读后感可以让我们更好地思考自己的人生、价值观和对世界的认知，从而提升个人的思维和智慧水平。下面是一些读者的读后感分享，他们对作品的不同解读和感受将给我们带来启示和灵感。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇一
第一部分，表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。
诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国。当时，旧中国封建传统势力根深蒂固，渗透于各个领域;帝国主义的入侵，资产阶级的所谓文明，又使一些无耻的中国人滋长了洋奴思想;反动派相互勾结，残酷地扼杀着一切进步的新思想、新事物。正是这一切，使当时的中国成了“一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可就药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
第二部分(第二、三、四节)，诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。
在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”;再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”;有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”;死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足!这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。
第三部分(最后一节)，表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。
这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。
全诗把军阀统治下黑暗陈腐的旧中国比作“一沟绝望的死水”，对其进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇二
最近，我无意中阅读了《中华魂》中《有骨气的中国人》这篇文章。读过以后，我感触很深。出国留学的闻一多在美国还没有忘记自己是个中国人，没能忘记自己的祖国。我虽然不知道它算不算名著，但是我知道它是一篇很好的文章。
当我读到闻一多在自然博物馆跟讲解员辩论和反驳美国学生对中国的羞辱时，不禁被他那种骨气所打动。他明明可以在美国迷恋高楼大厦，过好生活。但是他没有忘记自己的祖国，自己是个中国人，就要像个中国人。
自然博物馆之行，使闻一多对苦难的祖国更加思念。他给国内的朋友写信说：“不出国不知道想家的滋味。但是不要误以为我想的是狭义的'‘家’。不是!我所想的是中国的山川，中国的草木，中国的鸟兽，中国的屋宇，中国的人!”闻一多是多么的思念祖国啊!如果是我，我肯定没有他做的好。我读过这篇文章后，我更热爱我们伟大的祖国——中国!
然而，有些中国留学生却渐渐的看不起自己的祖国了。他们迷恋美国的高楼大厦，一心想留在美国。每每和他们谈起祖国时，总说这也不是那也落后。闻一多看不惯他们的行为，常常提醒他：“身为中国人，就要像个中国人!”
闻一多还专门写了一首诗叫做《我是中国人》来表达读祖国的热爱。诗中写道：
伟大的民族!伟大的民族!
五岳一般的庄严正肃，
广漠的太平洋的度量，
春云的柔和，秋风的豪放!
……。
我没有睡着!我没有睡着!
我心中的灵火还在燃烧;。
我的火焰他越烧越燃，
我为我的祖国烧得发颤。
……。
闻一多那种骨气，那种不忘祖国的精神，一直在激励着我。我们国家是一个高度文明的国家，虽然我们国家不是很富裕，不是很强大，落后就要被别人欺负，不要让别人对我们中国人畜意侮辱。为了使我们的国家发展壮大，我们每一个中国人都要象闻一多那样，不但不迷恋美国的高楼大厦，不忘自己是个中国人。俗话说：“狗不嫌家平，子不嫌母丑”。我是中国人，我是祖国的孩子，我从小发奋学习，掌握更多的科学技术知识，把我们的国家建设的更加美好。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇三
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上锈出几瓣桃花。
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫。
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这里断不是美的所在。
不如让给丑恶来开垦，
看它造出个什么世界。
1.“这是一沟绝望的死水”中“绝望”一词的'含义和作用是什么?
2.如何理解“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”?
3.“丑恶”指什么?如何理解“造出个什么世界”?
4.闻一多创作诗歌讲究“三美”，即“音乐美、绘画美、建筑美”，本诗就体现了他的“三美”主张，请举例分析其中的一美。
1.含义：无可救药，没有出路，对社会不抱希望。作用：是诗人对现实的坚决否定，表现了鲜明的批判精神。
2.快点烂掉吧，加速死水的灭亡，表达了作者对黑暗现实的否定。
3.封建军阀;指不会造出个好社会。
4.音乐美：每节四句，每句九字，排列整齐，各节大体押韵，双行押韵，每节换韵，全诗节奏鲜明、和谐，具有音乐美。绘画美：写的是一沟发臭的死水，语言色彩却十分鲜明，有翡翠绿、桃花红、珍珠白，有五彩缤纷的”，鲜艳照人的”，从而显示出油画般的绘画美。建筑美：全诗共五节，每节四句，每句九字，排列十分整齐。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇四
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上的集诗人、学者和革命斗士于一身的重要人士。死水闻一多。
读后感。
怎么写，欢迎大家阅读。
作者憎恶的“死水”不仅仅是路旁的一个臭水沟，而是有更深刻的象征意义。从诗人闻一多创作、发表、出版死水的有关情况可看楚“死水”象征的社会现实:。
二、从死水的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。1926年3月18日，震惊中外的“三?一八”惨案发生。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表死水，正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝。也就是说:这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧。
三、从死水诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。1927年，轰轰烈烈的大革命失败了。闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了。1928年，他编成他自己的第二部诗集，取名“死水”出版，封面与封底，采用的是通盘的黑纸。整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息。人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句。这个时候，在闻一多先生心目中，“死水”象征的是黑暗的中国现实。
诗歌中反映的厌恶、失望是作者理想中美丽的祖国形象在现实面前碰壁后产生的一种过激情绪。而隐藏在揭露丑恶的背后，是对祖国无比强烈的眷恋之情和为祖国利益而献身的决心。
今日再观闻一多先生的死水，似乎又有所感悟，每一次的品读，或许都会带来一点小小的不同。
从死水中，我们似乎能够感知诗人对黑暗现实社会的厌恶，憎恨，灰心和失望；他对旧世界，旧事物的辛辣讽刺和无情诅咒折射出他希望打破旧世界，渴望创造新生活的强烈愿望。
全诗透露出诗人的感情是强烈饱满的大义凛然，是拍案而起的义愤填膺，是严峻的冷酷中夹杂着火一样的热情。诗人先是痛斥“这是一沟绝望的死水”，寓指当时死气沉沉，腐烂透顶的黑暗社会，进而“清风吹不起半点漪沦”，再次表明这是一个毫无生机，不知人情冷暖的社会，对于这样一个缺乏生机，缺乏人情温暖的社会，诗人毫不留恋，而是索性“不如多扔些破铜烂铁/爽性泼你的剩菜残羹”，以恶制恶，以毒攻毒，让糟粕去破坏糟粕，诗人自此充满着置之死地而后生的义愤和兴奋。
在这样一个污浊黑暗的社会中，即便“铜成翡翠”“铁锈桃花”“油织罗绮”“霉蒸云霞”，也断然粉饰不了满目疮痍的病态社会，这种以美写恶，以美好的事物来反衬邪恶的本质，这种鲜明的对比，使丑恶更加暴露无遗，不管在“死水”中注入什么新鲜的活力或者如何改造它，如果不从根本的体制上去加以改善，都是不可取的，都终将逃避不了泡沫破灭的美梦，即使它偶尔发出几声吼叫，也显得那么声嘶力竭而苍白无力。
在最后的一节中，诗人再次发出“这是一沟绝望的死水/这里断不是美的所在”，与第一节首尾呼应，既强调“死水”腐烂透顶，死气沉沉，不可救药的现状，又表达出诗人嫉恶如仇，愤慨绝望的心情。
然而诗人在“这是一沟绝望的死水”后分别写道“清风吹不起半点漪沦”“这里断不是美的所在”，此语一出，掷地有声，斩钉截铁，犹如朝堂断案，镇木一响，无可置辩，也毋庸置疑，立马宣判“死水”的罪恶死刑。诗人或用夸张描绘，或断然否定，犹如雪上加霜，火上浇油，毫不留情地诅咒鞭挞腐败黑暗的社会。诗人在绝望之余而生愤激之语，写道:“不如让给丑恶来开垦/看他造出个什么世界”，既然这样一沟绝望的死水无法改造，无法挽救，而且腐烂透顶，恶贯满盈，那就不如顺其自然，任其灭亡。
诗人偏激尖刻的言语，巧妙地传达了作者对黑暗现实和反动军阀的咬牙彻齿之恨。在“看他造出个什么世界”的言外之意其实是说让丑恶来开垦，只能是丑上加丑，恶上添恶，他只能把这个世界搞得乌烟瘴气，暗无天日，只会加快他的灭亡步伐。从而迎来诗人期盼的富有生机，政治清明，充满真善美的人情温暖的光明社会，让“绝望的死水”变换成“希望的活水”。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇五
1.人家说了再做，我是做了再说，人家说了也不一定做，我是做了也不一定说。
2.这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。
3.、青年盲目而又不盲目，在平时他不免盲目，但在非常时期他永远是不盲目的。
4.个人之于社会等于身体的细胞，要一个人身体健全，不用说必须每个细胞都健全。
5.尽可多创造快乐去填满时间，哪可活活缚着时间来陪着快乐。
6.青年永远是革命的，革命永远是青年的。
7.我爱中国固因他是我的祖国，而尤因他是有那种可敬爱的.文化的国家。
8.青春像只唱着歌的鸟儿，已从残冬窗里闯出来，驶放宝蓝的穹窿里去了。
9.对奴隶，我们只当同情，对有反抗性的奴隶，尢当尊敬。
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死水闻一多读后感大全（18篇）篇六
闻一多。
【原诗】。
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上锈出几瓣桃花，
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠笑一声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在。
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作——《死水》赏析。
【鉴赏】。
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和革命斗士于一身的重要诗人。1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被**、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。《死水》一诗就是在这种情况下创作的。
创作于1925年的《死水》，是一首充满着对黑暗社会的诅咒与彻底不妥协的战歌。
诗人怀着对祖国炽热的爱、由衷的希冀从美国归来，但黑暗的社会现实令他痛心与失望。炽烈的情感被冷酷的社会现实凝固，而构起诗人脑海中的“死水”形象。“死水”是那个社会的真实写照：沤得发绿，没有活力，绝望呆滞。通过这一沟“死水”倾泻了诗人迸发出的愤怒与痛苦。诗歌的积极意义还在于对旧社会的诅咒不仅仅是主观情感的宣泄，而是狠狠的揭露与批判。“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，与“死水酵成一沟绿酒”等诗句正是诗人用以再现令人恶心的`社会本质，所谓是入木三分！
《死水》的笔触是辛辣而细腻的。首先，多用反语，即运用绮丽、鲜亮的词语表达诗人极度的憎恨，如“绿成翡翠”、“锈出几瓣桃花”、“蒸出些云霞”等等，诗人以自己独特的方式勾勒了黑暗的社会现实，表达与之绝裂的态度。其次，作为新诗格律化的倡导者，诗人竭力身体力行。纵观全诗，共五节，每节四句，每句九字，隔行押韵，每节各押一韵，体式严整，朗读上口，富于韵味。以艳丽鲜明的语言、严密和谐的韵律来刻写丑恶，再以精心刻写的丑恶增强对现实批判与否定的力度，这正是诗人的匠心之处。
《死水》采用了象征和反讽的艺术手法，全篇深刻揭露了北洋军阀的黑暗统治，表现了作者与这个黑暗政府势不两立的决心。
全诗共分五节，可分为三部分。
第一部分(第一节)，表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国，正如”一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可救药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
第二部分(第二、三、四节)，诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”；再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”；有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”；死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足!这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。
第三部分(最后一节)，表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。
全诗对军阀统治下黑暗陈腐的旧中国进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
作品的爱国情感内容的表达最具特色：一是对祖国悲惨命运和前途倾注了强烈的忧虑、愤激的悲怆情绪。二是对军阀统治下的黑暗现实表现出强烈的憎恶和抗议，而对这种统治下的广大农村破败荒凉景象及其劳动人民的痛苦呻吟的现状寄予了深切的同情。三是在表现民族屈辱的同时，更强烈地写出了中国人民对帝国主义的愤怒、轻蔑之情，体现出高度的民族自尊心和不屈不卑的民族气节。作者以北京西单二龙桥坑南端的一条臭水沟作为联想物，把自己在以前所目睹北洋军阀段祺瑞政府制造三·一八惨案所产生的那种对黑暗腐朽的封建军阀专制社会现实的深恶痛绝这一最主要的情绪衍化成诗。“死水”既可作为这一无可挽救的颓败腐朽的专制统治现实的象征。
这首诗在内容上深刻地表现了诗人对旧中国颓败腐朽社会现实的尖锐诅咒和强烈不满的情绪，显示出一种对现实社会前途的彻底否定和创造新世界的力量和信念。
它在艺术上是新格律诗的典范。一是音乐美。十分讲究以音尺的组合来形成整齐和谐的音节，每句均有一个“三字尺”和三个“二字尺”组成完整的节奏和旋律。如“这是/一沟/绝望的/死水，清风/吹不起/半点/漪沦。”两句均具有相同特点的四个音尺，这说明闻一多讲究在规范的音尺之内表现流动的音节并以此抒发起伏跌宕的情绪思想，这对新诗的形式是一个范例。二是绘画美。以色彩绚烂的词汇极其精致地描写实际上已颓败腐朽的事物，这不仅使事物的丑恶本质特征得到淋漓尽致地彻底揭露，从而更加引人注目，而且更生动地显示出作者极度的激愤诅咒嘲讽的本意。这时闻一多以美妙的物象对丑恶事物的独特的艺术表现手法。他以自己的情思灵魂浸透色彩，放纵自己的想象，并奇妙地将色彩的神髓与自我的情感熔铸在一起，即“情见而彩蔚”。三是建筑美。达到节的匀称和句的整齐。此诗每节四行，每行都是九个字，好似一座建筑整齐的方块图形。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇七
在读完《最后一次讲演》后，我认为这不是一篇普通的演讲稿，这甚至不是一篇演讲稿，这是一位战士用鲜血和生命书写出来的战斗檄文!这是一篇仇恨和怒火喷发冲天的、如火山般的檄文!谁读了能不义愤填膺，能不热血沸腾?这是闻一多先生用满腔悲愤发出的生命最后的强音!
闻先生是在用自己的良知呼吁，用自己的生命呐喊，他代表的不是自己，也不是哪一群人，而是当时全中国人民。誓死争取民主独立、反抗反动统治的决心在他的心中，个人的生死荣辱早就被抛到了九霄云外，满腔充盈的是一股气壮山河的浩然正气。令人不由得肃然起敬，并深深地为之鼓舞。
闻一多先生为常人之所不敢为，说常人之所不敢说，他说出了千百万中国人民的心里话，用宝贵的生命唤醒了无数热血的青年，为推翻反对派的血腥统治而战斗到底。
正是无数个像闻一多先生这样的知识分子，引导着爱国志士的思想，引导中国人民不断走向光明，走向真理，走向中华民族的崛起!
死水闻一多读后感大全（18篇）篇八
诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国，正如”一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可救药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”；再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”；有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”；死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足！这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。
这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的.中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。
全诗对军阀统治下黑暗陈腐的旧中国进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
诗中的“一沟绝望的死水”是半封建半殖民地旧中国的象征。诗人抓住死水之“死”，节节逼近，把“绝望”的感情表现得淋漓尽致。诗的最后一节，既表现他对黑暗不存幻想，坚信丑恶产生不了美；但也并非心如死灰，发出“不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界”的愤激之言。朱自清在《闻一多全集·序》中说：“是索性让‘丑恶’早些‘恶贯满盈’，‘绝望’里才有希望。”在绝望中饱含着希望，在冷峻里灌注者一腔爱国主义的热情之火，是这首诗的主题思想。
《死水》讲究修辞，而且力求用词的丰富精美而不重复。例如以下短语所用的动词就绝不相同：“绿成翡翠”，“锈出几瓣桃花”，“织一层罗琦”，“蒸出些云霞”，“酵成一沟绿酒”，等等。写完了这些，它总结说：这死水据此“也就夸得上几分鲜明”。但这里的“鲜明”还只是从色彩和光泽上加以点染。接着，他表现死水的“声音”。这声音也很别致，有“笑声”——“小珠们笑声变成大珠”；还有“歌声”——“如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。”这是多么可怕的死一般的沉寂。
《死水》也是格律体新诗的代表作，它的体式极严。从外形看，每句九字，每节四句，排列起来非常齐整。从内在的韵律看，每句内部均由四顿构成，由于内在节奏的高度和谐一致，再加上严格的双行押韵，每节一韵的音响效果，使全诗的节调非常动听。
沈从文《论闻一多的死水》：“它在文字和组织上所达到的纯粹处，那摆脱《草莽集》为词所支配的气息，而另外为中国建立一种新诗完整风格的成就处，实较之国内任何诗人皆多。”
司马长风《中国新文学史》：“《死水》五节，二十行，一百八十字，无一节不铿锵有声，无一行不灿烂夺目，无一字不妥帖精当，象征了新诗的成熟，是新文学的一个里程碑”。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇九
这篇散文诗，是现代新诗的突出代表，它寓情于理、集现实及情感于一体，从侧面展示了当时中国的国情和有志之士对国富民强的展望和期冀之情。文章分为两个段落，第一段开头以“有一句话说出就是祸，有一句话能点得着火。”提纲挈领，反映了封建军阀统治下的黑暗现实，通过“祸”与“火”的写实和比喻，揭露黑暗现实对民-意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。“别看五千年没有说破，你猜得透火山的缄默？”则反映了民众尽管饱受压榨仍然保持缄默，但缄默背后却在酝酿着反抗与挣脱。紧接着作者对“缄默”作出了进一步的解释，指出“说不定是突然着了魔”这一缘由。到这个时候，诗人突然笔锋一转，提出了“突然青天里一个霹雳爆一声：‘咱们的中国！’”将全文引入高-潮。在第二段里，作者以火山忍受不了缄默呼应了上一段的“火山的缄默”，用“铁树开花”比喻建设“咱们的中国”虽然会来之不易但终究会成为事实。“不要发抖，伸舌头，顿脚”则形象刻画了反动者慑于民众的爆发力量，企图极力维护自身统治所带去的恐慌和畏惧。到此，作者再次提出“咱们的中国！”这一撼人心魄的话语，起到反复咏唱、深化主题的效果。
“诗人主要的天赋是爱，爱他的祖国，爱他的人民”，这句话是闻一多先生提出的。1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，在创作之中，他时刻不忘抒写对现实的强烈不满和对光明的向往，而这种情绪在这首诗中得到充分地体现。全诗以“一句话”――“咱们的中国！”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，全面生动地深化了主题。同时，他将民众的抗争与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”，既写出了群众力量的无穷无尽，建立新社会的势在必行，也强烈地表达出诗人自己对理想中国的期望与追求。()。
全诗用语平实，充分借助比喻这一修辞手法，运用整齐匀称的行文结构，富有诗的韵律和格调。现在读起此诗，我不禁佩服作者的睿智和爱国思想。通过对此诗的深入了解，也增强了我对中国繁荣昌盛、前景光明的拥护和i卫之情。“我们的中国！”多么具有感召力和威慑力呀！在当今社会，所有的中国人都应将自身的奋斗和努力用于国家的发展和稳定上，则中国将真正地成为具有影响力和号召力的民族！
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十
我其实并不算一个土生土长的成都人。我的祖籍在重庆，我的父母因工作原因来到四川，并在内江生下了我。但我记得我从三岁起便在成都上幼儿园，一直到了高中。虽然我在成都生活了将近14年，但仍觉得很“生疏”。就好比一个人在冰川上生活了一辈子，却一直不知道自己脚下被海水淹没的土地是自己是范围内的九倍之大。
我一直有一种很奇妙的感觉。除了假期偶尔出省旅游外，我的大部分生活都在成都，但是毫不夸张的讲，我现在并没有去过金沙博物馆、锦里，没有好好地、彻彻底底地逛完一次春熙路，就连第一次去武侯祠都是初中时学校组织去的。我给自己找的借口总是：“哎呀，这些有啥子好耍的嘛，到处不都一样吗？”所以当我看见《死水微澜》中邓幺姑对成都的描述时，我的感觉是惊讶又有些惭愧。惊讶是被成都丰厚的地域文化底蕴所震撼；惭愧是因为自己在成都呆了这么久居然连这些基本关于成都的常识都不知道。
反思了一下我认为产生这种现象有以下原因。首先谈谈人们对于传统文化的态度。其实在很多名胜景区里，我们看到的众人大多都只是拍照留念，将打卡作为旅游的目的。很少会有人凑近石碑去念一念、品一品上面的文字与介绍。如果把文化比作一本书，那么大多数人只会去赞美感叹它华丽精致的装订，而很少的人才会亲手翻开它去去品味历史的厚重感。这是人们对于传统文化轻薄肤浅地看待。其次是因为过于“熟悉”成都，但是这种熟悉又过于片面。每天不断循环的工作、学习、生活淡化了对一个城市的新鲜感。所以当别人问起：“成都是怎么样的呢？”我们的回答往往是：“还不就那样，没有什么区别呀。”但事实真正如此吗？肯定不是。现代人被忙碌所充斥着，导致我们的视野被工作装满，没有余地留给了我们所生活的地方，没有时间留给我们去进行一次漫步与闲逛。
以上是我对社会现象的分析。接下来我想从我自己的角度谈谈。我其实很喜欢成都并亲眼目睹过它的一些变化。比如老小区焕然一新，楼房修得越来越高（原来从我家阳台可以可以看见电视塔，现在楼房越来越高，把电视台主体挡完了，只留下了一根顶尖），夜晚的城市灯火通明，热闹非凡……但是因为待久了，所以就不大愿意再去深入了解。举个很简单的例子，从小学到高中，我们一直被要求制作有关成都的小报，久而久之，会感到很乏味。就好比一盘好吃的菜，炒得久了，也会索然无味。我们不再认为这些景点会再有吸引力，自以为是的“了解”会让我们失去接近珍贵文化的机会。
还有一个不可忽视的方面：比较。这指的不是地域歧视，而是当你处于另外一个城市时，文化多元的比较才会凸显出来。走出成都，领会到异域风光的同时，可以体会到每个城市的不同。比如到宁夏银川，看到茫茫沙海会发出“大漠孤烟直，长河落日圆”的感慨；到广西游山玩水时便可体会“桂林山水甲天下”；到浙江钱塘可领略“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”的繁华……成都有“九天开出一成都，万户千门入画图”的佳话，可以聆听“长使英雄泪满襟”的蜀国文化，体会茶馆里嬉笑怒骂的人世百态。
成都，一个我们十分熟悉却又略有陌生的城市。或许我们可以收收环游全球的'梦想，先去对成都说句：你好。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十一
【原诗】。
这是一沟绝望的死水，
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上锈出几瓣桃花，
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠笑一声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，
这里断不是美的所在。
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作——《死水》赏析。
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和革命斗士于一身的重要诗人。1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被**、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。《死水》一诗就是在这种情况下创作的。
创作于1925年的《死水》，是一首充满着对黑暗社会的诅咒与彻底不妥协的战歌。
诗人怀着对祖国炽热的爱、由衷的希冀从美国归来，但黑暗的社会现实令他痛心与失望。炽烈的情感被冷酷的社会现实凝固，而构起诗人脑海中的“死水”形象。“死水”是那个社会的真实写照：沤得发绿，没有活力，绝望呆滞。通过这一沟“死水”倾泻了诗人迸发出的愤怒与痛苦。诗歌的积极意义还在于对旧社会的诅咒不仅仅是主观情感的宣泄，而是狠狠的揭露与批判。“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，与“死水酵成一沟绿酒”等诗句正是诗人用以再现令人恶心的社会本质，所谓是入木三分！
《死水》的笔触是辛辣而细腻的。首先，多用反语，即运用绮丽、鲜亮的词语表达诗人极度的憎恨，如“绿成翡翠”、“锈出几瓣桃花”、“蒸出些云霞”等等，诗人以自己独特的方式勾勒了黑暗的社会现实，表达与之绝裂的态度。其次，作为新诗格律化的倡导者，诗人竭力身体力行。纵观全诗，共五节，每节四句，每句九字，隔行押韵，每节各押一韵，体式严整，朗读上口，富于韵味。以艳丽鲜明的语言、严密和谐的韵律来刻写丑恶，再以精心刻写的丑恶增强对现实批判与否定的力度，这正是诗人的匠心之处。
《死水》采用了象征和反讽的艺术手法，全篇深刻揭露了北洋军阀的黑暗统治，表现了作者与这个黑暗政府势不两立的决心。
全诗共分五节，可分为三部分。
第一部分(第一节)，表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国，正如”一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可救药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
第二部分(第二、三、四节)，诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”；再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”；有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”；死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足!这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。
第三部分(最后一节)，表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。
全诗对军阀统治下黑暗陈腐的旧中国进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
作品的爱国情感内容的表达最具特色：一是对祖国悲惨命运和前途倾注了强烈的忧虑、愤激的悲怆情绪。二是对军阀统治下的黑暗现实表现出强烈的憎恶和抗议，而对这种统治下的广大农村破败荒凉景象及其劳动人民的痛苦呻吟的现状寄予了深切的同情。三是在表现民族屈辱的同时，更强烈地写出了中国人民对帝国主义的愤怒、轻蔑之情，体现出高度的民族自尊心和不屈不卑的民族气节。作者以北京西单二龙桥坑南端的一条臭水沟作为联想物，把自己在以前所目睹北洋军阀段祺瑞政府制造三·一八惨案所产生的那种对黑暗腐朽的封建军阀专制社会现实的深恶痛绝这一最主要的情绪衍化成诗。“死水”既可作为这一无可挽救的颓败腐朽的专制统治现实的象征。
这首诗在内容上深刻地表现了诗人对旧中国颓败腐朽社会现实的尖锐诅咒和强烈不满的情绪，显示出一种对现实社会前途的彻底否定和创造新世界的力量和信念。
它在艺术上是新格律诗的典范。一是音乐美。十分讲究以音尺的组合来形成整齐和谐的音节，每句均有一个“三字尺”和三个“二字尺”组成完整的节奏和旋律。如“这是/一沟/绝望的/死水，清风/吹不起/半点/漪沦。”两句均具有相同特点的四个音尺，这说明闻一多讲究在规范的音尺之内表现流动的音节并以此抒发起伏跌宕的情绪思想，这对新诗的形式是一个范例。二是绘画美。以色彩绚烂的词汇极其精致地描写实际上已颓败腐朽的事物，这不仅使事物的丑恶本质特征得到淋漓尽致地彻底揭露，从而更加引人注目，而且更生动地显示出作者极度的激愤诅咒嘲讽的本意。这时闻一多以美妙的物象对丑恶事物的独特的艺术表现手法。他以自己的情思灵魂浸透色彩，放纵自己的想象，并奇妙地将色彩的神髓与自我的情感熔铸在一起，即“情见而彩蔚”。三是建筑美。达到节的匀称和句的整齐。此诗每节四行，每行都是九个字，好似一座建筑整齐的方块图形。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十二
3、了解现代诗的基本流派及风格。
《死水》的象征意义；
同学们，当你看到臭水沟里的一沟污水、死水时，你会想到什么？你能把它写成诗来讽刺一种社会现象吗？1925年，著名的诗人、学者闻一多先生就以“死水”为题，写了一首诗歌《死水》（板书），今天，我们就来学习这首诗。
闻一多（1899—1946），著名学者、诗人、民主战士。原名闻家骅，湖北浠水人。曾参加新月社，与徐志摩创办《新月》杂志。1946年7月15日遭国民党特务暗杀。他的诗风沉郁凝重，语言绚丽精炼，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗作出了有益的贡献。同时还提出“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌主张，曾产生一定的影响。主要作品有诗集《死水》、《红烛》。
要求学生边听边画出诗中描写“死水”的词语，体会作者的感情。
1、诗人是怎么描写“死水”的？
明确：诗人是这样描写“死水”的外表的：一池的“绿酒”上面有绿的“翡翠”、红的“桃花”、闪光的“罗绮”和灿烂的“云霞”，还“飘满了珍珠”，又有“歌声”。诗人又是这样揭示“死水”的内里的：里面有的是“破铜烂铁”和“剩菜残羹”，这些污秽的东西在这里霉烂、发酵；那翡翠便是破铜之绿，桃花是烂铁之锈，罗绮是油腻的光，云霞是霉菌，绿酒是一沟臭水，珍珠是臭水上的泡沫。可见“死水”的外表华美，只是污秽和垃圾的霉变。华美的外表下面是污秽的罪恶。
2、诗人为什么把“死水”描写得如此美丽？
明确：这是一种“反讽”手法。诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧，营造一种反讽的氛围，揭露、批判丑恶和肮脏。诗人选用翡翠、桃花、罗绮、云霞等华丽词语描写这沟死水，将丑恶写得很美。美与丑交织反差，造成新颖独特的表达效果。丑越写得美，越引起反感，使读者去反思诗人要表达的真实感情，增加了引人思考的魅力。
3、《死水》一诗中的“死水”究竟象征着什么？
《死水》正是这种情绪的反映。“死水”不正是繁华掩盖下的腐朽与罪恶的美国社会的真实写照吗？（2）从《死水》的发表时间看，“死水”象征的是北洋政府。《死水》虽创作于1925年4月的芝加哥，但到了1926年月月已身在北京的决一多先生，才特意拿它出来发表，是有其新的做含意的。1926年3月18日北洋政府制造了震惊中外的“三一八”惨案。闻一多先生怀着满腔义愤，声援学生的爱国斗争。他选择此时发表《死水》，正是用以表达自己对北洋政府的满腔痛恨。也就是说，这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，那就让它见鬼去吧；“不如让给丑恶来开垦”。态度是这样的决绝、激烈！（3）从《死水》诗集出版时间看，“死水”象征的是黑暗的中国现实。1927年，轰轰烈烈的大革命失败了，闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了，他结束了诗人的生涯走进了学者的书屋。1928年，他编成了他的第二部诗集，取名《死水》出版，作为向诗坛的告别。他把封面设计成通盘的黑纸，人们看到这以“死水”命名的黑色诗集，心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句，也就自然而然地想到“死水”正是黑暗的中国现实的象征，这样，从《死水》一诗到《死水》一书，又有了另外一层寓意了。
新月诗派是活跃于20世纪20年代中后期的一个诗歌流派。新月诗派分前后两期，前期以1926年4月创刊的《晨报诗镌》为阵地，诗人有闻一多、徐志摩、朱湘、刘梦苇、饶孟侃等；这是一个在胡适为代表的写实派白话和郭沫若为代表的浪漫派自由诗创作处于衰退、停滞状态下，涌现而出，致力于提高新诗艺、潜心于探索新格律的诗歌流派。本派诗人以“三美”（即音乐美、绘画美、建筑美）作为诗艺目标，各自又能腾挪变化，斟酌创新，创作出大量内容与形式臻于双美的诗作，对新诗发展作出重大贡献。其中闻一多、徐志摩的作用尤为突出。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十三
清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上绣出几瓣桃花；
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。
赏析。
《死水》采用了象征和反讽的艺术手法，全篇深刻揭露了北洋军阀的黑暗统治，表现了与这个黑暗政府势不两立的决心。
全诗共分五节，可分为三部分。
第一部分(第一节)，表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。
诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国。当时，旧中国封建传统势力根深蒂固，渗透于各个领域；帝国主义的入侵，资产阶级的所谓文明，又使一些无耻的中国人滋长了洋奴思想；反动派相互勾结，残酷地扼杀着一切进步的新思想、新事物。正是这一切，使当时的中国成了“一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可救药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的.才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
第二部分(第二、三、四节)，诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。
在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”；再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”；有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”；死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足!这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。第三部分(最后一节)，表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。
这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。全诗把军阀统治下黑暗陈腐的旧中国比作“一沟绝望的死水”，对其进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
闻一多是最早提倡和实践新格律诗的诗人，这首诗也是实践其新格律诗主张的范例。
闻一多在《诗的格律》中主张“诗的实力不独包括音乐的美(音节)，绘画的美(词藻)，并且还有建筑的美(节的匀称和句的均齐)”。这首诗完全符合他的上述主张。
首先，从音节上看，该诗具有音节的和谐美，这主要表现在诗的节奏上。这首诗的节奏非常整齐，每一行诗都有四个停顿，如：
这是/一沟/绝望的/死水，清风/吹不起/半点/漪沦。不如/多扔些/破铜/烂铁，爽性/泼你的/剩菜/残羹。
这里，每四个停顿又是由三个“二字尺”一个“三字尺”组成，这样整齐的停顿，使这首诗的音节十分和谐，就如同四拍子的歌曲一样，使其节奏具有了格律化的音乐美。这首诗的音乐美还表现在韵律上。全诗除第一节外，第二、三、四、五节都采用隔句韵的形式，并且每节换一次韵，在统一中有所变化，使声律整齐而不呆板。这也就使新格律诗与旧格律诗在形式上有了明显的区别。另外，这首诗的首尾两节都用“这是一沟绝望的死水”做首句，这种复沓不仅在意义上是一种强调和呼应，在韵律上也有回还往复之美。
其次，这首诗的建筑美也是显而易见的。所谓诗的建筑美，是指诗行与诗节的排列均齐而言。这首诗共五节，每节均四句，每句九字，做到了节的匀称，句的均齐。每节诗都四四方方，整整齐齐，好像一座有棱有角、刚劲挺拔的大厦，具有建筑美。再次，这首诗也具有较强的绘画美。这主要表现为诗的词藻美上。诗人在描写死水时，特别注意选取那些易于引起人们视觉联想的词藻，以加强诗句的绘画美感。如诗中既有色彩丰富、鲜明的“翡翠”绿，又有“桃花”红，“珍珠”白，再加上“罗绮”、“云霞”、“绿酒”等描写，使死水显现出繁复的色彩来，这无疑大大增强了诗歌的绘画美。诗人用美丽的色彩来描绘死水的“表”，当然正是为了有力地揭示它那丑恶的“里”。表与里的强烈对比，造成强烈的反讽效果，犹如漫画中的夸张，修辞中的反语。
《死水》一诗相当成功地实践了闻一多自己的诗歌主张，不愧为诗人众多诗作中的精品。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十四
全诗共分五节，可分为三部分。
第一部分（第一节），表达了诗人对“死水”一般的旧中国腐败现实的激愤之情。
诗的第一句“这是一沟绝望的死水”，有着深刻的寓意：它象征着当时那个处于军阀混战中的腐败黑暗的半封建、半殖民地的旧中国，正如”一沟绝望的死水”。在这句诗中，“绝望”二字，写出了诗人深沉的失望心情。诗的第二句，“清风吹不起半点漪沦”，“清风”是与“死水”相对照的事物，可以用以比喻一切新鲜的思想和力量。然而，这些新鲜的东西却引不起“死水”的半点反应。清风吹处波不生，可见死水已沉寂到了极点。这一句是对“死水”的更进一步的描绘。诗的第三、四句“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，写出了诗人面对“死水”，继失望而产生的恨极心情。现实既然如此黑暗，让人绝望，倒不如让它彻底腐烂发臭，也许病入膏肓，不可救药，烂得更快、更透，旧的彻底死亡了，新的才会成长得更茁壮。这两句诗，又表现了诗人激愤中饱含着对美好事物的殷切希望。
第二部分（第二、三、四节），诗人对“死水”进行了细致描绘，具体形象地揭露出了旧中国腐朽颓败的社会现状，表达了对旧中国憎恶、愤怒、嘲讽的感情。
在这几节诗中，诗人以丰富的想象、形象的比喻、鲜明的色彩描写以及讥讽的笔触，逐步深入地写出了扔进破铜烂铁、泼入剩菜残羹后死水的进一步变化。扔进死水中的“破铜烂铁”，会生出绿色、红色的锈，铜锈绿的如“翡翠”，铁锈红的如“桃花”；再有，“剩菜残羹”的油腻，散在水面，阳光一照，犹如闪光的“罗绮”；有的地方发了霉、生了毛，又宛如“云霞”；死水发酵后，还会变成有着“绿酒”般颜色的臭水，那上面泛起“飘满了珍珠似的白沫”。正是在这样的一沟死水上，成群的花蚊在上面杂乱地飞舞，有时，还要加入鼓噪的蛙鸣。这令人作呕的死水，肮脏腥臭，令人无法立足！这里，诗人借对死水的进一步细致描绘，对旧中国黑暗现实给予了细致形象的再现。在这部分内容中，诗人用色彩鲜明、形色美好的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等来描绘污浊、肮脏的死水，犹如给恶魔穿上了精美典雅的外衣。这是用虚假的美来反衬真实的丑，诗人这样写，使丑类变得更为丑恶。以美写丑，丑更丑，诗人用这种独特的方法，更鲜明地表现出死水的腐臭本质，同时也使诗歌具有了强烈的嘲讽意味。
第三部分（最后一节），表达了诗人诅咒现实，迫切希望改变现实的强烈愿望。
这一部分的头两句，诗人以十分断然的口吻，对黑暗的中国社会予以了彻底的否定“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在”。在彻底否定之后，“不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界”一句，又写出了诗人在绝望之中的一丝期望。丑恶开垦出的世界，只能更丑恶，但丑恶到极点，就有可能会产生转机。因此，这最后两句，既包含着诗人对旧中国的绝望，也包含着对新中国的期望和向往，包含着诗人迫切希望改变现实的强烈愿望。尽管对诗人来说，这种期望在当时是非常朦胧的。
全诗对军阀统治下黑暗陈腐的旧中国进行了强烈的鞭挞与诅咒，表现了诗人深沉的爱国热情。
诗中的“一沟绝望的死水”是半封建半殖民地旧中国的象征。诗人抓住死水之“死”，节节逼近，把“绝望”的感情表现得淋漓尽致。诗的最后一节，既表现他对黑暗不存幻想，坚信丑恶产生不了美；但也并非心如死灰，发出“不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界”的愤激之言。朱自清在《闻一多全集·序》中说：“是索性让‘丑恶’早些‘恶贯满盈’，‘绝望’里才有希望。”在绝望中饱含着希望，在冷峻里灌注者一腔爱国主义的热情之火，是这首诗的主题思想。
《死水》讲究修辞，而且力求用词的丰富精美而不重复。例如以下短语所用的动词就绝不相同：“绿成翡翠”，“锈出几瓣桃花”，“织一层罗琦”，“蒸出些云霞”，“酵成一沟绿酒”，等等。写完了这些，它总结说：这死水据此“也就夸得上几分鲜明”。但这里的“鲜明”还只是从色彩和光泽上加以点染。接着，他表现死水的“声音”。这声音也很别致，有“笑声”——“小珠们笑声变成大珠”；还有“歌声”——“如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。”这是多么可怕的死一般的沉寂。
《死水》也是格律体新诗的代表作，它的体式极严。从外形看，每句九字，每节四句，排列起来非常齐整。从内在的韵律看，每句内部均由四顿构成，由于内在节奏的高度和谐一致，再加上严格的双行押韵，每节一韵的音响效果，使全诗的节调非常动听。
名家点评。
沈从文《论闻一多的死水》：“它在文字和组织上所达到的纯粹处，那摆脱《草莽集》为词所支配的气息，而另外为中国建立一种新诗完整风格的成就处，实较之国内任何诗人皆多。”
司马长风《中国新文学史》：“《死水》五节，二十行，一百八十字，无一节不铿锵有声，无一行不灿烂夺目，无一字不妥帖精当，象征了新诗的成熟，是新文学的一个里程碑”。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十五
创作于1925年的《死水》，是一首充满着对黑暗社会的诅咒与彻底不妥协的战歌。
诗人怀着对祖国炽热的爱、由衷的希冀从美国归来，但黑暗的社会现实令他痛心与失望。炽烈的情感被冷酷的社会现实凝固，而构起诗人脑海中的“死水”形象。“死水”是那个社会的真实写照：沤得发绿，没有活力，绝望呆滞。通过这一沟“死水”倾泻了诗人迸发出的愤怒与痛苦。诗歌的积极意义还在于对旧社会的诅咒不仅仅是主观情感的宣泄，而是狠狠的揭露与批判。“不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹”，与“死水酵成一沟绿酒”等诗句正是诗人用以再现令人恶心的社会本质，所谓是入木三分!
《死水》的笔触是辛辣而细腻的。
首先，多用反语，即运用绮丽、鲜亮的词语表达诗人极度的憎恨，如“绿成翡翠”、“锈出几瓣桃花”、“蒸出些云霞”等等，诗人以自己独特的方式勾勒了黑暗的社会现实，表达与之绝裂的态度。
其次，作为新诗格律化的倡导者，诗人竭力身体力行。纵观全诗，共五节，每节四句，每句九字，隔行押韵，每节各押一韵，体式严整，朗读上口，富于韵味。
以艳丽鲜明的语言、严密和谐的韵律来刻写丑恶，再以精心刻写的丑恶增强对现实批判与否定的力度，这正是诗人的匠心之处。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十六
这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。
不如多扔些破铜烂铁，索性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；
再让油腻织一层罗绮，霉俊给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，满了珍珠似的白沫；
小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和革命斗士于一身的重要诗人。他创作的诗集主要有《红烛》、《死水》两部。这两部诗集虽然是闻一多思想和艺术风格发展不同阶段的产物，但它们共同贯穿着一条爱国主义红线。
诗集《红烛》是闻一多第一本诗集，这个诗集中不少作品反映了诗人强烈的反封建意识、在异国他乡的孤寂以及对祖国的眷恋之情。其中，《太阳吟》写得很有特色。诗人借助想象的翅膀，寄情于太阳，向它倾诉了思乡恋国的衷肠。诗集《死水》所收辑的作品无论是思想的深刻，还是艺术的成熟，都要比《红烛》集中的作品有显著的提高。其中《发现》、《一句话》、《死水》等诗篇，写得或悲痛、或激愤、或豪迈热烈，抒发了诗人对祖国命运的忧虑与关切，表达了诗人强烈的爱国热情。读者无论何时读到这些作品，都会为之动情、颤栗。
闻一多的诗歌在艺术上有着独特的风格。他有感于“五四”以来新诗过于散漫自由，因此提倡一种新格律诗。由于追求艺术上的严谨，这使得他的诗大多有富于浪漫气息的幻想，严谨奇特的构思，火山爆发式的激情，一咏三回环的语势，以及比喻、夸张、象征、反复等修辞手法的灵活运用等特点。
闻一多在我国新诗创作理论建设上也很有成绩，他的新格律诗理论被后人称为现代诗学的奠基石。
1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被凌辱、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。
《死水》一诗就是在这种情况下创作的。
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和革命斗士于一身的重要诗人。他创作的诗集主要有《红烛》、《死水》两部。这两部诗集虽然是闻一多思想和艺术风格发展不同阶段的产物，但它们共同贯穿着一条爱国主义红线。
诗集《红烛》是闻一多第一本诗集，这个诗集中不少作品反映了诗人强烈的反封建意识、在异国他乡的孤寂以及对祖国的眷恋之情。其中，《太阳吟》写得很有特色。诗人借助想象的翅膀，寄情于太阳，向它倾诉了思乡恋国的衷肠。诗集《死水》所收辑的作品无论是思想的深刻，还是艺术的成熟，都要比《红烛》集中的作品有显著的提高。其中《发现》、《一句话》、《死水》等诗篇，写得或悲痛、或激愤、或豪迈热烈，抒发了诗人对祖国命运的忧虑与关切，表达了诗人强烈的爱国热情。读者无论何时读到这些作品，都会为之动情、颤栗。
闻一多的诗歌在艺术上有着独特的风格。他有感于“五四”以来新诗过于散漫自由，因此提倡一种新格律诗。由于追求艺术上的严谨，这使得他的诗大多有富于浪漫气息的幻想，严谨奇特的构思，火山爆发式的激情，一咏三回环的语势，以及比喻、夸张、象征、反复等修辞手法的灵活运用等特点。
闻一多在我国新诗创作理论建设上也很有成绩，他的新格律诗理论被后人称为现代诗学的奠基石。
1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被凌辱、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。
《死水》一诗就是在这种情况下创作的。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十七
死水（闻一多）。
清风吹不起半点漪沦。
不如多仍些破铜烂铁，
爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，
铁罐上绣出几瓣桃花。
再让油腻织一层罗绮，
霉菌给他蒸出些云霞。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫;。
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
也就跨得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌声。
这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，
看他造出个什么世界。
一九二五年四月。
选自《闻一多诗文选集》第一辑，人民文学出版社，1955年版。
作者简介：
闻一多（1899——1946），原名闻家骅，湖北浠水人，中国现代著名诗人、学者和民主战士。幼年爱好古典诗词和美术。19考入清华学校，1922年毕业后赴美留学，研习绘画、文学。1923年出版诗集《红烛》。1925年回国，历任北京艺术专科学校、武汉大学、青岛大学、清华大学等校教授。1928年出版第二部诗集《红烛》。1946年7月15日被国民*特务杀害，用自己的鲜血谱写了爱国主义的不朽诗篇。闻一多的诗歌表现了对帝国主义和反动军阀的痛恨，抒写了对祖国和人民命运的深切关注，洋溢着强烈的爱国主义精神。在艺术上，闻一多的诗歌想象奇特，结构整饬，形式整齐，音节和谐，具有较高的艺术成就。
《死水》赏析一：
《死水》是闻一多的重要代表作之一。1925年诗人回国后，目睹了国内军阀混战、民不聊生的惨状，产生了怒其不争的愤激情绪。本诗通过对“死水”这一具有象征意义的意象的多角度、多层面的谱写，揭露和讽刺了腐败不堪的旧社会，表达了诗人对丑恶现实的绝望、愤慨和深沉的爱国主义感情。诗中的“一沟绝望的死水”是半封建半殖民地旧中国的象征。诗人抓住死水之“死”，先写死寂、次写色彩，再写泡沫，突出了死水的污臭、腐败，把“绝望”的感情表现得淋漓尽致。闻一多是新诗格律的倡导者和开拓者，《死水》则是他对新诗格律的“最满意的试验”。他强调要具备“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。全诗5节20行，每一行都是9个字，且每节第二行和第四行押韵，节奏感强，富有音乐美。诗中运用了许多富有色彩的语词和物象，并以词藻的绚丽多彩反衬了内容之丑，使“死水”的面目越显可憎可厌。全诗5节，每节都是4行，每行都是9个字，既有外形的整齐感，又有内在的韵律感。《死水》为建立新诗的格律和形形作了严肃的卓有成效的探索。
《死水》赏析二：
《死水》是新月派代表作家闻一多先生的最重要作品，闻一多是新月派诗词格律的倡导者和开拓者，《死水》则是他对新诗格律的“最满意的试验”。有人认为《死水》表现了一种对黑暗现实的厌恶、憎恨和灰心失望，有人认为《死水》表达了一种破坏世界、创造新生活的热望，也有人认为《死水》传达了一种对旧世界、旧事物的辛辣讽刺和无情诅咒，他们所说的不无道理，然而我认为，在《死水》里，诗人的感情可以说是严峻的冷酷中夹杂着火一样的热情。如果仅仅从字面上看，这首诗确实有绝望的情绪，如果深入体会，就有可能发现在讽刺、诅咒的后面，是希望“死水”早日死亡，“春水”早日诞生。诗人那些冷嘲热讽的文字充满了疾恶如仇的破坏欲，有一股摧枯拉朽，扫荡旧世界的如火激情;义愤填膺、慷慨激昂的后面实际上是一种热切的呼唤，呼唤一种光明美好的新生活，呼唤一个充满生机活力、充满希望正义的新世界！
《死水》赏析三：
《死水》是新月派代表作家闻一多先生最重要的作品，其笔法之辛辣老到、隐晦曲折，其构思之新颖精巧、虚实相映，其语言之典雅富丽、意味悠长，向来为人称道。不过，对于蕴含其中的思想感情却一向存在争议，有人认为《死水》表现了一种对黑暗现实的厌恶、憎恨和灰心失望，有人认为《死水》表达了一种破坏世界、创造新生活的热望，也有人认为《死水》传达了一种对旧世界、旧事物的辛辣讽刺和无情诅咒，……凡此种种，不一而足。我认为，在《死水》里，诗人的感情可以说是严峻的冷酷中夹杂着火一样的热情。对于前者，比较容易理解，因为诗人对现实的象征——“一沟绝望的死水”，其态度就是如此。对于后者，由于诗人的热情隐含在猛烈的讽刺与巧妙的揶揄里，难以被人觉察，闻一多对人们不理解他的心意感到委屈，他在给学生臧在克家的一封信中说：“你还口口声声随着别人人云亦云的说《死水》的作者只长于技巧。天呀，这冤何处诉起！”“我只觉得自己是座没有爆发的火山，火烧得我痛，却始终没有能力（就是技巧）炸开那禁锢我的地壳，放射出光和热来。只有少数跟我很久的朋友（如梦家）才知道我有火，并且就在《死水》里感觉出我的火来。”闻一多心中的“冤”，心中的“痛”，心中的“火”，分别是什么呢？通过以上两段谈话不难看出，“冤”乃在于人们误以为《死水》技巧胜于思想，误解了作者的创作根底和表现主旨。这心中的“痛”和心中的“火”就需要联系《死水》的内容来具体分析了。
《死水》赏析四：
《死水》是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。
闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和斗士于一身的重要诗人。他创作的诗集主要有《红烛》、《死水》两部。这两部诗集虽然是闻一多思想和艺术风格发展不同阶段的产物，但它们共同贯穿着一条爱国主义红线。
诗集《红烛》是闻一多第一本诗集，这个诗集中不少作品反映了诗人强烈的反封建意识、在异国他乡的孤寂以及对祖国的眷恋之情。其中，《太阳吟》写得很有特色。诗人借助想象的翅膀，寄情于太阳，向它倾诉了思乡恋国的衷肠。诗集《死水》所收辑的作品无论是思想的深刻，还是艺术的成熟，都要比《红烛》集中的作品有显著的提高。其中《发现》、《一句话》、《死水》等诗篇，写得或悲痛、或激愤、或豪迈热烈，抒发了诗人对祖国命运的忧虑与关切，表达了诗人强烈的爱国热情。读者无论何时读到这些作品，都会为之动情、颤栗。
闻一多的诗歌在艺术上有着独特的风格。他有感于“五四”以来新诗过于散漫自由，因此提倡一种新格律诗。由于追求艺术上的严谨，这使得他的诗大多有富于浪漫气息的幻想，严谨奇特的构思，火山爆发式的激情，一咏三回环的语势，以及比喻、夸张、象征、反复等修辞手法的灵活运用等特点。
闻一多在我国新诗创作理论建设上也很有成绩，他的新格律诗理论被后人称为现代诗学的奠基石。
1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被凌*、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。《死水》一诗就是在这种情况下创作的。
死水闻一多读后感大全（18篇）篇十八
及作者的态度扔愤激之语。
泼
铜：翡翠。
铁：桃花。
油腻：罗绮。
二、具体描给死水霉菌：云霞绘形。
臭水：绿酒。
白沫：珍珠。
花蚊：偷酒。
蛙叫：歌声绘声。
三、照应开头，表达愤激。
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