拓展延伸：提出拓展延伸的问题和活动，帮助学生进一步理解和应用所学知识。这些初三教案范文可以帮助教师更好地理解如何编写一份合理的教案。
人与自然的美术教案篇一
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点：
认识形状的概念和形式
教学难点：
学会运用各种造型组成画面
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏各种平面形状
师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略
2、导入课题：《形的魅力》
二、发展阶段：
1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。
师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）
2、形的分类（知识窗内容）
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）
3、形的特点（外形和骨式的变化）：
有规则
无规则
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。
师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）
2、制作步骤（教师示范）
四、学生作业：
1、作业要求：设计、制作一幅画。
2、学生练习，
3、教师巡回辅导。
五、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同
3、学展示并评述自己的作品。
六、收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七、教学延伸与拓展：
思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
人与自然的美术教案篇二
一、教材分析：
本课是针对低年级学生初步接触简单的立体和半立体造型制作而设计的一堂工艺课。教学生运用树枝和彩泥相结合，制作各种有趣的小动物和小人物。小树枝取之大自然，它表面有自然的文理且有一定的硬度；彩泥是儿童常用的材料，它鲜艳、柔软，可以轻松随意地捏出各种形状。本课综合两种材料的特点，取长补短，树枝在作品中适合做细长的部位，如：胡须、头发、四肢等，并且起支撑边连接的作用；彩泥在作品中做为主体，如：躯干、头等部位。学生可灵活巧妙地运用，如：又粗又短的树枝适合做大象的四肢，又细又长的树枝适合做老鼠的尾巴等。
本课教学内容富有童趣，制作方法简单，学生容易掌握，作业结学生留有足够的空间，在掌握了制作技巧和方法后，任学生大胆创新。在教学中教师应引导学生了解感受两面种材料的不同特点，使树枝和彩泥在作业中运用得恰到好处，鼓励学生自己创造设计新颖有趣的形象，作业要求可以适当放宽，突出自主表现和重视活动中学生能力的自然增长。
二、教学目标：
1、运用树枝和彩泥进行有趣的人物、动物制作，并掌握制作技巧和步骤。
2、感受不同材质的美，培养学生创新精神与设计意识，让学生感受创造美的乐趣。
三、教学重点
1、学习运用树枝和彩泥进行有趣的人物、动物制作的简单技法，用树枝和彩泥进行有趣的人物、动物造型。
2、让学生体验社会生活分工协作的情趣。
四、教学难点：
教学简单的立体造型方法。
五、教学设计：
播放教师自己用树枝和彩泥制作的动画，让学生欣赏。通过这一环节可以激起学生对本课活动内容的兴趣，产生自己创作的欲望。引导学生观察动画片中的人物、动物是用树枝和彩泥做成的。
可以上学生通过看一看、摸一摸，观察感受树枝和彩泥的这两种材质的不同特点，从而获得丰富的感官印象，进一步了解用树枝和彩泥做出的作品有特殊效果，为下一步创作作好准备。
教师可以运用多媒体进行演示：将画片中作品的树枝部分换成彩泥，通过效果对比，让学生了解作品中树枝所起的作用。为了进一步巩固学生对树枝和彩泥在作品中的作用，教师可以结学生一些材料让学生进行简单的作品设计，让学生初步体验成功，以激发更大的创作欲望。
分组讨论设计。可以让学生合作设计创作一组作品，既可以增加这课的趣味性，拓宽创作的范围，还可以培养学生的合作意识。在学生完成作品以后，可以给学生一个展示的空间，将此次作品作一次展览，便使学生获得成就感以激发学生对学习和创作的兴趣。
六、教学体会：
在教学时应充分利用各种教学手段，如运用多媒体展示教师创作的动画作品，设置生动有趣的情境，使学生对活动产生浓厚的兴趣,作业可采用合作的形式，作品可以进行展示，使学生更好地体验到创作的成功感。
人与自然的美术教案篇三
第一周准备课教材分析介绍、思想教育、学习准备
第二周画画自己的手
第三周人物速写
第四周劳动中的人物动态
第五周我熟悉的人
第六周单元学习小结、机动
第七周桌子、椅子设计
第八周*泥塑彩罐（本课作机动，视情况用于人物速写）
第九周*彩塑――鸟（本课作机动，视情况用于我熟悉的人）
第十周彩色纸筒人
第十一周邮票设计（一）
第十二周*邮票设计（二）
第十三周古诗配画
第十四周美好的童年（记忆、创作）
第十五周版报设计（一）
第十六周*版报设计（二）
第十七周电脑美术设计、实用美术作品欣赏
第十八周中国、外国雕塑作品欣赏
第十九周总复习
第二十周测评、总结
美术第十二册备课
准备课：
1、分析介绍第十二册美术课本，布置学习用品的准备：
水粉颜料、上色用品、2b铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手（一教时）投影叫上男女几个同学做手的投影
教学目标：
1、仔细观察手，指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型，提高学生写真、造型能力，理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手，用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l重点：研究、了解手的特证、结构，级用写生的方法描绘自己的手，提高写生、造型的能力。
l难点：真实地描绘出手的结构与形态；从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。l教学过程：
1、欣赏、分析课中不同形态的手，结合引导学生仔细地观察自己的手，讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书：握、抓、推、举、挡、托
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议
（1）让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
（2）让学生在表现的同时，进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节（少年、儿童的手表现不清晰）。
3、示范手的写生方法，步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析，提出修改建议，学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写（一教时）
教学目标
1、学习速写的方法，能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态，画出人物速写。
2、通过速写教学，培养学生观察力，瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。重点：训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力；形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点：速写方法的掌握（坚持课后多练）。
准备：人物动态线条图（范画或黑板演示）。
教学过程
1、欣赏课本范画，出示范画（人物动态线条图），讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点，画种比较
画种艺术特色作画时间
油画形象逼真，色彩鲜明可长数月，数年
素描形象逼真，明暗丰富数天~数周
速写形象概括，线条简洁流畅几分钟
3、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）――请一个学生摆一个姿势，先引导观察，再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习――观察、瞬态记忆、默画（多练几次）
5、指导学生自己如何动手做一本速写本，进行速写练习（一学期内完成8―10幅速写作品）。
6、学生完成速写作业一幅或二幅，进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人
教学目标
1.通过观察和回忆，抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征，提高人物动态的表现力。
2.用写生或记忆画的方法，描绘出自己最熟悉的人，以表达自己对他（她）的敬爱或友情。重点：刻画人物容貌、性格、体型等特征，反应出人物个性，从中表达出与画中人的关系。难点：抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。
准备：写生草稿（上节课布置）
教学过程：
1、欣赏课本内范画，讲解人物所表现出的容貌，体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物，是否在容貌，体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画，进行启发性评析，提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作（造型）相适应，从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿，巡视指导、讲评（典型画稿）。
6、着色指导：突出人物环境衬托，主次分明。
7、学生着色，完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品（在完成的同学中选）评折（投影展示）。
五桌子、椅子设计（一教时）
教学目标：
1、通过教学，能使学生在常见的桌、椅造型中，发现它们结构的合理性，共同性及造型个性，并从美和实用的角度出发，想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重点：让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能，了解制作桌、椅制作所用的各种材料，桌、椅的各种造型及功能，以构想、设计新颖的桌椅。
难点：主要是动脑，动手的能力培养（主要是设计）。
准备：学生有意识地观察，记录（或画草图）各种桌、椅的形，色。
教学过程：
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状，特征、功能、色彩等。（椅子1234）
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能，及制作所用的材料，桌、椅的共性（板书列出）。
3、启发性设计示范，引发学生设计院的兴趣和热情，引导学生进行发散思维，构思设计（草稿），桌、椅名称板书列出（让学生课后归纳）。
提示：桌、椅的设计要面向未来，更符合人体曲线，更舒适。
4、学生构思，作草图，巡视指导、启发
学生修改、定稿
学生着色、画出效果图
5、学生优秀设计作品评析。（投影展示评讲）
*本课根据实际教学情况，用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟（一教时）（鸟纹彩罐）
教学目标：
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造，大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物，保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作，鸟纹等的装饰衬托，提高创造美的能力，感受劳动创造美的含义，培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
*本课把两个课内容综合起来，使设计、制作具有专题性。
学生准备：橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备：范作数个。
重点：培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点；创造性思维和动手能力的培养。
教学过程：投影欣赏
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例，引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”，讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》（板书），激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤，启发学生想象（构思）罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配，并让学生讲讲自己的.设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型，花纹的点缀，进一步启发学生的想象，帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导
6、典型作品（较新颖）评讲，进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间（课节）充分，可再进行一节。
七、彩色纸筒人（一教时）
教学目标：
在制作彩色纸人筒人的过程中，启发学生的再造想象，扩大学生的知识领域，培养学生立体造型的能力和创造美的能力，并从制作中获得美的感受，丰富学习生活。
重点：制作成形象生动的纸筒人。
难点：对学生概括能力、夸张能力的培养；训练学生耐心细致的制作态度。
准备：1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程：
1、欣赏课本制作范例，展示师范作品，激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点：形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤（师范演示）。
4、材料提示；除了用卡纸、铅画纸以外，各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发；确定制作对象，绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作，巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备：各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题：国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡（风光）国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料（网络实名：邮票设计）
八、邮票设计（一教时）
教学目标：
1、了解、掌握邮票特有的模式，设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中，培养学生热爱人民邮政，培养学生审美能力和艺术创造能力。重点：学习邮票的设计，能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票，引导集邮兴趣。难点：学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程：
1、欣赏（传阅）各自带来的邮票，欣赏课本邮票范例，激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来（驿站传递）。
概括现代邮票的模式：中国邮政、面值图案、齿边（讲讲作用及其它：如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法，提高教学效果
3、提出邮票设计、绘制要求，学生开始设计。
4、巡视、启发，指导定稿。
5、提示上色要求：细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画（一教时）
1、学习给古诗配画的创作方法，能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意，在理解的基础上配上适合诗情的画，进行形象化的再创作（再现）。
2、通过创作，使文学与艺术有机地结合起来，进一步培养学生的创美能力，提高学生的艺术素养。
重点：使学生在理解古诗的基础上，运用形象直观的方法，用绘画的方法再现诗意，诗画结合相映成趣，画龙点睛，使古诗更易让人理解更具生命力。
难点：领会、吃透诗意，将诗境巧妙地化为画面，在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备：1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用（并作设计草稿）。
教学过程：
1.欣赏课本中古诗配画范例，分析诗情画意的密切联系，导入课题。
2.设问：课本的古诗配画范例，如果让你来配画，你会如何处理画面？
3.学生朗读自己选择的古诗，并讲讲自己配画的设想，加以鼓励和平共处五项原则提出建议（多让几个学生读、讲）以启发大多数同学的想象、思维。
4.讲解学生已学过的古诗意境，启发性提出自己配画设想，进一步启发学生。
5.提出古诗配画的要求：理解古诗、发挥想象，先构草图，逐步完善、构图主次分明。
6.巡视指导，学生定稿。运用投影、欣赏
7.上色指导，学生优秀作品赏析。
*穿插（3）之前，介绍赵佶掌管翰林院（画院）命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。*赵佶，宋徽宗，宋朝第入代皇帝（1082---1135），政事昏庸腐败，却多才多艺，是杰出的书画家。
十、美好的童年（二教时）
教学目标：
1、明确创作的意图，展开回忆，把在小学阶段最美好的情景描绘出来，亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法，培养学生想象、灵感，提高创造美的能力。
重点：通过《美好的童年》创作，激励学生更加热爱、珍惜美好的生活，更加努力学习，将来把祖国建设得更美好。
难点：主题的确定，想象并描绘（构图），把美好的记忆表现在画面上。
准备：课前布置学生预习课本内容，回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程；
1、欣赏、分析书中范画（儿童画），并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发，引导学生构图的方法；
a、选择自己要画的内容，写出一个好的命题。
b、确定主题后，考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
c、画面构图、布局、环境衬托。
d、先将构思画成草图，逐步完善。
e、修整后定稿，上色完成。
3、学生（选几个）讲讲自己的美好回忆，构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿，启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析（投影展示、评讲）。
*上色，可另安排一节课，以求创作高质量。
十一、版报设计（一教时）结合电脑小报设计
教学目标；
1、学习版板的设计知识，培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习，学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点：学习版报设计方法，能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。难点；设计的版面美观大方，主题突出，文字工整规范，整体效果好，生动活泼，引人注目。课前准备；版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程；
1、欣赏课本范例及资料，分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问：
a、报头图案的设计要求是什么？
图案简洁，与主题内容相统一。
b、版面的设计要求是什么？
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
c、版面设计如何安排？
刊头图案、刊名；各栏的小标题和文字所占位置（面积）安排计算；配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
d、版面设计采用哪些版式？
（1）对称式（2）均衡式
e、版面的文字要求是什么？
标题----字略大、采用美术字
正文-----书写工整、大小统一（整版正文部分）。
3、通过学习，让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑
板报，校内外各种版报。
4、小结，提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样，巡视指导。
5、评析学生设计稿
人与自然的美术教案篇四
教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望。
3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：
情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1、组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2、情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3、设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4、方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5、分小组进行制作：
a、可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
b、还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。
6、制作过程，老师参与其中指导。
7、小结
a、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）
b、你在本课中学到了什么？
人与自然的美术教案篇五
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
教学准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
教学过程：
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生
观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
人与自然的美术教案篇六
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
重点：了解画家林风眠作品的艺术特点。
难点：彩墨画技法的.运用。
一、介绍林风眠并板书课题。
二、讲授新课
1、介绍林风眠的艺术人生。
2、作品欣赏
（1）师生一起欣赏教科书中的作品，了解林风眠其人其画。
（2）教师提出问题
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？
问题二：你感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？
（3）学生欣赏、讨论
3、对比欣赏
（1）教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
（2）比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品，学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
（3）笔墨体验：仔细观察林风眠的作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
（4）教师总结
4、尝试实践
（1）临摹林风眠彩墨静物画一幅画。
（2）学生作业
（3）教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
5、作业评价
学生互评、教师点评并加以鼓励。
三、课堂总结
四、课后拓展
1、尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
2、收集林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
人与自然的美术教案篇七
1、了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2、在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边人物。
3、提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统画方式的持久热爱。
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
一、说一说
1、课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种，让学生比较它们不同的特点。
2、教师小结，引出课题。
二、赏一赏
1、教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。
2、教师引导学生对名家作品进行讨论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现手法。
3、知识回顾：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法：泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。
三、想一想
四、学一学
1、出示课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？
2、教师示范
3、学生交流自己的一些见解，教师补充相关问题。
4、学生作品欣赏，教师要分层次引导学生欣赏。
五、画一画
要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。
六、作业讲评
学生互评，教师点评，并加以鼓励。
七、课后拓展
欣赏彩墨人物画作品。
人与自然的美术教案篇八
1、培养审美情趣
2、学习作文插图知识
3、学会作单幅插图及连续的几幅画
1、画出了作文的主要内容
2、画面和作文相符
电教、教具、学具准备：范图数幅
1、插图的作用
形象思维是儿童阶段的主要思维模式，即使是成年人，在接受新知识时，仍需要通过大量形象、直观的演式作为传输的媒介和手段。
在文字中加以插图，使所接受的信息具体化，更宜理解。
2、绘制插图的过程
（1）欣赏范画
a河马b老狼
c郊游
（2）讨论方法
a深刻地理解作文的主要内容
b打轮廓
c涂色
运用多种工具、多种方法。
比如：水彩、蜡笔、水粉、彩色铅笔……
3、学生绘制
（1）可以在作文中的关键段落画插图
（2）可以画单幅插图，也可画出边续的`几幅插图
（3）可画出作文所描述的主要形象，也可画文中的精彩片段
学生作画，教师巡回指导4、作业评价