优秀作文需要有一定的主题和立意，能够给人以启示和思考。以下是小编为大家准备的一些优秀作文范文，供大家在写作时进行参考。
留白的艺术（模板19篇）篇一
那一年的冬天来的特别的早，天气也特别特别的冷。
那几天的雪下得好大，好大！
窗外的院子里，满眼的白雪皑皑，银装素裹。
雪，还在继续下，纷纷扬扬的鹅毛大雪随着凛冽的寒风，如柳絮一样随风翩翩飞舞，大雪封门，天地间一片寂寥肃静。
她，腆着七个多月的身孕一个人伫立在窗前茫然地眺望着远处邻家房檐上挂满了一串串晶莹剔透长长的冰凌。满眼的洁白，素雅，一尘不染。
此时此刻，她的心境也如同窗外的雪，那么安静，那么圣洁却无声无息安静的有些害怕。
她一个人孤零零地住在这间屋子里等待着孩子的降临，因为他现在远在千里之外，不能回家陪伴她待产。
雪，依然纷纷扬扬。
她真的越想越害怕，眼前一片素洁，神圣！
下了几天的大雪，终于停了。
灿烂的暖阳映照着皑皑白雪，碧空蓝天，银光熠熠，天地之间，一片素洁，冰凌晶莹剔透，霞光万丈。
留白的艺术（模板19篇）篇二
有这样一个故事：一位父亲每年都会在村东的田地上认真耕种，但由于收获时节菜地积水，却并不一定能得到收获。他的儿子劝他不要再种时，他的回答是“我是农民，即使没有收获，也不能看着自己的土地一片空白。”农民不会在土地上留白，正如有责任、有追求的人不会在事业上留白。即使没有等价的回报，也应坚定信仰，一往无前。
给自己留有空白，最主要的原因有两个，一是懒惰，二是怯懦。懒惰的人或许有想法，但有想法而认真做事的人总是占少数；怯懦的人畏首畏尾，不敢勇往直前、坚持本心。这两种人只会任凭光阴与机遇流失，使本应完整丰富的事业留下空白。著名的数学家高斯，在数学研究中的确硕果累累。可是，他对于非欧几何本来早有涉猎，却惧怕发表见解会对自己的地位有影响，放弃了对非欧几何的研究。因此，非欧几何奠基人的地位也与他失之交臂。他正因缺乏对真理和事业的执着，给人生留下了无法弥补的空白。
而与之相对应的，就如故事中的.父亲一样，对目标、信念、事业始终执着坚定的人，无论有无回报，都只会在自己热爱的事业上倾注毕生，不留空白。达·芬奇作为人类史上罕见的超级天才，一生中有大量超越时代的发明。他并没有因为这些设计稿不会马上为人们所用而放弃创作，而是毕生，穷其才智，给了他的天赋一份圆满的回答。他的设计稿时至今日还对人们有启发作用。“汉子叔叔”理查德·西尔斯年少就立志在汉字事业上奋斗终生，他用高度的执着和责任心，花光所有财产支撑这份事业，最终得到了中外各界的好评。更有退役后仍组织特奥速滑队为国狂揽四金二银的女教练张杰、为保存珍惜种子品种频频奔波西藏的教授钟扬……他们用行动诠释了什么叫对事业负责、对初心执着，在奋斗路上不留空白。
不在奋斗的土地上留白，需要每一个奋斗者的执着和胆识。执着很重要，正如英国政治家狄斯雷利所说“成功的秘诀是走向目的的坚持”。同时，我们更要不惧失败的风雨，像故事中的父亲一样，以沉静的坚守，永远不让土地留白，不让奋斗减分，不给责任打折。
田地中有无收获，是老天的事；是否亲自耕种，则是自己的事。面对远方，我们唯一能做的就是一直向前，不给奋斗的土地上留下空白。
留白的艺术（模板19篇）篇三
上周日以1stjob项目第四期“星星”的身份参与了创见的年会，今年的年会主题是给人生“留白”。
主题的分享主要围绕着以下三个问题开展：
你会如何形容（比喻）自己平时的工作与生活状态？
你最焦虑与心思烦躁的生活场景或状态是？
在你的生活中，你如何给自己“留白”呢？
创见会。
当我看到此次年会的关键词是“留白”时，忍不住愣了一下。
留白是什么？
当你执笔描绘景色时，过滤冗余信息的定格。
当你承受过多压力时，圈地自萌地放空思绪。
当你深陷焦虑浮躁时，开始学会知止而后定。
甚至是……。
当你问我爱不爱你时，我微笑着给你一个吻。
而在这里，讨论的是当人们置身于一个变化极快的时代，焦虑感充斥着我们周围时，该如何给自己的人生“留白”，与外界“断舍离，让自己重新掌握生活的`节奏。
扪心自问，我们有多久没给自己“留白”了呢？
人生就像一张白纸，随着年岁的渐长，纸张变多了，合成了一本书，时间再一流转，书的厚度也增加了。
只是原先连扉页上都毫无字迹斑驳，更无皱褶损毁。往后却慢慢地在白纸上多了很多东西——字迹端正的摘抄也好，五颜六色的插图也罢，甚至是凌乱的狂草、不慎撕毁后留下参差不齐的纸张断层。
总之正如你人生中的起起伏伏，好的坏的，一应俱全。
然而在越发浮躁的时代，我们在焦虑的漩涡中迷失自我，被压力推着蹒跚前行，却唯独少了理应留给自己那纯粹的白。
年会上有个关于《赶路》的舞台剧，我也一同上去参演了个路人甲。背后的屏幕是个不停转动的时针，要求每个表演者在长方形舞台上绕圈步行8分钟，且要通过面部表情和肢体动作表现出焦虑感。
我心想着，这哪用演呢？把目光投到上海地铁上下班高峰的时间段，活脱脱就是一幕浑然天成又真情实感的场景啊！
每个人都步履匆匆，神色或凝重或严肃，偶尔余光瞟到旁人，会发现多半人两眼不是紧盯着手上发着光的物件，就是两眼空洞地不知道在聚光何处。
若是再一一举例，恐怕可以写出个关于当代中国人焦虑的文集来了。
瞻彼阙者，虚室生白，吉祥止止。
这句话出自庄子的《人间世》，对佛学不了解的人也许很难理解这段话的涵义。
大意如下：作内圣修养的人到达一定的境界，内心空灵，自性生光。即排除一切心中焦虑浮躁之感而保持清澈明朗的心境。
在这个焦虑成瘾的时代，我们时刻在与它对弈。与此同时，给人生进行“留白”的必要性也越发凸显。
每个人对“留白”的定义、选择“留白”的方式都不尽相同。
有人为了放空自己会去陌生国度旅行；有人独处时会沉浸在一本书/一部电影的世界中徜徉；有人为了消除负面情绪会选择酣畅淋漓地运动完去洗个热水澡来放松身心；有人进行冥想、有人直接倒床呼呼大睡。
甚至说，想“留白”的原因也是一千个人眼中有一千个哈姆雷特。
却独独不希望是这么一种情况：
在碰壁之后的茫然四顾、不知所措的焦虑迷失中将逃避冠冕堂皇成“留白”。
-end-。
我是亦伦，一个知书写文的自渡者。
感谢阅读，有任何事宜也可发送简信。
很高兴能在简书这个平台与你相遇，如果你喜欢这篇内容，或者觉得对你有点滴启发……还有个不情之请，希望你能点个赞再摁返回键，这也将是我写作的动力之一。
留白的艺术（模板19篇）篇四
中国的画家往往会在画纸上留出一些空间，称为留白。这样做不仅使画面更为协调，也让整个作品有了一种悠然的意境，惹人无数遐思。
给心灵留一点空间，是一种健康的心态。我们一生中会遇到许多人，难免会和别人产生矛盾。我们可能会因为一时冲动，使自己与他人之间的关系产生无法修复的裂痕。但是现在再看重的东西，或许也会随时间慢慢风化；再放不下的事情，多年以后来看或许也就只有那么大点事。当时的寸步不让可能会带来无尽的悔恨。倒不如让一步，为别人留一点空间。张英修书让家人让墙三尺，赢得邻里和睦；蔺相如处处避让廉颇，二人终为刎颈之交。退让并不是胆小怕事，能忍让的时候便让一步，能原谅的地方便原谅，给别人一个台阶下，也是为自己留一条后路；给别人留一点空间，也是为自己留一点空间。给别人留一点空间，是一种豁达的胸襟。人类社会在不断进步，然而同时也有很多东西在消逝。
当世界上的每一片土地上都是钢筋水泥的森林，当每一条河流都不再清澈，当每一片天空都是阴暗的灰色时，我们去哪里品味“明月松间照，清泉石上流”的幽静，去哪里欣赏“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”的壮观，去哪里感受“流连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼”的乐趣？我们在经济迅速发展的同时也应给自然留一点空间，让我们在身心疲惫时还有地方自由呼吸新鲜空气，在听厌了汽车的喇叭声后还能听到鸟儿的歌声，在看腻了城市的灯红酒绿后还能看到生机勃勃的绿色，还有一处心灵的家园。给自然留一点空间，是一种长远的目光。
留白的艺术（模板19篇）篇五
摘要:面对当前语文教学中的一些问题,优化课堂结构,提高课堂效率是亟待解决的问题,在素质教育新课标背景下,本人结合教学实践,探索了以突出学生“主体性”为主,以培养学生“探究思考”能力为主的课堂教学结构优化模式以达到课堂教学效率的提高。
关键词:优化课堂结构;空间;主体;能力。
夸美纽斯在《大教学论》说:“教学的艺术所需要的也没有别的,也只是要把时间、科目和方法巧妙的加以安排而已。”
语文教学是一门综合艺术,无固定模式,怎样才能提高课堂教学质量,取得令人满意的教学效果呢?那就要优化课堂结构,还学生活动空间,真正让学生做课堂的主体。
一次偶然欣赏山水画,我受到了很大启发。中国山水画特别讲究“留白”艺术,即在构图、着墨时不能过满过饱,而应注意空间的疏密、墨色的浓淡变化,给欣赏者留下想象的空间余地,表现更完美的意境,以丰富作品的内涵与外延。
“留白”艺术被文学界广泛应用,在文学作品中作者总是给读者思考回味的空间——或情节跌宕起落,或余音袅袅。因此,以文学作品为对象的语文教学更离不开“留白”,必须有学生感悟、分析、评价、玩味的空间。作为学生的引路人——教师,更应在设置教学环节过程中给学生留有适当的空间。
一、感悟——入境的空间。
上课伊始,学生不能够迅速进入最佳学习状态,马上讲课收效甚微。我们应该给学生2—3分钟的时间,引导其渐入佳境。比如在教柳宗元的《愚溪诗序》一文时,首先利用多媒体展示了一幅画面,蓝天白云,高山覆雪,一位老人头戴斗笠身披蓑衣乘小舟独钓,让学生展开联想。然后提示学生:“这幅画和你们学过的哪首诗的意境相符?作者是谁?”学生快速再现已有知识,很快被引入诗的意境,并进行鉴赏,然后导入新课。这样既复习了旧知识,又为新知识的学习铺设了跳板。
二、质疑——思考的空间。
质疑是人类思维的精华,培养学生创新能力必须培养学生敢于质疑的思维能力。因为创造的起点是从问题开始的,问题产生于质疑,因此要注重启发学生对课题、遣词、造句质疑,以至对课文可能存在的问题与矛盾质疑,培养他们发现问题、解决问题的创新能力。
学生在学完课文之后,虽形成粗线条的轮廓表象,但对遣词造句、结构过渡的妙处,对人物形象、思想内容还停留在表层。如果留出时间让学生揣摩,整理凌乱的表象,进而从不同角度分析、发现、质疑,达到对文章深层次的理解。这种质疑,既能激发学生的学习兴趣,养成独立思维的习惯,逐步提高分析判断能力,又能对所学内容加深印象。还记得在讲《陈情表》时,分析完全文之后,我给学生留了7分钟的时间,让他们考虑还有没有疑问。两分钟后,有一学生问:“老师,李密不去做官,仅仅因为要照顾祖母报答养育之恩吗?”这一问激起了学生的兴趣。我让学生分组讨论,然后发表意见。学生踊跃发言,见解合理。认识了李密对晋朝的观望,赡养祖母只是借口而已。
三、论辩——说话的空间。
学生在学完课文后有时会质疑,有时却不能提出疑问,老师可适当提示,一石激起千层浪,引发学生思考,让学生各抒己见,相互交流。
在教《祝福》一文时,我在黑板上写下“祥林嫂死了!”感叹号写得很夸张,上面如一把匕首,下面似滴着鲜血。立刻引起了同学们的注意,我又引导说:“一个人的死,无非有这么几种情况,一是自然死亡,二是意外死亡,三是自杀,四是他杀。祥林嫂属于哪一种死亡呢?”学生议论纷纷,经过讨论,形成两种意见,有人说他杀,有人说自杀。各讲各的理,唇枪舌战,异常激烈,最后达成一致意见“他杀”,同时,论清了凶手是谁。得出结论:封建礼教杀死了祥林嫂。实现了对课文主题的深入挖掘,又锻炼了学生的语言表达能力。
四、玩味——鉴赏的空间。
学生在老师的指导下,在阅读理解课文的基础上,获取一些知识,如果再通过玩味欣赏,将理性回到实践中,就会上升自我意识,学生将形成完整的认知体系,达到文学的认知作用、审美作用、教育作用和谐统一。因此,让学生欣赏与教材相关的文章是十分重要的。
留白的艺术（模板19篇）篇六
一张白纸，挥毫洒墨，留下一片空白，获得心灵的芬芳。
——题记。
一箪食，一豆羹，在南山脚下，菊花盛开，你是否看到陶潜辛勤耕耘的身影？你是否听到“千朵万朵压枝低”的吟唱？以他的才能本可以在官场上叱咤风云，可他却没有，他选择了远离世俗的勾心斗角与冷眼嘲讽，为自己的生活留下一片空白。桃花源中，他收获了“采菊东篱下，悠然见南山”的境界，陶潜因留白而未在人类记忆的长河中被遗忘。
触摸留白，收获心灵的悠然，你是否看到陶潜“晨兴理荒秽”的超然？
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，李白，他是不羁的风，豪迈的云，大唐盛世前，他毫不畏惧，本可以就此堕落下去，可他却为自己的生命留下一片空白，开启唐诗的盛世传说。是他，不畏妃子研墨，力士脱靴的后果，不畏玄宗的赐金放还，依旧豁达，依旧不羁，留白处，他的不羁将永远注入史册。
触摸留白，收获人生的豁达，你是否听到李白“长风破浪会有时”的不羁？
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的屈子，是你吗？你在人间徘徊，在江畔彷徨，身披长发，一身素衣，白杨般立在那里，面对皇帝的昏庸，面对自己才能的无法施展，你仰天长叹，叹世事浮沉。为了祖国，为了人民，你抱石沉江，为自己的人生留白。然而，你的灵魂将永远与爱国连在一起！
触摸留白，收获生命的价值，你是否感受到屈子“举世皆浊我独清”的爱国情操？
为自己留白，我们才能看到“独钓寒江雪”的意境，才能达到“绕梁三日，余音未绝”的效果，触摸留白，感受陶潜的悠然，体会李白的豁达，品味屈子的爱国情操，触摸留白，我们的人生将更加精彩！
留白的艺术（模板19篇）篇七
因为是早饭吃太饱的缘故，午饭就没了食欲，随随便便吃上几口一餐饭就打发了。想来古人有先见之明，《海公大红袍全传》里，海瑞说过一句很应景的话，大意是：饭不能吃得太饱，尤其不能“饥食过饱”，吃太饱容易碍事，而且对身体不好。这么明理的话，可惜我总是事后才想起。回想以前逛小吃街、美食街，常常因为一开始吃得太多，后继乏力，真正碰到想吃的了，就再也吃不下了。
水满则溢，腹满则撑。很多事情，原不能做得太过。这就有点像国画里面的留白。顾名思义，留白就是在作品中留下相应的空间。留白之处，常用来表现画中需要的水、云雾、风等景象，又或者用诗词、印章等进行补白，这种技法给人留下了充分的想象空间，比直接用颜色渲染来得含蓄，而且画面结构也更加协调，可以减少构图太满给人的压抑感。
人的视线终是有限，画卷的长宽也有限，一米宽就是一米宽，十米宽也就十米宽，但是如果能在画纸上留白留得恰到好处，反而能跳出三尺画卷，把赏画人带到更深远的地方，起到“无声胜有声，无物胜有物”的效果。就像齐白石的`《十里蛙声出山泉》，画面上没有一只蛙，但我们分明觉得“蛙声一片”。改一句歌词形容，这里的满不是满，这里的缺不是缺。
其实，我们国人对留白的艺术向来是很看重的，从“适可而止”和“过犹不及”两个词语可见一斑。在备受推崇的茶文化中，也有“酒满敬客，茶满欺客”的说法。“从来茶道七分满，留下三分是人情。”因为酒凉茶热，太满了，不好端。茶倒七分满，象征着越喝越有，意在留客，而且不容易烫手。同样的表述在现代大家的笔下也时有出现。
中午忙里偷闲，读了两篇林语堂的文章，一句“看到秋天的云彩，原来生命别太拥挤，得空点”让人拍案叫绝。寥寥数语，说得形象至极，简直能跑到人心里去。它的寓意与留白相仿，大抵告诉我们凡事讲究一个度，不是越满越好，因为太满很难再装下其它东西。古语有云，虽鞭之长，不及马腹。只有适度才能发挥作用，所以把握分寸和尺度便显得尤为重要。否则，容易像西方寓言故事里那只吃葡萄的狐狸，虽然饱了口福，但要等饿瘦了才能从葡萄园出来，是得是失还真不好说。
很多年前，我曾看过一则关于李连杰的访谈，里面有一个比喻给我的印象很深，大意是说做人就跟打拳一样，力道不可用尽，打得出去收得回来，才算是真正的高手。生活里，做事不可太过，说话不可太绝，如此才有转圜的余地。
为人处世，本就与画画、喝茶无二。留点空白，才有想象无限；留点余韵，才能回味无穷。这就好像过日子，与自己所爱的人，相亲相爱之余，留一点点情调以为生活的调味品，可作如梭岁月里绵长的告白，亦可使我们的人生愈渐圆满。
文档为doc格式。
留白的艺术（模板19篇）篇八
在初中“思想品德”课堂教学中，遵循中学生的认知心理规律，适当运用“留白”的教学艺术手法，不仅可以激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，让政治课堂更精彩，而且，对于培养学生的自主学习精神、思维能力和对知识的理解把握能力，乃至增强记忆力等都具有一定的显著效果。
在中国书画、篆刻艺术有“计白当黑”之说，通俗一些说就是“留白”艺术。“留白”一词表面的意思是说画面构图不宜安排得太满,而应该留有恰当的空白,使之虚实相生,画面更显空灵,景物更有生气;更深层的意思是说给画面适当的留下一些空白，给观者留下想象和思考的空间。在中学初中阶段思想政治课堂教学中，适当把一些学习内容不直接通过常用的教学手段明确告诉学生，而是遵循学生的认知心理规律，在课堂教学的各个环节通过各种方式精心留下“空白”，让学生有足够的时间让学生对教学内容去交流、去识记、去思考、去理解、去感悟，可以让政治课堂更精彩。
从笔者的教学实践来看，这样的教学“留白”不仅容易激发学生的学习兴趣和点燃学生思维的火花，更能增强他们对知识的理解感悟能力和把握能力，乃至提高记忆力都具有一定的效果。下面，笔者就以苏教版八年级思想政治上册部分教学内容为例，谈谈“留白”艺术在教学各环节中的运用。
一、导课“留白”———激发学生的求知欲。
导课是一节课的第一步骤，也是一节课成功与否的关键所在。因此，我们应依据教材内容，抓住初中学生好奇心强的心理特点，在导课阶段即通过精心预设，巧妙“留白”，有意给教材知识蒙上一层“神秘的面纱”，以有效低激发学生强烈的求知欲，促使他们积极主动地参与学习。
二、教语“留白”———增强学生的感悟、理解能力。
大家知道，一部小说是否吸引读者，小说叙述语言是关键。而在教学过程中，教学语言便是课堂教学的关键。在教学过程中，如果教师采用惯常的教学语言，即便当时学生认真听讲，但是听后往往会很快遗忘。因为，惯常的教学语言使学生只是被动地接受信息，缺乏主动思考，不能形成深刻记忆。“在教学过程中，教师有意识的停顿，留下空白，给学生留下思考、消化、吸收的空间，这样更易于增强学生对知识的感悟和理解能力”。
四、提问“留白”———培养学生的思维能力。
教学实践中，我们还可以发现很多教师在教学中提问后就急于让学生举手发言，甚至点名让某某学生发言。结果因为没有给学生留一些思考的时间，导致学生要么回答不到点子上，要么是语句罗嗦，颠三倒四。这无疑是让学生难堪，老师气愤的尴尬事情。不仅影响课堂教学和谐的氛围，而且极易造成师生的情感隔阂。因此，笔者认为，每次提问后，教师应该有意识地留些时间让学生去思考，特别要让成绩中、下的学生有足够多的时间来进行思考。这样有利于提高课堂的整体教学效果。
五、板书中“留白”———可增强概括能力。
在日常教学中，许多教师都注重板书的设计，追求板书的醒目、精练、完整、新颖，但很少有教师在板书中留下空白，让学生去填补完善。其实在教学中，如果教师能有意识地留下板书的空白，让学生自己去设计，去填充，能极大地激发学生的学习热情，真正发挥学生学习地主动性和积极性，提高学生的概括能力。我认为这是行之有效的好办法。
六、重、难点处“留白”———加深学生对知识的把握能力。
“在讲到重、难点处时，故意保留某些内容不讲，并不是对知识的‘舍弃’，而是一种‘欲擒故纵’的手法”。因为是教学重、难点，所以更以作适时、适当的停顿，以“吊起学生胃口”，激发学生的学习兴趣和强烈的求知欲，让学生经过认真思考、领悟，才能达到预期的教学目的。
七、结课“留白”———提高学生的记忆力。
一堂课虽然有良好的开端，成功的过程，但如果结尾草草收场，也会功亏一篑。课堂教学中也是如此，好的开端必须有好的结尾才能起到画龙点睛的作用。使学生所学知识得以概括和深化。因此，教学时我们应把握好这个最后环节，巧妙“留白”使之成为一节课的“点睛之笔”，为一堂好课的结尾注入浓郁而含蓄的教学艺术色彩，让学生去想象和回味，借以增强记忆力。
综上所述，我们在初中思想品德课堂教学中，通过巧妙的“留白”教学手法，可有效增强教学的艺术性，让课堂教学更精彩。这样既能最大化发挥课堂教学中学生的主体地位，激发学生的学习兴趣，培养思维能力，记忆能力。又能提高学生对知识的理解和把握能力。同时，还可还以改善传统教学中固有的沉闷气氛，改善和提生师生情感。
但是“，值得注意的是，课堂教学中‘留白’方法的运用，要根据教学实际需要，一切以提高教学效率为出发点，且不可为‘留白’而‘留白’，否则会弄巧成拙，使教学‘留白’真的成为‘教学空白’”希望我们的教师都能掌握一定的“留白”教学技巧与手段，丰富自己的教学艺术，使之更好地为课堂教学服务。
参考文献：
[1]肖楚贤.语文教学的“留白”技法[j].现代教育科学,(06).
[2]赵志远.“留白”,思维放飞的空间[j].科技资讯，(06).
[3]赖世兴.课堂教学中应发挥“留白”的艺术效果[j].教育实践与研究,2008(10).
留白的艺术（模板19篇）篇九
摘要：本文所说的“留白”，是指在阅读教学中，教师巧妙铺设，不作讲授，把课堂交给学生，让他们的思维在一定时间和空间内驰骋，主动去发现问题，然后协同解决问题。
关键词：留白前提协作学法。
大家都知道艺术创作中有“留白”，所谓留白，就是就是用最少的笔墨去点染要描写的事物，留出大片的留白在艺术作品内，让读者从艺术作品衍生联想，用想到的内容去填补留白。这种技法在中国的古典诗歌中体现的很充分，也帮住我们的先人创造了瑰丽的诗词曲赋。那么我们能不能把这一方法借鉴到语文教学中呢？本文所说的”留白”，是指在阅读教学中，教师巧妙铺设，不作讲授，把课堂交给学生，让他们的思维在一定时间和空间内驰骋，主动去发现问题，然后协同解决问题。
学生是教学的主体，这个观点已得到广大教师的认同。但是，把课堂的主动权交给学生，恐怕还是令不少授课者担心。其实，从填鸭式的“满堂灌”到连环炮式的“满堂问”有一定进步，而从老师“满堂问”到学生多思的“创新教育”则是一个大进步。田彗生博士在《创新教育与课堂改革》的报告中指出：课堂教学中创新教育的标志之一是学生应当有充分自由思想的空间。换句话说，在教学中，教师“留足留白”，让学生有充分的时间去质疑、释疑，而不是老师设疑、学生被牵着鼻子答疑，是实践创新教育的有益尝试。
一、创造平等民主的教学气氛，是实现“留白”的前提。
初看起来，师生间平等民主的关系与学生思考问题没有必然的联系。实际上，只有在和谐的氛围中，学生才乐意去思考问题，敢发表自己的看法。因此，教师要改变“师道尊严”的思想，把学生视为精神与我们等同的服务对象，以平等的思想，民主的作风对待每一个学生。
如何实现教学中平等民主的氛围，关键在于教师的言行举止。如果课堂上教师惯用一种居高临下的态度，生硬的语气，毫不客气地评价学生答题的失误，长此以往，课堂气氛将会死气沉沉，无人响应。有经验的老师则是以亲切的态度，肯定的语气对待每一个学生，鼓励学生积极参与。哪怕学生的答问毫无可取之处，也要从他答题的表情、声音、姿势、态度等去挖掘其长处，给予热情的肯定或鼓励，使他们增强学习的信心、勇气和兴趣。久而久之，学生就会在这种平等民主的氛围中畅所欲言，积极参与。
二、培养协作精神，是实施“留白”的必要条件。
源”，通过组内成员互相交流、探讨，使低层次的学生也有发表观点的机会，浅易的问题和无价值的问题在组内解决和淘汰，有难度的问题留待下一步共同探讨。那么，在有限的时间内去解决重点问题，课堂效益会大大提高。
三、教授学法，是实施“留白”的.关键。
学生在学习中会有这样的体验，面对全新的课文不知怎样去学，从哪个角度去入手。如果教师不在学法上加以指导，学生不知所措，这样的课堂将是死水一潭的“留白”。要实施课堂的“留白”，关键在于给予学生学法上的指导。
（一）交给学生学习各类文体的步骤。
一篇文章的教学方法多种，但教学的步骤还是有规律可循的。例如，古文学习可分三步走：疏通文意――把握思路――熟读成诵；小说教学可分四步：理情节――研人物――析环境――揭主题，记叙文、议论文、说明文等文体的教学步骤也有一定的规律。教师不妨将各种文体学习的一般步骤交给学生，那么，以后在遇到这类文体时，学生能借助这种程式去阅读文章。
（二）教会学生把握文章的重点。
把握小说主题。说明文的重点：弄清事物的特征，明确说明方法、顺序等等。当学生学会把握学习重点后，在以后遇到类似的文体，就会举一反三。
留白的艺术（模板19篇）篇十
留白是一种艺术，也是一种境界。国画中留白，方寸之间尽显天地之宽，使无画处皆成妙境；音乐中留白，则有“此时无声胜有声”之妙；文学中留白，“……”中会给读者留下无限想象。课堂教学是一门科学，也是一门艺术，教师如果在课堂中不注意适当留白，不给学生留下自主思考和自由发展的时间、空间，学生就会缺少深层次的体验或思考，课堂就会缺少自然生成，就会缺少灵性，因此，课堂教学也需要留白。
一、创设情境，戛然而止。
语文课是师生一起完成鉴赏的活动过程，尤其是美文欣赏课，更是心灵接受陶冶和洗礼的活动过程。对于这样的语文课，教师可以在教学方式上做适当的创新。
如学习必修三现代诗歌《发现》时，先在导学案中预设问题“发现了什么”，课堂中给学生听配乐朗读，等朗读一结束立刻关闭声音，此时全班陷入绝对的静寂之中，教师再充满感情地示范朗读一遍，带学生进入闻一多的心境，达成与作者的心灵交流，促成学生对诗歌内容和情感的理解。
二、故布疑阵，移花接木。
练习评讲课是比较特殊的课，属于学生的二次学习范围。评讲课效果如何决定了练习的存在价值，如何让课堂做到举一反三，让学生能够融会贯通，很多教师想出了不少有益的办法。但是笔者在实践过程中发现，留给学生足够的思考空间是练习目标达成的首要条件。
新课改条件下，教师要争取变不停地举例讲解为学生的触类旁通。成语题由于知识量的庞大，一直让师生们倍感头疼。针对这种情况，教师可以在评讲时邀请学生就练习中的错误类型举例。例如：“错用对象”常见的有哪些，现场造句；“望文生义”的有哪些，现场造句……在知识总结后，对于那些可以根据字面意思来理解的成语，鼓励学生大胆解释。此时，再配以适当的练习巩固，效果是立竿见影的。这样，本来很被动的作业评讲也变得主动起来，实际效果远远超出了学习后的苦背苦学。
新授课同样可以采用此种“留白”方式。我们经常在面对学生的试卷时惊讶于他们对文本的陌生，与其到那时再无奈，不如在课堂中开始有意识地引导。
如学习《祖国山川颂》时，在导学案中设计“回忆所学课文中对祖国美丽风景描写的内容”一题，鼓励学生必须保证能举出至少两例；学习文言文时，在导学案中设计“回忆所学课文中对于xxx实词和xxx虚词的例句和解释”一题，鼓励学生尽可能多地举例；归纳文章艺术技巧时，在导学案中预设“这种写法你曾经在哪篇课文中遇到过，有什么作用”的题目，鼓励学生做到举例恰当、分析有理。经过这样的“留白”过程，学生可以慢慢学会融会贯通，在实际练习时一样可以“移花接木”。
三、风起云涌，气势取胜。
许多文章都很有气势，准确把握文章的气势是学生顺利完成与作者心灵交流的必要保证。对于这样的作品，教师要帮助学生学出气势来。这样的作品学习时可以设计将同类作者或者作者的同类作品一起交与学生，在丰富的材料面前“留白”。这样的“留白”由于空间过于庞大，所以在运用时教师还是要把握好尺度的，尽量将学生的思维方向控制在合理范围之间。
如学习辛弃疾的《京口北固亭怀古》时，配以《破阵子》和徐南铁的《郁孤台之魂》以及《三国演义》中赤壁之战的描写，课前再投影长江惊涛骇浪的图片，那么作者的胸怀壮阔、心中的热血沸腾便能够窥得一二了。在此基础上，教师可以不讲一词一句，由学生讨论归纳出辛弃疾在京口北固亭时想说的心里话，此后的.写法归纳和作用总结也能最大程度地避免学生一知半解、人云亦云的尴尬学习结果了。
四、逐鹿文海，求同存异。
鼓励学生进行大量的阅读是拓展知识面的重要方式之一，仅仅依赖45分钟的课堂来获得知识是绝对不够的。那么，怎么引导学生阅读呢？巧设“留白”。对于美文，我们都能百读不厌，但是光读是不够的，在导学案中设计学习心得时可以预留“求同存异”的板块，让学生从所看文章里举出跟课文风格相近、写法相似的例子，进行比较阐述，并对不同点稍作分析。这样的“留白”最大的好处在于促成学生的自我成长，尽量做到每一步都尽可能的扎实。
总之，“教学留白”是符合素质教育的要求的，也符合新课改的要求，可以培养学生的学习能力，培养学生的创新精神、实践能力和感悟能力，能达到“向青草更青处漫溯”的教学效果。
留白的艺术（模板19篇）篇十一
因为是早饭吃太饱的缘故，午饭就没了食欲，随随便便吃上几口一餐饭就打发了。想来古人有先见之明，《海公大红袍全传》里，海瑞说过一句很应景的话，大意是：饭不能吃得太饱，尤其不能“饥食过饱”，吃太饱容易碍事，而且对身体不好。这么明理的话，可惜我总是事后才想起。回想以前逛小吃街、美食街，常常因为一开始吃得太多，后继乏力，真正碰到想吃的了，就再也吃不下了。
水满则溢，腹满则撑。很多事情，原不能做得太过。这就有点像国画里面的留白。顾名思义，留白就是在作品中留下相应的空间。留白之处，常用来表现画中需要的水、云雾、风等景象，又或者用诗词、印章等进行补白，这种技法给人留下了充分的想象空间，比直接用颜色渲染来得含蓄，而且画面结构也更加协调，可以减少构图太满给人的压抑感。
人的视线终是有限，画卷的长宽也有限，一米宽就是一米宽，十米宽也就十米宽，但是如果能在画纸上留白留得恰到好处，反而能跳出三尺画卷，把赏画人带到更深远的地方，起到“无声胜有声，无物胜有物”的效果。就像齐白石的`《十里蛙声出山泉》，画面上没有一只蛙，但我们分明觉得“蛙声一片”。改一句歌词形容，这里的满不是满，这里的缺不是缺。
其实，我们国人对留白的艺术向来是很看重的，从“适可而止”和“过犹不及”两个词语可见一斑。在备受推崇的茶文化中，也有“酒满敬客，茶满欺客”的说法。“从来茶道七分满，留下三分是人情。”因为酒凉茶热，太满了，不好端。茶倒七分满，象征着越喝越有，意在留客，而且不容易烫手。同样的表述在现代大家的笔下也时有出现。
中午忙里偷闲，读了两篇林语堂的文章，一句“看到秋天的云彩，原来生命别太拥挤，得空点”让人拍案叫绝。寥寥数语，说得形象至极，简直能跑到人心里去。它的寓意与留白相仿，大抵告诉我们凡事讲究一个度，不是越满越好，因为太满很难再装下其它东西。古语有云，虽鞭之长，不及马腹。只有适度才能发挥作用，所以把握分寸和尺度便显得尤为重要。否则，容易像西方寓言故事里那只吃葡萄的狐狸，虽然饱了口福，但要等饿瘦了才能从葡萄园出来，是得是失还真不好说。
很多年前，我曾看过一则关于李连杰的访谈，里面有一个比喻给我的印象很深，大意是说做人就跟打拳一样，力道不可用尽，打得出去收得回来，才算是真正的高手。生活里，做事不可太过，说话不可太绝，如此才有转圜的余地。
为人处世，本就与画画、喝茶无二。留点空白，才有想象无限；留点余韵，才能回味无穷。这就好像过日子，与自己所爱的人，相亲相爱之余，留一点点情调以为生活的调味品，可作如梭岁月里绵长的告白，亦可使我们的人生愈渐圆满。
留白的艺术（模板19篇）篇十二
摘要：王受之的《世界平面设计史》是平面设计学的经典力作。通过对此书的阅读笔者以平面设计中的留白这一概念为切入点，通过分析留白在平面设计中作用与经典案例，来寻找现代设计艺术中留白所带来的积极效应，以此为平面设计寻求更佳的视觉体验。
关键词：留白；平面设计；运用。
在纷繁复杂的平面设计中，看似简洁明晰的留白设计却能让设计产品脱颖而出，其中所蕴含的丰韵是有其内在涵义的，因而备受设计师的追捧。留白流源于中国传统绘画艺术，使用留白手法进行平面设计既能够凸显设计对象的艺术品位，又包含了中国传统文化精神与审美情趣。
留白是指剩余空间，这种剩余空间是被文字和图形占有之后所有意留出的空间，可将文字和图形更好的衬托显现，提供一个在文字和图形中可以“呼吸”的空间，而这种空白的部分是被有意设计出。当设计师在进行平面创作的时候，采用留白可以让画面达到一种均衡的视觉效果，以达到一种“此时无声胜有声”的境遇感，这种境遇显现出“无中之有”、“有中之无”，有与无相互衬托，虚与实相生相长，能营造出别具一格的心理和视觉上的效果，所以，很多设计师在平面设计当中合乎其理并有意识、有目的地精心安排和使用留白，可以将创意与构思更加巧妙地在平面设计中表达出。
历朝历代的画家都喜欢运用留白这种艺术手法进行创作，这种留白有如山、有如水，造就的是别样的意境美。在《易经》当中的阴阳理论，以及老子的无为思想中有提到，“一阴一阳之谓道”与“有无相生”的哲学思想。意在达到没有言语也没有多余的图案就能将留白之美体现在作品中。设计师在进行留白设计的时候，并非随意设计，需要以虚实相生相衬为原则进行留白，达到一种寥寥几笔却深意悠远的效果。这种空间形式与实体相对应，使之升华并营造出各种意象，是留白艺术在平面设计中的经典应用，能将设计师所要呈现的美赋予更高的价值观。在我国的传统传统绘画艺术当中，其虚与实能相互转换，表达的是一种有形却可以表达虚，虚无却可以传达实体的意境。这样的留白艺术在流水、天空等的运用中，能将这些静物的实际形体在周边环境的衬托中得以体现。留白艺术在作品中的应用，就是希望给观众能对作品空白之处赋予自己的想象，将画面之外的已经进行自我的营造。在中国传统的绘画艺术中，这样的表现手法相当鲜明，留白艺术给作品带来的虚实节奏感非常丰富，营造的是绵延的意境美。
三、在平面设计中留白的艺术作用。
1、视线主题的突出。
在平面设计中要突出视线主题，需要对自然有一个感性的把我，对我国传统绘画中的人生价值观的体现进行深刻的领悟。在传统绘画中，很多绘画语言会通过黑、白以及彩色笔墨进行传达，这是留白艺术虚实相衬的艺术表达手法。设计师在进行平面设计的过程中，要表达自己的信息构思会将作品划分为虚、实两个空间，然而留白艺术就能将虚与实的空间进行有效的设计和安排，以达到“无中生有”的视觉感受。在平面设计中营造视觉中心是吸引受众眼球的主要方法，而想要突出主题，平面设计作品就必须有自己独特的主题思想，整个作品的焦点也就是这个主题思想。很多平面设计作品都是将文字和图案结合在一起的，文字与图案相结合的形式，会将画面的节奏打乱使得画面显得冗杂，这时主体思想也不易显现而出。但是，若将画面致以留白，将会让画面产生很大改变，即使在不改变原有的文字、图片与色彩之间搭配的情况下，只针对主题文字或主题图片留有空白，其达到的效果可以说是牵一发而动全身，效果自然就能得到凸显，因此，留白对于突出主题思想的突出起到了画龙点睛的作用，既帮助受众用最快的速度找到作品的视觉焦点。
2、强化节奏对比。
采用留白艺术将作品画面中虚实之间的对比和节奏感增强，是留白艺术独有的特点。设计师在平面设计中将作品划分为虚实两个空间，而留白相当于虚空间，但是其并不是画面中多余的部分，是设计师经过深思熟虑后的设计结构，其产生的可意会可言传的艺术效果是别具一番趣谈的。留白在平面设计中，能形成画面中的视觉中心点，能将观众的目光汇聚到这个中心上来，使整个画面中的一笔一景都能形成强烈的对比。给人一种明朗、简洁的心理感受，画面中大篇幅的留白则能给人无限的空间既视感，从而让视觉焦点更加集中，产生自由呼吸般的感觉。以平面广告为例，众所知晓，传达产品信息是平面广告设计的初衷，那么如何在短时间内吸引到受众，从而诱导其产生购买行为。在作品中直接的信息表达是不能收到想要的效果的，但是将留白设计手法在广告设计中进行巧妙的应用，就能形成强烈的虚实效果，就能将要表达的意蕴呈现出来。例如，笔者之前看到过一个香皂的广告，广告画面中没有直接将香皂呈现出来，而是用一支被磨损过的柱子将奇痒无比的意境进行传达，这则广告就是采用的留白艺术手法。广告中通过留白将观众无限的想象力进行激发，观众看到这样的广告不仅觉得新颖，还会在脑海中留下深刻的映象，这就比平铺直叙毫无特色的陈白更能激发观者的共鸣。所以说，在平面设计中留白艺术手法具有事半功倍的意境表达效果的，是设计师经过精心设计后的成果，能将作品效应进行更好的传达。
3、营造意蕴气氛。
留白艺术手法在平面设计中的应用能将作品空白部分的意象进行延伸，进而营造一种明快的环境，为作品增添更多的意蕴美感，从而表达出作品的主旨，同时还能为观众营造绵延的想象空间，使观众能在心理以及视觉上产生更开阔的审美享受。如果在平面作品中堆砌满图片与文字，继而就会降低受众的欣赏欲望，从而产生浮躁情绪，便无法实现设计初衷。恰好留白艺术能给观众留下更开阔的想象空间，打造出一种轻松愉悦的视觉享受。笔者就以《跨越中西》这幅海报为例，在这幅海报中，体现的是一种中西风格碰撞与交融产生的艺术美，画面中将黑白两色的留白大量运用其中，而将中国传统图案予以小面积的配合。这些留白反应出我国博大精深的历史传统文化，将中华民族传统美学特征在艺术情趣方面的造诣表达得淋漓尽致，这样的艺术形式能将观众的审美感受得以激发。留白艺术在这幅作品中并没有进行具体形象的呈现，但我们却在这无形的形象中体悟到一种含蓄美感，而受众在这幅作品中获得情感共鸣的同时也将自己的艺术情操得以陶冶。4、艺术品味的提升简洁的设计随着后现代主义的兴起，成为了主打设计潮流，但是简洁设计需要遵循淳朴、明朗的设计原则。设计师在作品中表达丰富情感时，往往都在力求用最少的色彩和笔墨就能完成意蕴的传达。留白艺术于现代设计理念可以等同而谈。平面设计的主要目的就是将信息进行传达，但是要在有限的空间，以及有限的时间内人们的目光吸引过来，作品决不能出现单调枯燥的色彩或者笔墨。所以，很多设计师就采用留白设计将作品的意蕴延长，增加作品本身的艺术美感。中国传统文化艺术或者传统哲学与留白设计之间存在着密切的联系，留白设计传承了中华民族文化清新淡雅的情怀，给观众的视觉感受是宁静以及祥和的，总能让生活在快节奏时代的人们在作品中感受到一丝平静与淡雅，这是留白设计提升作品文化的体现。
四、留白在平面设计中应用的成功案例。
1、日本有关留白设计的成功案例将留白运用到极致不得不提到日本平面设计师原研哉，我们可以对其设计的无印良品海报进行分析。无印良品可以说是原研哉留白设计的代表作，这一设计相当简洁大方，大片的空白，看似没有几笔的图案却已将所要表达的内容全部包含，给人清醒舒畅的视觉冲击感。无印良品海报的设计，并没有进行较多的文字叙述或者图案描述，仅是简单的平线海报设计，但是这份海报却给人带来视觉上宁静、广阔以及回归到大自然中的真实感和自然感。仅仅无印良品几个字，将所有想象留给了观众，让每一个人去自由揣摩，这是一种真正的此时无声胜有声的留白设计力量。这位留白设计大师在他的著作《白》当中说到这样一句话：“什么都没有，其实其中充满了一个什么都有可能性的空空的容器，它真正体现了可以容纳万物的潜在力量，这种空白中，更包含了沟通和传达的力量。”这句话能将原研哉对设计中留白的独特品味，在作品中也能感知到他对留白设计的钟爱。
2、中国有关留白设计的成功案例在我国，很多平面设计师也很注重留白设计的使用。设计师们能将中华民族的传统文化用留白设计理念进行传达。也有设计师对水墨空间处理方式采用留白设计处理，从而使得这一处理方式走上了国际化道路，成为了中华民族文化图案表达的代表作。在这里不得不提的是靳埭强的作品，这是对到家和儒家哲学思想的别具一格的理解、传承和推崇。这也是靳埭强对水墨画韵味美的领悟。靳埭强将留白设计之美总结为三个方面。其一，立意。所谓立意，就是要做到先立意后取形；其二，创新。所谓创新就是要传承有价值的，突破创造更为有意义的；其三，活用。所谓活用就是要根据所作对留白设计艺术进行合理的运用。画面在富有冲击力现代感的同时又将传统艺术的设计美感得以淋漓尽致的体现，呈现出一种新时代的安逸祥和之美。如靳埭强先生的《汉字》系列海报“山—水—风—云”，在海报中，我们能感受到靳埭强先生将器物与水墨向结合，向观众呈现出字和笔之间割不断的情谊；字和纸之间游刃有余的情怀；字和砚之间清逸悠然的风度；字和墨之间潇洒无拘的趣味。这一系列海报版面，以虚实相生的形式表达出主题，这是对中华传统文化笔、墨、纸、砚这文房四宝进行传承的体。靳埭强先生落笔之处皆是丰富的层次感，将植物和世间万物相容相汇的气息浸透滋润。笔下的水流，清幽透彻，随着阵阵微风，感受到的似是迎面的清凉。这样的作品能让观众感受到身临其境的享受，正是符合我国中国画论中似与不似之妙谈，还有那画面中面积的留白，恰是水务腾升的妙笔。
五、小结。
留白在中国传统绘画艺术中被视为重要的艺术语言，能将作品的主题进行凸显，并将作品的节奏感得到有力的提升，同时也能创设别样的意境美，不仅仅是对作品品味的提升，同时也提升了受众的审美情操。所以，在平面设计中应用留白艺术手法，对留白、图案、色彩和文字之间进行合理的结合，能将平面设计的审美品味得到提升，从而满足观众的文化情愫需求。
参考文献：
[1]郑军.《空白与设计》[m].上海:上海书店出版社,.
[2]唐舟.《“意象留白”》[m].湖南:湖南师范大学,.
[3]王受之.世界平面设计史[m].北京:中国青年出版,。
留白的艺术（模板19篇）篇十三
芳凌波不过横方塘，留白处，是闲意。锦瑟年华谁与度?但目送，尘去，留白处，是情意。
曾领读过唐人的诗，诗句简短皆赋深意，诗景寥寥却充斥画意。当诗人要表达什么，似乎在诗歌里一字不提，然而那浪漫的思想却又字字关情，让人“望眼欲穿却不透其意。”此刻我正读赏着留白，寻觅间，蓦然回首，那“意”却在寂静留白处。诗人留下的是思想的蝴蝶，翩飞了百年，寄予后人以遐想的空间。留白不是等于无，更像是无中生有，然而在这里，它的贬义早以不复长存了。这一片净土，像是一颗水晶透视整个世界。
碧云冉冉蘅皋暮，彩笔无题是何处?是留白处。月下花榭，锁窗朱户，留白最是动情处。
有那么一群人，请让我以留白相送。
他是英国物理学家罗素。在战乱纷争的年代，黄土地上民不聊生，他来访中国时，驻留在四川。硝烟弥漫了整座城市，但仍没有阻挡他想要去领略峨嵋风光的愿望。他希望在混浊的年代寻找一涸清澈的甘源。峨嵋山刀锋险阻，路途中，轿夫们小心翼翼地送罗先生抵达山顶，青葱的林木，争相的花朵，还有一条布满荆棘的道路。
过程中，罗素扪心自问：这么艰难的路，他们真的就毫无怨言吗?真的就不会想为什么自己不是坐轿的而是抬轿的?当轿夫将罗素安全放下，他仔细观察了每个轿夫的表情，他们有说有笑，如同往常一样。这一幅画面一直停留在罗素的脑海里，就像一个警醒的时钟时时刻刻都在击打着年轮。
后来便有了罗素在《中国人的性格》中说道：“千万不能用自己的态度去看待别人的幸福。”轿夫们的无言并不是屈服，而是选择了留白，选择了用心灵的声音说话，这就是幸福。或许什么都不说，什么都不释怀，给生活一点洁白的空间，默默的维护这片不可侵犯的神圣土地。
在一河灿星下，无数个留白被点亮，像是一盏盏启明灯，为人生开启一扇宽广的大门。
无论是孟佩杰的孝义，选择将留白化作帧帧孝心，赋予留白最完美的解释;无论是侯逸凡的沉着冷静，选择在留白处，给世界一惊叹，这都令我们深受启迪。
为自己存封一片留白，从此抱紧了一个纯洁伟大的灵魂。大千世界，尽“彩”其中。
一颗灿星从此陨落，秋白不朽!
夜，凝脂般地沉重着，深深地夜色如钝斧一样，一声一声地砸在我的心里。
推门出去，信步踏着夜色而走，才稍有了一丝凉意。河边的树影重重叠叠地挤搡着，化不开的浓墨般执拗着，惹得我一阵烦乱。突然一阵不胜娇羞的凉风袭来，跌撞在我身上，又仓惶逃走，竟落下了一阵清凉之感。眼前又一亮，却见丛丛的树桠随风舞动，悄悄地给夜幕的舞台留下一片空白来，无数丝丝缕缕银丝般的蟾光从留白处落下，满地银霜。
我心中一亮，仿佛卸下来万斤重担。静青地听着夜轻轻缓缓地呼吸着，我心中一阵恍惚。
又一阵风袭来，吹散了思绪。一声叹息沉入夜色，似有还无。月色不停地洒在我的身上，把玩着我的神思。树枝间一泓清水细波微荡，反握起银丝，仿佛要深深地嵌进胸怀里，明明朗朗的月亮随波一阵摇曳，扶柳般柔和地落进我的视线里。
黑夜试图消退白天的记忆，但我还是敏觉地嗅到一丝气息。正如钢筋水泥高楼大厦，穿梭其中的人们填补了最后一丝空白。忙碌一生，奔走挣命，几千年的追求还是不愿舍弃。名利，名利，生前的虚荣，死后也只能为他人利用，这虚伪无用之物竟有如此的`力量，填满了人们心中所有的空白。没有风没有月没有树没有河，所有的呼吸只有自己，三世轮回不愿回首，匆忙来了又去，倒也给这世界空留了些怅惘的空白。
我怅然望一眼那树间的绚烂，轻轻地走向深处。那些月光更多的地方，为人们留月。
西洋画讲究“满”，中国画讲究“空”，一舟一人，远山流水，留给欣赏者的是思绪的远扬，笔墨不多，却恰到好处，营造的是无穷的意境，何须泼墨?数笔足矣。
说话也是如此，话不要多只要精。有时候表述意思只需要几句话就够了，剩下的只是为了满足你的倾诉欲，听多了反而让人厌烦。真正有内涵的人话是不多的，他们只需要几句话就足够清晰而有说服力。德国女作家赫塔米勒说过：“沉默容易产生误会，我需要说话;说话将我推入歧途，我必须沉默。”因此语言只要足够满足表达的需要，多说无益。适当的沉默是智者的选择，语言的留白使人显得更神秘，更成熟稳重。
人也是如此，当一个人的人生被塞得满满当当，那就会成为前进的包袱，不留呼吸的余地，没有伸展的空间。有人说：“合适的就是最好的。”我要说：足够的就是最好的。白灵鸟一生只唱一首歌，却给寂静的山林增添了一份生气，给自然多了一份灵动。
豆腐是中国食谱中最常见的食材，豆腐之美在于它的“淡”，无论是夏季的经典凉菜皮蛋豆腐，还是麻辣重味的麻婆豆腐，豆腐都是不可或缺的食材，他那特有的淡味和豆香是整道菜的灵魂。倘若只剩皮蛋，未免味冲;倘若只剩肉末辣椒，未免浑浊。是豆腐的清淡之气承载了皮蛋的重味，也给整道菜的味觉以权衡，实现了菜本身的价值。豆腐之淡不正是菜中的留白吗?满满的一盘子皮蛋和肉末辣椒不过是食材的组合的堆积，豆腐给了菜以气息，以灵魂。
当然，人生需要留白，要“留”，而不是“白”，倘若一点没有，那就只是单调空虚了。你愿意只吃水煮豆腐吗?不，那太淡了，都没味了;你愿意欣赏一张白纸吗?不，那太空了，没画了;你愿意和一个哑巴相处吗?不，那太沉寂了，没意思。
中华的书法艺术是留白最好的诠释，白纸黑字，黑为白之凭，白为黑之藉，黑白相间，相辅相成，中华瑰丽精深的文化就在这一白一黑之间完美呈现。
人生需要留白。
“留白”这个词对于画者，可以说再熟悉不过。一张水墨画，无论是一杆杆青竹，还是大朵晕开的牡丹，都需要留白。留出水墨呼吸的空间，亦是留出真正的意蕴。水墨因留白而变得更加富有层次，其实对于生活，我们不妨也留下一些空隙，或许，就能享受到更多美的诗篇。
初三的到来不由分说的将我的暑假折了半，所幸还有短短的二十几天，已经足够我休整一番。可耳边听到的，却是许多同年级的朋友不停的跑出去补课的消息。“初三多了科化学，不补会不适应的”“初三物理难，落下了怎么办?”一个个补课的理由，简直如初春时的百花，各有各的妙处，仿佛补课是天经地义一般。甚至还有家长公然扬言“学校放暑假有什么用，天天不上学都玩野了。”有学生语出惊人“我就不信那些学习好的尖子生谁没补过课!”这一句句话轰炸着蛰伏在家中休憩的我们，让我们都怀疑自己放假休息的对错了。
在那些学习较好的仁兄们之中，则又仿佛是另一片景象。如我所见，“优等生”中私下补课的人却是不多，甚至有一些“誓死不补”的呼声。不补课却有好成绩，难道他们一个个真是文曲星下凡，都拥有一目百行的特异功能?不是的。其实补课的同僚们只要稍稍注意一下就会发现之中的奥秘。
那些轻松的学生们，更懂得为自己的生活留白。
他们将自己的时间用于休息和适度的游戏，非但没有浪费，反而令自己能保存更多的精力和效率。更重要的是，他们可以享受到更多的快乐，拥有一个健康的身体和阳光的心灵。正如水墨画，略去那些不必要的枝叶，反而能体现出深层的美丽与境界。
给生活留白，也是一种艺术。
林语堂曾经动情地讲：“看到秋天的云彩，原来生命太拥挤，得空点。”我想，他说的就是留白吧?我们总可以看到这样的一类人，他们脸上的笑靥却洗不尽心中的疲倦，他们趾高气昂的姿态也无法逃离头顶积压已久的乌云。这就是他们的人生，如世界上千千万万只黑色的蚂蚁一般，他们蜷缩在一起，像一团摊在宣纸上的浓墨，不能喘息，没有空隙。
可仍然有不愿生活在压抑的黑色中的少数人——。
“为永远而画”的画家米勒，在比巴松用石头为自己垒成了一个家，虽然简陋，但他却得到了一个艺术家最宝贵的创作源泉：“我觉得人类的生活就犹如这朴实的土地，什么都不匮乏。”他目睹过城市的浮华与庸俗，在永远散发着麦子清香的田园中发现了高贵与不朽。即使潦倒，米勒他知道要为生命留白，他没有让世俗的物质填满自己的生活。
“在人口密集的城市里，有这样一个宁静的去处，像是上帝的苦心安排。”史铁生在摇着轮椅的那个下午，进入那个荒芜但并不衰败的园子，他的人生也许就开始了留白——他远离人头攒动的外部世界，他扶轮问路，回归到自己的内心，在他的地坛，虽然最终他孤独于世人，但他心路清晰，于是，在人生之路上，他比那些脑满肠肥心灵空虚的人走得更远。
我们生活在这样一个物欲横流的时代中，我们经历着太多的身不由己的心为形役，让生命系上了太多累赘。世间的众声喧哗虚幻了我们追求真正美好的声音，为了更多的富贵名利，我们放弃了唾手可及的留白人生。著名的“留白哲学”讲的即是一种“38”的留白生活状态：8小时工作，8小时休息，8小时娱乐。而那些二十四小时如机器般飞速旋转的迷途者们，何不给自己的心里留白，让自己的人生得到喘息的空间，别让无用之物填满你心中的空白。
川端康成在临死前绝望地呼喊：“太拥塞了!”波普艺术家安迪?沃霍尔说：“我深信留白，虽然作为艺术家，我制造了很多垃圾。留白从来不是被浪费的空间。有艺术品的空间才是被浪费的空间。”是的，那些漫步在自己留白世界的人們的瞳仁中似星子班的那抹亮，自是在黑暗中見不到的光芒。
别在喧闹中急于为自己染满大红大紫，就像宣纸上的挥毫，别让墨汁蘸得太多——生活需要留白!
留白的艺术（模板19篇）篇十四
白色是所有颜色的合成，这体现了它最大的特点：包容性，它并不是一无所有，相反地，它饱含着无尽的能量。留白，有广义和狭义之分，广义的留白可以是书法作品中空白的部分，而设计中的留白则是一种狭义的留白，它是指在设计作品中没有任何图形和文字的空间。在设计中，白色所体现出的特性、情感和寓意给设计师们提供了更多的创作可能性。白色以其固有的特质、高尚的品味、无尽的包容成为了现代设计中不可或缺的因素。正确地使用留白，可以更好地突显作品所要传递的信息，让人们有想象和思索的空间，同时得到视觉上的享受。
一、留白的作用。
1.简约明了。
留白的运用最直接的效果就是使设计显得简洁大方。随着社会的發展，生活压力的增大，人们已经开始厌恶繁琐的装饰，反而喜欢简洁明了的设计，追求简单丰富。在二十世纪的时候，德国著名建筑设计师密斯·凡·德·罗便提出了“少即多（lessismore）”的设计思想，他提倡用简洁表现丰富，用单纯表现饱满。而且简洁的设计看起来直白明了，不会让人们产生视觉的疲劳。日本无印良品的设计体现的便是简洁化、质朴化，给人一种高雅简洁而不失内涵的视觉感。
2.突出主题。
一个好的设计应该做到主题明确，过多的文字和图像只会让消费者感到窒息，并且无法理解该设计作品所要传达的主要思想。这时适当的留白可以更好的突显主题，让消费者分清信息的主次关系，更好的理解设计所要表达的重点。如今，部分设计为了追求视觉或者功能上的满足，而采用了一些信息叠加或者变形的手法，使整个设计看起令人眼花缭乱，找不出所要传达的主要信息，久而久之人们便会厌恶这种设计。
3.创造意境。
意境的延伸是留白的独特之处，它减少了对人们的思维限定，激发人们的想象力，让人们有想象的空间，思索的余地，给人以“空灵”的境界。同时因为不同年龄、不同职业的人群具有不同的理解和想象能力，所以留白也可以做到因人而异，产生多样化的结果。在中国画中，留白是最常见的，这种留白可以理解成距离的表现，也可以把它看做白云或者天空，然而正是这种简单的留白创造出了国画中那种不简单的意境。再例如，达芬奇的著作《蒙娜丽莎的微笑》，这幅画除了对人物和背景地刻画再没有多余的图案或是文字信息，因此这幅画让人们不断地去猜想那神秘莫测的微笑。
4.提升格调。
设计不仅与人的情感建立了联系，也由此延伸出了其他的情趣，它唤起来了人们积极的心里感受，通过留白的运用更好的感染了人们，唤起了他们的共鸣，使他们在欣赏作品格调情趣时能够更好地把握住设计的`核心。
5.黑白相生。
在我国传统美学中有一种“计白守黑”的说法，“黑”指的是设计中编排的内容，即是“实”，“白”可以理解为那些细小的文字或图形，即是“虚”，留白就是“虚”的一种表现手法。留白在画面中与实体是相辅相成的，它可以拉开实体间的距离感，也可以增强整个画面的空间感，达到了一种虚实相生的视觉效果。
二、如何在平面设计中运用留白。
1.适当使用。
对于留白的使用，要做到适度的原则。在设计中运用留白的时候，应该根据画面中实际的需要，以和谐和美观为前提，来考虑留白的面积的大小，过多或者过少地使用都可能会使画面的整体视觉效果有所折扣。适当的留白表现出来的是一种自然、平静的，具有空间思维的美感。
2.把握规律。
在将留白运用的过程中，要从整体出发，调整好留白与其他元素的比例关系，做到黑白呼应，全面把握整体布局。同时，要遵循平面构成中形式美的法则以及一定的艺术规律，不能对其它元素进行随意地切割。我们要正确地使用留白，让留白更好地成为设计的助动力，使整个画面达到清晰简洁的效果，具有较强的视觉冲击。
3.视作元素。
随着留白越来越广泛的运用，我们应该将留白看作成一个视觉要素，将它与图形、文字、色彩同等对待。严谨的对待留白的问题，认真的去考虑留白的位置、大小和形状，形成恰当的留白，这样会让整个画面呈现出意想不到的效果，达到一个更好的意境。所以，我们在设计时应当重视对留白的处理，使画面中各要素与留白达到协调统一，加强整个设计的格调，表现出最佳的视觉效果。
结语。
对于留白的使用，从古至今从未间断过。在设计中，留白所体现出的特殊情感以及象征意义给设计师带来了无数的创作可能性，它已经成为了现代设计中不可或缺的因素。同时，要注意适当的使用留白，让留白在现在设计中独放异彩。
参考文献。
[1]宋朝阳.现代平面设计中的留白艺术[j].包装工程，.
[2]吴海燕.“知白守黑”—论平面设计中的白色设计[d].西安美术学院，.
[4]唐舟.“意向留白”—论留白在平面设计中的应用[d].湖南师范大学，.
[5]韩兵.对设计中留白的再认识[j].艺术与设计，.
[6]白雪岩.浅析平面设计留白的意境[j].艺术教育，2016.
留白的艺术（模板19篇）篇十五
时光荏苒，岁月如梭，过去的时间，拿什么回忆;未知的旋律，该怎么继续。
时光，用他特有的姿态流逝，我却禁锢在自己的夹缝中眼看他远去，却又无可奈何。
我们用太多的时间去回忆过去，感伤过去，甚至还惋惜过去。孰不知时光就这样一点一点地被我们扼杀，但可否想过，是否真正的用心看待世界，用心去感怀曾经。
人说：“越长大越孤单”其实不然，我们只是未用真心去看待这个世界，使这个世界在我们眼前变得混沌，以至我们无法真正了解我们内心想要的。无可奈何花落去，似曾相识燕不来。转眼间，慢慢老去，却又无可奈何，相似的未曾到来。盛年不再来，流去的不会再来，当人问起，何以话当年。
匆匆一眸，或许造就了一段佳话，又或许，酿成了千年遗憾，无数种可能，何人能数清?曾经，我把爱情看过一部忧伤的童话，惟其遥远而真实。曾经，我把爱情作为生命的全部，可以为他至死不渝，而现在，爱情成了我生活的小奢望，其多而难求。
青葱岁月，谁年少不轻狂?不论付出得到孰多孰少，也不重要，难得的是曾为一人真心付出。至少，狠狠爱过。遍体鳞伤后，也不在乎是否值得，因为真心做一件事很难很难。
喜欢，在沉默中听一首歌，在流连里看一场戏。人生如戏，戏如人生，一粥一饭有暖凉，一朝一夕有烦扰，以交以往嗔怨，一求一取有得失。我们总会在经历中懂得，在坎坷中展望，在独处中得到升华。静静的敞开内心，感受那失之已久的宁静之心。安然处之，如细细流水，渐行渐远。
曾有多少人，当在一起的时候都以为那就是天长地久了，有多少人，当在一起的时候，都以为这辈子只会跟着那个人了。但往往事与愿违，却无法改变。
有时候，你会深刻的去想一个人，不论何时何地，不论出于什么理由，不论你再怎么不确信。但就是控制不了，喔!又在无病呻吟了，其实对我来说，浪费那么多时间在想念一个无关紧要的人身上就是无病呻吟，然而，我也不喜欢这样，这对我而言，是一种奢侈，浪费时间和情感的表现。或许，我想说，我这人有些无趣，那我就是这样无趣。
如果可以，你会发现，我满满的近代史书上写着你的名字，写着对你的思念，写着我的落寞和伤心。我不允许别人去窥视它，生怕一不小心就泄漏了我的心事，就这样，就这样，越积越多。
喜欢在寂寞的时候写一些文字，用他去表达我内心的想法，因为他是我最好的伙伴，他不会背叛我，不会勾心斗角，也只有他能明白我内心的想法，他也知道我内心的狂野，他不会笑话我，不论怎样。
有多少人说愿意陪你走到最后，又有多少人真正的陪你走到最后?身边的人再多，又有何用，无非就是些过客罢了，来了一些，去了一些，最后剩下的，才是真正愿意在你身边的人。
所谓爱情，就是两个寂寞的人彼此在心灵上找到了一些依靠，然后误以为那就是爱情，相处久了，发现原来两人之间仅有那么点相似之处，便有了争吵，便离开了。
有什么是天长地久的，我也不知道，但我唯一知道的是，我不会轻易去相信感情。我只相信最后还陪伴我的人，我也会好好珍惜现在的生活。
不开心时不爱说话，听着音乐，把音量调到最大，让他冲刺着我的耳膜，让我没时间去想些别的事情，欢快的旋律，会带领我逃离世间的凡尘，让我享受不一样的时光。
想过很多事情，也知道很多事情，却唯独不能控制自己。有时自作多情，然后发现后无奈的笑笑，告诉自己一个自己都不相信的理由，去掩藏自己的悲哀，人的悲哀之处不就是这样么，明明知道，却还不死心，这还有谁能帮你呢，我想，应该没人了吧。
时间确实会改变一个人。就如当初你很喜欢一个人，可是过了好久，就算他愿意和你在一起，你也不稀罕了，有些事，时间过了，便不会再来。就算重来，也不会有当初的感觉。所以，把握好现在的，因为将来来你未必稀罕或能够拥有。
我把满满的心事，用指尖的温度，用不够华丽的辞藻的去诠释他，或许没人能明白这种感觉，但只要有我，我自己明白就好，等哪一天我也不明白了。那么，我必定失去内心的东西，失去我唯一的仅剩的可以表达我的东西。我想，我对这世界也没有美的眼光了。
那仅仅是同情，事后，别人还是会笑话你，何不骄傲的抬起头，让他们对你充满敬意呢。
灯火阑珊处，我的梦，碎了!明知多情苦，却还躲不过。你看到我深深的眷恋与不舍了么?当分手成为了必然，当再也看不到你的上线，明知结局已定，却依然上演着痴人说梦的幼稚，甘心重复着徒劳的等待。
习惯了关注一个人，想要改掉这个习惯何其困难，但为了更好的生活，你必须选择改掉。开始时有些难过，时间久了。什么都会过去，什么都不再重要。自私的人是好的，因为他会想方设法的让自己过的开心，不会让自己在悲伤的世界里逗留。逗留久了，自己也悲伤了。
湿漉漉的心情，就像外面的天气一样。总是不经意的想起，又不经意的深深埋在心里。最近过的有些潇洒吧，让我不知不觉就胡思乱想了。想多了，头也疼，偶尔忘记，也是那般开心，要怎样，才能控制?能不能，不要总让我看着你的背影，一个人发呆。
记忆留白的地方，是那么容易被覆盖，曾说过的地老天荒，现如今又在哪?我在天的一边翘首，仰望着同样的天空，却不知道如今的你身在何方。是否，像我一样独自思念着你的存在。太遥远的距离，却比心近，我俯尔一笑，凄凄切切。灰色的天空，迷惘的心情，把自我丢失在异乡的指间，唯独，深留对你的殷殷眷恋。
总有一段时间，心里闷得难受，也不知道为了什么。明知道不论什么事也不该心烦，可就是这样，哪有人能完全的控制自己呢。感性和理性之间是需要调和的。一种东西存在的久了，就会被替代。
留白的艺术（模板19篇）篇十六
阅读是一种复杂的语言和心智活动。解读文本就要给学生充分的时间和自由，让学生与文本零距离接触，从而由情入境，让学生的思维活动突破时空的界限，这样学生才能真正走进文本的世界，获得精神的满足和思想的收获。因为，教学中，教师应留出体验的空白让学生去品尝。如《美丽的武夷山》是篇文质兼美的散文，文中描绘了武夷山的奇山秀水。在教学中给学生留出了体验的空白，让学生闭着眼睛，一边欣赏配乐朗诵，一边想象：如果我们此时正坐着古朴的竹筏绕山漂行，你会有什么感觉?当悠扬柔美的旋律结束后，清溪流水般的余音正是把学生带入课文情境的最好媒介，生硬的讲解已成多余。学生沉浸在音乐的世界里。找到了入诗入画的感觉，就连那些未曾去过武夷山的同学也似乎亲眼目睹了清澈见底的九曲溪水和险峻奇特的武夷山，都纷纷举手表达了自己的感受。如学生1：“我觉得自己仿佛就在人间仙境，就在无与伦比的山水间游玩……”学生2：“我似乎看到老师当上了导游，正领着我们全班同学沿着陡峭的石阶朝险峻雄伟的大王峰爬去……”学生们的言语都渗透出对武夷山的热爱与赞美之情……正是教师的这一留白，使学生在无形中感受到了祖国山川的雄伟、美丽与神奇，教学效果自然不言而喻。
2．在知识上留白，让学生积极主动地观察与探索。
知识上留白的设计并不是对于部分知识的舍弃，而是通过空白的设计去调动学生观察与思维的积极性。通过学生的观察、发现与探索去理解空白处的内容，给文中知识更大的补充和丰富，从而促进学生个性化的发展。如某老师执教《大自然的语言》。课文是一首知识性小诗，诗中从一些最为常见的自然现象入手，向我们展示了大自然语言的奥秘：白云高飘预示天气变化，蝌蚪游动昭示季节更新，鱼鳞上的圈圈则可推算鱼儿年龄等，学生们在学习中表现出探索大自然语言的浓厚兴趣。为了点燃学生留心观察大自然和周围事物的热情，也为了指导学生在观察后有所发现，教师课前鼓励学生用自己的一双慧眼并结合自己的生活世界，去发现大自然还有什么语言。在该堂课结束的前几分钟，他整合课程资源，引导学生现场仿编、创编诗歌，学生们饶有兴致地编出了一首首简洁、优美、活泼的小诗。教师有意的留白，使学生的活动空间无限扩大，他们在“完形”中领略到了大自然语言的神奇，也激发了探索大自然的兴趣，教学目标在不知不觉中有效地实现了。
3．在思考上留白，为学生提供广阔的思维空间。
思维是一种能力，更是一个循序渐进、逐步发展的过程。语文教学中，教师如果将问题一抛，就急着请学生举手发言，不给学生充分思考的时间，那么学生的思维将受到限制，结果，学生要么答非所问，要么答不到点子上或语句颠三倒四。这样，能力的培养就成了一句空话，而教师的提问也就失去了价值。
如教学北师大版《妈妈的爱》，这首诗歌感情细腻，语言亲切、自然，学生特别爱读，他们带着对妈妈的爱满怀深情地读了一遍又一遍。为了培养学生的仿编能力，也为了让学生在平凡的生活中发现母爱、感悟亲情，笔者在课堂上安排了这样一个练习：你觉得妈妈的爱还像什么?能不能当回小诗人，试着再编一节?话音刚落，学生们就自信地回答：“能!”接下来，笔者足足给了学生五分钟的思考时间。在这五分钟里，学生思维的火花进发，有的冥思苦想，有的轻声低语，有的边画边写……在静静的等待之后，学生们精彩的作品诞生了。
4．在评价上留白，让学生的主体作用得以充分发挥。
学生是学习的主体，因而课堂教学中的评价构成应是学生评价和教师评价两方面的协调。可在传统的教学模式中，师生间的地位是不平等的，教师凌驾于学生之上，具有最高的评价权。以至于学生往往唯教师马首是瞻，压制了自己的主体意识。事实上，由于多种原因，教师对学生的评价也常会出现不正确或不公正，而这对学生的伤害是巨大的`。因而，在有了一定的评价标准之后，教师完全可以放手把评价权交还给学生自己，让他们自我评价和相互评价——毕竟，自己最了解自己。而来自同龄人的评价也许会更真实、客观。同时，这还有利于培养学生勇敢、自信的品质，锻炼学生的分析和判断能力，从而使学生的主体意识进一步提高。例如，在请学生朗读课文之后，笔者总不急于给学生下定论。而是有意地在评价上留出空白，即先请学生作自我评价，并给自己打分，然后再请其他学生发表对他朗读情况的看法。在这一过程中。学生的主体意识不断被激发，被他人赞赏的自豪感和赞赏他人的使命感也在不断内化和深化。因为，为了在同学面前给自己“挣脸”。学生都会在预读时下工夫，并在平时反复的朗读训练中积极主动地感悟、探索和掌握朗读的方法与技巧。
培养学生自强意识在传统的教学模式中，师生间的地位是不平等的，教师凌驾于学生而对学生具有最高的评价权，以致于学生往往唯教师马首是瞻而压制了自己的主体意识。事实上，教师由于某些原因可能造成对学生评价的不正确甚至不公正，而这，对学生的伤害是巨大的。其实，在有了一定的评价标准之后，我们教师完全可以放手把某些评价权交还给学生自己，让其实行自我评价和生生评价——毕竟，自己最了解自己，而来自同龄人的评价可能也更真实、客观。譬如，我在请学生朗读完课文之后，从不急着给他下定论，而是先请他自己谈谈朗读的好坏，自己给自己打分；然后，请其余同学表达自己对他朗读情况的看法：在这一过程中，学生的主体自我意识不断被激发，被他人赞赏的自豪感和赞赏他人的使命感也在不断内化和深化——为了在同学面前“挣脸”，学生读书一般都很认真、尽心，“预读”工夫那是做到家了。
“恰是未曾着墨处，烟波浩淼满目前”，“留白”给课堂带来了无言的精彩，意味深长。“留白”给学生自由驰骋的空间，让他们的思维在课堂中翱翔，体会到“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的创造感和“柳暗花明又一村”的豁然开朗。“留白”让教学达到了“向青草更青处漫溯”的教学效果。作为一语文教师，我们要学会在课堂里适当地运用留白，驾驭留白，让留白绚烂我们的课堂。
留白的艺术（模板19篇）篇十七
教师的课堂教学用语是英语课堂教学的重要内容，也是衡量英语课堂教学效果主要目标之一。英语课堂教学用语是指英语课堂上教师组织课堂活动过程中所使用的各种语言，从内容上包括课堂英语、教学英语、教师学生交际用语和教师反馈英语，从课堂形式上包括问候语、指令用语、鼓励式用语、启发式用语及教师评价用语。教师课堂教学用语运用得是否得体，艺术水平的高低，直接影响着课堂教学的有序进展，影响学生参与课堂的积极性和语言交际能力的培养，最终决定课堂教学的成败。
一、当前英语教师课堂用语现状。
通过对该课题的研究发现，虽然绝大部分教师在英语课堂上运用课堂教学用语能力有很大提高，课堂教学用语使用上进一步科学化，但是仍存在一些问题。
1.绝大部分教学是在以教师为主导的课堂教学中进行的，学生在课堂教学中的主体地位有待于进一步提高。有许多课堂上教学过程仍然被视为教师给予与学生接受的过程，教师在课堂上占据了课堂的主导地位，教师的课堂用语占据了课堂大部分时间，而学生自主发言提问的机会较少。
2.教师在使用课堂用语中结合学生年龄特点、语言知识水平和认知水平还不够，不能坚持循序渐进的原则。教师在课堂教学过程中结合学生实际水平，由浅入深，由易到难，由简到繁地使用课堂用语，可以使英语课堂用语与学生认知发展融为一体，避免随意性。随着学生语言能力不断提高以及教学过程的延续，课堂用语应适当增加难度，增加新内容，使课堂永远充满吸引力，不断激发学生兴趣和热情。
3.教师使用英语课堂教学用语不能持之以恒，坚持到底，往往半途而废。教师在课堂上要尽量多地使用英语课堂用语，凡能用英语表达且估计学生基本能理解的东西，应尽量用英语表达。为此，教师可以配以手势、表情、简笔画，并尽可能用学过的英语来介绍、解释新内容，以降低语言难度。
二、英语教师课堂教学用语策略。
1.在课堂教学中要始终坚持以学生为主，面向全体的`教学原则。
教师在教学过程中首先要树立师生平等、相互尊重的观念，尊重每一位学生的人格，平等友善地对待每一位学生，维系良好和谐的师生情感和平等活跃的课堂气氛，这是课堂教学活动取得良好效果的关键。
2.坚持使用性原则。
教师在组织课堂教学中运用课堂用语必须结合学生的实际情况恰当运用。比如，七年级教学开始要鼓励学生大胆开口说英语，并养成习惯，产生师生共同交流的效果。教师要尽可能使用一些简单易懂的课堂用语，如：goodmorning,o等。随着学生语言水平不断提高，教师应根据实际情况连续、自然而流畅地使用课堂用语，如：pleaseturntopage…;cometotheblackboard;trytotellthestoryinyourownwords等。此外，教师使用课堂用语时还应注意英语的语速和节奏，使学生明白老师表达的含义。通过长时间坚持，学生运用英语交际的能力和理解课堂教学的能力必定会大幅度提高，同时学生兴趣也会增加。
激励式的课堂教学用语能进一步拉近师生关系，使学生在一种充满亲切的环境气氛中进行实践活动与语言交流；能极大地树立学生学习的自信心，激发学生的求知欲。如：donotbeshy!comeon,oseyourheart,ibelive…同时教师在表示赞叹和表扬时，不要总限于讲“good”或“verygood”，长此下去，就体验不出语言使用的层次和等级，体验不出针对性，因而不易引起学生的共鸣。教师应根据学生表现程度和回答问题情况用“excellent”,“wonderful”,“youareveryclever”等进行反馈评价，使学生明白评价的等级差别。
4.课堂教学用语的规范性。
教师的教学用语要选择合乎英语习惯的说法，注意语言的规范性，语音语调正确，养成良好表达习惯。学生的模仿能力很强，他们每天在课堂上听老师说话，久而久之就会把老师的发音、语调及说话的方式和习惯都学去了。因此，教师要时时注意自己的语音语调正确和规范，并要养成良好的说话习惯，发音要清晰响亮，力求自然、流畅，这样可以帮助学生形成地道的英语观念，减少汉语对学习英语的影响。
教师课堂教学用语是英语教学的一个重要组成部分，是培养学生直接用英语思维活动的一种手段。作为一名教师，必须重视课堂教学用语的使用，提高运用课堂教学用语的艺术，充分发挥它在英语教学中的积极作用，从而使教学取得更大成效。
留白的艺术（模板19篇）篇十八
摘要：留白是中国画中常见的一种构图形式，研究其在平面设计中的表现和正确把握，利用留白来突出设计的主题，激发人的想象力，进一步简化设计，不仅大大拓展了设计师的表现空间，而且观众也能在轻松、愉快的氛围下了解信息，这样才能使平面设计达到更加独特而震撼的艺术效果。
关键词：平面设计;留白;表现;把握。
随着我国经济的迅速发展，人们的审美观念和对生活的要求在变，对平面设计的追求也越发苛刻，为了满足当代中国人的生活和商业的需要，越来越多的时尚而现代的平面设计作品在城市的每一个角落都留下了印记，要想在众多的设计作品中脱颖而出，必须采用独特的艺术构思以引起消费者的注意，虽然这些设计的风格多种多样，但还是可以从其中看到一些相似的设计手法，越来越多的作品更倾向于简洁明快的表达方式。平面设计师们积极从国内外艺术中吸收营养，发现设计中留白的运用可以使更丰富的意蕴和信息借助于相对简洁的方式传达给受众，从而获得更好的设计效果。
留白是中国画中常见的一种构图形式，是一种独特的视觉语言，它通过设计好的画面构图，用黑与白、实与虚、确定与未知的对比来引导观众去领略作者的情感和目的。中国画中的留白可以代表天、水、云、雾、雪等，虽然不着笔墨，只留纸面，但是观者能在画面中“实”的物象反衬下，通过自己主观意会获得对天、水、云、雾、雪等物象的体会和把握，从而达到以有限寓无限的画面效果。
南宋画家马远在其《寒江独钓图》上只是寥寥几笔来表示微波，微波之上是一个渔翁在船上垂钓，背景运用了大面积的留白，画面成功地表现了空旷渺漠、水天一色的广阔而富有诗意的意境，其空间空阔而深远。再如清代笪重光《画鉴》中说：“虚实相生，无画处皆成妙景。”其中的“无画处”就是我们现在所说的留白。
许多画家都能将留白巧妙地运用到自己的创作之中，留白的技法已成为中国极具传统影响力的一种特殊艺术审美心理，具有含蓄而又独特的审美境界，最终成为现代艺术的一种重要手段。我们将独特的留白艺术引入平面设计中，研究其在平面设计中的运用和正确的把握，就可以创作出效果更好的平面设计作品。
二、留白艺术在平面设计中的表现。
(一)突出设计的主题。
平面设计的主要目的是传达信息。设计内容若想在短时间内引起观众的注意，仅仅靠直接的表述会显得单调枯燥，密不透风的文字再加上太多的插图就会更显拥挤，给人以压抑的感觉，还会使观众产生视觉疲劳，任何一件平面设计作品都必须有一个吸引观众的视觉中心，而且只能有一个视觉中心，否则画面就会难分主次，真正想要传达的东西不能很好地突显出来。
美国学者斯金纳的视觉心理学测试结果显示：在一个白色的表面上放一个黑点，便可以使读者的视线向这个黑点移动并停留在那里。这个结果说明了留白可以烘托出要表达对象的重要性，有助于视觉向对象集中凝聚，它所创造出的空间能形成一种路径引领观众的视线，有助于观众很快找到阅读的线路和主题，还能给以清新、明快、透气的轻松感。所以，很多现代、前卫的平面设计师都十分青睐这种留白方式。
(二)激发人的想象力。
按照格式塔心理学派的“完形压强”理论所说：当人们在观看一个有“缺陷”或“空白”的形状时，会情不自禁地产生一种紧张的“内驱力”，并促使大脑积极兴奋地活动，按照需要去填补和完善那些“缺陷”或“空白”，从而达到内心的平衡，得到满足。这种感受有点像力猜出一个谜语一样，潜力便得到充分发挥，会伴随一种创造性的知觉活动或创造性思维活动特有的紧张，这种适度的紧张以及解决问题后的松弛，是产生审美愉快的重要源泉。
所以我们要纠正以往的思维定式，不要认为这是在浪费空间，硬是要把画面挤的.满满的才罢休，我们要知道正是这种留白才给了观众更多的思考空间，发挥观众的想象力，还可以让眼睛得以休息，也能衬托内文。
(三)进一步简化设计。
据一份调查资料显示，读者看一张照片，一般情况下只会用2秒的时间。如果我们把整个设计的版式作为一张图片看待，要在2秒中内把想要表达的重点传达出来是需要设计师精心的思考和编排的，这当然也离不开设计的简约性。
在20世纪60-80年代的后现代主义时期，简约设计引领了一场“少则多”的设计风暴。无色就是有色，少就是多，简洁就是丰富，单纯就是饱满，从单纯中求丰富，简练中求明快。在平面设计中运用留白就可以达到简洁概括的目的，使得设计的主题尤显突出。
美国《财富》图片总监米切尔·麦克娜丽对于《财富》设计的封面为何可以抓住读者的视线是这样回答的：“我们在色彩的使用上是很谨慎的，一般多以黑、白、灰为主，对其他色彩的使用也有限制。我们多采用白色，也就是留白。”所以，不二定用得色彩越多就越好，在如今的平面设计中，应该尽可能的用较少的色彩去表现更完美的艺术效果，合理的运用留白艺术是很重要的，可以提高设计的品味，更能展现出作品独特的魅力。
参考文献：
[1]郑红雨，浅谈中国画的留白[m]，辽宁师专学报(社会科学版)，(4)。
[2]陈振平，报纸设计新概念[m]、，福建人民出版社，。
留白的艺术（模板19篇）篇十九
张老师这段幽默的自我介绍引得我们笑声迭起，一下子拉近了师生间的距离；那戏剧性的潜台词让人佩服之至，信赖感倍增。这个“开场白”一波三折，寓庄于谐地给我们描绘出一幅幅人情世俗图，也暗示了学习语言的重要性。
还有一次该上语文课了，同学们还在津津乐道别的事情，张老师不恼不火地说“稻花香里说丰年”，接着指名一位学生说出下句。这一大家都熟悉的佳句，一下子把学生的注意力吸引过来，情不自禁齐声说出“听取蛙声一片”。接着，便是心领神会的微笑，并马上投入到新课的学习中。
二、新闻型。
教师采用沉稳庄重的语言介绍新闻以引入新课，既扩大学生的知识视野，又能培养学生关心国外国内大事的好习惯，真可谓“一石三鸟”。
9月某日，俄罗斯的库尔克斯号核潜艇沉入巴伦支海底，艇上108名官兵无一生还。一进课堂我就向学生报道了这条新闻。我接着说：“科学是严肃的、严密的、严谨的，来不得半点虚假和轻率，让我们扎扎实实学习科学知识，避免这种悲剧在地球上重演……”学生正襟危坐，怀着凝重的.心情翻开了书本。
新闻可以是国内外的重大事件，也可以是学校班级的“琐碎”事情。有一次我走进教室就说：“报告大家一个好消息，201班在广播体操比赛中获得了一等奖!”学生们马上热烈鼓掌。“这是同学们团结一致、奋力拼搏的结果，希望大家把这种不服输的劲头用到学习上来，我相信，我们的学习成绩也会创一流水平!”学生于是为之一振，充满信心地投入到新课的学习中。
三、顺口溜型。
这种类型的语言，节奏感强，具有音乐美，很能吸引学生。有一次，上语文课了，许多学生还在低头抄写英语单词(因为下午就是英语单词比赛)。我于是慢条斯理、一字一顿地说：学好数理化，走遍天下都不怕；学好语数外，革命前程更远大。学生听了我说的顺口溜之后，感到很有趣，纷纷把目光投向老师。于是我再把话题引到注意学习方法上来，学生觉得老师讲得有道理，都悄悄地收起了英语本。
四、朗诵型。
这种类型，简单易行，而且效果也很好。韵味十足的诗文、含义深刻的名言、充满情趣的谚语、学生喜爱的歌曲等，都是很好的“开场白”。如在教《最后一次讲演》时，上课伊始，我朗诵了北岛的诗句“卑鄙是卑鄙者的通行证/高尚是高尚者的墓志铭”，一种庄严肃穆的气氛顿时浸染了整个教室，一下子调整了学生的思维。
不管怎样的“开场白”，怎样的语言艺术，都必须以正确的教育理念为指导，抓准学生的心理。只有这样，语言艺术才能在课堂教学中发挥无比的威力。