小学音乐教育随笔教学典型案例篇一
《草原牧歌》教学案例年级：六年级课时：1课时教学内容：
1、聆听
2、表演
3、编创与活动教学理念：
兴趣是学生学习一切知识的内在驱动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐的前提。为了调动学生的学习兴趣，我在“引趣”上作了些安排：把握好音乐主线，让学生跟着感觉走，始终保持对音乐课的浓厚兴趣。适当的师生互动，把理性的音乐欣赏和非音乐因素的“趣味”结合起来，表现了师生在共同的活动中感受和提高教学的新理念。教学目标：
1、通过欣赏由蒙古族特有乐器马头琴演奏的乐曲和演唱蒙古民歌，激发学生对蒙古音乐的兴趣和热爱，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
2、有感情地演唱歌曲《银杯》并进行表演，使学生在欣赏、表现等方面由浅入深、循序渐进地感受和走进蒙古音乐。教学重、难点：
1、聆听马头琴演奏的乐曲《万马奔腾》。
2、有感情地演唱、表演歌曲《银杯》。
3、气息的把握、唱准前倚音、下滑音、连音。教学准备：
课件一套多媒体教学平台教学过程：
一、导入
1、画面播放蒙古风光mtv，学生听音乐进教室（学生自我感受）。
2、提问：同学们知道刚才听到、看到的音乐画面是哪里吗？（指生回答课前了解的蒙古）
3、欣赏一段蒙古民间风俗场景。
（1）播放一段蒙古民间风俗场景，让学生们谈感受。（2）看了刚才画面，同学们，给你印象最深的是什么？（音乐悠长，舞蹈的动作热情奔放，赛马摔跤的场面扣人心弦）
二、走进蒙古音乐
（一）马头琴
1、播放〈〈万马奔腾〉〉，设问：从这段音乐中，感受到什么？(乐
器音色很特别，想到在大草原上很多匹马在奔驰的场面)。
2、介绍马头琴：（课件）
（1）马头琴是中国少数民族——蒙古族拉弦乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。
（2）音色深沉、粗犷、激昂。常用于独奏、民歌说唱的伴奏。
（3）演奏姿势：坐姿、音箱夹于两腿中间，琴杆偏向左侧。左手持琴按弦，右手执马尾弓，在弦外拉奏。
3、简单介绍马头琴的故事。
4、再次聆听《万马奔腾》，边聆听边表演音乐。（1）观察课本上的旋律线图谱。
（2）同学们聆听《万马奔腾》，用自己喜爱的方式参与到音乐中来，可以做骑马的动作，可以做演奏马头琴的动作。
5、讨论：从刚才的参与音乐表演中，你体会到什么？（蒙古民族的生产、生活和草原风格）
（二）、蒙古舞蹈
1、导入：马头琴是蒙古民族的代表乐器，体现蒙古民族的生产、生活和草原风格。而舞蹈在蒙古人的生活中也占据了非常重要的地位，请欣赏这段蒙古舞蹈《欢乐草原》。
2、介绍蒙古舞特点：节奏明快、舞步轻捷、舞姿多遵循“手在舞，腰在扭，眼跟手，脚步稳”的特色。舞姿风格热情奔放、朴实刚健、自娱性很强。
3、学跳简单的舞蹈动作，如硬肩、跟步等。
4、谈体会及小结。刚才我们欣赏了蒙古族的拉弦乐器——马头琴和蒙古族的舞蹈，你能谈谈蒙古族音乐、舞蹈给你的印象吗？（学生自由发言，老师再做补充小结）
（三）、歌曲：
1、过渡：接下来我们一起来学唱一首蒙古族民歌。看看你又有什么新的体验。
2、聆听歌曲〈〈银杯〉〉，体会蒙古族民歌的特色。
（1）学生聆听歌曲〈〈银杯〉〉。
（2）设问：
a你聆听歌曲后有什么感受？
b这首歌曲在音乐上有什么特点（比如节奏、音高、旋律线的疏密）？
c这首歌曲表达了什么内容（可以从歌词方面进行思考）。
（3）学生讨论后回答：旋律悠长、音高起伏较大，情绪比较欢快、热烈。蒙古人在请客时唱的歌曲。
3、教师总结：
〈〈银杯〉〉是流传在鄂尔多斯草原的一首风俗性宴歌。每当节日集会、招待宾客的时候，主人家便会在饮宴的过程中高唱宴歌，载歌载舞以示对宾客的盛情。歌词内容多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。
这首歌曲旋律悠扬、音高起伏较大，中速，在音乐上带有欢快、热烈的情绪特征。
4、体会歌曲感情，学唱〈〈银杯〉〉。（1）教师表演歌曲，让学生在心里默唱。
（2）解释蒙古族同胞唱酒歌时的风俗习惯。在敬酒、唱
酒歌时，要把酒杯举至头顶；客人要恭敬地接过酒杯并把酒喝干。
（3）教师弹唱，学生放声跟唱（两遍，要求学生唱准
音高、节奏）
（4）教师指导、练习歌唱时的呼吸、前倚音、下滑音、连音。
（5）教师伴奏，学生齐唱，（两遍，要求学生唱出欢快、热情的音乐特点）。
（6）学生分成两组，配合敬酒、喝酒动作唱歌。
三、体验蒙古音乐
1、学习蒙族问候语：你好吗？你好。
2、分组创作表演，模拟在蒙古包中宴请亲朋。
要求：按照蒙古族人民的风俗和礼节，相互问候并唱酒歌〈〈银杯〉〉。
3、小组表演。（在小组表演之后，先由学生相互评价优点和不足，再由教师总结评论。）
四、小结：
这节课我们欣赏了蒙古族代表乐器马头琴演奏的乐曲和演唱了〈〈银杯〉〉这首风俗性宴歌，对蒙古族音乐有了一些了解。比如，它特有的音乐风格和舞蹈动作等等，从而使其综合性、多角度地表现了蒙古族音乐的魅力。我国有五十六个民族，今天学习的只是祖国众多民族音乐中的一种，只要我们不断学习，就能欣赏到各民族的优秀音乐文化，体会到各民族音乐的精神。
五、下课礼仪
学生在〈〈银杯〉〉的音乐声中下课。教学分析：
针对学生对蒙古音乐了解较少，在教学设计上，运用了听、看、议等方式，充分调动学生的兴趣，强化学生的审美体验，激起他们对音乐的兴趣和热爱，奠定学生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。教学反思：
本教案试图从蒙古音乐入手，探讨与感受蒙古音乐中有本民族特色的弦乐、舞蹈、歌曲以及它们的艺术魅力。让学生通过课前查找有关“蒙古”的资料，使其知道除了课堂以外，还可以从多渠道获取自己需要的知识和材料，使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识；继而在课堂上不断地为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件，使学生在欣赏、想象、表达、模仿、交流等一系列活动中获得经验、获得能力。本课例力图激发学生对“蒙古音乐”的兴趣以及进一步了解蒙古音乐文化的愿望，给学生的学习生活带来了乐趣和回味，符合教学的可持续发展目标。这节课设计了三个教学领域。
第一，感受与鉴赏。从课前热身的蒙古音乐到蒙古文化的了解都是基于学生自身对蒙古的印象，目的是让课的序幕在一种学生纯自然感受上拉开的，而并非老师强加上去的，老师的角色只是个引导者。
第二，体验与表现。音乐源自于生活，课的开始借用影像片段将同学们的视线、听觉逐渐拉向传统的蒙古音乐。课的主线是蒙古弦乐、舞蹈和歌曲，通过学生欣赏、模仿、表演等来完成，让他们觉得原来遥不可及的音乐与自己的距离如此贴近。
第三、实践与创造。对于学生们的创作与表演，不求完美精细，但求投入开心，使他们体会到真正的蒙古音乐特点。
这三个教学领域我主要通过应用现代化媒体和让学生充分参与活动两大手段来完成，有了视觉、听觉的刺激，再加上让学生尽量地动起来，进一步完成教学目标，让学生了解、体验进而喜欢，并以正确的态度接受我国的民族音乐文化。
小学音乐教育随笔教学典型案例篇二
摘要：苏联著名音乐教育家卡巴列夫斯基说过：“只要音乐是形象的，即使是不同的体裁，都能使孩子接受。”而幼儿园音乐教学包括歌唱、韵律活动、欣赏、游戏、打击乐五大领域，尤其在一些欣赏乐和打击乐教学中，如果不借助一些教学辅助材料，幼儿要理解、表现一些音乐材料是有一定困难的。这时，像图谱这样的视觉符号材料就可以把音乐材料简单化、形象化，启发幼儿在理解图谱的基础上掌握各种旋律节奏，使幼儿对于音乐的感受力、创造力和表现力得到有效的发展。
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段„„”人们爱音乐，孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶，形成活泼开朗的个性，在演演奏奏中感受和表现音乐的美，产生愉快的心情，使身心得到全面的发展。但是，幼儿的思维发展尚处在直觉形象阶段，加之受到年龄和生活经验等方面的限制，在一些音乐活动特别是欣赏乐和打击乐活动中，如果不借助一些形象的教学辅助材料，要理解和表现音乐材料是有一定难度的。只能通过外部可见的操作来产生期待和追求期待的满足。
一、幼儿园音乐教学中图谱的有效性
我认为，在幼儿园音乐教学中，有效的图谱首先是科学的，设计必须符合音乐材料的结构、内容和情绪，有一定的意义。比如：中班幼儿打击乐活动《土耳其进行曲》，许卓娅的《打击乐教学活动》中对这首曲子的图谱设计得很合理，图谱将小熊改成了士兵，在第一段音乐结束时，放一个扛着枪神奇走路的士兵，幼儿很快就能理解乐曲还没有结束，还要继续下去，在音乐完全结束时放一个敬礼的士兵，表明士兵停下来不走了，那么幼儿也能很快从前面推理出来乐曲的结束。
其次，有效的图谱必须是具体形象的，符合幼儿直觉行动的思维特点，能为幼儿理解。例如：音乐欣赏《狮王进行曲》，在音乐的开始部分，如果用语言符号法来说，可以说是小动物欢迎狮王的一段音乐，在音乐教材《我和音乐一起玩》中将这段音乐用粗细不同的竖线来表示，而且几声就用几条竖线，重音用粗线条，弱音用细线条表示，这样幼儿既不理解它表示什么意思，在速度很快的情况下幼儿也不易看清楚有几条线，更谈不上说是几个乐句或者几小节了。在我们教研活动中，我们发现幼儿听到音乐感觉像是钢琴声、喇叭声，这与音乐表现的情景也很接近，因此，我们就把图谱改成了钢琴琴键和大喇叭和小喇叭，这样幼儿很快就理解了乐曲表现的故事情节，从听觉和视觉上让幼儿感受到了乐曲的统一性。
最后，图谱在音乐活动过程中必须对幼儿对音乐的理解起正作用。这点在上面的案例中已经有所证明。
二、图谱在幼儿园音乐教学中的有效运用
图谱在幼儿园歌唱活动中，比较适合采用图片和象征性的符号这一形式，这样能够帮助幼儿理解和记忆歌词。在幼儿园欣赏乐中，图谱的设计应该能表现出来一定的情节，采取恰当的形象性符号。比如，在欣赏乐《狮王进行曲》中，狮王走路的音乐用狮王的脚印来表示，狮王大吼的音乐用弧形锯齿，幼儿在音乐背景的烘托中，再加上图谱的帮助下就很容易联想到音乐表现的情景了。
在打击乐中，图谱的设计就比较复杂了。既要考虑图谱和音乐的匹配，又要考虑图谱和乐器的搭配等。例如：在打击乐《土耳其进行曲》中，表示小铃的用“，”表示，而且还用疏密大小来表示音乐的快慢和强弱，表示串铃的用“﹏”表示，并且用长短来表示乐句的长短，表示木鱼的用“·”表示，同时，这些不同的抽象符号也区分了音乐性质的不同。
2、图谱呈现的有效时机
在活动过程中，图谱呈现的时机不同，所发挥的作用效果也不同。在打击乐《土耳其进行曲》中，第一位教师在上课时还没有让幼儿聆听、感受想象音乐，就把图谱呈现出来，幼儿没有根据地想象那些抽象符号，结果思维跑道与音乐相悖的方向，绕了一大圈才又绕回来。第二位教师上课时，先让幼儿聆听欣赏音乐，说说自己对音乐的初步感受，再让幼儿结合音乐去想像图谱表现的情景，或者说结合图谱去理解音乐，结果幼儿竟然能够编成一段完整的故事片断，士兵走路、跑步、立正敬礼，同样的图谱，老师有效呈现和无效呈现却有着如此不同的效果，可见，有效呈现图谱的重要性。
3、图谱要发挥幼儿自由探索的主体性，有利于幼儿的自主学习
利用图谱的目的是为了通过老师的教逐渐过渡到老师的不教，如果教师在幼儿园音乐教学活动中，利用图谱完全是老师来教，那么的意义也就不大了，利用图谱还有一个极其重要的意义是有效的图谱能够帮助幼儿的自主学习。
小学音乐教育随笔教学典型案例篇三
案例：
学生情感的触发，往往与自己的切身体验、兴趣及其情景有关。每一节音乐课的好与不好与是否能够触动学生的兴趣有关。学生在导课中积蓄的情感，必然转化为探求知识的巨大动力。
在三年级《小小足球赛》活动中，完全结合了孩子们的生活实际来进行选材，无论是对歌曲的理解还是对节奏的掌握，孩子们能够们结合自己的生活阅历来学习，因此比较喜欢。并且他们能结合自己的亲身经历来描述足球的精彩，用完整的语言来描述自己踢足球动作，用自己的身体来表演射门、倒钩、顶球等投球技巧。个个动作表现得淋漓尽致，尤其是小男孩如：刘铭章表演的倒钩动作；尚建硕表演的顶球；都形象有趣。不时为课堂增添几分色彩。这时班内的小女孩也不示弱，他们也纷纷登台要求表演。进行pk,在学生们的描述与积极参与中我能看出学生那种发自内心的兴奋。
兴趣是最好的老师，抓住切入点，进行思维拓展，让学生通过各种信息渠道来对足球进行全方位理解，再来一次回味大展示，学生会有另一番风采。老师就应该这样带领学生走进音乐的殿堂，去感受美、理解美、表现美、创造美，塑造美的心灵、美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。”
在课程教育改革的今天，教师的角色发生了转变。学生成了课堂的主体，课堂变成了开放性的课堂，变成了知识再生的场所，师生要在欢快的气氛中进行情感的交流与知识的创新建立师生平等参与课堂的生动场面。我于是紧紧地抓住这个机会，积极投身其中，不断学习，不断锻炼，认真探索，积累经验。每节课的开始，我都会先给同学们说一个比较轻松的话题，从而引出他们对生活和学习的责任心和使命感，鼓励他们珍惜现在，好好学习；然后我会在课堂中始终关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度等。这就要求我们要进一步解放思想、更新观念、积极探索开拓创新，努力提高自己的教育教学水平。小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，而是培养孩子们对音乐的兴趣与爱好，提高音乐文化素养及审美能力，也是一种与美的感受相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育。我们要让学生能够喜欢音乐，懂得音乐、欣赏音乐，让学生在音乐的海洋中时刻享受着快乐！每上完一节课，我们都要看学生是否快乐；是否余兴未尽；是否真正做到在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高。我想，这才是我们每一位音乐教师所追求的最高境界！
美丽无处不在，音乐无处不在。我们要把学生真正放在主体地位，把学生被动学习为主转变为主动学习和自主活动这种学习方式，让学生在经历音乐实践过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，以满足学生的自我认知、自我表现、自我发展的需要。在课堂上搭建让学生自主表演的音乐旋转舞台和梦想世界，使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展，让学生成为学习音乐的主人，让音乐课真正活起来，让课堂因学生的积极参与而更精彩！
小学音乐教育随笔教学典型案例篇四
单位：合肥市香格里拉小学姓名：何婉
摘要：
通过图形教学与信息技术科学的整合来发展学生的主体性、创造性和培养学生的创新精神和实践能力，有效地整合了信息技术与空间图形的教学。信息技术的运用丰富了教者的教学手段、激发学者的学习兴趣，同时利用信息技术，突破图形教学中的重难点，演示图形教学中的动态内容，化抽象为形象。并且利用信息技术，让学生运用图形知识解决生活中的问题，还可以借助信息技术、培养学生的自主发现与探索能力、增强空间意识。关键词：
有效、运用、整合、提升
人类已经进入信息化的新纪元，信息技术的广泛运用提升了我们的生活质量。同样信息技术与课程的整合，也大大地提高了课堂教学的效率。而作为数学学科来说，在四个领域“数与代数”、“空间与图形”、“概率与统计”、“实践与综合应用”的教学中，信息技术整合最为紧密和有效的，我认为莫过于空间与图形领域了。图形教学本身就要体现其直观性、形象性的特点，而且也需要学生具有一种空间想象能力和概括能力，这就会给教师的教学带来了一定的困难。因为很多时候老师光凭着自制的教具无法演绎得全面和到位。所以随着信息技术的发展，图形教学中充分发挥信息技术的优势，将教师不易展示或说明的图形，利用信息技术清晰而形象的加以说明。并且通过图形教学与信息技术科学的整合来发展学生的主体性、创造性和培养学生的创新精神和实践能力，有效地整合了信息技术与空间图形的教学。
一、丰富教者的教学手段、激发学者的学习兴趣
信息技术的运用，改变了过去传统的教学模式，丰富了教者的教学手段与方法。同时通过精美的课件，瞬间抓住了孩子的注意力，提高了起学习的兴趣，同时也促进观察能力、思考能力和实际操作的能力。
例如我在执教《平行四边形的认识》一课时，首先通过一组精美而生活化的图片，再配上徐徐清淡的音乐，孩子们一下子就被带入了课堂氛围中，发现原来生活中处处皆有数学，平行四边行也无处不在。试想这一环节如果仅凭教师的口述或是一组手拿的图片是达不到所要的效果的。
其次，在研究平行四边的特征时，孩子们通过动手操作得出对边平行且相等，对角相等的结论。结合实物投影仪的使用，我们更利于孩子的语言表达，也会让听的小朋友感受具体，提高了课堂教学的效率。
再者，画平行四边形的高，以往都是我们老师在黑板上画，学生不易看清。此时再结合视频清楚地展示了画高的几个步骤。另外在研究长方形和平行四边形的关系与转化时，通过学生的动手操作以及多媒体的形象演示，大大提高了学生的思维和实践能力。
由此，如果离开了多媒体感觉将寸步难行，笔者没有夸大多媒体的意思，只是在这样的图形认识课上，多媒体的恰当运用确实能事半功倍。虽然我们现在要求返朴归真、追求本味课堂，但是还是要视教材特点和教学效果而定的。
二、利用信息技术，突破图形教学中的重难点
尤其是到了中高年级，图形教学中有些复杂、抽象、立体性强的问题，有时即使我们借用直观的教具，也很难三言两语说清楚，这时就需要利用信息技术的优势来组织教学，从而化难为易，轻松地让学生理解。
例如在圆柱体积公式的推导过程中，要求把圆柱的底面平均分成若干份，然后拼起来转化为一个长方体。实际教学操作中，如果平均分成16等份，还可以动手操作，但是平均分成32份、64份甚至更多的情况，我想操作起来就有些费时和有难度了。但是，其实分得越多转化的就越接近，此时，我们就可以请出多媒体来帮忙了，也让学生心服口服了。
其实还有很多同样的例子，例如教学圆的面积公式推导时，将圆等分再转化成长方形的过程，我们也没有办法实际操作演示下去，同样需要借助多媒体。那么，这两个案例都包含了极限的思想，传统的教学难以让学生去体验，那么计算机就可以弥补这个不足，将复杂、精细的实验变化展现在学生的面前，有效地化解了教材中的重难点。
三、演示图形教学中的动态内容，化抽象为形象
空间与图形的内容属于直观几何，教学中力求形象，一些需要动态生成的知识，运用传统教学媒体较难达到理想的效果。根据教材的内容和教学需要，就需要利用课件展示其动态过程，色彩鲜艳的画面、化静为动的直观效果，使学生从直观演示和操作实验中深入理解知识的来龙去脉，掌握知识的形成过程，正确理解和掌握重要的数学图形知识，提高学生的想象能力和逻辑思维能力。
例如教学《平行四边形的面积计算》中，如何把一个平行四边通过分割成一个直角三角形和一个直角梯形或是两个直角梯形，再通过平移转化成长方形的过程，实际就是一个动态的过程，教师如果仅凭教具很难达到教学效果而且也比较费时，但通过课件的演示，再加上学生的动手操作，我想这个体验就会更深，同时对于平行四边形的面积公式也会轻松得出，大大提高了课堂教学的效率，也培养了学生空间思维能力。
四、利用信息技术，让学生运用图形知识解决生活中的问题
例如，苏教版第九册中《校园的绿化面积》就是利用所学多边形的面积的知识，将不规则的图形通过割补的方式转化为规则的图形。针对校园的绿化面积，学生通过测量有关的数据，结合多媒体展示平面图，计算出校园总体的绿化面积，并且可以设计校园新的绿化方案，解决孩子们身边的问题，同时也培养了学生的环境意识。此课如果缺失多媒体的运用，将大大降低信息量，也不利于课堂中多种方法的交流。
还有在学习长方形、正方形的周长的公式时，多媒体创设设计墙报的花边情景、学习面积的计算时多媒体创设设计粉刷墙壁情景、学习圆形的特征时多媒体设计研究“车轮为什么是圆的？”学习了三角形的稳定性，多媒体创设修理桌椅的情景，都能让学生应用图形知识解决生活中的问题。
五、借助信息技术、培养学生的自主发现与探索能力、增强空间意识。
有效地利用网络资源，培养学生的学习兴趣和探索欲望，同时也大大转变学生的学习方式，让其在知识的海洋中勇敢地探究、自由地遨游。
例如在学习《三角形的面积计算》一课时，在传统的教学中，经常是教师先推导出公式，然后巩固练习应用。现在，我们就可以利用多媒体资源，将计算机超链接，课前就把“三角形的面积公式”所为一个问题提出来，上课时，让学生自由在网上探索，绝大多数的同学都能在网上同学相关图形进行转化、找出联系从而推导出公式，完成自主探索的过程。有的学生还利用把三角的高按一半分割、拼出一个平行四边形，得出三角形的面积公式。正是在这个过程中，学生思维的探索品质在不断的发展。
另外，小学生的空间思维能力有限。所以利用信息技术，能有效地弥补这一弱势，提高了学生的空间观念。例如，在完成长方体的展开图教学一课时，难度较大，光凭教具是无法达到教学效果的，结合多媒体的演示，不但能迎刃而解，也大大提高课堂教学效率。同时学生还容易理解。
在图形教学中，具有内容抽象、操作复杂、需要空间想象的特点，正因如此，才更加需要用图文声影的多媒体辅助教学。信息技术与数学图形教学的有效整合，将为学生创造一个富有时代动感的、具有吸引力的学习环境，为培养了学生的思维能力和创新能力。信息技术的选择和运用，其目的是为了更好地完成教学任务，其最终目标是为了提高学生数学素养。但我们发现运用了信息技术的同时，往往只是注重知识的一个传授的过程，对于传授后实际的解题能力会有所放松，整堂课动手解题的时间较少，甚至于对于解题中会出现的一些问题，在备课是考虑较少。如何在运用好信息技术的同时，把握好知识的接受过程与学生数学素养的提升，是值得我们进一步去研究的！
小学音乐教育随笔教学典型案例篇五
这次上课，我的心态还算不错，我想我还是挺享受这个比赛过程的。
比赛之前，我考虑了很多问题：如何拉近师生之间的距离；如何与陌生的学生问好；如何在短时间内做好上课的教具；如何抓住学生的兴趣；在不了解学生现有水平的基础上，如何掌握备课的尺度：太难，学生接受不了就会降低学习兴趣，太简单的话，课堂实效差……最关键的，在备课时，我始终考虑：我的学生在这节音乐课之后有什么收获。这些思考如果光半天时间来解决是远远不够的，我想更多的是依赖平时的积累。
《大海啊，故乡》这首歌曲学生比较熟悉，但要唱好也不容易。本节课我主要采用以下几种活动来进行课堂教学：
2、学生配乐诗朗诵《献给鼓浪屿》[激发学生的情感，还可以起到练声的作用]
4、引导学生找出最具典型的节奏。进行节奏练习。
我认为课堂氛围还不错，学生上课也很投入，特别是最后演唱《大海啊，故乡》时，我能感受到歌声中流露的情感。我想，我与学生的情感交流最后也融入到音乐中去了，这节课，我很享受。
小学音乐教育随笔教学典型案例篇六
1、乐清民歌《对鸟》
2、介绍山歌及特点
3、创编歌词及表演
1、过对温州民歌《对鸟》的学唱。感受温州乡土音乐的魅力，增强学生对地方音乐的喜爱。
2、分析比较山歌的风格特点，并用明亮的歌声表达歌曲欢乐，爽朗的情绪。
重点：感受山歌具有高亢，嘹亮，悠长，奔放，节奏自由的特点。
难点：用乐清方言来演唱《对鸟》及创编歌词
由于我国民族众多，地理环境差异大，语言和风俗习惯，文化传统和生产方式都有所不同，从而导致了音乐风格，艺术特色，演唱方法以及艺术表现手法的迥异。温州民歌的艺术特色之一是因地处沿海山区，故形成多散板式的民歌。它的旋律优美，高亢，朴实，华彩，歌唱者可以根据其声音条件，充分发挥其演唱才能和演唱风格。
录音机幻灯片大歌纸道具（在教室旁边用椅子和桌子搭成两座山）
（一）组织教学
1、学生随温州民歌《叮叮铛》的音乐进教室。
2、师生问好。
设计意图：创设情景，营造气氛
（二）基本教学
1、导入新课
师：同学们刚才我们听到的是什么地方的音乐呢？（温州民歌《叮叮铛》）对，很多同学都熟悉它并会演唱这首歌。我请一位同学来唱唱。那谁还知道我们家乡还有什么乡土音乐呢？（………）哦，原来同学们知道的还不少呢。今天我们要学习一首也是温州非常有名的山歌《对鸟》（出示大歌纸）请同学们仔细的听一听，想一想，它是用温州什么地方的方言来唱的。（乐清）那这首歌中那些歌词跟温州话不同。
2、出示歌纸，让学生自己试着去念一念。
“介姆”“过”“打”“胭脂”“唇”这几个字与温州话区别比较大
a:介姆：乐清方言，什么的意思
b:天主鸟又名鸡鸟
c：长尾巴丁：嘴似鹦鹉，尾长似凤凰
设计意图：通过学生自己的试念来趋动学生的好奇心，从而调动学生的积极性，为学好歌词做好准备。
3、学唱这首歌
a师无伴奏范唱
b师对学生进行口头传唱。唱好下滑音（铜绿鸽夹嘴这几个字）
c学生学会后由第一排对第二排，一排排接下去传唱。
设计意图；根据新大纲的要求，学生不一定要会唱曲谱这一要求。教师对学生的口头传唱以及学生排与排之间的传唱，充分体现出民歌口头传唱的这一特点，而教师的范唱吸引了学生的注意，激发他们的学习兴趣。
4、介绍山歌及特点并与劳动号子的区别
a师：同学们上节课我们学习了民歌之一劳动号子的节奏，演唱形式，曲调的特点（出示幻灯）
劳动号子
节奏：固定
演唱形式：一领众和
曲调：粗犷有力
5、齐唱《对鸟》
6、创编歌词与表演唱师：我们知道民歌在歌词上有不断创新的过程，那么老师请同学们展开想像也来即兴创作歌词怎样。
a小组讨论，要求在小组中先试唱
b每组有由两名学生来表演，先问后答的形式
c汇报时，先演唱，再问学生“你们听出他们那些地方体现出山歌的特点。”
d同学们你们在山上边劳动边唱歌过吗？我请两位同学登上这两座山进行劳动，用上我们今天所学的《对鸟》和你们创编的歌词，一起来体验山野劳动的愉快心情（先表演《对鸟》，再表演自己创编的歌词）设计意图：培养学生的创造性思维及发散性思维，激发学生的兴趣活跃气氛。同时对山歌特点的理解也起到了加深巩固的作用，并做到了初步运用。
（三）、课堂小结
同学们，通过今天《对鸟》的学唱和表演，我们初步掌握了山歌的特点及与劳动号子的区别，还学会了几句乐清话，以后老师还会带着你们去熟悉更多的温州乡土音乐。
小学音乐教育随笔教学典型案例篇七
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”
音乐是我们生活不可缺少的一部分，幼儿园更是离不开音乐，幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，幼儿园音乐活动都是一个难点，如何上好一节音乐活动呢？在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想，又结合了国外三大教学法：瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫，进行编排的一套教材，戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。
2、设计趣味化
教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。
孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，努力将两者有机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？关键是一个“爱”字，因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。在音乐教学中，注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，还可以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，可以是老师，也可以是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
在每一次音乐活动前，对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。
奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。其次，让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利于对幼儿创造力的培养。如针对不同年龄幼儿的特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣！
小学音乐教育随笔教学典型案例篇八
唱《跳柴歌》
延伸：为歌曲填词赞美家乡。
动：学跳黎族的“跳竹竿”。
拓展：了解黎族的文化习俗。
一、通过歌曲的欣赏与学习，感受音乐与舞蹈的完美结合，对黎族的歌曲、舞蹈和文化习俗产生浓厚的兴趣。
二、通过学习跳竹竿，让学生在活动中获得愉悦的感受和体验，并在活动中增强合作意识以及在群体中的协调能力。
三、能自信、自然、有表情地演唱歌曲《跳柴歌》；在跳竹竿舞时，动作要求协调、合拍。
本课所选的音乐作品是一首具有黎族民族特色的《跳柴歌》，歌曲欢快活泼，极富舞蹈的韵律。结合歌曲的教学，学生欣赏和学习富有传统特色的跳竹竿。了解黎族文化的人，大多会赞叹黎族人审美的独到眼光和创造美的艺术才能。因此在教学活动中，我们引导学生感受黎族人民所追求的环境美、仪容美、歌舞美。
本课将要学习的是一首海南民歌，歌曲不难。但是让学生学习竹竿舞就有一定的。难度，教学时应注意由易到难，循序渐进。对于少数腼腆、内向而不积极参与音乐活动的学生，教学时要及时发现并予以指导、鼓励；在集体跳竹竿时要注意防止教学秩序的失控。
让学生在反复聆听中感受音乐的情绪和音乐形象。
用恰当的肢体语言表现音乐的欢快情绪，培养孩子们的韵律感。
一、听听动动――感受音乐
1、聆听歌曲《跳柴歌》的伴奏音乐跟着老师做律动，初步感受歌曲的情绪和韵律。
2、变换形式用打击乐器按照歌曲的节奏敲打节奏，进一步帮助学生感受歌曲的韵律。
3、教师示范跳绳（跟着音乐的节奏），让学生从中发现规律。
4、分组请学生跟着音乐的节奏做跳绳的动作，要求学生步伐一致，整齐划一。
5、初步熟悉跳竹竿的基本步伐。
要求学生一对一，面对面，蹲在地上，双手将绳子拉紧、贴在地面上反复做开、合的练习，要求与《跳柴歌》的节拍吻合，没有绳子的同学原地蹲下，模仿动作进行练习。教师有意识地从开合的绳子间跳过，完成跳竹竿的完整动作。请部分同学模仿教师的动作，从开合的绳子间跳过，为学习竹竿舞做铺垫。
二、唱唱想想――体会音乐
1、出示大歌片《跳柴歌》，让学生跟琴声感觉旋律，问问大家有没有熟悉的感觉。
2、跟琴模唱歌谱。
3、完整地听赏歌曲《跳柴歌》，让大家在歌声中再次感受乐曲的情绪和韵律。
4、跟着伴奏练唱歌曲，努力表现歌曲的弹跳性和欢快的情绪。
5、用打击乐器敲打节奏为歌曲伴奏，要求用欢快的情绪边敲边唱，再次体会合作的快乐和满足。
三、跳跳赛赛――表现音乐
1、通过歌片、插图、观看录象片段等引导学生讨论有关黎族的文化习俗，交流各自做了解的有关黎族的风土人情，着重介绍黎族男女跳竹竿的音乐游戏。
2、指导学生分组练习音乐游戏：跳竹竿。
教师此处可以随机知道学生的基本舞步以及动作要领。着重培养大家的集体合作精神。
3、分组表演，相互评价。
4、师生互动：师敲生跳或生敲师跳。
四、拓展延伸――升华音乐
生：（略）。
2、通过课件帮助学生了解泰州的名胜古迹、风俗人情，为创编歌词提供依据。
3、新歌赞家乡
分组讨论为歌曲填上新词（要求一定是赞美家乡的名胜古迹和风俗人情），同时要求每组选派一到两名同学用家乡话来唱一唱自己创编的新词，比一比，哪一组词好唱得更好。
4、在《跳柴歌》的歌声中结束教学。