当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得感悟，如此就可以提升我们写作能力了。我们如何才能写得一篇优质的心得感悟呢？下面我给大家整理了一些心得感悟范文，希望能够帮助到大家。
滚滚红尘感悟篇一
两周，天幕红尘看完了。挺有意思的一本书，不过还是小说意味重、故事性强。内容和思想上来说“见路不走”作为线索及核心贯穿整本书，完全不敢说理解了明白了…启发思考见仁见智吧。
叶子农活得太明白，有种有担当，精神上无人共鸣，太孤独甚至有些绝望，比丁元英更甚。看小说时我常想：如果我是xx，我会怎么做？答案是——我也不知道。太难了，怎么做都是错。
我只是一个普通人，不敢说有实践“天下兴亡匹夫有责”的超凡觉悟，但佩服和欣赏“以天下为己任”的豪情壮志。叶子农什么都懂却无心无力改变，寻求了自我平静和安宁，至少守住了自己吧，也算是一种活法。
结局不出所料，生活已经没法儿继续，算了，放他永远自由吧…傻乐简单一点多好，没心没肺、无忧无虑；但独善其身又有多难，想找你茬儿的时候，整个世界都是帮凶。
最近过的有点糟糕，看书是一天中最自在闲适的时光了，可以沉浸在别人的世界，很轻松、很安全。
休息一下，再看一本其他的'书，然后会把《遥远的救世主》看完。
滚滚红尘感悟篇二
同样的人物性格也发生在《一粒红尘》里，女主叶昭觉在收到妈妈的汇款时，生气地打电话过去质问，“你给我打钱干什么，我没钱不会自己挣吗?”在改编的电视剧里，编剧保留了这个细节，让独木舟颇为感动，因为她心目中的叶昭觉，她心疼的女孩子，就是这种脆弱又自尊的样子。
独木舟把自身旺盛的文学创作欲望归结为：孤独。这种孤独不仅在人际中，还是心理上的，那么多人不理解你，不明白你一个小孩子为什么会这么容易伤春悲秋。
17岁，写一篇短篇小说时，未经世事的独木舟就把笔触放在职场男女身上。她臆想中类似亦舒小说中的成熟男女应该如何相遇，如何相爱……尽管现在拿来看，当时搭地所谓情感线完全不符合生活现实，但却真实反应了她当时的心理诉求“对成人世界有着很强烈的向往，认为很多事情长大了就迎刃而解了。”
所谓文字上的转变，其实一直在发生，除了第一部长篇小说《深海里的星星》外，独木舟之后的作品，无论是结构的搭建还是叙事手法运用上都不像出自同一位作家之手，色调也明亮了很多。到《一粒红尘》时，更直接跳出校园视野的局限，直接写到大学生初涉社会，如何处理面对世俗情感。
虽然女主叶昭觉和她塑造过的众多女性形象一样，出身草根、性格倔强，但不同的是她们面对爱情、面对自我的态度。之前独木舟笔下的女孩子，对待爱情浓烈、奋不顾身，她们自尊但不知自爱，经常会做出一些伤害自己的事情;而叶昭觉即便是作为滚滚红尘的一粒尘埃，但不甘平庸，知道如何去寻求自我价值的实现，对待感情也更知道克制、适当的道理。
而在人生态度上的转变，则是因为一场重病，秋天，独木舟身体出了些状况，需要手术。
知道体检结果后，她瞒着家人，拒绝朋友看护，一个人等待手术通知。手术的前一晚，她跑到离家最近的屈臣氏买纸巾、暖宝宝、住院要穿的拖鞋和脸盆……正往店里赶得时候，却被人拦下来――“办健身卡，想了解一下吗?”
这个细节突然让她想起了严歌苓曾经写过一篇文章，一个人的母亲去世了，她坐火车回去奔丧，在途中，对面的人打开一个瓶子，拿出肉骨头来啃。
她心想“我没有妈妈了，可是这个人还在吃肉骨头。”
独木舟一瞬间和这个人产生了共情“我就要动手术了，可这个人什么都不知道，他还在向我推销他的健身卡”。
从那一刻，她开始明白自我的命运、感伤是不足以为外人道的，因为对于这个喧嚣的世界来说，个体的悲欢生死终究比尘埃还要渺小。
独木舟说，最初写作的时候，特别迷恋那种喃喃自语的情绪和修辞的狂欢，但现在越发明白节制的重要性，“美好，但空洞没有内容的东西是不长久的”。因此，她喜欢严歌苓、喜欢刘震云、喜欢毛姆……喜爱这些尖刻却不缺乏幽默感的作家前辈，也愿意同他们一样，把写作当做宗教，继续地在这条路上朝圣下去。
也许是经历了生死，独木舟总能举重若轻的方式化解人的当下之惑，我向她倾诉“感觉自己采访中缺乏技巧，不太会夸人”，她说“正好我也不喜欢老听好话”。
虽然独木舟自诩刻薄，但即便如我，只和她接触两个小时中，也能感觉到她身上的那股温暖和圆融。
然而，当你再次深入，试图跟她探讨一些关于写作等严肃课题时，她又透露出自己一以贯之的倔强面孔，“出版业是不景气啊，但景气的时候，也不多你一个人的坚持是吧。大环境好的时候做，没什么了不起，只有不好的时候，你仍然坚持，这才不容易，这才可贵。”
滚滚红尘感悟篇三
小说《天幕红尘》，作者豆豆，出版于2013年5月，讲述了主人公叶子农在柏林债务会议中，选择担责帮助罗家明的妻子林雪红还债，此决定引发一连串连锁反应以至让自己陷入政治漩涡，最后命丧巴黎的故事。主人公叶子农的这段人生，让我见识到了人的另一种活法，也刷新了我对实事求是这四个字的理解。
柏林债务会议，叶子农可以不担责，他选择了担责；纽约与乔治的见面，叶子农可以避免麻烦的同时拿钱，他选择了承受麻烦；被奥布莱恩算计后，明明回国可以减少遇害风险，叶子农还是选择冒着风险走在巴黎的大街上。叶子农的这种活法，顺从了自己认可的价值观，他觉得很有意义。
这种活法，和叶子农对实事求是的深刻认识是何种关系？我认识浅薄，不明就里。但正是基于对实事求是的深刻认识，让叶子农在突发情况面前，可以在一天时间内，即提出赚取100万美元的可行思路：根据债务目标的设定（100万美元），梳理自己可使用的资源和条件（利用价格双轨制的成功经验，中匈互免签证协议，华人移民形势），通过严密的逻辑推导（地方政府利益驱动，法律风险的规避），充分预估在目标实现中的风险挑战（首担风险，中匈互免签证协议随时作废），进而有的放矢组织变相移民行动，最终实现目标设定。
见路不走是叶子农送给罗家明的一句话。在叶子农看来，见路不走是实事求是的执行和具体。什么是见路不走？即立足自身的条件，以自身的条件可能为判断。不拘泥于经验、教条，只看因果、本质，走条件的可能。叶子农利用价格双轨制获取财富、组织变相移民行动，以及老九的面馆改革，都是实践“见路不走”这个思路的具体案例。
普通人为什么常常得非所愿，难以获得成功呢？就是难以做到实事求是，就好比遇到叶子农之前的老九，在餐馆经营上，放不下执念和偏见，拘于经验和教条，不能把握事物的客观规律。因此也可以说，普通人想要有所突破，就要从认识和实践“实事求是”这四个字开始。
很没有逻辑的以这句话作为文章结尾：达摩面壁，愚公挖山，各下功夫，各摘果子。希望大家都能过上自己喜欢的生活。
滚滚红尘感悟篇四
电视剧《一粒红尘》将于6月11日接档《欢乐颂2》登陆东方卫视。该剧由上海剧芯文化创意有限公司、乐视视频联合出品，宋洋执导，原昕任制片人，七星、莫兮编剧，吴奇隆、颖儿、叶祖新、任言恺、米露、杨菲洋联袂主演，讲述了出身贫寒的叶昭觉(颖儿饰)，在第一段校园爱情中委曲求全却并未与恋人走向圆满，在走出不合适的感情后渐渐显露出独特的设计天赋，并得到天才设计师齐唐(吴奇隆饰)的赏识，在他的帮助下逐渐成为一名珠宝设计师，最终与齐唐收获爱情的故事。
从项目孵化、前期筹备、演员选择、跟组拍摄到后期制作和宣传发行，制片人原昕是《一粒红尘》从故事走向荧屏全过程的见证者。关于这部剧的特质，她直言，“与带着青涩懵懂特质的校园青春剧不同，《一粒红尘》描述的是关乎梦想与真情的职场青春，可以说是每一个踏入职场奋力拼搏的年轻人的写照”，并表示对这部剧很有信心。
围绕爱情与梦想的双核故事，多元角色个性鲜明又相互交融
电视剧《一粒红尘》改编自独木舟的同名小说，建立在上下两部原著的基础上，在剧本改编过程中，多次与独木舟进行沟通，并邀请七星及漠兮联合执笔。经过反复探讨和沟通，他们决定将整个故事架构在宝石行业，并在原著基础上增加大量内容，以实现时尚化、情感化、趣味化的目标。
对于成型后的剧本，原昕说：“在缘分、勇气、梦想、真情四大元素的催化下，每一个角色的设定都有其独立的感情线，但同时又围绕着全剧的核心主线展开，不是为了角色而角色，这是这个故事最吸引人的地方，也是最吸引演员的地方。”
叶昭觉从小清贫却努力积极，在第一段校园恋情中，放弃自己的梦想赚钱支持男友简晨烨圆梦，却并没有得到爱情。偶然遇到齐唐，才让她明白要善待自己，重拾梦想，爱情和梦想从来都不是对立的。大企业继承人齐唐，为梦想独自创业，背负着父亲离世之责，与母亲多有冲突，在遇到叶昭觉后，看到了不一样的人生并开始转变自己固有的看法。
美女律师乔楚(米露饰)，有城府有手段，目标明确，社交能力很强，对自己的人生规划清晰明确，并非生来美丽的她，求助医学进行面部治疗并得到美貌。遇到闵朗(叶祖新饰)后陷入三角恋，最终明白心灵美远比外表的美丽更重要。
千金小姐邵清羽(杨菲洋饰)性格跋扈，面对多年男友的背叛和继母的斗智斗勇，直到遇到为理想奋斗的汪舸(徐开聘饰)选择了自食其力、普通平实的生活。爱情和追逐梦想是所有故事的内核，多向并进的故事线意在说明爱情中，奉献、牺牲和改变是相互的，梦想和爱情对于人生来说同样重要，守护自我才能守住爱情。
敲定最契合的演员，吴奇隆贡献诸多“意料之外”
“首先得感谢我们的导演宋洋。他的优秀是毋庸置疑的，不仅是镜头调度运用，或是对细节的把控和追求，更重要的是他有很强的全局意识，有宏观把控大局的能力。”原昕表示，这对于一部剧的创作来说，是极大的保障。对制片方而言，更是规律生产的保障。
作为吴奇隆婚后接拍的第一部作品，原昕以“最合适”来形容吴奇隆出演的齐唐。在她看来，吴奇隆天然的贵族气质，与剧中的齐唐相似度极高，当剧芯与导演宋洋带着剧本找到吴奇隆时，被故事和角色吸引的他答应得很痛快。
吴奇隆本人的状态和对待工作的态度很“齐唐”，他对自己所从事行业的方方面面都很熟悉，能够掌控大局，也能把控到微小的细节。每一场次开拍前，他一定是做好了工作的，拍拳击等高危戏份一定要带医疗队，去沙漠拍摄会列注意事项清单，他戏里戏外的专业度得到原昕的肯定和认可。
女主人公叶昭觉的人选确定，是原昕和导演宋洋见到生活中的颖儿之后。她记得很清楚，“第一次见颖儿是在她拍戏的间歇，她穿着定制的高级婚纱(戏服)跟我们一起吃午饭，边吃边聊，很自然，丝毫不受着装的影响，但是整个人的状态特别好，对工作对生活的态度让我觉得就是她了”。
恬妞和寇振海两位戏骨的加盟，得益于宋洋导演此前与二位都有过合作，导演在电话中向他们分别阐述了角色的性格和发展走向，他们欣然答应出演。为了更好地完成齐唐母亲这个角色，恬妞从形象上开始转变，剪短本身的长发，凸显干练气质，染成时尚的奶奶灰，增加设计感。
一众主创的高度专业让原昕感到踏实，让她更为惊喜的是吴奇隆承包了这部剧所有音乐制作的工作，从作词、作曲到制作人的机票、住宿、酬劳直到曲目录制完成，共制作了8首原创歌曲，为她完成一项重要工作的同时还节省了相当的经费。原昕说：“感觉自己跟捡到宝了一样，隆哥真的给了太多意料之外”。
长期取景迪拜，艰难中实现多个“不可能”
随着中国影视业的发展，取景海外已不算是新鲜事，但如《一粒红尘》般，长期在迪拜取景拍摄，还是比较罕见的。海外拍摄对于剧组而言，本就有一定的难度，迪拜又是一个文化独特的宗教国家，很多当地习俗和规则不能触碰，原昕说刚转到当地拍摄时可以用“绝境”来形容。
不同于国内拍摄场地的协调方式，迪拜拍摄要遵守当地的习俗，要拍摄的场景到实拍的时候，可能会因为当地的节日习俗会临时拆掉，剧组的掌控力被弱化。在几次碰壁之后，为了解决随时可能会遇到的突发状况，多项备案成为剧组的必然选择。为此，导演和美术及制片部门工作量加重很多。
但坚持在迪拜拍摄，既是筹备初期剧芯已经明确的思路，也是为了能够最大程度上符合剧情的设定和发展。迪拜本身极具现代感，汇聚了最有设计感的建筑和时尚文化，与剧中故事背景和人物发展线路最为契合。所以，尽管面临诸多困难，剧组还是坚持克服。而《一粒红尘》也因此，在剧中呈现了诸多“看起来不可能实现”的场景。
原昕将之后在迪拜的顺利归因于“出门靠朋友”。依托于朋友的朋友，她在迪拜对接触到熟悉当地的中国友人，并通过她的引荐，联系到电影局，在阐明来意和说明项目后得到对方的认可与支持，甚至得到迪拜酋长、亲王和财政部长的接见及帮助。
以此为契机，剧组得以进入到迪拜公主的寝宫拍摄部分场景，而在之后的努力下，极具特色的八星级的沙漠酒店场景也在剧中得以呈现，而此前到此取景的分别是电影《碟中谍4》和《速度与激情7》。也正是这些独到之处，让原昕自信地说：“《一粒红尘》无论在故事情节、人物成长还是拍摄完成度上，都值得观众期待。”
滚滚红尘感悟篇五
用了三天的时间读完了豆豆所写的《天幕红尘》这本书，这是朋友推荐的一本书，之前看过豆豆的另一本小说《天道》，同名电视剧《遥远的救世主》，两本小说都对文化属性，人性有很深刻的思考。在《天道》里边，主人公对“神及道，道法自然，如来”有很多的论述，故事的展开也是围绕主人公的理解展开的。而这部《天幕红尘》延续了这一思路，提出了“见路不走”的理念，也就是实事求是的具体实践，作者借人物之口，阐述了见路不走的具体思路，并通过人物的事件经历来阐述作者的思考。
小说的开头就明示：见路不走，是要见，见性，见智，着相，着礼，品鉴有别，亲密有度，这是个没有道法的红尘，而且有时还要你滚一下，这是个没有方向的名利场，有时会绞一些你的肉。这就是你头上的天幕。天有道，则无常道，事于道，则天有道看与事则无常，无常则明，明则通，则世事洞明。世事洞明则世事可治愈，渐达佳境。
罗家明践行“见路不走“而自杀于莫斯科。罗家明的莫斯科投资失败自杀，不是见路不走，而是事于道，又走了一条见路不走的路，见路不走就是实事求是，不住一法，也可以理解成不拘经验教条，罗家明栽跟头是呈因果存在的，谁具备了那种条件谁都离栽跟头不远了。条件的可能，条件的可能是什么：就是实事求是，“想”管不管用？想只管想的用，每个条件只管它这个条件的用，不管别的用，如果你面对的不是正确，你跑一辈子也没有用，老天爷不会因为众生心诚就把有志者都成全了，条件的可能是啥，就是让你想可想之想，能可能之能，你想了条件不可能的，一分钱也是贪心，只要是条件可能的，多少都是正常。实事求是是个很大的概念，很原则，很宽泛，只是你听过了，不觉得它神道了，不觉得它神道并不表示你就真懂了，更不表示你就能操作了，就像很多人说实事求是的时候，其实实事求是是根本不关他的事，他那样说只是想表示他是明白人。见路不走是“见路非路，即见因果”的意思，跟“见相非相，即见如来”是一个道理。见路不走是实事求是的执行和具体，更具提示性，更容易理解和操作。啥叫路？成功者的经验、方法叫路。路管不管用？管用，不管用早就没人走了，它管借鉴、模仿、参照的用，但是我们说它有漏，不究竟，因为成功者的经验是他那个条件的可能，你不可能完全复制他的条件，完全复制了，也就不是你的人生了。见路不走就是提示你，不要拘于经验、教条、要走因果，只有因果是究竟的，是无漏的。是人就会有错，但你至少有了这种意识，比起唯经验唯教条就少出点错。啥叫命运呢？除了不可抗拒的外力外，剩下的不就是多出点错与少出点错的区别嘛。
如来是啥？这得从因果律说起，什么条件产生什么结果，这就是规律，这个规律是怎么来的呢？不知道，因为说出来就已经错了，有来必有去嘛，而因果律无所从来，也无所从去，人们就用如来这个词来表述这种性质。“见相非相，即见如来“的意思通俗点说就是透过现象看本质，这里的如来当真相讲，往大里说就是了悟得到的意思，迷信和科学都用得道这个词，是迷信还是科学就看你的甄别能力了。
见路不走不是让你跟别人不一样，也不是让你跟别人不一样的，它不以一样不一样为判断，它是让你立足自身的条件，以自身的条件可能为判断。一个人如果要做高人，甭管啥道理先别妨碍他做高人再说，这时候甭管啥道理都会被歧读，只要你还有一颗做高人的心，你就会这样，由不得你自己。这时候见路不走就不再是实事求是了，而是我要跟你不一样，我得是高人、高招，这就背离了条件的可能性。他就会放大了他愿意放大的，缩小了他愿意缩小的，他载跟头就是必然。
如何透过现象看本质？举个例子：手擀面比机器面好吃，这算不算路呢？但随便找个人做的手擀面并不一定有机器好吃，但不能说他的手就不是手了，说手擀面比机器面好吃，是由经验归纳出的教条，不为错，也很管用，用来判断面条很方便。但我们说他有漏，实相是什么呢，是软硬度，是薄厚宽窄，是给面团做功的方式和方向，是面的结构等等。总之只要你满足了好吃的面条所要求的那些条件，不管你是用机器的方式还是人工的方式，它都出那个结果，这取决于你需要那种方式，如果你是大规模的连锁店，机器方式的产量、成本和质量的稳定性就有优势。如果你的思维被束缚在手擀面比机器面好吃的教条里，你这个好吃的面条要想实现大的市场系数就很困难。
见路不走就是你不能跟着经验、教条瞎跑，也不能跟着形式走，只看因果、本质，只按它的条件可能去说，至于跟别人一样不一样的不用去考虑。也许是一样大，也许是不一样的。人最愿意走捷径的，比如谁谁的成功之路，他以为别人成功了，他照搬过来也会成功，那就危险了。唯经验唯教条，这东西害人。