优秀作文揭示了作者的独特观点和深入思考，让人深感作者的才情和能力。以下是一些经典的优秀作文例文，希望能够给大家提供一些写作思路和素材。
我心中的诗人（通用16篇）篇一
小作者写了自己心目中的诗人是李白，小作者为我们介绍了李白，内容详情如下。
对于古诗，我似乎有一种似曾相识的感觉，久违的感觉，它是我的挚爱，对于诗人，当然有所了解，我最敬佩的诗人，是李白。
“床前明月光，疑是地上霜”，我知道大诗人李白，又在思念自己的家乡了，他四处游荡，应该很孤独吧，一定很思念故乡里的亲人吧!因为游荡，才让他有让高力士脱靴的勇气和“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人”的豪放吧!才有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的深情厚谊吧!才有“举杯邀明月，对影成三人”的寂寞和“五花马，千金裘，呼二将出换美酒，与尔同消万古愁”的洒脱吧!
我尊敬李白，敬佩他的豪放，洒脱，浪漫，对现实社会的讽刺，对家乡的思念之情对友人的深情，和对酒的热爱，全都体现在他行云流水的着作里了吧!他的作品无论怎么读都不厌烦，他的正直，豪放的性格都体现在他耐人寻味的诗里。
写到这里，嘴里正含着“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”难以下咽……。
我心中的诗人（通用16篇）篇二
自幼，我们便学了许多唐代大诗人杜甫的诗，在我年幼时，只觉得杜甫的诗写的无比优美，令人欣赏，但现在，对于这位大诗人却有了更深刻的了解。
当孤舟漂泊大海时，你忧国忧民之心不断;当秋风吹落黄叶时;你低吟有乐释怀;当寒风布袭似铁，你依旧想着"得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜.一路走来，你一直在流泪，你忧国忧民之心终身未断，你一直想着精忠报国，却哀哀无助。当你看到朱门酒肉臭，路有冻死骨的情景时，你对百姓的苦难深感同情;在你的名诗《春望》中写道在烽火连三月之际，你依旧想着黎民百姓，感时花溅泪，恨别鸟惊心;,你依旧想着国家的安危与和平。
你爱国爱民，但不幸的是走在唐朝的下坡路上。经历过安史之乱的你，早已懂得了国家安定的重要性，但也只能无能为力的屈服于社会的黑暗，在痛苦之中燃烧着生命。
杜甫，将痛苦演绎了一生的人，被现实欺骗了一世的人，为了黎民百姓和国家，你放弃了独自逍遥，却被命运玩弄的死去活来。这些痛苦和你自身的经历，我们早已在你千年流传的诗中体会到了，杜甫，我眼中的你是爱国爱民的，是伟大的，我永远敬佩你!
我心中的诗人（通用16篇）篇三
萧萧如风，古书飘来无尽意；纷纷如雨，青灯燃起悠悠情。
——题记。
苏轼。
你拄着一枝翠竹，带着一丝洒脱的笑，从容地走上雨后萧瑟的山坡，斜阳残照，将你的背影拉向远方。坡上，你静静地立着，听着远方渐近的“穿林打叶声”，轻轻扯了扯身上的簑衣，低唱一句“一簑烟雨任平生”。
风儿吹过，红了樱桃，绿了芭蕉，凋零了落叶，却始终没有凋零你从容而洒脱的笑。笑？你为何要笑？是因为忘了“乌台诗案”所受的苦么？是因为你忘了“十年生死两茫茫”的痛苦期盼么？是因为你忘了“拣尽寒枝不肯栖”的孤寂么？都不是，因为你说过：一簑烟雨任平生！
李白。
明月楚楚，你着一袭白衣，且吟且行，田间小路的尽头，你看到了你久违的期许，那是间酒馆。你放下剑，尽管眼前已没有“金樽清酒”，更没有“玉盘珍馐”，可你依然对着明月高唱“长风破浪会有时”，全然不顾酒家向你投来的惊异的目光。
离开了那个三部，你更加豪放。是的，你是要注定孤独的，就因为你要力士脱靴、贵妃磨墨，就因为你要“且放白鹿青崖间”，就因为你是那个豪放的近于痴狂的“诗仙”，就因为你酒入豪肠，喷而出的不是酒气，而是半个盛唐！
我心中的诗人（通用16篇）篇四
“皇上——”
听到宫人的声音，他怔了一下，勉强转过了身，充满血丝的'眼瞥过了宫人，立即又转到了那张床上。
帘子后面，那再熟悉不过的身影。
是他的妻啊!
如今听到宫人欲言又止的话，他才终于知道：她，已被秋风吹去了……。
忽的，雷声隆隆，震响了大地，也震醒了他。
他的腿微一颤抖，宫人们前来搀扶，可他重重的推开，挪开脚，一步，一颤，一步，又一颤。他强忍着自己的全部悲伤，要赶去见他的妻啊!那个他将全部灵魂寄托给了的人。布满血丝的眼睛此刻呆滞，黯淡无光。强风吹了过来，吹乱了他散乱在身上的头发，吹开了他的衣襟，他像一个败了的囚徒，完全没有了一丝皇帝的威严。他忘却了颤抖，接踵而来的是痛苦和麻木。离她躺的地方仅有几步远，他却走了一个世纪之久。走着，是什么东西从脸上落了下来。是一滴?还是一串?是满腹的泪，满心的痛啊!他呆滞着，呼吸变得急促起来，缓缓的用手撩开了帘子，他看到了，已闭上了双眸，停止了呼吸的她。顿时，他瘫在床上，好像脑里，心里被抽空了一般，呼吸越发冰冷起来，呆呆的凝望着她，既不敢怀疑，又不敢相信。心如万刀切过，痛，还是痛。妃啊!为何要弃我而去?天长地久，岂是几十年的光阴?伴着隆隆的雷声，积蓄了好久的大雨瓢泼而至，重重的打在了地上，打在了他心里，卷起了惊涛骇浪，在他心里翻滚，翻滚。他用手，抚过她，泪已冲刷过了整个脸，流到了床边，流到了她的身上。屋外的雨吻合了他心中的泪。他多想唤醒他，听她抱着琵琶弹奏他的词调。他多想唤醒他，看她跳那邀醉舞，看他的身姿妖娆。他多想唤醒他，与她再做《霓裳羽衣曲》。她的美丽，她的妩媚，他的才情，顷刻间，消散。
我心中的诗人（通用16篇）篇五
“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中……”
我很喜欢词，你肯定会首先想到宋词，宋朝是词创作的鼎盛时期，可让我着迷的词并非宋代之人所创，他的词不像有的宋词那样通俗，也不晦涩，他的词没有丝毫的雕琢痕迹，纯粹是天然而成的，真可谓是鬼斧神工，他就是词宗——李煜。
让我所着迷的是他的词，而让我怀念他的，也是他的词。
李煜的一生虽短暂，但也富有着传奇色彩。说来他很幸运，因为他做了皇帝，他本位六皇子，皇位是轮不到他的，可他的五个哥哥先后死亡。说来他很不幸，因为他做了皇帝。满腹文采的他对政事毫无兴趣，更没有皇帝的豪气和一统天下的壮志。正因为如此亡国，正因为如此不知有多少人批判他，可我不会，只因为我读了他的词，只因为他的词让我着迷。
然而，这样的日子没过多久，随着金陵的沦陷，他由一位皇帝变为了阶下囚，对外称违命侯，实则是被宋太宗软禁。
一首《虞美人》成了他的绝命词，上天给了他超乎常人的才能却没有给他丝毫的政治才干，词变成了他的唯一，在他词创造达到最高境界时，也就意味着他生命的完结，正如樱花开到最灿烂之时，就要凋谢。
一千多年后的今天，我读着它让我着迷的词，来怀念他的一生……。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
我心中的诗人（通用16篇）篇六
毛泽东诗词是怀着巨大的诗的激情，按照写诗的艺术规律，运用形象思维创造出来的。著名诗人贺敬之评述毛泽东诗词时曾这样说：“毛泽东诗词以其前无古人的崇高优美的革命感情、遒劲伟美的创造力量、超越奇美的艺术思想、豪华精美的韵调辞采，形成了中国悠久的诗史上风格绝殊的新形态的诗美，这种瑰奇的诗美熔铸了毛泽东的思想和实践、人格和个性。在漫长的岁月里，可以毫不夸张地说，几乎是风靡了整个革命诗坛，吸引并熏陶了几代中国人，而且传唱到了国外。”
毛泽东要求文艺家“用辩证唯物论和历史唯物论的观点去观察世界，观察社会，观察文学艺术。”毛泽东诗词正是运用这样的世界观分析和表现社会生活的光辉的典范。比如在《西江月·井冈山》中，毛泽东高度评价了军民团结一心，“众志成城”在战胜敌人中所起的决定性作用，这是他对群众力量无比信任的群众观点的强烈表现。相信群众，热爱群众的思想，就像一条红线贯穿于毛泽东诗词之中。
毛泽东诗词具有深刻的哲理性。《七律·人民解放军占领南京》写道：“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”这就是说，宇宙间无穷无尽的事物都要经历产生--发展--消亡的过程，都是作为过程而存在的。正如马克思所说，“世界不是一成不变的事物的集合体，而是过程的集合”，人类社会同样是如此。沧海与桑田总是更迭着的，新生也总是战胜腐朽。正是“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷”，“一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗”。
毛泽东是一位伟大的马克思主义的理想主义者，他在诗词中热情地讴歌革命的人生理想，赞美为实现理想而进行的壮丽的斗争。《七律·长征》是革命现实主义和革命浪漫主义相结合的诗歌典范。它既写出了红军长征所经历的千难万险，又把红军为了实现北上抗日的革命理想而排除一切障碍，不怕牺牲的崇高精神发挥到极致，达到了内容和形式完美的统一，可以称之为艺术精品，千古绝唱。诗的题材是从二万五千里长征的斗争生活中提炼出来的，但是诗人并没有刻意渲染战争的残酷与牺牲，而是集中笔力表现了长征取得胜利，实现了革命理想的喜悦和对于艰难困苦的蔑视。
1949年8月，毛泽东和柳亚子在一起。
在毛泽东诗词中讴歌人生的革命理想，战胜困难的警句，时时出现，美不胜收。如“不到长城非好汉”、“为有牺牲多壮志，敢教日月换新天”、“欲与天公试比高”、“风樯动，龟蛇静，起宏图。一桥飞架南北，天堑变通途”、“红雨随心翻作浪，青山着意化为桥”、“天生一个仙人洞，无限风光在险峰”、“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万埃”、“独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴”、“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激。要扫除一切害人虫，全无敌”等等。在那月没星沉，夜色如磐的日子里，这种革命理想曾像熊熊燃烧的火炬，照耀着人民前进的道路;在那电闪雷鸣、暴风雨来临的时候，这种革命理想曾像展翅高翔的海燕，呼唤着人民向黑暗、腐朽的势力冲击;在那硝烟迷漫、战火纷飞的岁月，这个革命理想像嘹亮的号角，鼓舞着人民去奋勇杀敌;在当前建设有中国特色的社会主义现代化的历史阶段，这个革命理想则像振奋人心的金鼓，催促着人民去乘风破浪，锐意改革，创造奇迹。
毛泽东1928年在井冈山创作的《西江月·井冈山》，连同他在这一时期创作的《清平乐·蒋桂战争》、《采桑子·重阳》、《如梦令·元旦》、《减字木兰花·广昌路上》、《蝶恋花·从汀州向长沙》、《渔家傲·反第一次大“围剿”》、《清平乐·会昌》等九篇精品构成了一组气势雄伟，笔力千钧的井冈山道路的胜利凯歌。这一组意境超拔，诗采飞扬的词，多是“在马背上哼成的”。它们是伟大革命领袖的战斗豪情与杰出诗人的创作激情浑然一体结成的革命诗词的奇葩。
毛泽东诗词在读者心灵里铸造美的殿堂。毛泽东诗词中的美是对自然与社会生活中的美的概括与升华。它表现美的重要特色是善于把自然美与社会美融为一体，通过栩栩如生，呼之欲出的自然美的艺术形象，表现出社会美的内容。
在我国的诗史上，第一个大量描绘自然美，并把对自然美的描绘与对国家和人民的命运的关切结合起来的诗人是屈原。这是中国古典诗歌的一个优良的传统。杜甫的“国破山河在，城春草木深”(《春望》);岳飞的“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”(《满江红》)等都是这一传统的代表作。毛泽东的诗词继承了这个优良传统。在他的诗词中全不涉及自然美的作品，为数很少;而单纯描写自然美的几乎没有。《沁园春·雪》这首词，上半阕写北方的雪景，结合长城、黄河、秦晋高原来写，大气包举，景象雄伟;在雄伟中写出祖国河山的壮丽：长城、大河，远近映衬，动静结合，错综生辉，描绘出一幅天低野阔、一望无际的壮美的雪景图。然而，这只是太阳不出来的时候的景色，待到雪止云开，阳光普照时，景色又推向更高的档次，“须晴日，看红装素裹，分外妖娆”!这里的红日白雪，交相辉映，美丽动人，画面开阔，气势磅礴，诗意盎然。下半阕以“江山如此多娇”的警句，既总括了前边雪景的美的境界，又引出了诗人要突出歌颂的理应主宰这美丽江山的“风流人物”。从祖国江山的壮丽写到历史上功业显赫的大人物：秦皇、汉武、唐宗、宋祖、成吉思汗;从历史唯物主义高度，指出他们作为封建主义的政治家、军事家的阶级和时代的局限性。诗词造诣精湛的优秀诗人柳亚子高度评价这首词的美学价值，认为“毛润之沁园春一阕，余推为千古绝唱，虽东坡、幼安，犹瞠于其后，更无论南唐小令，南宋慢词矣”。
我心中的诗人（通用16篇）篇七
家是温馨的港湾，只有在这里我们才能找寻到伟大无私的亲情，寻觅出那发自肺腑，深埋心中的父爱、母爱及手足之情。
家，是只有在这里我们才能心情飞扬，让心插上梦想的翅膀自由的飞翔在浩空中。
家，是只有在这里我们才能笑口常开，嘴角洋溢起幸福的微笑。
家是温馨的港湾，只有在这里我们才能找寻到伟大无私的亲情，寻觅出那发自肺腑，深埋心中的父爱、母爱及手足之情。
家，是只有在这里我们才能找到那冷凉世态中的一丝关怀……。
家，是只有在这里我们才能找到那沙漠中的一片绿洲……。
家，是只有在这里我们才能等到那久旱之后的甘霖……。
家，是只有在这里我们才能见到狂风暴雨后的彩虹……。
家，是只有在这里我们才能……。
家是什么？我常常陷入沉思中。朋友说：“整天呆在家里，不出家门，能无聊死，有什么好的啊”我不这么认为。
我心中的诗人（通用16篇）篇八
他的诗歌历经一千多年历史长河的淘法，依旧散发出夺目的艺术光彩，折射出中国古典美学精神中的精髓部分，他就是——刘禹锡，一位穷且志坚，满腔豪情的杰出诗人。
“斯是陋室，惟吾德馨”
刘禹锡“永贞革新”失败，影响了贵族官僚的利益，被贬至安徽和州当通判。当地的势利之徒迫使他一次一次搬家，房屋也越来越简陋。在此之下，写下了流传千古的《陋室铭》“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”。刘禹锡将古贤人自比，暗示陋室不陋，反映了安贫乐道的情怀和品德的高尚，令人景仰。“斯是陋室，惟吾德馨”直接点明中心论点，表现了作者不慕荣利，保持高尚节操的愿望。我不禁想问：陋室，何陋之有?刘禹锡超脱世俗，闲居静室，他恬然自乐的情趣正是陋室熠熠夺目的闪光点。走近刘禹锡，你就走近了坚贞不屈的人格美。
“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”
毫无疑问，刘禹锡在政治上是个失败者，在他流转于巴山楚火的二十三年间，他曾失落过，独自坐在池边望着满目的花草丛生，蜜蜂飞舞，内心一片凄凉。回想当年：积极参加政治革新，写诸多讽刺权贵的诗篇，作为一个拥有敏锐洞察力和远大政治抱负的诗人，他问心无愧。可一连串的打击，痛苦遭遇，是倔强的老人不得不放下手中那只曾让无数达官显贵们为之惧怕又嫉妒的手。他思索着：“是归隐，还是不屈地与生命和历史斗争?”作者陷入了伤感，但并未因此消沉下去，而是振作精神面向未来。“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”正是作者豁达胸怀，积极进取的人生态度的体现。他的达观，让人振奋精神。走近刘禹锡，你就走近了百折不挠的奋斗精神。
“文之神妙，莫先于诗。”这是白居易对他的高度评价。他没有屈服权贵，以文明志，刚正不阿的品格谱写了一篇美丽的乐章，焕发出七彩的光芒。
人世沧桑，岁月如流，势利小人达官显贵已化为黄土灰飞烟灭，而刘禹锡的诗文光照历史，流传千古。
走近刘禹锡，他带给你的，不只是感动。
我心中的诗人（通用16篇）篇九
钢琴那清脆的声音给人以憧憬、希望，琵琶那悠扬的声音给人以思念，而那个声音给了我春天般的温暖。
爸爸那独有的脚步声，永远都是很有节奏的，鞋底与地面的每一次接触都体现着那份独特，就在这平凡的脚步声中有爱的味道，在这还未暖的春天，给予了那春天般的温暖。
这几天，妈妈回姥姥家参加表姐婚礼，家里只剩下我和爸爸。妈妈刚走，我就开始担心，爸爸在家里也没见干什么的，我还是自力更生吧。到了晚上，我坐在屋子里写作业。只听爸爸轻轻的走进来将牛奶轻轻的放在转角的桌子上，又轻轻的带上门，出去了。我端起牛奶，闻着牛奶的醇香，耳边又响起那熟悉的脚步声，那其中有关怀的味道。
春天的夜里，还是凉的，而我睡觉又不是那么安静，总是在半夜冻醒，又不想去找被子，只好蜷着身子。这一晚，我被冻醒了，朦胧中听到一阵开门声，便微微眯起双眼，黑暗中，我看到爸爸正轻轻的为我盖上刚刚被我蹬飞的被子。这动作看着那么的娴熟，仿佛每天都会做一样。接着又蹑手蹑脚的离开，虽然很轻，但那声音好熟悉，我又想起以前在睡梦中依稀听到的声音，仿佛和这个一样，一样的独特，一样的有节奏。我忽然明白，这每晚的脚步声都是爸爸的。我抓紧被子，闻着被子上的香味。
在这微凉的夜晚，我被父爱的暖流包围着，顿时泪如雨下。我听得出那脚步声中的关怀与小心，她如春日的暖风，和煦、温暖。这使我对父亲的看法变了，原来父亲在家并非是什么都不做，这使我的心温暖而又感动。
人世匆匆几十年，春花秋月怎能匆匆而过。在这些年中，身边充塞着各种声音，而仅这独特的脚步声给予了我春天般的温暖！
我心中的诗人（通用16篇）篇十
据范我存回忆，当时余光中“理个平头，穿一件麻布制服，看起来有点严肃，又有点害羞”。在此之前，范我存就常听姨妈提起这位表兄，夸赞他书读得好，中英文俱佳，又有绘画天分。范我存不免多瞄了他几眼，不过两人都很害羞，所以也没说上几句话，只记得余光中邀她去他们家玩。
表兄对这位初识的表妹显然很有感觉，因为不久范我存就收到他寄来的一份同仁刊物，里面有余光中翻译拜伦的作品。可笑的是，信封上写的收信人名字竟然是“范咪咪”。小书呆子不知道咪咪只是小名，甚至没去打听她的真名。范我存收到刊物，觉得有些突兀，也不很懂英诗，不过仍然眩惑于余光中的文采。
范我存此时就读于南京的明德女中，母亲孙静华是新女性的前辈，她总是教导范我存要看社论或思想性的文章，不喜欢她接触纯文艺。
范我存的父亲范肖岩是浙江大学生物系教授，早年留法，当然受西方影响，比较尊重女权。抗战爆发，范肖岩在带着妻女逃往内陆的途中染上肺病，一病不起。幸好外婆和舅舅已逃难到乐山，范我存母女就投靠了他们。
年轻时期的范我存，虽然外表楚楚可怜，其实是外柔内刚的性格。她皮肤白皙，五官清丽，从小就很讨人喜欢。
余光中母子第二次逃难，从南京抵达上海时，特别去找范我存母女，可是晚了一步，范我存已随着一位表姐夫先飞去台湾了。她去台湾的经历也很特别。
1949年初，范我存的姑妈有一女婿是飞行官，奉命从台湾新竹飞来上海撤眷，原本是要带姑妈去，但是姑妈不肯离开。表姐夫无奈，转而对一旁的范我存说：“咪咪，不如你跟我走吧!”
“台湾是什么样的地方?”范我存好奇地问。
“台湾是好地方，一年四季都有西瓜吃，又不像上海这么冷，你会喜欢的啦。”表姐夫说。
当时还在蚕丝公司上班的母亲，也赞成女儿先离开，于是范我存怀着好奇，匆匆收拾了简单的行李，第二天一大早就随着表姐夫登上轰炸机，呼啸去台。谁料这匆匆一别，就再难回去了!
到了台北，范我存考进了北一女中，才念了两年半，学校为学生进行健康检查，发现她的x光片显示肺部有问题。
年轻苍白的岁月，就在养病中寂寞度过。陪伴范我存的就是一台收音机，她从早到晚守着收音机，听遍了所有节目。当时“美国新闻处”有一个音乐台，专播古典音乐，每周还举办猜奖活动，答对了问题就有乐器、书籍、唱片等奖品。范我存乐此不疲，得到不少奖品。
1950年6月，余光中一家3人从香港来台，到处打听范家母女的消息。不久，余范两家终于联络上了。
后来余光中在《四月，在古战场》一文中，对当年的表妹有这样的'描述：“一朵瘦瘦的水仙，婀娜飘逸，羞赧而闪烁，苍白而疲弱，抵抗着令人早熟的肺病，梦想着文学与爱情，无依无助，孤注一掷地向我走来……”
从知己到情人。
台大三年级的高材生，遇上了肺病休学的高中女生，不顾两边家长的反对，坚定地、甜蜜地发展出柔情。
一开始，两边家长都不太赞成他们来往。余家顾虑范我存身体不好，范家看余光中有点书呆气。但是两个年轻人很快就从知己发展成情侣。当时余光中在文坛上已小有名气了，表妹眼中自然是爱慕有加。而余光中也在表妹那里得到另一些艺术的启发，例如西洋现代绘画，尤其是凡・高的作品，就是经由她介绍才开始认识的。
他们在一起总有说不完的话，除了谈音乐、绘画、文学，也常看电影，有时候会骑脚踏车到淡水河边、永和的竹林中去。余光中每次投稿，一定先让范我存欣赏。除了心灵契合，他们又有共同的生活经验：江南的童年，四川的少年，逃难的艰苦，经过战火的洗礼，那分共鸣就更不一样。
在范我存眼中，余光中才华横溢，内涵丰富，稳定，可靠，富同情心，她心中早已有了决定。
年轻的余光中，在爱情燃烧到白热的那段时期，也曾用一柄小刀，在厦门街自家院子里的枫树干上，刻下“ylm”3个英文字首，y代表余，l是爱，m是咪咪。
1955年，还在“国防部”服役的余光中开始翻译《凡・高传》。他在白纸的正面写译文，反面写情书，然后寄给范我存，由她誊写后再寄回给他。前后11个月，全文30多万字全由范我存陆续誊写在有格稿纸上，之后才由余光中送往《大华晚报》发表。
范我存先是余光中的知己女友，然后是缠绵的情人，文学的助手，诗的第一位读者，当然也成为诗中的第一女主角。
“她了解我，对文学艺术富有敏感和品位，这是最吸引我的特质。”余光中回忆当年恋爱的心情，仍然满是温柔。
为他腾出一片写作空间。
1956年，余光中终于和表妹结婚。这时他们来往已近6年了，彼此早已认定对方是自己唯一的选择。这对心灵相契的恋人，一致反对铺张庸俗的婚礼和吵闹的喜宴，向往电影中看到的西方婚礼，安静，圣洁，简单，隆重。
9月2日，一对新人在新生南路的卫理会教堂完成婚礼，摆了15桌喜宴，宾客包括梁实秋、夏济安、蓝星诗社的诗友及余光中的同学。
结婚为女人一生的分界线，对于范我存来说，婚前的娇柔羞涩，在婚后不久就磨炼成自信坚强。从1958年到1965年，七年之间，她生下了5胎(其中唯一的男婴出生后3天不幸早夭)。
范我存回忆当年，经常是门铃、电话铃齐响，她一手挟着孩子，一边先抢接电话，要对方等一下，再奔下玄关去开大门;要不就是在厨房，把孩子放在推车里，忙着做饭。余家全盛时期，大小共有8口，食指浩繁，食量惊人，还得兼顾营养可口。这对范我存是一大考险，但渐渐她也从中学到了讲求实际，而婚前的浪漫幻想也得暂放一边。
不过丈夫的文学活动，她始终坚持参与。蓝星诗社的成员把余宅当作总部，众诗人经常进出。后来余光中在师大教书，交游更广，家里又经常有学生来往，再加上公公余超英好客成癖，20世纪六七十年代的厦门街余宅，简直人文荟萃。
外表娇柔的范我存，也许是深受母亲的影响，其实内心是极有主张的。她兼具传统与现代女性的优点和特质，虽然自己也很有才干，但是婚后完全奉献自我，不但是贤内助，更是贤外助。从内务大臣到外交部长，全由范我存一手担纲。
“她帮我摒挡出一片天地，让我在后方从容写作，我真的很感谢她。”余光中不止一次这样说。
“他忙起来，可以几天关在书房中，对你不理不睬，好像天塌下来都要由我自己去挡。刚开始我也不能适应，后来觉得他的创作的确很重要，我们都以他为荣，为他牺牲也就值得了。”范我存就这样从新婚的娇妻，一下子变成了4个女儿和一个丈夫的支柱。
从“一朵瘦瘦的水仙”到今日的雍容自信，范我存始终是余光中的最佳“牵手”。她并未因余光中的成名而丧失自我，她有高度的智慧，恰到好处地掌握了大局，不论余光中的文学天地或私人领域，她都能自信自在地参与。
心底有一朵莲?
“如果没有动心，莲的联想在哪里啊?”余光中眼中带笑，语带玄机，“人难免会动情，如果控制得宜，也是一种智慧。”
对余光中来说，莲有三重意义：既是花，也是古典美人的象征，又有宗教意义。他钟情莲的化身，他迷信美。在他的心底，莲，不止一朵。
对于爱情，余光中是这样看待的：“人如果太绝情，老是理性地慧剑斩情丝，也未免太乏味了，像是不良的导体;但若是太自作多情，每次发生爱情就闹得天翻地覆，酿成悲剧，又太天真了。爱和美不一样：爱发生于实际生活，美却要靠恰好的距离。水中倒影总比岸上的实景令人着迷。”
余光中认为自己是个保守的人，外出吃饭都在固定的餐厅，买东西也认定了原来的商店，缺乏革命性。所以这一生的感情，不可能再有什么大变化了。
诗人强调，作品本来就虚虚实实，不必认真考证。他庆幸妻子没有从字里行间去搜索微言大义，这种见怪不怪、大而化之的性格，有利于他的创作。“如果妻子对艺术家丈夫把一本账算得太清楚，对艺术绝对是一种障碍，什么都写不出来啦!不过从另一个角度看，这也是她自信的表现。”
而余光中的朋友们都一致推崇他的人格和德行。有一次林海音跟范我存数落男人的不是，最后的结论是：“没有像光中这么好的丈夫了。”
丈夫好不好，当然只有范我存最清楚。“结婚后，他百分之百相信我、依赖我，虽然他不是常会说甜言蜜语体贴的丈夫，但是他以行动来表示对我和孩子的爱。”
“她的优点很多，”余光中说，“最重要的是，在精神上我们能契合，而且她能充分和我的事业、我的朋友融成一片。我们不但有共同的兴趣、嗜好，又有共同的朋友，婚姻怎么会不稳固呢?”
做夫妻40年了，两人很少吵架。余光中脾气虽急，但从不迁怒，而且脾气发过就放下了，心胸非常开阔。“家是讲情的地方，不是讲理的地方，夫妻相处是靠妥协。婚姻是一种妥协的艺术，是一对一的民主，一加一的自由。”这是余光中的“婚姻之道”。
余光中的情诗又多又动人，其中写给妻子的历历可数。范我存淡褐色的双眸和象牙白的肌肤，早年在《咪咪的眼睛》《灵魂的触须》《当寂寞来袭时》等诗中，都一再浮现，那是年轻时期的炽热恋情。晚年的《珍珠项链》《三生石》《东京新宿驿》《停电夜》《私语》《削苹果》《风筝怨》等，已转化成相依相偎的不渝之情。
我心中的诗人（通用16篇）篇十一
最初与你相遇，你的满腹才学与睿智使你宛如当空的皓月，可望而不可及。
你方为才思敏捷的小小少年郎，便发出“有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难！”的豪言壮志。一个十九岁的半神俊朗的少年才子，荷叶才露，便以超乎寻常的从容不迫，说理透辟的行文赫然成为名动京师，考取进士的榜眼，使欧阳修这样的文学大家也被你的锐气与才华折服：“他见文章，必独步天下，老大当避此人出一头地。”
你的张扬与才华无人能敌，如披一件云缕般华美的衣衫，光彩夺目，照亮了我对文学道路热衷的天空。
暮春时节，草长莺飞。
这个值得欣喜的日子却变得如此的悲伤。就在你因满腹的才华终于有了用武之地而沉浸在前程似锦的喜悦中时，母亲病逝的噩耗突然传来，打破了你前方道路上的光明。风吹打着脸上的泪水，满眼飞扬的花瓣，摇曳坠落，又随水逝去。
“高处不胜寒”渐渐地，你已不再是当年那个骄傲的少年，取而代之的是眼眸处多了一份深沉的含蓄。
三年之后，你再次踏入仕途。“人生到处知何似？压似飞鸿踏雪泥，往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶”。初登任途的你已经有了这么沉重的浩叹。
妻子，父亲接连病逝，在位仅四年的英宗皇帝亦逝世了。家丧国丧，变故份至沓来，你沉重的心情化作了悲伤的诗词：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉……”但是国亦在，你精忠报国的士气还在。你敏锐地察觉到了新法的弊端。但你始终想不到，极大的名声使你犀利的言行带来了难以估量的破坏力。小人弹劾，天子震怒，一句“苏轼非佳士”边将你打入了无尽黑暗的牢狱。
你日日在狱中仰望一方小小的蓝天，生死之念逐渐谈去，思念亲人之心却愈发浓厚。但你始终没有退缩，等待重见天日，与亲人相聚的意志也愈发地坚定起来。
群臣们为你辩护几经挫折，你终于洗清了冤屈，只是皇帝始终猜疑你。一天深夜，一个人突然闯进牢房，倒来就睡，你也不管不顾，依旧心安理得地照睡不误，不一会儿便鼾声如雷。于是这个密探便将你的行为告诉了宋神宗，使你最终被释放出狱。
正是你心中的坦荡与大度证明了你是一个真君子，你的正直与博大如莹莹月光下的一缕清风拂面而来，使我感受到了真君子不凡的气度与磊落。
九死南荒吾不恨。
而如今，你俨成为了以为素衣的智者，踏过了滚滚的历史长河信步而来。
出狱之后，你被贬到黄州。一轮落日，在冰冷的天空中渲染出半天红霞。你的心头沉重，但只是轻吟了一句诗：“夺官遗去不自觉，晓梳脱发谁能收。”失去官位，对你来说，只不过想早上梳头时掉落了一根头发罢了。定惠院中，花色依然悠长的钟鸣涤荡着你内心的痛苦。
后来，你又被贬到惠州，儋州。但豁达与开朗一直没有离你而去。尽管你被奸人迫害，脚下的土地通往的是天之涯，海之角，但你还是毅然决然地去了，没有丝毫的抱怨和愤恨。
你依旧活得潇洒自如，闲适安逸。虽远离了繁华的京城，但你的生命早已是风光齐日，宠辱不惊。
你的通脱潇洒使你在茫茫尘世中不断找寻到了人生的依托与乐趣，与天地自然融为一体，俯仰之间，浩气长存。你博大澄澈的胸怀如皎白月光下，阵阵清脆的钟声，唤醒了我心中对人生真谛的感悟。
因为有你的引领，我的内心才变得更加充盈，不屈的意志才会变得更加坚定。
你就是我追赶的一樽还u的江月――苏轼，凌驾于众星之上的一段不朽的传奇！
我心中的诗人（通用16篇）篇十二
梦想是一个人的人生目标，是我们拼搏和努力的对象，它牵扯着我们一段又一段的旅程。
小时候我特别喜欢看书，畅游在那一章一章的情节里，那些故事深深吸引着我，让我沉醉，我真羡慕那些大神级别的作者，能写出那么有意思的文章。
我喜欢上了阅读，也立志成为一个像他们一样的作者，把快乐分享给他人，把我的生活告诉别人，用动人心弦的故事打动别人。
写作，可以让你发泄情绪，把坏心情写到纸上，别人看到了会给予你帮助和鼓励，让你更加热爱生活、热爱生命。
朱自清说，他不想赤裸裸的来到这个世界，再赤裸裸的离开。他做到了，他没有赤裸裸的离开，他有那么多作品，把有意思的事留在了人间。
文章里，那些虚假的事、虚假的人，他们虽说是假的，但是他们能带给你快乐，他们的故事让你感到欣慰，让你感到怜爱，让你感到心动，所以我喜欢写文。
梦想不是虚伪的，但也不一定会实现，可是不管如何，我们都要为了她努力，为了她拼搏，为勇敢去追梦，追到一个自己喜欢的梦，岂不是一件美好的事啊。
有些人知道自己想什么，他们有自己的梦想，所以他们努力了，为了美好的未来，你们呢？想到什么就去干什么，不能因为不知道，不能因为心中没有梦想，就在地上躺着。
我心中的诗人（通用16篇）篇十三
杜甫，现代主义诗人，生活在唐朝由盛转衰的时期，一直怀着报效国家的远大理想。以前不熟悉杜甫的我，只知道他愁容满面，却不了解他为何而愁，本学期学了许多杜甫的诗，我知道他的愁是从何而来的了。“吾庐独破受冻死亦足”这句诗是杜甫老年时期写的，当时他正漂泊在外，好比一叶孤舟，但他依旧担忧着国家，忧到“雨脚如麻未断绝”还在想着“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，这位把自己一生都倾注在国家中却始终得不到重用的人，就是我们学生也会为他感到可惜啊！杜甫想要在政治上取得成就，但老天就偏不让他完成心愿，混了几十年还是个小官，他想施展自己的政治才华，却无奈因为写诗而出了名。从某方面来说老天是不帮他，但换个角度，如果没有那些跌宕起伏、离愁别恨的时光，也就不会成就一个诗圣，一部史诗。
杜甫的一生，也不全是悲怆、“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的。他参加科举考试落榜之后，来到泰山。泰山是五岳中最气势磅礴的一座，“会当凌绝顶，一览众山小”表明了杜甫的决心，他想成为一个征服泰山，征服人生中所有困难的人，充分展现出了他的豪情与气魄。这种积极进取的的心，使杜甫跨上了圣化之路的第一步。
就像阳光总会被黑暗吞噬，杜甫的生命流逝，成了历史长河中永远令人仰望的人物。在他临终前，写下一首诗，始终写的是他对未来社会生活的美好期望，士兵不再与家人离别，男耕女织的幸福生活恢复，永远是一个与谐社会。由此可以更进一步了解到，杜甫究竟有多放不下国家了。
一阵风，激起了历史长河的波澜，留下了读不尽的一本书。
我心中的诗人（通用16篇）篇十四
说实话，我的确没有认真观察过什么桥。但我明白在我心中一向有一座友谊的桥。
最近分班了，班上转来了好几个插班生，尽管我不会全部去认识他们，毕竟班上有八十几个学生。但我还是会努力的去认识几个，此刻，正合我意，教师编座位，我和一个插班生坐到了一齐。
经过我几天对他的观察，发现他十分的冷漠，对别人从来都不说话，别人问他，他总是“嗯”，“哦”，好像没说过两字以上的话。
有一天，我写错了一个字，向他借橡皮，连续叫了他几声，他竟然装没听见，当时可把我气坏了，恨不得过去给他两拳，最厌恶装蒜的人了!那一天晚上，我在心里暗暗发誓：再也不理他了。可第二天又忍不住和他搭讪，我的好奇心实在太强了，他越是这样，我就越要问到底，可我的付出没有换来一丝回报，我说：“我能和你做朋友吗”“不必了。”他回道。当时，我如晴空霹雳。我无言。
没想到一个初中生心里竟然装了那么多心思，他把什么都憋在了心中，不愿说出来，天长日久，就养成了不愿与同学说话的习惯。他来了，我连忙把本子放好，这时我的眼光不再是以前的那一种眼光了，看到了他眼部周围深深的黑眼圈，心痛不已。
一天体育课，教室里只留下了我和他，我心里一想，这是个好机会，不能放过。于是，便开门见山，“我明白你家里的情景很糟，实话跟你讲，我也是单亲家庭，我明白那种感觉……”他当时一听，愣住了，他最终开口说话了：“真的吗”……那节课我们都哭了。他给我说了很多，从此，我和他就是最好的朋友了，此刻一想，我觉得那是我做过的最成功的一件事了。
我相信，人生没有过不去的河，只是我们缺少一座桥罢了。让我们搭起心中的桥，冲向明天!
我心中的诗人（通用16篇）篇十五
余光中的诗歌创作从二十岁的悻悻学步到如今的甲子之年，白驹的四十年风雨一如与时代共呼吸。余光中从格律诗到自由诗、从现代诗到敲打乐与民歌的生命运动轨迹，典型地浓缩着台湾现代诗从西化到回归的全部历程。在传统与现代之间风流洒脱、不固守一端的融化和创新中，诗人才被戏称为“艺术的多妻主义者”。在吸收西方文学的过程中，其诗在音乐性和节奏感的把握变化上独树一帜。
西方的诗歌创作对情感的表达更加直白，对于诗歌借助音乐性来表达情感的要求也更高。诗歌是语言的艺术，具有音乐性，而音乐的张力蕴含在字句的意义之中。分为三个方面，第一体现在诗歌起承转合之处，因情感变化或急诵或轻吟。如《芝加哥》“磷质的胫骨击起暗蓝的火花/此刻此刻擦擦/此刻此刻擦擦擦擦/——擦擦——擦擦”。是在表现幽灵在圣诞节聚集的氛围。第二，体现在音乐张力与诗歌意义的表达。如李清照“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，三两句勾勒出了诗人的心境，音乐性在为诗歌所表现出的意义努力时，其张力才能有力量。在《舟子的悲歌》“啊！何处是老母？荒烟哀草丛里，有新坟无数？”体现了寻不到老母（祖国），孤独一人的迷茫。“啊”一字作为基调，先勾勒出情感的范围。其次用两个问号来提高音调，加强询问的语气，“荒烟哀草丛里”，是舒缓的叙述，来为第二次的质询做铺垫。第三方面就是韵的协调，还以上句作为例，“母”“数”的押韵，使两句读起来朗朗上口。音乐的张力与诗歌的节奏感相统一，虽然不刻意追求无韵不成诗的传统，但适当和谐的韵律，能够增加诗歌的灵气，节拍轻重缓疾、高低转和，更好的表达诗人的情感。
中国传统诗歌的创作注重节制，包括情感和形式两方面的节制。余光中的诗歌更注重形式的节制。其一表现在对仗与排比技巧的运用。有意识的排比和对仗是诗歌创作内在逻辑的表达，但又不屈于新月派所创作的方块体式，从而可以称为“活”的形式。排比和对仗技巧本身的运用有利于作者在横向思维的扩大，同时产生对应的关系。在《夜读》中，第一段和第二段相对应，“只要桌灯不拧亮黄昏”与“只要桌灯不熄灭今晚”，“夜”与“梦”，“曙色”与“晚霞”等，隐含着比较的关系，从“海兽”到“梦”再到“船”，作者的意向不断变化，逐步发散。通过排比形式的控制，又不至于诗的意向过于发散而引起生涩之感。其二是字数的控制。“我写的最多的是从头到尾不分段的'诗，不分段不能乱成眉毛，我的每一行诗字数都有一个常态”，“少则九个字，多则十二三个字，差不多一口气念一行。如果长的十二三个字，而短的只有三五个字，换句太短或太长，听觉和视觉上都很吃力，则令读者望而生畏。”严格的字数控制，加强了创作者对字句的斟酌提炼，提炼本身增加了诗的情感内涵。其三是典故的大量运用”。典故范围涉及中西方，如《沙浮投海》，沙浮是希腊女诗人，恋菲昂而遭弃，投海而死用典也是诗歌的一种修辞手法，可避免一览无余的直白，还可给读者在诗行间留下联想和思索的余地。用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，从而提高作品的表现力和感染力，达到传统的力透纸背，掷地有声的效果。以上三点都是余光中在创作时，将中西方文学逐步融合的尝试，寻求变而形神不散，同时也是一种创作方式的整合。
情感与思想是余光中的诗歌的精髓所在。诗序曰“情动于中而行诸言。言之不足，故皆叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之、足之蹈之也”，这是胡适对文章感情的判断。余光中的诗歌的情感是复杂的，有乡愁，也有二十世纪焦灼之感，还有对前路独步尝试的孤独之感，还有探索者的先锋气质。在余光中的诗歌中多涉及两岸血脉相承的情感，如《心血来潮》中“潮水呼啸着，捣打着两岸，一道海峡，打南岸和北岸”“至少有一只海鸥该知道这一生，就被美丽的海峡这无情的一把水蓝刀，永远切成了两半？”这是一种对台湾岛与大陆一脉相承情感的质问，也是一种反问，其中带着一种无奈之情。又以“灵魂”“死”等词，来昭著情感的浓重。情感与思想并重，余光中的诗歌，在落笔之前便以确立主题，意境的表现，而非侃侃而谈，想到何处便写到哪里，如《湘逝——杜甫殁前舟中独白》，文章表达杜甫死前的所思所感，诗中述及故人与亡友和晚年潦倒一如杜甫而为诗人所欣赏的几位艺术家，湘逝是一种情感的没落，全文条理清晰，文笔流畅，语义昌达，全有赖于创作思想的周密与独到。没有真情感和严密的思想就不会有动人的文章，也就不会有《武陵少年》的霸气，《天狼心》的古典回望，更不会有《莲的联想》的求变之心，《安石榴》的幽默调侃，《白玉苦瓜》的妙笔生花。余光中的诗歌创作的精神来源见于此二物，真正实践了“情欲信，辞欲巧，此修身贵文之征也”。
文章之所成“或简言亦达旨，或博文以该情，或明理以立体，或隐逸以藏用。”余光中的诗歌兼具情与思，博文且达旨，心思缜密，构思精巧，且诗的形式兼具音乐性和节奏感，融西风东韵于一体，随着对创作的更深入的实践和理论的运用与尝试，其文愈加有味。这既源于不倦的诗歌探索，也是岁月给予余光中老先生的精神沉淀。
我心中的诗人（通用16篇）篇十六
它埋藏在我的心中，却不能发芽。为什么不发芽?我没有用自己的汗水去浇灌，用自己的青春去拼搏。我有时觉得这个梦对我来说遥不可及，有时觉得这个梦不可能发生在我的身上。但我仍要埋下梦的种子，却没有自信的看它破土而出。
梅花斗雪，那是自信，她能一枝独秀!
江河咆哮，那是自信，她能一泻千里!
鹰击长空，那是自信，她能做视万物!
可见，自信是实现梦的基础，我的梦——考上高中。虽然我的基础还不好，考上高中还有很长的距离，但是我相信奇迹是人创造的，我一定可以考上高中。
世界上最难的事情，绝非行路。才会有李白高唱：“行路难，”但是不要气馁。著名的美国总统林肯并非出身豪门，却实现了自己的梦--身居一国之首。屡屡面临绝境，却一次次靠自己心中的梦化解了黑暗的恐惧，走出卑微，成就了伟大。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”梦想并不遥远，我心中的那个梦，坎坷并艰险。这时，我总会用这些话来激励自己。
行到绝境，静观沧海，走出迷途。
面对黑暗，坚持梦想，演绎精彩。
我相信，我心中的梦用我的汗水浇灌，一定会吐露新芽。