输入。市面上的图书种类太多，往往让人迷乱了双眼。
写作者最应该读的书是那名著。它们经过了时间的洗礼，留下的是最有价值的东西。
最近在读汪曾祺先生的《受戒》，以我一个小写作者的身份，不敢妄自评价。但作为写作小白，我们能在这本书中学到很多东西。
我手上的《受戒》是一部短篇小说集。除了名篇《受戒》、《大淖记事》，还收录了汪先生改写的《聊斋新义》，读起来更增添了很多趣味。
下面来看一下，作为普通的写作者，我们能在这本书中学到什么呢?
一写作内容来源于小生活。
普通写作者最发愁的事儿，就是没有东西可写。今天好不容易写出一篇，可能三五天之后才能再写出一篇，更有甚者，写了一篇之后就开始长久的沉默。
新手写作者需要大量的练笔，而写作素材成了大家发愁的重点。我们常说，写作素材来源于生活，但很多写作者认为自己写不出高大上的东西，主要是因为经历有限生活狭窄所致。我们要改变的就是这一认识。
汪曾祺老先生的这部小说集中，写的主要是生活中的小事。
比如名篇《受戒》，主要讲了明海小和尚为何出家，在庙上怎样生活，和小英子朦朦胧胧的情感。
《詹大胖子》就是写了一个学校看门人的故事，《王四海的黄昏》讲了行走江湖打把势卖艺的王四海的一段经历。
汪曾祺先生笔下的这些人物，没有很高的身份，没有做过惊天大事，他们都是生活中的小人物，但他们的故事让我读得津津有味。
二文章结构精妙，让人意犹未尽。
有了写作素材，我们就随手的记录生活，把它写成流水账肯定不行。一篇好的文章，要有精妙的结构才会让读者念念不忘。
汪曾祺先生的小说集中，有一篇名为《陈小手》的文章，至今让我唏嘘不已。
陈小手是产科医生，专为女人接生，由她接生的女人都能顺利产下孩子。汪先生在文章开篇就介绍了陈小手的技术，用了大量的笔墨渲染他的接生技术好。
文章后半部分讲陈小手为伪团长的女人接生，累得陈小手一身大汗，孩子终于顺利生了下来，陈小手拿了接生费，骑上白马回家，团长在背后开了枪，陈小手死了。
短短三页纸的小说，无端让读者觉得心内凄凉。前文大量渲染成小手的高超技术，给读者一个热腾腾的期望，后文短短的数十行字写陈小手的死亡，前后对比鲜明，让读者在短短的三页纸中就记住了这个故事。
贾平凹说：汪是一文狐，修炼成老精。这话讲的不错，三页纸的内容能挑动读者的内心，可见非一般之“精”。
汪曾祺先生的小说还有一个特点，他会大量描写故事中的风土人情。比如《大淖记事》中，他大量描写了大淖那片湖水，以及湖边人家的生存百态，刚开始读，让人觉得拖沓不爽利，但配合十一子与巧云的爱情故事发展，又让人觉得底层劳动人民的生活场景描写不可或缺，正是那样的生活环境，才造就了逆境中坚韧不拔的巧云。
布局结构是文章的骨架，汪曾祺先生是这方面的高手，值得我们去学习。
三洁明快的语言，让人那么爱读。
不管是读小说还是读其他文章，我都喜欢比较简洁的语言。
汪曾祺先生的小说，语言简洁清丽，让人不忍释卷。简短的用语读起来非常上口，让我们来看文中的一段。
“明海看着她的脚印，傻了。五个小小的趾头，脚掌平平的，跟细细的，足弓缺了一块儿。明海身上有一种从没有过的感觉，他觉得心里痒痒的。”
对小英子脚印的描写，只有短短的二十几字，但痒了的不只是明海的心，还有我的心。
再看小英子与明海的一段对话。
小英子忽然把桨放下，走到船尾，趴在明子的耳朵旁边，小声地说：
“我给你当老婆，你要不要?”
明子眼睛鼓得大大的。
“你说话呀!”
明子说：“嗯”
“什么叫'嗯'呀!要不要，要不要?”
明子大声地说：“要!”
“你喊什么!”
明子小小声说：“要——”
汪先生用寥寥数语，将小儿女情窦初开的羞涩与纯真，描写地淋漓尽致。比起琼瑶式大段的咏叹，我更喜欢这活泼清丽的美!
汪曾祺先生说：我希望我的作品能有益于世道人心，我希望使人的感情得到滋润，让人觉得生活是美好的，人，是美的，有诗意的。
他用自己的笔，书写着普通的生活，用清丽的语言创造着阅读的美感。美不是过于高大上的，汪先生让我们明白，美就藏在生活中。
作为新手写作者，我们不要羞于书写生活，大师笔下的生活是美的，语言是美的，我们应该从大师的作品中，学习、领悟，然后勤于练习。
历史不仅由大人物组成，文学作品也不仅仅作家能够书写，我们每个人都有书写的权利，我们也可以用手中的笔创造美，创造诗意!
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热门文艺作品读后感大全（13篇）篇十一
光明璀璨的乐园里：
花儿开着，
鸟儿唱着，
生命的泉水潺潺的流着，
太阳慢慢的落下去了，
映射着余辉——。
是和万物握手吗？
是临别的歌唱么？
微微的凉风吹送着，
光影里，
宇宙的创造者，
他——他自己缓缓的在园中行走。
耶和华啊！
你创造他们，是要他们赞美你么？
是的，要歌颂他，
要赞美他。
他是昔在今在以后永在的，阿们。
上帝啊！
无穷的智慧，
无限的奥秘，
谁能够知道呢？
是我么？是他么？
都不是的，
除了你从光明中指示他，
上帝啊！
求你从光明中指示我，
也指示给宇宙里无量数的他，阿们。
膏将尽了。
只剩得一圈的黑影。
枝受伤了，
只剩得几声的呻吟，
不发光的，吹灭了罢，
不开花的，折断了罢。
上帝啊！
“受伤的苇子，他不折断。
将残的灯火，他不吹灭。”
我们的光明——他的爱，
永世无尽，阿们。
严静的世界，灿烂的世界——。
黎明的时候，谁感我醒了？
上帝啊，在你的严静光明里，
我心安定，我心安定。
我要讴歌。
心灵啊，应当醒了。
起来颂美耶和华。
琴啊，瑟啊，应当醒了。
起来颂美耶和华。
黎明的时候，
谁感我醒了，阿们。
5、《春水》节选。
（一）。
春水！
又是一年了。
还这般的微微吹动。
可以再照个影儿么？
春水温静的答谢我说：
“我的朋友！
我从来没留下一个影子。
不但对你是如此。”
（二十）。
山头独立。
宇宙便一个人占有了么？
（三三）。
墙角的花！
你孤芳自赏时。
天地便小了。
（四三）。
春何曾说话呢？
但她那伟大潜隐的力量。
已这般的。
温柔了世界了！
（六二）。
我要挽那“过去”的年光。
但时间的经纬里。
已织上了“现在”的丝了！
（六五）。
只是一颗孤星罢了！
在无边的黑暗里。
已写尽了宇宙的寂寞。
（七一）。
当我浮云般。
自来自去的时候。
真觉得宇宙太寂寞了！
（七六）。
寂寞增加郁闷。
忙碌铲除烦恼--。
我的朋友！
快乐在不停的工作里！
（八二）。
我的朋友。
不要让春风欺哄了你。
花色原不如花香啊！
（八七）。
青年人！
只是回顾么？
这世界是不住的前进呵。
（九零）。
聪明人！
在这漠漠的世上。
只能提着“自信”的灯儿。
进行在黑暗里。
（一零二）。
我的问题--。
我的心。
在光明中沉默不答。
我的梦。
却在黑暗里替我解明了！
（一一二）。
浪花愈大。
凝立的磐石。
在沉默的持守里。
快乐也愈大了。
（一三四）。
命运如同海风--。
吹着青春的舟。
飘摇的。
曲折的。
渡过了时间的海。
（一三七）。
沉默着罢！
在这无穷的世界上。
弱小的我。
原只当微笑。
不应放言。
（一七四）。
青年人，
珍重的描写罢，
时间正翻着书页，
请你着笔！
上帝啊！你安排了这严寂无声的世界。
从星光里，树叶的声音里。
我听见了你的言词。
你在哪里，宇宙在哪里，人又在哪里？
上帝是爱的上帝，
宇宙是爱的宇宙。
人呢？
上帝啊！我称谢你，
因你训诲我，阿们。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇十二
从鲁迅的《故乡》中，我们能够看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满欢乐。闰土的`童年必须要看瓜田，但他自由、欢乐。鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。闰土还能够去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。
没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。自由才是真正的金子!
可那毕竟是几十年前的封建社会，离此刻已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。可是，到了此刻的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习，与监狱相比也已经仅有毫厘之差了。作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。
我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要明白许多新鲜事，我们要一个欢乐的童年，我们要逃离束缚!
呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，是世界的名著，这本书中有些文章是我们十分熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自我的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。
作者对“故乡”的感情不仅仅是人与人之间一般的感情，同时还是带有个人色彩的特殊感情。在对“故乡”没有任何理性的思考之前，一个人就已经与它有了“剪不断，理还乱”的精神联系。童年、少年与“故乡”建立起的这种精神联系是一个人一生也不可能完全摆脱的。之后的印象不论多么强烈都只是在这样一个基础上发生的，而不可能完全摆脱开这种感情的藤蔓。具体到《故乡》这篇小说中来说，“我”对“故乡”现实的所有感受都是在少年时已经产生的感情关系的基础上发生的。“我”已经不可能忘掉少年闰土那可爱的形象，已经不可能完全忘掉少年时构成的那个完美故乡的回忆。此后的感受和印象是同少年时构成的这种印象叠加胶合在一齐的。这就构成了多种情感的汇合、混合和化合。这样的感情不是单纯的，而是复杂的;不是色彩鲜明的，而是浑浊不清的。这样的感情是一种哭不出来也笑不出来的感情，不是经过抒情的语言就能够表达清楚的。它要从心灵中一丝一丝地往外抽，慌不得也急不得。它需要时间，需要长度，需要让读者会慢慢地咀嚼、慢慢地感受和体验。这种没有鲜明色彩而又复杂的情感，在我们的感受中就是忧郁。忧郁是一种说不清、道不明的情感和情绪，是一种不强烈们又轻易摆脱不掉的悠长而又悠长的情感和情绪的状态。《故乡》表现出来的是一种忧郁的美，忧郁是悠长的，这种美也是悠长的。
热门文艺作品读后感大全（13篇）篇十三
我最喜欢读的是《阿长与〈山海经〉》。
《阿长与〈山海经〉》里的长妈妈，在幼年鲁迅的心中爽直而多嘴，有很多繁琐的'礼节。但她又能做别人不能做的事，买到《山海经》。对于长妈妈鲁迅只挑了几个富有典型意义的细节，如长妈妈睡觉时伸开手脚在床中间摆成一个大字，占领全床;切切察察说话时，竖起第二个手指，在空中上下摇动，或者点着对方或自己的鼻尖等，简略几笔，就活画了长妈妈的个性特征。
当然还有许多别的文章也不错，可以从中读出少年时代一个敢爱敢恨的鲁迅。《朝花夕拾》真可以算得上经典了。