读后感对于加深我们对书籍内容的理解和吸收有着重要的作用，同时也能够提升我们的写作能力。接下来是几篇经典的读后感范文，希望可以给大家带来一些思考和启示。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇一
画满窗子。
让所有习惯黑暗的眼睛。
都习惯光明。
我想画下风。
画下一架比一架更高大的山岭。
画下东方民族的渴望。
画下大海--。
无边无际愉快的声音。
最后，在纸角上。
我还想画下自己。
画下一只树熊。
他坐在维多利亚深色的从林里。
坐在安安静静的树枝上qq空间伤感日志。
发愣。
他没有家。
没有一颗留在远处的心。
他只有，许许多多。
浆果一样的梦。
和很大很大的眼睛。
我在希望。
在想。
但不知为什么。
我没有领到蜡笔。
没有得到一个彩色的时刻。
我只有我。
我的手指和创痛。
只有撕碎那一张张。
心爱的白纸。
让它们去寻找蝴蝶。
让它们从今天消失qq空间伤感日志。
我任性。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇二
也许我是被妈妈宠坏的孩子我任性。当顾城还未来得及看清这世界的色彩时，便被卷入了中国最荒唐的时代洪流。不久，未满十岁的他便和父亲诗人顾工一起下乡劳作。喂猪，割草，让那双本属于生花妙笔的手布满茧痕，仿佛那个时代的所有不幸，都从他的肩膀无情地碾过。顾城，是风中摇摆的纸片，一个署名为悲伤的诗人。
我希望能在心爱的白纸上画画画下笨拙的自由画下一只永远不会流泪的眼睛。
许多人对顾城的记忆，停留在他的《一代人》中：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。讶异于如此乐观而又哲思的语句，竟出自于一个深受磨难的孩子口中。兀自研读，咀嚼着锈迹斑斑的向往。我仿佛看到，在寒霜扑面而至的黑夜，他点着一盏微弱的星光，静静的坐在我的身旁，唱着熟悉而陌生的歌谣，忽而泪流满面，轻声呜咽。可当太阳再次升起，他又会绽放崭新的笑容，看着这悲哀的世界。顾城，是风中蓦然觉醒的纸片，一只寻找光明的眼睛。
我是一个任性的孩子我想涂去一切不幸我想在大地上画满窗子让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。
顾城的诗篇，完全不见少年的张狂，诗中的少年，孤独地行走在蜿蜒小路上，路的一边浸润着朝霞的灿烂，路的另一边泼洒着夕晖的落寞，他浅唱着圣洁的北欧民谣。稚嫩颤抖的声音，仿佛要把这天地唱响。他甚至不是拥有一双硕大翅膀的蝴蝶，他是风中挣扎的一页纸片，一串回响着悲伤的风铃。
我在希望在想但不知为什么我没有领到蜡笔没有得到一个彩色的时刻我只有我我的手指和创痛只有撕碎那一张张心爱的白纸让他们去寻找蝴蝶让他们从今天消失。
93年的中国，渐渐走入正轨。可在浩瀚大洋的一粒孤岛上，诗人顾城怀着悲愤与绝望，重伤妻子后，自杀身亡。不久，妻子谢烨伤重不治。他像只太古葱郁森林中的独角兽，披着银红可怖的月光，在黑暗与光明的交错中奔跑。他累了，一声嘶吼扯破无垠的寂静，终于重重的倒下了，眼泪大颗大颗的滚落，划过俊美的面庞。传说独角兽的眼泪可以治愈一切伤痛，可为何掩不去他孤独的心伤？他是逆风飞翔寻找蝴蝶的纸片，一个怀着美好憧憬的孩子。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇三
引子。
我希望，我是一个睡在梦里的孩子，我希望，我是一个自由飞翔的孩子，我希望，我是一个童话里的孩子，没有实现自己的梦，却要将梦的蓝图焚烧得不留痕迹，前进不了，却又折了退路。
很多时候，我们都是任性的孩子，我们都有那笨拙的自由，不流泪的眼睛。
也许。
我任性。
我希望。
都像彩色蜡笔那样美丽。
我希望。
能在心爱的白纸上画画。
画出笨拙的自由。
画下一只永远不会。
流泪的眼睛。
一片天空。
一片属于天空的羽毛和树叶。
我想画下早晨。
画下露水。
所能看见的微笑。
画下所有最年轻的没有痛苦的爱情。
画下想象中。
我的爱人。
她没有见过阴云。
她的眼睛是晴空的颜色。
她永远看着我永远，看着。
绝不会忽然掉过头去。
我想画下遥远的风景。
画下清晰的地平线和水波。
画下许许多多快乐的小河。
画下丘陵——。
长满淡淡的茸毛。
我让它们挨得很近。
让它们相爱。
每一阵静静的春天的激动。
都成为一朵小花的生日。
我还想画下未来。
我没见过她，也不可能。
但知道她很美。
我画下她秋天的风衣。
画下那些燃烧的烛火和枫叶。
画下许多因为爱她。
而熄灭的心。
画下婚礼。
画下一个个早早醒来的节日——。
上面贴着玻璃糖纸。
和北方童话的插图。
我想涂去一切不幸。
我想在大地上。
画满窗子。
让所有习惯黑暗的眼睛。
都习惯光明。
我想画下风。
画下一座比一座更高大的山岭。
画下东方民族的渴望。
画下大海——。
无边无际愉快的声音。
最后，在纸角上。
我还想画下自己。
画下一只树熊。
他坐在维多利亚深色的丛林里。
坐在安安静静的树枝上。
发愣。
他没有家。
没有一颗留在远处的心。
他只有，许许多多。
浆果一样的梦。
和很大很大的眼睛。
我在希望。
在想。
但不知为什么。
我没有领到蜡笔。
没有得到一个彩色的时刻。
我只有我我的手指和创痛。
只有撕碎那一张张。
心爱的白纸。
让它们去寻找蝴蝶。
让它们从今天消失。
我任性。
那么多的梦想，那么多的希望，无法实现，我们都是任性的孩子，那段日子。
也许，不像想象中那么幸福，却也那么珍贵，那么单纯，那么任性的童年。
赏析:。
《我是一个任性的孩子》是“童话诗人”顾城二十五岁时所作的长诗，这首诗在某种意义上是顾城作为“童话诗人”的代表性自白，它展示了诗人对于天真幻境的无限迷恋。在这首诗的写作背景方面，我们很难提出一个具体的语境，我们仅知道，在１９８１年，“文革”的岁月仿佛已经离得很远，但人间的痛苦依然存在，顾城已经失业，正与谢烨陷于热恋之中，爱意和被爱使诗人对生命充满了童真的信念，仿佛世界可以由他“任性”地加以描绘和构筑。这是一个中国知识分子人文理想得到幻觉式膨胀的年代。在思想和文学领域，人们经常谈论的是人性的自由与解放，好像一旦获得这种解放，我们就可以企及真正的生活天堂。
全诗分为九个小节，八十三行。全诗形式自由随性，意象丰富多变，语言简单纯净，内容温暖明朗。想要的就是这样简单，也是这样的理想化，就像海子的《面朝大海，春暖花开》一样，天真纯净和优美纯洁的笔调里飘洒着诗人淡淡的忧伤。忧伤得耐人寻味，而全诗没有一个词语可以表明诗人惆怅的思绪，唯一可以产生这淡淡勾肠的效果的也只有一个“想”字。
“也许，我是被妈妈宠坏的孩子，我任性”，此句语短情长，引人入胜。作者将自己定位成一个任性的孩子，生活在一个充满童心、至情、性灵的世界，没有弄虚作假的心机，没有油嘴滑舌的腔调，所有的行为都是天性使然，所有的语言都是脱口而出。一个童心观照下的世界呼之欲出。诗句仿佛信手拈来、自然天成，让人暗生情愫，心向往之。
从第二小节开始，直到第七小节，作者化身为一个蜡笔画家，幻想出一个年轻、生动、自由、幸福的新世界。他的笔下，满是真挚的祈愿、唯美的纯爱和善良的对待。“我希望每一个时刻都像彩色蜡笔那样美丽”，此句集中表达了作者的希望，感情朴实动人。“我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会，流泪的眼睛。一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果”，这些句子一气呵成、不事雕琢，包含了八个意象、六个希望：他希望自己能够像画家一样以手绘心，大胆地创作，自由地抒情，让所有的人们都不再压抑，让所有的眼睛都不再流泪，让所有的天空都不再孤寂，让所有的夜晚都不再黑暗。诗句中由心而发的愿景、似有若无的感伤让人心有戚戚，悄然动容。
“我想画下早晨，画下露水所能看见的微笑，画下所有最年轻的没有痛苦的爱情，画下想象中，我的爱人，她没有见过阴云，她的眼睛是晴空的颜色，她永远看着我，永远，看着，绝不会忽然掉过头去”，这些句子如同向日葵一样，在空气中喜悦地盛开。“回光还亮着照着彩色的万物散落在草间的断翅还想轻轻飞舞这螳螂的爱情将永远从一而终不像我们人间总有许多变故”（《螳螂的婚事》），现实中的爱情多半是千疮百孔、不如人意。在深刻洞察这些之后，他开始憧憬一种像早晨一样年轻，像微笑一样幸福的爱情。他希望自己的爱人拥有远离阴云的心境、色如晴空的眸子和始终如一的感情。诗句中敏感灵动的思考、春暖花开的想象让人强烈共鸣，感慨万千。
遥远的风景、奔流的小河、淡淡的茸毛、纤柔的小花，真实诚恳地感知它们的存在，体悟它们的悲喜。“我让它们挨得很近让它们相爱”仿佛一个开启心灵、抵达幸福的密码，让人觉得世界是那样健康而光明。诗句中清新活泼的气质、细如花蕊的情思让人反复品咂，不忍忘却。
“我还想画下未来，我没见过她，也不可能，但知道她很美，我画下她秋天的风衣，画下那些燃烧的烛火和枫叶，画下许多因为爱她，而熄灭的，画下婚礼，画下一个个早早醒来的节日——上面贴着玻璃糖纸，和北方童话的插图”，这些句子文情并茂、楚楚动人。他对未来抱有举首戴目、尽善尽美的期许，希望那是一个烛火燃烧、枫叶缤纷的世界。许多诗人都因为对现实爱之太深，怨之太切，于是寄希望于一个炽烈新鲜、难以实现的梦境，在那里寻求持久安心的归宿和日后幸福的出路。他是一个天生的幻想家，但也更懂得经营生存本身，始终保持一份节日的心情，以“玻璃糖纸”和“北方童话的插图”装点反复庸常、循规蹈矩的生活。诗句中天朗气清的希望、细腻温情的祝福让人感同身受，隐然含泣。
“我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸，我想在大地上，画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明，我想画下风，画下一架比一架更高大的山岭，画下东方民族的渴望，画下大海——无边无际愉快的声音”，这些句子慷慨激昂、荡气回肠，仿佛一束温暖的光线，在大地上起伏跳跃，轻盈而又沉重。他希望人类免于灾祸，获得福祉，希望中华民族巍峨挺立、欣欣向荣。诗句中普世博爱的情怀、独立自由的品格让人触目兴叹，感动落泪。
“最后，在纸角上，我还想画下自己，画下一只树熊，他坐在维多利亚深色的丛林里，坐在安安静静的树枝上，发愣，他没有家，没有一颗留在远处的心，他只有，很多很多，浆果一样的梦，和很大很大的眼睛”，这些句子平心静气、哀而不伤，仿佛夜半阑珊时的低吟浅唱。在为人类“涂去一切不幸”之后，他终于想起了自己，将自己形单影只地画在纸角上，就像那只无家可归的树熊一样，在荒无人烟处做着枝繁叶茂的梦。诗句中欲言又止的孤独、自成体系的精神让人心生怜爱。
“我在希望，在想，但不知为什么，我没有领到蜡笔，没有得到一个彩色的时刻，我只有我，我的手指和创痛，只有撕碎那一张张，心爱的白纸，让它们去寻找蝴蝶，让它们从今天消失”，这些句子怅然若失、缠绵悱恻。一个春花秋月、载歌载舞的梦，却终于难敌现实的残酷。一切都因为“没有领到蜡笔”而瞬间倾毁，他以这种惊世骇俗的方式宣告了一个无奈的结局。只剩下手指和创痛的诗人，终暂时放下了一念执着，“撕碎那一张张，心爱的白纸，让它们去寻找蝴蝶，让它们从今天消失”。可是，不久之后，他又开始一如既往地为真善美举旗呐喊，直至声嘶力竭。诗句中不言而喻的遗憾、独坐愁城的悲壮让人百感交集，泪水潸然。
“我是一个孩子一个被幻想妈妈宠坏的孩子我任性”和篇首“也许我是被妈妈宠坏的孩子我任性”遥相呼应，构成了一个完整的幻想世界。实际上，他的一生都在证明自己是个任性的孩子，没有成人世界的世故麻木。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇四
今年暑假我读了顾城的这首诗，莫名的感觉，让我想起了幼儿时代，想起了那段任性妄为的可笑的时光。
正如没有阴云，怎能见得阳光的美妙；没有黑夜，又怎觉得黎明炫目。快乐，每个人都希望拥有，然而永恒的快乐也未必就是幸福。
面朝大海，春暖花开，天真纯净和优美纯洁的笔调里飘洒着诗人淡淡的忧伤。他还要天真的画满窗子，许多能透进光明，照除黑暗的窗子。让那习惯黑暗的眼睛习惯一片憧憬的光明。他渴望去流浪，带着他的梦去流浪。
社会，是不容许一个幼稚，毫无心计的，单纯的孩子，一直单纯下去的。诗人离开幻想回到现实。“没有领到蜡笔”、“没有得到一个彩色的时刻”，“我”的理想蓝图并没有得到社会的认同，因而，“我”在绝望中“只有撕掉那一张张心爱的白纸”陷入深入骨髓的绝望，但诗人仍然会做执着而又无力的反抗。
蝴蝶飞不过沧海，梦想也许会破灭，但诗人对梦想的向往和憧憬是永远的。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇五
顾城——那个用黑色眼睛寻找光明的诗人，他始终用一颗童心看世界，天真、执拗地营造一个没有被污染的童话世界，这是他的诗给人最直观的印象，于是，人们称其为“童话诗人”。《我是一个任性的孩子》便是他“自我”意识的初步觉醒、“童心”精神的开端。
“我希望能在心爱的白纸上画画画出笨拙的自由画下一只永远不会流泪的眼睛一片天空一片属于天空的羽毛和树叶一个淡绿的夜晚和苹果”。天空、大地、淡绿的夜晚、一双永远不会流泪的眼睛……顾城此时心中的“自我”仅仅是自然的“自我”，他在诗中对花、草、微风、河流说话，他的创作充满对生命的热爱，感情饱满浓烈，抒情色彩浓厚，他的“童心”精神亦是启蒙思想传统的一个侧面。有人说，童话是人类认识宇宙万物的窗口，大自然是产生童话的最好土壤。顾城用孩子的眼光去观察、去探究自然，在他诗中，自然万物都是有生命的。
“我想画下遥远的风景画下清晰的地平线和水波画下许许多多快乐的小河画下丘陵——长满淡淡的茸毛我让它们挨得很近让它们相爱让每一个默许每一阵静静的春天激动都成为一朵小花的生日”。与同时期诗人诗作中始终贯穿的理性追求和社会批判精神相比，顾城用纯情的.童稚目光去发现自然的诗意和美则显得很特别，甚至有些格格不入。
在顾城的童话国度里，“自我”和“自然”有着和谐、美丽的关系，然而，似乎顾城个人与社会之间却有着尖锐的对立和矛盾。在1981年，“文革”的岁月仿佛已经离得很远，但人间的痛苦依然存在。顾城虽然用孩童纯真的目光去观察、探索世界，但揭示的却是成人世界的深刻。
“我是一个任性的孩子我想涂去一切不幸我想在大地上画满窗子让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明我想画下风画下一架比一架更高大的山岭画下东方民族的渴望画下大海——无边无际愉快的声音”。顾城有一颗任性超越现实的心灵，他用幻想的童话的纯洁代替真实的生活，然而，生活永远都是活生生的甚至残酷的现实，顾城童话般的幻梦实际是他逃避现实、对抗残酷现实的一种方式。
他就像一个任性执拗的孩子般活在童话的国度里编织着自己纯真的幻梦，以此躲避那个混乱残酷的世界，但是，他始终活在真实的现实中，他内心的纠结与痛苦并未能在逃离现实中消除。由于对现实世界的片面观察，以及对现实社会的过多的否定，导致顾城有时也会与自己理想中的远离现实、自由自在的纯情世界发生裂痕。尽管如此，也是因为如此，才彰显了顾城在中国当代诗史地位上的唯一性。
“我想画下早晨画下露水所能看见的微笑画下所有最年轻的没有痛苦的爱情她没有见过阴云她的眼睛是晴空的颜色她永远看着我永远，看着绝不会忽然掉过头去”。本都是一些再寻常不过的词汇，在顾城的串联下，他们却又有了更加鲜活的生命与涵义。并且，从这样的组合中，你丝毫看不出冥思苦想的痕迹，皆是信手拈来，自然地抒发。
顾城曾经说过：“中国文字非常久远，如玉如天，它要你服从它，而不是它服从你。”我想，在顾城的心中，诗的语言的流露，亦像他的诗作一样应当是自然地，自然地倾泻而出。保持语言自然的纯洁性，也是顾城一生的追求。他说，语言就像钞票一样，在流通的过程中被使的太肮脏了。于是，他在创作中尽量使用未被污染太重的语言，让熟悉的词语陌生化。
“最后，在纸角上我还想画下自己画下一只树熊他坐在维多利亚深色的丛林里坐在安安静静的树枝上发愣他没有家没有一颗留在远处的心他只有，许许多多浆果一样的梦和很大很大的眼睛”。顾城从不惰性地使用一些广为人知的词汇和文学意象的意蕴，在使用它们的同时又为它们创造出新的语境。读顾城的诗作，会有一种很特殊的感受，即使他所描述的是我们已知的感受，但是在他的词句组合中却又有着全新的认知。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇六
画满窗子。
让所有习惯黑暗的眼睛。
都习惯光明。
我想画下风。
画下一架比一架更高大的山岭。
画下东方民族的渴望。
画下大海——。
无边无际愉快的声音。
最后，在纸角上。
我还想画下自己。
画下一只树熊。
他坐在维多利亚深色的丛林里。
坐在安安静静的树枝上。
发愣。
他没有家。
没有一颗留在远处的心。
他只有，许许多多。
浆果一样的梦。
和很大很大的眼睛。
我在希望。
在想。
但不知为什么。
我没有领到蜡笔。
没有得到一个彩色的时刻。
我只有我。
我的手指和创痛。
只有撕碎那一张张。
心爱的白纸。
让它们去寻找蝴蝶。
让它们从今天消失。
我任性。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇七
顾城自己承认，他是个“从来没过八岁”的“始终没有发育成熟”的“魔鬼般的顽童”。在另一首诗中写道：“我是一个悲哀的孩子，始终没有长大”。顾城，这个任性的孩子，这位天才的诗人，留下了许多美妙的诗，如同一阵穿过篱笆的风给世界带来无比的清新之感，如今读他的诗仍能感到扑面而来的灵气，仍会被感动。《我是任性的孩子》是顾城的代表作之一，诗人、诗评家陈超把它视为近三十年来中国最优秀的三十首诗歌之一。确实，这首诗很能代表顾城的风格，同时，似乎也暗示了他一生的悲剧。
这是一个任性的孩子，一个耽于幻想的孩子，他想要画下纯美的自然，他想要拥有纯美的自然。他想要爱情，他想要有美丽女孩担当主角的爱情。他是一个孩子，一个受过伤的孩子，他要受庇护，但他也用暴力创造他心目中的美。
这是一个任性的，以自然美为宗教的孩子，一个灵视的画家：“我想在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明”，“我希望/每一个时刻/都像彩色蜡笔那样美丽/我希望/能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一只永远不会流泪的眼睛/一片天空/一片属于天空的羽毛和树叶/一个淡绿的夜晚和苹果”，“我想画下遥远的风景/画下清晰的地平线和水波/画下许许多多快乐的小河/画下丘陵――/长满淡淡的茸毛/我让它们挨得很近/让它们相爱/让每一个默许/每一阵静静的春天激动/都成为一朵小花的生日”，“我想画下风/画下一架比一架更高大的山岭/画下东方民族的渴望/画下大海――/无边无际愉快的声音/最后，在纸角上”。在“我想、我想、我想”的节奏中，世界在开花，美丽在盛放。
这是一个任性的孩子在渴望爱情，爱情像一颗糖，这个孩子还只是凭着一张糖纸在遐想。“我想画下早晨画下露水/所能看见的微笑/画下所有最年轻的/没有痛苦的爱情/她没有见过阴云/她的眼睛是晴空的颜色/她永远看着我/永远，看着/绝不会忽然掉过头去”，“我还想画下未来我没见过她/也不可能但知道她很美//我画下她秋天的风衣/画下那些燃烧的烛火和枫叶/画下许多因为爱她/而熄灭的心/画下婚礼”。顾城想画出最美最纯的爱情，但终于会明白，世界上并没有什么“没有痛苦的爱情”。那个眼睛像晴空颜色的女孩他后来几乎遇到了，她是谢烨，她美(尽管由于不让打扮，她朴素，但她自信自己的美能够吸引几乎每一个圈中的男子)，她又是恋人又是妻子又是妈妈，她几乎做到了永远看着他，绝不掉过头去。但生活中总还有他人，总有尘世生活的各种牵连。但顾城不满足，他觉得一半英儿一半谢烨才是他心中的.完美，他希望看到妻子和情人手拉手采贝回来的剪影，他以为这就是永恒。顾城绝对的自私使他的最好的皈依者铁心要离去。英儿和谢烨都曾是这样的皈依者，但那个如精神病院洁净得发白的床单围成的家园，终于令她们害怕，想挣脱而去。
顾城在诗歌中也为自己画了一张像，这是一个永远在发呆的孩子，一个永远生活在远方的孩子：“我还想画下自己/画下一只树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在安安静静的树枝上/发愣/他没有家没有一颗留在远处的心/他只有，许许多多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛我在希望/在想”。这是一个非常任性的被幻想妈妈宠坏的孩子，他并不快乐，他认为没有领到蜡笔，他认为自己没有青春，错过了彩色时刻，于是，他只有从撕碎一张张白纸的暴力中获得美的幻觉：“但不知为什么/我没有领到蜡笔/没有得到一个彩色的时刻/我只有我/我的手指和创痛/只有撕碎那一张张/心爱的白纸让它们去寻找蝴蝶/让它们从今天消失”。
这个任性的、被幻想妈妈宠坏的孩子后来亲手撕碎了他的洁白天国，却没有使它们变成蝴蝶。
附诗歌。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇八
顾城自己承认，他是个“从来没过八岁”的“始终没有发育成熟”的“魔鬼般的顽童”。在另一首诗中写道：“我是一个悲哀的孩子，始终没有长大”。顾城，这个任性的孩子，这位天才的诗人，留下了许多美妙的诗，如同一阵穿过篱笆的风给世界带来无比的清新之感，如今读他的诗仍能感到扑面而来的灵气，仍会被感动。《我是任性的孩子》是顾城的代表作之一，诗人、诗评家陈超把它视为近三十年来中国最优秀的三十首诗歌之一。确实，这首诗很能代表顾城的风格，同时，似乎也暗示了他一生的悲剧。
这是一个任性的孩子，一个耽于幻想的孩子，他想要画下纯美的自然，他想要拥有纯美的自然。他想要爱情，他想要有美丽女孩担当主角的爱情。他是一个孩子，一个受过伤的孩子，他要受庇护，但他也用暴力创造他心目中的美。
这是一个任性的，以自然美为宗教的孩子，一个灵视的画家：“我想在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明”，“我希望/每一个时刻/都像彩色蜡笔那样美丽/我希望/能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一只永远不会流泪的眼睛/一片天空/一片属于天空的羽毛和树叶/一个淡绿的夜晚和苹果”，“我想画下遥远的风景/画下清晰的地平线和水波/画下许许多多快乐的小河/画下丘陵――/长满淡淡的茸毛/我让它们挨得很近/让它们相爱/让每一个默许/每一阵静静的春天激动/都成为一朵小花的生日”，“我想画下风/画下一架比一架更高大的山岭/画下东方民族的渴望/画下大海――/无边无际愉快的声音/最后，在纸角上”。在“我想、我想、我想”的节奏中，世界在开花，美丽在盛放。
这是一个任性的孩子在渴望爱情，爱情像一颗糖，这个孩子还只是凭着一张糖纸在遐想。“我想画下早晨画下露水/所能看见的微笑/画下所有最年轻的/没有痛苦的爱情/她没有见过阴云/她的眼睛是晴空的颜色/她永远看着我/永远，看着/绝不会忽然掉过头去”，“我还想画下未来我没见过她/也不可能但知道她很美//我画下她秋天的风衣/画下那些燃烧的烛火和枫叶/画下许多因为爱她/而熄灭的心/画下婚礼”。顾城想画出最美最纯的爱情，但终于会明白，世界上并没有什么“没有痛苦的爱情”。那个眼睛像晴空颜色的女孩他后来几乎遇到了，她是谢烨，她美(尽管由于不让打扮，她朴素，但她自信自己的美能够吸引几乎每一个圈中的男子)，她又是恋人又是妻子又是妈妈，她几乎做到了永远看着他，绝不掉过头去。但生活中总还有他人，总有尘世生活的各种牵连。但顾城不满足，他觉得一半英儿一半谢烨才是他心中的.完美，他希望看到妻子和情人手拉手采贝回来的剪影，他以为这就是永恒。顾城绝对的自私使他的最好的皈依者铁心要离去。英儿和谢烨都曾是这样的皈依者，但那个如精神病院洁净得发白的床单围成的家园，终于令她们害怕，想挣脱而去。
顾城在诗歌中也为自己画了一张像，这是一个永远在发呆的孩子，一个永远生活在远方的孩子：“我还想画下自己/画下一只树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在安安静静的树枝上/发愣/他没有家没有一颗留在远处的心/他只有，许许多多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛我在希望/在想”。这是一个非常任性的被幻想妈妈宠坏的孩子，他并不快乐，他认为没有领到蜡笔，他认为自己没有青春，错过了彩色时刻，于是，他只有从撕碎一张张白纸的暴力中获得美的幻觉：“但不知为什么/我没有领到蜡笔/没有得到一个彩色的时刻/我只有我/我的手指和创痛/只有撕碎那一张张/心爱的白纸让它们去寻找蝴蝶/让它们从今天消失”。
这个任性的、被幻想妈妈宠坏的孩子后来亲手撕碎了他的洁白天国，却没有使它们变成蝴蝶。
附诗歌。
文档为doc格式。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇九
我窒息在顾城的诗里，有那么几天我感到一种抽离，一种荒凉而寂寞。明亮的色彩，淡淡的忧愁，深藏着一个诗人无以名状的人性。它像远方天幕上一抹浅淡的云，然而因为月色的缘故，它有了轮廓，并且呈现出不同的色彩。它像一方水草，在碧波中游荡，滚滚红尘倒影在它的心上，它终于无法隔绝着尘世自由的游来游去。于是，我感到痛，这痛像是童年时候做过的梦，一个日本士兵拿着武器瞄准我，在就要开枪的一刻，惊醒；于是，我感到春天和秋天一起来了，我没有想到，在秋天里，春天是这样的淡黄，我没有想到在春天里，秋天是这样的浅绿；于是，我做了一场梦，在阳光强烈得像尸体进入火海中的一个闷热下午，我离了我的尸首，在荒凉上奔跑，拼命的，拼命的，抵抗，或许是死亡。
顾城，这个名字在心底有了印迹，不是十三岁时，第一次遇见“黑眼睛”时幻想的黑暗与现实，光明与重生，也不是在此后偶尔会拾掇到的一些“弧线”，圆润温厚。这个名字淌着血，而又在微风吹拂的下午凝结成无数大大小小的血珠，滚落到岩石铺成的路面上，发出铿锵的声响。
如果，我不相信黑暗，我便不再沉睡；
如果我不再沉睡，我还有什么理由活着。
大概，你总是懂，懂得黑暗是一个不可逃避的现实，因此，你踏上征程，你的征程上总是浸透着鲜血，幸而是在黑暗中，所以总是美好的。可是，这样的美好却时常，哦，不，总是在幻想之中。
都像彩色蜡笔那样美丽”山中，芍药，一尾轻便的鱼。良辰，荼糜，几许妖娆的绿。
读顾城会读出这样的画面。
也许是红了很久的心，在他起初遇见自然时便以身相许，也许是绿了很久的翼，在他。
走了很长的人世后还一心描着。他说“我希望／每一个时刻／都像彩色蜡笔那样美丽。”每一个时刻，诗人抽出这支蜡笔，他尽情的描着，描过多少色彩明丽的天和灰暗的夜！
“在粗糙的石壁上。
画上一丛丛火焰。
让未来能够想起曾有那样一个冬天。”
时间轻易。
糙的硬壳上长着毛的青苔色调，它曾以为自己不老，但它还是老了。它曾以为刻在它背上的一切是真，是不会改变，但青苔长满原野，你到底还看得清什么。于是，诗人说“我用笔的木浆／去追赶时间／尽管是那样用力／还是被远远的抛在后头。”
空，也不能什么都没有，它必须留下些什么，比如天幕的云会为之变色，比如地下的花会为之红焰，比如，女孩脸上的汗珠会喷洒香淋淋。所以，顾城，借助了一只彩色的笔，他开始了描画，是固执的描画。
他调各种各样的颜色，“火炬，燃烧的旗，”“锈蚀的园门倾斜着，露出一片草青”“戴孝的帆船，／缓缓走过，／展开了暗黄的尸布。”
他的颜色充满了鬼魅，是的，你难以说是明净或者黯淡，也无法分辨绿的明亮和绿的黯淡之间的距离，因为在诗人的心中，有一个连自己都分辨不清的色彩世界，不是红就一定红得热情像火，有时，你也可以在红中感受到一种僵硬“使血液结冰——那是伪币。”
调色的时候，诗人像一个正在搭建一座房子的工程师，带着一颗童稚的心，一种信念，相信着他的房子会是最美的。他有时候把房子描在树上，树枝为了带来灯火，伸张开来去撕裂天空，为他带来了星星和月亮。他有时候把房子描在土地上，像一个烟囱，思索着谁也不知道的事情。最后，他把房子描在了空中，离开了楼群，在空中独自行动。
“房子是木头做的用光托住黑暗。
在一束光中生活多久。
是什么落在地上。
你很美，像我一样。
你很美，像我一样。”
是的，你很美，像我一样，诗人调着调着就跳进了他的颜色里，他跟他的颜色一样多彩的美丽起来了。
你是一个孩子，着墨不多却都是七彩的，你是一个孩子，你一头栽进颜色里，那时你像遇见了伊甸园，你想到了你，你也是美的，很美。
我却用它寻找光明”（《一代人》）像许多刚开始读《一代人》的孩子一样，十三岁的时候，我读到了这两句。那时候，才知道什么是诗，那时候，才是豆蔻年华，有了少女怀春的情怀，有了诗里杨秋，几番明眸皓齿的钟情拳拳。那时候我们也开始做诗，捏一个泥人，悄悄地把他们放进屋角，每天定时给他们送来问候。那时候读到《一代人》，对这样的文字感到新奇，怎么可以，怎么可以把文字这样翻来覆去，黑的，黑的，在黑中寻觅它的相反。我反复读者，反复地捏这个泥人，翻来覆去的捏，好似一个小人，在它奇诡的幻想中抽出一只手来到达光明，那只手断了，我还曾经骂那不知名的泥土，你怎么不把希望握牢一些。又似一个土坟，高高隆起在某个山麓当中，在每个清晨，它唱着寻觅的歌，唱啊唱啊，喑喑有韵，宛如秋水淙淙。可是，我看见妈妈的乳房干瘪了，像那个唱歌的土坟在一场暴风雨之后倾颓。我还在捏着那个泥人，捏着捏着，把少年时光度过了，却还是不曾明白黑的色与光明。
许多人大概也和我一样，认识顾城，是从这两行诗开始的。那时候，你们是否也都在怀着虔敬的心情等待下一句再下一句呢，那时候，总觉得它只是从哪首诗里面抽出来的两句经典。可是，后来，有人告诉我，没有了。我说，什么没有了。他们说，不管是黑暗还是光明。我的心一沉，仿佛等了很久的支票，结果发现是一张白纸。于是，我丢开那诗，咬着牙说，什么破诗，我早背熟了。
我当然背熟了，熟到可以成为我生命的一部。
分。然而，我问自己，我是否懂得它。
像许多人主张的，这是一首写希望的诗，诗人在黑暗的年代（这个年代带上政治色彩便是文革）有不死的信念，它把黑暗化作一双犀利的眼睛，去到处寻找着光明，寻找着希望。
这是一首多么易读的诗啊，无论你加不加入政。
治色彩，它都总离不开希望。
可真的是这样吗？“黑夜给了我黑色的眼睛。
我却用它寻找光明。”
每一次读，都会发现一种沉痛，有时候读着。
或许，我容易感到绝望，或许在现实中，我总。
是遇到失望的多，可是顾城呢？是否，他也是悲观的呢？一个坐着伊甸园一样的梦的孩子，它的心灵无比纯净，他的想法又是无比的单纯，“你问我／在干什么／我说，我在编一个寓言小说。”他的心灵是一个不曾被污染的世界，是一个充满着童话和寓言的世界，因此，他崇拜安徒生，他称安徒生为尊师。
他的理想多么单纯，只是希望回到大自然中，静静的活着，养几只鸡，布置一所房子，在威克岛旖旎的风光上。
可是，他生活的世界毕竟不是童话的世界，他。
生活的现实一次又一次地告诉他你要工作，不然你就会被饿死。“姑娘说话：姑娘本是一枝花，什么花，没钱花。”这样的句子，有点调侃的意味，却真实地透露了生活的无奈。
顾城理想的世界是跟他所面对的真实的世界。
格格不入的世界。
“尽管拥有叛逆黑夜的意向，但由于所用的手。
段——黑眼睛是黑夜的派生物，它与目的——寻找光明之间存在着根本的背离，由此注定了一种困境，带着力量企图改变处境却又不得不受制于这一意欲的处境的悲剧意味。”直到多年后读到这么一个句子，我才恍然大悟。原来，这样的慷慨激昂的叫喊深深隐藏着这个诗人的悲伤。
诗人其实是失望的诗人，他是一个孩子，永远这么相信着自己孩子的身份，然而，他终于还是渐渐长大，啊，他拒绝长大，他拒绝长大，也拒绝承担生活的重担。可是他又必须承担起生活，因为没有人为他承担，因为这毕竟不是桃花源。所以，他失望，他是一个失望的孩子。
我任性”
“我知道有些事情降临并不悲伤。”也许，像一只在城市里面行走的鬼，害怕踩到石头跌了一跤，变成人。但是，他还是一不小心踩到了石头变成了人，在他初初撞开母亲怀抱的一刻，也许已经注定了这样的悲剧收场。
他那么任性。
文革的夜门撬开鬼影的手，那手是诗人的手，那时他的爸爸也是诗人，因而带上了高帽子，那顶高高的帽子是在告示，嘿，小家伙，别做你诗人的梦，趁早吧，面对现实。可是，他选择性地遗忘这样的警告，像个老练的巨人，他站成了烟囱，想谁也不知道的事情。于是，他桀骜的拿起了笔。他那么任性。
他那么任性。他做小孩的时候，色彩那么明丽，他那么快乐和自由地徜徉于他的诗国童话中，于是，他便不愿意长大，他不愿意长大，就算长大，他不愿意承认他男子的身份，他讨厌这男子的身份，像红楼故事里的贾宝玉，讨厌这须眉浊物。他希望自己是一个女儿。于是他爱，爱那最美的“女巫”。他的爱情从来不需要隐藏，即使这是一个男人和两个女人的不公平之爱，即使，或许他的所爱会悲伤，但是，他觉得他的爱是真，不管是谁，他离不开她们当中的任何一个，他坦诚“你们是我的妻子”。“我要对小女巫说，你走不出这片国土”。他是那么任性。
个男孩却是他的孩子。他大喊，走开，我才是一个孩子，被妈妈宠坏，不想被别人破环这一份唯吾独尊。他赶跑他的孩子。他谩骂那个抢走英儿的男人，然后就骂英儿这个小女巫，骂她的贪欲，骂她的水性杨花。他从来不替别人着想，他那么任性。
他那么任性。
纯净的心灵的近旁是一个分裂的人格，分裂的两边，一边写着美好，一边画着残忍。他不是坏人，他只是，只是始终都不能活在这个世界上。他不是不想活在这个世界上，只是这个世界太多残忍。“我被出卖，卖了多少钱，谁能知道。”他不信任这个世界。邻居说他养的鸡太吵，他痛恨那样的指责，他像发了疯一样的把鸡们杀了，为了腾出证据，他把鸡头染着血，洒向了人间。英儿走了，背叛了他，这个女人，这个女人有没有一把斧头已经不重要。可是，他的爱人，为什么又要走，他把所有的信任和活着的力量都交给她保管，如果他走了，不是带走了他的一切，那就，那就，一起走吧。这么一个任性的孩子。
“杀人是一朵荷花杀了，就拿在手上。
其实，在顾城的心里，深深藏着一种暴力美学。
他只是把自己当做是一个天真的孩子，即使是任性，也是诗人的任性，是万人皆可以理解的任性，“任性美学”，在顾城这里一方面表演着天堂湛蓝的颜色，一方面欣赏而热恋着人间血色的红。
我在希望在想。
在想。
但不知为什么。
我没有领到蜡笔。
没有得到一个彩色的时刻我只有我。
我的手指和创痛只有撕碎那一张张心爱的白纸。
让它们去寻找蝴蝶让它们从今天消失”
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十
我任性。
我希望。
每一个时刻。
都像彩色蜡笔那样美丽。
我希望。
能在心爱的白纸上画画。
画出笨拙的自由。
画下一只永远不会。
流泪的眼睛。
一片天空。
一片属于天空的羽毛和树叶。
一个淡绿的夜晚和苹果。
我想画下早晨。
画下露水。
所能看见的微笑。
画下所有最年轻的。
最痛苦的爱情。
六年级:赵宇玥。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十一
无意中看到了这样的新闻，前几天在哈尔滨某售楼门口，父母想给儿子买婚房，儿子觉得自己太小了，没面子，在街上吵了一架，打了父母十几分钟。结果这个不孝的儿子被路人打了。
看到这个消息，我觉得很无语。都说养孩子是为了防老，但是现在养孩子，大部分都是来啃老年的。在当今社会，有很多关于孩子殴打和虐待父母的新闻。
俗话说，一切美德，孝为先。光是看这些新闻，我就很想问问那些给了你这么任性权利的孩子。
不过你想想，都说父母是孩子最好的老师。可以想象，这些孩子小的时候，父母怕嘴里化，怕落在手中。受青睐程度绝对超出一般人。孩子在外面受委屈，回来就觉得可怕。他们帮助孩子发泄愤怒，即使他们想要什么，也应该给他们满足感。
父母如此纵容，孩子长大后如何学会孝顺父母，体验父母的辛苦？
我见过这样的画面，一个三岁多的孩子，用石头砸自己的妈妈，孩子的妈妈在他身边开心的.说：“儿子是对的，儿子是好的。”孩子被砸的越多，妈妈就越开心。
想象一下这种教育孩子的方式。怎么能指望这个孩子长大后对父母孝顺体贴呢？
大家都谴责现在的孩子不懂孝道，都想问是谁给了这些不孝的孩子这么任性胡闹的权利。我想说，跟孩子从小接受的教育有很大关系。
作为父母，我们爱孩子，但一定要学会用正确的方式去爱孩子，教育孩子，做好人。而不是一味的满足孩子，他们看似爱孩子，其实是在害孩子。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十二
我是家里的一根独苗，父母对我更是百般的怜爱，放在手里怕碎了，含在嘴里怕化了。对我也是有求必应，这也就慢慢的使我变得任性起来。
在小学的时候，我是一个实足的电脑迷，一天24个小时有六个小时是泡在网上的，聊qq、偷菜、打游戏——这一下，累坏了眼睛，拖下了成绩。
父母本以为我长大了以后就会收敛的，没想到我玩的越来越迷恋。打游戏的`时间不断的增加。虽然有时父母也会强制把我拉下来，但最终都会被我打败。
有一次，放学回家后，我习惯地打开了电脑，可是刚一开机屏幕就黑了，原来是在一旁的妈妈把电源拔了。我不假思索地把电源再次插上，熟练的开机，没想到，屏幕又黑了，我回头盯着妈妈，妈妈也盯着我，妈妈的眼神怪怪的，流露出来的是（愤怒、是惆怅、是无奈——）是恨铁不成钢的表情。我忽然间发现，妈妈的眼角己布满鱼尾纹。小的时候我很天真的认为年青漂亮的妈妈永远不会老，可现在我发现，我错了。
在接下来的月考中，我破天荒地拿了个好成绩，我笑了，妈妈也笑了。
从那一刻起，我不再任性。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十三
山月不知心里事，水风空落眼前花。
一个任性的孩子到最后只能随波逐流，不再任性，尽管心中仍残存着童真。
起初，少年不知愁滋味，狂妄地想要去改变这个世界，让社会上每个人都像他手中的彩笔那般，闪耀着单纯的颜色，一切都是光明而灿烂的。“我想涂去一切不幸”“画下一只永远不会流泪的眼睛”。孩子的心是那样的纯洁天真。
“我是一个孩子，一个被幻想妈妈宠坏的孩子。”由此可以想象，这孩子其实是没有被爱的，他的任性是世人眼中的耍赖、叛逆，于是指责、批评、鄙视……时常萦绕着任性的孩子。渐渐地，任性的孩子被消磨得失去了纯真的兴致，不再任性。
这一切都怪谁，怪不得人！孩子想画满窗子，但眼睛早已习惯黑暗。整个黑暗社会由不得光明驻足！任性的孩子静默了，不敢任性。
孩子任性，也许他是太孤独，迫切地想被爱，只是这个薄幸的规范化社会不懂。任性孩子不再任性了，惟愿彩色永留心间，不受污浊！
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十四
我抬头看天，看到云，看到鸟，看到一抹纯净的蓝，低头看自己，看到一个任性的孩子，在独自望着天空发呆。
我是一个任性的孩子，我任意丢弃你们对我的爱，我不懂珍惜，我不理会你们的殷切希望，我漠视你们对我的关切目光，我随意的，丢弃了最无私的爱和最无私的你们，去寻找永恒，当通体鳞伤时才醒悟。
我是一个任性的孩子，但是我真诚善良，我追求永恒，我固执的以为世界上有一种超越血缘关系的永恒，我是一个任性的孩子，我单纯的在残酷的.现实中，放肆的去爱。
我是一个任性的孩子，我任性的认为世界都是我的，你是我的。
我是一个任性的孩子，任性且固执的等她回来，我害怕孤独。
我想送她一个笑脸，一个明朗的笑脸，我想送她一个春天，一个夏天，一个秋天和一个冬天，每一个季节都有我和她的故事。我深深铭记，让她也刻刻不忘，那个我们曾走过的春夏秋冬。
我是一个任性的孩子，我想送你我的记忆，关于我心中的每一个属于我们的记忆，你能与我共同回忆，我不想一个人怀恋回忆。
我是一个任性的孩子，我想送你一条街，对，就是一条街，就是那年我们牵手走过的那条街，那条弥漫着炸鸡香味的街，那街道旁昏黄的，淡淡的，朦胧的灯，都是美丽的。满满的都是幸福美好，那街上的一切一切仍那么清晰，所以我将它刻在了脑海，记在了心上。我任性的，想让它保持原样，不准任何人踏上这条街，车辆不准通行。我任性的，让它定格在我们心里，时时刻刻都能感受那纯真。
我还想任性地再送你一张当年我顶着“爆炸头”的自信无敌的大大笑脸，我想你永远都记得我的笑脸，无论那里都不觉得孤单，我任性的想扼住时光，定格幸福，留给你当年的一切，只希望你记得我，深深地记得我，记得那份最真挚的感动，希望任性的我留给你最大的温暖。
我是一个任性的孩子，太真挚，我不怕你不在我身边，只怕你不快乐。
任性的我，后来成长了，很庆幸，我忘记了结果，拥有了回忆，享受着过程，学会了释怀。
任性的我，原来一直是快乐的。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十五
大家好我叫张馨月，是一名幽默风趣、阳光舒朗的女生，今年11岁了。
虽然我已经11岁了，但我非常幼稚，喜欢毛绒玩具，我非常善于想象，我经常想象齐即发生了，我成了绝世天才，发明了许多东西。可是想象归想象梦想还是有的。以前我想成为一名歌手，可惜我唱歌爱跑调，只好放弃这个梦想，向我另一个梦想前进，成为一名服装设计师或一名舞蹈家。我的爱好有很多如写字、画画、打羽毛球和旅游，其中我最喜欢的还是旅游，因为可以开阔视野和可以学到许多文化知识。不过还喜欢吃，但是怎么也吃不胖。
我还报了两个兴趣班。我之前学着拉丁舞，不过现在是单纯学英语，因为妈妈嫌我的英语成绩不好非常着急所以就单纯的给我报了个英语辅导班，我是非常不愿意的，可是没办法我不得不从呀!
我还有许多怪癖，比如碗的图案必须朝我自己，衣服必须摆平整，奶必须要全喝完，杯子必须保持干净。而且我还是一个爱干净的`人。
我还有一点小任性，我喜欢吃着棒棒糖看电视。我记得有一次，我正在看电视当时我已经写完了作业，可是妈妈突然跑过来把电视关掉说你快去读书别看了，我跑到房间里关死门，非常委屈我都写完作业了为什么不让我看电视我自己在屋里呆了一天，谁都没搭理。
这就是我，一个不一样的我！
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十六
夜空，月朗星稀。坐在草坪上的女孩眼底盛满了渴望。跑回家任性地要求父母亲把月亮送给她。
这个女孩，就是我。任性是我小时的唯一标志。等到现在，才觉得自己是多么愚蠢，多么任性，全然不考虑别人的能力。
如今，我喜欢独自一人。无论是散步，赏月还是什么。我喜欢安静。静能令我沉思。有种独特的属于自己的感受。
贪婪地守望着头顶上的一片天空。如蔚蓝的绸缎，柔顺，丝滑。在淡雅的月光下。享受着独自的惆怅，不亦悦乎？手指尖摆弄着几根青草，闭着眼睛。由风传来一阵阵沁人心脾的花草的香。
任性时，不论什么，都哭闹着想得到。以为得到了会很快乐。可刚得到手却失去了原有的.兴致与乐趣。却又为下一个愿望而苦恼。童年似乎就在这一个又一个的苦恼种磨去。
于是我变得孤独。有人说孤独，是种美。美到让人窒息。美到让人好奇。美到勾起人的奢望。
告别走任性，迎来孤独。
迎来孤独，悄然感受。孤独会使你坚强，任性会使你依赖。
深深黑夜，眼前放过的似乎使黑白画面。摇曳的椰树。在他人看来使多么唯美的画面。而深陷其中的我却不使这样觉得。在我看来，那是深不见底的——无底洞。让我感到惧怕。
告别了任性，得到了孤独。告别了孤独，迎来了宁静。
你告别了什么？又迎来了什么呢？
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十七
青春的号角在吹响，无论从哪个角度都是那么玲珑剔透。谁的青春不任性？无疑我的执着、洒脱和不得已便成了我这青春中的`任性。
任性=洒脱
我一个人在这条青春的小路上踽踽独行，可算是一意孤行，我硬要踩出一条通天大路来。执着，也是任性。
我常常因为要解决一道棘手的难题，花上几十分钟甚至几小时，才能从凌乱中理出头绪。我坚持着，才能在别人质疑时，稳住阵脚，用自己的执着来说服他人。
所以，我执着，也任性。
任性=洒脱
我想大声地告诉别人，我想做这样一类人，一个洒脱的人。可以潇洒走一遭，可以任性洒脱活一世。
迎风呐喊，毫不拘束。
当然，我也这么干过。在那个阳光明媚的午后，在那条绿荫浓密的小路上，骑在一辆单车上的我，喊出了我所有的压抑。肆无忌惮，洒脱，更是任性。
任性=不得已
只有淡然，才能不任性。颇像老师讲得因果关系，看上去很难，自然做上去也不简单。
最近在学校食堂吃饭，总是遇到某个人。我和这个人一向不对头，相看两生厌。他总是挑我的错处，我明明被气得跳脚，面上却还得做出一派镇定自若的样子，任性啊，也是被迫的，不得已啊！
显然，执着、洒脱、不得已，这三朵迥然不同的“任性花”，是我大好青春中，三朵最美丽的花。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十八
教学目标：
（一）知识目标。
1、了解朦胧诗的特点。
2、了解顾城诗歌风格。
（二）能力目标。
1、理解诗歌折射出的诗人的情感态度，进而理解诗人与诗歌的关系。
2、掌握顾城作品的艺术特色。
教学重点：
2、理解“任性”的具体含义。
教学难点：
1、“任性”具体体现在哪些方面。
2、顾城诗歌艺术特点分析。
教学设计：
教师讲解和学生讨论相结合，完成以下步骤：
1、了解诗人所处时代以及经历、思想、艺术风格，以知人论世。
2、借助意象，进入诗人所描绘的童话意境。
3、增强学生的心智，抵御不健康心理的侵蚀。
教学手段：
【导语】。
十年文革，酿成一场文化的灾难。难能可贵的是，在那样一个盲目个人崇拜的年代里，在那个手举红宝书、跳着忠字舞、看着样板戏的时代里，中国新兴的一批年青而叛逆的“朦胧诗人”茁壮成长。无数青年人随身都带着一个小本子，抄录并背诵着他们最新流传的诗句——虽然很多人说“读不懂”，但是并不妨碍人们追捧。那时所有的报纸副刊都有诗歌版面或着栏目，那时广播节目里播放的是诗朗诵，那时青年人聚会表演节目你可以读一首新诗。著名的诗人开见面会或签名售书，市民会把现场挤得水泄不通，人群中甚至有人不断高呼诗人的名字，他们喊道：“诗人万岁”！朦胧诗人成为当时社会上耀眼的明星。这些诗人强调诗人的自我意识，往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法，变诗的单一形象为多层次的意象迭加，给诗蒙上了一层朦胧的色彩，给人以独特的审美感受。代表人物有民间歌者海子、孤独的思想者北岛、温情诗人舒婷、童话诗人顾城等。我们这节课就来给大家介绍顾城这位诗人的这首代表作——《我是一个任性的孩子》。
一、写作背景：朦胧诗简介。
作为20世纪70年代末80年代前期一个最重要的诗歌流派，“朦胧诗”为中国现代诗歌的发展提供了迥异于传统规范的美学原则和艺术动力。各具艺术才情和个性的青年诗人以丰富多样的诗艺探索为诗歌的深度抒情带来了诸多新鲜的元素。其中，主体意识和现代主义品格是其诗学的核心。在具体实践“人的价值”与诗歌本体的结合方面，“朦胧诗”又形成了几种基本的类型，较有影响者有两类：一是以批判和反抗为价值取向的现代主义诗歌，代表者有北岛、海子等；二是以倡导人性为价值取向的具有浪漫主义气质的诗歌，食指是其先驱，顾城及舒婷等诗人的创作，较充分地显示了这一特征。在这类作品中，“情感”所占据的位置至关重要，它既是审美对象，又是运思方式。通过“情感”的倾诉，呼吁一种理想的人际关系和社会秩序，试图找到一种沟通心灵与外部世界的道路。在艺术格调方面，此类创作将浪漫气质、古典韵致和现代经验奇妙地融为了一体。（摘自张健主编：《新中国文学史上卷》，北京师范大学出版社,2008，第301页。）。
“朦胧诗”作家主要有食指、顾城、舒婷、海子等，他们诗歌创作早在文革后期的“地下文学”中就崭露头角，与当时的主流诗歌显著不同，主要展现当时的知识青年真实心态，其精神意志与艺术手法均不同程度地带有现代主义的手法，主要吸收了西方象征主义、意象派、超现实主义等诗歌流派的表现技巧，注重象征、暗示、联想、变形、意象等手法的运用，在美学特征上更加迷蒙、多义，表达了这群诗人对人的本质的现代思考和对人的自我价值、心灵自由的追求，也表现了对于现实的严峻批判、怀疑及对美好境界的朦胧向往。代表作品有海子的《面朝大海，春暖花开》，北岛的《回答》，舒婷的《致橡树》、《神女峰》，顾城的《黑眼睛》等。（结合幻灯片，介绍以上诗人诗作。）。
二、作者简介。
顾城1956年生于北京。12岁时辍学放猪。“文革”中开始写作。后成为朦胧诗派的代表作家。1980年初失业。生活漂泊不定。1985年加入中国作家协会。1988年赴新西兰，讲授中国古典文学。后辞职隐居激流岛。1992年获德国daad创作年金，在德国写作。1993年10月8日在其新西兰寓所杀妻后自杀，引起很大的舆论争议。
顾城作品主要有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。另与谢烨合著长篇小说《英儿》。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，其作品往往体现出一种梦幻的、童话般的生命境界，体现了独特的理想色彩，因此他被人们称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。但是，不可忽视的是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却暗含着深沉的、属于成年世界的忧伤。这忧伤是一代人面对理想与现实之间巨大落差而产生的忧伤，因此，这忧伤沉重最终压垮了诗人，使得诗人走上了“自毁毁人”的道路。
三、教师范读、学生朗读（激发情感）。
四、作品分析。
一般来说，我们赏析诗歌，从形式和内容两个层面入手。形式上主要看结构，看“领字”，这些便于我们迅速了解诗作大意。而内容上我们则是要通过“意象”，进入“诗境”，也就是对诗人丰富的主观情感世界进行理解和探索。
首先，从结构上看，“任性”二字尤其值得玩味。全诗由九个小节构成，其中三次提到“任性”：诗歌起头诗人就写到：“也许/我只是被妈妈宠坏的孩子/我任性”，中间第六节又写到“我是一个任性的孩子”，最后结束时候再次强调“我是一个孩子/一个被幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”。作者在诗中有意突出“任性”二字，辉映题目。在诗中这三个“任性”，支撑起了整首诗的框架。在结构形式上，诗歌的第一节和最后一节有首尾呼应的效果。
其次，是“想画下”，作为每一段的“领字”，它领属着中间六节的主体内容。在这首诗中，诗人以一个孩子的眼光和心灵去观察和感受世界，希望用彩色蜡笔在幻想的世界里勾画出一幅幅色彩斑斓的人生蓝图，想画下“笨拙的自由”、想画下“永远不会流泪的眼睛”、想画下“没有痛苦的爱情”„„这些画面，可以概括为三个方面：
1、想画下“自由”。“我想在大地上／画满窗子／让所有习惯黑暗的眼睛／都习惯光明。”如此恢弘的梦想，不只一次出现在他的诗中。“黑夜给了我黑的眼睛／我却用它来寻找光明。”这样的诗句，分明是与混沌现实的决裂。顾城是现实的叛逆者，他只在幻想中生活、创作。诗人，这个特殊的身份，往往拥有最锐利的眼睛，最敏感的心。我相信，顾城分明已经看透了现实的复杂，黑暗，荒谬，肮脏，无耻，龌龊。可他执拗地闭上世俗的双眼，反而睁开了心灵的眼睛，打开诗人才有的那种心灵的窗户，寻找梦想中的洁净与纯粹。
2、想画下“快乐”。“快乐”是这首诗跃动的节拍，诗人正是顺着这个节拍，画下一切想要的东西：想画下“一双永远不会流泪的眼睛、没有痛苦的爱情、快乐的小河、贴着玻璃糖纸和北方童话插图的节日，以及大海无边无际的愉快的声音。„„”在诗里，顾城不愿背负任何公众或历史的负担，扔掉了责任或义务的包袱，寻求自我赤裸裸的“快乐的需求”——青春的生命、飞扬的梦想、纯粹的爱情、持续的温暖、永恒的光明„„以期达到返璞归真。
3、想画下“爱情”。这首诗写于1981年，在那个知识分子人文理想得到幻觉式膨胀的年代，尽管顾城已经失业，但他正与谢烨热恋，这使得诗人对爱情充满了童真的信念。他想画下“所有最年轻的没有痛苦的爱情”，“画下丘陵——长满淡淡的茸毛/我让它们挨得很近/让它们相爱，”“画下许多因为爱她而熄灭的心”。爱情是人类永恒的追求。对于任性的孩子，爱情只是两个人的事情，像童话中，公主和王子总会走到一起，邪恶者的干涉不过是这首乐曲中的几个华彩。
最后，作者采用“逆挽”的手法完成全诗的结构，形成矛盾张力。所谓“逆挽”,是一种反差强烈的诗文结构法，主要是指在一首较长的诗作中，后面的句子逆前面句子内风格特点而挽向相反的一方，从而使前后句子的风格大异其趣。然而，与传统的几乎全是由平、俗挽向奇、雅的作法不同，本诗却是由奇、雅挽向平、俗。前面七节，呈现出一个任性的孩子给我们留下了如此美好的画面，如果谁能不为之心动，那么他真的不该拥有读诗的权利。但是在最后两节，作者亲手撕毁了这如诗如画、童真美好的梦幻，把我们硬生生带到了残酷的现实中，顾城亲手制造了幻想，最终目的却是为了将它撕破。它给了这个孩子那么多美丽的梦，却不让他拥有“一个彩色的时刻”来实现这些梦。面对残酷现实，顾城无法采取其它的报复行为，他只有撕裂自己，他只能以自己梦的逃亡作为对现实的微弱的反抗。由于“没有领到彩色蜡笔”，“没有得到一个彩色时刻”，诗人在灿烂的想象中画下许许多多的温暖与甜蜜后，更加确定自己是一个孩子，而且是被“幻想妈妈”宠坏的孩子。清醒让顾城走向了绝望。
理解顾城如此美妙的诗句，至少需要一颗尚未冰冻的心。那些老化油滑精于世故的心已经在世俗的蝇营狗苟中风干至麻木。他们听不见风的吟诵，看不到绿叶的呼吸，感受不出花开瞬间的骄傲，感觉不了任何孩子气的温情。只有孩子，肌肤白嫩脸庞红润的孩子，至真至纯毫不防备的孩子，才能在蒙昧混沌的世俗里一眼看破虚伪假饰，摘取了那朵自由呼吸肆意盛开的灵魂之花。想象的翅膀如此有力，这些意象在想象的飞翔中闪烁异彩。在童话诗人顾城的王国里，任何意象都变幻着灵动的色彩与气质，却又不失纯真无暇的本能。奇迹早已不是奇迹，什么幻想都要被实现为可能。连歌声也要舞蹈了，反正有诗歌作鞋子。
有人说，顾城是安徒生的徒弟，他们都带给人们许多关于童话的记忆，只是印象中童话里也有善有恶，有美有丑。而顾城的诗里，却只和不幸刚刚崭露头角，还来不及蔓延，便被诗人的画笔涂去。舒婷在《童话诗人》一诗里是这样描述顾城的：
你的眼睛省略过病树、颓墙。
《我是一个任性的孩子》中，他像一个不设防的婴孩，用天真的眼睛注视世界，笨拙地等待彩虹升空，等待美好。
然而，对童话的坚持，也暴露了诗人的脆弱。在北岛向世界呼喊出“我——不——相——信”时，在舒婷勇敢地表明“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”时，顾城回避了。他只是个孩子啊，只能驾驭自己理想的童话王国。复杂的现实像一张巨大的网，无情地吞没人最后的热情和最初的灵魂，将人千篇一律化，变成在网中弱肉强食的蜘蛛，编织着诡异微妙的人际关系。血腥、暴力、色情„„谁不是世间的一颗棋子？然而北岛和舒婷要挣扎，用坚决或温柔的方式，顾城，却只有回避。寒冷袭来，婴儿钻进母亲温暖的被窝，酣然睡去。顾城也是，他躲进自己营造的童话王国，用稚嫩的七彩诗句编织着深白的梦幻，任凭外部世界的风吹雨打。
“画下许多因为爱她而熄灭的心”，爱情是人类永恒的追求。对于任性的孩子，爱情只是两个人的事情，像童话中，公主和王子总会走到一起，邪恶者的干涉不过是这首乐曲中的几个华彩。诗行的背后顾城隐藏了自己的恐惧。夕阳西下的某个黄昏，也许会有一丝不快掠过这个任性的孩子的心头，只是一瞬，也足够回味。淡淡的愁飘散在美好的诗行之间，不太明显，不太清晰。“画下一只永远不会流泪的眼睛”，正因为饱尝了泪水的酸楚，才懂得笑容的珍贵，才会希冀一双不流泪的看不到阴云的眼睛。诗人其实害怕泪水，害怕哀伤与不幸，于是他拿起画笔，涂去他不愿看到，不愿面对的种种。愿望诚然美好，却难免不是对自己善{意的欺骗。阴影就此生根，在任性的孩子桀骜而智慧的瞳仁里，生根。顾城还隐；藏了自己的脆弱。“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。”在黑夜中跋涉的人们，定会感受到其中的力量，为此振奋也说不定。
然而，这种近似专制的举动，仅用孩子气来解释，似乎已经不够。诗人分明在掩饰，掩无法抵御黑暗的眼睛。襁褓中的婴儿无法暴露在暖箱之外，否则，便要夭折。我们想知道，这些隐藏、回避，能坚持多久；顾城的死，跟它们是否有关。顾城站在诗行后面，思索，或沉默。他在维多利亚深色的丛林里发愣，瞪着很大很大的眼睛，放飞很多很多的浆果一样的梦。如此生动的描述，仿佛能让人听到一颗脆弱的心灵颤抖的声音。我们再看看顾城的照片，他总是睁着大而空洞的眼睛，凝望远方，好像寻找着什么，大概是在找漂泊的心吧!那颗在幻想与童话王国里徜徉而忘记回家的心。（参考雷鸣著：《二十世纪中国优秀文学作品选析》，贵州教育出版社，2009年版。）。
五、艺术特征。
比较同期的几首诗歌，概括一下顾城诗歌的特点。
顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的意蕴，诗的感染力也就在于此，顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也是具有其暗指性，通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。
六、热点讨论。
通过“顾城之死”，看待诗人与诗作的关系。
【思考与练习】。
1、简述顾城《我是一个任性的孩子》一诗的情感特点。提示：“任性”。对天真幻想的执着与绝望。
2、你认为顾城《我是一个任性的孩子》一诗在艺术表现上的主要特色是什么？请作简要阐述。提示：通过幻想组织意象、意象呈现的主观性、表达生命意识的独特性。
3、课后查阅有关顾城的资料，写写自己对顾城及其诗歌的认识和感受。
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇十九
今天，我去别家串门，遇见了一个实在任性的小女孩。
她大概五岁光景，梳一条长长的马尾辫，穿着一条玫红色的棉袄，样子倒是挺可爱的。
不过，在这有趣的小女孩身上，发生了不好的事。
午餐时，主人递来了两个挺漂亮的瓷杯，客气地说：“大家好好吃，杯子有两个，请大家随便用。”
一个大哥哥拿走了一个瓷杯，华阿姨刚要拿另一个杯子，这个小女孩哭喊着跑过来，对华阿姨又是捶又是打的。华阿姨叹了一口气，摇着头说：“唉，这孩子，一天到晚都不会停止闹，烦透了，任香新呀，你得教教她了。”
任香新是小女孩的妈妈，她顶喜欢华阿姨的，华阿姨的要求，她当然一口答应。可是，当小女孩倒了满满一杯橙汁却只咂了一小口就喝不下的时候，任阿姨却满不在乎地说：“去给刘奶奶喝。”唉，如此母亲，怎能教育好女儿呢？真是“有其母必有其女”呀！话又说回来，小女孩一溜烟跑到刘奶奶那儿，摆着一副千金臭架子，说：“喏，给你！”刘奶奶端起杯子喝了一口。小女孩立马对刘奶奶吼：“杯子还我！”刘奶奶不满地将杯子奉还。小女孩又倒了半杯可乐，同样只喝了一口，便以迅雷不及掩耳之势粗鲁地将可乐倒入了她小倩姐姐的汤碗里。汤碗里盛有紫芋西露，小倩姐姐还未来得及品尝，就被小女孩弄得一团糟。一旁的.秦阿姨不时地批评小女孩，而小女孩却不屑一顾地翻着白眼，大家也只好由她去，不再管她。
后来，我才知道她的名字叫任馨，正如她的名字，她是不是很任性？
读我是一个任性的孩子读后感（优秀20篇）篇二十
“孩子，还是在附近上学……”母亲语重心长的声音传来，心，也犹豫了。
在小升初考试中，有幸考上了外地的一所学校。那里湖光山色、风景宜人，是我心中一片灿烂的星空。我迫切地想将这里作为我求学之路上的一站，那绚丽的.一站。
可毕竟“儿行千里母担忧”。母亲担心从未独立生活的我，会适应不了，便出言反对，让我在附近上学。
“难道，真的要在附近上学么？”不由得暗叹，心上，好像蒙了一层尘。思绪，却渐渐飞扬。
古时苏秦游学四方，方成其纵横大业，挂六国相印。想必在他出发前，心中定也是充满了离愁。但因为心底的那一抹任性，他决然的迈出了脚步。最终，苏秦成功了，因为他的任性。
那么，我不也应任性一次，去磨练自己么。
于是，那个想说又不敢说的字，终于被我“任性”地说出了口——不！
母亲听了这话，却微笑了，淡淡地看了我数眼，说道：“你若想去，那就去吧。”
我看了母亲一眼，心领神会并感激地笑了。
那次，我很任性。但是，我很快乐，我不后悔。